高效PPT设计的7个习惯
这份PPT是参加博文视点举办的open party所准备的，演讲时间为30分钟。
https://www.360docs.net/doc/6215984643.html,/open%20party/6/PPT.htm
本次演讲主要针对演示用的PPT提出7个实用的技巧。看似简单的7条内容，若养成习惯可不是那么简单哦。
主要包括两个部分：设计和演示
设计部分包含三个习惯。
一目了然在字典里解释是这样的:目：看；了然：清楚，明白。形容事物、事情原委很清晰，一看就知道是怎么回事，一眼就看得很清楚。
我们的PPT页面，也应该让观众一看就知道怎么回事。
要做到一目了然其实很简单，把你要表达内容的关键字放在幻灯片上。
一目了然最经典的代表人物就是来自日本的高桥征义，他创造了一种超大字的演示方法，被称为高桥流。
在这个地址可以看到更多：
https://www.360docs.net/doc/6215984643.html,/takahashi/takahashi/img0.html
图为高桥的现场，是不是特别震撼？
关键字的方式的确好，不过若通篇都是字恐怕会让观众失去兴趣的，所以适当的地方需要加入一些视觉化的元素。两者还可以结合起来使用，图文并茂。
视觉化其实就是把文字翻译成图的过程。
和摄影有关的内容，怎么能少了相机，或者被拍摄的主体呢？摄影原本就是视觉的艺术，若是制作这方面的PPT，更是得视觉化到底了。
我们来看一个案例。我所在的Toastmasters俱乐部（全球性质，非营利的，提高公众演讲，沟通和领导力的组织），每年都会举办会员的颁奖晚会。也会用到PPT，这是几年前的一份。
用的是常见的模板，并没有体现我们自己的特色。
这是今年我为俱乐部制作的。是不是大有不同？
I love PS我们的logo。PS代表people’s square和public speaking，加上话筒的视觉符号，很好地代表了我们的性质。
了解Toastmasters,请登录：https://www.360docs.net/doc/6215984643.html,
我所在俱乐部的网址是：https://www.360docs.net/doc/6215984643.html,/
PPT上面的内容还要做到一致性。如果图片和文字是无关的，比如这里我若放一个两个人吵架的图就破坏了一致性，还会给观众造成困扰。
举例：这是一份电话销售培训的PPT的封面，看看有什么问题？有观众说，这上面的图兴高采烈地，像是要去旅行。是不是和电话销售没有一致哦？
找一张电话的图片放上来就好了。
当然，还可以找一个人打电话的照片，增加亲近感。
要想提高视觉化和一致性的能力，可通过持续的练习来提高。现场安排了小练习，让观众可以参与进来。
小小用这样一幅画来鼓励大家，每个人都是有视觉思维的能力的。
关注你的优势，而不是劣势。你会用什么画面来表达呢？这是我的答案
现场观众集思广益，有很多出彩的答案：
用一个放大镜，放大优势
优势打对号，劣势打叉
天平，优势重，劣势轻
颜色：优势和劣势用不同颜色
遮盖：优势正常显示，淡化劣势
……
你的答案呢？
记得哦，没有最好，只有更好。
在PPT的制作上面，没有标准答案。
不要把鸡蛋放在一个篮子里，你会如何创意呢？
这是我提供的答案。
现场有观众说：可以放一个篮子，里面的鸡蛋都碎了。小小非常喜欢。想像一下，是不是非常有创意，而且丝毫没有说教的感觉，特别震撼。
做完了PPT，该进行演示了。这三个习惯都是和演示直接相关的。
若你的PPT需要插入音乐。请注意，若是mp3格式的，无法嵌入到PPT里面。记得要和PPT放在一个目录里，方便拷贝，换到其他电脑上播放。
若是想只保留一份PPT文件，则可用Wav格式的音乐。
增加可嵌入到演示文稿文件中的.wav 文件的大小
为此，请按照下列步骤操作：在PowerPoint 2003 中，单击“工具”菜单上的“选项”。
在PowerPoint 2007 中，单击“Office 按钮”，然后单击“PowerPoint 选项”。
在PowerPoint 2003 中，单击“选项”对话框中的“常规”选项卡。
在PowerPoint 2007 中，单击“PowerPoint 选项”对话框中的“高级”。
在“链接文件大小大于以下值的声音文件”框中，单击箭头增加将自动链接到演示文稿的声音文件的最小大小。
可以输入的最大大小为50,000 KB。50,000 KB 等于50 兆字节(MB)。
单击“确定”。
删除当前不工作的声音对象，然后将声音重新插入幻灯片中。
声音现在已嵌入，可以在任何计算机上播放它们。
https://www.360docs.net/doc/6215984643.html,/kb/827102/zh-cn
需要进行演示的时候，PPS格式好于PPT格式。
若是PPT格式，则在演示的时候，需要先打开页面，再播放。观众往往会看到部分页面。
若保存为PPS格式，则直接打开就是封面。
编辑好PPT之后，另存为PowerPoint放映即是PPS格式的。
传统文化元素在现代设计中的表现及应用
传统文化元素在现代设计中的表现及应用 摘要 近些年带有传统文化元素的设计，因其成为一种传播民族灿烂文化的使者，吸引了全球众多设计师的目光。中国的传统文化艺术注重对作品神韵、韵味的内心体验，强调艺术品给人的内在感受。这种文化精神影响着中国人的审美方式，奠定了中华民族的审美意识形态是偏重于品位型的。很多国外的设计公司已经把今后几年的设计方向定位在中国元素上，以现代审美的全新视点去审视传统文化，在充分理解传统文化的基础上延伸其“意”，传其“神”。研究中国传统文化，把握中国的人文精神、社会道德和时代潮流，结合当代的社会需求，寻求东方与西方、古典与现代的融合，让传统元素在现代设计中得到更新和拓展。本文就中国传统文化元素在现代设计方面中的表现与应用进行论述。 关键字：现代设计，传统文化，设计元素 1 序论 近年来，越来越多的设计作品在设计风格上回归传统。这种传统文化精神在设计中的回归，不是在设计上对传统图案的简单引用，而是升华为对文化艺术精神的继承。中国艺术注重对作品神韵、韵味的内心体验，强调艺术品给人的内在感受。这种文化精神影响着中国人的审美方式，奠定了中华民族的审美意识形态是偏重于品位型的。 1.1元素的寓意 所谓元素，就是被大多数人认同的、凝结着民族传统文化精神，并体现国家尊严和民族利益的形象、符号或风俗习惯，均可被视为“元素”。人类昨天社会实践活动所创造的一切文明成果，对于今天而言，都是传统文化。中国有几千年的文化底蕴，传统的道德观念、宗教文化、审美情趣以及艺术模式等。中国元素是中国传统文化的精髓,延续到我们现代生活中来，更能起到传承民族文化的作用，承载着中华民族独有的内在和外在的特质，既有形而下的具体物质，也有形而上的意识形态。比如自然风格元素，长江、黄河、珠穆朗玛峰等；动物风格元素，熊猫等；建筑风格元素，紫禁城、长城、敦煌、苏州园林等；文化风格元素，国画、脸谱、京剧、印章等；宗教神话风格元素，观音、如来佛、龙、麒麟等。这些丰富多彩的元素，
中国传统元素与公共空间设计
艺术教育 136 构思，再用技术设计手段将其实现，而是在进行艺术设计时，需要技术设计的知识去验证、补充以及启发设计者的构思。也可以理解为，艺术设计是对技术设计的产品做进一步的改进。如果设计师不清楚有哪些结构、工艺手段以及与之相呼应的视觉效果，就无法与造型、款式、色彩等艺术设计手段进行结合，也就无法实现自己的创意设计构思。 如图1中的图1a为一短款小衫的款式设计图，其款式造型设计以前胸部的横向和半圆形分割为结构线，以简洁的碎褶和垂褶的节奏变化表现设计特征。图1b、图1c分别为对应展开的结构变化图，结构图通过省与褶的转换，依结构线分别在胸高处和前衣摆处形成具有塑型作用的碎褶和强化动感层次的垂褶。图2为该款式结构的立体试型图。通过这一款式与结构的设计实例分析可以看出，省道和分割线结构能与款式设计巧妙地结合起来，线条可以处理得流畅并具动感，碎褶和垂褶可以表现得更有张力和美感，把款式设计演绎得精致到位。 三、服装设计艺术与技术的灵动性表现 服装设计是艺术与技术设计的综合，缺少了感性的艺术设计，服装将失去灵魂；缺少了精湛的技术设计，将无法承载艺术的魅力表现。因此具备较好的艺术感觉是先决条件，这样能很快理解设计内涵、准确把握款式特征。同时，要发挥技 术设计的调整作用，根据款式的风格和定位，运用创造性的技术设计技巧，把服装本身的内涵和品位表达出来，将前期艺术设计中不合理的因素进行调整、补充，使之更为恰当、完美。 图3为Dior品牌原设计师约翰?加利亚诺2009年秋冬高级定制发布会的作品。此作品是以17世纪荷兰黄金时代绘画大师约内斯?维米尔所运用的柔和金色为色彩灵感。在款式设计上是将老迪奥先生1947年战后推出的新造型“New Look”的精髓——纤细高腰、过膝长裙加以夸张演绎。它保留了“New Look”中肩线窄而柔美，突出胸部的丰满和细腰的造型，把蓬起的长裙造型演变为强调臀部的巴斯克裙、吊袜带，并且在衣领和袖子上配以文艺复兴初期安东尼?凡?代克画中典型的精致蕾丝衣领和袖子，这些与明艳的黄色相结合，重新演绎了“New Look”中所营造出的纤美、高贵的女性气质。 设计者在创作中，将这个艺术形象通过选定适合的面料及相应的结构手段来实现。作品中所体现的款式是肩线窄而柔美，所以在结构设计中选择了肩部没有袖窿线的连身腋下夹角袖，同时为了使衣服更加合体，衣身设计为三开身并带有一个腰褶裥，特别是从腰节线以下的设计最为特殊，即侧身处布料重叠起来缝合后延伸至后中线的半活褶裥，并从侧面延伸至前中线的部分为活褶裥，以此特殊设计来形 成侧面翘起，使前后出现自然下垂活褶裥的设计效果。图4为立体结构设计完成的款式造型图，图5为最终完成纸样试型。 由此可见，通过艺术设计与技术设计的相互融合、相互补充，很好地表达了艺术设计的内涵，也完成了技术设计的意义，完美地实现了艺术与技术的灵动。如果缺乏二者的灵动，将无法表达出服装款式的灵魂和所塑造的形象，也无法承载服装款式的艺术魅力。 服装的艺术设计与技术设计是服装设计的两个方面，技术设计是服装设计中的物质技术基础，同时艺术设计又是服装设计中创新的动力、源泉。艺术设计要遵从技术设计的规律，遵从技术设计中的物质性、舒适性、效用性以及功利性，技术设计要以艺术设计的头脑去思考，使二者的灵动性得到很好的发挥与结合，相互渗透 与交织、互为支持后盾，最终设计出符合现代市场需求的服装设计产品。 参考文献： [1]吴兴奕.服装设计中的艺术设计与技术设计[J].江苏纺织，2006（2）. [2]李娜.浅谈艺术设计中技术与艺术的关系[J].安徽文学，2007（9）. [3]龚勤理.时装样板的艺术性与技术性[J].装饰，2004（2）. [4]胡秀琴.谈服装设计对技术美的要求[J].装饰，2004（11） 作者梁军系东北电力大学艺术学院教师王超系东北电力大学艺术学院在读研究生 （责任编辑：轩蕾） ■ 杨丽娜 浅析中国传统元素与公共空间设计 中国传统元素是东方文化发展史上的一颗璀璨明珠，它题材广泛、内涵丰富、形式多样、流传久远，在艺术史上是其他任何一种艺 术形式所望尘莫及的。在世界艺术之林中，中国传统元素那独特的东方文化魅力可见一斑。如何认识中国传统元素，将其以现代的设计手法合理地提炼并运用于公共空间设计中，使其在不失传统魅力的同时，更富有时代特色，这是当下室内设计师所面临的又一课题。 中国传统元素 公共空间设计 内容摘要：关键词：中国传统元素以及中式的设计理念，在世界范围内是占有一席之地的。中式风格的特点表现为唐代华贵、宋代简朴、明代简洁、清代繁冗。这些室内风格对同时期内其他文化领域里的设计都有影响，甚至在很多西式家具、家居细节中都能看到它们的影子。 中国传统元素是中国传统文化的代表，是中国传统文化的精髓，将中国传统元素运用到现代公共空间设计中，就是要研究中国文化深层次的文化特点，提炼出传统文化的核心内容，并对其进行创作和挖掘，通过再创作将中国传统元素潜移默化地融入到公共空间设计作品中，这样不仅增强了文化的厚重感与使命感，也有助于现代室内设计师对传统文化的传承及设计理念的延伸，有助于增强公共空间视觉感染力。 一、中国传统元素的组成 （一）中式家具 中式家具尤以明清时期家具为代表，经过岁月的洗礼与千年的传承，目前人们所能够见到的中式家具大多是大浪淘沙后的经典，细细品味中式家具，其中每一件都极富生命力。当我们关注中式家具时，除了其本身的材质与做工外，更应该关注 图1图3图2图4
传统文化与设计
三中国传统文化与现代设计 01·一脉相承的中华文化 在今天的世界上，象中华文化这样一脉相承的，也只有中华文化。所谓世界四大文明古国，也只有中华民族5000多年的历史一脉相承，不曾中断。也正是因为积于这一点，中国人对传统文化情有独钟。 我们谈中国传统文化，大体离不开易学文化，离不开儒、道、释文化，即儒学、道学和佛学。佛学之所以被称为“释”，是因为它已经不是原来意义上的印度佛学，而是被汉化了的佛学，即经过中国千百年流传、演化，被中华文化重新诠释过的佛学。欧洲文化，在很大程度上，是一种宗教文化占支配地位的文化，所以在西方的历史上，宗教争端，又常常是战争的诱因。在东方，或者说主要是在中国，各种文化互相融通，数千年相安无事，这本身就说明中华文化的巨大兼容性，也正是因为这种兼容性，才使中华文化达到今天的博大精深。中国传统文化离不开易经和儒道释这个主干，是因为它们各自担负着自己的使命，相互交叉作用，共同维持着这个社会的平衡和稳定。台湾学者南怀谨对儒、道、释三家，有一种比喻，他说：“儒家像粮食店，绝不能打。否则，打倒了儒家，我们就没有饭吃——没有精神粮食；佛家是百货店，像大都市的百货公司，各式各样的日用品俱备，随时可以去逛逛，有钱就选购一些回来，没有钱则观光一番，无人阻拦，但里面所有，都是人生必需的东西，也是不可缺少的；道家则是药店，如果不生病，一生也可以不必去理会它，要是一生病，就非自动找上门去不可。”南先生在这里没有谈到易经，如果把儒家比喻成粮食店；把佛家比喻成百货店；把道家比喻成中药店，那么，易经就是超级市场。它几乎成了中华文化的集散地，中华文化的任何一个支脉，都可以从它那里找到根，并且可以藉此证明自己对中华文化的发扬光大。我们姑且不论此种比喻是否恰如其分，至少说明易学文化与儒、道、释文化各司其职，共同维护着中国这个地大物博、人口众多、民族繁荣、历史厚重的社会。 中国传统文化对于中国社会发展，影响是巨大而又深刻的。用之于政治，可以治国安邦，譬如中国历史上的盛世，都是内用黄（帝）老（子），外施儒术的结果；用之于经济，可以富国强兵，譬如管仲使齐国成为春秋五霸，就是阴阳文化和道家哲学的实践结果；用之事，可以百战百胜，譬如中国的军事家，从孙子到诸葛亮，都是阴阳学家；用之于个人，可以修身养性，譬如老庄的“无为”哲学，贯穿于中华文化始终，使一代又一代的中国士大夫，或者知识分子中的大多数，实践着“达则兼济天下，穷则独善其身”的信条；用之于社会，可以安居乐业，譬如儒家的天命论，一向被统治者奉为正统，道家的无为观，一向被统治者视为至宝，就是因为它们一贯提倡知足常乐，使人人在社会上自安，从而带来整个社会的安定；用之于科学，可以见微知著，譬如许多科学家的发现与发明，都曾经受到易经文化的影响，西方人莱布尼茨的二进位制的发明，美籍华人杨振宁和李政道的“弱相互作用宇称不守恒定律”的发现等等，都有《易经》的影响；用之于艺术，可以美轮美奂，譬如中国水墨山水绘画的写意和抒情，中国书法艺术的出神入化，都曾经和正在陶醉着无数的世界名人；用之于设计，可以精美绝伦，譬如中国古代的浑天仪、司南等等，都曾经使世界历史为之倾倒……这就是中华文化的伟大和妙用，用它来解释宏观世界，可以知道，宇之表无极，宙之端无穷；用它来阐述微观世界，可以明白，一尺之捶，日截其半，万世不竭。 中华文化对于世界的影响，也同样是巨大的。我们先来看西方的哲学，黑格尔是19世纪德国著名的哲学家，这位大哲学家在他的自传中就承认，他所创造的“正反合辨证逻辑定律”，正是得自中国《易经》的启发。并且在《哲学史讲演录》上，赞叹《易经》说：“《易经》包含着中国人的智慧。”据说，这位西方哲学家后来曾经感叹地说，他一生中最大的遗憾是没有完全学透中国的《易经》！列宁曾经指出：“要继承黑格尔和马克思的事业，就应当辩证地研究人类思想、科学和技术的历史。”（见列宁《哲学笔记》）。列宁在这里不仅是对哲学家黑格尔的尊重，也说明了传统文化对于现代科技的重要作用。 不仅仅是哲学，在自然科学领域里，中华文化也仍然具有无穷的魅力。英国著名科学家李约瑟，曾以巨著《中国科学技术史》饮誉全球。他对中华文化不仅仅是情有独钟，而是如醉如痴，他在中国古代科学技术的王国里，已经穿行了很久很久，其贪婪程度，不亚于一头饿极之牛猛然闯进麦苗青青的田园。李约瑟，这位英国剑桥大学岗维尔和凯厄斯学院院长，对中国的传统文化有着浓厚的兴趣，他在研究莱布尼兹的二进位制数学与中国《易经》的相互关系后，对《易经》作出了很高的评价，他说：“我们看到他（莱布尼兹）的关于代数语言或数学语言的概念也是受到中国的影响，正如同《易经》的排列系预示二进制一样。”同时，他对易经卦象用于练丹术极为倾心，在《中国科学技术史》中，特辟十二消息卦与纳《周易参同契》、外丹说与丹术等章节进行论述。李约瑟博士以自己的实践，对中华文化得出了这样的结论：中国古代科学技术是一座富有的金矿。 也不独自然科学，在艺术与设计领域，我们仍然可以见到中华文化的巨大影响力。我们在前面章节中已经提到过的，在西方艺术设计教育史上最具影响力的包豪斯，就深受中国传统文化的影响。包豪斯早在20世纪20年代，就对中国的老庄学说，发生了浓厚的兴趣，而且还把老庄哲学，应用到教学和设计实践中去。有一个曾经在包豪斯的历史上产生过重要影响的人物，他就是瑞士画家约翰·伊顿（Johannes Itten）。伊顿是包豪斯最重要的教师，他的主要成就是，设计并推出了包豪斯的初步课程。这个初步课程的首要目的在于，把每个学生内心沉睡着的创造潜能解放出来。约翰·伊顿以中国传统文化与西方的科学技术相结合，在其教育实践中，引进了老庄的哲学思想和道教的气功修炼。伊顿给学生讲中国的老庄哲学思想，经常引用《老子》“道大，天大，地大，人亦大。域中有四大，而人居其一
中国传统元素在设计中的运用
中国传统元素在设计中的运用 在艺术和设计领域，由于国外各种新思潮的涌入和渗透，动摇着我们固有的价值观与审美观。使我们的作品越来越远离民族个性和丧失自身的话语权；同样，对传统不加扬弃的描摹也导致民族工艺发展的停滞。因此，如何认识传统造型艺术与现代设计的关系，使其在现代设计中的应用更为广泛和深入，在"国际设计风格"潮流之后，开创多元化的设计潮 流，是我们共同面临的课题。 中国的造型艺术承袭了中国传统美术观。它有别于西方强调形象性、生动性的审美趣味，多不重“写实”重“传神”，在意境上追求“大巧著拙”的浪漫飘逸境界。它是具体的，又是抽象的；它是绘形的，又是入神的；它是确定的，又是未定的。作品的意趣具有多义性和模糊性的审美效果。近年来，将中国传统文化元素融合于现代标志设计，备受设计 师们青睐。 申奥标志的成功就是最好的例范：五星，五环，象形的中国结，以及与中国传统文化精髓——太极拳结合，使得标识如行云流水般生动和谐。作品在体现现代设计观念的同时，也折射出了本民族的审美价值取向和历史文化特征。充分展示了传统文化理念与现代标志设计紧密结 合的艺术魅力。 1、汉字在现代设计中的应用： 古老的汉字跨越数千年时空，至今仍充盈着旺盛生命力和独具一格的艺术魅力。汉字是在象形文字基础上经过漫长演变而成的方块字。通过象形、会意等六种构成手段来传达特定的表意性。加之“图形化” “符号化”的表现特质，可以说是标志的最原始形式。同时，甲骨文、篆、隶、楷等各书体不同的表征也为现代标志提供了丰富的视觉元素。 2010年世博会会徽，就是以汉字“世”为基础设计的，其中暗含三人合臂相拥的图形，象征着“你、我、他”全人类，表达了世博会“理解、沟通、欢聚、合作”的理念，洋溢着崇尚和谐、聚合的中华民族精神。这一汉字书法的“世”字与2008年北京奥运会会徽——篆刻的“京”字可说是异曲同工，交相辉映。黑龙江电视台的台标用行书写就的“龙”字，狂舞欢腾的龙身极具阳刚之美，也彰示了龙的传人从 “或跃在渊”到“飞龙在天”的奕奕神彩。可以说汉字作为非常有效的设计元素与标志以造型及 内涵取胜是一脉相承的。 2、篆刻在设计中的运用 篆刻是中国所独有的一个艺术门类。其朱文、封泥等不同的外在形
中国古代传统文化与设计的联系
中国古代传统元素与现代设计 焦点:中国传统设计元素是东方文化的一处独特景观和宝贵财富，它题材广泛、内涵丰富、形式多样、流传久远，是其他艺术形式难以替代的，在世界艺术之林中，它那独特的东方文化魅力正熠熠生辉。如何认识传统造型艺术与现代设计的关系，使其在现代设计中的应用更为广泛和深入，在"国际设计风格"潮流之后，开创多元化的设计潮流，是新一代设计师们所面临的课题。这种发挥是在对传统艺术表现方式的理解基础上，传统的元素加以改造提炼和运用，使其更富有时代的特色。传统元素的应用，如龙凤纹样、万寿图、福字等等，这方面平面设计做了很多尝试。 关键词：中国传统元素、现代设计、传承、发展 摘要:中国传统设计元素是东方文化的一处独特景观和宝贵财富，它题材广泛、内涵丰富、形式多样、流传久远，是其他艺术形式难以替代的，在世界艺术之林中，它那独特的东方文化魅力正熠熠生辉。如何认识传统造型艺术与现代设计的关系，使其在现代设计中的应用更为广泛和深入，在"国际设计风格"潮流之后，开创多元化的设计潮流，是新一代设计师们所面临的课题。这种发挥是在对传统艺术表现方式的理解基础上，传统的元素加以改造提炼和运用，使其更富有时代的特色。传统元素的应用，如龙凤纹样、万寿图、福字等等，这方面平面设计做了很多尝试。 一、传统文化元素的概念及其在现代招贴设计中的运用 所谓“传统文化”是指中华民族共有的、以儒家思想文化为基线的、涵括其他各种不同思想文化内容的有机构成体系。中国传统文化是针对中国文化的传承而言的，它强调的是中国文化的渊源和传承下来的客观存在的文化遗产。而从传统文化中吸取出有代表性的东西我们就可以称之为传统文化元素。究竟有哪些东西能代表中国传统文化元素呢？中华文明上下五千年，形成了渊源流长的文化知识，传统文化元素自然也包罗很广，以下罗列了小部分元素：中国书法、篆刻印章、中国结、秦砖汉瓦、京戏脸谱、皮影、中国漆器、汉代竹简、甲骨文、文房四宝（砚台、毛笔、宣纸、墨）竖排线装书、剪纸、风筝、如意纹、祥云图案、中国织绣（刺绣等）、凤眼、彩陶、紫砂壶、中国瓷器、国画、敦煌壁画、石狮、唐装、筷子、汉字、金元宝、如意、八卦等。 设计是有目的的策划，招贴设计是这些策划将要采取的形式之一，在招贴设计中你需要用视觉元素来传播你的设想和计划，用文字和图形把信息传达给受众，让人们通过这些视觉元素了解你的设想和计划，这才是我们设计的定义。设计要让人感动，足够的细节本身就能感动人，图形创意本身能打动人，色彩品位能打动人，材料质地能打动人……把设计的多种元素进行有机艺术化组合。在设计中基本元素相当于你作品的构件，每一个元素都要有传递和加强传递信息的目的。传统文化元素包罗如此之广，正是设计师们吸取营养的沃土，对招贴设计有着深刻的启迪和借鉴作用。而在我国有着这么深厚的文化背景下，设计师从中获取的设计源泉也是取之不竭用之不尽的。 二、传统元素在广告设计中的运用 中国传统的平面艺术和造型艺术在设计中的运用。木刻年画中的古朴与纯真，皮影、剪纸的简约与抽象，京剧脸谱的夸张与变形，每一样都可成为我们的设计元素，为设计作品内涵增添一份积淀。《国粹·心碎》中采用了逐渐破碎的京剧脸谱，象征着国粹滴血般的破碎在敲打、撞击人们的心灵，倾诉那份急待守护与传承的严峻。再看《新年红包》上那一抹中国红和从前孩子手中摇的拨浪鼓，传递的是浓浓的中国情和解不开的中国结。 用传统文字作为广告的切入点。中国传统艺术作品中对线的组织和运用达到了如火纯青的艺术高度，对线的质感追求和线形象的突破，在设计领域创新运用，往往能取得较好的效
浅析中国传统文化元素与现代平面设计
学年论文 课题名称浅析平面广告设计院系艺术学院 班级 学号 学生姓名 指导教师
浅谈平面广告设计 摘要 平面设计是指人们为了传递信息所进行的有关图像、文字、图形方面的设计，在人类早期活动中就已经存在。平面广告设计是指在公共场所，以张贴或散发形式发放的一种印刷品广告，是以加强销售为目的所做的设计。平面广告具有发布时间短、时效强、印刷精美、视觉冲击力强、成本低廉、对发布环境地要求较低等特点。是最能张扬个性的一种设计艺术形式，当然最终还是为商业目的而服务。平面广告设计表现手法多种多样有图形设计表现、文字设计表现和色彩设计表现等。平面广告设计通过图形、文字和色彩的整体设计，达到完美的统一。平面广告设计的需求有很多种，如个性化设计、具备国际化与多元化的设计、时空化设计和地域本土化设计等。只有对平面广告的各种需求有了充分的了解才能做出优秀的平面广告。在设计平面广告的过程中不能为了体现广告的视觉冲击力而胡乱的采用各种手法来设计，因此对平面广告设计的要求也要充分考虑在内。本文将着重探讨论述平面广告的类型、平面广告的设计需求和平面广告设计的要求。 关键词：平面广告设计；类型；设计需求；设计要求；价值
目录 1、绪论....................................................... (1) 2、平面广告设计类型 (1) 2. 1图形设计....................................................... . (1) 2. 2文字设计....................................................... . (2) 2. 3色彩设计....................................................... . (2) 3、平面广告的设计需求 (3) 3. 1要具备个性化设计需求 (3) 3. 2具备国际化与多元化的设计需求 (3)
现代设计中传统文化的传承与创新
现代设计中传统文化的传承与创新 何晨 新隆中心校摘要：中国传统文化是中华文明演化而汇集成的一种反映民族特质和风貌的民族文化，是民族历史上各种思想文化、观念形态的总体表征，是指居住在中国地域内的中华民族及其祖先所创造的、为中华民族世世代代所继承发展的、具有鲜明民族特色的、历史悠久、内涵博大精深、传统优良的文化。它是中华民族几千年文明的结晶，除了儒家文化这个核心内容外，还包含有其他文化形态，如道家文化、佛教文化等等。 关键词：文化传统文化复古设计 我们民族的美是我国独有的，但美是没有国界的，所以我们民族的美也是世界的美。设计中加入中国传统文化的元素，不仅能充分表达出我们神秘的东方色彩，也能更好的起到国际传播及交流作用。设计师应该继承并发展这些传统文化的精髓，要对中国传统文化元素进行挖掘与再创造,打造出真正属于本民族又能被国际社会所认同的设计作品. 一、中国传统文化与设计 中国传统文化包罗万象，无论是宫廷美术还是民间美术，无论是文人画还是宗教画，经过历代的画家、艺人、工匠的创作实践，积累了大量丰富多样的艺术表现手法和表现形式。从新石器时代的彩陶到殷商时期的青铜，从战国时期的器皿、帛画到汉代的雕塑画像石，从唐宋的绘画到明清的瓷器，以及民间广为流传的剪纸、木版年画、建筑、纹饰、戏装、面具等等，充分体现了或恢弘灵巧，或简约或精致，或工整或粗放或热烈或娟秀，或质朴或奢华等多种手法。无论是逸笔草草的国画笔墨还是板刻结圆的装饰图案；无论是造型夸张的民间剪纸还是色彩强烈的木版年画，这一切无不为现代设计提供着丰富的表现形式和图式语言。 中国传统设计元素是东方文化的一处独特景观和宝贵财富，它题材广泛、内涵丰富、形式多样、历史悠久，是其他艺术形式难以替代的，在世界艺术之林中，它那独特的东方文化魅力正熠熠生辉。如何认识传统造型艺术与现代设计的关系，使其在现代设计的应用更为广泛和深入，在"国际设计风格"潮流之后，开创多元化的设计潮流，已成为新一代设计师们所面临的课题。这种发挥是在对传统艺术表现方式的理解基础上，传统的元素加以改造提炼和运用，使其更富有时代的特色。
中国传统设计元素的概念
中国传统设计元素的概念 2009/11/27 12:58 中国传统设计元素是东方文化的一处独特景观和宝贵财富，它题材广泛、内涵丰富、形式多样、流传久远，是其他艺术形式难以替代的，在世界艺术之林中，它那独特的东方文化魅力正熠熠生辉。如何认识传统造型艺术与现代设计的关系，使其在现代设计中的应用更为广泛和深入，在"国际设计风格"潮流之后，开创多元化的设计潮流，是新一代设计师们所面临的课题。这种发挥是在对传统艺术表现方式的理解基础上，传统的元素加以改造提炼和运用，使其更富有时代的特色。传统元素的应用，如龙凤纹样、万寿图、福字等等，这方面平面设计做了很多尝试。 一、传统文化元素的概念及其在现代招贴设计中的运用 所谓“传统文化”是指中华民族共有的、以儒家思想文化为基线的、涵括其他各种不同思想文化内容的有机构成体系。中国传统文化是针对中国文化的传承而言的，它强调的是中国文化的渊源和传承下来的客观存在的文化遗产。而从传统文化中吸取出有代表性的东西我们就可以称之为传统文化元素。究竟有哪些东西能代表中国传统文化元素呢？中华文明上下五千年，形成了渊源流长的文化知识，传统文化元素自然也包罗很广，以下罗列了小部分元素：中国书法、篆刻印章、中国结、秦砖汉瓦、京戏脸谱、皮影、中国漆器、汉代竹简、甲骨文、文房四宝（砚台、毛笔、宣纸、墨）竖排线装书、剪纸、风筝、如意纹、祥云图案、中国织绣（刺绣等）、凤眼、彩陶、紫砂壶、中国瓷器、国画、敦煌壁画、石狮、唐装、筷子、汉字、金元宝、如意、八卦等。 设计是有目的的策划，招贴设计是这些策划将要采取的形式之一，在招贴设计中你需要用视觉元素来传播你的设想和计划，用文字和图形把信息传达给受众，让人们通过这些视觉元素了解你的设想和计划，这才是我们设计的定义。设计要让人感动，足够的细节本身就能感动人，图形创意本身能打动人，色彩品位能打动人，材料质地能打动人……把设计的多种元素进行有机艺术化组合。在设计中基本元素相当于你作品的构件，每一个元素都要有传递和加强传递信息的目的。传统文化元素包罗如此之广，正是设计师们吸取营养的沃土，对招贴设计有着深刻的启迪和借鉴作用。而在我国有着这么深厚的文化背景下，设计师从中获取的设计源泉也是取之不竭用之不尽的。 二、传统元素在广告设计中的运用 中国传统的平面艺术和造型艺术在设计中的运用。木刻年画中的古朴与纯真，皮影、剪纸的简约与抽象，京剧脸谱的夸张与变形，每一样都可成为我们的设计元素，为设计作品内涵增添一份积淀。《国粹·心碎》中采用了逐渐破碎的京剧脸谱，象征着国粹滴血般的破碎在敲打、撞击人们的心灵，倾诉那份急待守护与传承的严峻。再看《新年红包》上那一抹中国红和从前孩子手中摇的拨浪鼓，传递的是浓浓的中国情和解不开的中国结。 用传统文字作为广告的切入点。中国传统艺术作品中对线的组织和运用达到了如火纯青的艺术高度，对线的质感追求和线形象的突破，在设计领域创新运用，往往能取得较好的效果。《设计与艺／意／异》和《家国梦圆》两件作品明显表达了对我国文化艺术的深刻理解，设计者通过对水墨、书法等中华艺术精粹的准确把握，形成自己那种带有很强东方文化的表现风格，完美地把民族传统文化艺术糅和到现代设计观念里面。 1、汉字在现代设计中的应用：