花城版五年级音乐上册教案
第一单元《祖国像妈妈一样》
●第一单元教学目标：
★情感目标：本单元围绕?爱祖国?这一注意，设计了《祖国象妈妈一样》、《七子之歌》《长在祖国的春天里》三首歌曲，及欣赏独唱与合唱《今天是你的生日，中国》的欣赏内容。通过歌曲的学习中对学生进行爱国情感的培养。
★知识目标：能在老师指导下正确拍击三首爱国歌曲的节奏型，并能独立视唱〈七子之歌〉的旋律；在歌曲欣赏中学会分析比较独唱与合唱不同演唱形式的作用;从教材开设的”音乐网站”中,独立学会”休止符”的知识.
★技能目标：用正确的歌唱方法富有感情的演唱本课的三首歌曲，并能独立背唱其中一首；能背唱<今天是你的生日,中国>歌曲主题.
《祖国像妈妈一样》
《长在祖国的春天里》教学设计
●教学内容：《祖国像妈妈一样》是一首两段体的歌曲,旋律优美,节奏较慢,抒发了少年儿童对祖国的热爱之情.第一乐段旋律重于抒情,第二乐段通过音型的变化,使情绪转向赞颂,曲调也变得更加热情和舒展,与第一乐段形成对比.《长在祖国的春天里》以富有民族特色的旋律和亲切深情的话语，表达了孩子们对祖国妈妈的热爱及在祖国怀抱快乐成长的幸福感，情绪活泼欢乐。两首歌曲都是表达爱国感情的歌曲。
●教学重难点：新节奏型o x x x |x. xx |x x x || 及歌曲旋律中7度和8度大跳的准确演唱；
●教学设计：
1．聆听、学唱。
★谈话交流。老师在黑板上板书?妈妈?、?我?两个词语后，提出问题：天底下每一个妈妈都很爱自己的孩子，爱的方式有很多。你的妈妈是怎么爱你的呢？学生自由表达，回顾妈妈对自己的关爱。老师连线，加一个?爱?字。
★聆听歌曲。无视频播放两首歌曲《祖国像妈妈一样》、《长在祖国的春天里》，旨在让学生仔细?听出?而不是?看出?歌曲表达的意思。学生谈听后感，老师板书?祖国?引导学生揭示课题，完成以上板书设计。
★分别学唱。《祖国像妈妈一样》这首歌里出现了新的节奏
，这是歌曲难点,而且本首歌的每一句都是强拍弱位起或者弱拍起，这需要老师多带唱。比较而言，《长在祖国的春天里》容易唱些，可以视唱法与听唱法相结合，调动学生自学的积极性。关于休止符?0?请学生翻阅编者精心设计的?音乐网站?自学（见教材第54页）。
★歌曲处理。从情绪上、力度上、速度上，对两首作品进行比较，然后表演唱。
2．分析、比较。
这两首歌曲有何不同？提出问题后，老师将以下表格分发给四人小组展开讨论，将讨论结果填入空格中，并派代表到投影前讲解。比如：
3．巩固、表现。
通过前面的学习，学生对这两首歌曲已经有了深刻的理解。让他们根据自己的想法再次抒发对祖国妈妈的热爱赞美之情。歌曲可以独唱、可以舞蹈、可以几人组合表演、也可以用乐器表现。
4．欣赏、拓展。
初听《今天是你的生日，中国》，祝福伟大的祖国；复听，哼唱背唱主题，抢答祖国妈妈的生日（1949）年（10）月（1）日；再听几首歌颂祖国的歌曲。最后在《今天是你的生日，中国》歌声中结束新课离开教室。
《七子之歌》教学设计
●教材分析：《七子之歌》是电视专题片<澳门岁月>的主题曲.歌词中”母亲,我要回来,母亲!”是爱国诗人闻一多先生组诗<七子之歌>中每一首结尾的诗句.歌曲由主歌和副歌两部分组成,主歌旋律优美抒情,描绘了澳门被侵略者占有,于1999年12月20日回归祖国母亲怀抱的历史;副歌部分热情激昂,表达了澳门对祖国母亲的思念和回归的喜悦之情.
●教学重难点：★了解澳门的简史，激发学生爱国热情。（七子是指被帝国主义侵略而丧失领土主权的澳门、香港、台湾、威海卫、广州湾、九龙、大连旅顺。）
★指导学生用独唱、领唱、小组唱、齐唱的不同形式表现歌曲，感受不同演唱形式对歌曲表现的作用。
●教学设计：
1．欣赏歌曲。
复习歌曲《长在祖国的春天里》。由生长在祖国怀抱里的?我们?引出曾离开祖国怀抱的?游子?心声《七子之歌》的欣赏。
2．议论歌曲。
说澳门、谈回归、查七子、讲感受、议论歌曲不同的演唱形式。
3．学唱歌曲。
当学生对歌曲的背景、内容了解后再来学唱就容易多了。熟悉新节奏型
；用视唱法学唱歌曲；多用模唱法纠正容易出错的地方，如?后半拍起?、大跳音程的音准等。
4．享受歌曲。
此环节是给学生提供一个展示、分享的空间。指导学生用独唱、领唱、小组领唱、齐唱等形式来表现歌曲。
5、教学相关资料：
★乡愁余光中
小时候
乡愁是一枚小小的邮票
我在这头
母亲在那头
长大后
乡愁是一张窄窄的船票
我在这头
新娘在那头
后来啊
乡愁是一方矮矮的坟墓
我在外头
母亲在里头
而现在
乡愁是一湾浅浅的海峡
我在这头
大陆在那头
★澳门名称的由来：澳门以前是个小渔村。澳门的名字，源于渔民非常敬仰的一位中国女神——天后，又名娘妈。传说，在一个天气晴朗，风平浪静的日子里，有一艘渔船出海，突然海面刮起狂风，渔民们处于危急关头。这时，一位少女站了起来，命令风暴停止。风竟然停止了，大海也恢复了平静，渔船平安地到达了海镜港。上岸后，少女朝妈阁山走去，忽然一轮光环照耀，少女化做一缕青烟。后来，人们在她登岸的地方，建了一座庙宇供奉这位娘妈。十六世纪中叶，第一批葡萄牙人抵澳时，询问居民当地的地名，语言不通，使居民误以为指庙宇，答称?妈阁?。葡萄牙人就以其音而译成?MACAU?，成为澳门葡文名称的由来。
★澳门回归历程：澳门历来为我国领土不可分割的一部分，收回澳门是中国人民百年的愿望。
1972年11月，在中国政府的努力下，联合国第27届大会决定将香港和澳门从殖民地名单中删除。1979年2月，中葡两国建交，葡方承认澳门是中国的领土，双方将在适当的时候通过协商解决这一问题。
1984年10月，邓小平首次明确提出：?澳门问题将会像香港一样，同一个时间、同一个方式解决。??澳门问题的解决也离不开‘一国两制’。?自此，?一国两制?、?澳人治澳?、高度自治，成为中国政府处理澳门问题的基本方针，并为澳门的顺利回归奠定了基础。
1986年6月30日，中葡关于澳门问题的第一轮会谈在北京举行。经过历时9个月的4轮谈判，1987年4月13日，中葡两国政府在北京正式签署关于澳门问题的联合声明，确定中国政府于1999年12月20日恢复对澳门行使主权。
1988年1月15日，在中葡联合声明正式生效的同时，中葡联合联络小组正式成立。 1993年3月31日，八届全国人大一次会议审议通过《中华人民共和国澳门特别行政区基本法》，为澳门的平稳过渡和长期繁荣提供了法律保障。
1998年5月5日，全国人民代表大会澳门特别行政区筹备委员会在北京成立，标志着澳门回归进程进入关键阶段。
1999年5月15日，199位澳门特区第一届政府推选委员会委员以无记名投票的方式，选举44岁的何厚铧为特区第一任行政长官。5月21日，国务院总理朱镕基签署国务院第20号令，任命何厚铧为澳门特别行政区第一任行政长官，于1999年12月20日就职。澳门从此回归祖国的怀抱。
★澳门特别行政区概况
行政长官何厚铧
面积23.5平方公里
人口43.75万人(至1999年底)
语言汉语、葡萄牙语
民族华人占97% 澳门地区位于广东省珠江口西岸，与香港相距40海里，包括澳门半岛、凼仔岛、路环岛，总面积约24平方公里。
澳门自古就是中国的领土。从公元前3世纪秦始皇统一
中国开始，澳门就正式纳入中国版图，成为南海郡番禺县的
一部分，后来又划归香山县(今中山市)。
16世纪初，葡萄牙武装船队闯入澳门及附近海域，并引
发了?屯门之战?，但被中国守军击退。1553年，葡萄牙人借口晾晒物品，并通过贿赂地方官吏，得以入居澳门；继而又把澳门半岛一部分作为租居地，
在其租居范围内的葡人实行
澳门特别行政区区旗
澳门特别行政区区徽
葡式政治法律制度。与此同时，明清政府也以各种形式在澳门行使主权，对葡人实行有效的管治。
19世纪中叶以后，在鸦片战争失败和帝国主义列强瓜分中国的背景下，葡萄牙人乘机拒交地租，驱逐驻扎澳门的清朝官员和军队，相继侵占澳门半岛全部和凼仔、路环两岛，从而占领了整个澳门地区。鸦片战争结束后，居澳葡人一改往日?恭顺?姿态，提出免交租金、将澳门半岛划归葡国等非分要求，并挑起事端，对华采取一系列武力行动。1845年，葡萄牙女王玛丽亚二世擅自宣布澳门为自由港，指使亚马留总督要?绝对夺取澳门政权?，推行殖民政策。1849年，亚马留率军袭击澳门海关行台，捣毁香山县丞衙门，占领澳门半岛，1851年侵占凼仔岛，1864年再占路岛，逐步占领了整个澳门。左图为葡人于1874年新建的关闸。1887年，葡萄牙政府强迫清朝政府先后签订了《中葡会议草约》和《中葡北京条约》，规定?葡国永驻管理澳门，以及属澳之地，与葡国治理他处无异?。
此后，葡萄牙占领着澳门一直到1999年12月19日。
★作曲家简介：李海鹰，（1954—），男，词曲作家，1954年生于广州。他从小喜欢音乐，很早就开始显露音乐才华。1970年，16岁的李海鹰就进入广州粤剧团，当上了小提琴手兼创作员。5年以后他成为中国海军南海舰队政治部文工团的小提琴手兼创作员。
这期间，他被送到广州星海音乐学院作曲进修班学习了一年半。1982年底到1997年3月，他在广东音乐曲艺团当创作员，从1997年4月起，他担任了广东电视台的音乐总监，除此之外，他还是中国电影音乐学会副会长，中国音乐著作权协会理事，国际艺术节组织联合会(International Federation Of Festival Organization)理事。
第九册第二单元奇妙的太空
●第二单元教学目标：
★情感目标：通过欣赏电子合成器曲《奇妙的宇宙》，学唱歌曲《我驾飞船上蓝天》，激发学生对自然科学的探究欲望，对美妙太空的想象力。
★知识目标：把听觉、视觉和想象结相合去了解电子合成器的奇妙魅力，展开对声音的探索；学生自学?单拍子?和?复拍子?的知识点。
★技能目标：掌握三拍子歌曲的节拍韵律，饱满地演唱《我驾飞船上蓝天》；掌握牧童笛的基本吹奏方法，能吹出有?7 、6、5?三个音组成的简单乐曲。
《神奇的太空》教学建议
●教材分析：本曲结合我国?神舟五号?载人飞船成功发射的科学教育题材，巧妙地向学生介绍一种新的现代化乐器—电子合成器。学生通过听觉、视觉的有机结合，展开对神奇太空的的想象，激发了学生对自然科学的探究欲望。
●教学重难点：学生能运用自己的想象力和创造力，用声音、现有的乐器、身体等方法模拟出飞船上天的过程。
●教学设计：
1．看一看、说一说。
播放我国神州五号载人飞船第一次发射成功的精彩片断，老师描述?小明?遨游太空的梦境。设问：我们想象一下，用什么样的音响来表现?小明?的梦境呢？引出下一环节——一起听听音乐家们是怎样表现?小明?遨游太空的情境的。
2．听一听、想一想。
播放电子合成器曲《神奇的太空》。有条件的学校，老师可以先出示电子合成器，现场为学生们模拟几种声音，请学生欣赏并向学生介绍此种神奇的乐器。
3．编一编、演一演。
首先，让学生利用教室里现有的乐器创造出载人飞船?点火、发射、升空、绕地球飞行、着陆?等五种声响；其次，根据奥尔夫的自由探索法，几个人用动作造型扮飞船，再请一些学生根据造型动作协助表现载人飞船?点火、发射、升空、绕地球飞行、着陆?等的发射全过程，在《奇妙的宇宙》音乐声中进行；最后，通过小组合作的方式，用前面寻找到音响乐器及口模拟声响来表现飞船发射上天的过程。
★资料：电子合成器简介
电子合成器是一种电子键盘乐器，产生于60年代中期，开始只是用来解决早期电子音乐作曲家的困难。电子合成器的特点是可对现有音色进行大幅度的调整，并不断合成全新的音色。经过数十年的发展，数字化微电脑的介入，加上联接多台合成器的MIDI系统的产生，电子合成器一跃变为重要的演奏乐器。特别是在流行音乐领域，电子合成器的地位和作用是任何一种乐器所不能取代的。
一台普通的电子合成器虽然只有61个键(近5个八度音域)，但在程序编辑和MIDI手段帮助下实际音域从C2到G8，多达128个音，超过88键的大型钢琴，甚至交响乐团的整体音域也不能及。通过波形采样法(PCM)和音乐合成与修饰，电子合成器可以逼真地模仿大自然中的任何一种声音，其中自然包括各种原声乐器的音色，其逼真度取决于修饰和调整的过程，旋律的表情色彩可通过高一级的音色合成叠加对发声轻重缓急时值进行控制。程序编辑器能分别记录各声部演奏程序，在演奏中一并同时重放，使电子合成器可独立奏出一个完整乐团的复杂音响。MIDI技术产生于80年代，它的出现进一步扩宽了电子合成器的表现力。对演奏家，它使个人的表现手段大幅度拓展；对作曲家，它提供更为宽广的实验空间，使作曲家不必为组织乐队而发愁。甚至对只掌握初级钢琴弹奏水平的普通乐迷，也能亲身体验?作曲?的滋味，?制造?出似模似样的复杂结构音乐作品。
★作曲家许新华简介
许新华，华南师范大学音乐学院教授，视唱练耳专业的硕士生导师，中国音乐家协会会员、广东音协理事。1991年毕业于四川音乐学院作曲系，获硕士学位。广东省普通高中《艺术欣赏〃音乐》教材副主编；普通高中课程标准实验教科书〃音乐《创作》模块主编；担任九年义务教育课程标准试验教科书《走进音乐世界》配套教材的音响监制和主要配器；华南师范大学教学改革特色项目?自弹自唱?开设与研究的负责人。开设过多门课程，如和声、作品与曲式分析、配器、复调、歌曲作法、主教视唱练耳。具备较深厚的作曲功底、丰富的教学经验和严谨无私的治学品格。作为广东资深的视唱练耳教授，目前已培养三届硕士研究生，为中央音乐学院输送了视唱练耳硕士研究生。
主要成果：发表学术论文10余篇；著作2部；教材及教参5部；发表作品60余首（部）；其中获奖作品20余首（部）；音响制品百余盒（片）。代表性成果有：论文《音高听觉中的音程感》、《对我国视唱练耳教学理论问题的思考》、《音高材料与音高记忆的不确定性》、《试论参照音及其正确使用》、《试论首调听觉及其训练》；作品《第一交响曲》、交响诗《转折》；合唱作品《龙舟飞歌》、《场》；《第一木管五重奏》；钢琴组曲《山寨三则》、《风情录》，钢琴曲《童年的游戏》；电脑音乐作品《八月桂花遍地开》；艺术歌曲《娥眉山月歌》、歌曲《记住我的国歌》；舞蹈音乐《卖懒歌》、《校园芭蕉彩虹梦》、《客家酒歌》；团体操音乐《旋趣》、《广东省中、小学广播体操音乐》（与雷雨声合作），其中多部作品获得国家级、省级奖并在不同级别的音乐会上演出，合唱作品《龙舟飞歌》成为广州合唱团的保留曲目。
歌曲《我驾飞船上蓝天》教学建议
●教材分析：《我驾飞船上蓝天》是一首新近创作的齐唱歌曲，主副歌结构，（a+b+a’+c）,.篇幅比较长。拍，轻快飞翔般的音乐表现了我们新世纪的中国娃聪明勇敢的形象以及热爱科学翱翔蓝天的远大理想。??这种密集的节奏型多次出现，给学生轻快地演唱增加了一些难度。
●教学重难点：对节奏的掌握。
●教学设计：
1．拍读。
随老师有节奏地朗诵诗句，学习拍子，了解其含义及强弱规律（见教材第11页）。2．律动。
听《我驾飞船上蓝天》的伴奏音乐，身体自由随之律动，感受拍子的韵律，体验音乐?飞?的感觉。
3．歌唱。
唱《我驾飞船上蓝天》，表现?主人公?的美丽梦想。主歌部分比较容易学唱，a+b+a’+c结构,后两句歌词是前面的完全重复。难点在副歌部分，第一乐句顿音的使用使音乐轻快跳跃，后面密集的音型要连贯而且一气呵成；第二乐句是第一乐句的向下模进。可以在上新课前提出这两句作为发声练习曲，先唱熟旋律，以减低新课难度。有节奏地反复读歌词对学习本歌曲也是很有帮助的。
4．延伸。
请学生上教材中的音乐网站，自学?单拍子与复拍子?（见教材第54页）。
牧童笛教学建议
●教学内容：si音、la音、sol音的吹奏。
●教学重难点：气息均匀，节奏准确的吹奏。
●教学设计：牧童笛是一种简单易学、携带方便用塑料制的吹奏乐器，分为六孔和八孔两种。本教材以六孔为例进行介绍。
1．欣赏激趣。
老师吹奏几首学生熟悉的歌曲，引起学生们的学习兴趣。
2．示范讲解。
牧童笛的结构分为笛头、笛身、笛尾；牧童笛的演奏姿势是左手上右手下，双臂微抬，眼睛平视前方，笛身与人的身体成45度角；吹奏口型是上下唇轻含笛嘴，用平稳均匀的气息吹奏（忌用大力鼓嘴吹）；提醒学生注意卫生，不能共用笛子，不能故意制造噪音等。
3．唱唱吹吹。
按照教材13页的乐谱进行吹奏。一般吹奏时都可以采用以下两个步骤。先口唱谱子手摸指法，待指法熟悉后再吹奏出声，让学生产生愉悦感。在今后的教学中，可在每节课安排5-10分钟的牧童笛教学活动。
第三单元《多彩的乡音》
●第三单元教学目标：
★情感目标：学生通过学唱和欣赏民歌民曲的过程中，了解祖国音乐文化，增强了民族意识和自豪感，培养了爱国主义情感。
★知识目标：学生了解地方风俗、地方音调对民歌旋律、节奏、风格等音乐特点的影响，把握不同地方民歌的不同音乐风格，在歌曲演唱中，掌握延长记号的演唱方法：听辩拉弦乐器二胡的音色特点，并能说出拉弦乐器乐器的名称，了解二胡名家刘天华的生平事迹和其代表作品。
★技能目标：学生能用正确自然的演唱方法，独立自信地演唱本单元三首民歌任意一首，参加创编歌舞曲《采茶扑蝶》的表演活动；在音乐游戏?漫游音乐迷宫?的活动中，培养唱旋律、拍节奏型、填音高、听乐器音色等综合音乐能力。
《放马山歌》和《五指山歌》的教学设计
●教材分析与教学内容：☆《放马山歌》是一首山歌类型的民歌。它采用了由两个乐句组
成的乐段形式，旋律明快，富有地方风格和浓厚的生活气息。全曲采用民族调式—五声羽调式，只包含了la do re mi四个音，音域为一个纯五度，歌词语言通俗、朴素，再加上衬词的运用和?吆喝?声，更突出了地方特色。
☆《五指山歌》则是海南黎族的一首山歌类型的民歌。旋律优美，带有吟唱感，节奏较慢，自由延长记号的使用使曲子带有高亢、悠扬的特点。全曲与《放马山歌》相比较，也采用了五声民族调式，包含了do re mi sol la五个音，歌词采用问答形式，表达了人民盼望红军胜利归来的心情。
●教学重难点：比较两首民歌的不同音乐特点及风格，体会不同地方风情、习俗对民歌旋律的影响，对人民生活情感抒发的作用。
●教学设计
1.看地图、复习民歌。
出示中国地图，让学生说出自己的家乡在哪个省？那里有什么民歌？设计给大家唱两句。学生自由发挥后，老师要有目的地引导他们回忆三、四年级学过的乡音（新疆、蒙古、河北、四川、广东、安徽、台湾等地），尽情地唱一唱。
2.听音乐、了解民俗。
引言：今天我们要去云南和海南看一看，听一听那里的民歌又有什么不同呢？播放云南民歌《放马山歌》和黎族民歌《五指山歌》。设问：两首歌曲的风格、情绪、速度有何不同呢？听后的心情又是怎样的?各个地方都有自己独特的音乐素材、音乐特点，这样就产生了丰富多彩的民歌体系。老师介绍当地的民俗风情或请学生课前收集资料来展示。
3.唱民歌、表现风格。
学唱《放马山歌》前可先教会学生吆喝衬词?哦哟?：?哦?字长一点、?哟?字要向上扬，甩出去唱。学唱歌曲可以采用师生互动的形式来完成：①老师演唱时学生配合吆喝唱衬词?哦哟?。简单而又能激发他们的兴趣。②师生第二遍合作时，老师给学生一个新任务：看谁既能?吆喝?好，又能听会老师唱的其中一句或几句。③请会唱的学生取代老师来唱歌词，不会的继续?吆喝?并尽快听会赶上其他学生。歌曲中的装饰音（前倚音）很有特色，让学生模仿表现好。④完全放手让学生充满激情地歌唱全曲。
学唱《五指山歌》：①让学生合着老师的歌声用手划旋律线。设问：你感受到哪些旋律音是很长的？接着启发学生轻轻哼唱那些地方。引出讲解音乐小知识——自由延长记号，并提示学生唱好单双倚音。②这是一首问答歌。可以采取师生问答、生生问答来学唱。③让学生设计几种演唱形式，如一人问众人答、女生问男生答等，表达人们盼望红军胜利归来的情景
4.复习课、分析比较。
①复习演唱这两首歌曲，引出下一环节。②让学生分析讨论、比较发现这两首歌的异同点。下表所列内容都应该由学生自己去发现，老师不要取而代之。③在学生充分比较了这两首作品后，老师可以要求他们在自己的歌声中融进体验到的情感，演唱得更出色。
●教学相关资料：黎族
主要分布在海南省。黎族以农业为主，属稻作犁
耕农业文化类型，兼有狩猎、捕鱼、采集和林业等多
种经营。
民歌在黎族的日常生活中有着重要地位，其内容
以情歌占最多数，其他还有劳动歌、婚礼歌、盛典歌、
?做鬼?歌等。黎族民歌按其表现形式分为用黎语唱
的传统古老民歌和用汉语海南方言唱的受汉族文化影
响的民歌。黎歌有一套优美的曲调，类似唱腔，如琼
中、保亭两县的?罗哩调?，琼中县的?水满调?等。
民间乐器中主要有鼻箫、口弓(口琴)、水箫、洞箫等。
跳竹竿是黎族人民喜闻乐见的一种传统体育活动。跳竹竿时，由8人分两组到枕竿两边左右手各握细竹竿一端扶竿击节，在音乐伴奏或锣鼓打拍下，按节奏撞击竹竿，竹竿在枕竿上滑动离合，舞者在8根竹竿间跳跃，不断地表演出磨刀、筛米、穿门、鹿跳、转身、来回等花样动作。谁反应稍慢，脚踝或腰腿就会被夹住。被夹者在大伙善意的轰笑中被竹竿夹抬着请出场外。谁能坚持到最后，闯过跪、蹲、站三关，谁就被当作优胜者，坐在竹竿上被高高抬起，接受欢呼与祝贺。
黎族的节日和汉族基本差不多，如：春节、端午、重阳等。最隆重的节日是春节和?三月三?。
《斗笠舞》教学设计
●教学内容：欣赏芭蕾舞剧《红色娘子军》选段《斗笠舞》，能正确听辩舞剧选段《斗笠
舞》的旋律取材于黎族民歌《五指山歌》的音乐元素，体会到民歌二度创作的独特魅力。
●教学重难点：学唱〈斗笠舞〉音乐主题，听辩该主题与〈五指山歌〉的内在联系。
●教学设计：
1、听与看：欣赏芭蕾舞剧《红色娘子军》选段《斗笠舞》。
2、唱与背：学唱《斗笠舞》的音乐主题。
3、演唱与比较：《五指山歌》与〈斗笠舞〉的相同点
4、思考：民歌创作与作曲家、人民群众的关系（劳动人民在劳动中积累创编民歌—世代传承发展----作曲家二度创作----促进民歌的进一步发展）
《采茶扑蝶》与民乐三重奏《春天来了》的教学设计
●教材分析与教学内容：
☆歌曲《采茶扑蝶》是根据福建民歌〈采茶灯〉旋律填词而成的，旋律采用民族五声调式—羽调式，节奏鲜明简单，情绪欢快跳跃，表现了春天来了采茶姑娘对丰收的喜悦和对未来的憧憬。
☆民乐三重奏〈春天来了〉同样取材于福建民歌〈采茶灯〉，是1956年由雷雨声老师编曲创作的一首高胡和两架古筝合作表演的三重奏。此曲曾在1957年第六届世界青年联欢节的音乐比赛中获得金质奖章。曲子以各种旋律变奏的手法，在保留乐曲欢乐喜悦的情绪基础上，配合巧妙的配器和多变的复调，生动地表现了山泉流水、鸟语花香、人人歌唱的美好春光。
●教学重难点：能正确分析乐曲〈采茶扑蝶〉、〈春天来了〉的旋律，都改编自福建民歌
〈采茶灯〉，并能比较和发现本单元中云南、海南、福建三地民歌的不同风格特点。继续之前的表格。
●教学设计：
1．整体欣赏，感受变化。
聆听歌曲《采茶扑蝶》，能明显感受到三个乐段的不同色彩。
2．积极思维，展开设计。
第一乐段是完全重复的两句组成的。先采用奥尔夫的方法，引导学生用声势节奏参与规律性地拍击句尾有特点的节奏??，再用体态动作、打击乐器等进行变化。第二乐段则可以根据歌词意思自由随音乐做各种采茶动作。第三乐段又可以参照奥尔夫的方法，在每一句的结尾即二分音符处配上?0 XX?节奏型。各个段落主要还是由学生自主创作（可以小组合作式），老师只是设计者。
3．变换形式，促进提高。
在前一环节创编的基础上，学生已经熟悉作品。接下来可以引导学生变换表现形式，如用三个不同的动作表现歌舞曲《采茶扑蝶》也可用三种演唱形式来表现、或用不同音色（乐器、人声均可）等来表现，让学生对作品记忆深刻。
4．比较欣赏，拓宽视野。
结合《采茶扑蝶》引进讲解?重复?这一个音乐知识点。复习三年级学过的歌曲《春天来了》，感受音乐中的?重复?。引入欣赏器乐曲《春天来了》，听辨其旋律与哪首歌曲相同而给自己的感受又有什么不同。教师小结。
《民乐中的拉弦乐器》教学设计
●教学重难点：听辩拉弦乐器二胡的音色特点，并能说出拉弦乐器组其他乐器的名称，了解二胡名家刘天华的生平事迹和其代表作品。
●教学设计：
此课时可以设计成完全由学生操作的课例。
1．提前分配任务
将学生分成6个小组，各自下去收集二胡、高胡、京胡、中胡、板胡及刘天华的简介资料及音响片段。即使截取书中资料也要求学生能自信熟练的演示讲解。可能板胡和中胡的音响不太容易找，可以由老师补充。
2．学生上台操作
老师首先揭示课题——介绍我国民族乐器中的拉弦乐器。再请出各小组与大家分享自己的所得，有实物展示更好。①说二胡。穿插欣赏《赛马》：初听，寻找二胡表现的马蹄声和嘶鸣声，感受二胡的魅力；复听，用不同的动作表现不同的场景。②说刘天华，欣赏其代表作《空山鸟语》。说高胡，放演奏片段。③分析二胡的音色特点及不可替代的表现作用。④介绍作曲大师刘天华生平事迹和主要作品。⑤介绍拉弦乐器组其他乐器。包括名称、音色特点，在乐器组中的作用等等。（说中胡，说京胡，说板胡，可放演奏片段。）
3．教师总结成败
对现场出现的问题进行点评。对表现大胆自信以及准备充分的小组给予表扬。
●二胡独奏曲〈赛马〉资料介绍：
二胡独奏曲。黄海怀曲，系1964年第四届?上海之春?二胡独奏比赛中的新作品。乐曲描写内蒙人民在节日赛马的热烈景象。
结构是常见的有再现的单三段体。
第一段音乐性格热烈奔放，以坚定有力的强音和急促的音型宽紧相间，以刻画赛马场上群马飞奔的沸腾场景。
内蒙民歌《红旗》是乐曲的第二段，曲调兴奋昂扬，抒发了人们在节日里的欢乐之情。其中前半部分节奏轻快活泼，音乐富有动力；后半部分由伴奏演奏主题旋律，而二胡巧妙地用手指拨动内弦，奏出跳跃的分解和弦，两者生动的结合，妙趣横生。尾部作了扩充形成高潮后，以渐慢的速度引出二胡的华彩乐段。华彩乐段的音调高亢舒展，运用小三度颤音，富
有内蒙?长调?和马头琴的表演风格特征，充满激情、富有特色的旋律，把人们引入辽阔草原的意境。
最后，再现第一段主题，热烈欢腾的赛马景象重现在听众眼前。
●二胡独奏曲〈空山鸟语〉资料介绍：
刘天华曲。初稿完成于1918年，十年后才定稿。乐曲标题采用了唐代诗人王维的名句?空山不见人?之意。乐曲以拟声手法模仿百鸟的啁啾声。
作者刘天华通过音乐记述外界现象时，并非采用自然主义的态度，而是深深渗透了自己的感情。乐曲结构属于多段体，共五段，另有引子和尾声。引子犹如山林召唤，空谷回声，简单几笔就描绘出题意幽邃、深远、静穆的意境，令人神往。接着，以非常活跃的旋律进行，作为?人?的形象出现，在全曲贯穿始终，时而单独出现，时而与鸟鸣相结合，宛若自然景色给予?人?的清新愉悦心情，与自由自在的鸟语交融相织。作者创造性地运用三弦拉戏式的模拟手法，将鸟语音乐化，使乐曲的造型性和抒情性有机结合，因而音乐优美生动，富有情趣。
●作曲家刘天华生平事迹与主要作品：
刘天华先生，江苏江阴人，刘半农之弟。他的一生非常短暂，只有三十七岁。但是，他在这三十七年里，对我国民族音乐发展的历史贡献是非常重要的。他被公为我国民族器乐作曲家、二胡、琵琶演奏家，音乐教育家，他还曾先后学习过铜管乐、小提琴、钢琴等西洋乐器。刘天华出生的年代，正好是我国五四新文化运动时期，所以，在刘天华先生的思想里就体现了一种民族的精神，一种科学进步的精神。比如他民族精神的体现，对音乐究竟怎么看，当时他就讲，你穿皮鞋也可以走路，当然，中国人当时不可能每个人都穿皮鞋，那么，穿草鞋也可以走路；又说，吃西餐很好，但实际上当时中国人不可能每个人都能吃得起西餐，那么，窝窝头也能充饥，也就是说他的音乐思想是一种平民的思想。他是考虑到音乐要普及，要能被大多数人接受。同时，他在文章里极力反对，就是说不同意把音乐就培养几个高级吹鼓手，只为少数人欣赏。也就说他认为音乐是为一定的人、一定的阶层服务的。他在音乐上的这种思想和当时五四时期在文学上的平民文学的基本思想是一致的。虽然，当时这种?平民文学?思想和我们现在的认识是不完全一致的，可是在当时来讲，这种?平民文学?思想也还是具有相当重要的社会的进步意义和民主性的。
另外，他还主张音乐是有社会功能的，他不同意当时为艺术而艺术的口号，艺术是高尚的、清高的、独立的，不强调它们与社会的生活之间的密切关系。但是，刘天华一开始就主张音乐是能够启发人的灵魂的艺术。认为音乐是代表一个人的思想的。而且作为一个民族，他说必须要有一种振奋和唤醒这个民族的音乐。所以，从这点来讲，我们觉得刘天华的音乐，他不墨守于继承传统，而是在传统的基础上，根据当时时代的要求，不断地在探索革新。刘
天华先生的艺术思想跟他所处的时代，所受民主主义革命时期、五四新文化时期民主、进步、科学思想的影响，是很有关系的。
他的一生，创作了三首琵琶曲和十首二胡曲。他这十首二胡曲都是有标题的，是在不同的时期来进行创作的。这些作品，是在五四新文化运动下产生的，应该说他这些作品是代表着五四时期一部分知识分子他们要求进步、要求变革的那种积极进取的民族精神，特别是他的十首二胡作品。他的二胡作品是建立在深厚的民族音乐文化基础上的，其特点就是巧妙地吸收了西方音乐某些作曲技法与演奏技巧，成功地表现了他所处时代追求进步的知识分子的思想、情感、生活和要求。而在这个同时，也表现了刘天华他高度的民族自尊心和他的爱国主义思想。他的十首二胡作品，应该说旋律都是新颖生动的，手法很简朴，但是个性是非常鲜明、动人的。我们现在把刘天华的十首二胡作品，根据所表现的意境，把它分作三个大的类别。
第一种类型是以《病中吟》为代表的，包括《苦闷之讴》、《悲歌》和《独弦操》，表现知识分子内心苦闷彷徨、愤懑与挣扎，充满矛盾心理的作品。《光明行》是表现另一种精神境界的作品，它的旋律刚健有力、感愤而向上，表现了作者不屈不挠的奋斗精神和对光明前途充满信心的美好情感。第二种类型：《良宵》、《空山鸟语》和《烛影摇红》属于轻松娱悦的乐曲。这类作品或优美流畅、情调基本上是明快而清新的。《空山鸟语》就是描述了空山幽谷中百鸟啼啭、欢乐争鸣的自然景观及其过程，表现了作者热爱大自然、热爱美好生活的真实愿望和渴望自由的精神寄托。第三种类型的乐曲包括《月夜》和《闲居吟》，它们在情调上介乎前两种类型乐曲之间。通过借景抒情和以情喻意的表现手法，以优美曲折的旋律、徐缓自由而富于变化的节奏律动，表现作者热爱生活和内心渴望获得慰藉的不平静。
漫游“音乐迷宫”教学设计
●教学内容：以?走迷宫?的游戏方式，进行视唱、节奏拍击、辨认乐器等音乐活动，对本书已经学习的音乐知识，进行复习和总结。
●教学重难点：教师对小组合作形式的辅导和鼓励评价，学生对以往音乐知识的回忆与运用。
●教学设计：
此游戏里涉及到的视唱、节奏拍击、创作小曲、辨认乐器等各种活动，都是学生们使用此教材以来已经学习过的知识，在这里进行一个复习总结。老师们还可以根据自己的教学情况自由安排一些站点考题。
a．提前画迷宫
上课前，老师在黑板上弯弯曲曲地随意画几笔，标上?入口、出口?及4个站点。准备几面小红旗排名次用。
b．分组练考题
老师交待游戏规则后将学生分成4个小组，由组长组织同伴练习书上的4个题目准备解答。答题机会最多有一次或两次或三次，由老师们自定。
c．合作走迷宫
每个小组按顺序每完成一题就进入下一站，没答对的就原地反复作答直到正确才能进入下一站的新题……最后评出冠亚季军（每道题都一次性答对的小组和每道题要用两次时间答对的小组成绩是并列的。一为鼓励学生，二因前面定的规则如此）。
d．收获与困惑
比赛结束后，请学生们分享自己在本次?走迷宫?游戏中的收获，并说出自己认为是最难的题目，老师进行集体的辅导。
第四单元《动物世界》
●第四单元教学目标：
★情感目标：通过学唱和表演歌曲《小熊过桥》，欣赏三首与动物有关的乐曲，培养学生对大自然动物的喜爱，以及面对困难，克服困难、战胜困难的勇气和信心。
★知识目标：掌握回旋曲式的结构和二声部节奏练习；在活动中对以往学过的乐理知识能正确听辩、归纳，体验多声部节奏游戏的乐趣。
★技能目标：能设计一段描述动物形象的语言或动作参与回旋曲式的游戏创作活动；用自己喜欢的方式参与《展览会上的图画》中三种乐曲的欣赏，上网主动获取有关乐曲的知识。
《小熊过桥》教学设计
●教学内容：〈小熊过桥〉是一首G大调6/8拍的歌曲。歌曲采用拟人的手法，运用活泼跳跃的旋律，A+B+A+C+A的回旋曲结构描绘了小熊过桥由害怕到勇敢跑过小桥的心理变化，鼓励学生在困难前做个勇敢自信的人。
●教学重点：学生相互合作进行戏剧化的表演，在音乐中表现小动物的不同形象。
难点：对回旋曲式的理解。
●教学设计：2课时：
1．欣赏“小熊”。
初听，感受6/8拍子的摇荡感，描述歌曲所讲的故事；复听，弄清歌曲分几个部分，选择合适的结构图。对于五年级学生而言，仅借助于图片和色彩，从视觉上认识歌曲中相同和不同的部分是比较浅显的，更应该从听觉上分别提出要求。除此之外，老师还可以延伸到学生的实际生活中，让他们比较周围相同和不同的物体，运用图形、线条、色彩等来表示相同和不同的乐段，提高学生的观察力、判断力以及思维能力。最后达到了解认识回旋曲式ABACA的特点。
2．演唱“小熊”。
★根据前面欣赏的记忆找出歌曲难点，一是节奏变化多，二是有二声部合唱。教学中就要善于抓住难点，采取分步解决的办法来取得事半功倍的效果。
★找简单的方法解决难点：对于复杂的节奏不要强迫学生拍会它，填上歌词有节奏地读一读，既有趣又解决了难点，唱起来也轻松。合唱部分难在最后一个A 段，抽出来做做声音练习。比如，全体学生齐唱高声部至熟悉，老师加入配唱低声部，稳定后逐渐请出学生给老师“帮忙”，两声部平衡后老师退出。
★整首歌曲可以采取先“演”后“唱”的程序，将学生分成A、B、C三个小组（A 组人数多些），可以交换，听歌曲范唱轮流进行表演，听多几遍学生就自然会唱了：唱旁白（胆小的小熊）——唱主角（向妈妈求救）——唱旁白（胆小的小熊）——唱配角（帮助小熊的鲤鱼）——唱旁白（勇敢的小熊）。插入讲解音乐小知识“rit.”。
★创编表演微型歌舞剧：先讨论“全班齐唱合唱、学生独唱、老师独唱”这三种演唱形式用来演唱歌曲的哪个部分比较合适；等方案定下来，学生能自信歌唱后（学校条件有限的可以只唱一个声部）再开始表演歌舞剧《小熊过桥》。可以适当加一些乐器进来。让学生通过参与音乐活动，体会回旋曲式。
3．课堂小结。
谈谈小熊过桥时的表现给自己带来的启示，展开自我教育。
欣赏课《展览会上的图画》教学设计
●教材分析：《展览会上的图画》又名《图画展览会》，是穆索尔斯基1874年为纪念他的挚友俄罗斯画家、建筑设计师加尔特曼而作的。穆索尔斯基在参加好友的遗作展览会上，心情十分激动，于是选择了其中的10副图画，写作了这部形象鲜明、构思新颖、独特的钢琴组曲。后由法国作曲家拉威尔改编成同名的管弦乐组曲，使作品更加广为流传。组曲包括10首曲子，本课主要欣赏其中的《漫步》、“第四曲《牛车》”、第五曲《未孵化的鸟雏的舞蹈》”
《漫步》：是全曲的引子，由小号—铜管合奏---弦乐，情绪庄严肃穆，对好友的怀念和深情。
《牛车》：大号与乐队沉重、缓慢地进行，表现牛车的艰难行走，对农民悲惨生活的同情。
《未孵化的鸟雏的舞蹈》：是组曲最著名的一段，木管乐器表现小雏鸟的叫声，小提琴明亮的颤音让音乐活泼有幽默感，展现优美舞蹈画面。
●教学重难点：学生相互合作对不同的音乐形象进行模仿和表演。
●教学设计：
1、听音乐找标题
老师在黑板上板书“漫步”、“牛车”、“未孵化的鸟雏的舞蹈”等三个标题，随后打乱顺序播放这三段音乐。请学生聆听想象后找到相符的标题并说说自己的理由。这是初听乐曲。
2、看画展赏音乐
引言：同学们的想象很丰富，说的很有道理！跟这三个标题相配的还有三副画呢，我们一起去看看！结合教材上的提示演示课件制作的画展，请学生边看边听边唱（主题）边演（鸟雏、牛车的形象）。
3、说作者谈作品
请学生到教材第55页的“音乐网站”上查找。《展览会上的图画》是俄国作曲家穆索尔斯基参观了他的好友、俄罗斯画家和建筑学家加尔特曼的遗作展览后的动情之作。后由法国作曲家拉威尔改编为同名管弦乐组曲广为流传。由4段在画展中的“漫步”音乐、1段和亡友对话的音乐和描绘十幅绘画作品的10段音乐组成。如学生有兴趣可以让他们听听其它“图画音乐”。
拉威尔简介拉威尔（Maurice Ravel，1875一1937），
法国著名作曲家。父亲是个采矿工程师，祖籍瑞士；母
亲是个渔民女儿，西班牙人。
拉威尔自幼学习钢琴，7岁从师，14岁考入巴黎音
乐学院，前后学习长达15年。在学生时代，他就追求大
胆新颖的和声色彩，被守旧派视为异端，四次参加罗马
大奖竞赛，均遭失败。但拉威尔已成为一位知名的作曲
家，他的不平之遇，受到法国音乐界的支持与声援。
自音乐学院毕业后，拉威尔与反对保守派的画家、
诗人、音乐家密切交往，一起探求艺术上的创新。第一
次世界大战期间，他曾投军参战，不久即退伍隐居。战争使他身心交瘁，整整两年没有写过什么作品。大战后，他到欧美各国访问演出。1931年接受牛津大学音乐博士学位。1932年，因车祸受伤，丧失工作能力。1937年12月18日在巴黎病逝，享年62岁。
拉威尔的创作与民间创作密切相关，也很接近印象派音乐。作为管弦色彩大师，他的创新与形式主义、与音响堆砌不同，他认为“伟大的音乐——我确信总是由心灵而生。”
穆索尔斯基简介
穆索尔斯基（1839—1881），俄国作曲家。生于一
个地主家庭。
童年时代他就表现出很不平凡的音乐才能。最初随
母亲学习钢琴。10岁时，在彼得堡向海尔克学习钢琴。
1852年，穆索尔斯基进彼得堡帝国禁卫军士官学校，毕
业后在普列奥勃拉任斯基军团服役，充御前禁卫军。两
年后脱离军界。
穆索尔斯基立志于音乐，但未得机会受正规音乐训
练。因此，他的不少作品开始因其手法独特而不为人们
接受。 1863年，穆索尔斯基在交通部供职。在此期间，他与巴拉基列夫、斯达索夫、里姆斯基〃柯萨科夫等人交往，并在他们帮助下业余从事音乐创作，成为俄罗斯民族乐派“强力集团”的成员。晚年，作曲家生活穷困潦倒，身体不好，并嗜酒，终以疾患辞世。
穆索尔斯基的主要作品有：歌剧《鲍里斯〃戈东诺夫》、《霍万斯基党人的叛乱》、《索洛钦市集》（此作去世后由居伊续作）；管弦乐《荒山之夜》、钢琴组曲《图画展览会》等。他的歌曲也不乏传世佳作，如《跳蚤之歌》、《可爱的萨维什娜》等。穆索尔斯基对民族音乐抱有坚定信念。斯塔索夫称他为“追求民族艺术理想的一伙强有力的俄罗斯作曲家”之一。
《创作活动》教学设计
此环节是对学生们以往学过的有关乐理知识的一个复习归纳整理，也是对相关技能的巩固练习。
1.编一编唱一唱
★交待游戏内容：创作表演回旋曲式。
★唱会教材中的A主部。
★分三个小组来创作表现三种动物形象并与A形成对比或是变奏的小插部，即B、C、D部分。创作不一定要很严格，随学生的兴趣或水平来定，可长可短，可说