浅谈李清照词的艺术风格

浅谈李清照诗词的风格特色

论文摘要：李清照是一位饱读诗书、才华横溢的女子，她喜爱金石，知晓音律，擅长诗词，尤其是词的成就最高，因此被称为抒情之圣手，婉约之宗主。李清照的诗词题材广泛，大多哀婉缠绵，浪漫多情，倾诉真挚情，形成了曲折婉约的女性化特点。相对于同时代的其他词人，李清照的诗词又表现出与众不同的特点，语言上通俗易懂，清新自然，善于推陈出新妥帖用典，作为女子，她用自己细腻柔和的语言传递着对事物的看法，她的诗词不仅有对丈夫、故乡的思念和怀念，还充斥着深沉的的爱国之情。

论文关键词：李清照词风格特色形成原因比较

李清照是生活在两宋之交的中国历史上著名的女词人。她才华横溢，诗、词、文、画、金石无一不通，其中以诗词的创作为后世敬仰。她鲜明的提出词“别是一家”，提高了词的地位术风格，因此她的词又被称为“易安体”。

李清照的生活和宋朝社会的巨变，对她的诗词产生很大的影响，但哀婉细腻，浪漫多情的词风始终贯穿其作品，李清照的词缠绵悱恻，诗歌豪迈大气，她的诗词总是以朴实自然的语言，抑扬顿挫的音律，带给人美的享受。她的诗词还擅长使事用典，惯用白描法表现自己的真情实感，那舒展自如、行云流水的语言，让人产生难以忘怀的共鸣。李清照是写自我爱情悲欢和亲历的家国巨变而获得空前成功的第一人,她的部分诗词的气魄甚至超过了当时的其他词人，已足以俯视巾帼，不让须眉了。

一、浪漫哀怨、豪迈飘逸的诗词风格

李清照的诗词博采众长，既有婉约派的浪漫多情，又有豪放派的飘逸大气。

夫妻离愁和思乡爱国是李清照诗词的永恒主题。李清照诗词在整体内容上是以“愁”为主，着重描绘她对丈夫的思念和流离江南之痛，还有她深沉的忧国忧民之愁。李清照将亡国之痛和个人的身世之悲凝为一体，带有沉郁伤感之情。在抒情方式上，李清照的词委婉高雅，含蓄曲折，情感的波折中透漏出浓浓的愁绪。我们看到李清照的“愁”是由思乡之痛，身世之苦和对朝廷的失望等等交织而成的。如《凤凰台上忆吹箫》中“生怕离怀别苦，多少事，欲说还休。新来瘦，非干病酒，不是悲秋。”战乱之时，赵明诚重返仕途，在临行前，心中有万般不舍，想要对丈夫倾诉心中的担忧，却又说不出来。又或者担忧国家的未来，心中的忧苦使她难以成言，万般无奈只好绝情说出“休休”，任凭心事埋藏心中徒添一段新愁。刘熙载云:“词之妙，莫妙于以不言言之，非不言也，寄言也。如寄深与浅，寄厚与轻，寄劲与婉，寄直与曲，寄实与虚，寄正与余，皆是。”她是婉转曲折的写“愁”她先写景，再慢慢倾诉心中的情感，寓情于景，使景也增添了愁绪，变现一个女词人的含蓄和内敛。国破家亡之后，她对朝廷的失望和个人生活的种种悲惨遭遇，使她的精神和痛苦。《武陵春》词云：“风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪蚱蜢舟，载不动，许多愁。”这首词作于李清照寓居金华时。她久经飘零，独在异乡，春日的绮丽风光也不能驱走李清照心中的悲凉。以乐景衬悲情，更增其哀，物是人非的景象在她的心灵深处铭刻下抹不掉的伤痕。再如“故乡何处是？忘了除非醉。”，“愁损北人，不惯起来听。”，“年年雪里，常插梅花醉。”都是表现的是对故国深沉的思念，忧国

情怀和对人生的感慨。《点绛唇》和《减字木兰花》是李清照少有的清新、明快的词作品，这两篇作品中的描写是李清照早期生活的一个剪影，让我们看到一个多情浪漫的李清照。在《点绛唇》中，李清照用一系列的动词“蹴、整、刬、溜、倚、嗅”道出了一个活泼、可爱的大家闺秀。两首词都用女性细腻的观察力，把人物的心理活动写的一波三折，平浅却又意趣横生。在李清照的诗中，又表现出与众不同的自我。《乌江》是一首她流传很广的诗作：“生当做人杰，死亦为鬼神。至今思项羽，不肯过江东。”全诗气魄宏大、豪迈，颇有大丈夫气息，显示了一个刚烈不屈的李清照。

善于使事用典是宋词的特色，李清照也不例外。她在词的创作上，避免了通篇是典，重叠堆砌，她对用典十分重视，在《词论》中，李清照批评“贺苦少点重，秦即专主情致，而少故实。譬如贫家女，虽极妍丽丰逸，而终乏富贵态；黄即尚故实，而多疵病，譬如良玉有瑕，价自减半矣。”。李清照对用典有自己独到的见解，她不仅理论上强调用典的重要性，而且在创作中自然圆融的引用典，词境与典浑然一体，使词作言外之意更深，言辞更加庄重文雅、清新自然。李清照在诗词中善于用典表达情感或透彻说理。如《乌江》中的项，《咏史》中的嵇康，她援引英雄人物的事迹，变现她对英雄的崇拜，对卖国求荣者的唾弃。还有《凤凰台上忆吹箫》中的“这回去也，千万遍《阳关》，也则难留。”也用的恰到好处，用王维诗谱成的《阳关曲》表现对丈夫此去的担忧，即和送别环境，又意韵悠长。另一首《蝶恋花》中的“泪湿罗衣脂粉满，四叠阳关，唱到千千遍。”这首送别姐妹的离别诗，李清照用“四叠阳关”的《阳关曲》和“千千遍”的夸张手法，使姊妹别离的场面减少了脂粉钗环之气，而增添了豪迈的士大夫气度。

其他词如《满庭芳》用“何逊在扬州”表达幽居独处的冷清寂寥；《渔家傲》的“九万里风鹏正举。风休住，蓬舟吹取三山去。”化用庄子的《逍遥游》，感叹人生和世事的变换，充满浪漫主义色彩，飘逸豪放，《瑞鹧鸪》中“谁教并蒂连枝摘，醉后明皇依太真。”隐喻自己美满的婚姻生活。

李清照的词被后世所追捧，不仅是因为唯美的词句，更是因为她在语言反面的造诣。首先李清照诗词在语言上长用浅白的语言述人物，言真情，清新自然而不“词语尘下”。善于匠心独运创造别致的词句达雅意，简而不俗。“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧，知否，知否？应是绿肥红瘦。”这一首《如梦令》用浅白的口语一问一答，表面上是写雨夜花事，细读却能领会女主人惜春、怜春的的淡淡哀愁，与侍女形成饿鲜明的对照，显示了词人的纯净心灵和高雅情趣。这样的例子在李清照的词中比比皆是，如《如梦令》中“争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭”；《减字木兰花》中的“怕郎猜到。奴面不如花面好，云鬓斜簪，徒要教郎比并看。”；《行香子》中“甚霎儿晴，霎儿雨，霎儿风”；都是用通俗的口语化为文雅的词，自然清新。其次就是李清照的叠字出奇。在《声声慢》开头创造性的用了一系列的叠词：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍难还寒时候，最难将息。两杯三盏淡酒，怎敌他、晚来风急。雁过也，正伤心，却是旧时相识。满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘。守着窗儿，独自怎生的黑？梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴，这次第，怎一个愁字了得”，十四个叠词，把李清照心中无限的惆怅，怅然若失的状态写的生动明了。以上十四字七组重叠，一气呵成，细腻婉曲而又浑成一体，构成心理描写的绝唱！浓厚的悲凉氛围一开头就笼罩全篇。词的下阕结尾处，又用叠词“点点滴滴”，与开首十四字遥相呼应，气势贯通。遣词造句精炼，准确，传神，并且富有节奏感，音律美，给人百转千回，抑郁顿挫的效果。

二、李清照诗词风格形成的原因

李清照作为一个士大夫阶层的大家闺秀，一介女流竟然能够“做诗以诋士大，夫”实属难得。诗词中哀婉多情，细腻含蓄的内心描写，使她的诗词独树一帜，被称为婉约派的代

表人物。而成就她的原因也是多方面的：

首先是家庭原因，李清照的父亲李格非是进士，同时是一位博通经史的的文学家，幼年还深得致仕还乡的祖父的宠爱，得到了好的启蒙教育。良好的家庭环境使李清照接受了较好的文学熏陶，诗词造诣日益精深。而对她的文学创作和文学修养的增进产生的影响最大的，则是李清照和赵明诚的婚姻，甚至是说影响了李清照一生的文学创作。李清照十八岁嫁给赵明诚，他们二人志同道合，夫妻情深。婚后，李清照一直协助丈夫收集金石书画，并撰写相关的文论。在与赵明诚结婚的前后岁月里，赵李两家陷入政治倾轧，李清照不得不随丈夫离开，陪同赵明诚仕宦，到过很多地方，所以她的视野也较一般贵妇更为开阔，对事物的见解更为深刻。在随丈夫出仕的过程中，她和赵明诚聚少离多，因此她的词中大部分描写了深沉哀伤的相思之情。例如《一剪梅》：红藕香残玉簟秋，亲解罗裳，独上兰舟。云中谁寄金树来？燕子回时，月满西楼。花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。这里的“相思”、“闲愁”都是对出仕在外的丈夫婉转深浓的相思情。在“女子无才便是德”的封建社会，开明的家庭环境为李清照的才华提供了极大的保护和肯定。其次是李清照自身的原因，她多情、敏感的性格和女性细腻的观察力，使她对事物有自己独特的见解，思想深刻、新颖能发人深省。还有她身上充满着满满的自信，甚至可以说是自负。在提倡封建礼教、控制妇女思想和扼杀妇女才能的封建社会，她没有被驯服，反而掌握了广博的文化知识。甚至还指出许多著名的词作家作品的不足之处。李清照在她的《词论》中，批评“柳屯田永者”，“虽协音律，而词语尘下”，更有“张子野、宋子京兄弟沈唐、元绛、晁次膺辈继出，虽时时有妙语，而破碎何足名家。”这不仅表现了李清照在文学成就上的自信，还展现出她对传统封建礼教的抗争，显示了她性格中的刚烈、自强。她的这种复杂性格，使她的诗词兼有婉约派和豪放派的双重特色。

第三，是社会原因。北宋后期，多次战争使社会动荡不安、民不聊生，亡国的利剑时时悬在宋朝廷和黎民百姓的头上。靖康之难，金军攻破汴京，李清照夫妇也随难民流落江南，多年来搜集的金石字画被付之一炬，给她带来沉痛的打击。江河日下的局势和宋王朝的腐败无能使李清照的希望化为泡影，更加深了她的痛苦。满腔的爱国热情和对百姓的同情都使她陷入极度的苦闷之中，所以在她的诗词中不可避免地出现此类内容，以宣泄她内心的愁苦。赵明诚去世后，她孤身一人，颠沛流离，亡国之恨，思乡之情，都化作一首首沉郁的诗词，唱出她的愁与悲。

三李清照与同时代其他词人的比较

李清照的作为一个久居深闺的贵妇，一个女子竟能“做诗以诋士大夫”。她的词作的整体风格与同时代的其他词人的词风又有着不容忽视的差别，她在《词论》中，立场坚定的指出他们的不足，提出自己对词的理解。

李清照的部分诗风格豪迈遒劲，，词或轻柔婉丽，或沉郁哀愁，她的诗词兼有“婉约派”和“豪放派”之长。造成这种情况是因为她提出“词别是一家”。在词的内容上，她又与要出仕立志报国的男子不同，在封建社会，女子不能为官，因此李清照的诗词中只是委婉含蓄的表达了自己的爱国之情，少了壮志难酬的悲愤，多了低沉哀婉的寂寥。

在《醉花阴》词云：“薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”词中的愁绪是婉转悠扬，思念之情尽在一句“人比黄花瘦”，描绘出一个孤独沉郁的女主人公。苏轼的《江城子》写对亡妻的思念，词中的“茫茫、孤坟、凄凉、泪、断肠”，把作者对亡妻的那种思念用这些悲凉的字眼表现得至真至切，极写死别后词人与亡妻天各一方，孤独寂寞，悲伤凄凉。李清照的曲，苏轼的直，两种不同的风格，显示了古代东方女子的含蓄之美。

在江河日下的宋朝，词人的命运和国家连为一体。但身为女人的李清照她既不能像岳飞

那样驰骋疆场，也不能像陆游那样上朝议事，表达自己的政见。她只能“寻寻觅觅”，在自己的闺阁中观望着国家的风云变幻。相反辛弃疾的词抒写都表现了他想要恢复国家统一的爱国热情，倾诉壮志难酬的悲愤，他可以对南宋上层统治集团的屈辱投降进行揭露和批判，吐露自己的不平。在艺术风格上，辛弃疾而以豪放为主，热情洋溢，慷慨悲壮，充满了英雄主义。和李清照的诗词形成鲜明对比。

参考文献：《李清照词集》李月张明鹏编校民族出版社

《词人心史》艾治平著学林出版社

《辛弃疾研究》辛更儒人民出版社

《辛弃疾词选》朱德才人民文学出版社

《宋朝史话》吴泰中国国际广播出版社