动漫
动漫，是动画和漫画的合称。两者之间存在密切的联系，中文里一般均把两者在一起称呼为动漫。
动画
动画（animation或anime）或者卡通（cartoon）所指的是由许多帧静止的画面连续播放时的过程，虽然两者常被争论有何不同，不过基本上都是一样的。无论其静止画面是由电脑制作还是手绘，抑或只是黏土模型每次轻微的改变，然后再拍摄，当所拍摄的单帧画面串连在一起，并且以每秒16帧或以上去播放，使眼睛对连续的动作产生错觉（因为视觉残像所造成）。通常这些的影片是由大量密集和乏味的劳动产生，就算在电脑动画科技得到长足进步和发展的现在也是如此
卡通
卡通，是英语“cartoon”的汉语音译。对于这个词的词源，有两种不同说法：其一是说它来自法语中的“carton”（图画）；其二是说它源自意大利语中的“cartone”（纸板）。
从卡通的词源上，我们就能够确切的获知，卡通作为一种艺术形式最早起源于欧洲。而在近代欧洲，有两个促使卡通出现的重要历史条件：首先，资本主义萌芽的发展，壮大了市民阶层的力量，导致社会结构的重大变化。其次，自文艺复兴运动以来，自由开放的艺术理念开始为社会所接受。这两个条件的相互作用，使得传统绘画走下了中世纪的神坛，日益接近平民的审美趋向，给以简御繁的卡通画提供了产生的社会基础。同时，作为市民阶层表达自身要求的手段，卡通画也被赋予了更为广泛的政治内涵。
卡通，是指以漫画绘制画稿再由摄影机逐格拍摄而成的动画影片。其实未必会动，报纸上很多逗趣、四格小品均属之。卡通是动画的一种，主要是以手绘的平面图片进行拍摄，通常具有连续或单元剧情，且大部份是以孩童为主要收视对象的动画作品。卡通是动画片的英文翻译,两者意思一样;而且成本较低,内容比较肤浅,画功较差,无须怎么思考,对象是小孩。
动画（Anime）英语称为“卡通”，含义是活动漫画，我们中国也称“美术片”。动画片，它采用“逐格摄影”（又称“定格摄影”）的方法，将一系列互相之间只有细微而动作连续的画面拍摄在胶片上（电视动画片则摄录在磁带上），然后以一秒24格的速度放映出来，能获得形象活动自如的艺术效果。动画片，有短片、长片和系列片多种，题材和形式广泛多样，在世界影坛上占有重要地位。在电视领域中更受重视，为少年儿童和成年观众所喜闻乐见。动画----成本高,有故事性质,比较有内涵,内容须要经过思考,对象是青少年以上。动画还有一种就是公共电视「阿公讲古」那种很多黏土人偶，但是会动会说话。那种动画欧洲很多，但是因为日本没有，美国也没有。所以我们也不觉得那是一种动画，也很少看过。因为一般人搞不清楚的就是，我们这些动画迷在看的动画和坊间电视上播的所谓卡通到底有什么分别？因为我国接触美国文化较日本文化为深，故多半用卡通Cartoon一词代表。但是时至今日，电视上播的已以日本动画为多。像美少女战士、灌蓝高手、怪医黑杰克，都是日本的『动画』。动画艺术是指除真实动作或方法外，使用各种技术创作活动影像，亦即是以人工的方式创造动态影像。
漫画，若就「中文百科大辞典」一书中的定义来看：含有讽刺、幽默、教育…等意义的游戏画。笔法简单、不拘形式、题材自由变化，描绘人物时，抓住某些特点，用夸张或歪曲的手
法表现。早期以趣味、幽默为主，今有不少专门描述刺激生动的冒险故事，描绘众生百态、宗教故事、历史小说。因其广受欢迎，也成为广告利器。而现今的漫画王国－日本，在早期1924年细木原青起所著的「日本漫画史」中，则定义漫画为「相对于纯正美术将美化其客体之执着为最重要的意义，漫画的第一要义，可不受拘束用种种不同的表现方法，相对于纯正美术而言，拥有极大的自由」。在西方，「漫画」常被称之为「怪理怪趣」或「卡通」。除前述源起之说，亦有人认为西洋早期的漫画是从宗教画开始；在罗马帝国时代，受迫害的基督徒以暗示性的壁画与浮雕的图画表意，成为漫画起源。漫画最大的涵意，就是在表现人生百态，此「COMIC」一词在英文中与含有讽喻的意思是相通的。若就以上定义观之，我们或可认为，漫画是一种结合图像与文字的创作方式，主要目的在以图画与人物角色为主，文字为辅，来描述故事。漫画是绘画艺术的一个门类。她不像其他画种以使用的材料和工具来定名，她这个“漫”字，集中到一点，是指她的艺术形象。漫画采用独特的描绘手法和情节构思，以最大限度地达到其本质上的酷似，并赋以美学的幽默性格。漫画一词在中文中有两种意思。一种是指笔触简练，篇幅短小，风格具有讽刺、幽默和诙谐的味道，而却蕴含深刻寓意的单幅绘画作品。另一种是指画风精致写实，内容宽泛，风格各异，运用分镜式手法来表达一个完整故事的多幅绘画作品。两者虽然都属于绘画艺术，但不属于同一类别，彼此之间的差异甚大。但由于语言习惯已经养成，人们已经习惯把这两者均称为漫画。为了区分起见，把前者称为传统漫画，把后者称为现代漫画（过去亦有人称连环漫画，今少用）。而“动漫”中的漫画，一般均指现代漫画。
漫画是完善的,动画是精简的。我是先看动画。
动漫包括动画和漫画，一般情况漫画是说插画家画的图画连载小说，而动画则是根据其改编的电影等。动漫，是动画和漫画的合称，中文里一般均把两者在一起称呼为动漫。“动漫”是一个时尚新名词，很多人不知所云，其实通俗讲就是动画和漫画合称，是一个集合名词。素描要求写实，单纯用线条描写、不加彩色的画
素描通常意味着可于平面留下痕迹的方法，如蜡笔，炭笔，钢笔，铅笔，色粉笔，乌墨褐，墨水，及纸张，其它还包括在湿濡的陶土，沾了墨水的布条，金属，石器，容器或布的表面所造成的磨损。素描是一切绘画的基础，这是研究的过程中所必须经过的一个阶段。轮廓和线条是素描的一般称谓。素描具备了自然律动感，观者从欣赏过程中可感受这一点。不同的笔触营造出不同的线条及横切关系，并包括节奏，主动与被动的周围环境，平面，体积，色调，及质感。
素描是一种用线与面的表现方式来表达的.每一个物体在光照下都有亮灰暗三部分.从最深到最亮依次是:明暗交界线,暗部,反光,灰部,亮部.在作画时,亮部要尽量避免脏,暗部要尽量避免闷(也就是由于线条太多而没有空隙与反光)。
而漫画就可以随意、抽象一点啦，并且可以上彩色
以简单而夸张的手法描绘生活或时事的图画。一般运用变形、比拟、象征等方法来达到尖锐讽刺的效果
不过漫画上色以及形象的结构的打造还是要依赖于素描打下的功底
2016中职动画片制作样题
全国职业院校技能大赛中职组 “动画片制作”赛项样题 参赛选手须知 1.比赛时间5小时，赛题共2大题3道题目，参赛选手需完成所有题目，动画基础部分分值为50分，动画创作部分分值为50分。 2.比赛中所需的所有参考资料与素材可在“D: \ 座位号\ Ref \”目录中获得，场景文件可在“D: \ 座位号\ Scene \”目录中获得，不得使用自备素材。 3.参赛选手须严格按照题目规定的路径及名称保存文件。 4.比赛过程中，参赛选手应每隔60分钟在“D:\ 座位号\ Progress \”保存一个新的文件版本以备查验，具体要求如下： （1）根据保存文件时所用的软件，选择.max、.mb或.comp等格式保存文件。 （2）过程文件名称按照时间先后顺序递增，如Char01.max、Char02.max……。 题目1 动画基础 本题目分为题目1-1和题目1-2两部分，两部分需要提交的文件见表1-1。 题目1-1主角 卡通角色“小丑路易”如图1-1，请据此完成动画角色的三维建模、UV整理、贴图绘制与材质表现。 图1-1 卡通角色“小丑路易” （原图见“D: \ 座位号 \ Ref \ 小丑路易.jpg”）
题目1-2 角色附件 角色附件图如图1-2，请据此完成角色附件的三维建模、UV 整理、贴图绘制与材质表现。 题目1-3 配角 配角角色“独轮车”如图1-2，请据此完成动画角色的三维建模、UV 整理、贴图绘制与材质表现。 图 1-2独轮车 （原图见“D: \ 座位号 \ Ref \ 配角-独轮车.jpg ”） 图1-2角色附件图 （原图见“D: \ 座位号 \ Ref \ 卡通角色附件.jpg ”）
动漫人才教育管理发展方向
动漫人才教育管理发展方向 动漫是在市场经济、文化发展以及企业对动漫人才的需要上而设立的一个新兴特色专业。从动漫专业首批招生开始，各学院一直在不断地进行动漫专业教学改革的研究与实践。通过调查和分析，我们发现动漫设计人才是未来最紧缺人才之一。要使中国变为动漫强国，必须创新思维，改革动漫课程体系、教学模式等，使我们培养的动漫人才符合市场要求。实现以专业建设为导向,科研能力为保障,公司化管理为平台的“三合一”管理体制。以学院教学为主导，培养学生坚实的理论基础和实际操作能力；以动漫研究所为支撑，开展动漫产业发展和新技术、新项目的研究；以动漫设计公司为依托不断开发动漫产品，保持与动漫产业的紧密联系，使教学、研究、生产与社会需求高度同步[1]。实现“学研产”三结合的办学道路和将教学、科研、服务社会三个过程融入培养人才的全过程。积极探索“三三制”人才培养模式： 一、动漫专业应用型人才培养的探究 1．实行校企联合培养人才机制的尝试 由于目前国内各高校动漫专业培养的人才与企业要求存在很大距离，大多毕业生理论知识较为扎实，可实践能力较弱。因此，针对这种情况，我院选派高年级的学生在专业教师的带领下到安徽利斯特三
维动画公司、合肥橡树动画有限公司等企业实习实训，参与制作《神奇汉字大冒险》、《蘑菇村故事》等影视动画片的项目制作，以校企联合的形式，实施产、学、研结合，学校在企业定“需求”的前提下，进一步让企业参与制定人才培养方案、课程计划、评估标准，形成包含从培养目标、课程计划到教学方法、评估方法在内的一整套培养方案，通过“学产交替”的方式在学校和企业进行教学，学生毕业生进入企业就业。充分发挥高校人才优势和企业的市场导向优胜，实现优势互补。 2．坚定走“学研产”三结合的办学道路 实行“学研产”结合，企业与高校、科研院所共建研发中心，是科技合作的新趋势，学校可以利用自身的科研和人才优势与企业合作，通过共建研发中心这个载体，使校企双方由最初简单的优势互补，走向双赢，并使高校真正成为企业发展的技术支撑。作为高校，以市场为导向，把学生创新精神与实践能力的培养贯穿于整个实践教学过程中。以“项目化为中心，应用型为导向，校企实践互动”这一核心理念与特色。实行学校、研究所、公司三结合的管理理念，走学研产三结合的特色办学之路。从根本上改变实验教学依附于理论教学的传统理念，树立以学生为本，以知识传授和能力培养为核心，强化艺术实践，提高学生运用现代科学技术结合艺术创作解决实际问题的能力，致力于培养具备高水平的动画、动漫专业高级应用型技术人才。作为企业，依托强大的高校人才优势，加强对高端技术和高端人才的培养，为产
动画专业就业前景及方向待遇分析
动画专业就业前景及方向待遇分析 动画专业就业方向 动画绘制员：随着电脑动画技术的迅猛发展，网络动画的不断渗透，Flash动画也由业余引入电视制作，加上游戏产业突飞猛进，动画绘制是已经成为一个成熟的新职业。目前我国有制作加工动画片的公司、工作室上千家，动画从业人员上万人，而动画绘制员则是其中人数最多、最基础的专业人员。其主要工作就是领会和贯彻动作设计意图和技术要求，进行动画角色造型的绘制、动态中间图的绘制以及不同场景的绘制，并将关键动作过程连续绘制完成。 三维动画人才：这类人才主要工作内容包括做3D动画和建筑方面的三维效果图等，像中央电视台《新闻联播》节目常用的地球旋转的片头，以及一些影视作品的片头等就要用3D来做。三维效果图就是我们常见的楼盘的效果图、家庭室内装修的效果图等。就业重点主要是被传统动画公司、游戏软件公司、广告公司、影视制作公司等相关行业所急需。 动漫设计师：动漫设计师就是在动画产品或漫画产品的设计过程中，凭借丰富的想像力、坚实的美术功底和相应的设计软件应用能力，对所要开发的产品市场能够全面了解，进而设计出比较符合受众口味的高质量的产品的人员。动漫设计本身包含了不同角色的工种，比如前期策划、导演、编剧、设计、制作等。 动画专业就业前景
动漫游戏被誉为21世纪最具有发展潜力的朝阳行业，在中国动漫设计制作技术发展还仍处于初级发展阶段，发展潜力更是不容忽视，据业内人士分析透露，我国的游戏动漫产业具有1000亿元的潜在价值空间。动漫游戏产业给企业、国家带来可观效益的同时，也给那些从事动漫游戏的创作者带来了不菲的收益，人才的巨大缺口使得CG动漫人才身价水涨船高，企业10w高薪聘请，却也请不到想要的人才。据深圳汇众益智统计显示，一般情况下，初入行人员的月薪在3000左右，两到三年后可以攀升到在5000元到8000元之间，优秀人才的年薪将达到10万至50万元，而对于那些独当一面的首席设计师、艺术总监或已担任管理运营职务的顶尖高手，年薪甚至可以在60万以上。丰厚的收入，使得一些角色动画设计师、3D多媒体设计师、游戏美术设计师都成为令人羡慕的职场新贵。 一、专业解析 什么是动画专业? 在新版专业目录中，动画专业属于艺术学中的戏剧与影视学类，是一种综合艺术门类。它是集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。 医学证明，人类具有“视觉暂留”的特性，就是说人的眼睛看到一幅画或一个物体后，在1/24秒内不会消失。利用这一原理，在一幅画还没有消失前播放出下一幅画，会给人造成一种流畅的视觉变化效果。 动画就是由许多帧静止的画面连续播放时的过程。通过把人、
艺恩：《2017中国在线动漫市场研究报告》
2017中国在线动漫市场白皮书
Part1 视频网站发力入局，加速中国动漫市场发展 Part2 四大方向解读视频动漫新格局 Part3 视频网站战略布局将助力中国动漫全面提升影响力 2
3 01 视频网站发力入局，加速中国动漫市场发展
2017动漫行业规模达1500亿，占比文娱总产值24% ?2017年中国文娱产业规模超过6300亿，其中中国动漫产业规模达1500亿，占比24%。?游戏、动漫和影视共同构成中国文娱产业三大顶梁柱。 数据来源：艺恩《中国动漫行业IP 价值研究报告》，前瞻产业研究院，申万宏源研究，艾瑞咨询，中金公司研究部；根据中国演出行业协会；《中国音乐产业报告》；艾瑞等公开数据参考估算；影视行业仅包含电影票房、电视剧交易额、视频网站营销。 注：中国动漫产业产值包括上游制作、中游发行及播出、下游衍生品开发等各环节产值总和。 4 900 1000 1100 1300 1500 1706 1935 2160 201320142015201620172018e 2019e 2020e 2013-2020年中国动漫产业产值（亿元） 游戏行业,2200 动漫行业,1500 影视行业,1369 音乐行业,746 演出行业,490 2017年中国文娱产业各子行业规模（亿元）及占比（%）
强消费力的“9000岁”将促进中国动漫产业强势发展 5 ?2017年，中国动漫行业用户规模达到3.1亿人，同比增长14.8%，“9000岁”是动漫二次元主力军，占比达六成。?不断增长的二次元用户释放出强大的消费潜力，为中国动漫业的发展提供了巨大空间和机会。 60%“9000岁”二次元用户占比 94%二次元用户愿意为ACG 付费 数据来源：艺恩《中国动漫行业IP 价值研究报告》，数据来源：前瞻产业研究院，申万宏源研究，艾瑞咨询，中金公司研究部；9000岁为90后00后的统称。0.9 1.5 2.2 2.7 3.1 4.20 5.8 7.8 201320142015201620172018e 2019e 2020e 2013-2020年中国二次元用户规模（亿人） 21% 学生群体消费ACG 方面的零花钱占比
浅谈中职学校动漫专业的课程设置
浅谈中职学校动漫专业的课程设置 一、市场对于中职学校动漫专业学生的能力要求 现在市场上需要的动漫行业人才有两类，动漫美术人才和动漫技术人才。这两种人才并不是绝对分离的，搞技术的人要懂美术，搞艺术创作的人也要懂技术，技术与艺术相结合的高级复合型人才是我国动漫教育的培养目标，这也将是市场需求最大的人才。结合当前企业需求来看，有6类动漫人才紧缺，即：故事原创人才、动画软件开发人才、二维三维动画制作人才、动画产品设计人才、网络和手机游戏开发人才和动画游戏营销人才。从市场的需要来看，中职学校不能单一的强化技能方面，而忽略艺术素养的提高，应该在设臵课程和教学方面，双管齐下，让艺术和技术完美地结合在一起。因为市场上单有故事情节和单有特技和技术的影视动画等作品，其社会收益大家是可以想象的。 要一个中职学校学生毕业就能成为动漫的专业人才，那是一件很困难的事情。根据中职学校以培养中初级的应用型和技术型人才为主要目标，毕业生除了应有一定的专业技能之外，还应该有一定的学习能力和创新能力。因为中职学校学生可能面对两种可能选择：就业和进入升大班，所以课程设计和能力要求，一定有层次性，不同层次的学生，有不同的能力要求。作为动漫专业的学生，基本功首先要扎实，不
管是专业课程还是文化课程，都必须兼顾，同时发展自己的特长方向，对学生自己本身很有益处，因为出到社会，要的人才除了要会“精”，在某一技能有独特的一面以外，还需要是一个“多才”的人，就是有一定综合素质的人。不可能让学生面面俱到，特别是相对于一个职业高中生而言，难度就更大了。所以，根据中职学校发展特点，在能力要求方面，要结合社会的需要，在重点巩固基本功的同时，特别是基础艺术和技能方面要掌握好，再设立好自我发展方向，努力向动漫的一个方向发展。 二、中职学生学习动漫专业的学习特点 中职学校学生本身就是学习积极性稍微差一点的学生，在进行课程设计的时候，要根据学生发展和学习特点，是很有必要的。在课程开始的时候，一定要适量地进行一些直观、动手机会比较多，能提高学生学习本专业兴趣的课程。因为动漫专业，不是单一的艺术专业，也不是单一的动画技巧人才的培养。如果在课程初期就单纯进行绘画和平面构成等一系列，有重复性质的艺术类教育，本身不单扼杀了学生学习本专业的兴趣，而且会误导学生单纯从艺术类角度去考虑本专业的发展。 动漫专业本身是新发展专业，跟其他的专业，存在一定的区别，有它自身的特点，课程设计可以使用学分制（修满足够的学分，才可以让学生顺利毕业或者取得相应的证书），
2019年整理中国动漫行业人才及薪酬调研报告
中国动漫行业人才及薪酬调研报告 动漫行业人才现状及需求情况 目前中国动漫企业约有6000多家，从企业规模及性质来看，以小型的民营企业居多。 动漫从业人员大约为6万人左右，主要集中在中后期制作环节上，动画前期规划和创作人才缺口非常大，即从事编剧、导演、造型、美术设计的人才十分紧缺。 A、从地域上看，动漫人才主要集中在北京、上海、深圳、长沙、杭州、苏州。 B、从学历上看，大学本科学历者是从业人员的主体力量，大约为60%，大专学历约占为34%，显示出动漫企业在用人时并不简单地唯学历化，更关注实际能力，但随着教育水平的提高和行业的快速发展，动漫行业高学历人才比例将不断增加。 C、从相关从业经验上看，由于动漫行业是一个新兴行业，从业人员行业经验普遍偏少。从业年限2年以下的达到约占60%。 动漫行业的人才需求层次非常丰富，表现在原创动漫项目策划、导演、美术设计、故事剧本创作、市场营销、经营管理、衍生产品开发人员等环节。人才需求的金字塔底层是运营、支持、服务人才；中间是设计、开发、技术、绘制人才；高端则是策划、编导、管理。 目前动漫行业的人才需求量约为10万人左右，紧缺人才可分为以下
六类：故事原创人才、动画软件开发人才、三维动画制作人才、动画产品设计人才、游戏开发人才和动画游戏营销人才。 动漫人才流动性状况 动漫行业以“无形资产”和“知识产权”作为其主要特点，并且职业技能专业人才相对缺乏。“互挖墙脚”成了这个行业目前人才流动的重要方式。有着丰富工作经验和职业技能的创作人才、市场人才，经常会被同行企业挖走，带来人才的不稳定性，而这种迁移会有诱导性，从而带来更多的人才流动。 目前动漫行业的人才流动率约为10%左右，流动性相对较小，这主要是受到了产业发展不成熟处于初级阶段和缺少市场化人才流动平台的影响，但是有加速流动的趋势。 1) 高管层：动漫企业核心管理团队很稳定。高层管理人员流失率在3%以内的企业约占87%，高管流失率在3%－5%的企业占8%。 尊敬的学校团委： 您们好! 团支部组织是一个先进的集体，能成为团支部的人都是有文化、有道德、有理想的新青年。中国共产主义青年团，它领导着青年，培养出先进的青年，使一批又一批的人才涌现，加强民族的自尊，使青年们认识到只有文化、有道德、有理想的社会主义强国，才能成为新一代强国。 我是一名高一的学入党申请书范文生，自从上初中以来，我就
日本动画和漫画专业大学院介绍
日本动画和漫画专业大学院介绍 现今，动漫被誉为本世纪最具发展潜力的朝阳产业。学动漫，很多人第一个想到的就是赴日留学。日本是目前全球最大的动漫产品出口国。然而，在日本，动漫并不是一个专业，动画和漫画是截然不同的两个方向。动漫的概念非常宽泛，远远不只是动画加漫画。想要赴日留学的小伙伴们，可以参考以下大学： 一、京都精华大学大学院----漫画研究科（漫画理论/漫画技巧） 日本最早开设动漫专业的大学，是日本京都精华大学，在2000年时这所大学就已经开设了漫画课程，可谓开日本大学漫画专业之先河，而这一专业在日本引起的反响也相当巨大，当年报名的学生超过了招生人数的15倍，其中还有很多是来自中国和韩国的外国留学生。 二、东京工艺大学大学院---艺术研究科传媒艺术专攻（漫画传媒/动画传媒/游戏传媒） 东京工艺大学（とうきょうこうげいだいがく、Tokyo Polytechnic University）简称 三、东京造型大学大学院---- 造型研究科设计研究领域 东京造形大学的名称和理念来源于继承了德国造形大学包豪斯艺术学院（Bauhaus校）理念的乌尔姆造型学院（Hochschule für Gestaltung，Ulm）。学校以美术和设计的综合性理念为重心，以培养具有创造性的高端艺术人材为目标，培养出了大量艺术精英。是日本著名美术与设计教育的高等学府，东京五美大之一。 四、宝塚大学大学院传媒艺术学部（东京）----传媒艺术专攻（主要以漫画、动画、游戏、影像为研究方向）
宝冢大学（原名：宝冢造型艺术大学），英文名称：Takarazuka University。最初为关西女子美术短期大学建立于1966年，1987年开设大学教育的日本私立大学。大学的简称为“宝冢艺大”“宝冢造型大”。 五、京都造型艺术大学大学院---艺术研究科设计领域（动画/漫画/游戏设计） 京都造形艺术大学（日文假名：きょうとぞうけいげいじゅつだいがく、英文名：Kyoto University of Art and Design），简称京造、造大或KUAD。是设立在日本京都市左京区的一所私立大学。同京都精华大学、大阪艺术大学、成安造形大学合称为关西四美大。也是京都五艺大（京都造形艺术大学、京都市立艺术大学、京都精华大学、京都嵯峨艺术大学、成安造形大学）之一。 六、东京艺术大学大学院----映像研究科（平面动画/立体动画/理论/企划制作研究） 东京艺术大学（Tokyo University of the Arts，日文平假名：とうきょうげいじゅつだいがく）简称“艺大”（げいだい），是一所校本部位于东京都台东区上野公园的日本艺术类国立大学。东京艺术大学的主要目的为培养美术和音乐领域的艺术家，其中音乐学部已培养了许多著名作曲家、演奏家、指挥家，美术学部也诞生了许多著名画家、艺术家、建筑家。 东京艺术大学是日本超级国际化大学计划主要院校之一，是日本国内历史最悠久的艺术类高等学府，也是日本唯一的艺术类国立大学，在日本国内被一致公认为日本最高的艺术家培养学府。
关于动漫专业人才培养模式的思考
关于动漫专业人才培养模式的思考 ［摘要］针对高职、高专院校中动漫设计与制作专业人才培养如何与社会需求相对接这一问题，结合现代设计教育理念，广州大 学纺织服装学院动漫设计专业在教学改革和实践环节展做了大量努力和尝试，提出以“工作室制”为主要方式的动漫设计与制作专 业人才培养模式以及与其相配套的教学形式调整。通过动漫工作室这个窗口，使教学、科研、实践一体化，实现学校、学生、用人单 位多方共赢的目标。 ［关键词］高职教育工作室制动漫设计专业培养模式 随着我国人才需求的多元化发展，职业教育得到了社会的 空前重视。其中，动漫设计与制作专业经历了从无到有、从小到 大的过程，成为国内各大职业院校艺术类主流建设专业之一。 但是，我们也看到，动漫专业由于创办时间较短，发展速度过快， 在专业建设积淀过程中，出现了一些令人担忧的现状，阻碍了高 职、高专院校动漫设计与制作专业的发展，还使该专业毕业生很 难得到用人单位的认可，难以满足高技能人才的要求。针对这 一现状，广州大学纺织服装学院动漫设计专业在教学改革和教 学实践方面进行了专项摸索和研究，提出以动漫设计与制作工 作室制模式为主要教学形式，希望在加强高职、高专院校毕业生 与市场需求契合度之间做出一些有益的探索，寻求一条更为适 合动漫专业生存和发展的可持续之路。 一、我国动漫专业教育现状中存在的若干问题 （一）动漫设计与制作专业教育环节与社会需求脱节 数年前，动漫行业人才需求量已高达 15万人，当时从业者 却不足 1万人，巨大的社会需求，让动漫专业迅速成为大学的热 门专业。据报道，2006年底，国内 447所大学设立了动漫专业， 在校学生 46.6万人（见图 1）。动漫设计与制作专业在高职、高 专院校中开设的目的在于培养和造就社会所需的技术型设计人 才。然而，实际情况是动漫企业虽存在大量人才缺口，却经常为 找不到合适设计人员大伤脑筋；另外，大部分动漫专业毕业生因 无法达到就业岗位要求，缺乏实践经验或创新意识而难以就业， 从而陷入企业招不到合适员工，毕业生找不到接收企业的两难 尴尬局面。造成这种矛盾的主要原因是当前动漫设计与制作专 业的教学内容和形式与社会实际需求脱节，衔接羸弱。 （二）现今动漫专业培养模式与高职类院校人才培养方向未 能匹配 从目前高职院校普遍采用的动漫专业人才培养模式上来
动漫行业人才状况及工资水平概要
动漫行业人才现状及需求情况目前中国动漫企业约有6000多家，从企业规模及性质来看，以小型的民营企业居多。动漫从业人员大约为6万人左右，主要集中在中后期制作环节上，动画前期规划和创作人才缺口非常大，即从事编剧、导演、造型、美术设计的人才十分紧缺。A、从地域上看，动漫人才主要集中在北京、上海、深圳、长沙、杭州、苏州。B、从学历上看，大学本科学历者是从业人员的主体力量，大约为60%，大专学历约占为34%，显示出动漫企业在用人时并不简单地唯学历化，更关注实际能力，但随着教育水平的提高和行业的快速发展，动漫行业高学历人才比例将不断增加。C、从相关从业经验上看，由于动漫行业是一个新兴行业，从业人员行业经验普遍偏少。从业年限2年以下的达到约占60%。D、从职位类别来看，从事设计类、策划类和编辑类等职位类别的人员居多，分别为45.4%、19.4%、18.5%，三者之和达到了79.3%，而财务、管理、行政等非专业类职位所占比例较低，仅为20.7%，这和动漫行业更强调专业化的发展方向密切相关。动漫行业的人才需求层次非常丰富，表现在原创动漫项目策划、导演、美术设计、故事剧本创作、市场营销、经营管理、衍生产品开发人员等环节。人才需求的金字塔底层是运营、支持、服务人才；中间是设计、开发、技术、绘制人才；高端则是策划、编导、管理。目前动漫行业的人才需求量约为10万人左右，紧缺人才可分为以下六类：故事原创人才、动画软件开发人才、三维动画制作人才、动画产品设计人才、游戏开发人才和动画游戏营销人才。动漫人才流动性状况动漫行业以“无形资产”和“知识产权”作为其主要特点，并且职业技能专业人才相对缺乏。“互挖墙脚”成了这个行业目前人才流动的重要方式。有着丰富工作经验和职业技能的创作人才、市场人才，经常会被同行企业挖走，带来人才的不稳定性，而这种迁移会有诱导性，从而带来更多的人才流动。目前动漫行业的人才流动率约为10%左右，流动性相对较小，这主要是受到了产业发展不成熟处于初级阶段和缺少市场化人才流动平台的影响，但是有加速流动的趋势。 1 高管层：动漫企业核心管理团队很稳定。高层管理人员流失率在3%以内的企业约占87%，高管流失率在3%－5%的企业占8%。 2 中层管理人员：除了少数企业中层换血频繁以外，绝大部分企业的中层管理人员稳定性
中国有名的动漫学院
第一名：北京电影学院 北影学术毫无疑问第一，学院奖也是权威，老师的亲和力和电影派系都是国内一流，虽然不是全国高校特色专业建设点，不过其影响力和学生就业力把它力推首位！ 第二名：中国传媒大学 综合实力强劲，是唯一可以和北影媲美的学校，位列全国高校特色专业建设点榜首，其学生在国内外赛事上也是全面开花，就业形式也良好，举办的中国北京国际大学生动画节也具有一定影响力。 第三名：中央美术学院 美术家的天堂，八大美院之首！艺术类最强院校！不过人文媒体类就次于北影和中传，在国内区域影响上不占上风，不过良好的底子，第二个全国高校特色专业建设点，专业的学术研究，使它还是保持实力派，学生也是获奖无数，不过学生就业代改善。 第四名：吉林艺术学院 有全国最大的动画学院，艺术氛围强，学术化欠缺，影响力有待提高~不过学生活跃，制作动画技术先进，在全国动画届有一定知名度，疑问的是为什么的第二批（第十二所全国高校特色专业建设点院校）。 第五名：南京艺术学院 南艺动画拿第四还没问题的，地处江浙沪，在南方艺术人文最高的院校（中国美院近年表现在综合上影响力上渐弱），最近几年表现较好，活跃在中国动画一线，并具较搞知晓度，学术强，在华东有一定影响力，学生就业良好~一方土地，养育了南艺的成功。 第六位：陕西科技大学 西北唯一全国高校特色专业建设点，全国较早一批建立动画本科点的院校，学术化极强，论文发表众多，学生活跃于全国赛事，夺得较多大奖，并且与东部知名院校北影，上交大等建立友好动画合作交流关系，在西部动画业影响力第一，和川大，川美共同开阔中西部的动画天空，学生就业良好，接触新事物有待提高。 第七位：四川大学 西部综合实力最好的学校，媒体在全国也是一流，人文氛围绝对，学术化强，学生在全国赛事上也表现积极，就业力也良好~ 第八位：中国美术学院 南方综合实力最强的艺术院校，不过动画发展晚，学术化韵语慢，不过还是考强有力的学院支持在全国有一定知名度，学生在全国赛事上也表现良好，就业力有待提高。 第九位：四川美术学院 西南艺术实力派，良好全面的艺术氛围使动画专业也快速崛起，并在全国赛事上展开攻势，在西南有一定影响力，学术研究和学生就业有待提高。 第十位：同济大学 上海较早开设动画本科专业的院校，学术化强，就业良好，不过影响力不强，学生赛事
哪些大学有动漫专业
动漫专业是通过现代艺术之理念和现代艺术之能力实践的专业学习，培养学生的艺术美感、理性思维和创作鉴赏能力；能使用三维动画软件工具进行三维影视动画艺术作品的创作，能够独立完成动画设计、动画编辑、动画创作等创意任务。培养影视动画领域的高素质、专业技能人才。 动漫产业，被誉为21世纪最具发展潜力的朝阳产业，调查显示，中国动漫市场具有1000亿元的潜在价值空间。国家文化部已经确定：力争在未来5至10年内，跻身世界动漫大国和强国行列。全国各地如北京、上海、杭州、大连、深圳、广州等城市均建立起动漫产业基地。在此背景下，游戏动漫人才水涨船高，成为人才市场上最紧俏的人才之一。业内人士表示，中国的动漫专业人才时代已经来临。 动漫专业特色 动漫专业是动画设计和漫画设计的有机结合，是影视动画专业的深化与延伸。要求学生在动画设计的理论基础上，掌握漫画设计的原则及表现技巧，了解影视及每体领域的发展方向，掌握一定的理论知识及专业技能。毕业生应获得以下几个方面的知识和能力：1）具有较高的审美素养，较强的视觉感受功能里和视觉表现能力； 2）掌握动漫画的基本原理和基础理论，并能在实践中融会贯通； 3）掌握动漫画的各种表现语言和表现技巧，有较强的专业设计能力和创造能力； 4）能熟练运用计算机进行专业的辅助设计和创作。 动漫专业就业市场现状分析 1．从人才需求上看，动漫产业链下游的从业人员与前端的人才需求量的配比，影响着动漫专业毕业生的就业机会。
对动漫游戏专业感兴趣可以咨询qq :514930647. 动漫就业市场的人才需求缺口近40万人。其中包括了大量的动漫产业链下游的相关从业人员，直接从事动漫产业链前端的人才需求量约为10万人左右，而其中紧缺人才可分为以下六类：故事原创人才、动画软件开发人才、三维动画制作人才、动画产品设计人才、游戏开发人才和动画游戏营销人才。而我国动漫教育基本停留在产业链前端。动漫专业培养出来的毕业生大都是从事动画制作的人才，这样看来，动漫专业毕业生的真实就业口径大约只有10万人左右。因此，动漫人才结构的单一性成为影响动漫专业毕业生就业的一个重要因素。 2．就职位类别来看，动漫专业教育的指向标落后于技术更新的速度，引发了动漫专业就业市场人才需求的缺口。 动漫专业的就业岗位分为上色、中间画、原画、分镜、造型、编剧、导演等，其中随着影视编辑技术的发展与3D技术的兴起，中间又包括了像3D建模、影视特效等职位。这些职位都是动漫专业教育的指向标，动漫专业培养出的人才必须跟这些职位贴近符合，才能使动漫专业毕业生得到更好的就业机会。如果这些人才培养未能跟上技术进步的速度，就会产生这类人才需求的缺口。 复合技术与设计人才少 与庞大的需求市场相比，国内动漫专业人员数量明显不足。保守估计，我国动画片存在20万分钟的缺口，这意味着要有2.5万名卡通原创人才，而辅助性人才的缺口更是高达8-10万人，仅在上海动画人才的缺口就达到3000-8000人。其中武汉民政职业学院校企合作专业，开展国家扶持的影视动画、3G移动互联、云计算等新兴产业，其中广告设计与制作专业作为院校的重点改革专业，引进国内领先的四维公司专业课程体系，按照重点教学改革专业的一流标准对多媒体教室、实验室、项目开发室进行了全面的升级和扩张。 动漫专业人才“钱程”似锦
2011动漫专业人才培养计划
2011年动漫专业人才培养计划 人文艺术系 一．专业培养目标和培养规格 （一）培养目标 本专业培养德、智、体全面发展，具有扎实的动漫设计与制作理论基础知识和实践技能，能胜任动画设计与制作的高技能型人才。毕业生应能熟练掌握动漫设计与制作的知识和技能，熟悉动漫产业技术行业标准；成为既具有较强的计算机动画设计、数字声像合成技术、计算机二维与三维动画制作及影视后期制作的能力，又具有一定的艺术表现能力的高等技术应用型、复合型人才。 （二）培养规格 1.工作范围 本专业毕业生可在各级电视台动漫制作公司、企事业单位、各大传媒、企业的宣传部门从事三维动画制作、影视动画制作、影视编辑等工作。 其业务范围是: （1）三维动画制作：可针对一定要求进行创作和企业广告宣传等工作。 （2）影视动画制作：针对动画的创作，其方向是影片的创作，企业广告宣传片的制作。 （3）影视编辑：针对影视作品的后期处理工作，非线性编辑工作。 2.知识结构 （1）掌握绘画基本功、创意设计及表现，具备较高的艺术修养； （2）掌握动画设计理论和制作技巧，能熟练地运用各种制作软件和设备制作动漫作品； （3）熟悉动漫行业发展规律，掌握市场调查和营销策划方法，对信息学、传播学有较深入的了解，能准确把握消费者的心理； （4）具有较强的平面动画和三维动画设计制作能力； （5）具备一定的动漫设计市场调研、开发的知识。 3.能力结构 （1）具备绘画设计素描、绘画色彩的基础知识和基本技能，掌握较强的绘画造型能力； （2）动画创意、设计和制作能力； （3）相关计算机应用软件运用能力； （4）市场调研和营销策划能力。
（三）职业与技能等级规格 根据劳动社会保障部的相关规定，为适应社会经济发展中越来越规范的从业资格认定制度，学生应具有通过下列考试取得相应资格证书的能力： 1. 通过计算机应用操作相关等级考试，取得相关计算机应用水平考试证书。 2. 通过广东省大学英语A级考试，取得相关英语水平考试证书。 3．取得相关职业资格证书。 二．学制全日制3年。 三．毕业标准修满138学分，准予毕业。 四．主干学科艺术学、文学、工学。 五．主要课程 设计素描、色彩、动画概论、三大构成、Photoshop、Flash与3Dmax软件应用、Maya 软件应用、网页三剑客、原画、动画影片分析、影视动画分镜头、动画剧本创作、二维动画创作、摄影摄像、二维动画、三维动画创作、影视后期合成、影视广告等课程。 六．主要实践教学环节 课程实践训练与习作、设计考察、动漫设计实习、毕业设计。 七．专业及课程设置特色 1. 按动漫设计专业对人才规格的要求，按照“艺术+设计+技能”的模式进行课程设置和教学内容体系建设，培养具有艺术、设计、制作的操作能力，了解国内外动漫设计信息动态的高技能型人才。 2. 为提升学生的实际操作能力和就业适应能力，实行理论与技法教学、实操训练、设计实习与调研、毕业设计等环节相结合，构建理论教学与技能教学结合、采取课内与现场相结合的实训教学法。 3. 外聘一些艺术家、动漫公司、影视制作的资深策划、专业设计人员为本专业特聘教师，讲解相关行业知识技能，加大学生对专业制作的理解，扩大学生视野。建立实习实践基地，包括广告公司、动漫公司、电视台等。 八．教学进程表 文秘专业教学进程表
《动漫设计与制作》专业考试大纲(中职)解读
《动漫设计与制作》专业考试大纲（中职） 大纲说明：本大纲包括“专业基础理论知识”和“职业技能操作”两部分。 第一部分：专业基础理论知识考试大纲 一、考试内容及其分值权重分配 计算机系统基础与操作系统（Windows7）应用（35%）； OFFICE 2010办公自动化软件（30%） PHOTOSHOP（5%） FLASH（5%）; 软件开发基础（25%） 二、考试时间 60分钟 三、题型及分值 总分：100分，每题2分. 其中：单项选择题30题；判断题15题；多项选择题５题。 四、考试形式 机考 五、考试内容 【计算机系统基础与操作系统（Windows7）应用】（35%） 一、计算机基础知识 1、了解计算机的发展及应用，了解计算机的特点及分类，掌握计算机系统的组成，理解计算机软件和硬件的概念。 2、理解计算机软件的分类，程序、计算机程序设计语言的概念，掌握计算机硬件系统的组成，了解计算机的工作原理。 3、理解微型计算机的CPU、主板、存储器、常用外围设备的功能，了解计算机主要部件的性能指标，理解通用外部设备接口的使用方法，了解BIOS在计算机系统硬件配置和管理中的作用。
4、了解常用进制的表示方法，掌握二进制与十进制整数之间的转换方法，理解数据的存储单位及字符的表示方法。 5、理解计算机病毒的概念，掌握其基本特征、种类及防治。 二、计算机操作系统 1、理解操作系统的概念，掌握操作系统的作用，了解常见操作系统的特点、使用环境。 2、了解Windows 操作系统的特点，了解Windows中文版的安装，掌握Windows的启动及退出。 3、理解桌面、图标、菜单、任务栏、工具栏、窗口和对话框、快捷方式等概念，掌握窗口的组成及操作，掌握菜单的分类及操作，掌握工具栏、任务栏的操作，掌握对话框的组成及操作，掌握中英文输入法的选择和切换方法，掌握获得Windows帮助信息的方法。 4、理解文件和文件夹的概念及命名原则，掌握常用的文件类型，掌握文件和文件夹的显示方式和排列方式，理解剪贴板、复制、剪切、粘贴的概念，理解“回收站”的概念和作用，掌握文件和文件夹的创建、重命名、复制、移动、删除的操作方法，掌握快捷方式的创建，掌握文件和文件夹的属性及设置方法，掌握文件和文件夹的搜索方法。 5、理解驱动程序的概念，掌握应用软件的安装和卸载方法，掌握Windows系统组件的安装和卸载方法，掌握驱动程序的安装和更新，了解软件的下载方法。 6、理解用户账户、文件系统、注册表的概念，了解事件查看器的使用，掌握用户账户的设置方法，掌握任务管理器的使用。 【OFFICE办公自动化软件】（30%） 一、Word字处理软件应用 1、了解计算机字处理软件的基本概念。 2、理解文档管理的基本操作，创建、打开、保存、关闭和文档类型转换。 3、掌握Word的启动、退出。 4、掌握文本的录入、特殊符号的插入，掌握查找和替换，掌握字符格式、段落格式设置及页面设置，掌握项目符号和编号的设置，掌握边框和底纹的设置，掌握分栏的方法，掌握文档的打印设置与预览。 5、掌握表格的创建和编辑，了解表格与文本的转换，掌握文本框的使用，掌握图片、艺术字的插入及格式设置，掌握页眉、页脚的设置。
动画专业人才市场需求及岗位分析调研报告
艺术与传媒学院动画专业分析调研和人才需求预测报告 一、国内外动漫产业发展概况 动漫产业已经成为发展潜力巨大的智力密集型、劳动密集型、科技密集型和资金密集型的“朝阳”文化产业，具有当今知识经济的全部特征，并具有完整的产业链，在文化产业中处于龙头地位。在国外发达国家，尤其是美国、日本、韩国及欧洲等国家和地区，动漫产业已经成为重要的支柱产业。美国是当今世界上最大的动画生产和动漫产品输出国，包括动漫业的文化产业早已名列6大支柱产业之一，在其国内产业结构中仅次于军事工业，位居第二，动漫及其衍生产品的出口额甚至超过了汽车和航空航天工业的出口。日本是仅次于美国的第二大动漫生产国，动漫产品出口额是其钢铁出口额的4倍，包括动漫业在内的文化产业成为仅次于旅游业的第二大支柱产业。韩国政府十分重视动漫产业，专门成立了“文化产业振兴院”，对动漫在政策和财政上给予很大的支持，使韩国在短短10多年内一跃而成为第三大动漫产业国。英国包括动漫业在内的文化产业所创造的年产值已超过了任何一种传统制造业所创造的产值。 相比国外动漫产业大国，中国动漫产业的综合发展水平整体落后，仅从中国动漫市场的占有率来看，中国自己或合资（包括港台地区）的原创动漫作品仅占中国动漫市场的10%。而日本动漫产品却占据了中国动漫市场约60%的份额，欧美动漫产品占据了约30%。近年来，国家对发展动漫产业给予了前所未有的高度重视，已建立了一批动漫游戏产业发展基地，财政部专门设立了高达30亿元人民币的动漫产业发展专项资金，支持优秀动漫原创产品的创作生产、动漫素材库建设、动漫人才培养、建立动漫公共技术服务体系以及推动形成成熟的动漫产业链。同时，政府为创立我国原创动漫品牌和培育动漫制作人才，精心营造出了良好的政策环境，我国动漫业近年来的发展步伐之快令人印象深刻。 随着数码技术的不断发展创新和信息传递方式的多元化，现在动画的应用领域正日益拓宽，已呈现出泛动画现象。动漫技术除了应用在二维艺术动画、三维计算机动画、网络动画、四度立体全息影视动画等动画艺术形式外，还逐渐扩大应用到了其他不同行业及领域之中，如手机游戏、Flash动画彩页、网络多媒体、影视广告、电视节目制作、科技成果演示、教学课件、模型玩具、虚拟漫游、医疗造像、军事、制造业、娱乐休闲等。
河南高校动漫教育模式探索
河南高校动漫教育模式探索 发表时间：2012-03-09T10:39:11.890Z 来源：《时代报告（学术版）》2011年12月（上）供稿作者：白若甫 [导读] 动漫产业在我国属于新兴的文化产业，现正处在发展阶段，但发展较为迅速，发展空间非常广阔。 白若甫许昌学院美术学院河南许昌 461000 中图分类号：G4文献标识码：A 文章编号：41-1413（2011）12-0000-01 摘要：动漫产业在我国属于新兴的文化产业，现正处在发展阶段，但发展较为迅速，发展空间非常广阔。动漫产业的快速发展使动漫人才的需求量日益增加，动漫人才的培养就显得越来越重要。河南各类高校作为动漫人才培养的一支重要力量也相应的开设了动漫专业，但师资队伍建设严重滞后，专业教师奇缺、教师队伍结构失衡和师资培养机制等问题限制了河南动漫人才的培养。所以探索出一条适合河南高校动漫教育的模式，为动漫产业的发展提供高质量的人才，就成为河南高校动漫教育必须解决的问题。 关键词：动漫；河南高校；动漫教育； 当前动漫产业是创意产业的核心之一，高校担负着培养动漫人才的重任。河南高校应该根据自己的教学环境、师资、硬件等条件，有针对性地进行课程安排，采用合理的教学模式、做出自己的专业特色，为国家和社会培养输送有用的高层次的动漫人才。动漫专业是一门综合性和实践性很强的专业，在培养过程中应注重综合素质的全面提高而不只是技术层面的提高，同时应该给学生创造实践的机会让学生学以致用毕业后能马上上岗工作。 一、河南高校动漫人才培养面临的问题 （一）师资力量的薄弱。 动漫专业教师较弱。由于我国动漫起步较晚，动画专业缺少专业动漫教师，特别是影视和动画管理方面的人才。现有的河南省高校教师一部分是从事计算机专业技术中分离出来的，另一部分则是刚从大学毕业的研究生。前者计算机软件技术掌握的很好，但缺乏动漫的理念和美术方面的修养，后者理论过硬但实践经验少。这些显然不能满足高校动漫专业的教师需求。教师缺乏和教育经验严重不足，成为河南高校动画专业的一大弊端。 （二）缺乏科学的教学体系，对学生的培养没有明确的方向。 在动漫人才的培养过程中，动漫人才可以分为动漫艺术人才和动漫技术人才。很多河南省高校的课程安排和教材太过宽泛体系很不完善，在对学生的培养过程中又没有明确的方向。而动漫的制作是各类人才共同努力的结果，需要的是各个方面都懂且有一项专长的人。因此很多学生毕业后适应不了社会需求，甚至需要进行二次培训才能工作。 （三）教学中缺乏实践场所。 学生实践场所的缺乏是制约河南高校人才培养的又一个原因。我国动漫起步晚，河南又身处内地，动漫类的企业公司不多，现有的公司规模和实力不强而且多数集中在省会郑州，这给许多高校造成了不便利。虽然很多高校“订单式”的人才培训理念早已深入人心，但是实际操作起来，发现真正能够为学生提供的实习环境和场所机会非常少。平时教学环节中很少能接触的真正的动画项目，单纯的靠课堂的练习无法让学生掌握到真正实用的本领。 （四）教学资源不足。 目前,河南省内设置动画专业的院校,达到35所，只有一小部分院校具备动画应有的教学资源。虽然近几年有些院校得到国家及地方政府支持投入了大量资金,但是多数院校仍然面临资金不足的问题。许多院校教育资源还远远达不到动画教学的要求,但是为了学校效益仍在大量招生。 二、河南高校动漫人才培养问题解决途径 很多河南院校培养动漫人才侧重于软件操作，各种技术的培养。在这种培养模式下培养出来的学生技术强，但没有动漫原理和运动规律等基础知识，虽然短期内不明显从长远看必定会影响其更深层的发展。更何况国内的技术本身并不成熟很多动漫技术靠聘请国外技术人员完成，单靠技术不追根求源是没有出路的。同样的故事情节和元素国外拍出来会比国内要精彩很多，这种差距不仅仅是技术层面的。我国很多的经典故事被国外动漫采用拍成动漫电影例如《花木兰》，故事情节家喻户晓，这样的故事国内动漫没有去做，却被梦工厂做出来反而在国内火了一把。所以过于偏重技术是不可取的，我们还需要找出一条属于自己特色的动漫之路，特别是对于河南的动漫。我们期待像《哪吒闹海》这样的经典动画的再次出现，返璞归真寻找动漫本质的东西。而这些首先要从高校动漫人才培养入手转变培养模式解决现有的问题。 （一）动漫人才的培养应该厚基础宽口径。 动漫人才培养是一个复杂的过程，分为动漫基础课，动漫设计课，动漫制作课和动漫实践课。具备较强的动漫基础是动漫人才得以长远发展的必备要素。在动漫基础课的培养要侧重于对学生的思维能力和创新能力的培养，国内动漫的发展缓慢的原因之一就是缺少具备创新性动的漫人才。很多动漫题材源于中国属于中国经典传统文化，但这些文化缺少挖掘和表现，往往被他人所用。其次，无论是动漫的前期草图和动画角色的设计还是后期上色编辑都需要深厚的审美素养和高超的造型能力，那么只有从基础抓起一点一滴的积累厚基础，动漫人才能长远发展。再次，在动漫人才培养过程中还要全方位有重点的培养动漫人才，在学生期间全面学习动漫知识，给学生一个宽广的视野。 （二）动漫人才的培养要以市场为导向。 动漫产业的发展日新月异，动漫人才的培养要跟上社会发展的节奏，面向社会需求培养动漫人才。首先，从课堂上入手，在课上把理论知识和实践项目结合起来多多参加社会实践项目和比赛，让学生从搜集资料到后期制作从做中学。其次，打破常规的教学思路，让已经掌握基础知识的高年级学生以工作室为单位，成立动漫小组完成实训项目。长期与动漫企业和电视机构建立稳固联系，把实实在在的项目引入课堂，让分组工作室的学生完成，这样即打破原来只学动漫专业理论知识不实践，各个专业知识之间孤立没有连贯性的局面，又能使培养出的学生实践性强同时具备团队协作精神，适应社会对动漫人才的需求。 （三）动漫人才的培养要与社会实践相结合。 动漫产业是一项实践性和创新性很强的产业。在课堂上讲解的知识要不断应用才能真正发挥课堂的作用。所以在动漫教学中以实例法
动漫网站的设计与实现
XXXX本科毕业论文（设计）题目：动漫交流网站的设计与实现 院（系）工学院 专业计算机科学与技术 年级 姓名学号 指导教师职称 2013年5月30日
目录 摘要 (1) ABSTRACT (2) 第1章绪论 (3) 1.1课题开发的背景及意义 (3) 1.2课题研究现状和发展趋势 (3) 1.3课题开发所用的技术和主要工具 (4) 1.3.1B/S结构简介 (4) 1.3.2SQL Server 2005数据库 (4) 1.3.3Dreamweaver8简介 (4) 1.3.4ASP技术简介 (5) 第2章系统分析 (6) 2.1系统需求分析 (6) 2.2其他需求 (6) 2.2.1非功能性需求 (6) 2.2.2系统软、硬件要求 (7) 2.2.3数据库要求 (7) 2.3系统开发目标和方案 (8) 2.3.1系统开发目标 (8) 2.3.2系统开发方案 (8) 2.4系统可行性分析 (9) 2.4.1经济可行性 (9) 2.4.2技术可行性 (9) 第3章系统总体设计与数据库设计 (10) 3.1 系统总体设计 (10) 3.1.1信息展示界面功能模块 (10) 3.1.2信息管理界面功能模块 (11) 3.2 数据库设计 (12) 3.2.1数据表的概要说明 (12) 3.2.2主要数据表的表结构设计 (13)
第4章系统详细设计与实现 (16) 4.1 系统首页 (16) 4.2 网站导航 (17) 4.3 用户注册模块 (17) 4.4 系统用户管理模块 (18) 4.5 站内新闻模块 (19) 4.5.1新闻展示界面设计 (19) 4.5.2新闻管理界面设计 (20) 4.6 在线留言模块 (21) 4.6.1留言展示界面设计 (21) 4.6.2留言管理界面设计 (21) 4.7 漫画信息模块 (22) 4.7.1漫画展示界面设计 (22) 4.7.2漫画管理界面设计 (23) 4.8 动画展示模块 (24) 4.8.1动画展示界面设计 (24) 4.8.2动画管理界面设计 (25) 4.9 动漫聚焦模块 (26) 4.9.1聚焦展示界面设计 (26) 4.9.2聚焦管理界面设计 (26) 4.10 系统管理模块 (27) 第5章系统测试 (29) 5.1 系统测试概述 (29) 5.2 系统测试 (29) 5.2.1管理员登录功能测试 (29) 5.2.2添加动漫节信息功能测试 (29) 5.2.3用户注册功能测试 (30) 5.2.4信息评论功能测试 (31) 5.2.5会员上传动画功能测试 (32) 5.2.6非空值测试 (33) 5.3 测试结论 (33)