和声进行技巧1

流行音乐即兴伴奏、和声研究报告

——————基础篇————

前言

从去年4月底认识钢琴网以来，在流行钢琴音乐网站已经转了快一年了，刚开始，仅仅是下载一些乐谱。属于网络菜鸟的我，当时连社

区为何物都不知道，直到有一次，出于好奇，进入了社区，这一进，

直到现在都没有出来，因为我已经把这里当家了。如果以点击本站的

次数来计算等级的话，我至少也是“长老级”了，不过，不善言谈的我，很少发帖，所以至今还是“中级站友”。但在我心中，早已把大

家当成是好朋友，（虽然很多网友的英文名字我还不会读，英语水平

太差）。每每在社区里浏览，大家轻松的话题，搞笑的话语，往往让

我笑到流出眼泪，这里是生产快乐的地方，我喜欢这里，同时，这里

高手如云，也确实让我受益。因此，总想为大家做点什么？看到很多

初入此道的朋友，不知如何下手，从哪儿学起，于是便有了写一篇即

兴伴奏研究报告的想法，把自己这几年来积累的一点经验与大家一起

分享，由于本人水平有限，望各位高手看后不要见笑，并诚请各位多

提意见或建议，大家共同讨论，一起进步。

引入：

市面上有很多关于即兴伴奏的书，我基本上把能找到的这类书籍都浏览过，发现实用的东西不多，书上只告诉你，这个和弦可以接什

么和弦，但并没有告诉你，你拿到一首新曲后，该如何去配和弦，而

这才是即兴伴奏的关键所在。诚实的讲，要想达到拿到一首新曲马上

就能配的程度，须多年的实践经验，并有大量的曲目积累，最后是凭

着对和声的感觉去配，这可不是一下就能做到的。到目前为止，我也

没有看到过一篇文章能把这一点说清，本文也不例外。不过，本文与

市面上同类资料的不同之处在哪里呢？在于本文把流行歌曲中的和

弦进行总体规律概括出来，形成一个个常用的公式，并有相

应的练习，供大家练习，相信大家经过大量的练习以后，对流行和声

和弦的进行的规律、走向有一个大体的认识，为以后伴奏打下良好的基础。废话少说，马上开讲。

小常识：

1、如何正确的转换和弦。

配伴奏，必然会牵扯到和弦转换的问题，那么如何正确

的换和弦呢？注：这一原则多用于纯伴奏（左右手都是

伴奏）且针对于右手和弦，不过，左手也适用。原则：

如果两个和弦有共同音，尽量保持他之间的共同音，并

以最简单的方法换和弦，最短的路径换和弦。

谱例1—6小节。和弦是[1 ][6 ][4 ][2 ][5 ][1]。

分析：1、3、5与6、1、3有两个共同音，1和3，因

此将这两个音保持不动，只须动一个音即可，即简单又

方便、又好听。其余以此类推。如果没有共同音，也要

就近转换和弦。

谱例8—10小节是反面例子，大家可以对比一下。

2和弦的几种转位形态。

根、3、5音位置。即一个和弦的最上方的音分别为该

和弦的根、3、5音。例：1、3、5这个和弦。1、3、5

就是5音位置（原位）；3、5、1就是根音位置（第一

转位）；5、1、3就是3音位置（第二转位）。从不同

的旋律位置开始会直接影响后面连接和弦的形态。这一

点大家须注意。

正文

音乐是一种语言，能表达人类最细微的情感。那既然音乐是一种语言，就一定有音乐的语法，这跟语文、英语的语法概念是一样的，有很强的规律性。不知大家有没有这样一种印象，好象某某歌曲跟某某歌曲很像，不仅是旋律有点像，和声上更是很像，这种现象还很多。没错！！！不只是很想，根本就是一样。（指和声上）。

谱例12-31小节。标记[1][5][6][3]公式谱例片段。

这六首歌的和弦进行是完全一样的，（不让我的眼泪陪我过夜、爱要怎么说出口、爱是一个字、别问我是谁、对面的女孩看过来、我悄悄蒙上你的眼睛），且这样的歌曲还有很多，如《真心英雄》高潮段。那么既然有这么多的歌曲，都用的是[1][5][6][3]这样的和弦进行，我们可不可以把这个[1][5][6][3]的和弦进行固定下来，形成一个公式呢？当然可以，这就是我下面要给大家列举的若干个公式的来历，都是从大量的实践当中，总结出来的实战经验。

谱例33小节。标记[2][5][1][4][7][3][6]公式谱例片段

这几首歌的和弦进行也是完全一样，我们同样也可把这个和弦进行固定下来形成公式，这就是此公式的来历。

请大家把以上这两个公式中所列举的谱例反复弹奏，感受他们之间的共同之处。

常用公式

公式一：[1] [4] [5] [1]

公式二：[1] [6] [4] [2] [5] [1]

公式三：[1] [6] [2] [5] [1]

公式四：[6] [2] [3]（3、#5、7）[6]

公式五：[6] [4] [2] [3]（3、#5、7）[6]

公式六：[2] [5] [1] [4] [7] [3]（3、#5、7）[6]

公式七：[6] [2] [5] [1] [1、2] [3]（先是3、6、7、3/后是3、#5、7、3）

公式八：[1] [5] [6] [3] [4]

公式九：[1] [3] [6] [3] [4] [3] [2] [5] [1]

公式十：[1] [3] [4] [5] [1]

公式十一：[1] [7]（7、2、5）[6] [5]（5、1、3）[4] [3]（3、5、1）[2] [5] [1]

以上各公式均有详细的谱例，包括右手的和弦转换、左手的低音进行及最简单的分解和弦。请按标记查看。谱例44小节-----105小节。

注：如没有特殊说明，如[3]（3、#5、7）或[7]（7、2、5）。则[1]=1、

3、5；[2]=2、

4、6；[3]=3、

5、7…….以此类推。

所给谱例均按严格的声部进行排列，尽量避免平行五、八度，声部超越等，除第四轨以外。

公式分析与详细谱例

公式一：[1] [4] [5] [1]

公式一的这三个和弦是和声王国的支柱和弦，它实际上代表三组和弦，即主功能组[1]理论和声称为T组；下属功能组[4]即S组，属功能组[5]即D组。每一组都有好几个和弦。关于详细情况请各位参考有关的理论书籍，这里不再详细解释。纯粹用这三个和弦来配伴奏的乐曲一般多为简单的小曲或幼儿歌曲，如《红河谷》《故乡亲人》等。一般在流行音乐中只是在片断中用一点儿。

谱例:《用心良苦》107---123小节；公式运用107—109小节；《想你的365天》（由于我对此曲不熟，故后面几小节可能不对，请大家不要在意）公式运用125—132小节

公式二：[1] [6] [4] [2] [5] [1]

公式二是较为常见的公式。

谱例：《月亮代表我的心》143—166小节；此曲是公式

十与公式二相结合，公式二运用小节146—151小节，

154—158小节。

公式三：[1] [6] [2] [5] [1]

公式二也是较为常用的一个公式

谱例：《大海》169—201小节，公式运用169—172；177—180小节

谱例：《恰似你的温柔》203—226小节，公式运用203—206; 211—214小节

[1] [6] [2] [5]和[1] [6] [4] [5]常互相运用，有时用前者，有时用后者。

公式四：[6] [2] [3]（3、#5、7、）[6]

这个公式是小调的[1] []4] [5]级，在小调中用的比较

多，但纯粹的[6][2][3][6]的

进行，在流行歌曲里面很少见，多见于俄罗斯小调。

如《三套车》228—235小节，公式运用232—234小

节。这里就不多举例子了。

公式五：[6] [4] [2] [3]（3、#5、7）[6]

这个公式用的不是很多，电视剧《牵手》的主题曲就是用的这个公式。

谱例：电视剧《牵手》主题曲，238—245小节，谱例

本身没有反复，演奏时可自己加上。

公式六：[2] [5] [1] [4] [7] [3]（3、#5、7）[6]

此公式比较特殊，必须配合特殊的旋律进行，即当旋律为连续的下行模进时运用，

谱例《你怎么舍得我难过》247—270小节，公式运用

263—266小节；267—小节270。

注：模进就是同样一个音形，在不同的音高上重复，

见谱例《你怎么舍得我难过》263—266小节，263小

节为第一个模进组，264小节为第二个模进组，以此

类推。这个公式多用于高潮乐段，且多为两拍一个和

弦，注意，只有当旋律为连续下行模进时，此公式才

适用。

谱例：《真永远》273—296小节，公式运用281—284

小节；285—288小节，，这几小节也是模进，273—

275小节运用了公式五的部分和弦进行。另外，英文

歌曲《hello》和张信哲的《过火》的高潮乐段也用的

是这个公式，《过火》稍微有所不同，这里就不再举

例了。

公式七：[6] [2] [5] [1] [1、2] [3]（先是3、6、

7、3后是3、#5、7、3）

此公式也较为常用，见谱例《来生缘》298—313小节，

公式运用302—305；306—310小节。

谱例《我等到花儿也谢了》315—342小节，旋律可能

有点儿不对，我是根据记忆写的，不过和声应该没问

题。公式运用315—318；323—326；335—338小节。

运用这一公式的歌曲还有，《羞答答的玫瑰静悄悄的

开》的前4小节。这里就不多举例了。

公式八：[1] [5] [6] [3] [4]

这个公式也较为常用，且多用于高潮乐段。大家可参

考12—31小节的谱例片断

谱例《别问我是谁》344—383小节，公式运用368—

372；376—380小节。另外，此曲也是公式八与公式

九的结合。

谱例《我悄悄蒙上你的眼睛》386—417小节，公式运

用386—390小节；394—398小节；410—414小节。

另外，此曲也是公式八与公式三的结合，且公式三出

现了很多次。运用此公式的歌曲还有《约定》（周蕙）、

《爱要怎么说出口》、《爱是一个字》、《对面的女

孩看过来》、《真心英雄》等。

公式九：[1] [3] [6] [3] [4] [3] [2]

[5] [1]

参见谱例《别问我是谁》公式运用346—354小节，

其中351小节，可以用3、5、1或3、5、7和弦代替

原来的和弦1、3、5，也就是用[3]级，代替[1]级。

谱例：《忘情水》421小节—440小节，公式运用433

—436小节；437—440小节。

公式十：[1] [3] [4] [5] [1]

《同桌的你》442—458小节，公式运用442—446小节，

另外这首曲子的后面450—457小节是公式三的一个

变体，[1] [6] [2] [5] [1]变成[1] [6] [2] [6] [5] [1]

《爱如潮水》459—484小节，公式运用459—463小节；

468—472小节，另外请注意一下463—468小节；472

—476小节，这两处是公式十一的和弦连接。实际上

此曲是公式十与公式十一相结合而成。关于这一点，

我后面会解释。

公式十一：[1] [7]（7、2、5）[6] [5]（5、1、3）[4] [3]（3、5、1）[2] [5] [1]

《祝福》487—506小节，公式运用487—491小节；491—494小节（未完）

这个公式可以说是最为常用的了，我随便就可以举出好几首歌曲，例如:上一首歌《爱如潮水》，周蕙的《约定》高潮段、《好像好好爱你》，以及下面的《泪海》《日光机场》（许茹云）等等，还有好多，我就不多举了。

《泪海》508—524小节，公式运用516—520；520—424小节。

关于本教材的几点问题

一:如何科学、有效的学习本教材

对于那些没有基础的学习者来说，（指的是没有和声基础乐理基础的学习者）可能看完这篇文章以后，还是不太清楚，因为这篇文章是浓缩了我好几年的实践经验而成，它的基础是大量的演奏与练习，脱离了这个重要的环节，学习起来就会觉得吃力，不会有太多的感受。怎么办？老话一句，从量变到质变，只有大量的练习、演奏才能真正理解这些道理，这里，我会介绍一些我认为比较科学的方法供大家参考。

(1) 怎样练习本教材

教材所提供的谱例分两部分，前半部分是

纯粹的公式练习，用于让大家熟悉公式，

练习手感，形成听觉与感觉上的和弦连接的习惯，这对于即兴伴奏来说很重要。这有点像钢琴练习中的《哈农》练习曲，是即兴伴奏的基本功，一定要练习的非常熟才行。熟到什么程度呢？熟到不用看谱、甚至不用看键盘的程度，这还只是生理上要求，更重要的是，一定要把这些和弦连接的情感上的感觉牢牢的记住，呵呵，不用害怕，没有我说的那么玄乎，重要是重要，不过练一练很快就会掌握的。

注：公式中，以[1]开始的为大调；以[6]开始的为小调

具体练习方法：A:每条公式先分别练习几遍，然后窜起来练习，也就是从第一条到第十一条直接连下来练习。

B:把十一条公式打乱顺序练习，想弹哪弹哪条，公式一接公式五、公式八等等。

C:（重点）把公式拆开任意组合练习，如：把公式九[1] [3] [6] [3] [4] [3] [2] [5] [1]和公式十[1] [3] [4] [5] [1]拆开任意组合

以后，又可能形成新的组合[1] [3] [6] [3]

[4] [5] [1]。也就是公式九的前四个和弦，直接接到公式十的后四个和弦，连接的原则，就是公式中的共同和弦，把这个和弦当作一个连接点，一个桥梁。只要注意以下两种情况就可。（1）不要反功能进行，（就是[5]级不能到[4]级，这一点很重要！）。（2）无论前面和弦是怎样进行的，大调的最后三个和弦，必须是[2] [5] [1]或[4] [5] [1]，以[2] [5] [1]为最主要的进行；小调的最后三个和弦最好为[2] [3] [6]或[7] [3] [6]，这一点要切记。这样就能最大限度的让练习者熟悉各种和弦组合。在这三种练习方法中，第三中较为重要。另外，大家也可以从实践中自己总结出一些常用进行，可长可短。

我想说明的一点是，我不太喜欢用公式这个词，好像有种固定不便的感觉，其实它是非常非常灵活的，它有各种各样的变体的可能，不是什么固定不便的东西，也许把公式这个词改成常用进行更为合适，实际上根本没有什么公式，这些所谓公式，也只不过是我粗略归纳出来的，它

可以是十一个，也可以是十五六个，甚至

可以浓缩为三、四个，这些都不重要，只

要它能帮助你更好的学习就行。

另外，建议开始和弦从不同的和弦位置练习，如5音位置（135）；3音位置（513）；根音位置（351）等，参见谱例44—47小节第一音轨，我只举了两种和弦位置，其他的自己配。还有，最好用不同的调性来练习，为以后用原调演奏做准备。

后半部分是各种公式的实际谱例，用于把这些公式灵活的运用的实际乐曲中

去，丰富你的演奏经验，让你从大量的练

习中去感受和声的规律，你会发现，这些

所谓的公式只是在歌曲的某一部分运用，

不是全部运用，而且，常常是各种公式相

互穿插运用，并且各公式又是非常非常的

灵活，可增可减，但无论如何，它总是围

绕着一个中心（主和弦）[1]在运转，好像

总有一种在一个圈子里转来转去的感觉。

后半部分是本教材的重要段落，如果你真

的想学习即兴伴奏的话，那么，请把我所

列举的这十几首歌曲，全部背下来。每个

公式我都会尽量多举几首歌，用作对比。

当然，短短几首歌是远远不能够解决问题的，要想真正了解和声的规律，至少要背奏50首歌曲，只有达到这样一个量，才能深切理解和声的规律。

后半部分有四个音轨，一、四轨合起来是旋律加伴奏（钢琴演奏版）一、二、三轨为伴奏版，用于弹唱，一四轨如果两个手“打架”的话，自行调整。

建议练习方法：钢琴演奏版一定要全部背过；伴奏版，一边弹二、三音轨

一边唱第一音轨，（可能不太好唱，因为不是原调。）这时不要去想什么公式不公式，把你的所有注意力全部集中在你的感觉上，感觉才是最最重要的，这时你不是在枯燥的练琴，就是在娱乐，我所要强调的一点是，刚才所说的感觉，指的是旋律变化与和声变化之间的微妙感觉，不必用理论去分析，就是感受，把这种听觉的经验，牢牢记住，时间长了慢慢就会理解的。

(2) 如何编配即兴伴奏（本文核心内容）

老实说，要把这个问题讲清楚确实不容易，我尽量把我的经验与大家分享，我是这样配的，当我拿到一首新歌时，我是凭着我的经验与感觉去配的，这不是空谈，具体的方法是：你要能随着旋律的变化预先感觉到下一小节和弦的低音进行方向，感受和弦之间的这种倾向性（这是即兴伴奏的核心内容）（个人观点）举个例子：见谱例526—528小节（播放时，把音量放大一些，或者干脆在钢琴上弹唱）当你听到或弹到526、527小节时，是否能随着5、5、6、7这样的旋律进行，随着5、7、2、4和弦的钢琴伴奏，预先感觉到下一小节的和弦低音，也就是说，当你弹着5、7、2、4这个和弦，唱着5、5、6、7这样的旋律，在你的心里，是否隐隐约约预感到下一小节的和弦低音是走向[1]级（1、3、5），如果你感觉到了，那么你会明白我的意思，我通篇所强调的所谓感觉，就是指的是这个感觉，而我所列举的所有公式、例子，都是通过这样的方法得来的，怎么强调这种感觉的重要性都是不

过分的，因为即兴伴奏的核心的核心，就是这种感觉（预先感觉到下一小节低音进行方向的感觉）。

再举一个例子，《泪海》高潮段，“你怎么舍得让我的泪流成海”舍得、我的泪、海，这三个字是换和弦的地方，和弦分别是（1、3、5）、（7、2、5）（6、1、3），当你弹到“舍得”的时候，要感觉到低音即兴为[1]（1、3、5），更重要的是，当你弹到“我的泪”时，一定要去感受、去感觉，和弦的低音进行的方向，感觉一下是不是低音进行向[7]（7、2、5）这个和弦进行；它的和弦倾向是不是向（7、2、5）这个和弦靠近，这时只有弹（7、2、5）这个和弦才舒服，配别的和弦就是没有（7、2、5）这个和弦那么贴切，那么合适。（有点夸张，高手是可以配出不同的版本，但对于初学者，能感受到这一点就已经不错了）剩下的以此类推。

还有一点需要说明（我觉得我都快成唐僧了，呵呵，没办法，职业习惯，当老师是就是要教书育人吗！）千万不要拿这

些公式去硬往歌曲里套，那样永远也学不出来，因为，它的根基就是基于对和弦进行、和弦倾向性的敏锐感受。而不是生硬的公式。

(3) 学好即兴伴奏的几个要素

1．钢琴技巧，这就不用说了，

越高越好。

2．乐理、理论和声水平，也是

越高越好。

3．大量练习，这就不多说了。

4．大量听碟，港台流行、欧美

流行、爵士、乡村…..一切你

感兴趣的，有时弹奏中的一

些灵感，就源于平时的积累。

5．扒带的水平，就是视唱练耳。

不过，跟学院派的视唱练耳，

还有一点区别，这是我要解

释的一点。所谓即兴伴奏，

在我看来，分两个级别，普

通级，就是听过一首新歌以

后，马上就能弹出来，因为

在你听的过程中，碟上配器

已经把答案告诉你了，你只

要扒出来就可以了，但是如

果你没有听过这首曲子，就

配不出来或配得不好听。我

相信我们站上的很多网友都

能达到这个水平，这没什么。

但是到了高级阶段就难了，

所谓高级，就是当你拿到一

首曲子以后，你不知道它是

大调小调，从来没有听过，

速度也不知道，表情也不知

道，在这种情况下，还能很

快很好的编配出伴奏，我认

为这才是真正意义上的即兴

伴奏。

想要把即兴伴奏学好，一定要具有一定的扒带能力，为什么呢？因为这样你就可以知道正确答案，也就是说，你最起码要能听出一首歌的低音进行，也就是能听出人家是怎么配的，你只要照猫画虎就行了，左手伴奏也就出来了，不然，当你听到一首新歌时，又没有谱子，又听不出人家是怎么配的，你

怎么下手呢？因此，必须要有一个扒带的过程，这样，你能从实践中学到很多东西，扒带的水平越高越好，这样你不但能够听出原曲低音是什么，还能够扒的跟原曲一模一样，如heshan扒的《月亮代表我的心》，casino 扒的《一路上有你》等。我所列举的十几首歌曲，远远不够练习，大家必须自己扒带。至于如何扒带，我可就说不清楚了，那必须找有经验的人现场指导，一个总的原则，把注意力放在低音乐器上，就是电贝斯。按常规套路，歌曲的第一段，往往是纯钢琴，贝斯和鼓都不加，第二遍反复时，再加贝斯等，这时再听就容易一些了，因为，纯钢琴，低音不明显，有经验当然没问题，对于初学者，就有点难，贝斯声音比较大，相对来说，能好听一些。再不然，就听卡拉ok，光放伴奏，不放人声，也许能好一点。我知道，即使是听低音，也不容易，我的学生就有一些听不出来，对我来说很简单的曲子，他们就是听不出来，这就是功力的问题了，慢慢来吧。如果你实在听不出来，不妨求助我们钢琴网上的网友，相信很多人都可以提供帮助。

另外，大家也可以多弹一些资源共享区里的琴谱，多分析分析，那里是块风水宝地，有很多谱子非常适合初学者，看看我所列举的这些公式是否也同样适用于其他谱子。不过，可能你会有点疑惑，会觉得我所列举的这些公式，与网友上传的谱子中的和弦进行，相差很多，好像看不出什么公式的影子，那是因为：

（1）我所列举的这些歌曲，都是我精挑细选出来，很标准的范例，实际上，当你拿到一手新曲子时，有各种各样的编配可能，你只能凭着我刚才说的那种感觉去配，而不能拿所谓的公式去套。那么公式在这里扮演一个什么样的角色呢？打个比方，公式就像武术中的套路拳，它浓缩了拳术的精华，是实战经验的浓缩版，当你练的时候，是按着套路练的，但当你实际战斗时，千万不能按着套路去打架，因为那时是瞬息万变的，你必须把固定不便的套路（公式），拆开，灵活运用（凭感觉去配）否则，其结果必定是被打得鼻青脸肿，那就不要怪我没有提醒过你，呵呵。不过，当你带着公式的概念去弹、

去分析这些曲子时，一定会对你有帮助的。如果有一天，你发现，好像无论你弹什么歌曲，都是在一个圈子里转来转去的时候，好像就是那几个常用进行转来转去时，当你有了一个圈的概念时，恭喜你，你已经进入了和声王国的大门，已经渡过了初级阶段。