小提琴C大调音阶各把位指法全解

钢琴24个大小调音阶的规律表.

钢琴24个大小调音阶的规律表（上） 钢琴学习——24个大小调 很多琴童在学习完24条音阶之后,甚至考完多少级之后,对调的概念还是非常模糊,甚至是一无所知，对音阶琶音的练习全靠死记硬背,甚至靠运气，根本不懂得大小调之间的规律和记法.我查阅一些资料,根据自己的体会,总结出以下方法巧记24个大小调.希望能对大家有帮助. 一.最笨的方法--数手指 (大调) 使用这种方法的前提是：必须熟练掌握音名C、D、E、F、G、A、B的顺序(如果还不认识26个英文字母,那就强迫自己记住这七个吧!) 具体方法： " 1、升号调：在四个手指头上数音名。 伸出左手四个手指，手心向自己，然后从食指、中指、无名指、小指的顺序数音名：C （食指）、D（中指）、E（无名指）、F（小指），数到G，又回到了食指。这时记住：“数了一圈，一个升记号，G调。”然后接着数：A（中指）、B（无名指）C（小指）、数到D又回# 到了食指。于是记住：“数了两圈，两个升记号，D调。”就这样，在四个手指上反复数音名：C、D、E、F、G、A、B、C、D、E、F……从食指开始数，再数到食指算一圈，数几圈就3是几个升记号，数到食指上是什么音名，就是什么调。 2、降号调：在三个手指头上数音名。 伸出左手三个手指，手心向自己，然后从食指、中指、无名指的顺序数音名：C（食指)、D（中指）、E（无名指），数到F，又回到了食指，“数了一圈，一个降记号，F大调”然后接着数：G（中指）、A（无名指），数到B，又回到食指了。“数了两圈，两个降记号，降5B大调。”如此在三个手指上数音名，从食指开始数，再数到食指算一圈，数了几圈就是几个降记号，食指上的音名是什么，就是降什么调。 需要说明的是：从第二圈开始，数到的音名是什么，都要在这个音名前面加一个降字应该是它的降Ｘ调。 这种方法实在太笨，数手指的时候比较傻，而且一般很容易忘记已经数过几圈了，所以不推荐使用，只是作为＂五度循环＂原理的实践可以玩玩。 二、给出升降号后判断调性（大调） 1、如果谱上是升号，那么无论几个升号，最右边一个升号再高半音，就是这个调式的主音。 比如说，有四个升号，谱上从左到右依次标记升F、C、G、D，即最后一个升号标记#D，则#D的高半音为E，该调式为E大调。 2、如果谱上是降号，那么有两种情况： （1）只有一个降号的调：这是F大调，必须死记了，没窍门。 （2）有两个或以上降号的调：从右边数起倒数第二个降号所标记的音，就是该调式的主音。比如说，有五个降号，谱上从左到右依次标记降B、E、A、D、G，那么倒数第二个降号标记的是bD,则该调式为降D大调。 三、小调与大调的关系 1、每一条小调都是大调的下方小三度，即向左数三个半音。比如C大调，向下数三个半音就是a小调。值得注意的是，大调和小调一定是三度关系。比如A大调向下数三个

如何看谱学习拉小提琴,最全,专业

初学心得：如何看谱拉琴 1. 看第一章的（五、基本音级，六、变音记号）。记住E-F，B-C（唱名3-4, 7-1）之间是半音，也就是钢琴上没被黑键隔开的两个白键。记住#号表示升高半个音，b号表示降低半个音。记住这两点就够了。 2. 看第二章（一、五线谱）。嘻嘻，至少要知道五线谱长什么样子，怎么用它来表示乐谱吧。了解五线谱每根线和间的名字，从下往上表示音从低到高。 3. 看第七章（三、调号）。只看例199中C调那张图，画的是C调12345671在五线谱上的位置，记住C调的1是在下加一线上的。C调是没有任何升降调的，其它调都以它为基础。 了解了以上这些以后，恭喜，你已经有了一些乐理基础了。接下来要学习一些跟小提琴有关的知识：1. 记住提琴上的四根弦，琴头冲上时，从左到右分别叫做G, D, A, E弦。（就死记硬背吧，反正也容易记住）2. 记住每个手指（对于大多数右撇子来说，就是左手）的编号，才能理解琴谱上标的指法。（规律：手掌冲自己时，不算拇指（拇指不是用来按弦的），从左到右的编号是1～4）0: 手指不按弦，也就是平时说的空弦。1: 食指按弦，同一根弦上的其余三指不接解琴弦。2: 中指按弦，食指也可以按弦，同一根弦上的无名指和小指决对不可以碰弦。3: 无名指按弦，食指和中指也可以按，同一根弦上的小指不可碰弦。4: 小指按弦，同一根弦上的其余三指可以按下。现在来看谱拉琴。先弄清楚手指与乐谱的对应关系，暂时不用管音准。不用管谱上是什么调，也不用管有几个#和b号，每个音符的位置与手指的对应关系是固定不变的。例如：看见第三线上的音符，就用1指按A弦；看见第五线上的音符，就用1指按E弦。下图是C大调第一把位的指法(自己画 的，现丑了)，G弦画不下了，可以自己推出来。每根弦上的4指和下一根弦的空弦音高是一样的，不想用4指就换到下一根弦上拉空弦。 此主题相关图片如下： 知道哪个音符该用哪个手指、摆到哪根弦以后，就可以看把位图了。把位图说明了每个手指在每根弦上的正确位置，只有位置准确了，音才会准。只要记住C大调（五线谱上没有任何#和b号）的把位图，遇到有#号的五线谱时，看这个#号在哪根线上，就把对应的手指往自己这边移一格，遇到b号，向琴头方向移一格。 简明基本乐理知识 此主题相关图片如下：

图文解说小提琴入门指法练习

图文解说小提琴入门指法练习 【导语】小提琴（意大利文：Il violino ）是一种弦乐器。总共有四根弦。靠弦和弓摩擦发出声音。小提琴琴身（共鸣箱）长约35.5厘米，由具有弧度的面板、背板和侧板粘合而成。面板常用云杉制作，质地较软；背板和侧板用枫木，红木，质地较硬。琴头、琴颈用整条枫木，指板用乌木。 下面小编为大家介绍一下小提琴入门指法： 小提琴第一把为认知： 在下图中，“1把”代表第一把位起始音(食指)的位置，“2把”代表第二把位起始音(食指)的位置。当食指按在“f2或#f2”时，这是第一把位;当食指按在“g2或#g2”时，这是第二把位;当食指按在“a2或#a2”时，这是第三把位。 小提琴入门指法:小提琴第一把位指法图详情：

贝多芬音乐培训学校给大家总结如下的指法练习点： c大调 g弦食指la，中指si，无名指do，小指ri--中指紧靠无名指；d弦食指mi，中指fa，无名指so，小指la--中指紧靠食指；a弦食指si，中指do，无名指ri，小指mi--中指紧靠食指；弦食指fa，中指so，无名指la，小指si--食指退后半音。 a大调是三个升，升fa升do，升so 在c大调的基础上凡是遇到fa，do so，手指前移半度，即 g弦中无名指紧靠小指 d弦中指紧靠无名指 a先中指紧靠无名指

e弦食指位置上移一度，紧靠c调中的中指位置，但是中指要上移半度，紧靠无名指。 F大调是降si。 即si的位置下移半度 g弦中指紧靠食指， a弦，食指后退半度， e弦，小指紧靠无名指。 总之，学习任何器乐都需要极好的耐力和毅力，谁都不是一拉就很好听的，小提琴一定要每天坚持多练，不然手指会生疏，音要按准了，弦要拉的丰满。小提琴还包括柔弦，跳弓，拨弦，泛音等一系列技巧，学习过后你会觉得拉小琴是件很美妙的事。 北京音乐培训机构成人艺术培训包括：成人声乐培训、成人舞蹈培训、成人乐器培训、成人美术培训等。下面，桔子树给大家分享一下成人乐器培训班课程分类、班级设置。 成人乐器培训班课程分为： 成人吉他培训班、成人尤克里里培训班、成人架子鼓培训班、成人钢琴培训班四大课程。 北京音乐培训机构桔子树成人乐器培训，成人吉他培训班分为四类小课程。 包括：成人吉他一对一、成人吉他一对二、成人吉他一对三以及成人吉他精品小班等。 成人吉他培训班课程介绍： 北京音乐培训机构桔子树设置多种成人乐器培训班课程，按照教学计划从认识吉他和吉他谱、训练手指力量以及灵活性、学习乐理知识，认识和弦、双手配合加入节奏流行弹唱、深入学习和声，积累大量作品，达到演奏技巧灵活运用、和弦编配、即兴演奏、能够独立识谱演奏、自如弹唱，达到比较专业的水准。 成人吉他培训班适合人群：13岁-80岁喜欢吉他的音乐爱好者。 成人吉他培训班型设置与开课信息：

钢琴24个大小调音阶的规律表

钢琴24个大小调音阶的规律表 2012-01-29 12:37:30| 分类：宝宝学钢琴| 标签：|字号大中小订阅 钢琴学习——24个大小调 钢琴学习——24个大小调 很多琴童在学习完24条音阶之后,甚至考完多少级之后,对调的概念还是非常模糊,甚至是一无所知，对音阶琶音的练习全靠死记硬背,甚至靠运气，根本不懂得大小调之间的规律和记法.我查阅一些资料,根据自己的体会,总结出以下方法巧记24个大小调.希望能对大家有帮助. 一.最笨的方法--数手指 (大调) 使用这种方法的前提是：必须熟练掌握音名C、D、E、F、G、A、B的顺序(如果还不认识26个英文 字母,那就强迫自己记住这七个吧!) 具体方法： " 1、升号调：在四个手指头上数音名。 伸出左手四个手指，手心向自己，然后从食指、中指、无名指、小指的顺序数音名：C（食指）、D （中指）、E（无名指）、F（小指），数到G，又回到了食指。这时记住：“数了一圈，一个升记号，G调。”然后接着数：A（中指）、B（无名指）C（小指）、数到D又回# 到了食指。于是记住：“数了两圈，两个升记号，D调。”就这样，在四个手指上反复数音名：C、D、E、F、G、A、B、C、D、E、F……从食指开始数，再数到食指算一圈，数几圈就3是几个升记号，数到食指上是什么音名，就是什么调。d5 k3 } 2、降号调：在三个手指头上数音名。 伸出左手三个手指，手心向自己，然后从食指、中指、无名指的顺序数音名：C（食指)、D（中指）、E（无名指），数到F，又回到了食指，“数了一圈，一个降记号，F大调”然后接着数：G（中指）、A（无名指），数到B，又回到食指了。“数了两圈，两个降记号，降5B大调。”如此在三个手指上数音名，从食指开始数，再数到食指算一圈，数了几圈就是几个降记号，食指上的音名是什么，就是降什么调。 需要说明的是：从第二圈开始，数到的音名是什么，都要在这个音名前面加一个降字应该是它的降 Ｘ调。 这种方法实在太笨，数手指的时候比较傻，而且一般很容易忘记已经数过几圈了，所以不推荐使用， 只是作为＂五度循环＂原理的实践可以玩玩。 二、给出升降号后判断调性（大调） 1、如果谱上是升号，那么无论几个升号，最右边一个升号再高半音，就是这个调式的主音。 比如说，有四个升号，谱上从左到右依次标记升F、C、G、D，即最后一个升号标记#D，则#D的高半 音为E，该调式为E大调。 F. [2 j 2、如果谱上是降号，那么有两种情况： （1）只有一个降号的调：这是F大调，必须死记了，没窍门。

小提琴把位与小提琴换把技巧详解

小提琴把位与小提琴换把技巧详解 可以这样说；在演奏小提琴小提琴小提琴的整个过程中，小提琴换把小提琴换把小提琴换把和小提琴把位小提琴把位 小提琴把位是最常用的技巧之一。同时也是贯穿于学习和演奏始终的难点。许多乐曲我们之所以不能很好的演奏。完全是因为换把不过关。把位不娴熟所致。即使是交响乐团的演奏员，也常常需要把演奏曲目中的有关换把和特殊把位的段落拿出来进行熟悉练习。 为了能演奏更多的乐曲，为了提高演奏水平，为了音色的更丰富，为了演奏指法的方便，需要将换把和把位的内容，作为一个难点专门进行讨论研究。 换把，能获得更广的音域，能使音色在各弦之间尽情宣泄。能产生音律滑变的激情。及柔美。如此足以说明换把的重要。换把要和换弦换弓，相结合灵活运用，换把可以解决一定的换弦难度，和换弓难度。使三换之间难度平衡，便于演奏乐曲。这是从演奏方面讲。换把可以，增加乐曲的表现程度，这是从表现力方面讲。 换把，和把位是两个不同的概念，换把是指从原来的把位换到新的把位。把位是指；左手在整个指板上的位置。 换把，按照换把的不同方法，概括起来有以下几种； 1、利用空弦，或休止停顿进行换把。进入新的把位即所谓直接上把。 2、运用换把前的最后音---过度音，顺弦滑动，到达新的把位。可细分为两种 A：同指滑动。B：替换指滑动。 3、通过伸张，利用换把前最后按音手指伸张，随后各指进入新的把位。 4、通过紧缩，利用换把前最后按音手指紧缩，随后各指进入新的把位。 5、通过伸张或紧缩换把前最后按音手指，随后各指进入一个新的模糊把位---半把位。它可以高半个音，也可以低半个音。或一个音，它的把位不明确。 小提琴换把的种类 小提琴换把按照换把的方向来分可以分为： 1、上行换把即向更高的把位换。 2、下行换把即向更低的把位换。 小提琴换把按照换把前最后一个按音手指---过渡音，到新把位时奏出的音，包涵在音符行进中，(向上或向下)还是在音符外分为： 1、逐渐无痕替代换把。 2、直接空中到达换把。 小提琴换把按照换把的形式不同分为： 1、古典式换把。 2、浪漫式换把。 小提琴琴换把按照换把时在同一根弦上还是在另一弦上分为： 1、顺弦式换把。 2、跨弦越弦式换把。 此外还有双音换把的，3度6度8度等的同度换把。 和换把中双音的度数变化的换把。等等（暂且不谈） 我之所以按照不同的标志列举换把的不同种类，是因为它们技巧不同，换把的方法有区别。 关于把位；把位是一个非常重要的概念，当把位运用熟练后。就能准确的按音，快速的演

音阶指法规律

音阶指法规律： （小调阶的练习，一般采用和声小调）一：C大调、c小调、G大调，g小调、Ｄ大调、d小调、Ａ大调、a小调、Ｅ大调、e小调 右手上行为1 2 3 1 2 3 4 5下行 5 4 3 2 1 3 2 1 左手上行为5 4 3 2 1 3 2 1下行 1 2 3 1 2 3 4 5 二：Ｆ大调、f小调、Ｂ大调、b小调 Ｆ大调、f小调音阶指法完全相同。 右手上行1 2 3 4 1 2 3 4下行4 3 2 1 4 3 2 1 。 左手上行5 4 3 2 1 3 2 1下行1 2 3 1 2 3 4 5 Ｂ大调，b小调音阶指法完全相同。 右手上行1 2 3 1 2 3 4 5下行5 4 3 2 1 3 2 1 左手上行4 3 2 1 4 3 2 1下行1 2 3 4 1 2 3 4 。 三：降Ｂ大调、降b小调，降Ｅ大调、降e 小调，降Ａ大调，降a小调，降Ｄ大调、降d小调、升Ｆ大调、升f 小调。 这十个调的音阶指法规律是。右手上行、左手下行全部从２指开始，凡黑键后的白键转大指，下行或上行指法按上行或下行指法返回。 实际左手大调上行指法均为 3 2 1 4 3 2 1 2。 降e小调左手下行指法为 2 3 1 2 3 4 1 2。 降b小调左手下行指法为 2 3 4 1 2 3 1 2 。 三和弦琶音的指法规律 一．第一个音为白键的 1．C、F、G大调音阶 右手：1231231 左手：5421421 2．A、B、D、E大调音阶： 右手：1231231 左手：5321321 3．a、b、c、d、e、f、g和降e小调音阶 右手：1231231 左手：5421421 二．第一个音为黑键的 1．降E、降A、降D大调音阶和升g、升c、升f小调音阶

钢琴 常用大小调音阶指法

1 2 1 1 2 2333 234321 1 1 1 3242 1 33 22342 && 1 22321 1 24 3 & 32 341 2332 1 4 1 2 3& 1 24 2 1 3 22 3 1 2 3 4 5 4 32 1 1 2 3 1 1 2 4 5 2 1 1 2 4 1 2 3 3 3 & 3 & 123123454321123& 12345 3211234123&

1 2 1 23241 2 1 33243 & 1 3 1 23421 1 2342&32 1 2 1 2 1 2 1 2 3 2 34 3 34 & 2 1 2 2 1 1 43 3 3 43 2 1 2& 2 3 1 2 1 1 2 3 1 2 5 4343& 1 4 3 5 4 3 2 1 2 1 323 1 2 & 1 2 1 2 3 1 2 1 2 5 3 4343& 21 &3 1 4 5 4 2 1 2 1 3 323

& 1 3 1 2 2 34 1 3 4 1 2 2 34 1 2 5 4 3 32 1 2 1 4 3 32 & 1 & 1 2 3 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 3 2 5 4 3 2 1 3 2 1 4 3 2 1 & & 1 3 2 1 3 1 423 2 5 3 1 423 1 5 3 2 241 1 3 2 4& 3 1 21 1 2 1 1 2 5 34323432 & 1 1 5 2 2 1 3432341 32&

& 1 2 1 2 343 1 2 1 2 5 343 5 4 2 1 3231 4 2 1 33 21 & & 1 2 3 1 2 3 41 2 3 1 2 3 5 45 4 3 2 1 3 2 1 4 3 2 1 3 & 21 & 2 1 2 1 3322 1 2 1 33431 2 1 2 3341 2 2 3341 2&& 1 23 1 1 2323241 3241 1 323421 1 323422&

小提琴入门自学教程

小提琴入门自学教程 【小提琴的认知】 小提琴是由大约70多块不同的木片组合而成的。漩涡状的琴头是提琴独有的特征，四根弦G、D、A、E 的锥形调音弦轴是由积久耐用的青龙木或黄杨木制成的。弦轴箱的后倾斜面绷紧了跨过乌木弦枕的弦。弦枕上的四个勾槽，用于确定弦的位置，并把弦抬到指板的上方，让左手手指能在纸板上压弦控制音的高低。指板固定在琴颈上，整个琴颈及漩涡状的琴头和弦轴箱是由一块枫木所刻成的。指板成弧形从弦枕端开始增加宽度，使跨过琴桥的弦有渐渐增宽的间隔，以便运弓。 琴身的框架是由侧板构成的，由六块薄枫木侧板于加热后弯曲定型而制成，接合处的内部用木块加强。六块侧板构成小提琴主要的外廓，即上侧板、向内弯的中侧板(C侧板)、以及较宽的下侧板。 琴身背部为小提琴的背板。背版是由一至两块相配的枫木制成，可分为一块式及两块式的背板，一块式的背板可由"板状切割"或"沿径切割"获得，而两块式的背板则是由"沿径切割"获得，在二块式背板制作过程中央接缝及水平面上的图案对称是很重要的。在小提琴背板中间部分部分留下大约5公厘的精确厚度，边上大约减至2.5公厘。拱形的高度和形状以及精确的厚度是决定小提琴音质的基本因素。 琴面也是用同样的方法制造的，但用的却是云杉木(Picea Abies)，精确的厚度为3公厘。在前后边缘有一狭窄的镶条，又叫饰缘，镶边既能作为装饰又能防止边缘发生裂变。琴面上开了两个音孔，以形状命名为f 孔。琴桥只靠弦的压力架在琴面上，他的位置是影响音质的关键所在。 音柱是圆柱型的木头，紧贴着琴身，对于音色很重要。一个很小的移动都可能改变提琴的音色，而且不能太长或太短，这样都会影响提琴的音色。音柱太长很可能会使你的琴面产生裂缝，太短的话可能会在你弦松掉时音柱也一并松掉。如果你的提琴音质不好，可能需要调整一下音柱，或是换一个新的音柱。

吉他音阶练习的各种指法吉他音阶练习的各种指法与应用

吉他音阶练习的各种指法与应用 音阶在吉他上的分布。 一、Mi型音阶： 1.Mi型音阶就是左手指按第一弦的任何一格，并将此格定为3（Mi），然后按音阶规律在这把位上 形成调性音阶。 2.上图中形成的是D大调音阶或Bm小调音阶。 3.这样我们就可以推出C调在0把位，E调在第四把位，G调在第七把位，A调在第九把位。 4.把位确认以后，左手指法按上图，不可以跨品。我们以食指为基准就可以很轻松的弹出Mi型的音 阶。 5.音阶练习要求做到想到什么音就可以按到住那个音，这需要我们艰苦的训练，每天都弹上几遍。 左手必须按上图的指法，右手用i,m等交替的拨弦（如用Pick也可以）。 Mi型音阶形成的和弦。 这是C调在Mi音阶上行成的和弦

同样我们也可以推出其它调的和弦，记住是不完全和弦，可以用小横按在高音区弹奏。 二、Si型音阶 1.Mi型音阶就是左手指按第一弦的任何一格，并将此格定为7（Si），然后按音阶规律在这把位上 形成调性音阶。 2.上图中形成的是G大调音阶或Em小调音阶。 3.这样我们就可以推出F调在0把位，A调在第四把位，B调在第七把位，D调在第九把位。 4.把位确认以后，左手指法按图，不可以跨品。我们以食指为基准就可以很轻松的弹出Mi型的音阶。 5.练习方法同上。 Si型音阶形成的和弦 一、So型音阶： 1.S0型音阶就是左手指按第一弦的任何一格，并将此格定为5（So），然后按音阶规律在这把位上 形成调性音阶。 2.上图中形成的是C大调音阶或Am小调音阶。 3.这样我们就可以推出bB调在0把位，D调在第四把位，F调在第七把位，G调在第九把位。 4.把位确认以后，左手指法按上图，不可以跨品。我们以食指为基准就可以很轻松的弹出So型的音 阶。 5.练习方法同Mi型

小提琴第一把位调式音位图

小提琴第一把音位图 第一把位C 大调音位 第一把位创、调音位 （创、调音阶上行时升乩 升G .下行时乩G 还原） 第一把位G 大调音位 第一把位匕小调音位 B C B C B C g? 对旨 @??? (to) @@@(g 1指 C G C ?W （A ） ■-. r 时旨 对旨 （巴小调音阶上行时升C 、 升D.下行时CsD 还原） 'to T ffi) A

第一把位D 大调音位 第一把位b 小调音位 ? ? D ）（A ）（ E ）? 迥 （b 小调音阶上行时升G 、 升A ，下行时GsA 还 原） 第一把位A 大调音位 第一把位Iff 小调音位 ◎ %??? 妨旨 G

@??? TT?? ??TT ?w?? 妨旨to I? （杯小调音阶上行时升 D、升E,下行时D.E还 原）

第一把位D 大调音位 第一把位b 小调音位 第一把位F 大调音位 G D A E 矢第一把位d 小调音位 華 G D A E 匕 日 匕曰 匕曰 旨 讨 对 对 妨 3 指 （d 小调音阶上行时还原 B. 升匚"下行时还原C.降 B ） 第一把位g 大调音位 第一把位g 小调音位 G D A E G D A E 匕曰 匕 B 匕日 旨 讨 对 对 妨 1指 w ?: ? ? ? -2指 ? ? ? ? ?- -?指 妨旨 ? ? i 匕曰 匕日 匕日 旨 讨 对 对 妨 （g 小调音阶上行时还原 E. 升F,下行时还原F 、降 E ）

本立来B 网絡,诵不菱便用盗版-谢谢阅速 版权所育2010 第一把位bE 大调音位 第一把位C 小调音位 G D A E （C 小调音阶上行时还原 AsB.下行时降A 、B ） 匕曰 匕曰 旨 41 I7J 4^ S ?9A ??T ⑥ iwxsb 匕日 旨 旨 扌 扌 扌 1 2 3 匕日 4 ?T??T?

小提琴演奏技巧之双音把位的练习

双音把位的练习 讲双音的把位，应当先从单旋律的特殊把位谈起，比如，我们拉罗马尼亚小提琴曲(春天)前面十六分音符有一个D弦的升E和A弦的升B用一指按。这就是伸展一指。一指到了第二把位，但手型处在一把上。此处只是伸展。那么拉双音时，有些情况就非同如此了。我们拉八度双音，三度六度双音，有些情况就有新的变化。 进行换指八度，同指八度，三度，六度双音练习，许多段落是介乎于无把位状态，即可以说在此把，也可以说在彼把。即就是如此，相对于任何把位而言，都存在把位变化如何处理问题。 如，沃尔法特小提琴练习曲第六十首八度双音练习，A弦D音后接一升C的八度双音。然后又回到D音。(同类型的音程本练习里有许多)此处我认为有两种处理方法。 一是;换把到低半度的把位。要求手型不变，换半把，再换回来。 二是;不换把。只进行指的移动，就像我们拉E弦的F时，食指上滑半音，不同的是此处食指和小指同时移动。从D开始到了升C再同时移回原音位D。要点是运用手腕的柔性。把位不变。 我认为。两种方法都要会，前一种是基础，要很好的掌握。后一种实用性很强，且十分方便，极易把握音准。绝不能忽视，应加强练习。 结合实践经验，我的看法是，第二种只有在上行或下行半音，随后又反方向行进回来时多采用，且下行更得心应手。如音程是全音，距离太大，双音移滑指恐不能适应，高把位，或严格训练后也能很好运用。上下行八度双音移指回转

练习。对指的伸展锻炼，很有好处，经过一段练习后，拉单音伸展轻松自如。不在话下。 第二种滑指双音，有两种形式;一是滑移中双音音程关系不变，要点，保持指间距离关系，只需一松一移指一点按，然后回到原把位就行了。运动中包括指的按指关节角度变化，手腕稍弯曲，拇指关节变化。 第二种形式;滑移中双音音程关系变化，其中一音升高半音，或降低半音。要点，滑移中两指中的一指做扩张或紧缩运动，要求A;搞清音程和指间的关系，其中是有规律的。B;加强双音音阶各指独立性练习，尤其是练好三度双音，三度双音各指间距离关系变化大，须着重训练。使指间距离关系，能心想到指变到。 具体关于双音把位的处理，如同拉琴换弦。手，腕，肘，肩谁和谁怎样配合运动，要看旋律运动的方向，规律，结合一般普遍动作规律及把位等因素，用不用的方法。并非一成不变。连续双音把位的特殊处理，也应结合实际情况，针对性的安排。这就是施教的精髓。 舍夫契克左手双音练习，卡尔弗莱什音阶体系，帕格尼尼24首随想曲，双音段落，有很多就可以运用以上两种方法。也是练习双音换把，和移指回转的好教材。 同理延展，三度双音，六度双音，也可以运用以上方法进行把位处理。在拉三度双音音阶时，指法是;一三。二四指，然后换把再一三，二四指，到了高把位有一种特殊的按指方法，即滑指按音。和上面讲的有所不同。所不同的是一三，二四指后不换把，用三四指按弦，只不过，三指从按里弦音变为，按外弦音，四指伸展到更高的音。即两指中，只有一只伸展移向高音。另一指不深，只平移到外弦。

吉他音阶图

吉他常用音阶 一.Mi型音阶 1.Mi型音阶就是左手指按第一弦的任何一格，并将此格定为3（Mi），然后按音阶规律在这把位上形成调性音阶。 2.上图中形成的是D大调音阶或Bm小调音阶。 3.这样我们就可以推出C调在0把位，E调在第四把位，G调在第七把位，A调在第九把位。 4.把位确认以后，左手指法按上图，不可以跨品。我们以食指为基准就可以很轻松的弹出Mi型的音阶。 5.音阶练习要求做到想到什么音就可以按到住那个音，这需要我们艰苦的训练，每天都弹上几遍。左手必须按上图的指 法，右手用i,m等交替的拨弦（如用Pick也可以）。 Mi型音阶形成的和弦。 这是C调在Mi音阶上行成的和弦 同样我们也可以推出其它调的和弦，记住是不完全和弦，可以用小横按在高音区弹奏。 二.Ti型音阶 1.Mi型音阶就是左手指按第一弦的任何一格，并将此格定为7（Ti），然后按音阶规律在这把位上形成调性音阶。 2.上图中形成的是G大调音阶或Em小调音阶。 3.这样我们就可以推出F调在0把位，A调在第四把位，B调在第七把位，D调在第九把位。 4.把位确认以后，左手指法按图，不可以跨品。我们以食指为基准就可以很轻松的弹出Mi型的音阶。 5.练习方法同上。

三.So型音阶： 1.S0型音阶就是左手指按第一弦的任何一格，并将此格定为5（So），然后按音阶规律在这把位上形成调性音阶。 2.上图中形成的是C大调音阶或Am小调音阶。 3.这样我们就可以推出bB调在0把位，D调在第四把位，F调在第七把位，G调在第九把位。 4.把位确认以后，左手指法按上图，不可以跨品。我们以食指为基准就可以很轻松的弹出So型的音阶。 5.练习方法同Mi型 So型音阶形成的和弦。 四.La型音阶 https://www.360docs.net/doc/7d14009314.html,型音阶就是左手指按第一弦的任何一格，并将此格定为7（Si），然后按音阶规律在这把位上形成调性音阶。La 型指法是非常重要的。此音型是开放把位的G大调。 2.上图中形成的是A大调音阶或#Fm小调音阶。 3.这样我们就可以推出G调在0把位，C调在第四把位，D调在第七把位，E调在第九把位。 4.把位确认以后，左手指法按上图，不可以跨品。我们以食指为基准就可以很轻松的弹出la型的音阶。 5.练习方法同上。

吉他入门与各调音阶图详解

吉他基础教程 第1节入门知识 一、吉他的分类 1、古典吉他 出自宫廷乐器，据说是鲁特琴的衍生乐器。琴身系手工打造，指板平、宽。琴弦是尼龙弦，上弦方式特殊。音色唯美、圆润。 2、民谣吉他 来自古典吉他，变更为12～14品的大共鸣箱吉他，微窄的指板和略有弧度的指板面使演奏更加轻松。琴弦都为钢、合金弦，较硬。音色清脆悦耳，穿透力强，音量大于古典琴，金属感厚重。 3、夏威夷吉他 现代电吉他的祖先，演奏时平放，以金属滑棒和金属拨片为工具。自带很小的共鸣箱，声音必须要有放大器扩大。 4、电吉他 是民谣吉他和夏威夷电吉他的改版升级，分有共鸣箱和单体琴两种。声音来自琴弦震动切割磁场产生的电流再放大形成，设备需要放大器。因音乐表现力的不同，被制作成各类不同的型号与样式。周边设备庞大，如效果器、放大器等。经过周边设备可以使吉他出现各种不同种类的音色，可塑性强，表现力随个人爱好而定。演奏可使用拨片、滑棒甚至是电钻等工具创造更多效果。 吉他弦的记号 琴头朝上，面对吉他指板，从右 往左（从细到粗）数分别是1、2、3、 4、5、6弦。 吉他的“品” 琴头朝上，面对吉他指板，从上 往下数，每一格就是一品，一般的吉 他从琴枕到琴身为止有12品，民谣吉 他从琴枕到琴身为止一般有14品。一 般会在第5、7品上印有一个点，在 12品印有两个点，便于记忆。 三、持琴姿势 1.将右腿放在左腿上。 2.将琴箱最凹处放在右腿上，琴箱背部抵在身体右胸处。 3.将琴头抬起，高度超过琴箱，与水平方向成30°~45°左右。 4.将右手小臂后三分之一处放置在琴箱最凸部位，右手腕放松，手自然垂直与琴弦呈十字交叉状，也可略微倾斜。 5.右手拇指放在音孔区的5弦上，食指，中指，无名指放在第3、2、1弦上方（不要碰弦），右手腕弓起，与手掌，手指呈一条弧线。 6.提起左手，拇指放置琴颈背部，其余各指放在指板上，用指尖以垂直的姿势放在指板上，

c调音阶指型图五度圈

五度圈(一) 五度圈几乎是每一本教乐理的书里都会提到的的图表。你背过，你也忘记过；你再度又背过，可是你终究还是忘了它！Why？因为你觉得它并不重要？因为你不了解它的涵义？因为你就是记不住？因为背过以后就是没使用过？No！答案是因为它不用背所以你背不住，酷吧？！.究竟五度圈这个图表到底有什么意义？为什么非学它不可呢？ 顾名思义，五度圈基本定义是一个以C为起始点（十二点方向），以完全五度音程（Perfect 5th Intervals）为间距，顺时钟方向所围成的一个圆圈。现在就让我们实际来推演一次： C的五度音是？…………………………………………………………………G

G的五度音是？…………………………………………………………………D D的五度音是？…………………………………………………………………A A的五度音是？…………………………………………………………………E E的五度音是？…………………………………………………………………B B的五度音是？…………………………………………………………………F# F#(Gb)的五度音是？……………………………………………………………C# C#(Db)的五度音是？……………………………………………………………G# G#(Ab)的五度音是？……………………………………………………………D# D#(Eb)的五度音是？……………………………………………………………A# A#(Bb)的五度音是？……………………………………………………………F F的五度音是？…………………………………………………………………C 恭喜您已经跨出了认识五度圈的第一步！ 五度圈(二) 五度音到底要怎么找呢？最容易也最基本的方法就是根据完全五度音程的定义去推算三个全音加上一个半音的距离（3 whole steps + 1 half step）。例如G的五度音： G→全音→A→全音→B→半音→C→全音→D Yes，就是D！不过这种土法炼钢的推算法在效率上似乎有那么一点儿慢，是否有比较容易的方法呢？且让我们换个方向思考，以相对音感的角度去切入时，其实完全五度音程说穿了就是Do与Sol之间的关系罢了！换句话说，当我们要找G 的五度音其实就等于要找G 调（以G为Do，也就是G Major）里的Sol是一样的道理。以思考逻辑而言，相信这个方法对很多人是有帮助且比较容易接受的模式！ 我们都知道吉他的标准调音由低至高（第六弦至第一弦）是E，A，D，G，B，E，那么他们之间是否存在着某种程度的关联性呢？让我们试着用音程的概念来剖析，看看是否能找寻到一些蛛丝马迹： 第六弦（E）到第五弦（A）的音程是完全四度（Perfect 4th）

音阶指法规律表

音阶指法规律表 类别曲目变化音 指法 左右 手 变化规 律 上行下行 1：C 大调a 和声小调 C大调音阶 右手3—4—312312341231234543213214321321 左手3—4—354321321432132123123412312345 a和声小调音阶＃sol 右手3—4—312312341231234543213214321321 左手3—4—354321321432132123123412312345 2：G 大调e 和声小调 G大调音阶＃fa 右手3—4—312312341231234543213214321321 左手3—4—354321321432132123123412312345 e和声小调音阶＃fa ＃re 右手3—4—312312341231234543213214321321 左手3—4—354321321432132123123412312345 3：F 大调d 和声小调 F大调音阶bsi 右手4—3—412341231234123432143213214321 左手3—4—354321321432132123123412312345 d和声小调音阶bsi ＃dol 右手3—4—312312341231234543213214321321 左手3—4—354321321432132123123412312345 4：D 大调b 和声小调 D大调音阶 ＃fa ＃ sol 右手3—4—312312341231234543213214321321 左手3—4—354321321432132123123412312345 b和声小调音阶＃fa＃dol＃la 右手3—4—312312341231234543213214321321 左手4—3—443214321321432123412312341234 5：降B大调g和声小调 降B大调音阶bsi bmi 右手3—4—321231234123123432132143213212 左手4—3—432143213214321212341231234123 g和声小调音阶bsi bmi ＃fa 右手3—4—312312341231234543213214321321 左手3—4—354321321432132123123412312345 6：A 大调f 和声小调 A大调音阶＃dol＃fa＃sol 右手3—4—312312341231234543213214321321 左手3—4—354321321432132123123412312345升f和声小调音 阶 ＃dol＃fa＃sol 右手3—4—323123123412312321321432132132 左手3—4—343213214321321212312341231234 按照双手４指的位置，分组记忆各个大调的指法规律。 １.Ｃ、Ｄ、Ｅ、Ｇ、Ａ调：右手４指在第Ⅶ级音上，左手在第Ⅱ级音上。 ２.Ｂ、#Ｃ、bＤ、#Ｈ、bＧ调：右手４指在#Ａ或bＢ上，左手４指在#Ｆ或bＧ上。３.bＥ、bＡ、bＢ调：右手４指在bＢ上，左手４指在第Ⅳ级音上。 ４.Ｆ调：右手４指在bＢ上，左手４指在第Ⅱ级音上。

(完整版)钢琴24个大小调音阶的规律表

钢琴24个大小调音阶的规律表 钢琴学习——24个大小调 钢琴学习——24个大小调 很多琴童在学习完24条音阶之后,甚至考完多少级之后,对调的概念还是非常模糊,甚至是一无所知，对音阶琶音的练习全靠死记硬背,甚至靠运气，根本不懂得大小调之间的规律和记法.我查阅一些资料,根据自己的体会,总结出以下方法巧记24个大小调.希望能对大家有帮助. 一.最笨的方法--数手指 (大调) 使用这种方法的前提是：必须熟练掌握音名C、D、E、F、G、A、B的顺序(如果还不认识26个英文字母,那就强迫自己记住这七个吧!) 具体方法： " 1、升号调：在四个手指头上数音名。 伸出左手四个手指，手心向自己，然后从食指、中指、无名指、小指的顺序数音名：C（食指）、D（中指）、E（无名指）、F（小指），数到G，又回到了食指。这时记住：“数了一圈，一个升记号，G调。”然后接着数：A（中指）、B（无名指）C（小指）、数到D又回# 到了食指。于是记住：“数了两圈，两个升记号，D调。”就这样，在四个手指上反复数音名：C、D、E、F、G、A、B、C、D、E、F……从食指开始数，再数到食指算一圈，数几圈就3是几个升记号，数到食指上是什么音名，就是什么调。d5 k3 } 2、降号调：在三个手指头上数音名。 伸出左手三个手指，手心向自己，然后从食指、中指、无名指的顺序数音名：C（食指)、D（中指）、E（无名指），数到F，又回到了食指，“数了一圈，一个降记号，F大调”然后接着数：G（中指）、A（无名指），数到B，又回到食指了。“数了两圈，两个降记号，降5B大调。”如此在三个手指上数音名，从食指开始数，再数到食指算一圈，数了几圈就是几个降记号，食指上的音名是什么，就是降什么调。 需要说明的是：从第二圈开始，数到的音名是什么，都要在这个音名前面加一个降字应该是它的降Ｘ调。 这种方法实在太笨，数手指的时候比较傻，而且一般很容易忘记已经数过几圈了，所以不推荐使用，只是作为＂五度循环＂原理的实践可以玩玩。 二、给出升降号后判断调性（大调） 1、如果谱上是升号，那么无论几个升号，最右边一个升号再高半音，就是这个调式的主音。 比如说，有四个升号，谱上从左到右依次标记升F、C、G、D，即最后一个升号标记#D，则#D的高半音为E，该调式为E大调。 F. [2 j 2、如果谱上是降号，那么有两种情况： （1）只有一个降号的调：这是F大调，必须死记了，没窍门。 （2）有两个或以上降号的调：从右边数起倒数第二个降号所标记的音，就是该调式的主音。比如说，有五个降号，谱上从左到右依次标记降B、E、A、D、G，那么倒数第二个降号标记的是bD,则该调式为降D大调。 三、小调与大调的关系 1、每一条小调都是大调的下方小三度，即向左数三个半音。比如C大调，向下数三个半音就是a小调。值得注意的是，大调和小调一定是三度关系。比如A大调向下数三个半音是#f小调，我们就不能说是bg小调。因为f和A是三度关系，而g和A只是二度关系。 2、小调的升降号是在保留相对应的大调升降号的基础上，再升高第七级音。比如D大调有两个升号，#F和#C。那D大调所对应的b小调也应该有#f和#c，同时还要升高从b开始数的第七个音，即#a。于是我们得出，b小调的音阶应该是b、#c、d、e、#f、g、#a、b。 音阶一定要多练，各门乐器虽然演奏方法不同，但音阶都是相通的。我希望琴童不要忽略对音阶的练习。对调式的掌握更要讲究方法，不能死记硬背，更不能脱离书本就大脑空白。我常常跟学生说，只要你掌握了记法，弹音阶根本不需要看书，如果一定要看着书才会弹，就算弹的再熟，你也没有真正掌握。

小提琴的指法图

六、小提琴的指法图 小提琴琴弦振动的频率与其长度成反比。例如A弦，空弦音的音名是a1，那么如果手指按在该弦的中点（从指板上的弦枕到琴码的这一段弦为空弦的有效弦长）处，这时候的有效弦长（能振动的那部分弦的长度）是空弦的一半，所以此时发出的声音的频率是a1的一倍，音高比a1高出一个纯八度，音名是a2。 按照十二平均律，比a1高出半个音的音名为#a1的音的有效弦长应是空弦弦长除以1.05946，即乘以0.943877，这样的音的频率就是a1的频率的1.05946（因为频率与弦长成反比的关系）倍，它比a1高出半个音，音名为#a1。再往上，每升高半个音，有效弦长就是上一个音的有效弦长的0.943877倍。从a1空弦音开始，连升12个半音（一个纯八度），升到a2时，有效弦长就刚好为空弦弦长的一半了。从以上分析可以看出，在低把位的地方，两个半音的手指间距比较大，而越往高把位，两个半音的手指间距就越来越窄。这个规律是每个拉小提琴的人都必须知道的！ 下面就按照十二平均律把小提琴的部分指法图示意出来。小提琴尽管是按纯五度调弦的，但其指法图基本上与按十二平均律得出的相吻合，其中的差别不大。对于差别，在拉琴的时候按弦的手指作些微调，靠耳朵就能使拉出来的音保持纯正。 ==.5=g=======2=d1======6=a1=====3.=e2== 弦枕 | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | |#g |#d1 |#a1 4.|f2 | | | |

| | | | | | | | | | | | | | | | .6|a 3|e1 7|b1 |#f2 | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | |#a 4|f1 1.|c2 5.|g2 | | | | | | | | | | | | | | | | .7|b |#f1 |#c2 |#g2 | | | | | | | | | | | | | | | | 1|c1 5|g1 2.|d2 6.|a2 | | | | | | | | | | | | | | | | |#c1 |#g1 |#d2 |#a2