数码摄影基础教程
数码摄影基础教程
一、概述：
在有些人看来，摄影很容易，尤其是使用傻瓜相机，一按快门就可以了，没错，这只是单纯的指一张照片的制造。实际上，如果要拍出好的摄影作品，没有认真的学习及长期的实践是不行的。有点像开车，操作很简单，但真要掌握这项技能，得经过一段时间磨练。
如果在各种场景都拍出好照片，需要灵活掌握相机的各种控制功能，根据光照情况选择光圈、速度、拍摄角度等等。除了相机的使用技术外，摄影师的内涵也是重要的因素，对景色取景、用光、构图也有很多讲究的。比如绘画，拿画笔在纸上涂抹，很简单，但画出好画必须有艺术家的水平和眼光。
二、数码相机的构造：
单反相机就是单镜头反光式照相机，是指光线透过镜头到达反光镜后，折射到上面的对焦屏并结成影像，透过五棱镜，我们可以在观景窗中看到外面的景物，就是名为单镜头反光相机（简称单反）。工作原理：在拍摄时，当按下快门钮，反光镜便会往上弹起，通过镜头的光线便投影到感光原件（影像传感器）上感光，完成曝光后反光镜便立即恢复原状，观景窗中再次可以看到影像，而影像传感器将影像信号传到影像处理芯片，处理后的影像再储存到记忆卡上。
另外，现在单反数码相机都定位于数码相机中的高端产品，因此在关系数码相机摄影质量的感光元件（CCD或CMOS）的面积上，单反数码的面积远远大于普通数码相机，这使得单反数码相机的每个像素点的
感光面积也远远大于普通数码相机，
因此每个像素点也就能表现出更加
细致的亮度和色彩范围，使单反数
码相机的摄影质量明显高于普通数
码相机。
1、单反数码相机构造：
大部分单反数码相机延用了传统胶片相机的135
系统，保持采用单镜头反光式设计，拍摄模式、测光
方式、聚焦方式、内置闪光方式等几乎保持不变，增
加了机身内置影像感应器、ISO感光度设定功能、白
平衡设定功能、储存记忆卡插槽、LCD回放浏览屏、
电子数字菜单设置、多种接口等。
2、感光元件（影像传感器）与传统相机相比，传统相机使用胶卷作为其记录信息的载体，而数码相机的―胶卷‖就是成像感光器件，而且是与相机一体的，是数码相机的心脏。目前数码相机的核心成像部件有两种：一种是广泛使用的CCD（电荷藕合）元件；另一种是CMOS（互补金属氧化物导体）器件。
电荷藕合器件图像传感器CCD（Charge Coupled Device），它使用一种高感光度的半导体材料制成，能把光线转变成电荷，通过模数转换器芯片转换成数字信号，数字信号经过压缩以后由相机内部的闪速存储器或内置硬盘卡保存，因而可以轻而易举地把数据传输给计算机，并借助于计算机的处理手段，根据需要和想像来修改图像。
互补性氧化金属半导体CMOS（Complementary Metal-Oxide Semiconductor）和CCD 一样同为在数码相机中可记录光线变化的半导体。CMOS的制造技术和一般计算机芯片没什么差别，主要是利用硅和锗这两种元素所做成的半导体，使其在CMOS上共存着带N（带–电）和P（带+电）级的半导体，这两个互补效应所产生的电流即可被处理芯片纪录和解读成影像。
CCD CMOS
3、全画幅（FX ）与非全画幅（DX ）：
所谓的全画幅其实只指感光元件（影像传感器）的尺寸与传统135相机的胶片尺寸一致的称为全画幅，即尺寸是36mmX24mm ，而非全画幅就是指小于36mmX24mm 的尺寸叫非全画幅。非全画幅的面积大约是全画幅的40%。所以焦距增长了，视像场景缩小了，非全画幅相机在使用全画幅相机的镜头时原来镜头上的焦距就产生了变化，要乘以1.5或
1.6的倍数。如：全画幅200mm 镜头安装在非全画幅相机上时，此时的镜头焦距是200X1.5=300mm 。
三、镜头的种类
1、构成：由镜片、镜筒、调节装置、变焦环组成，标有光圈，焦距，口径数据等。不同规格的镜头有不同的光学系统，镜头的光圈越大制造工艺越复杂，所以价格也越贵，如F2.8光圈比F4.5光圈的镜头要翻倍的价格。
在当前的135摄影系统下不同品牌相机的镜头卡口是不一样的，相机必须安装相同卡口的镜头才能使用，比如尼康的镜头不能装在佳能的相机上，佳能的镜头也不能装在尼康的相机上。有些专门生产镜头的厂家就针对不同品牌相机的卡口来生产镜头，以占领一定的消费市场。
2、镜头的结构：镜头的构造其主要是由镜片构成的。目前任何一款相机的镜头都不可能是由一块镜片组成，一个镜头往往是由多块镜片构成，根据需要这些镜片又会组成小组，从而把要拍摄的对象尽可能清晰、准确的还原。
所有镜头上都有标示最大的光圈值，有的是F2.8，说明此支镜头的最大光圈是2.8；有的是F3.5—F5.6，说明此支镜头在变焦广角端最大光圈是3.5，在中焦或长焦端最大光圈只能去到5.6。
除了镜片的数目之外，镜头的材质也是镜头结构的一个技术指标。目前镜头的材质一般可以分为两类：金属和塑料。这两种材质是和镜头生产商所采用的技术和特点有关的。两种材质的镜头也都有各自的特点：比如金属镜头稳重， 意外摔碰不易变形，专业镜头通常都使用金属材料做外壳；塑料镜头轻巧，成本低，但意外摔碰容易造成结构损坏和变形，套机里的镜头多数是塑料材质外壳。3、镜头焦距段的划分（全画幅状态下）：
1、超广角：8—20mm
2、广角：24—35mm
3、中焦：40—60mm
4、长焦：70—300mm
5、望远镜头：500—1000mm 镜头的配置：（给自己定位）1、专业发烧友：鱼眼、广角、定焦标准、长焦、微距等大光圈镜头齐备。
2、业余发烧友：小倍数（3倍）的广角到中焦变焦镜头，中焦到长焦变焦镜头，微距镜头
等。
3、旅游爱好者：大倍数（5—8倍）的广角到长焦变焦镜头（俗称一镜走天涯）。（一）、专业相机拍摄模式：专业数码相机的机顶显示屏上有A/ S/ P/ M 四种拍摄模式。
1、A(Av)：A档是指光圈优先模式。在这种模式下你所能
调节的只是光圈数据，相机会根据内置测光系统给出一
个恰当的快门速度，保证相机正确的曝光量。
2、S(Tv)：S档与A档刚好相反，它是快门速度优先模式。
在这种模式下你所能调节的是快门速度数据，相机会根
据你所选定的速度再依据内置测光系统给出一个合适的
光圈，这个模式一般用在运动摄影或者固定速度摄影较
多。请注意，S档会出现光圈溢出的情况，3、P ：p档
也称程序曝光，在该模式下,相机将依照一个
使大多数情况下能达到最佳曝光的内置程序来自动调整快
门速度和光圈。可以通过旋转主指令盘来选择不同的快门
和光圈组合，所有组合将产生同样的曝光（类似于自动模
式，区别在于全自动模式不能调整任何快门速度和光圈值，
程序曝光模式则可以调节速度和光圈值）。
4、M：M档就是全手动档，在这个曝光模式下根据内置
测光系统需要手动随意调节光圈和速度，如果经验不足，
没把握好光圈与快门的关系，很容易出现曝光不足或者曝
光过度的现象。但是有丰富经验的摄影师较喜欢使用M
档模式。新手在使用M档时如何判断测光的准确度？可以
通过取景器液晶屏下测光值的偏向来判断，如果指标在0
的位置，显示测光平衡；如果指标偏向+，显示测光量增
加，会曝光过度；如果指标偏向—，显示测光量减少，会
曝光不足。（二）、入门级或消费级数码相机转盘上有Auto/A/S/P/M拍摄模式和各种场景拍摄模式。
1、Auto：这是全自动模式，在Auto模式下相机会根据内置测光系统自动给出一组快门与光圈的拍摄数据，你所需要做的是按下快门就可以了，也叫傻瓜模式。
2、风景模式：拍摄风景名胜时，数码相机自动把光圈调到最小以增加景深，另外对焦也变成无限远，使相片获得最清晰的效果。
3、人像模式：用来拍摄人物相片，如证件照。数码相机自动把光圈调到最大，做出浅景深的效果。而有些相机还会使用能够表现更强肤色效果的色调、对比度或柔化效果进行拍摄，以突出人像主体。
4、夜景模式：夜景模式一般有两种，前者使用1/10秒左右的快门进行拍摄，从而有可能导致曝光不足。而后者则使用数秒长的快门曝光时间，以保证相片充分曝光，相片画面也会比较亮。上述两种都使用较小的光圈进行拍摄，同时闪光灯也会关闭。
5、动态模式（运动模式）：用来拍摄高速移动的物体，数码相机自动把快门速度调到较快（1/500秒），或提高ISO感光值。
6、微距模式：用来拍摄细微的目标，如花蕊、昆虫等等。便携式数码相机在设定微距功能状态下，相机自动使用―微距‖焦距，并关闭闪光灯，距离主体1—2厘米的近距离拍摄。（三）、光圈（主要是控制光进入相机的多与少）光圈又称为相对孔径，是镜头中由若干金属片组成、可调节进光孔大小的装置。光圈系数用F值描述，F值数越小，表示光圈越大，
相机捕捉的光线就越多；F值数越大，表示光
圈越小，相机捕捉的光线就越少。完整的光圈
值系列如下：F1.4、F2、F2.8、F4、F5.6、
F8、F11、F16、F22、F32、F44、F64。
光圈的作用：
①、控制曝光：光圈的大小决定通光量的多少，
从而决定曝光的准确性。
②、控制清晰范围：光圈的大小对拍摄主体前
后的清晰范围有影响，光圈大清晰范围小，光
圈小则清晰范围大，成反比。
（四）景深：所谓的景深，就是在拍摄的场景中，被摄主体呈现出清晰的范围。影响景深的变化有3个因素：光圈的大小、镜头焦距的长短、物距的远近。
1、光圈的大小：光圈越小，景深就越长，光圈越大，景深越浅。拍风光多使用小光圈，有利于前后景色都清晰；拍人物花卉多使用大光圈，有利于虚化背景突出主体。
2、镜头焦距的长短：在相同的光圈下，镜头焦距越长，景深范围越小；镜头焦距越短，景深范围越大。所以，在同等的F2.8光圈下，200mm的长焦镜头虚化背景要比24mm的广角镜头虚化得漂亮。
3、物距的远近在镜头焦距和光圈相同的情况下，被摄物体到相机的距离（物距）不同，其景深范围也不同。物距越近，景深范围越小，物距越远，景深范围越大。
（五）、快门（主要是控制光进入相机时间的长与短）
快门是一组做在相机机身内或镜头内用来控制光线通
过镜头照射到影像传感器的时间长短的一个装置，使用寿
命在10万至30万次左右。快门的工作原理是这样的：为
了保护相机内的感光器件，不至于曝光，快门总是关闭的；
拍摄时,调整好快门速度后，只要按下照相机的快门释放钮，
在快门开启与闭合的间隙间,让通过摄影镜头的光线使照相
机内的影像传感器获得正确的曝光，光穿过快门进入感光
器件，写入记忆卡。单反相机快门设定有：B门、30秒、20秒、15秒、10秒、8秒、6秒…….?秒、1/4秒……..1/15秒、1/30秒、1/60秒…1/125秒、1/250秒、…1/3000秒、1/8000秒。
1、点测光：
点测光方式不是对整个画面，而是对画面中央一个很小的区域进行测光，区域的大小一般为总画面的2%左右，该区域与整个画面相比，可近似地看成是一个点，因而得名。测光点可以通过方向按钮选择移动。
2、中央重点平均测光模式：
这种测光模式是将取景范围分成中央区域和四周区域，侧重于中央区域的测光，并兼顾四周的测光。它可大大减少画面曝光不佳的现象，是目前单镜头反光照相机主要的测光模式。
3、矩阵测光：
相机根据来自画面所有区域反馈的不同信息来设定曝光，是用机内测光装置中的平均测光功能对准被摄体直接测光，它得到的是被测量的景物范围内各种亮度的平均读数。这种方法有利于保证使整幅底片得到适当的曝光量。如果被摄体的明暗分布比较均匀，而且反差不大，用这种平均测光法极易获得良好的效果。
（七）、对焦
1、单次自动对焦（S 或AF-S）：相机采取一种类似目测测距的方式实现自动对焦，在对焦时相机发射一种红外线，根据被摄体的反射确定被摄体的距离，然后根据测得的结果调整镜头组合，实现自动对焦。操作时需先半按快门，相机开始自动对焦，如果确定焦距后又移动了场景，则需再次半按快门让相机从新对焦。这种自动对焦方式有时候会因为被拍摄体阴暗模糊或处在运动状态而无法对焦。
2、多次自动对焦（C 或AF-C）（俗称追踪对焦）相机移动拍摄过程中（或者被摄体运动中）根据被摄体的反射信息确定被摄体的距离，然后根据测得的结果调整镜头组合，实现自动对焦。这种自动对焦方式连续、速度快，对于移动的物体对焦或者移动相机对物体对焦都相对单次自动对焦要快速得多。
3、手动对焦（M 或MF）：
手动对焦，它是通过手工转动对焦环来调节相机镜头从而使拍摄出来的照片清晰的一种对焦方式，这种方式很大程度上面依赖人眼对对焦屏上的影像的判别以及拍摄者的熟练程度甚至拍摄者的视力。现在的准专业及专业数码相机都设有手动对焦的功能，以配合不同的拍摄需要。
（八）、感光度设定：
在传统胶卷相机上ISO代表胶卷感光速度的标准，在数码相机中ISO定义和胶卷相同，代表着CCD或者CMOS感光元件的感光速度，ISO数值越高就说明该感光材料的感光能力越强。一般而言，感光度越高，底片的颗粒越粗，放大后的效果较差。尽量使用低感光度的ISO，以保证照片的品质，在光线很弱又没有带闪光灯或不允许使用闪光灯的特殊环境下才设置高感光度的ISO。
(
九)、曝光补偿
曝光补偿也是一种曝光控制方式，一般常见在±2-3EV左右，
如果环境光源偏暗，即可增加曝光值。拍摄环境比较昏暗，需要
增加亮度，而闪光灯无法起作用时，可对曝光进行补偿，适当增
加曝光量。进行曝光补偿的时候，如果照片过暗，要增加EV值，
EV值每增加1.0，相当于摄入的光线量增加一倍，如果照片过亮，
要减小EV值，EV值每减小1.0，相当于摄入的光线量减小一倍。
由于相机的快门时间或光圈大小是有限的，因此并非总是能达到
2EV的调整范围，因此曝光补偿也不是万能的，在过于暗的环境
下仍然可能曝光不足，此时要考虑配合闪光灯或增加相机的ISO
感光灵敏度来提高画面亮度。
白平衡：所谓白平衡，就是数码相机对白色物体的还原。不同的光源发出光的色调是不同的。不同光的色调是用色温来描述的，单位是开尔文(K)。数码相机没有人眼的适应性，在
不同的光线下，由于CCD输出的不平衡性，造成数码相机彩色还原失真。一般情况下，我们习惯性地认为太阳光是白色的，已知直射日光的色温是5500K左右，白炽灯的色温是3000K左右。通常现场光线的色温低于相机设定的色温时，往往偏黄偏红，现场光线的色温高于相机设定时，就会偏蓝。数码相机的白平衡装置就是根据色温的不同，调节感光材料（CCD）的各个色彩应强度，使色彩平衡。白色就作为确认其他色彩是否平衡的标准，或者是说当白色正确地反映成白色时，其他的色彩也就正确了、平衡了。
（十一）焦距：指镜头中心到胶片平面所形成的清晰影像之间的距离，通常以毫米（mm）量度。以相同的距离对同一物体进行拍摄，镜头的焦距越长，被摄体成像越大，视角越小；镜头的焦距越短，被摄体成像越小，视角越广。在135胶片相机来说（数码相机也习惯了用胶片机的标准来衡量），焦距为50mm的镜头称为―标准镜头‖，因为没有放大或缩小拍摄场景，拍出来的照片与人眼的视域看到的范围基本一致。小于20mm的为超广角镜头，在20—35mm之间为广角镜头，70mm以上为长焦镜头。但是，对于非全画幅数码相机来讲，它们的感光元件都小于胶片的尺寸，所以存在着转换系数，通常是乘以1.5或1.6系数。如现在生产的16mm数码相机镜头，乘以1.5系数，换算出来就是相当于24mm的135胶片相机镜头焦距。
五、摄影用光：
1、正面光（顺光）：
光源从正面照射物体，正面光可产生一个缺少阴影层次的影像，制造出
一种平面的二维感觉，因此通常被称为平光。象我们在拍证件照时通常都
用到正面光。为什么说缺少阴影层次呢，因为光都是顺着照射过来，影子几
乎都被淹没在光的照射中了。正面光可以是低位的，像清晨或傍晚的太阳；
也可以是高位的，像正午的太阳。每种位置都产生出不同的效果。当拍摄面
部时你会发现，使用高位正面光线可能在眼窝和鼻子下面投下阴影。而使用
低位正面光时，可以平射脸部，不容易引起眯眼。
2、45度光（侧光）：
拍摄者面对方向与光源照射方向成45度左右的度角，这种光源能产
生良好的光和影的相互作用，丰富拍摄主体的影调，突出深度产生空间
感和立体感，能很好地表现事物的质感。这种光出现在上午7、8点钟
和下午4、5点钟，被许多人认为是人像摄影的最佳光线类型。事实上，
室内拍摄人像使用的主要光线，多数为45°侧光。所以，这种光是摄影
爱好者最喜欢的光源。
3、90度光（正侧光）：
拍摄者面对方向与光源照射方向成90度角。这种光能产生强烈的明
暗对比，如果亮部曝光准确而暗部就过黑，如果暗部曝光准确而亮部又
会发白。在拍摄人像照时尽量少使用这种光源，面部被正侧光分割成明
暗强烈的两面，所拍摄的人像就没那么好看了。
4、逆光：
拍摄者面对方向与光源照射方向正对着，即光线来自被摄体的后方，
拍日出、日落就是典型的逆光拍摄。逆光的特点是容易产生剪影效果，能
够渲染气氛，使主体与背景之间有很强的空间感。在逆光状态下，如果被
摄主体处于暗的背景中，就会在被摄对象的顶部勾勒出一个明亮的轮廓，
例如模特儿的头发制造出一种光亮边缘的效果。被叫做―轮廓光‖。如果采用
明亮背景曝光，则背对光的景物成了剪影，可以创造出既简单又有表现力的
高反差影像。逆光也是摄影师最喜欢的光源之一。
六、摄影构图：
构图为造型艺术的术语。它的含义是：把各部分组成、结合、配置并加以整理出一个艺术性较高的画面。所谓摄影构图，就是指运用摄影的手段，对客观的场景运用不同的角度去经营布局，结构安排，把各种造型元素有效地组织成一个整体，以最佳的形式表现主题思想。那么构图的好坏可以评判作品的成功多少，可以说好的构图使摄影作品已经成功
了一半。从众多的形式上我们把构图总结大致归纳为若干种方式。
九宫格构图也称三分法，也有称井字构图，就是把画面平均分成
九块，在中心交接线上四个点，用任意一点的位置来安排主体位置。
主体放在这4个点的其中一个位置，所占画面的比例都是整体画面
的1/3，符合我们人类审美的习惯。
十字形构图就是把画面分成四分，也就是通过画面中心画横竖两
条线，此种构图，使画面增加安全感、庄重及神秘感，也存在着呆板
等不利因素。
三角形构图，在画面中所表达的主体放在三角形中或影像本身形
成三角形的态势。自然界中所形成的三角形构图有形态形成的也有阴
影形成的，拍摄构图时是由拍摄者将画面组合元素进行主观意识连线
构成三角形形态。三角形构图具有安定、均衡、灵活等特点。
水平三分法构图是指把画面横分三份，每一份都可放置主体形态，
这种构图适宜多形态平行焦点的主体，风光摄影中常用到此构图方法。
但要注意的问题是三份的比例协调，平等分配是不美观的
画面主体主要表现为呈现规律性或不规律性的延伸。常表现运动、流动、透视的场面。画面利用线条由梳到密的排列呈现延伸透视感，起到
一个固定导向的作用。
框形构图一般多应用在前景画面中。用景物的框架做前景，能
增加画面的纵向对比和装饰效果，使照片产生深度感。这种构图符
合人的视觉经验，使人感觉到透过门和窗，来观看影像。所产生现
实的空间感和透视效果是强烈的。
对角线构图的画面中，线所形成的对角关系，使画面产生了极强
的倾斜感觉，所产生的动式有力地打破了平静的效果，使画
面充满活跃感。
各种字母形构图。
A字形构图是指在画面中，以A字形的形式形成画面的主要结构。A字形构图具有极强的稳定感，有向上的冲击力和强劲的视觉引导力。这在仰拍建筑时或画面出现主体由大到小收缩时较容易产生A形形态。
S型。当场景出现以S形态的曲线主体时，我们就可以采用S字形构图方法进行对画面的组织构图。画面上的景物呈S形曲线的构图形式，具有延长、变化的特点，使人看上去有韵律感，产生优美、雅致、协调的感觉。当需要采用曲线形式表现被摄体时，应首先想到使用S形构图。常用于河流、溪水、曲径、小路等。
字形构图是最富有变化的一种构图方法，其主要变化是在方向上的安排，倒放或横放，但不管怎么放其交合点必须是向心的。这种形式变化多端，画面多呈现活跃、灵动、不稳定之感。
C形或U形构图是景物呈现C形或U形的导向形态或线条，这种形式具有较强的动态和曲线美的特点，画面简捷而有充满柔情。
W形构图，具有极好的稳定性，非常适合人物的近景拍摄。其在背景及前景的处理中，能得到很好的发挥，运用此种构图，要寻求细小的变化及视觉的感应。
七、风光摄影（专题）
（一）风光摄影的―注意事项‖
做好准备，留有余地：准备好器材（相机、镜头），配件（快门线、、遮光罩、滤光镜、足够的电池、足够的储存卡或胶卷、三脚架等）；对景点的知识了解和留意当地天气的预报。适当准备点干粮、水和衣服、防雨具。
2、要有耐心：风光拍摄一般时间比较充足，到了景点不必急于拍摄，选好站点，选好角度，架好器材，耐心等待精彩时刻。有时候为了拍到精彩的那一刻而等上两三个小时或几天（如拍云雾中的雪山，有的山常年在云雾中难得露出来）。
3、熟悉你的器材：一定要熟悉你手中的摄影器材，只有了解器材的每个操作部件的性能，你才不会手忙脚乱，顾此失彼，做到心中有数，胸有成竹。
4、多拍几张：对于数码相机的使用者来说，这是件轻易又不担心成本增加的事（胶卷的使用者会考虑胶卷损失的成本问题，毕竟每一个胶片都是钱），多拍不等于乱拍，是指对一个拍摄点进行加挡、正常、减挡的拍摄，俗称包围曝光。现在的数码相机都具备曝光包围功能，只要将功能设定好，按动快门，相机会按照增加、正常、减少的曝光包围拍摄。
5、学会利用坏天气：阴天、雨天、雾天等不是拍摄理想的天气，但也不是绝对的，有时候也会有意想不到的结果。
6、不要忽视附件的作用：快门线可以减少快门按动的震动；遮光罩可以遮挡干扰的光线；滤光镜可以矫正色温或帮助产生特殊效果；足够的电池和储存卡让你没有后顾之忧；三脚架帮助你稳定相机使你取得拍摄的质量清晰。
7、灵活运用构图：风光摄影多运用横构图拍摄，但也不是绝对的，有时候也需要根据实际情况或以拍摄者的表现意图运用竖构图来拍摄，总之灵活运用构图是经验丰富的摄影者所必备的。
8、保持健康体魄：摄影是一项体力活动，摄影者没有一个健康的体魄是很难再坚持下去的，风光摄影是需要经常肩扛几斤或几十斤中的器材爬山涉水，试想如果没有健康的体魄怎么坚持摄影。
9、注意安全：生命是宝贵的，为了抢精彩一刻而放弃生命是不值得的，要注意路途的安全及所处拍摄位置的安全，尊重少数民族的习惯和传统，避免与少数民族发生冲突。
形式简约能传达出一种意境，简约的表现形式是艺术
创作中最常见的，也是难度最高的表现手段。由于每个
摄影者对自然的认识理解不尽相同，对于景观的取舍也
有着自己的评判标准。但是，相机镜头的包含范围是有
限的，将无限自然世界的某一局部框进取景器中，实际
上就是对大自然的高度浓缩。
风光摄影中的均衡是指视觉重量的均衡，是变化中
的均衡。视觉均衡的前提是视觉重量的均衡，而视觉重
量的规律是：大的比小的重，近的比远的重，暗的比亮的重，清晰的比模糊的重，浓的比淡的重。总之，均衡不是景物在画面中的平均排列，不是对等的重复。
地平线是横向的直线条，排列的森林是垂直的直线条，
弯弯曲曲的河流是曲线条……这些形象化的线条对摄影构
图很有帮助，它们不仅美化了画面，而且还成为构图中的
框架，成为画面的视觉中心。形式多样的线条还会给人以
象征性的联想。垂直的线条代表生命、尊严、永恒以及抗
拒变化的能力。水平的线条趋向于表示寂静、安定、平稳。
斜线条意味着运动、危险、崩溃、无法控制的情感。圆
形和曲线的线条象征着大海般的流畅和运动，预示着完美、优雅、和谐。垂直和水平线条
的结合，表示联系、统一、整体性。
趣味中心是画面的主体。主体不一定是一个人、一个
地方或者一件东西，它可以是一个形状、一个线条、一个
物体局部的质感，或者是相互联系着的若干景物。如果一
个景物需要加以强调而使之居于优势地位的话，那么画面
中所有其他东西都应当排除，或者降低到次要位置。风光
摄影无论是远摄还是近拍，选择趣味中心都非常重要。
（一）选材
花的种类繁多，花的形状也有大有小，荷花、木棉花、玫瑰花、紫
荆花等花型较大；小菊花、水仙花、梅花、桃花等花型娇小。美感不仅
符合我们先天的视觉习惯，同时也符合摄影艺术的唯美要素，更能够体
现花卉的美姿美态和生命活力。那么，选择单朵或几朵拍摄，则主要突
出花形优美的主体花朵，而其它则虚化陪衬营造气氛；选择群体拍摄，
则挑选组合造型美丽，突出形式感。花卉拍摄还可以纳入昆虫、鸟类、
露珠、雨丝、泡泡等元素丰富画面，以增加画面的生动感和鲜活感。
（二）用光
光线的运用，是摄影艺术造型的重要技法，它是突出地表
现花卉质感、姿态、色彩、层次的决定因素。拍摄同一类花卉，
不同的用光，得出的效果就截然不同。花卉摄影用光也是离不
开一贯的摄影用光方法：顺光、侧光、正侧光、逆光。使用那
种光源拍摄花卉，则根据拍摄者自己的喜好而定，通常也是侧
光和逆光的光影效果最好，阴天下的漫射光（只是有明亮的天
空而没有光直接照射的角度）拍摄花卉也能很好的表现质感。
（三）构图
花卉摄影的构图，是花卉摄影的一项主要技法，也是一种重要的造型手段。花卉摄影的构图，最基本的要求是主体突出，构思新颖，造型优美。在具体上来说，它是由色彩、成像、影调、层次、线条、虚实等综合组成的统一体。因此，花卉摄影的构图目的，是使主题思想通过选择对象，运用各种造型手段，获得真实、生动、完美的形象及寓意深刻，富有韵味的意境。
（四）技法与背景
在正常的拍摄活动中，我们可以运用一些技法拍
摄，以增加画面的活跃气氛，营造别具一格的画面效
果。主要是多次曝光法，运用相机的多次曝光功能，
对拍摄主体两次或两次以上的曝光，使影像或重叠、
或边缘虚化、或移位。
背景的处理，是决定花卉摄影作品好坏的重要因
素。背景在花卉摄影构图上，起着陪衬和烘托主题作
用。背景的处理，方法是较多种多样的，主要分为两
类。第一类是利用自然条件选择背景因势利导，就地取材。第二类是人工布置背景，用彩色纸或彩色布衬托到花卉背景后便可。
（五）微距拍摄
微距摄影目的是力求将主体的细节纤毫毕见地表现
出来，把细微的部分巨细无遗地呈现在眼前。微距摄影
其实就是等同于放大摄影，微距的放大率是由影像传感
器所得的影像和实体大小的比例来定义的，也就是一个
比例的表达，故放大率也直接影响微距拍摄的效果。一
般新设计的微距镜头都能提供1:1放大率，但旧式只能
提供1:2放大率，要另加附件才能有1:1，购买时需注
意。微距题材很广泛，盆养的花、厨房菜板上被切开
的菜、家中的小饰品、屋檐落下的水滴、楼下草地里的昆虫世界。
九、人像拍摄（专题）
与其他种类的被摄体相比，人物照片往往引起观众更为强烈的共鸣。人像佳作不仅仅只是向你展现被摄人物的外貌，它还应该是一部视觉传记，通过捕捉人物的特征，揭示人物独特的个性。
1、抓拍人像。要点：多利用长焦镜头进行远距离抓拍，使
之保持表情、动作自然流露。通常使用光圈优先（A）或速
度优先（S）、连拍模式，使用A或S模式，设定好光圈或速
度，另一组的数据就不用去考虑，又相机自动设定，你就专
心观察人物的变化而随时按下快门；连拍可以使你捕捉到人
物连贯的动态。使用中央重点或点测光，这两种测光模式都
能够有效地对抓拍人物提供准确的曝光数据。构图可多样性，
前面所学构图方式都可以运用，人物面部朝向应多留空位为好。用光：多用45度光为好，散射光（阴天）也不错。
2、室外人像。要点：多运用柔和的自然光拍摄，阴天或早晚低角度光线是理想的，暗部需要用反光板或闪光灯进行补光，这样的暗部层次才有细节内容而不至于黑糊一片。有经验或善于表演的模特会领会摄影师的意图，举手投足间摆出自然或有艺术感动作而符合摄影师的要求；摄影师有时候也需要对模特进行引导。美好的背景可以使画面增色不少，背景可以是花草绿地、树林、楼宇等，但不要过于清晰而抢占人物的主体视觉，利用大光圈把背景虚化恰倒好处，从而突出人物主体。如果是商业活动拍摄，请与模特签定肖像权使用合约，避免以后的纠纷。
3、室内人像。要点：场地为专业室内摄影棚、家居居室
拍摄。需要布光，由主光源（直接照射人物的光源）和附
光源（通过反射间接或远距离照射人物）组成。挑选漂亮
有气质有经验的专业模特拍摄，根据需要而选型：娇小型、
幽雅型、粗邝型、古典型、现代型等等，经验丰富而又聪
明的模特善于领会摄影师的意图，稍提示既可摆出摄影师
需要的动态和表情。如果是商业活动拍摄，请与模特签定肖像权使用合约，避免以后的纠纷。
4、合影。要点：多采用标准镜头（35—70mm镜头比较合适）或宽幅相机，广角镜头照出来画面边缘的人物容易变形。多运用柔和的自然光，顺光拍摄。使用小光圈以保证所有合影人物清晰。技巧：1、先让人物按高低排列好，人多可分2、3排，前排可蹲下或坐下，中间排站着或半蹲，三排可站着或在脚下垫高（可利用台阶或板凳）。2、如果是会议合影，职位最高领导坐前排中间，其他则按职位高低分左右排列。3、摄影师须提前做好准备，把握全场形势，把器材架好，把光圈快门调整好，在合影人物排列好后，并提示合影人物做好准备照相，在喊123时不要盏眼睛，不要说话，要脸带笑容等等，摄影师在喊123时，喊到2就要按下快门，此时的人物表情、神态大多较自然放松。4、多拍几张，以备挑选或在个别盏眼时通过软件拷贝修正。
5、舞台表演。要点：了解整台节目的表演顺序，最好能了解
节目表演的内容，做到心中有数，时刻留意捕捉精彩表演动作
和情景。尊重表演者，尽可能不使用闪光灯，拍摄地点不要遮
挡和影响其他的观看者。舞台光线时亮时暗，使用三脚架稳定
相机、使用高感光度保证快门速度以使图像清晰。配备小手电，
方便在黑暗的环境下查找使用配件和明确按动相机的功能按钮。
可以运用连拍和慢门功能，以及多次曝光技法进行摄影创作。
舞台人物移动频繁以及光线不足造成对焦困难，拍摄者需凭经验用手动对焦才容易对准。
6、体育摄影。要点：
1、由于比赛场地广阔，使用长焦镜头拍摄更能容易捕捉到远
处运动选手的动态和表情。
2、常使用跟踪拍法，紧盯相机取景器随运动员的移动而移动，
随时做好按下快门的准备。
3、拍摄者对运动员的下一步动作要有预见性，才能提高作品
的成功率。
4、使用连拍功能，可以更有效拍摄到运动员的精彩动作。
5、尽可能不要近距离在运动员前方拍摄，以免防碍运动员的正常比赛，也以免使自己受伤。
6、运动员移动频繁造成对焦困难，拍摄者需凭经验用手动对焦才容易对准。
7、使用A或S拍摄模式，有利与快速捕捉动态变化。
十、夜景拍摄（专题）
1、天色昏暗，需要长时间曝光操作。
因为是傍晚和晚上，自然光已经很微弱或消失，人造光给人的视觉感觉好象很明亮，但对于相机来讲是很微弱的；人的视觉系统能根据环境的明暗自动调节，而相机的感光元件（胶卷）就不能自动调节感应了，为了能把城市显得微弱的人造光拍摄下来，就需要进行长时间的曝光才能实现。
2、选择光源丰富明亮的拍摄主体，过于黑暗不利于景物突出。
夜景拍摄和风光拍摄一样需要选景，选择造型优美、错落有致、高低结合、周围灯光丰富的楼宇为主体或者是车流量多的城市主干道结合前后景的楼宇构造组成画面，特别是节假日灯光辉煌灿烂，是理想的拍摄时间，过于黑暗的景色不利于拍摄表现。
3、动感强烈的物体无法捕捉，只能拍摄到光的运动轨迹。
由于夜晚拍摄需要长时间曝光，移动的物体是不能在底片上留下身影的，如果是发光的只能留下光运动的轨迹。晚上拍摄道路上行驶的车辆，只有车灯留下的条条痕迹而没有车的影子就是这个道理。
4、测光及对焦较困难，需要一定的拍摄经验及重复实验。
相机的测光系统和对焦系统基本都是
根据白天状态而设置的，在晚上的特殊状
态下，测光系统对昏暗的主体测光就不是
那么准确了，会有偏差，这就是摄影里说
的―倒易律失效‖，如何能够得到准确的曝
光，需要拍摄者不断的实验、检验和总结，
通常在正常测光的情况下增加一定的曝光
时间。相机的自动对焦在夜景拍摄不能很
好地发挥，如果是主体远又不清晰，自动
对焦捕捉不到就只能用手动对焦了，拍摄
者需要具备比较好的视力。
5、可以进行多次曝光创作，重叠影像，加月亮等。
感光元件（胶卷）都是只对光有感应，所以在夜晚的环境下我们就有更大的创作发挥余地了，比较常用的手法就是多次曝光，利用夜晚的特性进行影像重叠、黑暗的天空加月亮
等。
6、最大的问题是防止震动。
拍摄夜景照片时防止照相机抖动，照相机要拧紧在三脚架上，或放在平稳牢固的地方。因为要进行长时间曝光，机位的固定很重要，在曝光拍摄的过程不能有震动，否则会影响成像的清晰。
7、光圈的运用：拍摄夜景，通常运用小光圈。
和风光拍摄比较一致的是运用小光圈较多，小光圈能使前后景色保持一定的清晰度：F8、F11、F16、F22……….，数字越大，光圈越小。
8、拍夜景的留念照，前景人物一定要补光。
游客去到繁华的大都市，城市的夜色很美，想留张纪念照，此时在拍摄时，先对背后的景色测光（使用M拍摄模式），锁定曝光值不要改变，打开闪光灯，按动快门时对人物同时补光，留念照才能成功。
9、B门的使用：（在曝光时间超出相机设定的最长时限时使用，通常相机设定最长曝光时间为30秒）专业单反相机都设置有B门功能，B门的作用就是可以无限制地进行长时间曝光操作，它可以根据摄影师在夜晚所任意设定的曝光时间而进行曝光，直到摄影师再次按下快门才结束。具体使用如下：摄影师通过相机内测光装置或外用测光表测得曝光时间，或根据经验估计测光时间需要两小时，使用B门拍摄，按下快门，快门打开，达到曝光时间，再按下快门，快门关闭，曝光完成。
10、拍摄步骤。
（1）、选择拍摄时间：夜景拍摄一般在日落前一刻至20点左右进行，选择天空晴朗、月明星亮的天气唯佳，如技术熟练可以进行多次曝光拍摄创作，城市夜景最好等待节假日灯光系统全方位燃亮时拍摄。
（2）、选择拍摄点：选择光源丰富的拍摄点拍摄，或有约定的拍摄某一地点或楼宇，城市的街道、立交桥、错落有致的楼宇组合等都是拍摄的选择点。
（3）、选择角度、架稳相机：选好拍摄点后，选择最佳角度，打开三脚架架稳，调节适合自己拍摄的高度，把快装板拧在相机底部的螺丝孔拧紧，再把相机装在脚架上的云台卡稳。（4）、测光、对焦：运用机内测光系统或测光表进行测光，不要对太亮的地方或太暗的地方测光，对太亮的地方测光会产生曝光不足现象，对太暗的地方测光会出现曝光过度现象，对中色地带测光然后再适当增加一点曝光时间，会得到基本比较准确的曝光数据。如果运用自动对焦系统对焦，夜晚的不清晰因素会使自动对焦不能实现，此时需要手动对焦来完成，通过相机的取景器拧动镜头的对焦环直到目测到主体清晰即可。
（5）、构图。选择拍摄点进行构图，运用所学的构图知识进行灵活构图——可以横构图或竖构图（根据实际环境或拍摄思想决定）。
以上步骤完成，就可以按下快门了。
摄影入门所有基础知识
摄影入门的所有基础知识 第一课: 数码相机光圈、快门解释及应用 光圈: 光圈的大小是相机镜头中控制光线的参数。说得直白一些，光圈的大小将决定光线穿过镜头的强弱。因此大家可以很容易地想像到，光圈越大其透过镜头投影到数码相机感光器上的光线也就越强，反之则越弱。那么它的大小也将直接影响到我们拍摄出的数码照片的成像质量。比如在快门时间相同的情况下，光圈越大则相片越亮，假如光圈过大的话，则会出现曝光过度的情况。无论对于传统相机还是数码相机，光圈都使用字母“f”来表示，而光圈中心孔径的大小则用相应的数值来表示，即“f＋数值”。在使用中，值得大家注意的是，光圈的数值越小，代表光圈的孔径越大，进光量越多，反之则进光量越少。所以，通常在拍摄时所说的“加大光圈”是指把光圈的数值调小，将光孔加大的意思。比如从f 5．6调大一级到f4、或更大一级的f2．8等。 光圈从关闭到打开的差异，以及使用不同光圈数值所对光圈大小产生的影响。从图左上至右下分别是光圈处于关闭、f11、f8及f4不同状态下的光圈大小。由此，我们也可以理解光圈越大，投影到数码相机感光器上的光线也就越强的道理。 快门: 快门的速度也是拍摄照片时控制曝光时间长短的参数。为了让大家更容易理解，我们也可以把快门说成是让相机保持当前设定光圈大小的控制时间。对于快门速度的表示方法，也是使用相应的数字来进行设定，比如1/4秒、1/60秒等。它们分别表示让当前设定的光圈孔径大小保持1/30秒、1/60秒的时间。因此，大家也从中不难看出，使用不同的快门参数来保持单位光圈孔径的时间长短，也同样可以控制拍摄时的进光量，即曝光度。而上面提到的1/30秒便是1/60秒的两倍时间，而此时它们通过单位光圈孔径的光量也是成两倍的关系，那么反过来1/30秒则是1/15秒的二分之一时间，通过单位光圈孔径的光量则将会缩减一半。 在实际拍摄中，我们可以通过对快门速度的调节来实现不同的效果，比如看起来流动的“车河”或凝固的水滴等，它们便分别是使用慢速快门和高（快）速快门来实现的。当然，在使用时还要注意快门与光圈的合理配合，这点我们以后将要向大家重点介绍的。 下面讲一下在实际应用中应该如何协调它们之间的关系来更好地达到照片
数码摄影入门基础知识
数码摄影入门基础知识
数码摄影入门基础知识 1、在相机的参数表中，有类似F2.8-4/? 甚至F3.5 - F5 / F7.6 - F11 表示什么意思？ 答：相机镜头的光圈F值，并不仅仅是一个孔径的问题，实际表示的是通光量，还和镜头的焦距等因素有关，是个相对值。对于一般的变焦镜头，即使光圈的物理孔径不变，焦距变长时通光量会变小，光圈F值也变小。F3.5 - F5 / F7.6 - F11表示：最大光圈在广角端，焦距最短时为F2.8，在长焦端，焦距最长时为F5；最小光圈在广角端，焦距最短时为F7.6，在长焦端，焦距最长时为F11。 当然，高级的专业镜头有的是恒定光圈，即F值不随焦距变化，其实那是在变焦时，光圈的物理口径相应在变。恒定光圈的镜头要比同质量的一般镜头贵很多。 2、为什么数码相机的最小光圈都不够小，比如C-700是F8、 N995是F10，而传统相机中动辄F11、F16甚至F22为什么？ 答：我们平时所说的光圈值F2.8、F8、F16等是光圈“系数”，是相对光圈，并非光圈的物理孔径，与光圈的物理孔径及镜头到感光器件（胶片或CCD或CMOS）的距离有关。 当光圈物理孔径不变时，镜头中心与感光器件距离愈远，F数愈小，反之，镜头中心与感光器件距离愈近，通过光孔到达感光器件的光密度愈高，F数就愈大。 多数非专业数码相机镜头的焦距短、物理口径很小，F8时光圈
+1、0、-1、-2等调整，如果主体曝光不足，则用正补偿，增加曝光量，反之使用负补偿，减少曝光量。 5、什么是快门优先自动曝光？ 答：快门优先自动曝光又称快门先决式自动曝光，属于自动曝光方式的一种。适用于拍摄动体或需长时间曝光的拍摄场合，可以按照意图先选定快门速度，需要大的凝固运动物体时，选定高的快门速度(如1/1000,F1/2000甚至更快)，需拍夜景、闪光同步、虚化动体时选用慢的快门速度(如1/30，1/2甚至更长，但别忘了用三角架和遥控喔)，照相机会根据CCD（或胶卷）的感光度和景物亮度来调节光圈大小，以达到正确的曝光。 6、什么是光圈优先自动曝光？ 答：光圈优先自动曝光又称光圈先决式自动曝光，属于自动曝光方式的一种。适用于需要控制景深的拍摄场合，可以按照意图先选定光圈，需要大的景深时，选定小的光圈（如F8,F11甚至更小），需要小的景深、虚化背景时，选用大的光圈（如F2.8），照相机会根据CCD（或胶卷）的感光度和景物亮度来调节快门速度，以达到正确的曝光。 7、什么是AE锁？
《数码摄影》课程标准
《数码摄影》课程标准 课程编码：Xm0303 英文名称：Digital photography 学时数：62 职业岗位：摄影、图形图像设计 前导课程：速写、美术设计 推荐教材：《数码摄影技巧大全》杨品、左乃军、杨晶编著 一、课程性质、目的和要求 《数码摄影》摄是信息技术系的一门基础课程，通过本课程的学习，使学生掌握摄影基础理论和实践技能。掌握数码相机的使用方法，以及对照片的后期处理技能。讲练结合，以技术为基础，着重与摄影艺术水平的提高。 课程的教学目的和要求： 1、掌握传统数码单反的使用方法，能够熟练的使用相机，并能对照片进行后期的处 理。 2、掌握摄影基础理论和实践技能，以理论为指导，进行摄影创作。 3、掌握摄影艺术造型法则，提高摄影作品的技术水平。 二、模块划分、任务安排 模块1 初步认识数码相机 任务1 数码摄影的含义、特性与流程 任务2 数码照相机的存储介质 任务3 数码摄影的器材及附件管理 模块2 数码摄影技术 任务1 照片画幅的设定 任务2 感光度的设定 任务3 白平衡的使用 任务4 图片存储格式 任务5 数码照相机握持方式及其利弊 任务6 数码摄影的景深运用 任务7 数码摄影的测光 任务8 数码摄影的曝光 任务9 数码摄影中闪光曝光 任务10 借鉴传统摄影经验提高图像质量 模块3 数码摄影基本训练 任务1 静物摄影 任务2 人物摄影 任务3 小品摄影 任务7 接片的拍摄 任务5 近摄与翻拍 任务6 抓拍与动感表现 任务4 不同气象条件下的摄影
模块4 数码摄影创作实践 任务1 广告摄影 任务2 新闻摄影 任务3 纪实摄影 任务4 风光摄影 任务5 建筑摄影 任务6 花鸟摄影 任务7 夜景摄影 任务8 网站图片摄影与图片公司图片摄影 模块5 数码摄影的后期处理 任务1 务必掌握图像处理软件Photoshop 任务2 数码照片的基本处理方式 任务3 运用Photoshop对图像作局部调整 任务4 照片的翻新与修复 任务5 照片的修整与校正 任务6 照片的润饰与美容 任务7 摄影特技的模拟 任务8 照片的数码特技 任务9 照片的合成技术 任务10 照片的深度加工与处理 模块6 数码照片输出和管理 任务1 用ACDSEE看图软件提取数码照片目录任务2 刻录光盘 任务3 图片市场对数码照片的尺寸要求 任务4 数码图片的剪裁和打印 任务5 供扩印或写真输出数码图像的一般要求任务6 数码扩印和写真输出的主要区别 任务7 转移数码图像的主要方法 任务8 供网站使用的图片的一般要求 模块7 照片的深度加工与处理 任务1 用Photoshop制作相框 任务2 Authorware制作交互式电子相册 任务3 用Premiere制作电子相册VCD 三、课时安排
关于数码摄影的一些技巧
普通相机的闪光灯得最佳距离是5米 把焦点放在中间长方形的四个点上，会更好 横排能展现更多的拍摄环境，增强照片的存在感。 蹲在地上，从下面拍摄可以使被拍摄者显得更高。 室内光线不足时：1、使用闪光灯2、提高感光度 在阳光下拍摄肖像照，要避免过于强烈的阴影，可以寻找一个没有阳光直射到脸上的角度进行拍摄。最好是顺光或者侧光拍摄。换句话说，尽量不要站在树下或者阴影处拍摄，因为这样仍然会有光反射到被拍摄者得脸上。 避免强烈阴影的拍摄：阴天拍摄，阴凉处拍摄，在阳光直射的树下拍照，可以创造出一种有趣的、斑驳的效果。 反光板可以用白纸或银色广告板代替。 尝试从动物的视线高度拍摄，这样能使欣赏者更亲近动物。 拍摄合影： 让被拍摄者感觉自然放松。 使用连拍模式，再从中挑选。 要想拍出效果自然的集体照，尽量避免给他们安排造型。相反，让他们放松一些，和往常一样，然后使用低速快门来虚化他们的动作。 试一试让被拍摄者自然地排成一排，然后横着排。 给镜头里的每个人设计独特的造型，也可以创造出意想不到的构图。 当你拍摄逆光风景照时，针对背景曝光，可以创造出一种剪影效果。这样可以拍摄出很多有趣的图案和形状。 我喜欢用黑白照片来拍摄城市。城市里一直有很多事情发生——有时太多了。通过去掉多余的颜色，如商店的招牌、行人的衣着、飞驰的汽车等，你就去掉了很多分散注意力的元素，使画面更有气氛和艺术感。 风光摄影： 风光摄影最重要的一个方面是色彩。除非你是想实现特殊的效果，例如特别鲜艳或者黑白效果，一般都是要展现自然真实的色彩。 季节和时间都会影响拍摄照片的颜色基调。如果在晴朗的阳光下拍摄，明媚的阳光会充满整幅照片；如果在多云天气拍摄，分散的光线会产生一种更加柔和的效果，使照片看上去更加自然。
数码摄影基础教程
数码摄影基础教程 一、概述： 在有些人看来，摄影很容易，尤其是使用傻瓜相机，一按快门就可以了，没错，这只是单纯的指一张照片的制造。实际上，如果要拍出好的摄影作品，没有认真的学习及长期的实践是不行的。有点像开车，操作很简单，但真要掌握这项技能，得经过一段时间磨练。 如果在各种场景都拍出好照片，需要灵活掌握相机的各种控制功能，根据光照情况选择光圈、速度、拍摄角度等等。除了相机的使用技术外，摄影师的内涵也是重要的因素，对景色取景、用光、构图也有很多讲究的。比如绘画，拿画笔在纸上涂抹，很简单，但画出好画必须有艺术家的水平和眼光。 二、数码相机的构造： 单反相机就是单镜头反光式照相机，是指光线透过镜头到达反光镜后，折射到上面的对焦屏并结成影像，透过五棱镜，我们可以在观景窗中看到外面的景物，就是名为单镜头反光相机（简称单反）。工作原理：在拍摄时，当按下快门钮，反光镜便会往上弹起，通过镜头的光线便投影到感光原件（影像传感器）上感光，完成曝光后反光镜便立即恢复原状，观景窗中再次可以看到影像，而影像传感器将影像信号传到影像处理芯片，处理后的影像再储存到记忆卡上。 另外，现在单反数码相机都定位于数码相机中的高端产品，因此在关系数码相机摄影质量的感光元件（CCD或CMOS）的面积上，单反数码的面积远远大于普通数码相机，这使得单反数码相机的每个像素点的 感光面积也远远大于普通数码相机， 因此每个像素点也就能表现出更加 细致的亮度和色彩范围，使单反数 码相机的摄影质量明显高于普通数 码相机。 1、单反数码相机构造： 大部分单反数码相机延用了传统胶片相机的135 系统，保持采用单镜头反光式设计，拍摄模式、测光 方式、聚焦方式、内置闪光方式等几乎保持不变，增 加了机身内置影像感应器、ISO感光度设定功能、白 平衡设定功能、储存记忆卡插槽、LCD回放浏览屏、 电子数字菜单设置、多种接口等。 2、感光元件（影像传感器）与传统相机相比，传统相机使用胶卷作为其记录信息的载体，而数码相机的“胶卷”就是成像感光器件，而且是与相机一体的，是数码相机的心脏。目前数码相机的核心成像部件有两种：一种是广泛使用的CCD（电荷藕合）元件；另一种是CMOS（互补金属氧化物导体）器件。 电荷藕合器件图像传感器CCD（Charge Coupled Device），它使用一种高感光度的半导体材料制成，能把光线转变成电荷，通过模数转换器芯片转换成数字信号，数字信号经过压缩以后由相机内部的闪速存储器或内置硬盘卡保存，因而可以轻而易举地把数据传输给计算机，并借助于计算机的处理手段，根据需要和想像来修改图像。 互补性氧化金属半导体CMOS（Complementary Metal-Oxide Semiconductor）和CCD 一样同为在数码相机中可记录光线变化的半导体。CMOS的制造技术和一般计算机芯片没什么差别，主要是利用硅和锗这两种元素所做成的半导体，使其在CMOS上共存着带N（带–电）和P（带+电）级的半导体，这两个互补效应所产生的电流即可被处理芯片纪录和
摄影基础知识习题解析教学提纲
摄影基础知识测试题 一．选择题（请选出您认为正确的答案，每题只能选择一个答案） 1、使用数码相机日光白平衡拍摄时，雪地中的阴影在照片上呈现出微微的 □ A、蓝色 □ B、黄色 □ C、高感光度时偏蓝，低感光度时偏黄 2、用日光型反转片不加任何滤光镜在白炽灯条件下拍摄，影像的色调将 □ A、偏蓝 □ B、偏红黄 □ C、高感光度反转片偏蓝，低感光度反转片偏红黄 3、色温是 □ A、数码相机的白平衡属性之一 □ B、光源的属性之一 □ C、两者都是 4、使用数码相机拍摄日落时的景象，如果想获得日落时分的色彩感觉，应当将白平衡设置到 □ A、自动白平衡 □ B、日光白平衡 □ C、白炽灯白平衡 5、使用自动对焦镜头拍摄照片时，除微距镜头外，用自动对焦功能 □ A、没有手动对焦精确 □ B、比手动对焦精确 □ C、没有手动对焦专业 6、为了把一个沿胶片平行方向轻快行走的人（1.3米/秒）满画面定格，快门速度最慢可以设置在 □ A、1/250秒 □ B、1/500秒 □ C、1/1000秒 7、数码照片的噪点主要表现在 □ A、高光影调压暗时 □ B、暗部影调提亮时 □ C、两者都是 8、拍摄顺光雪景时，应当参照测光表读数 □ A、减曝光 □ B、加曝光 □ C、不加也不减 9、应用“向右曝光”技术的主要目的是 □ A、准确曝光 □ B、后期降噪 □ C、增加对比度 10、造成机震的主要原因是 □ A、快门震动
□ B、反光板震动 □ C、没拿稳相机 11、哪种方法可以使机震的影响降至最低 □ A、提高快门速度 □ B、使用反光板预升功能 □ C、使用三脚架 12、其他条件不变，镜头焦距越长，景深将 □ A、越大 □ B、越小 □ C、取决于能见度 13、光圈f/2时，镜头接纳的光量是光圈f/8时的 □ A、4倍 □ B、16倍 □ C、1/4 14、我想让以40公里时速行驶的汽车满格定格在照片中，但是光线条件需要我在最大光圈时使用1/500秒的快门速度。我应该使自己置身于汽车 □ A、水平从我眼前穿过的位置 □ B、向我迎面开来的位置 □ C、以上都可以 15、在高光和阴影处测得的曝光表读数显示的光圈范围是f/16-f/2，那么如果用数码相机，为了获得更多的细节，光圈应设置为 □ A、f/11 □ B、f/8 □ C、f/2.8 16、如果将感光度从ISO400换到ISO100，为了获得相同的曝光量，曝光需要增加 □ A、1档 □ B、2档 □ C、4档 17、偏振镜可以用来削弱 □ A、金属反光 □ B、树叶反光 □ C、以上都是 18、逆光是 □ A、从被摄者身后照射的光线 □ B、从镜头前方照射的光线 □ C、以上都是 19、超焦距指的是 □ A、镜头的焦距 □ B、特定的对焦距离 □ C、最大的景深 20、暗影溢出是指 □ A、暗部细节多得记录不下 □ B、太暗导致不足以被记录下来
720全景视频拍摄教程
在网络上要展示交互式的空间或物体效果时，大致有两种方法，一种是直接3d制作原始模型，然后贴图渲染在发布到网络上。另一种就是要涉及到全景。因为全景图片是直接从实物拍摄而成，只要前期的拍摄和后期的全景软件处理做得好的话，其真实感要好于用三维制作的效果。制作高质量的全景图片至少需要了解以下几个方面： 一、了解720丁丁猫全景视频和传统摄影的区别： 1.由于全景是要捕捉场景360°范围内的所有信息，所以一般用鱼眼镜头来拍摄（一般为视角等于或大于180°，焦距6mm～16mm之间的超广角镜头），鱼眼镜头镜片结构复杂，边缘和中央进光有差异，全景镜头无法使用遮光罩，无法使用偏光镜，除了sigma8mm能使用滤光片以外，大部分的全景镜头都无法使用等等。 2.720丁丁猫全景视频由于更多地需要后期的图像处理，更注重于数码摄影，而更多的摄影师目前还是使用传统的胶片相机。很显然数码摄影和胶片摄影的差别是相当大的，对同样的场景条件，用同样的参数，出来的结果可能相差非常远。数码摄影牵涉了太多电子的东西，发热了，振动了，冷了，光线太强了都难出好效果。 3.全景一般更侧重于表现场景的全局信息，所以720丁丁猫全景视频更注重选点，传统摄影更注重于构图。 4.全景更注重从全局光线去考虑，所以大部分的全景都是拍摄在晴朗的，光线充足的时候一般秋高气爽的时候，对场景整体光照比较讲究，世界的大部分720丁丁猫全景视频师都在大白天甚至烈日当中四处游曳，而传统摄影更喜欢早出晚归，在绝大部分光线条件下都可以拍出好的作品来。 5.全景在景深方面没有太多的选择余地；在有太多运动物体的场景里由于受拼合等限制无法有良好的发挥。 二、选择好的摄影设备： 720丁丁猫全景视频，您需要有一个好的数码照相机，一个鱼眼镜头，一个专业的全景头和一个性能优秀的脚架，推荐以下几个配套方案： Nikon Coolpix4500、990、995、5000、5700相机+ FC-E8、FC-E9鱼眼镜头+ kaidan kiwi系列云台、全视角4500全景头+脚架，Nikon D100 D1 D2H,Canon 1DS，Kordak14n数码相机+sigma8mm鱼眼镜头+manfrotto全景头+脚架。 以上设备已经过全景色友们的实践证明确实可行。如果采用传统相机+鱼眼镜头的，则要考虑用专业的底片扫描仪了。 三、选择光线环境： 全景不需要太多的光怪陆离，一般选择在能见度佳，气温低，空气纯净，光照充足的时候，秋高气爽的午后或者是晴空万里的海边，雪山，草地是出全景照片最好的地方，如果要拍夜
初中综合实践_数码摄影与摄像教学设计学情分析教材分析课后反思
课题：数码摄影 （一）激趣导入，唤起求知欲 现在我们很多人都喜欢晒朋友圈，今天发生了什么，一拍就发了。朋友圈中有很多的照片，其中有很好的，也有一些没什么意思的。我们用手机去拍受条件限制，这时我们会用到相机。我想大家对相机并不陌生了；各位同学有的应该是有相机的，有的也是有可以拍照的手机。那平时你们都怎样使用自己的这些拍摄工具的呢？是不是都用熟悉了呢？当你们在拍摄不同对象和不同的环境中是怎样设置的呢？带着这一系列的问题，我们走进今天学习的新课《数码摄影与摄像》与同学们一起来探讨、学习；我想在通过今天这一节课的学习之后，你们对相机的掌握和使用会有所提高，同时对拍摄的图片的满意度也会向你所期望的效果靠近。 （二）学习与探究 1、首先我们先来简单介绍一下，相机拍昭的基本原理，请大家看屏幕。 对照图片对相机的原理进行简单的介绍。 2、相机的分类 照相机它可以记住自然界神奇的精彩瞬间，也可以记住我们过去难忘的瞬间。你想拥有一架什么样的照相机呢？ 教师引导，随着时代的发展，科技的进步，很多家庭拥有了各种数码照相机。(媒体出示图片)
卡片相机长焦数码相机数码单反相机 卡片相机：卡片相机主要的特点是外形小巧，相对较轻的机身，携带方便，外形时尚。 长焦相机：指的是具有较大变焦倍数的机型，能拍摄较远的景物，镜头和机身是一体的。 数码相机：介于数码相机与单反相机的交集，单反指的是单镜头反光。它的特点是可以根据需要不同去更换不同的镜头。 社会的发展，人们的审美需求也相应不断提高。数码相机的外型越来越炫，机身越来越薄，使用也越来越方便。教师简介几款数码相机的使用方法。 3.摄影的基本知识 （1）拍什么-----拍摄的内容 有了相机，有的同学就会问了“我们该拍些什么呢？”其实，在你的身边就有很多值得拍的东西，人物、动物、风景、静物，这些都是很好的表现素材。 一个专业的摄影师，在选择了拍摄的题材后，还要花大量的时间去观察、了解所要拍摄的物体，这样才能在拍摄时捕捉到精彩传神的瞬间。 （2）怎么拍 知道了“拍什么”，还要知道“怎么拍”，要拍出好照片，最重要的就是要知道“如何安排画面”，也就是“构图”。 ①选择合适的角度 先来看看这几张照片，它们分别是从什么角度拍的？ 这三种角度是拍摄时最常用的三种角度，分别是平视、俯视、仰视。来确定画幅的形式，合理的取舍画面。一般初学摄影的人都从平视的角度来拍。 ②选择合适的拍摄距离 教师展示同一题材采用近景、中景、远景三种不同距离拍摄的照片。
数码摄影入门基础知识
数码摄影入门基础知识 1、在相机的参数表中，有类似F2.8-4/? 甚至F3.5 - F5 / F7.6 - F11表示什么意思？ 答：相机镜头的光圈F值，并不仅仅是一个孔径的问题，实际表示的是通光量，还和镜头的焦距等因素有关，是个相对值。对于一般的变焦镜头，即使光圈的物理孔径不变，焦距变长时通光量会变小，光圈F值也变小。F3.5 - F5 / F7.6 - F11表示：最大光圈在广角端，焦距最短时为F2.8，在长焦端，焦距最长时为F5；最小光圈在广角端，焦距最短时为F7.6，在长焦端，焦距最长时为F11。 当然，高级的专业镜头有的是恒定光圈，即F值不随焦距变化，其实那是在变焦时，光圈的物理口径相应在变。恒定光圈的镜头要比同质量的一般镜头贵很多。 2、为什么数码相机的最小光圈都不够小，比如C-700是F8、N995是F10，而传统相机中动辄F11、F16甚至F22为什么？ 答：我们平时所说的光圈值F2.8、F8、F16等是光圈“系数”，是相对光圈，并非光圈的物理孔径，与光圈的物理孔径及镜头到感光器件（胶片或CCD或CMOS）的距离有关。 当光圈物理孔径不变时，镜头中心与感光器件距离愈远，F数愈小，反之，镜头中心与感光器件距离愈近，通过光孔到达感光器件的光密度愈高，F数就愈大。 多数非专业数码相机镜头的焦距短、物理口径很小，F8时光圈
的物理孔径已经很小了，继续缩小就会发生衍射之类的光学现象，影响成像。所以一般非专业数码相机的最小光圈都在F8至F11，而专业型数码相机感光器件面积大，镜头距感光器件距离远，光圈值可以很小。 3、什么是包围式曝光？如何使用？ 答：包围式曝光（Bracketing）是相机的一种高级功能。尽管测光技术日臻完善，由于光线条件、被摄主体千变万化，仍可能会有测光偏差。为了防止因测光失误而错失重要拍摄主题，在许多高档传统相机中就已经引入了包围式曝光功能，就是当你按下快门时，相机不是拍摄一张，而是以不同的曝光组合连续拍摄多张，从而保证总能有一张符合摄影者的曝光意图。 在数码相机中，不但引入了针对曝光量的包围式曝光，有的相机甚至可以针对白平衡、对焦等进行包围式拍摄。 4、自动曝光模式下怎样调整曝光量？ 答：虽然相机自动测光的技术日益完善，中央重点测光、分区测光等智能化程度越来越高，但是机器毕竟是机器，仍然有测不准的时候，如果被摄物亮度分布不均匀，如在明亮的背景前面拍人物的逆光照，很容易受背景亮度的影响而使人物曝光不足，这时可使用AE锁或曝光补偿来解决这类问题，有曝光补偿装置的相机可以进行+2、+1、
数码摄影基础教程-网课答案
数码摄影基础教程-网课答案 1. 单选题画面中在视觉地位上仅次于主体，并隶属和协助主体，和主体一起共同完成造型任务的某个或某些被摄对象的是（） 陪体 2. 单选题在同等光线条件下进行曝光，光圈系数大小与快门速度快慢的关系是（） 光圈系数大，快门速度慢；光圈系数小，快门速度快 3. 单选题摄影术诞生于（） 1839年 4. 单选题照片太亮，超出景物整体亮度属于曝光（） 过爆 5. 单选题中国古代科学家对针孔成像原理有明确记载和阐述的人是（） 墨子 6. 单选题（）又称正面光，其照明方向与照相机的拍摄方向一致。 顺光 7. 单选题第一台自拍杆由上田宏(Hiroshi Ueda)和美马有二郎(Yujiro Mima)发明，起名为（） 袖珍相机支撑式伸缩扩展器
8. 单选题镜头的焦距通常用（）来表示 mm 9. 单选题按快门的正确动作是（） 分半按和全按两个步骤 10. 单选题世界第一部数码相机是（）公司开发的 柯达 11. 单选题达盖尔摄影术是（） 银版法 12. 多选题影响曝光三要素是（） 光圈&快门&感光度（ISO） 13. 多选题光圈的主要作用是（） 控制进光量&控制曝光时间 14. 多选题使用数码照相机应该注意（） 防潮湿&防剧烈撞击&认真阅读相机说明书 15. 多选题下面那些物体可以用于数码相机准确自定义白平衡？（） 标准白卡&标准18%灰卡 16. 多选题引起影像景深大小变化的因素是（） 拍摄距离的变化&镜头焦距的变化 17. 多选题对感光度的使用描述正确的是（） 采用高感光度时，画面噪点会增加&低感光度画面细腻&在光线较暗的情况下，选择高感光度，能增加进光亮量
摄影入门的所有基础知识-摄影入门基础知识
摄影入门的所有基础知识 第一课：数码相机光圈、快门解释及应用 光圈: 光圈的大小是相机镜头中控制光线的参数。说得直白一些，光圈的大小将决定光线穿过镜头的强弱。因此大家可以很容易地想像到，光圈越大其透过镜头投影到数码相机CCD感光器上的光线也就越强，反之则越弱。那么它的大小也将直接影响到我们拍摄出的数码照片的成像质量。比如在快门时间相同的情况下，光圈越大则相片越亮，假如光圈过大的话，则会出现曝光过度的情况。无论对于传统相机还是数码相机，光圈都使用字母“ f”来表示，而光圈中心孔径的大小则用相应的数值来表示，即“ f+数值”。在使用中，值得大家注意的是，光圈的数值越小，代表光圈的孔径越大，进光量越多，反之则进光量越少。所以，通常在拍摄时所说的“加大光圈”是指把光圈的数值调小，将光孔加大的意思。比如从f5 . 6调大一级到f4、或更大一级的f2 . 8等。 光圈从关闭到打开的差异，以及使用不同光圈数值所对光圈大小产生的影响。从图左上至右下分别是光圈处于关闭、f11、f8及f4不同状态下的光圈大小。由此，我们也可以理解光圈越大，投影到数码相机CCD S光器上的光线也就越强的道理。 快门： 快门的速度也是拍摄照片时控制曝光时间长短的参数。为了让大家更容易理解，我们也可以把快门说成是让相机保持当前设定光圈大小的控制时间。对于快 门速度的表示方法，也是使用相应的数字来进行设定，比如1/4秒、1/60秒等。 它们分别表示让当前设定的光圈孔径大小保持1/30秒、1/60秒的时间。因此， 大家也从中不难看出，使用不同的快门参数来保持单位光圈孔径的时间长短，也 同样可以控制拍摄时的进光量，即曝光度。而上面提到的1/30秒便是1/60秒的两倍时间，而此时它们通过单位光圈孔径的光量也是成两倍的关系，那么反过来 1/30秒则是1/15秒的二分之一时间，通过单位光圈孔径的光量则将会缩减一半。 在实际拍摄中，我们可以通过对快门速度的调节来实现不同的效果，比如看起来流动的“车河”或凝固的水滴等，它们便分别是使用慢速快门和高（快）速快门来实现的。当然，在使用时还要注意快门与光圈的合理配合，这点我们以后将要向大家重点介绍的。 下面讲一下在实际应用中应该如何协调它们之间的关系来更好地达到照片最佳的曝光效果.首先，这要取决于我们的创作思路。比如我们打算抓拍动作较快的瞬间，那么第一个要保证的因素便是快门，比如1/125秒的快门速度便基本可以抓拍到行人的步行动作，而不会使人物变虚。在确定了快门的速度后，再根据当前的光线和想要达到的景深效果来选择光圈的大小。事实上，通过不同快门 和光圈的组合，其所达到的曝光量是相同的，只是它们所适合的拍摄环境及拍摄出的效果不同而以。比如在充足的阳光下使用1/125秒快门和f11的光圈，其获得曝光量与快门和光圈分别为1/250秒、f8是相同的。 景深,在上面一段中我们提到了“景深”的概念，在拍摄中合理地利用景深的效果可以为我们拍摄的照片起到不可轻视的作用，因为它可以更加突出你所要拍摄的对象。景深是指在一次镜头聚焦调节中，所成影像最远部分和最近部分之间的距离，而这部分画面应该具有可以接受的清晰细节。在实际操作中光圈越大，景深越小；光圈越小，景深越大。此外，景深还有两个重要的效应： 1、微距拍摄时的景深比被摄体在较远的位置的时候要小；
数码摄影技巧大全
数码摄影技巧大全 数码摄影技巧大全 数码摄影技巧大全 素材来自《蜂鸟网》 ◎天文摄影——教你如何拍摄日全食 ◎成功拍摄的秘诀——人像摄影的实拍技法◎多层面解密逆光下的风光摄影拍摄技巧 ◎合纵连横气吞山河全景摄影入门攻略 ◎张望眼中禅的写实与写意——色调的表现力
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◎眼明手快拍“大头照”挑战野外打鸟极限 ◎真实背后还原摄影作品的写实性(下) ◎利用奇妙的阴影让你的摄影作品更加出彩◎看懂直方图让你的曝光达到完美 ◎真实背后还原摄影作品的写实性(中) ◎高手出招教你如何扫清用光障碍 ◎乔·麦克纳利经典人像大片拍摄解密 ◎简单易学玩转风光摄影的11则大法 ◎看上去很美怎样拍人不做作 ◎教你如何一手掌握生活中的精彩瞬间 ◎教你十招再现宝贝计划 ◎瞬间一网打尽!巧用DC连拍捕捉精彩画面◎《儿童摄影手册》书中内容精选 ◎《人像摄影必备器材及技术》书中内容精选◎《数码人像摄影教程》书中内容精选 ◎《实战精通DSLR拍摄技巧》书中内容精选◎《PS色彩构成与应用》书中内容精选 ◎《儿童摄影手册》书中内容精选 ◎《人像摄影必备器材及技术》书中内容精选◎《数码人像摄影教程》书中内容精选 ◎《实战精通DSLR拍摄技巧》书中内容精选◎《PS色彩构成与应用》书中内容精选
单反相机入门教程零基础
单反相机摄影教程(经典) 提纲： 一、基础篇 1、认识摄影 2、认识传统胶片摄影 3、认识数码摄影 4、认识数码单反相机 5、认识镜头 二、前期篇 1、掌握基本的概念和技能 2、曝光和对焦 3、光线和色彩 4、传统构图法 5、寻找新视角 三、后期篇 1、端正后期态度 2、后期需要准备些什么 3、常用后期软件 4、Photoshop常用功能 5、Photoshop处理图片实例 6、如何分享 四、升华篇 1、优秀数码摄影人的素质 2、技能训练循序渐进 3、理想主义和责任感 4、艺无止境 五、实践篇 1、风光数码摄影实践 2、人像数码摄影实践 3、微距数码摄影实践 4、其它题材数码摄影实践 基础篇 认识摄影 1、摄影的定义 2、摄影的分类 3、摄影三层次 4、浅谈摄影人的素养 认识传统摄影 1.成像原理 2.照相机的结构 3.曝光、光圈和快门 4.对焦和测光 5.感光度和颗粒
6.传统相机分类 7.传统摄影过程 认识数码摄影 １、数码摄影的过程 ２、数码相机类型 ３、画幅和像素 ４、数码摄影专用名词解释 ５、数码摄影和器材的关系 ６、数码摄影和胶片摄影比较 认识数码单反相机 １、什么是数码单反相机 ２、数码单反相机的特点 ３、数码单反相机的选购 ４、数码单反的使用和保养 认识镜头 １、焦距和视角 ２、景深和虚化 ３、镜头种类和用途 ４、镜头参数解释 ５、如何选购镜头 大家可以看到，这三个图很清晰的表明了成像的过程，如果各位还没有忘记中学物理知识，就更容易理解了。 １、照相机的结构 照相机基本结构 照相机由镜头和机身组成，有的镜头和机身可以拆开，有的不能。 ２、曝光、光圈和快门 曝光 曝光就是照相机的感光材料接受影像记录的过程。 所谓曝光准确，则是让一张照片看上去不是太亮或太暗，要达到曝光准确，前期拍摄后后期冲洗，同样重要。 光圈 光圈是一个用来控制光线透过镜头，进入机身内感光面的光量的装置，它通常是在镜头内。对于已经制造好的镜头，我们不可能随意改变镜头的直径，但是我们可以通过在镜头内部加入多边形或者圆型，并且面积可变的孔状光栅来达到控制镜头通光量，这个装置就叫做光圈 光圈f值=镜头的焦距/镜头口径的直径 从以上的公式可知要达到相同的光圈f值，长焦距镜头的口径要比短焦距镜头的口径大。完整的光圈值系列如下: f1，f1.4，f2，f2.8，f4，f5.6，f8，f11，f16，f22，f32，f44，f64 这里值得一题的是光圈f值愈小，在同一单位时间内的进光量便愈多，而且上一级的进光量刚是下一级的两倍，例如光圈从f8调整到f5.6，进光量便多一倍，我们也说光圈开大了一级。对于消费型数码相机而言，光圈f值常常介于f2.8 - f16。，此外许多数码相机在调整光圈时，可以做1/3级的调整。 快门
一篇走心的摄影教程和学习资源推荐清单
一篇走心的摄影教程和学习资源推荐清单。 本文由“林海音”公众号授权。 WeChat ID：haiyinlinphotography我的摄影师朋友孙政最近写了一篇走心教程，很实在也很靠谱。今天分享给大家。孙政目前人在柏林，专攻人像摄影。这篇教程分为两部分，第一部分是他给出的自学思路和建议，他也拿自己的照片为例，聊了聊自己接触摄影以来的个人发展历程。第二部分，他以一个最新的拍摄，举例说明了他在实战拍摄中用到的技术。全文有删节，今天先发第一部分的内容（因为他真的太走心，全文很长）。孙政说，这篇文章并不是个总结，而是写在改 变之初。不是传授经验，而是写一下我准备以什么样的想法来进行我的改变。写下来，是我对自己的梳理，也希望它对你有点儿用。一点儿经验和对摄影学习的过程建议首先摄影是指使用某种专门设备进行影像记录的过程，把现实世界转换成二维然后采样转换成二进制编码...呵呵。这么想的人有什么动力去摄影呢？要说摄影对我来说，是为了记录决定性瞬间，记录自己的生活，记录家人朋友，摄影本质是记录，听起来舒服一些。但是我自己感觉却少了点儿参与感。个人感觉这样的想法也存在着巨大的惰性。如果重心在记录上，那么就会产生被动的想法，尤其是对创造力的限制。 摄影是记录瞬间的过程，摄影师是创造那个瞬间的人。摄影
师不只是记录创造了照片，而是同时创造了那个时刻。这个想法让我感到舒服，可以让我不仅积极的在记录，同时可以积极的构思。摄影师之间的区别不只在于记录的方式，比如参数设置，构图，拍摄角度，曝光，甚至用光。还在于创造，注意我不是指更在于创造。故事的主人公是谁，故事在哪儿发生，他在想什么，他在做什么，什么情绪，故事发生在什么时间。变化简直太多。作为摄影师，你要创造出那个瞬间。”感觉“需要借助载体和表达方式来表达。一篇文章没法给你直接说一种感觉，但是我讲一个故事你就体会到那个感觉了。那么，照片的记录方式并没有什么秘密，也不该有什么秘密。技术要开源！技术要开源！技术要开源！破解起来也不难。它当然区分了摄影师，比如我的照片和日式小清新或者Fine Art 的视觉差别，一眼就看出。但是我很反感的是有些人非得定义哪种风格更好，更高级。区别你和别的摄影师的还有另一方面就是，借由内容为载体表现出来的感觉。这部分的区别，更让我觉得有趣。因为这是很私人的东西。幼年时记忆决定，很神秘。那么怎样提高？要知道，只有好照片，没有好照片的准则。——安塞尔．亚当斯这样想就轻松了不少，很多条条框框，比如黄金分割啊，对角线构图啊，对称啊什么的，别把那些作为规则，只是建议。对于各种拍照技术和闪光灯的理论甚至色彩理论，他们是前辈总结下来帮助我们更好的记录我们的内容的。正确的理解方式是，这些理
《数码摄影及后期处理》课程教学大纲.doc
问渠那得清如许，为有源头活水来。 《数码摄影与后期处理》课程教学大纲课程课程 数码摄影与后期处理IED0066-0441 名称：代码： 课程课程 学时：学分： 适用 所有专业 专业： 开设 信息工程系 单位： 先修 摄影基础 课程： 后续 课程： 日期： 2012年 5 编写：李辉审核：批准： 月
问渠那得清如许，为有源头活水来。 一、课程性质与目的 课程性质：专业基础课程 课程目的：本课程是计算机专业基础课程，开设本课程是为了让学生了解基础的摄影知识， 使学生能在学习完本专业课程后基本掌握数码摄影的拍摄方法和后期处理照片的能力，为学生日后就业创造机会。 二、课程的主要知识点与基本要求 课程主要学习拍摄开始，介绍了数码相机、各种配件、扫描仪等可以产生原始。图像的设备，以及熟练使用这些设备的技巧如何将照片传送到电脑中，要求学生制作属于自己的网络相册等。 三、教学内容与学时分配 教学 N学 备时 o. 内教学重点与难点 分 注 容配重点：关于数码相机，普及型数码相机，轻便型相机，复合型 数码相机，数码单反相机，特种相机，相机工作原理，镜头，传感器，感光度， 像素数量，数字处理，文件格式，存储， EXIF电拍源，屏幕，对焦，对 焦模式，手动对焦，最小拍摄距离，曝光测量， 1 曝光设置，曝光补偿，色温，手动设定白平衡，白平衡进阶设置， 摄 闪光灯，闪光模式，驱动模式，内置效果。 难点：各种硬件的掌握熟练程度直接影响摄影效果和摄影方 法。
创 重点：快门速度，相机抖动，如何保持平稳，定格，虚化的动感，延长曝光时间，相机支撑，景深，景深最大化，景深最小化，模糊度，景深的难点，光圈和分辨率，焦距，透视，背景处理，使 2意操 作 难点：模糊度和景深的难点掌握情况。 重点：了解构图，格式，色彩，形状与轮廓，纹理，图案，斜线构图，增加深度，避免对称，变换相机角度，改变相机高度，预留 处理空间，光照，变化的自然光，柔光与强光，正面光，侧光，了 背光，改变光线，使用闪光灯，工作室灯光，风格和主题，传达信 3解照息，抽 象化，单色，人像摄影，动物摄影，建筑摄影，体育摄影， 片旅游摄影，风光摄影。 难点：柔光与强光的理解和人像摄影，动物摄影，建筑摄影，体育摄影，旅游摄影，风光摄影的掌握。 重点：平板扫描仪，胶片扫描仪，分辨率，图像文件，扫描优化，灰尘和污垢，增加动态范围， PART2图像处理。 4 扫 难点：分辨率，图像文件，扫描优化很容易出现错误导致不能正常调描 整。 重点：数码暗房，显示器的选择，屏幕校正，人机互动，编辑硬 软件的选择， RAW文件处理，常用工具，图片的元素。 5件与 软件难点： RAW文件处理的掌握。 重点：基本操作技巧，裁剪，色阶，巧用色阶，色彩平衡，色 图彩饱和度，仿制技术，滤镜，锐化，保存图像。 6 像处 难点：色彩平衡，色彩饱和度很难让学生找到平衡点。 理的
单反相机入门教程(零基础)
单反 相机 摄影 教程 （ 经 典）提纲： 一、基础篇 1、认识摄影 2、认识传统胶片摄影 3、认识数码摄影 4、认识数码单反相机 5、认识镜头 二、前期篇 1、 2、 3、 4、掌握基本的概念和技能曝光和对焦 光线和色彩 传统构图法 寻找新视角 三、后期篇 1、 2、 3、 4、 5端正后期态度后期需要准备些什么常用后期软件Photoshop 常用功能Photoshop 处理图片实例如何分享 四、 1、2、3、4、 升华篇优秀数码摄影人的素质技能训练循序渐进理想主义和责任感艺无止境 五、实践篇
1、2、3、4、风光数码摄影实践 人像数码摄影实践 微距数码摄影实践其它题材数码摄影实践 基础篇 认识摄影 1、摄影的定义 2、摄影的分类 3、摄影三层次 4、浅谈摄影人的素养认识传统摄影 1. 成像原理 2. 照相机的结构 3. 曝光、光圈和快门 4. 对焦和测光 5. 感光度和颗粒 6. 传统相机分类 7.传统摄影过程 认识数码摄影 1、数码摄影的过程 2、数码相机类型 3、画幅和像素 4、数码摄影专用名词解释 5、数码摄影和器材的关系 6、数码摄影和胶片摄影比较 认识数码单反相机 1、什么是数码单反相机 2、数码单反相机的特点 3、数码单反相机的选购 4、数码单反的使用和保养 认识镜头 1、焦距和视角 2、景深和虚化 3、镜头种类和用途 4、镜头参数解释 5、如何选购镜头
大家可以看到，这三个图很清晰的表明了成像的过程，如果各位还没有忘记中学物理知识, 就更容易理解了。 1、照相机的结构毒光面惑光面
光圈快门 镜头感光面机身 镜间快门光圈 照相机基本结构 照相机由镜头和机身组成，有的镜头和机身可以拆开，有的不能。
数字摄影技术教学大纲
《数字摄影技术》课程教学大纲 （课程编码：000000000） 一、课程的性质与任务 本课程主要学习摄影技术与艺术、数字摄影创作两方面的知识，课程融专业性、技术性、艺术性于一体，重点培养学生的摄影创作能力，磨练摄影的基本功底。教学容主要包括摄影基础理论、基本方法；摄影器材、摄影技术、摄影艺术、题材摄影创作要点；摄影特性、摄影技法、摄影创意设计、题材拍摄技巧、摄影后期处理等方面的技能与知识。 二、课程学时、学分 课程总学时：48 课程总学分：3 三、课时分配 四、适用专业及年级 本课程大纲适用于14级数字媒体专业的本科教学。 五、课程教学目的和要求 （一）知识目标 本课程作为数字媒体专业的专业必修课，通过摄影技术与艺术、摄影技巧、
摄像基础知识等三个模块容的系统讲授，使学生掌握摄影基础理论、基本方法；数字摄影、数字摄像的基本理论和特性，掌握摄影器材、摄影技术、摄影艺术、摄影技法等方面的一般知识和实际操作能力。 （二）能力目标 掌握拍摄摄影图片和图像资料的基础技能，以及进行摄影摄像创作的专业技能。本课程将帮助学生更好地进行专业学习和开展摄影创作，促进创作型摄影人才的培养。 （三）德育目标 培养学生树立严谨、认真、刻苦的学习态度，养成自觉学习、认真观察事物、接受新鲜事物的素质。 六、课程容及教学要求 理论部分 （一）摄影与摄影器材 1. 主要容： 摄影发展简况；学习成像与摄影原理，了解机械式照相机与感光成像、数码摄影与成像的关系；熟悉各种类照相机的结构、特点、用途；了解镜头成像原理，以及各种镜头的特点与使用规律；熟悉摄影辅助器材的种类、作用和用途；熟悉感光材料的性质、种类与应用特性。纯艺术摄影与商业摄影；摄影产业 2. 教学要求： 明确摄影的的正确定位，掌握摄影发展的过程与现状 3. 教学重点： 摄影发展史；摄影产业与教育 4. 教学难点： 商业摄影特点和要求 （二）摄影基础概念
摄影入门得所有基础知识
摄影入门得所有基础知识 第一课: 数码相机光圈、快门解释及应用光圈: 光圈得大小就是相机镜头中控制光线得参数。说得直白一些,光圈得大小将决定光线穿过镜头得强弱。因此大家可以很容易地想像到,光圈越大其透过镜头投影到数码相机CCD感光器上得光线也就越强,反之则越弱。那么它得大小也将直接影响到我们拍摄出得数码照片得成像质量。比如在快门时间相同得情况下,光圈越大则相片越亮,假如光圈过大得话,则会出现曝光过度得情况。无论对于传统相机还就是数码相机,光圈都使用字母“f”来表示,而光圈中心孔径得大小则用相应得数值来表示,即“f＋数值”。在使用中,值得大家注意得就是,光圈得数值越小,代表光圈得孔径越大,进光量越多,反之则进光量越少。所以,通常在拍摄时所说得“加大光圈”就是指把光圈得数值调小,将光孔加大得意思。比如从f5. 6调大一级到f4、或更大一级得f2.8等。 光圈从关闭到打开得差异,以及使用不同光圈数值所对光圈大小产生得影响。从图左上至右下分别就是光圈处于关闭、f11、f8及f4不同状态下得光圈大小。由此,我们也可以理解光圈越大,投影到数码相机CCD感光器上得光线也就越强得道理。 快门: 快门得速度也就是拍摄照片时控制曝光时间长短得参数。为了让大家更容易理解,我们也可以把快门说成就是让相机保持当前设定光圈大小得控制时间。对于快门速度得表示方法,也就是使用相应得数字来进行设定,比如1/4秒、1/60秒等。它们分别表示让当前设定得光圈孔径大小保持1/30秒、1/60秒得时间。因此,大家也从中不难瞧出,使用不同得快门参数来保持单位光圈孔径得时间长短,也同样可以控制拍摄时得进光量,即曝光度。而上面提到得1/30秒便就是1/ 60秒得两倍时间,而此时它们通过单位光圈孔径得光量也就是成两倍得关系,那么反过来1/30秒则就是1/15秒得二分之一时间,通过单位光圈孔径得光量则将会缩减一半。 在实际拍摄中,我们可以通过对快门速度得调节来实现不同得效果,比如瞧起来流动得“车河”或凝固得水滴等,它们便分别就是使用慢速快门与高(快)速快门来实现得。当然,在使用时还要注意快门与光圈得合理配合,这点我们以后将要向大家重点介绍得。 下面讲一下在实际应用中应该如何协调它们之间得关系来更好地达到照片最佳得曝光效果、首先,这要取决于我们得创作思路。比如我们打算抓拍动作较快得瞬间,那么第一个要保证得因素便就是快门,比如1/125秒得快门速度便基本可以抓拍到行人得步行动作,而不会使人物变虚。在确定了快门得速度后,再根据当前得光线与想要达到得景深效果来选择光圈得大小。事实上,通过不同快门与光圈得组合,其所达到得曝光量就是相同得,只就是它们所适合得拍摄环境及拍摄出得效果不同而以。比如在充足得阳光下使用1/125秒快门与f11得光圈,其获得曝光量与快门与光圈分别为1/250秒、f8就是相同得。 景深,在上面一段中我们提到了“景深”得概念,在拍摄中合理地利用景深得效果可以为我们拍摄得照片起到不可轻视得作用,因为它可以更加突出您所要拍摄得对象。景深就是指在一次镜头聚焦调节中,所成影像最远部分与最近部分之