书法创作常用的古诗词名句
书法创作常用的古诗词名句
人有不为斯有品；己无所得可无言。（集兰亭序字）
人多瑶草琪花气；家有兰台石室书。
人间清品如荷极；学者虚怀与竹同。
人到万难须放胆；事当两可要平心。（张大千）
人品若山极崇峻；情怀与水同清幽。（集兰亭序字）
人品清于在山水；天怀畅若当风兰。（集兰亭序字）
人得交游是风月；天开图画即江山。
八体六书生奥妙；五山十水见精神。集怀仁圣教序字）九万里风斯在下；八千年木自为春。（集怀仁圣教序字）几枝疏影千秋色；一缕东风万户春。
三春花满香如海；八月涛来水作山。（集圣教序字）
三春陌上沾时雨；四野田间看庆成。
于人何不可容者；凡事当思所以然。（集争坐位帖字）大文间世有述作；至乐在人无古今。（集兰亭序字）
大贤自合为九列；清风可以流万年。（集兰亭序字）
大胆文章拚命酒；坎坷生涯断肠诗。
大惧与众人同数；须知保晚节尤难。（集争坐位帖字）万花深处松千尺；群鸟喧时鹤一声。
万里山川皆入画；一庭花木又催诗。
万里秋风吹锦水；九重春色醉仙桃。（集杜甫句）
万里波涛归海国；一山花木作香城。（集怀仁圣教序字）万顷洪波闲眉界；九秋鹤举健精神。
万岫烟云迷岭外；千重紫气锁山头。
万卷古今消永日；一窗昏晓送流年。
万卷图书天禄上；四时云物月华中。（集唐诗句）
万类静观咸自得；一春幽兴少人知。（集兰亭序字）
万树苍颜千里翠；一楼新色满城辉。
万象函归方丈室；四围环列自家山。
万壑泉声云外去；数点秋色雁边来。
与世不言人所短；临文期集古之长。（集兰亭序字）
与有肝胆人共事；从无字句处读书。
与贤者游信足乐；集古人文亦大观。（集兰亭序字）与弦作契风生竹；列坐为情水抱山。（集兰亭序字）才大古来难适用；人生何处不相逢。（集苏轼句）
才名挺出如东野；佛理清深是子瞻。（集争坐位帖字）才名震溢李供奉；画理清深王右丞。（集争坐位帖字）才高自觉风云阔；情重反疑华岳轻。
才能济变何须位；学不宜民枉有官。
山水之间有清契；林亭以外无世情。（集兰亭序字）山外斜阳湖外雪；窗前流水枕前书。
山有此生未能至；竹为一日不可无。（集兰亭序字）山含暖气千林翠；园啭莺声万花荣。
山势盘陀真是画；泉流宛委遂成书。（何绍基）
山河兴废人搔首；风雨纵横乱入楼。（集陆游句）
山泽高下理所着；金石刻作臣能为。（集绎山碑字）山静日长仁者寿；荷风香善圣之清。（集玄秘塔字）山溪—曲泉千曲；竹径三分屋二分。
千古文章书卷里；百花消息雨声中。
千年事业方寸内；万里乾坤掌握中。
千里过师从枕席；一生报国托文章。
千树流莺歌丽日；四方跃马上征途。
千秋笔墨惊天地；万里云山入画图。
川原缭绕浮云外；台榭参差积翠间。（集唐诗句）
勺水汇集成沧海；拳石频移作泰山。
广庭有露桂花湿；空山无风松子香。
门无车马终年静；卒对琴书百虑清。（集宋诗句）
门掩梨花深见月；寺藏松叶远闻钟。（集圣教序字）小几研丹晨点易；重帘扫地昼焚香。（翁方纲）
小雨藏山客来久；长江接天帆到迟。（集黄庭坚句）小楼一夜听春雨；孤桐三尺泻秋泉。（集陆游句）
习劳自种千盆菊；爱客同看百日花。（董必武）
子美才名高画省；右丞清兴满终南。（集争坐位帖字）天下几人学杜甫；诗中自合爱陶潜。（集苏轼句）
天生万宝无穷极；鼎铭百言纪子孙。
天气乍晴花满树；人家久住燕双飞。（梁同书）
天机清旷长生海；心地光明不夜灯。（集怀仁圣教序字）天机静处防思鹄；夜气清时戒牧牛。
天若有情天亦老；学如无恨月常圆。
天涯春色催迟暮；玉垒浮云变古今。（集杜甫句）
天然文吐春云润；悟后心如秋月超。（集王居士砖塔铭字）天然深秀檐前树；自在流行槛外云。（集多宝塔字）
无求不着看人面；有酒可以留客谈。（徐渭）
无求便是安心法；不饱真为却病方。
无事且从闲处乐；有书时向静中观。
无事在心惟极乐；有功于世不虚生。
无欲常教心似水；有言自觉气如霜。
无暇人品清如玉；不俗文章淡似仙。
开图草里惊蛇乱；下笔阶前扫叶忙。（齐白石）
开卷神游千载上；垂帘心在万山中。（邓石如）
韦孟五言作清咏；晋唐八法为工书。（黄宾虹）
云归时带雨数点；木落又添山一峰。
云淡风清诗世界；雨香竹翠画乾坤。
云影波光天上下；松涛竹韵水中央。
五野绿云笼稼穑；一庭红叶掩衡茅。（集唐诗句）不因果报勤修德；岂为功名始读书。
不尽松涛堆翠浪；无涯柳眼诉衷情。
不华不朴同所好；既安既宁乐乃时。（集石鼓文字）不知明月为谁好；更有澄江消客愁。（集杜甫句）不知明月为谁好；时有落花随我行。
不要钱原非易事；太要好也是私心。
不除庭草留生意；爱养盆鱼识化机。
世间清品至兰极；贤者虚怀与竹同。（集兰亭序字）世间唯有读书好；天下无如吃饭难。
世事沧桑心事定；胸中海岳梦中飞。（梁启超）
世情岂尽能相合；贤者所为固自殊。（集兰亭序字）
日月两轮天地眼；诗书万卷圣贤心。（八大山人）
日润梅花增秀色；风弹柳叶奏强音。
日照青山山隐画；春临绿水水含诗。
中天明月悬肝胆；大海澄波漾性情。
书山有路勤为径；学海无涯苦作舟。
书因鸟迹方成篆；文是龙心不待雕。
书有未观皆可读；事已经过不须提。
书有未曾经我读；事无不可对人言。
书成花露朝分洁；悟对松风夜共幽。（集怀仁圣教序字）书似青山常乱迭；灯如红豆最相思。
书求往迹得其化；文有真宗鉴乃神。（集王居士砖塔铭字）书到右军难品次；文如开府得纵横。（集争坐位帖字）
书到用时方恨少；事非经过不知难。
今日方知心是佛；前身安见我非僧。
月写个文疏映竹；山行之字曲通花。
月沼观心清若镜；云房养气润于珠。（集醴泉铭字）
月寮烟阁标清兴；文府书城纵古今。（集争坐位帖字）
月榭琴弹新制曲；晓窗画展旧游山。
丹光出林掩明月；玉气上天为白云。（高邕）
勿施小惠伤大体；毋以公道逐水情。
风人所咏托于古；静者之怀和若春。（集兰亭序字）
风节为贞金乐石；心神如秋月春云。（集王居士砖塔铭字）风度鹤声闻远谷；山横雨色卷浮岚。
文从疑古参同始；道在黄花翠竹间。（马一浮）
文比韩公能识字；诗追老杜转多师。（尹秉绶）
文生于情有春气；兴之所至无古人。（集兰亭序字）
文能换骨余无法；学到寻源自不疑。
文如秋水尘埃净；诗似春云态度妍。（刘墉）
文章或论到阃奥；笑谈与世殊臼科。
文章奇古原西汉；诗律精深祖后山。
文章真处性情见；谈笑深时风雨来。（翁同龢）
文章散作生灵福；议论吐为仁义辞。
六经以外无奇籍；一室之中有太和。
六经责我开生面；七尺从天乞活埋。（王夫之）
计利当计天下利；求名应求万世名。（于右任）
为人不外修齐事；所乐自在山水间。（集兰亭序字）为人树起脊梁铁；把卷撑开眼海银。（谭嗣同）
为有才华翻蕴籍；每从朴实见风流。
为学深知书有味；观心澄觉宝生光。（集醴泉铭字）心收静里寻真乐；眼放长空得大观。
心肠铁石梅知己；肌骨冰霜竹可人。（黄宾虹）
劝子勿为官所腐；知君欲以诗相磨。（集苏轼句）劝君更尽一杯酒；与尔同消万古愁。
水天秋晚时呼茗；芦荻风来欲系船。（翁方纲）
水不求深鱼自乐；人之好吾鹿则鸣。
水能性淡为吾友；竹解心虚是我师。
水宽山远烟霞迥；天澹云闲今古同。
水惟善下方成海；山不矜高自极峰。
玉子半枰敲净几；炉香一缕上藏书。（王文治）
玉海金涛千里秀；绿树红楼万家春。
玉堂修史文皆典；香案承书望若仙。（集西岳华山碑字）玉瑟瑶琴倚天半；白波青嶂非人间。（梁启超）
未出土时便有节；及凌云处更虚心。（李苦禅）
正值万株红叶满；问言何处芙蓉多。（集韩愈句）
功深书味常流露；学盛谦光更吉祥。（集醴泉铭字）
古人却向书中见；男子要为天下奇。（黄兴）
古人所重在大节；君子于学无常师。（集樊敏碑字）
古与为怀稽作者；兴随所引契天然。（集兰亭序字）
古来画师非俗士；此间风物属诗人。（集苏轼句）
古迹虽陈犹在目；春风相遇不知年。（集兰亭序字）
古柳荫中来走马；好花深处有鸣禽。
古琴百衲弹清散；名帖双钩榻硬黄。
石径有尘凭雨扫；庵门无锁任云封。
石径芳踪林荫道；小桥流水稻香村。
石含太古云水气；竹带半天风雨声。
右军书法晚来善；庾信文章老更成。
右军帖许怀仁集；兴嗣文宜智永书。（林则徐）
龙门开凿曲通海；石梁高悬峻极天。（集石门颂字）过如新竹芟难尽；学似春潮长不高。
业高乎众意岂满；泽及于人功不虚。（集争坐位帖字）旧书细读犹多味；佳客能来不费招。
旧书百读无新意；古事重论感世情。
四面云山归眼底；万家灯火系心头。
四面江山尽眼底；万家忧乐到心头。
四壁春烟无燕到；一窗云影有龙飞。
生当稽古右文日；老作观山乐水人。（集兰亭序字）生活恰如鱼饮水；进修浑似燕衔泥。（董必武）
气雄河汉开天镜；声振关山度月魂。
付出九牛二虎力；不作七拼八凑文。（老舍）
白石清泉从所好；和风时雨与人同。
处事待人诚为本；持家立业俭当先。
乐善不言而果事；养心有取老庄书。
冬雪戏梅千里画；春风摇柳万行诗。
鸟啼碧树闲临水；竹映高墙似傍山。（集唐诗句）
立节可为千载道；成文自足一家言。（黄兴）
立志不随流俗转；留心学到古人难。
立志须如三古盛；为书自起一家言。（集争坐位帖字）立志须存千载想；闲谈无过五分钟。
立身以至诚作本；读书以明理为先。
立定脚根撑起脊；展开眼界放平心。（徐岱云）
立品直须同白玉；读书何止到青云。
立脚怕从风俗转；高怀犹有古人知。（集宋诗句）
立脚怕随流俗转；高怀犹有故人知。（黄兴）
半世在身蝴蝶梦；千秋苌血杜鹃吟。
半空月影流云碎；十里梅花作雪声。（集词句）
汉璧秦璆千岁品；光风佳月四时春。
司马文章元亮酒；右军书法少陵诗。
丝竹放怀春未暮；清和为气日初长。（集兰亭序字）吉金乐石有真好；读书校碑无俗情。
老可情怀常作竹；少文乐事在游山。（集兰亭序字）老树苍岩含古色；清溪白石称幽寻。（林则徐）
老爱江山成独住；醉搴民物入衷吟。
老骥伏枥千里志；短锥处囊半寸锋。
压角旧仪烦阁老；译经新谛出高僧。
有血性人能共事；无身家念可居官。
有关家国书常读；无益身心事莫为。
有时自向竹间坐；无事一至兰若游。（集兰亭序字）有时俗事不称意；无限好山都上心。
有足春随惠风至；无怀人合盛时生。（集兰亭序字）有意春风点柳眼；无声时雨润桃唇。
有酒便应遗世事；得闲随处胜为官。
有惠及人春映日；其清在抱水当风。（林则徐）
机云才学有天趣；王谢风流本性成。（集怀仁圣教序字）西清恩挹三霄露；东观文成五色云。（集醴泉铭字）
扪心只有天堪恃；知足当为世所容。（林纾）
死生一度人皆有；意气相倾山可移。（集李白句）
毕生寄迹在山水，列坐放言无古今。
此心平静如流水；放眼高空看过云。
此间只可谈风月；相对何须问主宾。（余小霞）
壮士腰间三尺剑；男儿腹内五车书。
当局能肩天下事；读书深得古人心。
曲径每过三益友；小庭长对四时花。（陈洪绶）
岁星仙气原方朔；璧玉新词是义山。（集西岳华山碑字）岂有文章惊海内；漫劳车马驻江干。
岂因果报方行善；不为功名亦读书。
竹环窗外图书润；花落池中砚水香。
竹榻夜移听雨坐；纸窗晴启看云眠。
自古在昔有述作；当今之世咸清贤。（集兰亭序字）
自笑平生夸胆气；须知节候即风寒。（集韩愈句）
自身卓尔青松操；挺志坚然白壁姿。
自喜轩窗无俗韵；亦知草木有真香。
似疑画楫浮天上；欲挂轻帆入镜中。
会须上番看成竹；何处老翁来赋诗。（朱彝尊）
合沓声名动寥廓；纵横逸气走风雷。（集唐诗句）
近水楼台先得月；向阳花木早逢春。
名山自是无双地；妙法仍然不二门。
名花异果雕阑护；古款新铭小篆镌。（陆润庠）
名画要如诗句读；古琴兼作水声听。
名美尚欣闻过友；业高不废等身书。（集争坐位帖字）名高北斗星辰上；诗在千山烟雨中。（梁同书集宋诗句）多读古书开眼界；少管闲事养精神。
灯火夜深书有味；墨花晨湛字生光。（集怀仁圣教序字）冰醒百溪川自秀；风吹千竹岭能歌。
江山画本因时异；人物风流有浪淘。
汲水灌花私雨露；临池迭石幼溪山。（张问陶）
宅旁五柳莺啼序；园内群芳蝶恋花。
安知峰壑今来变；不露文章世已惊。（集唐诗句）论心只觉宜狂士；得句常疑复古人。
论文古人可平等；瞰窗明月能自由。
尽日山游得风趣；一生浪迹契天随。（集兰亭序字）尽日言文长不倦；与人同事若无能。（集兰亭序字）阳羡春茶瑶草碧；兰陵美酒郁金香。（集唐诗句）好山入座清如洗；嘉树当窗翠欲流。
好山当户碧云晚；古屋贮月松风凉。（集宋诗句）好书不厌看还读；益友何妨去复来。
好书悟后三更月；良友来时四座春。
好古不求秦以下；游心常在物之初。
好鸟枝头亦朋友；落花水面皆文章。
好装书画终年住；欲部风波此地稀。
观水期于无情地；生天当是有情人。（集兰亭序字）
观钓颇逾垂钓趣；种花何问看花谁。
红豆山前云出岫；绿杨烟外水横舟。
红树暗藏殷浩宅；黄花尚醉葛天民。
昔时尝品惠山水；异日期为少室游。（集兰亭序字）
花开花落僧贫富；云去云来客往还。（郑燮）
花里题诗香入名；竹边留客翠沾衣。
花带野烟迎旭日；燕衔春色到江南。
花绽江南香伴雨；柳垂塞北绿迎风。
花萼一家春富贵；竹林三益酒神仙。
芳林新叶崔陈叶；流水前波让后波。
更筑园林负城郭；先安笔研对溪山。（梁同书集宋诗句）两三竿竹见君子；十万卷书思古人。
两卷道书三尺剑；半潭秋水一房山。
吾山自信云舒卷；片心高与月徘徊。（集宋诗句）
极清闲地是兰若；观自在春于竹林。（集兰亭序字）
述古期同彭不作；临风若遇惠之和。（集兰亭序字）
扬帆学海心潮激；策马书山眼界宽。
报国文章尊李杜；攘夷大义著春秋。（老舍）
时契幽怀同静气；因观流水悟文情。（集兰亭序字）园中鸟语劝沽酒；窗下日长宜读书。（集黄庭坚句）吟坛赠答追长庆；花榭壶觞继永和。（邓石如）
吟余搁笔听啼鸟；读罢推窗数落花。
每临大事有静气；不信今时无古贤。（集兰亭序字）每闻善事心先喜；得见奇书手自抄。
我书意造本无法；此老胸中常有诗。（集宋诗句）我书意造本无法；此诗有味君勿传。
何以至今心愈小；只因已往事皆非。
但觉眼前生意满；须知世上苦人多。
但有余闲惟学帖；即逢佳客莫谈天。
但教有花春满眼；何曾不醉月当头。
作书久意张安世；时论虚归祖孝征。
作文每期于古合；寄怀时或与天游。（集兰亭序字）
作者多大方家数；望之如神仙中人。（集东方朔像赞字）住山缘熟尘机息；养气功深道味甘。（曾国藩）
坐随兰若幽怀畅；游及竹林躁气清。（集兰亭序字）
身为游忙翻得健；客留春住抵还家。
身行万里半天下；眼高四海空无人。（集苏轼句）
身向尺天崇位业；人从香海望才名。（集争坐位帖字）身经亿万百千劫；丘也东西南北人。（康有为）
删繁就简三秋树；领异标新二月花。（郑燮）
言之高下在于理；道无古今维其时。（集秦绎山碑字）言以思真归浑厚；气因善养得和平。
应视国事如家事；能尽人心即佛心。
应凭业绩标高准；不以浮名树伟人。（臧克家）
床头古器周秦物；坐上名流汉魏人。
闲为水竹云山主；静得风花雪月权。
闲对古经搜旧疏；细研流水写新诗。（祁隽藻）
闲观世事如修史；多见通人始信书。
闲看春水心无事；静听天和兴自浓。（集唐诗句）
闲栽花木知寒暑；静读诗书鉴古今。
闲情小品茶烟酒；得意挥毫字画诗。
闲情欲被春将去；落笔月与天同功。
闲邀风月为良友；漫步园林寄逸情。
怀古人若不可及；生今世岂能无情。（集兰亭序字）
快坐崇山观大水；慨陈古事悟时人。（集兰亭序字）
沙棠作舟桂为楫；浮云似帐月如钩。（集古乐府句）
实事渐消虚事在；长年方悟少年非。（集唐诗句）
穷经岂有息肩日；学道方为绝顶人。（集玄秘塔字）
即以蓬莱作舟楫；不怕沧海起风波。
忌我莫非知我者；有言尽在不言中。
张颠草圣雄千古；焦遂高谈惊四筵。（梁同书集元好问句）劲骨坚心梅傲雪；修身正气竹凌云。
鸡豚异日为同社；鱼鸟依然笑我顽。
鸡黍延宾见二子；车马观风历八方。
中华赞中秋古诗词书法展比赛
中华赞·2013中秋节古诗词书法作品大赛的通知 为弘扬中华文化，建设民族共有精神家园，推动我校校园文化建设，根据我校的每月一事的安排，教导处和决定，在全校开展“中华赞·2013中秋节古诗词书法作品大赛”，请各班组织学生积极参与，现将有关事宜通知如下： 一、活动的重要意义 以汉语汉字为代表的中华语言文字，既是历史悠久、博大精深的中华文化的重要载体，也是其组成部分和鲜明标志。广泛开展“中华赞”活动，能够让广大群众特别是青少年在诵读经典和诗文创作过程中了解、熟悉中华优秀文化传统，激发全社会对中华优秀文化和祖国语言文字的学习和热爱，增强民族自豪感和文化自信心，增进爱党爱国爱社会主义的情感；能够在潜移默化中提高个人语言文字表达能力和文化修养，进而提升全社会语言文字应用水平和国民素质。 二、活动宗旨和组织方式 （一）“中华赞。中秋节古诗词”书法作品大赛，以迎接中秋节为主题，，热情讴歌改革开放和现代化建设取得的伟大成就，抒发爱党爱国爱社会主义的真挚情感； （二）“中华赞”书法比赛获奖作品将在各级部走廊展出。 三、征集作品要求 （一）““中华赞”书法作品大赛的作品要求 1.作品种类：可为硬笔书法或软笔书法； 2.作品内容：紧扣迎接和庆祝中秋节这个主题，以为古体诗（含词、曲、赋等）、现代诗、散文、儿童诗等形式弘扬中华传统文化； 3.作品篇幅：硬笔书法要求书写在A4纸上，竖式，以1-2
幅为宜； 软笔书法要求书写在宣纸上，以4尺以下（含4尺）为宜，尽量为竖式。 四、活动时间安排 （一）“中华赞”中秋节书法大赛参赛作品以班级为单位收齐后，于2013年10月1日前教导处。 教务处 2013.9
28字书法诗词作品
28字书法诗词作品 28字书法诗词作品欣赏： 28字书法诗词作品1 28字书法诗词作品2 28字书法诗词作品3 毛笔书法入门：笔法介绍与运笔技巧： 一、笔法 笔法就是使用毛笔的方法和技巧，古人亦称用笔或运笔，即笔毫在纸上的运行方式。毛笔在纸上究竟应该处于怎么样的状态来书写比较理想?这是毛笔字技法的关键，也是笔画写得好坏的最基本的法则规律。 笔法是我国书法理论最重要的组成部分之一。据传早在东汉时期，蔡邕(yong)就著有《笔诀》传世，并一直被书家视为至宝引用至今。古代文人将笔法当作秘诀，他们都很保守，绝不轻意告诉人。据传有位叫韦诞的书法家，是蔡邕的学生，藏有蔡邕的《笔诀》，另一位书家钟繇想借《笔诀》看一下，但遭到拒绝。钟繇为了表示诚意，竟用力捶胸到吐血昏死过去，然而终究没能看到《笔诀》韦诞死时，把《笔诀》作陪葬品埋入墓中。钟繇派兵丁挖墓得到了蔡邕的《笔诀》，书艺大进。传说虽不足信，但足以证明笔法理论的重要性。 那么蔡邕的《笔诀》(《九势》、《笔论》)究竟有什么奥秘呢?
涉及到书法技法、书家的情怀以及与外在物象的关系等多方面的内容，最关键的一句话是“圆笔底纸，命笔心常在点画中行”。这就是历来被书家一再引用，并视为毛笔字技法的重要法宝：中锋运笔。 二、中锋运笔 中锋运笔是毛笔书写时的主要运行方式。蔡邕说的“令笔心常在点画中行”中的“笔心”指笔锋、笔尖。“常在点画中行”，是指经常在笔画的中间运行。由于毛笔是圆锥状态的，因此中间的笔毫要比两边的厚一些，墨汁多一些，所以写出来的笔画呈圆润浑厚的立体感觉，显得很饱满。这就叫“中锋运笔”。但有时候虽然笔锋在笔画的中间，但是毛笔不是处于圆锥状态，而是像油画笔那样呈扁平状态，这时候写出来的笔画质感会显得扁平薄怯，因此蔡邕要在前面冠上“圆笔属纸”四个字。如果书写过程中出现‘扁笔”，一种方法可以将毛笔在砚池边上掭一下，使它回复到圆锥状态;另一种方法以执笔的手指将笔杆转动一下，使落笔时扁笔交圆;还有一种方法是在书写过程中用调节笔锋的方法使其变圆。不过，“今笔心常在点画中行”这种解释中锋运笔的方法，仍然令人觉得难以领会，因为具体书写时，笔锋已分布在笔画的中间和两侧，是很难找到所谓的笔心来的。因此应该用另一种更精确、科学的方法来进行诠释。毛笔在纸上运行时，笔腹处于运行的前方，笔锋紧随其后，笔锋始终重复在笔腹所形成的墨迹之上，为中锋运笔。中锋运笔时，笔锋到笔腹的方向与毛笔的运行方向一致。 用中锋运笔写出来的笔画由于书写力度、速度的不同会产生
书法创作常用的古诗词名句
书法创作常用的古诗词名句 人有不为斯有品；己无所得可无言。（集兰亭序字） 人多瑶草琪花气；家有兰台石室书。 人间清品如荷极；学者虚怀与竹同。 人到万难须放胆；事当两可要平心。（张大千） 人品若山极崇峻；情怀与水同清幽。（集兰亭序字） 人品清于在山水；天怀畅若当风兰。（集兰亭序字） 人得交游是风月；天开图画即江山。 八体六书生奥妙；五山十水见精神。集怀仁圣教序字）九万里风斯在下；八千年木自为春。（集怀仁圣教序字）几枝疏影千秋色；一缕东风万户春。 三春花满香如海；八月涛来水作山。（集圣教序字） 三春陌上沾时雨；四野田间看庆成。 于人何不可容者；凡事当思所以然。（集争坐位帖字）大文间世有述作；至乐在人无古今。（集兰亭序字） 大贤自合为九列；清风可以流万年。（集兰亭序字）
大胆文章拚命酒；坎坷生涯断肠诗。 大惧与众人同数；须知保晚节尤难。（集争坐位帖字）万花深处松千尺；群鸟喧时鹤一声。 万里山川皆入画；一庭花木又催诗。 万里秋风吹锦水；九重春色醉仙桃。（集杜甫句） 万里波涛归海国；一山花木作香城。（集怀仁圣教序字）万顷洪波闲眉界；九秋鹤举健精神。 万岫烟云迷岭外；千重紫气锁山头。 万卷古今消永日；一窗昏晓送流年。 万卷图书天禄上；四时云物月华中。（集唐诗句） 万类静观咸自得；一春幽兴少人知。（集兰亭序字） 万树苍颜千里翠；一楼新色满城辉。 万象函归方丈室；四围环列自家山。 万壑泉声云外去；数点秋色雁边来。 与世不言人所短；临文期集古之长。（集兰亭序字） 与有肝胆人共事；从无字句处读书。
与贤者游信足乐；集古人文亦大观。（集兰亭序字）与弦作契风生竹；列坐为情水抱山。（集兰亭序字）才大古来难适用；人生何处不相逢。（集苏轼句） 才名挺出如东野；佛理清深是子瞻。（集争坐位帖字）才名震溢李供奉；画理清深王右丞。（集争坐位帖字）才高自觉风云阔；情重反疑华岳轻。 才能济变何须位；学不宜民枉有官。 山水之间有清契；林亭以外无世情。（集兰亭序字）山外斜阳湖外雪；窗前流水枕前书。 山有此生未能至；竹为一日不可无。（集兰亭序字）山含暖气千林翠；园啭莺声万花荣。 山势盘陀真是画；泉流宛委遂成书。（何绍基） 山河兴废人搔首；风雨纵横乱入楼。（集陆游句） 山泽高下理所着；金石刻作臣能为。（集绎山碑字）山静日长仁者寿；荷风香善圣之清。（集玄秘塔字）山溪—曲泉千曲；竹径三分屋二分。
【古诗楷书精选书法作品】书法作品楷书古诗词
【古诗楷书精选书法作品】书法作品楷书古诗词 用方正工整的楷书，会写出什么样的古诗来呢?而这样的书法作品又有什么样的书法艺术价值呢?下面是为你的古诗楷书精选书法作品，希望对你有用! 章法是怎样编排好整幅字的方法，欧体楷书的章法，存在许多研究的困难，欧阳询所写的四大名碑我们所能看到的拓本，都是经过剪贴重新编排的，我们如果无法看到全碑的整纸拓本，就无法想象全碑的整体结构面貌。就算可以直面欧楷原碑，但由于受当时政治制度的影响，欧阳询亦并未能完全从艺术的角度来处理全篇章法，而且多年风化，有些字已经自己剥落了《欧阳询结构三十六法》讲的主要是字的结构方法，但也有论及篇章之法，如：小成大，小大成形，小大，大小，相管领，应接等等。有些字的结构方法其实亦关系到篇章结构，如覆盖，复冒，顶戴等。亦有些字的结构方法可推而广之，运用到整幅字的编章结构方向，如：相让，避就，变异，补空，意连等等。 一个独立的字，如果变成偏旁部首，就不能仍然写成一个独立的字的大小，须大成小。如同字中的“一”和“口”，“起”字中的“巳”。 相反，一些笔划极稀之处，有些笔划就更应该放大来写，如“孤”字的捺，“宁”字的孤钩，“欠”字的捺，“戈”字的点。从章法的
角度来说，许多书法理论家认为小成大的意思是“一点成一字观，一字乃通篇之主” 《书诀》要充分重视第一个字，尤其是第一笔的决定性作用。这一笔虽小，但决定了后面所写笔划的大小，粗细，以至整个字的大小，篇的面貌此乃小成大也。 地一笔虽然重要，其他各处显着的笔划，都是要紧之处，不可疏失。“一点失所，若美人之病一日，一画失势，如壮之折一股”，显着之处的一点一划，都会影响整篇作品的大局。 当然，整篇字来说，首先得注重布局。“字之大体，犹屋之友墙壁也，墙壁既毁，安问纱窗绣户，此大成小之势，不可不知”(戈守智)。布局乱了，整篇字就极不妥，甚至成一盘散沙。大处着眼，小处着手，这是写好一幅字所必需做到的。 内容仅供参考
古诗行书书法作品 古诗行书书法欣赏
古诗行书书法作品古诗行书书法欣赏 “行”是”行走”的意思，因此它不像草书那样潦草，也不像楷书那样端正。实质上它是楷书的草化或草书的楷化。楷法多于草法的叫”行楷”，草法多于楷法的叫”行草”。行书下的古诗，会有什么样的韵味?下面是小编为你整理的古诗行书书法作品，希望对你有用! 古诗行书书法作品欣赏 古诗行书书法作品图片1 古诗行书书法作品图片2 古诗行书书法作品图片3 古诗行书书法作品图片4 行书书法五练 一、要练眼，即认真读帖。宋代的书法家黄庭坚说：“古代人学习写字不都是依靠临摹，他们常常把古人的书法作品张挂在墙壁上，专心致志的观看它，看准了才下笔。”唐朝的欧阳询发现了晋代索靖写的碑，爱不忍离，索性坐下读碑三天。读的帖越多，眼力就会越高，就知道了如何写才好，好在哪里。有一个成语叫“眼高手低”。眼高是手高的前提。发现不了美，不知什么是美，就更谈不上创造美了。有不少同学以为书写潦草是所谓的行书，导致他们以丑为美的原因是他们“眼低手也低”。 二、要练脑或说练心，在细心观察的基础上还要把写得好的范字牢牢地记在心里，把其字形深深地刻在大脑里，无论何时，一旦提到这个字，马上就能想出这个字在字帖上的形状。做到胸有成帖，脑有成字。 三、要练手，练眼和练脑是为了搞清字该怎样写。心中能想出字的最好效果，手中不一定能写出这种最好效果，因为脑不一定能指挥得了手，手不一定能指挥得了笔。练手就是要达到心手一致，手笔一致的境界，所以练手也是至关重要的。练手主要是练指力、练腕力、练手感。写字的时间长了会感到手指发痛，手腕发酸，手不听使唤，多锻炼这一现象就会消失。经常帮老师在黑板上抄题的学生和办黑板报的学生写字往往又快又好，他们的指力和腕力就是如此练出来的。还要注意练手感，让大脑能指挥手，感觉到笔变成了手的一部分，变成了手的延伸，手能轻松的指挥笔，想快则快，想慢则慢，想轻则轻，想重则重，想写出什么样的效果就能写出什么样的效果。 四、要练结构，因为练字的关键是掌握字的结构。字的结构是指字的笔画的长短比例及笔画间的穿插避让关系。谢晓东在歌曲《中国人》中唱道：“最爱写的字啊是先生教的方块字，方方正正做人要象他”“方方正正”概括了汉字的结构特点。掌握了汉字的结构，写出了方方正正，结构美观的黑体字，将其笔画稍加变化就能写出宋体、魏体、楷体、仿宋体、庞体、司马体、隶书等各种字体的汉字。如果掌握不住汉字的结构，无论如何对字的笔画进行修饰，进行美化，都是难看的赘物，越变越难看。所以掌握字的结构，写好黑体字是练好一切字体的关键和基础。 五、要练笔画，不少同学练过书法，他们从楷书练起，许多运笔的规则都忘了，只记住了顿笔。结果写出来的字拖拉累赘，状如鬼画符。提倡大家从黑体字练起，抓住字形，取消顿笔。 这样写出来的字，如用圆珠笔写，就是类似火柴棍的幼圆体美术字;如用钢笔书写，就是标准的黑体字。虽然笔画单调，但只要结构准确，照样美观好看。就像蹲马步是练武术的基本功一样，横平竖直是写汉字的基本功。许多人写不好字的原因就是横不平竖不直、结构
韩愈诗词经典的书法作品图片
韩愈诗词经典的书法作品图片 韩愈是我国唐宋八大家之一，他有较高的文学成就。他创作的文学作品被许多人创作成书法作品，受到许多人的喜爱与欣赏。下面是整理的韩愈诗词经典的书法作品图片。 韩愈诗词优秀的书法作品欣赏韩愈(768～824)，字退之，世称韩昌黎，河阳(今河南省孟州市)人，祖籍河北昌黎，长庆四年，因病告假，十二月二日，因病卒于长安，终年五十七岁。韩愈是唐代杰出的文学家、思想家，古文运动的领袖，在中国散文发展史上地位崇高。他是唐代古文运动的倡导者，宋代苏轼称他“文起八代之衰”，明人推他为唐宋八大家之首，与柳宗元并称“韩柳”，有“文章巨公”和“百代文宗”之名。曾积极参加讨伐淮西叛藩吴元济的战争，任裴度的行军司马。思想上，韩愈崇奉儒学，力排佛老，同时宣扬天命论，认为“天”能赏善罚恶，人只能顺应和服从天命。著有《韩昌黎集》四十卷，《外集》十卷，《师说》等等。他提出的文道合一、气盛言宜、务去陈言、文从字顺等散文的写作理论，对后人很有指导意义韩愈在科名和仕途上屡受挫折，思想倾向复古。他在政治上反对藩镇割据，维护唐王朝统一。在思想上提倡儒家正统思想，批判佛老思想。他领导了唐代反骈文的“古文运动”，反对华而不实的形式主义文风。他提出的文道合一、气盛言宜、务去陈言、文从字顺等散文的写作理论，对后人很有指导意义。他的文章气势宏大、豪逸奔放、
曲折多姿、新奇简劲、逻辑严整、融会古今，无论是议论、叙事或抒情，都形成独特的风格，达到前人不曾达到的高度。他的作品都收在《昌黎先生集》里。 他的古文众体兼备，举凡政论、表奏、书启、赠序、杂说、人物传记、祭文、墓志乃至传奇，无不擅长，可大致概括为论说与记叙两类。其论说文气势雄浑，结构严谨，逻辑性强，名篇如《谏迎佛骨表》、《原道》、《原毁》、《争臣论》、《师说》等;记叙文则爱憎分明，抒情性强，名篇如《送李愿归盘谷序》、《送董邵南序》、《张中丞传后叙》、《祭十二郎文》、《柳子厚墓志铭》等。韩文雄奇奔放，风格鲜明，语言上亦独具特色，尤善锤炼词句，推陈出新，许多精辟词语已转为成语，至今仍保存在文学语言和人们的口语中。韩诗成就虽不如其散文，在中唐亦占有重要地位，对宋诗影响颇大。
行书古诗书法作品欣赏
行书古诗书法作品欣赏 各位读友大家好，此文档由网络收集而来，欢迎您下载，谢谢 古诗书法作品，非常优美的书法作品，在书法中享受古诗的艺术。下面是小编为你整理的古诗书法精选作品，希望对你有用! 古诗书法精选作品欣赏 古诗书法精选作品图片1 古诗书法精选作品图片2 古诗书法精选作品图片3 古诗书法精选作品图片4 书法的表现手法 书法上作品中的黑和白不是简单的色彩相加，是在微妙中提升作品的质量，增加作品的感染力，配合作品的其他要
素构成美妙绝伦的艺术品，让人们在黑白的世界里感受到书法的博大精深。墨色的黑造就书法作品的优质线条，墨色的浓淡展现书法作品的节奏，黑与白的结合影响着书法作品的情趣。林散之的行书作品，整篇笔墨一气呵成，线条劲健，节奏明快，情趣丰富，无丝毫造作之意。真可谓蔡邕《九势》中提及的“夫书肇于自然”。所以，精妙的挥毫留在纸上的痕迹，洁白的宣纸赋予巧妙的布白，乃是形成黑白世界精神意趣的重要因素。没有黑白的巧妙对应，没有虚实相生的艺术表现手法，就没有书法艺术。可以说是由于黑白的分布，才形成了中国书法中特有的空间美。那么笔墨派生出来的空灵动荡，富有节奏韵律的意境之书法，还在于黑白的处理和表现。失去了黑白，则这种内涵丰富的空间形式美也就会失去。 清代学者、书法家包世臣在《艺舟双楫》中说道：“画法、字法，本于笔，成于墨，则墨法尤为书艺一大关键已。
笔实则墨沈，笔飘则墨浮。凡墨色奕然出于纸上，莹然作紫碧色着，皆不足与言书，必黝然以黑，色平纸面，谛视之。”墨的色泽浓淡的表现形式彰显着艺术品的不同魅力，每个书家的习惯和表现形式是不一样的，但是无论是浓，还是淡，只要是运用得体展现出流传享誉的佳作，墨的浓淡有风韵，关键在于掌握和运用。清朝就有浓墨宰相、淡墨探花的评说。清代名臣刘墉写字用墨浓重，书风貌丰骨劲，味厚藏神，营造出一种雍容、静谧的美感，被后人称之“浓墨宰相”。与浓墨相反，擅用淡墨的王文治，人称之“淡墨探花”。王文治被认之为是董其昌书法风貌的再现，王文治十分敬崇董其昌，在他的《论书绝句》中写道：“书家神品董华亭，褚墨空元透性灵，除却平原俱避席，同时何必说张邢。”给出董其昌极高的评说。王文治在作书用墨上，喜用淡墨并使用得十分得道，其牵丝映带，脉络十分清楚。观其行书立轴，整幅作品疏朗有致，秀润淡雅，用笔规
小学古诗大全(54首)硬笔楷书字帖
小学古诗大全（54 首） 一年级上册： 1 画唐·王维 远看山有色，近听水无声。 春去花还在，人来鸟不惊。 2 静夜思唐·李白 床前明月光，疑是地上霜。 举头望明月，低头思故乡。 一年级下册： 3 春晓唐·孟浩然 春眠不觉晓，处处闻啼鸟。 夜来风雨声，花落知多少。 4 村居清·高鼎 草长莺飞二月天，拂堤杨柳醉春烟。儿童散学归来早，忙趁东风放纸鸢。
5 所见清·袁枚 牧童骑黄牛，歌声振林樾。 意欲捕鸣蝉，忽然闭口立。 6 小池宋·杨万里 泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔。小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。二年级上册： 7 赠刘景文宋·苏轼 荷尽已无擎雨盖，菊残犹有傲霜枝。一年好景君须记，最是橙黄橘绿时。 8 山行唐·杜牧 远上寒山石径斜，白云生处有人家。停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。
9 回乡偶书二首·其一唐·贺知章少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰。儿童相见不相识，笑问客从何处来。 10 赠汪伦唐·李白 李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。二年级下册： 11草/赋得古原草送别唐·白居易离离原上草，一岁一枯荣。 野火烧不尽，春风吹又生。 远芳侵古道，晴翠接荒城。 又送王孙去，萋萋满别情。 12宿新市徐公店宋·杨万里 篱落疏疏一径深，树头花落未成阴。儿童急走追黄蝶，飞入菜花无处寻。
13望庐山瀑布唐·李白 日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。 14 绝句唐·杜甫 两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。三年级上册： 15 夜书所见宋·叶绍翁 萧萧梧叶送寒声，江上秋风动客情。知有儿童挑促织，夜深篱落一灯明。 16 九月九日忆山东兄弟唐·王维独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。
[茶文化的经典古诗词诗欣赏] 古诗词书法作品欣赏
[茶文化的经典古诗词诗欣赏] 古诗词书法作品欣赏 茶文化是茶与文化的有机融合，这包含和体现一定时期的物质文明和精神文明。下面是小编精心为你整理的关于茶文化的古诗词欣赏，一起来看看。 关于茶文化的古诗词欣赏 《煎茶》唐·成彦雄 岳寺春深睡起时，虎跑泉畔思迟迟。 蜀茶倩个云僧碾，自拾枯松三四枝。 《尝茶》唐·刘禹锡 生拍芳丛鹰觜芽，老郎封寄谪仙家。 今宵更有湘江月，照出菲菲满碗花。 《记龙团》宋·苏辙 空花落尽酒倾缸，日上山融雪涨江。 红焙浅瓯新火活，龙团小碾斗睛窗。 《和章岷从事斗茶歌》宋·范仲淹 年年春自东南来，建溪先暖水微开。 溪边奇茗冠天下，武夷仙人从古栽。 饮茶 一己偏居多惆怅，新茶盈杯费思量。 浮沉逆顺终须止，冷暖甘苦唯留香。 茶叹 山间竹雾绕，独登缈亭上。 茶绿伴金樽，润唇淡淡香。 观鹤随仙游，闲清野云凉。 拾此得心悦，凡事多沧桑。 论茶道 挥铁剑，斩乱马，壮志从未寄篱下。 天虽变，夕日落，不如抿茶话桑麻。有关茶文化的诗句 琴茶 【唐】白居易 兀兀寄形群动内，陶陶任性一生间。 自抛官后春多醉，不读书来老更闲。 琴里知闻唯渌水，茶中故旧是蒙山。 穷通行止长相伴，谁道吾今无往还? 故人寄茶 【唐】曹邺 剑外九华英，缄题下玉京。 开时微月上，碾处乱泉声。 半夜招僧至，孤吟对月烹。 碧沉霞脚碎，香泛乳花轻。 六腑睡神去，数朝诗思清。 月余不敢费，留伴肘书行。 煎茶 【唐】成彦雄
岳寺春深睡起时，虎跑泉畔思迟迟。 蜀茶倩个云僧碾，自拾枯松三四枝。 焙茶坞 【唐】顾况 新茶已上焙，旧架忧生醭。 旋旋续新烟，呼儿劈寒木。 九日与陆处士羽饮茶 【唐】皎然 九日山僧院，东篱菊也黄。 俗人多泛酒，谁解助茶香。 酬友人春暮寄枳花茶 【唐】李郢 昨日东风吹枳花，酒醒春晚一瓯茶。 如云正护幽人堑，似雪才分野老家。 金饼拍成和雨露，玉尘煎出照烟霞。 相如病渴今全校，不羡生台白颈鸦。 与元居士青山潭饮茶 【唐】灵一 野泉烟火白云间，坐饮香茶爱此山。 岩下维舟不忍去，青溪流水暮潺潺。 从弟舍人惠茶 【唐】刘兼 曾求芳茗贡芜词，果沐颁沾味甚奇。 龟背起纹轻炙处，云头翻液乍烹时。 老丞倦闷偏宜矣，旧客过从别有之。 珍重宗亲相寄惠，水亭山阁自携持。 尝茶 【唐】刘禹锡 生拍芳丛鹰觜芽，老郎封寄谪仙家。 今宵更有湘江月，照出菲菲满碗花。 大云寺茶诗 【唐】吕岩 玉蕊一枪称绝品，僧家造法极功夫。 兔毛瓯浅香云白，虾眼汤翻细浪俱。 断送睡魔离几席，增添清气入肌肤。 幽丛自落溪岩外，不肯移根入上都。 茶中杂咏·煮茶 【唐】皮日休 香泉一合乳，煎作连珠沸。时看蟹目溅，乍见鱼鳞起。声疑松带雨，饽恐生烟翠。尚把沥中山，必无千日醉。与赵莒茶宴 【唐】钱起 竹下忘言对紫茶，全胜羽客醉流霞。 尘心洗尽兴难尽，一树蝉声片影斜。
书法作品楷书古诗词[古诗词书法作品精选]
书法作品楷书古诗词[古诗词书法作品精选] 古诗词书法作品，带你走进另一个诗词的世界，品味诗词不同的美丽。下面是为你的古诗词书法作品精选，希望对你有用! 行笔速度，即为书者执笔进行书法书写时，依据书作内容需要，作出的或疾或缓、或顿或抢，或爽或涩的行笔态势，并产生出迥然不同的笔墨效果。行笔速度，是书法艺术中最重要、最关键的技法——笔法的重要组成部分，与笔锋角度、笔锋着纸深度统称为“笔法三要素”。三者紧密相连，互相依存，密不可分。总体上讲，行笔速度是在与笔锋角度、笔锋着纸深度的互相配合、巧妙组合中，完成一幅书作的。但是，行笔速度的状态，在一定程度上又影响和制约着用笔其他要素艺术效果的发挥，甚至影响了一幅书作艺术价值的高低。然而，人们在分析研究笔法时，往往对笔锋角度、笔锋着纸深度等要素的重视程度高于行笔速度，造成许多书法爱好者尤其是初学者，对行笔速度的轻视、漠视，进而影响到书艺的提高。遍览古今优秀书法作品，无一不是书家通过对行笔速度的准确、巧妙、见微知着、多变而微妙、精致而灵性的把握与控制，及与其他用笔要素的完美配合，赋予书法作品神奇、隽永、摄人魂魄、撼动人心的艺术魅力。 笼统地讲，毛笔书法应以徐缓的行笔速度为上。这既是书法通过含蓄、朦胧、力量内敛的艺术形式表现力的美的特征决定的，也是书法所使用的特殊工具、材料等所要求的。但是，在书法创作过程中，
一味地以徐缓的速度写下去，缺乏必要的快、顿、抢、涩，屈等行笔速度的节奏变化，同样也难以达到书法艺术所应达到的效果。那么，较为具体地分析，毛笔书法行笔速度大致表现为以下几种状态： 徐缓。此种状态似秋日白云，滴水流石，徐徐缓缓，缓缓徐徐，徐缓之中蕴藏着巨大内力。徐缓的行笔速度，给人的突出印象和感觉是慢?惟其慢，要求书者的控笔能力要强。否则，所书线条往往千瘪 而缺乏内涵。正是由于行笔速度慢，所书线条才显得沉着、饱满、圆润、结实、健康。书法艺术的魅力，在于以静的姿态表现出动的节律和美感来。因而，徐缓的行笔速度，是书法学习与创作的主流行笔速度。观看书法大家作书，他们往往神情平静，举手投足间看似轻飘飘，实际上却时时在运力，而笔下则如行云流水，不愠不火，不急不躁(当然，书家这种状态是创作激情澎湃下的表面现象，不在本文探讨之列)，几乎难以一般人想像的“快笔奔腾”现象。这些行家深谙书法行笔速度要决，因而，书作自然也就不同凡响，光彩夺目。许多书法爱好者没有完全领悟书法艺术的真谛，以为写毛笔字，行笔速度越快越能够表现出力感效果，越显得“有力”、“有劲”，提起毛笔，不假思索，快笔快墨快书，痛快倒是痛快，所书线条远末达到应有的艺术效果，其书作往往给人以浮躁、苍白乏力、基本功欠扎实等印象。所以，对于许多书法爱好者尤其是初学者来说，徐缓的行笔速度是个基本功，必须通过反复训练，悉心分析才能达到比较娴熟地掌握与控制的程度，一般来讲，徐缓行笔速度的训练与操作方法是，在保持平和的心态下，
古诗词钢笔书法作品欣赏 书法作品楷书古诗词
古诗词钢笔书法作品欣赏书法作品楷书古诗词 近代中国兴起了一股钢笔书法，并得到了快速的发展，钢笔书法用来与我们的古诗词搭配，会是怎样的钢笔书法作品呢?下面是小编为你整理的古诗词钢笔书法作品，希望对你有用! 古诗词钢笔书法作品欣赏 古诗词钢笔书法作品图片1 古诗词钢笔书法作品图片2 古诗词钢笔书法作品图片3 古诗词钢笔书法作品图片4 书法和写字的区别 歪斜、松散、浓淡、开张…通过毛笔的提按，顿挫，缓急，节奏快慢而产生优美的韵律，通过点线，形式支配，左右上下的牵侧斜正，均衡，大小，错落，动静，收放，以动态的、静态的表达，显现出互相制约依存、映衬呼应、相生相克的“书道”的深意来，这是书法。 不懂什么叫书法之前，往往把写得工整，规矩，好看、漂亮的字，说成是书法，把写这些字的人，也就叫书法家，后来才明白书法和写字完全是两个不同的概念。 那些字写得好的，很正规的，很好看的，还不一定能叫他为书法家，有的不过只是一个“书匠”，一个“写字匠”，所谓“教书匠”，一样的意思。就是他们都只有躯壳，而没有自己的思想，字写得好，没有自己的思想，没有自己的脾性。所以不能成为“家”，而“家”与“匠”的最大区别正是这里。 印刷体不是书法，如果是的话，墙面宋体广告油漆工就是书法家了。所谓“家”是有自己思想的，“匠”是没有自己思想的，就像一个木匠一个瓦匠所为。他可以复制、重复，他是制造，但不是创造，而复制的只能叫科学，如那些铅字都可以复制，那些美术字也是可以成批复制，所以那些可以“化身千亿”的刻板的美术体字也不叫艺术，不叫书法，只有不可复制的才叫艺术。 书法、绘画，特别是富有创造的、富有独特个性的东西才称得上“家”，“个性的东西就是美的”——罗丹的话再次在我们耳边响起。 可以复制的东西都是不值钱的，就是高科技的手机、电脑之类也是不值钱的，而如罗丹、凡高、毕加索的东西因无可复制，所以它才价值连城。一位哲人说：“能够永久保留的东西唯有艺术。”反过来说，唯有艺术的才会保留永久，不可复制的书法艺术和可以复制的写字匠区别正在于此。 我们看到不少字写得很不好看，“歪歪扭扭”的，“差劲的”，却倒是书法。而写得规规矩矩的字，很好看却不叫它书法，有人就不服气、不理解。 写字和书法都要体现美感的，但境界是不同的，前者是实用美，后者是艺术美。书法是经过感情抒发，冲破“法”而获得意，而实用美虽然也有美，但要写得方正，齐平，左右均衡不越界格，这就有区别了，所以就是一个教写毛笔字的老师，他的毛笔字写得最好也不一定就是书法家，他只能算是一个“教书匠”。教书匠这个词是很形象的，教书的先生他一般不必有自己的思想，他要教育学生就按课本上规范地教。 苏轼书法是表意代表，是感情的宣泄 对写字好看的不叫书法家，而字写得有争议的，却叫他书法家，这种认识永远也不会被
【古诗词书法作品】长篇古诗词书法作品
【古诗词书法作品】长篇古诗词书法作品古代诗词是我国优秀的文化艺术，在书法的笔墨之下，又会有什么样的精彩作品被创作出来呢?下面是为你的古诗词书法作品，希望对你有用! 晋代“二王”模式晋代至今为今草的成熟期，晋人萧散的风神造就了其自由、自在、散淡、清雅的行草书。王羲之正、行、草兼善，但造就其书圣地位的是其今草，而绝非其稚拙的小楷和书迹真假莫辨的行书。在上世纪90年代以宗法民间书为时尚流行书风盛行之际，一些有识之士理性地提出了继承经典精华的创作观念，将视线投射到“二王”草书上，其创作实践很快也获得了书坛的确认。进入21世纪以来，书法向精英化、深内涵、高品味方向发展，其有愈加强化壮大之势。晋草用笔特征是精整、细腻，无论行笔如何迅疾，如何夸张，其笔墨线条起运都很到位，可谓笔笔见锋，遒逸明净，是为难于超越之经典。惜此类草书过于津津于点画，有失浩落大气之憾。 唐旭素模式有唐一代，张旭、怀素运用篆书笔法入草，强化草书的中锋用笔和连绵开合的变化取势，并参以舞剑、夏云等人文自然物象，极力夸张草书变化形态，使草书发展到一个颠峰时代，或曰狂草、大草。正是其极大变化草书的用笔结字起伏、对比夸张特征，成就了一个与盛唐时代气象相吻合的浪漫主义书风时代。后世多所效法而难以有所超越，惟近世毛泽东以领袖之气魄、一生的阅历和笔法锤
炼，至晚岁，终得胸怀万古，超迈古今，纵横捭阖，与其踵武前后，相互媲美之今世伟大浪漫狂草，盖笔法易得而气度胸怀难臻。[]当代草书的创作模式 宋山谷模式从意境情调上讲，书法像诗歌一样有唐宋之分：唐书激昂，宋书沉潜。宋代草书家虽然不多，盖有周越、赵佶、黄庭坚等，成就最高的黄庭坚草书也能表征一个时代的草书风貌，黄山谷悟禅不仅造就了其独具风格的江西诗派，也成就了其具有禅学意味的线条从容、不急不躁、富有弹性、内涵深厚而得以体现有宋时代精神的黄体大草。 草书堪称是非理性的浪漫艺术形式，而山谷草书却以理性的操控，创闲庭信步而又出其不意的长划短点骇人大草。相对说来，因了山谷草书线条较慢的从容特性，后人学之是容易上手的，故尔取法黄草也成为当代草书创作的一种较显要的模式。 明清调模式明清调书作的特点是悬挂于高堂之上的巨幅长挂。而明末清初的徐渭、倪元璐、黄道周、王铎、傅山、八大都是享名书史的草书大家。其书作的巨制形式很自然地契合了当代展厅对书作的视觉效果要求。
适合书法创作的36首诗词
适合书法创作的36首诗词 01.《将进酒》·李白 君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。天生我材必有用，千金散尽还复来。烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。岑夫子，丹丘生，将进酒，君莫停。与君歌一曲，请君为我侧耳听：钟鼓馔玉何足贵，但愿长醉不复醒。古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。主人何为言少钱，径须沽取对君酌。五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。 唐代李白沿用乐府古体写的《将进酒》，影响极大。虽然在思想内容上得不到历代主流意识的推荐,但从艺术和诗的角度看,仍然是一首十分完美的诗。此诗在喜欢喝酒的广大群众中影响是不同凡响的。 02.《水调歌头》·苏轼 丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由。 明月几时有，把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年？我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间！ 转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月 有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。 苏轼（1037～1101），字子瞻，号东坡居士，北宋眉山人。是著名的北宋文学家，唐宋散文八大家之一。他学识渊博，多才多艺，在书法、绘画、诗词、散文各方面都有很高造诣。《水调歌头·明月几时有》是苏轼的代表作之一，倍受后人的赞誉和喜欢。是独具特色，脍炙人口的传世词篇。全词设景清丽雄阔，如月光下广袤的清寒世界，天上、人间来回驰骋的开阔空间。将此背景与词人超越一己之喜乐哀愁的豁达胸襟、乐观情调相结合，便典型地体现出苏词清雄旷达的风格。这首《水调歌头》历来都受到人们的推崇。胡仔在《苕溪渔隐丛话》说：“中秋词，自东坡《水调歌头》一出，余词尽废。”认为这是写得最好的一首词，此说也是一点都不过分的。 03.《沁园春·雪》·毛泽东 北国风光，千里冰封，万里雪飘。望长城内外，惟余莽莽；大河上下，顿失滔滔。山舞银蛇，原驰蜡象，欲与天公试比高。须晴日，看红装素裹，分外妖娆。 江山如此多娇，引无数英雄竞折腰。惜秦皇汉武，略输文采；唐宗宋祖，稍逊风骚。一代天骄，成吉思汗，只识弯弓射大雕。俱往矣，数风流人物，还看今朝。
[古诗欧楷书法作品]欧楷书法作品
[古诗欧楷书法作品]欧楷书法作品 欧楷是正楷的一种流派风格。是以楷书唐四家之首欧阳询为重要代表人物的一种书法传承。运笔讲究法度，字体险峻秀美，是正楷流传千年的主流。由欧凯描绘出来的古诗，又会是怎样的书法作品呢?下面是小编为你整理的古诗欧楷书法作品，希望对你有用! 古诗欧楷书法作品欣赏 古诗欧楷书法作品图片1 古诗欧楷书法作品图片2 古诗欧楷书法作品图片3 古诗欧楷书法作品图片4 学欧楷最容易掉入这三个坑 很多人学习楷书都学欧阳询，但同时大家也知道，欧体也最难。为了遵循“取法乎上”的原则，许多书法爱好者将欧字作为入门的范本是正确的，但不少人练了很多年，收效甚微，虽有形，却无神，驴唇不对马嘴，看了自己写的字，都想给自己俩耳光，恨自己不争气。那么，怎样才能避免这种现象呢? 欧字法度森严，字存隶意，字形偏长，这些显著的特点与其它基本技法姑且不谈，以下我说说几个我们最容易忽视的方面。 1、用笔误区 欧字用笔以方为主，但临习时不可一味的将各个笔画的起收笔都作刀切处理，过分追求棱角，要注意方圆结合。圆处用“揉笔”处理，会取得较好的效果。“揉笔”--如同在疼痛处作圈形按摩。以横为例，收笔时轻顿之后，毛笔轻轻提起，但不离开纸，朝着回锋的方向作圈形运动，尔后回锋收笔。动作虽小，却能表现出方中带圆的形态。其它如竖画的收笔处、横折的折处、取法于隶的竖弯钩的收笔处等，都带有圆意，都可用“揉笔”。 注意细微的粗细变化。初临欧字，便可观察出笔画的轻重变化，诸如横、竖的两头重，中间轻等，但细察之则变化多端。比如垂露竖：一种是两头重，中间轻，在字中多有顶梁柱的作用，如“中”字等;还有一种是起笔轻，行笔较细，收笔重，常用于字中有多个长竖，如“涧”，“国”字的左竖等，力求多变。 “察之者尚精，拟之者贵似”，仔细观察，细处着眼，写出细微变化，才能让笔画活灵活现起来。 2、取势误区 有的习字者，写完一笔，停下来看一笔，再写下一笔，将一个个笔画“摆”在纸上，失去了内在联系，这就失去了笔势。所谓“势”，就是笔画在运动中所形成的相互之间的关系，了解了这个关系，才能和谐统一，气息贯通，不然，笔画就会成为一个个符号，所以古人说：“必先识势，乃可加工”。以“其”字的下面两点为例，左边一点向右上方出锋，以便接着写右边的一点，而右边的一点带笔向左下出锋，以便接着写下一个字。再如“三点水”旁，第一点收笔后奔向第二点，第二点又同样奔向第三点，所以前两点都是向下俯势，收笔出锋也都向下，而第三点写完后的奔赴方向是右边的笔画，所以有上仰之势，其出锋也带笔向上。另外，在横画中，斜度大的，收笔较重，反之，则轻等等，这里，就不一一列举了。 明白了这些，笔画的俯仰，顿笔的轻重，出锋的方向等就不会是盲目的，可根据具体情况灵活处理了。而笔势又与节奏，韵律关系紧密，每一笔都有快有慢，如起笔蹲驻蓄势时稍
楷书书法古诗
楷书书法古诗 楷书书法古诗欣赏 楷书书法古诗1 楷书书法古诗2 楷书书法古诗3 楷书书法古诗4 楷书书法古诗5 书法笔画之间连接的技巧 书法笔画之间连接的技巧，如同人与人交往的技巧一样，看似简单，实际包含很多的技术，会说话的人，见不同人说不同的话，一个好的交往，往往语言不多，却给人一种亲切感，舒服的感觉，能说到点子上。相反，不会说话的人，一句话就能把人噎死。但会交往的人与不善交往的人，从本质上可以说没有品质上的差别，都可以成为很优秀的人。站在交往的角度来说，那差别就大了，会交往的人往往有很大的活动空间，不善交往的人相比活动空间就比较小。这如同书法上的连接，只具备优秀的笔画，没有好的连接，写出的字肯定是僵硬的，没有生机的。优秀的笔画必须加上优秀的连接技术、好的思想，写出的字肯定是漂亮的，所以书法的连接在书写的过程中占很重要的地位。连接在书法的专业语言称之“笔意”，属技术的范畴，是书法学习过程中一个重要的环节，不可忽视。
`书法的笔画是靠线条连接的。在连接中它分为实连、虚连。实连：顾名思义就是笔画与笔画之间用线连着，多见于行草书;虚连：是笔画与笔画之间不连，但意相连，有顾盼之态，多见于篆隶、楷书，行草中也有其表现。但在具体的实践中，由于字体的不同，连接方法也不相同。这是根据不同字体的特性所决定的，篆隶用的是裹笔法，楷体用的是顿笔法，行草可以用顿笔法也可用裹笔法。在这说明的是，楷书也可用裹笔法，篆隶不可用顿笔法，道理很简单，是先有父后有子，不可倒置。我们知道了这一点，我们把书法的连接从形式上分：上连接、下连接、左连接、右连接，从字体上连接可分为，篆隶的连接、楷书的连接、行草的连接。只有全面了解，我们才可以做的更好。下边我分别做一介绍： 篆隶的连接 篆隶的连接先看篆隶的笔画的特点，篆隶的笔画多是平白直铺，笔画中的变化不多，起笔是裹笔藏锋。根据这个特点，我们在连接的时候如何才能做到裹笔藏锋，这是篆隶书连接的关键。从笔画的连接方式上，可以分为横向连接、纵向连接、斜向连接。 横向连接的方法：在横的结尾处，笔向上、在空中向右进行运动，与下一个横连接时，如同飞机降落，在跑道上滑行，到终点，然后裹笔向左进行运动。与下一个竖连接时，在空中再做一个向上裹笔的动作和竖连接。 纵向连接的方法：在竖的结尾处，笔向上、在空中向上进行运动，与下一个竖连接时，如同跳高运动员，腾然跳起，然后裹笔向下进行运动。与下一个横连接时，在空中再做一个向右裹笔
论语经典名句书法作品 [古诗词名句书法作品]
论语经典名句书法作品[古诗词名句书法作品] 经典的古诗词中留下了很多千古名句，这些千古名句被创作成书法，会是怎样的书法作品?下面是小编为你整理的古诗词名句书法作品，希望对你有用! 古诗词名句书法作品欣赏 古诗词名句书法作品图片1 古诗词名句书法作品图片2 古诗词名句书法作品图片3 古诗词名句书法作品图片4 书法用墨探究 用墨是书法技法中的一个重要组成部分，历来为书家所重视，清包世臣在《艺舟双楫·述书下》中云：“画法、字法，本于笔，成于墨，则墨法尤为书艺一大关键。”董其昌则说：“字之巧处在用笔，尤在用墨。”故历代书家都非常注重用墨这一书法技法的运用与研究。 书法用墨主要有浓、淡、枯、润四法为主要墨法。 浓墨古人有“用墨皆取黑，尤浓黑似漆”之说，这即是不但要黑而且要黑中透亮。用浓墨创作给人以笔沉墨酣富于力度之感，篆、隶、正、行书之创作皆宜使用。宋代苏东坡作书善用浓墨，东坡居士谓用墨“须湛湛如小儿目睛乃佳”，观其书迹笔墨沉酣丰腴、神凝韵厚、力透纸背。使用浓墨时，注意应以墨不凝滞笔毫为度，用笔必须沉劲于纸内而不能浮于纸面。 浓墨色彩深沉缥缈，光彩黝然。加之墨色发亮，更使书作神采外耀，故以浓墨作书较能表现出雄健刚正的内蕴气度，当需要表达一种端严、激昂、高亢的情绪时，选用浓墨作书，可以促成这种意境的表现。观苏东坡、颜真卿、康有为等书家的书法墨迹，多以浓墨书写，沉厚朴茂之中更显空灵。 淡墨淡墨作书给人淡雅古逸之韵，空灵清远之感，但淡墨不宜太淡，不然掌握不好易伤神采，一般宜用于草、行书创作，不宜作篆、隶、正书。明代董其昌最擅长用淡墨，可谓“淡墨高手”。其自言：“用墨须使有润，不可使其枯燥，尤忌浓肥，肥则大恶道矣。”董其昌书法用笔虚、章法疏、用墨淡，造成了一种淡雅虚静的高远意境，给人飘然欲仙不染凡尘烟火的气息;使用淡墨有三种方法：一是用清水将浓墨稀释冲淡后使用;二是笔毫先蘸少许浓墨，再多蘸清水后运笔;三是笔肚饱蘸清水后，笔锋蘸少许浓墨使用。当想要表现清和静雅的意境时，不妨以淡墨法一试，或许别有一番情趣。 枯墨飞白、枯笔、渴笔是书者运用枯墨进行创作时较常出现的三种笔法，能较好地体现沉着痛快的气势和古拙老辣的笔意。飞白，笔迹中丝丝露白。相传是汉代书家蔡邕见人以扫帚刷墙成字得到启发，便心领神会用于书法创作中，之为“飞白书”，唐代武则天女皇喜作飞白书，其亲书《升仙太子碑》的碑额，现收藏于浙江海盐县博物馆中。枯笔，指挥运中笔毫墨干用笔迅猛磨擦纸面，笔画所呈现出的毛而不光的笔触线状，宋代书家米芾善用此法。渴笔，是指笔毫以迅疾遒劲的笔势笔力磨擦纸面而形成的枯涩苍劲的墨痕，唐代孙过庭《书谱》中“带燥方润，将浓遂枯”所指即为枯墨用法，其笔触疾中带湿，枯中见润，干而实腴，所谓“干裂秋风”。 润墨润墨指润泽的墨色从点画中微微漫润渗化开来，古人形容这种富于韵味的墨法为“润含春雨”。由于墨之滋润，故润墨行笔需快捷灵动，不可凝滞，于墨色渗润中使点画有丰腴圆满的韵致。明代书家王铎喜用润墨并创立了独树一帜的“涨墨法”。润墨适宜于表现外柔
扇面书法作品欣赏【国展扇面书法作品】
扇面书法作品欣赏【国展扇面书法作品】 在书法国展上，我们会看到很多精美的书法作品，其中有许多扇面书法作品，非常的有艺术欣赏价值，下面是小编为你整理的国展扇面书法作品，希望对你有用! 国展扇面书法作品欣赏 国展扇面书法作品图片1 国展扇面书法作品图片2 国展扇面书法作品图片3 国展扇面书法作品图片4 书法是艺术语言，也是语言艺术 书法是造型艺术，实为当然，不证自明。不过，书法也属于语言艺术和表演艺术，这却比较突兀，需要论证。 书风合于文风相得益彰，先看书法与语言艺术。谈起书法艺术，人们首先想到的不是语言，而是文字。这是必然的，以文字为素材，正是书法区别于抽象画的首要条件。 文字有形、声、义三要素。人们普遍认为，对书法而言，形是至关重要的，声和义则是无关紧要的。这种观念与西方美学有着千丝万缕的联系。 在西方美学体系中，与书法最接近的艺术当属绘画，绘画是形与色的艺术。着眼于形，可以顺理成章地将西方现代绘画理论移植于书法。但是，光是着眼于文字的形，不但无法区分绘画与书法，而且根本不可能回答：书法何以一定要以文字为素材?文字本来是为了保存语言而被发明出来的。语言有声音与意义两个要素，为行文简便故，我们不妨暂时隔离“声”，仅考虑“义”。 由于使用文字，语言的意义被一起带入整个作品，恰如形影相随。必须承认，对书法来说，形是第一位的，义是第二位的;形是主导性的，义是辅助性的;形是主角，义是背景;形是中心，义是边缘。但是，第二位、辅助性、背景、边缘、影子……并不是没有，而且不可或缺。按照现象学美学和格式塔心理学美学的观点，任何一件艺术品都是一个“中心—边缘”结构或“图—底”结构。在这个意义上，书法也是一种语言艺术。 的确，语言的意义是书法摆脱不掉、无法舍弃的因素。先看内容方面。孙过庭《书谱》有一段评论：“写乐毅则情多怫郁，书画赞则意涉瑰奇，黄庭经则怡怿虚无，太师箴又纵横争折。暨乎兰亭兴集，思逸神超;私门诫誓，情拘志惨……”在《乐毅论》《画像赞》《黄庭经》《太师箴》《兰亭序》等作品中，使王羲之的书风发生变化的，正是文字的内容，而这些内容又是文字的意义所构成的。书风合于文风，相得益彰。 书法意味无法“一览无余” 再看形式方面。语言之意义不可或缺，还因为语词的意义会构成语句，决定了阅读次序和书写次序。语句在时间中展开，同时，许多语句构成段落篇章，也得言之有序，方能言之有物，于是，书法作品的书写便不能不沿着既定的时间序列展开。不错，任何一幅绘画的创作也都需要一个时间过程，但是，绘画要的只是最后的整体效果，作画的次序完全可以颠倒。而书法创作的时间性则是被文字预先规定好了的，书写次序顺从于阅读次序。书法创作必须服从语句的逻辑次序，一字一句，按部就班，落笔无悔，不可更改。行草、狂草尤其如此。 因此，比较而言，创作过程的时间性，外在于绘画作品，内在于书法作品。书法与抽象绘画的主要差异，在此得以彰显。创作如此，接受亦然。绘画是瞬间造型艺术，观众可以一
唐诗楷书书法行书作品欣赏
唐诗楷书书法行书作品欣赏 易从字画官网：千里的远行，从脚下开始。这一路过来，有过目标，也就有过誓言，所以才有动力，为将来，也为现在，奋力去追梦，用真心在奋斗。想的是多年以后的问心无愧与微笑过活。若不给自己设限，则人生中就没有限制你发挥的藩篱。 一路走来，我们需要精神的支撑，而一幅幅饱含正能量的励志书法，便是我们前行的动力。今天，就为大家推荐几幅非常励志的书法作品，供大家欣赏。 01）有志者事竟成国宾礼书法家观山行书书法《有志者事竟成》作品：易从网行草名家刘锴明书法作品《有志者事竟成》作品：易从网“有志者，事竟成，破釜沉舟，百二秦关终属楚；苦心人，天不负，卧薪尝胆，三千越甲可吞吴。”易从字画官网：在这纷繁的人生路上，我们躲不了风吹雨打，避不了跌跌撞撞，更逃脱不了心灰意冷。但是一个人，早已有足够的坚强来应付，去面对那些知道或不知道，经历过或没遇过的无常世事。志向高远固然重要，但要实现它，却需要一步一个脚印，踏实认真的努力。眼睛可以眺望高空，但是双脚却必须踏在地上。梦想，愿望，再大，现实却是每天必须做好单纯，甚至枯燥的工作。在昨天的基础上前进一毫米，一厘米都要挥洒汗水，把横亘在面前的问题一个一个的解决掉。
02）精诚所至金石为开国宾礼书法家观山行书书法作品《精诚所至金石为开》作品：易从网易从字画官网：孔德文精品楷书作品《精诚所至金石为开》作品：易从网每个人的理想有所不同，有的远大，有的现实，但无论哪个有志者，都应该牢记住这句名言：千里之行，始于足下。好的开始是成功的一半，事情的成功，多是从细微之处开始。在现实世界里，每个人都有梦想，都渴望成功，然而智大才疏往往是阻碍人们成功的最大的障碍。人世间没有一蹴而就的成功，任何人都只有通过不断的努力才能凝聚起改变自身命运的爆发力。认准方向朝着理想，从小处做起，一步一步地积累着，走下去，这就是成功的秘诀。行，始于足下。如果这一步都不敢趟入，又何谈成功呢。 03）千里之行始于足下国宾礼书法家观山行书书法作品《千里之行始于足下》作品：易从网世上也许大多都是数学题，你要最大值必须要有 1，就算后面都是零，你依旧最大;反之你一开始就是零，后面就算有再多的 1 也无济于事。古往今来，能够在事业上取得成就的人是很多的。他们的成就和荣誉，往往令人敬佩、羡慕，人们也常渴望着能取得他们那样的成就。然而， __达到预想的目标呢?做任何事情，都要脚踏实地，不能虚度光阴，要为实现自己的理想而不懈努力。无论易从字画官网：多么远大的理想，伟大的事业，都必须从小处做起，从平凡处做起。现在有些人却不然，他们似乎只知道树立理想，却不认真想想该怎样去做。像他们这样日夜看着远方辉