调音台、均衡器、压限器介绍及调试技巧

调音台、均衡器、压限器介绍及调试技巧
调音台、均衡器、压限器介绍及调试技巧

目录

调音台的基础知识1

调音台简介1

调音台作用2

(一)调音台输入部分的插座、功能键2

(二)调音台输出部分3

操作使用要点3

术语英汉对照4

调音技巧5

一调音台的功能5

二调音台的功能分区6

三调音台的调音技巧7均衡器10

均衡器的基础知识10压限器15

压限器的基础知识15

A、噪声门15

B、压缩器和限幅器15

调音台的基础知识

调音台简介

调音台又称调音控制台,它将多路输入信号进行放大、混合、分配、音质修饰和音响效果加工,是现代电台广播、舞台扩音、音响节目制作等系统中进行播送和录制节目的重要设备。

调音台按信号出来方式可分为:模拟式调音台和数字式调音台。

调音台种类

调音台在输入通道数方面、面版功能键的数量方面以及输出指示等方面都存在差异,其实,掌握使用调音台,要总体上去考察它,通过实际操作和连接,自然熟

能生巧。调音台分为三大部分:输入部分、母线部分、输出部分。母线部分把输入部分和输出部分联系起来,构成了整个调音台。

根据使用目的和使用场合的不同,调音台分为以下几种:

(1)立体声现场制作调音台(Stereo Field Production Console)

(2)录音调音台(Recording Console)

(3)音乐调音台(Music Console)

(4)数字选通调音台(Digital Routing Mixing Console)

(5)带功放的调音台(Powered Mixer)

(6)无线广播调音台(On Air Console)

(7)剧场调音台(Theatre Console)

(8)扩声调音台(P.A. Console)

(9)有线广播调音台(Wired Broadcast Mixer)

(10)便携式调音台(Compact Mixer)

调音台作用

(一)调音台输入部分的插座、功能键

①卡侬插座MIC:此即话筒插座,其上有三个插孔,分别标有1,2,3。标号1为接地(GND),与机器机壳相连,把机壳作为0伏电平。标号2为热端(Hot)或称高端(Hi),它是传送信号的其中一端。标号3为冷端(Cold)或称低端(Low),它作为传输信号的另一端。由于2和3相对1的阻抗相同,并且从输入端看去,阻抗低,所以,称为低阻抗平衡输入插孔。它的抗干扰性强,噪声低,一般用于有线话筒的连接。

②线路输入端(Line):它是一种1/4"大三芯插座,采用1/4"大三芯插头(TRS),尖端(Tip)、环(Ring)、套筒(Sleeve),作为平衡信号的输入。也可以采用1/4"大二芯插头(TS)作为平衡信号的输入。其输入阻抗高,一般用于除话筒外的其他声源的输入插孔。

③插入插座(INS):它是一种特殊使用的插座,平时其内部处于接通状态,当需要使用时,插入1/4"大三芯插头,将线路输入或话筒输入的声信号从尖端(Tip)引出去,经外部设备处理后,再由环(Ring)把声信号返回调音台,所以,这种插座又称为又出又进插座,有的调音台标成“Send/Return”或“in/out”插座。

④定值衰减(PAD):按下此键,输入的声信号(通常是对Line端输入的声信号)将衰减20dB(即10倍),有的调音台,其衰减值为30dB。它适用于大的声信号输入。

⑤增益调节(Gain):它是用来调节输入声信号的放大量,它与PAD结合可使输入的声信号进入调音台时处于信噪比高、失真小的最佳状态,也就是可调节该路峰值指示灯处于欲亮不亮的最佳状态。

⑥低切按键(100Hz):按下此键,可将输入声信号的频率成分中100Hz以下的成分切除。此按键用于扩声环境欠佳,常有低频嗡嗡声的场合和低频声不易吸收的扩声环境。

⑦均衡调节(EQ):它分为三个频段:高频段(H.F.)、中频段(M.F.)、低频段(L.F.),主要用于音质补偿。

a.高频段(H.F.):倾斜点频率为10kHz,提衰量为?15dB,这个频段主要是补偿声音的清晰度。

b. 中频段(M.F.):中心频率可调,范围为250Hz?8kHz;峰谷点的提衰量为?15dB;这个频段的范围很宽,补偿是围绕某个中心频率进行。若中心频率落在中高频段,提衰旋钮补偿声音的明亮度。若中心频率落在中低频段,提衰旋钮补偿声音的力度。

c.低频段(L.F.):倾斜点频率为150Hz,提衰量为?15dB,这个频段主要用于补偿声音的丰满度。

⑧辅助旋钮(AUX1/AUX2/AUX3/AUX4):调节这些辅助旋钮,等于调节该路声音送往相应辅助母线的大小其中AUX1和AUX2的声信号是从推子(Fader)之前引出的,不受推子影响。AUX3和AUX4的声信号是从该路推子(Fader)之后引出的,受推子大调节的影响。前者标有Pre,后者标有Post。

⑨声像调节(PAN):它用于调节该路声源在空间的分布图像。当往左调节时,相当于把该路声源放在听音的左边。当往右调节时,相当于把该路声源放在听音的右边。若把它置于中间位置时,相当于把该路声源放在听音的正中。实际上,这个旋钮是用来调节声源左右分布的旋钮,它对调音台创作立体声输出极为重要。

⑩衰减器(推子Fader):该功能键的调节起两方面作用:一方面用来调节该路声音在混合混合中的比例,往上推比例大,往下拉比例小;另一方面,用来调节该路声源的远近分布,往上推声音大,相当于将该路声源放在较近的位置发声,往下拉,声音小,相当于将该路声源放在较远的位置发声。它与PAN 结合可创作出各个声源的空间面分布。调音台创作立体声输出,用的是Fader和PAN功能键。

功能键

1、监听按键PFL(Pre-FadeListen的缩定):衰减前的监听,按下它,用耳机插在调音台的耳机插孔便能听见该路推子前的声音信号。

2、接通按键On:按下它,该路声音信号接入调音台进行混合。

3、L-R按键:按下它,该路声音信号经推子、PAN之后送往左右声道母线。

4、1-2按键:按下它,该路声音信号经推子和PAN之后送往编组母线1和2。

5、3-4按键:按下它,该路声音信号经推子和PAN之后送往编组母线3和4。

调音台种类足很多,但主要的功能键都是相同的。值得一提的是调音台每一路输入只能进一个声源,否则,会相互干扰,阻抗不配,声音造成失真。

(二)调音台输出部分

调音台输出部分的安排有以下规律

(1)调音台有几根母线,肯定有相对应的输出插座。

(2)每个输出插座输出的声信号肯定在调音台上装有其相对应的调节键,可能是推拉键,也可能是旋钮。

(3)每种输出调节功能键旁边都装有监听按键,一般推拉键旁边的监听按键为推了前监听PEL,旋钮旁的监听按键为经过旋钮的监听(AFL)。

(4)从辅助返回(AUX RET)或效果返回(EffectRTN)的插孔进入调音台的信号,肯定安装有调节其大小的按钮和相应的声像调节钮PAN。

(5)凡左右输出或编辑输出的插座前,一般都有相应的INS(又出又进插孔),其目的是可以单独对输出信号在输出前进行特殊加工处理,但辅助输出不装INS插孔。

(6)如果输出部分装有耳机和对讲话筒T.B.Mic插孔,一般其旁路都有其音量大小调节钮。如果掌握了以上6条规律,便对调音台的输出部分的功能键作用便了如指掌了。

操作使用要点

(一)单声扩声在Disco厅、歌舞厅或背景音乐放音厅里,往往使用单声扩声,在这些场合不需要立体声放声。这时,调音台应作如下的连接:

(1)利用辅助送出AUXSEND,经功放(接成桥式),串接音箱,进行扩声。这时,扩出的声音通常不带效果声。

(2)利用左右声道的其中一路输出或编组输出中的一路或混合单声输出,经功放(接成桥式),串接音箱进行扩声。这时,扩出的声音通常有效果声。

(二)立体声扩声在OK厅、音乐厅、歌厅里需要作立体声放声。在此情况下,利用左右声道同时输出或利用编组输出1和2或编组输出3和4同时送出,经功放(接成立体声模式)和相应的音箱进行扩声。同时,应注意两个音箱的摆放位置,尽量扩大立体声场。此外,应当注意每路声源的空间声响,巧妙调节该路上的Fader和PAN,适当安排其空间位置。对于演唱声和主乐器乐音,将相应的PAN调在中间位置,Fader推大,突出演唱声和主乐音。如果输入的声源是立体声,必须在调音台输出端保留其原来的声响,不可任意摆放该路上的PAN和Fader,否则,声响混乱,甚至演唱声与音乐声不能揉在一起。保留其原来声响的方法是左声道输入占用调音台一路,将该路上的PAN调至左边,右声道输入占用调音台另一路,将该路上的PAN调至右边。同时,将二路推子调在同一高度上。这样立体声源的声响在左、右声道母线和编组母线上得到保留。

(三)关于监听通常监听是指舞台监听,即供舞台演出人员听音,采用调音台的辅助送出(AUXSEND),送往监听功放、舞台监听音箱放声。对需要监听的声音,将该路上的相应辅助旋钮打开。对不需要监听的声音,将相应该路的辅助旋钮关闭,于是可以做到监督各种乐音或演唱的单独发声。耳机监听与舞台监听有所不同,耳机监听是调音师用来监听各路声源输入调音台后的状况以及各种混合输出情况的,借助这种耳机监听,可检查声源并修正调音台的各种调节。

(四)效果机与调音台的连接

1.利用每路上的INS插孔,单独对该路上的声信号进行效果处理,从INS插孔将该路的声信号引入效果机,经效果机处理后,声音信号由效果机出来,再从这个插孔送回调音台,这种接法适合于大型乐团对各类乐音和演唱声的效果处理。

2.利用辅助送出(AUXSEND),将声音信号送入效果机的输入端,从效果机输出接到调音台的辅助返回端(AUXRTN),对需要处理的声音信号,将该路上相应的辅助旋钮打开,对不需要处理的声音信号,则把该路上相应的辅助旋钮关闭。这种连接可由一个效果机处理多个同类声源(比如:多个人演唱)。

3.利用辅助送出(AUXSEND),将声音信号送入效果机的输入端,从效果机输出接到调音台的某一路的线路输入端(Line)。这时,把这路当做效果的再加工处理(放大、均衡、声像、混合比例等),并且用该路的推子作效果混合比例调节,比较方便。但这路上所有的辅助旋钮必须关闭。否则,会出现扩声系统啸叫,或在辅助母线上出现效果声。

(五)关于辅助母线(AUX Bus)辅助母线可以用做效果线(Effect Bus)、监听母线(MonitorBus)、有线声控母线(控制灯光等)或可以用来单独对某些声源进行记录或扩声。总之辅助母线愈多,调音师使用起来就愈方便,甚至能做到多种场合用一台调音台控制同步放声或播放各种不同的音乐声。

信号流程

掌握了调音台的信号流程,便能从根本上去理解调音台,流程图分三个部分:信号输入部分,母线部分,信号输出部分。声源信号从话筒输入或从线路输入,经增益调节,进入均衡处理,作音质补偿,利用衰减器(推子)进行混合比例调节。再通过声像调节,进入左右声道母线和编组母线,同时,在推子前后引出声信号,分别进入辅助母线。从母线出来的混合声信号,经过混合放大、大小幅度调节、隔离放在,送出相应的各种输出。另外,从辅助送出的声信号或外部设备的信号,经过效果机处理或其他方面的处理后,从辅助返回端进入调音台,作大小调节和声像调节后,与左右声道上的信号叠加,再一起送出,这便是声信号的整个流程。

术语英汉对照

英文缩写中文含义

ACTIVITY动态指示器

AUX.IN辅助输入

BALANCE OUTPUT平衡输出

CUE选听开关

DISPLAY电平指示器

ECHO混响

EFF效果电平控制

EFX.MASTER效果输出电平控制

EFX.MON效果送监听系统电平控制

EFX.OUT效果输出

EFX.PAN效果相位控制

EFX.RET效果返回电平控制

EFX.RETURN效果返回输入

EFX.SEND分路效果信号控制

EQ IN(OUT)均衡器接入/退出按键

EQUALIZER均衡器

FT SW脚踏开关

FUSE保险丝

GAIN输入信号增益控制

HEAD PHONE耳机插孔

HIGH高音电平控制

HIGH CUT高频切除开关

HIGH I IN高阻输入

LAMP专用照明灯电源

LEFT.左路信号电平控制

LEVEL声道平衡控制

LIMIT(LED)信号限幅指示灯

LOW低音电平控制

LOW CUT低频切除开关

LOW I IN低阻输入

MAIN主要的

MASTER总路电平控制

MASTER OUT总路输出

MID-HIGH中高音电平控制

MON.OUT监听输出

MON.SEND分路监听信号控制

MONITOR监听系统

MONITOR BALANCE监听输出声像控制

MONO OUT单声道输出

OUT/IN输出/输入转换插孔

PAD定值衰减,衰减器

PAN相位控制

PEL预监听(试听)按键

PHANTOM POWER幻像电源开关

PHONO INPUT唱机输入

POWER总电源开关

PROGRAM BALANCE主输出声像控制

REV.CONTOUR混响轮廓调节

RIGHT右路信号电平控制

SIGNAL PROCESSOR信号处理器

STEREO OUT立体声输出

SUM总输出编组开关

调音技巧

一个简单而又完整的音响系统,从开始到结束起码包括了话筒、调音台、功放、音箱四个单元。当然,调音师实际使用的音响系统要比此复杂得多,在多路信号输入的时候,除了话筒,还会有DVD影碟机(或者CD机)、录放音卡座、MD卡座等。此外,还会用到专业声频处理设备如混响器、延时器、激励器、压限器、扩展器、均衡器、分频器等。但是,从整个工作流程来看,调音台无疑位于关键和枢纽的位置,起着承上启下的作用,因而调音师的调节便起着至为重要的作用。

一调音台的功能

在使用调音台之前,对于调音台的功能我们要有充分的了解。调音台是专业音响系统中最重要的设备,一套专业音响系统往往是以调音台为核心的。常用的调音台能同时接受8~24路不同的信号,并分别对这些信号在音色和幅度上进行调整加工处理。一般来说,调音台有四个主要功能。

第一个功能是对节目信号进行放大。当各种不同节目源的信号进入调音台后,其不同的信号所需的放大量也不尽相同,所以调音台必须能分别处理不同的信号。如各种乐器的音乐信号与人声信号在幅度上就不相同,当然就需要分别进行处理。

第二个功能是分别对各种信号进行频率调整(即调音)。我们知道,不同的信号,由于其频谱分布,谐波成分等方面的原因,形成不同的音色,而建筑物对声音的影响使音色产生很大的变化。音响师要根据不同的扩音环境,对进入调音台的不同声音信号分别进行加工,使其声音尽可能接近原声。调音台的每个声道都具有相同的处理手段,如:3段均衡、增益控制器、高通滤波器等。

第三个功能是信号的合并。调音台将各路信号调整后,要将各种信号合并成标准的左右声道(立体声)形式输出,作为下一级设备的输入信号使用,这是最基本的功能。

第四个功能是分配功能。调音台除了立体声的主输出外,还能提供两路以上的辅助输出信号,这类信号有两种用途,一是音响室监听或舞台返听;二是做效果器的激励信号用。

也有人把它的功能简单的归纳为:

*拾取信号,进行放大;

*按需要进行高、中、低音的音调均衡;

*将信号按需要送入左右母线或进行编组控制;

*对送入辅助母线的信号进行艺术处理;

*按要求进行输出控制。

但是,无论怎么表述,其功能都是一致的。调音师的一切工作都要以调音台的功能为核心来展开。

二调音台的功能分区

当我们刚开始接触调音台的时候,很容易会被它面板上花花绿绿、数目众多的旋钮和推杆弄得眼花缭乱和手足无措。但实际上,每一路的推杆和旋钮的意义都是完全一样的,所以我们只需要集中精力了解一个通道的操作方法就可以通盘掌握一个调音台的使用。

我们通常接触到的调音台都是8路到24路的,4路的较少,而路数最多的却有96路乃至更多的。但是,不管路数或多或少,调音台对于每一路的控制都分为主控和辅助控制两部分。辅助信号有独立的输出口,可实现在同一调音台能同时输出两组或者更多的混音信号。

现在,就让我们对调音台的一个通道做一节解剖。这是一个16路调音台中一路的电路解剖图,信号从左边输入,然后被增益、均衡、音量推予、声像和辅助部分控制,最后从右边输出。

1.信号输入口

每一条通道都有一种或几种规格的信号输入口,用于连接系统中的录音机、音源、采样器或合成器等的音频输出口,或者插上动圈、电容、话筒等。平衡式输入主要用于话筒输入,非平衡式输入则主要用于线路输入。需要注意的是,在使用电容话筒的时候,48V的电容话筒电源开关必须打开。

2.增益钮(trim)

和输入口紧连的通常是一个调节旋钮,我们称之为增益钮(trim),是用来调整信号输入量的,即当信号太强时对其削减,太弱时则对其提升(有时,增益旋钮会被一个衰减按钮“pad”代替,当该按钮按下或抬起时,输入信号即被做一定幅度的衰减)。增益旋钮是作为声音输入调音台的第一个关口,调整适当,即可保证调音台下一级的处理电路能接收到充分且“干净”的信号。

3.音量推子

当增益旋钮设置好以后,你就可以使用通道的音量推子(或者音量旋钮,通常位于调音台面板的最下端)来确定该通道信号发送给总线的音量大小。音量推子实际上是一个衰减器,用于对该通道的输出信号进行衰减。当推子位于最下端(或音量旋钮位于最左端)时,信号被无穷衰减,这时,该通道没有信号输出。

4.声像(PAN)旋钮

在音量推子的上方,可以发现一个声像(PAN)旋钮,它是用来调整该通道信号在左右音箱之间的立体声位置。

5.哑音(MUTE)和独奏(SOLO)监听按钮

有些台子在音量推子和声像旋钮之间还设计了两个按钮,即哑音(MUTE)和独奏(SOLO)监听按钮。哑音按钮可以不用动音量推子,就将混音总线中该通道的信号关闭。当该通道的输出音量已经被精确调整好、而不想再去碰它时,这个功能显然是很有用的。当独奏监听按钮被按下时,可以通过监听耳机监听本通道的信号大小,即其他独奏监听按钮没被按下的通道信号不会被耳机监听。

6.均衡

绝大多数调音台都提供了一定的通道均衡功能。很多并不是十分专业的调音台所提供的都是分段均衡功能,反映到调音台上即为标有“treble”和“bass”的两个旋钮,当调整这两个旋钮时高于和低于厂家预定频点的信号,即被提升或衰减。以上也通常被称为两段均衡,而三段均衡则多了一个对中频段(mid)进行提升或衰减的旋钮。另外一些调音台还增加了一个选择中频点的旋钮,我们称之为半参数中频均衡,而全参数中频均衡不但能选定中央频点,而且还能选择一段频率范围来实施提升或衰减。

7.辅助发送(SEND,也称效果发送)钮

一般调音台每个通道都设计了2~6个辅助发送钮。这些旋钮可以控制该通道信号发送给各辅助输出口(AuxSEND)的信号量,几个通道的信号可以通过辅助旋钮同时辅出到一个辅助口。当辅助输出口连

接了效果器后,则由辅助口输出的信号通过效果器处理后,由效果器的输出口返回至调音台的辅助返回输入口(AuxRETURN),然后同总线信号进行混合。

控制辅助信号返回量的旋钮一般被安排在调音台右边的总线控部分。在现场录音中,辅助口也可用于连接耳机放大器以供多个歌手对乐曲同时监听。

8.磁带/线路(Tape/Line)的切换开关

为多轨录音系统设计的大型调音台每一个通道都有一个磁带/线路(Tape/Line)的切换开关。这个开关可以决定每一个通道的输入源是话筒/线路输入源还是多轨机的各轨独立输出。当进行多轨录音时,这个开关应放置在线路输入状态;录音完成后,对多轨信号进行缩混时,这个开关应放置在磁带输入状态,这时,各通道推子实际上是调节多轨机各轨信号输出到立体声总线的信号量。

9.断点插入口(INSERT)

有的调音台其各通道除了具有上述所讲的输入口外,还有一个断点插入口(INSERT),用于连接l/4英寸的立体声插头(分为头-Tip、环-Ring、套管-Sleeve三个部分)。当该口没有插头接入时,该通道信号按上述流程经调音台各部分进行处理;当有插头接入时,该通道的输入信号被断开,由插头的Tip部分发送给外部效果器,经处理后的信号由Ring部分返回至该通道,然后再进行增益、均衡、声像、音量等调节最后输出至调音台的立体声总线。像激励器、压限器等一般采用这种方式与调音台连接。用这种方式可使效果器只对某一通道信号进行处理而不必使用效果发送及返回控制。

10.总线控制

最终,由各通道输出的信号混合在一起,然后进入立体声总线。总线控制部分一般有控制左/右声道的两个(或一个)主音量推子、调整效果返回量的控制钮、耳机音量的输出控制钮、辅助输出口音量控制钮(辅助输出口输出的信号是部分或全部通道的混合信号)。关于辅助输出的各种灵活运用,在此暂无篇幅做更多的讲解。

11.UV指示器

一个调音台一般会有两个或更多VU(V olumeUnit的缩写,意思为音量指示)指示器。有的指示器是那种老式的指针表,有的则是LED(发光二极管)方式的电平表。有的调音台可以通过切换用一对指示器显示不同总线及通道的电平;有的则设计成每个通道及总线都有自己的VU指示器。

三调音台的调音技巧

调音台的功能和功能分区我们都有了明确的了解,那么,下一步我们就可以对调音台进行具体调节了。调音技巧有许多方面,但总结起来主要是音质补偿、音量调整以及声音信号的艺术加工,这里主要讲前两者。

1.音质补偿

调音台的音质补偿是为了结合声源进行加工,不仅是技术性的也是艺术性的,而且要与听众的听觉心理结合起来。音质补偿就是运用音质补偿器,调整各频段的中心频率来改变声音的音色。音质补偿必须遵循下列原则。

(1)低音补偿

16Hz~64Hz为最低音,现有乐器所能奏出最低音的是管风琴,它可奏出16Hz,这样低的频率人耳一般是听不到的,但是身体可以感受到;从20Hz~64Hz人耳是能听到的,但是必须使用高保真设备才能播放出来。从63Hz~250Hz才是低音区,它是我们低音补偿的重中之重,这一频段对音乐非常重要,它是音乐的基础,低音节奏型乐器均属于这一频段,这类乐器音质调整的好坏,决定着音乐骨架是否完整。因此,低频特性要用平线,这样可以使声音丰满而自然,当然,也可根据乐器的要求和喜好来补偿。

(2)中音补偿

从250Hz~2000Hz为中低音区,这一频段在传输和录音过程中最不易受到损失,是声音的骨干力量。2000Hz~4000Hz为中高音区,这一频段对声音的清晰度与明亮度有重要贡献,也是我们最重要的调控对象。如果声音混浊、音色太暗可提升这一频段,声音过硬时可以进行衰减使它柔软,声音发闷时可以提升使它明亮,但是,提升过多则声音会刺耳。语言或歌声通常都要调整这一频段。

(3)高音补偿

从4000Hz~8000Hz为高音区,对高音区可以保持平线特性,保持平线特性时声音的自然度好。也可根据乐曲内容和声源特性来进行相应地衰减或提升,但是千万要注意的是,无论衰减或提升都要适度而

不能过多,否则声音会不自然甚至出现金属声。8000Hz以上为最高音区,这一频段对音色有重要贡献,也属于我们的调控对象,可结合声源的音色进行适当的补偿。

人耳对音色的感觉是比较灵敏的,它能直接判别声音是否逼真。如果对音色处理不好,不但会使声音单调,枯燥乏味,而且还人会使乐器或者演唱产生严重的失真,因此不可忽视音色处理即声音补偿的重要性。具体到歌手演唱,对于男声来说,大多数人的声音比较低沉,缺少高音,为提高演唱的清晰度,一般可对3kHz的频率万分进行补偿;对于女声来说,高音又显得过多,声音发“尖”,为使声音宏亮,不至于太刺耳,一般可对400Hz频率成分进行补偿。

由此可见,音质补偿的原则应该是平线、适度和必要。如果声音是真实自然的话,保持平线,而一旦有必要则必须进行适度的调整。不论对哪一频段进行补偿都需结合节目内容和听觉效果,同时还要配合音量调整,以达到总体上的平衡。

实际上,我们可以知道,我们所进行的音质补偿其实主要都是在围绕着上图的均衡(即通道均衡)来进行。

2.音量调整

音量调整有两个目的:一是控制声音信号的动态范围,二是调整各路信号的比例关系。音量调整需要与音质补偿结合起来进行,因为音量与频率是分不开的。因此,在调音之前,对于原声信号的动态电平、频率特性以及现场各路信号之间的比例关系都要了然于胸,需要多次试听、反复调试,同时还要考虑到未来放音的各种条件和放音效果。音量调整要遵循如下原则。

(1)动态范围的控制

我们知道,各种声源的动态范围大小不一,交响乐队可有100分贝的动态范围,语言声却只有40分贝左右。调音台要控制的动态范围大约在60分贝左右。声音信号的动态可以分为强信号、中等信号、微弱信号三类。强信号的最高电平要控制在音量表的0分贝处,中等信号要控制在-10分贝处,弱信号则要控制在-40到-20分贝之间。需要注意的是,弱信号至少要高于噪声水平6分贝,我们可以通过提高弱信号的电平来提高信噪比,信号音量越大,信噪比越高,就越能降低噪声。要知道,噪声是录音和放音的天敌,我们调音的一个重要任务就是降噪,而降噪的最好手段就是通过提升信号电平来提高信噪比。

(2)各路信号的音量平衡

实际演出的时候,我们所接触到的肯定是多路输入信号,那么,就必须注意音量平衡。音量平衡就是调整各路声音信号的比例关系,声音的大小并不完全取决于电平的高低,它与音量平衡息息相关。例如,在歌手演唱时,如何调节好演唱话筒音量与伴奏音乐之间的比例呢?一首好听的歌曲,应该是伴奏音乐占40%,演唱声音占60%,如果演唱者音色不错,可适当减小一些伴奏音乐的分量,以突出演唱者的歌声;如果演唱者对这首歌由的旋律不很熟悉,容易唱走调,合不上拍,为了掩饰这些缺点,这时可适当加大一些伴奏音乐的分量。但在具体操作时,应注意不要把话筒音量过分调大,更不能演唱音量大大高于伴奏音乐。结果显得伴奏音太弱,大部分时间里只听到演唱者的声音,好似一个人在那里清唱,失去了现场演唱的气氛;但也不能让伴奏音太强,伴音太强,又会“淹没”演唱者的歌声,听上去好像只是一支乐队在演奏乐曲,体会不出演唱者的情趣。

(3)音量调整与音质补偿

*音量小时注意提升低频和高频;音量大时适当提升中频,以增强声音的明亮度。

*调音以歌声为主。当歌声出现之前,把伴奏渐渐压低下来,以突出歌声。低频应衰减3dB~5dB,高频7kHz以上的应衰减3dB,中低频200Hz附近提升可加大力度,2kHz~4kHz提升3dB~6dB可以明显感到歌声明亮。对迪斯科或摇滚乐则要注意较大幅度地提升低频(40Hz~100Hz)和高频(7kHz~20kHz)。

*提升低音时切不可猛旋补偿钮,以免因功率输出过大而损坏功放和扬声器。对均衡器的低频调节同样如此要求。

(4)结论

我们的调音员大多数都是半路出家,一方面缺乏全面系统的调音理论的学习,另一方面又缺乏正确而充分的实际操作,因而要把调音台调得十全十美是不现实也是不可能的。但是,只要我们加强理论学习、勇于实践,最基本和最重要的调音技巧我们还是可以掌握到的,我们一起努力吧。

数字调音台数字调音台作为音频设备的新生力量已经在专业录音领域占据重要的席位,特别是近一两年来数字调音台开始涉足扩声场所,足见调音台由模拟向数字转移是一般不可忽视的潮流。但由于数

字调音台界面多,操作直观性差,所以许多用户有敬而远之的感觉。本刊在此以著名的美奇D8B为例,向大家悉数诸项数字调音台的代表性功能,以此作为同行深入探讨数字调音台使用的一块“砖”,本刊愿意为对数字调音台操作感兴趣的同行提供共同探讨的园地。

如果,拿普通模拟调音台来衡量,美奇D8B数字调音台完全已经超出调音台的范畴,除了具有足以达到大型模拟调音台功能外,其完备的数字录音接口和能支持量第三方效果处理插件的软件,环绕声处理、媲美于音频工作站的功能,等等这些都提示我们:在学习数字调音台时,你首先要提高自己的“觉悟”,特别是从事扩声的同行,千万不要惊讶数字调音台的功能。

D8B数字调音台的特点是其强大的操作软件和直观的显示界面。你可以直接操作这个数字调音台而不必外接显示器,这样可以用它进行更加快捷的操作。你可以同时看到24个通道(包括V-POT多用途调节钮)。通过屏幕上的按钮可以控制4个集控页上相应功能。

屏幕上的每个通道包括:数字声场处理(DSP)前的插入分配显示及弹出式窗口显示1。左右声道分配总线指示2;直接分配输输出,录音座录音电平调整,数字灵敏度调整3;压缩/门限/均衡/相位极性开关4;均衡曲线显示5;数字声场处理DSP后插入分配显示及弹出式窗口显示6;辅助送出指示7;被选通道显示8;录/写状态显示9;V-POT多用途数据设置钮,缺省情况下为通道声像控制10;选择/独奏选听/哑音键11;通道说明12;推子状态显示13。

Fat Channel

多用途设置区

所有通道效果,通选择,辅助送出及数字灵敏度设置状态都以非常直观的方式显示出来,在你需要调整它时只要双击通道选择按钮即可,在你不需要时还可以将它隐藏起来。

均衡:调整12个屏幕旋钮,同时可以从右边的12个数据窗口中看到实际调整的效果参数――或者通过拖拽数据以改变其参数配置,你甚至可以通过鼠标拖拽效果或均衡曲线直观地改变效果设置。

你可以选择四段均衡方式(britishEQ):它们是低频段/高通滤波,两段中频参量均衡,以及高频段/低通滤波;也可选用H/P均衡方式:它具有1个低频段/高通滤波均衡及三个高端的参量均衡频段,总共四个参量调整频段,每一频段的中心频率都可在20-20KHz范围内扫描,同时每个EQ参数及类型都可以被保存下来,并在程序运行中随时调出使用,还可以被拷贝到另一个通道中使用。

你可以设置两个EQ参数记忆位置,并可以快速的作A/B效果切换比较。你也可以为两个参数之间建立一个淡变过渡的时间,它将在你设定的时间段内从EQ记忆状态A平滑过渡到记忆状态B。

V-POTTM功能区

V-POT选择操作区在主屏幕右侧,用于分配调整与操作功能到各独立通道。进行相应的V-POT 操作。与前面的通道显示类似,它也包括左/右和主L/R总线的插入1;主推子选择与“写”功能键2;V -POT跟踪与数字灵敏度指示3;辅助分配4;监听电平及监听声像分配可以让你建立两路不同的监听混音5;主声像和独奏选听及前后声像状态6;主声像控制及状态显示7;集控页选择8;主推子9。

压缩及门限

通道选择1让你迅速的在全部通道中选某一通道,分配一个通道到一个总线或转换信号相位,你也可以通过点击绿色的ROUTE TO TAPE选择区内的按钮分配一个通道直接输出,3.0版操作系统支持DSP 之前或DSP后的插入选择,而且包括一个独立EQ调整功能,可以通过fat channel的EQ控制来动态的调整它辅助送出和数字灵敏度调整区2;更多的V-POT功能设置细节。

混音编辑

混音编辑是一个交互式的显示界面,几乎提供了一个通道上可供选择的所有调整选项,包括通道推子(FADER)电平、哑音。L/R及前方主声道/后部环绕声声像、数字灵敏度、辅助及监听电平、监听声像、总线和L/R分配,相位翻转。“SOFT-KNEE”压缩和“KEY”输入衰减电平/EQ增益/EQ频率/EQ 带宽。事实上,每件事都以图形界面的方式显示出来。

环绕声

环绕声窗口可以让你在多通道缩混模式下直观可视的操控声像的方位,并有多种模式可供选择:如QUAD、LCRS模式,5.1及7.1声道模式。显示界面展示了一个多扬声器环绕声系统的直观可视的“混合平台”。一个发光的点展示了在声场空间中通道轨迹声像的位置,你可以在一段时间内平滑的淡转(改变)一个通道位置变量。

3.0版环绕声处理增强的功能包括:声像、中央声场声像深度、每个声道的环绕声LFE(低频效果)增益控制,环绕声总线及轨迹分配以及一个72通道的环绕声状态显示。无需说明,上述功能都是可以全自动执行的。

本地遥控

这个浮动的窗口是你的“虚拟遥控器”,用它可以遥控外接的数字录音设备,如HDR24/96,或者是其它支持MIDI传输控制协议的设备(包括MIDI音序器及DAW数字音频工作站),它包括一个时码显示条,一个带滑棒的轨迹列表,一些操作功能键如:声像、哑音及指触式自动模式。

调音台的运用

在大型的文艺活动,特别是在大型的户外演出中,我们通常需要一部输入单元足够多,输出单元(包括编组输出和辅助输出)要尽量多,操作界面易记,容易掌握,功能强大的调音台来作为现场的扩声控制。然而,在工作中,我们经常会遇见这样的问题:舞台的每个乐手,或演奏的每个声部都要求有单独的监听;在同一台晚会中饮食不同国家,不同种类,风格不一的节目源,他们对舞台监听的要求各不相同,而此时调音台所能提供的监听数量基于输出路数不足或其他因素又满足不了他们的要求。

我们知道,在高质量的户外演出中,调音台和处理设备一般放在正对舞台的观众席中,功放在离气扬声器最近的地方。这样的布局有利于音响师及时发现声场的变化,音响师对现场气氛的掌握比较直观,功放的线路损耗也减为最小。但此时的信号传输却是个大问题,因为要穿过观众区,电缆的铺设要尽量少,如果此时按上述要求,一个摇滚(或流行)乐队每个乐手要求单独监听的话,调音台,功放就要输出8到10路信号,这还不算主扩声信号。要知道传输电缆的资源利用是十分珍贵的。另外,舞台监听和主扩声在功能上是两个独立的音响系统,当我们遇到上述情况时,由于主扩音响师距舞台较远,舞台上的声场变化、音色布局都不得而知,即使有故障发生,音响师也是一头雾水、无暇顾及。

那么,究竟怎样才能解决这一问题呢——并机,通常,我们在调音台资源不够(即输入、输出满足不了要求),会把多个调音台并在一起使用,也会把一个调音台的多路信号进行混缩,然后传输给距离较远的主调音台进行扩声。这样也解决了一部分问题,但是,通常意义的并机存在着一个核心问题:两个调音台不能进行分别控制,一个调音台音色的改变势必改变另外一个调音台的音色。即两个调音台存在着主、辅关系。

在实践中,解决上述问题我们只需一条音频综合电缆和两部型号和功能相等的调音台即可!我们使用音频电缆时,一般都只是用到了把信号进行传输这一基本功能。其实,音频电缆还可以象信号分配器一样把一个信号进行多个分配:音频电缆两端的接线盒上,有三种输入方式——卡依公、卡依母、6.3直插;我们把一个信号注入任何一个输入端口,由于这三个端口是并联方式,所以在一个电缆两端,同一序号下的输出接口就有5个。利用这5个并口,在电缆两头各装主控调音台、监听调音台一部,各自提取信号。主控音响师和舞台现场音响师在自己的调音台实行各自的补偿、放大和分配。这样不仅解决了调音台输出路数不足,解决了分区监听,还解决了信号传输中的各个问题,真正实现了调音台并机对接。

均衡器

均衡器的基础知识

均衡器是一种可以分别调节各种频率成分电信号放大量的电子设备,通过对各种不同频率的电信号的调节来补偿扬声器和声场的缺陷,补偿和修饰各种声源及其它特殊作用,一般调音台上的均衡器仅能对高频、中频、低频三段频率电信号分别进行调节。在通信系统中,在系带系统中插入均衡器能够减小码间干扰的影响。

超低音:20Hz-40Hz,适当时声音强而有力。能控制雷声、低音鼓、管风琴和贝司的声音。过度提升会使音乐变得混浊不清。

低音:40Hz-150Hz,是声音的基础部份,其能量占整个音频能量的70%,是表现音乐风格的重要成份。适当时,低音张弛得宜,声音丰满柔和,不足时声音单薄,150Hz,过度提升时会使声音发闷,明亮度下降,鼻音增强。

中低音:150Hz-500Hz,是声音的结构部分,人声位于这个位置,不足时,演唱声会被音乐淹没,声音软而无力,适当提升时会感到浑厚有力,提高声音的力度和响度。提升过度时会使低音变得生硬,300Hz 处过度提升3-6dB,如再加上混响,则会严重影响声音的清晰度。

中音:500Hz-2KHz,包含大多数乐器的低次谐波和泛音,是小军鼓和打击乐器的特征音。适当时声音透彻明亮,不足时声音朦胧。过度提升时会产生类似电话的声音。

中高音:2KHz-5KHz,是弦乐的特征音(拉弦乐的弓与弦的摩搡声,弹拔乐的手指触弦的声音某)。不足时声音的穿透力下降,过强时会掩蔽语言音节的识别。

高音:7KHz-8KHz,是影响声音层次感的频率。过度提升会使短笛、长笛声音突出,语言的齿音加重和音色发毛。

极高音:8KHz-10KHz,合适时,三角铁和立*的金属感通透率高,沙钟的节奏清晰可辨。过度提升会使声音不自然,易烧毁高频单元。

平衡悦耳的声音应是:

150Hz以下(低音)应是丰满、柔和而富有弹性;

150Hz-500Hz(中低音)应是浑厚有力百不混浊;

500Hz-5KHz(中高音)应是明亮透彻而不生硬;

5KHz以上(高音)应是纤细,园顺而不尖锐刺耳。

整个频响特性平直时:声音自然丰满而有弹性,层次清晰园顺悦耳。频响多峰谷时:声音粗糙混浊,高音刺耳发毛,无层次感扩声易发生反馈啸叫。

频率的音感特征:

30~60Hz 沉闷如没有相当大的响度,人耳很难感觉。

60~100Hz 沉重80Hz附近能产生极强的“重感”效果,响度很高也不会给人舒服的感觉,可给人以强烈的刺激作用。

100~200Hz 丰满

200~500Hz 力度易引起嗡嗡声的烦闷心理。

500~1KHz 明朗800Hz附近如提升10dB,会明显产生一种嘈杂感,狭窄感。

1K~2KHz 透亮

2K~4Kz 尖锐2800Kz附近明亮感关系最大,3400Hz易引起听觉疲劳。

4K~8Kz 清脆6800Hz形成尖啸,锐利的感觉,>7.5KHz音感清彻纤细。

8K~16Kz 纤细

均衡器分为三类:图示均衡器,参量均衡器和房间均衡器。

1.图示均衡器:亦称图表均衡器,通过面板上推拉键的分布,可直观地反映出所调出的均衡补偿曲线,各个频率的提升和衰减情况一目了然,它采用恒定Q值技术,每个频点设有一个推拉电位器,无论提升或衰减某频率,滤波器的频带宽始终不变。常用的专业图示均衡器则是将20Hz~20kHz的信号分成10段、15段、27段、31段来进行调节。这样人们根据不同的要求分别选择不同段数的频率均衡器。一般来说10段均衡器的频率点以倍频程间隔分布,使用在一般场合下,15段均衡器是2/3倍频程均衡器,使用在专业扩声上,31段均衡器是1/3倍频程均衡器,多数有在比较重要的需要精细补偿的场合下,图示均衡器结构简单,直观明了,故在专业音响中应用非常广泛。

2.参量均衡器:亦称参数均衡器,对均衡调节的各种参数都可细致调节的均衡器,多附设在调音台上,但也有独立的参量均衡器,调节的参数内容包括频段、频点、增益和品质因数Q值等,可以美化(包括丑化)和修饰声音,使声音(或音乐)风格更加鲜明突出,丰富多彩达到所需要的艺术效果。

3.房间均衡器,用于调整房间内的频率响应特性曲线的均衡器,由于装饰材料对不同频率的吸收(或反射)量不同以及简正共振的影响造成声染色,所以必须用房间均衡器对由于建声方面的频率缺陷加以客观地补偿调节。

频段分得越细,调节的峰越尖锐,即Q值(品质因数)越高,调节时补偿得越细致,频段分的越粗则调节的峰就比较宽,当声场传输频率特性曲线比较复杂时较难补偿。

EQ是Equalizer的缩写,中国大陆地区称呼为均衡器,港台地区称呼为等化器。它的作用就是调整各频段信号的增益值。普通百姓最初接触均衡器是在80年代的高级录放机上,当年的高档录放机都带有N段均衡调节,那个调节器就是均衡器。这个均衡器是基于模拟信号的,后来在PC上逐渐发展出了数字均衡器。对于大部分电脑用户,他们接触得最多的数字均衡器来自播放软件。

当均衡曲线上有多少个可调节节点时,那么这个均衡器就被称为多少段均衡器,10段均衡器表示有10个可调节节点。节点越多,便可以调节出更精确的曲线,而调节难度则更难。大家都只到人耳只能听到模拟信号,而这些软件的均衡器都是数字均衡器,什么是数字均衡器?就是处理数字信号增益调节的均衡器,它这个操作在数字转模拟前进行,而模拟均衡器则是数字信号转为模拟信号后再处理。许多多媒体音箱上都带有简单的高低音增益调节,我们可以把这个看作是一个两段的模拟均衡器。

任何频率的增益或者衰减都会牵涉到信号的重(重新)量化,因此均衡器也有品质上的差异,就像不同的SRC品质有差异一样。前面介绍的均衡器均是软件方式实现的数字均衡器,它们的品质各不相同。

Crystal CS46XX芯片内置了硬件均衡器,在通常情况下,我们优先使用硬件均衡器。很少有音箱能做到较为平直的频响曲线,往往会在某个频段衰减N dB,只要将均衡器的对应频段做N dB的增益,就会起到修复曲线的作用。

只要如图做一些调整,音箱的音色就会起到一些变化,变得明亮。

这是著名的R1900T II,但它的曲线并非完美,2-4kHz段有衰减,而7-8kHz有增益,高频也呈现较为明显的衰减。

我们在2k/4k段增益3dB,而8kHz段衰减2dB,15kdB段增益3dB后,R1900T II立刻会变得中频较为凸出,结像变佳,高频明显变得明亮。音色呈现较大变化。

在大部分时候,我们不建议增益500Hz一下频段,这样声音会容易变得浑浊,适得其反,而稍微修饰一下中频段和高频段,则会带来事半功倍的效果。

并非所有音箱都需要均衡器去修饰,惠威T200A频响曲线和漫步者R1600T数码版的频响曲线都较为平直,并不需要再度修饰。另外,频响曲线不够平直不一定代表音质必然不好,有些个性化的音箱频响曲线并不平直,通过均衡器修正后,会丧失已有风格,调整前请三思而行。

大部分朋友并没有获得音箱的实测频响曲线的条件,我们只有在未来尽量提供更多音箱的实测曲线,在获得实测曲线之前,我们需要靠实听来判断音箱哪个频段有凸出或者凹陷,下面提供一张表,大家可以根据这张表来做一个初步的判断。

频率段(Hz):16k-20k

听感影响:这段频率可能很多人都听不到,因此,听不到此段频率并不意味着器材无法回放,当然也不代表您的听力不够好,只有很少人可以听到20kHz。这段频率可以影响高频的亮度,以及整体的空间感,这段频率过少会让人觉得有点闷,太多则会产生飘忽感,容易产生听觉疲劳。

代表性的乐器:电子合声、古筝钢琴等乐器的泛音。

频率段(Hz):12k-16k

听感影响:这段频率能够影响整体的色彩感,所谓小提琴的“松香味”就是由此段频率决定的,这段频率过于黯淡会导致乐器失去个性,过多则会产生毛刺感,在后期处理的时候,往往会通过激励器来美化这段频率。

代表性的乐器:镲、铃、铃鼓、沙锤、铜刷、三角铁等打击乐器的高频泛音。

频率段(Hz):8k-12k

听感影响:8~12kHz是音乐的高音区,对音响的高频表现感觉最为敏感。适当突出(5dB以下)对音响的的层次和色彩有较大帮助,也会让人感到高音丰富。但是,太多的话会增加背景噪声,例如:系统(声卡、音源)的噪声会被明显地表现出来,同时也会让人感到声音发尖、发毛。如果这段缺乏的话,声音将缺乏感染力和活力。

代表性的乐器:长笛、双簧管、小号、短笛等高音管乐器。

频率段(Hz):4k-8k

听感影响:这段频率最影响语音的清晰度、明亮度、如果这频率成分缺少,音色则变得平平淡淡;如果这段频率成分过多,音色则变得尖锐,人身可能出现齿音。这段频率通常通过压限器来美化。

代表性的乐器:部分女声、以及大部分吹奏类乐器。

频率段(Hz):2k-4k

听感影响:这个频率的穿透力很强。人耳耳腔的谐振频率是1∽4KHz所以人耳对这个频率也是非常敏感的。如果空虚频率成分过少,听觉能力会变差,语音显得模糊不清了。如果这个频率成分过强了,则会产生咳声的感觉。2~4kHz对声音的亮度影响很大,这段声音一般不宜衰减。这段对音乐的层次影响较大,有适当的提升可以提高声音的明亮度和清晰度,但是在4kHz时不能有过多的突出,否则女声的齿音会过重。

代表性的乐器:部分女声、以及大部分吹奏类乐器。

频率段(Hz):1.2k

听感影响:1.2kHz可以适当多一点,但是不宜超过3dB,可以提高声音的明亮度,但是,过多会使声音发硬。

频率段(Hz):1k

听感影响:1 kHz是音响器材测试的标准参考频率,通常在音响器材中给出的参数是在1 kHz下测试。这是人耳最为敏感的频率。

频率段(Hz):800

听感影响:这个频率幅度影响音色的力度。如果这个频率丰满,音色会显得强劲有力;如果这个频率不足,音色将会显得松弛,也就是800Hz以下的成分特性表现突出了,低频成分就明显;而如果这个频率过多了,则会产生喉音感。如果喉音过多了,则会失掉语音的个性,适当的喉音则可以增加性感,因此,音响师把这个频率称为"危险频率",要谨慎使用。

代表性的乐器:人声、部分打击乐器。

频率段(Hz):300-500

听感影响:在300-500Hz频段的声音主要是表现人声的(唱歌、朗诵),这个频段上可以表现人声的厚度和力度,好则人声明亮、清晰,否则单薄、混浊。

代表性的乐器:人声。

频率段(Hz):150-300

听感影响:这段频率影响声音的力度,尤其是男声声音的力度。这段频率是男声声音的低频基音频率,同时也是乐音中和弦的根音频率。在80-160Hz频段的声音主要表现音乐的厚实感,音响在这部分重放效果好的话,会感到音乐厚实、有底气。这部分表现得好的话,在80Hz以下缺乏时,甚至不会感到缺乏低音。如果表现不好,音乐会有沉闷感,甚至是有气无力。是许多低音炮音箱的重放上限,具此可判断您的低音炮音箱频率上限。

代表性的乐器:男声。

频率段(Hz):60-100

听感影响:这段频率影响声音的混厚感,是低音的基音区。如果这段频率很丰满,音色会显得厚实、混厚感强。如果这段频率不足,音色会变得无力;而如果这段频率过强,音色会出现低频共振声,有轰鸣声的感觉。

代表性的乐器:大鼓、定音鼓,还有钢琴、大提琴、大号等少数存在极低频率的乐器。

频率段(Hz):0-60

听感影响:这段频率影响音色的空间感,这是因为乐音的基音大多在这段频率以上。这段频率是房间或厅堂的谐振频率。这段频率很难表现,在一些HiFi音响中,不惜切掉这段频率来保证音色的一致性和可听性。

在冒险利用均衡器改变音频信号之前,应该三思而行。过分使用校正对听众整体收听效果可能有利有弊。均衡器并非神奇得令人不可思议,它有不少缺点,并可能对声音有较深的影响。

校正不足之处

均衡器是在19世纪30年代发明的,用来校正声音的不足;其主要用途在好莱坞电影制片厂。由于一种类似于现在称为逼真度滤波器的均衡器的支持,它在远距离扩音方面取得了很好的结果,这有助于

促进其应用,也导致后来的滥用。由于几代声音工程师在均衡器对声音的影响上一知半解或完全不懂,在这样的情况下使用均衡器,产生出来的声音结果不尽人意就不奇怪了。

均衡器被用于混录调音台输入通道和接线装置上,例如在一条通往扬声器的输出线路上。虽然在传声器输入通道中使用均衡器使我们回忆其整形扬声器声音或乐器声音的方法,但往往被忽视的问题是,是否需要均衡器可能是其余环节出错的标志。

均衡可能是用来补偿在音频链路或扬声器音频特性内、在传声器选择或演播室声学影响中的问题的。它甚至可能出现在有完美的声学特性、最新型的扬声器和最好传声器的演播室中。

在通往扬声器的输出通道中使用均衡器是一个特别感兴趣的情况,因为人们容易误信可解决所有不当的室内声学和扬声器还音问题。

参量均衡器和图示均衡器

目前使用两种均衡器:参量与图示均衡器。

倍频式均衡器的测量校正特性曲线。

上曲线是3个设置于+6dB,中心频率为630、1250和2500Hz的滤波器的总响应;下曲线是设置于+2dB的相同倍频式滤波器。

参量均衡器能够在独立控制滤波频率、带宽和振幅增益或衰减的同时校正声音信号。在每个频率范围的频率和峰值振幅或波谷利用电位计和开关可以连续或分步调整。操作者可以在20:1频率范围上调整,同时调整锐度或峰值的带宽,即熟知的品质因数(Q值),其值为0.29~5.0。通常,最高和最低的频率范围可从峰值切换到平直的形式。

图示均衡器通常能在8、12或更多的固定频段校正声音信号的形状。每个频段都有其有源滤波器,滤波器的中心频率被指定在用于调整校正量(以dB计)的电位计附近。如果频段被分为倍频程,则此均衡器就是倍频式,它利用较少量的频段(滤波器)。1/3倍频式均衡器具有较多的频段,例如,31个滤波器(中心频率20Hz~20kHz),允许比倍频式均衡器有更精确但也更复杂的校正。可获得的校正量通常一个声道内为±15dB,或两个声道分别为±15dB。在设置了滑动校准器时,它们形成某一图形曲线,其形状对应于选定的校正曲线。这就是“图示均衡器”名字的来源。

当这种均衡器用于校正不足的声学特性或扬声器还音特性时,操作员可能主观地“通过人耳”或客观地使用音频分析仪设置校准器。分析仪的传声器在测量位置作用于声波,校准器的校准图形形状被设置为与测量的形状反向,从而使得产生的特性曲线尽可能线性。但所有这些只适用于空间中的一个点。

由于操作员的耳朵和分析仪的传声器在某一位置记录扬声器的响应特性曲线,在操作员移到另一位置时,这可能出现问题。在某一位置均衡器的全部设置不适合除了此传声器放置之处的任何位置。此外,考虑到在声驻波和室内共鸣模式方面声场的复杂性,以及在一个或多或少漫射声学空间直射与反射声波之比,很容易理解相比在一个位置产生些微改善的响应,而在其它所有附近位置产生有问题的结果的均衡不如无均衡。被头骨分开的人耳(平均距离19cm)对环绕头部的声波绕射非常敏感,使我们能感觉到直射和反射抵达声波的方向、强度和时间差。这就是“双耳”听觉。

非所需效果

在除了使用仿真头(传声器放置在左右耳的精确位置)的所有情况下,由于听觉的主观本性,单声传声器甚或重合对立体声传声器将向分析仪馈送与被听众所听到的完全不同的客观数据。

分别设置于+2、+4、+6、+8、+10和+12dB的1/3倍频式均衡器的测量校正特性曲线。

但是,即使采用仿真头和具有很好的主观感觉校正的测量方式,值得记住的是,取决于均衡器的类型,在一个频率范围内的任何校正可能在一个或多或少的大范围内导致非所需的效果。图1和图2示出了这种情况。显然,倍频式均衡器(图1)比1/3倍频式均衡器具有广泛得多的校正特性。这是由均衡器的特性决定。

不过,即使1/3倍频式均衡器在校整器设置于最高的位置时(+12或+10dB)具有相当窄的特性,在+4dB时它们也将有更广的特性。至于“窄带”1/6倍频式和1/10倍频式均衡器,均衡器的潜能越大,实现不同寻常的、夸张和人工声音效果的方式之数量就越多。

因此,用冷静的头脑、尽可能理性和合乎逻辑地进行均衡非常重要。

压限器

压限器的基础知识

压限器是压缩与限制器的简称。

压缩器:是一种随着输入信号电平增大而本身增益减少的放大器。

限制器:是一种这样的放大器,输出电平到达一定值以后,不管输入电平怎样增加,其最大输出电平保持恒定的放大器。该最大输出电平是可以根据需要调节的。

一般地来讲,压缩器与限制器多是结合在一起出现,有压缩功能的地方同时也就会有限制功能。

歌手的嗓音作为音源,虽然其声压有限,但是有一个非常重要的因素使得麦克风所检拾到的信号电平变化极为强烈,这个因素就是麦克风与歌手嘴的距离,距离越近信号就越强。

这种变化有的时候能够达到远远超出放大器的极限的情况出现,于放大器来说就容易出现削顶失真,当然这种情况除了发出难听的声音以外,还容易烧毁高音扬声器!

对于多数的“业余歌手”,他们是很难控制这个距离的,所以经常听见因为距离过近,而出现的过量失真,当然声音十分难听,近乎于破着嗓子咆哮。

压限器的使用,就可以基本上解决这个问题,避免了信号过强造成的麻烦。

但是,目前只有在比较专业的设备上设有这个功能。

压限器一般分为两大主要功能,就是:噪声门、压缩器和限幅器。

A、噪声门

1、阈值(THRESHOLD)

噪声门顾名思义是可以减少系统中正常噪声的,形象来说它就像一个水库里的水闸,但它拦截的是水底的淤泥。如果水闸太低,水里的淤泥就会照样越过水

闸流向下流;如果水闸太高就不但拦住了无用的淤泥,还拦住了有用的清水。因此噪声门的门限电平也就是阈值(THRESHOLD)要调到刚刚好,就像水库里

的水闸一样要调到合适的高度。当然为了能完全的把淤泥给拦截掉,我们可以适当提高水闸的高度,这样虽然也拦截掉了一些清水,但也做到了万无一失,相比较来说还是值得的。

2、恢复时间(RELEASE)

较长的恢复时间有利于信号的平缓过度,否则恢复时间太短会有突兀感,声音会显得断断续续。形象的来说:假如我们张开口打个喷嚏,由于从张口到闭口时间很短,所以发出的声音就很突兀,这样的声音就容易让人觉察到;如果我们累了伸伸懒腰长舒一口气,这时你从张开口到闭上口之间的时间较长,如此发出的声音是比较平缓过度的,别人就相对不容易觉察到这种声音。这也是为什么我们关音乐音量时要慢慢关小,不能一下关掉,因为一下关掉显得太突兀,让人觉得不舒服。恢复时间(RELEASE)我要用电声原理来解释有些人就很难理解了,这样比喻就很好理解了吧。

B、压缩器和限幅器

1、阈值(THRESHOLD)

压缩器部分的THRESHOLD调节钮和噪声门部分的THRESHOLD是有区别的,还是以水闸来比喻吧:噪声门里的THRESHOLD水闸是一个很低的水闸,它在水库入水口的底部,主要的作用是挡一下流入水库里的淤泥;压缩器里的THRESHOLD水闸是一个较高的水闸,它在水库入水口的顶部,如果这个水闸太高,水库进水量太大就可能会有崩溃的危险,如果太低,水库里的存水又不够,所以为了达到最大又安全的库存,这个水闸就要调整到合适的位置。因此阈值(THRESHOLD)的调节是很重要的,它决定了压限器在多大电平时开始起作用。

2、压缩比(RATIO)

压缩比(RATIO)是与阈值(THRESHOLD)相配合工作的,还是用水闸来形容吧,6:1的压缩比就好像是上游水流超出了一个水库安全范围6米高,但经过压限处理后最后流入到水库里的水才有1米高,这

样水库还是安全的。再例如,设置压缩率为4:1,则每增加4 dB的输入电平只会造成输出电平有1 dB 的变化。当压缩比设定在6:1以上时,实际上压缩器就变成限幅器了,当调整在∞:1(无限大)时,此时不管增大多少输入电平,输出电平也不会变化,这就是限幅器的作用了。

3、启动时间(ATTACK)

启动时间就是指当信号电平超出我们所设置的阈值(THRESHOLD)电平时,压限器在多长时间内开始工作,就好像一个水闸在多长时间内可以打开。如果启动时间速度太快,可能会稍微影响音乐音头的动态和力度;如果启动时间太慢,又会影响音乐的自然程度和瞬态,还会产生一定的延迟感和浑浊感。因此两者相比我们还是要调到启动时间较短一点些好。

4、恢复时间(RELEASE)

这方面具体设定还要参考启动时间(A TTACK)和音乐特性进行合理的调整。

三、压限器的具体调整方法

A、噪声门的调整方法

1、阈值(THRESHOLD):调整时把调音台总音量拉下,系统中不要有一点人为的音频信号,转动此调节旋钮,看到噪声门指示红灯亮后再开大一点即可,但不能调太大,否则把有用音乐也给压住了。就像上面说的水闸那样,要适当比标准提高点,就算拦截了一些清水也可以。

2、恢复时间(RELEASE):噪声门的恢复时间和压缩器里的恢复时间稍有不同,可以适当长一些,综合来说应在500 ms左右较合适。

B、压缩器和限幅器的调整方法

不同的压限器有不同的调整旋钮和参数,但下面4点是大多数压限器最基本的标准功能旋钮了:

1、阈值(THRESHOLD)的调整

阈值的调节要结合压缩比率来调节,最简单的方法就是关掉功放,把压限器前的周边设备调到正常工作状态,然后把调音台的音量开到正常演出时的最大音量的位置,基本上此时调音台上的电平信号指示灯也会亮红灯了,这时调整压限器的阈值(THRESHOLD)旋钮,调整到压限器中压缩指示红灯开始闪亮时,表示此时压限器已经开始工作了,这时阈值(THRESHOLD)就基本调好了。需要注意的是压缩比一定要开,要大于1:1,否则压限器等于直通,是不起任何压限作用的。

2、压缩比(RATIO)的设定

压缩比的设定要有一定范围,过小起不到压限作用,过大,就会造成音乐动态范围变窄、声音干瘪无味。在一般的演出中可以将压缩比设定在3:1左右;在的士高等大动态音频信号的系统中,一般将压缩比设定在5:1左右;作为限幅器使用时,应将压缩比设定在∞:1(无限大)。

3、启动时间(ATTACK)的调整

刚才我们已经谈到启动时间快速一点会好些,否则会影响音乐的特性。综合来说,启动时间应在50ms-80 ms之间较合适。

4、恢复时间(RELEASE)的调整

恢复时间恰恰相反,需要慢一点,恢复时间应在400ms-600 ms之间较合适。

压限器调整方法

压限器每单一通道从左到右依次共有7个调整旋钮,分别为:

1、噪声门门限电平(THRESHOLD),这个调到时钟9点多一点的位置;

2、噪声门的压缩比(RATIO),这个调到时钟的14点位置;

3、阈值(THRESHOLD),这个很重要,一般调整到时钟13点位置;

4、压缩比(RATIO),一般演出系统调整到时钟的13点位置,的士高系统调整到时钟的14点多的位置;

5、启动时间(ATTACK),一般调整到时钟的10点钟位置;

6、恢复时间(RELEASE) 一般调整到时钟的14点钟位置;

7、输出电平(OUTPUT GAIN),一般调整到时钟的12点多一点的位置。

注意:

1、要让压限器工作,必须要按下压缩开关(COMP),否着处于旁路状态。

2、必须保证峰值指示灯是在将信号提升到现场扩声大小时才有闪亮,否则输出电平未调节好。

3、必须保证增益缩小指示电平是在将信号提升到现场扩声大小时才有大幅度闪亮,否则起控门限未调节好。

4、一般压限器的连接位置是在调音台之后,如果系统的背景噪声如交流声较大时,才考虑将压限器放在功放或电子分频器之前。

5、当压限器用于立体声扩声时,应将立体声连锁开关(LINK)按下,如左右声道作不同信号源处理时,就不应该按下。

专业均衡器使用技巧

专业均衡器使用技巧 众所周知均衡器的主要功能就是调整音色、调整声场和抑制声反馈了,如何调整音色的文章很多了,在这里我想着重介绍的是如何使用专业多段图式房间均衡器调整声场和调整声反馈。 现在的专业音响系统中使用的图示均衡器一般都是31段左右,其推拉电位器的Q值是恒定的,一般为1/3倍频程,所以无论是提升或衰减某频率,滤波器的带宽始终是不变的,而频率提升和衰减的程度一般为6-18 dB,最常用的是12dB。图式均衡器通过面板上推拉键的分布位置,可以非常直观地反映出各频率的提升和衰减情况。常用的专业图示均衡器频率调节范围一般是20Hz~20kHz,频率调整点一般从低到高分为:20Hz、25Hz、32Hz、40Hz、50Hz、63Hz、80Hz、100Hz、125Hz、160Hz、200Hz、250Hz、315Hz、400Hz、500Hz、630Hz、800Hz、1kHz、1.25kHz、1.6kHz、2kHz、2.5kHz、3.15kHz、4kHz、5kHz、6.3kHz、8kHz、10kHz、12.5kHz、16kHz、20kHz等共31个频点,因其有一项主要功能是用来调整室内声场的,故又称其为:专业多段图式房间均衡器。 下面我就把自己多年来使用均衡器的心得写一下,谨供大家参考 一、使用均衡器调整声场: 在专业均衡器的三大主要功能当中,调整音色应该是最基本最经常用到的功能了,甚至于目前好多音响师只知道均衡器可以调整音色,而不知道专业图式房间均衡器更重要的功能是用来调整声场和抑制声 反馈的。用房间均衡器来调整声场,非常专业的方法是要借助粉红噪声发生器和实时频谱仪来调整。但我们现在大多数的音响师是不可能有这些设备的,只能就地取材,利用现有的设备想办法进行声场调整了,最简单最实用的办法就是用话筒调节了,其实如何利用话筒来调整声场和调整声反馈也有一些文章介绍过,但我觉得介绍的不够详细或者不够通俗易懂,在多年的工作中,我总结了一套简单、实用、通俗易懂的调整方法,具体调整步骤如下: A、首先找一只频响曲线较为平直、频响范围较宽的话筒,最好是电容话筒,也可以是质量比较好的动圈有线、无线话筒。把这个话筒固定在话筒架上,放在一个声场的最佳听音区内,高度1.2米左右,话筒拾音头的水平位置与主音箱的中轴线平,基本上就是和主音箱成等腰三角型。 B、调整时要将除房间均衡器外的其它周边设备旁路直通,再把均衡器所有调节点清零,调音台上话筒所在通道的均衡器也要直通不做调整,功放打开并把音量开到合适的位置,然后打开调音台的总音量,开

专业音乐播放器均衡器设置

专业音乐播放器均衡器设置 专业音乐播放器均衡器设置 (关于foobar2000中的18段均衡器设置) 均衡器还可以用来根据用家听音口味做适当优化,比如:适当提升7khz和10khz可以突出细节并且让人声变甜。而对14khz和20khz的提升则可能造成声音变得具有华丽感和金属味,但也容易变噪变得数码味较浓,建议20khz的滑块不要给增益,而14khz的滑块可以轻微增益。5khz的适当增益能提升人声清晰度。将1.8khz和2.5khz适当压低能起到一定柔化和净化的作用,适当提升则能起到锐化的作用,但是这两个滑块不要大起大落,2个dB 的幅度已经算是很大胆了。220hz和311hz这两个滑块轻微提升能显得较为温暖。 具体的调节,需要用家自己根据实际环境和器材情况进行调节,这同样是很有意义的。 乐器的调节范围: ●弦乐器:明亮度调节6KHz和12KHz,丰满度170Hz和310Hz,拨弦声1KHz和1KHz ●钢琴:低音60Hz和170Hz,临场感3K和6K,衰减12KHz 14KHz 16KHz声音单薄反之实在。 ●低音鼓:敲击声3K,低音60Hz。 ●小鼓/高音鼓/手鼓:饱满度170Hz和310Hz清脆度/临场感

6K ●钹:尖锐感6K和12K。 ●手风琴/风琴:饱满度310Hz、临场感6K ●BASS:拨弦声1K ,低音效果60Hz,拨弦噪声(擦弦声)3K ●电吉它:丰满度170Hz和310Hz,明亮度3K ●木吉它:琴身声310Hz,清晰度/宏亮度3K和6K,衰减12KHz 14KHz 16KHz声音单薄反之实在。 ●小号:丰满度170Hz和310Hz,清脆感6K 一些音乐的调节方法: 1、在放管弦乐或交响乐时,可把60Hz、170Hz提升一半,310Hz、600Hz提升四分之一1K可不提升或少许衰减,3K 和6K适当提升,12K、14K、16K可把16K提升到最大,它们三个可成一个30来度的坡。 2、在放独唱或合唱时可把170Hz和1KHz稍提升,3K和6K 稍衰减。 频率说明 <80Hz 80Hz以下主要是重放音乐中以低频为主的打击乐器,例如大鼓、定音鼓,还有钢琴、大提琴、大号等少数存在极低频率的乐器,这一部分如果有则好,没有对音乐欣赏的影响也不是很大。这一部分要重放好是不容易的,对器材的要求也较高。许多高级的器材,为了表现好80(或80左右)Hz以上

【均衡器】EQ均衡器的调试方法

EQ均衡器的调试方法 以前我发过31段均衡器调整方法详细说明,也发过KX效果调节之(Graphic EQ-麦克风十段均衡器调节方法说明 ,现在我在发一次EQ均衡器的调试方法,希望大家能更深入的学习. 1.均衡器的调整方法: 超低音:20Hz-40Hz,适当时声音强而有力. 能控制雷声.低音鼓.管风琴和贝司的声音. 过度提升会使音乐变得混浊不清. 低音:40Hz-150Hz,是声音的基础部份,其能量占整个音频能量的70%,是表现音乐风格的重要成份. 适当时,低音张弛得宜,声音丰满柔和,不足时声音单薄,150Hz,过度提升时会使声音发闷,明亮度下降,鼻音增强. 中低音:150Hz-500Hz,是声音的结构部分,人声位于这个位置,不足时,演唱声会被音乐淹没,声音软而无力,适当提升时会感到浑厚有力,提高声音的力度和响度. 提升过度时会使低音变得生硬,300Hz处过度提升3-6dB,如再加上混响,则会严重影响声音的清晰度. 中音:500Hz-2KHz,包含大多数乐器的低次谐波和泛音,是小军鼓和打击乐器的特征音. 适当时声音透彻明亮,不足时声音朦胧. 过度提升时会产生类似电话的声音. 中高音:2KHz-5KHz,是弦乐的特征音(拉弦乐的弓与弦的摩搡声,弹拔乐的手指触弦的声音某). 不足时声音的穿透力下降,过强时会掩蔽语言音节的识别. 高音:7KHz-8KHz,是影响声音层次感的频率. 过度提升会使短笛.长笛声音突出,语言的齿音加重和音色发毛. 极高音:8KHz-10KHz 合适时,三角铁和立*的金属感通透率高,沙钟的节奏清晰可辨. 过度提升会使声音不自然,易烧毁高频单元. 2.平衡悦耳的声音应是: 150Hz以下(低音)应是丰满.柔和而富有弹性; 150Hz-500Hz(中低音)应是浑厚有力百不混浊; 500Hz-5KHz(中高音)应是明亮透彻而不生硬; 5KHz以上(高音)应是纤细,园顺而不尖锐刺耳. 整个频响特性平直时:声音自然丰满而有弹性,层次清晰园顺悦耳. 频响多峰谷时:声音粗糙混浊,高音刺耳发毛,无层次感扩声易发生反馈啸叫. 3.频率的音感特征: 30~60Hz 沉闷如没有相当大的响度,人耳很难感觉.

均衡器的调试技巧

均衡器的调试技巧.txt今天心情不好。我只有四句话想说。包括这句和前面的两句。我的话说完了对付凶恶的人,就要比他更凶恶;对付卑鄙的人,就要比他更卑鄙没有情人味,哪来人情味拿什么整死你,我的爱人。收银员说:没零钱了,找你两个塑料袋吧!均衡器的调试技巧 均衡器(EQUALSER)是对声信号频率响应反应及振幅进行调整的电声处理设备。它可以改变声与谐波的成份比、频响特性曲线、频带宽度等。频率均衡器广泛用于各种音响系统,如厅堂扩音放音系统、广播录音系统以及家庭音响系统。在录音(指同期录音和多轨前期录音)和后期加工(指现成录音节目二度均衡和多轨录音后期制作)中对美化声音起到广泛的作用。例如:(a)弥补频响缺陷;(b)弥补声源音质音色缺陷;(c)突出乐器特色或改变乐器音色;(d)平衡乐队中各个声部的响度;(e)提高音乐信号的丰满度、明亮度和清晰度;(f)增加临场感,调整演奏层次;(g)缓解声部间串音,衰减泄露频率;(h)去除噪声及干扰声,提高信噪比;(I)修正听音环境频响缺陷,均衡室内频响—可以说,均衡器是录音师和音响师工作中最重要的调音工具。也是我们语音工作者改善语音音色的最重要的工具。 一均衡器种类特性简介 无论何种均衡器,其功能都是通过音频频率(AUDIO FREQUENEY)滤波处理实现对放大器的频率响应(AUDIO RESPONSE)进行调整。这种调整可以使某些频率的声音响度大于或小于其它频率的声音,使某一频率的电平提升或衰减若干分贝的作法即为频率均衡(EQUALSATIOM),简称EQ。均衡器对频率的提升(BOOS)衰减(FADE)有两种方式:一种是搁架形方式(SHELVING);另一种方式是峰谷形方式(PEAK SLAP AND DIP)。这两种方式的名称由对频率提升衰减的频响曲线形态而得名(还有一种分类是分为图示均衡器和参数均衡器)。下面我们对这两种方式进一步讨论。 所谓搁架形方式,实际上是将信号分频处理,一部分频率直接通过,另一部分频率(高度段或低频段)得到衰减,从而达到对声音中某段频率的相对提升或衰减,形成频率响应上的架形状态。这种方式多为高通滤波器(HIGHT PASS FILTER)和低通波波器(LOW PASS FILTER)

均衡器的调整方法专业音响师必修

均衡器的调整方法 1.均衡器的调整方法: 超低音:20Hz-40Hz,适当时声音强而有力。能控制雷声、低音鼓、管风琴和贝司的声音。过度提升会使音乐变得混浊不清。 低音:40Hz-150Hz,是声音的基础部份,其能量占整个音频能量的70%,是表现音乐风格的重要成份。 适当时,低音张弛得宜,声音丰满柔和,不足时声音单薄,150Hz,过度提升时会使声音发闷,明亮度下降,鼻音增强。 中低音:150Hz-500Hz,是声音的结构部分,人声位于这个位置,不足时,演唱声会被音乐淹没,声音软而无力,适当提升时会感到浑厚有力,提高声音的力度和响度。提升过度时会使低音变得生硬,300Hz处过度提升3-6dB,如再加上混响,则会严重影响声音的清晰度。 中音:500Hz-2KHz,包含大多数乐器的低次谐波和泛音,是小军鼓和打击乐器的特征音。适当时声音透彻明亮,不足时声音朦胧。过度提升时会产生类似电话的声音。 中高音:2KHz-5KHz,是弦乐的特征音(拉弦乐的弓与弦的摩搡声,弹拔乐的手指触弦的声音某)。不足时声音的穿透力下降,过强时会掩蔽语言音节的识别。 高音:7KHz-8KHz,是影响声音层次感的频率。过度提升会使短笛、长笛声音突出,语言的齿音加重和音色发毛。 极高音:8KHz-10KHz 合适时,三角铁和立叉的金属感通透率高,沙钟的节奏清晰可辨。过度提升会使声音不自然,易烧毁高频单元。 2.平衡悦耳的声音应是: 150Hz以下(低音)应是丰满、柔和而富有弹性; 150Hz-50Hz(中低音)应是浑厚有力百不混浊; 500Hz-5KHz(中高音)应是明亮透彻而不生硬; 5KHz以上(高音)应是纤细,园顺而不尖锐刺耳。

专业均衡器使用技巧

专业均衡器使用技巧

专业均衡器使用技巧 众所周知均衡器的主要功能就是调整音色、调整声场和抑制声反馈了,如何调整音色的文章很多了,在这里我想着重介绍的是如何使用专业多段图式房间均衡器调整声场和调整声反馈。 现在的专业音响系统中使用的图示均衡器一般都是31段左右,其推拉电位器的Q值是恒定的,一般为1/3倍频程,所以无论是提升或衰减某频率,滤波器的带宽始终是不变的,而频率提升和衰减的程度一般为6-18 dB,最常用的是12dB。图式均衡器通过面板上推拉键的分布位置,可以非常直观地反映出各频率的提升和衰减情况。常用的专业图示均衡器频率调节范围一般是20Hz~20kHz,频率调整点一般从低到高分为:20Hz、25Hz、32Hz、40Hz、50Hz、63Hz、80Hz、100Hz、125Hz、160Hz、200Hz、250Hz、315Hz、400Hz、500Hz、630Hz、800Hz、1kHz、1.25kHz、1.6kHz、2kHz、2.5kHz、3.15kHz、4kHz、5kHz、6.3kHz、8kHz、10kHz、12.5kHz、16kHz、20kHz等共31个频点,因其有一项主要功能是用来调整室内声场的,故又称其为:专业多段图式房间均衡器。 下面我就把自己多年来使用均衡器的心得写一下,谨供大家参考 一、使用均衡器调整声场: 在专业均衡器的三大主要功能当中,调整音色应该是最基本最经常用到的功能了,甚至于目前好多音响师只知道均衡器可以调整音色,而不知道专业图式房间均衡器更重要的功能是用来调整声场和抑制声 反馈的。用房间均衡器来调整声场,非常专业的方法是要借助粉红噪声发生器和实时频谱仪来调整。但我们现在大多数的音响师是不可能有这些设备的,只能就地取材,利用现有的设备想办法进行声场调整了,最简单最实用的办法就是用话筒调节了,其实如何利用话筒来调整声场和调整声反馈也有一些文章介绍过,但我觉得介绍的不够详细或者不够通俗易懂,在多年的工作中,我总结了一套简单、实用、通俗易懂的调整方法,具体调整步骤如下: A、首先找一只频响曲线较为平直、频响范围较宽的话筒,最好是电容话筒,也可以是质量比较好的动圈有线、无线话筒。把这个话筒固定在话筒架上,放在一个声场的最佳听音区内,高度1.2米左右,话筒拾音头的水平位置与主音箱的中轴线平,基本上就是和主音箱成等腰三角型。 B、调整时要将除房间均衡器外的其它周边设备旁路直通,再把均衡器所有调节点清零,调音台上话筒所在通道的均衡器也要直通不做调整,功放打开并把音量开到合适的位置,然后打开调音台的总音量,开

均衡器最好的调试方法

均衡器最好的调试方法 EQ的基本定义 EQ是Equalizer的缩写,大陆称为均衡器,港台称为等化器。作用是调整各频段信号的增益值。10段均衡器表示有10 个可调节节点。节点越多,便可以调节出更精确的曲线,同时难度更大。从左到右的顺序是从低频到高频[100Hz, 200Hz, 400Hz, 600Hz, 1KHz, 3KHz, 6KHz, 12KHz, 14KHz, 16KHz] 。 EQ各频段的基本知识 1. [20 —60Hz ]影响音色的空间感,因为乐音的基音大多在这段频率以上,这段很难表现,powermp3没有这段均衡。 2. [60-100Hz] 影响声音的混厚感,是低音的基音区。如果这段频率很丰满,音色会显得厚实、混厚感强,如果不足,音色会变得无力; 而如果过强,音色会出现低频共振声,有轰鸣声的感觉。有大鼓、定音鼓,还有钢琴、大提琴、大号等少数存在极低频率的乐器多表现在此段。 3. [80 —160Hz]主要表现音乐的厚实感,音响在这部分重放效果好的 话,会感到音乐厚实、有底气。这部分表现得好的话,在80Hz以下缺乏时,甚至不会感到缺乏低音。如表现不好,音乐会有沉闷感,甚至是有气无力许多低音炮音箱的重放上限,具此可判断您的低音炮音箱频率上限。 4. [150 —300Hz]影响声音的力度,尤其是男音的力度。这段频率是男声声音的低频基音频率,同时也是乐音中和弦的根音频率。 5. [300 —500Hz]表现人声的(唱歌、朗诵),这个频段上可以表现人

声的厚度和力度,好则人声明亮、清晰,否则单薄、混浊。 6. [800Hz] 影响音色的力度。如果这个频率丰满,音色会显得强劲有 力;如果不足,音色将会显得松弛,也就是800Hz以下的成分特性表 现突出了,低频成分就明显; 而如果过多,则会产生喉音感。如果喉音过多了,则会失掉语音的个性,适当的喉音则可以增加性感,因此,音响师把这个频率称为"危险频率" ,人声,打击乐多表现于此。 7. [1kHz] 是音响器材测试的标准参考频率,通常在音响器材中给出的参数是在1kHz下测试。这是人耳最为敏感的频率。 8. [1.2kHz] 可以适当多一点,不宜太多,可以提高声音的明亮度,过多会使声音发硬。 9. [2k-4kHz]穿透力很强。人耳耳腔的谐振频率是1s4KHz所以人 耳对这个频率也是非常敏感的。2-4kHz 对声音的亮度影响很大,这段声音一般不宜衰减。这段对音乐的层次影响较大。如果空虚频率成分过少,听觉能力会变差,语音显得模糊不清了。如果过强了,则会产生咳声的感觉。,有适当的提升可以提高声音的明亮度和清晰度,但是在4kHz时不能有过多的突出,否则女声的齿音会过重。 10. [4k —8kHz]这段频率最影响语音的清晰度、明亮度、如果这频率成分缺少,音色则变得平平淡淡;如果这段频率成分过多,音色则变得尖锐,人声可能出现齿音。这段频率通常通过压限器来美化。部分女声、以及大部分吹奏类乐器。 11. [8k-12kHz]这段是音乐的高音区,对音响的高频表现感觉最为敏 感。适当突出(一点即可)对音响的的层次和色彩有较大帮助,也会让人感

均衡器的调试技巧

均衡器的调试技巧.txt 今天心情不好。我只有四句话想说。包括这句和前面的两句。我的话说完了对付凶恶的人,就要比他更凶恶;对付卑鄙的人,就要比他更卑鄙没有情人味,哪来人情味拿什么整死你,我的爱人。收银员说:没零钱了,找你两个塑料袋吧!均衡器的调试技巧 均衡器(EQUALSER)是对声信号频率响应反应及振幅进行调整的电声处理设备。它可以改变声与谐波的成份比、频响特性曲线、频带宽度等。频率均衡器广泛用于各种音响系统,如厅堂扩音放音系统、广播录音系统以及家庭音响系统。在录音(指同期录音和多轨前期录音)和后期加工(指现成录音节目二度均衡和多轨录音后期制作)中对美化声音起到广泛的作用。例如:(a)弥补频响缺陷;(b)弥补声源音质音色缺陷;(c)突出乐器特色或改变乐器音色;(d)平衡乐队中各个声部的响度;(e)提高音乐信号的丰满度、明亮度和清晰度;(f)增加临场感,调整演奏层次;(g)缓解声部间串音,衰减泄露频率;(h)去除噪声及干扰声,提高信噪比;(I)修正听音环境频响缺陷,均衡室内频响—可以说,均衡器是录音师和音响师工作中最重要的调音工具。也是我们语音工作者改善语音音色的最重要的工具。 一均衡器种类特性简介 无论何种均衡器,其功能都是通过音频频率(AUDIO FREQUENEY)滤波处理实现对放大器的频率响应(AUDIO RESPONSE)进行调整。这种调整可以使某些频率的声音响度大于或小于其它频率的声音,使某一频率的电平提升或衰减若干分贝的作法即为频率均衡(EQUALSATIOM),简称EQ。均衡器对频率的提升(BOOS)衰减(FADE)有两种方式:一种是搁架形方式(SHELVING);另一种方式是峰谷形方式(PEAK SLAP AND DIP)。这两种方式的名称由对频率提升衰减的频响曲线形态而得名(还有一种分类是分为图示均衡器和参数均衡器)。下面我们对这两种方式进一步讨论。 所谓搁架形方式,实际上是将信号分频处理,一部分频率直接通过,另一部分频率(高度段或低频段)得到衰减,从而达到对声音中某段频率的相对提升或衰减,形成频率响应上的架形状态。这种方式多为高通滤波器(HIGHT PASS FILTER)和低通波波器(LOW PASS FILTER)采用,所不同的是,高低通波波器通带(PASS BOND)以外的衰减并不是平衡的,确切地说,它的衰减是连续增加的。 高通滤波器和低通正如它们名称所意味的,某些频率的电平直通,而另外的频率则被衰减。衰减少于 3dB 的频率为通带频率,而那些衰减超过 3dB 的频率则为阻带内频率。它们具有的功率谨为通带功率的 1/2。信号衰减量正好为 3dB 的频率为截止频率或称交岔频率。在截止频率以外的阻带衰减量一般以每频程等量的分贝数值呈斜线衰减,这个衰减的比率称为斜率(SIOPE)。如;常用的的衰减斜率为每频程12dB、15dB、18dB 等参量。高通滤波器的截止频率一般在20Hz 至250Hz 之间。低通滤波器的截止频率一般在 6KHz至 12KHz之间。通常,高低通滤波器可安装在专用均衡器上,作为附属功能,用于频率特性选通或滤除高低频噪声。如果同时使用高通滤波器和低通滤波器进行衰减,而使中间频段平直输出(FATTENS OUT),那么就形成发带通滤波器(BAND PASS FILTER)。这种滤波方式通带的带宽由高低通滤波的截止频率控制,而 Q 值则由高低通滤波器的衰减斜率控制。这种带通滤波方式的频响曲线可以灵活调整,并能做得很宽。 简单的峰谷形方式是由LC 电路(即电感器与电容器组成的电路)产生的,在滤波电路中当这两个电抗元件串联时,会对某一频率表现最小阻抗,而对其它频段的信号则阻抗很大。这个阻抗小的频率称这中心频率(CENTER FREGUENCY)或谐振频率。

使用均衡器调整音色的方法

使用均衡器调整音色的方法 1.低频段的调整调好各种音源的基音部分及丰满度,结实度: 一般情况下把20Hz-315Hz的频率范围划分成低频段,这一段调整的重点是注意各种音源的主要基音部分,就象一座金字塔,没有基础部分也就不会有塔尖部分,所以低音频率的调整是很重要的. 在具体操作上: A.25Hz,32Hz这两个频率基本上都是完全衰减的,因为现在很多音箱的低音频率还没有下潜至这个频段. B.40Hz,50Hz这两个频率恰好是目前我国220V交流电的频率,为了减少电源部分的干扰我们一般也把这两个频率衰减5个dB左右. C.63Hz,80Hz,100Hz这三个频率决定了音源的丰满度,一般不要做大的提升和衰减. D.125Hz,160Hz,200Hz,250Hz这四个点决定了音源的力度和结实度,提升太多声音生硬,衰减太多则声音模糊,发虚,因此这几个点在低频段最为关键. 整个低频段需要着重注意一点的就是低音部分增加3个dB,功放的负载就增加了一倍,所以调节时候一定要慎重,既要注重音色,又要兼顾声场,还要兼顾功放的承受能力. 2.中频段的调整 调好各重音源的二三次泛音及圆润度,明亮度: 一般情况下把400Hz-2.5KHz的频率范围划分成中频段,大家知道大部分音源的主要基音部分都会在低音部分,那么它们的2次泛音,3次泛音,四次泛音……就会在中音频段;当然也有一些音源由于频率较高,其主要基音部分在中频段.总之这一段调整的重点是调好大部分音源的二三次泛音及音色的圆润度,明亮度. 在具体操作上: A.315Hz,400Hz,500Hz,630Hz,800Hz,这五个频率影响着音源的力度和圆润度,这一段频率一般很少提升,因为提升后影响音质,比如315Hz-500Hz段提升太多时,声音就会变得象从井底发出来一样;对630Hz-800Hz段提升太多时,音质就会变得象电话里的声音一样. B.1kHz,1.25kHz1.6kHz,2kHz,2.5kHz这五个频点影响着音源的明亮度,这几个频率是人耳听觉最灵敏的,因此对整体的音色影响也最大,有时在这一段频率内稍微提升或衰减1,2个dB,都会改变整体的听音感觉. 整个中频段也是声反馈最容易产生的频率范围,因此对中频段频率点的调整时要非常灵活,仔细.

压限器、激励器、均衡器调整方法

压限器调整方法 压限器每单一通道从左到右依次共有7个调整旋钮,分别为: 1、噪声门门限电平(THRESHOLD),这个调到时钟9点多一点的位置; 2、噪声门的压缩比(RA TIO),这个调到时钟的14点位置; 3、阈值(THRESHOLD),这个很重要,一般调整到时钟13点位置; 4、压缩比(RA TIO),一般演出系统调整到时钟的13点位置,的士高系统调整到时钟的14点多的位置; 5、启动时间(A TTACK),一般调整到时钟的10点钟位置; 6、恢复时间(RELEASE) 一般调整到时钟的14点钟位置; 7、输出电平(OUTPUT GAIN),一般调整到时钟的12点多一点的位置 激励器:STRATOS(这个旋钮给音源增加高频谐波) 〈1〉IN/OUT加与不加激励器效果选择 〈2〉TUNE(调谐)激励器信号基波频率调节 〈3〉MIX(混合)谐波量输出控制 〈4〉HIGH/NORMAL。HARMONICS。其中HIGH表示不产生高频谐波,适用于人声和乐器等单一声源;NORMAL表示产生普通谐波,适用于整体音乐等音域宽广的乐曲。 以上四个功能键被称为听觉激励器部分(AURALEXCITER)可对高频谐波和声音的穿透力进行调整。〈5〉OVERHANG(低音保持时间)低音长度调节 〈6〉GIRTH(低音量)低音强度调节。 电子分频器的调整方法 1、MASTER-LEVEL:对通道信号输入电平的调整很重要,就像对调音台通道增益的调整一样,第一步的音量很关键。一般调整在类似时钟12点的位置就比较合适了,不需要做大的调整。 2、LOW-LEVEL:对低音输出音量的调整要根据分频点和系统中低音音箱的数量来决定,一般调整在类似时钟12点和14点的位置。同调整时还要注意看LOW-MUTE低音音量静音按钮有没有按下,否则也不会有低音信号送出去。 3、LOW-MUTE:低音音量静音按钮。按下此按钮可以切断LOW-LEVEL低音输出的音量。这主要是为了对比低音和高音的效果,正常使用中当然不要按下它了。 4、LOW-DELAY:对低音延迟旋钮的调整要灵活运用,根据现场效果来调整,有些时候低音显得太硬、太单薄,我们就可以开启它,让低音加点延迟感,这样可以增加低音的融合度和丰满度;相反如果觉得低音合适了,就不要开它了,否则低音就会显得混浊和拖泥带水了。一般调整在类似时钟8点和11点的位置。 5、LOW/HIGH-FREQUENCY:分频旋钮。调整电子分频器的分频点要根据音响系统中使用的音箱种类和特点来进行,在2分频工作模式下通常要调整在180Hz-250Hz范围内。也就是调整在类似时钟10点和11点的位置。 6、HIGH-LEVEL:高音输出的音量调整旋钮。对高音输出音量的调整要根据分频点和系统中中高音音箱的数量来决定,一般调整在类似时钟12点和14点的位置。同时调整时还要注意听高音和低音的融合度:高音太小给低音包围声音就会显得暗淡;高音太大、太突出,就会显得和低音脱节了,不融合。适中才好。 均衡器设置方法 1. 20Hz--60Hz 部分 这一段提升能给音乐强有力的感觉,给人很响的感觉,如雷声。是音乐中强劲有力的感觉,如果这个频段的量感太少,丰润澎湃的感觉一定没有;而且会导致中高频、高频的突出,使得声音失去平衡感,不耐久听。如果提升过高,则又会混浊不清,造成清晰度不佳,特别是低频响应差和低频过重的音响设备。 2. 60Hz--250Hz 部分

专业音响调音的EQ均衡调试技巧

专业音响调音的EQ均衡调试技巧 1、话筒干、唱歌累: 原因,话筒中频能量不够;解决方法:提升800Hz频段; 2、低音硬: 原因:超低音上限能量太强;解决方法:衰减125-160Hz;

3、低音散: 原因:低频下限能量过大;解决方法:提高超低音下限频率; 4、低音混: 原因:低频中心频率能量过强;解决方法:衰减60-80Hz; 5、声音单薄,或者声音干: 原因:中低频能量不足;解决方法:提升250Hz; 6、声音打耳朵: 原因:中频过强;解决方法:衰减IK-1.25KHz; 7、声音炸: 原因:中高频能量过强;解决方法:衰减2K-4KHz; 8、声音刺耳: 原因:高频能量过强;解决方法:衰减6KHz; 9、声音有烦躁感: 原因:高频不柔顺;解决方法:衰减8K-1OKHz; 10、声音发毛: 原因:超高频能量过强;解决方法:衰减12K-16KHz; 11、感觉高、中、低频脱节: 原因:分频频率附近的频段衰减过多;解决方法:提升分频频率附近的均衡,增加融合度; 12、感觉话筒和伴奏音乐结合不好: 原因:①话筒和音乐的比例不对;

②效果器预延时参数不正确;解决方法:①重新调整话筒与音乐的比例在6:4;②减小效果器预延时时间; 13、感觉超低音缺乏弹性: 原因:超低音不协调;解决方法:衰减接近下限的频率40Hz或 50Hz,提升基准频段80Hz; 14、人声不够清晰: 原因:中低频太肥;解决方法:衰减300-500Hz; 15、人声不透: 原因:中高频不足;解决方法:调音台中频扫频到3K,适当提升; 16、超低音太软、无力: 原因:分频点设置过低;解决方法:提高分频点到120Hz左右,并提升100-125Hz频段; 17、全频音箱感觉不通透: 原因:中高频缺少;解决方法:提升3·5KHz; 18、话筒声音太硬: 原因:中低频和中高频比例不对;解决方法:衰减500-630Hz,衰减1.6K-2.5KHz; 19、话筒加入混响后,声音混; 原因:混响声的低频过多;解决方法:在调音台上对混响的低频进行适当衰减; 20、超低频声压不大,但共振声强:

最新均衡器的调节技巧

均衡器的调节技巧

均衡器的调节技巧 由于房间的共振特性、吸声材料对声音频率的吸声系数不同以及扬声器系统的频率响应特性不均匀某原因,会导致出现某些频率声音过强和某些频率声音不足的问题。因此必须对房间的频率响应特性进行调节。 房间均衡有两种方法:人耳听音结果调整,难度大,不易掌握,必须具有丰富的实践经验和非常熟悉的节目源配合,并且与调整时声压级大小有关,与听音人的年龄也有关。另一种方法是用粉红噪声源及音频频谱仪进行客观测量和调整。 1.均衡器的调整方法: 超低音:20Hz-40Hz,适当时声音强而有力。能控制雷声、低音鼓、管风琴和贝司的声音。过度提升会使音乐变得混浊不清。 低音:40Hz-150Hz,是声音的基础部份,其能量占整个音频能量的70%,是表现音乐风格的重要成份。 适当时,低音张弛得宜,声音丰满柔和,不足时声音单薄,150Hz,过度提升时会使声音发闷,明亮度下降,鼻音增强。 中低音:150Hz-500Hz,是声音的结构部分,人声位于这个位置,不足时,演唱声会被音乐淹没,声音软而无力,适当提升时会感到浑厚有力,提高

声音的力度和响度。提升过度时会使低音变得生硬,300Hz处过度提升3- 6dB,如再加上混响,则会严重影响声音的清晰度。 中音:500Hz-2KHz,包含大多数乐器的低次谐波和泛音,是小军鼓和打击乐器的特征音。适当时声音透彻明亮,不足时声音朦胧。过度提升时会产生类似电话的声音。 中高音:2KHz-5KHz,是弦乐的特征音(拉弦乐的弓与弦的摩搡声,弹拔乐的手指触弦的声音某)。不足时声音的穿透力下降,过强时会掩蔽语言音节的识别。 高音:7KHz-8KHz,是影响声音层次感的频率。过度提升会使短笛、长笛声音突出,语言的齿音加重和音色发毛。 极高音:8KHz-10KHz 合适时,三角铁和立叉的金属感通透率高,沙钟的节奏清晰可辨。过度提升会使声音不自然,易烧毁高频单元。 2.平衡悦耳的声音应是: 150Hz以下(低音)应是丰满、柔和而富有弹性; 150Hz-50Hz(中低音)应是浑厚有力百不混浊; 500Hz-5KHz(中高音)应是明亮透彻而不生硬;

均衡器的调节技巧

均衡器的调节技巧 由于房间的共振特性、吸声材料对声音频率的吸声系数不同以及扬声器系统的频率响应特性不均匀某原因,会导致出现某些频率声音过强和某些频率声音不足的问题。因此必须对房间的频率响应特性进行调节。 房间均衡有两种方法:人耳听音结果调整,难度大,不易掌握,必须具有丰富的实践经验和非常熟悉的节目源配合,并且与调整时声压级大小有关,与听音人的年龄也有关。另一种方法是用粉红噪声源及音频频谱仪进行客观测量和调整。 1.均衡器的调整方法: 超低音:20Hz-40Hz,适当时声音强而有力。能控制雷声、低音鼓、管风琴和贝司的声音。过度提升会使音乐变得混浊不清。 低音:40Hz-150Hz,是声音的基础部份,其能量占整个音频能量的70%,是表现音乐风格的重要成份。 适当时,低音张弛得宜,声音丰满柔和,不足时声音单薄,150Hz,过度提升时会使声音发闷,明亮度下降,鼻音增强。 中低音:150Hz-500Hz,是声音的结构部分,人声位于这个位置,不足时,演唱声会被音乐淹没,声音软而无力,适当提升时会感到浑厚有力,提高声音的力度和响度。提升过度时会使低音变得生硬,300Hz处过度提升3-6dB,如再加上混响,则会严重影响声音的清晰度。 中音:500Hz-2KHz,包含大多数乐器的低次谐波和泛音,是小军鼓和打击乐器的特征音。适当时声音透彻明亮,不足时声音朦胧。过度提升时会产生类似电话的声音。 中高音:2KHz-5KHz,是弦乐的特征音(拉弦乐的弓与弦的摩搡声,弹拔乐的手指触弦的声音某)。不足时声音的穿透力下降,过强时会掩蔽语言音节的识别。 高音:7KHz-8KHz,是影响声音层次感的频率。过度提升会使短笛、长笛声音突出,语言的齿音加重和音色发毛。 极高音:8KHz-10KHz

人声均衡调节的技巧

从严格的定义上讲,人声部分是一首“声乐歌曲”的焦点。不过,要想将人声缩混得十分出色,使它的音色富有穿透力可不是件容易的事尤其是当使用大量的电子音乐作背景的时候。 所以,这里给大家列举一些有关均衡器的提示和技巧,以便大家提高人声的缩混质量。首先,一定要记住这个“进来什么样”/“出去什么样”的定律:这是得到满意的人声和满意的录音的前提条件。我这里不是想教育你的歌手,也不想唠唠叨叨地希望他或她把烟和酒还有其它什么不良习惯都统统戒掉,也不想讨论话筒和话筒前级功放的选购常识,或者是压缩、混响或延迟效果器的使用技巧。我要谈的,就是均衡器。 超越性能极限 如果你不是刻意追求一种极端少见的人声效果,类似完全压扁的人声、极度尖锐/低音技术的声音,或着是那种长途电话里的声音的话,那么恰如其分地使用均衡器能够极大地增强你音乐的表现力。我的偏好是基本上关掉125到240Hz附近的推子,将2.5到3.5kHz的推子拉下少许以衰减部分dB,这样就可以除去那些十分尖锐的频率,而10到15或16kHz的频段范围则要提升,以便强烈地突出旋律。 所有那些常见的、不定因素(歌手、麦克风等等)将最终决定你应该使用什么样的均衡器,不过作为开始,这是应该掌握的基本原理。目前的趋势是那种清脆的主音音色,高音清澈透明,低音也很好但不冒尖。主唱与乐队的混音应当保持恰当的比例, 一开始,我使用高通滤波器将部分低音关掉。有些话筒和大多数的调音台都内置这种滤波器。常用的这些频段范围根据硬件的设计或生产厂家的不同,衰减的频段范围也有所不同(例如:每八度关掉6dB,100周波以下),一般都是从60Hz到200Hz左右。 运用这样的滤波方式可以使贝司的低音部分从声乐轨分离出来,使它适应它的自己恰当的频响范围,这样也不会和其它伴奏乐器发生频段上的冲突。它还有助于弱化一些破裂音(爆响的扑声以及其它一些辅音),使其不是那么明显。一个好的滤波器应当会将它们全部过滤掉。当然,大多数的人声通常都不会在160左右周波以下有什么作为,所以,将这一部分切掉并不会造成太大的损失。 其次,在大约125到240Hz的频段范围衰减4到6个dB,是为了使人声从底鼓/贝司/大桶鼓的音响区域中脱离出来。要知道,一下切掉得太多的话可能会导致人声特别地单薄,所以应该循序渐进,每次一点一点地剪切。此外,即便是在同一首歌曲当中,剪切的频段范围和剪切的多少还应依据歌手的不同而因地制宜。在有些缩混中,主音轨就是一种完全平直的人声,或者只是在录入时加了少量的均衡。不过有时候,一首曲子本身可能会出现很大的变化,歌手可能会在几个小节之内突然降低或提升一个八度的音高,这就要求增加均衡器来与乐曲其它声部相匹配。 根据所使用的设备,有许多办法可以可以实时进行均衡器调节。如果用的是模拟调音台,通常的办法是将人声轨分叉到两个调音台的通道上,每个的均衡器设置不同(经常音量推子也有所不同)。然后,你只要根据需要将一个音轨静音,同时开启另一个音轨,或将它们交叉渐变即可完成。 如果调音台的通道不够用了,也可以使用外接的均衡器来进行交替设置,同样也能起到同样

EQ均衡器的调整-专业调音师

1.均衡器的调整方法: 超低音:20Hz-40Hz,适当时声音强而有力。能控制雷声、低音鼓、管风琴和贝司的声音。过度提升会使音乐变得混浊不清。 低音:40Hz-150Hz,是声音的基础部份,其能量占整个音频能量的70%,是表现音乐风格的重要成份。 适当时,低音张弛得宜,声音丰满柔和,不足时声音单薄,150Hz,过度提升时会使声音发闷,明亮度下降,鼻音增强。 中低音:150Hz-500Hz,是声音的结构部分,人声位于这个位臵,不足时,演唱声会被音乐淹没,声音软而无力,适当提升时会感到浑厚有力,提高声音的力度和响度。提升过度时会使低音变得生硬,300Hz处过度提升3-6dB,如再加上混响,则会严重影响声音的清晰度。 中音:500Hz-2KHz,包含大多数乐器的低次谐波和泛音,是小军鼓和打击乐器的特征音。适当时声音透彻明亮,不足时声音朦胧。过度提升时会产生类似电话的声音。 中高音:2KHz-5KHz,是弦乐的特征音(拉弦乐的弓与弦的摩搡声,弹拔乐的手指触弦的声音某)。不足时声音的穿透力下降,过强时会掩蔽语言音节的识别。

高音:7KHz-8KHz,是影响声音层次感的频率。过度提升会使短笛、长笛声音突出,语言的齿音加重和音色发毛。 极高音:8KHz-10KHz 合适时,三角铁和立叉的金属感通透率高,沙钟的节奏清晰可辨。过度提升会使声音不自然,易烧毁高频单元。 2.平衡悦耳的声音应是: 150Hz以下(低音)应是丰满、柔和而富有弹性; 150Hz-50Hz(中低音)应是浑厚有力百不混浊; 500Hz-5KHz(中高音)应是明亮透彻而不生硬; 5KHz以上(高音)应是纤细,园顺而不尖锐刺耳。 整个频响特性平直时:声音自然丰满而有弹性,层次清晰园顺悦耳。频响多峰谷时:声音粗糙混浊,高音刺耳发毛,无层次感扩声易发生反馈啸叫。 3.频率的音感特征: 30~60Hz 沉闷如没有相当大的响度,人耳很难感觉。

EQ均衡器各频段详解+调试方法-eq调法

EQ均衡器各频段详解 EQ的基本定义 EQ是Equalizer的缩写,大陆称为均衡器,港台称为等化器。作用是调整各频段信号的增益值。10段均衡器表示有10个可调节节点。节点越多,便可以调节出更精确的曲线,同时难度更大。以DOLBY HOME THEATER v4为例,从左到右的顺序是从低频到高频[32Hz, 64Hz, 125Hz, 250Hz, 500Hz,1KHz,2KHz, 4KHz, 8KHz, 16KHz]。

EQ各频段的基本知识 1.[20-60Hz]影响音色的空间感,因为乐音的基音大多在这段频率以上,这段很难表现,powermp3没有这段均衡。 2.[60-100Hz]影响声音的混厚感,是低音的基音区。如果这段频率很丰满,音色会显得厚实、混厚感强,如果不足,音色会变得无力;而如果过强,音色会出现低频共振声,有轰鸣声的感觉。有大鼓、定音鼓,还有钢琴、大提琴、大号等少数存在极低频率的乐器多表现在此段。 3.[80-160Hz]主要表现音乐的厚实感,音响在这部分重放效果好的话,会感到音乐厚实、有底气。这部分表现得好的话,在80Hz 以下缺乏时,甚至不会感到缺乏低音。如表现不好,音乐会有沉闷感,甚至是有气无力许多低音炮音箱的重放上限,具此可判

断您的低音炮音箱频率上限。 4.[150-300Hz]影响声音的力度,尤其是男音的力度。这段频率是男声声音的低频基音频率,同时也是乐音中和弦的根音频率。 5.[300-500Hz]表现人声的(唱歌、朗诵),这个频段上可以表现人声的厚度和力度,好则人声明亮、清晰,否则单薄、混浊。 6.[800Hz]影响音色的力度。如果这个频率丰满,音色会显得强劲有力;如果不足,音色将会显得松弛,也就是800Hz以下的成分特性表现突出了,低频成分就明显;而如果过多,则会产生喉音感。如果喉音过多了,则会失掉语音的个性,适当的喉音则可以增加性感,因此,音响师把这个频率称为"危险频率",人声,打击乐多表现于此。 7.[1kHz]是音响器材测试的标准参考频率,通常在音响器材中给出的参数是在1kHz下测试。这是人耳最为敏感的频率。 8.[1.2kHz]可以适当多一点,不宜太多,可以提高声音的明亮度,过多会使声音发硬。 9.[2k-4kHz]穿透力很强。人耳耳腔的谐振频率是1

音响均衡器调节技巧

一均衡器种类特性简介 无论何种均衡器,其功能都是通过音频频率(AUDIO FREQUENEY)滤波处理实现对放大器的频率响应(AUDIO RESPONSE)进行调整。这种调整可以使某些频率的声音响度大于或小于其它频率的声音,使某一频率的电平提升或衰减若干分贝的作法即为频率均衡(EQUALSA TIOM),简称EQ。均衡器对频率的提升(BOOS)衰减(FADE)有两种方式:一种是搁架形方式(SHELVING);另一种方式是峰谷形方式(PEAK SLAP AND DIP)。这两种方式的名称由对频率提升衰减的频响曲线形态而得名(还有一种分类是分为图示均衡器和参数均衡器)。下面我们对这两种方式进一步讨论。 所谓搁架形方式,实际上是将信号分频处理,一部分频率直接通过,另一部分频率(高度段或低频段)得到衰减,从而达到对声音中某段频率的相对提升或衰减,形成频率响应上的架形状态。这种方式多为高通滤波器(HIGHT PASS FILTER)和低通波波器(LOW PASS FILTER)采用,所不同的是,高低通波波器通带(PASS BOND)以外的衰减并不是平衡的,确切地说,它的衰减是连续增加的。 高通滤波器和低通正如它们名称所意味的,某些频率的电平直通,而另外的频率则被衰减。衰减少于3dB的频率为通带频率,而那些衰减超过3dB的频率则为阻带内频率。它们具有的功率谨为通带功率的1/2。信号衰减量正好为3dB的频率为截止频率或称交岔频率。在截止频率以外的阻带衰减量一般以每频程等量的分贝数值呈斜线衰减,这个衰减的比率称为斜率(SIOPE)。如;常用的的衰减斜率为每频程12dB、15dB、18dB等参量。高通滤波器的截止频率一般在20Hz至250Hz之间。低通滤波器的截止频率一般在6KHz至12KHz 之间。通常,高低通滤波器可安装在专用均衡器上,作为附属功能,用于频率特性选通或滤除高低频噪声。如果同时使用高通滤波器和低通滤波器进行衰减,而使中间频段平直输出(FA TTENS OUT),那么就形成发带通滤波器(BAND PASS FILTER)。这种滤波方式通带的带宽由高低通滤波的截止频率控制,而Q值则由高低通滤波器的衰减斜率控制。这种带通滤波方式的频响曲线可以灵活调整,并能做得很宽。 简单的峰谷形方式是由LC电路(即电感器与电容器组成的电路)产生的,在滤波电路中当这两个电抗元件串联时,会对某一频率表现最小阻抗,而对其它频段的信号则阻抗很大。这个阻抗小的频率称这中心频率(CENTER FREGUENCY)或谐振频率。 将LC电路串联一个可变电阻,再与另一固定电阻并联,远离中心频率的信号即通过R 电路,并衰减很大。在固定电阻远端将两条载有不同频率的线路合并,那么我们可以想象到,通过LC电路的中心频率由于衰减很小可以得到很高电平,而通过R电路的其它频率由于衰减大而电平降低,即会造成某一频率的峰形是升,提升程度取决于电阻的阻值。如果将R 电路接地而使LC电路旁路入地,中心频率就会得到很大到无限的衰减,这样其它频率电平衰减很小,即会造成某一频率的谷形衰减。衰减程度取决于电阻值。峰谷形方式多用于图式均衡器和参数均衡器。COOL EDIT 中的EQ就是这种EQ。

均衡器的调试技巧

均衡器的调试技巧 均衡器(EQUALSER)是对声信号频率响应反应及振幅进行调整的电声处理设备。它可以改变声与谐波的成份比、频响特性曲线、频带宽度等。频率均衡器广泛用于各种音响系统,如厅堂扩音放音系统、广播录音系统以及家庭音响系统。在录音(指同期录音和多轨前期录音)和后期加工(指现成录音节目二度均衡和多轨录音后期制作)中对美化声音起到广泛的作用。例如:(a)弥补频响缺陷;(b)弥补声源音质音色缺陷;(c)突出乐器特色或改变乐器音色;(d)平衡乐队中各个声部的响度;(e)提高音乐信号的丰满度、明亮度和清晰度;(f)增加临场感,调整演奏层次;(g)缓解声部间串音,衰减泄露频率;(h)去除噪声及干扰声,提高信噪比;(I)修正听音环境频响缺陷,均衡室内频响—可以说,均衡器是录音师和音响师工作中最重要的调音工具。也是我们语音工作者改善语音音色的最重要的工具。 一均衡器种类特性简介 无论何种均衡器,其功能都是通过音频频率(AUDIO FREQUENEY)滤波处理实现对放大器的频率响应(AUDIO RESPONSE)进行调整。这种调整可以使某些频率的声音响度大于或小于其它频率的声音,使某一频率的电平提升或衰减若干分贝的作法即为频率均衡(EQUALSATIOM),简称EQ。均衡器对频率的提升(BOOS)衰减(FADE)有两种方式:一种是搁架形方式(SHELVING);另一种方式是峰谷形方式(PEAK SLAP AND DIP)。这两种方式的名称由对频率提升衰减的频响曲线形态而得名(还有一种分类是分为图示均衡器和参数均衡器)。下面我们对这两种方式进一步讨论。 所谓搁架形方式,实际上是将信号分频处理,一部分频率直接通过,另一部分频率(高度段或低频段)得到衰减,从而达到对声音中某段频率的相对提升或衰减,形成频率响应上的架形状态。这种方式多为高通滤波器(HIGHT PASS FILTER)和低通波波器(LOW PASS FILTER)采用,所不同的是,高低通波波器通带(PASS BOND)以外的衰减并不是平衡的,确切地说,它的衰减是连续增加的。 高通滤波器和低通正如它们名称所意味的,某些频率的电平直通,而另外的频率则被衰减。衰减少于3dB的频率为通带频率,而那些衰减超过3dB的频率则为阻带内频率。它们具有的功率谨为通带功率的1/2。信号衰减量正好为3dB的频率为截止频率或称交岔频率。在截止频率以外的阻带衰减量一般以每频程等量的分贝数值呈斜线衰减,这个衰减的比率称为斜率(SIOPE)。如;常用的的衰减斜率为每频程12dB、15dB、18dB等参量。高通滤波器的截止频率一般在20Hz至250Hz之间。低通滤波器的截止频率一般在6KHz至12KHz之间。通常,高低通滤波器可安装在专用均衡器上,作为附属功能,用于频率特性选通或滤除高低频噪声。如果同时使用高通滤波器和低通滤波器进行衰减,而使中间频段平直输出(FATTENS OUT),那么就形成发带通滤波器(BAND PASS FILTER)。这种滤波方式通带的带宽由高低通滤波的截止频率控制,而Q值则由高低通滤波器的衰减斜率控制。这种带通滤波方式的频响曲线可以灵活调整,并能做得很宽。 简单的峰谷形方式是由LC电路(即电感器与电容器组成的电路)产生的,在滤波电路中当这两个电抗元件串联时,会对某一频率表现最小阻抗,而对其它频段的信号则阻抗很大。这个阻抗小的频率称这中心频率(CENTER FREGUENCY)或谐振频率。

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