动漫设计与制作(上)
动漫设计与制作专业(上)
培养适应社会主义现代化建设需要，德、智、体、美全面发展的，具有较高的文化艺术修养及较强的影视动漫画设计、原创及制作能力，能适应动漫画艺术制作、影视、广告、出版物、网络媒体、多媒体软件制作、计算机游戏开发等领域内工作的高等应用性专业人才。毕业后，可就业在新闻出版社、电子出版、广告传播、网络公司、数码影视广告、动漫制作公司、漫画制作、卡通人物设计、企事业单位设计策划部门等。
一级知识点
（上）
一、动漫含义
二、手绘知识和技能
三、动漫基础理论和技能
四、计算机平面图形、图像软件
（下）
五、计算机三维图形、图像软件
六、动漫后期制作软件
七、插画技能
八、3D建模技能
九、无纸动漫制作
十、计算机基础知识
一、动漫含义
“动漫”是动画和漫画的合称与缩写。在其他语言相当少用。随着现代传媒技术的发展，动画（animation或anime）和漫画（comics，manga；特别是故事性漫画）之间联系日趋紧密，两者常被合而为“动漫”。动漫是通过制作，使一些有或无生命的东西拟人化、夸张化，赋予其人类的一切感情、动作。或将架空的场景加以绘制，使其真实化。漫画与动画作为美术的一部分，从艺术的一个角度展示人类的文化与文明，反映人类的精神。
动画（animation或anime）或者卡通(基本上是指幼儿的动画，在动漫界里动漫跟卡通已经是完全不同的类型)（cartoon）所指的是由许多帧静止的画面连续播放时的过程。无论其静止画面是由电脑制作还是手绘，抑或只是黏土模型每次轻微的改变，然后再拍摄，当所拍摄的单帧画面串连在一起，并且以每秒16帧或以上去播放，使眼睛对连续的动作产生错觉（因为视觉残像所造成）。通常这些的影片是由大量密集和乏味的劳动产生，就算在电脑动画科技得到长足进步和发展的现在也是如此。
漫画（comics或manga或caricature）一词在中文中有两种意思。一种（caricature）是指笔触简练，篇幅短小，风格具有讽刺、幽默和诙谐的味道，而却蕴含深刻寓意的单幅绘画作品。另一种（comics）
是指画风精致写实，内容宽泛，风格各异，运用分镜式手法来表达一个完整故事的多幅绘画作品。两者虽然都属于绘画艺术，但不属于同一类别，彼此之间的差异甚大。但由于语言习惯已经养成，人们已经习惯把这两者均称为漫画。为了区分起见，把前者称为传统漫画，把后者称为现代漫画（过去亦有人称连环漫画，今少用）。而“动漫”中的漫画，一般均指现代漫画。
二、手绘知识和操作
理论知识提高学生的艺术修养和素质，在创作时，把这些知识融入自己的作品。
大量的实际操作—手工绘画，形成自己的特点，甚至风格。
1、素描
广义上的素描，涵指一切单色的绘画。素描起源于西洋造型能力的培养。
狭义上的素描，专指用于学习美术技巧、探索造型规律、培养专业习惯的绘画训练过程。
素描通常意味着可于平面留下痕迹的方法，如蜡笔，炭笔，钢笔，铅笔，色粉笔，乌墨褐，墨水，及纸张，其它还包括在湿濡的陶土，沾了墨水的布条，金属，石器，容器或布的表面所造成的磨损。素描是一切绘画的基础，这是研究的过程中所必须经过的一个阶段。
素描是其他艺术的必然基础，尤其是水彩，油画，版画，雕刻(浮雕)，另外对平面设计，也是画草图的必要基础。素描虽然被视为是两度空间的艺术，不需要颜色及第三度空间，却也同时暗示这两者。
素描是描绘者在既定的面积或在平面的物质(纸、布……)上，描绘出外在的形体在空间中的位置，并藉此训练来掌握物体的明暗层次和基本形象。
2、色彩
色彩是人对眼睛视网膜接收到的光作出反应,在大脑中产生的某种感觉。光和色是分不开的,光是色的先决条件,反映到人们视觉中的色彩其实是一种光色感觉。
3、速写
速写【sketch 】是一种快速的写生方法，分动态速写与静态速写，属于素描的一种。速写同素描一样，不但是造型艺术的基础，也是一种独立的艺术形式。
绘画术语
用简练的线条在短时间内扼要地画出人和物体的动态或静态形象。一般用于创作的素材。绘画的一种方法，一边观察对象一边用简单线条把它的主要特点迅速地画出来。
文学术语
一种篇幅短小、文笔简练生动，扼要描写生活中有意义的事物或人物的情况的文体。也指用概括有力的笔墨描写人物或生活场景的表现手法。一种文体，扼要描写事物的情况，及时地向读者报道。4、平面构成
平面构成是视觉元素在二次元的平面上，按照美的视觉效果，力学的原理，进行编排和组合，它是以理性和逻辑推理来创造形象、研
究形象与形象之间的排列的方法。是理性与感性相结合的产物。
平面构成的要素包括概念要素(点、线、面)、视觉要素(基本形)和关系要素(组合形式)。
概念要素是指那些不实际存在的、不可见的，仅在意念中感受到的概念。如：我们会感到尖形角上有点，物体边缘上有轮廓线，线围成的空间就叫面。其作用是促使视觉元素的形成。
视觉元素是指把概念要素见之于画面，即用点、线、面基本元素构成设计形态的基本单位形象，或通过看得见的形状、大小、位置、色彩、方向、肌理等被称为基本形的具体形象的体现。
关系要素是指视觉元素(即基本形)的组合形式，是通过框架、骨骼以及空间、重心、虚实、有无等因素体现的，其中最主要的因素是骨骼，它是可见的，其他因素则有赖于感觉去体现。
5、色彩构成
将两个以上的色彩根据不同的目的性按照一定的原则重新组合搭配构成新的美的色彩关系叫色彩构成。
6、立体构成（空间构成）
立体构成是以一定的材料、以视觉为基础，以力学为依据，将造型要素，按照一定的构成原则，组合成美好的形体。
三、动漫基础理论和操作
动漫是利用人们的视觉残余现象，把许多静画面串起来形成动的感觉，机理和电影一样，所以要有电影导演的技术和知识。
1、策划
策划利用原画设计的理论决定出物体在运动过程中的关键动作．在3D动画也称关键帧。动画制作过程其实就是简单步骤的综合，从姿势、动作、绘画到色彩，许多简单的元素被有意识、有目的地串联在一起。这一切其实就是关于表演、动画角色的表演。原画师通过姿势和动作让角儿活起来，赋予它性格和个人的表达，表达它的意志和情感，只有这样才能真正的打动别人。原画设计还应该把角色动作与场景变换、镜头移动、角色态度等综合因素考虑进去。因此，如何理解原画，如何掌握原画设计的基本原理和技巧是原画设计的重要任务。
原画设计-流程
⑴、动手之前必须确立的概念。
⑵、确定原画风格即动作特点。
⑶、起稿绘制。
2、动画分镜头
动画分镜头设计就是体现动画片叙事语言风格、构架故事的逻辑、控制节奏的重要环节。从动画创作的角度上看，这已是进入视听语言表现层面。这不单是要对全片所有镜头的变化与连接关系进行设计，同时对于每一个镜头的画面声音、时间等所有构成要素作出准确的设定。
动画分镜头设计实际上是导演对一部动画片的理解和表现的周密思考；同时亦是导演对影片的总体设计和施工蓝图。分镜头的创作过程实际上已经是对一部动画片进行了一次初剪。从这一角度上看，学
生在这一阶段的学习是要从导演的角度去思考，其判断力是要通过后面一系列实验才能检验并逐步积累经验。
3、透视学
在平面上再现空间感、立体感的方法及相关的科学称为透视学。因物体对眼睛的作用有3个属性，即形状、色彩和体积，因距离远近不同呈现的透视现象主要为缩小、变色和模糊消失。
线性透视
线性透视重点是焦点透视，它描绘一只眼固定一个方向所见的景物。它具有较完整较系统的理论和不同的作图方法。另外还有焦点为多个的散点透视，在中国画中有特殊的名称，纵向升降展开的称高远法；横向高低展开的称平远法；远近距离展开的画法，称深远法
4、动画设计制作的三种方法
直进法
这种方法在动画的设计中经常被用到。动画设计师从每张图开始一个劲地一张一张往下画，想到哪儿画到哪儿。这种方法的优点是，即兴创作可以得到一组流畅的动作，有时可以收到意想不到的效果。缺点就是对最终的结果很难预料，时好时坏。
有计划的方法
也就是从Pose到Pose的方法。即动画设计师首先画出关键图，再接着画关键帧、中间提示帧。这种方法的优点是，目的明确，对故事的要点能准确地把握，操作方便。缺点是，你总觉得自己的设计少了点什么。
迂回法
也就是将两种方法综合使用。首先，我们用拇指大小的图画出这组动画的关键图，让人看清楚讲述的是什么。然后我们将这些图放大（即关键图），再把准备动作和接触到地面和物体的图（关键帧）画出来。我们使用直进法从这些Pose图的某个部分开始，逐个逐个地完善，一有好的想法，我们立即将它加入进去，经过多次反复。
到目前为止，迂回法是动画设计师们公认的最好的方法。四、计算机平面图形、图像软件
计算机动画按动画性质来说,可以分为两大类。第一类是帧动画，第二类是矢量动画。如果按照动画的表现方式分类，则可分为二维动画、三维动画和变形动画三大类。
常用的平面图形、图像软件
photoshop、corelDRAW、flash、autoCAD
1、帧动画
它指构成动画的基本单位是帧，一部动画片由很多帧组成。帧动画借鉴传统动画的概念，每帧的内容不同，当连续演播时，形成动画视觉效果。制作帧动画的工作量非常大，计算机特有的自动动画功能只能解决移动、旋转等基本动作过程，不能解决关键帧问题。
帧动画主要用在传统动画片的制作、广告片的制作，以及电影特技的制作方面。
2、矢量动画
它是CG（Computer Craphics）动画的一种，目前使用最为广泛的
矢量动画制作软件是Macromedia公司的Flash。矢量动画的制作方式有别于传统动画，它的原理是在两个有变化的帧之间创建动画而不需要将每一帧进行绘制，比如使用传统动画制作一个两秒的抬腿动作我们需要绘制出50至60张图片，但是用矢量软件进行绘制只需要在第1帧将抬腿前的画面和第60帧抬腿后的画面绘制出来，而中间的帧由系统进行设置。
动漫按传统动画方式显然不可取，用矢量动画中间环节可能比较死板，所以就开设了人体运动学、数据库、程序设计语言。把关键帧的图存放在数据库里，中间动作按人体运动学的规律借助函数利用程序设计语言的动画编出来。这是对高级人员的要求，是一个高薪的职业岗位，也是动漫人才的最后发展方向。动漫专业我们培养三种水平的毕业生，最低的是平面设计人员，中间是三维设计人员，高级的是动漫设计师。
Photoshop
Photoshop是Adobe公司旗下最为出名的图像处理软件之一，集图像扫描、编辑修改、图像制作、广告创意，图像输入与输出于一体的图形图像处理软件。
主要应用
平面设计
平面设计是PHOTOSHOP应用最为广泛的领域，无论是我们正在阅读的图书封面，还是大街上看到的招帖、海报，这些具有丰富图像的平面印刷品，基本上都需要PHOTOSHOP软件对图像进行处理。
修复照片
PHOTOSHOP具有强大的图像修饰功能。利用这些功能，可以快速修复一张破损的老照片，也可以修复人脸上的斑点等缺陷
广告摄影
广告摄影作为一种对视觉要求非常严格的工作，其最终成品往往要经过PHOTOSHOP的修改才能得到满意的效果。
影像创意
影像创意是PHOTOSHOP的特长，通过PHOTOSHOP的处理艺术文字
当文字遇到PHOTOSHOP处理，就已经注定不再普通。利用PHOTOSHOP可以使文字发生各种各样的变化，并利用这些艺术化处理后的文字为图像增加效果。
网页制作
网络的普及是促使更多人需要掌握PHOTOSHOP的一个重要原因。因为在制作网页时PHOTOSHOP是必不可少的网页图像处理软件。
建筑效果图后期修饰
在制作建筑效果图包括许多三维场景时，人物与配景包括场景的颜色常常需要在PHOTOSHOP中增加并调整。
绘画
由于PHOTOSHOP具有良好的绘画与调色功能，许多插画设计制作者往往使用铅笔绘制草稿，然后用PHOTOSHOP填色的方法来
绘制插画。
除此之外，近些年来非常流行的像素画也多为设计师使用PHOTOSHOP创作的作品。
绘制或处理三维帖图
在三维软件中，如果能够制作出精良的模型，而无法为模型应用逼真的帖图，也无法得到较好的渲染效果。实际上在制作材质时，除了要依靠软件本身具有材质功能外，利用PHOTOSHOP可以制作在三维软件中无法得到的合适的材质也非常重要。
婚纱照片设计
当前越来越多的婚纱影楼开始使用数码相机，这也便得婚纱照片设计的处理成为一个新兴的行业。
视觉创意
视觉创意与设计是设计艺术的一个分支，此类设计通常没有非常明显的商业目的，但由于他为广大设计爱好者提供了广阔的设计空间，因此越来越多的设计爱好者开始了学习PHOTOSHOP，并进行具有个人特色与风格的视觉创意。
图标制作
虽然使用PHOTOSHOP制作图标在感觉上有些大材小用，但使用此软件制作的图标的确非常精美。
界面设计
界面设计是一个新兴的领域，已经受到越来越多的软件企业及开发者的重视，虽然暂时还未成为一种全新的职业，但相信不久一
定会出现专业的界面设计师职业。在当前还没有用于做界面设计的专业软件，因此绝大多数设计者使用的都是PHOTOSHOP。
corelDRAW
它是Corel公司出品的矢量图形制作工具软件，这个图形工具给设计师提供了矢量动画、页面设计、网站制作、位图编辑和网页动画等多种功能。
CorelDraw图像软件是一套屡获殊荣的图形、图像编辑软件,它包含两个绘图应用程序：一个用于矢量图及页面设计，一个用于图像编辑。这套绘图软件组合带给用户强大的交互式工具，使用户可创作出多种富于动感的特殊效果及点阵图像即时效果在简单的操作中就可得到实现——而不会丢失当前的工作。通过Coreldraw的全方位的设计及网页功能可以融合到用户现有的设计方案中，灵活性十足。
CorelDRAW界面设计友好，空间广阔，操作精微细致。它提供了设计者
一整套的绘图工具包括圆形、矩形、多边形、方格、螺旋线，等等，并配合塑形工具，对各种基本以作出更多的变化，如圆角矩形，弧、扇形、星形等。同时也提供了特殊笔刷如压力笔、书写笔、喷洒器等，以便充分地利用电脑处理信息量大，随机控制能力高的特点。
CorelDRAW提供了一整套的图形精确定位和变形控制方案（可精确到小数点后6位）。这给商标、标志等需要准确尺寸的设计带来极大的便利。
Flash
Flash 由macromedia公司推出的交互式矢量图和 Web 动画的标准。它是一种交互式动画设计工具，用它可以将音乐，声效，动画以及富有新意的界面融合在一起，以制作出高品质的动态效果。Flash 使用矢量图形和流式播放技术。Flash通过使用关键帧和图符使得所生成的动画(.swf)文件非常小，几K字节的动画文件已经可以实现许多令人心动的动画效果，用在课件设计上不仅可以使课件更加生动，而且小巧玲珑上传、下载迅速，使得课件便于网上交流。主要应用于网页设计和多媒体创作等领域，功能十分强大和独特。其生成的动画具有尺寸小、交互性强、可无损放大、可代音效和兼容性好等特点，可创造出效果细腻而独特的网页和多媒体作品。其独有的数据传输流式技术打破了带宽限制。
autoCAD
是由美国Autodesk欧特克公司于二十世纪八十年代初为微机上应用CAD技术（Computer Aided Design，计算机辅助设计）而开发的绘图程序软件包，经过不断的完善，现已经成为国际上广为流行的绘图工具
AutoCAD具有良好的用户界面，通过交互菜单或命令行方式便可以进行各种操作。它的多文档设计环境，让非计算机专业人员也能很快地学会使用。
AutoCAD具有广泛的适应性
动漫设计与制作专业(下)
动漫设计与制作专业(下) 培养适应社会主义现代化建设需要，德、智、体、美全面发展的，具有较高的文化艺术修养及较强的影视动漫画设计、原创及制作能力，能适应动漫画艺术制作、影视、广告、出版物、网络媒体、多媒体软件制作、计算机游戏开发等领域内工作的高等应用性专业人才。毕业后，可就业在新闻出版社、电子出版、广告传播、网络公司、数码影视广告、动漫制作公司、漫画制作、卡通人物设计、企事业单位设计策划部门等。 一级知识点 （上） 一、动漫含义 二、手绘知识和技能 三、动漫基础理论和技能 四、计算机平面图形、图像软件 （下） 五、计算机三维图形、图像软件 六、动漫后期制作软件 七、插画技能 八、3D建模技能 九、无纸动漫制作 十、计算机基础知识
五、三维计算机图形、图像软件 最流行的五种三维软件：Discreet的3dsmax、Maxon的Cinema 4D、Alias的Maya、Softimage/XSI和NewTek的Lightwave3D。 我们选定3dsmax,简称3D。 用3D MAX来制作三维动画就像是当一个大导演——一切的角色、道具、灯光、摄像机、场景（包括如云、雾、雪、闪电等特效场面）及配音、镜头的剪辑合成等等都任你来安排处理。无论是出于何种目的使用MAX，一定会充分体会到用计算机工作时的那种“工作就是玩，玩就是工作”的快感。 3ds Max是一个复杂的软件，所以要想精通它，需要协调好时间，非常投入地专心学习一段时间。对于初学者来说，不要试图在一个星期内就掌握所有软件中的各种复杂操作和功能。Discreet公司在软件使用的培训方面做得很好，在其官方网站上奉献了丰富的在线教学服务。此外，在互联网的三维社区里，读者也可找到大量的相关教程。所以，对于一个三维领域的初学者来说，没有理由不选择3ds Max这样的软件作为起步的台阶。但是，一旦进入到后续的深入学习阶段，它与其它软件没有太多区别。 3ds Max软件现在可以真正地称为一个全能软件。而那些想要进入电影电视领域的用户最好还需要比较一下它的其他几个竞争对手，但是对于游戏和建筑领域来说，3ds Max软件则是一个最有用、最值得学习的软件。
动漫设计与制作个人简历
动漫设计与制作个人简历 篇一：动漫设计与制作专业个人简历范文 动漫设计与制作专业个人简历范文 文章来源:应届毕业生求职更新时间:XX年08月08日个人简历 基本信息 姓名： 性别：男 出生日期：1984/8/25 民族：汉 身高：176 户口所在：甘肃 目前所在：北京 毕业院校：清华大学美术学院培训中心 政治面貌：中共党员 最高学历：大专 所修专业：动漫设计与制作 人才类型：应届毕业生 求职意向 求职类型：全职 应聘职位：模型师 希望地点：北京
希望工资：面议教育培训经历 清华大学美术学院动画设计与制作 XX年9月——XX 年6月参加社会实践经历 北京幸星公司实习模型师负责角色，场景，道具模型制作所获奖励 - 语言水平 英语一般级别B级 普通话精通计算机能力 三维Maya、3D,平面photoshop；专业技能。 具备高级模型创作,超现实仿真等能力,同时具有完整的理论与理念体系,较高的艺术修养与设计理念,可以直接参于公司项目制作实战,进行高级建模的创作。 对光影、色彩有良好的感觉，对场景与灯光的关系处理有较深的理解和经验。拥有强烈的艺术感，色彩和构图的专业艺术知识，摄影光线知识 能良好的遵循美术主管的和原画设计师的艺术风格并有优秀的组织能力和其他美术师建立组织化的主动的沟通关系 自我评价 本人性格直爽、乐观，为人坦城，做事认真，能吃苦耐劳，具有团队合作精神。具备广泛的兴趣和强烈的学习欲望，喜欢各种运动、音乐、舞蹈和幻想。有扎实的美术基础，
对色彩有独到之处。勇于挑战自我开发自身潜力；能够在很短时间内融入一个新的领域，适应它并且把它做好联系方式 联系电话：8888 联系地址：北京清华大学美术学院培训中心动漫设计与制作专业(邮编：100000) 电子信箱：admin@ 个人站：/ 教育培训经历 清华大学美术学院动画设计与制作 XX年9月——XX 年6月应届毕业生简历封面与"动漫设计与制作个人简历范文"相关的文章 动漫设计与制作个人简历范文动漫设计与制作求职信范文动漫设计与制作求职简历表格下载(word格式) 动漫设计与制作个人简历封面下载(word格式) 动漫设计与制作个人简历模板下载(word格式) 动漫设计与制作个人简历自我鉴定范文(word格式) 动漫设计与制作社会实践范文动漫设计与制作个人简历自我评价范文上一条:动物科学个人简历范文下一条:动漫设计个人简历范文应届毕业生简历模板 该信息出自应届毕业生求职： 篇二：动漫设计与制作专业个人简历模板原创 ……………………….…………………………………………………………………………………
动漫设计与制作专业人才市场需求及岗位分析调研报告
动漫设计工作分析 一、国内外动漫产业发展概况 动漫产业已经成为发展潜力巨大的智力密集型、劳动密集型、科技密集型和资金密集型的“朝阳”文化产业，具有当今知识经济的全部特征，并具有完整的产业链，在文化产业中处于龙头地位。在国外发达国家，尤其是美国、日本、韩国及欧洲等国家和地区，动漫产业已经成为重要的支柱产业。美国是当今世界上最大的动画生产和动漫产品输出国，包括动漫业的文化产业早已名列6 大支柱产业之一，在其国内产业结构中仅次于军事工业，位居第二，动漫及其衍生产品的出口额甚至超过了汽车和航空航天工业的出口。日本是仅次于美国的第二大动漫生产国，动漫产品出口额是其钢铁出口额的4 倍，包括动漫业在内的文化产业成为仅次于旅游业的第二大支柱产业。韩国政府十分重视动漫产业，专门成立了“文化产业振兴院”，对动漫在政策和财政上给予很大的支持，使韩国在短短10 多年内一跃而成为第三大动漫产业国。英国包括动漫业在内的文化产业所创造的年产值已超过了任何一种传统制造业所创造的产值。 相比国外动漫产业大国，中国动漫产业的综合发展水平整体落后。仅从中国动漫市场的占有率来看，中国自己或合资（包括港台地区）的原创动漫作品仅占中国动漫市场的10%。而日本动漫产品却占据了中国动漫市场约60%的份额，欧美动漫产品占据了约30%。近年来，国家对发展动漫产业给予了前所未有的高度重视，已建立了一批动漫游戏产业发展基地，财政部专门设立了高达30 亿元人民币的动漫产业发展专项资金，支持优秀动漫原创产品的创作生产、动漫素材库建设、动漫人才培养、建立动漫公共技术服务体系以及推动形成成熟的动漫产业链。同时，政府为创立我国原创动漫品牌和培育动漫制作人才，精心营造出了良好的政策环境，我国动漫业近年来的发展步伐之快令人印象深刻。 随着数码技术的不断发展创新和信息传递方式的多元化，现在动画的应用领域正日益拓宽，已呈现出泛动画现象。动漫技术除了应用在二维艺术动画、三维计算机动画、网络动画、四度立体全息影视动画等动画艺术形式外，还逐渐扩大应用到了其他不同行业及领域之中，如手机游戏、Flash 动画彩页、网络多媒体、影视广告、电视节目制作、科技成果演示、教学课件、模型玩具、虚拟漫游、医疗造像、军事、制造业、娱乐休闲等。 前已述及，国外动漫画形象和产品占据了中国90%以上的市场份额，中国原创动漫画占有率只有不到10%。2004 年，中国2000家省市电视台所需要的动画片播出时间为26 万分钟，而当时国产动画片实际产量只有2万分钟，达到播放要求的原创动画片供给量则只有1 万分钟，动画市场尚有25
动漫设计与制作专业发展三年规划
动漫设计与制作专业发展三年规划 一、专业建设指导思想 专业建设是高等学校的一项教学基本建设,它决定人才培养的质量与办学特色,它与学科建设相互依托,成为学院建设和发展的关键。动漫设计专业作为我院2006年开始招生的新办专业,现有两个年级, 100余人。为提高教学水平,实现培养目标,必须始终如一地重视课程建设,强化课程建设。结合学院及动漫设计的具体实际情况,特制订本专业三年建设规划。 二、专业建设的基本原则: 遵循动漫设计专业教育教学的基本规律。坚持知识、能力、素质协调发展和综合提高的原则,促进学生在德、智、体等方面得到全面发展。进行课程改革,培养学生在动漫设计专业领域过硬的专业技术与综合艺术素质。 三、专业建设发展目标: 1.培养目标 本专业培养适应区域经济发展需要,具备良好政治思想素质和职业道德,以培养德智体全面发展的一专多能型动画技术人才为目标,探索既掌握专业软件与动画设计制作核心技术、又能及时适应行业发展和技术进步要求的高等应用型人才培养模式;紧跟世界动漫新技术发展,通过深化课程内容、教学方法与评价方式的改革,建设突出职业道德教育、体现专业岗位技能要求、促进学生自主学习和实践操作能 力培养、与动画生产发展紧密结合的现代影视动画专业课程体系及高职动漫教材体系;建设一支“双师型”专业教师队伍; 2.发展目标 在专业建设发展上分三步走,即第一年(2008年为动漫设计与制作专业专业改革与课程改革试点阶段。中间两年(2009年为专业基本完善阶段,后三年(2010年为提
高阶段。力争经过3年的努力,到2010年动漫设计与制作专业的办学质量明显提高,力争达到山东省同类学校同类专业的领先水平,倾力打造集教育教学、生产、培训、鉴定及技术服务为一体的“鲁南经济带”;以主干核心课程带动专业群一般课程的建设,目前已进入了泛动画时期,动画技术和产品已不再是少儿的专有产品,动画片仅仅是动画技术表现的一个产品,动画技术实际上已被应用到了许多不同领域,渗透到了诸如出版、艺术、科技、传媒、商业、影视、旅游、军事、医疗、制造、教育等众多产业。 四、建设思路 由于我国动漫教育起步比较晚,目前还没有一个既符合我国国情又能适应国际行业发展的较为完整规范的影视动漫教育办学模式和教学模式。我们按照“以能力培养为宗旨,以就业为导向,走产学研结合发展道路”的教育理念,努力创新动漫人才培养模式,建立起以人为本、因材施教的中国高职高专动漫专业教育体系。针对学生整体水平偏低、美术基础参差不齐的现状,计划争取在两年内率先实行完全学分制。 具体步骤是在第一年内先将动画基础部分课程实施学分考核制,第二年完成动画专业核心课程的学分考核,最终建设一个学生同时入学但不同时毕业的灵活学习机制和修业机制。这样可以保证基础好的学生提前进入动画专业核心课程的学习和实训阶段,强化动手能力,同时可以选学跨专业的课程,实现一专多能型专业技术人才的培养模式,搭建一个结构合理、功能完善、质量优良、能够调动学生自主学习积极性的教育平台。 (一以“课程体系与标准建设、优质核心课程与配套教材建设、动漫人才职业技能鉴定中心建设”等三项工程为载体,深化以影视动画专业设计与制作核心技术为重点的专业课程和专业群体系建设,推进课程体系和教学内容改革 在现有课程体系的基础上,组织一批专业骨干教师,联合一批长期工作在影视动画行业第一线的企业知名专业人士,聘请1-2名国外有经验的教育专家和行业专家,根据国际动画人才基本能力要求,以产业发展和岗位需求为切入点,重新整合各门专
动漫设计与制作自考
动漫设计与制作自考 专业 学历+技能，双证培养模式。 一、课程设置： 课程名 称 示例图片学习目标课程内容 美术基本知识及原画设计学习素描、速 写、透视、色彩 灯重要的美术基 本知识；学习动 画片中的角色与 场景设计 ·解剖、透视、比例、光影、构图、色彩。 ·人体解剖结构及人体运动结构，掌握人物造 型和人物运动中的结构关系和结构的准确运 用 ·色彩体系，色彩的使用方法和信息技法。 ·学习动画场景与角色的设计方法。完成不同 气氛下场景的设计和人物的性别、身材、形貌、 发型，饰物、服装、姿势等内容的设定 photosh op绘图技术photoshop的熟 练应用，及软 件在动漫设计 绘画中的使用 漫画的前期美术制作，包括所有场景，人 物的美术设定，视觉把关。积累丰富的美 术场景，人物设定与制作的经验。 故事板、视听语 言学习故事板的 重要概念和创作 方法，学习视听 语言在动画中的 重要应用 ·故事板的重要概念和创作方法：角色与场景 定位、景别与规格框、分镜头格式与技法、速 度标尺、分镜头中符号标识使用方法、分镜头 分场创作、集中创作修改 ·视听语言概述、视觉元素、听觉元素、镜头 的构成、光学镜头、分镜头、轴线、常规叙事 性剪辑、常规表现性剪辑、跳切 运动规律实现动画中角 色的表演技巧， 解决角色表演的 动作、重量和运 动等问题，给动 画赋予生命 ·学习实现动画中角色的表演技巧，解决角色 表演的动作、重量和运动等问题，给动画赋予 生命：运动的时间、运动的空间、运动的速度、 节奏、惯性运动、弹性运动、曲线运动、力学 原理、运动公式、加动画曲线技法 flash动画制作学习 flash基本 使用方法，二维 动画制作 ·了解flash各种功能，动画制作基本原 理 ·结合效果音、背景音乐以及利用媒体流 使视频持续播放 ·动画分镜使用，故事板的表现形式，应 用镜头手法技巧 ZBrush 雕刻建模造型、超级纹学习强大的ZBr ush雕刻造型软 件，为动画角色 设计打好基础 ·学习ZBrush软件，掌握数字雕刻艺术。 ZBrush将繁琐的人物建模变得更加简单 和人性化，操作简单直观，巧妙的结合二 维的绘图方法，尤其是在制作细节方面十
动漫设计与制作
动漫设计与制作专业人才培养方案 一、专业名称：动漫设计与制作 二、专业代码：590110 三、招生对象：普通高中和职业高中毕业生 四、学制与学历三年专科 五、就业面向 动漫设计与制作专业毕业生主要面向动漫创意设计相关岗位；动漫生产制作相关岗位；动漫创作、制作，衍生产品生产营销等相关的管理与服务岗位。 相关职业岗位为动漫行业产业链上、中、下游各个公司，游戏行业相关公司，其他需要动漫的企业与机构。其岗位的主要范围及发展变化如表1所示。 表1 动漫设计与制作专业岗位的主要范围及发展变化
六、培养目标与规格 （一）培养目标 动漫设计与制作专业主要培养面向动漫设计与制作、影视剪辑、广告制作、玩具开发、游戏制作、多媒体制作等公司或单位生产第一线，并且能从事动漫角色设计、场景设计、分镜设计、原画、3D建模、材质灯光制作、动画制作、特效制作、渲染合成、音频音效制作等技术岗位工作，具备良好的职业素养及团队精神，有一定的创意和策划能力，适应快速发展的计算机动画行业的高等应用复合型技术人才。针对人才培养目标的职业核心能力的描述如表2所示。
（二）培养规格 1．知识要求 (1) 掌握绘画基本功、创意设计及表现，具备较高的艺术修养； (2) 掌握动画设计理论和制作技巧，能熟练地运用各种制作软件和设备制作动漫作品； (3) 熟悉动漫行业发展规律，掌握市场调查和营销策划方法，对信息学、传播学有较深入的了解，能准确把握消费者心理； (4) 具有较强的平面设计制作能力，二维动画和三维动画设计制作能力。 2．技能要求 (1) 具备绘画基本能力和相关计算机应用软件运用能力； (2) 具备动画创意、设计和制作能力； (3) 具有三维建模、材质、灯光、动画、特效与后期制作能力 (4) 具备市场调研和营销策划能力； (5) 具备阅读本专业一般英文资料的能力。 3．素质要求 (1)拥护中国共产党的领导，热爱社会主义祖国，遵纪守法； (2)爱岗敬业，诚实守信、团结协作、职业道德良好； (3)有较强的解决实际问题的能力、自学与获取信息的能力，欣赏与鉴别能力、组织管理能力、开拓创新能力； (4)心灵美好、体魄健壮。 七、课程体系 （一）公共基础课 （1）思想道德修养与法律基础（课时：48 学分：3 其中课外学时：16）通过本课程的教学使学生树立正确的世界观、人生观、价值观、道德观，树立正确的理想与信念，保持积极的人生态度和健康的心理状态，加强自我修养，成为有理想、
《动漫设计与制作专业》教学基本要求
高等职业教育动漫设计和制作专业教学基本要求 专业名称动漫设计和制作 专业代码590110 招生对象 普通高中毕业生、“三校生”（职高、中专、技校毕业生）。 学制和学历 学制：三年制。 学历：专科。 就业面向 1.从事动漫创意设计相关工作。 2.从事动漫生产制作相关工作。 3.从事动画漫创作、制作、衍生产品生产营销等相关的管理和服务工作。 相关职业岗位为：动漫行业产业链上、中、下游各公司、游戏行业相关公司、其他需要动漫的企业和机构。其岗位主要范围及发展变化主要见表1。 表1 就业岗位状况 主要职业岗位相近的职业岗位升迁的职业岗位及预计 平均获得的时间 助理动画设计师和动画设计师，助理漫画设计师和漫画设计师衍生产品设计 卡通形象设计 插画设计 平面设计 商业美术设计 动画设计总监5年 动画美术总监5年 动画导演8年 动画制片8年 助理动画制作师和动画制作师，助理漫画制作师和漫画制作师游戏动画制作 科技动画制作 影视特效和合成 动画制作总监5年 动画技术总监8年 动画导演8年 动画制片8年 动画创作、制作相关的管理和服务工作动画相关机构、相关的 岗位的管理和服务工作 策划8年、制片8年、经 理5年、总经理10年
一、专业定位面向的主要职业岗位 专业定位面向的主要职业岗位见表2。 表2 专业定位面向主要职业岗位的描述 专业定位职业岗位描述 动画设计师动漫（角色）形象设计 场景设计 动画道具设计 原画 动画制作师二维动画制作 三维模型制作 材质灯光制作 三维动画制作 游戏动画制作 人才培养目标是：本专业培养主要面向动漫设计和制作、影视剪辑、广告制作、玩具开发、游戏制作、多媒体制作等公司或单位生产第一线能从事漫画，动画角色设计、场景设计、分镜设计、原画、3D建模、材质灯光制作、动画制作、特效制作、渲染合成、音频音效制作等技术岗位工作，具备良好的职业素养及团队精神，有一定的创意和策划能力，适应快速发展的计算机动画行业的高等使用复合型技术人才。针对培养目标的职业核心核心能力培养见表3。 表3 人才培养目标对职业核心能力的描述 培养目标职业核心能力描述 专业能力编写故事，进行剧本创作的能力 动画场景和角色的设计和绘制能力 色彩的欣赏和使用能力 表演能力 动画运动规律的使用能力 绘制中间画，使用二维动画制作软件的制作动画的能力 使用三维软件造型的能力 使用三维软件制作光影材质贴图的能力
动漫设计与制作专业实训室建设方案
动漫设计与制作专业实训室建设方案 随着专业的发展和招生情况的良好状况，目前学校动漫设计与制作专业现有三个年级在校生大约245人，计算机多媒体专业三个年级在校生246人，合计491人。按照基于动漫、影视行业岗位群及岗位职业能力的要求，根据现有的实训室建设情况，并结合在校学生数量情况，拟扩充几个实训室，来满足更好的教学和实训。 实训室建设需要满足从动画片前期设计、中期制作、后期合成和输出的完整需要，保证学习对整个动画制作流程的学习和训练。按照“教、学、做”为一体的实践教学环境建设，贴近生产性实训基地的理念，实现从演示教学、基本技能训练到项目实践教学，由浅入深、由基础到开发的教学过程。同时积极开展第二课堂的分层次教学，满足获取职业资格证书的需求，满足参加省级及全国性大赛的需求，并在实训室的基础上建立校企合作工作室，进行校企合作项目的合作与开发，为学校实现创收。 扩充实验室名称如下：
摄影摄像实训室建设方案实训室名称：多功能演播室 实训室功能介绍：1.摄影摄像区：满足摄影摄像课程的实践操作，包含对设备结构、使用方法的熟练，后期创作的技巧运用；承接校内外影像拍摄创作任务。 2.演播室区：虚拟演播室--蓝箱系统可以实现将前期拍摄的视频资料通过premiere、after effects、大洋非线性编辑系统等进行后期抠像训练。可以利用虚拟演播室进行视频制作和影视作品的创作，可以为各项大赛提供实地场所，促进学生第二课堂的得开展，还可以运用到校园电视台节目制作中，并且可以为学校实现创收。 实训室承担课程：?影视创作综合实践 ?非线性编辑制作技术（premiere）?非线性编辑大洋D3 ?影视后期特效制作 ?动画创作综合实践 ?摄影技术 ?摄像技术 实训室承担大赛项目：?齐鲁软件大赛—原创动画?山东省大学生影视创作大赛?全国高校数字化艺术大赛?中国大学生微电影大赛 实训室面积：130平方米 实训室设备清单及报价（摄影摄像区） 序号设备名称（图示）规格/型号/配置/参数数量单价合计（万 元） 1 sony HVR-z7c磁带摄像机液晶屏3.2英寸 最大像素：112万 光学变焦：12倍 传感器类型：3CMOS 红外夜摄功能 存储介质：DVCAM磁 带及Mini DV 录制格式：HDV， DVCAM，DV 1台310003．1000
《动漫设计与制作》专业考试大纲(中职)解读
《动漫设计与制作》专业考试大纲（中职） 大纲说明：本大纲包括“专业基础理论知识”和“职业技能操作”两部分。 第一部分：专业基础理论知识考试大纲 一、考试内容及其分值权重分配 计算机系统基础与操作系统（Windows7）应用（35%）； OFFICE 2010办公自动化软件（30%） PHOTOSHOP（5%） FLASH（5%）; 软件开发基础（25%） 二、考试时间 60分钟 三、题型及分值 总分：100分，每题2分. 其中：单项选择题30题；判断题15题；多项选择题５题。 四、考试形式 机考 五、考试内容 【计算机系统基础与操作系统（Windows7）应用】（35%） 一、计算机基础知识 1、了解计算机的发展及应用，了解计算机的特点及分类，掌握计算机系统的组成，理解计算机软件和硬件的概念。 2、理解计算机软件的分类，程序、计算机程序设计语言的概念，掌握计算机硬件系统的组成，了解计算机的工作原理。 3、理解微型计算机的CPU、主板、存储器、常用外围设备的功能，了解计算机主要部件的性能指标，理解通用外部设备接口的使用方法，了解BIOS在计算机系统硬件配置和管理中的作用。
4、了解常用进制的表示方法，掌握二进制与十进制整数之间的转换方法，理解数据的存储单位及字符的表示方法。 5、理解计算机病毒的概念，掌握其基本特征、种类及防治。 二、计算机操作系统 1、理解操作系统的概念，掌握操作系统的作用，了解常见操作系统的特点、使用环境。 2、了解Windows 操作系统的特点，了解Windows中文版的安装，掌握Windows的启动及退出。 3、理解桌面、图标、菜单、任务栏、工具栏、窗口和对话框、快捷方式等概念，掌握窗口的组成及操作，掌握菜单的分类及操作，掌握工具栏、任务栏的操作，掌握对话框的组成及操作，掌握中英文输入法的选择和切换方法，掌握获得Windows帮助信息的方法。 4、理解文件和文件夹的概念及命名原则，掌握常用的文件类型，掌握文件和文件夹的显示方式和排列方式，理解剪贴板、复制、剪切、粘贴的概念，理解“回收站”的概念和作用，掌握文件和文件夹的创建、重命名、复制、移动、删除的操作方法，掌握快捷方式的创建，掌握文件和文件夹的属性及设置方法，掌握文件和文件夹的搜索方法。 5、理解驱动程序的概念，掌握应用软件的安装和卸载方法，掌握Windows系统组件的安装和卸载方法，掌握驱动程序的安装和更新，了解软件的下载方法。 6、理解用户账户、文件系统、注册表的概念，了解事件查看器的使用，掌握用户账户的设置方法，掌握任务管理器的使用。 【OFFICE办公自动化软件】（30%） 一、Word字处理软件应用 1、了解计算机字处理软件的基本概念。 2、理解文档管理的基本操作，创建、打开、保存、关闭和文档类型转换。 3、掌握Word的启动、退出。 4、掌握文本的录入、特殊符号的插入，掌握查找和替换，掌握字符格式、段落格式设置及页面设置，掌握项目符号和编号的设置，掌握边框和底纹的设置，掌握分栏的方法，掌握文档的打印设置与预览。 5、掌握表格的创建和编辑，了解表格与文本的转换，掌握文本框的使用，掌握图片、艺术字的插入及格式设置，掌握页眉、页脚的设置。
动漫设计与制作专业人才市场需求及岗位分析调研报告
动漫设计与制作专业人才市场需求及岗位分析调研报告一、国内外动漫产业发展概况 动漫产业已经成为发展潜力巨大的智力密集型、劳动密集型、科技密集型和资金密集型的“朝阳”文化产业，具有当今知识经济的全部特征，并具有完整的产业链，在文化产业中处于龙头地位。在国外发达国家，尤其是美国、日本、韩国及欧洲等国家和地区，动漫产业已经成为重要的支柱产业。美国是当今世界上最大的动画生产和动漫产品输出国，包括动漫业的文化产业早已名列6大支柱产业之一，在其国内产业结构中仅次于军事工业，位居第二，动漫及其衍生产品的出口额甚至超过了汽车和航空航天工业的出口。日本是仅次于美国的第二大动漫生产国，动漫产品出口额是其钢铁出口额的4倍，包括动漫业在内的文化产业成为仅次于旅游业的第二大支柱产业。韩国政府十分重视动漫产业，专门成立了“文化产业振兴院”，对动漫在政策和财政上给予很大的支持，使韩国在短短10多年内一跃而成为第三大动漫产业国。英国包括动漫业在内的文化产业所创造的年产值已超过了任何一种传统制造业所创造的产值。 相比国外动漫产业大国，中国动漫产业的综合发展水平整体落后。仅从中国动漫市场的占有率来看，中国自己或合资（包括港台地区）的原创动漫作品仅占中国动漫市场的10%。而日本动漫产品却占据了中国动漫市场约60%的份额，欧美动漫产品占据了约30%。近年来，国家对发展动漫产业给予了前所未有的高度重视，已建立了一批动漫游戏产业发展基地，财政部专门设立了高达30亿元人民币的动漫产业发展专项资金，支持优秀动漫原创产品的创作生产、动漫素材库建设、动漫人才培养、建立动漫公共技术服务体系以及推动形成成熟的动漫产业链。同时，政府为创立我国原创动漫品牌和培育动漫制作人才，精心营造出了良好的政策环境，我国动漫业近年来的发展步伐之快令人印象深刻。 随着数码技术的不断发展创新和信息传递方式的多元化，现在动画的应用领域正日益拓宽，已呈现出泛动画现象。动漫技术除了应用在二维艺术动画、三维计算机动画、网络动画、四度立体全息影视动画等动画艺术形式外，还逐渐扩大应用到了其他不同行业及领域之中，如手机游戏、Flash动画彩页、网络多媒体、影视广告、电视节目制作、科技成果演示、教学课件、模型玩具、虚拟漫游、医疗造像、军事、制造业、娱乐休闲等。 前已述及，国外动漫画形象和产品占据了中国90%以上的市场份额，中国原创动漫画占有率只有不到10%。2004年，中国2000家省市电视台所需要的动画片播出时间为26万分钟，而当时国产动画片实际产量只有2万分钟，达到播放要求的原创动画片供给量则只有1万分
动漫设计与制作专业介绍
动漫设计与制作专业介绍 本专业学制两年，面向河南日益发展和壮大动漫产业，培养德、智、体、美全面发展，具备创新意识的动漫产业中所需的高技能应用型专业人才。通过专业学习要求学生系统掌握动漫专业基础理论和创作方法，熟练掌握相关软件应用技能，具备二维与三维动画的设计与制作应用能力，达到相关动漫职业认证水平，使学生具备一定的专业实践和社会实践能力，并善于沟通协作，具有良好的团队合作能力、自主学习能力，以及持续发展能力。 ●就业前景与市场分析 动漫产业是21世纪的朝阳产业，中国动漫市场具有1000亿元的潜在价值空间。国家文化部已经确定：力争在未来5至10年内，跻身世界动漫大国和强国行列。全国各地如北京、上海、杭州、大连、深圳、广州等城市均建立起动漫产业基地。在此背景下，游戏动漫人才水涨船高，成为人才市场上最紧俏的人才之一。 2008年5月中央批准在郑州建设国家动漫产业发展基地（河南基地），随后设立了河南中视创意传媒产业园区、中国郑州信息创意产业园区，河南致力于打造中原动漫基地。 河南打造出了小樱桃、独脚乐园等享誉海内外的著名动漫品牌，吸引华豫兄弟动画影视制作有限公司等知名动漫企业入驻，河南动漫产业发展迅速，发展趋势良好，潜力巨大。 河南省政府号召，发展河南动漫游戏产业，发掘河南本土原创动漫人才，壮大河南本土动漫企业发展，促进河南动漫产业链的形成。 河南动漫产业的发展需要专业人才的支撑，随着河南动漫产业链将的逐步形成，必然出现大量的、新的就业岗位。 根据网络调查显示，国内动漫相关岗位薪金区间是： 一般设计师：2000-5000 优秀设计师：5000-10000 ●就业方向与岗位分析 1、服务行业 （1）影视动漫制作及电视传媒行业 （2）广告传播等商业制作公司 （3）游戏、网络动漫等互联网互动娱乐领域 （4）手机游戏、手机动漫等无线娱乐领域 2、服务岗位
《动画设计与制作》课程标准
《动画设计与制作》课程标准 课程代码：14031180 建议课时数：68 学分：4 适用专业：计算机应用技术 先修课程：《计算机应用基础》 后续课程：《网页美工》、《网页设计与制作》 一、前言 1.课程的性质 该课程是江苏省五年制高职计算机网络技术专业的一门专业方向课程。 其任务是：让学生熟练掌握Flash动画制作技术，培养学生平面动画设计创意的思维和技巧，使学生不仅具有平面动画基本设计能力和高级制作能力，还具有良好的语言和文字表达能力，并养成诚信、刻苦、善于沟通和团队合作的职业素质，成为符合网站开发、广告设计、电子杂志制作、游戏开发等社会岗位需求的高级平面动画制作职业技术人才。 2.设计思路 该课程是依据高级平面动画制作工作领域和工作任务设置的。其总体设计思路是，打破以知识传授为主要特征的传统学科课程模式，转变为以工作任务为中心组织课程内容，并让学生在完成具体项目的过程中学会完成相应工作任务，并构建相关理论知识，发展职业能力。课程内容突出对学生职业能力的训练，理论知识的选取紧紧围绕工作任务完成的需要来进行，同时又充分考虑了高等职业教育对理论知识学习的需要，并融合了相关职业资格证书对知识、技能和态度的要求。项目设计以当前高级平面动画制作时典型的实际工作任务为线索来进行。教学过程中，要通过校企合作，校内实训基地建设等多种途径，采取工学结合等形式，充分开发学习资源，给学生提供丰富的实践机会。教学效果评价采取过程评价与结果评价相结合的方式，通过理论与实践相结合，重点评价学生的职业能力。 依据各学习项目的内容总量以及在该门课程中的地位分配各学习项目的学时数。
二、课程目标 （一）总体目标： 通过本课程的学习，学生能灵活运用Flash软件进行作品创作，从而达到专业学习的要求和满足市场与社会发展的需求。 （二）具体目标： 1.知识目标 （1）能说出Flash动画的工作原理与特点，了解其应用范围与发展趋势； （2）熟悉Flash CS3的工作界面，能说出各种面板的功能和使用方法； （3）能描述出逐帧动画、形状补间动画、动作补间动画的制作要点； （4）能描述出三大元件的制作原理、功能与特点； （5）能描述出滤镜与时间轴特效动画、引导线动画、遮罩动画的制作要点； （6）能写出常用的ActionScript2.0语言的格式、语法要求以及函数功能； （7）能描述出鼠标交互动画的工作原理以及构成； （8）能描述出组件的功能及相应参数设置； （9）能写出常用的ActionScript3.0语言的格式、语法要求以及函数功能。 2.能力目标 （1）能熟练运用网络获取符合设计需求的各类素材资源，并根据需求进行
动漫设计与制作(上)
动漫设计与制作专业(上) 培养适应社会主义现代化建设需要，德、智、体、美全面发展的，具有较高的文化艺术修养及较强的影视动漫画设计、原创及制作能力，能适应动漫画艺术制作、影视、广告、出版物、网络媒体、多媒体软件制作、计算机游戏开发等领域内工作的高等应用性专业人才。毕业后，可就业在新闻出版社、电子出版、广告传播、网络公司、数码影视广告、动漫制作公司、漫画制作、卡通人物设计、企事业单位设计策划部门等。 一级知识点 （上） 一、动漫含义 二、手绘知识和技能 三、动漫基础理论和技能 四、计算机平面图形、图像软件 （下） 五、计算机三维图形、图像软件 六、动漫后期制作软件 七、插画技能 八、3D建模技能 九、无纸动漫制作 十、计算机基础知识
一、动漫含义 “动漫”是动画和漫画的合称与缩写。在其他语言相当少用。随着现代传媒技术的发展，动画（animation或anime）和漫画（comics，manga；特别是故事性漫画）之间联系日趋紧密，两者常被合而为“动漫”。动漫是通过制作，使一些有或无生命的东西拟人化、夸张化，赋予其人类的一切感情、动作。或将架空的场景加以绘制，使其真实化。漫画与动画作为美术的一部分，从艺术的一个角度展示人类的文化与文明，反映人类的精神。 动画（animation或anime）或者卡通(基本上是指幼儿的动画，在动漫界里动漫跟卡通已经是完全不同的类型)（cartoon）所指的是由许多帧静止的画面连续播放时的过程。无论其静止画面是由电脑制作还是手绘，抑或只是黏土模型每次轻微的改变，然后再拍摄，当所拍摄的单帧画面串连在一起，并且以每秒16帧或以上去播放，使眼睛对连续的动作产生错觉（因为视觉残像所造成）。通常这些的影片是由大量密集和乏味的劳动产生，就算在电脑动画科技得到长足进步和发展的现在也是如此。 漫画（comics或manga或caricature）一词在中文中有两种意思。一种（caricature）是指笔触简练，篇幅短小，风格具有讽刺、幽默和诙谐的味道，而却蕴含深刻寓意的单幅绘画作品。另一种（comics）
动漫设计与制作毕业设计报告
动漫设计与制作专业 毕业设计 一、毕业设计报告目的 毕业设计是教学中重要的实践性教学环节之一。动漫设计与制作专业均属实践性较强专业，该专业学生毕业后大多进入相关设计机构从事设计工作，对学生的专业设计技能和动手能力、创新意识和团队精神均有很高的要求。毕业设计及毕业设计报告对于毕业生来说是其从业前非常关键的学习内容，也是动漫设计与制作专业教学中的核心课程和重要教学实践环节，是对动漫设计与制作专业三年专业教学的一次综合实践。 动漫设计与制作专业的毕业设计根据学生各自能力与特点进行选题，在指导老师的指导下对某一具体设计项目进行市场调研、资料分析、概念提炼、设计元素的搜集和处理、创新性设计、反复优化调整、定稿、制作、布展等具体环节，旨在在具体设计项目中对设计规律和设计方法有更深的理解和认识，其中，特别强调创新性在最终设计内容中的体现。目的是培养学生的综合运用能力，使学生成为具有扎实的专业理论基础和较强的独立动手能力的应用技能型人才。 同时，动漫设计与制作专业的毕业设计报告是对学生自己短片和作品的分析，概括，总结。我们避免传统论文理论性强的选题，比如论中国动漫产业，论动漫设计发展，论动漫未来等等这些不切合学生现阶段实际的论文题目，我们就是立足实际，立足学生自己的作品，结合自己的作品去
做自己作品的毕业设计报告，并进行一些行业知识的拓展和延伸，来完成毕业设计及毕业设计报告 通过在指导教师指导下完成毕业设计报告过程，使学生在以下方面得到收获： 1．提高运用所学知识和技能进行独立分析问题和解决问题的能力。 2．提高语言和文字表达能力、逻辑思维能力、撰写论文能力。 3．增强创新意识、提高创新能力和查阅书刊、文献获取新知识的能力。 4．培养学生严谨、求实的科学精神，培养学生初步具有进行科学研究的能力。 二、毕业设计报告要求 1、要根据自己的毕业设计内容撰写，与毕业设计相符合，否则毕业设计报告撰写无效。多人参与的毕业设计，小组成员可以以前期策划，中期制作，后期合成分人分工进行撰写，或者针对个人负责的毕业设计中的具体任务和环节进行撰写。 2、毕业设计报告题目必须经小组商定，后经指导教师审核通过方能撰写，不能与他人雷同，如有雷同取消其开题资格。 3、论文设计报告字数4500—5000字（其中论文字数为论文纯内容，不包含摘要、目录、结语、致谢等） 4、经教师确认同意后方可参加毕业论文答辩，其中毕业设计报告均打印成A4尺寸，一式两份，装订成册。 三、毕业设计报告一般格式与要求
动漫设计与制作论文
天津电子信息职业技术学院软件学院 毕业设计（论文）任务书 课题名称：Flash动画设计与制作 完成期限：2014年2月25日至2014年4月20日姓名王志玲指导教师王树琴 专业动漫设计与制作职称副教授 所在系数字艺术系接受任务日期2014年2月25日 毕业设计（论文）地点天津电子信息职业技术学院 ?背景调查与分析： 在近年来由於电脑科技进步和电脑设备成本不断下降,以及应用软体越来越好用,还有电脑知识越来越普及的情况下,使得用电脑来制作动画的成本也越来越低.而且使 用电脑制作动画的效果也非常惊人,藉由电脑动画来能够达到许多以前不可能完成的 镜头或是难以展现的特效效果,因此无论是在电影特效方面的制作或是在广告的制作 也越来越倚重电脑来完成.在动画的制作方面也不例外,已经从早期的手绘赛璐珞片, 到现下甚至有全3D制作的动画电影,如Pixar工作室1995年的的「玩具总动员」,1997 年的「虫虫危机」,1999年的「玩具总动员2」,2001年的「怪兽电力公司」,2003年 的「海底总动员」,到今年的「超人特攻队」；Bluesky工作室2002的「冰原历险记」; 梦工厂1998年的「小蚁雄兵」,2001年的「史瑞克」以及2004年的「史瑞克2」,以 上的电影都是大量利用三维动画技术制作的电影,其效果非常好,有些影片甚至叫好又 叫座.由此可知电脑动画制作的技术已然成熟,动画业也已从原来的劳力密集制作,到 慢慢转变为技术资本密集.而原来的传统动画业,由於电脑制作动画的技术不断进步, 使得许多后起的国家纷纷加入动画市场,其中表现最出色的就属韩国,韩国在政府长期 努力之下,以不到十年的时间雄据了世界动画产业第三名的地位.除了韩国以外,中国 国内也注意到卡通片对文化的影响以及商机,也积极发展国有动画产业,这两个国家都 配合著国家政策,都积极发展自制动画.也由於各个国家的加入,使得动画产业进入了 前所未有的蓬勃时期,每年的动画长片也逐年递增,有鉴於此,美国奥斯卡金像奖甚至 于2002年设立了最佳动画长片奖来回应此一趋势。 当然，我们的课题——Flash动画也拥有着无可忽视的地位，如国外知名Flash 动画《人生路》，国内人尽皆知的《喜羊羊与灰太狼》。基本国内国外知名的小成本动 画，都是用Flash制作，Flash动画的前景无法估量。 综观来看,在这几年算是动画业界重大的转变时期,也是动画市场每年正以9.75%的速度迅速扩大,制作方法也已从人工手绘制作逐渐转向电脑制作,逐渐变成了所谓的 「无烟工业」.日本及韩国的动画产业甚至超过了汽车工业,而美国,荷兰,英国等动漫强 国,动画产业在国民生产总值中也占有非常重要的地位。动漫,这个没有能源消耗的产 业,在满足人们精神文化需求的同时,已经渐渐成为一些国家的经济支柱.而收视动画 的年龄层也已从原来得低年龄层慢慢向上扩大,收视动画的国家也由於中国的加入,使 得中国的十四亿人口成为最大的新兴市场。 在动漫系,在几位专业课老师的帮助下,我们在对Flash动画这方面的领域也掌握了许多的关键技术,我们希望藉由这次的产业分析,能够深入了解动画市场的概况以及 对动画制作流程能有进一步了解.并且希望了解Flash动画对传统动画的影响究竟有 多深,以及从技术角度切入的我们,在动画产业之中,究竟是处在什麼样的位置,对於整
三维动画设计与制作课程复习考试试题及答案A
《三维动画设计与制作》复习纲要A 一、单项选择题 1．Maya软件的主要功能是（）。 A、创建三维模型，输出图像和视频动画 B、编写复杂程序 C、服务器操作系统 D、查杀病毒 2．Maya可以指定图片中的alpha通道信息，其中黑色代表（）。 A、图像的不透明区域 B、图像的透明区域 C、图像的半透明区域 D、图像的黑色区域 3．Maya中File（文件）菜单中“New Scene”命令的含义是（）。 A、建立新项目 B、制定一个项目 C、建立新场景 D、导出所有 4．把两个场景文件合并到一起需要借助（）。 A、New Scene命令 B、Save Scene As命令 C、Undo命令 D、Import命令 5．如果选择了一条曲线上的一个Curve Point，并想使此条曲线在此处断开，应该使用Edit Curves菜单中的（）命令。 A、Detach Curves B、Open/Close Curves C、Cut Curve D、Intersect Curves 6．Maya中分层渲染的方法有物体分层和（）。 A、图层分层 B、颜色分层 C、场景分层 D、通道分成 7．建模是将实物的外形以及内部制作成（）。 A、玻璃模型 B、木制模型 C、石膏模型 D、以上都不对 8．Maya中设置渲染的模块是（）。 A、Cloth B、Rendering C、Dynamics D、Live 9．按住键盘上的Alt键，然后按住鼠标左键进行移动，则会（）。 A、旋转视图 B、移动视图 C、缩放视图 D、无变化 10．以下（）技术不是用来增强动画角色制作的。 A、Alias MotionBuilder技术 B、变形器 C、剥皮工具 D、MayaFur 二、多项选择题 1．以下不是Maya专属语言的有（）。 A、C++ B、JSP C、MEL D、.net 2．在Maya中有多种捕捉方式，其中包括（）。 A、栅格捕捉 B、边线捕捉 C、名称捕捉 D、曲面捕捉 第 1 页共3 页
动漫设计与制作专业
动漫设计与制作专业 人才培养计划（3年制） 专业编号：590110 计划版本：2009 编制单位：沧州职业技术学院信息工程系 编制人：袁也婷 审核人：康绍森 复核人： 沧州职业技术学院 2009年5月
动漫设计与制作专业人才培养计划 （三年制） 一、专业培养目标 本专业主要为河北省及周边地区培养拥护党的基本路线，适应新型工业化生产、建设、管理、服务第一线需要的，徳、智、体、美等方面全而发展的，具有良好的职业道徳、创业精神和创新能力，掌握较全而的动画专业基础知识，熟练掌握动画制作理论与技巧，掌握动画制作现代技术手段，深刻了解动画艺术内涵与外延，具备对动画艺术作品进行整体设计和制作的能力，领悟动画艺术真谛的高技能人才。 通过三年的学习和培养，使学生毕业后，能在动画创作中，整体把握动画作品的美学风格和鲜明的个性特征，对人物造型、场景、服装、道具、景别、视觉内容的取舍，光影的把握以及部分特殊视觉效果进行全而的构想、设计和创作体现，最终能在广播电视、动画、游戏公司、广告媒体领域和文化艺术制作部门、动画设汁制作单位、网络运营公司以及相关企事业单位从事动画设计、制作及网络艺术开发的工作。 二、人才培养规格 （-）人才质量标准 1、基本标准 本专业毕业生要热爱社会主义祖国，拥护党的基本路线，懂得马克思列宁主义、毛泽东思想和邓小平理论的基本原理，具有爱国主义、集体主义、社会主义思想和良好的思想品徳：在具有必备的基础理论知识和专门知识的基础上，重点掌握从事本专业领域实际工作的基本能力和基本技能；具备较快适应生产、建设、管理、服务第一线岗位需要的实际工作能力：具有创业精神、良好的职业道徳和健全的体魄。 2、具体要求 （1）知识结构 1）掌握绘画基本功、创意设汁与表现、具备较高的艺术修养： 2）掌握动画设汁理论和制作技巧，能熟练运用手绘及并种制作软件和设备制作动漫作品： 3）熟悉动漫行业发展规律，掌握市场调查和营销策划方法，对市场营销学、市场信息学、传播学有较深入的了解，能准确把握消费者的心理： 4）熟练的艺术造型能力： 5）较强二维动画、三维动画制作能力； 6）具有一左的动漫设汁市场调研、开发、营销的知识。 7）具有良好的综合素质和较强的自学能力； 8）具有运用所学知识分析、解决一泄问题的能力及创造、创新能力；