春风唤醒追梦人——2011年中国交响乐峰会

浅析西方交响乐的发展

浅析西方交响乐的发展西方交响乐由于其结构宏大,乐队庞大齐全,有强大的音响力量,加上音乐形式的丰富多彩,使管弦乐队的表现能力得到高度的发挥,尤其善于表现神秘而复杂的感情,对于大自然的诗情画意的描绘是具有独特的色彩效果。交响音乐(Symphony)一词源自希腊文，原意是“一起发声”。不同性质的乐器一起工作并共同完成一部音乐作品，这样的器乐演奏形式，我们称乐队为管弦乐队(团)，称音乐形式为交响音乐。西方交响乐从16、17世纪发展到今天,历经了古典、浪漫、印象派、表现主义、序列音乐等时期。交响乐队的萌芽实际上是在十六世纪中叶，即在文艺复兴的鼎盛时期，现代的交响乐队就是从这时候开始，一直到十九世纪末叶，甚至可以说一直到二十世纪初，一共经历了三个世纪的复杂发展过程才最后定型。在文艺复兴时期，由于资本主义在封建社会内部的萌芽和发展，由于城市的建立和发展，以及与此相适应的进步的资产阶级世界观--人文主义的形成，因此对艺术创作也提出了以现实主义的方法基础。十七世纪是交响乐队发展的一个很重要时期。到十七世纪末，不但在歌剧院和教堂有乐队演奏，还有专门供乐队演奏音乐的新场所应运而生。1672年，第一个公开收费的弦乐队音乐会在伦敦举行，1686年荷兰开始有定期的公开演奏会，并即遍传欧洲其他国家。十八世纪是大转折和大革命的世纪。欧洲的社会结构、哲学观点、美学理想以及艺术形式都发生了变化，交响乐队的转折时期也随着到来了。在交响乐队史上的这个转折，应该以海顿的《第一交响曲》问世的1759年为标志。巴赫和亨德尔都是复调音乐作曲大师，他们的乐队写法依然遵循着过去的传统。不过，他们作品的乐器组合还是反映了十七、十八世纪之交开始形成的音乐趣味的变化。十八世纪中叶，主调和声的新风格取代了多声部的复调音乐，出现了交响曲和协奏曲这一音乐新体裁，随着音乐风格本身的转换，在乐器组合方面，已经渐趋合理的所谓"古典时期乐队"也在这个时候形成了。海顿和莫扎特为这种古典乐队创作出许多非常有名的交响乐作品，并为交响音乐领域的新纪元奠立基础。总括地说，交响乐队的发展的第一个时期从现代的弦乐器出现开始(在十七世纪，后来逐渐组成弦乐队)，第二个时期则以取消数字低音、建立古典乐队算起，因

2017年感动中国十大人物事迹

2017年感动中国十大人物事迹感动中国的人物都是对群众作出杰出贡献的人，他们的精神值得学习，是标杆榜样。下面整理了2017年感动中国十大人物事迹文章，欢迎大家阅读。 2017年感动中国十大人物事迹一【颁奖词】梦想天开父亲留恋那油菜花开的芬芳，儿子就把他葬在不远的山上。三十年花开花谢，两代人春来秋往，一家人不分昼夜，守护最微弱的希望。一粒种子，蕴含着世代相传的梦想。【事迹】沈昌健，男，46岁，湖南省常德市临澧县杨桥村村民。 1978年，养蜂人沈克泉在贵州山区发现了3株花期长，生长结构好的野生油菜，将其带回家乡播种，想为养蜂场提供新的蜜源。继而想到改良培育出产量高的油菜品种，为家乡解决吃油难的问题。一开始，乡亲们嘲笑他泥腿子想当科学家。直到到了上世纪八十年代，沈克泉培育出了优质油菜种，得到了乡亲们的认可。上世纪九十年代，由于沈克泉的油菜品种未经国家审定，当地部门对沈克泉进行了罚款、拘留。但他仍刻苦自学有关油菜遗传育种和生产栽培的知识。在没有专业分析、没有专

业仪器的情况下，父子俩用肉眼观察，凭记录总结规律。 1996年，家里为搞油菜研究欠债不少。沈昌健卖掉中巴，带着卖车款回家投入油菜研发。 2011年，沈克泉父子繁育的贵野A不育系获国家发明专利证书。2007年，沈克泉带着自己培育的巨型油菜独闯在武汉召开的第12届国际油菜大会，引起了不小的轰动。 2009年，沈克泉去世，沈昌健依然是坚持着油菜育种。家人将沈克泉葬在离试验地不远的山坡上。家人知道，这些油菜是老人最后的心愿和牵挂。如今，沈昌健的沈油杂202、819已进入区域试验环节，五亩送检试验田里有300个单株样本，每个样本送检一次就是200元;300亩的示范片里还欠着两万多的工钱，马上要施肥又是两万的肥料钱。对于已经35年没有主业收入的沈昌健一家而言，吃饭靠田，科研靠借。几十年来，沈克泉、沈昌健父子自筹资金150多万元，这几年政府也常有资助，可沈家里欠下了不少债，几乎所有亲戚都借遍了。家里最值钱的是两台用来贮藏油菜种子的冰箱。 35年父子相继，只为一株油菜的梦想。沈昌健说等现在的种子通过审定了，会卖给种子公司，拿着资金去滚动开发下一代油菜杂交新组合。自己的油菜育种路也许得慢慢走，但怎么也会走下去。2017年感动中国十大人物事迹二【颁奖词】格桑花开

《我的中国梦》诗歌朗诵词

我的中国梦诗歌朗诵词男：中国梦男：这是我的梦女：这也是我的梦大合：这是我们的中国梦（一）女：今夜，你入我梦来，带着女娲补天的采石。男：今夜，你入我梦来，携着伏羲老祖的故事女：你用最轻柔的话语呼唤我男：这一声却让我的整个身躯血液沸腾大合：于是，我聆听着清越的战国编钟走向你，我摩挲漫天黄沙的丝绸之路走向你，我感受着泰山一览众山小的巍峨，长城一去万里的雄浑，我领略了江南水乡的柔情，北国雪野的无垠。女：我看见了，看见了这令我心醉神迷的一切，你看见了么？男：是的，我看见了，我看见子游侠泛着寒光的剑身。是的，我看见了，我看见了大汉羽林军头盔耀眼的红缨。女：你听，那是什么声音？男：这是铁木真驰骋草原战马的嘶鸣声，这是郑和下西洋的楫声，这是戚继光横刀立马、誓斩倭寇的呐喊声。大合：那是赤壁的惊涛拍崖，那是长白山的松涛林海，那是仁人志士的悲天悯人，那是天之涯，海之角最动听的啼鸣，那是涌入我们灵魂的五千年的光辉。（二）男：今夜，你入我梦来，我却分明听到你的啜泣。女：是列强瓜分的铁蹄践踏神圣的土地，是割地救助给万里河山留下伤害几许，是破碎的卢沟晓月、八年风霜、山河失色。大合：中国，中国，屈辱的中国！我的心同你一样啊痛到了极致！男：把痛苦深深地埋在心底，不屈的偏偏在磨炼中孕育，多灾多难的母亲啊！我用泣血的心祈盼你苏醒的一刻。

（三）大合：中国人以唱着滚滚长江水，体内奔流着黄河般沸腾的血液，换上了万里长城般坚强的脊梁，顶天立地的形象在世界的东方巍然屹立。男：雪灾，我们措手不及，一座绿色的钢铁长城，让满目疮痍的土地春回大地。女：2008年5月12日，天崩地裂，天数生灵瞬息离去，一个个美丽的家园成了人间炼狱。男：我们会屈服吗？女：不，永远不会，党和政府是我们坚强的后盾，十三亿人民的爱心足以战胜任何困境。中国，中国，英雄的中国！男女合：俱往矣，数风流人物，还看今朝。我们不再依赖过去的四大发明，已有让世界瞩目的现代国防科技。百年奥运，一朝梦圆。六十年的艰辛奋斗，让千年古国焕发了青春的容颜，和平的信鸽飞遍九百六十万平方公里的每一寸土地，人们奔向小康之路的步伐迈得更加雄健有力！大合：啊，中国，中国，不朽的中国！女：我骄傲，我是炎黄子孙男：我自豪，我是龙的传人大合：当雄鸡在那遥远的东方高唱的时候，中华民族腾飞的捷报一定会频频传扬，中国人民一定会用自己的智慧和汗水，去铸就明天的辉煌！男：这是我的梦女：这也是我的梦大合：这是我们的中国梦

交响乐的组成

一、交响乐队组成形式和形成过程交响乐队的真正形成是在近几百年内，严格来说就是在维也纳古典乐派所兴盛的时期。在这之前，交响乐队的结构组成并不完善，还只是一些编制不全的管弦乐队。如在海顿和莫扎特的创作中，乐队的编制和规模也仅仅限于室内乐特征的小型乐队。交响乐队形式和编制是在贝多芬的创作中达到完善的。如在贝多芬交响乐的创作中，双管或三管编制的交响乐队得到了基本确定。后来，在整个19世纪早期到晚期的浪漫主义音乐全过程中，交响乐队编制和组合形式又得到了进一步的完善。大型四管交响乐队的出现和各种特性乐器的加入，更加丰富了交响乐队的音响效果和艺术表现力。这些特征在马勒、理查－施特劳斯及20世纪现代作曲家普罗菲耶夫、肖斯塔科维奇和斯特拉文斯基等人的创作中体现得尤为充分。二、交响乐队的编制交响乐队是音乐王国里的器乐大家族，一般来说它分为五个器乐组：弦乐组、木管组、铜管组、打击乐组和色彩乐器组。下面分组介绍各种乐器（它们都是从高音到低音的乐器）：弦乐组：小提琴、中提琴、大提琴、倍大提琴。木管组：短笛、长笛、双簧管、英国管、单簧管、低音单簧管、大管、低音大管。铜管组：小号、圆号、长号、低音号。打击乐组：定音鼓、锣、镲、铃鼓、三角铁等。色彩乐器组：钢琴、竖琴、木琴、铝板钟琴等。由于交响乐队采用了这么多的乐器编制，所以它有着非常丰富的表现力。交响乐队根据作品风格的需要，它又分为编制上的不同。如单管编制、双管编制、三管编制、四管编制等等。乐器比例：交响乐队以木管作为判定编制的标志：“双管”编制的乐队（总人数约有60余人）；“三管”编制的乐队（总人数约有90余人）；“四管”编制的乐队（总人数约有110多人）。为了合各组乐器之间数量的比例合理，随着木管乐器的增减，弦乐器及其它乐器的数量也要随之变化，以保持声部音响的平衡。（布里顿《青年管弦乐指南》）三、音乐指挥的作用音乐指挥指导整个乐队的音乐演奏，使得多个声部的演奏能够成为一个整体，可谓一个乐队的灵魂人物。对乐队的指挥也是音乐的一种诠释和再创作。指挥家詹姆士·列文曾说：“指挥棒也是一种乐器。”有人说，听音乐，就可以知道指挥的性情修养。音乐指挥在台上的作用有以下几点：一，提示演奏员。一部作品常常规模庞大，演奏者往往不能在看谱的同时记住所有排练时要求的所有细节，这时，指挥在台上的手势会起到提示作用。二、决定一些无法定量的处理。比如，演奏员记得某处指挥要求渐慢或渐快，到底慢多少，快多少，从哪里开始慢，到哪里回到原来的速度等等这些，是无法量化在谱面上的，只能看指挥临场的表达，因为艺术是需要情绪的，不是写下来就行了的。三，临场发挥。演出，本身会让人处于一种亢奋的状态中，指挥常常在演出中迸发出排练时没有过的激情和想法，所以，演奏者必须注意指挥在台上的动作，并且要和指挥配合默契，一旦指挥出现了排练中没有的处理，演奏者反应要快，要立即表现出来。这种临场发挥常常是相当精彩且不可复得的。四，表现性，增强作品感染力。这一点并不是所有指挥都有，指挥各有各的风格，有的指挥看上去沉默，热情都在心里和手上，有的指挥则表演性很强，在音乐传达感情的同时，指挥自己也在用形体动作给观众传达着自己的情绪，也就是说，有的指挥确实有指挥给观众看的成分，比如最典型的日本指挥家小泽征尔。四、十大指挥家 1.阿尔图罗·托斯卡尼尼（Arturo Toscanini）

中国音乐文化概述

●第一节中国音乐文化概述 ⒈中国音乐史中音乐形态发展分期古代乐舞时期（远古——春秋战国）歌舞伎乐时期（秦汉——隋唐五代）剧曲时期（宋元——近代） ⒉中国音乐史中各时期音乐文化发展概况先秦时期汉唐时期宋元时期明清时期近现代 ●先秦时期先秦时期我国最为主要的音乐形式是乐舞。这是一种诗歌、舞蹈、音乐三位一体的艺术体裁。代表性作品有黄帝时代的《云门》、尧帝时代的《咸池》、舜时代的《韶》、夏代的《大夏》、商代的《濩》、周代的《大武》，这些作品结构庞大，由多段歌舞组成，艺术性达到空前的高度，表演十分壮观。 ●汉唐时期1 秦汉至隋唐五代，是我国音乐形态发展中的中古歌舞时期，这一时期发展起来的歌舞音乐具有更多的审美、娱乐功能，史书上称为“燕乐”。它的发展经历了秦汉时期的相和歌、魏晋南北朝时期的清商乐、隋唐时期的燕乐歌舞大曲三个阶段。作品的音乐素材选取范围不断扩大。相和歌主要为我国北方的中原音乐，清商乐将之扩展至南方诸省，隋唐歌舞大曲则囊括中国、中亚、南亚、阿拉伯各国音乐。唐代的歌舞大曲是一种综合了器乐、诗乐、舞蹈的大型表演艺术，是唐代宫廷音乐的最好形式。 ●汉唐时期2 唐代歌舞大曲在历史上留下的曲目多达140余部，代表性作品有《秦王破阵乐》、《霓裳羽衣曲》、《柘枝舞》等。汉唐时期，我国民族器乐也有了较大的发展。纤细柔婉的管弦乐逐渐代替了“以钜为美”的先秦钟磬乐。器乐演奏形式向轻便灵巧的方向发展，如鼓吹乐、管弦合奏乐、古琴、琵琶独奏乐均有特色 ●宋元时期宋代以后，随着宋代商品经济的发展和市民阶层的壮大，音乐文化的性质由汉唐时代的宫廷音乐发展为适应市民阶层审美需求的世俗音乐，各种新艺术形式得以确立并发展，以元杂剧取得的艺术成就为标志。元杂剧形成了一套完整的戏曲音乐体系和戏曲表演体制，出现了一个个杰出的杂剧作家群和一大批高水平的优秀剧目，如关汉卿的《窦娥冤》、王实甫《西厢记》 ●明清时期明代，我国南方戏曲获得巨大发展。其中海盐腔、余姚腔、弋阳腔、昆山腔先后争雄剧坛，历史上称“明代四大声腔”。后来居上的昆山腔经过重大改革，在艺术性上再创历史高度，代表作品有梁辰鱼的《浣纱记》、汤显祖的《牡丹亭》。清代，梆子腔、皮黄腔为代表的剧种群体以其强大的生命力蓬勃发展。后来，皮黄腔孕育了我国最大的戏曲剧种京剧的诞生，京剧艺术成就达到了空前的高度，成为我国戏曲艺术史上的第三个高峰明清时期，我国其他音乐体裁也获得了突出的发展，逐渐形成了民歌、歌舞、说唱、戏

中国——一部世纪的交响乐_年全国卷1高考作文例文.doc

中国——一部世纪的交响乐_2017年全国卷 1高考作文范文朋友，古老的中国随着改革开放的深入，正愈益焕发青春的朝气，产生无穷的魅力，吸引着来自世界各地的你们来旅游观光。但是，当您踏入中国的土地，当您看到高铁穿越美丽的乡村，当您登上长城尝遍中华美食，当您骑着共享单车，穿梭于飘着京韵京腔的京剧，当您听闻了一带一路的伟大构想，您是否感受到中国正在演奏一部伟大的世纪交响乐?是否能听懂这交响乐的乐章是科技的中国、文化的中国、美丽的中国、法制的中国等雄浑的组合?是否能欣赏这交响乐的内容丰富，意蕴深广，基调雄壮，旋律美妙?假如您不能感受不能欣赏，那就请听我为您解说吧。当今的中国，是科技的中国。曾几何时，国人愚昧，妄自尊大，闭关锁国。中国成为了科技的贫困地带。当伟人雄视全球高瞻远瞩，把开放的大门打开，中国的科技工作者惊讶于世界的科技尖端高新，面对落后于发达国家近百年的科技水平，他们不是望洋兴叹悲观抱怨，而是奋起直追。短短几十年，中国的科技成果日新月异。高铁的走向世界，共享单车的遍地开花，移动支付的便民高效，让世界刮目。当国际鄙视中国制造的科技含量时，惊动中国总理的园珠笔头研制成功，打造了科技含量极高的中国制造。岂止如此?当世界最大的射电望远镜开始在中国贵州大

山深处运转，当世界首台量子计算机在中国诞生，当星子号量子试验卫星在中国升空，当c919国产大飞机首飞，一项项领先世界的尖端科技成果如雨后春笋竞相涌出。科技奏响了中国交响乐最激越的旋律。当今的中国，是文化的中国。当您行步于中国的大街小巷，不仅仅是那字正腔圆的京剧等地方戏曲让您饱尝耳福，不仅仅是那千姿百态的大妈广场舞姿让您饱尝眼福。丰富的美食文化也会让您啧啧称叹陶醉沉迷。阿大葱油饼、四川担担面、云南脆米线、苏州桂花糕、鲁镇茴香豆、椰岛海鲜粉等美食，也一定会让您口齿留香。还有反腐大剧《人民的名义》的收视率，电影《长城》的巨额票房，又一定会让您折服中国文化人的智慧。还有中国央视的中国诗词大会，可能您还感受不到诗词中的意境美，但那音调起伏抑扬顿挫的平平仄仄，绝对会让您感受到中国古典诗词的韵律美。在中国，古老的文化与时尚潮流并存，民族精粹与世界经典共融。文化中国奏响了中国文化的最动人的乐章。当今的中国，是法制的中国。开放后的中国，曾经误入歧途，穷怕了的人们为了致富，牺牲土地，牺牲河流，牺牲人们赖以生存的环境。食品安全让人忧心忡忡。今年元月史上最新最严《食品安全法处罚标准》出台，正在有力保障人们的食品安全。又岂止是食品安全法规愈益严格?从山东考生擅改他人志愿被警方处理，到深圳违规逆行骑车划破宝马车中学生被罚从随手传

感动中国十大人物

感动中国十大人物感动中国十大人物是聘才小编为您整理的，欢迎查阅! XX年2月14日晚，央视XX年度人物颁奖盛典公布当选“感动中国”XX年度人物的有：【人物事迹】XX年8月9日，吴锦泉收听广播时得知甘肃舟曲发生特大泥石流灾害，将磨刀挣来的硬币凑上1000元钱送给红十字会捐给灾区。XX年4月20日，四川雅安发生级地震，吴锦泉得知此消息后，将两年来走街串巷替人磨刀挣下的元辛苦钱，通过红十字会捐给灾区。自XX年汶川地震之后，累计捐款37000多元钱。吴锦泉，江苏省南通市港闸区五星村一名普通村民，如今年过八旬，仅靠磨刀为生，生活并不富裕，老两口还住在三间破旧的瓦房里，但他关心社会，为村里修桥补路，去福利院看望孤儿，将自己的辛苦钱毫无保留地捐献出来。【人物事迹】1992年，儿子的一次意外走失，让张宝艳、秦艳友夫妇体会到了走失孩子后的焦急，此后他们开始关注寻亲信息，并尝试为丢失孩子的父母提供帮助。XX年，夫妇二人建起“宝贝回家寻子网”，帮助家长们寻找孩子。为了运营好网站，张宝艳辞去工作成了一名全职志愿者。XX年，张宝艳提出的“关于建立打击拐卖儿童DNA数据库的建议”得到公安部采纳，DNA数据库为侦破案件、帮被拐儿童准确找到亲人，提供了有利的技术支持。成立8年来，“宝贝回

家寻子网”不断壮大，志愿者发展到15万多人，遍布全国各地，成为照亮宝贝回家路的一支中坚力量。目前，“宝贝回家”寻子网是唯一与公安部打拐办合作的全国性寻子网站，截至XX年11月，“宝贝回家”志愿者协会帮助超过1200个被拐及走失的孩子寻找到亲人。【人物事迹】1984年洛杉矶奥运会女排决赛，中美巅峰对决，身高1米84的中国女排主攻手郎平击溃了美国女排的防线，帮助中国女排登上了冠军的宝座，赛后诞生了一个流行词“铁榔头”。“铁榔头”郎平两次在中国女排最困难的时期，主动接下了中国女排主帅这个“星球上压力最大的职业”：第一次是1995年女排生死存亡之际，她毅然归国，担任女排主帅，累倒在工作当中;第二次是XX年中国女排伦敦奥运会被日本队淘汰，XX年同年龄队友陈招娣撒手人寰，这一系列的悲痛触动了郎平内心深处的女排情结，于是她冒着“一世英名可能毁于一旦”的风险再次走马上任，仅仅一年半时间，郎平就带领中国队于XX年时隔16年重返世锦赛决赛舞台，最终夺得亚军，并于XX年重夺世界杯冠军。30年来，从担任主攻手时的“五连冠”到任教练率中国女排重返世界之巅，“铁榔头”似乎已经是奇迹的代名词。【人物事迹】XX年12月10日，屠呦呦因开创性地从中草药中分离出青蒿素应用于疟疾治疗而获得当年的诺贝尔医学奖。这是在中国本土进行的科学研究首次获得诺贝尔奖。

我的中国梦诗歌朗诵稿

中国梦男：这是我的梦女：这也是我的梦大合：这是我们共同的中国梦（一）女：今夜/你入我梦来/带着女娲补天的彩石男：今夜/你入我梦来/携着伏羲老祖的故事女：你用最/轻柔的话语呼唤我男：这一声却让我的整个身躯血液沸腾女：于是，我聆听着清越的战国编钟走向你男: 我摩挲漫天黄沙的丝绸之路走向你女: 我感受着泰山一览众山小的巍峨/ 长城一去万里的雄浑男: 我领略了江南水乡的柔情, 北国雪野的无垠女：我看见了,看见了这令我心醉神迷的一切,你看见了么？男：是的，我看见了，我看见了游侠泛着寒光的剑身/ 看见了大汉羽林军头盔耀眼的红缨女：你听，那是什么声音？男：这是铁木真驰骋草原战马的嘶鸣声/是郑和下西洋的船楫声/ 是戚继光横刀立马、誓斩倭寇的呐喊声合：那是赤壁的惊涛拍岸/ 是长白山的松涛林海是天之涯，海之角最动听的啼鸣/是涌入我们灵魂的五千年的光辉（二）男：今夜/你又一次入我梦来/ 我却分明听到你的啜泣女：是列强瓜分的铁蹄践踏神圣的土地是割地求和给万里河山留下伤害几许是破碎的卢沟晓月、八年风霜、山河失色合：中国，中国，屈辱的中国！女: 我的心同你一样啊/ 痛到了极致,无法割舍! 男：把痛苦深深地埋在心底/ 不屈的信念在磨炼中孕育多灾多难的母亲啊！/ 我用泣血的心祈盼你苏生的一刻（三）合：中国人民喝着滚滚的长江水/体内奔流着黄河般沸腾的血液换上了万里长城般坚强的脊梁/ 顶天立地的形象在世界的东方巍然屹立男：雪灾/地震/让我们措手不及女: 旱情/洪水/让美丽的家园成了人间炼狱/我们会屈服吗? 男：不，永远不会/党政府是我们坚强的后盾十三亿人民的爱心足以战胜任何困境合: 中国，中国，英雄的中国！男：俱往矣，数风流人物，还看今朝女: 中国共产党的艰辛奋斗，让千年古国焕发了青春的容颜中国共产党的不懈追求,让世界人民瞠目结舌. 男: 和平的信鸽飞遍九百六十万平方公里的每一寸土地人们奔向小康之路的步伐迈得更加雄健有力

交响曲的发展历程

交响曲的发展历程提起乐器和集体的演奏，我们首先就会想到古代东方的几个文明国家——埃及、亚述、巴比伦、中国以及西欧的古希腊。大约在四千多年前，在古埃及所采用的许多原始乐器中，已经包括弦乐器、管乐器和打击乐器了；这些乐器当时不但用来独奏和作为歌唱的伴奏，而且也用在已经具有一定规模的合奏中。其实交响曲，来源于希腊文，意思是“共同发声”或“数音同响”的意思。交响曲简单地说就是由管弦乐队演奏的大型器乐套曲（有两个或两个以上的乐章构成）。交响曲大都由四个对比的乐章组成，速度上一般按快、慢、稍快、快的顺序排列。第一乐章通常是用奏鸣曲式写成，体现作品的主要乐思和风貌，这是一个比较典型且富于戏剧性的乐章，擅于概括社会生活和人类思想，内容丰富，有巨大的戏剧性和感人的魅力。；第二乐章被称为行板或慢板乐章，具有如歌的抒情特点；第三乐章是小步舞曲、圆舞曲或带有舞曲性质的谐谑曲；第四乐章习惯用最快的速度，常采用回旋曲式或回旋奏鸣曲式，构成欢乐的终曲。交响曲的发展经历了以下几个阶段：一、巴罗克时期的序曲和交响曲欧洲音乐史上（1600—1750）被称为巴罗克时期。巴罗克以前欧洲的音乐，都是声乐占统治地位，器乐只是对声乐起到伴奏的作用。到巴罗克时期，器乐第一次达到与声乐并驾齐驱的地步。同时，由于乐器制作技术和演奏技术的进步，为器乐创作的发展创造了良好的条件。当时，三重奏鸣曲、独奏奏鸣曲形式的产生，尤其乐队协奏曲、大协奏曲、独奏协奏曲等形式（每首协奏曲都由“快—慢—快”三个乐章）的产生，对早期序曲和交响曲的产生都有重要影响。法国作曲家吕利是法国序曲的创始人，他与莫里哀合作的芭蕾喜剧《阿尔西迪亚纳》序曲，是最早的法国序曲，法国序曲分为两个部分。17世纪末，意大利出现了意大利歌剧序曲，它们包含“快—慢—快”三个部分。18世纪30年代起，

国乐与交响乐

国乐与交响乐国乐指中国传统的音乐。交响乐指西洋乐器。国乐与交响乐的对比我们可以联想到中国本土经济和国外经济对中国的影响。正面影响：（1）在一定程度上，跨国公司的投资是集资本、技术、管理、营销等于一身的复合体。外商投资已经成为我国经济的一个重要组成部分和新的增长点，在国民经济中具有举足轻重的作用。（2）大跨国公司在我国投资兴办企业为我国经济参与全球化进程和进一步推进同跨国公司的经济技术合作与交流提供了有利的条件。（3）跨国公司也在盛行一种新的生产战略，大规模地实行产品外包。跨国公司保持产品核心部件的生产，同时将大量零配件生产分包给具有成本优势和物流优势的上下游加工企业。这种具有产业“集聚效应”的生产方式，使大批具有符合跨国公司产品链需要的中小企业获得了大量加工订单。因而那些生产规模适当、具有较高管理水平、能够为大公司提供配套产品的中国民营企业将获得空前的发展机会。负面影响：（1）外资带来了经济繁荣，但是中国的GNP并没有取得与GDP同样快速发展，GDP和GNP是两个不同的统计指标。这一不同指标表明，中国国内创造的价值有一部分(每年约1000亿元人民币)并没有成为中国国民收入，而是流向国外变成外国国民的财富。（2）跨国公司向我国转移的大多是二流技术，实施核心技术锁定，并受到母国政府的政策限制。我国的技术吸纳能力较弱，市场竞争环境不完善，技术水平低，科研、政策环境不理想。国内企业的关联、吸收能力制约着跨国公司的技术溢出效应。（3）从吸引外资角度看，中国在以政策优惠（比如税收）、需求优势、廉价的初级劳动要素作为吸引外资手段之后，这些方面吸引外资的空间将日渐缩小，而且长期以廉价的劳动力要素价格和税收优惠政策吸引外资将不利于国民收入和生活福利的整体提高，不利于对中国民族企业的成长，不利于提高国内的有效需求。从跨国公司本土化对中国好的方面影响来说，很多专家都做了分析，那么百事公司在上午介绍百事公司在中国本土化过程中，我们也能够感受到它给中国带来的多方面利益。比如说增加了中国的就业，直接就业人口已经超过一万人，带来间接就业效应已经超过了十五万人，增加了中国的税收，改变了人们的消费观念，培植了碳酸饮料的市场，这样也促进了经济的增长。另外，在推销本土化战略过程当中，也实行了原材料的本土化。那么，在原材料本土化过程当中，有一个非常突出的例子，就是设立了马铃薯的生产基地，马铃薯生产基地本来是为了原材料本土化服务的，但是后来又有了出口，已经不完全是局限于本土化。那么，这反过来也增加了出口创汇，所以从就业、税收、经济增长、出口创汇等多个角度都可以看到跨国公司本土化对中国经济的发展，对于宏观的经济利益是有着直接好的影响。那么，我这里面想补充一点的就是谈到好的外部性影响的时候，跨国公司本土化还和中国特定经济发展的状况有关系。它不仅仅是在这些宏观经济

2018感动中国十大人物事迹及颁奖词汇总(直接打印版)

2018感动中国十大人物事迹及颁奖词汇总(2017年度人物) 《感动中国》每年从社会各行各业推选出十位人物，他们温暖着中国，感动着我们。《感动中国》秉承过去15年的传统不变，广泛吸纳观众意见，通过多种投票方式在世界范围内评选年度具有震撼人心、令人感动的人物和群体。3月1日晚，“感动中国2017年度人物”颁奖典礼在中央电视台综合频道播出，让我们看看他们都是谁？ 2017年感动中国年度人物 ▍卢永根：天意怜幽草人间重晚晴事迹：卢永根教授将十多个存折的存款转入华南农业大学的账户，卢永根夫妇一共捐出8809446元，这是她们毕生的积蓄，学校用这笔款设立了教育基金，用于奖励贫困学生与优秀青年教师。他说：“党培养了我，将个人财产还给国家，是作最后的贡献。”卢永根的秘书赵杏娟说：“钱都是老两口一点一点省下来的，对扶贫和教育，两位老人却格外慷慨，每年都要捐钱。” 颁奖辞：种得桃李满天下，心唯大我育青禾。是春风，是春蚕，更化作护花的春泥。热爱祖国，你要把自己燃烧。稻谷有根，深扎在泥土，你也有根扎根在人们心里。 ▍廖俊波：芳兰生贵里山河澄正气事迹：廖俊波出身普通家庭，始终牵挂群众，惦记着群众的冷暖安危，用心用情为群众办实事、解难事，用自己的“辛勤指数”换来群众的“幸福指数”。廖俊波经历的岗位，都是“背石头上山”的重活累活，需要比别人付出更多的艰辛和努力。但他始终把工作当事业干，乐在其中。离开政和时，全县财政总收入翻了两倍多，连续3年进入全省县域经济发展“十佳”，实现了贫困县脱胎换骨的蜕变。颁奖辞：人民的樵夫，不忘初心。上山寻路，扎实工作，廉洁奉公，牢记党的话，温暖群众的心。春茶记住你的目光，青山留下你的足迹，谁把人民扛在肩上，人民就把谁装进心里。 ▍杨科璋：英雄归厚土浩然天地秋事迹：2015年5月30日1点13分，杨科璋在灭火救援中紧急救出一名约两岁的孩子，但因烟雾太大、能见度低而踩空坠楼。从五楼坠楼时杨科璋紧抱孩子，最终保住了孩子，但自己却献出了年仅27岁的生命。杨科璋入伍以来共参加灭火救援战斗200多次，抢救疏散被困群众160多人。颁奖辞：有速度的青春，满是激情的生命。热爱这岗位，几回回出生入死和死神争夺。这一次，身躯在黑暗中跌落，但你护住了怀抱中最珍爱的花朵。你在时，如炽烈的阳光。你离开，是灿烂的晚霞。 ▍卓嘎和央宗：乡心正无限凤德咏馀芬事迹：父亲桑杰曲巴是个老民兵，放牧守边34年，从未离开过这片土地。卓嘎、央宗姐妹俩在父亲的带领下，加入了中国共产党，半个多世纪来，父女三人以放牧为生，守护着祖国数千平方公里的国土。父亲桑杰曲巴常对卓嘎和央宗说：“如果我们走了，这块国土上就没有人了！”这句话，两个女儿记了一辈子。他们知道，守护土地，就是守护国家。” 颁奖辞：日出高原，牛满山坡。家在玉麦，国是中国。中国是老阿爸手中缝过的五星红旗，中国是姐妹俩脚下离不开的土地。高原隔不断深情冰雪锁不住春风，河的源头在北方，心之所向是祖国。 ▍刘锐：倚天持报国关山万里程事迹：刘锐所在团被确定为全军首家装备轰-6K的部队后，他作为“先行者”和“探路人”，既当“改装员”又当“试飞员”，仅用3个月就完成了改装。随后，刘锐一鼓作气，创造性提出“课题牵引训练”新思路，形成一批战法、数十套突击方案，填补轰-6K作战使用的多项空白。颁奖辞：脱翎换羽，展翅高飞，这是大国利器。穿越海峡，空巡黄岩，你为祖国的战机填上一抹太平洋的蓝。巡天掠海，为国仗剑，强军兴军的锐一代只要祖国需要你们可以飞得更远。 ▍黄大年：一心中国梦功德冠群英事迹：黄大年留学英国18年，是国际知名的科学家。回国前，他住在剑桥大学旁边的花园别墅里，妻子还经营着两家诊所。2008年，中国开始实施“海外高层次人才引进计划”，他用最短的时间辞职、

中国梦诗歌朗诵稿

《中国梦朗诵稿》男：这是我的梦女：这也是我的梦大合：这是我们的中国梦（一）女：今夜/你入我梦来/带着女娲补天的彩石男：今夜/你入我梦来/携着伏羲老祖的故事女：你用最/轻柔的话语呼唤我男：这一声却让我的整个身躯血液沸腾女：于是，我聆听着清越的战国编钟走向你男：我摩挲漫天黄沙的丝绸之路走向你女：我感受着泰山一览众山小的巍峨/长城一去万里的雄浑男：我领略了江南水乡的柔情，北国雪野的无垠

女：我看见了，看见了这令我心醉神迷的一切，你看见了么？男：是的，我看见了，我看见了游侠泛着寒光的剑身/ 看见了大汉羽林军头盔耀眼的红缨女：听，那是什么声音？男：这是铁木真驰骋草原战马的嘶鸣声/是郑和下西洋的船楫声/ 是戚继光横刀立马、誓斩倭寇的呐喊声女：那是赤壁的惊涛拍岸/那是长白山的松涛林海／那是仁人志士的悲天悯人？合：那是天之涯，海之角最动听的啼鸣/那是涌入我们灵魂的五千年的光辉（二）男：今夜/你又一次入我梦来/我却分明听到你的啜泣女：是列强瓜分的铁蹄践踏神圣的土地

是割地求和给万里河山留下伤害几许是破碎的卢沟晓月、八年风霜、山河失色合：中国，中国，屈辱的中国！女：我的心同你一样啊/痛到了极致！男：把痛苦深深地埋在心底/不屈的信念在磨炼中孕育多灾多难的母亲啊！/?我用泣血的心祈盼你苏生的一刻（三）合：中国人民喝着滚滚的长江水/体内奔流着黄河般沸腾的血液换上了万里长城般坚强的脊梁/顶天立地的形象在世界的东方巍然屹立女：雪灾/地震/让我们措手不及男：旱情/洪水/让美丽的家园成了人间炼狱/我们会屈服吗？合：不，永远不会/党政府是我们坚强的后盾十三亿人民的爱心足以战胜任何困境合：中国，中国，英雄的中国！

十大钢琴家简介及唱片选粹

十大钢琴家简介及唱片选粹 1．鲁宾斯坦（Artur Rubinstein,1887－1982）生于波兰罗兹，5岁即在华沙举行演奏会，后至柏林接受音乐训练。10岁时由约阿希姆指挥演奏莫扎特钢琴协奏曲，此后在欧洲各地演出，名声日增，1937年起定居美国。鲁宾斯坦是20世纪最伟大的钢琴家之一，尤其在演奏肖邦作品方面，有着不朽的地位。唱片选粹： RCA 0902661443－2 贝多芬：四首奏鸣曲－－悲怆、月光、热情、告别 RCA RCD 1－7156 肖邦：四首谐谑曲、四首叙事曲 RCA 5612－2－RC 肖邦：七首波罗乃兹 RCA 5614－2－RC 肖邦：五十一首马祖卡 RCA RCD 1－5492 肖邦：十四首圆舞曲 RCA 09026－61262－2 格里格：钢琴协奏曲（管弦乐团/华伦斯坦） RCA RCD 1－4934 拉赫玛尼诺夫：第二钢琴协奏曲、帕格尼尼狂想曲（芝加哥交响乐团/莱纳） RCA 5666－2－RC 圣?桑：第二钢琴协奏曲/法雅：西班牙花园之夜（费城管弦乐团/奥曼第） 2．肯普夫（Wilhelm Kempff,1895－1995）生于德国的特博格，师从H?巴尔特和R?卡恩，1916年，21岁的肯普夫便已初享钢琴大师声望，20年代曾担任斯图加特高等音乐学校校长。肯普夫正好活到一百岁，他是20世纪最重要的贝多芬和舒伯特钢琴音乐的演奏者之一。唱片选粹： DG 巴赫：众赞歌前奏曲等 DG 贝多芬：五首钢琴协奏曲（柏林爱乐乐团） DG 贝多芬：奏鸣曲全集 DG 贝多芬：小提琴奏鸣曲全集 DG 贝多芬：鬼魂三重奏、大公三重奏 DG 舒伯特：最后五首奏鸣曲 DG 舒曼：钢琴协奏曲、童年情景、狂欢节（巴伐利亚广播交响乐团） 3．霍洛维茨（Vladimir Horowitz,1904－1989）

感动中国十大人物故事

感动中国十大人物故事 ●陈玉蓉：暴走妈妈捐肝救子颁奖辞：这是一场命运的马拉松。她忍住饥饿和疲倦，不敢停住脚步。上苍用疾病考验人类的亲情，她就舍出血肉，付出艰辛，守住信心。她是母亲，她一定要赢，她的脚步为人们丈量出一份伟大的亲情。事迹：今年55岁的陈玉蓉，是湖北武汉一位平凡的母亲，她的儿子叶海滨13岁那年被确诊为一种先天性疾病——肝豆状核病变，这种肝病无法医治，最终可能导致死亡。前不久，叶海滨的病情恶化住进医院，生命危在旦夕。为了挽救儿子的生命，陈玉蓉请求医生手术将自己的肝移植给儿子。然而，就在手术前常规检查中，叶海斌被查出丙肝，必须全部切除，需要母亲切1/2甚至更多的肝脏给儿子。可是，母亲患有重度脂肪肝，1/2的肝脏不足以支撑其自身的代谢。无奈，捐肝救子的手术被取消。陈玉蓉从医院出院后，当天晚上就开始了自己的减肥计划——每天走十公里。在随后的7个多月里，她每餐只吃半个拳头大的饭团，有时夹块肉送到嘴边，又塞回碗里去。陈玉蓉说自己有时太饿了，控制不住吃两块饼干，吃完了就会很自责。7个多月来，她的鞋子走破了四双，脚上的老茧长了就刮，刮了又长，而几条裤子的腰围紧了又紧。当她再次去医院检查时，奇迹出现了。脂肪肝细胞所占小于1%，脂肪肝没有了。就连医生都感叹：从医几十年，还没有见过一个病人能在短短7个月内消除脂肪肝，更何况还是重度。医生说“没有坚定的信念和非凡的毅力，肯定做不到！”2009年11月3日这对母子在武汉同济医院顺利地进行了肝脏移植手术。 ●阿里帕-阿力马洪：十九个孩子的妈妈颁奖辞：不是骨肉，但都是她的孩子，她展开羽翼，撑起他们的天空。风霜饥寒，全都挡住，清贫劳累，一肩担当。在她的家里，水浓过了血，善良超越了亲情。泉水最清，母爱最真！事迹：从1963年收养邻居家的3个孤儿开始，维吾尔族阿妈阿里帕又先后收养了汉、回、维吾尔、哈萨克4个民族的10余个孤儿。为了不让孩子们饿肚子，阿里帕的丈夫阿比包每天下了班就去帮人家打土块。阿里帕则每天都要到菜市场捡别人不要的蔬菜。虽然家里养了两头奶牛，但谁也不舍得喝奶，全部卖了换钱以支付孩子们的学费和购买生活必需品。 2008年8月，操劳一生的阿比包病逝。子女们争抢着赡养阿里帕老人。每到过年过节，孩子们都会回家团聚，180多口人围在老人身边。每当有孩子问：“阿妈，你对哪个孩子最好？”老人总会大笑说：“手心手背都是肉，一样亲！” ●萨布利亚-坦贝肯：西藏盲童的眼睛颁奖辞：她看不到世界，偏要给盲人开创一片新的天地。她从地球的另一边来，为一群不相识的孩子而来，不企盼神迹，全凭心血付出，她带来了光明。她的双眼如此明亮，健全的人也能从中找到方向。

世界十大交响曲

世界十大交响曲及其作者介绍一、海顿 G大调第九十四号交响曲《惊愕》——海顿素有“交响曲之父”之美名，不仅因为他一生作有一百零四首交响曲，更因为他是真正将古典主义美学中对结构美的追求内化到交响曲形式的第一人。古典主义美学讲究对称，重视比例的合理性，强调音乐素材在功能上的“语言化”（人人皆可经接触而理解）；而“海顿老爹”（贝多芬称呼海顿为Papa Haydn）硬是将这些音乐知性的一面以洗炼而意趣横生的方式淋漓尽致地表现出来。《惊愕》交响曲便是一个很棒的例子。二、莫扎特 g小调第四十号交响曲——诚然，莫扎特最为人熟知的当属他的歌剧，他也曾多次表白，自己的最爱是歌剧。可是不要忘了，他也写了四十一首的交响曲呢！人们总爱提莫扎特如何如何天才。我这里却想提醒您注意他音乐中深刻的人性描写。在这首交响曲当中，我们会发现，原来天才也可以是善感的。大师偶尔也具备了悲天悯人的胸怀三、贝多芬 c小调第五号交响曲《命运》——“磴、磴、磴、磴···”四声一出，天地为之色变。音乐史上大概再也找不到比贝多芬第五号交响曲第一乐章“命运主题”更具震撼力和权威性的单一素材了。贝多芬在这首作品中，向世人展现严谨而有机的（organic）“动机创作”，惊人的可能性和令人叹为观止的知性美。而由第三乐章末了接入第四乐章的过程更是希腊哲人塞内加称之为“穿过黑暗，奔向光明”的奋斗精神的最佳脚注。四、贝多芬 d小调第九号交响曲《欢乐颂》——历来为音乐美学家争论的中心主题之一便是：音乐该不该有意义？它是否必须具备意义？听过贝多芬第九的人，相信都会同意，这个问题已然得到解答。事实摆在眼前：就是有这样的音乐，她能够提升个人乃至群体，使他们谦卑、宽恕。不再孜孜于己利。柏拉图认为音乐应具备伦理上的功能，贝多芬做到了。而且别忘了，此时的贝多芬已是全聋的“残疾人”，却献给全人类如此无私无我、乐观奋进的理想国之音！请向贝多芬脱帽致敬！五、勃拉姆斯 c小调第一号交响曲——细心的您，或许已经注意到，走笔至此，我是循着传承在走的。一八二四年，贝多芬完成了第九号交响曲，古典主义到达了前所未有的颠峰。然而，同样由贝多芬所催生的音乐上的浪漫思潮，亦早已如星火燎原般地席卷欧陆。一八三零年，伯辽兹的《幻想交响曲》首演，正式将“标题音乐”推上台面，时隔“贝九”不过六年时光。接下来的三十年，浪漫美学弥漫欧洲，“贝九”则被视为人类精神文明的极致，是无法被超越的；它取得了一种神圣的地位，成了图腾。年轻的勃拉姆斯，具备非凡的才华，扎实的对位训练，从小就被古典精神的捍卫者视为贝多芬的接班人，怂恿他写作交响曲的声音令年轻的勃拉姆斯耳根未

交响乐赏析

中国交响乐发展交响乐是来自西方的音乐艺术形式，近一个多世纪才开始传入中国。然而，这项艺术形式在中国真正得到发展和壮大，还是在新中国成立的历程中。今年是建国六十周年，在这个特殊的时刻，对我国交响乐事业的发展之路以及在六十年中所取得的丰硕成果作一番回顾，是非常必要和富有意义的。从无到有的根本转变新中国的交响乐事业起步艰难，当时主要是基础条件差，专业人才匮乏。1949年建国时，各行各业都开始从百废待兴的状态中恢复和发展起来，作为音乐文化中高品位代表的交响乐，同样受到了新中国最高领导人的特殊重视，建国不久，一些后来在中国交响乐发展史上起到过重要作用的乐团先后成立，如北京的中央乐团和中央广播交响乐团分别于1953年和1956年成立，再加上1953年正式成立的新影乐团以及由老区中央管弦乐团演化而来的中央歌剧院交响乐团等，组成了具有相当规模的首都交响乐演奏阵容。而在上海，除了早在1879年就已成立的上海交响乐团（1956年正式命名）外，上海电影乐团、上海广播乐团等，也都在上世纪50年代中陆续成立，与此同时，在祖国南方的广州，也于1957年成立了当时的广州乐团（现广州交响乐团的前身），上世纪70年代后，北京市也开始有了属于自己的乐团——北京交响乐团。这些交响乐团的成立，为新中国交响乐事业的发展和提高，做出了极其有益的贡献。新中国创建后，随着国家建设的高潮迭起，各个交响乐团都在自身的范围内发挥了重要作用。那个时期，交响乐团的专业起点低，演奏员的水平参差不齐，乐器的质量也很一般，但就是在这样的条件下，老一辈音乐家们本着艰苦奋斗、刻苦学习、勇于实践的精神，在很短的时间里就使我国的交响乐演奏水平得到了全面的提高，而当时以前苏联为首的部分音乐发达国家所派来的援华专家，亦对我国交响乐演奏整体水平的提高起到了重要作用。上世纪50年代，国家为了加快培养交响乐方面的艺术人才，先后选派了若干批优秀音乐家赴前苏联以及前东德等国家留学，用以强化优秀音乐人才的专业素质。这其中，李德伦于1953年入莫斯科音乐学院学习，黄晓同于1956年赴莫斯科音乐学院学习，韩中杰于1957年赴列宁格勒音乐学院学习，郑小瑛于1960年赴莫斯科音乐学院学习，袁方于1956年入柏林高等音乐学校学习，这些指挥家学成回国后，迅速成为中国各主要交响乐团的常任指挥，并很快发挥出了他们各自的重要作用。而除指挥家外，亦有许多其他方面的演奏人才分期分批公派出国留学，他们学成回国后也立即成为国内各大交响乐团中的业务骨干。新中国交响乐事业的快速发展，离不开广泛的艺术交流和深入的艺术实践，当时一批批国外援华专家，以他们的辛勤努力，将世界先进的技术理念和艺术经验传授给年轻的中国音乐家，为刚成立不久的各个国家级乐团打下了交响乐演奏的基础，并在这种基础上逐渐发展和建立起系统化的演奏体系。以中央乐团为例，上世纪50年代，这个乐团曾在前东德著名指挥家戈斯林教授的指导下接受东欧学派的严格训练，这段时期乐团掌握了一大批欧洲古典和浪漫乐派的经典作品。上世纪70年代末，指挥大师小泽征尔又给中央乐团带来了全新的艺术气息，他那严谨热情的指挥风格和高精尖的指挥技术，使中央乐团的音乐家看到了当时世界先进的交响乐演奏技术并感受到了全新的艺术表现理念。进入80年代后，中央乐团又在美国指挥家大卫·吉尔伯特的一段集中训练下获得了新的提高，这期间，他们开始接触到更加广泛的曲目，其中包括巴托克、科普兰、斯特拉文斯基等现代作曲家的作品（这三位只是无数外国专家中的最有代表性的）。正是因为有了严格系统的专业训练和不断的艺术交流，中央乐团在上世纪的数十年中，一直以国内最高水平的演奏而活跃在交响乐艺术的领域中，当时它举办的星期音乐会吸引了大批音乐爱好者，而作为国家乐团的代表，它亦在几十年中陆续出访过美、日、韩以及欧洲各国。新中国交响乐事业的发展，不仅体现在各地交响乐团的诞生以及演奏水平的提高上，而交响乐创作上的累累硕果业已成为这项事业发展的催化剂。建国后成立的“国”字号交响乐团，在经过若干年的技术训练和演出实践后，已经能够将莫扎特、贝多芬、德沃夏克等欧洲古典及浪漫作曲家的经典作品系统完整地演奏下来，这就使其具备了演奏创作作品的技术实力和经验。自上个世纪50年代以来，中国专业作曲家的作品开始频繁出现在各大乐团的节目单中，其中具有代表性的有：李焕之的《春节组曲》，马思聪的交响组曲《山林之歌》、《第二交响曲》，施咏康的交响诗《黄鹤的故事》，辛沪光的交响诗《嘎达梅林》，丁善德的《长征交响曲》，何占豪、陈钢的小提琴协奏曲《梁祝》，罗忠镕的第一、二交响曲，《十三陵水库落成典礼序曲》，瞿维的交响诗《人民英雄纪念碑》，陈培勋的《第二交响曲》（清明祭），朱践耳的《节日序曲》，王西麟的交响套曲《云南音诗》吕其明的管弦乐《红旗颂》等。“文革”期间虽然作品很少，但却出现了日后被奉为经典的交响音