美术素描圆球体石膏注意形状虚实的变化
圆球体石膏注意形状虚实的变化
①在画面上确定圆球体上、下、左、右的位置，用立线条在上、下、左、右定位点内描绘一个概括的圆形。
②描绘圆球体的叫暗交界线和投影，使物体呈现出立体的效果。
②从明暗文界线的两边展开调子，塑造形体。
④从圆球体的亮面向边缘进行色调的推移，有助于立体感的表现。
提示：注意明暗交界线从上到下的形状虚实的变化。
最新基础素描石膏几何体教案
基础素描石膏几何体 教案
基础素描教案 撰写人： 适用班级及课程：13高职动画《素描石膏几何体》
该课程总学时：64学时；理论教学：14学时，实践教学：48学时；留2学时机动（课程小结）； 课程分析：本课程属于艺术设计专业基础课程，是培养学生正确的观察方法，理解和掌握物象透视、结构和造型的基本规律，训练学生对形象的分析能力、综合表现能力、审美能力、想象能力和创造能力。该部分的教学内容，分二个阶段教学；第一阶段教学，以讲基本原理和基础知识为主并要求学生通过实践验证，消化理论知识，理解掌握正确的观察方法、造型要素、构成关系、写生的一般步骤等。第二阶段，以全因素明暗光影式素描长期作业，进行知识运用和筑固，提高学生综合的造型能力。为下学期设计素描奠定基础。 目的和要求：通过理论和实践学习，掌握素描造型原理和一般规律，能够熟练的利用素描语言塑造物象。
第一章素描概述 第一节静物素描写生学习目的和任务 静物素描写生优秀作品赏析 课时：2学时 教学目的：理解素描静物写生学习目的和任务。学习、赏析优秀静物素描作品的表现手法，丰富、开拓学生素描写生领域的视野、激发学习动力。 教具：教材、范画 重点：赏析作品的优点和处理方法 教学过程： 一、组织教学：稳定情绪；点名考勤； 二、导入新课 经验表明，写实素描或者说具象素描对于学习者发展与提高造型能力，培养和建立科学的观察及认知方法，提高与之相应的艺术表现技能，是极为有效的。其中静物写生的练习是提高学生综合造型能力的重要内容之一。 三、转入新课 （一）素描的概念及工具材料 素描在绘画艺术中是相对于色彩而言的，从广意上讲它泛指一切手绘的单色图画，素描有着多姿多彩的风格样式，方法流派和理论体系，具体讲它可概括为两方面的内容： 1、素描是绘画艺术造型语言的基础，除了色彩方面的内容外，素描包含了绘画造型艺术的一切基本法则、规律和要素，因而对于造型基础，素描可提供认识论和方法论的研究内容。（结合素描作品分析1、认识 2、造型 3、空间等方向的内容） 2、素描是绘画艺术领域中一种独立的表现手段和艺术样式，是一个独立的画种。（欣赏三幅代表作品、感受素描作品高雅、独立艺术的一面）
石膏几何体素描写生说课稿
几何体素描说课稿 古浪职教中心张虎 一、说教材 （一）教材分析: 本课通过活动，让同学们给与意见，结合教师所说的理论知识进行师生互动的课堂教学，既加强了课堂的交互能力，又调动了学生探讨学习的积极性。 （二）教学目标： 美术绘画课教学的目的是通过美术绘画基础知识的传授，使学生学会运用绘画的理论，进而培养学生动手绘画创作的能力。 （三）教学重点和难点： 明暗关系（三大面和五大调子）写生步骤。 二、说教法学法： 本课的教学过程主要强调师生的互动，在整个教学过程中，教师只是作为学生主动建构知识的帮助者、促进者，而不是知识的传授者、灌输者。因此本节课的基本设计思路就是教学过程中学生的自主探究知识能力的培养，让学生保持高度的探索欲、尝试欲，并通过与实际生活的联系，更多地体验一种成就感，进一步激发他们强烈的创造欲望，绘画欲望。 教师结合构图的基本知识并讲解石膏几何题素描写生的基本形式和基本原则，结合我所画的石膏几何题素描写生进行分析和阐述。然后要同学们结合石膏几何体素描写生理论进行练习创作。 三、说过程： （一）导入：透视图片 （二）导入新课；素描石膏几何体写生 1.了解画石膏几何体的意义 常见的几何体有：锥体﹑球体﹑六棱柱体﹑圆柱体和方体等。 （1）为什么石膏几何体是初学绘画的必修课？ 因为几何体在结构上单纯，也是一切复杂形体最基本的组成和表现形式，只有先进行石膏几何体的绘画训练，能让学生比较容易的掌握最基本的素描造型方法和初步掌握素描五大调子﹑形体结构以及透视的变化。
（2）几何体一般采用石膏做材料，在质地上比较单纯，也暂时不用考虑固有色对形体明暗的干扰，有利于初学者集中精力学习光对形体的影响，掌握色调的基础。 （三）教学过程 1．几何体的透视原理 透视的种类：平行透视﹑成角透视﹑ 平行透视：平行透视也叫一点透视，即物体向视平在线某一点消失。 成角透视：成角透视也叫二点透视，即物体向视平在线某二点消失。 2．透视在绘画的特性 （1）近大远小：近大远小是视觉自然现象，正确利用这种性质有利于表现物体的纵深感和体积感，从而在二维的画面上来表现出三维的体积空间。 （2）近实远虚：由于视觉的原因，近处的物体感觉会更清晰，而远处的物体感觉会有些模糊，这一现象在绘画中也经常用来表现物体的纵深感。3．素描几何体的三大面，五大调 (1) 正方体为例 亮面、灰面、暗面， 亮部、灰部、明暗交界线、暗部、反光， (2) 五调子中常见问题 明暗交界线：它其实是面与面色调的交接，并不是真的一条“线”。也不止一条。 反光：暗部的一部分，一般明度不超过亮部。 投影：投影是有形状的，投影的明度一般跟物体明度拉开。 高光：物体上最亮的地方，一般留出不画。 中间调子：一般最后画的，主观控制层次变化，容易画灰。 5．石膏几何体写生步骤 (1) 确立构图 构图的安排，使画面上物体主次得当，构图均衡而又有变，避免散、乱、空、塞等弊病。 (2) 画出大的形体结构 用长直线画出物体的形体结构(物体看不见部分也要轻轻画出），要求物体的形状、比例、结构关系准确。再画出各个明暗层次(高光、亮部、中间色、
素描石膏几何体教学教案
素描石膏几何体教学设计 ---冯亚杰 一、教学目标 1、了解素描的含义、素描的表现手法，学习素描石膏几何体写生步骤，完成一幅素描石膏几何体的创作。 2、通过欣赏中外不同形式的素描作品，学习素描含义和表现手法;通过教师示范，学生动手实践提高创作能力。 3、培养用素描表现身边生活的兴趣，养成耐心观察身边事物的习惯，从而唤起热爱素描，热爱绘画的情感。 二、教学重难点 【重点】掌握素描表现手法，进行素描石膏几何体创作。【难点】如何使素描作品造型严谨、素描层次分明。 三、教具准备 多媒体课件、素描纸、铅笔等绘画工具 四、教学方法 讨论法、情境法、实践练习指导法。 五、教学过程 活动一：激发兴趣，导入新课 图片导入：教师播放超写实主义画家冷军作品《蒙娜丽莎——关于微笑的设计》的局部——头发部分，引导学生与真实的头发黑白照片作对比，请同学分辨两幅图中哪一个是照片，哪一个是绘画，同学们自由发表看法，从而导入新课：
《素描》 活动二：欣赏作品，直观感知 素描的含义 教师出示中外素描作品：吴冠中《冬天的树》、吴道子作品《八十七神仙卷》、马蒂斯《女人像》、马奈的招贴《猫》，学生针对作品畅所欲言，试着概括什么是素描。 学生积极发言，教师进行总结：素描是以线条或者明暗色面来描绘物象的单色画。 活动三：探索交流，深入分析 (一)多媒体继续展示以上素描作品，引导深入学生赏析，并思考问题：以上素描作品给你什么感觉?造成不同感觉的原因是什么? 学生回答，教师总结： ①《八十七神仙卷》、马蒂斯《女人像》给人感觉较单纯，马奈的招贴《猫》、吴冠中《冬天的树》给人厚重的感觉。 ②之所以有两种不同感觉是因为两组作品分别运用了不同的表现手法即：《八十七神仙卷》、马蒂斯《女人像》运用了以线造型的表现手法，马奈的招贴《猫》、吴冠中《冬天的树》借助光影，运用以面造型的表现手法。 教师总结：中国绘画多以线造型为主，西方绘画多以面造型为主，利用明暗和色调塑造物体的形态、空间和质感。(二)在讲台展示石膏圆球体，学生四人为一小组交流，并回
[高中美术教案]石膏几何体画法教案.doc
[高中美术教案]石膏几何体画法教案 一﹑了解画石膏几何体画法的意义常见的石膏几何体画法教材有：锥体﹑球体﹑六棱柱体﹑圆柱体和方体等。1﹑为什么石膏几何体画法是初学绘画的必修课？石膏几何体画法因为几何体在结构上单纯，也是一切复杂形体最基本的组成和表现形式，只有先进行石膏几何体的绘画训练，能让大家比较容易的掌握最基本的素描造型方法，和初步的掌握素描五大调子﹑形体结构以及透视的变化。石膏几何体画法2﹑石膏几何体画法一般采用石膏做材料，在质地上比较单纯，也暂时不用考虑固有色对形体明暗的干扰，有利于初学者集中精力学习光对形体的影响，掌握色调的基本规则。石膏几何体画法二﹑几何体的透视原理（高中美术教案）透视的种类：平行透视﹑成角透视﹑散点透视。1﹑平行透视：平行透视也叫一点透视，即物体向视平在线某一点消失。 2﹑成角透视：成角透视也叫二点透视，即物体向视平在线某二点消失。二﹑透视在绘画的特性石膏几何体画法1﹑近大远小：近大远小是视觉自然现象，正确利用这种性质有利于表现物体的纵深感和体积感，从而在二维的画面上来表现出三维的体积空间。2﹑近实远虚：由于视觉的原因，近处的物体感觉会更清晰，而远处的物体感觉会有些模糊，这一现象在绘画中也经常用来表现物体的纵深感。事实上，在绘画过程中，往往会对近实远虚更加以强调。（另外应注意的是：并非在所有的绘画过程中都遵守“近实远虚”这一规则，在一幅作品中主与次的关系往往更为重要，主体物的实和次体物的虚是
更好的视觉导向，这也是艺术优于现实的取舍和区别，）二﹑做示范1﹑球体：a﹑构图：画球体第一步要先画出一个正方形(用直线在画纸上定出最高点和最低点，以及等量长度的宽，注意构图的位置重心应在纸张的中心偏上。)然后用直线依次逐步削去其角，逐步使其趋于圆形。(注意：画圆一定要用直线来画，不能直接以弧线来圈一个圈，更不能运用圆规，这样做意在锻炼眼力和塑造形体的能力。)b ﹑找出明暗交接线：在球体上明暗交接线是一个弧形，同样用短直线相衔接来表现这一弧形明暗交接线。(注意：明暗交接线在球体上的表现并非是截然的明暗分界，而是一个较模糊的，并且受反光影响，明暗交接线在色度上也并非一成不变，在表现上就更应注意观察，避免画死和概念化。)c﹑施加明暗：在施加明暗时，最好把处于暗部的包括明暗交接线﹑暗面﹑反光和投影一块儿统一起来画。先统一为一体，然后再在"明暗交接线"等地方逐步加以强调，使之在统一中寻找变化﹑对比和关系。在亮面靠近明暗交接线的地方是亮灰面，它的表现应由靠近明暗交接线到高光方向依次减弱﹐并始终使其明度高于暗面，高光的地方留白。(在画的过程中为了突出球的体积效果，可以强调明暗的对比，特别是明暗交接线的表现，事实上往往画得比看到的调子要重些。这是因为铅笔的表现力度远远达不到光照的效果那么丰富。)d﹑调整：调整在整个绘画过程中是很重要的一步。在前面局部的刻画中，难免会出现和整个调子不和谐的地方，或者是刻画不足或者是刻画太过，甚至是某些局部的形不够准确，都会影响到整体效果，在调整过程中，就是针对这些进行修改，使其在形体上准确，
球体明暗调子素描教案
第二课球体明暗调子素描 高三美术 一、教学目的与要求：学习并掌握球体明暗素描的五大调子变化特点；找准明暗交接线，能较好地表现球体的明暗关系；认识学习球体明暗的重要意义，了解球体饱满、团实、圆滑的审美特点，体会不同明暗调子球体素描的审美感受。 二、教学重点：球体明暗五大调理解与表现； 三、教学难点：明暗交界线的确定与表现； 四、教学方法：讲授、观察、写生等； 五、教学原则：直观性原则、实践性原则、审美性原则等； 六、教学时间：一周教学时 七教学准备：1、写生物（石膏球体、聚光灯）；2、示范工具材料； 3、明暗素描范画及学生作业； 4、电子幻灯课件。 八、教学过程： （一）、导入：前面我们已学习了几何体中方体、柱体、锥体明暗素描。有着“现代艺术之父”之称的著名画家塞尚强调：生活中所有物体，都可以概括为几何形体。 [出示图1、2] 指出画中物体可看作什么几何体？ 生活中还有许多物品接近球体： 如人头、水果等。[出示球体]球体给人以饱满、团实、运动、柔和的美感。这说明画好球体是素描的基础，对于高考十分重要！ 下面我们就学习球体明暗调子及画法： （二）、球体明暗光影调子分析 10＇ [ 出示石膏球体，用聚光灯照并变换光照的角度 ] 引导学生观察并思考：1、光照后，球体表面象地球一样，出现明、暗半球。思考受光半球与背光半球的基本调子有那些？它与光源、光线有何关系？球体投影有何特点？依次说出球面五大调； 学生填表，教师补充： 球体表面明暗光影调子示意表 球面与光源、光线的关系明暗调子名称
程度 受光正对光源，受光最多亮亮调（含高半球光） 斜对光源，受光较多灰次亮调（灰调） 与光线相切，受光的盲最暗明暗交界线 背点 次暗次暗调光斜背对光源，弱受环半光影响另外，球体的投反背对光源，受环境光弱在台响大上 呈椭圆形状，与光线相对， 近光源的地方较实些、暗些。接 ------次暗调-----次亮调-----明暗交界线球面五大调按受光顺序依次为：亮调----反光调这也是物体明暗调子最基本、最普遍的规（球体与圆柱体明暗调子极为相似， 律！）如亮调中有高光，物体之外有投影。注意：这五大调中也还有若干调子细微变化！球面暗交界线调子最暗，为明暗的分界处，是画好球体明暗的关键所在。 2、改变光照的角度，学生指出球体的明暗交界线；并指出与光线是什么关系？、明暗交界线起点、终点的连线与球心联系，思考：A 、明暗交界线是一条线吗？其调子是否有变化？B ：球体明暗交界线的变化，犹如月亮的阴晴圆缺变归纳化。但不管怎么变，受光半球与背光半球部分相等。：球体明暗交界线特点：板书]显示图5，归纳要点[ 光线与球面相切形成明暗交界线，它的起点、A、终点的连线过球心（即为直径）； B、起点、终点的连线与光线垂直； C、为狭长的面，其调子有虚实、明暗变化。、球体素描，5、6、3、学生分组比较图4 体会逆光、侧光、正光调子的审美感受：逆光调子深沉厚重，富有张力；侧光调子层次分明，体积感强，易于表 现；正光调子轻松、明快。 17 ＇（三）、球体写生基本步骤及明暗调子的表现（结合图片讲解）共、 1学生思考并说出写生画球体基本步骤：＇教师在下步示范中补充完善有关要点] 4 [ 6整体观察分析 A、图： 光源方位，理解球体明暗交界线所在的 位置，明确受光与背光面、光与影的关系； B、用直线画出球体的结构轮廓；（图7） （徐悲鸿在素描用线时指出：宁方勿圆。 因为方直线条更有力度。） C、画出明暗交界线、投影；（图8） D、铺出暗面、投影的基调；（图8）（用直线排成块面，顺着球的弧面画；投影注意近实远虚。） E、刻画五大调：（图9）从明暗交接线入手，先画出背光面基本调子；背光面近暗远灰，但不能比受光面的灰调亮；再从明暗交界线向亮调子由深到浅过度；亮
石膏几何体画法教案
一﹑了解画石膏几何体的意义 常见的几何体教材有：锥体﹑球体﹑六棱柱体﹑圆柱体和方体等。 1﹑为什么石膏几何体是初学绘画的必修课？ 因为几何体在结构上单纯，也是一切复杂形体最基本的组成和表现形式，只有先进行石膏几何体的绘画训练，能让大家比较容易的掌握最基本的素描造型方法，和初步的掌握素描五大调子﹑形体结构以及透视的变化。 2﹑几何体一般采用石膏做材料，在质地上比较单纯，也暂时不用考虑固有色对形体明暗的干扰，有利于初学者集中精力学习光对形体的影响，掌握色调的基本规则。 二﹑几何体的透视原理 透视的种类：平行透视﹑成角透视﹑散点透视。 1﹑平行透视：平行透视也叫一点透视，即物体向视平在线某一点消失。 2﹑成角透视：成角透视也叫二点透视，即物体向视平在线某二点消失。 二﹑透视在绘画的特性 1﹑近大远小：近大远小是视觉自然现象，正确利用这种性质有利于表现物体的纵深感和体积感，从而在二维的画面上来表现出三维的体积空间。 2﹑近实远虚：由于视觉的原因，近处的物体感觉会更清晰，而远处的物体感觉会有些模糊，这一现象在绘画中也经常用来表现物体的纵深感。事实上，在绘画过程中，往往会对近实远虚更加以强调。 （另外应注意的是：并非在所有的绘画过程中都遵守“近实远虚”这一规则，在一幅作品中主与次的关系往往更为重要，主体物的实和次体物的虚是更好的视觉导向，这也是艺术优于现实的取舍和区别，） 二﹑做示范 1﹑球体： A﹑构图： 画球体第一步要先画出一个正方形 (用直线在画纸上定出最高点和最低点，以及等量长度的宽，注意构图的位置重心应在纸张的中心偏上。) 然后用直线依次逐步削去其角，逐步使其趋于圆形。
素描几何体教学教案分解
第一课：画素描所使用的工具及素描中线的表现方法 1、铅笔：美术铅笔的铅芯有不同等级的软硬区别．硬的以"H"为代表，如：1H、2H、3H、4H等，前边数字越大，硬度越强，即色度越淡；软的以"B"为代表，如：1B、2B、3B、4B、5B、6B等，数字越大软度越强，色度越黑；学生用铅笔一般是HB形，软硬适中．对於初学绘画的可从HB到4B中选择三种类型就可以了． 2、炭笔：炭笔的用法和铅笔相似，炭笔的色泽深黑，有较强的表现能力，是画素描的理想工具，用於画人物肖像尤佳．但画重了很难擦掉． 3、木炭条：木炭条是用树枝烧制而成，色泽较黑，质地松散，附着力较差，画完成后需喷固定液，否则极易掉色破坏效果． 4、炭精棒：炭精棒常见的有黑色和赭石色两种，质地较木炭条硬，附着力较强，可用可不用固定液． 5、橡皮：画画用的橡皮一般常用的有香型的较软的橡皮和可塑性橡皮，可塑性橡皮如同橡皮泥，用起来非常方便． 6、画板和画夹：画板和画夹都有不同的型号，大小可随自己的画幅而定，初学者选用590X440mm左右的为宜．画板比较坚固耐用，画夹则方便携带，是外出写生的好帮手． 7、画纸：画纸要选用纸面不太光滑且质地坚实的素描纸最佳（图画纸的质地较松软，初学者不容易掌握），素描纸的附铅性强，且质地坚实，可反复擦改不易损坏纸面．
一、握笔 1、画画的握笔方法是和平时写字有区别的．通常的握笔方法是拇指、食指和中指捏住铅笔(如图1)，小指作支点支撑在画板上(或悬空)，靠手腕的移动来画出线条(如图2)． 2、只在细部刻画时才会采用象平时写字的握笔姿势，但依然是靠小指的支点来移动手腕完成(如图3)． 二、画板的摆放 1、画板的摆放应和视线垂直，画者和画板之间，应保持到可伸直臂膊的距离．这样在画的过程中，始终能照顾到全局，也避免由於视角的原因造成的透视错误(如图7)．
基础素描石膏几何体教案设计
基础素描教程 撰写人：刘成军、宋忠华 适用班级及课程：高一年级《素描石膏几何体》
该课程总学时：64学时；理论教学：14学时，实践教学：48学时；留2学时机动（课程小结）； 课程分析：本课程属于艺术设计专业基础课程，是培养学生正确的观察方法，理解和掌握物象透视、结构和造型的基本规律，训练学生对形象的分析能力、综合表现能力、审美能力、想象能力和创造能力。该部分的教学内容，分二个阶段教学；第一阶段教学，以讲基本原理和基础知识为主并要求学生通过实践验证，消化理论知识，理解掌握正确的观察方法、造型要素、构成关系、写生的一般步骤等。第二阶段，以全因素明暗光影式素描长期作业，进行知识运用和筑固，提高学生综合的造型能力。为下学期设计素描奠定基础。 目的和要求：通过理论和实践学习，掌握素描造型原理和一般规律，能够熟练的利用素描语言塑造物象。
第一章素描概述 第一节静物素描写生学习目的和任务 静物素描写生优秀作品赏析 课时：2学时 教学目的：理解素描静物写生学习目的和任务。学习、赏析优秀静物素描作品的表现手法，丰富、开拓学生素描写生领域的视野、激发学习动力。 教具：教材、范画 重点：赏析作品的优点和处理方法 教学过程： 一、组织教学：稳定情绪；点名考勤； 二、导入新课 经验表明，写实素描或者说具象素描对于学习者发展与提高造型能力，培养和建立科学的观察及认知方法，提高与之相应的艺术表现技能，是极为有效的。其中静物写生的练习是提高学生综合造型能力的重要内容之一。 三、转入新课 （一）素描的概念及工具材料 素描在绘画艺术中是相对于色彩而言的，从广意上讲它泛指一切手绘的单色图画，素描有着多姿多彩的风格样式，方法流派和理论体系，具体讲它可概括为两方面的内容： 1、素描是绘画艺术造型语言的基础，除了色彩方面的内容外，素描包含了绘画造型艺术的一切基本法则、规律和要素，因而对于造型基础，素描可提供认识论和方法论的研究内容。（结合素描作品分析1、认识 2、造型 3、空间等方向的内容） 2、素描是绘画艺术领域中一种独立的表现手段和艺术样式，是一个独立的画种。（欣赏三幅代表作品、感受素描作品高雅、独立艺术的一面）（二）素描的工具材料 素描通常使用纸本，其常用工具主要有以下几种：
石膏几何体结构素描教案
石膏体结构素描 教学目标：要求学生掌握物体的基本造型个性、理解物体的结构和基本透视。 重点：物体的形状个性、结构、透视 难点：物体的分面、透视 教学方法：观察法、对比法、练习法 教学过程： 结构素描的特点是以线条为主要表现手段，可不施明暗没有光影变化或也可适当参插一些明暗关系，而强调突出物象的结构特征。它除了画出看得见的外观物象，还画出了看不见的内在连贯的结构以及看不见的外部轮廓。 为什么结构素描舍弃光影变化的刻画，而刻意强调物象本质的结构特征呢？这是由它的训练目的决定的。我们知道，绘画素描是培养造型能力，训练正确的观察能力和在平面上描绘立体形象的能力，用艺术语言再现物体的形象为目的。而结构素描除了培养造型能力外，最终目的在于训练设计者用立体的思维去看待和理解设计对象。如画一个产品时，首先要对该产品进行全方位观察，甚至把它拆开来研究，这样就会对该产品有一个立体的空间概念。只有对所有的面进行观察，才能理解其结构，从而能够达到离开具体物象，从各种设想角度去描绘和把握对象或者进行重新的设计组合。这就是结构素描的训练目的。这种学习过程，不受光影变化的影响，只与结构特征有关。因此结构素描学习干脆舍弃光影因素，强调本质结构特征，更能表达其设计辅助功能。就结构素描训练的本质来说，仍然是为了提高美术造型能力，达到不仅能熟练地写生，而且能把设计师创造思维过程中形成的形象用结构素描方式表达出来。
结构素描教学中，除了培养学生准确的描绘能力，结构的分析能力和塑造能力外，更重要的是培养眼（观察）、心（理解）、手（表现）的协调能力，通过素描认识自然，发现设计能力。逐步掌握准确表达自己设计意图的方法，对自己的设计构想设计意象进行直观的形象表达。这种训练在表现手段上与明暗素描训练有较大的区别。而对形体、透视、比例等要求则与明暗素描差不多。 石膏几何体结构素描的画法: 1、观察对象，在画面上定好构图形式：三角形。 2、定出形体的大的比例，画出物体的内部结构，通过此来检查物体的形体和透视准确性。
素描公开课教案(球体)
广外肇庆外校教师备课笔记活页文本（二） 教师：李朋才科目：美术班级：七年级1班2013-2014 学年第二学期第 18周星期四第四节 2014年 6月 12 日 课题《拉跟“线条”去散步》——石膏球体明暗交界线的画法 教学目标知识目标：了解球体明暗素描的五大调子变化特点； 技能目标：找准明暗交接线，能较好地表现球体的明暗关系； 情感目标：在轻松的氛围中体验美术活动的乐趣，体会明暗交界线的重要性，能大胆、创造性地表现自己的感受、心情，丰富情感体验。 课时1课时 重点学习掌握球体明暗交界线画法 难点理解明暗交界线在球体五大调子中的变化及表现 教具教师：教材、教案、多媒体课件、石膏球体、小手电、示范工具材料、明暗素描范画及学生作业 学具 铅笔、素描纸（A3）、工具箱（铅笔、橡皮等）；教学方法讲授法、讨论法、实验法、演示法 教学过程 一、图片导入，激发学生兴趣 师：请同学们寻找下列图片中最 黑的那条“线”？并想一想这条线 是怎样产生的？ 备注二、展开活动(球体光照实验) 实验一、 1、全班分成7个小组， 每个小组一个手电筒，一个石膏球 体，一张画好圆形的A3纸；在实验 中寻找石膏球体中最黑的“线”，并 把它表现在A3纸的圆形中，小组合 作，看看那组找的最快最好最准确。 2、出示石膏球体，用手电筒照亮 石膏球体并变换光照的角度；用一 张A4纸遮挡一下手电筒的光束，再 次寻找最黑的线] 3、引导学生观察并思考以下几个 问题： 判断 （1）、光线与明暗交界线（最黑的“线”）是垂直的吗？（） （2)、光线强,明暗交界线（最黑的“线”）强吗？( ) （3）、明暗交界线是一条线，对吗？ （） （4）、明暗交界线随光源角度的变化
素描石膏几何体写生教案
课题:素描石膏几何体写生 课时: 1课时 课型:技法课 授课对象:七年级 教材分析: 本课讲述石膏几何体的认识与绘法，单个石膏几何体写生时学院派素描基础训练的第一个阶段。 首先，作画时要有整体观念。这就要求作画者要以整体的眼光来观察对象，并从全局出发把握画面，不能拘泥于局部细节。这是因为作画首先要追求画面关系的整体和谐，而非面面俱到式的细节真实。 其次，在作画过程中，应当始终保持基本的形体意识。这是因为形体结构式绘画的根本所在，没有形体就没有空间，也不存在明暗关系；而且，学会分析形体、认识形体、变现形体，也是素描基础知识的目的所在。 最后，写生应当遵循一定的作画步骤。一般来讲，我们将作画过程分为起稿、分析形体、确定大关系、深入刻画和整体调整这几个步骤。这些步骤从前到后有着内在的联系和顺序。对于初学者而言，最好遵循这一系列步骤来进行写生。教学目标： 1.知识和技能目标：通过素描石膏几何体的明暗关系的学习，使学生掌握素 描几何石膏体写生的基本知识和对形体结构的认识。 2.过程和方法目标:通过素描石膏几何体的写生学习，使学生在作画的过程中 始终保持基本形体意识并遵循一定的作画步骤。 3.情感态度和价值观目标：通过素描石膏几何体的学，使学生提高了素描的 表现语言与观察能力，陶冶了同学们对美术作品欣赏更加有独到的见解。 教学重点：正确的观察方法，对形体空间状态的理解分析，透视现象和原理。教学难点：对形体空间状态的理解，绘画透视原理。 教学方法：引导法、讲解法、提问法、评价法。
教具准备:范画、印刷画页、画册、素描纸、绘画铅笔2H、H、HB、B、2B、4B、8B等，削笔刀、橡皮擦。 学具准备：素描纸、绘画铅笔2H、H、HB、B、2B、4B、8B等，削笔刀、橡皮擦。 教学过程： 一：组织教学：（5分钟） 包括教师走进课堂、行礼、检查人数、安定秩序，可以通过准备教具来吸引学生的注意，让他们在潜意识中明白这节课要做什么、学什么，是学生尽快投入到课堂中来。 二：引入新课：（5分钟） 艺术巨匠米开朗基罗曾说过：“素描是绘画、雕刻、建筑的最高点，是所有绘画的源泉和灵魂。今天我们就要来学习素描这一绘画的之高点。 三：讲授新课：（25分钟） （一）、什么是素描？ 在绘画艺术中素描是指一切所有的单色绘画。基本分为结构素描和光影素 描，结构素描主要特征是用线条塑造形体，结构素描着重表现形体的形状和结构。 光影素描着重表现形体受光后所产生的形态，立体空间关系和质感等。 素描是一门学科，又是一门艺术被称为塑造艺术的基础，素描通常指单色画， 以简单工具，朴素的描绘准确而生动的表现对象。 （二）、素描基本分类和学习的意义 1、结构素描和光影素描 结构素描主要特征是用线条塑造形体，结构素描着重表现形体的形状和结构。光影素描着重表现形体受光后所产生的形态，立体空间关系和质感等。 2、素描是绘画艺术造型语言的基础，除了色彩方面的内容外，素描包含了绘画造型艺术的一切基本法则、规律和要素。因而，对造型的基础训练来讲，素描可提供认识论和方法论的研究内容。素描是绘画领域中一种独立的表现手段和艺术样式，是一个独立的画种。写实素描帮助我们解决造型艺术中诸多最为基本的问题，告诉我们如何画出你所看到的东西。也可告诉我们如何去表现自己想要表现的感人的画面。 （三）、石膏几何体的认识
素描—几何形体讲解
素描 【教学目标】 通过几何形体的写生训练，使学生对构成立体形象的最基本的因素有所了解，掌握基本形体的结构特点、透视关系、明暗变化规律和基本的造型方法，掌握素描写生的观察方法。 【教学重点】 认识基本形体的结构特点，掌握形体的塑造，注重固有色、质感、空间、光线相结合。 【教学难点】 （1）掌握科学的观察方法和表现方法。（2）形体空间感、体积感、透视变化。（3）形体结构与明暗、质感的结合。 【教材分析】本节课主要内容是向同学们传递二个方面的知识点： 一、复习知识点素描的明暗关系；（主要指：三大面、五小调子） 二、了解和掌握素描石膏球体的画法； 【教学目标】对本节课的教学目标我根据同学们之前的学习情况以及本节课的具体性质设定了一下几个目标： 一、知识目标：让学生了解和掌握素描的相关知识。 二、能力目标：通过“引导—启发”的教学方式，培养学生在学习过程中 学会自己发现问题、思考问题、解决问题的能力。 【教学重点】理解和掌握素描石膏球体的画法。 【教学难点】素描的明暗关系；（主要指：三大面、五小调子）。 【教学方法】讲授法、示范法； 【教具准备】教材、幻灯片、绘画工具等 【学具准备】教材、铅笔、素描纸、橡皮等 【课时安排】2课时 【教学过程】 一、导入新课：回顾上节课的知识，评点作业，选取其中的典型作业做范例，提出问题，引发学生的思考讨论。从而引出本节课的内容：素描石膏球体。 二、讲授新课： 1、圆球体的构成 圆球体是立方体的变化。它是以立方体的中心对角线的交点为心点，均匀旋转的形式。因此本质上圆球体是由无数个方形面组合而成的，它具有多面性和多向性。圆球体仍有六个基本的方向面，不过是六个规范的弧面罢了（图45）。
素描石膏几何体教案模板教学提纲
素描石膏几何体教案 几何体之间的联系最重要的是需要理解从方到圆的相互转换，而再复杂的几何体也是这些方圆的组合。 方形是几何体里面最基础也最容易表现的，大家在画圆形的时候往往是在方形的基础上去切割圆形，在明暗上也是，方形的明暗变化明确，圆形变化微妙，所以大家在画几何体的时候，是需要理解明暗变化的根源来自形体和光源。 长方体组合作画步骤 步骤一：构图，用长直线确定立方体的大致位置，画出基本的形体和透视关系。 步骤二：结构，将长方体组合的内部结构表现好，线条要准、直、虚。 步骤三：黑白灰，从整体出发，快速的区分整体画面的亮部、暗部。重点抓住明暗交界线的变化，在区分几处暗部的基本层次时注意反光的处理要有强弱。 步骤四：深入塑造，加强明暗交界线的表现，区分明暗交界线的轻重变化，加大画面整体虚实的对比，在表现过渡面的时候，注意会层次的把握不宜过重。 画素描石膏几何体起稿时要记住这些： 构图定位是非常重要的。起稿要看整体，先在要画的物体上找到整体，把整体想要画进去的物体，在心里定个摆放的位置。定好位置后再画，用直排线定位置，拿笔要倾斜，画时要轻些，后期容易改。然后慢慢加深力度和型的准确慢慢加强。 画素描石膏几何体要怎样才能避免以下问题？ （一）画不准有几个原因：
1.观察能力不是很好；观察的时候最好眯着眼睛去看，找出黑白灰的大层次关系，多对比多观察多练习多思考。 2.缺乏正确的观察方法；一般只要画多了，掌握了正确的观察方法不难。 3.画的太少； 4.作画姿势不正确。 （二）“画出来的调子也像磨出来的”的原因可能是：（1）画的时候握笔的方式导致于手在画画的时候压到画过的地方或摩擦到。（2）用笔的时候没有深浅或过轻的涂抹，所以排线是很重要的。（3）明暗对比度不够强，等问题。
素描几何体教案
素描几何体教案 【教学目的】通过教学使学生懂得写实素描、石膏几何体写生的意义。掌握写生的观察方法、透视规 律、作画步骤。 教学重点】正确的观察方法，对形体空间状态的理解和分析，透视现象和原理 教学难点】对形体空间状态的理解，绘画透视原理。 教学方法】讲授法、示范法、图片展示法。 教学工具准备】 1 教具 --- 写生台、衬布、景物、石膏几何体若干、范画 绘图铅笔、HB B 、2B 4B 、削笔刀、橡皮 学 时】 56 课时分配】 理论部分 2 课时 1 概述：素描的基本概念；基本分类和学习的意义；素描的工具材料 2 石膏几何形体写生的目的和意义。 3 基本透视原理。 4 石膏几何形体写生的光影规律。 5 选择及构图。 6 写实素描的观察方法与表现。 7 本要素。 8 长短期素描作业的表现方法。 二 实践部分 54 课时 作业 1：立方体、圆锥体、球体、白衬布 要求：线造型，立方体的各条棱边线必须服从透规律。简单画出白色石膏不同面，由于受光角度不同 所呈现的不同深浅调子。线造型略加光影，仍然训练学生对形体和透视现象的理解。 作业 2：深灰色衬布，圆锥体，立方体。（要求同上）要求：全因素描，画出物体的质感量感 作业 3：球体景物，十字交叉体，圆锥体、立方体、黑色衬布。 要求：全因素描，画出物体的质感量感 评分标准：物体的形状比例准确，符合绘画透视原理；构图大小前后要有层次感、有节奏感。明暗素 描关系正确，有空间感，立体感，能体现出物体的质感量感。 2 学具 --- 素描纸、中华 石膏几何形体写生 写生中的角度 素描造型的基
【教学过程】 第一课：理论概述画素描所使用的工具及素描中线的表现方法 一、概述 （一）素描的基本概念： 在绘画艺术中素描是指一切所有的单色绘画。基本分为线素描和光影素描，线造型素描是中国绘画的主要特征，西方绘画也很讲究线的运用，但其特点和中国绘画有很大的区别，首先是由于使用的工具不同，所以目的取向易不同，有硬笔和软笔的区别。线素描着重表现形体的形状和结构，光影素描表现形体受光后所产生的形态，立体空间关系等。 （二）素描的基本分类： 从绘画风格方面来讲，我们把它分为写实素描和意向素描。一般来说写实素描是比较尊重客观实体的特征。意向素描是比较强调画家本人的主观感受和想法。 二、石膏几何形体写生的目的和意义 我们所看到的世界里物体的外部形态千变万化，但归纳起来，可概括为几种最为基本的几何形态，几何立方体、圆柱体、圆锥体、球体等，就是千变万化物象的形态概括，比如：人的体态是千差万别的，但我们可以用不同的几何形来概括，这样看来复杂的物象可以利用这种规律和观点进行提炼，所以学习石膏几何形体写生能帮助我们尽快地掌握写实绘画的规律，从而使我们自由地去表现我们想要表现的一切。 三、画素描所使用的工具及素描中线的表现方法
石膏几何体素描教案
石膏几何体素描教案 授课人：宋华【教学目的】通过教学使学生懂得写实素描、石膏几何体写生的意义。掌握写生的观察方法、透视规律、作画步骤。 【教学重点】正确的观察方法，对形体空间状态的理解和分析，透视现象和原理。 【教学难点】对形体空间状态的理解，绘画透视原理。 【教学方法】讲授法、示范法、图片展示法。 【教学课时】1课时 【教学过程】 一、概述 （一）素描的基本概念： 在绘画艺术中素描是指一切所有的单色绘画。基本分为线素描和光影素描，线造型素描是中国绘画的主要特征，西方绘画也很讲究线的运用，但其特点和中国绘画有很大的区别，首先是由于使用的工具不同，所以目的取向易不同，有硬笔和软笔的区别。线素描着重表现形体的形状和结构，光影素描表现形体受光后所产生的形态，立体空间关系等。 （二）素描的基本分类： 从绘画风格方面来讲，我们把它分为写实素描和意向素描。一般来说写实素描是比较尊重客观实体的特征。意向素描是比较强调画家本人的主观感受和想法。 二、石膏几何形体写生的目的和意义 我们所看到的世界里物体的外部形态千变万化，但归纳起来，可概括为几种最为基本的几何形态，几何立方体、圆柱体、圆锥体、球体等，就是千变万化物象的形态概括，比如：人的体态是千差万别的，但我们可以用不同的几何形来概括，这样看来复杂的物象可以利用这种规律和观点进行提炼，所以学习石膏几何形体写生能帮助我们尽快地掌握写实绘画的规律，从而使我们自由地去表现我们想要表现的一切。 三、基本透视原理 透视现象是我们学习写实素描必须搞明白的内容，基本上可分为：1 平行透视，2成角透视，3倾斜透视。（4圆透视，5投影透视，6倒影透视，这三种透视以后再讲。）1、平行透视 当立方体的一个体面与画面平行，所产生的透视现象为平行透视。 平行透视特点：立方体只有一个消失点，即心点（主点） 2、成角透视 当立方体二个体面与地面平行，其他体面与画面成一定角度时，所产生的透视现象为成角透视。 成角透视的特点：有两个消失点。 3、倾斜透视 倾斜透视的特征：与画面和地平面都成倾斜的面，分别是向上倾斜和向下倾斜。向上的倾斜线向视平线上方汇集，消失于天点；向下的倾斜线向视平线下方汇集，消失于地点均在灭点的直线上。 四、写生中的角度选择及画面构图 角度选择和构图是一幅优秀作品的关键和灵魂，你所选择的角度一定是最能说明物象特征的。你所设计的构图也是最能体现绘画艺术魅力的，所以，你必须要多思考、多学习，掌握构图的原则，构图的方法，基本型所带给画面的美感。 五、写实素描的观察方法 1、整体观察将目光掠过对象的细枝末节，排除琐碎的局部信息，抓取一个明确的整体印象。
素描几何球体的画法
素描球体的画法 教学内容：球体明暗调子素描教学目的与要求：学习并掌握球体明暗素描的五大调子变化特点；找准明暗交接线，能较好地表现球体的明暗关系；认识学习球体明暗的重要意义，了解球体饱满、团实、圆滑的审美特点，体会不同明暗调子球体素描的审美感受。 教学重点：球体明暗五大调理解与表现； 教学难点：明暗交界线的确定与表现； 教学方法：讲授、观察、写生等； 教学原则：直观性原则、实践性原则、审美性原则等； 教学时间：一教学时 教学准备：1、写生物（石膏球体、聚光灯）；2、示范工具材料；3、明暗素描范画及学生作业；4、电子幻灯课件。 教学过程：一、导入：4＇前面我们已学习了几何体中方体、柱体、锥体明暗素描。有着“现代艺术之父”之称的著名画家塞尚强调：生活中所有物体，都可以概括为几何形体。指出画中物体可看作什么几何体？生活中还有许多物品接近球体：如人头、水果等。[出示球体] 球体给人以饱满、团实、运动、柔和的美感。这说明画好球体是素描的基础，对于高考十分重要！ 下面我们就学习球体明暗调子及画法： 二、球体明暗光影调子分析10＇[ 出示石膏球体，用聚光灯照并变换光照的角度] 引导学生观察并思考：1、光照后，球体表面象地球一样，出现明、暗
半球。思考受光半球与背光半球的基本调子有那些？它与光源、光线有何关系？球体投影有何特点？依次说出球面五大调； 学生填表，教师补充： 球体表面明暗光影调子示意表 另外，球体的投影在台面上呈椭圆形状，与光线相对，接近光源的地方较实些、暗些。球面五大调按受光顺序依次为：亮调-----次亮调-----明暗交界线-----次暗调-----反光调（球体与圆柱体明暗调子极为相似，这也是物体明暗调子最基本、最普遍的规律！） 注意：这五大调中也还有若干调子细微变化！如亮调中有高光，物体之外有投影。球面暗交界线调子最暗，为明暗的分界处，是画好球体明暗的关键所在。 2、改变光照的角度，学生指出球体的明暗交界线； 思考：A、明暗交界线起点、终点的连线与球心联系，并指出与光线是什么关系？
石膏几何体光影素描教案
教案
【导课】 素描是一种关于绘画最基本思维方式和观察方式的训练，是对未来艺术家和设计家基本素质的训练，这就是素描训练的目的。素描从其目的上可分为基础性素描和创造性素描。我们电脑艺术设计专业的素描当然是为了打基础的。石膏几何体素描是这基础里的重头课，是基础的基础。 石膏几何体绘画训练的意义在于学习和掌握空间中形体结构的塑造、以及对整体观察、整体推进学习方法的掌握。还有对画面节奏、韵律、形式感的把握。在造型能力方面偏重于对自然物象地把握（并不是如实描摹），而不是运用绘画语言自如的构造画面。【教学内容】 一、概述： 客观世界的一切物象，在光的作用下都会呈现出相应的明暗变化。我们的视觉对物象明暗变化的感知，正是物象对光的吸收与反射作用于我们的眼睛而产生的一种视觉反应。物象的明暗变化所具有的规律性特征就是明暗变化规律，它是指导我们观察、认识物象的明暗变化，并运用明暗色调塑造形体的一条基本法则。 1、明暗与造型 “明暗”这一概念，反映出物体受光部与背光部对立统一的有机联系。在造型中，一般将物体在光的作用下所产生的明暗对比关系，称为“明暗关系”，所谓明暗关系也就是明度关系。 光与明暗 明暗色调的深浅变化，与光源的强弱有关。在同一光源条件下，一般取决于如下条件。 （1）光源与物体上不同方向体而后距离 （2）光源与物体上不同方向体面的角度 （3）物体本身的明暗（固有色）与质地。 （4）物体离画者的远近距离（色的空间透视）。 上述任何条件的变化，都将影响物体明暗色调的变化。 明暗素描（或称“全因素素描”）是以明暗色调为主要表现手段，注重形体体积的塑造和形体的空间感、质感、量感等造型因素的表现，在二维空间的平面上创造一种“立体印象”，以真实再现客观物象的素描造型方法。 2、明暗变化的基本规律 物体受光以后所产生的明暗变化具有的规律性，在洁白的石膏几何体上表现得最为明显，概括起来即两大部、三大面、五调子。 明暗变化的两大部 明暗变化的三大面：在基本几何形体中，立方体在光线照射下所呈现的黑、白、灰三大面关系，最为清晰规范，圆球体的三大面关系则最为特殊。 三大面的亮面的色调变化简单，暗面的色调变化化含混，灰面的色调变化丰富。它们是构成素描总色调的基础——黑、白、灰的基本节奏。 明暗变化的五调子 五调子是指亮色调、中间色调、明暗交界线、反光、投影。亮色调与中间色调属于受光的亮部；明暗交界线、反光与投影属于背光的暗部。无论来光源的强弱、角度、距离怎 2
素描几何体教案
素描几何体教案 高一美术李文菊 【教学目标】1：知识与能力：通过教学使学生懂得写实素描、石膏几何体写生的意义。培养学生观察力。 2：过程与方法：掌握写生的观察方法、透视规律、作画步骤。 3：情感与态度价值观：培养学生整体价值观。 【教学重点】正确的观察方法，对形体空间状态的理解和分析，透视现象和原理。 【教学难点】对形体空间状态的理解，绘画透视原理。 【课堂类型】讲授法、示范法。 【教学工具准备】1 教具---写生台、衬布、景物、石膏几何体若干、范画、画册。 2 学具---素描纸、中华绘图铅笔、HB、B、2B、4B、削笔刀、橡皮。【学时】24 【课时分配】 一理论部分1课时。 1 概述：素描的基本概念；基本分类和学习的意义；素描的工具材料。 2石膏几何形体写生的目的和意义。 3石膏几何形体写生基本透视原理。 4石膏几何形体写生的光影规律。 5写生中的角度选择及构图。 6写实素描的观察方法与表现。 7素描造型的基本要素。 8长短期素描作业的表现方法。 二实践部分23课时 作业1：立方体、圆锥体、球体、衬布 要求：线造型，立方体的各条棱边线必须服从透规律。简单画出白色石膏不同面，由于受光角度不同所呈现的不同深浅调子。线造型略加光影，仍然训练学生对形体和透视现象的理解。
作业2：深灰色衬布，圆锥体，立方体。（要求同上）要求：全因素描，画出物体的质感量感。 作业3：球体景物，十字交叉体，圆锥体、立方体、黑色衬布。 要求：全因素描，画出物体的质感量感。 评分标准：物体的形状比例准确，符合绘画透视原理；构图大小前后要有层次感、有节奏感。明暗素描关系正确，有空间感，立体感，能体现出物体的质感量感。 【教学过程】 一、概述 （一）素描的基本概念： 在绘画艺术中素描是指一切所有的单色绘画。基本分为线素描和光影素描，线造型素描是中国绘画的主要特征，西方绘画也很讲究线的运用，但其特点和中国绘画有很大的区别，首先是由于使用的工具不同，所以目的取向易不同，有硬笔和软笔的区别。线素描着重表现形体的形状和结构，光影素描表现形体受光后所产生的形态，立体空间关系等。 （二）素描的基本分类： 从绘画风格方面来讲，我们把它分为写实素描和意向素描。一般来说写实素描是比较尊重客观实体的特征。意向素描是比较强调画家本人的主观感受和想法。 二、石膏几何形体写生的目的和意义 我们所看到的世界里物体的外部形态千变万化，但归纳起来，可概括为几种最为基本的几何形态，几何立方体、圆柱体、圆锥体、球体等，就是千变万化物象的形态概括，比如：人的体态是千差万别的，但我们可以用不同的几何形来概括，这样看来复杂的物象可以利用这种规律和观点进行提炼，所以学习石膏几何形体写生能帮助我们尽快地掌握写实绘画的规律，从而使我们自由地去表现我们想要表现的一切。 三、基本透视原理 透视现象是我们学习写实素描必须搞明白的内容，基本上可分为：1 平行透视，2成角透视，3倾斜透视。（4圆透视，5投影透视，6倒影透视，这三种透视以后再讲。） 1、平行透视 当立方体的一个体面与画面平行，所产生的透视现象为平行透视。