2014考研中国美术史名词解释复习资料(全)

1. 鹳鱼石斧彩陶盆

①1978年河南省临汝县阎村出土

②属新石器时代仰韶文化类型。

③器高47厘米，口径32.7厘米，陶瓷绘有鹳鸟衔鱼，旁边竖立一件石斧的画面。图像组合明显具有一种主题意念。构图均衡、饱满，形象简洁醒目，为史前独立性绘画中的珍品。

2. 黑陶

①黑陶工业是我国新石器时代工艺美术取得的杰出成就之一。

②在新石器时代晚期的大汶口文化、龙山文化、良渚文化等遗址中常有发现。

③其烧制工艺是在烧制结束时，从窑顶慢慢加水，木炭熄灭后产生浓烟，使陶器渗炭而成，表面漆黑光亮且较为致密。

④其中山东龙山文化黑陶中的蛋壳陶以黑、光、亮、薄而著称于世。

3. 彩陶

①最早出现于新石器时代美术中。

②是在打磨光滑的橙红色陶坯上，以天然的矿物质颜料进行描绘，用赭石和氧化锰做呈色元素，然后入窑烧制，使橙红色胎地呈现各种颜色的美丽图案，形成纹样与器物造型的高度统一。

③仰韶文化和马家窑文化是彩陶的杰出代表。

4. 人面鱼纹彩陶盆

①西安半坡

②仰韶文化

③图案装饰于陶盆内壁，展现人面与鱼的简练造型和生动组合

④图案被认为与半坡氏族的原始信仰有关

⑤仰韶文化半坡类型的绘画杰作和典型器物

5. C形玉雕龙

①1971年内蒙古自治区

翁牛特旗三星它拉村遗址

出土

②红山文化玉器的杰出

代表

③玉龙为墨绿色软玉制

成，龙身光泽，蜷曲如勾，

龙首做猪嘴形，长吻修目

④是目前发现的体形最

大，制作最精，形态最逼真，

年代也最久远的碧玉龙形

象

6. 泥塑女神像

①出土于辽宁牛河梁红

山文化遗址

②头像与真人等大，似为

全身像的头部。塑像面呈方

圆形，颧骨突出，平鼻阔嘴，

眼角高挑，眼窝内嵌圆形玉

片，目光深邃，具有神秘感

③塑造技术成熟，水平高

超，令人叹为观止，其内涵

当与原始巫术或信仰有关

是生殖女神和丰收女神的

象征

7. 舞蹈纹彩陶盆

①中国原始美术中马家

窑文化彩陶艺术的杰作，出

土于青海大通上孙家寨。

②内壁画着原始人舞蹈

的图像，有学者认为这是表

现了氏族成员分组围猎野

兽的场景，也有人认为是载

歌载舞庆祝丰收或祭祀神

灵。

③在技法上，这件作品紧

紧抓住人物的动态和整齐

的队形，以极其精练的笔墨

进行描绘富有抒情的意念。

8. 饕餮纹

①也叫兽面纹

②是流行于商周时期一

种青铜器纹饰。

③基本特征为双目圆睁，

阔口隆鼻，头上多有一对变化多端

的犄角，或更有獠牙利爪，多数兽

面纹的两旁还有对称展开的兽体身

躯。

④这种纹样实际上把各种动物头

部的正面形象以夸张和象征的手法

综合起来，往往难以判定为何种动

物，故称兽面纹。

⑤常饰于器物的腹部、颈下等重

要部位作为主题纹样，西周中期后

逐渐衰落。

9. 岩画

①是用矿物质顡料涂绘或用石器

磨刻，敲乃至用金属工具刻划在

崖壁或岩石的图画。

②我国境内岩画分布广泛。

③比较重要的有内蒙古阴山岩

画，宁夏贺兰山岩画，江苏连云港

岩画等。

10. 原始瓷器

商周时期出现的青釉器皿，已经具

备了瓷器的基本条件，但与后来的

瓷器相比，质量较差，还于原始阶

段，故称原始瓷器。

11. 帛画

①中国古代画种。

②因画在帛上而得名。帛是一种

质地为白色的丝织品，在其上用笔

墨和色彩描绘人物、走兽、飞鸟及

神灵、异兽等形象的图画

③约兴起于战国时期，至西汉发

展到高峰。

④代表有战国时期的《人物御龙

图》《人物龙凤图》

12. “六齐”

①青铜是红铜加锡的合金，

②其合金成分，视用途和器类之

不同而有不同的铜锡比例，这就是

《周礼考工之经》所谓的“六齐”，

即六种不同性能的铜锡配制比例。

13. 甲骨文

①商同时期刻在龟甲和兽骨上的

文字

②主要内容是商王室用来占卜的

“卜辞”甲骨文已经具备“六书”，

是一种比较成熟的文字。

1

14. 失蜡法

①铸造铜器的一种方法，也称横蜡法

②先用蜡雕塑成所需形后翻制成泥范，再用烘干的泥范铸铜器，可以获得精细的纹饰效果。

③湖北随县曾侯乙墓出土的蟠虺纹铜尊是我国失蜡法的代表作。

15. 青铜器

①是先秦时期用铜锡合金制作的器物。

②主要类型有饮器、食器、酒器、兵器等。

③青铜器艺术是夏、商、周时占主导地垃的美术创造。此时期出现了大量制作精美的青铜器，其造型和纹样在工艺美术史上具有典范意义。

16. 《人物龙凤图》

①战国时期帛画

②1949年出土于长沙陈家大山战国楚墓

③质地为平纹绢，高31厘米，宽22.5厘米

④画面描绘了一细腰长裙、侧身向左合掌做祈祷状的贵族妇女，在腾龙舞凤的引导下，向天国飞升的景象

⑤画中人物比例匀称，仪态肃穆，勾线流利挺拔，设色采用平涂和渲染兼用的方法，格调庄重典雅，是先秦时期绘画的代表作

17. 《人物御龙图》

①战国时期帛画

②1973年出土于长沙子弹库楚墓

③画中一位头戴高冠、身着长袍，腰悬宝剑、侧身向左而立的男子右手执缰绳，驾驭着一条巨龙驰进人龙尾部企立着一只仙鹤，龙身下有一鱼

④该画所表现的是死者之魂乘龙升天的景象

⑤色彩平涂与渲染兼用，运笔劲挺优美、潇洒自如。人物形象准确生动，揭示了人物的内

在气质

⑥画风古拙，装饰意味浓

18. 四羊方尊

①商代晚期青铜雕塑的

代表作

②出土于湖南宁乡

③方尊口沿外移，颈部高

耸，四边各装饰有蕉叶纹、

兽面纹和夔纹。

④尊肩四角以高浮雕形

式铸出四个羊首，极大地丰

富了器表的层次以及造型

空间

⑤方尊集线雕、浮雕、圆

雕于一器，把器皿和动物巧

妙结合起来，整体庄重华

丽，工艺高超精湛

19. 司母戊鼎

①出土于河南安阳殷墟

②商代后期王室著名的

青铜器

③鼎的内壁刻有“司母

戊”，意思是商王文丁为祭

祀其母亲而铸

④造型庄重、纹饰精工，

具有气势，是我国发现的最

大的青铜器

20. 莲鹤方壶

①出土于河南新郑

②盖顶莲瓣丛中站立一

只展翅欲飞的仙鹤，造型舒

展灵动。壶身附有浮雕的龙

虎，气势升腾，结构不凡

③突破了商周以来青铜

器庄重肃穆的风格，充满了

清新与活力，反映出春秋战

国时期社会大变革的风格

21. 长信宫灯

①河北满城

②西汉工艺品代表作

③其造型为宫女双手执

灯形象，灯的设计巧妙。灯

盘可转动，灯光的光照速度

和照射方向和调节，宫女的

袖子和身体中燃烧的烟气

可导入体内，以保持室内清洁

④达到了实用和美观的统一，是

汉代工艺雕塑的典范

22. 马踏飞燕

①又称铜奔马，是东汉青铜雕塑

的代表作

②作者运用浪漫主义的手法设计

一匹风驰电掣的骏马，三足腾空，

一足踩在展翅疾飞的燕隼背上，具

有强烈的运动感。作者巧妙地让燕

隼双翅张开，加强雕像支点的稳定

感，同时用燕隼的疾飞之态烘托出

天马的神速

③取得了内容与形式、技术与思

想的完美统一，堪称中国古代青铜

雕塑的奇葩。

23. 马踏寻奴

①汉代霍去病群雕的主体和代表

作

②作者以一匹气宇轩昂的战马来

象征霍去病，以战马踏翻侵略者来

歌颂其抗争战争中的勇敢

③作品造型轮廓准确有力，形象

醒目，主题突出。风格古朴稚拙，

凝重稳练，思想性和艺术性达到高

度统一，是西汉雕刻艺术成就的标

志性作品

24. 马王推T字形帛画

①西汉时期

②帛画长205厘米，上宽92厘

米，下宽47.7厘米

③画面分上中下三段，下段展现

的是死后阴域，画面描绘的神灵均

为与死神相关的阴神，并且都具有

死而复生的功能；中段展现的是自

然天空，描写了墓主之魂乘龙升天

的景象；上段为墓主最终所要到达

的天堂胜境

④是西汉时期具有代表性的绘画

作品，画面构图饱满，布局繁复井

然，线条刚劲匀称，设色沉着雅致

25. 击鼓说唱俑

①四川成都出土

②作品塑造了一位民间说唱艺人

的表演说唱艺术的瞬间，人物左手

抱鼓，右手执槌，身体用力前倾，

2

右脚高跷，表现了说唱者说到精彩之处情不自禁、手舞足蹈、自我陶醉的瞬间情态，充满了活泼的气息

③堪称东汉陶塑的杰作

26. 铜灯

27. 铜镜

28. 瓦当

①覆于屋顶檐际的一种瓦件。

②通指半园或圆形之瓦头，始见于周代，秦汉已趋流行。

③常见瓦当大多与简瓦连制一起，其瓦背断面作半筒状，上有各种动、植物或文字、云纹等图案纹饰

④既有实用的功能，也富于装饰美。

29. 画像石

①是用于构筑墓室、石棺、墓前祠堂和石阙的建筑石材，雕刻着不同画面。

②盛行于汉、魏、六朝和唐代。

③内容有历史人物、神仙故事、孝子烈女等。

④表现形式分阴刻和阳刻两大主类。其作品在结构、造型、线条运用上达到了朴质雄劲的境界。

⑤具有绘画性、雕塑性和建筑性。代表作有武梁祠画像。

30. 循石造型

①两汉大型石雕风格上的共同点是循石造型，即因材施艺，较多保留原石的形状和表面质感，稍做加工，取其意似，不作细致刻画

②它是一定美学趣味的产物。

③因为当时就有很多手段可以制造出较为精细的雕像。而花岗岩的特殊质感与这种古拙朴厚的风格结合在一起形成的阳刚之美，显然更有利于表现西汉帝国朝气蓬勃的时代风貌。

31. 高颐阙

①是东汉益州太守高頣墓前的威仪性建筑②位于四川雅安

③它是仿木结构的子母

阙，由台基阙身、阙楼、屋

顶四部分组成。台基、阙身

上雕出柱、枋和栌斗，阙楼

上周刻楼面平坐木枋和挑

檐斗拱，屋顶雕刻椽木及瓦

饰，

④是研究汉代建筑的宝

贵资料。

32. 釉陶

①低温铅釉陶出现于西

汉后期，代表了汉代陶瓷工

艺取得的杰出成就。

②它以铜和铁为主要着

色剂，在氧化气氛中烧成。

铜使釉成翠绿色，铁使釉呈

黄褐色和粽红色。

③由于铅釉陶在低温下

烧成，不宜实用，故多做丧

葬用的明器。

33. 《孝子画像石棺》

①于20世纪30年代在河

南洛阳城郊出土，后流落于

海外。

②在石棺的两外侧线刻

着内容为孝子故事的画像，

如舜、郭巨、董永、蔡顺、

王子林等的行孝事迹。各组

故事间以树木分割成三组，

独立且连续的画面，每个画

面表现一个孝子的故事，每

幅独立画面上方刻有标题。

③孝子棺石刻画以阴线

刻画形象，线的运用十分成

功。人物情态生动，树木山

石与人物的比例关系协调，

山水背景的处理带有浓厚

的装饰意味，反映出北魏晚

期绘画发展的面貌。

34. 张家样

①萧梁时期画家张僧繇

所创立的佛教人物画风格，

被称为“张家样”。

②在“张家样”中，张僧

繇吸取天竺凹凸花之绘法，

一改“顾陆”以来的“秀骨清像”

人物造型，首创“面短而艳”的富

于立体感的形象，人物形象具丰腴

美，故唐代理论家评他“得其肉”

③是绘画技法上的一大进步，此

“张家样”式，是张僧繇区别于其

它人物画家的明显标志。

35. 风俗画

①中国传统绘画中，表现城市经

济发展和城乡生活的作品，即风俗

画。

②风俗画在宋代有独特发展且题

材相当广泛。市民生活各个方面都

有所涉及，如货郎、婴戏、仕女、

盘车等。

③画家们在深入观察市民生活和

精神状态的基础上进行生动具体的

描绘，在一定程度上反映了大众的

生活思想感情，代表了人物画发展

的新成就。

④北宋张择端的《清明上河图》、

南宋李嵩的《货郎图》堪称典范。

36. 娄睿墓壁画

①为北齐墓室壁画。

②娄睿墓位于今山西太原

③墓中壁画共71幅，总面积200

余平方米，内容多为墓主人生前奢

华的生活场景，如出行图、回归图，

其手法写实，线条练遒劲，注重

表现人物的神采和动态。

④晕染法运用纯熟，以淡红晕染，

突出凹凸明暗的立体效果，具有实

体和空间感，布局融合了外来艺术

成份，突出体现了单线勾勒，重彩

填染的中国传统绘画特点，代表北

朝绘画新水平。

37. 顾陆

①指魏晋南北朝时期画家顾恺

之、陆探微。

②陆探微的人物画师法顾恺之，

顾、陆二人画风皆为笔迹周密的“密

体”，因而并称“顾陆”

③其中顾用线“紧劲联绵，循环

超忽”，如“春蚕吐丝”。

38. “曹衣出水”

①北齐画家曹仲达所创的佛教人

3

物形象

②“其体稠叠而衣服紧窄”，以细劲的线条表现紧贴在身躯之衣纹，故称之为“曹衣出水”，与吴道子“吴代当风”相提并论③其作品早已不存，但为克孜尔早期壁画中可以感受“曹衣出水”的风采，反映出中外艺术在当时的交流与融合。

39. 传神写照

①我国古代人物画家顾恺之在他的画论中提出了“传神写照”，把“传神”作为评画的第一标准。

②传神指描绘的人物生动逼真。写照：画像，形容用国画描绘人物，能生动逼真地描绘出来③如何能画好传神，顾又在其《传神论》中提出“迁想妙得”之法，意思是画像在艺术创作中，要把主观的情思投入到客观对象中去，使客观之神与主体之神融合为“传神”的完美的艺术形象。

40. 畅神说

①南朝山水画家宋炳在他所撰的《画山水序》中阐述了山水“畅神说”，

②“畅神说”的提出具有里程碑意义，一变儒家以成教化，存鉴戒为功能的比德传统，重新确立了山水画的审美体验功能。

③“畅神说”即认为自然山水形象能给人精神的愉快和美的享受。

41. 六法论

①南齐画家、理论家谢赫在其《画品》中提出的品评绘画的六条标准，即“六法”

②一、气韵生动；二、骨法用笔；三、应物象形；四、随类赋彩；五、经营位置；六、传移摹写

③他把“气韵生动”作为艺术表现的最高准则，其次为用笔、形、色、构图等绘画造型技巧④是古代长期绘画实践

和理论探讨的具有总结意

义的完整认识，在绘画发展

史上有重要意义

42. 昙曜五窟

①指云岗石窟中的第16

至20窟

②是云岗开凿最早、气魄

最宏大的窟群，规模宏伟

③石窟平面大体皆为马

蹄形，穹隆顶，前开拱门，

门上开明窗。窟内主要造像

一般为三佛，五个石窟的中

央都雕刻了巨大的如来像。

五个石窟造像和布局各有

特色，其中第20窟露天大

佛结跏跌坐，为云冈造像标

志。

43. “二王”

①指东晋书法家王羲之、

王献之父子。

②王羲之，其成就首先在

于变章草为今草，更重要的

贡献在于变革楷书和行书，

开启唐楷、行、草一代新风。

③其子王献之变羲之之

法为今体，才华特别表现在

行书、草书上。代表作有王

羲之《兰亭序》，王献之《鸭

头丸贴》、《洛神赋》等。

44. 《洛神赋图》

①为东晋著名画家顾恺

之绘制，是根据曹植著名诗

篇《洛神赋》而作，为顾恺

之传世精品。

②画卷为连续图画形式

的长卷，全卷分为三部分，

通过反复出现的曹植和洛

神的形象以及对他们之间

的情感动态描绘，描绘了曹

植与洛神真挚纯洁的爱情

故事。

③画中人物安排疏密得

宜，在山川景物描绘上，展

现了一种空间美，用笔细劲

古朴，如“春蚕吐丝”，体

现了早期山水画的特点。

45. 《列女仁智图》

①原画为东晋顾恺之所作，现存

为宋摹本，该画依据汉代刘向的《古

烈女传》第三卷《仁智传》而作

②描绘了历史上有智谋，有远见

的妇女形象，全国勾线循超逸，富

有节奏和韵律感衣褶处用晕染强调

质感，并通过人物的眉眼嘴的微妙

差别及身姿动态地表现了人物神态

情节关系。

46. 竹林七贤与荣启期砖画

①竹林七贤与荣启期是南朝时期

砖画的重要表现题材

②竹林七贤是指晋代七位名人：

阮籍、嵇康、山涛、刘伶、阮贤、

向秀和王戎。荣启期则为战国著名

隐士

③竹林七贤与荣启期砖画出现于

数座南朝墓中，但以南京西善桥大

墓出土的作品最具代表性

④砖画长244厘米，宽88厘米，

出土时分东西两块。

⑤纯属地发挥了线条的表现能

力，人物造型面相清瘦，体现了秀

骨清像的审美风尚。完美体现了对

称美学，人物性格鲜明。

47. 《女史箴图之修容饰性》

①《女史箴图》为东晋人物画家

顾恺之的代表作品

②《女史箴图》之修容饰性篇描

绘宫中女子正对镜梳妆，其神情娇

柔矜持，人物形象的塑造具有时代

特征，具有浓厚的生活气息

③意在劝诫宫中女史做到内外兼

修

48. 周家样

①指唐代画家周昉所画的宗教人

物形象

②其特征为“衣裳劲简，彩画柔

丽。菩萨端严妙创水月之体”，

③这就是为后世广为承传的“水

月观音”之体，成为广为流传的佛

画样式，被称为“周家样”。

49. 青绿山水

①中国古代山水画形式之一。

4

②中国古代山水画从绘画技法及材质上分青绿与水墨。

③其中，青绿山水多以线勾勒山水树石形状，以石青、石绿填色，其画法工致、赋色浓丽，画面金碧辉煌，有装饰意趣，

④反映出浓厚的宮廷与贵族审美气息，表现出宫廷山水古雅秀丽之美和灿烂辉煌之境。从而形成与水墨山水完全迥异的山水画风格。

⑤代表画家有李思训、李昭道父子。

50. 吴家样

①指唐代著名画家吴道子独创的宗教图像样式。

②吴道子宗教人物画用线承张僧繇“疏体”，“笔才一二，像以应焉------虽笔不周而意周也”，从而呈现为“天衣飞扬满壁风动”的效果，即吴带当风。

③色彩表现上，以线条为主，略加色彩的渲染，使形象有一定的立体感。

④吴家样是继张僧繇“张家样”以后的一种更成熟的中国佛教美术的样式。

51. 外师造化，中得心源

①出自唐朝画家张璪，是中国绘画史上的不朽名句。

②“外师造化”指画家从客观事物汲取创作原料，忠实于他所描绘的对象。进而对他所表现的物象作分析研究、评价，在头脑中加工改造，即为“中得心源”。“外师造化”与“中得心源”有机结合，才可创作出好的作品。

③“外师造化，中得心源”强调了通过摹写客观物象来传达人的主观性情，对会画中主客观关系了深刻的概括。

52. 昭陵六骏

①唐太宗陵墓昭陵前浮雕。②

六骏是唐太宗征战时先后骑过的六匹以骏马，即：飒露紫、拳毛騧、白蹄乌、特勒骠，青骓和什代赤。

③浮雕六骏分别选取侍

立、徐行、奔驰等动态，风

姿英武。其中，飒露紫选取

战马受伤、丘行苶为其拔箭

的瞬间，具有情节性。

④这六件石刻作品纯熟

地运用了“起位”这一典型

的浮雕创作技巧，使作品产

生了强烈的体积感。

53. 唐三彩

①中国唐代多彩铅制釉

陶产品的概称，

②一般由黄、绿、白三种

色釉组成，具有淋漓变幻的

色彩效果。制品分为俑和器

皿两类，其烧制始于初唐，

流行于盛唐。

③唐三彩是唐代工艺美

术品中成就最为卓著的。它

的出现将陶塑艺术的发展

推向顶峰。

54. 敦煌莫高窟

①坐落在敦煌，以精美的

壁画和塑像闻名于世，是中

国四大石窟之一。

②始建于十六国的前秦

时期，是世界上现存规模最

大，内容最丰富的佛教艺术

地。③隋唐是莫高窟发

展的全盛时期，现存洞窟有

三百多个，壁画与彩塑具有

明显的时代特色，反映出唐

代社会现实的面貌和高超

的艺术技巧。

55. 颠张狂素

①指唐代书法家张旭、怀

素。

②张旭擅长狂草，书写全

凭自身意气，草字虽奇怪百

出，而求源流，无一点画不

合规矩，代表作《古诗四

贴》。

③怀素晚年精于翰墨，草

书别具一格，其书势若惊蛇

走龙，骤雨狂风，与张旭齐

名，人称“癫张狂素”，传有《自叙

贴》。

56. 《历代帝王图》

①为中国唐代阎立本人物画代表

作，

②此图描绘从西汉至隋朝十三个

皇帝的形象。画家力图通过各个帝

王不同的相貌表情的刻画，揭示出

他们不同的内心世界、气质和性格

征，虽有程式化倾向，但在人物个

性刻画上表现出很大进步，不落俗

套，个性分明。

③画中按等级森严的封建伦理观

念，遵从“主大从小，尊大卑小”

的人物安排原则，以重色晕染衣纹，

色彩效果凝重，人物造型准确，用

线多为粗细均匀的铁线描，体现出

初唐人物画的特征。

57. 《步辇图》

①描绘的是唐太宗下嫁文成公主

与吐蕃王松赞干布的联姻事件，描

写了唐太宗接见吐蕃使者禄东赞一

事

②通过人物形象，人物比例及人

物间相互关系的表现，体现了禄东

赞的诚恳严肃和唐太宗的雍容睿

智，也体现了当时民族交流和融合

的状况

③作品构图均衡，人物主次分明，

形象生动，线条匀细挺拔，设色浓

重并适度晕染，效果单纯而明朗，

具有较高的历史价值

④是现存有关西藏最早的一幅历

史画

58. 《游春图》

①隋代画家展子虔所作，是中国

现存最早的山水画卷②画中以

青绿勾填法描写山川、人物，尚无

皴法，树木直接用粉点染，体现出

朴拙而真切的描绘自然的能力，展

示出山水画已趋向成熟③俯瞰式

构图取得了“远近山川，咫尺千里”

的效果。反映出作者观察与认识自

然景物的能力显著提高了④可

以看出这一时期山水画的成就与面

貌，开创了青绿山水的端倪

5

59. 《捣练图》

是唐代张萱人物画的代表，此图描绘了唐代贵族妇女从事制练劳作的生活场景。画中的妇女大都具有曲眉丰颊，体态肥硕，服装头饰繁缛华丽的特点，故被称为“绮罗人物”，人物动作神情自然，细节生动，具有浓厚的生活气息，其线条工细遒劲，设色富丽，其“丰肥体”的人物造型，表现出唐代仕女画的典型风格。

60. 《挥扇仕女图》

被认为是唐人物画家周昉的代表作，其以长卷形式描写了宫中嫔妃生活的哀怨。通过四组人物活动，刻画了宫廷生活的某些侧面，深刻地揭示了人物的心理特征。作品以表情为衬托，将人物安排在秋日桐叶飘零、凄清哀婉的气氛中，情景交融，画中妇女体现出“周家样”的艺术特色；造型上丰腴的身体给人以温柔香软之感；用笔上，细劲流畅；设色上，鲜艳明快，浓丽典雅。

61. 《五牛图》

传为唐代画牛名家韩滉作品。作品从不同的角度画了姿态各异，神形逼肖的五头牛。近景式构图，以线勾勒，造型准确，结构处略施晕染，画面简洁，主题突出。画家采取了适合于对象特点的表现技法，着重表现牛的健壮和既倔犟又温顺的性格，生动表现了五牛的不同神态。

62. 《江帆楼阁图》

传为唐代李思训作品，表现特定季节中的山水景色。整个画面山势起伏，以勾斫之法表现山石树木，以石青、石绿着色。山水构图的整体大势与局部“豆马寸人，须眉毕露”的一丝不苟的精致描写统一在一起，从绘画风格上可以看出是李思训对展子虔青绿山水画技法的继承和发扬。

63. 灵岩寺彩塑

为中国古代寺庙著名彩绘泥塑，存于山东济南长清灵岩寺

千佛殿内，共有四十尊彩塑

罗汉。他们高于真人等，形

貌上可看出不同年龄、阅历

及性格特征，眉目神情生动

入微，呼之欲出，体现了宋

塑高度的写生水平，塑像完

全是现实生活中的僧人形

象而较少“佛性”，体现了

宗教雕塑的世俗化倾向。

64. 晋祠圣母殿彩塑

塑造于山西太原晋祠圣母

殿内的彩绘泥塑，是为祭祀

西周武王后、唐叔虞之母邑

姜所建，塑圣母及四十二个

侍从像，其中侍女三十三

尊，她们面庞丰满，随年龄

长幼各有不同的性格气质

和风度，细致的身姿动态的

处理，使人物富有生气，体

现了宋代雕塑高超的写实

技巧和塑造生活形象的高

度水平。

65. 白描

中国传统绘画中，不着色彩

而完全以墨笔线描塑造形

象的画法称为“白描”。因

其不施色彩，纯用墨线勾勒

表现形象，风格朴素优美，

从而在造型技巧上有很高

要求。白描源出“白画”，

经隋唐之宋，逐渐发展为独

立的绘画样式。宋代之人画

家李公五对发展这一样式

作出了卓越贡献。

66. 米氏云山

又称米家山水，由北宋画家

米第所创，其子米友仁加以

继承和发展。米苇借鉴了董

源的山水画法，又根据对江

南山水的亲身感受，以水墨

挥洒点染表现烟雨掩映树

木，借笔作画不求工细。米

友仁画山水亦草草而成，自

题为“墨戏”，表现了文人

士大夫的审美情趣，开创了

文人画的新局面，对水墨山水发展

影响很大，是北宋中期山水画变革

的主要形式之一。米苇真迹已不存，

米友仁有《潇湘奇观图》。

67. 南宋四家

指南宋山水画家李唐、刘松年、马

远、夏圭。靖康之变后，宋室南渡，

绘画中心转向南方。画家们致力于

塑造秀丽的江南山水形象。画风由

北宋的雄壮浑厚转化为空灵雅秀，

其特征在于以青奇峭拔的形象，简

括的笔墨章法，截景式构图，开创

了山水画艺术的新天地。李唐代表

作有《清溪渔隐图》，刘松年的《四

景山水画》，马远《踏歌图》夏圭《溪

山清远图》。

68. 元四家

指元代晚期的文人画家黄公望、吴

镇、倪瓒和王蒙。他们生活于元末

社会动乱之际，生活中都有不得意

的遭遇，艺术上受赵孟頫的影响，

善画山水，兼工竹石，以绘画作品

表现其心境和生活情趣。形式上重

水墨，或稍加淡色浅绛，形成不同

面貌。在艺术功能上标榜“写胸中

逸气”和“自娱”而不趋附于社会

审美爱好，但情调多流于伤感、淡

泊和独寂。代表作如黄《富春山居

图》，吴《渔父图》，倪《君子图》，

王《青卞隐居图》。

69. 风俗画

中国传统绘画中，表现城市经济的

发展和城乡生活的作品，即风俗画。

70. 小景山水

是北宋流行的山水样式，它以表现

幽情美趣、水边沙岸、枊溪野趣的

小景见长。景小却富有诗意，幅小

但清丽可人，引人入胜，其玲珑景

致和清远意境深得官适贵族与文人

骚客的欣赏和爱好，并取得不凡成

就。代表画家为北宋画家赵令穰，

《湖庄清夏图》为其小景山水的代

表。

71. 窑变

属瓷器工艺术语，是宋代五大名窑

之一钧窑的特有工艺。钧窑属青瓷

6

系统，但烧窑工人创造了以铜的氧化物为着色剂，使青瓷釉色上泛出海棠红、玫瑰紫之类色彩，鲜艳绚丽，打破了单色釉的局面，为后世红釉陶瓷的发展奠定了基础，成为宋代陶瓷中颇具特色的品种，这种釉色的变化称为“窑变”。

72. 瘦金体

又名“瘦金书”，是由北宋徽宗赵佶所创立的书法风格。这种书法由薛稷兄弟上溯褚遂良发展而来。其特点是：笔画瘦直挺拔，结构内紧外展，顿挫分明，收放的致。书体介于行、楷之间，代表作为赵佶的《闰中秋月》、《楷书千字文》。

73. 永乐宫壁画

指元代修建的永乐宫三清殿内的精彩壁画《朝元图》，《朝元图》以八个主像为中心，各种神祗二百八十多个，所绘人物形象生动，服饰各有不同，帝王、真人、玉女等各具气质，线描作莼，施以重彩，局部作堆金沥粉，色彩绚烂，构成场面壮阔，气势磅礴的效果，存在唐以来的壁画风范。

74. 《朝元仙杖图》

被元代画家赵孟頫鉴定为北宋画家武宗元作品。图卷为壁画粉本小样，描绘道教帝君率众仙朝见最高神祗的行列。这些人物中帝君庄严丰满，女仙端丽多姿，神将威武狰狞，男仙则有肃穆度世之风，具有类型性的表现特点。画家通过对行列中人物疏密、高低、动作、衣裙等精心安排，使画面流动多变，有优美的韵致，亦有舒缓的节奏。全画以莼菜条线描勾出，劲挺流利，满壁风动，可想见当时壁画效果。

75. 宋四家

指北宋书法家中的代表人物苏轼、黄庭坚、米苇、蔡襄。四人书法皆属“尚意”一派，但又各自成法。苏轼

用笔多取侧势，结体扁平稍

肥，执笔为“侧卧笔”，其

代表作如《黄州寒食诗贴》，

黄庭坚擅草书，楷书自成一

家，创“辐射式书体”，习

惯高执笔，代表作《诸上座

贴》，米苇“尚意”但多属

于传统“尚法”派，擅长临

摹，人称其字为“集古字”，

其行书成就最高，有“八面

出锋”之誉，代表《蜀素

贴》。蔡襄书法风格和平蕴

藉，端庄婉丽，讲究结构，

运笔严谨，很少有放纵之

笔，有《自书诗卷》。

76. 黄公望

中国元代山水画四家之首，

其画注重师法造化，常携带

纸笔描绘虞山、富江等地的

自然胜景。他以书法中的草

籀笔法入画，有水墨、浅绛

两种面貌，笔墨简远逸近，

风格苍劲高旷，气势雄秀，

其绘画在元末明清及近代

影响极大，画史将他与吴

镇、倪瓒、王蒙合称元四家，

著有《山水决》，代表作有

《富春山居图》、《九峰雪霁

图》。

77. 吴门四家

指明中期生活在苏州的四

位文人画家沈周、文征明、

唐寅和仇英。四人都属于

诗、书、画三绝的文人名士，

淡于仕进，以诗文书画自

娱，秉承元人尚意趣、精笔

墨、饶士气的传统。四人中

沈、文都擅长画山水，上承

北京山水画的传统，唐和仇

都曾师同臣，吸取南宋四家

之长，运用元人水墨写意的

笔墨，融合变化，形成了劲

秀潇洒的风格。

78. 南陈北崔

南陈指明末画家陈洪绶，北

崔指明末画家崔子忠，二人均擅长

人物画。他们揉合晋唐五代传统与

民间艺术传统，在浙派和吴派之外，

开辟出一条“宁拙勿巧，宁丑勿媚”

的艺术道路，造型夸张变形笔法遒

劲，设色古雅。陈人物形象面容奇

古，形体伟岸，设以水石并用，尤

善“易图以方，易整以散”的装饰

手法，代表作《归去来辞图》。崔子

忠所画人物，描绘精细，气息古朴，

尤擅白描人物，代表作《云中玉女

图》。

79. 清六家

为清初山水画家王时敏、王鉴、王

翚、王原祁、吴历、恽寿平的合称，

亦称“四王、吴恽”，他们继明代董

其昌之后亨有盛名，领导画坛。当

时被视为正统，其中，王时敏擅画

山水，其画笔墨苍润雅秀，

“娄东派”

山水为其所创，作品有《云山图》。

王鉴工画山水，长于青绿没色，擅

长烘染，风格华润，作品有《夏山

图》。王翚擅画山水，其画以元人笔

法而运用唐人气韵为主，古朴清丽，

作品有《溪水红树图》。王原祁气味

醇厚，《辋川图》为其代表作。吴历

气韵高雅厚重，作品有《湖天春色

图》。恽寿平为清代花卉大家，创没

骨画法，

《锦石秋花图》为其代表作。

80. 景泰蓝

又称“铜胎掐丝珐琅”，以紫铜作坯，

制成各种造型，再用金线或铜丝掐

成各种花，中充珐琅釉，经烧制、

磨光、镀金等工艺制成，于明代景

泰年间最盛，而且多用蓝色，所以

叫景泰蓝，其特点在于形、饰、色

的结合，造型特异，制作精美，图

案庄重，色彩富丽，金碧辉煌，具

有鲜明的民族特色。

81. 四王

指清初王时敏、王鉴、王翚、王原

祁四位画家，他们以正统派的姿态

统摄当时的官方画坛。信奉董其昌

的艺术主张，力图集古人之大成的

代表，致力于在摹古或摹古中求变

化，将元四家“逸笔草草”的画法

7

和萧瑟淡远的境界在形式上总结为一些笔法符号。他们看重笔墨，大多以古人丘壑搬前挪后，构成一种元人已经达到的理想境界，体现所谓士气与书卷气，却较少深入、观察自然，描写具体感受，其贡献在于对绘画传统笔墨与意趣的总结和

82. 四僧

指清初画坛上四位僧人：八大山人、石涛、髡残、弘仁。他们是有很强反清意识的遗民画家，绘画带有深挚的感情色彩和强烈的个性化特征，所继承的传统仍属文人画系统，他们重视感受生活，以主客观结合“尚意”又有法则的新手法突破了旧程式，在发挥诗歌书法入画的效用并结合似与不似之间的艺术形象上，发挥了笔墨技法，对后来的“扬州八怪”及近代的吴昌硕、齐白石等有较大影响。

83. 浙派

中国明代绘画流派，因开创人戴进为浙江人，后人把这一画派称为浙派。其主要成员有吴伟、张路、蒋嵩、汪肇等人。浙派受南宋院体山水画的影响，其作品往往显露出南宋院体画的痕迹，但构图、笔墨等表现形式均有个人风格。他们的笔墨更为精简放纵、洒脱爽劲、酣畅淋漓，富有较强节奏感，所绘物象，结构严谨，描绘准确。其中戴进的作品劲爽清微，尤善于在山水实境中安排略有情节的人物活动，代表作《春游晚归图》。

84. 松江派

明末山水画流派之一，以松江人董其昌为代表，故称松江派。董其昌提倡“元四家”，轻视“吴门画派”，极力鼓吹纯“文人画”。山水作品注重笔墨技巧，书画同体，讲究气韵，追求似与不似，在美术理论上以禅宗南北之分来总结画史，认为从唐开

始，以王维的水墨渲淡一派

为南宗，注重抒情，有文人

气。以李思训工笔重彩一派

为北宗，注重写实，有工匠

气，他崇南贬北。董其昌的

实践与理论得到松江地区

画家陈继儒等的支持，弟子

满门，流风不绝，人称“松

江派”。

85. 金陵画派

指清康熙、乾隆年间活动于

南京地区的绘画流派，代表

人物是以龚贤为首的数位

画家。他们多是有文人修养

的职业画家。山水画师承北

宋与吴门派传统，多用枯笔

短皴描绘南京实景，其中成

就最大的当推龚贤，因其作

品中往往呈现出“白龚”、

“黑龚”两种面貌，造成光

影明灭，空气流动之感，代

表作有《夏山过雨图》。

86. 岭南画派

广东地处五岭之南，故称岭

南。活动于这一代的画家被

称为岭南画派，代表人物有

“二高一陈”。“二高”指高

剑父、高奇峰兄弟，“一陈”

指陈树人。三人绘画皆受居

氏兄弟影响，并都曾留学日

本，学习过日本画，在艺术

上主张“折衷东西方”。辛

亥革命后，他们在绘画方面

的影响越来越大，逐渐形成

了岭南画派。该派注重写

生，吸收外来技法，强调表

现时代精神，不受传统观念

束缚，树立起了改革国画的

旗帜,高剑父为岭南画派成

就突出者，其代表作《鹰》，

即是其在传统绘画基础上

吸收西洋画技法的典型。

87. 波臣派

明代人物画家曾鲸，字波

臣，故其追随者形成波臣

派。曾鲸在传统人物画凹凸法的基

础上，创墨骨画法，吸取了西方明

暗法之长，以淡墨勾定轮廓五官，

施墨略染后，再赋色彩，烘染数十

层，使人物面部结构更具主体感。

不光注重表现人物外貌特征，而且

深入揭示人物的精神气质。画法上

吸取民间的传统技巧，又揉合文人

画的审美取向。曾鲸最擅长描绘文

人学者的肖像，代表作有《王时敏

像》。

88. 海派

又称上海画派，指19世纪中叶活

跃于上海的绘画群体。任熊、任薰、

任佰年、吴昌硕、赵之谦等人是海

派发展不同时期的代表。海派把诗

书画印一体的文人画传统与民间美

术结合起来，将明清大写意水墨画

技艺和金石艺术相结合，并与强烈

鲜艳的色彩融会贯通，以描写民间

喜闻乐见的题材为胜，形成雅俗共

赏的新风貌。海派前期代表为“海

上三任”，指上海画派发展前期的三

个重要人物：任熊、任薰、任頣，

晚期海派以吴昌厉为巨擘。

89. 年画

指流行于民间的木版印刷的年节装

饰画，它以富于民间乡土气息和年

节民俗的喜庆色彩而具有独特的风

貌。民间年画在明清之际得到了空

前发展，至清代出现了众多生产中

心，如天津杨枊青、江苏桃花坞、

山东维县杨家埠。

90. 太平天国壁画

太平天国时壁画盛行，壁画多承载

宣传教化、粉饰太平和为太平天国

歌功颂德的政教功能。据记载，太

平天国每攻下一城一县，都在墙、

门、梁、枋上作画。建都天京后，

兼收民间画师、画匠和部分士大夫

画家，多为反映当时军事斗争的题

材，如《防江望楼图》，就是一幅歌

颂太平军战斗实力的作品。此外，

还有很多富有装饰意味，喜庆吉祥

的花鸟和山水，如《鹤寿图》等。

91. 月份牌

8

指19世纪末20世纪初在上海发源的一种商品广告画，用擦笔画和水彩画两种技法融合而成，是近代商业广告和国画相结合的最成功的方式，代表人物有周暮桥、郑曼陀，周是最早被聘请绘画月份牌的画家，以单线平涂的技法来描述故事，郑奠定了擦笔水彩画法，大胆地用时装美女作月份牌的主要描绘对象，以水彩风景作为衬景，这种作画格局对后世产生了重要影响。

92. 居氏兄弟

指清末画家居巢、居廉。他们是堂兄弟，居氏兄弟绘画均善用粉和水，以“撞粉”和“撞水”法发展了没骨花鸟画，即趁色彩未干之际，注入适量的粉和水，使之互相渗化交融，在画面干后即出现特殊效果，可以说，在中国美术史中，自觉地在熟宣和熟绢上发展成特殊技法的成就应归功于居氏兄弟，居氏兄弟的绘画成就直接影响了岭南画派。93. 天津泥人张

是近代天津民间彩塑艺术家的俗称。清末民间发展起来，最早指晚清案头泥塑的代表人物天津张长林，他将天津泥塑提高到崭新的艺术境界，世称“泥人张”。他所塑作品细致工整，健康清新，富于生活实感。张长林以后，“泥人张”彩塑艺术经其子张兆山、其孙张景祜、曾孙张铭的数代积累更加完美，在原有的基础上吸收了古代泥俑陶俑和宗教彩组艺术的优长，又吸取现代雕塑的技巧，成为近代民间发展起来的著名工艺美术流派。它充分体现了天津的地域文化特色，它体现了民间美术发展的精致和雅化倾向。

94. 北齐南黄

中国现代美术界有“北齐南黄”的说法，“北齐”指的是国画大师齐白石，“南黄”指的是著名山水画家和绘画理论家黄

宾虹。齐白石通过对物象

“形”的描绘，达到传神的

效果，强调作画“妙在似与

不似之间”，他专长画花鸟、

水墨淋漓，生气勃勃，代表

作如《群虾图》。黄宾虹以

“墨、密、厚、重”的独特

风格著称，总结出“平、留、

圆、重、变”五字用笔方法

和“浓、淡、破、泼、焦、

积、宿”七字用墨方法，即

“五笔七墨”，代表作有《西

湖栖霞岭》，与齐白石并称

“北齐南黄”。

95. 中国美术家协会

初名为中华全国美术工作

者协会，1949年7月23日

在北平成立。1953年改名为

中国美术家协会，它是中国

文学艺术界联合会的组成

团体之一，是中国唯一的全

国性美术团体，通过举办展

览、出版刊物、组织成员进

行创作、理论探讨和研究以

及开展国际美术交流等活

动，努力发展有时代精神和

民族特色的美术，在全国各

省市都设有分会，在“文革”

前是美术界的权威机构。

96. 伤痕美术

1976年中国美术创作进入

了琴对“文革”和中国文化、

历史进行全面反思的时期，

其结果就是在美术界出现

了“伤痕美术”，“伤痕美

术”主要有两类，一类是关

于知识分子和老干部受迫

害的题材，一类是与知识青

年在文革中的人生经历有

关的题材。“伤痕美术”在

中国美术史上的价值在于，

美术家们敢于通过艺术创

造的方式对文革进行揭露，

提出质疑、反思，开始具有

批判现实的意识和追求。张

红年的《那时我们正年轻》，王川的

《再见吧，小路》，何多茗等的《我

们唱过这支歌》等，都是“伤痕美

术”的代表作。

97. 《惜春作画》

为清末“泥人张”第一代艺人张长

林代表作之一，是以古典小说《红

楼梦》故事为题材的一组彩塑，作

品由三人组成，惜春居中伏案，右

手执笔，目光审视未完成的兰花画

幅，似在思索，左右各立一人，立

者手持纸卷，身微前倾，服饰异春

作画，神态活泼可爱，坐者注视画

面，似在玩赏，人物刻画真切生动，

是“泥人张”的传神佳作。作品高

31厘米，现藏于北京故宫博物院。

117.《收租院》

是20世纪60年代具有代表性的

雕塑作品。作品利用地主庄园原有

的场地，塑造了114个人物，有正

面的也有反面的。对于情节的重现

以及现实生活道具的使用成为这部

作品的特色，它成功地将戏曲艺术

的一些元素融入到作品中去，扩大

了“雕塑”的概念。《收租院》反映

了雕塑家在特定历史时期的想象力

和创作力，反映了他们对于时代精

神所特有的敏感，以及对毛泽东“坚

持阶级斗争”，“为工农民服务”的

文艺思想的理解。

1、仰韶文化彩陶：

以质朴明快、绚丽多彩为特色

的仰韶文化的彩陶图案，是我国先

民为世界艺术宝库做出的卓越贡

献。由于时间与地域的不同，仰韶

文化的彩陶器形与纹饰，可分为数

种类型，其中以半坡类型和庙底沟

类型的彩陶，艺术成就最为杰出。

2、马踏飞燕：

擂台东汉墓出土的一件铜马

式。通高34.5厘米，作者独具匠心，

铸造一匹矫健奔驰的骏马，三足腾

空，一足踩在展翅疾飞的燕隼背上，

暗示天马奔腾的速度超过了燕隼，

具有携风带雨的气势。其侧视的基

9

本构图呈倒三角形，运动感很强。作者巧妙地让燕隼的双翅展开，加强雕像支点的稳定感，同时用燕隼的疾飞之态烘托出天马的神速，取得了内容与形式、技术与思想的完美统一，堪称中国古代青铜雕塑的奇葩。

3、《龙门二十品》:

龙门二十品中的十九品位于龙门石窟的古阳洞，其余一品位于老龙洞外的第660窟。是北魏时期书法艺术的精华之作、魏碑书法的代表作。作品笔笔方正，结体完美，具有力度超拔的特点。其中《杨大眼造像记》、《始平公造像铭》是最具有代表性的。

4、“曹衣出水、吴带当风”：

主要是指古代人物画中衣服褶纹的两种不同的表现方式。前者笔法刚劲稠叠，所画人物衣衫紧贴身上，犹如刚从水中出来一般，以北齐的曹仲达为代表。他以画梵像著称，被称为“曹家样”；后者笔法圆转飘逸，所绘人物衣带宛若迎风飘曳之状，以唐代的吴道子为代表。其独创的宗教图像样式，成为“吴家样”。

5、青花瓷：

青花瓷又称白地青花瓷，常简称青花，是中国瓷器的主流品种之一，属釉下彩瓷。青花瓷改变了唐宋陶瓷主要以印花、刻花、划花为装饰的方法而用绘画表现，自由挥洒，白地蓝花，清新素雅，颇有水墨画的意趣。（常见的装饰纹饰有松、梅、竹、牡丹、菊花、荷花、缠枝莲、芭蕉、湖石及龙、凤、鹤、鹿、鸳鸯、鸟雀、鱼类等，也有装饰历史戏曲故事者。）

6、灵岩寺彩塑：

灵岩寺为国内著名古刹。千佛殿内有彩塑罗汉40躯，高与真人等，形貌上可看出不同年龄、阅历及性格特征，眉目神情生动入微，呼之欲出，体现

了宋塑高度的写实水平，塑

像完全是现实生活中的僧

人形象而较少“佛性”，体

现了宗教雕塑的世俗化倾

向。

7、元四家：

元代中晚期对后世有

重大影响的画家当数被称

为“元四家”的黄公望、吴

镇、倪瓒和王蒙。他们都是

江浙一带的文人，擅长水墨

山水，又兼工竹石。他们的

山水重于笔墨，将球风格，

但仍有一定山水根据。他们

通过山水书法一定的理想，

并题跋诗文加以阐述。但情

调多过于伤感、淡薄、孤寂，

反映了当时社会动乱的无

可奈何。

8、《虢国夫人游春图》:

是以盛唐宫廷妇女生

活为创作题材。画的是杨贵

妃姐妹三月三日游春的场

景，画面上马的步伐轻快，

人的形态从容，符合郊游的

愉快主题。不依靠背景，仅

以一组人物的配置、马的跑

动和色彩运用而能衬托出

春天的气息是此幅作品的

成功之处，这一骑从行列对

表现当时豪贵生活的骄纵

富有概括意义。

9、《韩熙载夜宴图》：

顾闳中传世的唯一作

品，表现了南唐大臣韩熙载

放纵不羁的夜生活。夜宴图

以长卷形式分为夜宴、观

舞、休息、演乐、宾客应酬

等五个场面。画中人物形象

生动传神，不同的身姿容貌

以致手的表情都处理的较

为成功。此图刻画了失意官

僚的心里矛盾和腐朽的生

活面貌，较之其他表现贵族

生活的画卷有着更深刻的

意义。

10、王羲之：

字逸少，司徒王导从子，官至

右军将军，史称王右军。（书法初学

卫夫人，尤善隶书，为古今之冠，

后遍游东中诸郡，穷诸名山，观览

南北诸家名迹刻石，渐变古风，被

称作“草隶、八分、飞白、章、行

备精诸体，自成一家法，千变万

化”。）他的成就之一就是与从弟王

洽变章草为今草，创造了韵媚婉转

的书体新风，更重要的贡献在于变

革楷书与行书，成为一代风范，后

代奉之为“书圣”。

11、顾恺之：

他是东晋最伟大的一位画家，

也是早期的绘画理论家。他的绘画

注重表现人物精神面貌，尤其重视

眼神的描绘。同时他也擅长以绘画

艺术的语言来着意刻画对象的心理

特征与精神风貌。其代表作有《女

史箴图》《洛神赋图》，他的画论著

作有《画云台山记》《论画》。

12、因缘故事：

莫高窟北朝窟内壁画中有本

生和姻缘故事。本省市巴利文的音

译，表现释迦所述前世因缘故事，

长以前生为国王、王子、婆罗门、

商人以及弱小动物的遭遇为比喻，

突出施舍、仁义等思想，宣扬忍辱

牺牲、舍己为人的苦行。

13、武梁祠画像石：

武梁祠是在山东嘉祥武翟山

（旧称紫云山）发现的一组“武氏

墓群石刻”中的一部分，由一对石

阙、《武梁碑》及五块画像石组成。

其中两块画像石雕刻祥瑞图，其余

三块皆⒉⒋分四层（列）雕刻（尖

顶上的西王母像不计在内）。每块石

上除刻有众多故事及一百多个人物

外，还有文字二百余个。画像内容

多取自古代传说及《孝子传》、《列

女传》、《史记》等典籍，也有对死

者生前生活、游乐等方面的描绘。

都具有贬斥秦王的含义，是汉代最

流行的画像石刻题材。内容丰富，

10

雕刻生动。

14、《林泉高致》：

北宋山水画画家郭熙的山水画主张，经其子郭思整理成《林泉高致》，全书共分山水训、画意、画诀、画题、画格拾遗、画记六篇。《林泉高致》的出现标志着山水画理论已经进入成熟阶段，为中国第一部完整而系统地阐述山水画创作规律的著作。

15、赵孟頫：

元朝著名书法家。他的书法兼顾诸体，特别以行、草、小楷最佳。在书法方面，他不满宋朝末流摒弃古法、随意挥洒的书风，竭力提倡恢复”二王“（王羲之、王献之）的书法传统。他又是最先在画上题诗，将”诗、书、画“合为一体的创始者。他的传世书法作品极多，楷书有《玄妙观重修三门记》、《胆巴碑》等，小楷有《汲黯传》、《道德经》等；行草书有《洛神赋》、《千字文》、《嵇康与山巨源绝交书》等。

16、恽南田：

明末清初著名的书画家。开创了没骨花卉画的独特画风，是常州画派的开山祖师。早年主攻山水画，作品空灵清旷。中年以后专攻花卉，创设骨画法，此画法以色彩直接渲染，粉笔带脂，点染并用。同时，讲究以写生为基础，极力摹写，得其活色天香而后已。在创作中，重在”摄情“，画风清新雅丽、淡冶秀美，于绚烂中求平淡天真，表现了”清如水碧，洁如霜露“、”天仙化人“般理想化的美的境界，极好的体现出董其昌所极力推崇的文人画旨趣。代表作有《灵岩山图》《锦石秋花图》《花卉册》等。

17、董其昌：

明代书画家。他对文人山水画的重要贡献，在于它进一

步提纯了绘画语言，即把中

国画的笔墨语言从绘画的

综合因素中突出出来，不再

仅仅作为营造图像的手段，

而是成为绘画表现的重要

目的。他主张化古为我，”

集其大成，自出机杼“。

18、赵佶：

赵佶，即宋徽宗，北

宋最后一个皇帝。他政治上

昏庸，艺术上却颇有才能。

精通音律，擅长书画鉴赏，

还建立了翰林书画院。（他

命工匠摹刻《大观太清楼

帖》，精妙在《淳化阁帖》

之上。他命书画院的书画博

士将历代著名的书画家资

料和古代钟鼎彝器，整理成

三本书，即《宣和博古图》、

《宣和书谱》和《宣和画

谱》。）他在书法上的最大贡

献是创立”瘦金书“，又称”

瘦金体“。其特点是：笔画

瘦直挺拔，结体内紧外展，

顿挫分明，收放有致。这种

书体介于行楷之间，代表作

为《楷书千字文》《闰中秋

月》。同时他也擅长行草，

有《草书千字文》、行书《蔡

行敕》流传至今。

19、董源：

五代南唐画家，南派山

水画开山鼻祖。能作山水、

人物、龙水，但尤以画山水

著称。他的山水画有水墨和

青绿二体，尤其擅长水墨山

水，皴擦点染结合并用，创

造了披麻皴和点子皴等表

现方法，成功的画出山川远

近层次和氤氲气氛，具有革

新精神。其传世名迹有《潇

湘图》《夏山图》《夏景山口

待渡图》《龙宿郊民图》等。

20、巨然：

五代南宋画家，是董

源的追随者。他的山水画笔墨秀润，

较之董源更充满田园自然风致。他

曾为翰林学士院画烟岚晓景壁画，

颇受称赞。现存巨然名迹《万壑松

风图》《层峦丛树图》

三、名词解释

1、帛画：

古代画在丝织物上的绘画。其表现

主题是引魂升天。人物造型带有风

俗画性质，线描规整劲利，色彩绚

烂谐调，具有装饰风味。代表有战

国楚墓的《人物龙凤帛画》、长安马

王堆汉墓帛画等。

2、唐三彩：

中国唐代多彩铅质釉陶产品的概

称。流行于盛唐武则天至中唐开元、

天宝时期。三彩釉以白、黄、绿三

种釉色为主，也有少量蓝釉或黑釉。

殉葬的俑和驼、马动物是其中的精

品。

3、浙派：

明代山水画流派之一。明初至武宗

嘉靖时最为盛行。该派承继南宋院

体，取法于李唐、马远、夏圭，多

作斧劈皴，行笔有顿挫，形成水墨

苍劲一体。代表画家有戴进、吴伟

等。

4、画像石:

中国古代祠堂、墓室、石阙、石碑、

棺椁等石刻装饰画。盛行于东汉。

其具有绘画性、雕塑性和建筑性。

内容广泛，形式多样，构图富于变

化，艺术价值很高。代表作有武梁

祠画像、沂南石墓画像等。

5、曹衣出水，吴带当风:

中国画术语。北齐画家曹仲达所画

人物，其体稠叠而衣服紧窄，犹如

刚从水中出来。唐代画家吴道子所

画人物，其势圆转而衣服飞扬，富

于运动感、节奏感。故有“曹衣出水，

吴带当风”之说。

6、昭陵六骏:

唐太宗陵墓前浮雕。刻划李世民征

战时先后骑乘过的六匹骏马，即：

飒露紫、拳毛騧、白蹄乌、特勒骠、

青骓、什伐赤。分别选取侍立、徐

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行、奔驰等动态，风姿英武。作品具有强烈的体积感。

7、彩陶:

中国古代带有彩绘花纹的陶器。彩绘颜料以赤铁矿为主，多饰以几何图案和动植物花纹。在造型装饰、图案纹样的处理上，体现了当时审美能力和工艺制作已达到可观水平。

8、仕女画:

中国古代人物画之一种。原指以封建社会中上层士大夫和妇女生活为题材的中国画；后为人物画科中专指描绘上层妇女生活为题材的一个分目。代表画家又张萱、周昉等。民间木板年画中的“美女画”，亦称“仕女画”。9、马踏匈奴:

西汉霍去病墓前群雕的主体雕刻。作者运用寓意手法，以矫健的战马象征骠骑将军，以战马将匈奴将领踏翻在地的典型情节，赞颂霍去病在抗击匈奴战争中建树的奇功。这是具有纪念碑性质的雕刻艺术作品。

10、青铜器：

发端于黄河流域，是红铜加锡的合金。分礼器、乐器、兵器、工具及车马器等四大类。其中礼器是统治阶段用以区别尊卑等级的器物。其品种有鼎、豆、尊、盘、钟等。

11、瓦当：

覆于屋顶檐际的一种瓦件。通指半规或圆形之瓦头。始见于周代，秦汉已趋流行。常见瓦当大多与简瓦连制一起，其瓦背断面作半筒状，上有各种动、植物或文字、云纹等图案纹饰。既有实用的功能，也富于装饰美。12、米氏云山：

宋代山水画派之一。又称“米家山水”。米芾所创，其子米友仁加以继承和发展。描绘云烟掩映的江南山川景色。采用泼墨法，参以积墨和泼墨，又常用焦墨提神，其精妙在于见笔见墨，

属水墨大写意画法，自称

“墨戏”。对水墨山水发展

影响很大。

13、解衣盘礴：

中国画术语。语出《庄子·田

子方》。解衣，即袒胸露臂；

盘礴，即随便席地盘坐。意

欲全神贯注于绘画。

14、界画：

中国画门类之一。作画时使

用界尺，故名。多用于表现

楼台殿阁。其特点是工整细

致，疏密相间，立体感强。

代表画家又李思训、郭忠恕

等。

15、景泰蓝：

又称“铜胎掐丝珐琅”。流

行于明景泰年间。因以蓝釉

最为出色，故名。集我国青

铜器、陶瓷、金银错、织绣

工艺之长，独树一帜。其重

要工序是掐丝和点蓝。产品

具有浑厚庄重、金碧辉煌、

富丽华贵的艺术风格。是化

洋中的一种创造。

四、简答题

1、试述秦陵兵马俑的主要

艺术特色。

（1）总体布局上以群雕形

式出现，利用众多直立静止

体的重复，造成宏伟的气

势，使人产生敬畏而难忘的

形象。

（2）崇尚写实，手法严谨。

（3）兵马俑注意刻划人物

的精神面貌和性格特点，形

象生动。

（4）妆彩粉饰，绘塑结合，

使人物形象更为丰富多彩。

2、荆浩为代表的北方山水

画有何特点？

（1）主要表现北方石质山

岳，山势险峻。

（2）画上多有长松、古树、

巨石、飞泉。

（3）画法以顿挫的线条勾出山石

凹凸，再加点皴，山石外轮廓线条

较为明显。

（4）画风雄伟刚健，给人以崇高

的壮美。

3、写出谢赫“六法”，并逐一加以简

要解释。

（1）气韵生动：生动地反映人物

精神状态和性格特征。

（2）骨法用笔：通过对人物外表

的描绘而反映人物特征的笔法要

求。

（3）应物象形：准确地描绘对象

的形状。

（4）随类赋彩：按照对象的固有

色彩来设色。

（5）经营位置：指构思、构图。

（6）转移模写：指绘画的临摹和

复制。

4、元代画风转变主要表现在哪些

方面？

（1）作画重视主观意兴心绪的表

现，把形似和写实放在次要位置。

（2）作品追求笔墨情趣，水墨画

极为盛行。

（3）把书法用笔融进绘画创作，

丰富了点、线的表现力。

（4）画上流行题写诗文，加强了

作品的诗情画意。

5、试述顾恺之在中国绘画史上的

地位。

（1）克服前代限于说教内容的缺

点，广泛采用多样性题材。

（2）明确提出了“传神”的重要性。

（3）加强平列构图的变化，依靠

画面人物相互关系的巧妙处理以显

示人物的情思。

（4）揉合汉画与西域的线条，创

造“春蚕吐丝”般的线描风格。

（5）在画法画理诸方面，体现出

朴素的现实主义美学思想。

6、花鸟画中的“徐黄异体”各有什么

特点？

指五代西蜀画院画家黄筌和南唐画

家徐熙的花鸟画风格。

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黄筌的风格：

（1）取材多为宫廷珍禽瑞鸟，奇花怪石。

（2）画法多采用“双钩填彩”，笔致工细。

（3）画风富丽，设色鲜明。

徐熙的风格：

（1）取材多为民间汀花野竹，水鸟渊鱼。

（2）作画重在用墨，兼勾带染，有“落墨花”之称。

（3）设色不以晕淡为工，只是略加色彩。

因此画史上有“黄家富贵，徐熙野逸”之说。

7、战国帛画反映的内容及艺术特点是什么？

答：内容：反映了楚人祈求死后升天的幻想。

特点：（1）画面背景空白，构图突出龙凤飞升的形象。

（2）以线造型，笔致圆转流畅。（3）形象皆为正侧面，基本比例正确。

（4）龙凤造型具有一定的创造性和装饰趣味。

8、“扬州八怪”的绘画有何特点？

答：（1）风格鲜明，个性突出。（2）重视情趣的表现，力图在作品中显示出自己的人品、学问、才情、思想。

（3）诗文、书法、绘画、印章，完美结合。

创作特点：师造化、抒个性、用我法、专写意、重神似、端人品、博修养。

9、试述董源为代表的南方山水画的风格特色

（1）主要表现江南丘陵土质山，山势平缓。

（2）山间多画杂树，灌木丛生，山下平沙浅渚。

（3）采用密密的线和点表示山的凹凸，并不突出山石的外轮廓线。（4）画风平淡天真，显示

一种抒情性的优美。

10、我国古代建筑艺术主要

有哪些特点？

（1）巧妙而科学的木框架

结构，是我国建筑的主流。

（2）院落式的建筑群，以

轴线对称式或自由式进行

布局。

（3）建筑物具有丰富多彩

的艺术形象，并装以砖石木

雕、彩画、楹匾等，产生出

综合的艺术效果。

五、作品分析（时代背景、

表现内容、艺术特色、整体

评价）

1、分析阎立本的《步辇图》。

（1）唐代中央政权与边远

民族的友好交往促进了政

治的稳定和经济的繁荣。

（2）作品描绘的是贞观十

五年唐太宗下嫁文成公主

与吐蕃王松赞干布联姻事

件。

（3）构图均衡，人物主次

分明，形象生动，线条匀细

挺拔，富有弹性。设色浓重

并适度晕染，效果单纯而明

朗。

（4）作品具有历史价值，

是现存有关西藏最早的一

幅历史画。阎立本是开一代

画风的划时代人物。

2、分析黄公望的《富春山

居图》。

（1）元代统治者的荣枯无

常使许多汉族文人只得纵

情于诗酒。

（2）描绘了富春江一代的

秋初景色。

（3）吸收董巨披麻皴而更

加简括，显示出较深的笔墨

功力。

（4）堪称古代山水画中的

巨作。对后代画家具有深刻

的启发和影响

3、分析顾闳中的《韩熙载夜宴图》

（1）五代南唐政权的摇摇欲坠造

成许多人对前途悲观失望，故而疏

狂自放以蒙蔽朝廷耳目。

（2）通过听琴、观舞、休憩、赏

乐、调笑五个场面，描绘了政治上

失意的官僚韩熙载尽情声色、颓唐

放纵的夜宴生活。

（3）构思严谨，人物性格刻划生

动而有深度。衣纹组织严谨而又简

练。设色以浓重色调为主，配以淡

彩，间隔以大块的黑白，起着统一

画面的作用。

（4）除绘画史上的重要价值外，

也是研究音乐史、舞蹈史、工艺史

的宝贵资料。

4、分析唐寅的《孟蜀宫伎图》

（1）宫廷君王的奢侈豪华带给宫

伎、歌伎的只是一种悲剧。

（2）通过四个盛装的宫伎描绘了

五代后蜀孟昶的宫廷生活。

（3）诗的点缀道出了画的主题。

线条细劲、流动，设色妍丽、明快、

变化十分丰富。人物独特的造型特

征，突出了宫伎弱不禁风的情态。

（4）整个作品秀润、明朗、简洁、

清新。作者饱受炎凉世态的滋味，

通过宫伎的描绘抒发自己的思想感

情。

5、分析张择端的《清明上河图》

（1）宋初市民阶层的形成，出现

了以市俗生活为中心内容的风俗

画。

（2）通过郊野、汴河、街市三个

段落，展现了北宋都城汴梁汴河两

岸清明时节的街市景象。

（3）构图采用散点透视。布局有

序，内容丰富，主题突出。采用线

描淡彩画法，并紧密结合对象的质

感特征。

（4）体现了中国古代风俗画的最

高成就，对研究宋代的城市生活以

及民俗、服饰、建筑、工商、交通

等具有重要的文献价值。

6、分析王蒙的《青卞隐居图》

（1）元朝的“世事多变”造成文人画

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家逃避现实、隐遁山林。

（2）描绘了浙江吴兴县西北18里许的卞山景象。

（3）立轴采用高远法构图，画出卞山自山麓至顶全貌，结构谨严，纵横离奇。画草庐数间，点出了文人隐逸的主题。画法先以淡墨勾石骨，再用焦墨皴擦，淡墨微染，层层加深，层次井然。画面密而不塞，实中有虚，有深远的空间感。

（4）运用前代画家之法，创造出线繁点密，苍茫深厚的新风格。被明代画家董其昌成为“天下第一。”

7、分析顾恺之的《洛神赋图》（1）士大夫画家辈出，绘画题材范围扩大。

（2）根据诗人曹植的文学创作的主题思想塑造形象和安排情节。画出了一幅哀怨缠绵的连续画图。

（3）人物神情刻画生动，主题内容突出，手法写实。线条简练飘逸，色彩典雅鲜丽。整个画面环境富于装饰性。

（4）体现了东晋时期中国绘画水平。顾恺之的艺术成就对当时或后世画家具有重要影响。

8、分析沈周的《庐山高图》（1）“文人画”在明代最为昌盛，其中尤以山水画影响较深。（2）专为其师陈宽而作。以近似王蒙的笔法，集中表现了雄伟瑰丽的庐山形象。用此来象征乃师的崇高人格。

（3）寓意深刻，想象驰骋。布景高远深幽，山石多用披麻解索皴，浓墨点苔，墨丰笔健。表现出庐山大气氤氲的动人形象。（4）为文秀一类的水墨写意山水之作，也是诗画并茂、寓情于景的巨幅杰作。

9、分析张萱的《虢国夫人游春图》

（1）唐代是中国绘画走向成熟的时期。“绮罗人物”这一

新的画题，具有鲜明的时代

特征。

（2）以盛唐宫廷贵族妇女

生活为创作题材，描绘杨贵

妃姐妹三月三日游春的场

景。

（3）通过人物的主从关系，

构图的前疏后紧，突出了主

人公的地位，线条简劲而流

动。赋色艳丽鲜明。人物体

态丰满华贵。画卷使人自然

地感受到春天的气息，具有

耐人寻味的艺术效果。

（4）开盛唐“曲眉丰颊”

之画风。表现现实生活中的

妇女题材，较之前代具有一

定的进步意义。对后世产生

很大影响。也是工笔人物画

教学中不可多得的范本之

一。

10、分析任伯年的《女娲炼

石图》

（1）鸦片战争后，清政府

的无能造成外国列强的肆

意横行。任何怀有爱国之心

者，无不痛心疾首。

（2）取材于我国民间神话，

以饱满的热情，塑造了一位

中国女性英雄的形象。

（3）构思巧妙，人物情感

热烈、坚定。有意采用棱角

方直，笔线爽利，近于表现

山石的线条勾勒衣纹，然后

略加烘染，表现一种坚硬的

石质感觉，与嶙峋的山岩形

成对照和呼应。

（4）托古喻今，具有深刻

的社会意义和震撼人心的

力量。

1、简述明代工艺美术的风

格特征?

①、明代的工艺美术,可以看

出它已具备我国工艺美术

民族风格的多种特点.完整、

庄重、敦厚、大方、明快、

宏健，而又富于装饰美。

②、这已是东方工艺美术的完备时

期。

③、同时，宫廷工艺和民间工艺的

分化已明显形成两大系，并表现才

出各不相同的创作特点和审美情

趣。

④、在装饰中，吉祥图案的广泛应

用，也成为此一时期的艺术特点。

2、元代工艺美术的时代特色？

元代蒙古贵族在将近一个世纪的统

治期间里，并没有大力发展文化事

业。总的来看，这时期的文化具有

三方面的因素：一、是蒙古贵族的

游牧民族文化；二、是汉族的源远

流长的传统文化；三、由于版图的

扩展和中外的交往，还出现一部分

传来的并未消化的外来文化。但是

作为文化之一的工艺美术，其代表

时代风貌的是一种豪放、疏野的特

色。工艺美术的造型庞大，器形的

简略，色彩的艳丽，放映了游牧民

族的雄健粗犷的审美要求和生活需

要。采棉的推广，工艺技术的交融

和发展，是这一历史时期的重要贡

献。

3、六朝画像砖和汉代画像砖的区

别?

①、汉代画像砖多为一砖一画，而

六朝则成为整体性和主题性的大型

砖印壁画，一个题材往往用几十块

砖或几百块砖组成.这种大型画像

砖，不仅在整体设计上，而且在生

产上都有着相当大的难度，没有高

度的工艺水平，是制作不出的题材

内容的发展.六朝画像砖除了汉代

流行的车马出行、四神仙人，奇禽

瑞兽等题材外，还表现了圣贤高

士，更具有现实生活气息。除动物

纹外，莲花卷草、山石树木、都有

较重要的地位。

②、六朝画像砖多用飘举流畅的线

条表现各种形象，并多为浅浮雕效

果。它不同于汉代的古拙质朴，而

是具有清秀雅致的艺术特色。

4、论述商周两代青铜器有何异同

14

点？

①、商代：主要采用饕餮纹和兽面纹，还有回纹、象纹、鱼纹、鸟纹、蝉纹、蚕纹等。一般运用主纹和地纹相结合的表现手法。即以兽面纹为主题，回纹为陪衬，形成主次效果。图案组织多采用单独纹样，并用对称式显示出威严的艺术气氛。此种格式也与合格的制作技法相适应。②、周代：的装饰饕餮纹已居于次要地位，多用窃曲纹、环带纹、重环纹等组成的二方连续形式，地纹减少，无地纹，具有质朴和韵律美。

特点：商代青铜器多用于祭祀或酒具，而周代则多用作礼器或纪念的用品，故多出现长篇铭文，比如歌颂周王美德或贵族功绩赏赐或交换、婚嫁、诉讼等记事祭祀类。

5、简述宋代的时代特色？

宋代崇尚理学，所以是一个重理性的时代。反映在工艺美术风格上，它具有内蕴恬淡，雅洁的特点，赋予理性的美。在造型上端庄大方，令人寻味；色调多用冷色，青、绿、褐、黑等，有宁静感；装饰常采用富于理性的规则几何纹，更多的是素朴无华宋代实行崇文抑武的政策，因而也是个文治的时代。文学艺术的发达，强烈影响着商品经济的发展，工艺美术的生产也渐渐走向商品化。在制作中考虑大量生产，并力求降低成本，以扩大工艺美术的社会效能，在这一点上，宋代工艺美术具有重要的历史意义。

6、简述唐代工艺美术风格

唐代是我国封建历史阶段工艺美术发展的一个重要转折时期。从工艺美术的艺术风格看，唐代起，就脱离了商、周、汉魏六朝以来的那种古朴特色，而是具有近代装饰风貌的因素。唐代的工艺美术特点有:

①、人的意识的解放。

②、装饰生活的情趣化。唐

代的装饰，一变以前以动物

纹占主导地位的传统特点，

开始面向自然生活，富有浓

厚的生活情趣，摆脱了拘

谨、冷静、神秘、威严的气

氛，使人感到自由、舒展、

活泼、亲切。

③、唐代是我国封建社会的

高度发展时期，人们充满自

信，采取开放的策略，人的

思想意识得以解放，这是唐

代工艺美术在装饰意匠上

追求清新、自由的一个重要

的社会原因。

④、装饰技法的应用。陶瓷

工艺出现了多种釉色，运用

洒釉、流釉等色釉技法；染

织工艺有蜡缬、拓印等印染

法；从造型看多运用较大弧

度的外向曲线。从色彩看，

多运用色彩退晕的方法表

现深浅层次色阶，有富丽华

美的艺术效果。从装饰纹样

看，植物纹中多以牡丹为主

题，早期清秀、工整，受传

统图案影响，中期（盛唐）

富丽、丰满，表现手法有色

称和对比，有撇丝晚期则比

较洗练、简朴。卷草是唐代

装饰纹样中应用最广的一

种。总之，唐代工艺美术的

艺术风格，具有博大清新华

丽丰满的特点可用“满”字

形容，由于它富于情趣化，

也可用“清”字形容。

金银错：在刻线处用细金银

丝进行镶饰，一般构成斜线

和涡线相结合的几何纹样，

产生金和银的金属光

泽的对比，曲线和直线的对

比，虚与实的交替对比，具

有韵律的美。

鎏金：是以金液和水银溶和

在铜器上，经摩擦加工使水银挥发，

而使金镀在器物上，金光闪烁。

失蜡法：是制造铜器的一种先进方

法，也是镂空装饰的一种最佳方法，

它以蜡刻成成器形和装饰，内外赋

泥注入铜液，它可以产生透雕复杂

的形体和装饰，具有玲珑剔透的艺

术效果。

暗纹陶：是指用一种工具在陶胚未

干前压出各种花纹的陶器。这种压

花线纹深度不大，仅在有光线时可

隐约看出，所以称为暗纹，又称砑

花陶。

虹管灯：如河北满城出土的著名的

长信宫灯，塑造出一优美的仕女形

象，左手托灯，右手提灯罩，以手

袖为虹管，处理的十分自然

夹贮：始于战国漆器的一种制胎方

法，是用漆灰和麻布制成，先用漆

灰作成器胎，再用麻布裱糊在胎上。

夹注可以使器型增加变化，比木片

卷粘获得更多的造型。这种作法就

是现今所称的脱胎！

透光镜：在汉代铜镜中，还有一种

奇特的铜镜，即所谓的透光镜。透

光镜发明于西汉时期，铜镜外形和

普通透镜一样，并不是真正透光多

子盒，即多件盒，往往有九子、十

一子之多。在一个大的圆盒中，容

纳多种不同形态的小盒，即节省位

置，又美观协调。

唬季子白盘：根据盘内铭文的内容，

我们可知这个盘是周代的一件大

器，它是虎季子白奉命征伐有功时

被封赏的纪念性物品，取名为虎季

子白盘。它长约82厘米，宽约82.7

厘米，高约41.3厘米。周身是环带

纹，是周代典型的青铜装饰花纹，

这也是目前所见最久的铜盘，有铭

文刻字，现藏于中国历史博物馆

顾秀：明嘉靖时，有进士顾名世，

居住在上海露香园。顾氏一家，几

代都善于刺绣，因称为“顾绣”。其

住地为露香园，所以又称为“露香

园绣”。这种画绣并非如实模拟原

作，而是结合刺绣的特点，富有装

15

饰效果。顾绣花卉、人物、翎毛、山水，“劈丝细过于发，针如毫。”因而名噪一时，为人所重。此种作品以制作欣赏品为主，加以文人雅士的评赏和赞美，故当时影响很大，几成刺绣工艺的代表。秘色器：以青瓷为主。它的烧造地点在浙江余姚上林湖一带。因为是贡物，瓷器制作，极尽装饰之能事。一般均用刻花、划花印花的方法，装饰题材十分广泛。线条洗练，图案活泼，反映出五代陶瓷装饰艺术的较高水平。

白陶：①、归奴隶主所有；②、造型与装饰与青铜器相仿；③、用高岭土制成

釉陶用高岭土制胎，釉色青绿而带褐黄，胎亦较硬，呈灰白，学术界把这种釉陶，又称为原始瓷器

缂丝：我国特有的一种丝织手工艺品，织纬线时，留下要补织图画的地方，然后用各种颜色线补上，织出后好象是刻出的图画，也叫刻丝！

唐三彩：是一种低温铅釉的彩釉陶器。因为它经常用黄、绿、褐等色釉，在器皿上构成花朵、斑点或几何纹等各种色彩斑斓的色釉装饰，所以称为三彩！

忍冬纹：称卷草。六朝流行的一种植物纹。有人认为它是忍冬花（即金银花）的枝叶变化，也有人认为是莲叶的演变。六朝的忍冬纹比较清瘦和程式化，一般分为三个叶片和一个叶片相对排列。但变化也是多种多样，有单叶、双叶；有两叶顺向、两叶相背。这种纹样有人认为出自近代，其实我国汉代铜镜边饰称为卷云纹的，就是这种卷草纹的前身。到唐代则演变为繁复的卷草，近代也称为香草。

金缕玉衣：又称“玉押”或玉匣“，是为汉代高级贵族死后特制的葬服。玉衣的形制头部为一套，脸盖上刻画出眼、鼻和

嘴的形象，上衣的前胸、后

背、两袖都是分开的，裤的

两腿分开，手呈五指形，脚

作鞋靴状。窦绾的金缕玉衣

是女式玉前衣，与刘胜所穿

的略有不同。刘胜的玉衣全

部使用金丝编缀。窦绾玉衣

的前胸和后背玉片比较大，

而且是用丝带连结而成的。

其他比粉才有金丝编缀。

釉里红：以红铜料在胎上画

花一次烧成，它和青花一样

同属釉下彩。只是红、蓝色

调不同

钠石失：可能是波斯语派译

而来，指的是一种加金的丝

织物，以金线纹织成的金锦

第一章原始社会的美术

一、填空题

1、劳动创造了人，艺术起

源于人类劳动。

2、人类最初的劳动是从制

作石器工具开始的。

3、原始时器的时期，它不

仅是人类劳动技能的测量

器，也是人类造型能力的指

示物。

4、北京猿人大约生存于四、

五十万年以前。

5、丁村人大约生存与二十

多万年以前。

6、丁村人制作的尖状器上

有对称和均衡的感觉。

7、距今2、3万年前的美术

遗物是山顶洞人的装饰品。

8、半坡彩陶遗址在西安半

坡村。

9、山顶洞人的装饰品说明

了人类劳动时间中形成了

美的观念。

10、半山类型彩陶一直在甘

肃省和政县。

11、原始时期的绘画和雕塑

是附属于制陶工艺的。

12、彩陶艺术是新石器时代

的创造。

13、庙底沟彩陶距今五千年左右。

14、庙底沟类型彩陶遗址是河南陕

县庙底沟。

15、半坡彩陶距今六千年左右。

16、马家窑彩陶出土于甘肃临洮马

家窑。

17、马家窑彩陶距今四千五百年。

18、出土于甘肃的彩陶有马家窑类

型、半山类型彩陶。

19、北京猿人的石器类型有尖状

器、砍砸器、刮削器。

20、半坡类型彩陶装饰纹样有人面

纹、鱼纹、蛙纹、鹿纹。

21、人面鱼纹盆的装饰纹样有人

面、鱼纹。

22、山顶洞人装饰品的目的增加自

身美感，引起人们的好感，有助于

民族之间的感情关系，加强征服自

然的威力。

23、河姆渡出土于的陶猪，山东胶

县三里河出土的猪形鬲，显然都是

久已驯化了的家猪模样。

24、山东宁阳和山东胶县三里河出

土的狗形淘规狗的形象生动有趣。

25、陕西扶风姜西村出土的在陶盆

口沿下堆塑的人面像，是男性形象。

26、甘肃泰安县出土的人头形器陶

瓶，是一青年女性形象。

27、甘肃天水蔡家坪出土的人面陶

塑，可能是陶器上的立体装饰。

28、甘肃临洮出土的人头形盖状

物，是目前雕塑史上雕绘相结合最

早的作品。

归纳

1、半坡类型彩陶：西安半坡村，距

今6000年左右，

鱼纹、鹿纹、蛙纹，以鱼纹为主，

圆底或平底盆，朴实厚重。《人面鱼

纹盆》《鱼纹盆》《鹿纹盆》。

2、庙底沟类型彩陶：河南陕县庙底

沟距今5000年左右，

二方连续，挺秀饱满，新颖稳重。

《大口小底曲腹盆》

3、马家窑类型彩陶：甘肃临洮马家

窑，距今4500年左右，

16

波纹、漩涡纹，千回百转往复无穷。《旋纹尖底瓶》《漩涡纹蓊》4、半山类型彩陶：甘肃和政县半山类型遗址，距今4000年左右，

线纹锯齿纹，装饰精致富丽，《长颈小口宽肩大腹双耳罐》

5、马厂类型彩陶：青海民和县马厂遗址，距今4000年左右，直线，粗犷质朴。

二、作品分析

1、《人面鱼纹盆》：在圆形的盆内以对称的结构画出人面和鱼的形象，其人面是概括的绘画形象，在圆圆的脸庞上画着三角形的鼻子，修长的眉毛，眯成一线的双眼。头上戴着尖顶饰物，耳边画出双鱼，嘴里还衔着鱼，考古学者认为这种人面与半坡氏族的某种原始信仰有关，具体含义的解释有：图腾，祈求捕鱼丰收，生殖繁盛的祝福等。

2、《舞蹈纹彩陶盆》：新石器时代一幅主要的绘画性作品，是青海大通县出土的《舞蹈纹彩盆》，在陶盆内壁描绘着三幅相同五人一组，手拉着手的舞蹈画面，它不仅是彩陶图案装饰别具一格的创造，也是以具体生动的艺术形象反映原始社会生活的绘画作品，它反映了原始人在集体劳动的过程中创造了舞蹈艺术，表现了劳动之余的快乐或丰收之后的喜悦心情，是反映原始社会现实生活唯一最早的作品。

3、《鸛鱼石釜图》：是画在陶缸上的彩画，从其构图意匠，艺术风格等方面来看，是一幅完整的绘画，这幅画是用棕褐色与白色，简劲有力的线条画一用绳索缚扎直立的木杆石釜之前有长嘴鸟叮一大宇的形象，用粗略的线条和单纯的颜色表现了古朴二真实的形象，显示出一个生动而真实的画面。

三、论述题1、北京猿人石器的意义？

答：北京猿人是大约生存于

四五十万年以前的北京周

口店的猿人，从他们粗略的

时期加工上，可以看出他们

为适应不同的用途而把石

器加工打制成不同的类

型。，从那种尖状器、砍砸

器、刮削器上，已能明显看

出来使用要求下的造型意

识了。

2、为什么说山顶洞人的装

饰品是艺术品？（山顶洞人

装饰品的意义？）

答：山顶洞人的装饰品有：

截成小段的鸟骨，顶部磨出

小孔的海蚶壳，在根部磨出

孔眼的兽类牙齿，其中最重

要的装饰品，是类似项链的

美术装饰品，他们把不同类

型的石材打制成同一类的

小石珠。又把同一类型的小

石珠个体穿连在一起，并用

赤铁矿染上色彩，这证明他

们对形式美的若干规律已

经有了一定的认识，说明了

人类在长期的劳动实践中

逐渐形成了美的观念。这种

具有一定含义的装饰品可

以说是最早的美术萌芽。

3、山顶洞人戴项链装饰品

的目的？

答：增加自身的美观，引起

人们的好感，有利于氏族之

间的感情联系，甚至认为是

可以加强征服自然的威力，

说明了人类在长期的劳动

实践中逐渐形成了美的观

念。这种具有一定含义的装

饰品可以说是最早的美术

萌芽。

4、举例说明彩陶艺术和人

类生活的关系？

答：彩陶艺术的发展演变，

是人类社会生产力状况，物

质生活和精神生活的艺术

体现，彩陶的装饰题材和纹样结构

的来源，最后都只能从当时的社会

生活、社会存在寻求解释，陶器的

发明与农耕活动有密切的联系。由

于原始农业和定居生活的需要而发

明了陶器。

“神农耕而作陶”的传说，

把陶器的制作和作耕活动联系起

来，就是反映了那一特定历史时期

的真实情况。《人面鱼纹盆》，在圆

形的盆内以对称的结构画出人面和

鱼的形象，其人面是概括的绘画形

象，在圆圆的脸庞上画着三角形的

鼻子，修长的眉毛，眯成一线的双

眼。头上戴着尖顶饰物，耳边画出

双鱼，嘴里还衔着鱼，考古学者认

为这种人面与半坡氏族的某种原始

信仰有关，具体含义的解释有：图

腾，企求捕鱼丰收，生殖繁盛的祝

福等说法。

第二章夏商、西周、春秋的美术

一.填空

1.青铜器是指（红铜和锡和铅的合

金器物），因为颜色呈青灰，故名

青铜器。

2.传说（夏代）已经开始铸造青铜

器了，禹曾铸造（九鼎）以象征九

州。

3.商代后期，青铜器有酿酒的（罍

lěi），贮酒的（壶），贮酒备斟的

（尊），盛酒备移的（卣yǒu），

温酒的（盉hｅ），饮酒的（爵）

和（斝jiǎ），还有调酒的（勺）。

4（毛公鼎）是西周时期的青铜器。

5.（莲鹤方壶）新颖的构思体现了

春秋的时代精神。

6.（四羊方尊）是商代后期青铜器

盛期的代表作。

7.（司母戊大方鼎）是青铜器中最

大的一件。

8.青铜器中艺术性较强的是（食器）

和（酒器）两类，（食器）和（酒

器）即时奴隶主贵族奢华生活的日

用品，也是标志奴隶主贵族等级权

威的（礼器）。

9.（兽面乳钉纹方鼎）是商代早期

的青铜器。

17

10.用作食器的青铜器有（鼎、鬲lｉ、簠fǔ、豆）

11.用于饮酒的青铜器有（爵、觥gōng、觚gū、盉hｅ、尊、罍lěi、卣yǒu、彝yｉ）

12.用于武器工具的青铜器有（戈、矛、斤，钺yuｅ、镞z ｕ、铲、凿）

13.用于饮水的青铜器有（壶、盘、匜yｉ、鉴）

14.用做乐器的青铜器有（鼓、铙、钟）

15.商代盛期青铜器主要纹样有（兽面纹、夔kuｉ龙纹、风鸟纹）

16.商代盛期青铜器的代表作有（司母戊大方鼎、四羊方尊）17.西周时期的青铜器有（毛公鼎、大盂鼎）

18.刻有铭文的鼎（毛公鼎、大盂鼎、司母戊大方鼎）

19.四羊方尊是（商代后期，青铜器盛期）的作品。

20.司母戊大方鼎是（纪念器）

21.（怪兽食人）是奴隶制社会阶级压迫的象征。

22.春秋时期，青铜器的（礼器）性质减弱了，而（生活实用）的性质加强了，制作上也出现了一些新方法，（失蜡法、模印法）23.殷商时代，（虎纹大石磬）所刻的线纹虎形表现出当时的

绘画水平。

24.青铜工艺雕塑，青铜器中的鸟兽型器，被称为（尊）

25.在（河南安阳小屯五号大墓（妇好墓））出土了许多玉石雕刻，特别是一些玉雕人物全身像和头像，是艺术水平较高的作品，一些玉雕动物作品都很精美。

作品题

1.司母戊大方鼎：造型雄伟，器型庞大，是我国奴隶制社会青铜器中最大的一件，重量达875公斤，高133公分，长110公分，宽78公分。鼎腹主要部分

作素面（不加纹饰），而是

在四周加装饰带，分别看是

夔纹，合起来看则是兽面

纹，大鼎的四个边角作成觥

棱，更增加了鼎的庄重，威

严地感觉，上面双耳作蝉

纹，耳的侧面有两虎纹张

口，中间夹一人头。鼎内铸

有（司母戊）三字铭文，说

明是商王文丁为祭祀其母

而铸造此鼎。

2.四羊方尊：

全器以细密的云雷纹为

底，颈饰蕉叶氏夔纹和兽面

纹，肩部有四龙盘缠，四角

设计成四个大卷羊角，羊身

上饰有麟纹，前腿为经历的

长鹳鸟，圈足诶夔纹，羊的

形象宁静而威严，在装饰手

法上则集线雕、浮雕、圆雕

与一器之中，把平面的图像

和立体的雕塑结合起来，把

器物和动物形象结合起来，

造型威严奇特，铸造精工，

纹饰华丽生动，它集中表现

了商代后期青铜器艺术的

高度水平。

3.莲鹤方壶：

是春秋时期有代表性的

作品，方壶是一件构思新

颖，结构复杂，活泼轻盈的

艺术品，壶身是蟠曲的龙

纹，交互盘绕，龙形双耳，

四角有立体的怪兽正向上

爬行，圈足之下有两怪兽拖

底，壶顶莲花瓣中立一鹤

鸟，远望展翅欲飞，神态异

常生动，这件崭新风格的作

品，体现了春秋的时代精

神。

论述题

1.商代后期，青铜器的发展

特点？装饰特点？

答：发展特点：1.商代后期，

正式奴隶制社会发展的兴

盛阶段，青铜器的发展达到了高峰，

这个时期所铸造的青铜器，铜质优

良，形状多样，纹饰精致华美。2.

商代后期由于经济的发展，物质财

富的增加，奴隶主阶级生活更加奢

侈，饮酒成风，所以酒器特别多，

成套的酒器是青铜器礼器重要的组

成部分。

装饰特点：1.装饰纹样以兽面纹，

夔龙纹，风鸟纹占主要地位，装饰

手法上，采用类似浅浮雕手法突出

器壁，又在浮雕纹样上加饰细纹（阴

线），其他部分刻饰细密的云雷纹，

从而形成三层花的艺术效果。2.这

时期的准格式多是遍布整个器材，

纹样细密华丽。

第三章战国秦汉时代的美术

填空

1.战国时期是我国（封建制）社会

开始确立的时代。

2.战国时期（绘画）和（雕塑）开

始脱离工艺装饰的地位。

3.《水陆攻战纹铜壶》下部最大的

装饰区描绘的是（激烈的城头攻战

场面）和（殊死的舟师战情景）。

4.《水陆攻战纹铜壶》颈部的装饰

区描绘的是（采桑劳动）和（习射

情节）。

5.《水陆攻战纹铜壶》中部的装饰

区描绘的是：右方（双重楼房），

楼下（烹饪、舞蹈及音乐演奏）楼

上在举行（庆赏酒宴），左方描写

（射猎）一类活动。

6.《水陆攻战纹铜壶》反映了新兴

时代的地主阶级提倡（奖励耕战的

进步主张）。

7.我国目前发现最早的壁画是（秦

代），咸阳一号宫殿出土的（流云

纹及四方连续的几何纹壁画）残片，

咸阳三号宫殿出土的（人物车马图

壁画），是最早的壁画遗物。

8.我国目前发现最早的壁画是（秦

代）的（人物车马图）。

9.《人物龙凤帛画》画面上除墓主

人形象外还有（凤鸟）和（腾龙）。

18

10.卜千秋墓壁画《升仙图》是（西汉）时期的作品。

11.《西汉帛画》出土于（湖南长沙马王堆一号汉墓）。

12.《举鸟铜人》是（战国）时期的作品。 13.我国目前发现最早的壁画是（秦代）。

14.《西汉帛画》是表现（墓主人升仙的情景）。15.我国目前存在的最早工笔重彩壁画是（西汉帛画）。

16.汉代墓室壁画的早期移存是（升仙图）

17.在凤祥、西安、临潼等地出土的秦国早期的（鹿纹、双兽纹、豹纹、叶纹、辐射纹）圆瓦当。概括归纳.

1.战国时期的绘画（人物龙凤帛画）、（人物御龙帛画）。

2.《人物龙凤帛画》的内容有（墓主人为一宽袖细腰合掌侧立的

女性形象，展翅扬尾的凤鸟和一腾龙）。

3.战国的雕塑有（木雕立俑），（木雕彩绘立俑）（举鸟铜人）（猛虎噬鹿铜器座）（牛虎形铜祭案）（彩漆木雕禽兽屏座）（彩漆木雕虎座鸟架鼓）（彩漆木雕卧虎）。

4.汉代宫殿壁画有（云台二十八将图）（麒麟阁十一功臣图）。

5.《西汉帛画》的上段有，（人首蛇身的女娲和烛龙，“金乌”太阳，八个小太阳，扶桑树，月牙蟾蜍，玉兔，嫦娥。天阙。守门人，神豹。

6.现存汉墓室壁画有：卜千秋墓室壁画《升仙图》、洛阳老城西汉墓室壁画《二桃杀三士》《鸿门宴》

河北望都墓室壁画和林格尔墓

室壁画《升官图》《车马出行图》《乐舞百戏图》《牧马图》

7.汉代的画像石有：山东肥城孝堂山郭氏祠《大王车》《战斗图》嘉祥武氏祠《闵子蹇jiǎn御车图》《荆轲刺秦王》《王陵

母》《泗水取鼎》沂南画像

石

8.汉代画像砖作品有《戈射

割禾图》《乐舞百戏画像砖》

《西王母》

9.汉代雕塑有陕西兴平县

《马踏匈奴》《卧马》《伏

虎》《人熊相斗》，四川雅

安《高颐墓前石兽》，甘肃

武威《铜奔马》，四川汉墓

出土的《说书俑》，四川成

都天回山出土的《陶马》

10.目前所存秦早期美术遗

物《人物车马图》《狩猎纹

空心画像砖》

11.秦兵马俑特点：惊人的

数目和巨大的体积在世界

美术史上是罕见的，造型简

练概括而又有高度的写实

性，众多的武士形象既统一

于威武雄壮的个性，也有具

体鲜明的个性刻画。

作品题

1.《人物龙凤帛画》：（28

公分×20公分）

1949年在湖南长沙陈家

大山楚墓出土，画中人物为

一宽袖细腰合掌侧立的女

性形象，人物前上方画展翅

扬尾的凤鸟和一腾龙，此画

所表现的是墓主人在祈祷

借龙凤的力量引导她升入

仙界的情景。此画是用毛笔

勾勒的，线条挺进有力，黑

白对比，线面结合，具有装

饰趣味，可见我国以线造型

的绘画技法已经有很高的

水平，人物形象具有一定的

现实性，整个人物形象统一

于恭谨而庄重的神情。

2.《人物御龙帛画》：（37.5

公分×28公分）

1973年在湖南长沙子弹

库出土，画的正中是一有胡

须的男子，高冠长袍，腰佩

长剑，侧身而立，手持缰绳，驾驭

一条巨龙，龙头高昂，龙尾翘起，

龙身平浮，呈舟形，龙尾上立一鹤，

左下角一鲤鱼向前移动，人物头上

方有舆盖，盖上飘带与人物衣着的

飘带一起向后飘动，表现了龙舟迎

风疾进的姿态，其主题是表现乘龙

升天，在艺术表现上显然是比《人

物龙凤帛画》有很大的进步，人物

已经成为画面的主体，而把想象的

威力巨大的神龙踩在脚下，按人的

意志乘凤驰驱，使它处于被支配的

地位，人物形象刻画的生动自然，

用笔施墨也更加讲究，因物象的形

体、质地和运动而用笔有粗有戏，

刚柔多种变化，线条流畅而富于表

现力。

3.《西汉帛画》：

长沙马王堆《西汉帛画》1972

年在湖南长沙马王堆一号汉墓发掘

得一件震惊中外得彩绘帛画，它是

了解研究西汉绘画艺术得极为难得

之遗物，帛画整幅画面呈“T”字形，

全长205公分，上部宽92公分，下

部宽47.7公分，向下四角缀有穗形

飘带。顶部边缘有竹棍，两端系以

丝带用以悬挂。出殡时在车前举扬，

带有招魂及引导死者升仙的作用，

帛画以繁复严谨的构图，把全画分

成山中下三个段落，描绘墓主人升

仙的情节，上段是描绘当时人们幻

想的天上的景象。正中是人首蛇身

的女性形象，可能是女娲或者是掌

管季节气候变化的“烛龙”，是作

为天上或者生命的最高主宰出现

的，右上角画中是“金乌”的太阳，

另有八个小太阳分散在扶桑树的枝

干之间，左上角画一弯新月，月牙

上有蟾蜍和玉兔。一乘龙翼凌空飞

舞的女性双手攀住月牙，这应该是

嫦娥奔月的神话故事。上部下方正

中画着天阙，阙内有拱手相向的守

门人，阙上还有一堆神豹守卫通向

天国之门，中段又分为上下两部，

上半部描绘的盖下面的正中部位站

着一个体态肥硕身披锦绣的贵妇

19

人，她身后有八个侍女，前有侍者跪迎。这是墓主人，正准备升天，中段下半部以帷帐玉磬象征屋顶，屋内案上陈设鼎壶与觞等饮食用具，两旁有七人对坐，当时描绘向死者致祭或是死者生前列鼎而食准备开宴的场面。下段图像画一个裸体巨人手托举地上所有物象的平板，立于交互的两条大鱼的背上，两旁又各有一只站在猫鹰的大龟上，巨人有可能即是大地之神，帛画反映了在当时统治阶级中流行的升仙幻想，把天上、人间地下所包含的复杂内容，严密完整的组织在一个构图之中，主次分明，疏密得当，帛画在表现上主体突出，把墓主人放在重要位置上，墓主人上有华盖，下有云台，前有跪迎，后有侍从，周围有较为广泛的空间，突出了她不一般的身份和地位，突出了她的庄重和尊贵。帛画在技法上，勾线劲利严谨，因描绘对象不同，用笔所有变化，线条流畅自如，色彩上使用了多种颜料，方法多是平涂，整个画面效果热烈鲜明，富丽厚重。

4.《戈射割禾图》：

（成都凤凰山出土）分上下两个画面，上部表现荷塘岸边两名猎人正在沉着有力的张弓而射，水鸟惊起，四散飞逃，成功的表现了扣人心弦的的瞬间景象，画面构图自然，把人物的活动和自然景物联系起来，画面上已开始有空间深度的表现了，在技法上还是有很大的进步，下部是收获，右面两人在挥镰割禾秆，中间三人在掐穗，左边一人肩挑禾穗，手提食罐，是一幅朴实优美的收获田间小景，构图上人物组合均衡而有变化，人物动态富有节奏韵律感，右边挥镰者回头盼顾，使人物之间前后呼应，画面紧凑完整，这一反映了劳动现实生活的作品充满了对劳动

者禾劳动生活的热爱，这种

朴实无华的健康的美是民

间画工们思想的自然流露。

5.《马踏匈奴》：

是霍去病目前群雕的一座

主像，战马昂首挺立，好像

经过激战之后停下来，被踏

在马蹄之下，的匈奴入侵者

还在挣扎，这是两个具有象

征意义的典型形象。

第四章三国两晋南北朝

填空

1.曹不兴是（吴）国画家，

画屏风有（点墨成蝇）之说，

善画（佛像），画大象有（心

敏手运，须臾立成）之说。

2.西晋卫协的绘画趋向（精

细）和注意（风范气韵）的

追求。

3.陆探微的人物画创（秀骨

清相）的形象，他是（五）

世纪后最有影响的画家，善

画（宗教画）（名士肖像画）

（风俗故事画），系（刘宋）

时期的画家。

4.张僧繇绘画用笔风格是

（疏体线描），“笔才一二，

象以应焉”，创佛教艺术中

的（张家祥），吸收外来画

法（南京一乘寺的凹凸花），

活跃于（肖梁）时期。

5.曹仲达来自中亚曹国，是

（北齐）时期的画家，善画

梵像，宗教艺术中创（曹家

祥），“其体稠叠而衣纹紧

窄”被称为（曹衣出水）。

6.谢赫是（南齐）前后的画

家，著有（画品录），谢赫

提出绘画的作用是（明劝

戒，著升沉，千载寂寥，披

图可见）。六法是（气韵生

动）（骨法用笔）（应物象

形）（随类赋彩）（经营位

置）（传模移写）。

7.戴逵是与（顾恺之）同一时期的

画家赫雕塑家，他是首创（中国是

佛像）的雕塑家。

8.戴逵把（脱胎漆器）的工艺技术

运用于雕塑方面，创造了（夹纻zh

ｕ）形象，克服了造型尺寸增大而

重量加重的矛盾。

9.（洛神赋图）取材于曹植的诗篇。

10.提出以形写神的画家是（顾恺

之）。

11.西晋有最高水平的画家是（卫

协）。

12.人物画创秀骨清相的画家是（陆

探微）。

13.被称为“笔才一二，象以应焉”

的画家是（张僧繇）。

14.佛教画创“曹衣出水”的画家是

（曹仲达）。

15.六法始于（谢赫）。

16.南京西善桥南朝墓出土的（七贤

图）画像砖，刻画魏晋之际的（竹

林七贤）

17.江苏丹阳南朝墓出土的（羽人戏

龙）等画像砖。

18.大同北魏司马金龙墓出土的（屏

风漆画）中的（孝子列女）在题材

上与顾恺之的《女史箴图》《列女

仁智图》相似。

19.魏晋南北朝时期出现了（云岗石

窟）（龙门石窟）（敦煌莫高窟）

三大石窟。

20.莫高窟位于（甘肃）省（敦煌）

县城东之四十里（鸣沙山）的断崖

上，自符秦建元二年，公元（336）

年，沙门（乐僔）开窟后，前后经

历1000余年。

21.莫高窟现存壁画（四万五千余平

方米）。

22.云岗石窟位于（山西）省（大同）

市。

23.龙门石窟位于（河南）省，（洛

阳）市二十五里的（龙门），又名

（伊阙）。

24.云岗石窟现存（53）个洞窟，最

早开凿的一批石窟称为（昙曜五

窟）。

20