2012届动漫设计与制作专业毕业设计方案

2012届动漫设计与制作专业毕业设计方案
2012届动漫设计与制作专业毕业设计方案

动漫设计与制作专业2012届毕业生毕业设计方案

一、二维部分

毕业设计题目——Flash故事情节动画短片

1.毕业作品要求

故事题材可以为笑话、成语故事、寓言或原创故事(鼓励为原创),要求主要角色不少于两人,影片大小为720×576像素,帧频为24帧/秒,时间长度不少于30秒,按照动画制作流程进行作品创作,具体要求如下:

(1)前期制作

①剧本:要求撰写原创或改编的运镜式剧本,剧本格式如下:

镜头号景别拍摄方法内容时间

②分镜头稿(用A4纸手绘),格式如下:

③角色设计(用A4纸手绘/电子稿):要求绘制主要角色的正面、正3/4侧面、侧面、

背3/4侧面、背面图。

④场景设计(用A4纸手绘/电子稿):要求绘制动画中涉及的主要场景图。

(2)中期动画制作

①用Flash软件建立角色库、场景库、道具库。

②按分镜头稿完成动画制作。

③动画要求能科学、完整地表达故事情节。

④角色形象要生动、表情丰富,角色及场景设计合理。

⑤镜头运用要合理,色彩搭配要和谐。

⑥音效与主题风格要一致,具有艺术表现力。

⑦帧频设定为24fps,舞台尺寸720×576像素,时间长度不少于60秒。

(3)后期制作:包括音效和特效的添加及文件的优化。

(4)影片发布:动画发布为.swf文件格式。

2.毕业论文(设计)书写要求:

毕业论文(设计)应紧密围绕作品及涉及的知识领域展开,对作品涉及知识领域的技术前沿,行业现状及发展等进行阐述。对作品的创意、设计过程、预期效果进行阐述。

毕业论文(设计)具体要求如下:

(1)论文题目

毕业论文(设计)题目中要求体现作品类别和名称。

如:Flash动画短片——笑话《踩地雷》。

(2)目录

目录的目的在于方便查询及对已装订成册的论文内容做出说明,单独成页。

(3)绪论

绪论放在论文开篇,其任务是交代自己的选题、作品创意初衷、文献检索过程和情况、自己的作品在哪些方面有所创新、使用的主要技术、论文大致的结构(按照什么样的思路,分为几个部分,分别是什么),以及其他需要说明的关于论文的问题,单独成页。

(6)正文(含选题背景、方案论证、过程论述、结果分析、结论或总结等,要紧密围绕作品展开阐述)。

正文是论文的核心,应实事求是,层次分明,文理通顺,字数在3000字以上,要求按以下行文内容完成。特别强调:下面所列内容主要针对作品而言,同学在形成论文时除对自己作品进行下面相应阐述外,还需将作品涉及的知识融入到阐述中,合理加入总结,归纳的观点、技术难点解析等,要有一定的知识扩展。

一、剧本

剧本需说明选题初衷,对选题的理解,欲通过怎样的表现方式和方法将故事内容展现出来等与剧本相关的内容,并将原故事(非原创剧本需上交)及按格式要求的Flash剧本写在下面(需单独成页)。

二、分镜头脚本

首先要对分镜进行一个总体介绍,包括短片共由几个分镜组成,逐一介绍各个分镜所表现的内容和使用的表现手法,对短片涉及的表现手法进行总结,使用的意图、作用,最后按分镜格式要求手绘完成分镜绘制(需单独成页)。

三、角色造型设计

整体介绍短片中共涉及几个角色,每个角色的情格特点,在短片中的表情及心理变化,配合表情和动作,如何表现角色的心理变化的等,最后完成主要角色的正面、正3/4侧面、侧面、背3/4侧面、背面图手绘或电子上色完成图(单独成页)。

四、场景设计

整体介绍短片由几个场景组成,每个场景的组成及作用,并完成场景手绘或电子上色完成图(单独成页)。

五、素材准备

总体介绍一下短片需要的素材,包括角色库(应包括角色的表情)、场景库、道具库等Flash元件的制作。

六、动画制作

按照分镜完成动画制作。整体介绍整个短片的时长,完成短片用的时间等共有要素,重点介绍每个分镜动作实现使用的主要技术和技巧,镜头间衔接的手法等,可适当截图加以说明。

七、合成发布

介绍短片进行了哪些优化处理,另加特效的,将加的特效,使用的软件时行介绍,没有进行本步操作的,本步可略去,后面序号依次前提。

八、结论

结论是论文的主要结果和论文的总体概论,应准确、简明、完整。可以在结论中总结本次毕业设计的收获,对毕业设计选题或自己制作的作品提出建议、设想、改进意见或有待解决的问题等,单独成页。

九、致谢

致谢是作者对曾给予他构思、撰写以指导,或提供资料、信息的单位及个人表示感谢的文字,应简明扼要,放在结论之后,并相隔一行。

十、附录

附录是论文的附件,要求从动画作品中截选主要画面,排满不少于5张A4毕业论文专用纸,并彩色打印输出。

3.毕业论文(设计)装订顺序及标准

(1)毕业论文(设计)按封面、目录、绪论、正文、结论、致谢、附录的顺序装订成册。

(2)装订由学校安排统一进行装订。

4.上交材料

毕业设计作品光盘(源文件及.swf文件)、剧本(A4纸打印)、分镜头稿(手绘)、主要角色(正面、正3/4侧面、侧面、背3/4侧面、背面图)A4纸手绘线稿(可无)及电脑上色完成稿(A4纸彩色打印)、主要场景的手绘线稿(可无)及电脑上色完成稿(A4纸彩色打印)、毕业论文(A4纸打印)、毕业作品截图(不少于5页,A4纸彩色打印)。

二、三维部分

毕业设计题目一——三维动画片头制作

1.毕业作品要求

题材可以选择娱乐、体育、广告或新闻栏目等适合使用三维手段表现的选材,要求至少有一个LOGO,影片大小为720×576像素,帧频为25帧/秒,时间长度不少于30秒,按照动画制作流程进行作品创作,具体要求如下:

(1)前期制作

①分镜头稿,不少于三个镜头(用A4纸打印手绘见附件1),格式如下:

② LOGO设计(用A4纸手绘/电子稿):LOGO正面和侧面图各一张。

(2)模型制作

①三维模型制作使用3Ds Max或Maya两款软件。

②合理选择建模方法,使得模型尽量精致。

③取模型细腻程度与处理速度的折中,模型在能表现基本地貌特征前提下,尽量减少

模型的复杂程度(删除多余面和线以及分段数、减少不必要光滑)。

④贴图合理,文件大小在能体现效果前提下尽量小为好。

⑤摄像机视位适中,灯光布置合理。

(2)后期制作

①根据分镜稿剪辑画面,后期合成使用After Effects或Adobe Premiere两款软件。

②视音频特效与整体风格协调一致。

③镜头衔接顺畅,画面构图合理,影像清晰明快。

④贴图合理,文件大小在能体现效果前提下尽量小为好。

(3)动画生成:动画生成为avi、mov等电脑播放文件格式。

2.毕业论文(设计)书写要求:

毕业论文(设计)应紧密围绕作品及涉及的知识领域展开,对作品涉及知识领域的技术前沿,行业现状及发展等进行阐述。对作品的创意、设计过程、预期效果进行阐述。

毕业论文(设计)具体要求如下:

(1)论文题目

毕业论文(设计)题目中要求体现作品类别和名称。

如:《守望都市》栏目片头。

(2)目录

目录的目的在于方便查询及对已装订成册的论文内容做出说明,单独成页。

(3)绪论

绪论放在论文开篇,其任务是交代自己的选题、作品创意初衷、文献检索过程和情况、自己的作品在哪些方面有所创新、使用的主要技术、论文大致的结构(按照什么样的思路,分为几个部分,分别是什么),以及其他需要说明的关于论文的问题,单独成页。

(4)正文(含选题背景、方案论证、过程论述、结果分析、结论或总结等,要紧密围绕作品展开阐述)。

正文是论文的核心,应实事求是,层次分明,文理通顺,字数字数在3000字以上,要求按以下行文内容完成。特别强调:下面所列内容主要针对作品而言,同学在形成论文时除对自己作品进行下面相应阐述外,还需将作品涉及的知识融入到阐述中,合理加入总结,归纳的观点、技术难点解析等,要有一定的知识扩展。

一、分镜头脚本

首先要对分镜进行一个总体介绍,包括动画共由几个分镜组成,逐一介绍各个分镜所表现的内容和使用的表现手法,对短片涉及的表现手法进行总结,使用的意图、作用,最后按分镜格式要求手绘完成分镜绘制(需单独成页)。

二、设计制作

按照分镜完成动画制作。整体介绍整个动画的时长,完成动画用的时间等共有要素,重点介绍模型的创建方法和每个分镜动作实现使用的主要技术、技巧,以及剪辑、特效的设计制作理念等,可适当截图加以说明。

三、素材准备

总体介绍一下动画需要的素材,包括材质库、道具库等素材的制作。

四、结论

结论是论文的主要结果和论文的总体概论,应准确、简明、完整。可以在结论中总结本次毕业设计的收获,对毕业设计选题或自己制作的作品提出建议、设想、改进意见或有待解决的问题等,单独成页。

五、致谢

致谢是作者对曾给予他构思、撰写以指导,或提供资料、信息的单位及个人表示感谢的文字,应简明扼要,放在结论之后,并相隔一行。

六、附录

附录是论文的附件,要求从动画作品中截选主要画面,排满不少于5张A4毕业论文专用纸,并彩色打印输出。

3.毕业论文(设计)装订顺序及标准

(1)毕业论文(设计)按封面、目录、绪论、正文、结论、致谢、附录的顺序装订成册。

(2)装订由学校安排统一进行装订。

4.上交材料

毕业设计作品光盘(源文件及avi、mov等电脑播放文件)、分镜头稿(手绘)、LOGO (正面、侧面设计图)A4纸手绘线稿(可无)及电脑上色完成稿(A4纸彩色打印)、毕业论文(A4纸打印)、毕业作品截图(不少于5页,A4纸彩色打印)。

毕业设计题目二——场景漫游动画制作

1.毕业作品要求

题材可以选择室内场景、室外场景或游戏场景为题材;室外场景和游戏场景要求在计算机上制作出虚拟的环境,建筑物外观、园林景观、配套设施等都是动态地存在于建筑环境中,可以以任意角度浏览;室内场景要求上制作出室内的家具、陈设、配套设施,影片大小为720×576像素,帧频为25帧/秒,时间长度不少于24秒,按照动画制作流程进行作品创作,具体要求如下:

(1)模型制作

①三维模型制作使用3Ds Max或Maya两款软件。

②合理选择建模方法,使得模型尽量精致,模型个数不少于20个。

③取模型细腻程度与处理速度的折中,模型在能表现基本地貌特征前提下,尽量减少

模型的复杂程度(删除多余面和线以及分段数、减少不必要光滑)。

④贴图合理,文件大小在能体现效果前提下尽量小为好。

⑤摄像机视位适中,灯光布置合理。

(2)后期制作

①根据分镜稿剪辑画面,后期合成使用After Effects或Adobe Premiere两款软件。

②视音频特效与整体风格协调一致。

③镜头衔接顺畅(镜头不少于5个),画面构图合理,影像清晰明快。

④作品内容与主题相统一,以卡通风格为主,突出创意,具有一定艺术性。

(3)动画生成:动画生成为avi、mov等电脑播放文件格式。

2.毕业论文(设计)书写要求:

毕业论文(设计)应紧密围绕作品及涉及的知识领域展开,对作品涉及知识领域的技术前沿,行业现状及发展等进行阐述。对作品的创意、设计过程、预期效果进行阐述。

毕业论文(设计)具体要求如下:

(1)论文题目

毕业论文(设计)题目中要求体现作品类别和名称。

如:《天堂》游戏场景漫游动画。

(2)目录

目录的目的在于方便查询及对已装订成册的论文内容做出说明,单独成页。

(3)绪论

绪论放在论文开篇,其任务是交代自己的选题、作品创意初衷、文献检索过程和情况、自己的作品在哪些方面有所创新、使用的主要技术、论文大致的结构(按照什么样的思路,分为几个部分,分别是什么),以及其他需要说明的关于论文的问题,单独成页。

(4)正文(含选题背景、方案论证、过程论述、结果分析、结论或总结等,要紧密围绕作品展开阐述)。

正文是论文的核心,应实事求是,层次分明,文理通顺,字数在3000字以上,要求按以下行文内容完成。特别强调:下面所列内容主要针对作品而言,同学在形成论文时除对自己作品进行下面相应阐述外,还需将作品涉及的知识融入到阐述中,合理加入总结,归纳的观点、技术难点解析等,要有一定的知识扩展。

一、设计制作

整体介绍整个动画的时长,完成动画用的时间等共有要素,以及模型的创建方法和每个分镜动作实现使用的主要技术、技巧,以及剪辑、特效的设计制作理念等,可适当截图加以说明,重点说明漫游动画的设计思路和创作意图。

二、素材准备

总体介绍一下动画需要的素材,包括材质库、道具库等素材的制作。

三、结论

结论是论文的主要结果和论文的总体概论,应准确、简明、完整。可以在结论中总结本次毕业设计的收获,对毕业设计选题或自己制作的作品提出建议、设想、改进意见或有待解决的问题等,单独成页。

四、致谢

致谢是作者对曾给予他构思、撰写以指导,或提供资料、信息的单位及个人表示感谢的文字,应简明扼要,放在结论之后,并相隔一行。

五、附录

附录是论文的附件,要求从动画作品中截选主要画面,排满不少于5张A4毕业论文专用纸,并彩色打印输出。

3.毕业论文(设计)装订顺序及标准

(1)毕业论文(设计)按封面、目录、绪论、正文、结论、致谢、附录的顺序装订成册。

(2)装订由学校安排统一进行装订。

4.上交材料

毕业设计作品光盘(源文件及avi、mov等电脑播放文件)、毕业论文(A4纸打印)、毕业作品截图(不少于5页,A4纸彩色打印)。

三、漫画部分

毕业设计题目——故事漫画设计

1.毕业作品要求

题材以故事漫画为主(鼓励原创),要求主要角色不少于两人,尺寸大小为210×297毫米(A4),分辨率为300ppi,彩色漫画(故事封面)一幅,黑白故事漫画不少于4页。具体要求如下:

(1):要求根据原创或改编的漫画故事剧本设计角色(用A4纸手绘/电子稿):要求绘制主要角色的正面、正3/4侧面、侧面、背3/4侧面、背面图。

(2)根据角色设定绘制漫画:

①用Photoshop或Painter软件绘制漫画彩色封面。

②用Photoshop软件根据故事情节,绘制黑白故事漫画,网点剪贴合理。

③要求能科学、完整地表达故事情节。

④角色形象要生动、表情丰富,角色及场景设计合理。

⑤镜头、视角运用要合理,色彩搭配要和谐。

(3)作品存储:文件存储为PSD或RIF格式。

2.毕业论文(设计)书写要求:

毕业论文(设计)应紧密围绕作品及涉及的知识领域展开,对作品涉及知识领域的技术前沿,行业现状及发展等进行阐述。对作品的创意、设计过程、预期效果进行阐述。

毕业论文(设计)具体要求如下:

(1)论文题目

毕业论文(设计)题目中要求体现作品类别和名称。

如:故事漫画——《美丽的日子》。

(2)目录

目录的目的在于方便查询及对已装订成册的论文内容做出说明,单独成页。

(3)绪论

绪论放在论文开篇,其任务是交代自己的选题、作品创意初衷、文献检索过程和情况、自己的作品在哪些方面有所创新、使用的主要技术、论文大致的结构(按照什么样的思路,分为几个部分,分别是什么),以及其他需要说明的关于论文的问题,单独成页。

(6)正文(含选题背景、方案论证、过程论述、结果分析、结论或总结等,要紧密围绕作品展开阐述)。

正文是论文的核心,应实事求是,层次分明,文理通顺,字数在3000字以上,要求按以下行文内容完成。特别强调:下面所列内容主要针对作品而言,同学在形成论文时除对自己作品进行下面相应阐述外,还需将作品涉及的知识融入到阐述中,合理加入总结,归纳的观点、技术难点解析等,要有一定的知识扩展。

一、设计制作

整体介绍漫画的主要内容,完成漫画的时间等共有要素,以及角色设计方法和黑白漫画制作使用的主要技术、技巧的设计制作理念等,可适当截图加以说明,重点说明漫画的设计思路和创作意图。

二、素材准备

总体介绍一下漫画制作需要的素材,包括文字剧本、网点纸等。

三、结论

结论是论文的主要结果和论文的总体概论,应准确、简明、完整。可以在结论中总结本次毕业设计的收获,对毕业设计选题或自己制作的作品提出建议、设想、改进意见或有待解决的问题等,单独成页。

四、致谢

致谢是作者对曾给予他构思、撰写以指导,或提供资料、信息的单位及个人表示感谢的文字,应简明扼要,放在结论之后,并相隔一行。

五、附录

附录是论文的附件,要求从动画作品中截选主要画面,排满不少于5张A4毕业论文专用纸,并彩色打印输出。

3.毕业论文(设计)装订顺序及标准

(1)毕业论文(设计)按封面、目录、绪论、正文、结论、致谢、附录的顺序装订成册。

(2)装订由学校安排统一进行装订。

4.上交材料

毕业设计作品光盘(源文件及.jpg文件)、主要角色(正面、正3/4侧面、侧面、背3/4侧面、背面图)A4纸手绘线稿(可无)及电脑上色完成稿(A4纸彩色打印)、)一幅

彩色漫画,电脑上色完成稿(A4纸彩色打印)、四幅黑白漫画,电脑完成稿(A4纸打印)、毕业论文(A4纸打印)、毕业作品截图(不少于5页,A4纸彩色打印)。

学习使人进步,相信能就一定能成功

动漫设计与制作专业

2011年10月

动漫设计与制作专业专业课程体系建设

《动漫设计与制作专业》专业课程体系建设 目前动画开发人才的匮乏,尤其是兼通艺术与技术的复合型动画人才不足,已经成为制约中国动画业发展的关键要素。在这种形式下,我校经过长时间的考察和严格的专业论证开设了《动漫设计与制作专业》,本专业的课程体系建设是以职业岗位就业能力为导向建设的。具体如下: 任务模块知识技能素质要求对应课程 人际交流团队合作 具备高尚的道德情操,综合的职业道 德。具有较强竞争实力、良好的人际交流能 力、团队合作精神和客户服务意识,有个性 特长,遵纪守法,具备较强的自我控制能力。 美文精读、口语沟通、专业英 语、体育与健康、应用文写作、书 法、社交礼仪、成功教育、哲学、 创业、法律基础 美术基础 办公自动化 具有计算机基本应用能力、色彩、构图、 透视等基本知识和素养。 键盘录入技术、办公自动化、 色彩、素描、速写、角色造型设计、 场景设计 动画设计与制作 具有动漫设计与制作知识,具有设计理 念及创意,能够使用计算机软件和设备进行 动漫的设计与制作。 动画概论、动漫技法、Flash 二维动画制作、MAYA基础、Maya 动画制作、动画后期合成 综合实践 具有良好的动漫制作、项目组织、团队协作和沟通能力。 Flash二维动画实训、MAYA 实训,动画后期合成实训 整个体系共分为四个模块,分别为:“基础-知识”模块、“岗位-技能”模块、“发展-素养”模块、“实践-创作”模块。 专业核心课程的设置围绕该专业的两类项目课程进行定位:美术基础、动画设计与制作(二维和三维)每个项目课程有相对应的课程群,每一门课程在定位教学内容与要求后,要进一步划分出模块,并在模块中分解出具体的工作任务。 由于动漫专业实践性极强且具艺术性的特点,艺术创作基础的学习非常重要,造型能力和对色彩的认识不可缺失,所以在美术基础项目课程群中,分为素描、色彩、速写和平面软件设计四个模块; 动画设计与制作项目的目标是培养的学生通过学习动漫设计与制作知识,具有设计理念及创意,能够使用计算机软件和设备进行动漫的设计与制作。具体模

动漫设计与制作专业(下)

动漫设计与制作专业(下) 培养适应社会主义现代化建设需要,德、智、体、美全面发展的,具有较高的文化艺术修养及较强的影视动漫画设计、原创及制作能力,能适应动漫画艺术制作、影视、广告、出版物、网络媒体、多媒体软件制作、计算机游戏开发等领域内工作的高等应用性专业人才。毕业后,可就业在新闻出版社、电子出版、广告传播、网络公司、数码影视广告、动漫制作公司、漫画制作、卡通人物设计、企事业单位设计策划部门等。 一级知识点 (上) 一、动漫含义 二、手绘知识和技能 三、动漫基础理论和技能 四、计算机平面图形、图像软件 (下) 五、计算机三维图形、图像软件 六、动漫后期制作软件 七、插画技能 八、3D建模技能 九、无纸动漫制作 十、计算机基础知识

五、三维计算机图形、图像软件 最流行的五种三维软件:Discreet的3dsmax、Maxon的Cinema 4D、Alias的Maya、Softimage/XSI和NewTek的Lightwave3D。 我们选定3dsmax,简称3D。 用3D MAX来制作三维动画就像是当一个大导演——一切的角色、道具、灯光、摄像机、场景(包括如云、雾、雪、闪电等特效场面)及配音、镜头的剪辑合成等等都任你来安排处理。无论是出于何种目的使用MAX,一定会充分体会到用计算机工作时的那种“工作就是玩,玩就是工作”的快感。 3ds Max是一个复杂的软件,所以要想精通它,需要协调好时间,非常投入地专心学习一段时间。对于初学者来说,不要试图在一个星期内就掌握所有软件中的各种复杂操作和功能。Discreet公司在软件使用的培训方面做得很好,在其官方网站上奉献了丰富的在线教学服务。此外,在互联网的三维社区里,读者也可找到大量的相关教程。所以,对于一个三维领域的初学者来说,没有理由不选择3ds Max这样的软件作为起步的台阶。但是,一旦进入到后续的深入学习阶段,它与其它软件没有太多区别。 3ds Max软件现在可以真正地称为一个全能软件。而那些想要进入电影电视领域的用户最好还需要比较一下它的其他几个竞争对手,但是对于游戏和建筑领域来说,3ds Max软件则是一个最有用、最值得学习的软件。

动漫设计与制作专业发展三年规划

动漫设计与制作专业发展三年规划 一、专业建设指导思想 专业建设是高等学校的一项教学基本建设,它决定人才培养的质量与办学特色,它与学科建设相互依托,成为学院建设和发展的关键。动漫设计专业作为我院2006年开始招生的新办专业,现有两个年级, 100余人。为提高教学水平,实现培养目标,必须始终如一地重视课程建设,强化课程建设。结合学院及动漫设计的具体实际情况,特制订本专业三年建设规划。 二、专业建设的基本原则: 遵循动漫设计专业教育教学的基本规律。坚持知识、能力、素质协调发展和综合提高的原则,促进学生在德、智、体等方面得到全面发展。进行课程改革,培养学生在动漫设计专业领域过硬的专业技术与综合艺术素质。 三、专业建设发展目标: 1.培养目标 本专业培养适应区域经济发展需要,具备良好政治思想素质和职业道德,以培养德智体全面发展的一专多能型动画技术人才为目标,探索既掌握专业软件与动画设计制作核心技术、又能及时适应行业发展和技术进步要求的高等应用型人才培养模式;紧跟世界动漫新技术发展,通过深化课程内容、教学方法与评价方式的改革,建设突出职业道德教育、体现专业岗位技能要求、促进学生自主学习和实践操作能 力培养、与动画生产发展紧密结合的现代影视动画专业课程体系及高职动漫教材体系;建设一支“双师型”专业教师队伍; 2.发展目标 在专业建设发展上分三步走,即第一年(2008年为动漫设计与制作专业专业改革与课程改革试点阶段。中间两年(2009年为专业基本完善阶段,后三年(2010年为提

高阶段。力争经过3年的努力,到2010年动漫设计与制作专业的办学质量明显提高,力争达到山东省同类学校同类专业的领先水平,倾力打造集教育教学、生产、培训、鉴定及技术服务为一体的“鲁南经济带”;以主干核心课程带动专业群一般课程的建设,目前已进入了泛动画时期,动画技术和产品已不再是少儿的专有产品,动画片仅仅是动画技术表现的一个产品,动画技术实际上已被应用到了许多不同领域,渗透到了诸如出版、艺术、科技、传媒、商业、影视、旅游、军事、医疗、制造、教育等众多产业。 四、建设思路 由于我国动漫教育起步比较晚,目前还没有一个既符合我国国情又能适应国际行业发展的较为完整规范的影视动漫教育办学模式和教学模式。我们按照“以能力培养为宗旨,以就业为导向,走产学研结合发展道路”的教育理念,努力创新动漫人才培养模式,建立起以人为本、因材施教的中国高职高专动漫专业教育体系。针对学生整体水平偏低、美术基础参差不齐的现状,计划争取在两年内率先实行完全学分制。 具体步骤是在第一年内先将动画基础部分课程实施学分考核制,第二年完成动画专业核心课程的学分考核,最终建设一个学生同时入学但不同时毕业的灵活学习机制和修业机制。这样可以保证基础好的学生提前进入动画专业核心课程的学习和实训阶段,强化动手能力,同时可以选学跨专业的课程,实现一专多能型专业技术人才的培养模式,搭建一个结构合理、功能完善、质量优良、能够调动学生自主学习积极性的教育平台。 (一以“课程体系与标准建设、优质核心课程与配套教材建设、动漫人才职业技能鉴定中心建设”等三项工程为载体,深化以影视动画专业设计与制作核心技术为重点的专业课程和专业群体系建设,推进课程体系和教学内容改革 在现有课程体系的基础上,组织一批专业骨干教师,联合一批长期工作在影视动画行业第一线的企业知名专业人士,聘请1-2名国外有经验的教育专家和行业专家,根据国际动画人才基本能力要求,以产业发展和岗位需求为切入点,重新整合各门专

动漫设计与制作个人简历

动漫设计与制作个人简历 篇一:动漫设计与制作专业个人简历范文 动漫设计与制作专业个人简历范文 文章来源:应届毕业生求职更新时间:XX年08月08日个人简历 基本信息 姓名: 性别:男 出生日期:1984/8/25 民族:汉 身高:176 户口所在:甘肃 目前所在:北京 毕业院校:清华大学美术学院培训中心 政治面貌:中共党员 最高学历:大专 所修专业:动漫设计与制作 人才类型:应届毕业生 求职意向 求职类型:全职 应聘职位:模型师 希望地点:北京

希望工资:面议教育培训经历 清华大学美术学院动画设计与制作 XX年9月——XX 年6月参加社会实践经历 北京幸星公司实习模型师负责角色,场景,道具模型制作所获奖励 - 语言水平 英语一般级别B级 普通话精通计算机能力 三维Maya、3D,平面photoshop;专业技能。 具备高级模型创作,超现实仿真等能力,同时具有完整的理论与理念体系,较高的艺术修养与设计理念,可以直接参于公司项目制作实战,进行高级建模的创作。 对光影、色彩有良好的感觉,对场景与灯光的关系处理有较深的理解和经验。拥有强烈的艺术感,色彩和构图的专业艺术知识,摄影光线知识 能良好的遵循美术主管的和原画设计师的艺术风格并有优秀的组织能力和其他美术师建立组织化的主动的沟通关系 自我评价 本人性格直爽、乐观,为人坦城,做事认真,能吃苦耐劳,具有团队合作精神。具备广泛的兴趣和强烈的学习欲望,喜欢各种运动、音乐、舞蹈和幻想。有扎实的美术基础,

对色彩有独到之处。勇于挑战自我开发自身潜力;能够在很短时间内融入一个新的领域,适应它并且把它做好联系方式 联系电话:8888 联系地址:北京清华大学美术学院培训中心动漫设计与制作专业(邮编:100000) 电子信箱:admin@ 个人站:/ 教育培训经历 清华大学美术学院动画设计与制作 XX年9月——XX 年6月应届毕业生简历封面与"动漫设计与制作个人简历范文"相关的文章 动漫设计与制作个人简历范文动漫设计与制作求职信范文动漫设计与制作求职简历表格下载(word格式) 动漫设计与制作个人简历封面下载(word格式) 动漫设计与制作个人简历模板下载(word格式) 动漫设计与制作个人简历自我鉴定范文(word格式) 动漫设计与制作社会实践范文动漫设计与制作个人简历自我评价范文上一条:动物科学个人简历范文下一条:动漫设计个人简历范文应届毕业生简历模板 该信息出自应届毕业生求职: 篇二:动漫设计与制作专业个人简历模板原创 ……………………….…………………………………………………………………………………

动漫设计与制作专业人才市场需求及岗位分析调研报告

动漫设计工作分析 一、国内外动漫产业发展概况 动漫产业已经成为发展潜力巨大的智力密集型、劳动密集型、科技密集型和资金密集型的“朝阳”文化产业,具有当今知识经济的全部特征,并具有完整的产业链,在文化产业中处于龙头地位。在国外发达国家,尤其是美国、日本、韩国及欧洲等国家和地区,动漫产业已经成为重要的支柱产业。美国是当今世界上最大的动画生产和动漫产品输出国,包括动漫业的文化产业早已名列6 大支柱产业之一,在其国内产业结构中仅次于军事工业,位居第二,动漫及其衍生产品的出口额甚至超过了汽车和航空航天工业的出口。日本是仅次于美国的第二大动漫生产国,动漫产品出口额是其钢铁出口额的4 倍,包括动漫业在内的文化产业成为仅次于旅游业的第二大支柱产业。韩国政府十分重视动漫产业,专门成立了“文化产业振兴院”,对动漫在政策和财政上给予很大的支持,使韩国在短短10 多年内一跃而成为第三大动漫产业国。英国包括动漫业在内的文化产业所创造的年产值已超过了任何一种传统制造业所创造的产值。 相比国外动漫产业大国,中国动漫产业的综合发展水平整体落后。仅从中国动漫市场的占有率来看,中国自己或合资(包括港台地区)的原创动漫作品仅占中国动漫市场的10%。而日本动漫产品却占据了中国动漫市场约60%的份额,欧美动漫产品占据了约30%。近年来,国家对发展动漫产业给予了前所未有的高度重视,已建立了一批动漫游戏产业发展基地,财政部专门设立了高达30 亿元人民币的动漫产业发展专项资金,支持优秀动漫原创产品的创作生产、动漫素材库建设、动漫人才培养、建立动漫公共技术服务体系以及推动形成成熟的动漫产业链。同时,政府为创立我国原创动漫品牌和培育动漫制作人才,精心营造出了良好的政策环境,我国动漫业近年来的发展步伐之快令人印象深刻。 随着数码技术的不断发展创新和信息传递方式的多元化,现在动画的应用领域正日益拓宽,已呈现出泛动画现象。动漫技术除了应用在二维艺术动画、三维计算机动画、网络动画、四度立体全息影视动画等动画艺术形式外,还逐渐扩大应用到了其他不同行业及领域之中,如手机游戏、Flash 动画彩页、网络多媒体、影视广告、电视节目制作、科技成果演示、教学课件、模型玩具、虚拟漫游、医疗造像、军事、制造业、娱乐休闲等。 前已述及,国外动漫画形象和产品占据了中国90%以上的市场份额,中国原创动漫画占有率只有不到10%。2004 年,中国2000家省市电视台所需要的动画片播出时间为26 万分钟,而当时国产动画片实际产量只有2万分钟,达到播放要求的原创动画片供给量则只有1 万分钟,动画市场尚有25

动画设计与制作课程大纲

理论类课程大纲 课程名称:动画设计与制作 一、课程概况 所属专业: 教育技术学开课单位:教育科学学院 课程类型: 专业基础课程课程代码: 开课学期: 3 学分: 2 学时:68 核心课程: 拟使用教材: 聂竹明,吴钦金等.动画设计与制作.电子科技.2016年 国(外)现有教材: 缪亮.Flash多媒体课件制作实验与实践.清华大学.2013年 方其桂.Flash多媒体课件制作实例教程.清华大学.2015年 学习参考资料 1. 专著教材类 Georgenes,C.,韦静.中文版Flash CC技法精粹.清华大学.2015年 胡国钰.Flash经典课堂.清华大学.2013年 2. 报纸期刊类 中国教育信息化、现代教育技术、中小学电教 3. 网络资源类 微信公众平台:教育技术微课堂(微信公众号:vclassroom) 二、课程描述 《动画设计与制作》是教育技术专业本科生的专业基础课程,是一门实践性较强的课程。该课程主要培养学生掌握Flash二维矢量动画基本技术,理解二维矢量动画的制作方法,能够用Flash作为开发工具,完成基本的二维动画的设计与开发。 2010年《国家中长期教育改革和发展规划纲要(2010-2020年)》正式颁布并

提出“加快教育信息化进程”。另外,随着“互联网+教育”时代的来临,微课、MOOC和翻转课堂等教学模式的涌现,格外强调教学资源的可视化、情景化等特性。《动画设计与制作》这门课程就是要培养学生相应的知识与技能,使他们符合“互联网+教育”时代对教育信息化工作者的要求,成为能够胜任教育信息化相关工作的专门人才。毫无疑问,该课程,在学生专业素养的培养过程中必将发挥重要的作用。 三、课程目标 (1)了解和掌握一定的二维矢量动画制作基础知识和基本技能。 (2)掌握Flash矢量图形的绘制及动画的全程制作的方法和技巧。 (3)能够利用AS2.0或者3.0制作出交互性强的二维动画作品。 (4)能利用Flash设计开发出具有思想性和艺术性的动画短片和教育游戏。 四、教学要求 授课教师将按照学校本科教学工作有关要求做好课程教学各项工作,严格按照课表规定的时间、地点上课,不迟到、不早退,将根据本大纲要求,认真备课完成教案与讲稿编写等各项课前准备工作;授课过程力求容充实、概念准确、思路清晰、详略得当、逻辑性强、重难点突出,力戒平铺直叙、照本宣科,同时重视对学生的学习方法指导和课堂教学效果信息的反馈,实现教与学的双向互动;同时将结合课程目标要求,做好考核容设计,并严格按照本大纲要求做好出勤率统计、作业评价等各项工作。 学习是大学生的责任和义务,学生应根据课程大纲要求制定本门课程学习计划,加强学业管理,严格自我要求,提升自主学习能力,主动适应课程学习要求。参与课堂教学活动不迟到、不早退,无正当理由不请假,上课认真听讲,不做任何与课堂教学无关事宜,未经授课教师允许,不私自使用手机等移动设备,积极与授课教师进行教学互动,同时利用课余时间做好预习、复习、课外书籍阅读等工作,主动与同学开展合作学习,认真完成任课教师布置的课程作业。 五、考核方式及要求

动漫设计与制作自考

动漫设计与制作自考 专业 学历+技能,双证培养模式。 一、课程设置: 课程名 称 示例图片学习目标课程内容 美术基本知识及原画设计学习素描、速 写、透视、色彩 灯重要的美术基 本知识;学习动 画片中的角色与 场景设计 ·解剖、透视、比例、光影、构图、色彩。 ·人体解剖结构及人体运动结构,掌握人物造 型和人物运动中的结构关系和结构的准确运 用 ·色彩体系,色彩的使用方法和信息技法。 ·学习动画场景与角色的设计方法。完成不同 气氛下场景的设计和人物的性别、身材、形貌、 发型,饰物、服装、姿势等内容的设定 photosh op绘图技术photoshop的熟 练应用,及软 件在动漫设计 绘画中的使用 漫画的前期美术制作,包括所有场景,人 物的美术设定,视觉把关。积累丰富的美 术场景,人物设定与制作的经验。 故事板、视听语 言学习故事板的 重要概念和创作 方法,学习视听 语言在动画中的 重要应用 ·故事板的重要概念和创作方法:角色与场景 定位、景别与规格框、分镜头格式与技法、速 度标尺、分镜头中符号标识使用方法、分镜头 分场创作、集中创作修改 ·视听语言概述、视觉元素、听觉元素、镜头 的构成、光学镜头、分镜头、轴线、常规叙事 性剪辑、常规表现性剪辑、跳切 运动规律实现动画中角 色的表演技巧, 解决角色表演的 动作、重量和运 动等问题,给动 画赋予生命 ·学习实现动画中角色的表演技巧,解决角色 表演的动作、重量和运动等问题,给动画赋予 生命:运动的时间、运动的空间、运动的速度、 节奏、惯性运动、弹性运动、曲线运动、力学 原理、运动公式、加动画曲线技法 flash动画制作学习 flash基本 使用方法,二维 动画制作 ·了解flash各种功能,动画制作基本原 理 ·结合效果音、背景音乐以及利用媒体流 使视频持续播放 ·动画分镜使用,故事板的表现形式,应 用镜头手法技巧 ZBrush 雕刻建模造型、超级纹学习强大的ZBr ush雕刻造型软 件,为动画角色 设计打好基础 ·学习ZBrush软件,掌握数字雕刻艺术。 ZBrush将繁琐的人物建模变得更加简单 和人性化,操作简单直观,巧妙的结合二 维的绘图方法,尤其是在制作细节方面十

动漫设计与制作

动漫设计与制作专业人才培养方案 一、专业名称:动漫设计与制作 二、专业代码:590110 三、招生对象:普通高中和职业高中毕业生 四、学制与学历三年专科 五、就业面向 动漫设计与制作专业毕业生主要面向动漫创意设计相关岗位;动漫生产制作相关岗位;动漫创作、制作,衍生产品生产营销等相关的管理与服务岗位。 相关职业岗位为动漫行业产业链上、中、下游各个公司,游戏行业相关公司,其他需要动漫的企业与机构。其岗位的主要范围及发展变化如表1所示。 表1 动漫设计与制作专业岗位的主要范围及发展变化

六、培养目标与规格 (一)培养目标 动漫设计与制作专业主要培养面向动漫设计与制作、影视剪辑、广告制作、玩具开发、游戏制作、多媒体制作等公司或单位生产第一线,并且能从事动漫角色设计、场景设计、分镜设计、原画、3D建模、材质灯光制作、动画制作、特效制作、渲染合成、音频音效制作等技术岗位工作,具备良好的职业素养及团队精神,有一定的创意和策划能力,适应快速发展的计算机动画行业的高等应用复合型技术人才。针对人才培养目标的职业核心能力的描述如表2所示。

(二)培养规格 1.知识要求 (1) 掌握绘画基本功、创意设计及表现,具备较高的艺术修养; (2) 掌握动画设计理论和制作技巧,能熟练地运用各种制作软件和设备制作动漫作品; (3) 熟悉动漫行业发展规律,掌握市场调查和营销策划方法,对信息学、传播学有较深入的了解,能准确把握消费者心理; (4) 具有较强的平面设计制作能力,二维动画和三维动画设计制作能力。 2.技能要求 (1) 具备绘画基本能力和相关计算机应用软件运用能力; (2) 具备动画创意、设计和制作能力; (3) 具有三维建模、材质、灯光、动画、特效与后期制作能力 (4) 具备市场调研和营销策划能力; (5) 具备阅读本专业一般英文资料的能力。 3.素质要求 (1)拥护中国共产党的领导,热爱社会主义祖国,遵纪守法; (2)爱岗敬业,诚实守信、团结协作、职业道德良好; (3)有较强的解决实际问题的能力、自学与获取信息的能力,欣赏与鉴别能力、组织管理能力、开拓创新能力; (4)心灵美好、体魄健壮。 七、课程体系 (一)公共基础课 (1)思想道德修养与法律基础(课时:48 学分:3 其中课外学时:16)通过本课程的教学使学生树立正确的世界观、人生观、价值观、道德观,树立正确的理想与信念,保持积极的人生态度和健康的心理状态,加强自我修养,成为有理想、

《动漫设计与制作专业》教学基本要求

高等职业教育动漫设计和制作专业教学基本要求 专业名称动漫设计和制作 专业代码590110 招生对象 普通高中毕业生、“三校生”(职高、中专、技校毕业生)。 学制和学历 学制:三年制。 学历:专科。 就业面向 1.从事动漫创意设计相关工作。 2.从事动漫生产制作相关工作。 3.从事动画漫创作、制作、衍生产品生产营销等相关的管理和服务工作。 相关职业岗位为:动漫行业产业链上、中、下游各公司、游戏行业相关公司、其他需要动漫的企业和机构。其岗位主要范围及发展变化主要见表1。 表1 就业岗位状况 主要职业岗位相近的职业岗位升迁的职业岗位及预计 平均获得的时间 助理动画设计师和动画设计师,助理漫画设计师和漫画设计师衍生产品设计 卡通形象设计 插画设计 平面设计 商业美术设计 动画设计总监5年 动画美术总监5年 动画导演8年 动画制片8年 助理动画制作师和动画制作师,助理漫画制作师和漫画制作师游戏动画制作 科技动画制作 影视特效和合成 动画制作总监5年 动画技术总监8年 动画导演8年 动画制片8年 动画创作、制作相关的管理和服务工作动画相关机构、相关的 岗位的管理和服务工作 策划8年、制片8年、经 理5年、总经理10年

一、专业定位面向的主要职业岗位 专业定位面向的主要职业岗位见表2。 表2 专业定位面向主要职业岗位的描述 专业定位职业岗位描述 动画设计师动漫(角色)形象设计 场景设计 动画道具设计 原画 动画制作师二维动画制作 三维模型制作 材质灯光制作 三维动画制作 游戏动画制作 人才培养目标是:本专业培养主要面向动漫设计和制作、影视剪辑、广告制作、玩具开发、游戏制作、多媒体制作等公司或单位生产第一线能从事漫画,动画角色设计、场景设计、分镜设计、原画、3D建模、材质灯光制作、动画制作、特效制作、渲染合成、音频音效制作等技术岗位工作,具备良好的职业素养及团队精神,有一定的创意和策划能力,适应快速发展的计算机动画行业的高等使用复合型技术人才。针对培养目标的职业核心核心能力培养见表3。 表3 人才培养目标对职业核心能力的描述 培养目标职业核心能力描述 专业能力编写故事,进行剧本创作的能力 动画场景和角色的设计和绘制能力 色彩的欣赏和使用能力 表演能力 动画运动规律的使用能力 绘制中间画,使用二维动画制作软件的制作动画的能力 使用三维软件造型的能力 使用三维软件制作光影材质贴图的能力

动漫设计与制作专业实训室建设方案

动漫设计与制作专业实训室建设方案 随着专业的发展和招生情况的良好状况,目前学校动漫设计与制作专业现有三个年级在校生大约245人,计算机多媒体专业三个年级在校生246人,合计491人。按照基于动漫、影视行业岗位群及岗位职业能力的要求,根据现有的实训室建设情况,并结合在校学生数量情况,拟扩充几个实训室,来满足更好的教学和实训。 实训室建设需要满足从动画片前期设计、中期制作、后期合成和输出的完整需要,保证学习对整个动画制作流程的学习和训练。按照“教、学、做”为一体的实践教学环境建设,贴近生产性实训基地的理念,实现从演示教学、基本技能训练到项目实践教学,由浅入深、由基础到开发的教学过程。同时积极开展第二课堂的分层次教学,满足获取职业资格证书的需求,满足参加省级及全国性大赛的需求,并在实训室的基础上建立校企合作工作室,进行校企合作项目的合作与开发,为学校实现创收。 扩充实验室名称如下:

摄影摄像实训室建设方案实训室名称:多功能演播室 实训室功能介绍:1.摄影摄像区:满足摄影摄像课程的实践操作,包含对设备结构、使用方法的熟练,后期创作的技巧运用;承接校内外影像拍摄创作任务。 2.演播室区:虚拟演播室--蓝箱系统可以实现将前期拍摄的视频资料通过premiere、after effects、大洋非线性编辑系统等进行后期抠像训练。可以利用虚拟演播室进行视频制作和影视作品的创作,可以为各项大赛提供实地场所,促进学生第二课堂的得开展,还可以运用到校园电视台节目制作中,并且可以为学校实现创收。 实训室承担课程:?影视创作综合实践 ?非线性编辑制作技术(premiere)?非线性编辑大洋D3 ?影视后期特效制作 ?动画创作综合实践 ?摄影技术 ?摄像技术 实训室承担大赛项目:?齐鲁软件大赛—原创动画?山东省大学生影视创作大赛?全国高校数字化艺术大赛?中国大学生微电影大赛 实训室面积:130平方米 实训室设备清单及报价(摄影摄像区) 序号设备名称(图示)规格/型号/配置/参数数量单价合计(万 元) 1 sony HVR-z7c磁带摄像机液晶屏3.2英寸 最大像素:112万 光学变焦:12倍 传感器类型:3CMOS 红外夜摄功能 存储介质:DVCAM磁 带及Mini DV 录制格式:HDV, DVCAM,DV 1台310003.1000

动漫设计与制作专业顶岗实习课程标准

动漫设计与制作专业顶岗实习课程标准 课程编码04011309 课程名称顶岗实习 参考学时600 学分20 适用专业动漫设计与制作开设学期 6 执笔人徐庆虎制订日期2011.6.14 审核人审核日期 一、课程定位 为使动漫设计与制作专业学生的毕业实习能够顺利开展,根据艺术设计专业人才培养方案的要求,结合枣庄职业学院毕业实习规定,确保毕业实习的质量达到相关要求,特制定本计划。 毕业实习是学生毕业前的一项重要实践环节,是学生把理论知识、课堂知识、书本知识运用到实际工作中的重要过程,是学生走向社会、运用所学为社会服务的演练阶段。因此,组织好、管理好毕业实习工作十分必要。 学生校外顶岗实习(包括校外实验、生产实习、顶岗实习、工学结合、毕业实习等)是指组织学生到企、事业单位进行实践的活动,是培养学生理论联系实际、分析问题解决问题的能力、提高学生专业技能和职业素养的重要途径。各专业把顶岗实习作为必修课程,学分的响应数额比较高,学生顶岗实习考核合格方能取得相应学分,要保证学生在校期间有半

年以上企业顶岗实习时间。 在顶岗实习过程中,应态度端正、团结协作、虚心好学、听从指挥,能充分利用所学知识解决实际问题,并在工作中不断更新知识、提高专业技能。应能够运用所掌握的基础知识、基本理论和基本技能,对实际工作中遇到的某个理论或实际应用进行调查研究和分析,初步掌握选择科研题目、查阅相关资料、拟定研究方案、运用实验手段、处理数据、撰写论文等方面的方法和本领。必须结合工作岗位的技术状况,在阅读、调查、实验、分析和研究的基础上,将研究或开发成果写成观点明确、论据充分、数据准确、语言流畅、条理清楚、结构严谨的实习报告。 二、课程教学目标 1、深入到动漫设计公司,影视制作公司,广告公司了解动漫设计工作及影视包装,广告案例的运作过程,接触与考察动漫设计整体工作程序和运作方式,学习相应的管理经验。 2、针对具体动漫设计课题,积极与设计单位、消费者进行交流,听取意见,讨论设计意向,为提高专业实践能力打好基础。 3、作好实习日记,对参观访问、座谈、市场考察等作好相关纪录,对收集的资料进行整理,连同实习笔记、实习报告交给指导老师,作为考核实习成绩的主要依据。

《动漫设计与制作》专业考试大纲(中职)解读

《动漫设计与制作》专业考试大纲(中职) 大纲说明:本大纲包括“专业基础理论知识”和“职业技能操作”两部分。 第一部分:专业基础理论知识考试大纲 一、考试内容及其分值权重分配 计算机系统基础与操作系统(Windows7)应用(35%); OFFICE 2010办公自动化软件(30%) PHOTOSHOP(5%) FLASH(5%); 软件开发基础(25%) 二、考试时间 60分钟 三、题型及分值 总分:100分,每题2分. 其中:单项选择题30题;判断题15题;多项选择题5题。 四、考试形式 机考 五、考试内容 【计算机系统基础与操作系统(Windows7)应用】(35%) 一、计算机基础知识 1、了解计算机的发展及应用,了解计算机的特点及分类,掌握计算机系统的组成,理解计算机软件和硬件的概念。 2、理解计算机软件的分类,程序、计算机程序设计语言的概念,掌握计算机硬件系统的组成,了解计算机的工作原理。 3、理解微型计算机的CPU、主板、存储器、常用外围设备的功能,了解计算机主要部件的性能指标,理解通用外部设备接口的使用方法,了解BIOS在计算机系统硬件配置和管理中的作用。

4、了解常用进制的表示方法,掌握二进制与十进制整数之间的转换方法,理解数据的存储单位及字符的表示方法。 5、理解计算机病毒的概念,掌握其基本特征、种类及防治。 二、计算机操作系统 1、理解操作系统的概念,掌握操作系统的作用,了解常见操作系统的特点、使用环境。 2、了解Windows 操作系统的特点,了解Windows中文版的安装,掌握Windows的启动及退出。 3、理解桌面、图标、菜单、任务栏、工具栏、窗口和对话框、快捷方式等概念,掌握窗口的组成及操作,掌握菜单的分类及操作,掌握工具栏、任务栏的操作,掌握对话框的组成及操作,掌握中英文输入法的选择和切换方法,掌握获得Windows帮助信息的方法。 4、理解文件和文件夹的概念及命名原则,掌握常用的文件类型,掌握文件和文件夹的显示方式和排列方式,理解剪贴板、复制、剪切、粘贴的概念,理解“回收站”的概念和作用,掌握文件和文件夹的创建、重命名、复制、移动、删除的操作方法,掌握快捷方式的创建,掌握文件和文件夹的属性及设置方法,掌握文件和文件夹的搜索方法。 5、理解驱动程序的概念,掌握应用软件的安装和卸载方法,掌握Windows系统组件的安装和卸载方法,掌握驱动程序的安装和更新,了解软件的下载方法。 6、理解用户账户、文件系统、注册表的概念,了解事件查看器的使用,掌握用户账户的设置方法,掌握任务管理器的使用。 【OFFICE办公自动化软件】(30%) 一、Word字处理软件应用 1、了解计算机字处理软件的基本概念。 2、理解文档管理的基本操作,创建、打开、保存、关闭和文档类型转换。 3、掌握Word的启动、退出。 4、掌握文本的录入、特殊符号的插入,掌握查找和替换,掌握字符格式、段落格式设置及页面设置,掌握项目符号和编号的设置,掌握边框和底纹的设置,掌握分栏的方法,掌握文档的打印设置与预览。 5、掌握表格的创建和编辑,了解表格与文本的转换,掌握文本框的使用,掌握图片、艺术字的插入及格式设置,掌握页眉、页脚的设置。

动漫设计与制作专业人才市场需求及岗位分析调研报告

动漫设计与制作专业人才市场需求及岗位分析调研报告一、国内外动漫产业发展概况 动漫产业已经成为发展潜力巨大的智力密集型、劳动密集型、科技密集型和资金密集型的“朝阳”文化产业,具有当今知识经济的全部特征,并具有完整的产业链,在文化产业中处于龙头地位。在国外发达国家,尤其是美国、日本、韩国及欧洲等国家和地区,动漫产业已经成为重要的支柱产业。美国是当今世界上最大的动画生产和动漫产品输出国,包括动漫业的文化产业早已名列6大支柱产业之一,在其国内产业结构中仅次于军事工业,位居第二,动漫及其衍生产品的出口额甚至超过了汽车和航空航天工业的出口。日本是仅次于美国的第二大动漫生产国,动漫产品出口额是其钢铁出口额的4倍,包括动漫业在内的文化产业成为仅次于旅游业的第二大支柱产业。韩国政府十分重视动漫产业,专门成立了“文化产业振兴院”,对动漫在政策和财政上给予很大的支持,使韩国在短短10多年内一跃而成为第三大动漫产业国。英国包括动漫业在内的文化产业所创造的年产值已超过了任何一种传统制造业所创造的产值。 相比国外动漫产业大国,中国动漫产业的综合发展水平整体落后。仅从中国动漫市场的占有率来看,中国自己或合资(包括港台地区)的原创动漫作品仅占中国动漫市场的10%。而日本动漫产品却占据了中国动漫市场约60%的份额,欧美动漫产品占据了约30%。近年来,国家对发展动漫产业给予了前所未有的高度重视,已建立了一批动漫游戏产业发展基地,财政部专门设立了高达30亿元人民币的动漫产业发展专项资金,支持优秀动漫原创产品的创作生产、动漫素材库建设、动漫人才培养、建立动漫公共技术服务体系以及推动形成成熟的动漫产业链。同时,政府为创立我国原创动漫品牌和培育动漫制作人才,精心营造出了良好的政策环境,我国动漫业近年来的发展步伐之快令人印象深刻。 随着数码技术的不断发展创新和信息传递方式的多元化,现在动画的应用领域正日益拓宽,已呈现出泛动画现象。动漫技术除了应用在二维艺术动画、三维计算机动画、网络动画、四度立体全息影视动画等动画艺术形式外,还逐渐扩大应用到了其他不同行业及领域之中,如手机游戏、Flash动画彩页、网络多媒体、影视广告、电视节目制作、科技成果演示、教学课件、模型玩具、虚拟漫游、医疗造像、军事、制造业、娱乐休闲等。 前已述及,国外动漫画形象和产品占据了中国90%以上的市场份额,中国原创动漫画占有率只有不到10%。2004年,中国2000家省市电视台所需要的动画片播出时间为26万分钟,而当时国产动画片实际产量只有2万分钟,达到播放要求的原创动画片供给量则只有1万分

动漫设计与制作专业介绍

动漫设计与制作专业介绍 本专业学制两年,面向河南日益发展和壮大动漫产业,培养德、智、体、美全面发展,具备创新意识的动漫产业中所需的高技能应用型专业人才。通过专业学习要求学生系统掌握动漫专业基础理论和创作方法,熟练掌握相关软件应用技能,具备二维与三维动画的设计与制作应用能力,达到相关动漫职业认证水平,使学生具备一定的专业实践和社会实践能力,并善于沟通协作,具有良好的团队合作能力、自主学习能力,以及持续发展能力。 ●就业前景与市场分析 动漫产业是21世纪的朝阳产业,中国动漫市场具有1000亿元的潜在价值空间。国家文化部已经确定:力争在未来5至10年内,跻身世界动漫大国和强国行列。全国各地如北京、上海、杭州、大连、深圳、广州等城市均建立起动漫产业基地。在此背景下,游戏动漫人才水涨船高,成为人才市场上最紧俏的人才之一。 2008年5月中央批准在郑州建设国家动漫产业发展基地(河南基地),随后设立了河南中视创意传媒产业园区、中国郑州信息创意产业园区,河南致力于打造中原动漫基地。 河南打造出了小樱桃、独脚乐园等享誉海内外的著名动漫品牌,吸引华豫兄弟动画影视制作有限公司等知名动漫企业入驻,河南动漫产业发展迅速,发展趋势良好,潜力巨大。 河南省政府号召,发展河南动漫游戏产业,发掘河南本土原创动漫人才,壮大河南本土动漫企业发展,促进河南动漫产业链的形成。 河南动漫产业的发展需要专业人才的支撑,随着河南动漫产业链将的逐步形成,必然出现大量的、新的就业岗位。 根据网络调查显示,国内动漫相关岗位薪金区间是: 一般设计师:2000-5000 优秀设计师:5000-10000 ●就业方向与岗位分析 1、服务行业 (1)影视动漫制作及电视传媒行业 (2)广告传播等商业制作公司 (3)游戏、网络动漫等互联网互动娱乐领域 (4)手机游戏、手机动漫等无线娱乐领域 2、服务岗位

(整理)动漫设计专业要学什么课程.

动漫设计专业要学什么课程? 动漫设计培训就是培养掌握计算机图形 / 图像、动漫设计与制作的基本理论知识和相关应用领域知识,熟悉图形 / 图像制作环境、具有动漫设计、动漫制作、绘画、广告设计、网页设计等技能、并具有熟练计算机技术操作能力的技术应用型人才。 二维动画和三维动画两种,用flash等软件制作成的就是二维动画,而三维动画则主要是用maya或3D MAX制作成的。尤其是maya 这个三维动画制作软件近年来在国内外漩起三维动画、电影的制作狂潮,涌现出一大批优秀的、震撼的三维动画电影,如《玩具总动员》、《海底总动员》、《超人总动员》、《怪物史莱克》、《变形金刚》、《功夫熊猫》等。 动漫设计专业主要课程有:动画概论、卡通形象设计、插画设计、Flash动画制作、Phototshop图像处理、3DsMAX、MAYA、网页设计与制作、计算机软件应用、AXA、PAINTER、绘画后期编辑、影视后期合成,影视特效合成等。 成都完美动力的老师介绍说,一般的动漫设计专业都会根据发展方向制定相关的课程,比如影视动画或者影视后期,就是依据侧重点

进行课程的安排。成都完美动力拥有专业的课程设置老师,可以根据每位同学的具体情况,介绍相应发展方向的课程。 (图)成都完美动力学员课堂风采 例如影视动画专业一般都要学习基础模型课程,让学生迅速适应虚拟三维空间的操作;然后是材质课程,过对摄影基础、影棚布光以及人像、静物、外景等主题摄影的学习,使学员掌握影棚布光特点、室内外环境摄影、风光摄影等各种技巧;最后就是中高级动画课程和动力学课程等。 而相关的影视后期、游戏美术等专业方向,动漫设计专业都会设计相应的课程。如果想要成为一名真正可以独当一面的CG专才,不如到成都完美动力这样的权威专业的动漫设计培训学校行详细的

《动画设计与制作》课程标准

《动画设计与制作》课程标准 课程代码:14031180 建议课时数:68 学分:4 适用专业:计算机应用技术 先修课程:《计算机应用基础》 后续课程:《网页美工》、《网页设计与制作》 一、前言 1.课程的性质 该课程是江苏省五年制高职计算机网络技术专业的一门专业方向课程。 其任务是:让学生熟练掌握Flash动画制作技术,培养学生平面动画设计创意的思维和技巧,使学生不仅具有平面动画基本设计能力和高级制作能力,还具有良好的语言和文字表达能力,并养成诚信、刻苦、善于沟通和团队合作的职业素质,成为符合网站开发、广告设计、电子杂志制作、游戏开发等社会岗位需求的高级平面动画制作职业技术人才。 2.设计思路 该课程是依据高级平面动画制作工作领域和工作任务设置的。其总体设计思路是,打破以知识传授为主要特征的传统学科课程模式,转变为以工作任务为中心组织课程内容,并让学生在完成具体项目的过程中学会完成相应工作任务,并构建相关理论知识,发展职业能力。课程内容突出对学生职业能力的训练,理论知识的选取紧紧围绕工作任务完成的需要来进行,同时又充分考虑了高等职业教育对理论知识学习的需要,并融合了相关职业资格证书对知识、技能和态度的要求。项目设计以当前高级平面动画制作时典型的实际工作任务为线索来进行。教学过程中,要通过校企合作,校内实训基地建设等多种途径,采取工学结合等形式,充分开发学习资源,给学生提供丰富的实践机会。教学效果评价采取过程评价与结果评价相结合的方式,通过理论与实践相结合,重点评价学生的职业能力。 依据各学习项目的内容总量以及在该门课程中的地位分配各学习项目的学时数。

二、课程目标 (一)总体目标: 通过本课程的学习,学生能灵活运用Flash软件进行作品创作,从而达到专业学习的要求和满足市场与社会发展的需求。 (二)具体目标: 1.知识目标 (1)能说出Flash动画的工作原理与特点,了解其应用范围与发展趋势; (2)熟悉Flash CS3的工作界面,能说出各种面板的功能和使用方法; (3)能描述出逐帧动画、形状补间动画、动作补间动画的制作要点; (4)能描述出三大元件的制作原理、功能与特点; (5)能描述出滤镜与时间轴特效动画、引导线动画、遮罩动画的制作要点; (6)能写出常用的ActionScript2.0语言的格式、语法要求以及函数功能; (7)能描述出鼠标交互动画的工作原理以及构成; (8)能描述出组件的功能及相应参数设置; (9)能写出常用的ActionScript3.0语言的格式、语法要求以及函数功能。 2.能力目标 (1)能熟练运用网络获取符合设计需求的各类素材资源,并根据需求进行

动漫设计与制作(上)

动漫设计与制作专业(上) 培养适应社会主义现代化建设需要,德、智、体、美全面发展的,具有较高的文化艺术修养及较强的影视动漫画设计、原创及制作能力,能适应动漫画艺术制作、影视、广告、出版物、网络媒体、多媒体软件制作、计算机游戏开发等领域内工作的高等应用性专业人才。毕业后,可就业在新闻出版社、电子出版、广告传播、网络公司、数码影视广告、动漫制作公司、漫画制作、卡通人物设计、企事业单位设计策划部门等。 一级知识点 (上) 一、动漫含义 二、手绘知识和技能 三、动漫基础理论和技能 四、计算机平面图形、图像软件 (下) 五、计算机三维图形、图像软件 六、动漫后期制作软件 七、插画技能 八、3D建模技能 九、无纸动漫制作 十、计算机基础知识

一、动漫含义 “动漫”是动画和漫画的合称与缩写。在其他语言相当少用。随着现代传媒技术的发展,动画(animation或anime)和漫画(comics,manga;特别是故事性漫画)之间联系日趋紧密,两者常被合而为“动漫”。动漫是通过制作,使一些有或无生命的东西拟人化、夸张化,赋予其人类的一切感情、动作。或将架空的场景加以绘制,使其真实化。漫画与动画作为美术的一部分,从艺术的一个角度展示人类的文化与文明,反映人类的精神。 动画(animation或anime)或者卡通(基本上是指幼儿的动画,在动漫界里动漫跟卡通已经是完全不同的类型)(cartoon)所指的是由许多帧静止的画面连续播放时的过程。无论其静止画面是由电脑制作还是手绘,抑或只是黏土模型每次轻微的改变,然后再拍摄,当所拍摄的单帧画面串连在一起,并且以每秒16帧或以上去播放,使眼睛对连续的动作产生错觉(因为视觉残像所造成)。通常这些的影片是由大量密集和乏味的劳动产生,就算在电脑动画科技得到长足进步和发展的现在也是如此。 漫画(comics或manga或caricature)一词在中文中有两种意思。一种(caricature)是指笔触简练,篇幅短小,风格具有讽刺、幽默和诙谐的味道,而却蕴含深刻寓意的单幅绘画作品。另一种(comics)

动漫设计与制作毕业设计报告

动漫设计与制作专业 毕业设计 一、毕业设计报告目的 毕业设计是教学中重要的实践性教学环节之一。动漫设计与制作专业均属实践性较强专业,该专业学生毕业后大多进入相关设计机构从事设计工作,对学生的专业设计技能和动手能力、创新意识和团队精神均有很高的要求。毕业设计及毕业设计报告对于毕业生来说是其从业前非常关键的学习内容,也是动漫设计与制作专业教学中的核心课程和重要教学实践环节,是对动漫设计与制作专业三年专业教学的一次综合实践。 动漫设计与制作专业的毕业设计根据学生各自能力与特点进行选题,在指导老师的指导下对某一具体设计项目进行市场调研、资料分析、概念提炼、设计元素的搜集和处理、创新性设计、反复优化调整、定稿、制作、布展等具体环节,旨在在具体设计项目中对设计规律和设计方法有更深的理解和认识,其中,特别强调创新性在最终设计内容中的体现。目的是培养学生的综合运用能力,使学生成为具有扎实的专业理论基础和较强的独立动手能力的应用技能型人才。 同时,动漫设计与制作专业的毕业设计报告是对学生自己短片和作品的分析,概括,总结。我们避免传统论文理论性强的选题,比如论中国动漫产业,论动漫设计发展,论动漫未来等等这些不切合学生现阶段实际的论文题目,我们就是立足实际,立足学生自己的作品,结合自己的作品去

做自己作品的毕业设计报告,并进行一些行业知识的拓展和延伸,来完成毕业设计及毕业设计报告 通过在指导教师指导下完成毕业设计报告过程,使学生在以下方面得到收获: 1.提高运用所学知识和技能进行独立分析问题和解决问题的能力。 2.提高语言和文字表达能力、逻辑思维能力、撰写论文能力。 3.增强创新意识、提高创新能力和查阅书刊、文献获取新知识的能力。 4.培养学生严谨、求实的科学精神,培养学生初步具有进行科学研究的能力。 二、毕业设计报告要求 1、要根据自己的毕业设计内容撰写,与毕业设计相符合,否则毕业设计报告撰写无效。多人参与的毕业设计,小组成员可以以前期策划,中期制作,后期合成分人分工进行撰写,或者针对个人负责的毕业设计中的具体任务和环节进行撰写。 2、毕业设计报告题目必须经小组商定,后经指导教师审核通过方能撰写,不能与他人雷同,如有雷同取消其开题资格。 3、论文设计报告字数4500—5000字(其中论文字数为论文纯内容,不包含摘要、目录、结语、致谢等) 4、经教师确认同意后方可参加毕业论文答辩,其中毕业设计报告均打印成A4尺寸,一式两份,装订成册。 三、毕业设计报告一般格式与要求

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