工笔画人文情怀论文

工笔画人文情怀论文
工笔画人文情怀论文

工笔画人文情怀论文

摘要:人文情怀是时代与个体相互碰撞的产物,人文情怀的关键在于人与人之间,人与文化之间的相互理解和相互渗透,工笔画作为一种辨析度很强的中国画技法派系,从其悠久的历史文化,漫长的衍变过程和无数才子佳人的惊世之作可以看出,工笔画的人文情怀是工笔画这门艺术不可缺少的重要部分。

谈到工笔画,与之相对应的就是写意画,二者的绘画技巧和情感表达被频繁用来相互比对,但艺术的本质具有共性,工笔画的魅力在于绘画技巧和情感抒发都能通过多种方式做到臻善至美。本文从一名本科生的角度出发,通过对工笔画的发展历史、绘画特点和一些知名工笔画艺术作品的评析来初步探讨工笔画背后人文情怀的体现。

一、工笔画的发展历史和绘画特点

通过考古学家和历史资料的分析,工笔画的历史沿承自战国至两宋时代,以唐代最为盛行。工笔画的载体从布帛到绢料发展到宣纸和壁面,绘画内容以飞虫鸟兽和人物动作为主。同我国古代繁茂的诗词歌赋一样,工笔画作品中的人物鸟兽皆有动作和神态的细腻描绘,从而体现绘画主体所暗含的作者情感。工笔画抒发情感与写意画的主要区别在于工笔画讲究绘画表达的细致入微,通过“可观”衍生“可感”。正因为绘画工程中注重写实,所以工笔画的情感表达往往较之写意画而更显直观生动。但这不代表所有的工笔画都能把作者的情感全都跃然“画”上,比如张萱的《捣练图》和《虢国夫人游春图》,我们也可以通过对主人公周围环境的描绘,色彩的搭配来看出作者所要对作

(论文)浅谈传统中国工笔画色彩运用的发展与创新

浅谈中国工笔画色彩运用的发展与创新 摘要:色彩是中国工笔画缺一不可的重要组成成分,地位并不低于在工笔画中占主导地位的线描。在中国工笔画的创作过程中,色彩是最重要的表现形式,色彩的运用使工笔画拥有独特的风格。传统工笔画遵循的“随类赋彩”,并不仅仅是指在画面中呈现出事物本来的面貌,而是要表现出事物所体现的精神价值所在。现代工笔画的用色在继承传统工笔画的基础上,吸收了西方绘画对色彩表达的精髓,使中国工笔画在色彩的表现方面取得创新。 关键词:工笔画;色彩;绘画形式;随类赋彩;设色技法; 色彩是中国传统工笔画中不可代替的表达画家情感与再现客观事物的方式。就个人而言我觉得色彩是最生动明了的表现形式。在绘画表现中,色彩本身就给人以直观的视觉感受冲击,当色彩被用于我们作画时的情感表现,那么就能对我们的眼睛造成强烈的震撼。色彩是我们在表达情感时最重要的方式,也是获得视觉冲击效果最有用的方式。各种不同时代、不同地域的绘画,不管他们怎样变化、进步,从画的外在表现特征来分析,色彩在画面中一直是最重要的表现形式与构成因素。在中国画中,画家对于色彩的运用当然也是必不可少的一种重要表现方法,在中国画中的工笔绘画更加注重运用色彩来表现画的主题思想与情感,以及再现绘画题材本来面貌。中国画从古至今已有几千年的历史,在上千年的发展中,对于色彩的运用有进步也有停滞不前或者退步的迹象。中国的画家文人在继承创新中国画的时候并没有对广泛运用在工笔画中的色彩进行执着的追求,而将更多的精力投入到“墨分五色”当中,总而言之,中国工笔画对颜色的运用经历了由少到多然后再逐渐衰弱的过程。在唐宋之后,传统工笔画的色彩运用已经在文人画的影响下开始没落。我将结合我自己的工笔画创作,传统工笔画对颜色运用的发展和现代工笔画对传统色彩的继承,浅谈我所感受到的中国工笔画对色彩运用的精髓,以及如何吸收借鉴西方绘画对色彩的运用,对现代工笔画的色彩表现进行创新。中国工笔画对色彩的运用更有待我们去发展创新。 一、传统工笔画色彩运用的历程 最早的中国工笔画是远古时期就有的,在唐代的时候正式确立,经过宋代的进一步发展,一直延续到今天。下面我就简单介绍一下从新石器时代到两宋时期传统工笔画用色的发展。 1.新石器时代仰韶文化具有代表性的作品《鹳鸟石斧》就可以找到中国工笔画最原始的样子。白鹳的身体不勾线,用白色涂画而成,鹳眼、鱼和长斧的轮廓则用黑线画出。勾线和平涂的技法可以看到中国工笔画最原始的雏形。据记载新石器时代已经出现了黑、红、白等颜色。 2.夏商周时期是绘画发展的初级阶段,楚国时期的两幅帛画《人物龙凤》以及《人物驭龙》都是用毛笔勾线画成,画法兼用平涂与渲染,可以看出中国工笔画色彩使用的原形在逐渐趋于成熟 3.秦汉时期从帛画的制作可以看出技巧得到提升,增加了橙色和紫色等不常见的矿物质颜料。西汉初期帛画《升天图》的技艺已经达到成熟,出现了银色和

高中作文素材 体现人文关怀的写作素材

高中作文素材:体现人文关怀的写作素材 为大家整理的高中作文素材:体现人文关怀的写作素材,供大家参考。 人们常说:“一分耕耘,一分收获。”要想收获,就必须付出。 记得有一位老师对我们说过:“因为你们还不懂得付出,所以收获并不多。”听了这句话后,我真的觉得很惭愧,自我呱呱落地那天起,我付出的寥寥可数,而别人为我付出的则是多不胜数,例如父母为了养育我而付出,老师为了教育我而付出,他们的付出都不渴望回报。而我们呢?不但没有付出,还希望收获。当我们看到别人受到表扬的时候,也 异的成绩,但自己却没有努力学习。 如果这种喜欢“不劳而获” 人都不想要这个“球” 这么一丁点的爱心呢? 会有什么人做这件事呢? 超越自我 记得有一段时间,我学踢双飞,有人教我怎样踢,还有人教我手脚怎样配合。历经了千辛万苦,我终于学会了踢一个双飞,我练了一个多月的双飞,却怎么也突不破一个的记录。在大家的鼓励下和我不断的努力下,我又一口气连跳了17个双飞,连自己也简直不敢相信。同学们都为我鼓起了掌。这是我第一次超越自我,超越我心中的极限,我觉得我学习也应该像跳绳一样,不断超越自我,超越极限。 成功的动力源于拥有一个值得努力的目标和抛开自我,我眼寻求生命的直谛。没有生活目标的人,生活的层面十分狭隘。他们总是只关心自己,只关心眼前的一点利益。这种人就像井底之蛙。胸怀大志的人所显露的一个显着特征就是他们勇于超越自我,全力以赴圆自己心中的梦。

也许你只是一块矗立山中,终日承受日晒雨淋的顽石,丑陋不堪而无声无息,在沧海桑田的变迁中,被人遗忘在那里,可你长久的立在那里,便是你永恒的骄傲。 也许你是一朵残缺的小花,只是一片熬过旱季的叶子,只是一张发黄的纸,一块染色的布,但因为有了你,世间多 了一道独特的风景。但只要你拥有勤劳的双手,充满智慧的头脑。你就能战胜自我。你就能超越自我! 让我们都超越自我,做一个超越自我展望生命的人,让每一分每一秒都活得很踏实! 中国反击“相貌歧视”第一人 秋子,女,23岁,河南商丘人,艾滋病公益活动志愿者。2006年11月,她应聘到上海一家培训机构当英语老师。因为被该机构下属一学校负责人认为“长相有问题” 秋子因此被称为中国反击“相貌歧视”第一人。 她要向用人单位索赔精神损失费。 们很佩服,但您的长相我们不敢恭维。”“相貌 问题” ‘不’的权利!平等权利的获得,需要斗争争取。”

历届全国美展中国画(金奖)作品欣赏

历届全国美展中国画(金奖)作品欣赏 中国历届美展第一届《参军》王式廓(素描)王式廓(1911—1973) 字子容。山东掖县(今莱州市)西由村人。当代革命现实主义画家和人民美术教育家。早年学习美术,1930年入济南爱美高中艺师科学习西画,,开始学习西画,并关心革命。“九一八”事变后,担任爱美中学南下请愿团二大队队长,赴南京参加全国学生的联合示威游行,要求蒋介石政府抗日。第二届《红杏枝头春意闹》于非闇(彩墨画)于非闇:1889.3-1959.7,字非厂、名照,别号闲人。出生于北京,原籍山东蓬莱。擅长中国画。自幼得书画家传。1912年入师范学校学习,后任教于私立师范校、私立华北大学美术系。兼任古物陈列所附设国画研究馆导师。1935年起专攻工笔花鸟画。1949年后历任中央美术学院民族美术研究所研究员、北京中国画研究会副会长、北京画院副院长。作品有《玉兰黄鹂》、《丹柿图》、《牡丹鸽子》等。著有《非闇漫墨》、《艺兰记》、《中国画颜料研究》、《我怎样画花鸟画》。出版有《于非闇工笔花鸟画选》等。第三届《平型关颂》姚天沐李玉滋姚天沐:,1930年出生于福建省莆田市。1951年考入东北鲁迅美术学院绘画系,1955年毕业分配到山西工作,历任山西省美术家协会秘书长、副主席、主席等职。现任中国美术家协会理事、中国版画家协会常务理事、山西

省美术家协会名誉主席、李耕画院名誉院长、国家一级美术师,享受国务院政府特殊津贴。李玉滋,中国美术家协会会员,一级美术师,1992年起享受国务院特殊津贴,曾任中 国美术家协会山西分会常务理事、山西壁画雕塑艺术研究院院长。第四届《搬运图》罗德安(搬运工人)年画罗德安:一九四二年生。湖南株洲人。擅国画。株洲市搬运站。自 学美术,在株洲市第二汽车运输公司工作,业余创作。作品入选全国美展。作品有《搬运图》、《普通劳动者》、《母亲的忧虑》等。第五届《人民和总理》周思聪151x217cm周思聪(1939~1996),中国美术家协会原副主席,中国著名女画家。天津市宁河县人1955 年考入中央美术学院附属中学,1958 年考入中央美术学院中国画系,曾得到李可染、蒋兆和、叶浅予、刘凌仓、李苦禅、郭味蕖等诸位名师指点,1963年毕业后分配到北京中国画院(今北京画院),为北京画院 一级美术师、中国美术家协会常务理事、中国美术家协会副主席。第六届《太行铁壁》杨力舟王迎春(北京)190x178cm 杨力舟1942年生于山西临猗。画家。兼擅油画、中国画、书法、美术评论。先后毕业于西安美术学院、中央美术学院。曾参与筹建中国画研究院。中国美协顾问,中央文史研究馆馆员,中国国家画院顾问、院委、研究员。历任中国美协常务理事、副主席。文化部艺术局美术处处长,文化部高级职称评审委员,中国文联委员,中国美术馆馆长。王迎春女,

论中国花鸟画的发展

论中国花鸟画的发展 中国工笔花鸟有着优秀的现实主义传统,以及丰富多彩的风格流派,综观中国工笔花鸟画的发展历史,可以概括的说:它形成于唐成熟于五代,而兴盛于两宋。 中国花鸟画源远流长,可追溯到新石器时代的彩陶艺术,殷周的青铜器,汉代的画像转画像石,以及古代大量的工艺品上经常出现的花木、鸟兽、鱼虫、龙凤等纹样。这些都是审美意识作用下产生的可以看出我们的祖先在创造物质的同时,也创造了文化艺术。但这还不能称之为花鸟画,因为它不是独立的绘画艺术品。当绘画艺术经过与实用的分离,并逐渐发展成熟,在魏晋南北朝时出现了以禽鸟和山水、花园、蔬果为题材的作品,此时的花鸟画多是作为人物画的背景出现的带有一定的装饰性,这是花鸟画的萌芽时期。 花鸟画发展到唐代,由于政治稳定,经济繁荣,文化艺术空前活跃,诗歌、书法都出现了一代高峰使花鸟画继山水之后也逐渐独立起来,成为专门的一种画科。这时花鸟画已成和人物画,山水画三分天下之势。到唐代中晚期花鸟画已经逐步成熟,根据历史上记载薛稷、边鸾、刁光胤等画家高手辈出,到黄筌父子手里获得了进一步发展,作风艳丽丰富,被世人称之为“黄家富贵”。南唐的画坛,则以徐熙为代表,意境清淡,被世人称为“徐熙野逸”。 花鸟画发展到唐代,由于政治稳定,经济繁荣,文化艺术空前活跃,诗歌、书法都出现了一代高峰使花鸟画继山水之后也逐渐独立起来,成为专门的一种画科。这时花鸟画已成和人物画,山水画三分天下之势。到唐代中晚期花鸟画已经逐步成熟,根据历史上记载薛稷、边鸾、刁光胤等画家高手辈出,到黄筌父子手里获得了进一步发展,作风艳丽丰富,被世人称之为“黄家富贵”。南唐的画坛,则以徐熙为代表,意境清淡,被世人称为“徐熙野逸”。 花鸟画的独立是中国画的发展,是中国画内涵和主题的深化。唐朝末年农民起义,打垮了唐朝的统治机构,由于战争频繁,生产遭受严重破坏,绘画发展也受到影响。但这一时期唯西蜀与南唐战争事较少,北方的一批贵族,士大夫纷纷来到江南和西蜀,又由于两地郡主喜爱绘画,从而创办了“翰林图画院”。 五代时期虽不长,但却对宋代的院体花鸟画产生了深远的影响。宋太祖扫荡唐末五代之乱统一全国后,偃武修文革新图治,文艺也有新的复兴。相继扩建规模庞大的“翰林图画院”对绘画艺术在当时的繁荣是有推动作用的。同时还罗致了四散的画家,实行画家考试录取制度,按其绘画能力授予不同的官职。至宋徽宗时画院盛至顶峰。 黄氏父子其画风技法,大体而言先用细淡的墨勾出物象的轮廓,然后再根据对象的不同质感在相应的轮廓内渲染色彩所达到高度的真实性和生动性。北宋初年,由于二黄垄断了宫廷画院的权利,“黄家富贵”的画体遂得以成为画院中评定优劣去取的标准。因此约一百年的时间,宫廷内外的不少画家都以黄体为格,以求得画院中的一席立足之地。甚至连徐熙的孙子徐崇嗣,也不得不放弃家传的落墨法。另创不用墨笔直以色彩图之的没骨法。 随着审美观念的发展,花鸟画逐渐转变画风。在文人士大夫之间,对徐熙画派流连赞叹者大有人在,并从北宋中期开始一股水墨写意而以枯木,竹石,梅兰为题材的文人画涌起,后又加菊花合称“四君子”用笔劲健,俊雅文秀,以属文人画笔墨淡墨一路。开后世墨兰法门,注重书法结合。工笔花鸟画各种流派无论意境、构图、勾染都有极高的艺术成就。 两宋时期的花鸟画空前繁荣,使工笔花鸟画技不但成熟,而且又创造出勾填

论文 涵养人文情怀,润泽诗意人生

涵养人文情怀,润泽诗意人生 “千教万教教人求真,千学万学学做真人。”这是陶行知先生对师者从教,学生求学的最好诠释。学校教育目标不仅仅是传授科学文化知识,培养技艺精湛的专业人才,更应该对学生进行人文教育,使他们富有正义感、道德感、责任感,提高学生的综合素质,实现学生的全面发展。那么,作为基础学科的语文,则担负着培养学生人文情怀的重任。 在大力推进素质教育,着力发展学生核心素养的今天,教育决不应该成为模具,对学生进行模型化构造;我们的教师也决不应该再像“园丁”那样,让学生的成长变得整齐划一。在学生个性化的成长过程中,教师不能一味“授人以鱼”,而是要“授人以渔”,甚或“授人以欲”,即帮助学生打开求知的大门,让他们自己在书山上探幽寻径,在学海中自由泛舟。 作为高中语文学科,如何培养学生的人文情怀?或者说,高中学生如何在语文学科的学习中,积淀人文情怀呢? 《辞海》中这样写道:“人文指人类社会的各种文化现象。”人文的核心为人,人文分类覆盖很广,只要跟人相关的人文科学、文学、教育文化以及其他文化等,都可称为人文。相对于人文来讲,情怀则是一种高尚的心境,情趣以及胸怀——这其中,也包含着平等与尊重。人文情怀是建立在“以人为对象、以人为中心”的基础之上,对人类生存意义和价值的关怀。拥有人文情怀的人,对待不同人、不同事都

是以平等而又尊重的目光去看待的。拥有人文情怀的人会对每件事都十分重视,大多会尽力将每一件事做到最好,精益求精。 人文情怀是缤纷多彩的,它存在于许多的古籍之中。而语文本身就是一门人文学科,它蕴含着丰富的人文知识和丰富的人文内涵。高中语文教学的目标就是加强学生的人文素养、培养综合性人才。因此,高中语文教师应将人文教育渗透进日常教学活动中,陶冶学生的情操,探讨积极的人生哲理,净化学生的心灵,健全学生的人格。可见,人文情怀是高中语文教学不可推卸的责任。 一、语文教师自身当有浓厚的人文情怀。 于漪老师说:“与其说我一辈子做语文教师,不如说我一辈子学做语文教师。”这里的“学做”,就是一辈子的人文追求。语文教师作为传承祖国文化的人,根本责任是要把学生培养成有文化素养和有文化气质的人。《学记》说:“能博喻,然后能为师;能为师,然后能为长;能为长,然后能为君。”学高为人师,身正为人范。语文教师的作用,说到底就是对学生产生潜移默化的影响。“腹有诗书气自华”,教师若能厚积薄发,自然会对学生产生深远影响。每一名高中语文教师都应仔细研读教学大纲,认识到人文情怀之于学生的重要意义,树立起人文教育意识,将人文教育放在高中语文教学中的重要位置,将人文教育上升为教学中的自觉性行为。 二、展现师者人文魅力,引领学生涵养情怀。 语文教师想要教得好,创新意,能够游刃有余地驾驭教材及课堂教学,必须拓宽自身的知识视野,不断提升文化修养。教师要以自身

学习中国画的心得与体会

学习中国画的心得与体会 中国画是中国传统的绘画,是中国文化中的国宝之一。中国画是植根于中华民族土壤中的艺术,但是真正能看懂中国画的人还不是很多。我也正是带着一种对中国画的好奇与探求心走进于老师的“中国画赏析”这门课。在老师的指导和鼓励下,我们赏析了许多优秀的中国画作品,虽谈不上对中国传统文化精髓有了了解,但也在老师的熏陶下对中国画有了一些粗浅的认识和体会。以前接触过小写意,它比较注重用墨,强调画者的个性发挥。因此,写意画的绘画时,可以纵笔挥洒,墨彩飞洋,能够很直接的抒发画者的情感。这次初次解除了工笔画,深深感受到工笔画是一种锻炼人细致和耐心的画法,每一笔线条的气息都要顺畅,都要柔美,有质感,有连贯性。中国画的用线历经上千年的锤炼,,加之毛笔和墨这种特殊的工具,使线本身的表现力变化万千,无比丰富。只有把具有抽象美意趣的线条与造型的形态完美的结合在一起,使线的表现力更加自由的变现出来,把主观的情,意象的形,表现的线三者完美的结合起来,才是中国工笔画追求的境界。 两位老师在教学期间,不厌其烦的为我们讲解,并做示范。短短的几节课时间里,让我们学到了许多东西,同时也让我们感受到了其实我们需要学的东西还很多。国画给我的感受是需要一种平和的心情,欲速则不达,要自己慢慢体会。虽然,这段短暂的学习暂时划上了句号,回想起来感觉很短暂也很留恋。同时,学习的道路还在继续,我也会在今后的学习中虚心求学,好好学习中国画。学习中国画的兴

趣会一直支持着我,因为我们还在路上。 我最初对国画的认识是,画家寥寥几笔就画出了生动的画面,盛开的牡丹,有神的山水,雀跃的竹林,圣洁的荷花等等。随着年龄的增长,我对国画有了进一步的认识,从电视、书本、报纸、画展。而这些也只是肤浅的感性认识,但它已经深深吸引了我,我反复寻找着生命的起源,苦苦寻觅着心中的向往。悠悠几千年的历史文化,它的深远,它的博大,也许是我今生都无法彻底的探索,,即使是这样我也会全心全意地去寻找、去发现、去创作。 其实国画的认识,每个人都有自己的世界观,国画传统美的概念是上留天下留地,繁儿透,空儿厚,水墨容情,色泽单纯,一般不超过三四种,这是一种淳朴而有充满无限灵气的自然美。随着社会的发展水平的不断提高,人们更向往的是一种复杂的美,绚烂多彩的美,既有西方的色彩又有东方的纯朴。 经过几节课的学习,首先我学会了赏析中国画。要赏析它的意境境界,只有为观者营造出一种意境的作品,才是一幅好画。如:行到水穷处,坐看云起时,含有无穷的韵味在其中,这才有诗意。画也要这样,含不尽之意于画外,这叫画意,这就是意境境界。好画一定要有境界,有一种延伸到画外很远的地方的韵味儿。这就是老师常和我们讲的画外吧。还有老师给我们讲从一幅画仿若能看出一个人的所思所想,我受此启发,觉得看一幅画仿佛更能看出一个人的性格品行。古人说:人品不高,落笔无法。这个说法我也赞同。比如说一个人如果没有什么气度,画就谈不上有什么意境气韵,如果说一个人注重自

美术基础知识大全(附经典试题)

美术基础知识 1.美术作品的形式语言:点、线、面、体积、色彩、明暗等 2.写生过程:大体阶段,深入阶段,调整阶段 3.美术课程标准的基本理念:使学生形成基本美术素养、激发学生学习美术的兴趣、在广泛的文化情景中认识美术、培养创新精神和解决问题的能力、为促进学生发展而进行评价。 4.新课标划分了造型.表现、设计.应用、欣赏.评述、综合.探索 5.色彩三要素:色相、明度、纯度 6.构图:1艺术形象在空间位置的确定。2空间大小的确定。3自身各部分之间、主体形象与陪体形象之间的组合关系及分隔形式。4与空间的组合关系及分隔形式。5所产生的视觉冲击和力感。6运用的形式美法则和产生的美感 7.美术的主要种类:绘画、雕塑、建筑、工艺美术、设计、书法等 8.绘画是造型艺术的基本种类,它以笔、墨、砚、颜料、画刀、调色板等工具材料和形体、明暗、色彩、构图等基本手段,在纸、纺织品、木板、墙壁等平面上表现物象的形状、体积、质感、量感和空间感,使人们在视觉上可以感受艺术形象。它既是生活的反映,也是作者对现实生活的感受,同时反映了作者的思想情感和价值观。 9.中国画简称国画,一般指毛笔在宣纸或绢、帛上,用中国画颜料所画的水墨画,淡彩画,重彩画等,手法上主要用线条和墨色来进行创作。从表现形式上可以分为写意画和工笔画,题材上分为花鸟画、山水画、人物画。用墨的方法大体上可以分为泼墨法、破墨法、积墨法、焦墨法、蕉墨法。笔法:勾、皴、点、染。特点:1、以线条为造型的主要手段,达到线墨色交相辉映;2、以画开拓诗的意境,画中有诗,托物喻情;3、将书、画、印三者融合一体,产生形意相生,形色相映的艺术效果。4,散点透视。 10.墨分五色:焦、浓、重、淡、清,六彩:黑、白、浓、淡、干、湿 11.水墨画:用笔注意轻、重、缓、急的变化。淡墨点、浓墨点交互使用,使墨“活”起来。 12.破墨法:是指先画好一种墨色,再用另一种不同的墨色覆盖、渗化。13.竹子的画法:先画竹干、竹节、再画竹枝和竹叶。竹叶的画法:以中锋为主,落笔稳、提笔快。 14.版画:以“版”材为媒介,以制版、印刷为表现手段来复制原作的绘画形式。版画的种类:凸版、凹版、平版、孔版、独幅版、玻璃版、拓片。版画术语:刀味、木味、刀法、阳刻、阴刻、主版、拓印。对中国传统版画的认识:传统版画在中国有著悠久的历史;根据史料,古代版画可追溯到西汉,到了明代中期,民间木版画有了空前的发展。30年代初期,中国新兴版画兴起,经历了半个多世纪的发展,出现了一批成就卓越的版画家。一九四九年以後,新兴版画迅速发展,专业版画家和业余版画作者遍布全国各阶层。这时期创作的版画除了木刻之外,铜版画、石版画、丝网版画也取得新的发展;近年来又发展出儿童版画、农民版画、版画藏书票等,获得各界好评。简述木刻的基本步骤?1绘制画稿2刻出主

人文关怀论文现代医院论文:人文关怀在现代医院中的实践与发展

人文关怀论文现代医院论文:人文关怀在现代医院中的实践 与发展 【摘要】探讨人文关怀在现代医院中的实践与作用,目前医学作为直接面对人的科学比其它科学更应强调人文关怀,要创造良好的人文环境,稳定医疗护理队伍,改善医患护患关系,提高医疗护理质量,不断加强现代医院医护人员医学人文学建设,使人文关怀在医疗活动中尽可能发挥其最大作用,以适应现代医院发展趋势的需要。 【关键词】人文关怀现代医院实践发展 1977年,美国医学家恩格尔(engel)提出了“生物—心理—社会医学模式”,从此人类对医学有了更为理性和全面地认识,关于医学的目的和价值问题的探讨成为热点,我国医学人文学的教学与研究也出现了热潮,一些医学院校陆续开展了医学人文学的教学,医学人文学方面的著作也相继问世。从无到有,从小到大,我国医学人文学开始了自己的发展。医学人文学的建设与发展,不仅可以提高我国的人文发展水平,更重要的是可以促进整个现代医学的发展,而现代医院恰恰是一个最佳地点。 1 医学作为直接面对人的科学,与其它科学相比,更应强调人文关怀,从而尽到对生命的责任 以人为本是科学发展观的核心,这是科学技术发展的终极目的。坚持以人为本,既有着中华文明的深厚根基,又体

现了时代发展的进步精神。科学技术的价值最终要通过人们的生产生活状况体现出来,要以人类社会的文明程度来衡量,故应强调科学技术的社会属性,突出科学技术的人文价值。医学除具有科学技术的一般属性以外,还有其特殊性。其特殊性在于医学是一门直接面对人的科学,即以人为研究的客体,又直接服务于人的科学。医学比其它任何科学都更应强调人文关怀,要求医学工作者具备完善的人性修养。 进入21世纪以后,在科学技术的突飞猛进的潮流中,医学也得到了迅猛发展,但同时也伴随而来越来越多的因误诊而导致的医疗事故、医疗纠纷,“见钱才开”、“见死不救”的医德失范,药品和医疗器械销售中的肮脏交易,以及存在于医疗卫生行业的其他腐败现象等。这些都是医学与人文精神脱离的严重后果,不仅无益人们的健康状况的改善,而且最终将束缚医学自身的发展。因此,现代医学要呼吁人文精神的回归,呼吁医学与人文的完美结合。无论是从增进人类健康角度看,还是从医学自身发展角度看,都必须加强医学人文学的建设,在构建医学与人文完美结合的现代医学模式的同时,促进人类社会的文明。 2 在现代医院中,要创造良好的人文环境,稳定医疗护理队伍,改善医患护患关系,提高医疗护理质量 现代医院人际关系主要由医患护患关系组成,真诚负责、相互信任是建立协调、和睦的医患关系的基础。医患之

(0617)中国人物画复习思考题

(0617)《中国人物画》复习思考题 一、填空: 1、白描画法中表现前后关系的方法有()()相交和()。 2、传统工笔人物画的色彩规律中,一般色彩对比关系可概括为()()()() 和()。 3、传统工笔人物画技法大致可分为()()()等。有卷轴画()()() 多种表现形式。 4、工笔淡彩人物画法特点体现在()()()()四个方面。 5、传统工笔画的色彩特点是()()()()。 6、工笔人物画头像写生步骤为:素描稿;();();();完成稿。 7、现代工笔人物画色彩调和的方式为:面积调和;();();()。 8、传统工笔人物画常用色彩构成样式是:以墨为主,兼施淡彩;();()。 9、工笔重彩是以严密的()作为骨干,再施以浓重的丹粉,以()为主要表现手段的一种画法。 10、现代重彩画在吸收继承()的基础上,又借鉴融合了()的诸多技法,使绘画语言更为多样,表现力更为丰富,技法繁多。 11、画好白描人物有三条重要途径:、、。 。 12、传统工笔人物画的色彩特点是:、、和单 纯简洁。 13、十八描大体可分为三种类型:、、。 14、工笔人物画的基本技法分为:、、、、 等其他技法。 15、工笔淡彩的人物画法特点体现在、诸方面 16、色彩的对比关系概括起来讲有:、纯度对比、明度对比等。 17、在白描人物画中,次要衣纹在画中只起辅助作用,包括()、()、()。 18、工笔淡彩人物画法特点是:()、()、()、()。 19、虚实,指的是衣纹所体现出来的()关系,主要反映()关系。 20、十八描大体可分为三种类型:()、()、()。

21、工笔淡彩的人物画法特点体现在()、()、()、() 等方面 22、古人论笔的好坏,有“()、()、()、()”四德之说。 二、把相关内容用直线连接 1、晋刘贯道《秋风纨扇图》 清唐寅《瑶宫秋扇图》 宋任熊《消夏图》 元顾恺之《洛神赋图》 明顾闳中《五马图》 、 2、刘泉义《开采光明的人》 李世南《黑蝴蝶》 刘永杰《凉山秋》 潘挈兹《魂系马嵬》 何家英、马云《石窟艺术的创造者》 李乃蔚《山姑娘》 刘文西《银锁》 三、简述:(每题10分,共30分) 1、简述工笔淡彩人物画写生步骤。 2、简述工笔人物画写生目的。 3、简述工笔人物画发展现状。 4、学习白描人物画的途径包括哪几个方面?

工笔鸟类画法

A.鸟类的结构: 无论鸟类的种类有多大的差异,但其生长规律是一致的,因此在描绘鸟类 之前首先应该了解鸟类骨骼的结构和羽毛的生长规律,只有熟悉了它的各种结构关系,才能描绘出生动的形象。 B.勾勒线稿。 用不同浓淡的墨色勾勒白描稿,线条要虚实相生,翅膀上的飞羽和背部的片羽要用实线勾勒,腹部和尾部的绒毛要用虚线勾勒。勾勒时要注意鸟类的动态和结构,要做到丝丝入扣才能描绘出栩栩如生的形象。C.淡色铺底。 用淡墨(宁淡勿浓)在需要染黑色羽毛的八哥和鹜雁的身上平铺一层,待干后用淡墨沿羽毛与羽毛交接的根部向尖部分染,分出大体的浓淡层次;用淡淡的藤黄调朱砂加墨,在白色的鹭鸶身上平铺,待干后用白粉从羽毛尖部(形体结构突出的部位)向根部(形体结构凹陷的部位)分染。 勾勒线稿 淡色铺底 D.逐层分染。 用淡墨对黑色羽毛进行分染。分染时注意墨色宁淡勿浓,分染次数宁多勿少,只有这样层层罩染,才能染出色滋墨润的效果。同样,鹭鸶身上的白色也要层层分染。用朱砂在八哥的脚、嘴上淡淡地铺上一层

颜色;用淡墨在鹭鸶的脚爪上分块染出鳞片状。 注:罩染就是在底色上用透明或半透明的颜色(墨)进行分染或平涂的一种方法。罩染的特点就是色套色,色与色之间相互隐映,互为补充,这种方法能够表现出色彩饱和,色相丰富的效果。 E.深入刻画。 待染到预计的层次和浓淡效果时,用勾线笔勾出羽毛的细节。用白粉将八哥的脚爪分块染出鳞片状,将嘴、眼部的白色染出。用淡淡的橙黄色在八哥尾部和翅尖部轻轻罩染,再用花青从头部到背、腹部直至翅膀、尾巴轻轻罩染一遍,使其闪烁出荧荧的蓝光。用淡淡的白粉从鹭鸶和鹜雁白色羽毛的突出部位向凹陷部位轻轻罩染,使其整体统一。用淡淡的花青罩染鹭鸶的脚爪和嘴,最后点睛。 构图,在中国画的传统理论中称作“经营位置”,也就是画面的布局。这是在理解了花卉的生长规律、结构特征、并懂得了基本造型方法和笔墨要求后,进入摹写或创作时,必然会碰到的问题。同样是一种花卉,为什么有素养的画家入画时,能给人以美的享受,而初学者则难以做到,除笔墨技巧外,画面的总体布局,即构图的合理与否是十分重要的。所以,笔墨、形体和构图是画好一幅画的主要技法要素。 中国花卉或花鸟画的构图,可以从两个方面来认识。一是处理画面的具体手法或方式,如“S”形构图,半环形构图,纵横交叉构图等。二是掌握画面布局中美的法则,如主辅、虚实、疏密、聚散、藏露、开合、呼应等。初学画梅,掌握几种具体的构图形式是必要的,

科学发展中的人文关怀(自然科学哲学论文)

自然科学哲学

科学发展中的人文关怀 前言 在上《自然科学哲学》这门课之前,我知道自然科学的发展离不开哲学的指导,比如世界的物质性;但我绝对没想到自然科学与哲学的关系这么密切,而且独成一门学派。从这个课中我也确实学到了不少的东西,开阔了视野。自然科学哲学的内容太多了,笼统地写我很难把握,查阅了几本书,决定就某一个知识点写一下自己的见解,如题目所示。 关键字:科技发展精神危机传统文化良性互动人文精神 摘要:爱因斯坦在《罗素—爱因斯坦宣言》里面有句话,“我们必须学会用新的方法来思考”,这句话至今仍很有意义。自然科学在不断的发展,这要求自然科学的哲学内容也在不断变化。现在,自然科学的发展与人类的传统文化并不是非常一致,有时甚至悖离,如克隆人问题。而且科学发展也有其负面效应,如日本人能大地震导致的核泄漏。这些问题都要求我们要关注科技发展中的人文关怀,运用哲学知识,平衡好科技与人类的关系,实现和谐发展。 正文: 科技发展的初衷是什么?科技无论怎样发展都是为人类服务的。在科技发展中,如果不能高扬人文关怀,就会丧失科学技术应当对人类所具有的正面价值。自然科学哲学就充当一面旗手,研究科技发展所面临的哲学问题,告诉科学该沿着什么样的路去发展。哲学中以人为本的理念正是通过科学发展中的人文关怀体现出来的。 再者,现代科学技术迅猛发展,在许多领域产生了革命性的成果,拓展了人们的认识范围。但也是由于科学技术的负面效应,迫使人们反省自己的行为与责任,科技时代的人文关怀不可或缺。下面我将从三个方面阐述我对科学发展中的人文关怀的理解。 科学发展与道德伦理 马尔库塞有句名言:技术的进步扩展到整个统治和协调制度,创造出种种生活形式,这些生活形式似乎调和着反对这一制度的各种势力,并击败和拘斥以摆脱劳役和统治,获得自由的历史前景的名义而提出的所有抗议。(引自人大版《自然辩证法概论》) 科技革命不仅引发了新的消费文化,而且激发了对高风险技术的沉思,对中记者追求的审视。的确,科学技术正在改变人类的精神生活,并把这个领域中一些过去神圣不可侵犯的东西抛进历史的垃圾桶。对于我们人类来说这究竟是一种解放,还是一种无法挽回的损失?这个问题必须予以正视! 科技的高风险后果与生活的不确定性是我们面临的第一个问题,如一直颇具争议的转基因食物问题;父亲单位发的金龙鱼牌豆油就是转基因大豆压榨而来,不得不感叹,科技的这把双刃剑就加在自己的脖子上,科学的哲学或伦理问题离自己这么近。科学是一种充满充满风险的实验,技术在成为现代社会的标志的同时,也是现代社会成了一个风险社会;又如克隆人问题,到地符不符合伦理。科技负面效应的显现,需要科学哲学加以指导,造福人类。

大禹治水与中国文化的人文情怀论文(原创)

大禹治水与中国文化的人文情怀 姓名:XXXXXX 班级:XXXXXX 学号:XXXXXXXXXX 在不能用语言表达抽象概念的时代,华夏大地上的人通过创作神话来表达他们的思想及内心感受。他们对英雄的崇拜,他们对行为榜样的需求,他们为理解生死之谜所做的努力,以及对那些令人头痛的哲学问题和想要认知他们周围世界的渴望等,使他们创造出一种诗情画意的神话来。通过神话,古老的传说得以流传,一代又一代人在神话故事带来的古老气息中长大成人。一段段神话故事,一个个神话英雄,影响着龙的子孙,给予他们自然地人文情结,给中国文化添上了神奇的一笔. 大禹治水,历代传颂,妇孺皆知。传说在尧舜时期,黄河流域经常发生洪水。为了制止洪水泛滥,保护农业生产,禹接替因治水而死的父亲鲧,以“疏顺导滞”的方法,利用水自高向低流的自然趋势,顺地形把壅塞的川流疏通。把洪水引入疏通的河道、洼地或湖泊,然后合通四海,从而平息了水患,使百姓得以从高地迁回平川居住和从事农业生产。后来禹也正是因此而成为了夏朝的第一代君王,并被世人称为“神禹”而传颂与后世。 在大禹治水的过程中,留下了许多感人的事迹。相传他借助自己发明的原始测量工具——准绳和规矩,走遍大河上下,用神斧劈开龙门和伊撅,凿通积石山和青铜峡,使河水畅通无阻。他治水居外13年,三过家门而不入,连自己刚出生的孩子都没工夫去爱抚,不畏艰苦,身先士卒,腿上的汗毛都在劳动中被磨光了。他是中国历史上第一位成功地治理黄河水患的治水英雄。 作为中华民族的伟大祖先,大禹治水功业突出,既是伟大的治水英雄,也是中华民族的立国之祖。因为他不但治理了洪水,而且通过治水奠定了立国的根基,建立了中国历史上第一个奴隶制国家,使当时松散的氏族部落联盟逐渐形成为多民族的统一国家。综观中华民族优秀文化的发展,与大禹治水有着密切的关系。从一定意义上说,中华民族与洪涝灾害作斗争而不断前进的历史,就是一部中华民族文化的发展史。可以说,大禹治水是中华民族传统文化的重要开端,大禹治水留下的宝贵精神财富,已经成为中华民族精神的有机内核,是中华民族优秀文化的重要组成部分。 大禹治水已经成为典型的文化现象,成为我国优秀传统文化的一座宝库。不论是大禹治水的疏导方法和显著业绩,还是大禹治水中所体现出的道德精神和文

国画十八种工笔线描技法图文精选详解

国画十八种工笔线描技法图文详解 十八描是中国传统的线描,指古代人物衣服褶纹的各种描法。明代邹德中《绘事指蒙》载有“描法古今一十八等”。分为高古游丝描、琴弦描、铁线描等18种。这18种描法,都是根据历代各派人物画的衣褶表现程式,进行归纳为18种,按其笔迹形状而起的名称。当然,现代衣褶描法已有所发展,如现在的面料与古有别,在此不作评述。中国画的白描勾线可分三类:较粗的线条叫琴弦,较细的线条叫铁线,极细的线条叫游丝。不论采用哪种线描,都突“写”字,使每一条线具有书法气韵。1)柳叶描柳叶描,线条如柳叶迎风,故名。因柳叶描似柳叶迎正稿时,先勾头、手部位,再勾衣纹、配件等。勾正稿时,要风,忌浮滑轻薄,吴道子常用此法。其特点,行笔雄浑圆全神贯注,一气呵成,且柳叶描的特征要鲜明。厚,衣纹飘举,很有动感。先作底稿,再将熟宣纸覆其上。勾如图《西施浣纱》,画中转身的姿态使画面呈“s”形构图,身上的衣带随风而飘,手挎竹篮,装束简单,天真烂漫的村姑形象栩栩如生。西施浣纱(柳叶描)2)战笔水纹描它是粗大的减笔,形虽颤颤,可用笔要留而不滑,停而不滞,似水纹流畅之感。线条特点是节奏感强,留而不滑。此描法在《姜子牙》中的须发、披风衣部分,使用得最为充分,且恰到好处,将人物坚毅、

智慧的性格通过笔端巧妙地表现了出来。姜子牙(战笔水纹描)3)竹叶描颐名思义,其线描状如竹叶。一般用中锋来勾勒表现,压力用于线中,且柔而不弱。在具体使用中,短笔可借用竹叶、芦叶描,长笔则如画柳叶描,但较其要刚,变化也大,如同书法中变错力中锋写之。此描法主要适用于人物画中较紧身的短打衣、裤,图中孙悟空那灵活、好动的性格处理得妙趣横生,完全适于此描法。孙悟空(竹叶描)4)减笔描减笔,虽线条概括、简练,但笔简意远,非常耐看。创作时要切记抓住形体,以最简略之笔写之。元代马远、梁楷常用此法。注意线条的起落笔及抑、扬、顿、挫都要清楚可辨,且墨线长而富有变化。在复描正稿时,运笔要干净利索,一气呵成。如图中的钟馗奋髯挥袂,怒目圆睁,手挥宝剑,显得正气逼人,英武挺拔。身上线条简洁,寥寥数笔,却勾勒出人物身体的结构,衣褶的变化,突出了头部和手,使其更为传神。注意画须发的线要飘逸,衣服的线条要刚劲有力,产生一种对比。5)柴笔描是一种粗大的减笔画描法,刚中有柔,整而不乱。作画时须做到胸有成竹,一气呵成。在选择人物题材上应以刚猛、豪爽性格的为主要表现对象。图中李逵线条坚挺有力,繁简有致,人物造型舒展,画面颇有张力。6)蚯蚓描蚯蚓描,需柔而有骨,有骨而不弱。笔力内含,用笔圆润,可用篆书圆笔为之。孔子形象安静、端庄,服饰宽大飘逸,采用

-新闻报道中的人文情怀

本科生马克思主义新闻观期末论文 灾难新闻报道中的人文情怀 姓名:王光海 班级:新闻01 学号:2010010883

摘要:本文主要的研究对象是灾难新闻报道中的人文情怀,在新闻报道中新闻媒体的报道不仅仅局限于满足受众的知情权、实现舆论监督权,这些是要满足,但是这只是把灾难事件作为客体来对待,即我们站在一旁以一个旁观者的姿态将这些展示出来。新闻报道中我们还不得不面对另外一个方面,即如何对待灾难性事件的主体即灾难的亲历者或者受害者亲属的问题。这样的话就要涉及到新闻职业道德、新闻伦理学、新闻心理学等方面的内容,而这些内容在一定意义上又都属于人文关怀。本文就是对现在新闻媒体中人文关怀缺失的一个探索。人文关怀不仅仅在于对灾难受害者的关怀,也有对新闻报道者的的人文关怀,本文将以汶川地震等突发事件报道为例来具体分析现在新闻报道中人文关怀的现状和大力推行人文关怀的必要性。 引言:2008年,中国四川汶川发生了特大地震,这是中国历史上除了唐山地震之外的又一大灾难。但是这突如其来的事件并没有给中国带来大的动荡,中国政府和新闻媒体虽然是仓促应战,但是都表现的积极出色,政府的及时反应,对信息的及时发布以及前所未有的信息公开赢得了人民的信任,同时也使一向在人权、体制方面对中国指责不休的西方舆论突然沉寂了下来。在这次突发事件处理中,中国媒体也发挥了前所未有的作用,24小时的跟踪报道使我们看到了新闻人的敬业、拼搏和巨大能力,无论是对外还是对内报道,新闻媒体都起到了不可忽视的作用。但是不得不承认,在这其中也暴露出了我国媒体新闻的严重缺点,缺乏人文关怀就是其中最重要的一点。新闻不仅仅要承担发布消息的作用,更要担当起社会关怀的责任。这次灾难是血腥的,灾难新闻是和死亡联系在一起的。它的报道内容,报道方式对各方的影响都不容忽视,灾难需要同情,受灾人需要关怀,而这一点正是现在中国媒体所缺的。 关键词:突发事件人文关怀 重要概念阐述: 突发事件: 所谓突发事件,有人认为是“突然发生,带有异常性质,人们缺乏思想准备的事件”但是现实生活中仍然未能有一个统一的概念。就如在美国突发事件对应的词是“emergency”而在瑞士泰国等地使用“disaster”或者“hazards”一样。

美术概论

美术概论 主要的绘画艺术形式:油画、中国画 1 【单选题】张择端是哪个朝代的著名画家(B) A、元朝 B、宋朝 C、明朝 D、唐朝 2 【单选题】以下哪位画家是《鹊华秋色图》的作者(B) A、郭熙 B、赵孟頫 C、张择端 D、乾隆 3 【单选题】唐寅某幅画作中题字“治下唐寅画呈李父母大人先生”,表明了该幅画是送给(A)的。 A、地方长官 B、祖父母 C、岳父母 D、父母 4 【判断题】著名画作《清明上河图》上并无作者署名。(√) 5 【判断题】埃及是最早出现版画的国家。(×)

主要的绘画艺术形式:版画、素描、雕塑 1 【单选题】《林泉高致》可以称得上是以下哪类画作创作的经验总结(D) A、花鸟画 B、肖像画 C、宫廷画 D、山水画 2 【单选题】界画需要借助(C)来作画 A、贝壳 B、草绳 C、界尺 D、铜版 3 【单选题】以下哪种类型的纸是工笔画所使用的(D) A、生纸 B、牛皮纸 C、铜版纸 D、熟纸 4 【判断题】现如今,素描越来越成熟,已经发展为一个独立的画种。(√)5 【判断题】明朝的画家多使用绢来作画。(×)

中国的雕刻艺术 1 【单选题】以下哪种雕刻形式是人民英雄纪念碑所采用的(A) A、浮雕 B、立雕 C、镂雕 D、透雕 2 【单选题】以下哪个君王的陵墓被称为“昭陵”(A) A、唐玄宗 B、宋高宗 C、明太祖 D、唐太宗 3 【单选题】陵墓的雕刻一般比较讲究方位,雕刻一般位于陵墓的哪一方位(C) A、地面 B、左右两侧 C、前方 D、后方 4 【判断题】中国现存的石雕大多数都受道教影响。(×) 5 【判断题】溥仪是中国最后一个按照皇帝规制建造陵墓的皇帝。(×)

中国美术史概述

宋代美术发展概述 姓名:柏赛 学号:0902******* 专业:思想政治教育 学院:社会发展学院

宋朝(960年—1279年)采取重文轻武的施政方针,一方面虽在军事上积贫积弱不敌北方邻国,另一方面,相对而言,宋朝也是中国历史上经济与文化教育最繁荣的时代之一。农业、印刷业、造纸业、丝织业、制瓷业均有重大发展。宋代大兴水利,大面积开荒,又注重农具改进,各种新的农具在宋朝出现,农业发展迅速。航海业、造船业成绩突出,海外贸易发达。儒学复兴,政治较稳定,兵变、民乱次数与规模在中国历史上相对较少较小。 科学技术也有长足的进步。两宋的科技成就,不仅成为我国古代科学技术史上的一个高峰,而且在当时的世界范围内也居于领先地位。对整个人类文明发展产生重大而深远影响的我国古代四大发明,其中的三项——活字印刷、火药、指南针——就是在两宋时期完成或开始应用的。而沈括的《梦溪笔谈》被认为是“中国科学史上的坐标”。其他比如数学、天文、物理、化学等方面两宋时期都取得了重要的成就。 经济的繁荣,社会的稳定,科技的高度发达,都给工艺美术的发展提供了难得的时机与条件,宋朝的美术取得了辉煌的成绩。 美术多元发展 这一时期,宫廷画院规模齐备,名家层出不穷,传世之作很多,作为主流的院体画达到巅峰。而由于城市经济发达,商业性绘画大量出现,职业绘画异常活跃。有一些隐居乡野的文人将吟诗作画看作是风雅生活的一部分,因而这一时期,非主流的文人画也形成潮流。 宫廷绘画、职业绘画和文人绘画共同推动宋代美术的发展。 院体画,是指由宫廷设置的画院画家的画。正式的画院出现于五代的南唐和西蜀。两宋时期,院体画形成完备的理论和制度。这类作品为迎合帝王宫廷

医患关系与人文关怀

医患关系与人文关怀 ——《全科医学》论文 临床15

医患关系与人文关怀 [摘要] 21世纪,随着经济的快速发展,贫富差距的拉大,我国医患关系呈现严峻的态势。良好的解决医患之间的矛盾问题成为当务之急。医患关系紧张是个综合性问题,原因包括医护人员,患者,国家法律政策三方面原因。然而,解决矛盾的最基本方法就是建立和谐的医患沟通,加强人文关怀建设。这对于医生和我们这些未来医生提出了更高的要求。 [关键词] 医患关系,人文关怀, [正文] 随着医学科学的快速发展及构建和谐社会日益深入人心,21世纪的医护人员为了适应新时期的要求,接受新时代的挑战,不仅要有高深的专业素质、广涵的政治素质、良好的心理素质,而且要有广博的人文素质。医患活动中的人文关怀越来越受到重视。我们应该采纳适应新时代发展的理念,加强医护人员人文素质的培养,营造良好的人文氛围,加强人文科学知识的学习并应用于医患活动中,达到提高医院服务质量的目的。 医护人文观念的转变是整体医疗活动中不可缺少的前提条件。全新的人文观念要求医护人员在工作中既重视疾病又重视心理,既重视局部又重视整体,以“人本主义”观念为指导思想,将“以患者为中心”作为医疗的核心。在医疗活动中将“科学精神”与“人文精神”完美结合,以达到“以人为本,关爱生命,呵护健康,奉献社会”的服务理念。 人文是指人类社会的各种文化现象,关怀又被称为关心、关爱、关怀照顾等,有效的关怀能增强患者应对压力的能力,促进患者的康复。人文观念是社会发展的产物,建设医疗文化的关键是以患者为中心,尊重患者、关心患者、激励患者,满足患者的全方位需求是医院立足于当今医疗市场的根本。服务在医院中的深远意义其功能不亚于医疗技术及先进的设备,要想提高患者对医护人员工作的满意度,保证医疗质量,我们应当注重对患者的人文关怀。 《全科医学》课上看的电影中,心脏外科主治医生患喉头癌,在以患者的身份与其他医生接触的过程中,他就深刻体会到了医生重视人文关怀的重要性。 人文关怀有助于改善医患关系,医疗活动的对象是人,是疾病痛苦甚至生命危险的患者,他们不仅要求医护人员掌握专业知识与技能外,更有一种心理上的期望,如对患者的尊重、关心、同情等。医患关系是一种特殊的服务关系,是情感关系,应将患者看成一个完整生理、精神、社会需要的综合体,维护其自尊及人格。努力发现患者性格中积极的因素,鼓励患者说出自己的想法与意见,尊重患者一切合理的看法,对患者倾注一片真诚,营造良好的医患氛围。提高医疗质量,提供优质服务关键是情感转变。真正确立关心、尊重、理解患者,主动热情地为患者服务的态度和行为,才会在感情上视患者如亲人,急患者之所急,想患者之所想,给患者安慰和亲切的感觉,减轻患者的痛苦,促进患者的康复。

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