世界十大著名钢琴曲极其故事

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世界著名钢琴曲排行榜

NO.1 《梦中的婚礼》

梦中的婚礼是Paul de Senneville(保罗·赛内维尔)Olivier T oussaint奥利佛·图森)作曲,而梦中的婚礼(法文是Mariage D'Amour)由理查德克莱德曼演奏。

理查德克莱德曼是法国钢琴家,擅长演奏萧邦、拉贝尔、德布西等人的作品,但那是他热衷于古典音乐的时候。后来他转向发展通俗音乐界(梦中的婚礼、水边的阿狄丽娜、乡愁等皆是),演奏的曲目是波尔?塞内维尔和奥利维?图森作的曲子。

《梦中的婚礼》法文原名为“MARIAGE D'AMOUR”,直译过来应该是“基于爱情的婚姻”,“爱人的婚礼”这种译法更接近其本意。这首曲子是法国作曲家及音乐制作人保罗·塞内维尔(Paul De Senneville)和奥立佛·图森(Olivier T oussaint)为理查德·克莱德曼量身定制的,出自理查德·克莱德曼的《水边的阿狄丽娜》。

音乐魔术师保罗·塞内维尔:

达芬唱片创始人保罗·塞内维尔,原本是一位相当杰出的新闻工作者以及电视节目制作人,由于音乐上的天赋异禀,促使创作的决心,音乐路程一路走来,不仅脍炙人口的旋律流传千里。1976年,浪漫唯美的音乐城堡———达芬唱片,在保罗·塞内维尔努力耕耘成果下,于法国巴黎成立,蔚为世界新浪漫音乐潮流的第一品牌。保罗·塞内维尔,法国众所皆知的杰出作曲家,曾与法国顶尖艺人合作过,Mireille Mathieu、Michel Polnareff、Dalida、Claude Adeline……等,而如日中天的创作高峰,则是为理查·克莱德门作了一首世界名曲《给爱德琳的诗》,自此,理查亦因而名扬国际,创下法国艺人在全球最高的销售记录。慈祥和蔼的脸庞如同他的音乐令人亲近与熟悉,保罗·塞内维尔至今依旧不断地创作浪漫唯美的音乐,因为他始终坚信,不论什么时代,都有人追求美的音乐。

达芬唱片的大家长———奥立佛·图森

英俊、挺拔、始终白衣黑裤的帅劲外表,完完全全展现迷人风采与巨星般的架势,他是达芬唱片的大家长,是所有艺人心目中的最佳经纪人。

曾经是位杰出歌手与作曲者,出身与音乐世家,从小耳濡目染,深受古典音乐的熏陶,但图森却偏爱爵士、美国流行音乐,尤其是极度热爱披头四。即使在大学主修社会经济学,但仍阻挡不了一颗炽爱音乐的心,就这样,他与保罗·塞内维尔结下了不解之缘。

前后八年间,图森与保罗共同作曲写歌给法国知名艺人演唱,并制作许多专辑,甚至经营组团演唱,皆有相当的销售成绩。1975年,他们共同创作的《朵莲妮之歌》(Dolannes Melody)由小喇叭手伯瑞利演奏与1976年的《给爱德琳的诗》(理查德演奏)将其事业带至巅峰。1982年,一张演唱制作一手包办的《伊甸园的秘密》专辑亦一举登上了欧洲排行榜冠军之座,达数周之久。精通多种语言的图森,不仅才华横溢更具经营头脑。至今,他已成功培养出多位世界知名演奏家,并与保罗·塞内维尔共同经营达芬唱片公司,图森最大的愿望是成为一名杰出的经纪人,为达芬艺人细心规划未来成功的演艺事业。

理查德克莱德曼演奏的《梦中的婚礼》隐逸着一个动人的故事:

梦之国的边境,一堆篝火冉冉升起,绵延,缭绕……

望着远处高高的城堡,他又回想起过去的一切。

这次回来,他不知道是对是错,但他却无法不回到梦之国。

离开6年,是该回来了。

暗夜里流星划过,留下了一道道眩目的光辉。

他依然记得第一次看到流星时,他的心中忽然有一种很失落的感觉:流星是不幸的,它的爱在天

上,但是,从它成为坠落的那一刻起,它就注定了永远不能拥有它追求的爱。然而,他的老师却对他说,一个人在最幸福的时候死去,那么,他的灵魂就会成为一颗流星。

他永远都不能理解这种想法,离开心中的爱,那么幸福还能存在吗?

一片轻轻的白羽落在他手背,他抬起头,下雪了!冬天的梦之国就如梦般美丽,却也如梦般虚幻。

那些伤心的记忆,又一幕幕的在他脑中重现。

那一年的冬天,也是下着雪。至今,他还是觉得那一年,就像一场梦。只是,这场梦,他永远都不会醒。

认识她的时候,他只是一个14岁的少年,在魔法学院里,他第一次见到了她。那一刻,他有一种感觉:他的生活,将会改变。是的,他的生活,的确改变了,他想不到这位让他以为是上帝遗留在人间的天使的女孩竟是梦之国的公主,他更想不到,他和她竟会成为朋友。

然而,他心里却十分清楚的知道,他,永远不可能只当她是朋友。因为,从看到她的那一刻开始,他,就注定了永远逃不掉爱上她的命运。这也注定了他从此将生活在痛苦中。他知道,即使他是多么的爱她,而她却永远不可能爱上一个平凡的人。这使他不敢将这份爱对她说,只能将爱深埋在心底。

但是,有一天,他终于压抑不住心中澎湃的感情了,他向她表达了他的爱意……

他伤心地离开了梦之国,流浪在外的他,在寒冬中遇到了他现在的老师。他的老师收留了他,并教会他种种技能。

六年,一转眼过去了。

在这六年中,他一直遗忘过去的那一份情感。

可思念却像面粉一样不断发酵,随着时间的推移,他反而发现自己更爱她了。

六年中,他无时无刻不想她,无时无刻不爱她……

告别了老师,他要回梦之国找她。

如今他回到了记忆中。

当太阳从地平线升起时,他在阳光中走向城堡。

城堡中一片喜庆的气氛,到处都挂满了彩旗,人们都欢乐的歌唱着。

“今天,难道有什么喜事吗?”他问一位路人。

“今天,公主将和邻国的王子举行婚礼!”一刹那,他听到了梦破碎的声音。他呆住了,六年的期盼,在一瞬间,划过他的脸,坠落在雪中。

一轮明月升上天空。当教堂的钟声响起时,他缓缓的朝教堂走去。无论如何,他都要见她一面。

人们早已在王宫到教堂的路上等候着公主的到来。他站在人群中,静静地等待着。当公主牵着王子的手,走出王宫时,人群沸腾了。

他注视着公主的脸,这是他最后一次看到她了,从今以后,他将永远离开梦之国,他立誓要忘掉所有的记忆,忘掉所有的痛,忘掉深深的爱……

当她走过他前面时,他们的眼神碰到了一起。忽然,他拨开阻挡着人群的卫兵,冲上前去。

卫兵拔出配剑,但是迟了,他已冲到了公主前面,他张开了手臂,那一刻,他看到了公主惊恐的表情。

“别怕,我会保护你的。”他轻轻地说。

他感到后背一阵刺痛,他听到了利箭穿过身体的声音。

缓缓的,他倒在她脚下。在刚才,没有人看到,对面的人群中,一支弓箭对着公主。

……

他睁开眼,她穿着婚纱,含笑看着他。在他们旁边,天使为他们唱着祝福的歌。“这是梦吗?”他喃喃的说。“有梦,就够了。”他握紧了她的手。

……

一颗流星划过城堡的上空,仿如一滴幸福的泪。

NO.2 《秋日私语》

耳边想起一阵熟悉的旋律,不由自主地跟着哼唱了起来,《给爱德琳的诗》、《安娜小笺》、《梦中的婚礼》、……,儿时伴随成长的音乐,再次咀嚼,依然如此令人著迷。时光返回,那些记忆不曾退色的旋律,都是出自音乐魔术师保罗·塞内维尔之笔。达芬唱片创始人保罗·塞内维尔,原本是一位相当杰出的新闻工作者以及电视节目制作人,由于音乐上的天赋禀异,促使创作的决心,音乐路程一路走来,不仅脍炙人口的旋律流传千里。1976年,浪漫唯美的音乐城堡———达芬唱片,在保罗·塞内维尔努力耕耘成果下,于法国巴黎成立,蔚为世界新浪漫音乐潮流的第一品牌。保罗·塞内维尔,法国众所皆知的杰出作曲家,曾与法国顶尖艺人合作过,Mireille Mathieu、Michel Polnareff、Dalida、Claude Adeline……等,而如日中天的创作高峰,则是为理查德·克莱德曼作了一首世界名曲《给爱德琳的诗》,自此,理查亦因而名扬国际,创下法国艺人在全球最高的销售记录。慈祥和蔼的脸庞如同他的音乐令人亲近与熟悉,保罗·塞内维尔至今依旧不断地创作浪漫唯美的音乐,因为他始终坚信,不论什么时代,都有人追求美的音乐。

达芬唱片的大家长———奥立佛·图森

英俊、挺拔、始终白衣黑裤的帅劲外表,完完全全展现迷人风采与巨星般的架势,他是达芬唱片的大家长,是所有艺人心目中的最佳经纪人。

曾经是位杰出歌手与作曲者,出身与音乐世家,从小耳濡目染,深受古典音乐的熏陶,但图森却偏爱爵士、美国流行音乐,尤其是极度热爱披头四。即使在大学主修社会经济学,但仍阻挡不了一颗炽爱音乐的心,就这样,他与保罗·塞内维尔结下了不解之缘。

前后八年间,图森与保罗共同作曲写歌给法国知名艺人演唱,并制作许多专辑,甚至经营组团演唱,皆有相当的销售成绩。1975年,他们共同创作的《朵莲妮之歌》(Dolannes Melody)由小喇叭手伯瑞利演奏与1976年的《给爱德琳的诗》(理查德演奏)将其事业带至巅峰。1982年,一张演唱制作一手包办的《伊甸园的秘密》专辑亦一举登上了欧洲排行榜冠军之座,达数周之久。

精通多种语言的图森,不仅才华横溢更具经营头脑。至今,他已成功培养出多位世界知名演奏家,并与保罗·塞内维尔共同经营达芬唱片公司,图森最大的愿望是成为一名杰出的经纪人,为达芬艺人细心规划未来成功的演艺事业。

NO.3 《水边的阿狄丽娜》

阿狄丽娜来自于希腊神话的故事。希腊神话里有一个美丽的传说。很久很久以前,有个孤独的塞浦路斯国王,名叫皮格马利翁(Pygmalion)。他雕塑了一个美丽的少女,每天对着她痴痴地看,最终不可避免地爱上了少女的雕像。他向众神祈祷,期盼着爱情的奇迹。他的真诚和执着感动了爱神阿佛洛狄忒(Aphrodite),赐给了雕塑以生命。从此,幸运的国王就和美丽的少女生活在一起,过着幸福的生活。

NO.4 《蓝色多瑙河》

蓝色多瑙河圆舞曲,奥地利著名作曲家,被誉为“圆舞曲之王”的小约翰·施特劳斯创作于1866年,作品第314号,被称为“奥地利的第二国歌”。原为一首由乐队伴奏的男声合唱,后去掉人声,成为一首独立的管弦乐曲.由小序曲、五段小圆舞曲及一个较长大的尾声(部分再现前面主要的音乐主题)连续

演奏而成。乐曲以典型的三拍子圆舞曲节奏贯穿,音乐主题优美动听,节奏明快而富于弹性,体现出华丽、高雅的格调。

这首乐曲的全称是“美丽的蓝色的多瑙河旁圆舞曲”。曲名取自诗人卡尔·贝克一首诗的各段最后一行的重复句:“你多愁善感,你年轻,美丽,温顺好心肠,犹如矿中的金子闪闪发光,真情就在那儿苏醒,在多瑙河旁,美丽的蓝色的多瑙河旁。香甜的鲜花吐芳,抚慰我心中的阴影和创伤不毛的灌木丛中花儿依然开放,夜莺歌喉啭,在多瑙河旁,美丽的蓝色的多瑙河旁。”

NO.5 《致爱丽斯》

《致爱丽斯》,德国音乐家贝多芬作于1810年4月27日,相传是为其学生特雷泽·马尔法蒂而作。后来特雷泽将这个曲谱转送给居住在慕尼黑的女友布莱托露。德国音乐学家诺尔发现此谱,于1876年公诸于世。诺尔称乐谱手稿题词为“献给爱丽斯作为纪念,4月27号,路·冯·贝多芬”,将“特雷泽”误为“爱丽斯”,因此就以讹传讹,“致爱丽斯”成为了正式曲名。乐曲旋律清新明快,犹如涓涓山泉在歌唱。第一个插部主题情绪更加开朗,右手快速的分解和弦式的伴奏音型使主题显得活泼流连。第二插部主题由主音的持续低音和弦连接而成,端庄典雅,形成了和主题的对比。最后,主题又一次再现,乐曲在柔美抒情的意境中结束。

NO.6 《悲怆奏鸣曲》

《致爱丽斯》,德国音乐家贝多芬作于1810年4月27日,相传是为其学生特雷泽·马尔法蒂而作。后来特雷泽将这个曲谱转送给居住在慕尼黑的女友布莱托露。德国音乐学家诺尔发现此谱,于1876年公诸于世。诺尔称乐谱手稿题词为“献给爱丽斯作为纪念,4月27号,路·冯·贝多芬”,将“特雷泽”误为“爱丽斯”,因此就以讹传讹,“致爱丽斯”成为了正式曲名。乐曲旋律清新明快,犹如涓涓山泉在歌唱。第一个插部主题情绪更加开朗,右手快速的分解和弦式的伴奏音型使主题显得活泼流连。第二插部主题由主音的持续低音和弦连接而成,端庄典雅,形成了和主题的对比。最后,主题又一次再现,乐曲在柔美抒情的意境中结束。

NO.7 《蓝色的爱》

保罗.莫里哀的名曲流传最广的是理查德.克莱德曼演奏的版本

保罗·莫里哀(1925.3.4—2006.11.3),1925年3月4日出生于法国马赛一个热爱音乐的家庭中,4岁开始学习钢琴,他音乐天赋极好,听觉灵敏,有惊人的音乐记忆力。10岁时进入马赛音乐学院学习钢琴和作曲。由于对爵士音乐的热爱,莫里哀放弃了做钢琴家的愿望而投身于流行音乐。1944年19岁的保罗开始了通俗乐队的指挥生涯,由于为唱片公司改编音乐乐曲而名声日噪。1965年他组建了自己的乐团,也就是后来成为世界著名三大轻音乐团之一的保罗·莫里哀轻音乐团的创始人和首席指挥。

听轻音乐,喝下午茶,漫步林间小径,都是我爱的赏心乐事。平素是百忧感心,万事劳形,为生计辛苦打拼。当此时,疲倦的肢体伸展了,飘摇的心事静定了。我有权利向生活要求一段空白,自己

来填补它。如果心情太坏时,填补以啤酒,朋友。无酒无朋友时,我还有保罗.莫里哀的音乐。

对于莫里哀的音乐,我只能用一个最平凡的词儿来赞美它——好听,非常之好听,也许它欠缺一点内涵。这不能说是一个坏评价。如果是一个女人,有人说她非常好看,她应该满意了。倘若,她还是个有思想的女人,当然更好。但是,思想对女人来说,并不特别重要,只要她好看。对莫里哀的音乐,也可当作这样一个漂亮女人看待的。

尽管缺乏内涵,莫里哀的音乐还是有一种特殊的浪漫气质,这只能用他是法国人来解释。他1925年出生于马赛,4岁学习钢琴,10岁进入马赛国立音乐学院学习,17岁开始组织乐队,一开始不太成功,一度离开乐坛,在邮电部门干过。他无法忘情于音乐。35岁时,他组织了日后闻名遐迩的“保罗.莫里哀大乐队( Le Grand Orchestra De Paul Mauriat) ”,与PHILIPS唱片公司签约,事业走上正轨。1967年,莫里哀推出了成名曲“蓝色的爱”,热卖600万张,在美国热门排行榜上获7周冠军,并在年终全美TOP10排名第3。此后,一发而不可收,推出的专集屡获大奖,并进行全球巡演,受到热烈欢迎。从此,莫里哀乐队和英国的曼陀凡尼乐队、德国的詹姆斯拉斯特乐队并称“世界三大轻音乐团”,本人被誉为“情调音乐使者”、“法国音乐之神”。

如果想从头领略保罗.莫里哀的浪漫风情,这张《蓝色的爱》是个好选择。其中的旋律你大多不会陌生,在新世纪听它,有一种潜滋暗长的怀旧情绪,虽然浪漫的情调永不会过时。它曾经填补了我生活的空白,心情的空白,梦境的空白,以一种泼洒的浓艳的蓝。事实上,这首《蓝色的爱》开始名不见经传,经过莫里哀的点铁成金后,才得以风靡一时。又被填上歌词,众口传唱:“没有你,我的世界是蓝色(忧郁),我的生活是灰色,我的眼睛是红色(哭的),我嫉妒的心是惨绿,孤独的夜是漆黑。”罢了,别的颜色我不要,给我一点纯净的蓝色吧——人生的烦恼多如牛毛,与其为金钱苦闷,为权位烦恼,倒不如为爱情忧郁,为音乐伤感,那总是一件美好的事。

NO.8 《雨的印记》

Kiss The Rain ,中文翻译成《雨的印记》,出自韩国最擅长描绘爱情的音乐家YIRUMA之手,写这首歌的时候,是在一个星星满天的夜晚,忽然间一场雨,让YIRUMA有感而发写下Kiss The Rain 这首曲子。

钢琴家与作曲家——Yiruma,在韩国出生英国长大。曾就学于英国伦敦“The Purcell School”特别音乐学校,后来毕业于“King…s College of London University”,主修作曲。在他的音乐作品里,展现了兼融东方的抒情与西方的典雅细致的音乐风格。因主修古典钢琴与作曲,Yiruma展现他傲人的古典才情与欧洲人善感的特质;同时,纯净与清新的东方特色也呈现在他的音色里。藉由细致的音乐性探触,他精致的演奏技巧,予人一种非凡艺术家的深刻印象。

《雨的印记》(Kiss The Rain)是4/4拍子,降A大调.曲子的节奏以及右手高音部分描写屋檐滴低落雨滴的感觉,和屋檐下等待自己美好的爱情。

很喜欢钢琴在Yiruma在指下奏出了了那大珠小珠落玉盘的声音,像是在倾诉,觉得kiss the rain 很像一个女生,喜欢一个人的心情,就算是喜欢,也只能自己默默的kiss the rain.....

NO.9 《杜鹃圆舞曲》

《杜鹃圆舞曲》是根据挪威作曲家约纳森创作的一首同名钢琴曲移植的手风琴曲。

约纳森(1886~1956) 挪威作曲家。曾在德国学习音乐,他写过一些音乐作品,但以这首《杜鹃圆舞曲》流传最广,也使得约纳森名传于世。这首钢琴曲也常以管弦乐或其他器乐形式演奏。据说在1918~1930年间约纳森曾在斯德哥尔摩“金杜鹃电影院”专为无声影片的放映作钢琴配音,本曲即为当时影片即兴配音而作。

《杜鹃圆舞曲》在曲调和节奏上,具有挪威民间舞曲的风格。全曲采用三拍子圆舞曲体裁,C大调,中板。由三个小圆舞曲组成。

在简短的弱拍开始的、节奏自由的4小节引子过后,出现下行三度模仿杜鹃鸣叫的音调,第一段以杜鹃鸣叫的下行三度所构成的动机为核心,运用重复、模进、变奏等手法发展而成。它以轻快、活泼的节奏和清新、流畅的旋律,描绘了一幅生机盎然的景象,婉转的鸟鸣和轻松的三拍子节奏,形成了温和、迷人的气氛。

第二段以“la”的长颤音开始。主旋律应用了许多颤音,间杂着杜鹃的鸣叫声,好似杜鹃鸟灵活地在林中飞来飞去,一会儿在这个枝头跳跃,一会儿又在那个枝头高唱,杜鹃鸟的鸣叫声为林中增添了浓浓春意。

第三段,旋律流畅而连贯,极富歌唱性,由于曲中出现了一系列变化半音,使得旋律更加新颖。

这一段音乐与前两段轻快、活泼的旋律形成鲜明的对比,加之手风琴特有的音色,使得音乐有一种迷人的色彩。在竖笛模仿杜鹃鸟鸣叫以后,第三段抒情的旋律又反复了一次,最后第一段音乐再现,并结束在杜鹃鸟的鸣叫声上,与乐曲的开始形成呼应。《杜鹃圆舞曲》由于曲调优美,音乐形象生动鲜明,深受人们的喜爱。

NO.10 《爱的纪念》

《绿袖子》是一首英国民谣,在依丽莎白女王时代就已经已广为流传,相传是英皇亨利八世所作(他是位长笛演奏家),根据19世纪英国学者威廉·查培尔(William Chappell)所做的研究资料指出,《绿袖子》的旋律最早是记录在16世纪末英国著名的鲁特琴曲集《William Ballet's Lute Book》,歌词部份则出现在1584年。然而这首歌曲真正广为流传开来,则是在英国作曲家约翰·盖伊(John Gay)将它编入为了对抗意大利歌剧所创作的《乞丐歌剧》(The Beggar's Opera,1728)中。

这首民谣的旋律非常古典而优雅,是一首描写对爱情感到忧伤的歌曲,但它受到世人喜爱的层面却不仅仅局限在爱情的领域,有人将它换了歌词演唱、也有人将它作为圣诞歌曲,而它被改编为器乐演奏的版本也是多不胜数,有小品、有室内乐、有管弦乐…,而这其中又以上述的《乞丐歌剧》和英国作曲家佛汉威廉斯(Vaughan illiams)所写的《绿袖子幻想曲》(“Fantasia on Greensleeves”)最具代表性。

在《绿袖子》的诸多乐器版本中,最能表现此曲略为凄美的情境,除了最早的鲁特琴版本、吉他版本一直以其独特的音色而独树一帜。另一方面,在众多古典吉他改编的版本里,又以英国鲁特琴音乐家佛朗西斯·卡汀(Francis Cutting)所做的编曲最受大众所推崇和喜爱。中国乐迷对《绿袖子》的了解大多来源于曼托瓦尼轻乐团的改编曲。

100首世界上最经典钢琴曲欣赏

世界100首著名钢琴曲欣赏 1) 摇篮曲(勃拉姆斯) 2) 花仙子 3) 三套车 4) 斗牛士之歌 5) 苏格兰之歌 6) 二泉映月 7) 星星索 8) 苏武牧羊 9) 五月花开 10) 春之声圆舞曲 11) 英雄交响曲(贝多芬) 12) 兰色多瑙河舞曲 13) 春之歌(门德尔松) 14) 英雄波兰舞曲(萧邦) 15) 军队进行曲(舒伯特) 16) 春江花月夜 17) 茉莉花 18) 匈牙利舞曲第五号(勃拉姆斯) 19) 昭君怨 20) 莫斯科郊外的晚上 21) 十面埋伏

22) 月光(贝多芬) 23) 行星组曲(霍斯特) 24) 卡门 25) 月光曲(德彪西) 26) 啤酒桶波尔卡 27) 梦幻曲(舒曼) 28) 金婚式(马瑞) 29) 四季(威尔第) 30) 棕发少女(德彪西 31) 1812序曲 32) 幻想即兴曲(萧邦) 33) 维也纳森林故事 34) E调前奏曲(巴哈) 35) 幽默曲(德沃夏克) 36) 西班牙女郎 37) 友谊地久天长 38) 杜鹃圆舞曲 39) 邮递马车 40) 吉他奏鸣曲(威尔第) 41) 查拉图斯特拉如是说(里查斯特劳斯) 42) 重归苏莲托 43) 命运交响曲(贝多芬)

44) 梅花三弄 45) 野玫瑰 46) 绿袖 47) F调旋律(鲁宾斯坦) 48)彩云追月 49) 美丽的星期天 50) G弦之歌(巴哈) 51) 金银圆舞曲 52) 土耳其进行曲(莫扎特) 53) 横笛协奏曲1号(莫扎特) 54) 钟表店(安德松) 55) 圣母颂 56) 欢乐颂(贝多芬) 57) 钟(李斯特) 58) 夏夜午后之梦序曲(门德尔松) 59) 步步高 60) 钢琴协奏曲2号(拉赫马尼诺夫) 61) 夏天里最后一朵玫瑰 62) 水上音乐(亨德尔) 63) 胡桃夹子圆舞曲 64) 天鹅(圣桑) 65) 汉宫秋月

首世界经典钢琴曲及下载地址

100首世界经典钢琴曲及下载地址: (很多是经典的东西,自己转载的) 1) 1812序曲 2) 幻想即兴曲(萧邦) 3) 维也纳森林故事 4) E调前奏曲(巴哈) 5) 幽默曲(德沃夏克) 6) 绿袖 7) F调旋律(鲁宾斯坦) 8) 彩云追月 9) 美丽的星期天 10) G弦之歌(巴哈) 11) 摇篮曲(勃拉姆斯) 12) 花仙子 13) 三套车 14) 斗牛士之歌 15) 苏格兰之歌 16) 二泉映月 17) 星星索 18) 苏武牧羊 19) 五月花开 20) 春之声圆舞曲 21) 英雄交响曲(贝多芬) 22) 兰色多瑙河舞曲 23) 春之歌(门德尔松) 24) 英雄波兰舞曲(萧邦) 25) 军队进行曲(舒伯特) 26) 春江花月夜 27) 茉莉花 28) 匈牙利舞曲第五号(勃拉姆斯) 29) 昭君怨 30) 莫斯科郊外的晚上 31) 十面埋伏 32) 月光(贝多芬) 33) 行星组曲(霍斯特) 34) 卡门 35) 月光曲(德彪西) 36) 西班牙女郎 37) 友谊地久天长 38) 杜鹃圆舞曲 39) 邮递马车

40) 吉他奏鸣曲(威尔第) 41) 查拉图斯特拉如是说(里查斯特劳斯) 42) 重归苏莲托 43) 命运交响曲(贝多芬) 44) 梅花三弄 45) 野玫瑰 46) 啤酒桶波尔卡 47) 梦幻曲(舒曼) 48) 金婚式(马瑞) 49) 四季(威尔第) 50) 棕发少女(德彪西) 51) 金银圆舞曲 52) 土耳其进行曲(莫扎特) 53) 横笛协奏曲1号(莫扎特) 54) 钟表店(安德松) 55) 圣母颂 56) 欢乐颂(贝多芬) 57) 钟(李斯特) 58) 夏夜午后之梦序曲(门德尔松) 59) 步步高 60) 钢琴协奏曲2号(拉赫马尼诺夫) 61) 夏天里最后一朵玫瑰 62) 水上音乐(亨德尔) 63) 胡桃夹子圆舞曲 64) 天鹅(圣桑) 65) 汉宫秋月 66) 自新大陆(德沃夏克) 67) 天鹅湖 68) 沉思曲(马斯奈) 69) 致爱丽丝(贝多芬) 70) 威廉退尔序曲(罗西尼) 71) 流浪者之歌 72) 舞乐组曲(巴哈) 73) 威风堂堂进行曲 74) 浪漫曲 75) 良宵 76) 寒鸦戏水 77) 海顿小夜曲 78) 阅兵式进行曲 79) 小夜曲(舒伯特) 80) 清明上河图 81) 阳关三叠 82) 小夜曲(萧邦) 83) 渔舟唱晚

世界上最难的十首钢琴曲

世界上最难的十首钢琴曲 NO.1 拉赫玛尼诺夫的《第三钢琴协奏曲》拉赫玛尼诺夫的《第三钢琴协奏曲》表现了最坚毅的俄罗斯精神与最强大的生命力,而作曲家本人的人格力量,也在这部作品中也得到最充分的展示:“拉赫玛尼诺夫是用钢铁和苋金铸成的,钢铁是他的手臂,黄金是他的心灵。”这正是拉赫玛尼诺夫的音乐最珍贵之处。拉赫玛尼诺夫本人作为钢琴独奏者在纽约首演时,曾把自己这首协奏曲戏称为“大象之作”,比喻其庞大与沉重。一位着名的音乐学者也曾形容演奏一次“拉三”在体力上的付出等于“铲十吨煤”,其难度可见一斑。澳大利亚的音乐家传记影片《闪亮的风采》描写过钢琴家因演奏“拉三”而导致精神崩溃,我们可以籍此想象出“拉三”所具有的情感震撼力!拉赫玛尼诺夫说,能把这首钢琴协奏曲演绎好的只有霍洛维茨。 ?NO.2 李斯特的《帕格尼尼大练习钟》《钟》这首乐曲又译成《康派涅拉》,是李斯特根据意大利小提琴家帕格尼尼的《B小调第二号小提琴协奏曲》的主题改变的钢琴独奏曲。《钟》用回旋曲式写成,主题每次出现都变换一种新的演奏手法,充分发挥钢琴演奏的技巧。李斯特改编的《钟》比帕格尼尼的小提琴协奏曲《钟》篇幅要短,由于主题多次出现,给人印象很深刻。《钟》这首乐曲是钢琴家们经常在音乐会上演出的曲目,因为,它可以充分表现出演奏家的高超技巧。当然,我们的李云迪和朗朗也曾在演奏会上弹过此首乐曲。 ?NO.3 里姆斯基-柯萨科夫的《野蜂飞舞》《野蜂飞舞》是首世界名曲,生动地表达出大黄蜂振翅疾飞的情景。作曲者和演奏家用音乐将野蜂飞舞的情景表现得那么传神逼真。野蜂在人们眼中是个讨厌而可怕的东西,看见野蜂就躲得远远的,生怕被它们所伤。自从接触到《野蜂飞舞》这曲子后,听着听着......觉得仿佛在头顶上方和耳旁,不断盘旋的“嗡嗡”声特别悦耳,眼前一幅群蜂乱舞的可爱景象,可谓别具一格,百听不厌! ?NO.4 拉威尔的《水妖》拉威尔,为法国着名印象派作曲家。他的作品大致上都有细致精巧的风格。《加斯巴之夜》共由三首曲子组成,第一首为《水妖》,其后为《绞刑台》和《史卡柏》。这首作品的灵感来自布里诺(Ch. Brugnot)之诗,内容描述一爱上凡人的水妖精,如泣如诉的悲恋故事。整首曲子极具技巧性,用透明而繁复的音乐来诠释水精灵哀怨的爱情,相当传神深刻。 ?NO.5 李斯特《唐璜的回忆》李斯特根据莫扎特歌剧《唐璜》改编的钢琴曲《唐璜的回忆》是李斯特众多改编曲中的精粹,技术之艰深,场面之宏大,在原作的丰富表情上制造出惊人的 气势。莫扎特的歌剧《唐璜》本来长约两个半小时,被李斯特改编后,成了简短的钢琴曲。钢琴曲没有删除歌剧中的一个音符,整首曲子无论是节奏还是技巧,都是难度非常高的。《唐璜的回忆》被称为是最难的钢琴曲之一,鲜少有人弹奏。 ?NO.6 巴拉基耶夫的《伊斯拉美》巴拉基耶夫是一位出色的钢琴演奏家,他弹琴都是凭记忆,从不看谱。他创作了一套技巧性很高的钢琴作品,最着名者,就是这首《伊斯拉美》。这首《伊斯拉美》作于1869年由尼古拉·鲁宾斯坦首演。这是一首极难演奏的作品,是巴拉基列夫1870年到高加索地区采风的产物,这部作品的副标题为“东方幻想曲”。其正主题是高加索达开斯坦地区勒斯基人的一种舞曲,第二主题(仿佛是一个中段)则是巴拉基耶夫在莫斯科听一个歌剧演员演唱的一首歌曲的旋律。这首作品三段体:先是主奏,表达主题;然后是中段,奏出充满感情的小行板;然后结尾,加快速度,回到主题,尾奏是十分狂热性的激烈的急板。因为其极高的难度,许多钢琴家把它当作一个挑战。 ?NO.7 麦可斐尼西的《EnglishCountry-Tunes》英国作曲家麦可斐尼西在三十多年前创作出来的“EnglishCountry-Tunes”钢琴曲。这首号称是全世界最难演奏的钢琴曲,琴谱上有时

世界著名十大钢琴曲

世界著名十大钢琴曲 1:肖邦:“军队”波兰舞曲 《军队波兰舞曲 ] 》又名《军队波洛涅兹》、《第三波兰舞曲》。钢琴曲。肖邦作于1838年10月。他创作的波兰舞曲的音乐内容已经远远超出舞曲体裁所包括的范围。他的波兰舞曲大致可分为两类。一类情绪昂扬、气魄宏大,富于戏剧性;另一类情绪悲壮、细腻优美,富于诗意。本曲与肖邦的另一首《英雄波兰舞曲》均属于第一类。李斯特最赞赏这两首乐曲,几乎在他的每次钢琴演奏会上都要演奏这两首乐曲。本曲A大调,三拍子,复三部曲式,是一首胜利凯旋的进行曲。它歌颂了波兰民族斗争的光辉业绩,被认为是肖邦音乐中民族精神体现得最为强烈的作品之一。主题刚劲有力,表现了军队高昂坚定的情绪。中部的旋律威武嘹亮,犹如军号在大地上回荡。第三部分是第一部分的完整再现,它使全曲统一在雄赳赳气昂昂的气氛之中。(演奏时间约4 分钟) 2:拉赫玛尼诺夫:帕格尼尼主题狂想《帕格尼尼主题狂想曲》以辉煌的技巧表现作曲家的个人风格,然而作品里最令人难忘的却不是眼花缭乱的技巧,而是慢速的第18个变奏,整部狂想曲到这里速度突然放慢,奏出一支纯朴抒情的曲调,这个旋律开朗优美,动人心魄,其中当然也隐含着永不褪色的“俄罗斯忧郁”,这个旋律先在钢琴上唱出,质朴而平和,然后让位给弦乐,热情在逐步增长,随后发展成浪漫激情的颂歌。这段音乐有感人至深的艺术魅力,尤其富于浪漫气息,它虽然只是一个音乐片段,不是一个乐章,也被抽出来编入一些浪漫曲集的唱片,在芭蕾舞台上也可以见到这段音乐的芭蕾小品。拉赫玛尼诺夫当初写《帕格尼尼主题狂想曲》时有意表现帕格尼尼传说中的舞台形象,瘦骨嶙峋、苍白、狂热、鬼魅般的躯壳包裹着热情的灵魂,被艺术之神唤醒时,便光芒四射地疯狂演奏,辉煌的音乐照亮整个大厅。拉赫玛尼诺夫甚至在写这

世界著名钢琴曲排行榜

欢迎大家来到今天的音乐鉴赏栏目,今天的主题是传世的钢琴名曲。大多数同学对钢琴的印象,大概是停留在交响乐团中聚光灯下的钢琴演奏,或是在各级晚会上都会出现的钢琴独奏,身着一袭白色长裙或是一身帅气的燕尾服的姑娘或是小伙子,那是一件多么招人羡慕的事。就算是(小绿)也有过坐上那条钢琴长椅的梦。 也许大家和小绿一样,因为各种原因可能没机会从自己的指尖之下弹出优美的乐曲。但所幸,我们虽然不能体会演奏钢琴的乐趣,但还是可以从流传的钢琴名曲中感受到作曲人和弹奏者的心境 第一首曲子来自法国作曲者保罗·赛内维尔《梦中的婚礼》 梦中的婚礼是(保罗·赛内维尔)作曲 , 而大家现在听到的梦中的婚礼由法国著名钢琴家理查德克莱德曼演奏。理查德克莱德曼演奏的《梦中的婚礼》之所以让人有一种无法言说的淡淡哀愁。是因为它来自一个悲伤的童话故事:在很久之前,有一个叫做梦的国家,在这梦之国的边境,有一堆篝火冉冉升起,有一个孤独的身影,在望着远处高高的城堡,他又回想起过去的一切。这次回来,他不知道是对是错,但他却无法抑制回到梦之国的愿望。离开6年,他是该回来了。暗夜里流星划过,留下了一道道眩目的光辉。他依然记得第一次看到流星时,那时的他并不是一个人。再次看见流星,他的心中有一丝失落:流星是不幸的,它的爱在天上,但是,从它从天际坠落,化作尘埃的那一刻起,它就注定了失去他的生命与爱情。一片轻轻的白羽落在他手背,他抬起头,是天空在下雪。冬天的梦之国就如梦般美丽,却也如梦般虚幻。他的心像是被什么擒住了一样,是那样疼痛。在那一年的冬天,也是下着雪。在遇到她的那一年,一切都想一场梦,他不过只是一个14岁的少年。那一刻,他有一种感觉:他的生活,将会改变。是的,他的生活,的确改变了,他想不到这位让他以为是天使的女孩竟会是梦之国的公主,说上了话,也在一起收获了很多快乐,他不可避免地爱上了公主。他何尝不知道他们之间有不可逾越的鸿沟,这也注定了他的此生将生活在痛苦中。他知道,即使他是多么的爱她,而她却永远不可能爱上一个平凡的人。但是,有一天,他还是向她表达了他的爱意,但最终,他伤心地离开了梦之国,流浪在外的他,从一个地方游荡到另一个地方。可思念却像面粉一样不断发酵,随着时间的推移,他发现依然会在一个一个又一个夜晚里想起。六年中,他无时无刻不想她,无时无刻不爱她…… 在这个世界兜了一圈,他还是决定回梦之国找她。如今他回到了记忆中。当太阳从地平线升起时,他在阳光中走向城堡。城堡中一片喜庆的气氛,到处都挂满了彩旗,人们都欢乐的歌唱着。他问了王国的守卫。守卫说,“今天,公主将和邻国的王子举行婚礼!”他呆住了,六年的时光,在这一瞬间,划过他的脸,坠落在雪中,明月从惨白的雪里升上天空。他站在人群之中,静静地等待着,也许公主的幸福是让他死心,让爱情死亡的最好的毒药。他注视着公主的脸,这是他最后一次看到她了,从今以后,他将永远离开梦之国,他立誓要忘掉所有的记忆,忘掉所有的痛,像从一场梦里醒来那样恍惚。当她走过他前面时,他们的眼神碰到了一起。忽然,他拨开阻挡着人群的卫兵,冲上前去。卫兵拔出配剑,但是迟了,他已冲到了公主前面,他张开了手臂,那一刻,他看到了公主的眼里只有惊恐,她已经把他忘了。“别怕,我会保护你的。”

世界最好听的钢琴曲

For personal use only in study and research; not for commercial use 世界最好听的钢琴曲 卡农、雨的印记、忧伤与快乐、菊次郎的夏天、雪之梦、悲怆、星空、天空之城、秋日私语、千与千寻、克罗地亚狂想曲、童年的回忆、眼泪、海上钢琴师、梦中的婚礼、夜的钢琴曲5、寂静之声、泪之曲、梦中的雪、风居住的街道、神秘园之歌…很多啦、希望你喜欢。 秋日的私语(很适合朗诵配乐)等等,还有走过绿意,《日晷梦(sundrial dream)》卡农钢琴曲很好听,给人一种安静的感觉。轻快的像巴赫德g大调小步舞曲(我们学校的下课铃)等等还有很多好听的,不知道怎么分类 如献给爱丽丝、威尼斯之旅、土耳其进行曲(特快)、童年记忆、初学、雪之梦、水边的阿狄丽娜、月光、神秘花园、雨滴等等。 如果你挺现代一点的,韩国有个钢琴家叫yiruma,他的曲子不错啊。我最喜欢《river flows you 》《when the love falls raining》《sunny rain》(有种恍惚的感觉),他的曲子听随性,不过挺好听。肖邦的夜曲也挺好听的 钢琴: /星空(个人最喜欢的一首) /D大调卡农 /秋日的私语 /童年的回忆(班德瑞的不是克莱德曼的那个,很好听但不算钢琴曲) /梦中的婚礼 /爱的故事 /水边的阿狄丽娜 /多瑙河之波 /月光奏鸣曲(看柯南时偶然听到才发现很好听) /天空之城 /幻想曲(记得好像是肖邦的) /土耳其进行曲 /卡门序曲 雨的印记(Kiss the rain) 不能说的秘密JAY的《Secret》 贝多芬《月光曲》 莫扎特《土耳其进行曲》 Wind Crest 天蓝的旋律 Tears 眼泪钢琴曲 古典的: 巴达洁芙丝卡少女的祈祷 拉赫玛尼诺夫华丽大圆舞曲

经典忧伤,钢琴曲系列,听到掉眼泪,适合一个人听的12首钢琴曲-推荐下载

1.眼泪tears 下载 纯美的钢琴曲,经常能听到它,可惜关于该曲的进一步资料我就不清楚了。多年后,如果我们相逢,我将以何来面汝,以沉默以眼泪…… 忧伤的琴键中,我却觉得自己被安慰,泪珠在阳光下凝结成了完美的樱花形状,纵然枯萎仍有暖意。那一刹那真的怕极了自己内心里还有任何怨恨与阴骛,一点点,都会让自己无法与曲中的美丽邂逅。多年以后,沉默的我们正如那些无法启齿的往事,会凝成心里的一滴泪吗?抑或就这么被现实的烈阳蒸发掉了,点滴不剩。至少我为你哭泣过,安静的,无声的,伤心的,在岁月无法触摸的角落里,玫瑰花心渐渐老去。 2.神秘园之歌下载 这首《神秘园之歌》出自神秘园的第一张专辑《SONGS FROM A SECRETGARDEN》。据说这首歌伤感能杀死人,让人象迷失在神秘的丛林里,黑暗的看不到天,找不到出口,沉溺在这样的黑暗中,象一个人孤独的坐在路边大树的阴影下,静静看路上人来人往,别人看不到你你也不想被看到,因为你害怕,因为你孤独,你知道这不是什么好事,但只有这样,受伤的心才能感到一丝安全,这样的孤独一直在诱惑你……。 3.I miss you 下载 更多的时候喜欢听那首《I miss you》,一开始是一段急促的旋律,随着音符的跳转,缓缓的变慢,接着又变快,最后又慢下来,就这样反反复复,沉醉于这样变换的旋律中。这样的钢琴曲适合恋人听(分隔两地的恋人),听着这样的钢琴曲,心中想着远方的她,离愁都被这淡淡的钢琴声冲淡了,更多的是相思。 4.The Day I lost My Love 下载 忽然,一种无助感深深包围了我,让我无法呼吸,周身冰凉。夜深了,忧伤正浓,思念正浓。我不知道此刻在思念谁,或许这是...我虽然不能真切体会那是什么样的感觉,但是这一曲《The d ay i lost my love》已足让我的心在深邃的夜里不停颤抖... 5.Kiss the rain(雨的印记)下载 喜欢吻雨 喜欢看着一片朦胧的世界 嘴唇触动我内心的那根绷紧的弦 此时,只有滴滴泪雨共鸣我的感受 狂喜地吻雨 放心的让流年的雨水淋湿我曾经的沧海桑田 她由衷地祝福 我真心地接受 滋润了干涸的眼球

世界十大经典钢琴曲

世界十大经典钢琴曲 《梦中的婚礼》 梦中的婚礼是Paul de Senneville(保罗·赛内维尔) Olivier Toussaint奥利佛·图森)作曲,而梦中的婚礼(法文是Mariage D'Amour)由理查德克莱德曼演奏。 理查德克莱德曼是法国钢琴家,擅长演奏萧邦、拉贝尔、德布西等人的作品,但那是他热衷于古典音乐的时候。后来他转向发展通俗音乐界(梦中的婚礼、水边的阿狄丽娜、乡愁等皆是),演奏的曲目是波尔·塞内维尔和奥利维·图森作的曲子。 《梦中的婚礼》法文原名为“MARIAGE D'AMOUR”,直译过来应该是“基于爱情的婚姻”,“爱人的婚礼”这种译法更接近其本意。这首曲子是法国作曲家及音乐制作人保罗·塞内维尔(Paul De Senneville)和奥立佛·图森(Olivier Toussaint)为理查德·克莱德曼量身定制的,出自理查德·克莱德曼的《水边的阿狄丽娜》。 《秋日私语》 《秋日私语》原名:A comme amour(法语),曲名意为如情似爱;中文名称又叫《秋的喁语》。是法国作曲家保罗·塞内维尔和奥立佛·图森,他们是法国达芬唱片公司(Delpnine)两个负责人,也是著名作曲家,曲是他们两个写的,理查德·克莱得曼是原演奏者。 《秋日私语》带给我们一种唯美的感觉,对于音乐来说,这是美的享受,对于思想来说,这是心灵的升华。 《水边的阿狄丽娜》 阿狄丽娜来自于希腊神话的故事。希腊神话里有一个美丽的传说。很久很久以前,有个孤独的塞浦路斯国王,名叫皮格马利翁(Pygmalion)。他雕塑了一个美丽的少女,每天对着她痴痴地看,最终不可避免地爱上了少女的雕像。他向众神祈祷,期盼着爱情的奇迹。他的真诚和执着感动了爱神阿佛洛狄忒(Aphrodite),赐给了雕塑以生命。从此,幸运的国王就和美丽的少女生活在一起,过着幸福的生活。 《蓝色多瑙河》 蓝色多瑙河圆舞曲,奥地利著名作曲家,被誉为“圆舞曲之王”的小约翰·施特

世界最好听的钢琴曲有哪些

世界最好听的钢琴曲有哪些 卡农、雨的印记、忧伤与快乐、菊次郎的夏天、雪之梦、悲怆、星空、天空之城、秋日私语、千与千寻、克罗地亚狂想曲、童年的回忆、眼泪、海上钢琴师、梦中的婚礼、夜的钢琴曲5、寂静之声、泪之曲、梦中的雪、风居住的街道、神秘园之歌…很多啦、希望你喜欢。 秋日的私语(很适合朗诵配乐)等等,还有走过绿意,《日晷梦(sundrial dream)》卡农钢琴曲很好听,给人一种安静的感觉。轻快的像巴赫德g大调小步舞曲(我们学校的下课铃)等等还有很多好听的,不知道怎么分类 如献给爱丽丝、威尼斯之旅、土耳其进行曲(特快)、童年记忆、初学、雪之梦、水边的阿狄丽娜、月光、神秘花园、雨滴等等。 如果你挺现代一点的,韩国有个钢琴家叫yiruma,他的曲子不错啊。我最喜欢《river flows you 》《when the love falls raining》《sunny rain》(有种恍惚的感觉),他的曲子听随性,不过挺好听。肖邦的夜曲也挺好听的 钢琴: /星空(个人最喜欢的一首) /D大调卡农 /秋日的私语 /童年的回忆(班德瑞的不是克莱德曼的那个,很好听但不算钢琴曲) /梦中的婚礼 /爱的故事 /水边的阿狄丽娜 /多瑙河之波 /月光奏鸣曲(看柯南时偶然听到才发现很好听) /天空之城 /幻想曲(记得好像是肖邦的) /土耳其进行曲 /卡门序曲 雨的印记(Kiss the rain) 不能说的秘密JAY的《Secret》 贝多芬《月光曲》 莫扎特《土耳其进行曲》 Wind Crest

天蓝的旋律 Tears 眼泪钢琴曲 古典的: 巴达洁芙丝卡少女的祈祷 拉赫玛尼诺夫华丽大圆舞曲 帕赫贝尔D大调卡农变奏曲(一定要原版的钢琴变奏曲) 贝多芬悲怆奏鸣曲第三乐章 贝多芬月光奏鸣曲第一、二乐章 舒曼梦幻曲 李斯特第二号匈牙利狂想曲 德沃夏克幽默曲 贝多芬致爱丽丝 莫扎特土耳其进行曲 李斯特小星星变奏曲 肖邦降E大调夜曲 莫扎特双钢琴奏鸣曲 李斯特钟 肖邦英雄波兰舞曲 肖邦c小调(革命)练习曲 舒伯特降E大调即兴曲 柴科夫斯基第一钢琴协奏曲 拉赫玛尼诺夫帕格尼尼狂想曲 小提琴: (月森莲) 万福玛利亚(舒伯特) 斗牛士之歌(萨拉萨蒂) D大调波兰舞曲(维尼亚夫斯基) G小调恰空(小维塔利) 茨冈——音乐会狂想曲(拉威尔)

世界十大经典钢琴曲

世界十大经典钢琴曲 NO.1 《梦中的婚礼》 梦中的婚礼是Paul de Senneville(保罗·赛内维尔) Olivier Toussaint 奥利佛·图森)作曲 ,而梦中的婚礼(法文是Mariage D'Amour)由理查德克莱德曼演奏。 理查德克莱德曼是法国钢琴家,擅长演奏萧邦、拉贝尔、德布西等人的作品,但那是他热衷于古典音乐的时候。后来他转向发展通俗音乐界(梦中的婚礼、水边的阿狄丽娜、乡愁等皆是),演奏的曲目是波尔·塞内维尔和奥利维·图森作的曲子。 《梦中的婚礼》法文原名为“MARIAGE D'AMOUR”,直译过来应该是“基于爱情的婚姻”,“爱人的婚礼”这种译法更接近其本意。这首曲子是法国作曲家及音乐制作人保罗·塞内维尔(Paul De Senneville)和奥立佛·图森(Olivier Toussaint)为理查德·克莱德曼量身定制的,出自理查德·克莱德曼的《水边的阿狄丽娜》。 NO.2 《秋日私语》 《秋日私语》原名:A comme amour(法语),曲名意为如情似爱;中文名称又叫《秋的喁语》。是法国作曲家保罗·塞内维尔和奥立佛·图森,他们是法国达芬唱片公司(Delpnine)两个负责人,也是著名作曲家,曲是他们两个写的,理查德·克莱得曼是原演奏者。 《秋日私语》带给我们一种唯美的感觉,对于音乐来说,这是美的享受,对于思想来说,这是心灵的升华。 NO.3 《水边的阿狄丽娜》 阿狄丽娜来自于希腊神话的故事。希腊神话里有一个美丽的传说。很久很久以前,有个孤独的塞浦路斯国王,名叫皮格马利翁(Pygmalion)。他雕塑了一个美丽的少女,每天对着她痴痴地看,最终不可避免地爱上了少女的雕像。他向众神祈祷,期盼着爱情的奇迹。他的真诚和执着感动了爱神阿佛洛狄忒(Aphrodite),赐给了雕塑以生命。从此,幸运的国王就和美丽的少女生活在一起,过着幸福的生活。

100首世界上最经典钢琴曲欣赏

100首世界上最经典钢琴曲 1) 摇篮曲(勃拉姆斯) 2) 花仙子 3) 三套车 4) 斗牛士之歌 5) 苏格兰之歌 6) 二泉映月 7) 星星索 8) 苏武牧羊 9) 五月花开 10) 春之声圆舞曲 11) 英雄交响曲(贝多芬) 12) 兰色多瑙河舞曲 13) 春之歌(门德尔松) 14) 英雄波兰舞曲(萧邦) 15) 军队进行曲(舒伯特) 16) 春江花月夜 17) 茉莉花 18) 匈牙利舞曲第五号(勃拉姆斯) 19) 昭君怨 20) 莫斯科郊外的晚上 21) 十面埋伏

22) 月光(贝多芬) 23) 行星组曲(霍斯特) 24) 卡门 25) 月光曲(德彪西) 26) 啤酒桶波尔卡 27) 梦幻曲(舒曼) 28) 金婚式(马瑞) 29) 四季(威尔第) 30) 棕发少女(德彪西 31) 1812序曲 32) 幻想即兴曲(萧邦) 33) 维也纳森林故事 34) E调前奏曲(巴哈) 35) 幽默曲(德沃夏克) 36) 西班牙女郎 37) 友谊地久天长 38) 杜鹃圆舞曲 39) 邮递马车 40) 吉他奏鸣曲(威尔第) 41) 查拉图斯特拉如是说(里查斯特劳斯) 42) 重归苏莲托 43) 命运交响曲(贝多芬)

44) 梅花三弄 45) 野玫瑰 46) 绿袖 47) F调旋律(鲁宾斯坦) 48)彩云追月 49) 美丽的星期天 50) G弦之歌(巴哈) 51) 金银圆舞曲 52) 土耳其进行曲(莫扎特) 53) 横笛协奏曲1号(莫扎特) 54) 钟表店(安德松) 55) 圣母颂 56) 欢乐颂(贝多芬) 57) 钟(李斯特) 58) 夏夜午后之梦序曲(门德尔松) 59) 步步高 60) 钢琴协奏曲2号(拉赫马尼诺夫) 61) 夏天里最后一朵玫瑰 62) 水上音乐(亨德尔) 63) 胡桃夹子圆舞曲 64) 天鹅(圣桑) 65) 汉宫秋月

著名钢琴曲

让人静下来的九十九首世界经典钢琴曲 1) 1812序曲 2) 幻想即兴曲(萧邦) 3) 维也纳森林故事 4) E调前奏曲(巴哈) 5) 幽默曲(德沃夏克) 6) 绿袖 7) F调旋律(鲁宾斯坦) 8) 彩云追月 9) 美丽的星期天 10) G弦之歌(巴哈) 11) 摇篮曲(勃拉姆斯) 12) 花仙子 13) 三套车 14) 斗牛士之歌 15) 苏格兰之歌 16) 二泉映月 17) 星星索 18) 苏武牧羊 19) 五月花开 20) 春之声圆舞曲 21) 英雄交响曲(贝多芬) 22) 兰色多瑙河舞曲 23) 春之歌(门德尔松) 24) 英雄波兰舞曲(萧邦) 25) 军队进行曲(舒伯特) 26) 春江花月夜 27) 茉莉花 28) 匈牙利舞曲第五号(勃拉姆斯) 29) 昭君怨 30) 莫斯科郊外的晚上 31) 十面埋伏 32) 月光(贝多芬) 33) 行星组曲(霍斯特) 34) 卡门 35) 月光曲(德彪西) 36) 西班牙女郎 37) 友谊地久天长 38) 杜鹃圆舞曲 39) 邮递马车 40) 吉他奏鸣曲(威尔第) 41) 查拉图斯特拉如是说(里查斯特劳斯) 42) 重归苏莲托

43) 命运交响曲(贝多芬) 44) 梅花三弄 45) 野玫瑰 46) 啤酒桶波尔卡 47) 梦幻曲(舒曼) 48) 金婚式(马瑞) 49) 四季(威尔第) 50) 棕发少女(德彪西) 51) 金银圆舞曲 52) 土耳其进行曲(莫扎特) 53) 横笛协奏曲1号(莫扎特) 54) 钟表店(安德松) 55) 圣母颂 56) 欢乐颂(贝多芬) 57) 钟(李斯特) 58) 夏夜午后之梦序曲(门德尔松) 59) 步步高 60) 钢琴协奏曲2号(拉赫马尼诺夫) 61) 夏天里最后一朵玫瑰 62) 水上音乐(亨德尔) 63) 胡桃夹子圆舞曲 64) 天鹅(圣桑) 65) 汉宫秋月 66) 自新大陆(德沃夏克) 67) 天鹅湖 68) 沉思曲(马斯奈) 69) 致爱丽丝(贝多芬) 70) 威廉退尔序曲(罗西尼) 71) 流浪者之歌 72) 舞乐组曲(巴哈) 73) 威风堂堂进行曲 74) 浪漫曲 75) 良宵 76) 寒鸦戏水 77) 海顿小夜曲 78) 阅兵式进行曲 79) 小夜曲(舒伯特) 80) 清明上河图 81) 阳关三叠 82) 小夜曲(萧邦) 83) 渔舟唱晚 84) 阳春白雪 85) 溜冰圆舞曲 86) 雨中

钢琴十大名-

钢琴十大名-

1、春之歌 乐曲简介 《春之歌》选自门德尔松的钢琴独奏曲集《无词歌集》(作品第62号),A 大调,4/4拍。该曲为门德尔松创作的所有“无词歌”中最为著名的曲子,不仅用于钢琴独奏,还被改编成管弦乐曲以及小提琴和其它乐器的独奏曲而广为流传,深受世界人民喜爱 作者简介 雅科布·路德维希·费利克斯·门德尔松·巴托尔迪(Jakob Lu dwig Felix Mendelssohn Bartholdy,1809-1847),德国犹太裔作曲家。为德国浪漫乐派最具代表性的人物之一,被誉为浪漫主义杰出的“抒情风景画大师”,作品以精美、优雅、华丽著称。 “无词歌”亦称“无言歌”,是门德尔松首创的一种小型器乐体裁,大部分由歌曲似的旋律及简单的伴奏所组成。这种方法为的是使旋律能在一定音型的伴奏下表露无遗。而且,无词歌的旋律不一定非得象歌曲一般,被限制在一定的音域之内,而可以稍稍宽广一些。门德尔松一生总共创作了四十九首无词歌,大约创作于1830至1845年间,分为八集出版。 音乐赏析 春之歌 这首被冠以《春之歌》标题的无词歌具有流水般轻柔的浪漫旋律,使听众沉醉于快乐的气氛中。曲式虽单纯,但十分巧妙地应用了装饰音,从而利用钢琴创造了漂亮效果,由此我们不得不对门德尔松的天才发出赞叹。在伴奏与踏板的关系中,也显示出浪漫主义时代的钢琴音乐特色。

太小,盛不下,唯有思绪翻滚,跳荡,沸腾。梦中,这辉宏的曲调也早已将魂魄吞没。 肖邦,性格敏感细腻,忧郁多情,瘦弱的身体中,却蕴藏如此浩浩荡荡的能量与气魄。中间部分是如歌的行板,抒情、明朗、流畅的迷人旋律,在清澈如流水般的音型伴奏下,自然酣畅的倾泻,轻灵缥缈而悠远,像风中翻飞的白色纱帘,与前后热情的幻想色彩形成鲜明的对比。梦幻般的意境。轻柔的琴声,深情的倾诉,恬静的沉思,飘摇的思绪,清丽婉转,妩媚动人。小溪轻幽的拨动琴弦,紫罗兰在岸边娇柔的绽放,露珠玲珑的挂在叶尖,云雀婉转歌唱。情侣们,手牵手,双眸星辰点点,蜂蜜般香甜的阳光下,编织着玫瑰色爱情的花环。 华丽而富有诗意的曲调,演绎了人生最美妙的幻想与爱情,像是一场美丽的梦。在幻想中迷离,徬徨,沉醉。梦幻中,亦点燃希望与光明的火种,憧憬美好灿烂的未来……

世界最恐怖的十首曲子

世界最恐怖的十首曲子 第一首:《忏悔曲》 《忏魂曲》的曲作者是美国人,据说曲成之时既是他的忌日,一首看似悉数 平常的宗教赎罪曲,却导致自杀者数以千计,所以又名为《恶魔曲》。 自杀者无外乎是最虔诚的教徒,他们向上帝忏悔自己的罪行的同时,又越发不堪忍受痛苦的现实生活给予自己的报应和惩罚,于是纷纷选择了结苦难的一生,教徒们相信天堂的存在,对上帝召回更是欣然接受。在《忏魂曲》歌声中,死亡不再可怕,它来得越早,就意味着解脱得越早,教徒们纷纷迫不及待的离开人间地狱、升入理想中的天堂…… 但是在天主教基督教等信仰上帝的宗教教义中,自杀是对上帝赋予的生命的一种亵渎,自杀者的灵魂无法升入天堂,所以对于“自杀者无外乎是最虔诚的教徒”以及“教徒们纷纷迫不及待的离开人间地狱、升入理想中的天堂”可能是后人杜撰的。 当下的人们 无法体会《忏魂曲》背后无数个逝去灵魂的心境,我们没能相继的了结生命,并不是因为心胸坦荡,在流淌着冰冷的眼泪的世界里,罪恶仍然充斥在周边的每个角落,只是我们感觉不到它们的存在,暗红色的心脏早已麻木。现在留下来的版本只是禁曲的五分之一。真正的版本早已不存在了,并且一首曲子怎么会有如此大的魔力呢? 第二首:《第13双眼睛》

《第十三双眼睛》在西方无外乎是个恶毒的名字。“13”是不祥的数字,在西方,尤其是宗教领域波及的地方,没有人喜欢这个数字,因为他象征着耶稣的第十三个门徒犹大,他无情地出卖了耶稣,使耶稣被痛苦地被钉在十字架上。于是“13”象征着不幸与受难。 “第十三双眼睛”是一双咒怨的眼睛,凡接触它的人仿佛都被死神凝视着,直到听者一个个乖乖的投入死神的怀抱,没有人知道这双眼睛究竟残害了多少生命,但仅从名字上已经能够作出推断,与接受上帝召唤的《忏魂曲》不同,《第十三双眼睛》是邪恶的诅咒。 《第十三双眼睛》歌曲里有死神的声音。它和《黑色星期天》,《忏魂曲》并称为世界三大魔(禁)曲。但网上有诸多所谓“残曲”,曲中使用了大量延长磨碟音,同时旋律比较奇特,使人产生不舒服的感觉,当然,事先听前的心理语言暗示也很重要,其中诸多故事可能有事后附会的几率。 《第十三双眼睛》于非洲的原始部族,是一种诡秘的音乐,作曲者的创作意图已不可考,但据说大约60年前,有个部落的人在听了此曲之后,不约而同的集体自杀,出于这个原因,《第十三双眼睛》被禁止演唱,官方联手销毁了收集的所有手抄谱,但仍有其中的一小段曲谱侥幸存留下来,后来,大概在1991年的时候,一位知名的音乐家偷偷的买下并收藏了它,也许他起初是出于好奇,并没有相信之前的传说,于是回家自弹自唱,而当他反复听了仅存的片断曲谱之后,竟匆匆的烧掉了手中的谱子,从窗子纵身跳下,从那以后,与《第十三双眼睛》的相关资料消失了 第三首:《黑色星期天》

全世界最好听的钢琴曲排行榜系列~

全世界最好听的钢琴曲排行榜系列~ 震撼大气系列 1.《克罗地亚狂想曲》——Maksim(推荐指数:★★★★★) 紧凑的琴声展现了饱受战争创伤后克罗地亚灰烬中的残垣断壁,夕阳倒映在血泪和尘埃之中,明快的节奏、悲惨的画面,大气磅礴难以形容。 2.《亡灵序曲》(TheDawn)——Dreamtale(推荐指数:★★★★★) 一部经典的关于《魔兽争霸3》的亡灵族的MV,开头是一段舒缓的曲调,慢慢高涨高涨,就像起伏的人生,总需要积累和拼搏才能达到顶峰!超级震撼人心! 3.《HeisaPirate》——汉斯·季默(推荐指数:★★★★★) 著名电影《加勒比海盗》的配乐,该曲是十大气势背景音乐之一,慷慨激昂的节奏,气势磅礴的感觉迎面扑来,它将自由诠释的天衣无缝。 4.《出埃及记》——马克西姆(推荐指数:★★★★★) 曲子大气、雄壮,带有历史演进的悲壮感,马克西姆所表现出的激情、澎湃的热力和、无处不在的节奏感让人充满惊喜,难怪有人会把他称作“钢琴界的瑞奇·马丁”。 5.《命运交响曲》——贝多芬(推荐指数:★★★★★) 开始便是激昂的大手笔,让人心头一颤,整个曲子充斥着一种坚强的意志力,绝不向命运低头,要狠狠扼住命运的咽喉,自己的命运自己主宰!绝对的世界名曲。 6.《野风飞舞》——马克西姆(推荐指数:★★★★★) 音乐响起时,你能感受到他指尖跑动的速率和身心所迸发出的激情,似乎全身的每一个脉搏都有种律动感。神一般的节奏啊! 7.《土耳其进行曲》——莫扎特(推荐指数:★★★★★) 乐曲的主题简洁而极其节奏化,各部分快慢相间,衔接得当,整个曲调在A大调上进行,使乐曲显得壮丽辉煌,气势磅礴。 8.《夜莺》(Nightingal)——雅尼 雅尼,大师级的人物,MV中提琴,钢琴,西洋箫配合的亲密无间。在聆听了夜莺的歌唱后,内心涌起了非常美丽非常动情的共鸣……经典之作。

世界最难演奏的十大钢琴曲

世界最难演奏的十大钢琴曲 说起最难演奏的钢琴曲,尽管目前没有公认的标准(当然,似乎也没这个必要),但如果从一开始可以了解一些这样的曲子,对理解古典音乐还是很有趣的一个过程。下面小编带您一起盘点世界上最难演奏的十首钢琴曲。1. 拉赫玛尼诺夫| 《第三钢琴协奏曲》Rachmaninov: Piano Concerto No.3 in D minor, Op.30 - 3. Finale (Alla breve) Lilya Zilberstein;Berliner Philharmoniker;Claudio Abbado - Rachmaninov: Piano Concertos Nos.2 & 3 作品简介拉赫玛尼诺夫的《第三钢琴协奏曲》(简称“拉三”),完成于1909年9月,是作曲家为赴美演出而创作的一首大型作品,以其浓烈的情感表达和艰深的演奏技术而闻名于世。该作品在钢琴协奏曲文献中占有重要的地位,被称为“钢琴协奏曲之王”。该曲表现了最坚毅的俄罗斯精神与最强大的生命力,而作曲家本人的人格力量,也在这部作品中也得到最充分的展示:拉赫玛尼诺夫是用钢铁和黄金铸成的,钢铁是他的手臂,黄金是他的心灵。这正是拉赫玛尼诺夫的音乐最珍贵之处。作曲家简介拉赫玛尼诺夫(1873-1943),是一位出生于俄国的作曲家、指挥家及钢琴演奏家。他19岁时编写了著名的《升c小调钢琴前奏

曲》,成为他于乐坛上的代表作。他的作品颇富俄国色彩,充满激情、旋律优美,其钢琴作品更是以难度见称。作品难点拉赫玛尼诺夫本人作为钢琴独奏者在纽约首演时,曾把自己这首协奏曲戏称为“大象之作”,比喻其庞大与沉重。一位著名的音乐学者也曾形容演奏一次《第三钢琴协奏曲》在体力上的付出等于“铲十吨煤”,其难度可见一斑。澳大利亚的音乐家传记影片《闪亮的风采》描写过钢琴家因演奏拉赫玛尼诺夫的《第三钢琴协奏曲》而导致精神崩溃,我们可以籍此想象出这首钢琴曲所具有的情感震撼力。2. 普罗科菲耶夫| 《第二钢琴协奏曲》Prokofiev : Piano Concerto No.2 in G minor Op.16 : I Andantino - Allegretto Vladimir Krainev - Prokofiev : Piano Concertos Nos 1 - 5 作品简介普罗科菲耶夫《第二钢琴协奏曲》,创作于1913年,由普罗科菲耶夫主奏而首演。创作此曲是因为其挚友的英年早逝对他造成了极其深重的打击,普氏在一种神经质般的沮丧与压抑中完成了创作,写得难度如此恐怖是一种愤懑和抑郁的发泄。新颖的和弦和配器、具有浓重普氏风格的乐思,也是此曲的一大特征。作曲家简介普罗科菲耶夫(1891-1953),原苏联著名作曲家、钢琴家。自幼学习音乐,后入圣彼得堡音乐学院学习。1918--1936年寄居美国、法国,从事创作和演出,1936年回国。6次获苏联

世界十大著名音乐家

世界十大著名音乐家 巴赫1685年3月21日出生在德国的埃森纳赫城。他的家庭是一个音乐世家,大约从16世纪开始,巴赫家族就已经出现了一些著名的音乐家。在这个家庭所出生的20多名音乐家中巴赫的成就最咼,名字最响亮。他的父亲是一名中提琴手,哥哥是风琴师。巴赫早年丧父,便在哥哥的指导下学习音乐,很快便掌握了风琴、小提琴等乐器的演奏方法,同时在作曲方面已崭露头角。中学毕业后,他开始自己艰苦的音乐艺术生涯,在宫廷里和一些教堂里担任乐师。当时他身份低下,生活十分贫苦,但就在这种情况下,他还是创作出了许多价值很高的作品。 巴赫一生没有离开过自己的祖国,因此他的作品最能反映德国社会和人民生活的特点。他的作品风格庄重而严谨,写作技巧高招,作品内容深刻,对许多音乐形式都作了重要的发展和创新,如协奏曲、管弦乐曲和钢琴曲等。 他确定了十二平均律的理论,并为此创作了《平均律的钢琴曲集》。在钢琴演奏技巧上,他完善了指法的运用,这对钢琴曲的创作、演奏、钢琴音乐的发展起了巨大的推动作用。 巴赫一生创作了大量的作品,除了著名的《平均律的钢琴曲集》外,还有《d小 调托卡塔与赋格》、《布兰登堡协奏曲》及《农民康塔塔》等。 巴赫继承和发扬了前辈作曲家的创作手法,把复调音乐提高到一个崭新的阶段,对小提琴协奏曲形式的完善作出了很大的贡献。他的《布兰登堡协奏曲》对交响音乐的产生起了很大的作用。他的钢琴音乐也十分突出,为后来贝多芬钢琴音乐的出现奠定了基础。巴赫不但是一个伟大的作曲家,而且还是一位杰出的演奏家的优秀的音乐教育家。他在世时重用贫困,没人过问他的作品,死后数十年才得到人们的重视。他成为人们推崇的最伟大的古典音乐大师,并在世界音乐史上享有音乐之父的美称。 海顿约瑟夫?海顿于1732年4月1日出生于奥地利的罗劳村,1809年5月1日逝世于维也纳。海顿是世界音乐史上影响巨大的重要作曲家。他是维也纳古典乐派的第一位代表人物,一位颇具创造精神的作曲家。 海顿的父亲是一个马车制造匠,母亲是个厨娘,父母都是音乐爱好者,这使海顿

世界著名钢琴曲排行榜

世界著名钢琴曲排行榜 钢琴,乐器之皇,在上千年的钢琴文化发展至今,已经有不计其数的脍炙人口的钢琴曲流传下来,其中一些流传至今,仍是社会上流人士的最爱,让我们来一起聆听一下传世名曲吧! NO.1 《梦中的婚礼》 梦中的婚礼是Paul de Senneville(保罗·赛内维尔)Olivier Toussaint奥利佛·图森)作曲,而梦中的婚礼(法文是Mariage D'Amour)由理查德克莱德曼演奏。 理查德克莱德曼是法国钢琴家,擅长演奏萧邦、拉贝尔、德布西等人的作品,但那是他热衷于古典音乐的时候。后来他转向发展通俗音乐界(梦中的婚礼、水边的阿狄丽娜、乡愁等皆是),演奏的曲目是波尔?塞内维尔和奥利维?图森作的曲子。 《梦中的婚礼》法文原名为“MARIAGE D'AMOUR”,直译过来应该是“基于爱情的婚姻”,“爱人的婚礼”这种译法更接近其本意。这首曲子是法国作曲家及音乐制作人保罗·塞内维尔(Paul De Senneville)和奥立佛·图森(Olivier Toussaint)为理查德·克莱德曼量身定制的,出自理查德·克莱德曼的《水边的阿狄丽娜》。 音乐魔术师保罗·塞内维尔: 达芬唱片创始人保罗·塞内维尔,原本是一位相当杰出的新闻工作者以及电视节目制作人,由于音乐上的天赋异禀,促使创作的决心,音乐路程一路走来,不仅脍炙人口的旋律流传千里。1976年,浪漫唯美的音乐城堡———达芬唱片,在保罗·塞内维尔努力耕耘成果下,于法国巴黎成立,蔚为世界新浪漫音乐潮流的第一品牌。保罗·塞内维尔,法国众所皆知的杰出作曲家,曾与法国顶尖艺人合作过,Mireille Mathieu、Michel Polnareff、Dalida、Cla ude Adeline……等,而如日中天的创作高峰,则是为理查·克莱德门作了一首世界名曲《给爱德琳的诗》,自此,理查亦因而名扬国际,创下法国艺人在全球最高的销售记录。慈祥和蔼的脸庞如同他的音乐令人亲近与熟悉,保罗·塞内维尔至今依旧不断地创作浪漫唯美的音乐,因为他始终坚信,不论什么时代,都有人追求美的音乐。 达芬唱片的大家长———奥立佛·图森 英俊、挺拔、始终白衣黑裤的帅劲外表,完完全全展现迷人风采与巨星般的架势,他是达芬唱片的大家长,是所有艺人心目中的最佳经纪人。 曾经是位杰出歌手与作曲者,出身与音乐世家,从小耳濡目染,深受古典音乐的熏陶,但图森却偏爱爵士、美国流行音乐,尤其是极度热爱披头四。即使在大学主修社会经济学,但仍阻挡不了一颗炽爱音乐的心,就这样,他与保罗·塞内维尔结下了不解之缘。 前后八年间,图森与保罗共同作曲写歌给法国知名艺人演唱,并制作许多专辑,甚至经营组团演唱,皆有相当的销售成绩。1975年,他们共同创作的《朵莲妮之歌》(Dolannes Melody)由小喇叭手伯瑞利演奏与1976年的《给爱德琳的诗》(理查德演奏)将其事业带至巅峰。1982年,一张演唱制作一手包办的《伊甸园的秘密》专辑亦一举登上了欧洲排行榜冠军之座,达数周之久。精通多种语言的图森,不仅才华横溢更具经营头脑。至今,他已成功培养出多位世界知名演奏家,并与保罗·塞内维尔共同经营达芬唱片公司,图森最大的愿望是成为一名杰出的经纪人,为达芬艺人细心规划未来成功的演艺事业。 理查德克莱德曼演奏的《梦中的婚礼》隐逸着一个动人的故事: 梦之国的边境,一堆篝火冉冉升起,绵延,缭绕…… 望着远处高高的城堡,他又回想起过去的一切。 这次回来,他不知道是对是错,但他却无法不回到梦之国。 离开6年,是该回来了。

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