包豪斯起源详述

包豪斯起源详述
包豪斯起源详述

包豪斯

释义

包豪斯(Bauhaus,1919/4/1—1933/7),是德国魏玛市的“公立包豪斯学校”(Staatliches Bauhaus)的简称,后改称“设计学院”(Hochschule für Ges taltung),习惯上仍沿称“包豪斯”。在两德统一后位于魏玛的设计学院更名为魏玛包豪斯大学(Bauhaus-Univers ität Weimar)。她的成立标志着现代设计的诞生,对世界现代设计的发展产生了深远的影响,包豪斯也是世界上第一所完全为发展现代设计教育而建立的学院。

“包豪斯”一词是格罗披乌斯生造出来的,是德语Bauhaus的译音,由德语Hausbau(房屋建筑)一词倒置而成。

简介

包豪斯产生的历史背景:

欧洲工业革命之前的手工工艺生产体系,是以劳动力为基点的。而工业革命后的大工业生产方式则是以机器手段为基点。手工时代的产品,从构思、制作到销售,全都出自艺人(工匠)之手,这些工匠以娴熟的技艺取代或包含了设计,可以说这时没有独立意义上的设计师。工业革命以后,由于社会生产分工,于是,设计与制造相分离,制造与销售相分离。设计因而获得了独立的地位。然而大工业产品的弊端是:粗制滥造,产品审美标准失落。究其原因在于:技术人员和工厂主一味沉醉于新技术、新材料的成功运用,他们只关注产品的生产流程、质量、销路和利润,并不顾及产品美学品味。而另一个重要的原因也在于艺术家不屑关注平民百姓使用的工业产品。因此,大工业中艺术与技术对峙的矛盾十分突出。19世纪上半叶,形形色色的复古风潮为欧洲社会和工业产品带来了华而不实、繁琐庸俗的矫饰之风,例如罗可可式的纺织机、哥特式蒸汽机、以及新埃及式水压机。产品设计中如何将艺术与技术相统一,引发了一场设计领域的革命,以下三个运动作为标志,也是在包豪斯产生之前欧洲艺术设计领域中具有重要意义的革命。

19世纪后期英国人威廉·莫里斯发起的艺术与手工艺运动

发起人威廉·莫里斯对当时出现的缺乏艺术性的机械化批量化产品深恶痛绝,他同时十分反对脱离实用和大众的纯艺术。1861年,莫里斯与友人合作成立了一家“绘画、雕刻、家具和金属制品美术工匠公司”,这在艺术设计史上具有重要意义:首先由美术家亲自设计并组织生产的机构,但其背离了工业革命的必然趋势,否定代表新生产力的大工业机器生产,使他不可能从根本上解决机器生产产品技术与艺术的矛盾。

1900年前后以法国和比利时等国为中心的新艺术运动

主张艺术与技术结合,提倡艺术家从事产品设计。主要成就体现在家具与室内设计方面,主要贡献在于继承了英国“艺术手工艺运动”主张的技术与艺术相结合,并使这种新的设计理论和观念在欧洲各国得到了比较广泛的传播。其局限在于否定了工业革命和机器生产的进步性,错误地认为工业产品必然是丑陋的。

比利时十九世纪末二十世纪初最为杰出的设计家与设计理论家,无疑应推凡·德·威尔德(Henry Vaan de Velde),威尔德出身画家,后来也当过建筑师,1890年他为结婚选购家具时,感到市场的所有用品都"形态虚

伪",从而开始自己动手设计大部分用品,这使他立志毕生从事设计活动和设计改革,在这一点上,他和威廉·莫里斯颇为相似。

威尔德的设计思想在当时是相当先进的。早在十九世纪末,他就曾经指出"技术是产生新文化的重要因素","根据理性结构原理所创造出来的完全实用的设计,才是实现美的第一要素,同时也才能取得美的本质,他提出了技术第一性的原则,并在产品设计中对技术加以肯定。1902年至1903年间,威尔德广泛地进行学术报告活动,并发表了一系列文章,从建筑革命入手,涉及产品设计,传播新的设计思想,主张艺术与技术的结合,反对纯艺术。

1906年他考虑到设计改革应从教育着手,于是前往德国魏玛,被魏玛大公任命为艺术顾问,在他的倡导下,终于在1908年把魏玛市立美术学校改建成市立工艺学校,这个学校成为战后包豪斯设计学院的直接前身。

威尔德到魏玛之后,思想有进一步的发展,他认为,如果机械能运用适当,可以引发设计与建筑的革命。应该做到"产品设计结构合理,材料运用严格准确,工作程序明确清楚",以这三点作为设计的最高准则,达到"工艺与艺术的结合"。在这一点上,他已经突破了新艺术运动只追求产品形式的改变,不管产品的功能性的局限,推进了现代设计理论的发展。

二十世纪初的德国工业同盟或德国制造同盟

这是一个半官方机构,旨在促进工业产品设计。这也是世界上第一个由政府支持的促进产品艺术设计的中心,在德国现代艺术设计史上具有非常重要的意义。中心人物为海尔曼·穆特修斯。他洞察到英国艺术设计运动的致命弱点在于对于工业化的否定,因而确立了“艺术、工业、手工艺合作水平,明确指出机械与手工艺的矛盾可以通过艺术设计来解决。英国手工艺运动认为手艺比机械生产优越,而工业同盟提倡认识两者之间的差别;穆特修斯从设计目的热情地为标准化和机械的价值争辩,他认为简单和精确既是机械制造的功能要求,也是20世纪工业效率和力量的象征。工业同盟的努力想要把艺术家和手艺人与工业融化为整体,去提高大量生产的功能和美观质量,尤其对低成本的消费产品。

包豪斯的创始人格罗皮乌斯在其青年时代就致力于德意志制造同盟。他区别于同代人的是,以极其认真的态度致力于美术和工业化社会之间的调和。格罗皮乌斯力图探索艺术与技术的新统一,并要求设计师“向死的机械产品注入灵魂”。他认为,只有最卓越的想法才能证明工业的倍增是正当的。格罗皮乌斯关注的并不只局限于建筑,他的视野面向所有美术的各个领域。文艺复兴时期的艺术家,无论达芬奇或米开朗基罗,他们都是全能的造型艺术家,集画家、雕刻家甚至是设计师于一身,而不同于现代社会中分工具体化了的美术家,包豪斯对建筑师们的要求,也就是希望他们是这样“全能造型艺术家“。包豪斯的理想,就是要把美术家从游离于社会的状态中拯救出来。因此在包豪斯的教学中谋求所有造型艺术间的交流,他把建筑、设计、手工艺、绘画、雕刻等一切都纳入了包豪斯的教育之中,包豪斯是一所综合性的设计学院,其设计课程包括新产品设计、平面设计、展览设计、舞台设计、家具设计、室内设计和建筑设计等,甚至连话剧、音乐等专业都在包豪斯中设置。而这一教育思想缘自德国的缪司运动。

包豪斯前后经历了三个发展阶段:

第一阶段(1919—1925年),魏玛时期。格罗皮乌斯(WALTER GROPIUS)任校长,提出“艺术与技术新统一”的崇高理想,肩负起训练20世纪设计家和建筑师的神圣使命。他广招贤能,聘任艺术家与手工匠师授课,形成艺术教育与手工制作相结合的新型教育制度;

第二阶段(1925—1932年),德绍时期。包豪斯在德国德绍重建,并进行课程改革,实行了设计与制作教学一体化的教学方法,取得了优异成果。1928年格罗皮乌斯辞去包豪斯校长职务,由建筑系主任汉内斯·梅耶(H ANNS MEY ER)继任。这位共产党人出身的建筑师,将包豪斯的艺术激进扩大到政治激进,从而使包豪斯面临着越来越大的政治压力。最后梅耶本人也不得不于1930年辞职离任,由L·密斯·凡·德·罗(L MIES VAN DE ROHE)继任。接任的密斯面对来自纳粹势力的压力,竭尽全力维持着学校的运转,终于在1932年10月纳粹党占据德绍后,被迫关闭包豪斯;

第三阶段(1932—1933年),柏林时期。L·密斯·凡·德·罗将学校迁至柏林的一座废弃的办公楼中,试图重整旗鼓,由于包豪斯精神为德国纳粹所不容,面对刚刚上台的纳粹政府,密斯终于回天无力,于该年8月宣布包豪斯永久关闭。1933年11月包豪斯被封闭,不得不结束其14年的发展历程。

包豪斯由魏玛艺术学校和工艺学校合并而成,其目的是培养新型设计人才。虽然包豪斯名为建筑学校,但直到1927年之前并无建筑专业,只有纺织、陶瓷、金工、玻璃、雕塑、印刷等科目,因此,包豪斯主要是一所设计学校。在设计理论上,包豪斯提出了三个基本观点:①艺术与技术的新统一:②设计的目的是人而不是产品:③设计必须遵循自然与客观的法则来进行。这些观点对于工业设计的发展起到了积极的作用,使现代设计逐步由理想主义走向现实主义,即用理性的、科学的思想来代替艺术上的自我表现和浪漫主义。

包豪斯教学时间为三年半,学生进校后要进行半年的基础课训练,然后进入车间学习各种实际技能。包豪斯与工艺美术运动不同的是它并不敌视机器,而是试图与工业建立广泛的联系,这既是时代的要求,也是生存的必须。包豪斯成立之初,在格罗披乌斯支持下,欧洲一些最激进的艺术家来到包豪斯任教,使当时流行的一是思潮特别是表现主义对包豪斯的早期理论产生了重要影响。包豪斯早期的一批基础课教师有俄罗斯人康定斯基、美国人费宁格、瑞士人克利和伊顿等,其中康定斯基曾担任过莫里斯教育学院金属和木制品车间的绘画课教师。这些艺术家都与表现主义有很强的联系。表现主义是20世纪初出现于德国和奥地利的一种艺术流派。主张艺术的任务在于表现个人的主管感受和体验,鼓吹用艺术来改造世界。用奇特、夸张的形体来表现时代精神。这种理想主义的思想与包豪斯“发现象征世界的形式”和创造新的社会的目标是一致的。

包豪斯对设计教育最大的贡献是基础课,它最先是由伊顿创立的,是所有学生的必修课。伊顿提倡“从干中学”,即再理论研究的基础上,通过实际工作探讨形式、色彩、材料和质感,并把上述要素结合起来。但由于伊顿是一个神秘主义者,十分强调直觉方法和个性发展,鼓吹完全自发和自由的表现,追求“未知”与“内在和谐”甚至一度用深呼吸和振动练习来开始他的课程,以获取灵感。这些都与工业设计的合作精神与理性分析相去甚远,从而遭到了很多批评。1923年伊顿辞职,由匈牙利出生的艺术家纳吉接替他负责基础课程。纳吉是构成派的追随者,他将构成主义的要素带进了基础训练,强调形式和色彩的客观分析,注重点、线、面的关系。通过实践,使学生了解如何客观地分析两度空间的构成,并进而推广到三度空间的构成上。这些就为工业设计教育奠定了三大构成的基础,同时也意味着包豪斯开始由表现主义转向理性主义。另一方面,构成主义所倡导的抽象几何形式,又使包豪斯在设计上走向了另一种形式主义的道路。1923年包豪斯举行了第一次展览会,展出了设计模型、学生作业以及绘画和雕塑等,取得了很多成功,受到欧洲许多国家设计界和工业界的重视和好评。在这次展览会上,格罗披乌斯作了《艺术与技术的新统一》的讲演,更加强调技术的作用。从1923—1925年,包豪斯技术方面的课程得到了加强,并有意思地发展了与一些工业企业的密切联系。1925年4月1日,由于受到魏玛反动政府的迫害,包豪斯关闭了再魏玛的校园,迁往当时工业已相当发达的小城德绍,继续自己的事业。

迁到德绍之后,包豪斯有了进一步的发展。格罗皮乌斯提拔了一些包豪斯自己培养的优秀教员为教授,制定了新的教学计划,教育体系及课程设置都趋于完善,实习车间也相应建立起来了。特别值得一提的是包豪斯新建的校舍,这座新校舍是格罗披乌斯设计的,1925年秋动工,次年年底落成。它包括教室、车间、办公室、礼堂、饭厅及高年级学生宿舍。校舍建筑面积接近一万平方米,是一组多功能的建筑群。

包豪斯校舍本身在建筑史上由重要地位,是现代建筑的杰作。它再功能处理上有分有合,关系明确,方便而实用;在构图上采用了灵活的不规则布局,建筑体型纵横错落,变化丰富;立面造型充分体现了新材料和新结构的特点,法古斯工厂的工业建筑风格被应用到了民用建筑之上,完全打破了古典主义的建筑设计传统,获得了简洁和清新的效果。如果以包豪斯实际投产的设计原型来评价格罗披乌斯的教学方针的成果,那么这些成果并不像它在课程设置和理论研究方面那样显著。包豪斯最有影响的设计出自纳吉负责的金属制品车间和布劳耶负责的家具车间。包豪斯金属制品车间致力于用金属与玻璃结合的办法教育学生从事实习,这一努力为灯具设计开辟了一条新途径。魏玛时期的金属制品设计还带有明显的手工艺特色。例如布兰德1924年设计的茶壶虽然采用了几何形式,但却是用银以人工锻造的,与工艺美术运动异曲同工;而1926—1927年她设计的台灯不但造型简洁优美,功能效果好,并且是由莱比锡一家工厂批量生产的。这说明包豪斯在工业设计上已趋成熟。

在包豪斯的家具车间,布劳耶创造了一系列影响极大的钢管椅,开辟了现代家具设计的新篇章。尽管在谁先想到用钢管来制作家具这一点上尚有争议,但包豪斯首先实现了钢管家具的设想并进行了工业化生产却是没有疑义的。这些钢管椅充分利用了材料的特性,造型轻巧优雅,结构也很简单,成了现代设计的典型代表。

1928年,迫于种种压力,特别是右派势力对于包豪斯进步思潮的无端攻击,格罗披乌斯辞去了包豪斯校长的职务。格罗披乌斯去职后仍进行工业产品设计。1930年设计的“阿德勒”小汽车是20世纪20年代功能主义造

型原则的典型例子。尽管小汽车的设计强调了实用功能和几何性原则,但它并未能批量生产,这说明如果设计只考虑功能和生产,而忽略了其它一些因素,如消费者对于象征性、趣味性等的需求,则设计也是难于成功的。

格罗披乌斯离开包豪斯后,由建筑师汉内斯?迈耶担任校长。迈耶上任后更加强调产品与消费者、设计与社会的密切关系,加强了设计与工业的联系。在他的领导下,包豪斯各车间都大量接受企业设计委托。1930年迈耶与格罗披乌斯同样的原因而被迫辞职,由米斯担任第三任校长。米斯是著名的建筑师,于1928年提出了“少就是多”的名言。1929年他设计了巴塞罗那世界博览会德国管,这座建筑物本身和他为其设计的巴塞罗那椅成立现代建筑和设计的里程碑。与布劳耶一样,米斯也长于钢管椅设计,1927年他设计了著名的魏森霍夫椅。

米斯到达包豪斯后,一方面禁止学生从事政治生活,一方面加强以建筑设计为主的学术研究,使学校又重现生机。但到1932年10月纳粹党控制了德绍,并关闭了包豪斯。米斯和师生只好将学校迁至柏林以图再起,后由于希特勒的国家社会党上台,盖世太保占领学校,包豪斯终于在1933年7月宣告正式解散,从而结束了1 4年的办学历程。在这期间共有1250名学生和35名全日制教师在包豪斯学习和工作过。学校解散后,包豪斯的成员将包豪斯的思想带到了其它国家,特别是美国。从一定意义上来讲,包豪斯的思想在美国才得以完全实现。格罗披乌斯于1937年到美国哈佛大学任建筑系主任,并组建了协和设计事务所;布劳耶也于同期到达美国,与格罗披乌斯共同进行建筑创作;米斯1938年到美国后任伊利诺工学院建筑系教授;纳吉于1937年在芝加哥成立了新包豪斯,该校是作为包豪斯的延续而建立起来的,它将一种新的方法引入了美国的创造性教育,但这所学校的毕业生多数被聘为艺术家、手工艺人和教师,而不是工业设计师。新包豪斯后来与伊利诺工学院合并。

现代主义流派的推动者“包豪斯学派”

包豪斯对于现代工业设计的贡献是巨大的,特别是它的设计教育有着深远的影响,其教学方式成了世界许多学校艺术教育的基础,它培养出的杰出建筑师和设计师把现代建筑与设计推向了新的高度。相比之下,包豪斯所设计出来的实际工业产品无论再范围上或数量上都是不显著的,在世界主要工业国之一德国的整体设计发展过程中,包豪斯的产品并未起到举足轻重的作用。包豪斯的影响不在于它的实际成就,而在于它的精神。包豪斯的思想在一段时间内被奉为现代主义的经典。但包豪斯的局限也逐渐为人们所认识到,因而它对工业设计造成的不良影响受到了批评。例如包豪斯为了追求新的、工业时代的表现形式,在设计中过分强调抽象的几何图形。“立方体就是上帝”,无论何种产品,何种材料都采用几何造型,从而走上了形式主义的道路,有时甚至破环了产品的使用功能。这说明包豪斯的“标准”和“经济”的含义更多是美学意义上的,因此所强调的“功能”也是高度抽象的。另外,严格的几何造型和对工业材料的最求使产品具有一种冷漠感,缺少应有的人情味。包豪斯积极倡导为普通大众的设计,但由于包豪斯的设计美学抽象而深奥,只能为少数知识分子和富有杰出所欣赏。时至今日,不少包豪斯的产品仍价格高昂,只能被视为一种审美水准和社会地位的象征,如米斯的巴塞罗那椅就是典型的例子,售价达数百美元。

对于包豪斯最多的批评是针对所谓“国际式”风格的。尽管格罗披乌斯反对任何形式的风格,但由于包豪斯主张与传统决裂并提倡几何构图,事实上消除了设计的地域性,各国、各民族的历史文脉被忽视了,加之一些建筑师曲解了包豪斯的精髓,以抄袭代替创造,形成了千人一面的“国际式”风格。以平屋顶、白墙面、通长窗为特征的方盒子式建筑风行世界各地,对于各国的建筑文化产生了巨大冲击,因而受到广泛的批评。

无论对于包豪斯有多少保留意见,它的巨大影响是无可非议的。集合再格罗披乌斯旗下的精英都有其鲜明的个性,但又发展了一种强烈的共性。当他们从第三帝国移民各地时,都怀着鉴定的信念,在各自工作或任教的地方传播了包豪斯的思想,并使其发扬过大。

历史贡献

1、强调集体工作方式,用以打败艺术教育的个人藩篱,为企业工作奠定基础。

2、强调标准,用以打破艺术教育早成的漫不经心的自由化和非标准化。

3、设法建立基于科学基础上的新的教育体系,强调科学的、逻辑的工作方法和艺术表现的结合。以上几个要点,已经将教学的中心从比较个人的艺术型教育体系转移到理工型体系的方向上来了

4、把设计一向流于“创作外型”的教育重心转移到“解决问题”上去,因而设计第一次摆脱了玩形式的弊病,走向真正提供方便、实用、经济、美观的设计体系,为现代设计奠定了坚实的发展基础。

5、在比利时设计家亨利·凡·德·威尔德的试验基础上,开创了各种工作室,如金、木、陶瓷、纺织、摄影等。团结了一批卓有建树的艺术家与设计家介入到设计中来,将设计教育建立在科学的基础之上。

6、打破了陈旧的学院式美术教育的框框,1920年包豪斯重要教员、色彩专家约翰尼·伊顿创立“基础课”,在此以前是没有所谓基础课之说。同时创造了结合大工业生产的方式,为现代设计教育的发展奠定了基础。

7、培养了一批既熟悉传统工艺有了结现代工业生产方式与设计规律的专门人才,形成了一种简明的适合大机器生产方式的美学风格,将现代工业产品的设计提高到了新的水平。

成立宗旨

“BauHaus”这个词是由德语动词”bauen”建筑和名词“haus”组合而成,粗略地理解为“为建筑而设的学校”反映了其创建者心中的理念:

1、确立建筑在设计论坛上的主导地位,

2、把工艺技术提高到与视觉艺术平等的位置,从而削弱传统的等级划分,

3、响应了1907年建于慕尼黑的“德国工业同盟的信条,即”通过艺术家、工业家和手工业者的合作而改进工业制品

影响

一直被称为20世纪最具影响力也最具有争议的艺术院校,在当时它是乌托邦思想和精神的中心。它创建了现代设计的教育理念,取得了在艺术教育理论和实践中无可辩驳的卓越成就。包豪斯的历程就是现代设计诞生的历程,也是在艺术和机械技术这两个相去甚远的门类见搭建桥梁的历程。无论是在建筑学、美术学、工业设计,包豪斯都占有主导地位。

包豪斯的设计教育观念:

1.技术和艺术应该和谐统一

2.视觉敏感性达到理性的水平

3.对材料、结构、肌理、色彩有科学的、技术的理解

4.集体工作是设计的核心

5.艺术家、企业家、技术人员应该紧密合作

6.学生的作业和企业项目密切结合

包豪斯学派的局限性

1.包豪斯虽然对现代设计运动作出了巨大贡献,但是并不能解决所有问题。包豪斯风格一度被成为国际主义风格。但是由于他不能体现民族文化特征,而被称为没有国界的设计语言。

二战以后,随着西方经济的迅速发展和人们生活水平的提高,使各国生产者和消费者都不再满足于单一的国际风格。

2.任何设计都是社会整体文化系统中的一部分,它与其他部分相互关联、相互影响,因此,风格流派样式的形成和发展,就必然地受到所处时代科技水平和学术思想的影响。

代表作:

格罗皮乌斯设计法格斯制鞋厂(1910-1911)

L·密斯·凡·德·罗作品:

美国伊利诺工学院建筑及设计系馆(1956)

纽约西格拉姆大厦(1956-1958,与菲利普·约翰逊合作)

“巴塞罗那”椅1929 “先生”椅1927

马谢·布鲁尔设计休闲椅(1928-1929)瓦西里扶手椅1925

包豪斯大学

魏玛包豪斯大学(Bauhaus-Univers ität Weimar), 于1919年由一批杰出的艺术家和建筑师接手而成立,以包豪斯之名成为了开创了新时代的先锋派艺术家们,反传统、推行现代艺术设计理念的战场和精神基地。由于战争和纳粹的关系,学校再次易主,就连在一战中曾获得过铁十字勋章的W. Gropius也被纳粹定义为“优雅的沙龙布尔什维克”,并因不堪纳粹褐衫队队员的骚扰而逃亡去了美国。而后这座几经兴衰易名的学校最终在两德统一后的1995到96年间重新复名为包豪斯,成为著名的公立综合设计类大学性质的学术机构。

作为世界顶尖设计类大学之一,目前包豪斯大学分为4个学院:

建筑学院:德国最早成立的现代建筑学院之一。

媒体学院:德国成立的第一所媒体学院,欧洲首屈一指的媒体与设计教育机构。

造型学院:德国最早成立的造型与设计学院之一。

土木工程学院:与建筑学院协同工作。

包豪斯乐队

bauhouse乐队是一支由三位德国艺术家组成的多媒体音乐创作团队,于1995年成立,乐队续承了包豪斯现代简洁及创意非凡的秉性,并在试验音乐上的将其延续。从1995年至今他们为奥迪创作了很多电视广告,并获得了多个奖项,主要形式是多媒体艺术与电子乐的融合,作为一个新的形式赢得了不少观众。

这是一个由三个人组成的乐队,Fabian Grobe,Clemens Wittkow ski都是1970年出生于德国汉诺威的,Arno Kraehahn是1973年出生于德国柏林。而且这个乐队一直都是跟奥迪合,为奥迪创作的很多经典的电视广告。一直致力于将视频和音频融合以达到更好的效果。

A4 R10 电视广告,2006年获巴黎车展“最美汽车广告”

A UDI R8电视广告,2007年获法兰克福电影节最佳乘用车广告奖,ADC大奖、类别“最佳作曲”

Audi Sinfonie,2008获ADC 铜奖、类别“最佳作曲”,柏林俱乐部大奖

包豪斯设计理念

在设计界提到包豪斯,无人不知、无人不晓,不错包豪斯在设计界的影响,非一日能形成的。早在一九一九年,在德国成立的这所设计学院,也是世界上第一所完全为发展设计教育而建立的学院,由德国著名建筑家、设计理论家沃尔特.格罗佩斯创建的学院,通过十多年的努力,集中了二十世纪初欧洲各国对于设计的新探索与试验成果,特别是荷兰“风格派”运动、苏联构成主义运动的成果,加以发展和完善,成为集欧洲现代主义设计运动大成的中心,它把欧洲的现代主义设计运动推到一个空前的高度。虽然这所学院在1933年4月被纳粹政府强行关闭,但它对于现代设计教育的影响却是巨大的,难以估量的。 包豪斯是由德国现代主义设计、现代建筑的奠基人沃尔特·格罗佩斯建立的,他基本上把学院从一个子虚乌有的空洞观念变成一个坚实的设计教育基地,成为欧洲现代设计思想的交会中心,成为现代建筑设计的发源地。包豪斯是现代主义设计的一个重要缩影。它经历过三任校长,形成了三个非常不同的发展阶段:格罗佩斯的理想主义,迈耶的共产主义,米斯的实用主义。把三个阶段贯穿起来,包豪斯因而兼而具有知识分子理想主义的浪漫和乌托邦精神、共产主义政治目标、建筑设计的实用主义方向和严谨的工作方法特征,也造成了包豪斯的精神内容的丰富。这是目前世界上任何一个设计学院都没有、也不可能具有的高度文化特征。带有强烈的、鲜明的时代烙印。 十九世纪工业革命完成后,西方就开始发展工业化的生产方式,展开适合工业化生产的现代设计。其实,早期的包豪斯只是格罗佩斯本人想通过教育实现世界大同的社会乌托邦思想,与中期的包豪斯在基本观念上是有巨大的本质区别的。真正对世界产生巨大影响的,应该说是中期包豪斯的思想。自一九二三年起,学院开始走向理性主义,比较接近科学方式的艺术与设计教育,开始强调为大工业生产的设计,原来的那种个人的、行会式的浪漫主义色彩逐渐消失了。而这正是德国工业发展迅速,政治与经济局势稳定的时期,因而,包豪斯的变化是顺应了社会大环境的改变的。到一九二七年后,包豪斯急剧转向,教育积极与社会效益联系,教育开始走向政治化。一九三三年,纳粹党登上政治舞台,包豪斯面临关闭,主要领导人和大批学生、教员因为逃避欧洲的战火和纳粹法西斯的政治迫害而移居到美国。于是,三十年代后的包豪斯对于设计界的影响变的微弱了。但他们移居美国后,也同时把他们在欧洲进行的设计探索,把欧洲现代主义设计思想也带到了新大陆。第二次世界大战结束以后,通过他们的教育和设计实践,以美国经济的强大实力为依托,终于把包豪斯的影响发展成一种新的设计风格——国际主义风格,从而又影响到全世界。 从长远的思想影响来看,包豪斯不仅奠定了现代主义设计的观念基础,同时也建立了现代主义设计的欧洲体系原则。它把以观念为中心的设计体系,以解决问题为中心的设计体系比较完整的奠定起来。从而与美国为中心的仅仅重视改变外型、强调商业效益的改型设计对立,形成了包豪斯现代设计当中两个非常不同的、甚至是对立的体系。包豪斯的大批移居美国的人员,包括它的主要领导人物,把包豪斯体系的部分内容与美国的体系结合,形成战后美国版的“国际主义风格”,更加大的影响了世界各国。这种混合形成一个非常复杂的混合品,精神的内容减弱,形式主义成分加大,商业主义味道强烈,理想主义内核消失,因此,国际主义设计不但引起理论界的批判,同时也造成了设计界的反感,这些因素造成一九七零年前后开始的“后现代主义设计运动”,但是,从后现代主义运动的发起、发展来看,也是基于和针对源于包豪斯的某些原则因素的。从本质上来说,后现代主义运动是对现代主义的一个反思,而它产生的根源,依然可以追溯到包

包豪斯设计理念

包豪斯设计学院的对现代设计理念启示主要体现在以下三方面: 一、为大众服务 格罗佩斯本人的思想具有鲜明的民主色彩和社会主义特征。他提出设计的目的不是专为达官族服务,而是“为大众设计和为工业化’。在建筑方面,洛可可和文艺复兴时的建筑特征成为包豪斯反对的对象,提倡设计出符合现代社会功能性的设计作品,并尽量节省材料、费用和劳动力的时间。包豪斯采用钢筋混凝土、玻璃、钢材等作为建筑的基本材料,目采用简单的、装饰很少的设计,所有这些努力都是为了降低建筑的造价,使人民大众部能够受到相对廉价的住宅空间。在视觉传达设计方面,包豪斯采用尽量简洁的版面编排和无装饰性的字体,降低书籍等印刷品的印刷费用,包豪斯在这些方面的努力真正做到了设计为全社会服务的目的。 包豪斯强调设计的目的是为“人”服务,为此把功能性放在首位,然后把时代的美学特征加入到设计之中,反对单纯为了外部美而设计的观念,艺术与技术相统一的设计思想使人们更加注重与大式业生产力式相结合,最终有利于使思想上的产品为大众服务付诸于实际,而不是仅仅停留在愿望和思考阶段上,在教学实践中,设计师们对设计好坏的评价标准也不仅仅是形式美,而是着眼于结构、功能、造价等整体的设计,新的设计思想应运而生,从简化设计产品的外形人手,以简湖的几何造型为主流,这种设计语言更加适合大工业生产批量化、标准化的生产需要,指明了现代艺术设计教育的方向。 二、技术和艺术的统一 1919年的4月1日格罗佩斯拟定的《包豪斯宣言》发表,宣言中指出:“艺术不是一门专门职业,艺术家与工艺技术人员之间并没有本质区别,艺术家只是—个得意忘形的工艺技师。在灵感出现并目超出个人一直的那个珍贵瞬间,上苍的恩赐它的作品变成艺术的花朵,然而,工艺技师的熟练对于每—个艺术家来说都是不可或缺的。真正创造想象力的源泉就是建立在这个基础之上。”○1在1923年魏玛举行的展览会上格罗佩斯以宣言的形式正式提出了艺术和技术相统—的设计理念,这种理念以新的世界观为基础,被誉为包豪斯历史上最为重要的思想阐释。号召从事纯艺术的艺术家们打破“为艺术而艺术”的束缚,将对传统绘画艺术的追求转移到为人民大众服务的道路E来,设计出符合大众需要的日常用品,培养出集艺术,设计和技术三者为一身的新型人才。 格罗佩斯强调艺术家、工艺技术员和工企业家是一种相互合作的关系,这种理念的实施就是魏玛时期采用的“双元制”教学,教学方式的改变使课堂教学和社会实践结合起来,学生同时获得学校教育和社会经验、艺术和技术的双重教育,这些都值得现代的设计教育去学习和借鉴。另外,包豪斯在迪索时期还建立了以车间为教学中心的教育体系,先后开办了印刷作坊、陶艺作坊、雕刻作坊等,用来培养学生解决实际问题的能力,车间教学不仅会训练学生的审美能力,而且在做结构、功能等整体设计时能考虑到生产问题,使设计更符合理实生产的需要。包豪斯还尽量让学生接触到实际的设计案例,在经历调研、策划、设计,生产以及商业运作等过程之后,学生可以尽早了解到设计市场的整体运行和融入社会。格罗佩斯认为艺术和设计不是两种截然不同的活动,而只是同一个对象的不同分类而已。艺术家和工匠各有优点,艺术家有深厚的艺术理论且接受新思维能力较强,所以他们教育育学生

包豪斯校舍分析

包豪斯校舍分析 简介 包豪斯学校从魏玛迁到德绍后建的校舍,1926年落成。是格罗皮厄斯的建筑风格最具代表性的作品。这个作品完全排斥了复古主义的设计思想,开创性地运用了一整套现代建筑设计手法,把实用功能、材料、结构和建筑艺术紧密地结合起来。这座校舍标志了现代建筑的成熟,被认为是现代建筑中具有里程碑意义的典范作品。 背景 正在蓬勃发展的德国工业需要建筑师和各种设计人员同它结合,更好的为工业和市场经济服务。这就引起了对旧的建筑思想和传统建筑风格的冲击。格罗皮厄斯变得坚信一种看法:在建筑表现中不能抹杀现代建筑技术,建筑表现要应用前所未有的形象。 格罗皮厄斯明确提出要突破旧传统,创造新建筑的主张。新时代要有他自己的表现方式。通过精确的不含糊的形式,清新的对比,各种部件之间的秩序,形体和色彩的匀称与统一来创造自己的美学章法。 1919年,第一次世界大战刚结束,格罗皮厄斯出任包豪斯的校长。包豪斯强调设计中自由创造,讲授工艺与机器生产结合以及各门艺术之间的交流融合。注重满足实用要求,发挥新材料和新结构的技术性能和美学性能,造型整齐简洁,构图灵活多样,便于机器生产和降低成本。

分析 设计中建筑外观上采用不对称的建筑体量组合,建筑形态,高低错落、清新活泼,整体空间构图统一。造型学科的建筑里没有任何装饰,正规的四方形,平平的房顶、楼身除支柱外全部用金属板搭构,外镶人块的玻璃,简洁而敞亮,完全适十生产的需要。 3 2 4 1 5 包豪斯校舍以实用功能作为出发点,功能和流线成为首要条件。从平面造型上看,包豪斯校舍呈两个倒插的"L”形,采用这种灵活的不对称的构图手法来寻求平衡与灵活性。从整体造型上看,包豪斯校舍是由一个个立方体组合而成,大小长短和前后高低都错落有致,线条简约大气,具有现代主义美感。

包豪斯及设计理念

包豪斯及设计理念 1 瓦尔特·格罗皮乌斯; 瓦尔特·格罗皮乌斯(WalterGropius1883年5月18日-1969年7月5日)出生于德国柏林,是德国现代建筑师和建筑教育家,现代主义建筑学派的倡导人和奠基人之一,公立包豪斯(BAUHAUS)学校的创办人。父亲也是一位建筑师。1969年7月5日卒于美国波士顿。格罗皮乌斯积极提倡建筑设计与工艺的统一,艺术与技术的结合,讲究功能、技术和经济效益。1945年同他人合作创办协和建筑师事务所,发展成为美国最大的以建筑师为主的设计事务所。第二次世界大战后,他的建筑理论和实践为各国建筑界所推崇瓦尔特·格罗皮乌斯(Walter Gropius,1883年5月18日-1969年7月5。(A):什么是“包豪斯”?“包豪斯”这个译名,它是德语中的专有名词Bauhaus的音译,在德语中本来并没有这个词,是包豪斯的创始人瓦尔特·格罗皮乌斯(1883―1969)自创:他把德语中已有的一个复合词Hausbau(房屋建造)颠倒了一下,把基本词变成了限定词,把限定词变成了基本词,故而Bauhaus从讲它的意思无非就是“造房子”,而作为一个专有名词它是指格罗皮乌斯1919年在魏玛创立的德国古典现代主义中最为著名的一个艺术和设计流派,该派在1919—1933年产生的创作(建筑、工艺设计)对世界的建筑艺术和工艺设计的发展产生了非常重大的影响。继1996年魏玛和德绍的包豪斯建筑被列入世界文化遗产名录之后,2004年教科文组织又将以色列特拉维夫市中心的约有4千多座包豪斯建筑的成片建筑列入名录。一个现代建筑设计流派的建筑两次被列入名录,这种现象是极为罕见的瓦尔特·格罗皮乌斯(Walter Gropius,1883年5月18日-1969年7月5日)出生于德国柏林,父亲也是一位建筑师。1903至1907年间,他就读于慕尼黑工学院和柏林夏洛滕堡工学院,1907-1910年在柏林彼得?贝伦斯的建筑事务所工作。1914年在科隆举办的现代工业设计大展上他依据预制设计原理所作的示范工厂和办公楼设计使他在建筑界名声大噪。他在此时曾致书魏玛大公,陈述他建立新型的艺术与工业相结合的教育体系的理想。但由于战争爆发,格罗皮乌斯应征入伍,直到1918年战争结束之后,魏玛共和国认识到自己在战后德国重建和稳定中举足轻重的作用,因而对能够重振德国经济的一切建议都给予关注,格罗皮乌斯的设想便得以受到重视。1919年3月16日,魏玛政府内务大臣弗里希正式任命格罗皮乌斯为魏玛的撒克森大公艺术学院和撒克森大公艺术与工艺学校(战前凡?德?费尔德曾任该校校长)校长。3月20日,经大公同意将两所学校合并,成立国立建筑设计学院,即“包豪斯”。格罗皮乌斯坚定地贯彻自己的原则,决心使艺术与技术相结合,团结艺术家和建筑师、工程师一起创造新的实用而美观的各种日常生活用品、工业制品和房屋。为培养能担负这个任务的新型设计人才,包豪斯的教学采用了“工厂学徒制”,学生入学后须先经过半年的基础教育,学习的内容包括“基本造型”、“材料研究”或“工厂原理与实习”。基础教育完成后,学生方能进入工厂和工作室,接受三年的学徒制教育。成绩合格者获“技工证书”,成绩优异者可经过考试升入“包豪斯建筑研究部”,修业期满,成绩合格者才能得到“包浩斯文凭”。包豪斯主义Bauhaus创始人、德国现代建筑大师瓦尔特·格罗皮乌斯(Walter Gropius)建筑作品回顾由格罗皮乌斯起草的“包豪斯宣言”是现代设计的重要文献,也是现代设计教育的最高纲领:B:包豪斯宣言“完美的建筑乃是视觉艺术的最终目标。艺术家崇高的职责是美化建筑。……建筑家、画

包豪斯与平面设计

包豪斯与平面设计 包豪斯是现代主义艺术设计运动发展到高峰时期的符号,它的建立也不是偶然的。包豪斯是在现代主义艺术设计运动兴起与发展的各方面条件在20世纪20年代均已经成熟情况下的集大成者。 对于平面设计来说,包豪斯所奠定的思想基础和风格基础,也是决定性的,重要的。战后的国际主义平面风格在很大程度上是在包豪斯的基础上发展起来的,本文仅就包豪斯对于平面设计的影响做简单介绍。 平面设计的历史悠久,它的起源可以追述到人类文明的初期,具有平面设计意义的作品自古有之,古老的岩穴壁画可以看作是最为原始的平面设计作品。经过中世纪,文艺复兴,工业化时代等几千年的不断发展,平面设计发展到了一个新的阶段—现代平面设计。平面设计因与印刷相联系,因此往往受到印刷服务对象的限制和要求的影响,从而与各个不同时代的社会背景发生密切的关系。在现代平面设计史上,公元1919年是一个重要的转折点。 第一次世界大战刚刚结束,欧洲仍笼罩在战争的阴影之中,社会动荡,思想巨变,各国的经济和文化在不同程度上都遭到了严重的破坏,战败后的德国又掀起了“十一月革命”,国内的知识分子在巴黎,意大利,荷兰,苏联等各国传播近来的新思想的鼓舞下,抱着对祖国狂热的改革理想,积极投身到重建德国的各项工作中,公元1919年包豪斯就在这样的背景下诞生了。 从1919年包豪斯成立到1933年包豪斯解体,在短短14年间,包豪斯经历了早、中、晚三个发展时期:以沃尔特·格罗庇乌斯为校长的早期发展阶段、以及汉斯·迈耶为校长的中期发展阶段和以米斯·凡·德·罗为校长的晚期发展阶段。这三个不同的发展阶段,不仅表明了包豪斯的艺术设计教育思想发展的历程,而且反映了当时德国乃至世界社会生活的复杂性。三任校长的设计教育思想的主导倾向,实质上是包豪斯在十余年间艺术设计教育发展的曲线图。 第一阶段(1919—1925年),魏玛时期共有三批教员,在平面史上,1922年的莫霍里纳吉和拜耶在一起重新打造了一种图形设计的新理念。在他们的领导下,包豪斯的图形设计更加强调几何形式,表现出一种棱角分明的、机器时代的美感其中基本图形有着更加重要的地位。纳吉最大限度的利用了几何图形的全部潜质,包括空白的背景,略带图解的方法,充分融合的图形语言,包括现代的印刷版面、几何图形、规范的线条、有限的色块和“积极”的而非消极的空间。他相信简单的结果力量,并且利用平面来表达这种力量。纳吉为包豪斯创作了很多平面设计作品,其中包括包豪斯大的信纸页面,1923年为展览会设计的海报,1928年为格罗佩斯的《迪索包豪斯建筑》设计的封面等,每一项都显示了他对传统公式化模式的一贯排斥,以及基于“构成“的角度对内部元素的重新组合。强调几何元素的不对称性平衡,结构严谨,完全不采用任何装饰细节,简明扼要,主题鲜明,具有时代感,体现了他对俄国构成主义的明显追求。他的立场和方法在学生中产生了很大的影响。进而促进了包豪斯在平民设计领域的构成主义风格的建立。 第二阶段(1925—1932年),狄索时期。包豪斯在德国德绍重建,并进行课程改革,实行了设计与制作教学一体化的教学方法,取得了优异成果。1928年格罗皮乌斯辞去包豪斯校长职务,由建筑系主任汉内斯·梅耶(HANNS MEYER)继任。这位共产党人出身的建筑师,将包豪斯的艺术激进扩大到政治激进,从而使包豪斯面临着越来越大的政治压力。最后梅耶本人也不得不于1930年辞职离任,由L·密斯·凡·德·罗(L MIES VAN DE ROHE)继任。接任的密斯面对来自纳粹势力的压力,竭尽全力维持着学校的运转,终于在1932年10月纳粹党占据德绍后,被迫关闭包豪斯;

浅析包豪斯对中国设计教育的影响

“包豪斯”的英文译名为StateBuildinglnstitute。“Bauhaus”是格罗皮乌斯专门生造的词。“bau”在德语中是“建造”的意思,“haus”在德语中是“房子”的意思,因此“Bauhaus”就是“造房子”。包豪斯被誉为“现代设计的摇篮”,它实际上是现代设计思潮的集大成者,特别是在理论上的建树对现代工业设计的贡献巨大,当然它在现代艺术设计教育的理论方面也作出了不可磨灭的贡献。 一、包豪斯的三个发展阶段 第一阶段(1919-1925年):魏玛时期① 。 格罗皮乌斯(WalterGropius,1883-1969)任校长,提出“艺术与技术的新统一”的崇高理想,肩负起训练二十世纪设计家和建筑师的神圣使命。他广招贤能,聘请艺术家与手工匠师授课,形成艺术教育与手工制作相结合的新型教育制度。 第二阶段(1925-1932年):迪索时期。 包豪斯在德国迪索重建,并进行课程改革,实行了设计与制作教学一体化的教学方法,取得了优异成果。这个时期是其高峰时期。 1928年格罗皮乌斯辞去包豪斯校长职务,由建筑系主任汉内斯?迈 耶(HannesMeyer,1889-1954)继任。这位共产党员建筑师将包豪斯的艺术激进扩大到政治激进,从而使包豪斯面临越来越大的政治压力。最后迈耶本人也不得不于1930年辞职离任,由米斯?凡?德洛 (MiesVandeRohe,1886-1969)继任。接任的米斯面对来自纳粹势力的压力,竭尽全力维持着学校的运转,终于在1932年10月纳粹党占据迪索后,被迫关闭包豪斯。 第三阶段(1932-1933年):柏林时期。 米斯?凡?德洛将学校迁至柏林的一座废弃的办公楼中试图重整旗鼓,由于包豪斯精神为德国纳粹所不容,面对刚刚于1933年1月正式上台的纳粹政府,米斯终于回天无力,于该年7月宣布包豪斯永久关闭。柏林时期仅有6个月的时间。 二、包豪斯教学的特点 在格罗皮乌斯的指导下,包豪斯学校在设计教学中贯彻一套全新的方针、方法,逐渐形成了以下特点:第一,在设计中提倡自由创造,反对模仿因袭、墨守成规;第二,将手工艺与机器生产结合起来,提倡在掌握手工艺的同时,了解现代工业的特点,用手工艺的技巧创造高质量的产品,并能提供给工厂大批量生产;第三,强调基础训练,从现代抽象绘画和雕塑发展而来的、以几何形态为主的平面构成、立体构成和色彩构成等基础课程成为了包豪斯对现代工业设计教育的最大贡献之一;第四,实际动手能力与理论素养并重;第五,把学校教育与社会生产实践结合起来。这些做法使包豪斯的设计教育卓有成效。[1](p20) 在设计理论上,包豪斯提出了三个基本观点:1.艺术与技术的 新统一(这一理论逐渐成为包豪斯教育思想的核心);2.设计的目的是人而不是产品;3.设计必须遵循自然与客观的法则来进行。[2](p89)这些观点对于工业设计的发展起到了积极的作用,使现代设计逐步从理想主义走向现代主义,即用理性的、科学的思想来代替艺术上的自我表现和浪漫主义。 首先,包豪斯追求的是艺术与技术的新统一。因此,技术美学的研究应从我国现阶段的技术状况、社会文化水平和人们的传统消费心理、审美心理出发,对我国消费群对待工业设计的新标准的承受力有客观的测估,这样才能逐步消除手工业制品的影响,才能引导人们向往合理生活环境、现代生活方式,使技术美学研究具有现实意义。现代设计追求的也是艺术与科学的有机结合,跟艺术与技术相统一是大同小异的。它们都是强调感性与理性的完美结合,使设计的产品既美观又实用,是非常具有现实意义的。 其二,要明确设计的目的是为“人”而不是为“美化产品”。因此,功能的需要必须放在首位,其次才是把时代美学特征和产品结构联系起来考虑。现阶段人们的需要就是时代的需要,这样才会使我们的技术美学有明确的研究方向和强烈的现实感,使我们的产品设计成为时代的必然产物,体现历史的客观必然性。现代设计也遵循“以人为本”的设计理念,无论设计任何产品都是将人的需求放在第一位,充分满足人们多方面的需要。以手机为例,刚开始生产的手机可能只具有简单的铃声、接听电话、发短信息等简单的功能;而随着经济、科技的发展,现代化材料的使用,现代的手机既具有接听电话的功能,还具有个性化的铃声和音乐,以及拍摄、录音等功能。从手机的携带功能方面,还生产出像手表一样戴在手腕上的手机,使用起来非常方便。有的手机在机主不小心遗失以后,还具备远程操控的能力,可以自动关机或将信息转移等。 当然,以后还可以生产出更加先进的手机,给人们的生活带来更多方便。这也充分体现了产品设计以人为本的设计理念。 第三,包豪斯“设计必须遵循自然与客观的法则进行”这一重要思想也应引起我们设计人员的重视。设计不能以单纯的奇、新、怪为目的和标准,而是要通过精心考虑,限定某几种基本形式重复使用,而造成一种有变化的简洁效果。呈现多样与单纯的统一,产品要简洁化和标准化,这个基本思想在我国现阶段的工业设计中仍然是一个重要目标。简洁又实用是包豪斯时代的标志,也是我们时代的标志之一。例如沙发的设计,最重要的就是要舒适。材料可以多样化,可以是布艺沙发,或牛皮沙发,或藤艺制作的沙发,或实木沙发,也可以是实木和布艺结合制作的沙发等,但无论使用什么材料,都 浅析包豪斯对中国设计 教育的影响 [摘要]本文主要探索包豪斯设计学校指导思想对中国设计教 育的影响。首先对包豪斯的三个发展阶段作简单的回顾,同时对包豪斯设计学校在设计教学中形成的特点,尤其是包豪斯在设计理论方面的三个观点进行探讨,从而引出对现代设计教育的反思。最后总结包豪斯对现代中国设计教育所带来的巨大影响。 [关键词]包豪斯;现代设计;中国;设计教育[中图分类号]J023 [文献标识码]A [文章编号]1003-3653 (2006)04-069-02[收稿时间]2006-11-02 [作者简介]田志梅(1978-),女,湖北京山人,湖北大学艺术学院硕士研究生。 田志梅(湖北大学艺术学院,湖北武昌 430062) ①对包豪斯三个发展阶段的划分参见门小勇《平面设计史》,第 87-101页,湖南大学出版社,2004年版。 广西艺术学院学报《艺术探索》 ARTSEXPLORATION,JOURNALOFGUANGXIARTSCOLLEGE 2007年2月第21卷第1期 Feb.2007Vol.21No.1

包豪斯的极简主义设计作品展解读

包豪斯(Bauhaus)作为一种设计体系在当年风靡整个世界,在现代工业设计领域中,它的思想和美学趣味可以说整整影响一代人。包豪斯对设计的要求是形象上它不采取模仿何种风格样式,也不作装饰点缀,只是采取简洁和线条分明的设计。简洁又实用是包豪斯时代的标志,也是我们时代的标志之一。在3月19日深圳家具展上,由包豪斯的设计师们带来的一系列作品展现了包豪斯一贯的简约和功能主义风格。用金属,夹板,塑料和玻璃制造的几何概念作品,多以圆形和方形,或者其它空间感较强的立体图形构成,给人以新颖时尚的都市现代感。可以看到,包豪斯家居产品的色泽普遍采用冷色调的黑白两色,少有的红色或者圆形图案也是凸显了它的简洁概念。这盏红白相间的灯,没有任何花纹,仅仅以圆形的流线设计和红色展台来延伸它的时代感,不愧为实用主义的倡导者。包豪斯千件作品庆建校90周年“很多人对于包豪斯代表了什么有自己清晰的见解,但那只是故事的一部分。”包豪斯柏林分部校长Annemarie Jaeggi说,“我们想向大家展示它在不同时期吸收了不同的概念并发展出不同的形态。” 这个(并不那么)“清晰”的关于包豪斯的概念属于1926年至1928年的时期,当时校舍刚搬迁到德绍。这一由格罗皮乌斯亲自设计的建筑是早期现代主义建筑的典范,其形象也在此后成为了包豪斯的标志。而其教师队伍中囊括了很多20世纪最伟大的艺术家和设计师:约瑟夫?阿尔伯斯(Josef Albers)、瓦西里?康定斯基(Wassily Kandinsky),还有保罗?克利(Paul Klee);拜耶教绘画,布罗威尔教家具设计,拉斯洛?莫霍利-纳吉(Laszlo Moholy-Nagy)教工业设计,奥斯卡?施莱默(Oskar Schlemmer)教表演,京塔?施托尔茨(Gunta Stlzl)教纺织,而格罗皮乌斯亲自教授建筑。格罗皮乌斯设计的冰川般优雅的校舍里装满了布罗威尔的闪闪发光的玻璃以及金属家具,并形成了无法磨灭的“包豪斯风格”,对于普罗大众而言,这种风格迅速与“现代风格”密不可分了。布罗威尔1926年设计的俱乐部椅包豪斯的极简主义设计作品展康定斯基作于1924年的无题作品德绍时期技术层面的绚烂华丽虽然很诱人,但只是包豪斯的一个篇章,正如Jaeggi博士指出的那样。包豪斯在魏玛的早年时期因格罗皮乌斯和教师约翰内斯?伊滕(Johannes Itten)之间的权力斗争而蒙上了阴云,后者是后来非常流行的拜火教成员,对于本能的、精神上的发展创造力的方

包豪斯设计理念

包豪斯设计理念 包豪斯设计学院的对现代设计理念启示主要体现在以下三方面: 一、为大众服务 格罗佩斯本人的思想具有鲜明的民主色彩和社会主义特征。他提出设计的目的不是专为达官族服务,而是“为大众设计和为工业化’。在建筑方面,洛可可和文艺复兴时的建筑特征成为包豪斯反对的对象,提倡设计出符合现代社会功能性的设计作品,并尽量节省材料、费用和劳动力的时间。包豪斯采用钢筋混凝土、玻璃、钢材等作为建筑的基本材料,目采用简单的、装饰很少的设计,所有这些努力都是为了降低建筑的造价,使人民大众部能够受到相对廉价的住宅空间。在视觉传达设计方面,包豪斯采用尽量简洁的版面编排和无装饰性的字体,降低书籍等印刷品的印刷费用,包豪斯在这些方面的努力真正做到了设计为全社会服务的目的。 包豪斯强调设计的目的是为“人”服务,为此把功能性放在首位,然后把时代的美学特征加入到设计之中,反对单纯为了外部美而设计的观念,艺术与技术相统一的设计思想使人们更加注重与大式业生产力式相结合,最终有利于使思想上的产品为大众服务付诸于实际,而不是仅仅停留在愿望和思考阶段上,在教学实践中,设计师们对设计好坏的评价标准也不仅仅是形式美,而是着眼于结构、功能、造价等整体的设计,新的设计思想应运而生,从简化设计产品的外形人手,以简湖的几何造型为主流,这种设计语言更加适合大工业生产批量化、标准化的生产需要,指明了现代艺术设计教育的方向。 二、技术和艺术的统一 1919年的4月1日格罗佩斯拟定的《包豪斯宣言》发表,宣言中指出:“艺术不是一门专门职业,艺术家与工艺技术人员之间并没有本质区别,艺术家只是—个得意忘形的工艺技师。在灵感出现并目超出个人一直的那个珍贵瞬间,上苍的恩赐

浅谈包豪斯对中国设计教育的影响

大 众 文 艺 249 摘要:对于我们学习设计的人来说,包豪斯并不陌生,她是工业设计的源头,打破了纯艺术与工艺技术之间的界限,设计出既美观又有价值的作品,使人们不仅得到物质外在美也享受到精神内在美。本文主要探索包豪斯的指导思想和“作坊”的教学模式对中国设计教育的影响,并对包豪斯的三个发展阶段作简单的回顾,着重分析中国设计教育的起源、教育体制及教育方法,提出工作室的教学模式,并总结出理论与实践相结合才是一种培养社会发展所需求的人才模式,要真正与社会发展接轨,就必须在教学与实践环境的营造上加以创新与研究。 关键词:包豪斯设计;工业设计;设计教育;艺术设计 ⒈包豪斯的设计思想 包豪斯强调造型艺术的结合,提出艺术与技术相结合的思想;强调新的工业产品的使用价值与审美价值的辨证关系;强调使用新的物质材料、新技术和实用功能决定的现代抽象形式;强调艺术设计才能与工艺制作劳动相结合;强调艺术家之间的协作和打破艺术家与匠师之间的壁垒。包豪斯在设计中提倡自由创作,反对模仿因袭,墨守成规,提倡在掌握手工艺的同时,了解现代设计的特征,并提倡功能化的设计原则,使现代设计对产品功能的物质载体重新加以探索,有效地利用载体,使载体多功能化,对材料、造型、使用环境等诸要素也进行了更深入的研究。 ⒉包豪斯设计学院的三个发展阶段 包豪斯学院是世界上第一所建筑工业设计学校,她的诞生是现代工业设计的一个里程碑。她基本上是把学院从一个子虚乌有的空洞观念变成一个坚实的设计教育基地,成为欧洲现代教育思想的交会中心,成为现代建筑设计的发源地。她前后经历过三任校长,形成了三个不同的发展阶段:格罗佩斯的理想主义,迈耶的共产主义,米斯的实用主义。把三个阶段贯穿起来,包豪斯因而兼具有知识分子理想主义的浪漫和乌托邦精神,共产主义的政治目标,建筑设计的实用主义方向和严谨的工作方法特征,这些也造成了包豪斯的精神内容的丰富。这是目前世界上任何一个设计学院都没有也不可能具有的高度文化特征。 包豪斯的发展是短暂的、坎坷的,但其影响在世界范围内却是巨大的,我们在吸收包豪斯的设计理论和教育思想的同时,应该结合现实现实中具体的问题,将科学探索精神及现代审美意识与本民族传统文化有机的结合起来,更好地促进现代设计的发展。 ⒊包豪斯对中国设计教育的影响 工业设计是门综合的、交叉的学科,它涉及自然科学、技术科学、人文社会科学等诸多领域。包豪斯作为一种设计体系在当代风靡整个世界,在现代工业设计领域中,她的思想和美学趣味可以说整整影响一代人。如今,大家已经取得共识:多元化、多学科是设计教育发展的方向。 ⒊1中国设计教育的起源 中国的现代设计及设计教育起源于中国的工艺美术教育,长期从属于纯美术(绘画),从民国初期的图象教育一直到今天的艺术设计教育。我国的现代设计教育萌芽于20世纪初,探索于20世纪50年代,兴起于20世纪80年代。一个世纪以来,中国的艺术设计教育经历了从“图案”——“工艺美术”——“艺术设计”的不同发展阶段,我们虽然曾经在民国时期和20世纪80年代初期先后引进了“包豪斯”及西方的设计教育模式和体系,但是这种“引进”并没有真正切入到制造产业,教育体系和经济制度的深层,而只是浮在形式模仿的表层形态。 ⒊2包豪斯对中国设计教育的贡献 包豪斯对中国设计的影响最早是对工艺美术的影响,尽管当 时的理解、认识与现在不完全一样。1942年成立的圣约翰大学建筑系,一开始就引进包豪斯的现代设计教育体系,强调实用,技术、经济和现代美学思想,成为中国现代主义建筑的摇篮,开创了中国全面推行现代主义建筑教育的先河。它的影响不仅反映在圣约翰大学建筑系的人才培养上,也反映在一系列建筑作品上,包括上海大都市计划的制订。1951年,圣约翰大学解散,各系并入相关院校,包豪斯的教育思想和设计理论在同济大学得到延续。后来包豪斯的教育思想和设计理论被当成西方资本主义的东西遭到批判,包豪斯的教育思想在中国逐渐被淡化。 在我国,设计教育尚处起步阶段,因此需要健全而实际的理论指导,否则与迅速发展的经济、文化形式极不相适。 ⒊3设计教育与制造产业的关系 中国的设计教育与中国制造产业的需求终端之间存在错位,我国工业设计教育的学术带头人柳冠中先生对于这个问题深刻评述:“与设计教育的”不良性过渡所形成对照的是设计产业的幼小畸形。设计教育与设计产业处于严重的失衡状态,造成我国设计业的两端大、中间小的模式,即设计教育与设计需求的增大,专业化的设计队伍与合格的设计人才却相当缺乏。这是一个奇怪的现象,一方面设计人才被大批量快速的生产着,另一方面巨大的设计需求却不能得到满足,类似经济学的术语:滞胀。 我们该清醒的认识到中国的教育体制的计划经济模式的影响是根深蒂固的,正如潘懋元教授所言:20世纪末到21世纪初,中国高等教育的发展面临来自两方面的挑战——世界科技革命和计划经济体制向社会主义市场经济体制的转变,如果说,前一个挑战可能是世界共同的问题,那么后一个挑战是中国特殊的问题。 ⒊4设计教育理论与实践互为依托 设计教育在中国已走过二十多个春秋,从弱小到壮大,从幼稚到成熟,已初步建立起独具特色的学科体系,逐渐从美术、工艺美术的模式过度到具有现代设计教育的特点的教育模式。目前中国的高等设计教育院校专业设置方面强调“拓宽基础,淡化专业”的教学改革,在教育体制方面一直以纯艺术的美术教育和传统工艺美术教育为基础,从师资结构到学生素质,长期以来“重艺轻技”,尤其是严重缺乏以培养动手能力为主的技术实践教育,这种现象一直延续到今天,是导致中国设计教育落后于国际现代设计教育的关键因素之一。 包豪斯的教育体系并不是一个已臻完美的成熟模式,在不同的社会条件与历史条件下,“艺术设计”教育究竟怎样与“科学技术”教育实现有效的“统一”。包豪斯的教育模式并没有完全回答这个问题。但是,包豪斯的“车间”与“工厂学徒制”相结合的设计教育模式对于现代设计教育产生了极大的影响,并进一步形成了20世纪西方现代教育的基本模式。 对于设计教育来说,社会实践对设计教育尤为重要,把学到的知识运用到实践中去,又从实践中得到体验和总结,这样就会不断地充实教学知识,提高教学质量。“案例教学”就是一种教师通过社会承接的项目,有条件的组织学生参与,或以实题虚做的形式把实践项目融入到教学中去,这样使得学生直接或间接地参与社会实践活动,力求形成教学、科研、实践和产业化经营为一体的教学与实践结合的教育模式。与包豪斯的教学理念一致,学院都应有教室、车间和设计工作室。 结束语 通过对25年来中国设计教育的回顾与反思,我们正处于设计教育的严重滞后与制造产业发展迅速的矛盾与冲突之中,面对挑战与机遇并存的21世纪,面对“中国设计”时代的来临,中国更应该重视设计人才培养和技术创新等关键环节的构建。只有从源头上真正构建中国的现代设计教育体系,培养新一代的中国设计 浅谈包豪斯对中国设计教育的影响 杨 扬 (江苏省宿迁市宿迁学院机电系 江苏宿迁 223800) 教育理论

简述包豪斯以及其对现代设计的影响

简述包豪斯以及其对现代设计的影响。 答:1.包豪斯(名词解释):包豪斯是1919年在德国魏玛成立的一所设计学院,这也是世界上第一所推行现代改计教育、有完整的设计教育宗旨和教学体系的学院,其目的是培养新型设计人才,1933年被德国法西斯关闭,其创始人是德国著名建筑设计师、设计理论家沃尔特·格罗佩斯。包豪斯的建立与发展是拉斯金、莫里斯及后来的德国工业同盟以来的优秀设计思想与20世纪欧洲经济发展的必然结果,它的出现对现代设计理论、现代主义设计教育和实践,以及后来的设计美学想想,都具有划时代意义。包豪斯经过设计实践,形成了重视功能、技术和经济因素的正确的设计观念,其设计思想的核心为:坚持艺术与技术的新统一;设计的目的是人而不是产品;设计必须遵循自然与客观的法则进行。这些观点对现代工业设计的发展起到了积极作用,使现代设计逐步由理想主义走向现实主义,即用理性的、科学的思想来替代术上的自我表现和浪漫主义。包豪斯的历史虽然比较短暂,但在设计史上的作用是重要的,包豪斯建立了一整套设计教学方法和体系,重视科学技术和艺术在课程中的结合,给后来的艺术设计教学体系的建立、发展奠定了基础。包豪斯遵循的设计思想和实践观点真正实现了技术与艺术的统一,形成了理性主义的设计原则,开创了面向现代工业的设计。包豪斯是工业设计史、现代建筑史、现代艺术史上的个重要里程碑,是艺术设计作为一门学科确立的标志,是现代设计的摇篮。由于所处的历史时期的原因,包豪斯本身也存在着一定的局限性,如对于人的心理需求重视不够,缺少对人的情感的关注。 2.第一阶段(1919—1925年),魏玛时期。格罗佩斯任校长,提出“艺术与技术新统一”的崇高理想,肩负起训练20世纪设计家和建筑师的神圣使命.他广招贤能,聘任艺术家与手工匠师授课,形成艺术教育与手工制作相结合的新型教育制度;第二阶段(1925—1932年),德绍时期。包豪斯在德国德绍重建,并进行课程改革,实行了设计与制作教学一体化的教学方法,取得了优异成果.1928年格罗皮乌斯辞去包豪斯校长职务,由建筑系主任汉内斯·梅耶继

包豪斯设计思想对中国艺术设计教育的启示

赤峰学院学报(汉文哲学社会科学版)第28卷 第6期Journa l o f Chi F eng U n i versity(Soc.Sci)N o 6 V o l 28 包豪斯设计思想对中国艺术设计教育的启示 段岩涛 (赤峰学院美术系,内蒙古赤峰 024000) 摘 要 本文在介绍包豪斯设计思想的基础上,论述了包豪斯设计思想对当代中国艺术设计教育的启示作用。 关键词 包豪斯;艺术设计;教育 中图分类号 J05 文献标识码 A 文章编号 1673-2596(2007)06-0115-02 一、包豪斯及其产生的历史背景 包豪斯(Bauhaus)是国立包豪斯学校(德文:Staatli ches B auhaus)的通称,是一所德国的艺术和建筑学校,主要从事设计教育。Bauhaus是德文里Bau-H aus组成(Bau 建筑,动词bauen为建造之意;H aus为名词,房屋之意),由建筑师沃尔特 格罗佩斯(W a lter G rop i us,1883年-1969年)在1919年时创立于德国威玛(W e i m a r)。 包豪斯(Bauhaus)的产生是继19世纪后期英国人威廉 莫里斯发起的艺术与手工艺运动、1900年前后以法国和比利时等国为中心的新艺术运动以及20世纪初的德国工业同盟和德国制造同盟三大运动之后欧洲艺术设计领域中具有重要意义的革命。包豪斯作为一种设计体系在当年风靡整个世界,在现代工业设计领域中,它的思想和美学趣味可以说整整影响一代人,而它的原则和概念对一切艺术设计都有很大影响。 当时包豪斯设计学校所进行的整个教学改革,是对主宰学院的古典教育模式的严重冲击,它所提出的工厂学徒制!对当今的艺术设计教育仍然具有一定的借鉴意义。包豪斯的教育模式是在基础课上,把平面与立体结合的研究、材料的研究、色彩的研究独立出来,并牢固建立在科学的基础上。在设计里采用了现代材料,以批量生产为目的,创立了具有现代主义特征的工业产品设计教育。同时包豪斯还进行了平面设计的功能探索,采用了手工工作室制度。在当时,包豪斯的整个教学历时3年半,最初半年是预科,学习基本造型!、材料研究!、工厂原理与实习!三门课,然后根据学生的特长,分别进入后3年的学徒制!教育,成绩合格者发给技工毕业证书!。这之后再经过实际工作的锻炼(实习),成绩优异者进入研究部!,研究部毕业方可获得包豪斯文凭。学校里不以老师!、学生!互相称呼,而是互称师傅!、技工!和学徒!。包豪斯的教学强调直接经验,学生所做出的东西(或称为设计作品)需要既合乎功能又能表现作者的思想???这是包豪斯对学生作品的具体要求。包豪斯的办学宗旨是培养一批未来社会的建设者,要求他们既能认清20世纪工业时代的潮流和需要,又能充分运用他们的科学技术知识,创造一个具有高度精神文明与物质文明的新环境。正如包豪斯的创始人格罗佩斯(W a lter G ropi us)所说:设计师的第一责任是他的业主。!又如其教师莫霍利 纳吉(M o-ho l y N agy)所言:设计的目的是人,而不是产品。!可见包豪斯在艺术设计教育的诸多方面做出了难以磨灭的贡献,而格罗佩斯针对当时社会实况所提出的艺术与技术新统一!的口号,则逐渐成为包豪斯艺术设计教育思想的核心。 包豪斯的学生,有点像我国文革后期的工农兵大学生。弗兰克 惠特福德(F urank W h itford)在#包豪斯?一书里这样描绘当时的学生:最早到魏玛包豪斯来上学的那些学生们,彼此之间并没有多少共同之处。其中有一些人已经是条成熟的大汉,早就被兵役打磨得粗砺起来了,有些人有炮弹震荡后遗症,有些人已经成为残疾。另外一些人还是孩子,已经开始在美术学院里学着绘画或者雕塑,或者已经在工艺美术学校里学着一门工艺技术,他们只是在两校合并的时候,简简单单地随着老师转到了这里。有一些学生是跟着伊顿从维也纳来的;有些人在此之前已经是合格的艺术家和教师,因为包豪斯前所未有的教育方向而兴奋不已。!包豪斯教育注重对学生综合创造能力与设计素质的培养。包豪斯以前的设计学校,偏重于艺术技能的传授,如英国皇家艺术学院前身的设计学校,设有形态、色彩和装饰三类课程,培养出的大多数是艺术家而极少数是艺术型的设计师。包豪斯为了适应现代社会对设计师的要求,建立了艺术与技术新联合!的现代设计教育体系,开创了基础课、工艺技术课、专业设计课、理论课及与建筑有关的工程课等现代设计教育课程,培养出大批既有美术技能,又有科技应用知识技能的现代设计师。 包豪斯的两大特点至今不应被忘记:一是决心改革艺术教育,想要创造出一种新型的社会团体;二是为了这个理想,不惜做出巨大的牺牲。包豪斯的创办者兼校长格罗皮乌斯亲自制定了#包豪斯宣言?和#魏玛包豪斯教学大纲?,明确了学校的三个目标:一是要挽救所有那些遗世独立、孤芳自赏的艺术门类,训练未来的工匠、画家和雕塑家,让他们联合起来进行创造,他们的一切技艺将会在新作品的创造过程中结合在一起;二是要提高工艺的地位,让它能与美术!平起平坐。包豪斯声称,艺术家与工匠 115

工业设计史复习资料

一、选择题(每小题1分,共30分) 1.所谓新石器时代,是指人们的生产工具以______为主。() A.打制石器 B.磨制石器 C.片状石器 D.组合器 2.我国家具工艺历史悠久,在____达到了鼎盛时期。() A.商代 B.汉代 C.宋代 D.明代 3.中国是瓷的故乡,在______达到了鼎盛时期。() A.商代 B.汉代 C.宋代 D.清代 4.古代雅典卫城中,伊瑞克提翁神庙所用的柱式是() 多立克 B.爱奥尼亚 C.科林斯 D.混合式 5.铜和______制成合金青铜,是制作青铜器的主要材料。() A.铝 B.锡 C.钢 D.铁 世纪陶瓷工业的代表人物是______,他生产了著名的“女王”牌陶器。() A.魏德伍德 B.切普代尔 C.谢拉顿 D.保尔顿 世纪家具业的代表人物是____,他出版了样本图集《绅士与家具指南》。() A.切普代尔 B.魏德伍德 C.保尔顿 D.谢拉顿 世纪下半叶英国著名的设计师切普代尔是() A.家具设计师 B.瓷器设计师 C.金属品设计师 D.纺织品设计师 9.英国机械化首先开始于____,其影响是极富戏剧性的。() A.家具业 B.纺织业 C.陶瓷业 D.汽车业 的米切尔·托勒从1836年左右就开始进行弯木家具试验与设计。() A.美国 B.英国 C.法国 D.德国 世纪中期,德国建筑家______有关设计历史的基本观点引起重大反响,他认为设计是特定需求的反映,受到材料、技术与时代、地域、社会条件等各种因素的影响。() A.散普尔 B.柯本 C.拉斯金 D.怀特沃斯 为AEG公司的艺术顾问,他设计的水壶设计是以标准化零件为基础的,用这些零件可以灵活地装配成80余种水壶(尽管实际上只有30种可供出售)。() A.贝尔 B.罗维 C.贝伦斯 D.史蒂芬生 年,德国人尼古拉斯·奥托发明了较为经济的四冲程内燃机,这标志着______时代的到来。()A.蒸汽机 B.汽车 C.火车 D.电气 年,举行了世界上第一列旅客列车的设计竞赛。______设计的火箭号机车获奖,这台机车体现了对于有效运行和外观两方面的重视。() A.布莱克特 B.史蒂芬生 C.约翰逊 D.乔易 15.汽车工业的真正革命,是从______的T型小汽车和流水线装配作业开始的,这种大批量流水线生产对现代主义设计产生重大影响。()

包豪斯的历史作用和影响

包豪斯的历史作用及影响 1.包豪斯的现代设计艺术思想 (重视功能、技术、经济因素) (1)艺术与技术的统一; (2)设计的目的是功能.而不是产品; (3)设计必须遵循自然

与客观法则进行。 2.包豪斯对设计教育的影响 (1)包豪斯建立了一整套的设计艺术教学方法和教学体系.奠定了机械设计文化和现代工业设计教育的坚实基础。(2)包豪斯从事的设计实践真正实现了技术与艺术的统一.形成了真

正的理性主义设计原则.填补了现代艺术与技术、手工业与工业间的鸿沟。 (3)包豪斯设计教育造就了德国的设计风格:高度的理性化和严谨的功能化。 包豪斯设计教育的 局限 (1)过于重视构成主义

理论.强调形式的简约.忽视了人对产品的心理需求.形式机械、呆板。(2)包豪斯抨击旧的艺术形式.排斥各民族的历史.导致了千篇一律的国际主义风格。(3)产品设计还停步在传统产品设计上.对富含技术的现代汽车、家电等相关设计的产品少

有探讨。 (4)未处理好工业和传统工艺直接的关系.对时代技术条件、机械化批量生产的方式和经济概念趋向抽象的美学追求.很少从实际生活需要进行考察。 三、乌尔姆学院和德国设计风格

包豪斯设计和教学实践活动对德国设计的深远影响.以及德意志民族长于思辩的理性主义设计性格.使战后德国的设计不仅恢复很快.并很快形成自己独特的设计风格。出现“有机形态”和“自然材料”的设计风格探索.以及极力主张技术美学的设计理论。最终将理性设计、技术美学思想变成现实并形成体系的是乌尔姆学院及其与布劳恩公司的合作.这成为德国现代设计史上的重要里程碑。 1949 年平面设计师奥托?艾舍提出建立德国战后的新设计教育中心的建议.得到社会的广泛支持。 1950年由爱歇一舒尔创立了乌尔姆设计学院.院址设在德国的乌尔姆.1953年学院开始设计艺术教学。1968年.由于财政问题.乌尔姆学院被迫关闭。

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