学习爵士舞容易犯的几个错误

学习爵士舞容易犯的几个错误
学习爵士舞容易犯的几个错误

练习爵士舞时由很多要注意的事项,而这些事项直接影响着你爵士舞跳出来的效果。

究竟是哪些误区直接影响着爵士舞练习中的效果呢:

误区一、害羞、不敢跳,动作放不开

这个是每个初学者第一道关,也是学习爵士或者是其他舞种必须克服的最基本的问题。不管做什么事情,实践最重要,尤其是学习舞蹈,如果自己不去跳就不可能跳好。

误区二、不喜欢看着镜子跳

有些人跳的非常沉醉,沉浸在自己的感觉中,自己跳的好坏完全不管。其实再好的舞者也应该有不断的改进,所以要在镜子中发现自己的问题,才能不断进步。所以,学习舞蹈的时候一定要对着镜子跳,这样,才可以及时的改进自己的不足。当然等到基本功好了的时候,舞蹈学扎实了的时候,就应该多去表演,多去比赛。锻炼自己,提高自己。

误区三、只最求动作,忽视音乐

舞蹈动作是离不开音乐的。跳爵士就是应该听这音乐就能立马作出相应的动作。身体应该随着音乐舞动,没有音乐的舞蹈是没有感染力的。练习的时候要用70%的精力去听音乐,剩下的30%交给身体。

误区四、只追求技术,不追求感觉

这个是练到一定阶段之后,很多学员就容易犯的错误。不少学员练好了一个很难的动作,会非常有成就感,或者为了练习完整的成品舞,而忽视跳舞的感觉。如果是这样的话,那我还是建议你去学健美操吧。西安爵士舞记住一点,你是在跳舞,不是在玩杂技,或是跳健美操。

误区五、过分模仿,缺乏创新

街舞也好,爵士也罢都是表现个性,无拘无束的舞蹈。他们的本质就是要崇尚个性,鼓励创新。所以个人色彩和独特的风格才是舞动时最引人注目的地方。

误区六、不注重基础

要真正把爵士学好,良好的基础是必不可少的。初学者,往往会最强调老师不要做基础训练直接教动作,这样就忽视了基础的学习,觉得基训很枯燥。其实,要把任何舞蹈学好就应该能耐得住,要能坚持,只有把最基础的做好,才能不断进步。

误区七、不坚持练习

很多初学者会常抱怨,学了的动作,没有过多久就忘记了,或者抱怨自

己记性不好,根本就没法学。其实,这只能说明你练习的还不够多,光靠上课的1个多小时,是远远不够的。熟能生巧,练习多了,自然就会了。所以,一定要坚持练习。

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爵士舞的种类及基本功教学

爵士舞的种类及基本功教学 爵士舞的基本功有哪些 1、爵士舞的基本功有哪些 利用曲膝,使身体重心更接近地面。保持重心低,使下肢具有弹性,而上半身的各关节则可保持松弛状态,并可迅速做出节拍上需求的动作,使得在动作上获取多样性的变化。 快速的移动重心,特别是水平移动姿势更是爵士舞的技巧。让身体各个部位如头,肩,腰,臀,躯干做独立的动作。多重节奏迅速地将两个或三个的韵律用身体同时表现出来。爵士舞的基本功有哪些 2、爵士舞是什么 爵士舞即美国现代舞,是一种急促又富动感的节奏型舞蹈,是属于一种外放性的舞蹈,不像古典芭蕾舞或现代舞所表现的一种内敛性的舞蹈。爵士舞蹈最初是非洲舞蹈的延伸,经被贩卖作为奴隶的黑人群体带到美国本土,而在美国逐渐演进形成本土化,大众化的舞蹈。 爵士舞主要是追求愉快、活泼、有生气的一种舞蹈。它的特征是可自由自在的跳,不必像传统式的古典芭蕾必须局限於一种形式与遵守固有的姿态。 3、如何练习爵士舞的控制力

3.1、脚下的力量。在练习爵士的过程中,舞者脚下的力量都是不可或缺的,因此在跳舞的时候,我们的脚必须要抓紧地面,以此来避免因为爆发力而导致重心不稳。 3.2、身体部位的力量。舞者的身体某一个部位在做动作时,身体的其他部位也是有力量的,舞者在做手上动作的同时,身体的其他部位需要用力收紧,而不能放松。 3.3、动作的稳定。爵士舞者在随着拍子练习时,每一个拍子所对应的动作都要停稳,不要让自己的身体在停拍的时候晃动。如果一个动作爆发出去的力量是五成,那么我们至少要花七成的力量将动作收回来,所以跳舞时想要做到收放自如是非常困难和辛苦的。 学习爵士舞的好处 1、可以减肥健身塑身,腹肌、手臂、臀部都能得到全面锻炼。一般跳舞的女性朋友都是对自己身材有着一定的要求的,爵士舞蹈是一项需要长期运动的舞蹈,只要平时在饮食上稍微注意一点,就不会有很问题的。所以对于一些想要减肥塑身邮箱学跳舞的人来说,爵士舞蹈是非常好的选择哦。爵士舞的基本功有哪些 2、可以增强女性自信,提升气质。爵士舞深受白领女性的青睐。为什么白领女性会如此喜爱呢?经过与她们的交流得到的答案:她们觉得

爵士舞基础教程:浅谈爵士舞的发展

爵士舞基础教程:浅谈爵士舞的发展 一.爵士舞的起源与特征: 1.起源 爵士舞蹈引自非洲黑奴的民间舞,后来流传到美国逐渐经形成本 土化、大众化的舞蹈。所以它的舞姿:流行.狂野.激情。爵士舞到了 美国以后,吸收了芭蕾、现代舞、街舞、拉丁舞等元素和技巧,要表 达狂野的风情,性感的舞姿.将身体成波浪形扭动,透露着妩媚与性感。至今最耀眼的通俗舞蹈就是现在青年男女喜爱的爵士舞了。 2.特征: 爵士舞本身就是民间的舞,所以可随心所欲地给它加入很多元素,例如帽子.手杖.椅子都可成为传统爵士舞的道具。 因为这种通俗舞蹈的爵士舞大多出现在街头,不拘于场地器械, 所以也被称为“流行舞”。并且具有极强的参与性、表演性和斗舞性质。在逐进的发展中,爵士舞青少年形成了一种共同的思想理念和行 为的方式,他们以爵士舞来张扬自己的个性、展示青春活力和激情, 表达进取的生活态度,强调“做自己,享受生命,勇于挑战”的理念。 二.本质与分类: 1.本质: 1.1爵士舞是一种很热烈狂野的舞蹈,是一种自由的表现,直接把内心的感受用身体扭动的形态表现出来,是个流行的舞种。每一年都 会随着音乐和潮流在变化,就像是歌星每一年都要唱出一些新的歌曲 来引起听众的注意一样;爵士舞是变现现代年轻人的观点和态度的, 它会很容易被年轻人接受,因为年轻人永远都是走在时尚最前端的, 所以舞蹈自然也就会变得很流行时尚。中国青年最早接触爵士舞,随 着中国青年对爵士舞的理解和深入,他们逐步回归爵士舞的本源,以 中国青年自己的眼光和特点来实践爵士舞。

1.2爵士舞是富动感的节奏型舞蹈,是属于一种奔放性的舞蹈,与古典芭蕾舞或古典舞的内涵恰恰相反的舞蹈。爵士舞主要是动作和鼓 点方面的配合,主要目的是为了用自己的激情去带动别人,这也是为 什么它的表现一点都不虚假,舞动时所散发出的那种兴奋精神的气氛 非常具感染力。它的表演空间很广,个人的风采和独特的风格才是舞 动时最令人注目的地方。主要是追求愉快、活泼、有激情的一种舞蹈。它的特征是可随心所欲的跳,不必像古典芭蕾必须局限于一种形式与 遵守固有的规格,但和的士高舞那种完全自我享受的舞蹈又不一样, 它在自由之中仍有一种旋律的存有。 2.爵士舞的分类: 爵士舞蹈的分类非常广阔,主流可分为: 2.1传统爵士,又称古典爵士,在歌舞剧里面常见。例如音乐剧例如音乐剧《猫》中的舞蹈就是传统爵士。 2.2芭蕾爵士,就是融合芭蕾舞。但是这种爵士,并不是由爵士乐来的,而是由舞蹈潮流而结合在一起。因爵士舞本身叫芭蕾有爆发性,像是舞姿的定格.跳跃或踢腿。 2.3流行爵士,是现在我们一般在跳的爵士舞,舞姿的定点比较多,是爵士舞发展到九十年代的产物。其独特的魅力在于它有着幅度大而 简单的舞步,能够表现出复杂的舞感。 2.4拉丁爵士,是由国际标准舞演变而来的,跳起来都有一种热情奔放,充满诱惑的感觉. 三.爵士舞的发展: 1.爵士舞随着不同的年代也有不同的相对变化。只掌握一种爵士 舞风格和流派不能被认为是一名合格的爵士舞者。必须有紧跟时代潮 流的信心还得有追根逆愿的耐心。它不但仅是丰富了美国通俗舞蹈, 有更多其它舞蹈也因它的相容而重新变得丰润的富有活力,像舞蹈电 影《中央舞台》里即是采取芭蕾结合爵士舞的明显例子,而爵士舞方

各种舞蹈的特点

一、JAZZ爵士舞(爵士舞可细分为下列几类) 1、New Jazz...... new jazz是现在比较流行的一种街舞舞步,相对其它的jazz舞种,它更具有随意性。以前可能是有了舞蹈,再找音乐,但是new jazz则是有音乐,再配合去编舞,像各式音乐MTV。NEW JAZZ早期是在美国纽约由芭蕾所演化过来,它的特点与new style相似:动作的延展,例如当你在作手的动作时就会有无限延伸的感觉,感觉就像是在跳芭蕾. 2、Latin Jazz........拉丁爵士,融合爵士及拉丁舞蹈的元素,配合热情的南美洲音乐,舞出激情奔放的舞步。在特定的框架和每个结构排列里允许使用爵士乐表达方式做大量的即兴演奏。拉丁爵士乐是在所有的后摇摆风格中是最流行的一种。 3、Hip-Hop Jazz........结合了街舞及爵士舞两种舞风。 4、Theatre Jazz ........纽约百老汇音乐剧式的舞蹈,强而有力且丰富的肢体动作。 5、African Jazz........结合非洲部落狂放的能量与爵士舞的俐落,可以尽情挥洒活力。 5、Lyrical Jazz........配合抒情歌曲,以优雅柔美的肢体动作表达情感。 二Hip-Hop嘻哈 Breaking(霹雳舞)、Popping(机械舞)、House(浩室) Hip-Hop从字面上来看,Hip是臀部,Hop是摇摆,加在一起就是轻

扭摆臀, 三、标准舞 国际标准舞分为摩登舞与拉丁舞两种,共有十科。 拉丁舞分为五项舞科恰恰恰、伦巴、森巴、捷舞、斗牛舞。除了斗牛舞源自於欧洲的西班牙、捷舞源自美国外,其他三种皆源自於拉丁美洲,但是此五种舞科皆充满拉丁民族的热情与活力,因此就统称拉丁舞。拉丁舞充满活力洋溢与热情奔放。 摩登舞又可以称之为标准舞,分为五种舞科华尔滋、探戈、维也纳华尔滋、狐步、快步。 本动作,节拍数法有:“慢,慢,快快,慢” 、“踏,踏,恰恰恰”和“2,3,4&,1”,所有的舞步都是这种数法。英国有些舞者在舞厅里仍是以音乐的第一拍开始左脚前进,数为“l,2,恰—恰—恰” ,这种方法对初学者较易学。 2伦巴舞的风格和动律特点,可以归纳为稳中摆、柔中韧、快合慢 3、森巴舞,音乐热烈,舞态富有动感,舞步摇曳多变,深受人们的钟爱!它不像伦巴和恰恰一样,被称地位舞。它不停的游走、移位,因而有了极佳的韵律感,舞者踩着有韵律的步伐,不停的

藏族舞蹈基本动作分解教程

藏族舞蹈基本动作分解教程 教学目的:通过对藏族民间舞典型风格动作的学习、分析总结、传授,使学生从形态入手,再进入对神态的初步了解和掌握,加强对民间音乐的理解,增强其艺术表现力的目的。 教学要求:通过对藏族民间舞踢踏、弦子的学习,要求学生掌握它们的艺术特色。从风格和动感上了解和掌握踢踏、弦子的韵律感和审美特征。 一、藏族舞蹈上肢动作类 (一)、基本动作的要求及做法 1、齐眉晃手 规格及要领:双手下垂,动作时曲腕,屈肘,以腕带动,两手于胸前交替晃动。右手顺时针划圆,左手逆时针划圆。此动作有大、中、小之分。小于腹前和胸前;中晃的高度于齐眉;大于前上方。 2、晃盖手 规格及要领:一手晃,另一手曲臂立腕,手心抹,经上弧线从 旁及里,形成上弧线的流动。单手的晃盖亦常见多出现于腰旁,腹前。 3、髋前划手 规格及要领:双手下垂,左右手先后在髋前从内向外至旁划圆。 右手顺时针,左手逆时针在平面上划圆。髋前划手和齐眉晃手属规律性连接。 4、前后摆手

规格及要领:两手下垂于身旁,向前后45°摆动,手腕主动。 5、横向摆手 规格及要领:两手下垂于身旁,多为单手的横向摆动,手腕主 动带动小臂,大臂附随。 6、平面摆手 规格及要领:两手下垂于身旁,单手起至旁,从外至里于胸前 水平面摆动,手腕带动,臂附随。 (二)、基本动作练习 二、藏族舞蹈下肢动作类 踢踏类 (一)、颤踏动律训练 基本动作的要求及做法: 1、碎踏 规格及要领:双脚全脚交替踏步,双膝颤动,踏脚节奏均等。 可进、退、转体。 动作短句: 2/4 中速 准备:体对一方向,基本体态,双手垂于体侧。 [1]-8:(右始)保持基本体态,一拍一步“碎踏”进。

学爵士舞的基本功

学爵士舞的基本功 一、爵士舞的基本功 1、律动:既舞感身体跟着音乐上下或左右摇摆即使没跳什么动作感觉也是很美的。 2、爆发力:用肢体快速的打到位置既打点。 3、乐感:即身体跟音乐的能力,是否跟拍。 4、张力:不是所有动作都要一直发力,点和点之间肌肉处于放松的状态做到张弛有度。 5、控制:就是跟着音乐的节奏把身体停住在任意的点上,但一定要停稳合拍这就来源于神经和肌肉的配合。 6、情绪:把音乐带给你的感受和内心情感,用舞蹈动作表达出来!音乐带给你什么感觉你就去怎样表达,比如快乐、忧伤、愤怒等。表情和肢体的配合让人读懂你的情绪。 二、基本功在爵士舞学习中的重要性 所谓爵士舞的基本功,就是用身体的圆、律动、力量控制和各部位的波浪相结合,跳最简单的舞蹈动作,能够对上节奏,而且能够与节奏吻合就是基本功。 我们在观看世界大师的舞蹈表演时,不难发现,世界大师们的舞蹈动作在几十年里,可以说没有太多的变化,有的只是音乐处理上的细微变化和几个动作的前后变化。他们把几个简单的基础动作,通过运用肌肉的拉伸,身体的摆荡,精确的控制,随着音乐随心

所欲的调整步幅翩翩起舞。这与他们扎实的基本功是分不开的,俗话说:万丈高楼平地起,全靠打基础。 我们在平时练习时,经常会听到说:都练了几年了还没有多大的进步。这是为什么呢?我们举个例子,一个普通的舞步,让一个初学者去做,一个星期就可学会,三个月就可滚瓜烂熟,但是这个舞步的韵味三年怎么也学不会,只能用膝盖作动力完成,所以我们在平时的训练中要不断的思考,不断的摸索基本功的运用原理,把它带到舞蹈中,才会有进步。 舞蹈专业学生的舞蹈基本功的训练十分必要的。现在好多学生不重视舞蹈基本功的训练,认为舞蹈感觉好就行了,要基本功干吗?殊不知如果不经过系统的、专业的训练,只片面追求舞蹈感觉,学生必定跳不好舞蹈。这正如一个不懂语法也不会写字的人,必定写不好文章、正如没有一砖一瓦就没有高楼大厦一样。道理似乎人人都懂,但实践却与之背道而驰。因为基本功的训练枯燥、乏味、又苦又累。 究其原因,主要是多基本功的训练的重要性认识不足。开始学习成品舞的练习,遇到稍微有点难度的动作往往就会力不从心。做任何事情都要遵循它的客观规律,逐渐由量变达到质变。舞蹈的训练更是这样一个循序渐进的过程。没有良好的基础训练、把上把下的练习、没有控制,没有一定的体能,其舞姿是不会达到要求的。 舞蹈是讲究美的,基本功训练的目的之一就是克服自然形态,掌握舞蹈技巧。初学舞蹈的人,往往缺乏艺术需要的“力量”、“柔韧性”、“稳定性和协调性”跳起舞来呆板、松懈、不协调。因此

爵士舞基本功分解

爵士舞基本功分解 爵士舞基本功分解一:头部基础训练 1:头部原地训练: 低头(颈椎放松),回到原位,往左偏头(耳朵尽量去贴左边肩膀),回到原位中间,往后(注意不要耸肩),往右偏头,回到原位中间,重复:注意:在做头部所有动作的时候要注意身体其他部位要放松,尤其是肩膀和脖子要放松。饶头动作:配合中腰及胯部的联系,绕头和胯部的动作方位过程一致(即头部和胯部配合在左,后,右,前五个点,绕一圈为一个完整的动作)中腰和头部配合协调,反面动作要求相同。 2:头部加步伐训练 左脚踏步打开脚4位,跺右脚,整个脚用力,反面一样,右脚往后跺左脚,整个脚用力。跺一次脚低一次头。重复两个巴拍。第三个巴拍左脚踏步,右脚点地蹦脚尖,压右肩,偏右头。反面一样。 3:头部加步伐加手训练 用手掌压在自己的头上的手型就是俗称爵士舞手型。第一个巴拍半蹲左脚,膝盖不要往旁,出右脚,脚伸直,蹦脚尖。左手背后,右手放在左腿上,注意手不要打开,夹在里面。起头的时候要快。回右脚时要快,注意蹦脚。反面一样。 4:合乐练习

把前面几个动作加起来配上音乐走一遍。 5:甩头训练 先低头从前面经过往左小甩,向右一样。回来再向左甩头,加身体,含腰旁腰,反面一样。绕整圈从左向右,旁出胯,后翘屁股,不要塌腰,肩往后转回来。反面一样。 6:头部旁移训练 先走右脚跟左脚交叉步,向右旁移的时候左脚蹦脚尖。反面旁移一样。在过去旁移的过程中,头向右旁移,反面一样。重复两个巴拍。 爵士舞基本功分解二:肩部基础训练 要求与目的:主要通过肩部的上下,前后,左右运动的训练,达到肩部动作配合其他部位动作的协调性。 1:肩部训练 压肩:身体放松,由肩部使力,右边(肩膀放松往上提肩,半拍提肩,然后重拍往下)左边(也是一样的半拍起肩,重拍压肩)注意只是压肩的练习都是肩膀用力,手臂完全放松,而不是用大胳膊用力来完成动作,节奏是一拍一个动作,两边都做完两个后(即4拍),第五拍开始双肩的练习都是半拍起肩,半拍往下,重拍往下。 肩部放松:单一的肩部上下运动,这组动作节奏比较快一点,都是半拍一个动作,双肩同时做(往上)重拍往下。 提肩练习:重拍提肩,节奏也是半拍一个动作。提左肩(提左肩的时候右肩同时往下压),提右肩(提右肩的时候左肩同时往下压,节奏是半拍一个动作,三个一停(即左,右左,停),反面:

爵士舞的特点

爵士舞的特点 爵士舞主要是动作和旋律方面的表演它的表现一点都不虚饰,舞蹈时所散发出愉悦的气氛和那种快乐的精神非常具感染力。虽然说必须具有非常好的技巧才能成为一位成功的爵士舞者,但是几乎每个人都能掌握它的基础舞步,而且爵士舞的表演空间很广,个人的色彩和独特的风格才是舞动时最令人注目的地方。 爵士舞蹈是非洲舞蹈的延伸,由黑奴带到美国本土,而在美国逐渐演进形成本土化,大众化的舞蹈。跳爵士舞需要有扎实的基本贯通,加上心灵身体的全情投入才能把精髓表现出来。 爵士舞动作的本质是一种自由而纯朴的表现,直接把内心的感受用身体的颠,抖,扭表达出来。就像我们听到喜欢的音乐,能从内心自然的流露出感情,身体就不由自主的随著音乐节奏而活动,如弹响手指,摆首顿足,时而兴奋激烈,时而缓慢优柔的溶入音乐之中。爵士舞主要是追求愉快,活泼,有生气的一种舞蹈。它的特征是可自由自在的跳,不必像传统式的古典芭蕾必须局限于一种形式与遵守固有的姿态,但和的士高舞那种完全自我享受的舞蹈又不同,它在自由之中仍有一种现律的存在。例如它会配合爵士音乐表现感情,也借助或仿效其他舞蹈技巧;如在步法和动作上,应用芭蕾舞的动作位置和原则,踢踏舞技巧的灵敏性,现代舞躯体的收缩与放松,拉丁舞的舞步与摆臀以及东方舞蹈上半身的挪动位置等等。 基本动作利用曲膝,使身体重心更接近地面。保持重心低,使下肢具有弹性,而上半身的各关节则可保持松弛状态,并可迅速做出节拍上需求的动作,使得在动作上获取多样性的变化。 快速的移动重心,特别是水平移动姿势更是爵士舞的技巧。 让身体各个部位如头,肩,腰,臀,躯干做独立的动作。 强调角形及线条性的动作。运用有节奏性且复杂分割动作,表现出动作中韵律的切分法。例如一个动作中,我们把重拍放在头部或手部上,在动作时就把手部与头部的动作与本身的动作切割来做,不与本身的动作同时行动。也就是说一个动作本在一拍裏就可完成,但我们现把它分割成四拍,动作也分割成四部份表现。 多重节奏迅速地将两个或三个的韵律用身体同时表现出来。 舞蹈分类

爵士舞零基础入门学习

爵士舞零基础入门学习 爵士舞零基础入门学习一:手臂训练 手臂一定要直,快,力!将双手的肘关节在空中平行定位,高度 在肩膀略低10公分,旋转双手臂,开始的时候双手逆向,旋转速度 一致,关键是两肘关节在空中的位置不能改变,这样练习的方法效 果很强。注意把手臂肌肉包括小手臂和手指全部收紧,保持手臂的 力度,身体也要收紧,我随便碰你推你都要保持纹丝不动的状态。 手指无论什么状态下都一定要给人感觉有无限延伸的状态,证明你 的手指也跟着身体收紧到位了。 爵士舞零基础入门学习二:韧带训练 爵士舞零基础入门学习三:胸部动作练习 首先站好姿势,胸部按照前左后右四个方向移动,做到只有胸动,然后再按这四个点转圈,连起来加快速度就成了绕圈。详细一点说 从前胸开始,用力把胸挺出去,可以想像你的胸不要去碰前面的东西,注意身体不要跟着一起向前。胸部向后(含胸),就是把胸缩到 不能在缩,可以想象你的胸前有一个拳头,你要向后躲,记住身体 不要跟着移动。像左右动胸最简单的方法就是,初学者可以把你的 双手打开连动胳膊左右伸直。用平行的手臂带动你的胸部左右动, 身体不要随着动,你要想像你的身体和你的胸是分开的。像左动胸 就想像去左面够东西。向右动胸就是想像向右够东西。多练习,我 们就会运用自如了。然后,我们就可以按照前左后右的顺序用胸画圈,到这里转胸就完成了。左转会了,就反方向,右转。 爵士舞零基础入门学习四:腰部力量的训练 可以从练仰卧起坐和呼啦圈做起。然后在练习律动的基础上加前倾、左倾、后倾、右倾四个方向。动作幅度要大,主要是练习左右 两侧的力量。若不会律动,就在马步的基础上练习,跟音乐的节奏

四个方向有顺序的锻炼。腿不能弯曲,腰的动作幅度要大,动作做 到位后,初次练习者的腰部尤其是左右会很累,要坚持。另外可以 多练习下腰,练习腰部柔软度。 爵士舞零基础入门学习五:爵士舞的扭胯 首先要学会向前左后右四个方向出跨。首先站稳,腰挺起来,前就是将跨有力度的往前顶,后就是把臀部往后撅,左和右就是将跨 往左右顶出去就可以了。其中出跨的顺序应该是:前,左、后、右。先慢慢的四个方向一个八拍,再逐渐加快的,然后是一个拍一个方 向的,将前左后右那四个点用跨部连接起来就可以了,坚持每天锻 炼很快就可以提高了。 爵士舞零基础入门学习六:爵士舞腿部动作 腿部动作很重要,进退之间、前踢后抬、跳跃都会让激情显现。首先是压腿,有几点注意:压腿用力不能过猛,压腿的动作宜缓慢,一般每次3~5分钟即可,压腿之后最好做一些踢腿练习来放松调整。腿部练习包括叉腿下蹲练习,背部保持直立,分腿套路练习,包括臀 部前后。腿部练习的大忌就是两腿并得太拢韧带没打开,再就是腿 部肌肉没有收紧,出来的效果就是动作软绵绵,没有力度可言。胸 腰臀大家一定要注意圆周律动的时候自己每个姿势的正确性!前左后 右四个点你是不是都尽力达到最佳了?还是你漏了哪个点,没做成正 圆而是椭圆,连接起来的时候觉得很奇怪?这些问题都是要自己对着 镜子里的自己反复推敲和老师沟通的。臀部我非常强调大家的力度,也就是对臀部的控制,做到这点很简单,就是所有注意力都集中到 臀部,用大腿肌肉控制臀部,加上用相反的力量去对动作产生爆点 作用。胸部的律动也会有一定的帮助。 爵士舞零基础入门学习七:头部训练 爵士舞零基础入门学习八:肩部训练

关于爵士舞元素融入拉丁舞教学的调查与分析

关于爵士舞元素融入拉丁舞教学的调查与分析 从我国现阶段的拉丁舞的发展来讲,人们对于拉丁舞表现形式的要求越来越高,也更容易接受不同形式的拉丁舞,包括:将爵士舞融入到拉丁舞中、将健美操融入到拉丁舞中以及更多形式的拉丁舞形式。这些也都能够很好的说明,目前人们对于拉丁舞的重视程度以及流行程度,拉丁舞是体育舞蹈中的其中一种,自身就包含着桑巴、恰恰、伦巴、牛仔以及斗牛五个舞种,自身参杂着健身、观赏等方面的价值,对于人们的健康生活有着积极促进的作用,所以也受到了众多人群的喜爱。尤其是近些年来,各种拉丁舞培训机构的不断涌现,使得拉丁舞越来越受到人们的重视和关注。但是从相关的参考文献以及调查中了解到,目前在众多的培训机构中由于运用不同的教学方法,使得在整个拉丁舞的培训过程中出现不同的问题,所以本文通过对河北省邯郸市王翔拉丁舞培训中心成人班的学员为研究对象,并通过相关的文献资料法、实验法、对比分析法等进行分析调查,发现影响拉丁舞教学的因素,并将爵士舞元素融入到拉丁舞教学内容中,为广大拉丁舞运动员、学生及爱好者舞蹈水平的提高提供有效建议,逐渐的提升拉丁舞教学模式走向多样化发展的状况,使拉丁舞的教学内容更加有趣、有效、科学、安全。 1研究对象与研究方法 1.1研究对象 本文以河北省邯郸市王翔拉丁舞培训中心成人班的学员为研究对象。 1.2研究方法 1.2.1文献资料法 通过CNKI中国知网,以拉丁舞教学和爵士舞基础训练作为关键词进行搜索,对于检索出来的相关文献,经过反复不断的阅读和推敲,并结合所研究课题,对相关信息进行了分析、比较、综合,着重提取精炼的新数据、新事实,为本论文的研究与完成奠定了坚实基础。 1.2.2实验法 以河北省邯郸市王翔拉丁舞培训中心成人班的学员为实验对象。通过对舞蹈培训机构成人班的学员进行分组实验调查,将爵士舞元素融入到拉丁舞基础训练学习的过程中,并对其内容选择与学习模式的构建以及存在的问题进行探究。其

爵士舞入门教学视频女.doc

爵士舞入门教学视频女 爵士舞女单独入门教学视频 从听音乐开始,这里听的不是纯爵士乐,而是时下流行的各类适合NEW_JAZZ的歌曲。听音乐听什么?当然是听节奏。培养乐感。一只曲子你要听出它的节奏什么时候快,什么时候慢。慢时有几个八拍,快时又有几个八拍。因为舞蹈向来是和曲子结合在一起,步子动作的快慢取决于曲子的快慢。好的乐感有利于和音乐配合默契,而且能很快适应新的曲子。 2、踩步 其实这节是要和音节课一起进行才最好,踩步课简单来说就是指跟着音乐做简单摇晃动作,这节的主旨就在于要做到踩步的快慢和音乐的快慢一致。不仅仅是脚步的动作跟的上。四肢的动作包括头部摆动都要节奏一致。培养乐感和身体的协调性。算是最基础的必修课。具体方法不再赘述。锻炼重点:乐感,身体协调性。 3、强化 如果你前两节都合格。这时候可以开始你的动作全方位强化课。一般我们把动作分为上下,前后,左右,立体的18方位。所有的动作都包括在这18方位里。女子爵士的每一步都是全身,各种方位的集合体。很少有一个方位的动作。 4、表情气质 无论你在私底下的性格是什么样。跳NEW-JAZZ就要立即必备那种爵士的感觉。总体来讲,自信,帅气,霸道,慵懒,流畅。SEXY。是大体上爵士的感觉。包括你的眼神。动作和神情都要和自己的舞步融在一起。当然气质不是光靠练习就可以的,它比较抽象。但也是JAZZ中好坏高低评价的分水岭。毕竟动作大家努力的话都可以学会,但是味道不是人人都能出的来的。 5、全面化配合课

再下来就是配合。包括与人的配合(与女女配合,与男生配合跳的步子)。与物的配合(椅子,爵士棍,丝带,瓶子,帽子等等的配合动作)。在全方位的培养下成为10项全能JAZZ达人。

街舞和爵士舞的区别

街舞和爵士舞的区别 成都街舞培训成都零基础学爵士舞 成都韩舞寒假班 有些人以为这两个舞种差不多,认为是一种舞蹈,其实不然,他们之间有很多的不同,如动律、风格、运动方式、体系构成等等-成都公司年会编舞爵士舞出现于二十世纪中期的五十年代,由黑人的社交舞,配上爵士乐的音乐而演进下来的,它吸收了芭蕾舞、现代舞、街舞、拉丁舞的元素和技巧,要表达的是火辣辣的风情。而街舞,是由70年代美国纽约市较低层的黑人社区Bronx(社区名)发源,是美国黑人由一种发泄情绪的运动演绎成的"街边文化"。 爵士和街舞都有同样的特点,要求动作的爆发力强,四肢的协调性比较好,对舞蹈难度技巧的要求也非常高,他们对头、肩、胯等部位的训练功能很大,都是训练小肌肉群的运动。但是原始的爵士的特点是一种对于情绪的表演,是一种舞台艺术用于娱乐他人,爵士跳的是一种线条感,动作是舒展的,身体的重心是向上的;但早期的街舞是单纯的宣泄舞者的情绪,是一种存在于生活的艺术用于娱乐自我,街舞跳的是一种动律、动作是扭曲的,身体的重心是向下的。这两种舞蹈在舞动时,肢体所做的动作都要比其它舞蹈夸张,吸引人之处,都是以全身的活力带来热情澎湃的感觉。--成都爵士舞年会编舞 爵士舞的分类包括Latin JAZZ、Modern Jazz、Theatrical Jazz、Classical JAZZ、Ballet JAZZ等:、街舞包含了几大类:现在在国内主要有poppin、hiphop、locking、breaking、house、newstyle、kurmp、regge等。现在两种舞蹈互相吸收,街舞吸收了爵士舞蹈风格动律,形成了hip-popJAZZ 爵士舞蹈造就现今的爵士舞蹈.风行与百老汇舞台上.你现在看到布兰尼,碧昂斯演唱会跳的多为爵士,而迪厅里面领舞跳的不叫jazz,叫pop,属于单纯的表现肢体秀性感,没有什么动作技巧和难度。我们看到的rain、吴建豪、罗志祥、潘玮柏等艺人所演绎歌曲中的舞大多属于hiphop。--成都公司年会

jazz爵士舞基本功

jazz爵士舞基本功 没有扎实的基本功,每个动作都达不到训练的最佳效果及动作的优美感。包括现在流行的各种种类的舞蹈(如:街舞、爵士舞),都离不开中国舞民族舞的基本功训练。人体动作是通过肌肉、关节发力而形成的,而这些肌肉和关节具有一定的记忆性,第一次做这个动作,可能完成得并不好,但是要经过多次的、重复的练习,将会一天比一天好,我们的基本功就是要这样一天一天、一点一点进步的。 爵士舞步伐基本功 1步伐训练旁移加转身:首先简单地右边旁移,加上手上简单的动作。反面一样。加转身也是比较简单,只是在收后脚的同时转身,脚底下动作不变,反面一样。 2步伐加手训练十字步:要求学习者掌握配合手上简单的动作时脚下的节奏不能错。 3滑步训练滑步:这个jazz常见的一个代表性动作。要做到给观众看起来的感觉象在空中走路一样呢,就要注意掌握好两个脚的前脚掌与膝盖的连贯性。 要注意身体不可以上下起动,由脚后跟发力划出去,并配合中腰前顶腰,含腰及带平稳的呼吸去完成。注意头顶上要保持平的,不要出现高低起伏。 爵士舞手位基本功

1手位训练握拳出掌的练习:握拳要注意大拇指不要往外,而掌的动作标准即注意不要押手腕,手指往外翘等坏习惯。注意动作转换的干净。 绕手指的练习:注意5指用力张开,收的时候由小指开始收,然后一个一个手指收回来。然后重复。节奏是两拍一个动作,先是手在下面,两拍移到中间,然后两拍上面。左手一样。 出手:这组练习主要让学习这学会出手的动作。注意往旁出手和往前,往上都一样。都是先出小胳膊再出大臂。每个出手看起来都很简单,但要注意的细节都很多,例如手腕要平的,胳膊要伸直,力度与拍子,连起来一起出手的时候要注意分解的动作要连贯一起。 “wave”(电流)这个看似简单的动作,分解开即是11步来完成:右手收手指,平握拳,握拳手腕往下,出掌手腕往下,胳膊起来,移到右肩,转到左肩,出胳膊,伸直胳膊押手腕,平手握拳,出手指。注意每个小动作的标准,然后才能顺地慢慢的连接在一起来完成wave。 2合乐练习将前面的所有动作连起来配上音乐走一遍。

爵士舞基本功胸部

爵士舞基本功胸部 爵士舞基本功练习 要求与目的:胸部练习主要让大家认识自己的胸腰的位置与动作的分解,让大家灵活地配合胸腰这部分的运用。 1爵士舞基本功胸部训练 四个方向的单一练习:一拍往前(主要收腹,胸部往前,要平衡往前推出去,而不是往上挺)一拍收回到中间,一拍往后(一样是平的往后)然后一拍回到中间,再重复一遍。 接着一拍往由旁(注意两个肩膀一定要平的,确定动的是胸腰,而不是肩膀在动上下运动),一拍收回到中间,左边一样,一拍出去,一拍回到中间,两边重复一次。 绕胸腰:(就是将前面练习的4个方向连在一起绕圈)正面:先胸部往前,直接绕到右边,然后绕到后面,直接绕到左边,回到前面,最后回到中间。反面一样(经过前,左,后,右,前,回。也是要注意绕的时候身体其他部分,尤其肩膀不要乱动。 2爵士舞基本功胸部加手训练 首先出右脚,左脚脚尖用力,做碾步。反面出左脚,右脚脚尖用力做碾步。在做脚步的同时,往右边走的同时左手握拳向腋下绕一圈出去。反面往左边走的同时右手握拳向右腋下绕一圈出去。最后带上头做,先侧右边,下旁腰,往右边延伸后出腿再顶胯。反面一样。在做的过程中不要把碾步给忘记了。

3爵士舞基本功胸部加手加胯训练 “小蛇”:这是一个胸部配合头,手,脚,跨的运动。也是jazz 常用的动作,主要训练学习者的柔软度。 手:握拳,拳心向上,大臂往上(到平的时候)绕小臂,沿着胸腰旁边铲出去(继续延伸)。 脚:往右走,开右脚( 左脚脚后跟往外拧);反面一样。 身体:先侧头,下旁腰(身体要保持正向前)回到正面(肩部保持平的),起来(站好)。反面一样。然后将手,脚,身体的分解动作全部连在一起做一遍。节奏是开始慢的,4拍一个正面,4拍一个反面。然后4拍慢的加胯(第三拍加胯,第四拍停住),反面一样。正面,反面各一个慢的加胯后接4个快的(2拍一个动作,所以是后半拍停住)。 往前的柔软度练习:正面面向2点(方位的2位),脚打开4位(脚位2位与肩同宽,4位就是打开大点,右脚在前)步骤:首先低头(含胸,手放松,起头),挺胸(胸部往前,头部正的轻轻往后)。含胸,顶胯,回到原位再重复;然后把分解的动作连起来。 节奏是两个慢的(4拍一个),然后两个加胯(4拍一个,第三拍完成动作,第四拍停住)。然后3个快的加胯(2拍一个),最后两拍转反面。反面面对8点,节奏与动作哦都是和正面一样,2个慢的(4排一个)2个加胯(也是4拍一个),3个快的加胯(2拍一个)最后两拍收脚。 胸腰与臀部的灵活训练:首先接刚才收脚的位置在8点(我们直接在8点做动作)。首先一拍一个动作,往前挺胸腰,收回原位,然后半蹲同时往后出臀部,站起来收。重复两次。

JAZZ基本功方法和技巧

JAZZ基本功方法和技巧 成都专业爵士舞暑假班成都韩舞暑假班 成都爵士舞暑假集训班 技巧指点 利用曲膝,使身体重心更接近地面。保持重心低,使下肢具有弹性,而上半身的各关节则可保持松弛状态,并可迅速做出节拍上需求的动作,使得在动作上获取多样性的变化。快速的移动重心,特别是水平移动姿势更是爵士舞的技巧。让身体各个部位如头,肩,腰,臀,躯干做独立的动作。强调角形及线条性的动作。运用有节奏性且复杂分割动作,表现出动作中韵律的切分法。例如一个动作中,我们把重拍放在头部或手部上,在动作时就把手部与头部的动作与本身的动作切割来做,不与本身的动作同时行动。也就是说一个动作本在一拍里就可完成,但我们现把它分割成四拍,动作也分割成四部份表现,迅速地将两个或三个的韵律用身体同时表现出来。 暖身运动 爵士舞跟现代舞和芭蕾舞一样对生理方面是一种很严酷的考验,这使练习前的暖身准备变得份外重要。暖身运动不论在心理或生理上也能为爵士舞者带来好处。从生理学的立场上看暖身运动的效果包括:可增加肌肉收缩时的速度和力量,改善肌肉协调能力,预防或减少肌肉,肌腱及韧带的伤害;尤其对爵士舞者来说,背部与胸,腹等部位的使用程度也相当频繁,所以在做暖身运动时更应该注意。在心理上,能让学习者有准备开始运动的心理与培养情绪的前奏,让学生能更加集中和感觉学习的冲劲。爵士舞的暖身动作是很有韵律的,而且通常要持续20--30分钟。由于爵士舞课程中带踮脚尖,快速的弹踢,旋转,跳踏,腹部之持续或快速收缩等动作,所以暖身运动中常加入芭蕾的蹲(plié)及踮立动作(relevés)等来帮助预备脚和腿部的肌肉,另外更需要有上身肢体躯干的独立和联合动作来达到全身温暖和肌肉柔韧的效果。跟暖身运动同样重要的环节是缓和运动。--成都爵士舞0基础培训 考虑事项 在爵士舞课堂完成的尾段应再做一次主要关节和肌肉的伸展,好让劳累的肌

有氧爵士舞期末考试理论试题

有氧爵士舞期末考试理论试题 一、概念题 1.有氧爵士舞 是一种急促又富动感的节奏型外放性舞蹈,非洲舞蹈的延伸,主要追求愉快、活泼、 有生气的感觉,其特征是可自由自在的跳,但自由之中仍有规律可循。它主要是动 作和旋律方面的表演,表演空间很广,包容性极强,分类很多,并强调个人特色的 舞蹈风格。 2. 性感爵士舞SEXY JAZZ 是一种比较体现女性性感线条的具诱惑力的舞蹈,舞者会通过许多性感的姿势和显 现身体曲线的动作,包括眼神表情,来表达这一风格,注重舞蹈的柔媚,身体比较 舒展。服装非常讲究贴身,需要将舞蹈和性感一同展现。动作要求腰部、胯部等部 位的柔韧性较好,肌肉控制力高,肩部、腰部、胯部动作和音乐完美的结合,一般 音乐中遇到大鼓点会用到up down或者是腰部动作,较轻柔的节奏时会用到身体的 wave,定点一般用power的动作来过渡。 3. 新爵士舞NEW JAZZ 是古典爵士舞和拉丁舞、肚皮舞、HIP-HOP的融合,代表人物有美国的布兰妮、 碧昂丝,韩国的李孝利、蔡妍等。主要分为两大派系:一种是古典爵士舞与拉丁舞, 中东肚皮舞的结合,舞姿风格性感魅惑,代表人物是韩国的蔡妍;另一种是古典爵 士与HIP-HOP特别是POPPIN的结合,代表人物是韩国的李孝利,舞姿风格帅气 而狂野。通过肢体的伸展和妩媚的动作表达表演者的热情奔放,充满青春跃动感受, 以心灵及身体去感受,将舞蹈化为艺术表现出来。 4. 街头爵士STREET JAZZ 根源于非洲的动作风格,但不用典型爵士乐拍子,且摒弃典型爵士舞注重技巧和美 感的传统,著重演绎音乐与歌词内容。主要包括霹雳舞和Hip-Hop两类。结合 POWER JAZZ、FUNKY、HIP-HOP的特点,舞蹈观赏性很强。 5. 舞台爵士Theatrical Jazz Dance 紧随百老汇歌舞剧之演变,高帽和拐杖为其常用道具。有时用美丽特殊的华丽服饰 和绚烂的舞台灯光来营造舞台气氛,并含有剧情架构,八十年代出色的歌舞剧如《猫》等是百老汇歌舞剧的代表。电影《红磨坊》、《芝加哥》等也充分体现了舞台爵士的 魅力,使芭蕾舞、现代舞、表演舞、剧场舞、社交舞、黑人舞蹈和印度民间舞蹈等 舞蹈元素充分融合,增加了其自由性、随意性和娱乐性。 二、选择题 1.有氧爵士舞属于的运动类型。A A 有氧运动 B 无氧运动 C 综合类运动 2.爵士舞起源于,而后流传至。C A 亚洲,韩国 B 欧洲,中国 C 非洲,美国 3.下列选项都属于爵士舞的是。B A POWER JAZZ B MODEN JAZZ C HIP-HOP A NEW JAZZ B RAGGAE C LATIN JAZZ A 有氧运动 B CLASSICAL JAZZ C SEXY JAZZ 4.JAZZ与NEW JAZZ的主要区别是。B

爵士舞动作基本要领

爵士舞动作基本要领 爵士舞动作基本要领 爵士舞动作基本要领[入门教学] 动作基本要领: 随着音乐,腿向前跨步或退步,弯曲膝盖,将胯顶向一侧,注意手的动作配合拧胯动作,以保持身体平衡与美感。踢、踢、踢―――踢腿组合 举手投足要协调,除了手的动作要配合身体的扭动,腿部动作很重要。进退之间、前踢后抬、跳跃都会让激情显现。一起来摇摆―――拧胯组合 送胯、扭腰、身体呈波浪形扭动是爵士舞的主要特点。随着强劲的音乐节奏,拧胯、扭动身躯,在进退之间释放婀娜多姿。TIPS: “openmind”的心态至关重要:也许你的性格比较内敛、含蓄,跳爵士舞时,把握住“openmind”的心态至关重要。 身体中要蕴涵灵魂、性感和平衡三要素:头、颈、肩、上肢、躯干的曲伸、转动、绕环、摆振,这些词在字面上看不出丝毫美感,但把它们的动作衔接得如行云流水般流畅,爵士舞就让你风情万种。一个好的爵士舞者除了基本步子要准确之外,身体中要蕴涵灵魂、性感和平衡三要素。 和椅子共舞―――椅子爵士舞 动作基本要领: 以椅子为道具,抬腿、扭胯、耸肩、下蹲……此时,爵士舞表达的除了性感与妩媚,还有自由和纯朴。

爵士舞本是来自民间的舞蹈,所以可随心所欲地给它加入很多元素,诸如帽子、手杖、椅子都可成为道具。 性感之外的意外收获:轻松拥有魔鬼身材 爵士舞属于有氧运动,根据美国运动医学会的建议,每周跳3-5次爵士舞,每次舞蹈时间在30-50分钟,便会塑造出魔鬼身材。资料显示,在爵士舞的锻炼过程中,随着时间的延长,脂肪的供能比例也在增大,所以想达到更好的塑身效果,就应适当延长锻炼时间,并且持之以恒。 虽说必须掌握一定技巧才能成为一名成功的爵士舞者,但几乎每个人都能掌握它的基础舞步,而且爵士舞的表演空间很广,个人的色彩和独特的风格才是舞动时最令人注目的地方。 练习爵士舞对穿着没有特殊要求,与一般的健美操差不多,关键是要自己舒服。建议穿着较为贴身的衣装,舞动起来更有美感。

学习爵士舞蹈的好处

少儿爵士舞蹈的好处 主要针对6-12岁少儿开设的专业教学,目的是培养出多才多艺的孩子,使其在艺术的领域能脱颖而出。如果你想开发孩子的这份天赋,发现他们对音乐或舞蹈有所偏爱,或是希望他们能性格开朗,建立自信心在朋友面前令人称羡,那就学习爵士舞蹈吧! 少儿爵士舞的特点: 少儿爵士舞这套教材具有科学性、系统性、训练性、娱乐性、表演性、创造性和时代感等特点。是一种集芭蕾舞、非洲原始舞,现代舞,拉丁舞,音乐剧,嘻哈(Ballett,Afro-Primitive,Modern,Latin-Jazz,Musical,Hip Hop…)多重风格于一身的“多元表演舞蹈”,以其元素动作力度的突出、身体的收缩张力、丰富强烈的节奏、即兴、强调身体局部动作等特点,特别是注重情趣性,从编创修改的初期就受到了很多儿童和家长的喜爱。 学习目标: 学跳少儿爵士舞对培养孩子的体态、协调性、反应能力以及表演能力和创造力均有很大的帮助。通过学习,可以使学生身体的各个关节、韧带、肌肉等得到不同程度的锻炼,其动作力度的突出,身体的收缩张力,在科学、系统的训练体系中促进学生的生长发育,提高学生身体的协调性和灵活性。 教学内容: 少儿爵士舞配以具有强烈节奏感和时代感音乐,使学生在学习中能够感受到不同类型的爵士音乐节奏,从而让他们在兴奋的学习气氛中积极地掌握音乐和动作的节奏.主要包括热身练习,地面练习,爵士基本练习,节奏练习,元素动作练习的综合练习和剧目表演等。 1、初级开始,基本感觉,音乐的理解。爵士的基本动作,坐跨、扭腰、手臂伸展、身体旋转、脚尖的感觉。 2、基本套路。运用基本动作,加上步伐的变化。 3、表演性质的成品舞。表现力丰富。学完一期,可教会2-3套表演成品舞。适合对象:5-12岁儿童,男女不限

爵士舞考试理论试题

有氧爵士舞期末考试理论试题 一、概念题 1. 有氧爵士舞 是一种急促又富动感的节奏型外放性舞蹈,非洲舞蹈的延伸, 主要追求愉快、活泼、有生气 的感觉, 其特征是可自由自在的跳, 但自由之中仍有规律可循。 它主要是动作和旋律方面的 表演,表演空间很广,包容性极强,分类很多,并强调个人特色的舞蹈风格。 2. 性感爵士舞 SEXY JAZZ 是一种比较体现女性性感线条的具诱惑力的舞蹈, 舞者会通过许多性感的姿势和显现身体曲 线的动作,包括眼神表情,来表达这一风格,注重舞蹈的柔媚,身体比较舒展。服装非常讲 究贴身,需要将舞蹈和性感一同展现。动作要求腰部、胯部等部位的柔韧性较好, 肌肉控制 力高,肩部、腰部、胯部动作和音乐完美的结合,一般音乐中遇到大鼓点会用到 up down 或者是腰部动作,较轻柔的节奏时会用到身体的 wave ,定点一般用 power 的动作来过 渡。 3. 新爵士舞 NEW JAZZ 是古典爵士舞和拉丁舞、肚皮舞、 HIP-HOP 的融合,代表人物有美国的布兰妮、碧昂丝,韩 国的李孝利、 蔡妍等。 主要分为两大派系: 一种是古典爵士舞与拉丁舞, 中东肚皮舞的结合, 舞姿风格性感魅惑,代表人物是韩国的蔡妍;另一种是古典爵士与 HIP-HOP 特别是POPPIN 的结合, 代表人物是韩国的李孝利, 舞姿风格帅气而狂野。 通过肢体的伸展和妩媚的动作表 达表演者的热情奔放,充满青春跃动感受,以心灵及身体去感受,将舞蹈化为艺术表现出 来。 4. 街头爵士 STREET JAZZ 根源于非洲的动作风格, 但不用典型爵士乐拍子, 且摒弃典型爵士舞注重技巧和美感的传统, 著重演绎音乐与歌词内容。主要包括霹雳舞和 Hip-Hop 两类。结合 POWER JAZZ 、 FUNKY 、 HIP-HOP 的特点,舞蹈观赏性很强。 5. 舞台爵士 Theatrical Jazz Dance 紧随百老汇歌舞剧之演变, 高帽和拐杖为其常用道具。 有时用美丽特殊的华丽服饰和绚烂的 舞台灯光来营造舞台气氛,并含有剧情架构, 八十年代出色的歌舞剧如 《猫》等是百老汇歌 舞剧的代表。电影《红磨坊》 、《芝加哥》等也充分体现了舞台爵士的魅力,使芭蕾舞、现代 舞、表演舞、剧场舞、社交舞、黑人舞蹈和印度民间舞蹈等舞蹈元素充分融合,增加了其自 由性、随意性和娱乐性。 、选择题 区别 5. 下列阐述正确的是 。 B A 有氧爵士舞没有腿向前跨步或后退、 屈膝等动作。 B 健身房爵士舞是改良后的 “有氧 爵士健身操”,一般教练会放舒缓的 POP 或传统爵士乐。 C 有氧爵士舞与有氧健身操的风格类似,跳跃性强,结合身体力量的动作更多。 6. 有 氧爵士舞锻炼的主要目的是 。 B A 有 氧运 动 B 无氧运动 于 , 而后流传至 A 亚洲,韩国 B 欧洲,中国 舞的是 。B A POWER JAZZ B MODEN JAZZ RAGGAE C LATIN JAZZ A 有 氧 运 动 B CLASSICAL C 综 合 类 运 动 2. 爵 士 舞 起 源 。C C 非洲,美国 3. 下列选项都属于爵士 C HIP-HOP A NEW JAZZ B JAZZ C SEXY JAZZ 4. JAZZ 与 。B 1. 有氧爵士舞属于的运动类型 NEW JAZZ 的主要区别是

自学爵士舞的步骤和方法

自学爵士舞的步骤和方法 成都街舞培训成都爵士舞培训 成都爵士舞暑假班 爵士舞是一种急促又富动感的节奏型舞蹈,是属于一种外放性的舞蹈,不像古典芭蕾舞或现代舞所表现的一种内敛性的舞蹈。爵士舞蹈是非洲舞蹈的延伸,由黑奴带到美国本土,而在美国逐渐演进形成本土化,大众化的舞蹈。爵士舞主要是追求愉快、活泼、有生气的一种舞蹈。它的特征是可自由自在的跳,不必像传统式的古典芭蕾必须局限於一种形式与遵守固有的姿态,但和的士高舞那种完全自我享受的舞蹈又不同,它在自由之中仍有一种规律的存在。 现在比较多的NEW JAZZ风格主要有两种:一种是古典爵士与拉丁,中东肚皮,相对于BREAKING,POPING等舞种来说,NEW JAZZ是非常好学的,下面呢,简单介绍一下练习JAZZ的进程和方法:--成都公司编舞 第一步,或许也是所有舞种学习的第一步。节奏感的培养和UP DOWN,这对JAZZ来说是很重要的,因为经常会有很碎的拍子要踩,而且培养节奏感和乐感也是培养舞感的基础。--成都韩舞零基础培训 第二步,基本功的练习。由于这是综合了古典爵士,拉丁,肚皮舞的舞蹈,而这几个舞种有一个共同的特点,就是对肩,胸,腰,胯的灵活性的要求比较高,NEW JAZZ里面光是胯的运动方式就有二十多种,同时,JAZZ特别是这几个地方的定点能力。所谓定点,用简单的话来说,就是如果舞蹈只要求动肩,那么其他部位都不能动。很多女生的腰肢比较柔和,但是腰和胯总是分不开,所以练习就要求一定要“定点”,比如练习转腰的时候,可以把手放在肩膀上,这样就很容易看出来身体是否只有腰在动。 第三步,准备一支几乎囊括所有基本动作的舞蹈,然后进行反复的练习。这支舞蹈就是《成人礼》,跳成人礼的人很多,因为它简单,但是跳的好的人并不是特别的多,这就体现了基础的重要性。大家可以试一下。

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