怎样激活初中美术欣赏课的生命力(蒋妍娟)

怎样激活初中美术欣赏课的生命力(蒋妍娟)
怎样激活初中美术欣赏课的生命力(蒋妍娟)

怎样激活初中美术欣赏课的生命力

美术欣赏课是培养学生审美能力的一种主要形式。美术欣赏课的内容大多是人类美术文化遗产中的经典作品。由于学生的审美经验离不开个人实践,因此,学生面对距今年代久远的作品,或面对表现手法陌生的作品,以及不了解作品的风格流派,导致学生过于依赖教师和教材,不能积极主动地去欣赏、去感悟,再加之教师的教学方法陈旧、单一,多数教师只是引导学生观察、欣赏教材中缩小的美术印刷品,只注重讲解作品的年代、作者及内容、形式、风格等,不能将欣赏的内容更直观、精彩的展示出来,不能使学生充分接受美的熏陶和感染,不能使学生把认知对象变成情感体验,不能充分唤起学生上美术课的激情,更不能有效的培养学生的创新精神和创造能力。

随着现代科学技术的迅速发展,现代教学媒体已愈来愈广泛地应用于教育教学实践之中。现代教学媒体已成为承载知识、传递教学信息的重要手段。在美术欣赏教学中充分运用现代教学媒体是发挥教师教学创造性、学生学习主动性、注重课堂教学过程、提高课堂教学效果的一种新的教学模式,也是优化美术欣赏教学的有效手段,它将有助于促进教师美术教学理念的更新,尤其是能够有效地促进学生的全面和谐发展。而在传统的美术欣赏教学中,由于存在教学方法陈旧、单一等弊端,学生过于依赖教材和教师,学生的主动性长期得不到发挥。因此在教学中充分利用现代教学媒体,对激发学生的美术学习兴趣;体现课堂教学的灵活性;尊重个性化的学习方式;培养学生良好的个性心理品质;强化感受、促进思考、乐于表现以及培养创造性,

都有着十分重要的意义。

在长期的美术教学实践中,利用先进的多媒体协助上美术欣赏课,可以激活初中美术欣赏课的生命力,我认为有以下几方面的优越性。

一、激发学生的学习兴趣,体现课堂教学的生命力

心理学研究认为,兴趣是探究某种事物、进行某种活动的最要好老师,兴趣能发挥学生学习的潜能。从一定程度上讲,兴趣的作用往往比智能更重要。在教学中我们也发现,“学困生”并不是智力“困难”,而是“差”兴趣。美术欣赏教学的成功与否在很大程度上取决于如何激发学生对美术欣赏的兴趣。

利用现代化教学媒体进行美术欣赏教学是从“美术是视觉艺术”这一本质特点出发的。运用现代教学媒体为学生创设一个特定的情景,进而让学生更好地受到艺术气氛的感染,产生丰富的想象和灵感。运用背景情感音乐,高清晰的大投影,色彩鲜艳的动漫图片和文字等,将欣赏的内容直观地、精彩地展示出来。这种学习环境,使学生在直观、精彩的影视欣赏中轻松接受美的熏陶和感染,使学生把认知对象变成情感体验,激发他们对美术作品进行审美情趣的潜在动机,充分体现出美术欣赏教学的生命力。

如在学习湘教版七年级下册第一课?画家乡的风景?时,教师运用影视资料展示家乡大自然的美妙景色,运用音响资料展示有关家乡的文学、音乐和美术作品,运用高清晰的大投影展示出中外艺术家表现自己家乡风景的作品、图片等,吸引学生多种感官共同参与,从不同

角度去感受风景画作品,体验自然美与艺术美共同的美感及不同的表现形式,并引导学生结合自己的观察、发现,大胆的想象和联想,表达自己对风景画的感受和畅想,形成自己的创作构思并更好的完成自己的美术作品,这样的过程就更好地体现了美术欣赏课教学的生命力。

二、强化感受、促进思考、鼓励表现,培养学生的创造力

如今社会的发展,需要有创造性能力的人才。创新能力的培养要从创造性的学习中体现,美术欣赏教学时培养创新精神和创造能力最具成效的途径之一。有效的美术欣赏教学能够培养学生的形象思维能力,促进学生进行创造性的实践活动。

在美术欣赏教学活动中,教师利用现代化教学媒体,积极创设有利于学生学习的情感,引导学生观察,唤起学生学习的激情,激发学生积极思维和创作构想,在兴奋和乐趣中产生一种内部驱动力,为培养创造性思维形成一个愉快的心理条件。教师将启发性和直观性自然地融入教学环境之中,让学生的眼、脑得以统一协调的发展,使学生轻松愉快地把知识融入个体知识体系,并积极启发、鼓励学生的创造性和对知识的领悟力,从而有效地培养了学生的创新精神和创造能力。

如在欣赏湘教版九年级上册第一课?长河漫步?一课时,教师可运用背景情感音乐,高清晰度的大投影,展示每一幅经典的中国美术作品,使之声色俱全、图文并茂,将欣赏的内容直观地、生动地、精彩地展示出来,也使学生在直观、生动、精彩地欣赏中国传统美术作品

中轻松接受美的熏陶和感染,使学生把认知对象变成情感体验,激发学生的爱国主义热情以及对中国传统美术作品的深刻认识。如在欣赏《清明上河图》时,我采用了3D动画惟妙惟肖的给学生展示这幅作品,由于这幅作品画面效果的变化起伏,眼前的情与景在不断地的变幻,加上音乐的艺术感染,使学生的情感不断地变化,在充满新鲜地情景中去认识美、感受美、领悟美,使学生的审美心理效应形成形象思维,做出主动判断,发展了学生的审美能力与创造能力。

三、尊重学生个性化的学习方式,培养良好的个性心理品质

传统的学习方式把学习建立在人的客体性、被动性和依赖性的基础上,忽略了人的主动性、能动性和独立性,转变单一的、他主的与被动的学习方式,尊重个性化的学习方式,让学生成为学习的主人,培养良好的个性心理品质,是美术欣赏教学的重要目标之一。

由于现代化教学媒体在美术欣赏教学中为学生形成丰富的个性心理品质创造了有利条件,进而有利于发现学生的艺术个性;鼓励并诱导学生的想象,增强学生的自信心,使学生产生心理上的兴奋;让学生按自己的审美心态进行游戏和展开创造性的心理活动,教师支持他们按自己的意图和方法进行创新,保持学生个性特征,充分发挥学生的艺术个性,从而促进学生自信心的建立,也使学生形成了积极的情感态度。

如在学习湘教版八年级上册?公益招贴设计?一课时,教师利用现代化教学媒体,通过展示大量的不同类型的设计作品,启发学生运用已知的美术知识感受并讨论公益招贴设计作品的特点,引导学生自己

寻找身边属于公益招贴设计作品的不同类型:如交通安全、环境保护、呼吁和平等,通过这些事例的传达,呼吁学生关注社会上存在的不利因素,从而服务于公众利益,通过欣赏作品启发学生积极思维,结合欣赏与寻找的设计作品,并鼓励学生按自己的理解和想法,创作出自己的公益招贴设计作品,,这样就充分发挥了学生的艺术个性,训练了学生的创造性思维能力,增强了欣赏能力的灵活性、变通性和创新性,培养了学生的自信和积极的情感态度,在美术欣赏教学中养成了学生良好的个性心理品质。

总之,现代教学媒体在美术欣赏教学中的充分运用,更新了教师的教学理念,促进了学生的和谐发展,全面实现了美术欣赏课的教学目标。

参考文献:

1、钟启权等主编?基础教育课程改革纲要(试行)?解读,华东师范大学出版社,2001年。

2、新原等主编,?中小学美育?,2003年。

3、义务教育课程标准实验美术教科书,?教师教学用书?,人民教育出版社。

4、义务教育《美术课程标准》(2011版),中华人民共和国教育部制订,北京师范大学

出版集团。

美术课中的欣赏教学

美术课中的欣赏教学 以下是关于美术课中的欣赏教学,希望内容对您有帮助,感谢您得阅读。 一、欣赏作品的分类 美术教材的作品欣赏大致可归纳为四类:一是古今中外名作的欣赏,如达·芬奇的《最后的晚餐》、拉裴尔的《椅中圣母》、宋代张择端的《清明上河图》、王希孟的《千里江山图》,还有徐悲鸿的《八骏图》、蒋兆和的《流民图》等现代名家作品,这些作品风格各异,艺术水平很高,是欣赏教学的重头戏,二是范图的欣赏,每课的前面都有一定的范画插图,这些范图主要是针对某一概念或某一技法而配备,它直观明了,学生易于接受,对于提高学生的绘画知识与技能至关重要。三是同龄小朋友的优秀作品欣赏,这些作品天真浪漫,富有儿童情趣,是儿童心理世界的反映,这类内容学生觉得亲切,容易产生共呜。四是其他门类的欣赏,如雕塑、建筑以及剪纸、编织、印染、拼贴等工艺制作。这类作品制作精妙,具有很高的美术观赏价值,学生很感兴趣。 二、欣赏的角度 对于一件美术作品,教师大致可以从四个方面来引导学生欣赏:一是画面直观形象的欣赏,也就是画面给人的视觉印象, ·

如《最后的晚餐》画的耶稣和门徒们共进晚餐,当耶酥说出“你们当中有一个人出卖了我”这句话时,众门徒的惊异神情动态;1949斗10月1日毛主席在天安门城楼上庄严宣布中华人民共和国成立的激动时刻;齐白石的《虾》表现的是一群活蹦乱跳的虾在水中嬉戏争食的情趣。 二是艺术风格特色的欣赏,它包括画面的构图、色彩、透视、表现手法等,主要指绘画的技巧。如徐悲鸿的《八骏图》,画家采用国画水墨技法,通过线条的干湿、浓淡、粗细、疾徐,寥寥数笔,便将马的奔腾气势淋漓尽致地表现了出来;凡高《阿尔的吊桥》一国,画家采用鲜艳浓烈的色彩,有力的笔触,奔放的线条,使画面给人一种明快跳动的感觉,充满了生机与活力;在《最后的晚餐》画中,画家把人物都安排在桌子的一边,全部面对观众,这种独特的构图法更便于表现众门徒的各种表情。三是与作品相关的边缘内容的讲授,包括艺术家的生平、爱好、传说、趣闻及当时的社会背景等。比如在讲达·芬奇的画时,教师可以给学生讲达·芬奇画蛋的故事,以及他刻苦研究解剖学、透视学的有趣事例;在欣赏齐白石的画时,可以讲他三十岁学画,为了画好画,在家里养了很多花鸟鱼虫,经常观察写生的例子。四是对作品思想内容的挖掘,如雕塑《艰苦岁月》,表现的是长征中一位红军小鬼依偎在老红军身旁,被悠扬的笛声所吸引的感人场面。但其表现的并不仅仅是这些, ·

人教版初中美术教案

第一课美术概说 主讲:方华军 单位:随县万和镇中心学校 课型:单一型 1.教学方法:讲解,2.欣赏 3.教学目的: (1)通过教学,使学生基本懂得美术的概念。 (2)通过各种图画的展示和讲解,使学生了解美术的分类,并理解绘画,雕塑,工艺美术、建筑艺术和现代设计的概念和分类。 4.教学难点、重点: 难点:美术的作用。 重点:绘画的分类。 教学过程: 一)组织教学: 师生问好 二)导入新课 同学们,今天这堂课是美术课,那么到底什么是美术呢这就是我们今天要共同来初略讨论学习的问题--美术概说(板书课题) 三)新授: 美术的概念: 展示小型雕塑一个,绘画作品一幅。讲解美术的概念,着重强调“物质材料”、“造型手段”、“空间”、“审美价值”。 、美术的分类 绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、现代设计 、绘画:使用笔、刀等工具,墨、颜料等材料,在纸、纺织品、木板、墙壁等平面上,通过构图、造型和设色等表现手段,创造艺术形象。(绘画的分类略加讲解。) 展示作品或图片资料若干,(由于缺乏美术教学挂图及相关的幻灯片,所以应找些较大的图片,如单幅单页画、挂历中的画页等,同时应选用较成熟的艺术家的作品。另外,展示一部分

自己的原作,如《女同学头像》、《临“太阳很足的晌午”》、《藏族妇人》,以增强学生的实际感受,使学生感到老师是一位名符其实的老师。讲解绘画的概念,同时强调绘画的作用:反映社会生活,表达思想情感。 现代绘画《钢水汗水》:反映了我国当代钢铁工人的社会生活,“钢水的产量和工人的汗水是成正比的”。表达了对钢铁工人的一种敬仰敬佩之情,从刻画细微的画面中,我们似乎听见有人在说:“工人兄弟们,你们辛苦了!” 、雕塑:是雕、刻、塑三种制作方法的总称。 雕塑的表现形式一般分为:圆雕、浮雕。 举例:茶陵一中进校门处的雕塑(圆雕)。天安门人民英雄纪念碑基座四周的雕像(浮雕)。 C、工艺美术:指实用品的造型设计和装饰性美术。 分类:A、日用工艺(染织工艺、陶瓷工艺等) B、陈设工艺(象牙雕塑、装饰绘画) D、建筑艺术:通过建筑群体组织,建筑物的形体、平面布置、立面形式、结构方式、内外空间组织、装饰、色彩等各方面的处理所形成的一种综合性艺术。 公共建筑: 分类:民用建筑: 纪念性建筑: 、现代设计:是在现代科学技术和经济发展的基础上形成的一门综合性的应用艺术。 、美术的社会作用 美术对于人们的精神生活和物质生活都有着积极的作用,它具有三大功能:教育功能、认识功能、审美功能 (组织同学们以讨论的方式,谈谈对美术及美术的作用的认识和理解。) 总结学生的发言: 美术有很强的实用价值,广泛应用于建筑、商业、工业等领域 三、课本学生范画赏析 图:紫灰色主调,对比很弱,短直线条杂乱无章,表现出一种灰暗、乱、挣扎的情感。 图:黄绿色主调,少量红、紫色,整个画面明亮,对比强烈,犹如阳春三月,春游在外,给人以充满活力、精神饱满的感觉。

(完整版)中学美术欣赏课案例分析

中学美术欣赏课案例分析 美术欣赏教学是美术教学中的重要组成部分,它有助于培养学生的审美能力和理解能力,有助于发展学生的创造力和想象力,符合素质教育的根本要求。纵观当前的美术教学,美术欣赏已贯穿从小学至大学的审美教学全过程中。而中学美术欣赏教学,作为培养学生审美素质的初始阶段,必须与学生的年龄特点相结合,掌握学生欣赏习惯和欣赏特征。 面对一幅绘画作品,该如何欣赏? 这是每一个人都在思考的一个问题。在美术界,这也是一个值得探讨的,而且是一个从来没有形成共识的学术问题。从目前中学美术欣赏课中,发现教师讲授时间很多,留给学生学的机会很少,作为一名初中美术教师,我常常思考着这一问题,结合自己的教学实践,在这里谈谈自己的看法。 教师在教学中要充分把握教材的重难点,为了增加欣赏内容的趣味性,充实课堂内容,教师不光要备好课,写好教案,对于搜集到的美术欣赏作品(世界名画、优秀艺术作品等)一定要先选好题材内容。因为每件美术作品最突出的美点所处部位不同,所以备课、授课的侧重也应不同,有的作品最突出美点分析须侧重于时代背景和历史故事;有的应侧重于艺术家奇特而巧妙的构思;有的应侧重于形象的空间组合和画面构图;有的应侧重于造型那材质的表现力;有的应侧重于形象造型的寓意和联想;有的应侧重于对整体空间和自然环境的关照;有的应侧重于某种造型形式因素的运用。 按理说,教材中每件作品教师都应引导学生进行欣赏,但授课毕竟是老师的个体劳动,老师可以自己做出决定,对教材作品哪些是重点分析欣赏、哪些点到为止,哪些干脆让学生读文欣赏或课后自查资料欣赏,处理教材灵活,具体安排。但是,无论教材如何变化处理,万变不离其宗,最重要的是,教师不仅要有能力找出每件作品所有美点,而且能准确抓住作品诸多美点之中一两个最为突出的美点,以此设计教学。美术欣赏课教学方法切忌千篇一律。作品分析避免面面俱到,如果每件作品都是“形象造型生动、构图均衡稳定、色彩层次丰富.......”之类的老套数,学生还有什么兴趣可言?如果学生感到索然无味,那么欣赏还有什么意义呢? 教师欣赏教学工作也应当是一个创造,其创造精神应体现在如何引导学生发掘每件作品,并能对其做深刻分析,让学生在一次又一次的剖析中发挥创造和想象,逐渐培养他们的艺术修养和创造性审美能力。要想让学生在美术学习的过程中真正的领会和感悟到美术作品的娱乐功能,我认为应该从以下几点做起: 1.充分发挥学生的自主性 我感觉现在的“激情课堂”教学模式下,学生的学习活动不是一个被动接受的过程,而是一个主动参与的过程。 只有在主动参与的学习活动中,学生才能充分发挥自身的主观能动性,调动自身的创造潜能。美术欣赏中,观赏者在观赏美术作品时,最初的感受往往是获得美感的重要基础。学生更是凭第一印象(直觉)来欣赏美术作品,学生直觉会受到个体知识和经验的局限,感受到美的成分和质量都很有限,但确实是亲眼所见,亲身体验。根据这些,课前给学生充分的时间预习,引导学生利用图书馆、网络等收集与欣赏内容有关的资料,让学生有备而“赏”,从而缩短与欣赏内容的距离,产生欣赏的兴趣。 上课时,教师出示欣赏作品后,教师不要立即讲解,可以让学生读画几分钟,也可以以讨论的形式,再请他们说说自己对作品的第一印象。然后出一些思考题,引导学生观察画面。如画面是以什么颜色为主?画了些什么?颜色是暖色调,还是冷色调?整幅画感觉是欢快的,还是伤感的?这都有利于激发学生的主观感觉,胜于教师的讲解。这样也改变了那种以教师唱独角戏为师生共同参与,充分发挥学生的自主性,鼓励他们发表自己的观点。

浅谈现代多媒体在初中美术课堂教学中的应用

浅谈现代多媒体在初中美术课堂教学中的应用暑期间学校进行了信息教育技术的培训,对每一位教师而言,都是极为有用的,尤其在我的美术课堂上,多媒体课件的制作是相当重要的。 我们都清楚一堂好的美术课常常是从备课开始的,在现代教育技术飞速发展的今天,备课也就显得更加重要,所谓备多媒体课,就是教师利用以计算机为核心的多媒体设备,以传统的备课形式为基点,充分考虑教学内容的特点,将课堂教学中所涉及的教学内容(包括文字、声音、图片、动画等)根据一定的教学过程设计、学生的特点和实际情况合理有序地整合在多媒体计算机中,以便于利用以计算机为主要设备进行多媒体辅助教学的一种备课方法。我们很清楚,多媒体备课并不是在备课时将多种媒体简单地相加在一起,而是要通过多种媒体的优化组合,集成利用,充分运用多媒体的优势把各种教学内容组成一个有机的整体。因此,多媒体在初中美术教学中有着其独特的优势。 优势一:多媒体辅助美术教学,可以更好的激发学生求知欲 兴趣是最好的老师。直观形象能满足学生好奇、好新、好仿的心理特点,符合学生直观形象的思维特点。而多媒体图像清晰、色彩逼真,展示过程、显兴现内容十分简便,有刺激感官的作用。借助多媒体,充分利用多种感官,实现多渠道信息传递,使学生产生身临其境的感觉,从而激发起学生的兴趣。如在教学《时间的“表情”》一课时,先给学生观看一些造型独特的钟表来激发学生的好奇心,然后给学生

进一步创情境,培养了学生的学习兴趣。 优势二:多媒体辅助美术教学,可使课堂教学更为直观生动 过去要上好美术欣赏课,教师需要搜集大量的图片、幻灯片或录像带,并且在讲课时需要大量的口头讲解。因此,不少教师把上好美术欣赏课视为畏途,本来应该非常生动直观的美术欣赏课,变的非常乏味,不能有效地调动学生的兴趣。 借助电脑多媒体信息技术,美术欣赏课的教学效果大为改观,当欣赏经典美术作品时,鼠标一点,某个画家的代表作及其背景资料就会出现在眼前,不但可以窥见作品的全貌,还可以放大局部进行观察,学生身在课堂,却能打破时空的界限,跨越古今,驰骋中外,在艺术的长廊漫步,在想象的空间飞翔,审美教育寓于潜移默化之中。 优势三:在欣赏其他种类的美术作品时,如雕塑、工艺美术等,教学效果同样是显而易见的,概而言之,美术欣赏课借助电脑多媒体教学,可以直观、生动、形象、图形、文字、声音有机结合,使学生易于接受、乐于接受,有利于提高课堂教学效果。再者,可以打破“教师一言堂”、“满堂灌”的传统教学模式,使“精讲”、“多练”成为现实。 优势四:多媒体辅助美术教学,可以实现教学模式多元化 利用电脑手段使教师更容易营造美的气氛,使学生受到美的感染,打破传统的老师讲学生听的单一教学模式。欣赏是对学生进行审美教育的重要手段,在每一册美术书中都有供学生欣赏的内容,如何使枯燥的内容生动化,我们通过制作课件再配上有关影视作品片段及音乐和

初中美术校本课程

美术校本课程 巧用地方资源活学国家教材 课型:造型·表现 课时:1课时 教材:格子的世界巧做窗棂 教师:吕家堡中学谢智 教学目标: 1、运用所学知识,懂得欣赏小街里仿古的各构件(如:门、窗、廊、檐)。2、分析仿古窗格的特点,以及其中的装饰美感。 3、利用折、挖、剪、刻等技巧,能用纸质媒材塑造仿窗棂的平面造型作品。 教学实录: 一、欣赏导入: 1、谈话:同学们,在我们的家乡,有一条小街,与高楼林立的闹市相比,它格外与众不同,总能让我流连忘返。我们一起去看看:那是一条什么样的小街? (课件展示) 2、师生欣赏小街,边看边思考:小街给你们留下什么印象? 师小结:初次见到小街,你们会被黑瓦灰墙,整齐的石板,古典的六角宫灯所吸引。但最让我难忘的还是那千姿百态、造型丰富的木格子,窗面,门板,回廊,前檐,都留下它们的影子。总之,展现了一个多彩的格子世界。 二、探究学习: 1、再赏这些木格构件,留心观察:看到了那些熟悉的形状?学生看后交流。 (课件展示)

师小结:几何图案、文字图案、物象图案 2、分析这些方格的造型特点: 对称式:图案上下、左右、对角一样。 重复式:把一个图案反复出现几次。 自由式:灵活安排图案,自由组合。 3、拓展:窗框的外形也很有趣,除了这常见的方形,也可以用其他形状,如:足球场形、花瓶形、扇形、圆形、菱形等。(展示) 4、试一试:你有什么样的构思?请几位同学在异形的外框李设计窗棂,师生赏析,交流。 三、制作表现: 1、师:小街里的这些棂格,大都采用深色,而且是木制结构,所以它的仿古特色非常和谐、浓郁。看老师是如何用纸质材料表现这些格子世界的?(课件展示) 2、视屏展示制作方法。一种拼贴法:准备外框和等宽的纸条→拼摆造型→粘贴整理 一种剪刻法:构思画图→直接挖剪→整理完成 色彩搭配:可以选择单色、套色,对比强烈,装饰效果好。 强调:外框和图案是一个和谐的整体,制作时,互相连接,不能脱节。3、学生制作,要求:运用纸质材料,选择你喜欢的制作方法,完成窗棂的平面作品。 4、展示作品,评价:优秀作品贴在黑板上的仿古墙壁上。 四、拓展:古时传统棂格图案。(课件展示)

初中美术欣赏课教学之我见

浅谈初中美术欣赏教学 美术欣赏在初中美术教学中占的比例较小,但是我们作为教师却不能小看了它,更不能忽略它。美术欣赏教学是美术教学中的重要组成部分,它有助于培养学生的审美能力和理解能力,有助于发展学生的创造力和想象力,符合素质教育的根本要求。纵观当前的美术教学,美术欣赏已贯穿从小学至大学的审美教学全过程中。而初中生正处于人生观、世界观形成的初始阶段,美术欣赏必须与学生的年龄特点相结合,掌握学生欣赏习惯和欣赏特征。 那么如何对学生进行审美素质教育呢?在欣赏课中创设美的意境,激发学生的学习兴趣,达到审美教育和素质教育的目的;通过正确的方法,深层次的诱导,加深学生对艺术的理解,构建完善的审美心理结构;不断加强学生对美术作品的评论,提高学生的审美能力。所以要实现素质教育必须将美术欣赏与审美教育相结合,培养学生主动学习的习惯和独立思考问题的能力,从而达到审美教育的目的。 授人以渔 “授人以鱼不如授人以渔”。作为现代的传道者更应该注重教给学生一种学习的方法,而不仅仅是传授一些美术专业知识,美术教育中的欣赏课同样如此,教他们如何来欣赏一幅美术作品比单纯的去欣赏作品本身重要的多。比如在《格尔尼卡》的教学的开始环节我是这样导入的:“同学们我们今天来上一堂欣赏课,一谈到欣赏课有的同学觉得很难,面对一幅画他们不知从何入手;而有的同学却觉得很简

单,他们把欣赏与随便看看、粗略的浏览等同起来……那么究竟应该如何来欣赏一幅画呢?本节课以《格尔尼卡》为例告诉大家可以从哪些方面来欣赏一幅作品。” 音乐渲染、视听结合 优秀的艺术作品,在总体形式结构背后都蕴含着丰富的感情,或思想,或意念,或某种意味等等精神内涵。在审美直觉表层的心理活动刺激了欣赏者的感觉后,将不满足于停留在表面的连锁反应,这时教师应积极配合学生调动自己的生活体验和审美经验,激起他们丰富的想象和情感。我们都知道音乐和美术之间存在着一定的联系,音乐是一切艺术门类中最为抽象的艺术,可音乐同样也是人类表达情感反映现实生活的一种手段,由于音乐的抽象性,因而人们在欣赏音乐时可以展开联想,随着音乐节奏的起伏,眼前情与景在不断地变幻,人的情感也不断地变化。教师应利用一切可能,采用多媒体教学、语言描述、设置情景等手段,往往事半功倍。在欣赏时,播放一曲音乐,创设一种艺术氛围,就能使学生自觉地由日常生活的自然态度转向审美态度,摆脱实用的功利观念的和外界的干扰,在浓烈的欣赏氛围中步入胜境。 在对作品《格尔尼卡》鉴赏之前,学生对画家、创作背景都还未做了解的情况下,我把《格尔尼卡》的画呈现在大屏幕上让大家谈谈对这幅画的第一感受是什么?同时,在学生观看的过程中,用萨拉沙蒂的《流浪者之歌》渲染出一种恐怖、惨烈、悲壮的气氛。当然不光

初中美术教学论文:浅谈初中美术教学评价

初中美术教学论文:浅谈初中美术教学评价【摘要】初中美术的教学评价对于学生素质的发展,促进美术教学水平的提高具有重要意义。本文在分析初中美术教学评价现状的基础上,结合笔者的实践与总结,主要从评价标准、评价手段、评价形式和评定体系四个方面提出了初中美术教学评价的实施建议。 【关键词】初中美术教学;评价 在教学中对学生进行全面的、完善的、重过程、重创新的评价,是初中美术教学中至关重要的一个环节。这也符合《新课程标准》“为学生全面发展而评价”的理念。近年来,随着素质教育的不断深入和美术新课程改革的推进,我们在美术教学目标的制定、课型的设计、现代技术与美术课教学的整合等方面取得了一定的成果。但对美术教学评价的研究与实践却相对滞后。长期以来形成的习惯性的评价模式,缺乏科学的认识态度和正确的观念方法。评价过程中,教师只注重知识与技能的教学与训练,忽略了学生的心理年龄特点,扼杀了学生的创造力、想象力,阻碍了学生潜能的发挥和审美素质的提高,无法激起学生学习美术的兴趣,甚至,有时会因评价不当而挫伤学生学习的积极性,使学生散失对美术学习的兴趣和信心。 在义务教育阶段的美术教育中,评价主要是为了促进学生的发展。评价标准要体现多维性和多级性,适应不同个性

和能力的学生的美术学习状况,帮助学生了解自己的学习能力和水平,鼓励每个学生根据自己的特点提高学习美术的兴趣和能力。根据现代教育和素质教育的特点,结合新课程改革理念和美术学科的自身特点,我改变传统的美术课堂评价方式,不以作业的优劣作为评价标准,重视学生在学习过程中的主动参与,积极思考、积极探究。以教师评与学生自评相结合的方式,考察学生在课堂上的表现,同时也充分体现了对学生创作成果的尊重。以下是我在教学实践中采用的教学评价方法: 1.根据学生的年龄和心理特征,确立评价标准 初中美术的教学评价必须从学生的成长需要出发,不脱离学生的年龄和心理特征,不脱离学生实际学习水平与生活经验,不从艺术性考虑,更不能用成人的标准来度量学生作品。在学生参与评价时,教师要与其达成共识。评价标准应侧重于创造性与个性:如内容是否有情趣、是否显示出对周围事物的留意与好奇、是否有一定的想象和个性成分。评价标准因人而异,不管是谁,不管作品的质量如何,只要参与学习就能得到肯定与表扬。允许学生反复尝试,作业讲评后修改,教师对其作业应给予新的评价,让学生获得成功的喜悦。 2.采用多种评价手段,激发学生学习的兴趣 心理学家盖慈说:“没有什么东西更能增加人满足的感

谈中学美术欣赏课的教学-2019年教育文档

谈中学美术欣赏课的教学 生活在社会生活中的人, 不可能每个人都成为艺术家, 但每个人都会接触艺术,这则是必然的。因此, 艺术教育所指向的学生素质的培养越来越不是一个单一的概念,而应该是综合的, 对包括技法在内的操作能力的培养只是其中一个方面。从某种意义上说, 比之艺术能力,理解和欣赏艺术的能力对学生将来的发展是最重要的。另外, 艺术创作与欣赏又是不可分的,从接受美学的观点来看, 欣赏本身就是艺术创作的一部分, 是观者对艺术作品的再创造。正因如此,近几年来,中学美术教材在经过多次的改革试用后,欣赏课的比重越来越大。而当前对欣赏课的教学存在着很多弊端, 把欣赏课上成是教师的“讲授”课,教法、学法单一, 教师讲课累,学生学得枯燥,教学效果差。完全失去了学生的主动参与过程, 更谈不上对学生审美情感的体验。现对中学美术欣赏课的教学经验赘述如下: 一、多媒体技术的运用多媒体的运用使学生真正可以体会它的声音、图像、文字、影响以及交互功能等方面带给我们的全新感受, 使美术欣赏课从一门“老师讲、学生看、听理解的过程, 变成一门“集声音、图像、动画、电影融于一体的视觉理解过程”全方面调动学生的审美兴趣。 现行中学美术欣赏课是以“审美教育”为主旨的教学过程

美育的最有效手段是多接触艺术”。事实上, 在偏僻的乡镇, 学生很少有机会去感受真正的美术作品的魅力, 而多媒体的运用, 接近了学生与大师、大师作品之间的距离,比如, 在教学浙江版八年级美术下册《让世界更美好》一课时, 在情景导入时, 本人用多媒体课件让学生观赏视频《地球之肾一一湿地》《生命之水》等相 关视频, 使学生深刻体会到当前地球所面临的困境, 也是人类所关注的问题, 从而真正激发了学生的内心情感! 另外, 多媒体的运用还可以实现学生的想象, 升华学生的情感,提高学生的审美能力等等, 故欣赏课的教学离不开多媒体的运用。 二、有意识、逐步地传授理论知识 美术欣赏课的目的, 不仅仅是让学生欣赏作品本身, 更需要让学生学会欣赏, 教师在此过程中应以独到的智慧、个性及人格魅力扮演“授人以渔“的角色。对于学生而言, 他们首先要学会的是对美术语言的了解, 美术语言包括点、线、面、色调、材质等各种美术要素, 好比文学中的词汇; 以及这些要素在相互联系并构成美术形式时所具备的审美形式规律: 对称与均衡、节奏渔韵律、对比与和谐、多样与统一等, 也称为“组织原理” ,就像文学中的语法, 学生只有在习得美术语言的基础上, 才能对各种不同的作品进行欣赏的探索。 三、注意作品的文化情境任何美术作品都不是孤立的, 都是 在一定的文化环境中创造

初中美术欣赏课的教与学

初中美术欣赏课的教与学 莱州汇泉学校穆程远 摘要: 初中美术欣赏课的开设,是要让学生在面对古今中外优秀的美术作品时,在教师的引导下,通过对美术作品的分析和评价,去理解艺术家的创作初衷和体悟美术作品中内在的精神涵义,一方面为培养美术专业人才奠定基础;但更主要的任务,是为激活广大学生形象思维的能力,培养他们健康向上的审美情趣和鲜明独立的创造个性,以促进学生形成全面发展的优秀人格和品质。它有助于提高学生的整体美学素养,培养审美能力和理解力,有助于发展学生的创造力和想象力,符合当前素质教育的根本要求。特别在中学的美术教学中,不是以培养艺术家为目标的,而是以培养学生的基本的艺术素质为主要目标。所以,在中学的美术教学中更应注重培养学生对艺术的理解力,引导学生接受艺术的熏陶,启发学生对人生价值的思考。这也是对艺术认识的一种真实回归。所以,在中学美术教学中欣赏课的教学就变得尤为重要。 关键词:初中美术欣赏课教与学 正文: 一: 初中美术欣赏课教学的现状分析 在新课改的今天,提高学生艺术素质,体验艺术人生,对学生有着十分重要的意义。虽然在中学美术欣赏课教学中有很多成绩,但从具体实施过程来看还是有不尽人意之处。在“教”与“学”

上出现了矛盾与不足。 (一)“教”方面 1、缺少美学理论素养 美术欣赏课,不仅需要教师对美术实践有亲身体会,更需要教师具备全面的文化素养,他们应对美学、美术理论、艺术概论、中外美术史乃至文学、历史、哲学等人文学科有深厚的了解和掌握,还应在教育学、心理学等方面有一定的修养,方能符合教学的要求。这样就存在部分美术教师自身艺术素养的欠缺,对艺术作品的理解存在不足,在上美术欣赏课时对技能的片面强化或者对美的过分倚重,均割裂了知识技能与情意美感内容的有机联系,同时,忽视了学生对美术学习动机与兴趣、情感与审美的心理基础,忽视了学生身心发展的平衡性,违背了学生身心发展特点,使职高学生审美素质的培养受到影响。 2、缺乏教学艺术手段 许多教师有这样的体会,欣赏教学难于艺术实践教学,而现代作品欣赏则更难.长期以来,美术欣赏课教学中沿用的传统教学方法,即是教师按教材照章教学,以课本为经典将美术作品介绍给学生,以期达到提高学生的艺术鉴赏能力及审美品味。这样的教学方法是不能达到预想的效果的。同时也有一部分美术教师在从事美术教育时过分强调美术技法的教育,使学生认为学习美术必须具备绘画的天赋,而忽视了审美教育。 在现有的美术欣赏教材中,包含了绘画、雕塑、建筑和工艺

初中美术示范课教案设计:感受春天(造型、表现)

初中美术示范课教案设计:感受春天(造 型、表现) 教学目标: 1、知识目标:通过作品欣赏与评析,感受春天理解自然美艺术美及其相互间的关系。 2、能力目标:引导学生用不同的方式去畅想春天,抒发自己对春天的感受。并能以小组合作的方式评析不同作品中艺术家对春天赞美的角度与形式的不同。 3、情感目标:激发学生对美的发现与追求,对生命与自然的亲近、热爱。并培养学生的竞争精神与合作意识。 课前准备: 1、教师准备教具:有关春天的文学作品,描与春天的图片资料、与春天相关的录音带。板书设计纸条。 2、学生准备学具:水彩、画笔、草稿纸。 五。教学方法: 讲授法、谈话法、讨论法、分组竞赛法。 (一)引导阶段: 1、设教学情境,导入课题。 请学生闭上眼睛,用心来聆听下面的声音。(播放有关于春天的信息声音及音乐的录音)然后提问:

(1)同学们听到了哪些声音? (2)判断这些声音应该是哪个季节的声音并说出理由。采取学生自由主动站起来回答问题的方式。根据学生回答导入课题。 (设计目的:用让学生闭上眼睛聆听声音再分析回答问题的方式导入课题,可以在课的开始就激发起学生的好奇心和学习兴趣,为整堂课的教学创设一个良好的教学情境。) 2、刚才我们聆听了春的声音,现在让我们走下座位,把目光投向窗外,亲眼去看一看春天,观察哪些征候或现象传达了春的信息。(学生观察) (设计目的:让学生走下座位观察,可以通过适当的活动活跃课堂氛围,激发起学生的学习热情,同时也培养学生的观察力)。 3、将学生分成四组进行竞赛。以组为单位用语言去描绘自己观察到的春天。用学生的掌声作标准评出优胜组。 (设计目的:通过竞争式的语言描绘提高学生的口语表达能力。同时分组竞赛的方式可以增强学生的竞争的意识与团队合作精神) (二)发展阶段: 1、布置学生以组为单位选择作品进行赏析,同时将问题布置到各组,要求根据赏析集体讨论后回答。 (1)可以用哪些形式来表现春天?

初中美术欣赏课教学中如何进行德育渗透

初中美术欣赏课教学中如何进行德育渗透 发表时间:2017-09-26T17:26:39.357Z 来源:《中小学教育》2017年11月第296期作者:邢春莲[导读] 教育教学不仅是传授知识,更重要的是育人,作为培养学生审美能力的重要途径和手段,美术欣赏课以提升学生审美能力为核心,使学生能够认识美、理解美、感受美,通过欣赏促使学生的德育发展,更加有利于学生们良好思想品德的形成。邢春莲山东省烟台市栖霞市唐家泊中学265300 摘要:教育教学不仅是传授知识,更重要的是育人,作为培养学生审美能力的重要途径和手段,美术欣赏课以提升学生审美能力为核心,使学生能够认识美、理解美、感受美,通过欣赏促使学生的德育发展,更加有利于学生们良好思想品德的形成。关键词:美术欣赏德育渗透德育发展 我国近代美学家、教育家蔡元培先生说:“美育者,应用美学之理论于教育,以陶冶感性为目的者也。” 说明艺术教育是任何其他学科都不能替代的,美术欣赏课是提高学生思维能力、想象能力和鉴赏能力的重要手段,让学生们在受到艺术熏陶的同时,精神上、品德上、行为上也能受到滋养,陶冶情操,学会欣赏的同时学会做事、做人。下面简单分析一下如何在初中美术欣赏课教学中进行德育渗透。 一、教师的个人魅力是德育渗透的关键 魅力,就是对人的吸引力,美术教师的个人魅力体现在很多方面:教师的学识、文化底蕴、言行举止、仪表、管理、分析判断、语言表达、机智应变等诸多方面,以及在教学工作中的态度等等。一个教师只要有魅力,学生就愿意与之交往,就愿意聆听其教诲,所谓“安其学而亲其师,乐其友而信其道”。因此,教师的个人魅力会对学生产生直接而巨大的影响,对学生起到终生的榜样作用。在课堂内外,教师只有不断完善自身的知识结构,努力提高自身修养,以身作则,为人师表,成为学生思维的引导者,才能塑造学生美好的心灵,培养学生良好的行为习惯。比如教师在欣赏课中,成功地运用身后的语言功底和文化功底,诙谐生动、旁征博引的讲解,加上丰富多彩的肢体语言和画面精美的图片实物的展示,紧紧抓住学生的心,使学生获得愉悦感并接受教育,增强艺术修养。让学生体会创作者高尚的人格魅力,在欣赏中明白做人的道理。 二、发挥美术欣赏课的实用价值,潜移默化地影响道德品质的形成 在新课改的要求下,将学生的发展作为课程的总目标,我国教育家徐特立谈到“教书不仅是传授知识,更重要的是教人,教育后一代成长为具有共产主义思想品质的人”。通过美术欣赏教学培养学生对自然美、社会生活美、艺术美的感受、爱好和审美能力。艺术源于生活,又高于生活,教师在教学中,要将课堂教学与生活相结合,引导学生从生活中体验美的东西,树立正确的审美观,所以美术欣赏课能潜移默化地影响道德品质的形成。例如,在欣赏《狼牙山五壮士》中,那五位满目仇恨的抗日战士宛如一座座巍峨的山峰矗立在狼牙山之巅,学生强烈地感受到英雄们宁死不屈的崇高气节和英勇气概,体会到中国人民不可侵犯与战胜的坚强信心,明白什么是真正的美,树立起革命的远大理想。在欣赏董希文的《开国大典》这幅画时,伴随着教师的讲解,学生们仿佛看到了天安门前那飘扬的五星红旗,听到了我们伟大领袖毛主席那庄严而又洪亮的宣告:“中国人民从此站起来了,中华人民共和国成立了!”又听到了那雄壮的国歌声,震天的礼炮响,亿万革命先烈抛头颅洒热血、前仆后继的场面好像就展现在眼前,激励着学生们要努力学习,明天把祖国建设得更加美好。通过对古今中外不同门类美术的优秀作品的介绍与赏析,获得审美的愉悦,受到教育与启迪,学生能用自己的语言、文字表述自己对自然美和美术作品等视觉世界的感受、认识和理解的能力,看到巧夺天工的彩陶艺术、独具匠心的园林艺术、雄伟的长城……不但使学生了解我国先人的伟大创举和高超的技艺,同时也了解广大的劳动人民和那些能工巧匠们所受到的剥削和压迫,从而激起学生们对剥削者、封建统治阶级的憎恨,对劳动人民的同情和热爱。在欣赏中提高审美能力,形成人的一切美好情感,在潜移默化中进行了品德思想教育。总之,美术欣赏课,不但开拓了学生的文化视野,陶冶他们的情操,提高学生的审美能力,而且对于提高学生艺术修养、促进自身素质的提高,具有十分重要的意义。 三、通过欣赏课教学体会作品之美,增强民族自豪感 中华文化源远流长,博大精深,中国的美术,无论建筑、雕刻、绘画、工艺,创作上固各有伟大的贡献,理论上更是发世界所未发,体现着中华民族生生不息的生命力、非凡的创造力和强大的凝聚力,深深地影响着中华儿女的思维方式、行为方式和价值观念。欣赏课要很好地把爱国主义教育渗透到教学中去,让学生们为我中华的艺术家而自豪,为我中华的艺术成就而骄傲。例如学习独树一帜的中国古代名作这节课时,这些中国画是源远流长的中华文明中的一个重要的组成部分,以其独特的艺术魅力,体现了中华民族的精神风貌和审美文化内涵,比如《洛神赋图》《步辇图》《韩熙载夜宴图》《溪山行旅图》等,这些作品很有代表性,能让学生学习我国优秀的民族美术遗产和优秀美术作品,让学生初步了解中国美术的发展史以及著名的画家、作品等,都值得探讨学习,学生在学习的过程中,理解了中国美术以其辉煌而悠久的历史,丰富而绚丽的内涵,鲜明而独特的风格,展现伟大的中华文化,是值得每一个中国人骄傲的。 总之,美术欣赏教学就像“随风潜入夜,润物细无声”一样,能更好地陶冶学生的情操,形成优秀的道德品质,在美育与德育相互影响、相互渗透、相互促进、相辅相成中,帮助每个学生树立科学的世界观和人生观。参考文献 曹冰浅谈美术欣赏在美术教学中的作用[J].现代教育科学,2007,02,108-109。

浅谈中学美术欣赏课教学

浅谈中学美术欣赏课教学 中学美术欣赏课是中学美术教学的重要组成部分,不仅能提高学生的美术素养,还能让学生正确认识美学观,使学生全面发展,成为一个内涵丰富、完整意义上的人,真正体现素质教育发展的要求。初中生正处在长知识、长身体的关键时期,有了正确的审美观,将产生正确的艺术思想认识,提高辨别能力,为人生旅程提供想象的风帆,从而实现完整意义上的人生。 一、落实新课程理念,着眼学生全面发展,培养学生美术欣赏能力 新课程理念要求以人为本,立足于学生的全面发展。同样培养学生的美术欣赏能力正是提高学生综合美术素养的基本途径。传统的美术欣赏教学,出于知识能力培养的局限,许多教师往往把意趣横生的美术欣赏课程上成了美术专业知识教学课。分析美术作品,特别是绘画作品,主要从作品的构图、造型、色彩、笔触、肌理这些角度来进行,对于一般学生,即使教师分析得头头是道,无懈可击,学生也只会听得云里雾里,索然无味。这种忽视学生实际接受水平的教法实在是无的放矢。久而久之,美术作品在学生眼里会变得深不可测、高不可攀,这势必挫伤学生好欣赏课的积极性,

从而影响教学效果。同时,有的美术欣赏教学过多注重作品内涵的分析,把美术欣赏教学变成了历史回顾或文学欣赏。美术作品包括纯美术作品和实用美术作品。其中纯美术作品是指仅能够供人们观赏的独立的艺术作品,比如油画、国画、版画、水彩画等。实用美术作品是指美术作品内容与具有使用价值的物体相结合,物体借助于美术作品而兼具观赏价值和实用价值,比如陶瓷艺术等。然而美术作品必然与历史背景或文学作品有关,于是部分教师就喧宾夺主,大谈其历史渊源、作品出处、文学特性等,忘记或淡化了对美术作品本身的感情与认识、感受与理解、这种历史课或语文课式的美术欣赏课即使上课内容再生动充实,也无法提高学生对美术作品的审美能力。这种教法的后果是偏离了从美术作品中使学生发现美、鉴赏美的教学目标和主要任务。 二、丰富教学,提高教学效率,培养学生美术欣赏能力 (一)情境教学 这充分显示了教师创意造境的能力,充分体现学生主体性的欣赏教学。其特点强化了欣赏教学的赏悦性,教师应根据教学任务需要和欣赏对象的性质,采用多媒体教学,语言描绘,为学生创设一个生动的审美情境,教师可以出一些背景材料,学生畅谈感受和领悟,教师启发总结,使学生领悟所欣赏对象的深层意蕴。

初中美术欣赏课的教学探究

初中美术欣赏课的教学探究 摘要:初中美术课堂教学时,教师要指引学生在学习中讨论我们的美术作品中 深层次的意义,经过学习使学生有准确的欣赏艺术的水平。在初中美术欣赏课教 学中,美术教师在增强自身美学修养的基础上,要主动应用自身的语言、教态、 知识与各种形象方法,使学生在欣赏课中有浓厚的兴趣与强烈的求知欲,从而潜 移默化地受到美的熏陶,以提升学生的审美能力与欣赏水平。 关键词:美术欣赏课教学方法探究 一、初中美术欣赏课的特征教师要了解 初中美术欣赏课是义务教育的一门必修的艺术教育课程,是对学生实施美育、推动智力发展与实施思想品德教育的关键方法。经过美术欣赏课的教学,向学生 传授美术基础知识与基本技能,使学生的审美能力提高,陶冶高尚情操,培养优 良的品德、意志,加强学生的爱国主义精神,让学生的观察能力、想象能力、形 象思维能力与创造能力提高。所以,作为一名美术教育工作者,在教学方法上要 主动实施探索,激发学生对美术学习的兴趣。初中美术教材中的欣赏课内容,基 础是知识,重点是欣赏,充分表现了美术教学的直观性、审美性与综合性等特征。教材从学生的知识基础与生理、心理特征的现实状况出发,渐渐丰富欣赏内容、 渐渐加深欣赏难度,这对于学生认知构造的产生、建立美术观念,都起到了关键 的作用。 二、美术教师要及时更新教学观念 改变之前课堂教学“满堂灌”的情况,这种封闭式的教学形式,限制了学生的 思维发展。要打破之前教学模式的束缚,树立“开放教学”的观念,依据创造性学 习的需要,为学生供应开放、自由的教学环境,使学生学习活动的自由度得到最 大限度地提升,使每个学生的创造个性都获得充分的发展。在指引学生欣赏美术 作品时,教师的启发起到重要的作用。要实施“对话式”欣赏教学,营造平等的教 学气氛。欣赏教学,要是互动的,是师生之间的一次审美合作,是平等的参加与 交流的过程。对于在欣赏时学生的表现,教师不可以像法官一样予以是与否的判定,不可以“一言堂”、不可以限制学生的个性发展。 三、激发学生的学习兴趣 所有教学活动跟老师的“教”与学生的“学”分不开。为了欣赏教学达到理想的 效果,老师要发挥自身指引作用,把学生的学习兴趣激发出来,选择学生感兴趣 的欣赏教材,和学生形成共鸣。在欣赏课中学到《伏尔加河上的纤夫》,作品中 人物的职业、生活情况学生容易看出来,感受到沉重、压抑的氛围。为了使学生 的学习兴趣提高,老师可以收集伏尔加河的有关图片、收集当时人们生活情况的 影像资料,使学生在图片与影像资料的帮助下更充分的了解本课的内容。这种教 学方法比简单书本教学效果好的多,能够调动起学生的学习兴趣,让他们的主观 能动性获得发挥,自身的学习能力也随之提高。 四、教材的重难点教师要充分把握 面对浩瀚纷繁的艺术作品,如何让学生一直保持求知的欲望是关键,同时为 了使欣赏内容的趣味性增加、充实课堂内容,教师不但要把课备好、把教案写好,对于美术欣赏作品也必须要把题材内容选好。由于每件美术作品最突出的美点所 处位置不一样,因此备课、授课的侧重点也要不一样,如一些作品最突出美点分 析要侧重于时代背景与历史故事;一些要侧重于艺术家奇特而巧妙的构思;一些 要侧重于形象的空间组合与画面构图;一些要侧重于造型那材质的表现力等等。

初中美术欣赏课情境教学法的运用探讨

初中美术欣赏课情境教学法的运用探讨 发表时间:2019-04-24T15:21:29.220Z 来源:《中国电气工程学报》2019年第2期作者:何玉梅[导读] 情境教学法是一种通过创造情境来辅助教师完成教学目的的教学方法,其能有效提升教师教学内容的生动性、鲜活性以及时效性,对提升学生学习效果有重要作用。而将情境教学法应用在初中美术欣赏课教学过程中,教师必须掌握情境教学法应用的具体依据、应用原则、应用方法等技能,才能有效调高教学效率。 深圳大学师范学院附属坂田学校 初中美术欣赏课作为培养、提升学生艺术欣赏能力的一项重要课程,对提升学生认知、了解、欣赏艺术的能力有重要帮助,而有关上述能力的培养必定是一项循序渐进的过程。在初中美术欣赏课教学过程中,传统教学方式无法有效激发学生对美术的欣赏兴趣,甚至会导致学生产生课堂教学较为枯燥的想法。而情境教学法的应用能有效改善这种局面,对激发学生学习兴趣、提升学生学习能力均有重要帮助。教师将情境教学法应用于初中美术欣赏课教学过程中,必须十分注重以下事项。 一、初中美术欣赏课教学中情境教学法的应用依据 情境教学法是一种要求教师能够结合课文中所描绘的具体情境,通过投影图片、搜集视频、音乐辅助等多种方法,最终加以生动的文学语言来显现课文中所描绘的具体景象的教学方法。情境教学法的应用能有效帮助学生如闻其声、如见其人,使其仿佛身临其境、置身其间,对提升教学过程中师生互动性、内容鲜活性、方法实用性等均有帮助。在初中美术欣赏课教学过程中,情境教学法的应用也拥有良好效果。初中美术欣赏课本身是为了辅助学生学到欣赏艺术能力的一门课程。初中美术教师在教学期间可以凭借自身对美术内容的认知来为学生创造适合的情境,帮助学生更加深入到美术艺术的世界,使学生能够更加有效地理解教师讲解的内容,同时情境教学法的应用还有助于教师了解学生对初中美术课程的学习程度。情境的创设与初中美术课程中学生的学习内容相互贯通,对提升教师教学水平、学生学习效果等均有良好帮助。 二、初中美术欣赏课教学中情境教学法的应用原则 (一)贴近生活初中美术欣赏课教学中教师的情境创设必须贴近学生的 日常生活,避免学生身处教学情境中却出现对整体情境十分茫然的现象。只有贴近生活的初中美术欣赏情境创设,才能使学生在教学中找到自身与美术内容的共通点,从而更加有效地激发学生对初中美术鉴赏课程的学习兴趣。同时贴近生活的情境创设,也能帮助学生更加容易理解初中美术欣赏情景,对提升学生的学习效果有重要意义。 (二)难度适中初中美术欣赏课中教学情境的创设必须要确保难度的合理性,避免情景创建出现较难或者较易的现象。这是因为较难的教学情境创设首先不利于学生对初中美术课程内容的理解,学生无法有效掌握初中美术课程的教学内容,教师应用情境教学法的目的自然也无法达到;而较为容易的教学情境创设对于学生来说容易理解,但很容易导致学生产生对初中美术知识轻视的现象,在无法吸引学生注意力的情况下,学生很容易失去对初中美术欣赏课程内容的学习情趣。 (三)兼顾差异不同的学生对相同的初中美术情境必然有不同的理解,他们对美术课程内容的欣赏能力、理解角度也必然存在差异。教师在初中美术欣赏课程情境创建的过程中,也需要十分注重学生认知、理解、思维的差异性,能够兼顾学生差异性,针对部分学生不成熟、不正确的想法予以引导,确保每个学生都能积极参与到初中美术教学情境的创建中来。 三、初中美术欣赏课教学中情境教学法的应用策略 (一)加强多元化情境的合理应用情境教学法是一种建立在情景基础上的教学方法,而初中美术教师在情境教学法的应用中,应加强对多元化情景的合理应用。(1)教师应遵循情境教学法的应用流程,加强对合适教学情境的选择,确保不同情景之间能够合理转换。(2)教师应确保自身始终站在全局角度完成对不同教学情境的合理调换,通过对不同情景的充分应用来达到相应的教学目的。(3)教师应加强与学生的讨论分析,对不同的情景进行总结,加强对情景之外教学设施的应用,确保学生疑惑能够达到有效解答。(二)加强情景与课程内容的联系初中美术欣赏课程教学的情景必须要注重情境创设与课程内容的紧密联系,确保其契合度能有效满足初中美术课堂教学的要求。在这一点上,教师可以加强对自身课堂教学内容的总结,加强总结内容的全面性、细致性以及延伸性。教师应利用学校内丰富的教学资源更加充分地设计教学情境,通过对多种形式与方式的教学情境设置,确保教学情境的丰富性以及多样性,同时确保教学内容能够在情景中得到充分体现。例如,教师可以根据美术课程内容设计几个小故事,通过故事的讲解来吸引学生对初中美术内容的兴趣,也有效增加了教学情境的趣味性。 (三)加强对学生教学主体的重视初中美术教学情境的创建必须尊重学生的主体地位。教师在教学情境的创建及实施过程中,均应加强自身引导作用、学生主体地位的重视。因此教学情境的创设必须以学生为主角,加强师生互动、生生互动的情景。教师在这一过程中也应采取小组欣赏、个人描述的方法,了解学生对初中美术内容的实际欣赏能力,以此更为有效地引导学生参与到情景学习过程中。初中美术欣赏教学情境的创建也应该更贴合当前年龄段学生的具体特点,加强情境创建的生动性、互动性与互助性。综上所述,情境教学法的应用对初中美术欣赏课的教学质量有重要帮助,对改变以往教学气氛沉闷、教学内容枯燥的现象有重要意义。教师在具体教学过程中应加强对情境教学法依据、原则、策略的良好应用,挖掘学生美术潜力,加强学生对艺术美的欣赏能力。参考文献: [1]美术欣赏课教学中情境教学法的应用[J]. 李春莱. 美术教育研究. 2018(09) [2]初中美术欣赏课教学中情境教学法的应用思考[J].那仁朝克图. 好家长. 2018(41) [3]浅析情境教学法在初中美术教学中的应用[J]. 杨阳. 中学课程辅导(教师通讯). 2018(08)

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