百人古筝音乐会

百人古筝音乐会
百人古筝音乐会

“欢聚XX 共庆中秋”周艺古筝百人行

活动策划方案

活动主题:“欢聚XX 共庆中秋”

活动时间:2013年9月15日14:00—15:30

主办单位:丹阳交通音乐广播、蒋周健古筝教育基地、丹阳市周艺人文艺术团【活动目的及意义】

高雅艺术"进驻"社区市民尽享免费音乐餐,。高规格、高品味、聚人气、中秋节让观众享受到高雅艺术盛宴

【活动筹备】

一、筹备日程表

活动宣传:9月1日—9月14日

新闻报道媒体:周艺学报国际艺术报中国音乐报

音乐生活报、中华国乐网、新浪网、搜狐网

中国农业新闻网、中国广播网、网易网、周艺教育成果网

丹阳电视台、丹阳交通音乐广播

成功案例:

搜狐网:蒋周健学生古筝演奏

国际艺术报:蒋周健学生古筝音乐会走进镇江亿都建材城

【商家赞助方式及回报】

本次演出冠名费5万(含舞台、演出费、主持人、交通费、宣传费)回报方式

1海报、节目单、现场背景logo体现商家形象、主持人主持词体现商家名称;

2周艺学报、中国音乐报、国际艺术报、搜狐网、中国广播网、网易网、新浪网等数十家媒体报道,体现商家名称;

3设计现场赠送礼物环节、展示企业社会形象

4,每场活动可组织300人以上的观众到现场观看。

中国传统音乐的传承

中国传统音乐的传承、发扬与创新──中学音乐课堂教学与课外主题活动对接的探索与研究[转载] 摘要:在大力弘扬传统文化的当今社会,中国传统音乐在校园中的传承、发扬与创新尤其值得关注。传统音乐是中学音乐教育中不可或缺的重要教学内容,是培养学生民族意识与爱国主义情感的重要载体。 如何在中学音乐教育中进行有效的传统音乐教学呢?如何使学生在教学中充分地感受与体验传统音乐文化,形成传统文化的根落感与归属感,形成民族意识与爱国主义情感呢?如何在有限的教学时间内对传统音乐 进行有效地的传承、发扬与创新?笔者历经三年、在多次的实践与研究中,提出了音乐课堂教学与课外主 题活动对接的研究思路与方法,对中学音乐教育中有关传统音乐的教学进行了有益的尝试与探索。 关键词:中国传统音乐课堂教学课外主题活动 一、背景 在大力弘扬传统文化的当今社会,中国传统音乐在校园中的传承、发扬与创新尤其值得关注。柯达伊曾说:“如果学生最初接触到的音乐是其本民族、独具历史感和文化价值的音乐,这将会引导他们更好地 去认识和理解他们自己、生活、社会……正是通过民歌等非物质文化遗产,这一民族文化的根落感及归属 感才得以传承……”由此可见,传统音乐是基础音乐教学中不可或缺的重要教学内容,是培养学生民族意 识与爱国主义情感的重要载体。《普通高中音乐课程标准》指出“音乐是人类文化传承的重要载体,学习 历史悠久、博大精深的中国民族音乐,有助于学生了解和热爱祖国的文化。普通高中音乐课程应将我国各 民族优秀的传统音乐和反映近现代与当代中国社会生活的优秀音乐作品作为重要的教学内容,使学生了解 和热爱祖国的音乐文化,增强民族意识,培养爱国主义情感。” 那么,如何在中学音乐教育中进行有效的传统音乐教学?如何让学生在教学中充分地感受与体验我国的传统音乐文化,形成民族文化的根落感及归属感,形成民族意识与爱国主义情感?如何在有限的教学时 间内对传统音乐进行有效地的传承、发扬与创新?笔者历经三年,在多次的实践与研究中,提出了音乐课 堂教学与课外主题活动对接的研究思路与方法,对中学音乐教育中有关传统音乐的教学进行了有益的尝试 与探索。 音乐课堂教学与课外主题活动对接的研究思路与方法即课堂的主题教学内容与课外主题活动紧密结合。如传统音乐的主题教学与主题活动,首先让学生在音乐课堂教学中了解我国传统音乐的知识,习得有关的技能,形成一定的能力。其次是学生在课外主题活动中表演与创新传统音乐,通过亲身的感受与体验,

音乐欣赏选修课

1. 音乐欣赏要求欣赏者具有一种能够适应它的感知心理。音乐欣赏的心理要素包括音响感知,感情体验,想象联想,认识理解。 音响感知是对音乐音响及其艺术组合----音乐形式因素的总体知觉; 感情体验-音乐是一种善于表现和激发感情的艺术; 想象联想是把由描绘性的音乐所引起的对相关生活形象和意境的想象称作“联想”,而把由音响感知与感情体验所引起的自由想象称作“想象”; 理解认识是音乐乃至整个音乐欣赏中的重要心理要素。 1、背景介绍 2、大体曲式结构 3、曲式图 4、分段分细进行分析 5、总结 2. 交响乐是一个比较宽泛的概念,可以理解为由交响乐团演奏的乐曲,同时也涉及相关的一些其他音乐体裁。可以说交响乐是对交响曲、协奏曲、管弦乐、交响诗、组曲等音乐的统称。 交响曲是器乐体裁的一种,是管弦乐队演奏的包含多个乐章的大型套曲。是由海顿确定下来的一种固定音乐体裁,通常为四个乐章,基本特点为:第一乐章快板,采用奏鸣曲式;第二乐章速度徐缓,采用二部曲式或三部曲式等;第三乐章速度中庸或稍快,为小步舞曲或诙谐曲;第四乐章又称"终乐章",速度急速,采用回旋曲式奏鸣曲式等。当然近现代的作曲家已经突破这种形式,写了一些形式更新的交响曲。 交响乐(SYMPHONY)和交响曲是两个不同的概念,交响乐是由多件乐器所演奏的具有交响性的音乐,而交响曲是一种大型的管弦乐套曲。 协奏曲(concerto)最早是作为一种声乐体裁出现的,十六世纪指意大利的一种有乐器伴奏的声乐曲。十七世纪后半期起,指一件或几件独奏乐器与管弦乐队竞奏的器乐套曲。巴罗克时期形成的由几件独奏乐器组成一组与乐队竞奏者称为大协奏曲。古典乐派时期形成的由小提琴、钢琴、大提琴等一件乐器与乐队竞奏的控协奏曲称“独奏协奏曲”。 序曲是歌剧、舞剧等大型作品的目前曲,最早只是为等待观众入 场而演奏的简短音乐段落。属于交响曲 3. 交响乐队一般包括四组乐器,即弦乐组、木管组、铜管组和打击乐组。弦乐组是一个提琴的家族,包括小提琴、中提琴、大提琴和低音提琴;木管组包括短笛、长笛、双簧管、单簧管、英国管、大管等;铜管组包括圆号、小号、长号、大号等;打击乐组则有定音鼓、小军鼓、大鼓、三角铁、钹、锣、排钟等。 鸽子:长笛 鸭子:双簧管 猫:单簧管(黑管)

音乐系本科生毕业设计(毕业音乐会)实施办法

音乐系本科生毕业音乐会(毕业设计)实施办法 毕业音乐会是音乐系学生诸多毕业设计活动之一,也是本科教学过程的最后阶段采用的一种综合性的实践教学环节。目的就是培养学生所学基础理论、专业知识和基本技能的综合运用能力,检验其学习成果,并以此评定其毕业论文(设计)成绩。为落实好此项工作,根据《运城学院本科生毕业论文(设计)工作暂行条例》和《音乐系本科生毕业论文工作程序及要求》的规定及要求,制定本实施办法。 一、申办资格 毕业音乐会对学生专业技能和舞台表演能力要求较高。从历届毕业班学生的专业水平来看,举办毕业音乐会的学生人数以控制在毕业生总人数的20%左右为宜。申办毕业音乐会原则上必须符合下列条件: 1、专业主项考试成绩80分及以上者可独立申办。 2、专业主项考试成绩75分及以上者优良者可二人联合申办。 3、独立申办者演唱(奏)曲目不少于8首,其中具有一定难度的曲目不少于4首。 4、二人联合申办者每人演唱(奏)曲目不少于6首,其中具有一定难度的曲目不少于3首。 5、专业技能课老师有明确同意的推荐意见。 二、申办程序 学生本人书面申请(填写附件1:音乐系本科生毕业音乐会申办登记表)→专业小课老师推荐→教研室主任签注意见→分管实践教学副主任签注意见→系主任审查批准 三、确定曲目(选题及开题) 毕业音乐会必须符合本专业的培养目标及教学基本要求,有利于学生在所学专业知识的基础上能够综合运用所学的知识和技能,培养独立完成工作的能力。 原则上,音乐学专业学生应突出“一专多能”专业培养特点,曲目难度不宜过大,可用多种专业技能表演形式。音乐表演专业应突出一专和舞台表演的专业培养特点,选择曲目应有一定难度,舞台表演能力更应高一些。 曲目确定后,填写《音乐系毕业音乐会开题报告》(附件2)和《音乐系毕业音乐会设计任务书》(附件3),相关要求等同毕业论文的开题报告和任务书。 通过开题答辩、明确设计任务后后方可进入下一个工作程序。

幼儿古筝之我见

练好基本功的重要性 有些人学筝感到越学越有意思,越学越有兴趣,越学越爱学。即便遇到点困难,也越发的兴奋。而有些人学筝一开始感到很有意思,可越学越感到难,越学越没兴趣,越学越不爱学,以至于半途而废、弃而不学了。为什么会这样?其原因之一就是没有打好基础练好基本功。 什么是基础呢?基础是事物发展的根本或起点。万丈高楼平地起,基础不好难成大厦。如果对于古筝考级来说,初级曲目是中级曲目的基础,中级曲目是高级曲目的基础,指法是技巧的基础;基本指法勾、托、抹是其它指法的基础;传统曲子是现代曲目的基础;小曲子是大曲子的基础;简单技巧是高难技巧的基础,简单乐理知识是高深乐理知识的基础;弹曲子感动自己是感动别人的基础;简单的乐曲处理是高难乐曲处理的基础……,基础像是大厦的地基要扎扎实实、坚实有力,学筝要打好基础就要求稳求实,才能有高度的发展。 什么是基本功呢?就是弹筝必须掌握的基本知识和技能。这些基本知识和技能可以分为两大块,即筝内功和筝外功。筝内功与筝外功相互渗透相互促进,甚至更有一说,功夫在筝外。我感觉练基本功只有起点而没有终点,要把它看成是一个多方面形成的整体,才能有助于练好基本功。 筝内的基本功有: 1:坐姿,手型。这关系到以后学习高难度的曲子时能否正确的弹弦,发出需要的音色,关系到能否快速运指,灵活运指。 2:乐理知识的学习。音乐也是一门学问,属于社会科学的范畴,有其独自的理论,专门的学科、术语,像音的时值的划分,休止符、符点音符、反复记号、常用的速度、力度术语含义……应该由浅入深的学习。 3:乐感的培养。增加对音乐的感受力,能把握住乐曲的情感特征究竟是怎样的一种情绪,不至于听到一段音乐在情感意境上无动于衷或者理解错误。 4:基本的指法、指序、技巧、技能。这些都是具体的散布在各个乐曲之中,不是学几首就能学全的,广泛的涉猎为好。 5:重视师承。有些指法技巧在乐谱上是无法标示出来的,靠看谱、听录音也是摸不着头绪的,这就要有正确的师传师承,这也是弹筝学筝的一个特点。 6:对音乐语言的理解。旋律、节奏、速度、力度、音色、音准、音高、韵味……音乐是由这些要素组成的,不了解这些内容的含义,无法对音乐进行正确的表现。 7:对音的正确辨识。知道哪些是乐音、噪音,进而能够区分出音色上的明、暗、亮、涩、净、噪、干、润、瘪、满、虚、实、僵、活、薄、厚……,这样音乐表演起来才能显出不同的情感色彩和意境层次。 8:左右手各自的功夫,相互协调配合的功夫。运指要流畅自然,具有爆发力,出指要干净利索、有线条感、颗粒感、做到轻、柔、缓、慢、快、急都能有效的控制和发挥。 9:听力的开发培养。由于音乐是一种听的艺术,听就显得尤为重要,要能够听出各种音乐语言在音乐中所表达的意思,用听力校正自己学习上的不足,让别人听好、自己首先要听好。 10:各种指法技法的练习曲。练好指法练习曲,有助于攻克曲子中的重点

古筝《春江花月夜》赏析(精)

古筝《春江花月夜》赏析 古曲《春江花月夜》是一首优美动听的民族器乐曲,是我国音乐宝库中的瑰宝。它籍以山水之巍峨洋溢,花木之幽芳荣华。水光云影奇诡变幻。这一情状皆可宣之于乐,以传其神,而合其志精湛音乐诗画,深刻形象地反映了我国各族人民,广阔胸襟和刚直不阿的高尚情操。 《春江花月夜》是一首著名的琵琶独奏曲,原名叫《夕阳筲鼓》.古筝独奏曲《春江花月夜》的移植,是以琵琶独奏曲《夕阳筲鼓》为依据,先从曲调入手,在取其精化的原则下集中发展。 古曲《春江花月夜》气韵优雅,刻画入微,既有继承,又有出新,于悠扬秀美中见气势,于优美抒情中见豪放,音乐丰满,起伏有致,富于形象,耐人寻味,不愧为万世流芳之本。 夜色中,江水静静的,呜咽着向天尽头淌去,渐渐的融入了无边的黑暗中。刹那间,月伴潮生,世界瞬间明朗起来了。明朗的月,明朗的水,却自是美的朦胧,美的让人心疼。置身其中,一丝忧郁便不知不觉的渗遍周身,无法自拔,也不愿自拔。 月轻柔的为江披上银纱,江便高兴了,孩子似的,炫耀着跃向前去。水和月,永远是各自的宠儿。有了月,水更活泼;有了水,月更清丽。江天一色,格外的明净。 婉转的江绕过水中小汀。银色的月光下,一片静谧而又生机勃勃。花草似乎都睡去了,但你听啊,空气中充满了她们的窃窃私语和低声笑谈。 看啊,那一片似雪的锦绣,是花海吧,因为空气中漫是馥郁。没法看出是什么花,月给了她们一袭面纱。不过也好,花都是美的,朦胧的花更是美的。流水载起落花,凄美之外别有一番柔情。雪样的花林,温柔的流水,恋人般的般配。 月使得世界变的精致,也使世界变的朦胧。河畔上那片洁白柔软的沙滩清梦般的虚无,却又难以置信的真实。这月,这花,这水,构成了这春夜。 天和地都沉默,寂静中别有一番威严,慈父般的宠着这月,这江,这花,这夜。 有多久了?我在这儿看夜?几千年?亦或几万年?想不起了,太久了。这亘古未变的夜!人生匆匆,几番沉浮,早已物是人非。可还记得是谁第一次望月兴叹?是谁第一次赞叹这江天一色的景致?又是谁第一次发出物是人非的感慨?都不记得了,太久啦 人生代代,几经更迭。我以为一直是自己在这儿陪着夜呢,却听见心中的声音说:不,早不是你了!我争辩到:不,我一直在这,夜没变,我也没变。夜微笑着,什么也没说,只是用博大的黑袍轻轻笼住我。我猛醒,曾几何时,也有过这么熟悉的感觉?大概是前世吧。我无语,是啊,夜已经经历过我的无数次人生了。她洞悉一切。眼前的江,月是永恒赠给我的礼物吧。我明白了,我的生命亦会是短暂而永恒的,恰如那逝去的江水一般。 摆摆头,想从思绪中挣脱,却又陷入更深的忧郁中。 那是谁家的一叶小舟孤零零的漂在月色中?舟中的人儿是否正在牵挂徘徊在月光下同样无眠

古筝音乐欣赏

古筝音乐欣赏 《春江花月夜》 《春江花月夜》描写了春江花月夜的奇丽景色,展示了大自然的美,抒写了相思离别之情,表现了对青春年华的珍惜和对美好生活的向往。 诗篇起笔便用景语勾勒出一幅春江月夜的美妙图画,然后以江月为中心,用浓淡相宜的笔触,描绘出一幅幅春江、花林、江月的画卷,诗人即景生情,从江月美景中托出客子离愁的情怀,融情于景。春江花月夜的良辰美景衬出离愁之苦,而离愁又将美景染上了感情色彩。 那徘徊在明月楼的月光,成了知人意、通人情的有情体。那月夜扁舟中的游子,楼上镜台前的思妇,月光中飞去的鸿雁,江流里跃水的鱼龙,是景?是情?难以区分。全诗成功地融情于景,摄情入诗,相偕相融,构成了完美的艺术境界。 《渔舟唱晚》 《渔舟唱晚》是一首音乐语言简炼、意境深邃的筝曲。题目取自唐代诗人王勃《腾王阁序》中的诗句:“渔舟唱晚,响穷彭蠡之滨。”标题给人以意象之美,气质之美,情韵之美。美的标题给乐曲穿上了美的衣服,它形象地表现了古代的江南水乡,在夕阳西下之时,渔舟纷纷归航,江面歌声四起的动人场面。 结构之美。乐曲分三个部分,起承转合,层次分明,结构严谨,旋律优美动人。 意境之美。欣赏《渔舟唱晚》会令你进入一种美好的意境。因其乐曲赏心悦目,眼前仿佛呈现出一幅美丽迷人的晚景:夕阳的余辉,映洒在湖面上,碧波与晚霞的色彩映照,描绘成的画图多美啊!微风轻轻地吹动着湖岸的柳枝、花草……看!满载丰收渔迎着夕阳和晚霞缓缓而归。乐曲越来越欢快,仿佛归舟越来越近。渔民们归来了,多么欢乐啊!听!渔歌飞扬多么喜悦啊!乐曲的速度更快了,情绪更活泼了!渔舟近了,更近了。明月当空,辉洒湖面,此时,静静的湖面上荡桨声、摇橹声、浪花声、渔歌声、欢笑声,这是一曲多么迷人的交响乐啊! 《云水禅心》

小学音乐《毕业音乐会》教案

《毕业音乐会》 活动目的: 1.由学生自己组织一台“毕业音乐会”,启发学生将音乐要素正确地运用到歌(乐)曲的演唱或演奏之中。 2.在音乐活动中培养学生相互尊重、共同合作的意识和集体主义精神,同时给学生创设一个展示自我,表达情感的平台。 3.激发学生对家长、老师和同学的挚爱之情。 活动重点: 引导学生主持“毕业音乐会”。 活动难点: 晚会安排的合理性,学生情感的升华。 教学过程: 一、组织教学 学生伴随《同一首歌》走进教室。 二、活动:“毕业音乐会” 1.师:同学们,你们六年的小学学习生活就要结束了,在这六年中,大家在成功中欢呼过,在失败中感悟过。你们和老师共同经历了许多风风雨雨,这里有欢笑、也有泪水,更有我们难舍难分的深深的师生情。相信你们一定会有许多话要和老师、同学们说。今天,老师要让大家尽情表现自己、展现自己、尽情地述说、尽情地流露你们的情感。在这里我们要开一个毕业会。下面,老师就把这个权利交给你们,掌声欢迎小主持人上场。(掌声) 2.齐唱:《捧一束鲜花献给你》,唱之前全班配乐朗诵其中一部分歌词。 师:老师非常感动,谢谢你们,听到你们的歌声,老师想了很多。想到了你们平时上音乐课时的张张笑脸,你们发自内心动情的歌唱,还有你们每次投入的表演,你们的点点滴滴,太多、太多……此时让我想起了在我们共同走过课改的这六年里,同学们各方面的能力都得到了显著地提高。看到你们的成长,老师感到很欣慰。我们在一起上过的许多课,老师一生都是难以忘怀的。下面谁来说一说,六年来你印象最深的一节音乐课……。3.师生共同跳《大河之舞》片断。 4.师生同台葫芦丝吹奏:让我们与窦老师手拉手,让葫芦丝的声音回荡在教室里,让我们把最美好的微笑留在教室里,请欣赏葫芦丝齐奏《金孔雀轻轻跳》。 5.献画《我们美丽的校园》。

个人音乐会设计开题报告doc

个人音乐会设计开题报告 篇一:大学生音乐会开题报告 运城学院 音乐系本科生毕业音乐会(设计)开题报告 注:此表由学生本人填写后交指导教师签署意见,经课题答辩组答辩通过并签署意见,经系主任签字同意后方可开题,否则不得开题。此表作为评定成绩的依据之一。 篇二:艺术系毕业论文(创作、音乐会)任务书及开题报告1 商洛学院艺术系毕业论文任务书 商洛学院艺术系毕业创作任务书 艺术系本科毕业论文 开题报告书 论文题目专业班级姓名学号指导教师吴兴画派对吴门画派的影响 美术学 09美本(1)李晓飞 09065142 XX 年 12 月 27 日 艺术系本科生毕业论文开题报告 篇三:音乐开题报告 封面

天津市中小学“千名计划”学员 课题开题报告 论文题目:流行音乐走近农村初中学生教学策的研究 学员姓名:王少会 所在区县:宝坻 工作单位:新安镇第一初级中学 参训级别:市级 参训学科:初中音乐 指导教师:王连生 《流行音乐走近农村初中学生教学策的研究》开题报告 工作单位:新安镇第一初级中学姓名:王少会 一、课题研究目标: 通过研究,了解流行音乐当前在学生生活和学习中的地位。因材施教,因地制宜,面向全体学生,根据本地区本学校学生的实际情况,选取适合的教材,运用新颖的教法,因材施教。同时教学中要体现艺术性和审美性,以期达到最佳的教学效果。最重要的是要体现音乐性和情感性,注意发挥音乐中的情感作用。仔细分析流行音乐,把优秀的作品引进课堂。 一、流行音乐:即通俗音乐,是指那些结构短小、内容

通俗、形式活泼、情感真挚,并被广大群众所喜爱,广泛传唱或欣赏,流行一时的甚至流传后世的器乐曲和歌曲,现多指爵士音乐、摇滚乐、通俗歌曲等。本课题的流行音乐具有娱乐性、生活性、通俗性等特点,贴近生活,易于接受。 二、农村中学生:就是生在农村,长在农村的初中在校学生。本课题研究中的“农村中学生”包含“学生和学校”两个概念,其生源素质,师资水平,学校条件,社会教育资源,家庭教育层次等都存在一定差距。三、教学策略是实施教学过程的教学思想、方法模式、技术手段这三方面动因的简单集成,是教学思维对其三方面动因的进行思维策略加工而形 成的方法模式。本课题中的“教学策略”指在农村地区因地域、经济状况、历史背景、办学规模等的不同存在着差异的学校中探讨相应流行音乐融入课堂的思想、技术和方法。 二、课题研究的理论依据 (一)课题理论意义:流行音乐在我们的生活中无处不在,艺术需要百家齐放、百花争鸣,不拘一格地将流行音乐引进课堂教学,拓宽教学资源,重新整合教学内容,培养学生对音乐课的兴趣和艺术审美能力,是初中音乐教学的必然趋势。本课题在音乐教育观念、内容、方法、手段和评价体系等方面研究大量适应素质教育发展的建议,以

大学选修课流行音乐与鉴赏论文 《论中国流行音乐》

论中国流行音乐 中国流行音乐现状 纵观中国流行音乐发展史,中国流行音乐似乎是从八十年代开始流行。在这一时期,中国流行音乐歌曲创作领域以传统的抒情歌曲为主,港台流行音乐开始传入内地,同时,校园歌曲也成为了当时的一道靓丽风景。这一时期可谓是中国流行音乐的巅峰时期。 这一时期诞生的大多数情歌都比较高质量,歌曲歌词简单平淡却又真实深刻的折射了人生,曲调悠缓动听并且总能直达人的内心深处,抒发了大众的真实情感。在这一时期出现了很多优秀的歌手,例如王菲,陈奕迅,张雨生等可以说是一个时代的代表,如今仍在乐坛占有不可动摇的地位;同时还有很多经典的歌曲,诸如《红豆》之类的经典情歌至今风可以在大街小巷听到……而校园歌曲大多成了永恒的经典流传下来,像《同桌的你》,《想把我唱给你听》……这些歌曲每在毕业之际几乎都可以听到。 以上是对中国流行音乐全胜时期的一个简述,这个时期的大多数音乐都成为了经典,但现在的乐坛情况却不尽人意。如今的乐坛出现的歌手一批又一批的,却只是来也匆匆去也匆匆,很少有歌手能长久屹立不倒,由此可见经典的歌曲更是少之又少。 一直以来都有这样一个感觉,似乎每过一段时间,总会有一种形式的音乐成为流行,随后这种音乐中好的就会成为经典流传下去,而不好的就会被遗忘被另一种代替,依次类推下去。在前几年,这种感觉依旧很强烈,一提到当时的流行总能很快的想到几首歌,而当这个时期过去,就会有几首歌被人们所铭记;但现在,我却不清楚这个时代的流行在哪里?似乎音乐的世界变得很复杂了,各种各样的音乐几乎将它染得看不见原有的颜色了。以前提起流行就很自然地将它与好的经典的联系在一起,而现在随着时代的进步,提起流行我们想到的总是一些恶搞的歌词很恶俗的或根本没有内涵的歌,而这些歌人们却甘之如饴。像《爱情买卖》,这首歌的曲调算是不错的,歌手

(完整版)毕业音乐会策划书

毕业音乐会策划书

策划人:高婷婷 本场毕业音乐会(设计)的意义和特点: 意义: 通过这次音乐会的准备,使我在演唱及歌曲技巧的处理上都有了很大的提高。并且这次音乐会的举办也为我的大学生活画上了一个圆满的句号!为实现自己的梦想舞台,做一名合格的音乐教师打下了很好的基础。并充分展现了自己的风格同时以音乐会的形式检验自己在大学四年学习成绩,使之更加深入地了解自己,找出自身优缺点。 特点: 1、此次音乐会在歌曲的选择上,主要以美声唱法为主,其中包括中国艺术性歌曲和富有反应中国文化底蕴的电影插曲,不同歌曲表达出不同的情感,并体现出了自己的风格! 2、在伴奏上,采用正谱伴奏和即兴伴奏,丰富了音乐会的伴奏形式、增添了舞台气氛! 3、在演唱风格上,主要以体现自己声音效果的歌曲为主。几种不同风格结合使得音乐会别开生面。 主题阐述:爱是一颗心,帮助眼睛发现所有的美丽。同时它又是一种责任,一种付出,一种无私的奉献:它是我们生命舞台上最重要的角色。没有爱我们的生命就不会完整。以爱之名,用爱来缔造世界是完美而坚不可摧的,用爱谱写生命之歌永远是动人的,这个世界上什么都会离我们远去,唯有爱才是永恒不变的。毕业音乐会(设计)实施步骤、进展计划:

古筝魅力亲身体验

平时比较宅,昨天被朋友拉着陪同去挑古筝。周末确实没什么事情,天气挺好也想出去走走。更重要的是平时电视播放古筝曲演奏就特别喜欢,但总是感觉古筝离自己还是有点遥远。 读书的时候生活比较乏味,也想着丰富一下生活,于是买了一个口风琴。体积小携带方便,感觉学起来也不难。可是没有多少音乐感知,学习了几天也没有上手,热情没了也就放下了。 朋友要买古筝学习古筝有点意外但也并不惊讶。当下学习古筝受到热捧,越来越多的人开始学习古筝,意外的是朋友不懂得音律也要跟风学习古筝。 不知道他对古筝了解了多久又知道了多少,但这一路上不停的在科普古筝知识,安利学习古筝的好处。 1、培养综合能力,古筝学习的好处之一,就是能够培养丰富的想象能力,高度的专注能力等。 2、陶冶道德情操,“兴于诗,立于礼,成于乐”。 3、提升气质修养,古筝是“仁者之器”是雅乐,常习者气质趋于古典优雅,古筝学习是需要有传统文化底蕴作为积垫和润养的。 4、锻炼身心健康,古筝演奏是需要全身心投入的,身体配合综合指法全身发力和运动,常弹对身体极好的锻炼。而弹好古筝,是需要培养良好的心态与情感,同时优美的乐曲,对心灵是滋养,培养仁和之气。总之,古筝是一种有益锻炼身心健康的乐器。 5、富有魅力的特长,在交际中成为焦点,增加个人的魅力。 7、最重要的是丰富了自己的生活,以后还能为家庭和孩子提供一个好的氛围 ······· 我也只是出于对古筝的好奇,想看看而已。 到了高碑店文化古街,这里的建筑都是仿古的,确实有不一样的感受。走进琴枫雅轩里面更是古风古韵。朋友跟着琴师去挑古筝,而我也不懂古筝便自顾自的到处观望起来了。 不一会筝声想起来了,这还是第一次现场听古筝弹奏,跟看电视看视频古筝演奏很不一样。事后知道琴师弹奏的是《高山流水》,筝声想起来的那一刻,感觉整个人都被吸进去了。那筝音有如桥下潺潺的流水,孤鸿飞过时的几声清啼,以及易安的婉婉叹息;有如看薛涛的浣花小笺,看一朵淡淡的兰花,静静的开放在遥远的夜空;又恰似那一树紫丁香的缤纷。有明亮有浑厚,优美动听的旋律,仿佛被带到远古,思绪上开始宁静,即便是听完,也觉余音切切,回味绵长,整个人都变得舒畅很多。不经让我想起任盈盈以琴曲为令狐冲调理内伤,看来还真是有道理的。 现在工作生活压力大,心烦气躁,练练古筝,能让你静下心来,舒缓自己。古筝演奏是需要全身心投入的,能够培养良好的心态与情感,同时优美的乐曲,对心灵是滋养,培养仁和之气。 亲身的感受终于知道古筝为什么这么受热捧了,专业学习人就更不用说了,对于业余兴趣爱好的人来说确实是不错的选择。另外一把古筝相较其他乐器比较

音乐鉴赏选修课

目录 摘要 (1) 一、浅谈我对古典音乐的初步认识 (1) 二、接触古典音乐后我的内心感受 (2) (一)一些古典音乐给我的感触 (2) (二)音乐给我的影响 (2) 三、古典音乐的“美”无处不在 (2) 参考文献 (3)

音乐之声动我心 摘要:在音乐中,有唯美的浪漫,有悲戚的感动,有魔鬼的诱惑,有上帝的昭示,有人类的挣扎。音乐是一个三维空间,音乐中有一切。音乐在日常生活中时刻伴随我们,音乐已经不知不觉成为我们生活的一部分。建筑是凝固的音乐,音乐是流动的建筑。我们需要渐渐地了解它的“美”。音乐是人类灵魂的艺术表现,从古典音乐中寻找精神寄托。 关键字:钢琴、古典音乐、音乐美 前言:音乐在日常生活中时刻伴随我们,音乐已经不知不觉成为我们生活的一部 分,很难想象没有音乐的日子是什么样的。绝大多数人偏爱于流行音乐,因为它时尚、动感、充满着现代的活力与气息。但是提到钢琴乐我们会想起浪漫、唯美,容易让人禁不住遐想,是人们心灵的温暖港湾……比起钢琴乐,青年人更喜欢听流行音乐,因为流行乐更符合这个时代青年的特点,而钢琴乐并不是那么容易理解的。 一、浅谈我对古典音乐的初步认识 一直以来我都是喜欢听钢琴曲跟小提琴曲,不过关注流行音乐的较多,偶尔在电视上看到交响音乐会听到钢琴音乐,觉得气势很磅礴,场面很壮观,对钢琴音乐只是些感性认识,比较肤浅。可是这学期我上了音乐赏析的选修课后,我更多的接触到钢琴音乐,深入了解、欣赏并剖析。 抱着欣赏与学习的态度,通过每节课欣赏古典音乐,我渐渐对钢琴音乐产生了更浓厚的兴趣与强烈的情感。我发现钢琴音乐与我之前感觉的完全不一样,它是完美、优秀、经典的,主要在古典乐中体现其完美。要真正听懂钢琴乐必须具备一定的音乐理论知识和西方历史背景知识,这样才能更理性、更深刻的认识它,所获得的审美感受也会更高一个层次。通过钢琴音乐赏析的课程使我有了巨大的收获。 有人说“建筑是凝固的音乐,音乐是流动的建筑”。音乐是人类灵魂的艺术表现,从音乐中寻找精神寄托,从钢琴乐中感受心灵的洗涤。在音乐赏析的课上,我对著名作曲家有了更深层次的了解,如“交响乐之父”——海顿,“乐圣”——贝多芬,“音乐神童”——莫扎特,“歌曲之王”——舒伯特,“钢琴诗人”——肖邦,“圆舞曲之王”——约翰·施特劳斯等等。对于著名的古典音乐更是欣赏至极,如约翰·施特劳斯——《蓝色多瑙河》、维瓦尔蒂——《四季》、贝多芬——《第五交响曲“命运”》、比才——《卡门》、莫扎特——《g小调四十号交响曲》、巴赫——《小步舞曲》、门德尔松——《婚礼进行曲》、肖邦——《E大调练习曲

民族乐器欣赏论文

2012-12-16 摘要: 经过上这门课程,我多多少少了解了一些关于民族音乐和民族乐器的知识,中国民族乐器,历史悠久,源远流长。民族乐器是各族人民用来演奏音乐以此来表达和交流思想感情的工具;是各族人民通过其特有的民族乐器演奏出来的,具有各种不同民族特色或地域风情的并表现人民生活和情感的音乐的乐器。我国就有很多的乐器,如鼓、古筝、琵琶、县鼓、钟、

南、钲、磬、缶、铃、陶铃、雅等。这里我主要谈谈对古筝的认识。 关键词:欣赏、筝、 一、筝的概述 筝是以音响效果命名的乐器,各地区的传统筝曲全国有代表性的筝曲主要分布于河南、山东、江浙、闽南广东梅县与潮汕等地。筝,又称古筝、秦筝,是一种中国传统弹弦乐器,深深的植根于中国民间音乐文化,有着悠久的历史。筝音域宽广,音色清亮,表现力丰富,一直深受大众喜爱。古筝因其发音宏亮 ,音质纯净 ,音色丰富而优美 ,技艺性很强 ,具有特殊的音乐表现力和艺术魅力。 古筝图 二、筝的结构 筝是由面板、雁柱、琴弦、前岳山、弦钉、调音盒、琴足、后岳山、侧板、出音口、底板、穿弦孔组成。筝的优劣取决于各部分材料质地及制作工艺的高低。筝的弦也有很多种,最早以二十五弦为最多,唐宋时候又十三弦,后来又有了十六弦,十八弦,二十一弦,现在以二十一弦作为常用的规格。 三、筝的演奏形式 筝的演奏的形式有很多样,而且筝常用的演奏方式是独奏、重奏和乐器合奏。对于我来说,我最喜欢的就是独奏筝和乐器合奏。我最喜欢的古筝曲就是《梅花三弄》和《高山流水》。当然《渔舟唱晚》也是很好的,《渔舟唱晚》是古筝和高胡二重奏。 四、筝的流派 筝在古代的时候,因为地域不同,所以分成了不同的流派。而古筝的流派也有很多的争议,有人说是六派流,有人说是八派流,还有人说是九派流。但是,大部分人都认为是五派:河南筝派、山东筝派、潮州筝派、

网络选修课音乐鉴赏答案

2016年网络选修课音乐鉴赏答案 (注:本文档仅供参考,要想获取更多资料请访问要学习网https://www.360docs.net/doc/1617804238.html,)1 音乐不能直接传达思想概念是因为音乐不具有:() A、视觉性 B、语义性 C、表达性 D、标准性 正确答案:B 2 下列哪一项是音乐音响的基本属性:() A、语义性 B、视觉性 C、非视觉性 D、美学性 正确答案:C 3 中国音乐教育和普及工作中基本以下列哪一项为核心:() A、音乐解说 B、音乐感知 C、音乐内化 D、音乐创作 正确答案:A 4 欣赏音乐是指能够用文学化和美术化的形式解说音乐。() 正确答案:× 5 听不懂音乐不一定是因为我们不具备音乐细胞和音乐修养。() 正确答案:√ 音乐的艺术本质 1 《音乐通论》是下列哪一位音乐大家的著作:() A、廖辅叔

C、廖尚果 D、萨利埃里 正确答案:C 2 下列那哪部作品是青主先生的音乐专著:() A、《乐话》 B、《大江东去》 C、《我住长江头》 D、《清歌集》 正确答案:A 3 音乐主要是通过下列哪一途径与人类情感产生共鸣:() A、视觉 B、语言 C、听觉 D、情绪 正确答案:D 4 音乐仅仅是听觉的艺术。() 正确答案:× 5 音乐可以细腻、微妙、直接、及时地表达人类情感。()正确答案:√ 音乐审美的基本观念 1 体验音乐欣赏最重要的方式是:() A、认真聆听音乐 B、参照解说体会音乐 C、体验微妙的情绪变化 D、学好理论知识 正确答案:C 2 哪一种方式可以描摹人类情绪的变化:() A、文学 B、语言 C、音乐 D、美术 正确答案:C 3 《鲍列罗舞曲》是哪位作曲家的著作:()

古筝音乐欣赏教案

《古筝音乐欣赏》教案 教学目的:1、通过教学使学生初步认识我国民族乐器-古筝的 历史、构造、流派、演奏技法等,了解我国丰富 多彩的民族乐器,进而增强学生对祖国民族音乐 的热爱。 2、能积极参与本课听赏与体验,交流与探索活动, 大胆发表自己的听赏感受,与同学一起分享。 教学重点:1、欣赏筝曲《渔舟唱晚》,感受和体验乐曲的意境和 情感。 2、欣赏《彝族舞曲》,感受其艺术形象,对比哼唱两 段音乐主题旋律,。 教学过程: 一、导入 同学们,生活离不开音乐,没有音乐的生活是缺乏色彩的;而音乐的产生,又离不开各种各样的乐器,不用说全世界各民族,仅就我们中国的民族乐器而言,就已经品种众多,可谓琳琅满目、灿若繁星,那么,我想请同学们说说看,你所知道的乐器有哪些? (学生。。。。。。) (老师进行简单归类。看一段奥运会视频导入课题) 古筝是东方的钢琴!这节课就让我们走近古筝,近距离地欣赏它的魅力! 二、新课 (一)古筝介绍 “奔车看牡丹,走马听秦筝。”(唐.白居易)古筝有着悠久的历史,早在二千五百多年前的秦代就盛行于今陕西一带,所以又称秦筝。 1、古筝构造。(用实物讲解)面板、边板、底板、筝弦、琴

码等。 2、古筝流派。以河南筝派、山东筝派、浙江筝派、潮州筝派、客家筝派等最为著名。 3、演奏技法。右手技法:托、抹、勾、打、刮奏、扫弦、摇指、琶音、泛音等;左手技法:颤音、滑音、按音、点弦等。 (教师边讲解边范奏,使学生直观地得到演奏技法与听觉表象之间的内在联系,为欣赏乐曲打下较好的基础。) (二)古筝乐曲欣赏 1、欣赏《渔舟唱晚》。请学生说说该乐曲可分为几段?乐曲的速度、力度发生了什么变化?它使你产生怎样的联想和感受? (学生:。。。。。。) (要求学生根据自己的理解,大胆地进行联想和想象,发表自己的听赏感受,以便更好地从欣赏中受到艺术的熏陶。) 2、欣赏《彝族舞曲》。①介绍乐曲。②教师范奏姑娘漫舞和阿哥欢舞音乐主题。③提问并思考:“两段音乐分别表现怎样的情绪和艺术形象?”。④学生对比哼唱两段音乐旋律。⑤完整欣赏全曲。 3、欣赏《山丹丹花开红艳艳》。 ①由阿宝歌曲导入。②教师范奏。 欣赏并思考:1、该曲的曲式结构?2、每段的情绪是怎样的? 3、民歌与器乐曲的创作有何联系? (三)教学互动 《沧海一声笑》。根据班上情况请会弹古筝的学生范奏;全体学生用歌声抒发自己的情怀。 课堂小结:古筝是我国民族音乐宝库中的一颗璀璨明珠。今天,我只给大家打开了这个宝库的一个窗口。宝库的深层,还有待你们去探索、挖掘。希望你们能从这个宝库中得到知识和力量!

毕业音乐会设计说明书

学士学位毕业音乐会 系别:音乐系 学科专业:音乐学 学号: 2013040333 姓名:冯健 指导教师:冯晓玲 运城学院 二0一七年五月

冯健毕业音乐会设计说明书 系别:音乐系 学科专业:音乐学 学号: 2013040333 姓名:冯健 指导教师:冯晓玲 运城学院 二0一七年五月

音乐会海报A4

音乐会照片5寸2张(表演一张,评委一张)

时间:2017年05月 地点:运城学院音乐系音乐厅 主题:冯健毕业音乐会 主办单位:运城学院音乐系 目的意义:举办音乐会是对四年本科阶段基本理论、专业知识和基本技能的综合运用能力的检验,也是对自己四年声乐专业学习的一个汇报和总结。通过举办本次音乐会,可以进一步提高自身的舞台实践能力,为我的大学生活画上圆满的句号,也为日后的教学工作和社会实践打下一定的基础。 一、主题创意阐述 本场音乐会以体现我们系音乐学专业的改革成果为主要基调,融合了声乐演唱、钢琴弹唱、长笛独奏这三种表演方式。音乐会的选曲丰富多样,富于抒情性与歌唱性。还加入了钢琴伴奏和长笛元素。使得整场音乐会丰富多彩。 二、毕业音乐会流程 1.音乐会准备 (1)音乐会全体负责人员提前准备到位; (2)嘉宾席、幕布的悬挂、音响与乐器的调试、灯光的调试同时进行检查和完善; (3)音乐会演出人员到场,安排休息地点,确保人员在位;

(4)嘉宾、观众到场并安排就坐。 2.音乐会开始 (1)音乐会准时开始; (2)主持人和演奏者要紧密配合; (3)音响灯光注意及时切换。 3.音乐会结束 (1)邀请领导及老师与全体演职人员合影留念; (2)工作人员清场; (3)整理上交毕业音乐会照片、录像光盘等资料。 三、毕业音乐会组织机构 主办单位:运城学院音乐系 指导教师:冯晓玲 主持人: 灯光音响: 四、毕业音乐会作品分析 (一)声乐独唱《望乡词》 艺术歌曲《望乡词》,是中国近现代音乐史上的一首优秀声乐作品。本文从该作品的创作背景入手,详细介绍了歌曲的来龙去脉和词曲作者的基本情况。进而深入到作品本身,

当代古筝演奏技法的传承与发展 3000字

当代古筝演奏技法的传承与发展 【摘要】古筝是我国传统乐器之一,在流派与地域特色方面都比较鲜明。而当代的古筝一方面对传统的古筝演奏技法进行了继承,另一方面在继承的基础上实现了创新。同时,也对一些其他的乐器进行了借鉴,对古筝的演奏有很大帮助,实现了古筝演奏技法的发展与创新。本文对古筝中具有代表性的演奏技法进行了分析,指出了古筝演奏技法在发展中所传承的部分与创新的部分。 【关键词】当代古筝演奏技法传承发展 古筝是我国很早的一种乐器,有几千年的历史。到了21世纪,古筝的发展更加迅速,其演奏技法有了很大的变化。从创作第一首现代筝曲开始,现代古筝的发展已经经过了几十年的时间。本文主要分析了当代古筝的演奏技法和归纳演奏的形态,并且对其特征总结。 一、传统古筝的技法特点与继承 古筝是一种具有悠久历史的弹拨乐器,在我国有着广泛的流传。按照地域特征进行划分,古筝演奏技法分为南北两大派系;按照风格特征进行划分,古筝弹奏技法分为九种类型。在对古筝演奏技法进行传承与发展的过程中,在民俗、文化、政治、地域等因素的影响之下,不同地方色彩与音韵得到了派生与创新。(一)传统古筝的技法特点 传统古筝的主要演奏技法的特点为“左手司按,右手弹筝”,古筝的发展与变革有着非常悠久的历史。“右手司弹”指的是通过右手的拇指、食指与无名指对琴弦进行拨动来发出声音,同时对音符与节奏进行控制。“左手司按”指的是通过左手的按弦动作,来对右手弹奏的应用进行润色,改变右手弹奏音符的节奏与强弱。 1.右手特点 在古筝的弹奏过程中,弹弦是传统右手技法中最主要的方式,一般都是在右侧弹奏琴弦,也是古筝的发声的最基本的任务。传统的古筝技法中,右手技法主要就是用大拇指、食指、中指、无名指来控制发声的强弱与节奏。 单音技法在古筝的演奏中是最常见的技法之一,而手指正反向弹法是单音技

选修音乐鉴赏答案

音乐鉴赏 第一章 1、新石器时代,在劳动过程中的部分劳动工具成为了最原始的()乐器。 A、吹奏 B、打击 C、拉奏 答案:B 2、据我们今天所能见到的最早的一支陶埙不过()多岁。 A、9000 B、3000 C、5000 D、6000 答案:D 3、贾湖骨笛的发现,改写了以往认定的()6000多年前的笛子是世界上最早管乐器的结论。 A、希腊 B、开罗 C、意大利 D、雅典 答案:A 4、有确切的文物记载,中国音乐的历史要比西欧音乐的历史至少早()年以上。 A、6000 B、2000 C、2900 D、3000

答案:C 5、公元前1057年,周天子设立了(),就是中华民族第一个国家级的以礼乐教育等职能为主的音乐管理机构。 A、太乐 B、教坊 C、大司乐 D、少府 答案:C 6、1978年在西安半坡出土的战国初曾侯乙墓的编钟、编磬及其他乐器,是迄今所见最庞大的钟鼓之乐的乐队编制。 A、错 B、对 答案:A 7、自魏晋至隋时期,古代文人首先发明并确立了管色古琴文字谱。 A、对 B、错 答案:A 8、《诗经》收集了自西周初年到春秋中叶共500对年间的各类音乐作品400篇,依照民间歌曲、宫廷歌曲和祭祀乐曲三类不同的内容和形式,分为风、雅、颂三个部分。

A、错 B、对 答案:A 9、以下哪些是演奏新疆十二木卡姆的乐器? A、卡龙 B、热瓦普 C、冬不拉 D、考姆兹答案:ABCD 10、萨塔尔是新疆维吾尔族的乐器。 A、对 B、错 答案:A 第二章 1、以下哪个不是民族五声调式中中的声音: A、宫 B、闰 C、角 D、羽 答案:B 2、“学堂乐歌”的主要代表人物是以下哪位? A、华彦钧 B、刘天华 C、聂耳 D、李叔同

古筝鉴赏

从审美风格看古筝音乐鉴赏 艺术作品(审美对象)在其体貌、风采上都有属于自己的独特类型,我们将这种体貌、风采类型视为“审美风格”。鉴赏者可以从这种风格中可以看出其创作主体的品格和气质。本文通过对典雅、悲情、壮美等不同风格的梳理,反观和阐述了不同风格的古筝音乐作品在艺术形式、结构铺排、内容题材、意蕴内涵以及效果等方面的特点。 一、古筝音乐中的典雅美 典雅是优美这一美学风格的重要形态之一,以独具一格的情调赢得人们的青睐。典雅与粗俗相对,指的是斯文优雅。杨廷芝在《诗品浅解》中讲道:“典则不枯,雅则不俗。”典雅的音乐作品一般“端庄中杂流丽”,文词雅致,犹如新出芙蓉,格调清新而脱俗;节奏柔和缓慢,不以刚劲、粗重取胜,而是娓娓道来,犹如春风化雨,细水淙淙,平静而缓缓地感染人。 在音乐语言运用或乐句“行文”方面,典雅之作多平实典重,旋律一般体现出舒缓、闲适的特点。这决定了在乐风上,作品多具有轻盈、秀雅、舒展、自由、匀缓等品格,有些则格调高古,雄深雅健,意境浓厚。乐曲“动中有静”的柔和的安排和表达方式带给人们以和谐、静谧的审美感受。 在题材方面则多摹写山水,吟咏花鸟自然之趣,从中寄托人们钟情于自然的情感。一般的描绘山水的作品在风格上都较为典雅,无论作品中所寄寓的情感如何,都讲究适中,娓娓道来。这些作品展现的是大自然无限的生机和生趣,带给人们的是一种安详、闲适与平和的审美感受。在这里,人们可以在旋律中涤荡心胸,闻声而近自然。 在意蕴上,可谓“闳约深美”,多追求以“和”为美,在意旨的表露和情感的表达中追求适中、平正和匀称,由此也多蕴藉绵密,余韵悠长,意境多宏大乃至超然,为人们呈现出的是一种超然世外的境界,其中融入着人们追求悠闲适意的人生观和审美观。 典雅包括如和雅、古雅、清雅、儒雅等多个子范畴,具有不同的美学意境: 和雅即和平雅淡。作品一般体现出平和闲适、温润和雅的境况;古雅则意趣贵高,追求一种高远的意境;清雅则是一种最高“雅”静的体现,它是对浊的升华,对俗的超越,作品里浸着一股股不染尘俗的清气,给人以超尘弃俗、冲淡质朴的审美感受。 山东筝曲《琴韵》是一首温润和雅的小曲。虽是北派筝曲,但乐曲整体旋律走向平稳,起伏不大,乐风中正而平和。潮州筝曲《平沙落雁》则更多体现出古雅的格调。乐曲营造出“秋水共长天一色,孤鹜与落霞齐飞”的美妙意境。又如《铁马吟》,乐曲中独特的演奏技法、泛音的效果以及对古琴音色的模拟,营造出一种

毕业设计音乐会策划书

《以爱之名》毕业设计音乐会策划书 毕业音乐会时间:2015年5月20日晚7点 毕业音乐会地点:长江师范学院音乐厅 毕业音乐会主题:以爱之名 音乐会主办单位:长江师范学院音乐学院 毕业音乐会备用题目:爱要大声唱出来 指导老师:王淑芳 音乐会形式:3人组合形式 策划人:高婷婷 本场毕业音乐会(设计)的意义和特点: 意义: 通过这次音乐会的准备,使我在演唱及歌曲技巧的处理上都有了很大的提高。并且这次音乐会的举办也为我的大学生活画上了一个圆满的句号!为实现自己的梦想舞台,做一名合格的音乐教师打下了很好的基础。并充分展现了自己的风格同时以音乐会的形式检验自己在大学四年学习成绩,使之更加深入地了解自己,找出自身优缺点。 特点; 1、此次音乐会在歌曲的选择上,主要以美声唱法为主,其中包括中国艺术性歌曲和富有反应中国文化底蕴的电影插曲,不同歌曲表达出不同的情感,并体现出了自己的风格! 2、在伴奏上,采用正谱伴奏和即兴伴奏,丰富了音乐会的伴奏形式、 增添了舞台气氛! 3、在演唱风格上,主要以体现自己声音效果的歌曲为主。几种不同风 格结合使得音乐会别开生面。 主题阐述:爱是一颗心,帮助眼睛发现所有的美丽。同时它又是一种责任,一种付出,一种无私的奉献:它是我们生命舞台上最重要的角色。没有爱我们的生命就不会完整。以爱之名,用爱来缔造世界是完美而坚不可摧的,用爱谱写生命之歌永远是动人的,这个世界上什么都会离我们远去,唯有爱才是永恒不变的。毕业音乐会(设计)实施步骤、进展计划: 第一阶段;2014年申报音乐会 第二阶段;2014年6月确定曲目 第三阶段;假期查找曲目背景、信息资源等; 第四阶段;2015年2月开学进行声乐发声训练和歌曲的演唱处理; 第五阶段;找伴奏老师合伴奏 第六阶段;2015年5月准备服装 第七阶段;音乐会演出 节目流程安排: 1.彩排及布置场地 2、主持人致开场词并宣布音乐会正式开始 3、由高婷婷,郭超,陈芳玲分别演唱四首声乐作品 4、演唱完各自曲目后接着由主持人宣布音乐会到此结束 5、请相关人员上台合影留念