侗族大歌进入小学音乐课堂的思考

侗族大歌进入小学音乐课堂的思考
侗族大歌进入小学音乐课堂的思考

侗族大歌进入小学音乐课堂的思考

摘要】侗族大歌是侗族民间世世代代相传的无伴奏,无指挥的原生性支声复调合唱歌曲.将侗族大歌引进小学音乐课堂,对传承侗族文化有重要意义.通过近几年侗族大歌进课堂教学的回顾,从侗族大歌保护的政策性、教材、师资以及教学模式几个方面,对侗族大歌进入小学音乐课堂提出一些思考.

【关键词】侗族大歌;课堂教学;民族音乐;黔东南州学校艺术教育是实现美育的重要手段,其中音乐教育是音乐文化传承的重要途径之一.侗族大歌的精深内涵及艺术魅力已经得到了广泛的认同和赞誉,它是最具特色的中国民间音乐艺术,也是国际民间艺苑中不可多得的一颗璀璨明珠.而如今,随着经济的增长,时代的变迁,流行文化,外来文化,经济浪潮不断的侵入,侗族地区人民的生活发生了很大的变化,思想观念也发生了转变,青年人外出打工,歌队解体,现代化传媒工具的普及等问题,使历史上侗族大歌得以延续的自然传承系统面临崩溃,民间的自然传承方式在受到极大的破坏,民间音乐处于濒危的状况.如何拯救,传承处于濒危状况的侗族大歌,是值得重视和思考的一个问题.将侗族大歌引入学校课堂音乐教育

是黔东南州学校音乐教育上的一项新举措,这种新的传承

方式与渠道也正是解决侗族大歌传承危机的有效途径,对

于侗族大歌的传承和保护有着极其重要意义一对侗族音乐教学的回顾侗族大歌进入音乐课堂最早是1984 年,榕江县文化馆侗族音乐家普虹先生与东民小学领导商量,在学校进行了民族音乐引入课堂的实验,之后民族音乐引入课堂的实验在东民小学取得初步成功,从而引起了有关部门的重视,民族音乐进入课堂的实验由东民小学逐步扩大到其他学校.东民小学在县文化馆的帮助下,于1985 年l1 月组建金蝉侗族少儿艺术团,金蝉侗族少儿艺术团以演唱侗族少儿歌曲为己任,成为侗族大歌的继承者和传播者.近年来金蝉侗族少儿艺术团的代表曾先后参加中国少儿歌舞会演,上海民族杯小歌手邀请赛,贵州省少儿艺术节等,均获得好的名次.1988 年,金蝉小歌手陈琼仙等应选参加中国少儿艺术团,赴法国参加玛塔国际和平儿童节建节10 周年演出活动,她们演唱的侗族童声大歌《小山羊》,《探外婆》受到法国小朋友的欢迎.”金蝉”为学校争得荣誉,为民族争光,成为弘扬侗族音乐文化的一面旗帜贵州省高等艺术专科学校(贵州大学艺术学院前身)设置侗歌班,开创了侗歌进入艺术院校的先例.1988 年正式招生,面向黔东南大歌流行地区的黎平,榕江,从江三县单独招生,招收了土生土长,会唱侗歌而且具有初中文化程度的青少年24 名,其中也破格在榕江招收了 3 名小学生,由于第一个班的学生文

化程度参差不齐,学制定为4 年中专班,用1 年时间来补习文化课.侗歌的教学,采用封闭式,请黔东南苗族侗族自治州歌舞团侗族优秀歌手吴定帮和从江县优秀侗族歌手石平姣采用口传的方法进行教学文化生活以及其他音乐公共课,由学校统一安排.4 年结束后,学生学会了侗族大歌和其他侗族民歌近100 首,第一批毕业生,除少数留在贵州民族歌舞团,红枫湖旅游景区外其他全部分回县里,有的在县民族文工队,有的在县文化馆,从事与侗歌事业有关的工作.侗歌进入艺术院校,不仅培养了侗族的专业艺术人才,也更广泛地宣传和介绍了侗族大歌.1991 年以来,她们在国内外各种比赛中多次获奖受到音乐界的好评黎平县通过民族音乐进入课堂的实施,使侗族大歌得到了有效保护与传承,极大地促进了侗族非物质文化的保护与传承工作的开展.2003 年底,由岩洞中学侗族大歌队参加的全省中小学生文艺汇演中取得了第1 名的好成绩;2004 年8 月,由岩洞口江侗族童声合唱团首次参加在昆明举办的第三届中国童声合唱节上,夺得该次比赛的金奖,同时还获得了 5 个单项奖;2005 年初,在北京举行的全国中学生文艺汇演上,由岩洞中学侗族大歌队代表贵州省中学生参赛并取得了二等奖;2006 年应邀参加厦门国际童声合唱节获得了金奖.2007 年黎平县人代会通过了实施侗族文化进课堂的决议,民族文化进课堂

将在全县范围实施,由县教育局,县民宗局,县侗族文化旅游促进会等职能【收稿日期]2007--06—【作者简介]陈娟(1967-),女,贵州铜仁人,凯里学院音乐系副教授

凯里学院部门已将教材编写完毕,这对黔东南州侗族大歌进课堂是一个积极的推动凯里学院在20o3

年也首次成立大学生艺术团,其中就有侗歌队,这几年侗歌队经常参加省州市的演出,也取得了一定的成绩,但还存在一-一些不足.一是没有正式进入课堂,不能保证充足的上课时问;二是参加侗歌队的同学都是来自各系的学生,很难统一,侗族大歌讲究的就是一个统一,和谐,因此,侗族大歌队也就变成了”冷门黔东南州侗族地区一些中小学把侗族大歌引进学校音乐教学课堂,在传承和发展侗族优秀传统文化方面做了不少有益的工作,并积累了成功的经验作为传承和发展侗族大歌的一种有效形式,”侗族大歌进课堂”在侗族大歌保护的不同场合都被广泛提及.但在”侗族大歌进课堂”的具体实施中,我们也同样看到了它所存在的问题.没有经费来源,没有制度保证,没有师资支持,使得其在实践中存在一定困难.

三,侗族大歌进入黔东南州各级学校音乐课堂的思考1.加强侗族大歌保护的政策性.侗族大歌在中国多声部民歌中的独特地位是由多种因素形成的.今后它能否持

久地保持这一地位,并继续在中国民族音乐中发挥出强

大的影响力,也由多种因素决定.其中,首要的是要看它能

否得到有效的保护,并能在侗族社会生活中正常地延续下

去.因此,对侗族大歌的保护,应当列入民族民间文化保护

的法律之中,黔东南州应制定传统知识保护条例,用条例

的方式对侗族大歌进行保护.将它作为弘扬民族优秀文化

的一一件大事来抓,将侗族大歌进课堂这项工作列入民族工作和教育工作的议事日程,通过行政手段要求有条件的中小学应该把本地区的民族音乐引入课堂,暂时没有条件的也应该努力创造条件去争取,将学校音乐课增加民族音乐教学作为学校综合考核的内容之一,要求黔东南州的本科大专院校设置侗族大歌必修课程,使侗族大歌从进 A 幼儿园,小学,中学课堂再走进高等学府,为侗族大歌的传承和发展创造一个有序的阶梯式的可持续发展模式同时政府和有关部f-jN 侗族大歌进入课堂给予一定的经济资助,进一步筹措多方面的资金,加大对侗族大歌进课堂的投人使侗族大歌进人课堂教学得到有力的保障.

选用和编写教材当务之急.侗歌要进入课堂实践首先应有教材.新中国成立之后,广大专业,业余音乐工伶者对侗族大歌的发现,收集,研究,改编,创新,出版和搬上舞

台等都作了大量的工作,并取得了显着的成绩.如《贵州

民问歌曲选》,其中就有多首侗族大歌.1958 年贵州人民出版社出版了50 余首的各类侗族大歌,以后贵州音协,贯大

艺术系编辑出版了《侗族大歌》,在音乐界产生了广泛的影响.还有一些音乐专家学者对侗歌进行了改编与创新.一批批耳目一新的歌曲新作脱颖而出.这些是在条件十分困难的环境情况下奋力劳作,艰辛耕耘之作,是音乐工作者在长期的艺术实践中总结出来的宝贵经验和丰硕成果,这些改编创新的歌曲,在各个不同的历史时期都产生了较大的社会影响,对侗族大歌引进课堂教学提供了丰富的翔实资料,对教材的编写奠定了坚实的基础.因此,将这些优秀的传统歌曲以及改编创新的歌曲进行挖掘,整理,根据学生的特点,编写不同程度的大歌教材,促进大歌进人流行年1O 月地区的学校课题.编写教材应遵循品种全,范围广,质量高之原则,实行传统与现代相结合,词曲与录音,录相相结合,传教材既有民族性,艺术性,又富时代性,科学性和生动性,并在试用过程中不断补充修改,不断完善培训教师是关键.侗族歌师,歌手承担着培养歌队传承侗歌的责任和义务,他们是传承侗族大歌的重要力量.普及侗族大歌,让侗族大歌进入课堂教学,聘请有限的歇师,歌手显然不太现实,而且侗族地区学校的侗歌教师也十分缺乏.因此,侗歌进课堂,培训民族音乐教师是关键.1)举办侗歌培训班,聘请侗族民间优秀的歌师,歌手进行示范教学;2)有计划地将具备条件的教师到民间去向歌师,歌手学习,这些歌师,歌手掌握着大量

的传统歌词和曲调,了解侗族的各种风俗民情,是传承侗族大歌的主要力量;3)对于音乐教师的培训,不仅仅在于大歌知识的培训更重要的是要进行侗语培训,因为传统大歌的传教步骤是先教歌词,再教旋律,教师通常是用一种在四度音程范围内的呤诵朗读,师念徒跟,直到把歌词背得滚瓜烂熟,才开始教歌徒唱低音部的旋律,而后才单独教那些唱高音的歌徒在低音的基础上配唱高音;4)经常聘请省,州内外对侗族大歌研究,创作等方面有突出成就和造诣的专家学者来校授课以此加深对侗族文化及侗族大歌理解与学习改善传统的教学模式.侗族大歌主要的传授方式基本上是”口传心授”,原生自然的”教一句,唱一句”,从教学内容来讲缺乏发声,对乐曲的分析等内容.因此,侗族大歌的教学内容应扩展为包括发声,练习乐句或乐曲(以侗族中的曲调为主例)练唱,侗语语音,教歌,分析歌曲以及结合歌曲介绍各地侗歌的形式,内容,风格,特点以及文化背景等.这种教学方式是侗歌进入学校教育后一种新的发展,是适应社会发展与时俱进的教学方式,它培养出来的将是具有综合素质的侗族音乐人才,能更好地达到传承侗族大歌的目的.另外,信息化,数字化的发展,使得侗族大歌有了不I 司的传承方式,不仅可以通过口耳相传,同时可采用包括录音,录像,磁带,光碟等电教手段进人课堂,通过现代数字技术,能够让学生感受侗族

大歌的旋律和多部和声,熟悉侗歌,了解侗歌,热爱侗歌,从而激发他们热爱本民族的音乐文化加强侗族文化的教育.侗族大歌蕴含着侗族深厚的文化底蕴,记录着侗族人民的辛酸和欢乐,只有在对侗族人民以及侗族文化有了了解后才会真正地了解侗族大歌.可以这样说,对侗族大歌进行分析,研究,也会有助于更好地了解侗族大歌以及侗族的优秀文化.使学生在学习的过程中能够很好的,准确的理解歌曲的含义,更好地诠释歌曲.因此,还需要将与大歌相关的民族舞蹈,戏剧乐器,常识,建筑,服饰,习惯和民族政策等一并纳入课堂教学参考文献: 张中笑,杨方蹦.侗族大歌研究五十年lM].贵阳:贵州民族出版社龙凯敏侗族大歌引进音乐课堂的必要性和可能性[J].黔东南民族师范高等专科学校责任编辑:吴平]

小学音乐课堂教学反思5篇

小学音乐课堂教学反思一:小学音乐课教学反思点滴 小学音乐课教学是小学基础课的一个重要组成部分,其目的是为了提高民族的音乐文化素质。音乐教育不但可以培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力,也能培养学生的优良的品德和情操,还能使他们的智力得到发展,非智力因素得到提高。同时,能够促进学生身心健康地发展。 我在教学中一直认为,德育、智育、体育、美育是相互渗透,相互结合,相互促进的。所以,凡是小学阶段所开设的课程,只有课程设置节次的多少之别,并无正副课之分。只要是学校分配的课程,都得无条件的完成任务。 总之,音乐教育不仅具有辅助、强化德育和智育的功能,还具有德育和智育所不能替代的独具的教育功能。音乐教育对于培养学生德智体全面发展有着重要的作用。 小学阶段的音乐教学包括课堂教学和课外活动两大方面,结合我校音乐课教学设备和学生的音乐基础,实际上现阶段我们主要以歌唱课为主。我的具体做法是: 一、指导学生熟读歌词。 在进行完歌曲范唱以后,可指导学生用比较标准、流利的普通话进行朗诵歌词,要注意咬字、吐字的准确度和清晰度,要求字正腔圆。同时根据歌词的内容向学生进行爱国、爱党、爱社会主义等方面的思想品德教育。 二、引导学生理解歌曲的情绪。 在一首歌曲的左上角往往出现如“亲切地”、“欢快地”、“深情地”、“热烈地”、“庄严地”等等歌曲情绪,可让学生结合歌词含义,在歌唱时力求处理的恰到好处。 三、读谱训练。 在识谱时先给学生标准音,即歌曲的调号。当学生按标准音唱有一定的困难时可进行音阶训练。由于学生音域窄,确实难以达到标准音时可以适当降调,并鼓励学生要经常练习音阶,达到拓宽自己音域的目的。 四、教唱歌词。

小学音乐课堂教学模式

小学音乐课堂教学模式 Document serial number【KK89K-LLS98YT-SS8CB-SSUT-SST108】

小学音乐教学模式 随着素质教育的不断深化和教学模式不断改革,音乐学科的教学也迎来了一系列崭新的变化。要求音乐课堂教学越来越生动、丰富和多样,教学手段和方法不断更新,教学内容不断拓展,音乐课堂气氛宽松而和谐。小学音乐高效课堂教学模式研究已经成为了教育热点问题,现根据学科的特点谈一谈音乐学科基本类型课教学模式。 一、音乐课堂教学类型 课堂教学是小学音乐教学的基本形式。根据教学内容的安排形式,可分为单一课型和综合课型。 单一课型指在一节课中,只进行一个方面的教学内容,完成一个主要任务,其内容集中、单纯、突出中心,能有效地解决某一方面的问题。如唱歌课、欣赏课、乐理课、视唱练耳课、节奏训练课等。 综合课型是指在一节课中,进行两项或两项以上的教学内容,完成两项或两项以上的教学任务,其教学内容丰富,有讲、有唱、有听,有艺术实际,有层次变化,生动活泼,课堂气氛活跃。如唱歌与欣赏的综合课;乐理、唱歌与欣赏的综合课;乐理与唱歌的综合课等。 二、以歌曲教学为主的教学基本模式 本教学模式充满快乐、全员参与、给学生创设空间、让学生在愉快的合作学习中增长知识、提高技能、增进友谊;培养学生高尚的情操和情感态度。基本模式如下: 第一步:创设情景,导入新课 利用游戏、音乐故事、律动、肢体表演、媒体播放或谈话等方式导入新课。 第二步:感悟体验,提升思想(展示歌曲背景,激发学生高尚的思想) 本环节根据歌曲表现的不同地域、不同民族或不同季节风情,利用多媒体或图片向学生展示该地域该民族的民俗习惯、风光或民

小学音乐教学反思总结

小学音乐教学反思总结 音乐是艺术,而音乐教学更是艺术教学中的艺术,那小学音乐教学反思怎么写呢?下面小编就和大家分享小学音乐教学反思,来欣赏一下吧。 本学期我接手了初中一年级的音乐课,半个学期教下来,从中体会最深的有两点。 一、学习教学大纲,明确教学目的。作为音乐教师,首先应该明确音乐教育以审美教育为核心,在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生,要以音乐中丰富的情感来陶冶学生,进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标,在教学中,要引导学生对音乐的各种要素、各种手段作出整体性的反应,要积极引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵,还要坚决引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美,从而使学生不仅做到现在受益,而且做到终身受益。因此在音乐课起始课上,我就从下列几个方面对学生进行教育、强调:1、通过音乐教学,提高学生的音乐审美观念和审美情趣;2、明确告诉学生通过初中阶段有关音乐知识的学习,初三毕业后,个别音乐基础好些的学生可报考艺术院校,为将来深造打基础; 3、通过音乐教学,激发学生学习音乐的兴趣和爱好,活跃气氛,在紧张的文化课学习之余可调节情绪,有利于其他课的学习;4、在音乐课堂上培养学生参与和实践能力。欣赏我国优秀的民间音乐(如民歌、民间乐器、民间歌舞音乐、戏曲曲艺音乐等),培养学生热爱祖国文化传统情感。

二、采用多种方法,努力提高学生的学习兴趣。 1、针对本校学生音乐基础差的特点,想方设法,找资料,给学生补基础,激发学生兴趣,提高课堂效率,具体为:教材程度深,在课堂上安排一定时间观看光碟,对各单元内容作介绍,学生以欣赏为主,达到开拓视野、提高审美能力的目的。 2、对乐理知识的教学,从基础抓起,每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍、打节奏、哼曲调,逐步提高学生的识谱能力。虽然大部分同学有困难,但从半个学期教下来,学生的进步还是较快的。 3、利用多媒体、电视、音响等设备,向学生介绍一些民歌、名曲,作为补充教学内容。指导学生边听音乐、边哼歌谱,反复练习,学生识谱能力有明显提高。由于强调了“响”(声音响亮)、“准”(唱准音调)、“美”(优美动听)三个字,学生积极响应,从实践看,收效较大。 4、课内让学生上台演唱,培养他们的参与、实践能力,学生情绪高涨,使音乐课上得更加生动活跃。当然,如何调动每一个学生的学习积极性,今后还须努力。 初中生不同于小学生,他们的思想比较成熟,单纯的演唱已经不能吸引和调动他们的学习兴趣了。初次尝试初中教学,感觉还算良好,学生比较配合,我本人在整个教学过程中,能够抓住同学们的注意力,教学内容准备比较充分,除了书本上介绍的内容外,自己还翻阅了一些资料,补充教材,满足学生的求知欲。 通过半学期的实践,深深体会到作为一名老师仅仅参阅教参是远远不够的,及时充电才是目前最应做的事,暑假即将来监,打算好好

音乐课教学反思

音乐课教学反思 回顾前一时期的音乐课教学,下面两个方面体会较深。作为一名音乐教师,虽然音乐课并不涉及到升学考试,但作为素质教育的一个必不可少的因素,音乐课的质量,也是极为重要的。随着学业的加重,音乐在初中生的眼中是副科,是学与不学都无关紧要的课程。所以,在平时的教学中,很多乐理知识都不能被很好地运用起来。这就对我们音乐老师提出了新的课题,如何去设计一堂音乐课,才能对学生产生较大的吸引力,从而充分调动学生的练习积极性和参与热情,达到课堂所追求的展示音乐魅力、愉悦学生身心、健康快乐为本的教标。 一、学习教学大纲,明确教学目的。 作为音乐教师,首先应该明确音乐教育以审美教育为核心,在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生,要以音乐中丰富的情感来陶冶学生,进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标,在教学中,要引导学生对音乐的各种要素、各种手段作出整体性的反应,要积极引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵,还要坚决引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美,从而使学生不仅做到现在受益,而且做到终身受益。因此在音乐课起始课上,我就从下列几个方面对学生进行教育、强调: 1、通过音乐教学,提高学生的音乐审美观念和审美情趣; 2、通过音乐教学,激发学生学习音乐的兴趣和爱好,活跃空气,在紧张的文化课学习之余可调节情绪,有利于其他课的学习; 3、在音乐课堂上培养学生参与和实践能力。欣赏我国优秀的民间音乐(如民歌、民间乐器、民间歌舞音乐、戏曲曲艺音乐等),培养学生热爱祖国文化传统情感。 二、采用多种方法,努力提高学生的学习兴趣。 针对本校学生音乐基础差的特点,在使用音乐新教材的同时,想方设法,找资料,给学生补基础,激发学生兴趣,提高课堂效率,具体为: 1、对乐理知识的教学,从基础抓起,每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍、打节奏、哼曲调,逐步提高学生的识谱能力。 2、利用多媒体设备,向学生介绍一些民歌、名曲,作为补充教学内容。指导学生边听音乐、边哼歌谱,反复练习,学生识谱能力有明显提高。由于强调了“响”(声音响亮)、“准”(唱准音调)、“美”(优美动听)三个字,学生积极响应,从实践看,收效较大。 3、课内让学生上台演唱,培养他们的参与、实践能力,学生情绪高涨,使音乐课上得更加生动活跃。 当然,如何调动每一个学生的学习积极性,今后还须努力。学生们需要美,追求美,我希望音乐课能给他们提供一个空间,让他们踏上寻找美,感受美的道路。相信只要我们多花些心思,孩子们就会从中得到快乐的体验!从而感悟他们纯真的心灵。

小学音乐课教学反思

1、《都有一颗红亮的心》教学反思 五年级音乐课里有一首歌是京剧选段《都有一颗红亮的心》。这段脍炙人口的唱腔运用京音字调,旋律比较新颖,突破了传统[西皮流水]的音调模式。在节奏方面具有个性化、新鲜感,显得活泼清新。尤其是唱腔中节奏形式与唱词内在节奏规律的吻合,生动地刻画了人物的性格和内心的情感。唱腔中,对“妙”、“能”、“猜”等字的精心处理,都生动地表现了《红灯记》中饰演女儿的李铁梅揣测、观察时活泼、得意的神态。这个唱段具有清新、明朗又略带单纯、幼稚的趣味。 每次教学这首歌,总会让我对作品中的英雄人物油然而生出一种敬佩之情。而学生在感受、体验我国民族民间艺术宝库里戏曲中的京剧音乐风格与韵味的同时,也确实地被李铁梅人小志大、天真淳朴所感染。 2、《春来了》教学反思 在本节课的教学中,我本着以新课标的要求为指导原则,强调以学生为主体的教学方式,运用多种形式体会歌曲,感受、听唱歌曲,并使学生能根据歌曲特点,灵活的创作。纵观这节课,主要有以下几个特点: 1、学习活动注意学习的感悟、体验,运用灵活多变的形式突破达到教学目标。在导课中,请学生跳三拍子的基本舞步和教师的范唱,是让学生对歌曲的提前感受,紧接着让学生打三拍子的指挥拍,自由表现三拍子和跳华尔兹舞蹈的形式使学生在无意识中将注意力集中到歌曲的内容上。同时,使学生在不止不觉中学习了歌曲,也不会感觉枯燥。 2、充分发挥了学生的主观能动性,让学生真正成为课堂的主人,虽然这首歌曲教师没有教唱旋律,但在导课和教师的范唱以及表现歌曲三拍子节奏、相互问答式的歌曲的哼唱中,都在逐层深入的深化歌曲的学习过程,使学生充分发挥其主观能动性,在律动中有意识的有目的学习了歌曲。 3、注重了学科的整合,如在导课中,我先让学生唱《如果感到幸福你就拍拍手》和跳三拍子基本舞步的形式,活跃课堂气氛,同时,也体现了音乐课的特点。紧接着放《春来了》歌曲导课,将学生带入到》“春天”这个特殊的情景,启发学生说春天到了,引起周围变化的愿望。最后,请学生用贴春天图画、朗诵春天诗歌的形式,让学生从不同的角度,感受春天的美好,激发起他们学习的兴趣,也将美术、语文学科的相关的内容和音乐课内容融合了起来。 4、注意培养学生创新能力,实现体验教学。在创作中,给学生了充分展示自我, 体验成功的机会,通过用歌曲旋律,创作夏、秋、冬之歌,不仅使学生巩固了歌曲的旋律,(本节课通过学生跳、教师范唱,反复听、学生唱和创作时听歌曲伴奏,学生共听了歌曲不止八次),而且,也让学生在创作过趁中,锻炼了自己交流沟通、合作和观察的能力,也体验了成功的喜悦。 5、多媒体的使用也受到了恰当的效果,节约了课堂时间。提高了教学的直观性。 总之,本节课的教学实践考虑到从学生的兴趣和认识水平出发,注重发挥学生的主观能动性,培养了学生的创新精神,充分体验成功的感觉。

小学音乐课堂教学模式

小学音乐教学模式 随着素质教育的不断深化和教学模式不断改革,音乐学科的教学也迎来了一系列崭新的变化。要求音乐课堂教学越来越生动、丰富和多样,教学手段和方法不断更新,教学内容不断拓展,音乐课堂气氛宽松而和谐。小学音乐高效课堂教学模式研究已经成为了教育热点问题,现根据学科的特点谈一谈音乐学科基本类型课教学模式。 一、音乐课堂教学类型 课堂教学是小学音乐教学的基本形式。根据教学内容的安排形式,可分为单一课型和综合课型。 单一课型指在一节课中,只进行一个方面的教学内容,完成一个主要任务,其内容集中、单纯、突出中心,能有效地解决某一方面的问题。如唱歌课、欣赏课、乐理课、视唱练耳课、节奏训练课等。 综合课型是指在一节课中,进行两项或两项以上的教学内容,完成两项或两项以上的教学任务,其教学内容丰富,有讲、有唱、有听,有艺术实际,有层次变化,生动活泼,课堂气氛活跃。如唱歌与欣赏的综合课;乐理、唱歌与欣赏的综合课;乐理与唱歌的综合课等。 二、以歌曲教学为主的教学基本模式 本教学模式充满快乐、全员参与、给学生创设空间、让学生在愉快的合作学习中增长知识、提高技能、增进友谊;培养学生高尚的情操和情感态度。基本模式如下: 第一步:创设情景,导入新课 利用游戏、音乐故事、律动、肢体表演、媒体播放或谈话等方式导入新课。 第二步:感悟体验,提升思想(展示歌曲背景,激发学生高尚的思想) 本环节根据歌曲表现的不同地域、不同民族或不同季节风情,利用多媒体或图片向学生展示该地域该民族的民俗习惯、风光或民族歌舞,同时播放本课歌曲音乐,让学生在欣赏民族风情的同时感知歌曲旋律。目的在于让学生了解民族风情,培养学生热爱自然、热爱祖国、尊重民族文化等思想感情。

(完整版)小学音乐课程标准

小学音乐课程标准(2011版) 第一部分前言 新中国成立以来,我国中小学音乐教育取得了很大的成绩。特别是美育被列入国家教育方针之后,音乐教育事业获得迅速发展。在深化教育改革、全面推进素质教育、努力促进教育公平、实现教育持续健康发展的背景下,本标准的制定,以坚持社会主义核心价值体系为导向,为培养学生良好的审美情趣和人文素养发挥重要作用。 音乐是人类最古老、最具普遍性和感染力的艺术形式之一,是人类通过有组织的音响实现思想和感情的表现与交流必不可少的听觉艺术,是人类精神生活的有机组成部分}作为人类文化的一种重要形态和载体,音乐蕴含着丰富的文化和历史内舾,以其独特的艺术魅力伴随人类历史的发展,满足人们的精神文化需求。对音乐的感悟、表现和创造,是人类的一种基本素质和能力。音乐课程的价值在于;为学生提供审美体验,陶冶情操,启迪智慧;开发创造性发展潜能,提升创造力;传承民族优秀文化,增进对世界音乐文化丰富性和多样性的认识和理解;促进人际交往、情感沟通及和谐社会的构建。 一、课程性质 音乐课程是九年义务教育阶段面向全体学生的一门必修课,音乐课程性质主要体现在以下三个方面。 (一)人文性 音乐是文化的重要组成部分,是人类宝贵的精神文化遗产和智慧结晶。无论从文化中的音乐,还是从音乐中的文化视角出发,音乐课程中的艺术作品和音乐活动,皆注入了不同文化身份的创作者、表请者、传播者和参与者的思想情感和文化主张,是不同国家、不同民族、不同时代文化发展脉络以及民族性格、民族情感和民族精神的展现,具有鲜明而深刻的人文性 (二)审美性 “以美育人”的教育思想与我国的教育、文化传统一脉相承,是培养德智体美全面发展的社会主义建设者和接班人的教育方针的有机组成部分。通过音乐教

小学音乐教师教学反思

小学音乐教师教学反思 音乐是艺术,而音乐教学更是艺术教学中的艺术。音乐反思性教学则是指运用教育教学(此文来自斐斐课件园)的有关理论,对课堂教学的教育理念、教学设计、教学内容、教学方法等方面进行科学的分析和思考,从中归纳出成败得失,为不断优化后面教学提供重要的条件。因为吸取教训,能更好地促进教学内容的选择、组合、调整;教学目标的设计、达成;教学策略的合理、优化,才能使课后的反思性真正起到反思、调整、改进后续教学的积极作用,切实提高课堂教学的效能,不断提高学生的音乐感受力和音乐审美能力。所以我认为及时对自己进行一次教学反思是很有必要的。那么,音乐教学应该从那些方面进行反思,反思后又该如何提高自己的教学能力呢? 第一. 音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用,审美主体对于音乐的各种听觉感受能力,是审美能力的基础。因此先唱歌、后识谱和先识谱、后唱歌在教学目的上并不矛盾。而传统的教学方式是先识谱、后唱歌,通常情况下,针对有一定识谱能力的学生,使用这种教学方式,可起到良好的效果。但是我却发现,在农村, 其实很多同学对简谱并没有了解,他们没有那么好的先天素质, 如果采取先识谱后唱歌的方式进行学习,不但学生没有对该曲目起到兴趣,也把课堂前15 分钟的宝贵时间也白白浪费掉。对此在教唱新歌前我首先让学生欣赏,以听为主。条件允许的时候还让学生和着音乐做简单的律动,使学生对音乐有了听觉上的印象,为下一步学好歌曲作好铺垫。然后让学生欣赏歌曲、感受音乐,从而激发起学生学习音乐的兴趣。再通过让学生唱歌,在不知不觉中解决了歌谱中的难点,使学生在识谱时降低难度,让学生感觉识谱并不太难,从而增强其自信心,加深对音乐的热爱。对于有素质的学生, 也可以让她来做带头作用, 教大家一起来识谱, 这样就起到了带头作用. 第二. 必须把握好课堂的前15 分钟,提高课堂的效率。所以我对自己的音乐课做了相关的调整,前5 分钟是师生的相互问候, 用音乐唱出来。通过简短的导入然后直奔主题,这样学生能很好掌握本节课的重点及难点知识。而导入的方式也必须引起学生的兴趣,所以说, 把握好学生的心理特征,课堂的效率就可以提高一半。 第三. 音乐教学作为素质教育的重要内容,必须要抛弃单调、枯燥、令学生感到厌烦的内容和模式,使学生在良好的心态、轻松的气氛和愉快的环境中潜移默化地接受教育。我们教师应当更新观念,在教学中做到以学生为主体。为此,教师如何更新观念,转变思路显得尤其重要,这样教师必须提高自身的提问方式,通过何种有效的途径来使学生通过自己动脑想出答案。例如:音乐课本经常出现的创编歌词和歌谱,这是一个很好的锻炼学生自主能

音乐课教学反思

音乐课教学反思 反思教学使教师对自己的教育实践和教育经验有一个新的认识,更自觉、更理性的去研究完成教学,从而提升实践的质量。然而个人的力量是有限的,通过集体智慧、专家启迪,在集体协作中能更有效地促进反思教学。 最后让学生合作把你想对冠军说的话创编成一首儿歌,集体反思:“音乐课程的综合,是以音乐为本,以音乐为主线的音乐教学。”本课应以学生对歌曲“哈达献给北京城”的感受学习为主线,以旋律中的典型节奏型为教学着落点,进行多媒体“菜单设计”,让学生自由“点菜”,随机进行学习。专家更指出:可根据学生的学习实际进行“点菜”后的小组合作学习,同时根据教师的专长,进行个性化教学。使音乐课的学科综合不仅音乐化而且个性化。 反思:本课例通过教师个人——集体——专家三个阶梯式层次的协作,充分体现“提倡学科综合”的教学理念,从学科综合的简单组合设计到随机教学设计最后到个性化随机教学设计,层层递进,激发主体兴趣,通过学科综合实现音乐教育的协同效应,达到美育的整体效果,并且以艺术化的方式更好地促进了学生对相关学科的学习。 几年来的教学实践证明:小学音乐的反思性教学,要坚持以学生为主体,从学生生活实际和认知心理出发,通过对音乐课堂教学内容、教学目标、教学策略、集体协作等多角度、多形式进行科学反思。从成功的课例中我们应该反思:“为什么成功?”“成功的理论依据是什么?“教学的设计与过程有什么特色?”“如何锦上添花富

有创意?”等等,从中总结规律,提炼经验、指导实践。从失败的课例中我们应该反思:“失败的主要原因是什么?例如:是教育思想还是教育理念的问题、是目标的设定还是内容的失当、是教学设计还是方法手段的应用等等”,从中吸取教训,从而更好地促进教学内容的选择、组合、调整;教学目标的设计、达成;教学策略的合理、优化,才能使课后的反思性“教学随笔”真正起到反思、调整、改进后续教学的积极作用,切实提高课堂教学的效能,不断提高学生的音乐感受力和音乐审美能力。 音乐是艺术,而音乐教学更是艺术中的艺术。反思性教学是“在教育教学中,通过教育教学,为了教育教学”的研究。开展音乐的反思性教学,建立教学反思回路,可以使教师更好地掌握教与学的规律,将音乐课堂教学得失从理论与实践的结合上剖析,从而追求更高层次的教学主体合理性。丽莲?凯兹指出:“教师专业化的起点,在于愿意去思考问题,并尝试提出自己的改进方案。”新世纪呼唤“思考问题与改进教学”的反思型音乐教师!

小学音乐课本音乐

小学音乐课本音乐第01册曲目表 第一课好朋友 《你的名字叫什么?》 《拉勾勾》 《玩具兵进行曲》(管弦乐) 《口哨与小狗》(管弦乐)第二课快乐的一天 《其多列》 《跳绳》 《快乐的一天》 第三课祖国您好 《国旗国旗真美丽》 《同唱一首歌》 《中华人民共和国国歌》 《颂祖国》(管弦乐) 第四课聪明的小动物 《动物说话》 《我有一只小羊羔》 《三只小猪》(管弦乐) 《快乐的小熊猫》(管弦乐)第五课静静的夜 《小宝宝睡着了》 《闪烁的小星星》 《星光恰恰恰》 《摇篮曲》 第六课爱劳动 《洗手绢》 《大家来劳动》 《劳动最光荣》 《三个和尚》 第七课快乐的动物 《小青蛙找家》 《小蜻蜓》 《小青蛙》(二胡齐奏) 《小鸟》(管弦乐) 第八课小小音乐家 《法国号》 《布娃娃弹琴》 《号手与鼓手》 《会跳舞的洋娃娃》 《星光圆舞曲》 第九课游戏 《火车开啦》 《北京站》 《躲猫猫》 《火车波尔卡》 《捉谜藏》 第十课过新年 《龙咚锵》 《新年好》 《小拜年》 第02册曲目表 第一课春天 《布谷》 《小雨沙沙》 《杜鹃圆舞曲》 《小燕子》 第二课放牧 《牧童》( 江苏民歌) 《放牛歌》 《牧童到哪里去了》 《牧童》( 捷克民歌) 第三课手拉手 《一对好朋友》 《数鸭子》 《让我们手拉手》

《鸭子拌嘴》 第四课长鼻子 《小象》( 歌曲) 《两只小象》 《小象》( 管弦乐) 《大象》 第五课跳起舞 《草原就是我的家》 《小松树》 《我是人民小骑兵》 《挤奶舞》 第六课咯咯哒 《母鸡叫咯咯》 《下蛋啰》 《公鸡母鸡》 《我的小鸡》 第七课大海的歌 《海》 《云》 《大海摇篮》 《海上风暴》 第八课幸福生活 《彝家娃娃真幸福》 《乃哟乃》 《快乐的啰嗦》 《阳光下的孩子》 《夏天的阳光》 第九课巧巧手 《粉刷匠》 《理发师》 《我有一双万能的手》 《铁匠波尔卡》 第十课汪汪与咪咪 《猫咪别淘气》 《谁在叫》 《小狗圆舞曲》 《跳圆舞曲的小猫》第03册曲目表 第一课问声好 《早上好》 《小麻雀》 《森林水车》(钢琴曲) 第二课时间的歌 《时间像小马车》 《这是什么》 《在钟表店里》(西洋管弦乐) 《调皮的小闹钟》 第三课童话故事 《小红帽》 《有一个人在林中》 《小天鹅舞曲》 《糖果仙人舞曲》 第四课跳起舞 《多么快乐,多么幸福》 《我的家在日喀则》 《在北京的金山上》(管弦伴奏,才旦卓玛演唱) 《雪莲献北京》(女童独唱)第五课爱劳动 《不再麻烦好妈妈》 《种玉米》 《劳动歌》(男声合唱英文) 《海娃的歌》(女童独) 第六课可爱的动物 《我的小绵羊》 《小袋鼠》 《袋鼠》(钢琴曲) 《鸟店》(管弦乐) 第七课小小音乐家 《快乐的音乐会》 《唢呐配喇叭》 《百鸟朝凤》(唢呐与乐队) 《小乐队》(乐队与合唱) 第八课幸福生活 《同坐小竹排》 《西达伦》 《阿细跳月》(民族管弦乐) 《歌声与微笑》(合唱)

小学音乐欣赏教学反思

小学音乐欣赏教学反思 小学音乐欣赏教学反思 小学音乐欣赏教学反思 深圳艺校福田泰然小学廖智晗 音乐欣赏活动,是敏锐感受音乐活动和理性认识音乐意义的心理历程,小学音乐欣赏教学反思。而音乐欣赏教学,则是为实现这一历程而提供适宜的环境,其主要目的是让学生聆听和体悟音乐的过程。 在小学欣赏教学课堂,如果单纯地让学生聆听音乐,学生的兴趣不高,且注意力容易分散。教师只有采取丰富多彩的教学形式,抓住他们的兴趣点,方能吸引学生专注地聆听音乐,从而提高审美能力。在平时的教学中,我明确小学音乐欣赏的目的,是吸引学生了解音乐,熟悉音乐,进而演绎音乐,创造音乐。下面是我在教学中感受较深的几种教学方式: 一、故事形式教学,拉近与音乐的距离。每个儿童都喜欢听故事,利用他们这一特点,将音乐作品的作者生平和时代背景用讲故事的形式进行教学,结合故事来欣赏音乐,结合音乐来编讲故事,能迅速地抓住学生的注意力,加深他们对作品的理解。鲜明的音乐形象、有趣的故事情节,激起学生的情感共鸣,在欣赏音乐的同时陶冶了情操。以《图兰朵》为例,在欣赏歌曲前先放一段歌剧片段,让学生更加了解作品产生的时代背景。再以故事的形式讲述,使学生理解他的创作目的。在欣赏歌曲的时候,学生就能更全面地理解作品,从而树立正确的人生观。再如欣赏交响乐合奏《彼得与狼》,借助于学生喜欢的动画片形式,让学生“看”、“听”、“想”结合,在脑海里形

成故事的梗概,再由他们用语言来讲述这个故事。这样,既锻炼了学生的口头表达能力,还培养了他们的团结协作精神,教学反思《小学音乐欣赏教学反思》。 二、游戏形式教学,加强对音乐作品的理解。音乐游戏具有愉悦性和互动性,是学生所喜爱的教学模式。尤其适用于低年级的音乐欣赏教学。但是,音乐欣赏教学毕竟不是唱游课,这就要求教师掌握好尺度,不能喧宾夺主。教师在组织音乐游戏教学时,还要注意将学生的活动面铺开,使每一个学生都能参与。 三、表演形式教学,演绎音乐作品。音乐表演是将作曲家的创作真正成为音乐,是将音乐作品从音乐符号变为音乐的过程,学生将在二度创作中提高审美能力和音乐表现能力。表演形式是多种多样的:器乐表演、舞蹈表演、歌唱表演、各种角色扮演教师可以根据音乐欣赏的内容进行选择,在组织学生进行音乐表演时,主要是要调动学生强烈的参与意识和创造热情。在《动物狂欢节》的欣赏教学中,先由学生聆听音乐,对作品较为熟悉后,可以由学生自由选择扮演各种动物,如“狮王”、“大象”、“公鸡”、“母鸡”等等,或歌或舞,尽情发挥。学生在聆听音乐,理解音乐后,进而学会演绎音乐。 四、图谱结合教学,进行音乐的再创作。曲式结构对音乐作品而言,就像是人身上的骨架一样,了解了曲式结构就知道了音乐作品的构成。小学生在音乐欣赏教学中,对音乐作品的曲式结构往往是一理半解,借助图像可以将音乐理论浅显化、直观化,让学生一目了然。学生掌握了曲式结构以后,再根据曲式结构进行音乐创作就会容易多了。《军队进行曲》是很简单带反复的三段体,ABA结构。学生在欣

小学音乐课堂教学反思5篇

小学音乐课堂教学反思5篇 小学音乐课堂教学反思一:小学音乐课教学反思点滴 小学音乐课教学是小学基础课的一个重要组成部分,其目的是为了提高民族的音乐文化素质。音乐教育不但可以培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力,也能培养学生的优良的品德和情操,还能使他们的智力得到发展,非智力因素得到提高。同时,能够促进学生身心健康地发展。 我在教学中一直认为,德育、智育、体育、美育是相互渗透,相互结合,相互促进的。所以,凡是小学阶段所开设的课程,只有课程设置节次的多少之别,并无正副课之分。只要是学校分配的课程,都得无条件的完成任务。 总之,音乐教育不仅具有辅助、强化德育和智育的功能,还具有德育和智育所不能替代的独具的教育功能。音乐教育对于培养学生德智体全面发展有着重要的作用。 小学阶段的音乐教学包括课堂教学和课外活动两大方面,结合我校音乐课教学设备和学生的音乐基础,实际上现阶段我们主要以歌唱课为主。我的具体做法是:

一、指导学生熟读歌词。 在进行完歌曲范唱以后,可指导学生用比较标准、流利的普通话进行朗诵歌词,要注意咬字、吐字的准确度和清晰度,要求字正腔圆。同时根据歌词的内容向学生进行爱国、爱党、爱社会主义等方面的思想品德教育。 二、引导学生理解歌曲的情绪。 在一首歌曲的左上角往往出现如“亲切地”、“欢快地”、“深情地”、“热烈地”、“庄严地”等等歌曲情绪,可让学生结合歌词含义,在歌唱时力求处理的恰到好处。 三、读谱训练。 在识谱时先给学生标准音,即歌曲的调号。当学生按标准音唱有一定的困难时可进行音阶训练。由于学生音域窄,确实难以达到标准音时可以适当降调,并鼓励学生要经常练习音阶,达到拓宽自己音域的目的。 四、教唱歌词。

最新小学音乐课堂教学经验交流

小学音乐课堂教学经验交流 各位老师大家好! 非常有幸与大家共同探讨小学音乐课堂教学实践。我今天主要讲两个内容:一是老教师的常规课;三是新上岗的教师怎样上好音乐课。 小学音乐教育是关系到整个后代文化修养,思想境界和道德品质的大事,决不能可有可无,等闲视之。 一位老师曾说过:“小时候一年的音乐学习胜过长大以后至少五年的训练”。虽然有些小时候学过的知识长大以后记不清了(尤其是一些概念),但是音乐的习惯,如音乐进行中速度的平稳性、节奏的准确性、乐感、演唱的能力、独立视谱和分析音乐的能力,却会在孩子将来的音乐学习中不断运用、积累并得到巩固,并最终使其音乐能力达到一个新的高度和层次。 良好的音乐教育能挖掘儿童潜在的音乐才能,同时也能激发儿童在其他领域的才能,使得其他的事物更易于被领会。(参加我校音乐兴趣小组常年训练的同学,在学校的其他各项大的活动中也都是主力队员,比如运动会赛场上、全县团体操比赛中、全县的诵读展示中、全校的歌咏比赛上他们都是最耀眼的明星。)音乐对于儿童的感染力远远胜过任何其他的艺术形式,重视儿童音乐教育已成为社会关注的大事。作为音乐教师,如何卓有成效地进行音乐教育是我们应该思考的问题。 我首先讲的是怎样上好一节规范的,常规音乐课。 一、首先要建立和谐民主的师生关系。和谐民主的师生关系是学生喜欢上音乐课、喜欢音乐老师,是音乐课堂教学走向成功的根本保证。柯达伊曾讲过:对于一个不好的老师,他会持续他的失败30年(从他开始工作到退休为止),将会扼杀30批儿童对音乐的热爱。在课堂教学中,素质教育要求教师面向全体学生,每一位学生都有自身发展的机会,作为教师一定要保护学生的自尊和热情,让每个学生部充满自信。有的老师一节课都不下讲台,我觉得这样的做法就没有亲和性。我们要多走到学生中间,甚至可以蹲下来和学生交流,拉拉他们的小手,摸摸他们的头,让学生感受到老师很喜欢他们。俯下身子,去聆听孩子们的心声,从教学的指挥者转变为参与者,从决定学生应该做学什么,怎样学的主宰者转变为与学生合作学习的伙伴。课下我们和学生要作为朋友相互交往,接近每一位学

小学音乐课堂教学及管理

小学音乐课堂教学及管理 一、课堂教学: 在教学中,认真备课的基础上,运用范唱方式于音乐艺术形象感染学生启发学生的艺术形象思维,使他们做到有感情地歌唱,通过艺术形象的感染来完成思想教育。在唱歌教学中,一方面引导学生演唱要有良好的姿势,正确的呼吸准确的发音,清晰的咬字,吐词,另一方面是逐步要求学生做到自然音色圆润,不断提高唱歌的艺术技巧,在懂得音准的和节奏的基础上提高对音乐形象的理解能力,培养良好的听觉和造就音乐的"耳乐"在教唱一首新歌,为了使学生能达到学会全歌,利用示范教学法,都是先将全歌唱一遍,作为一次示范,然后教唱歌谱,最后讲解歌词大意,教唱歌词,这样利于音乐程度的提高,利于复杂歌曲的学习,培养学生以后自学的能力。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱,讨论、联想、想象及律动)中,主动地去发现、去探究,去感受音乐、理解音乐、表现音乐,并在一定基础上创造音乐。 二、课堂管理: 为了使学生能轻松、愉快地上音乐课,多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意,只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。侧重了情感、兴趣的培养,稍微忽略了对学生乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。介绍乐理小常识。在歌曲教学中,常会遇到一些标记,如:反复记号、升降记号、上滑音、下滑音、休止符、倚音等,它们的作用对于小学生来说比较深,我常用漂亮的小卡片写上符号与同学交朋友,以形象的富有童趣的语言来表达符号的用法,学生学起来就不会如食鸡肋一般索然无味。加强业务知识的学习,提高自己的专业水平。

小学音乐教师教学反思(共10篇)

篇一:小学音乐教学反思 2011年9月份小学音乐课教学反思 滕林林 音乐教师,首先应该明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的感悟,要以音乐中丰富的情感来陶冶学生,进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标我认为,在教学中,要使学生先对音乐产生浓厚的兴趣,感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。只有这样,学生才会逐渐喜欢音乐,从而才能对音乐有更深一步的了解。要积极引导学生,从而使学生不仅做到现在受益,而且做到终身受益。因此在音乐课教学上,我会从下列两个方面对学生进行教育和培养: 一、根据学校现有的乐器,通过音乐欣赏的形式,让学生认识和了解各种乐器,并且让学生参与其中亲身实践,讲解各种乐器基本的演奏方法,这样一来,学生不仅对乐器有了进一步的接触,而且还对我国的各种音乐产生了浓厚的兴 趣。从而提高学生的音乐审美观念和审美情趣。通过丰富多彩的音乐教学形式,激发学生学习音乐的兴趣和爱好,活跃空气,在紧张的文化课学习之余可调节情绪,有利于其他课的学习。 二、用多种方法,努力提高学生对音乐学习的兴趣。 针对本校特点,在学习音乐教材的同时运用电子琴钢琴音色琴进行音乐教学,激发学生兴趣,提高课堂效率,具体为: 1、在音乐欣赏课上,有些乐曲可以利用学校现有的乐器,结合大纲要求,给学生示范演奏,改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法,使学生在欣赏的同时,既开拓了视野,有提高审美能力。 2、在音乐理论知识的教学方面,为避免单纯学理论的枯燥,利用情境联想教学,让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习,通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符,这样一来,学生会比较容易掌握。 3、利用多媒体、电视、音响等不同教学设备,欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品,让学生进一步了解和感受音乐。 4、课堂上,让学生上台演唱,培养他们的参与、实践能力,学生情绪高涨,使音乐课上得更加生动活跃。 篇二:音乐教师的教学反思 音乐教师的教学反思 作为一名音乐教师,虽然音乐课并不涉及到升学考试,但作为素质教育的一个必不可少的因素,音乐课的质量,也是极为重要的。因此,音乐教师也应该学会反思、善于反思。那么,音乐教学反思该从哪些方面着手,又如何在反思中提高自己的教学能力呢? 一、在备课过程中设计反思。 音乐课的备课不同于语文、数学,不需要把注意力过多地放在某些知识点或者技能技巧的掌握程度上。在设计教学方案时,就可以先给自己设计这样的几个问题以供反思。例如:“学生对本课的民歌熟悉程度如何”,“怎样设计学习民歌的教学方式会更容易引起学生的兴趣”,“在学唱民歌的教学环节中会出现哪几种问题,如何对症处理”等等。这样,在教学的过程中,教师就会觉得有的放矢,备课也不会流于形式。因为音乐课的教学目的是提高学生对音乐的兴趣,所以在备课中设计的反思还是以提高兴趣为主。如果在实施教学的过程中发现学生特别有兴致,或者无动于衷,就该问问自己是什么原因,积累经验教训,并在平行班尝试不同的教学方式方法,以求得最佳效果。 二、在上课的过程中验证反思。 课堂不是车间的流水线,一成不变,同样的教学方式方法,五十名学生可能有五十种不

音乐教师教学反思

音乐教师教学反思 Company Document number:WTUT-WT88Y-W8BBGB-BWYTT-19998

音乐教师教学反思 音乐教师>教学反思(一) 作为一名音乐教师,虽然音乐课并不涉及到升学考试,但作为>素质教育的一个必不可少的因素,音乐课的质量,也是极为重要的。因此,音乐教师也应该学会反思、善于反思。那么,>音乐教学反思该从哪些方面着手,又如何在反思中提高自己的教学能力呢 一、在备课过程中设计反思。 音乐课的备课不同于语文、数学,不需要把注意力过多地放在某些知识点或者技能技巧的掌握程度上。在设计教学方案时,就可以先给自己设计这样的几个问题以供反思。例如:“学生对本课的歌曲熟悉程度如何”,“怎样设计学习歌曲的教学方式会更容易引起学生的兴趣”,“在学唱歌曲的教学环节中会出现哪几种问题,如何对症处理”等等。这样,在教学的过程中,教师备课也不会流于形式。因为音乐课的教学目的是提高学生对音乐的兴趣,所以在备课中设计的反思还是以提高兴趣为主。如果在实施教学的过程中发现学生特别有兴致,或者无动于衷,就该问问自己是什么原因,积累经验教训,并在平行班尝试不同的教学方式方法,以求得最佳效果。 二、在上课的过程中验证反思。 课堂不是车间的流水线,一成不变,同样的教学方式方法,几十名学生可能有几十种不同的反应。因此,在课堂教学的过程中需要教师不断地调整教学的方式方法,不断验证在备课时设计的反思,对症下药。课堂教学是一门遗憾的艺术,再好的教学也总有它不足的地方,有待于进一步改进,进一步优化。因此,在课堂上发生的种种“意外”,就可以成为很好的反思材料,提供教师在不断的实践过程中进行探索。 三、在课后进行各种形式的反思。 反思的方式有许多种,可以通过语言也可以通过文字,可以自我反思也可以通过交流进行集体反思。反思最具有借鉴意义的一种方式是编写案例反思。所谓案例反思,就是通过具体的典型的教学个案,来研究和揭示其内在规律的一种写作方式。虽然案例有其个别性、特殊性,但是也从中体现出了教师的教学策略、教学理念等等。教师将这些典型案例通过文字的形式加以分析概括,可以提高自己的教学能力,也可以提供给同行借鉴。 反思除了自我反思,也可以通过观摩分析他人的范例来进行。所谓“他山之石,可以攻玉”。自我反思,自我案例分析,都是建筑在自身的基础上,而许多事情还是旁观者清。所以,教师应该多观摩分析其他教师的课,学习他们的教学理念、教学组织形式、教学方法等等。反思假如我上同样内容的课,会有什么不同,什么相同,我从中得到了哪些启发,等等。最好也能在听完课后写成文字。音乐教师往往由于自身条件的不同有各自的特长,比如器乐,比如声乐,要善于利用自己的特长,别人的特长可以作为自己的借鉴,看看别人是如何来利用的,思考自己可以如何利用。 因此,无论是主课也好,副课也罢,教学反思都有着不可估量的积极作用。作为新课程背景下的音乐教师,我认为更应该在教学中不断地进行反思与提炼从而发现问题,学会研究,不断地去提高教学水平,成为科研型、反思型的新型教育工作者! 音乐教师教学反思(二) 音乐艺术是情感的艺术,音乐教育更是师生情感交流的艺术,音乐课堂教学也是教师施展才华去感染学生,教化学生的艺术。课堂教学实践告诉我们,学生学习效果

音乐唱歌课的教学反思

音乐唱歌课的教学反思 音乐唱歌课的教学反思篇1 4月18日至21日,“临沂市小学音乐优质课评选活动”在我校举行,此活动历时四天。我们有幸参加了这次活动,29位教师的教学能力和音乐素质都不同凡响,以新颖别致的教学设计和活泼有趣的学习方法引领学生认识音乐、熟悉音乐、表现音乐、拓展音乐、创造音乐,使我们在这四天的听课学习中,收获不少,感想颇多。更让我感受到了音乐教师要想上好一堂课是相当不容易。课改后的音乐课已不是当初人们印象中的唱歌课,而是从多个方面进行的“审美”课了,每一节课要讲的有亮点,有新意,都需要我们教师的努力,可以说是对老师的要求更高了,在这里我们谈谈参加这次活动的感想和反思: 一、真正实现音乐新课程标准的三维目标 如今的音乐课堂,越来越多的教师在新课标指导下重视对音乐课堂中音乐性的挖掘,体现以新的课改理念指导教学、以灵活的设计实现目标,形成了一种形式与目标有效结合、相辅相成的新思路。在这种思路指导下,学生在音乐课堂上不再是盲目的表演,而是在教师巧妙设计的活动中一步步走进音乐,师生共同在一次次音乐感受中获得新体验。相信,从这样课堂走出来的孩子,会一天天地更加热爱音乐,更加懂得音乐,更加愿意创造音乐。 二、独具匠心的个性课堂 本次参赛课,教师的创新思维得到了充分的展示。几节优秀的课堂设计可谓新颖独特、各具匠心,很多时候自己也融入了音乐课堂中,以至忘记了记笔记,课堂气氛也感染了所有的听课老师,这都归功于教师对这节课的精心设计。如:小学五年级人音版欣赏课《走近京剧》来自临沂四小。整堂课设计巧妙有趣,教师的教态显得很亲切,基本功扎实,对课堂很有掌控能力,教学设计新颖,其中印象很深刻的是在欣赏的同时用京剧的声音师生问好,她打破了传统欣赏方法,而是让学生自己去体会京剧的魅力及美,后以不同的形式和方法去体会京剧人物不同的性格脸谱,和谐、生动。 给我们印象深刻的还有来自郯城的一位老师的一年级欣赏《铁匠波尔卡》,这位老师在课堂的一开始就吸引了学生的注意力,整节课在生动、有趣、忙碌的气氛

浅谈小学音乐课堂教学

浅谈小学音乐课堂教学 【摘要】在小学阶段,小学生在学习活动,实践活动中接触到更多的人和事,情感进一步发展和变化,主要体现在以下几方面:情感内容日益丰富,情感体验逐渐深化,情感的稳定性逐渐增加,自我控制情绪的能力增强等。小学的荣誉感,责任感,义务感,友谊感以及道德感,美感进一步发展,因此,在音乐欣赏教学上,我们应该如何运用情感这一特殊纽带,引导学生打开心灵之窗,为音乐所表达的真善美理想境界所吸引,所陶醉,与之产生强烈的情感共鸣,感受音乐美的魅力呢?对这一问题提出几点建议做阐述。 【关键词】音乐欣赏情境情感 音乐欣赏是以具体音乐作品为对象,通过聆听的方式及其他辅助手段来体验和领悟音乐,从而得到精神愉悦的一种审美活动。我根据新课标理念,首先分析了情感体验与音乐欣赏的特点,然后根据特点认为可以从拓展音乐时空感知多种情境,视情境教学的不同引发真实情感,借助联想,创造,诱发心中美感三方面进行探索。 在小学阶段,小学生在学习活动,实践活动中接触到更多的人和事,情感进一步发展和变化,主要体现在以下几方面:情感内容日益丰富,情感体验逐渐深化,情感的稳定性逐渐增加,自我控制情绪的能力增强等。小学的荣誉感,责任感,义务感,友谊感以及道德感,美感进一步发展,因此,在音乐欣赏教学上,我们应该如何运用情感这一特殊纽带,引导学生打开心灵之窗,为音乐所表达的真善美理想境界所吸引,所陶醉,与之产生强烈的情感共鸣,感受音乐美的魅力呢?我觉得主要从以下三方面进行: 1.拓展音乐时空,感知多种情感 另外从我日常观察,着实令我大吃一惊,学生对于课外的各类通俗,流行,古典等音乐显示了太多的兴趣。是阿!由于现代科学技术的发展、广播、电视、唱片、磁带、CD、VCD等传递音乐信息设备的日新月异,音乐欣赏已不仅仅局限于音乐课堂上,实际上,小学生每天从家里和社会中所接受的音乐信息,无论是有意还是无意的,都要比音乐课堂上多的多。因此,这给我们音乐教育带来了新的课题,拓展音乐时空,正确选择课本外合适的教材,让学生感知多种情绪是必要的,那么应该拓展选择哪些音乐呢? 1.1 作品必须是富有情趣和艺术表现力的,能够引起学生的学习兴趣和学习需要,并能为儿童的感受提供生动,感性形象的基础。 1.2 作品应该贴近小学生的表现能力,是大多数学生都可以学会的,切合实际的,是符合儿童音乐能力最近发展区的,即选择那些感性、生动、寓意含蓄、结构完整、形式优美风趣的音乐作品,使学生正确体验不同的情感。

小学音乐课堂教学反思800字

小学音乐课堂教学反思800字 教学反思,是指教师对教育教学实践的再认识、再思考,并以此来总结经验教训,进 一步提高教育教学水平。教学反思一直以来是教师提高个人业务水平的一种有效手段,教 育上有成就的大家一直非常重视之。现在很多教师会从自己的教育实践中来反观自己的得失,通过教育案例、教育故事、或教育心得等来提高教学反思的质量。下面是一则小学音 乐课堂教学反思,供大家阅读参考。 一、课堂音乐教学中的“音乐”含量过低 音乐课类似文学课,语言文字解说的多,提及音乐语言、挖掘艺术情感的少。在我所 听到的音乐课里,这种情况不在少 数,尤其是欣赏课。有些老师的课,他们讲得多,要学生用心聆听的少;把自己对音 乐的理解倾其所有,非讲个清清楚楚不可的多,留给学生去思考、去领悟、用音乐去激发 想象的少;用语言表达的多,用情感体验的少。因此,在一些老师的教学中,语言多,音 乐少,全然没有了音乐的我,也没有了“音乐作品是要悟的”这个道理了。这样的结果只 会是,学生的音乐作品积累少,对音乐的感悟浅薄,最终是对音乐课没了热情。我们坦言,讲文学我们比不过语文老师(就普通而言),讲解数理也非我们所长,为何不发挥我们音乐 教师的优势呢? 音乐课即唱歌课,但仅仅唱会歌曲的多,唱好歌曲、唱得有滋有味的少。他们在课堂 的相当一部分时间里(课的后半部分)唱歌却是“老太婆念经,有口无心”。既不用心,何 来之味、又何来之情,更何从谈感!音乐课里的歌不好听、不够味,那当然会到课外去找。找他们处认为好听、够味的歌来唱,还工工整整地把它们抄在精心挑选的小本本里,装在 兜里,并引以为豪。 音乐课即唱歌课,但仅仅唱会歌曲的多,唱好歌曲、唱得有滋有味的少。他们在课堂 的相当一部分时间里(课的后半部分)唱歌却是“老太婆念经,有口无心”。既不用心,何 来之味、又何来之情,更何从谈感!音乐课里的歌不好听、不够味,那当然会到课外去找。找他们处认为好听、够味的歌来唱,还工工整整地把它们抄在精心挑选的小本本里,装在 兜里,并引以为豪。 音乐课即技能课,枯燥乏味、机械训练的多,兴趣激发、情感抒发的少。我们的一些 教师片面地理解了技能,过于偏重技能,使得我们的中小学音乐课成了音乐基本功训练课,把音乐当作机械的技能去训练,把中小学生当作音乐专业的学生来训练。这样做,可能在 表面上或许在一段时间里,一部分学生会有一些效果,但却有可能因此而削弱了绝大部分 学生对音乐的兴趣和爱好,甚至磨灭。实际上这样的音乐学习与课堂教学,从根本扭曲 了音乐作为人类情感艺术、精神火花的本性,也背弃了“国民音乐教育”的初衷,是与音 乐教育的基本原理背道而驰的。 二、课堂音乐教学中的“教师”定位失衡

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