2018-2019人教版六年级上册美术教学计划和教案

2018-2019学年度第一学期

人教版六年级美术上册教学计划及教案

一、学情分析

本年级学生对美术课兴趣浓厚，并具有较好的绘画基础和对各种材料综合运用能力，其中对绘画材料的运用能力较强。大部分学生能较好地表现平面形象、立体造型，并能大胆地发挥想象，作品内容丰富，富有生活情趣；有较高的创新意识和较好的心理品质。但也有一部分学生空间感较弱，对一些废旧材料的综合运用能力较差，有待进一步地提高。

二、教材分析

造型·表现

运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和感情。

设计·应用

运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。

欣赏·评述

欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论扽方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的

美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。

综合·探索

结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系

三、教学目的、要求

（一）总目标

学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言和表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

（二）各学习领域目标

1．造型表现学习领域

初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒体的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻，激发丰富的想象力与创造愿望。

2．设计应用学习领域

学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创作意图和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其它美术活动的区别。

3．欣赏评述学习领域

观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书南语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。

4．综合探索学习领域

造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作表演和展示，并发表自己的创作意图。

四、教学重、难点：

（一）教学重点

1．学习色彩的明度渐变和纯度渐变等色彩知识，体验色彩的表现力，并能有目的地加以运用。

2．能用日记画的形式表现生活中的有趣情境、有意义的事和自己喜欢的人物，表达自己的情感。

3.用各种瓶子及其它塑造材料，大胆想象并设计制作简单的立体或半立体造型。

（二）教学难点

1．利用多种媒体，如蛋壳、废包装、稻草等材料制作作品。

2．欣赏情节性比较强的中外作品，认识该美术作品的艺术特点。

3．用水粉、水彩颜料表现周围的事物，表达自己的兴趣与愿望。

4．运用对比与和谐、对称与均衡等组合原理，通过植物籽粒，纤维线材、织物等材料的平面拼贴进行造型设计。

5．能运用紫沙泥等材料进行立体造型，并用水粉颜料加工、装饰。

五、教学措施

1．应将学习内容与生活经验紧密联系起来，强调知识和技能在帮助学生美术生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

2．多种形式，组织学生认识人的情感、态度、价值观的差异性，人类社会的丰富性，并在一种广泛的文化情境中，认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献。同时，培养学生对祖国优秀文化的热爱，对世界多元文化教育的宽容和尊重。

3．采用多种办法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得以发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新意识转化为具体成果的能力。通过综合学习和探究学习，引导学生在具体情境中探究与发现，找到不同知识之间的关联，培养学生的创新意识与解决问题的能力。

4．教师的评价要体现多维性和多级性，适应不同个性和能力的学生的美术学习状况。

六、课时安排

第1课基本形体切挖

教学目标：

1．学习在泥做的六面体或圆柱体上进行切挖。

2．培养学生空间想象力和造型能力。

教学重点：掌握形体切挖的方法。

教学难点：能创造出有特色的切挖造型。

教学准备：课件、制作材料，花泥、萝卜、陶泥、切挖工具等。

教学方法：讨论法、讲授法、练习法、展评法

课时：2课时

教学过程：

（第1课时）

一、导入阶段

⒈复习几何形体，回顾圆柱体、六面体、圆锥体、球体等几何形体。

师问：这些都是大家所熟悉的几何形体，你能说出它们的名字吗？生答。

师问：把它们称为圆柱体、六面体、圆锥体、球体，因为它们都是有长、宽、高的三度空间的立体实物。（课件帮助学生理解）

⒉你们在下面的图片中看到了它们当中谁的身影？（课件）生答。

师总结：立方体和圆柱体是我们最熟悉的形体，它们看似简单，可千万别小瞧了它，我们生活中很多东西小到杯子，大到汽车，不管是造型简单或者繁杂的，都是从六面体或圆柱体的基本形变化而来的。

⒊欣赏课本范图以及草图，请同学们说说什么是形体切挖？

形体切挖就是将基本形体的某一部分切除或挖空，切除的部分可以是规则形体，也可以是不规则形体，使这个基本形体成为一个新的造型。如凯旋门是在六面体上切除一个规则的拱形门，而矮凳是在圆柱体基础上切挖掉一个不规则形体。

（通过复习几何形导入，区别形与形体的不同，加深学生们对形体这个概念的认识，并帮助学生把生活中见到的一些物体归纳为几何形体，了解形体切挖特点，切挖掉的部分可以是几何形体，也可以是不规则形体。）

二、发展阶段

⒈尝试做

师：每位同学准备好一块立方体的泥材，请大家以最快的速度尝试制作《凯旋门》，比比哪个小组最快。（生练习）

请制作最快的小组介绍他们的制作方法。

师总结：切，用刀（强调握刀方式）；挖，可用汤匙；还有很多东西也可利用，例如：纸卷筒，可以在花泥上镂空等。

（本次课是学生第一次接触花泥这种媒材，运用比赛制作《凯旋门》的形式，激励学生在最短的时间内对花泥的材质有一个初步的认识，又探究、交流了花泥切挖的制作方法，激发学生探究学习意识。）

⒉欣赏讨论

欣赏以形体切挖方式制作的各种图片。

（通过图片欣赏，帮助学生了解六面体、圆柱体等形体在生活中、在工业设计中、在雕塑、建筑中的应用，培养学生分类学习、分类查找资料的能力。）

⒊教师示范

师示范怎样将六面体花泥加工成圆柱体，示范完整作品的切挖。完成后把作品进行写生。

（运用直观的教学方法，加强学生对形体切挖方法的运用的认识。学生们对美术的学习是感知运用为主，理性思考较少，让学生的感知先行，用最高的学习热情先把形体切挖完成，然后再根据成品来把图画出来，不仅培养了学生的空间造型能力，也培养了学生的写生能力。）

三、练习阶段

作业内容：根据构思对基础形体进行切挖练习，做完后根据作品画出结构图。

学生制作，师巡视辅导。

四、作品展示

作品摆在展示台上，评选出最棒的作品，请作者说说自己的构思以及制作方法。

五、拓展阶段

欣赏以形体切挖方法及不同材料制造的建筑、日用品等图片，开拓学生视野，进一步激发学生的审美情趣。

（把形体切挖的材料范围扩大到了瓜果上，希望学生能运用或尝试运用形体切挖的方法来美化身边的环境。）

（第2课时）

一、展示作品，引导评价。

①学生自评；

②学生互评；

③教师评价。

二、教师总结，提出意见和建议。

第2课点的集合

教学目标：

知识与技能：了解点的不同存在形式，学习表现点的集合的作品。

过程与方法：通过对各种点与线的美术作品的欣赏，使其掌握不同点的表现形式，从而有选择的进行创作

情感态度与价值观：体验点、线作品的乐趣，激发学生的学习兴趣，陶冶高尚的审美情操，提高艺术修养。

教学重点：明白点是最基本的造型元素及其在各类画种中的重要作用。

教学难点：运用点的集合表现特殊画面效果。

教学准备：

教师：多媒体课件、作画工具。

学生：彩笔、水粉颜料、作业纸、彩纸、剪刀、胶水等。

课时：2课时

教学过程：

（第1课时）

一、观察，导入课题

欣赏多幅生活中的点的集合画面，导入课题。

⒈日照举办帆船比赛的画面，在辽阔的海面上，每一艘帆船就是一个小点，许多驶出港口的帆船构成了无数点的集合，也构成了一幅别开生面的图画。

⒉草原上的羊群、马群构成的画面。

⒊马路上的汽车构成的点的集合的画面。

随着图片的播放描绘场景，在描述中让学生明白点是在相对空间中较小的物体，许多物体集合起来就可以形成画面。揭示并板书课题《点的集合》。

二、寻找，渗透概念

通过学生熟悉的图片，仔细观察，在自然界中寻找各种各样的点，明白点无处不在。

通过学生思考讨论回答得出：豹皮上的斑点、花园里的点点小花、夜空中的星星是点。从高处往下看，大树是点，车辆是点，人物是点。抬头看，飞机、小鸟也都是点。甚至于在中国地图上我们所在的城市也是点。

再给出一组图片请学生再辨析那些是点。经过刚才生活中形形色色的点的分辨再加上现在这些图片的出示，学生可以得出：点的形状可以是各种样子的，只要在相对空间中较小都可以看成点。

三、欣赏，感受魅力

通过多种不同的绘画作品让学生欣赏，学会用多种绘画形式来创作丰富多彩的点的集合作品。

马赛克壁画用小块不同色彩马赛克镶嵌而成。

电脑绘画，将点整齐排列，用黑白画的形式表现图案。白点集合表现物体，黑点集合表现背景。

中国画中的点不仅墨色万变，还概括表现型型式式的物象。

民间工艺把点的组合作为自己画种的表现手法。

欣赏修拉作品《大碗岛星期天的下午》，揭示点彩派绘画技巧：将各种原色直接点在画面上，不经调和的颜色经过重叠形成丰富的色彩，画面给人朦胧的效果。

凡高的《星月夜》将点进行方向形组成，形成线化感觉，增加流动效果。

四、提示，学生创作

作业要求：以不同的点为造型元素，采用多种工具和材料，完成一幅有创意的作品。

可以让学生自己观看书上的绘画步骤，这里的步骤简单易懂，可以让学生自主学习，然后选择自己喜欢的绘画形式，用合适的材料创作，题材不限。

五、评价，展示作品

在学生绘画创作中，巡视指导，对于闪观点及时给予激励性评价。

采用自评、互评和师评的方法展示讲评作品。

（第2课时）

一、复习旧知识

二、学习用点线画出美丽图案

三、学生练习

学生做作业，教师进行巡视指导，及时辅导、纠正。

四、小结

学生展示作品，师生一起评说各幅作品设计巧妙的地方。

第3课远去的路

教学目标：

1、通过本课的学习，让学生了解透视的基本变化规律。

2、学习、了解平行线和消失点概念。

3、欣赏名家作品，品味透视在美术中的魅力。

4、联系生活，感受生活中的透视变化。

教学重点：

1、了解和掌握透视变化的基本规律。

2、透视基本规律的运用。

教学难点：透视规律的理解和在实践中的运用

教学准备：名家美术作品、建筑风景照片等

教学过程：

（第1课时）

一、引导阶段

结合课本中的文字描述，分组欣赏、讨论课本和老师提供的图片，理解什么是透视现象。

二、发展阶段

1、小结透视现象所产生的规律。

2、什么是视平线和消失点。（结合图片分小组讨论）

3、平行透视和成角透视的区别。（结合图片分小组讨论）教师用几何形体示范什么是平行透视与成角透视

4、课堂作业根据学习要求，组织学生到学校周围观察，注意体会物体的透视变化规律。

三、课后整理

1、回家收集相关的一些建筑、风景等图片，巩固知识。

2、准备好第二节课的工具材料。

（第2课时）

一、引导阶段

1、检查课前准备

2、回顾透视的基础知识点

二、发展阶段

1、讲解临摹作画的基本过程

（1）、先观察图片中事物的特征，寻找出符合透视变化的基本规律。

（2）、构图（考虑安排主体物的合理位置）。

（3）、用线描表现（刻画主题物的特征）。

（4）、整理画面。

2、讲评作业

（1）、两位学生为一组，相互交换作业，进行评比。（以是否准确表现出透视变化为标准）

（2）、老师统一点评。

三、拓展阶段

可以进行现场写生或者默写体现透视变化的作业。

四、小结

学生展示作品，师生一起评说各幅作品巧妙的地方。

第4课线与造型

教学目标

1.通过本课的学习，使初步认识线造型的艺术特点，并能运用正确的技法进行线造型的创作，锻炼学生手脑协调能力，使健康和谐地发展。

2.能力目的：掌握硬质线材的表现手法，学会用曲卷、折叠、连接等手法进行线造型的创作。培养学生初步的立体造型能力和多维空间想像能力。

3.感觉线造型的艺术特点，体会线造型结构带来的审美趣味，培养学生合理用材巧妙用材的可持续发展的理念。

教学重、难点

重点：通过本课的学习，学会用金属线材创作一个艺术造型。

难点：线造型的创意表现。

教学过程

一、认识软材与硬材。

1.组织教学，检查学生上课所备的工具材料情况。

2.教师从教学知识说起，引导学生认识“线”。线：两点之间作连接，便是线。

3.教师拿实物让学生知道什么是软材，什么是硬材。点明本课学习硬线造型。

导入本课，板书课题。

二、欣赏认识线造型

1.引导学生欣赏课本上的线造型作品和学生作品中，认识线造型的表现形式和艺术特色。

2.引导学生线造型作品。

三、学习线造型的表现方法。

四、实践操作

练习创作线造型。

五、作业展示

共享创作成果。

第5课风景写生

教学目标：

1.学习简单的风景构图知识，利用所学的透视和构图知识进行风景写生。

2.巩固对透视概念的理解，提高造型能力与构图能力。

教学重点：了解简单的风景构图知识，巩固对透视概念的理解。

教学难点：如何把透视和构图知识运用到绘画实践中。

教学过程：

（第1 课时）

（一）引导阶段

欣赏、分析课本图例，巩固对透视概念的理解。

师：“同学们学习了基本的透视知识。下面让我们来欣赏一组图片，看看他们是如何运用哪些透视方法的。”巩固、加深对平行透视（一点透视）和成角透视（两点透视）的理解。引导学生分析他们的特点。

了解风景写生的方法与步骤。

欣赏课本第2页下方的图片，了解白色方框的作用，师：“这些方框我们称之为取景框，在风景写生中有很重要的作用，它就象照相机的镜头，照出来的景色美不美和拍摄者的所取的景构图好不好有直接关系。所以画面的美不美和你们的所取的景构图好不好有直接关系。”师展示“回”字形的取景框。并介绍其使用方法。同时介绍在没有取景框的情况下，可用双手架成“口”字形进行取景。

以图片或照片资料为例或通过对窗外景物的观察，讲解风景写生的方法和步骤，了解风景写生中的近景、中景、远景的概念。如何利用取景框进行取景构图。在平行透视和成角透视中房屋的各条棱边会有什么变化。如何在画面中确定“视平线”和“消失点”。欣赏一些风景画和学生习作。

步骤：观察——取景——构图——描绘——修改——收拾完成（二）发展阶段

1、取景构图实地风景写生

选择操场或顶楼阳台先集中引导学生进行取景，观察建筑物的透视变化，然后以小组的形式分散开进行实地风景写生。

2、老师巡视辅导，及时帮助学生改正错误。

（第2课时）

一、复习就知识

二、学习用绘画的方式表现美丽图案

三、学生练习

学生做作业，教师进行巡视指导，及时辅导、纠正。

四、小结

学生展示作品，师生一起评说各幅作品设计巧妙的地方。

第6课让剪影动起来

教学目标：

1、学习用黑色卡纸制作剪影人物。

2、了解皮影艺术的特点。

3、增强对中国民间传统艺术的了解。

教学准备：

1、搜集有关皮影的图片、文字资料。

2、准备黑色卡纸、针线、竹条、剪刀、刀片等用于制作剪影的材料。

3、选择几个传统剧目或故事（民间故事、成语故事）。所选择的剧目或故事，内容和情节应简单、易懂。

（第1课时）

一、引导阶段。

1、学生之间交流搜集到的有关皮影的图像和文字资料，谈谈他们所知道的皮影知识。

2、分组讨论皮影戏中人物的造型特点。（用灯光照射兽皮或纸版雕刻成的人物剪影以表演故事的戏剧剧目、唱腔多同地方戏曲相互影响，由艺人一边操纵一边演唱，并配以音乐。）

3、指导学生观察教科书上的图例、技法点击栏目中的剪影人物制作过程，想一想皮影该如何制作。

（1）第一步：剪出人物造型。

（2）第二步：用针线缝上手臂、腿。

（3）第三步：装上木棍。

二、发展阶段。

1、将学生根据剧目或故事，分成8组，分小组进行构思、合作创作。（提示学生要根据故事的内容和情节来考虑人物的造型特点。）

2、学生进行创作，教师巡视指导。

3、未完成的可以在课后接着制作。

4、准备下节课的表演，想一想改怎样表演。

（第2课时）

剪影表演

课前准备：布置环境

一、 8个小组将自己制作的剪影，轮流进行表演、展示。体验民间皮影艺人的表演技能。

二、教师对学生的表演进行总结、点评。

三、总结：激发学生对民间美术的认同感。

四、拓展：用透明胶片等透明或半透明的材料，试着制作彩色的皮影，在课余，同小伙伴一起演一演。

第7课漂浮的画

教学目标

1、通过本课学习，学生初步探索有关浮力的知识，并能根据身边的废旧材料进行有创意的设计。

2、通过本课学习，培养学生将艺术创造与科学研究完美结合的意识，以及发现问题、分析问题、解决问题的能力，激发他们热爱生活、关注生活的美好情感。

教学重点：启发学生探究简单的浮力知识，并结合身边废旧物品进行有创意的设计与制作。

教学难点：在制作漂浮物时，创新地使用材料，制作方法精细。