年人教版高中语文必修一《诗两首》雨巷导学案
雨巷
【学习目标】
1. 通过意象的分析，把握意境的创设，体会作者蕴含其中的感情；
2. 分析艺术表现手法，体会不同手法产生的不同效果。
【课前预习】
1.现代诗派简介
得名于施蛰存主编的《现代》文学月刊，围绕这个刊物并创作诗歌风格相似的一群新人，被称为现代诗派。20世纪30年代中期是现代诗派的鼎盛时期。它是对象征诗派与新月诗派变革性的继承与发展，它的核心是象征主义。
2.作者简介
戴望舒（1905—1950），原名戴梦鸥。浙江杭县人。1923年秋入上海大学中文系。1932年赴法国，在里昂中华大学肄业。一年后到巴黎大学听讲，受法国象征派诗人影响。1941年，日本占领香港后曾被捕入狱，受伤致残，表现了高尚的民族气节。1949年回到内地在国际新闻局法文组从事翻译。1950年因气喘病去世。诗集有《我的记忆》《望舒草》《望舒诗稿》《灾难的岁月》《戴望舒诗选》《戴望舒诗集》，另有译著等数十种。为中国现代象征派诗歌的代表。
戴望舒的诗歌主要受中国古典诗歌和法国象征主义诗人影响较大，前者如晚唐温庭筠、李商隐，后者如魏尔伦、果尔蒙、耶麦等，作为现代派新诗的举旗人，无论理论还是创作实践，都对中国新诗的发展产生过相当大的影响。在诗的内容上他注重诗意的完整和明朗，在形式上不刻意雕琢。
3.作品时代背景
《雨巷》是戴望舒的成名作和前期的代表作,他曾因此而赢得了“雨巷诗人”的雅号。这首诗写于1927年夏天。当时全国处于白色恐怖之中，戴望舒因曾参加进步活动而不得不避居于松江的友人家中，在孤寂中咀嚼着大革命失败后的幻灭与痛苦，心中充满了迷惘的情绪和朦胧的希望。《雨巷》一诗就是他的这种心情的表现，其中交织着失望和希望、幻灭和追求的双重情调。这种情怀在当时是有一定的普遍性的。《雨巷》运用了象征性的抒情手法。诗中那狭窄阴沉的雨巷，在雨巷中徘徊的独行者，以及那个像丁香一样结着愁怨的姑娘，都是象征性的意象。这些意象又共同构成了一种象征性的意境，含蓄地暗示出作者既迷惘感伤又有期待的情怀，并给人一种朦胧而又幽深的美感，叶圣陶先生称赞这首诗为中国新诗的音节开了一个“新纪元”。
【课堂探究】
1.“丁香一样的姑娘”是指什么？
2.《雨巷》采用了什么写作手法？
3.为什么“丁香一样的姑娘”要在雨中哀怨，彷徨？
4、怎样理解和欣赏《雨巷》中的两个主要意象？
（1）雨巷。
（2）丁香。
5、能否将第四节“她飘过/像梦一般的凄婉迷茫。”中的“飘”字改成“走”字？为什么？
5、第六节中这位姑娘逐渐消失时用了3个状语“在雨的哀曲里”，可否将这个短语去掉？
6、诗中写这位姑娘的眼光时，两次用到了“太息”这个定语，这有什么好处呢？
【深化研究】
诗中的“丁香姑娘”到底是实写还是虚写？
【达标训练】
1.给下列字注音
俯卧撑（）彷徨（）寥寥无几（）惆怅（）
风流倜傥（）枸杞（）颓圮（）
2.根据读音，补出字形
Yōu（）愁tuí（）废liáo（）阔
3.文学常识
①戴望舒因一首诗成名后，被称为，他曾赴法国留学，深受法国象征主义的影响。象征主义常常在朦胧的意境中表达出幽微精妙的感情。
②关于“新诗”的一些说法，不正确的一项是（）
A.现代诗歌的主流是“新诗”。
B.“新诗”打破了近体诗严格的格律束缚，创造了很多新样式，语言上是运用现代白话。
C.“新诗”是五四新文化运动时期创始和发展起来的一种新诗体。
D.“新诗”不必讲究格律，不必讲究押韵。
4.《雨巷》一诗中重叠和反复手法的运用有怎样的表达效果？
【课外拓展】浅析诗歌意象
自古以来，由于农耕环境的闭塞，“天人合一”的哲学精神的影响，中国文人的心灵都留下山水田园的烙印。到了南朝，谢灵运的诗作日益露出山水诗的端倪；魏晋政治黑暗，不少文人士子便寄情山水，笑傲江湖；迨及唐代，王摩诘、孟浩然更是着力绘写流泉村落。对大千万物的钟爱这一“自然情结”，在历代落魄文人身上表现得尤为明显，贾岛、柳永，不一而足。云游山川的经历，耕读人家的环境，更为其观照自然万物提供了便利。他们往往借外物寄托个人心志，在吟啸之中一浇心中块垒。在长期的艺术实践中，中国形成了与西方世界的“再现”不同的古典美学思想——“表现”。这就决定了客观外物（含想象、联想中的事物）往往为文人内心情感所浸润。于是，“意象”这一美学概念产生。南朝外勰在《文心雕龙·神思》中认为谋篇须“窥意象而运斤”（想到“意象”而进行写作）。尽管其“意象”含义（想象中的境界）与后世诗学中“意象”不同，但毕竟触及到中国古典诗歌的本质。难怪西方意象派诗人庞德说：“中国诗人从不直接谈出他的看法，而是通过意象表现一切。”
那么，什么是“意象”？从语义学的角度看，“意象”包含“意”与“象”两个方面。所谓“意”，指诗人主观的审美思想和审美感情（情、理）；所谓“象”，指作为审美客体的现实生活中的景物、事象、物景，声音、色彩、气味以及想象中的万物皆属此列。“意象”便是创作主体关于意、象的审美创造的产物。由于中国古典美学传统是“表现”，在“意”与“象”之间，“意”是“象”的主宰，“象”是“意”的载体。“山之精神写不出，以烟霞写之；春之精神写不出，以草木写之”（刘熙载《艺概》），此语也适用于诗。当然，此时的“烟霞”、“草木”也便是意象了。为了便于把握，我们不妨对意象进行分类。常见的意象种类有两种：
1、描叙性意象这种意象诉诸于诗作者的感官，它更接近客观世界的实象，即“镜中形”（“镜”为感官，“形”为物之实象）。它是感官“捕捉”后诗化的产物。客路青山外，行舟绿水前。潮平两岸阔，风正一帆悬。海日生残夜，江春入旧年。乡书何处达？归雁洛阳边。王湾《次北固山下》此诗中“青山”、“绿水”、“潮”、“两岸”、“帆”、“海日”、“归雁”为诗人所见之物，“风”为所感受之物，它们都是眼前客观世界存在的事物，故为描叙性意象。以心观物，缘心造物，便有了诗歌的描叙性意象。
2、虚拟性意象这种意象是昔日感官印象的积淀、复苏与组合，即“灯下影”，它是诗作者展开或浓缩记忆的结果。细草微风岸，危樯独夜舟。星垂平野阔，月涌大荒流。名岂文章著？官应老病休。飘飘何所似？天地一沙鸥。羁旅行役，诗人顿感孤寂飘零，自比为天地间的一只沙鸥。尽管沙鸥是现实中事物，但不是眼前所见，而是联想的产物，因此，它也是虚拟性意象。我有三个月亮/一个在空中/一个在水里/一个在枕上一个缺/一个圆/一个方缺在天涯/圆在故乡/方从梦中走来/安抚我的创伤（蓝海文《三个月亮》）此诗中，眼前的缺月是描叙性意象，而联想和想象后的产物——圆月、方月则是虚拟性意象。象这种虚实交错出现的意象在流沙河的《就是那一只蟋蝉》里也有。当然，有的意象介于写实与虚拟之间，舒婷《双桅船》中双桅船象征着友谊或爱情，也可以象征对理想的追求，诗人借现实中的“双桅船”表达自己的现实价值追求和美学追求，也可以说为表达意旨而联想到“双桅船”。因此，“双桅船”既是指描叙性意象，又是虚拟性意象。
诗歌，所贵之处并非情思的“露出”，而在情思的“暗含”。“真正的诗，即使略带哲学性，总是以专讲道理的东西为羞耻的。”高尔基这一宏论正好与中国的“意象”学说契合。王维的《山居秋瞑》借“明月”、“清泉”、“浣女”、“渔舟”四个“象”表现隐逸情怀这一“意”；即便是东坡颇有“理趣”的诗作《题西林壁》，也是借“横看成岭侧成峰”的“庐山”这一“象”承载当局者迷这一“意”的。英国现代派诗人艾略特也注意到“意象”，他在评论莎士比亚的《哈姆雷特》时指出：“表情达意的唯一艺术方式，便是找出‘意之象’，即一组物象、一个情境、一连串事件；这些会是表达该特别情意的方式。”由此可见，“意象”的重要性非同一般。下面试列举前贤良言，以为佐证： 1意象欲出，造化已奇。（司空图《二十四诗品·缜密》） 2夫诗贵意象透莹，不喜事实黏著，古谓水中之月，镜中之影，可以目睹，难以实求是也。（王廷相《与郭价夫学士论诗书》 3古诗之妙，专求意象。（胡应麟《诗薮》） 4诗是意象的表现，散文则是判断和概念的表现。（克罗齐《美学》） 5绝对不使用任何无益于表现的词，即用纯意象或全意象。（庞德） 6意象是诗歌结构的一个组成部分。（韦勒克·沃伦《文学理论》）既然意象如此重要，那
么，在诗歌阅读中，我们如何把握“象”中之“意”呢？既然“象”是“意”的载体，那么，把握“象”便是解诗明“意”的前提。为了说明这一问题，我分三类解说：
一、有诗眼的诗歌晨起动征铎，客行悲故乡。鸡声茅店月，人迹板桥霜。斛叶落山路，枳花明驿墙。因思杜陵梦，凫雁满回塘。温庭筠《商山早行》此诗中“鸡声、茅店、月、人迹、板桥、霜、斛叶、枳花”八个“象”构成深秋凄凉清冷的早行图，它反映了诗人归乡之切；而“凫雁”这一颇有回归意蕴的“象”寄托了诗人的思乡情绪。再看全诗，你会发现诗眼有：悲、思。前者奠定情感基调，后者反映情感指向。综合把握，此诗的“意”为：诗人思乡之切和故土难至的伤感情怀。谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。李白《春夜洛城闻笛》此诗中“象”为玉笛声，从“闻折柳”可知其声伤感（古有离别时折柳相送的习俗，此“玉笛”所奏一定是写离情别绪的古曲《折杨柳》）。再联系诗眼“故园情”，可知洛城的夜晚，春风中传来的《折杨柳》激起诗人的思乡之情。由此，便把握了全诗之“意”。有诗眼，便意味着诗歌有了明示信息。揪出诗歌中的“意象”，借助诗眼，便能理解其“意”。这也是解诗的一个“法门”。如孟浩然的《宿建德江》、杜甫的《绝句》（江碧鸟逾白）、马致远的《天净沙·秋思》均可这样解读。
二、有暗示信息的诗歌帘外雨潺潺，春意阑珊，罗衾不耐五更寒。梦里不知身是客，一晌贪欢。独自莫凭阑，无限江上，别时容易见时难。流水落花春去也，天上人间！李煜《浪淘沙》此词“象”为“雨、罗衾、流水、落花”，令人感受到春天的寒意和春去的伤感，但“客”（羁旅之人）、“别时容易见时难”暗示了这位亡国之君因囚困汴梁、故国难回而哀痛。再结合“象”，不难把握此词的“意”：亡国之痛。朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。刘禹锡《乌衣巷》这首诗的“象”有“野草花”、“夕阳”、“燕”。前两个意象构成荒凉的夕暮图。那么“意”呢？是表现人生苦短的伤感，还是故园之思？不得而知。但此诗未句却暗示了王朝更迭，世事沧桑。曾几何时，朱雀桥、乌衣巷这些曾是象东晋王导、谢安这些达官贵宦居住的繁华之地，今日却有野花。至此，此诗的“意”便明朗：对王朝盛衰兴亡的感叹。不少诗歌，虽无诗眼，但可借助其具有暗示功能的诗句、语词来理解“象”，从而把握“意”。象韦庄的《台城》、王维的《山居秋暝》都可这样解读。（附韦庄《台城》：江雨霏霏江草齐，六朝如梦鸟空啼。无情最是台城柳，依旧烟笼十里堤）
三、隐藏信息的诗歌林花谢了春红，太匆匆！无奈朝来暮雨晚来风。胭脂泪，留人醉，几时重？自是人生长恨水长东。李煜《相见欢》此词的“象”有“落花（后以“胭脂泪”比喻）、暮雨、晚风、东去长流的水”，前三个构成暮春落红风雨图，令人联想到“怎敌他，晚来风
急”“砌成此恨无重数”等词句；后一个象喻“恨”之绵绵无期。此词的词眼为“恨”，但为了什么而遗憾？是恨时光匆匆，伤春日将去，还是别有兴寄？此时，仅凭四个“象”，一个“恨”，是万万解决不了问题的。我们需联系词隐藏的时代背景和诗人的身世际遇。此词是李煜的后期之作，词人亡国被羁，身陷汴梁，面对令人伤感的物象，所“恨”应为故国不存之哀，命运陡转之痛。
城上斜阳画角哀，沈园非复旧池台。伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来。（陆游《沈园》其一）注：1画角：古代军乐器，其声凄厉哀怨。 2惊鸿：原形容女子的姿态轻盈，“翩若惊鸿”是也，此指唐婉。此诗“象”有“斜阳、画角、春波”，构成已非昨日的“沈园”的凄凉图景，但为何而伤心？如果不联系注释2，不联系陆母粗暴扼杀陆游与表妹唐婉的一段姻缘这一典故，我们是不能理解陆游心曲的：对唐婉的深长思念和有情人不能终身厮守的刻骨伤痛。对于隐藏信息的诗歌，我们一定要联系相关材料，或注释，或时代背景，或个人遭遇，或诗人思想倾向，或人文典故，这样，才能真正理解“象”，把握“意”。象秦观的《踏莎行·彬州旅馆》、王维的《山居秋暝》都可这样读。（附：秦观《踏莎行》雾失楼台，月迷津渡，桃源望断无寻处。可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。驿寄梅花，鱼传尺素，砌成此恨无重数。郴江幸自绕郴山，为谁流下潇湘去。）
以上三类诗歌，无论是哪一种，其“象外之象”、“象外之旨”，都是我们读诗再创造的终点。无论有无明示信息，都离不开对“象”的把握，我们一定要因象悟意，因为意在象中。不过，不少诗歌的意象不只一个。为了找准“象”解准“意”，有必要对意象组合的方式有所了解。因为把握规律，方能以简驭繁，举重若轻。
诗歌意象组合的方式通常有以下几种：