室内表现手法
神奇的室内表现手法
室内手绘表现技法多种多样，每种表现方式各自又有其特点，效果图作为室内手绘常用的表现方法，能够提供准确的比例尺度，同时兼有宏观的视觉角度：两点透视通常用来表现室内空间形态关系，强烈的明暗对比可以表现出丰富的空间关系
步骤一：
根据已经打好的铅笔稿上墨线，注意线型的粗细关系和整体的虚实对比，室内结构及轮廓线线型相对较粗，室内装饰品及铺装相对较细：同时要注意每张手绘表现图中都会主观的选取视觉中进行详细刻画，明暗关系可以适当用墨线进行刻画。
步骤二：
马克笔上色时，从画面暗部开始着笔，同时注意马克笔的覆盖与笔触，从整体出发，保证画面的完整性：在颜色干透后，行第二遍上色。
步骤三：
开始加深暗部，以及家具等细节的处理，使画面丰富。
步骤四：
最后的完善过程中，注意细节的刻画与表现，明暗关系的对比要强烈，室内空间整体丰富。
什么是室内设计的六要素
室內设计是建筑内部空间的环境设计,根据空间使用性质和所处环境,运用物质技术手段,创造出功能合理、舒适、美观、符合人的生理和心理要求的理想场所。功能、空间、界面、饰品、经济、文化为室内设计的六要素。 01 功能 功能至上是家庭装修设计的根本,住宅本来就是和人的关系最为密切,如何满足每个不同的家庭成员的生活细节所需,是设计师经常与客户沟通的一个重要环节。我们常说业主是第一设计师,一套缺少功能的设计方案只会给人华而不实的感觉,只有把功能放在首位才能满足每个家庭成员的每个生活细节之需,使家庭生活舒适、方便、健康、向上。 02 空间 围绕功能规划,使空间具有“凝固音乐的韵律美”,是设计的表现手法。空间设计是运用空间界定的各种手法进行室内形态的塑造,塑造室內空间形态的主要依据是现代人的物质需求和精神需求,以及技术的合理性。常见的空间形态有:封闭空间、开敞空间、流动空间、动态空间、共享空间、虚拟空间、灰空间、母子空间、下沉空间、地台空间等。 03 界面 界面设计是建筑内部各表面的造型、色彩用料的选择和处理。它包括墙面、顶面、地面以及相交部分的设计。设计师在做一套设计方案时常会给自己明确一个主题,就像篇文章要有中心思想,使住宅建筑与室内装饰完美地结合,鲜明的节奏、变幻的色彩虚实的对比、点线面的和谐,设计师们就像谱写一曲百听不厌的乐章。
04 饰品 饰品是陈设物,是当建筑室内设计完成,功能、空间、界面整合后的点睛之笔,给居室以生动之态、温馨气氛、陶冶性情、增强生活气息的良好效果。 05 经济 如何使业主在有限的投入下达到物超所值的效果是每个设计师的职业准则。合理有机地整合各部分,达到诗意、韵味是设计的至高境界。 06 文化 充分表达并升华每位业主的居室文化是设计的追求。每位业主的生活习惯、社会阅历、兴趣爱好、审美情趣都有所不同,家居的个性化、文化底蕴也得以体现。不断创作优秀作品是设计师不断进步的源泉。 设计不只是一个职业，更是一门学问，许多人毕其生追求其奥义——如何运用设计解决问题?通过设计让生活更多美好?好设计不仅能创造商业价值，更是推进社会成长的动力。汇桔网开设大设计专区，随你有十八般武艺，都能给你提供一个展示的舞台。
室内效果图表现技法期末考试题目汇总
室内效果图表现技法 题库一 单项选择题（将你认为正确答案的字母代号填在括号内。） 1．一点透视最早的发现者是（D ） A. 柯布西埃 B. 皮拉内西 C. 米开朗琪罗 D. 莱昂纳多·达·芬奇 2. 17世纪的（C）建筑时期，图像的表现偏离了文艺复兴时期的庄重典雅与和谐，而是呈现出一种极度奢华的状态。 A. 维多利亚和巴洛克 B. 维多利亚和洛可可 C. 巴洛克和洛可可 D. 荷兰风格派和新艺术运动 3. 公元1世纪罗马工程师马可·维特鲁威（Marcus Vitruvius）在《建筑十书》中将（B）概括为透视方法的一种，与（）（）共同构成了制图的三大表现方法。 A. 透视法、平面图、立面图 B. 布景法、平面图、立面图 C. 短缩法、布景法、立面图 D. 布景法、透视法、平面图 4. 手绘表达图像可分为（D） A. 直观性图像表达、思维性图像表达、抽象性图像表达 B 客观性图像表达、直观性图像表达、抽象性图像表达 C. 思维性图像表达、抽象性图像表达、交流性图像表达 D. 直观性图像表达、思维性图像表达、交流性图像表达 5. 隋唐时期的图像作品如敦煌壁画中延续了（ A ） A. 斜面平行法 B. 正面平行法 C. 界画 D. 几何平行法 6. 直观表达图像三大类型主要分为（C） A. 平面图、立面图、轴测图 B. 制图、透视图、轴测图 C. 平面图、透视图、轴测图 D. 平面图、透视图、制图 7.包豪斯反对的是（ B ） A. 反对摒弃传统的透视效果图 B. 反对艺术学院古老的教育体制 C. 反对适合社会工业生产需要的人才 D. 反对学生通过模型表达设计 8.在餐饮空间的表现中，视点的经验高度为（A ）左右，低于人的一般视点高度，这样是为了便于刻画天花板及立面的设计而减少因重复刻画样式统一的桌椅而带来的麻烦。 A. 1.2米 B. 1.1米 C. 0.8米
室内效果图表现技法复习资料
室内效果图表现技法题库一 单项选择题（将你认为正确答案的字母代号填在括号内。） 1．一点透视最早的发现者是（ D ） A. 柯布西埃 B. 皮拉内西 C. 米开朗琪罗 D. 莱昂纳多·达·芬奇 2. 17世纪的（ C）建筑时期，图像的表现偏离了文艺复兴时期的庄重典雅与和谐，而是呈现出一种极度奢华的状态。 C. 巴洛克和洛可可 3. 公元1世纪罗马工程师马可·维特鲁威（Marcus Vitruvius）在《建筑十书》中将（B ）概括为透视方法的一种，与（）（）共同构成了制图的三大表现方法。 B. 布景法、平面图、立面图 4. 手绘表达图像可分为（ D ） D. 直观性图像表达、思维性图像表达、交流性图像表达 5. 隋唐时期的图像作品如敦煌壁画中延续了（ A ） A. 斜面平行法 6. 直观表达图像三大类型主要分为（C ） C. 平面图、透视图、轴测图 7.包豪斯反对的是（ B ） B. 反对艺术学院古老的教育体制 8.在餐饮空间的表现中，视点的经验高度为（ A ）左右，低于人的一般视点高度，这样是为了便于刻画天花板及立面的设计而减少因重复刻画样式统一的桌椅而带来的麻烦。 A. 1.2米 9.( C )透视学迎来其发展的黄金时期。 A. 公元13世纪 B. 公元17世纪 C. 公元15世纪 D. 公元19世纪 10.景观表现中透视点大多高于人的一般视点高度，以（ B ）为宜，因为此种透视点能充分地反映景观中各种景物前后之间的关系，但又不是十分脱离人的习惯视点。 A.1.5至2.0米 B. 2.0至2.5米 C.2.5至3.5米 D.4.5至5.5米 11.宋代（ A ）是由官方颁布的一套适用于估算工程用料的预算定额标准，浓缩了中国木构架建筑营造的高超技巧，体现了唐宋以来经济高度发展对建筑营造工程的深度影响。 A.《营造法式》 B.《元祐法式》 C.《万有文库》 D.《法式》12.（ B ）盛行于16世纪晚期，装饰风格繁琐奢华，画面中的物品从材质到光影都追求真实，体现了上等阶层奢侈浮华的生活状态。 A.巴洛克风格 B.维多利亚风格 C.洛可可风格 D.荷兰风格派 13.思维性图像表达的作用包括（ A ） A.模拟、编辑、图解 14.真正科学严谨的透视法则的出现是在（ B ）时期 B.意大利文艺复兴时期 二、判断题（判断正误、正确的在题后括号内划√，反之划×。） 1.西方的美学思考是建立在“本于物”的基础之上。（√） 2.麦克笔适用于表现自然一些的材料，如石材、砖、木材等等。（×） 3.作为一名立志于建筑表现的设计师而言，养成一种对周围城市环境有意识观察与思考的能力是必需的。（×） 4.住宅类建筑多形体现代，科技感较强，适合在晴朗、阳光灿烂的都市环境中。（×） 5.建筑的手绘表现技法注重的并不是逼真的细节，而是整体氛围的感染力。（√） 6.手绘所表达的图像是客观景象与作者心中所想的结合体。（√） 7.真正严谨的透视法则，在中世纪法国歌特时期悄然出现。（×） 8.顾恺之的《洛神赋图》中可以清晰的看到“正面平行法”的应用。（× 9.中国的美学思考从“本于心”出发，强调通过作品体现创作者的心境和对环境的感受。（√） 10.铅笔和彩色铅笔适用于表现自然一些的材料，如石材、砖、木材等等。（√） 11.办公类建筑形体浑厚，气质沉稳、大气，表现时可以选择大雨滂沱、深秋的黄昏、雨后初晴等较为特别的天气。（×） 12.感官无法思考，理解无法看到，只有两者联合才能产生知识。（√） 13.真正严谨的透视法则，在中世纪法国歌特时期悄然出现。（×） 14.设计表达“作为图像”可以分为：直观性图像表达、思维性图像表达、交流性图像表达。（√） 15.表现图中各要素之间的关系是客观事物的主观认识之后的图像化。（√） 16.西方的美学思考是建立在“本于心”的基础之上。（×） 17.真正严谨的透视法则，在意大利文艺复兴时期时期悄然出现。（√） 18.铅笔作为表现力最丰富的工具适用于多种材料的质感表现。（√） 19.表现图是一种在纸面上表现三位乃至四维空间的图像。（√） 20.感官无法思考，理解无法看到，因此二者是独立存在的。（×） 21.设计师要面对设计图像的可控性和实体的不可控因素。（√）
室内设计表现技法大纲 (1)
教师：谢慧2013年2月28日至7月15日 科目：室内设计表现技法学校：云南城市建设职业学院 《室内设计表现技法》教学大纲 学时：72 适用专业：室内设计专业 一、课程的性质与任务 课程性质：本课程是艺术设计专业的专业技能课。 课程任务：使学生能熟悉设计表现图的各种技法，为以后的专业课学习打下良好的基础。 前导课程：素描、色彩、构成 后续课程：室内设计表现机 二、教学基本要求 通过本课程的教学，在理论知识教学和能力培养等方面要求学生达到下述目标： 1. 理论知识方面主要达到： (1) 了解效果图的作用意义。 (2)了解和熟悉效果图不同的风格特点。 2. 能力方面主要达到： (1) 熟练掌握效果图工具，材料的性能和表现方法。 (2) 能较熟练地掌握2--3种设计表现技法。 3. 素质方面要求： (1) 掌握人体的比例关系。 (2) 掌握室内设计的常用尺寸。 三、教学条件 1. 供教学使用的多媒体教室。 2. 教室应满足绘图的要求。 周次教学内容 （写明章、节扼要内容） 教学 时数 教学 形式 课外作业、 辅导安排 1 第一章表现技法的概述第二章室内设计表现图绘制基础 透视作图初步1、利用对角线分割已知透视面2、利用中线作已 知透视面。 4 讲述 2 第二章室内设计表现图绘制基础2、1透视作图初步3.利用辅 助灭点分割已知透视面4、用8点求圆法作给定圆的透视图5、 利用对角线求透视形体中心，6,、楼梯的画法 4 讲练习课后练习1个 3 室内一点透视（平行透视） 4 讲练习课后练习1个 4 室内两点透视（成角透视） 4 讲练习课后练习1个 5 建筑平面轴测图画法 4 讲练习课后练习1个 6 2.2 硬笔画技法：速写徒手画法 4 讲练习课后练习1个
室内设计效果图表现技法要点
室内效果图手绘画法/理性色彩练 室内表现图具有说明性的特征，它要求在画面塑造的环境氛围中，对所有设计对象 的色彩应有其固有的真实性。因而处理好实物色彩与画面色彩的关系十分重要。在一 般情况下，光源色和环境色不应淹没或改变固有色，而只有一定程度地影响它。 下面我们着重探讨色彩的对比与调和及色彩与情感两个问题。 1 色彩与情感 物像的色彩通过光的作用刺激人的视觉神经，这是一种生理现象，再由视觉神经传 递给大脑，在大脑中枢神经细胞中产生各种情感反应。这种情感反应来自人们对自然 环境观察、感受而得来的经验。比如：金黄色、橙红色使人联想到太阳、温暖和喜悦;蓝 色使人联想到海洋、寒冷和冷清;绿色使人联想到原野、清爽和生机。这都是大自然和 社会给人身心的实际感受。 对色彩的感受也因人而异，比如：某君一生为红色政权而奋斗，特别偏爱红色系列 的色彩;而另一位曾因外伤流血受过惊吓的人，一见到红色就恐惧、痛苦。这两人对红 色的心理感受截然不同。对同一色彩还可因地域、气候、民族习惯和时令季节的差异而 产生好恶与爱憎，这些都是需要在处理画面色彩(应该说在设计色彩时必须加以考虑 的。 以下是一般人对各种色彩引发的心理感受和产生的联想，仅供参考： 红——大喜、兴奋、热烈、太阳、火焰、血液、活力、势力、积极、革命、爱情、愤怒、警 告、恐惧(暗红、卑俗(玫瑰红。 橙——欣喜、甜蜜、活泼、朝气、乐天、嫉妒、虚伪。 黄——光辉、明朗、庄重、高贵、希望、愉快、智慧、刺激、佛教。 绿——青春、新鲜、生命力、生长、未成熟、和平、安全、运动。 蓝——爽朗、明快、肃穆、冷静、深远、科技。 青——诚实、磊落、沉静、悠久、广漠、消极、阴郁、悲哀。 紫——优雅、高贵、庄严、神秘、不安、长远。 黑——严肃、稳重、沉闷、寂静、黑暗、罪恶、恐怖、悲哀、死亡。
《室内表现技法(一)》课程教学设计分析
《室内表现技法（一）》课程教学设计 一、课程定位 本课程是室内设计所开设的专业课之一，它是一门理论联系实际、应用性较强的课程。 二、课程目标 设置本课程目的是使学生能够牢固掌握表现技法的特性及步骤,使学生能够在设计中快速准确表现设计思想并通过表现图推敲形体及空间关系，最后顺利完成效果图的绘制工作。要求学生通过表现图构图关系、色彩关系，素描关系的训练培养良好的艺术感觉和良好的设计表现能力。 三、学情分析 《室内设计表现技法》是室内设计学生必修的专业基础课程。《透视原理》、《设计制图》、《二维构成》、《三维构成》是本课程的基础，并与《室内设计表现技法》互相衔接配合。 四、教材分析 （1）手绘的介绍 （2）手绘的工具 （3）手绘中需要用到的透视知识 （4）手绘的步骤 五、课程重点与难点 重点：手绘的基本步骤。
难点：透视知识。 六、教学方法与手段 理论讲授与实训相结合 七、过程设计（重点之处） 第一章概述 教学内容： 设计表现图及其特色 设计表现图：是设计师通过可视的形象表现意图的一种图画。能直观地反映出设计师预想中的室内空间、色彩、材料、光照的效果。 设计表现图的特色： 专业特色：表现建筑形体的稳定感、坚实感、安全感。 形象特色：处理好整体与局部的比例关系和尺度关信息，体现形象上的准确感。 表现特色：如实反映建筑物本身形体的构成因素和室内构成因素，建筑与环境、室内空间形象与色彩的一致性。 表现目的、作用和要求 目的：让人们直观地了解设计师的意图。为业主和他人提供审查和修改意见的依据。 作用：有效地表现物象、环境气氛、真实感强，在承接装饰业务和其他竞争过程中起重要作用。 要求：表现设计意图，忠实于设计；准确反映材料、色彩和质感。表现图的几种性质。
室内设计课程简介
室内设计课程简介 1、素描、速写 通过素描、速写培养设计师未来的审美能力，使其逐渐培养设计艺术的思维方式及设计手段。 (1) 基础线条的练习 (2) 针对室内设计常用一点透视、两点透视学习 (3) 对各种造型单体进行结构素描分析绘制 (4) 尝试开阔设计思维 (5) 熟练艺术表现形式 (6) 培养艺术设计者的艺术气质 2、平面构成、色彩构成 建立现代设计基础思想和眼光，满足目前社会的审美需求，为后期的专业课程铺设扎实的艺术功底。 (1)点、线、面的构成 (2)组合运用基础元素构成视觉要素 (3)色彩的组合原理 (4)色彩的各种组合方法及原理 (5)色彩的联想及心理效果 (6)综合的使用平构及色构 3、室内设计手绘表现技法 现代设计师的经典表现手段，用于快速商业洽谈、设计表现、工作沟通。 (1) 透视原理与技法 (2) 一点、二点透视绘制、点睛之配置 (3) 透视之构图及配色原则 (4) 上色技巧 4、室内设计手绘方案表现 设计高手的工作必须技法，设计师与客户间的沟通语言，也是设计师认证考试的重点科目。 (1) 平面、立面及节点的表现手法 (2) 着色的快速表现 (3) 快速方案的构图及艺术体现 5、景观设计手绘表现技法 景观设计师工作常用的表现手段，直观的将设计意图快速的表现出来，达到传递设计理念的目的。 (1) 透视原理与技法 (2) 一点、二点透视绘制、点景之配置 (3) 透视之构图及配色原则 (4) 上色技巧 6、Auto CAD 2D AutoCAD指令及室内设计案例操作，培养室内设计所需之图面表达能力。
(1)AutoCAD绘图及修改 (2) 现况图( 图层设定、原始隔间图放样绘制) (3) 图块的建立与运用( 门窗、家具、绘制) (4) 平面布置图( 原始结构图、修改后的结构图、实务案例操作) (5) 天花工程图/ 灯具回路图/ 剖立面图 (6) 剖面线及标注/ 布图及出图设定 7、景观Auto CAD 2D AutoCAD 指令及景观设计案例操作，培养景观设计所需之图面表达能力。 (1)AutoCAD 绘图及修改 (2) 现况图( 图层设定、原始隔间图放样绘制) (3) 剖面线及标注/ 布图及出图设定 8、Photoshop 处理 通过对图像处理软件Photoshop 的学习，掌握图像处理、编辑、通道、图层、路径综合运用；图像色彩的校正；各种特效滤镜的使用；特效字的制作；图像输出与优化等，灵活运用图层风格，流体变形及褪底和蒙板，制作出千变万化的图像特效。 9、SKETCHUP 表现 SKETCHUP 是一种快速将设计方案转化为立体草图的软件，在效率第一的时代发挥自己特有的优势。 (1)AutoCAD 绘图导入 (2) 墙体的快速建立 (3) 材质的迅速处理 (4) 全面效果体现 10、CORELDRAW 二维彩图 高端设计征服客户视觉感受的有力武器，将枯燥无味的黑白图纸，变成生动真实的彩色二维图。 (1) 基础命令学习 (2)CAD 图转化矢量图流程 (3) 具体材质制作表现 11、3D 视觉模拟基础设计空间 (1)3DS MAX 绘图特色与绘图流程 (2)3DS MAX 程序接口与对象基本操作 (3)3DS MAX 室内空间建模 (4)3DS MAX 素模算图/Vray 室内材质 (5)Photoshop 影像后期处理 (6) 室内空间完整实例个人作品 12、Vray 室内表现课程 将技术与艺术结合，重点就表现真实生活的光影与物体质感进行学习，强调室内对象质感的学习与灯光原理的掌握。
效果图表现
第一章概论 设计表现及设计效果图 设计表现是设计师通过可视的影象表达设计思维的一种方式，它能直观地反映出设计师预想中的室内空间、色彩、材质、光照等装饰艺术效果。 设计表现产生的手绘效果图是介于一般绘画艺术与工程技术图纸之间的一种绘画形式，是对客观真实的描绘，不带主观随意性；绘画作品则主张突破现实，表达自己的主观感受与激情。手绘效果图不同于一般工程技术图，它具有较高的艺术观赏性。 室内设计效果图的特性 传真性--通过画面对建筑物、室内空间、质感、色彩、结构的表现及艺术处理能够接近真实的场景效果。 快速性--运用新型的绘画工具、材料快速勾勒出能够表达设计师设计意图的画面场景。 注解性--为了让业主了解设计师的创作意图、性能及特点，能够以一定的图面文字、尺度来注释说明。 启发性--在表现物象结构、色彩、肌理和质感的绘图过程中，能够启发设计师产生新的设计思路，逐步完善设计。 室内设计效果图的具体要求 透视准确、结构清晰、陈设之间的比例关系正确 素描关系明确、层次分明、空间感强 明确室内整体的色彩基调，依据不同的空间环境，确定色彩的基调种类 透视与构图技法 什么是透视？ 有刚学习素描的同学不容易搞明白透视是怎么回事，觉得似懂非懂。其实透视很简单，它就是一个观察形的概念，辅助你把形画的更像。 记住透视的几个重点： 1.近大远小。两个体积相同的物体一个在你眼前一个在50米外，是不是近处的看上去大呢？ 2.近宽远窄。例如下图的立方体透视图近处的那个边就比远处的边宽。还有你站在铁路中间往远处看是不是铁路会越来越窄。 3.近实远虚。距离你近的物体相信你会看到更清晰，远处的就比较模糊。 立方体透视图 透视分为平行透视和成角透视。最常用的就是平行透视 视平线：平视时与你眼睛等高的那条假象的线 视点：视平线的中心点 灭点：将物体的边无限延长时最后消失的点 立方体平行透视图
室内方案设计
室内方案设计 室内方案设计应该怎么写？方案设计是设计中的重要阶段，它是一个极富有创造性的设计阶段，同时也是一个十分复杂的问题，它涉及到设计者的知识水平、经验、灵感和想象力等。下面小编为大家带来室内方案设计，希望大家多多阅读！ 室内方案设计1 对市场现状及活动目的进行阐述。市场现状如何？开展这次活动的目的是什么？是处理库存？是提升销量？是打击竞争对手？是新品上市？还是提升品牌认知度及美誉度？只有目的明确，才能使活动有的放矢。 活动针对的是目标市场的每一个人还是某一特定群体？活动控制在范围多大内？哪些人是促销的主要目标？哪些人是促销的次要目标？这些选择的正确与否会直接影响到促销的最终效果。 在这一部分，主要是解决两个问题： 1、确定活动主题 2、包装活动主题 降价？价格折扣？赠品？抽奖？礼券？服务促销？演示促销？消费信用？还是其它促销工具？选择什么样的促销工具和什么样的促销主题，要考虑到活动的目标、竞争条件和环境及促销的费用预算和分配。
在确定了主题之后要尽可能艺术化地“扯虎皮做大旗”，淡化促销的商业目的，使活动更接近于消费者，更能打动消费者。几年前爱多VCD的“阳光行动”堪称经典，把一个简简单单的降价促销行动包装成维护消费者权益的爱心行动。 这一部分是促销活动方案的核心部分，应该力求创新，使活动具有震憾力和排他性。 这一部分主要阐述活动开展的具体方式。有两个问题要重点考虑： 1、确定伙伴：拉上政府做后盾，还是挂上媒体的“羊头”来卖自已的“狗肉”？是厂家单独行动，还是和经销商联手？或是与其它厂家联合促销？和政府或媒体合作，有助于借势和造势；和经销商或其它厂家联合可整合资源，降低费用及风险。 2、确定刺激程度：要使促销取得成功，必须要使活动具有刺激力，能刺激目标对象参与。刺激程度越高，促进销售的反应越大。但这种刺激也存在边际效应。因此必须根据促销实践进行分析和总结，并结合客观市场环境确定适当的刺激程度和相应的费用投入。 促销活动的时间和地点选择得当会事半功倍，选择不当则会费力不讨好。在时间上尽量让消费者有空闲参与，在地点上也要让消费者方便，而且要事前与城管、工商等部门沟通好。不仅发动促销战役的时机和地点很重要，持续多长时
室内效果图快速表现技法
室内效果图快速表现技法 发表时间：2019-11-26T14:56:19.533Z 来源：《知识-力量》2019年11月53期作者：王文佳[导读] 手绘效果图作为环境设计一门重要的专业课程，在电脑设计普及化的今天仍然占有重要的位置，如何画好效果图，如何准确、快速的表达设计意图，一直是室内设计师研究和探索的课题。本文从室内环境表现种类、使用工具和调子认识、以及视点、构图几方面进行了实践探讨。 （青岛工学院，266000）摘要：手绘效果图作为环境设计一门重要的专业课程，在电脑设计普及化的今天仍然占有重要的位置，如何画好效果图，如何准确、快速的表达设计意图，一直是室内设计师研究和探索的课题。本文从室内环境表现种类、使用工具和调子认识、以及视点、构图几方面进行了实践探讨。 关键词：室内设计；效果图；快速表现；视点 一、室内环境表现的种类（一）徒手表现 徒手表现是手绘的基本功，画者在不借助任何绘图工具的情况下，凭借自己扎实的基本功绘制图形。只有把基础打牢，才能拓宽设计思维能力。用徒手线条表现一副环境设计图时，我们可以用彩铅、水彩或马克笔涂抹色彩，产生富有感染力的效果，使人融于一种艺术的氛围中，形成一种亲切感。徒手表现从时间的角度来讲，可以分为慢工表现和快速表现。慢工表现也叫细化表现，这种表现费时费力，往往要花上好几天的工夫来表现一幅环境表现图，但这种图可以刻画的极为细致、形象生动。而快速表现就不同，它是一种较为应时的表现技法，能在较短的时间内表现出方案的大致效果。（二）电脑表现 电脑三维表现是最近几年发展起来的一种环境设计的表现形式，是一种把细致化和真实感相结合的表现手法，用电脑表现的效果图真实生动，很容易使人产生一种身临其境的感觉。方便、易修改是其最大特点，其逼真程度是手绘无法比拟的。在我们的设计过程中，电脑不是最初的设计草图，往往是设计方案的最后终结者，但它在制作过程中，离不开对手绘草图的参考，因为手绘稿是一种循序渐进的探讨过程和完美方案的准备过程。（三）模型表现 模型制作可能源于古时战场，那时把两军对垒微缩于案几之上，用腰带做城墙，砚台似方阵，运筹于帷幄之中。如今，随着建筑业的发展，模型开始作为表现手段而发展起来，它能更形象、更立体的展现一个空间，其形象性是任何其他的表现手法所不能比的。通过对模型的制作，我们可以对建筑及空间了解得更深透。但模型的制作周期太长，这是在现实的实战中时间所不允许的。 二、快速表现的背景理论（一）对工具及调子的认识我们在进行快速表现时，用到的工具主要是钢笔，墨色钢笔线条对比强烈，粗细能控制得当，同时运用一些点、线还可以表现各种材质。我们平常多用美工笔，因为它的线条粗细变化明显，特别是在涂画大面积的阴影时，其宽笔尖可以起到事半功倍的作用。除了钢笔之外，针管笔、自来水笔都是绘画常用的工具。针管笔的线条粗细均匀，但其笔尖坚硬，所以需要比较光滑的画纸，这种笔比较适合在硫酸纸上画工程图纸。自来水笔相对针管笔比较有弹性，可以对其施以不同的力度，使线条产生细致的顿挫变化。调子一般由点和线组成，只不过又分为大点、小点和直线、曲线等，通过这些调子我们可以表现各种表面质感。如较粗糙的面，我们可以用不规则的点画的调子来表示，木纹可以用有规律的木纹线表示，麻质的布料我们可以用十字线表示等。快速表现的线条调子不像素描那样随意，应细心观察揣摩，掌握一些基本规律。（1）线条是钢笔的灵魂，所以流畅的线条是一幅图成功的关键。所以在作画时要一气呵成，胸有成竹。（2）线条的组织排列应根据对象的特点来选择是用横线还是用竖线。（3）如果用影调法，要根据明暗来变化线条的疏密，但应注意线条的排列间距，我们一般用减少排线层数的方法来改换明度的深浅，但即使色调浅的地方也应注意，不要使之过宽，否则会给人一种潦草之感。（二）规律性的表现原则 1、视点与构图 视点是视平线的中心点，灭点是将物体的边无限延长的消失点。空间中一般存在三种透视关系，即一点透视、两点透视、三点透视。每一种透视规律都与灭点有关。无论是哪一种透视关系，都因空间的角度改变而改变。一点透视中，视平面始终是正面对着我们，没有产生任何角度。两点透视中视平面与我们的视线成一定的角度。三点透视中，由于物体产生的高低透视，会向下延伸出一个灭点，从而产生出三个灭点。画一幅透视图，最重要的就是找准透视点，才能画出理想的准确的空间层次。 2、构图的基本规律和形式在绘图过程中，恰当的运用书本上一些有效的经验和方法，会对画面起到事半功倍的效果。比如：①单元格的多样同一性；②线条要收放自如；③画面内容和构图不宜过饱；④角度组织要合理，适当突出主体；⑤处理好空间物体的前后遮挡关系等等。以上几点，是绘制效果图的基本原则，因此在具体绘制过程中，我们有必要借鉴和遵循，以便使我们的表现图贴近艺术，走进生活。 3、表现中的实用方法（1）对比 对比是艺术设计中的重要法则，室内外环境构成因素较多，在不同程度上会造成空间之间的差异，出现了差异就必然产生对比。有了对比就有统一，对比与统一是既对立又和谐的关系。我们可以站在美学的基础上去运用它们，在对比中求变化，在变化中求统一，根据这个原则，使我们图形表现出一种均衡的对比美。（2）统一中的渐变
3dMAX制作室内效果图步骤
用3DSMAX制作室内效果图的九大步骤 一、读懂设计图纸，搞清设计意图。这不仅是要搞清楚设计方案的空间结构，更重要的是要理解设计者的设计构思和理念，以此来把握好在效果图场景中需要表现的格调和气氛。 二、根据设计图纸进行建模工作。应根据平面图的设计，在场景中建立地面、墙体、吊顶等大体框架，在搭好的框架中加入相机，进一步调整相机的【参数】至满意的角度后，便可在场景中创建其他三维造型和调入家具． 三、将建造的模形按照图纸的要求，在3DSMAX场景中进行移动、旋转、缩放等处理，将这些构件线架整合在一起。 四、将各种建筑构件和造型摆放至合适的位置后，就可以给场景中各种物体赋予材质，同一种材质可赋予多个不同的物体。对各部分构件线架赋材质时，要求整体材质应该有一个主基调色，尽量避免大面积对比色的情况出现。 五、调整场景中的灯光环境，使整个场景物体能表现出比较好的立体感和层次感。制作室内效果图过程中，在场景中添加灯光时，应注意各区内灯光的多少及分布的差异会在场景中产生不同的室内光影效果，所烘托表现的气氛可能会有较大的差异，这时就要特别注意使灯光布局所产生的光影效果和气氛与总体设计不产生矛盾。另外，在调整灯光的【颜色】和【倍增器】时,要注意物体材质的颜色和明亮度也会受其影响而发生改变. 六、适当增加场景中的小品、画饰、花卉、人物等配景，使整个场景显得更为生动逼真。在效果图场景中添加人物另外一个重要目的是为效果图标定一个合理的空间尺度。 七、渲染输出。输出图像的大小要根据图纸大小而定，一般制作效果图图像的分辨率最好不小于120dpi(120像素/英寸) 八、在制作效果图的最后，我们可以再为其添加绿化及配景，这个过程我们称之为"效果图的后期处理"，一般需要在photoshp等图像处理软件中进行。在photoshop中进行后期处理。一般需要调整整个画面的基调色、亮度及反差，使画面表现出较好的色感和层次感；添加各种配景使画面显得更为生动；进行适当的光影效果处理，使整个画面呈现出较好的艺术效果。 九、进行打印输出。有条件时，最好进行附膜、装裱等处理，使效果图更具艺术品味。
室内设计空间布局教学提纲
室内设计空间布局
室内设计空间布局 结构改造 室内设计不仅是对室内空间的三维装饰,还有当前比较常见室内空间新规划。这些都会根据其使用性质存在一些改造问题，一般结构改造主要原因为：一是为了满足其使用的功能；二是为了空间的最大化利用；三是为了空间的美观。 在室内装饰装修的设计中，其结构改造其主要采用的是空间加减法，原理是通过墙体的移动,使空间的整体优势更加合理(通常是为了功能性,合理性和美观性而改造.从而达到优势元素互补)。 表现手法一：墙体的整体移动,墙体的部分移动； 表现手法二：墙体的部分凹入：墙体的部分凸出等； 表现手法三：在原来墙体上，整体加厚或削薄。 表现手法四：对一面墙体的一半(或一部分)进行保留，另一部分打除(当然是在空间结构允许的情况下)。 功能定位 一般消费者，可能没有什么装修经验，考虑得最多的怎么样美观、大气、享受、奢华，充满着幻想。而没有考虑怎样更有利于使用，怎么更有利于方便，利于合理。所以，设计者的思维和表现手法应该是业主生活习惯，爱好的体现，同时也对业主生活方式的一种引领。不同的生活方式在同一空间的功能表现手法也不一样，组合方式也不一样。 由此可见，其功能定位要考虑的因素有：
1：家居常住人口； 2：生活方式(习惯)； 3：居家未来5年内家庭人口变化，而适当做出的取舍； 4：对风水的要求，建筑本身的结构。 客厅空间 客厅在中国就是家人交流，团聚，休闲，看电视的地方，其意义与西方国家的客厅有着本质的不一样，而且从某种角度说，它是西方国家的客厅和起居室的集合体。所以对于，我们来说非常重要，要求，我们在装修设计的过程中要注意以下的一些问题。 空间功能的区域划分要合理、协调统一，过渡要缓和。现代客厅一般被划分为就餐区、会客区和休闲区等。就餐区即过去的餐厅，因此应该尽量靠近厨房，方便就餐和上菜，如果有必要，还可以用小屏风后人造矮墙让他与其他功能区分开；会客区的通道要简洁，空间要宽敞，光线要明亮，能够达到温馨、具有亲和力是主旨；休闲区(如果空间够大或者客户有这个要求的话)应比较安静，靠近餐厅某一隅，区域不必太大，但一定要给人舒适的感觉。尽管在各大功能区域的分隔上，可以没有明显的区分物，但是在视觉效果上，还是要给人一个较为明朗的印象，这可以通过空间吊顶的走向、装饰品的摆设等进行区分。但是要注意整个客厅空间的和谐统一，即各个功能区域的装饰格调要与全区的基调一致，以体现总体的协调性。
102152室内效果图表现课程标准(已审核)
《室内效果图表现》课程标准 课程代码: 102152 参考学时: 90 学分: 课程类型: 专业基础课程 2013年2月编
(3) 、适用专业 该课程适用于装潢艺术设计专业。 二、开课时间 学期。 三、课程定位 1、课程性质 本课程是室内设计专业教学的基础课程， 是设计思维转化为现实的重要技能。同样, 在室内设计程序的各个阶段均需要表现技能支持。该课程根据教学对象的需求，侧重于 基本的技能训练和设计项目图像综合应用能力培养，主要完成表现技法类型基本认识， 分类技法训练，表现技法与设计的关系，技法综合应用等教学任务。 2、教学任务 通过学习，使学生深入理解室内建筑的空间特性，掌握室内设计效果表现的知识与 技能，熟悉各种建筑室内空间环境的表现、技巧，使学生掌握各种手绘表现图的技法原 理知识，培养学生绘制室内装饰手绘、电脑表现图动手能力，提高学生的设计能力，开 拓学生的设计思维，增强学生的整体方案设计和绘图能力，为并能够通过绘制表现图直 接为建筑设计和室内设计服务，今后从事室内设计工作打下基础。具备较高的创造性、 综合性才能和解决设计中实际问题的解决能力。 四、课程培养目标 本课程的教学能把以前所学习到的知识与现在的实际操作相结合， 制作出完美的作 品。 1、方法能力目标 职业生涯规划能力; 分析问题和解决问题的能力； 获取新知识的能力和信息搜索能力; 决策能力。 2、社会能力目标 (1)具有良好的思想品德、法制观念和职业道德，具有吃苦耐劳的精神; (1) 独立学习能力;
具有爱岗敬业、诚信、务实、豁达、勤奋、谦虚好学的品质; 具有较强的现场管理和组织能力，能较好的处理公共关系; 具有人际交流能力，能有效地进行人际沟通； 具有健康的体魄、美好的心灵和良好的心理素质，形成良好的行为习惯、健 康的人格和健康的个性； (6)具有较强的劳动组织能力、集体意识和社会责任心; (7)具有与人沟通合作的团队协作能力; (8)具有很强的时间观念。 3 、专业能力目标 熟悉计算机空间模拟、采光与照明等内容; 了解美术史、美术基础; 五、课程衔接 前续课程是《图形图像处理》《构成设计》《三维建模与渲染》《室内设计原理》课 程的基础上，后续课程是《室内装饰设计》 《景观设计》专业课程。 六、教学内容与学时分配 教学学时数分配见表所示 表教学内容与学时分配 (3) (5) (1) 熟悉室内设计效果表现，设计方法与思维; (2) 熟悉构造、材料、设备等技术性较强的专业内容; (5) 培养鉴赏能力和审美能力。
室内设计如何创新
室内设计如何创新 设计师在进行装饰设计的过程中，常会碰到这样一些问题，如业主想法太多，拿不定主意，还要提出很多模糊不清的甚至相互矛盾的要求，或受多种条件的限制，或者一味追求他人风格，从而使设计者陷入被动的状态。这样，会使设计方案显得平庸、无力、主题不鲜明。 要掌握装饰设计的主动权，设计师必须要有自己的主见，并结合业主想法中的合理成分，使设计思维主动优化，努力创新，不断完善设计方案，肯定设计的创意性和设计中的情感诱发，并产生灵感让情感体现与理性发挥达到最佳境界。 目前，我国装饰业抄袭现象非常严重，很少有颇具功力的创新之作。随着我国室内装饰业的不断完善和发展，设计师应对已知的设计因素和设计意图进行分析和研究，从视觉效果，整体把握和细节处理等，设计师都应心中有数。可以从四个方面着手。 一、用设计的特殊语言表现一定的文化内涵 如同一部优秀音乐作品一样，好的室内设计必须有其明确的主题。室内设计的艺术特色是在不经意中自然而然显露出来的，是人们在使用的过程中无意之中体会到的，而那些过分强调文化内涵，欲把中外文明史全都汇集于一室的设计，会有堆砌繁复，令人窒息之感；而没有文化内容的设计又显得空间呆板，缺乏品位。 二、掌握和运用室内设计的基本规律
室内设计是一种认知过程，是对室内设计学的原理、法则的具体应用，设计师只有努力提高自己的素质，才会有创新的力作。设计作品应给人以高雅、不落俗套的感觉，对于设计的基本原理、法则的把握应恰到好处，在实践中不断积累经验，不断探索刻意求新，从而掌握规律，总结经验，提高审美水平，开阔视野。 三、情感的积淀可产生出设计的感染力 设计的感染力与设计师的情感有着紧密的关系，设计师强烈的创作欲望必将极大地调动起自己的生活和文化素质和积淀。设计师日常各种生活素材的收集，各种文化素养的吸收，各种风土人情的感受，积累到一定程度就会倾注于自己的设计中。空间的大小、色彩的协调与对比、线条的流畅；材料的选择与变化，都蕴含和表达着设计师的情感和创造力。室内设计的形式语言带有设计师的情感和创造力，很容易被人感知并产生共鸣，带来生理、心理、感官的愉悦。设计师的创作欲望愈强烈，情感愈充沛，则其灵感即呼之欲出。创新意识所宣染和形成的氛围就是在室内设计过程中不可缺少的因素。 四、不因时尚影响个性化设计 曾几何时，欧式风格的室内设计适应了人们当时对时尚的追求；但后来又因其式样呆板，缺乏个性，遭到大多数人的怀疑和拒绝。因此，设计师一定要把握住时代的脉搏和民族的个性。室内设计即要有时代感，又要兼有民族性，要以独特的眼光进行创意性的设计，充分显示出崭新的风格。在设计意识上应体现出一种社会的进步、一种民族的使命感。室内设计整体的多元化和部分个性化的发展，使人们对
建筑设计中风格的表现手法特点
建筑设计中风格的表现手法特点1引言 竹简屋为岭南建筑方面典型的代表之一，有着遮阳通风的作用，对岭南区域的闷热潮湿气候能够很好适应。不过当前建筑大都是多层的公寓式建筑，之前建筑当中地方特征难以于当代的建筑当中得到体现。所以，设计人员一定得在对岭南传统的建筑文化有一定了解的基础之上，来提炼与总结出其中精华的部分，并把它应用到当代的建筑设计之中。本文首先是讲述岭南建筑方面的风格特征，随后又将之前岭南建筑局限性给指了出来，最终与工作经验相结合，将运用到地方特征使得岭南风格得到体现的具体举措提了出来。 2岭南建筑的风格特征 我们把有着岭南地区文化特色的建筑叫做岭南建筑。该岭南地区文化特色不但只是涵盖这个区域的地形地貌以及气候特征等几类自然文化，并且还涵盖了生活规律以及民俗风情等多种人文文化。所以，岭南建筑的风格主要能够表现成下面几个特征：①建筑的整体布局较为规整，且房屋较为高大不过庭院较小，其门窗比较狭窄，且屋顶的坡度比较大，这样利于雨水能够顺利的向外排出；②其建筑的形式是不拘一格的，不但有着浓厚民俗风味，而且还善于对外来的文化进行吸收，在整体上都是以淡素轻巧为主；③对建筑的雕刻以及内部的装修较为重视，并且手法非常细腻；④建筑的风格和地域环境是融合的，因地制宜，不但有着海洋文化方面的特点，而且还有着山岭文化的特点。岭南建筑的风格追求的是环境和建筑的统一协调，与当前城市大众享受生活以及放松身心的需要相符合，所以受到大量建筑设计人员的关注。不过因为岭南的传统建筑和当前城市建筑物间有着较大的差异性，所以其中大量的建筑元素以及
地方风格不可以直接的得到运用，建筑工程师一定得与自己的专业知识相结合，来把岭南建筑当中地方特征给巧妙融进建筑设计内去，追求在当前楼房建筑当中将岭南风格给彰显出来，打造出更为宜居以及更有特点的建筑。 3传统的岭南建筑局限性 像上述所讲，传统的岭南建筑的风格形成，是受到地形地貌、气候特征、观念意识以及建筑材料等多个方面原因的作用。但是伴随时代改变以及进步，大众的建筑材料、生活环境以及建筑观念等方面均出现了非常大的改变。就像是，之前的建筑大都是就地取材，其建筑材料方面大都是木材材质，但是当代的建筑大部分是钢筋混凝土材料；之前的建筑主要是使得大众的生活以及居住的需要得到满足，但是当前建筑是工作、居住以及娱乐等多个需要的结合体。假如设计人员不可以充分的对之前岭南的建筑风格局限性进行考虑，那么会对建筑功能方面的实现产生不小的负面作用。 3.1建筑形式方面局限性 岭南区域气候是闷热潮湿的，再有建筑材料方面主要是木材材料，所以传统的建筑一定得需要进行通风遮阳，从而使得保持室内的凉爽以及干燥较为方便，免于有木材发生受潮腐烂的现象。为使得这个建筑需要得到满足，西关大屋与竹简屋均采取青云巷、小庭院以及小天窗等几种建筑方法。但是当前建筑大都是高层住宅建筑，并且建筑物的密度比较大，所以传统建筑的风格以及元素，是不可能在当前的建筑当中获得充足的运用的。 3.2建筑功能方面局限性 为达成遮阳这个目的，之前的岭南建筑物一般把门窗给设计偏小，造成室内的采光条件非常差，还有降水上较为丰富，所以室内
效果图表现技法自学考试大纲
效果图表现技法自学考试大纲 浙江省高等教育自学考试院 二OO六年十一月 [01150] 自学用书：《环境艺术设计表现入门》，吴晓淇梁宇俞小雪张天臻编著， 中国美术学院出版社，2005。 《钢笔线描及淡彩技法》，吴晓淇梁宇俞小雪张天臻编著， 中国美术学院出版社，2005。 《水彩渲染及相关表现技法》，吴晓淇梁宇俞小雪张天臻编著， 中国美术学院出版社，2005。 Ⅰ课程性质与设置目的 “表现图技法”是浙江省高等教育自学考试室内设计专业（专科）的必考课。该课程作为室内设计专业重要专业课之一，旨在让学生掌握各种室内效果图的表现技法，共有6个学分。在自学过程中，应注意美术基础、设计及透视制图这三个根本要素的结合运用。本课程主要要求学生掌握室内外效果图的透视制图及各种不同的表现技法等使学生能够顺利从事室内外设计工作所必需的内容。 Ⅱ课程内容与考核目标 《环境艺术设计表现入门》 第一章，第二章不作考试要求 第三章建筑制图与识图 第一节建筑制图 （一）建筑工程图纸（识记） （二）建筑测绘（理解） 第二节建筑透视 （一）平面投形法（建筑师法）（简单运用）
（二）量点法作透视（简单运用） 第四章表现图基础 第一节工具准备（识记） 第二节素描基础 （一）素描认识（不作考试要求） （二）观察与训练（简单运用） 第三节色彩基础（不作考试要求） （一）色彩认识 （二）观察与训练（简单运用） 第四节综合快速表现 （一）快速表现方法（综合应用） （二）快速表现的步骤（综合应用） （三）快速表现图实例（综合应用） 《钢笔线描及淡彩技法》 第一章概说 第一节什么是硬笔线描表现图（也称建筑效果图）（识记） 第二节硬笔线描表现图的种类（识记） 第三节硬笔线描表现图的意图和作用（识记） 第四节硬笔线描表现图的应用和发展简介（识记） 第五节我国硬笔线描表现图的发展（识记） 第二章硬笔线描表现图的分类、表现工具与技法第一节硬笔线描表现图的分类 （一）根据不同的表现对象分类（识记） （二）根据风格形式分类（识记） （三）按工具材料和只要表现手法分类（识记）
室内设计透视图中一点透视画法.
室内设计透视图中一点透视画法 透视图是以作画者的眼睛为中心做出的空间物体在画面上的中心投影。它具有将三维的空间物体转换成便于表达到画面上的二维图像的作用。同时也是评价一个设计方案的好方法。 若想绘制理想的透视图，就必须重视透视图的科学性，应按照透视的基本规律，运用科学的作图方法进行绘制，才能使透视图中的物体形象真实地体现其形体结构与空间的关系。 我学习室内设计透视图的目的在于将所设计的室内空间更为立体、真确地表达出来，它是以最快的视觉语言向客户充分说明设计师的设计意图和目的的表现手段。 画透视图一般采用的方法是求消失点的作图方法，即先求直线的消失点，然后求直线全体的透视图，再决定必要的点和长度，如此便能求得正确的透视图。 所以说我们掌握正确的、简单易操作的透视规律和方法，对于手绘表现至关重要。我们根据消失点的数量，室内常用的透视方法可分为：一点透视、两点透视、三点透视。 多练习透视方法会使人产生良好的透视空间感，透视感觉的好坏也往往与表现图的构图和空间的体量关系息息相关，好的空间透视关系决定哦好的画面构图。 一点透视画法： 一点透视也称为“平行透视”，它是一种最基本的透视作图方法，即当室内空间中的一个主要立面平行于画面，而其他面垂直于画面，并只有一个消失点的透视就是平行透视。 一、透视画图步骤： 1、在图纸上中央部分画出墙面的长度和高度。（设长为6000mm，宽4000mm，高2600mm）
2、在画面中确定视心CV的高度。通常采用眼睛的高度1500mm左右最为合适。按照视点EP的位置来确定视心CV，并将CV分别与a,b,c,d各点相连。 3、将线段da向右延长，并在延长线上按照相应测出d1,d2,d3各点的距离。 4、分别通过视心CV和点d3作水平线与垂直线，求出两线的焦点，其该点为立点SP。 5、分别了解立点SP和d1,d2,d3点并延长，求出d1’,d2’。 6、分别通过点d1’,d2’作水平线和垂直线，以变现空间的进深，从而画出空间中的 基准网格。 7、将视心CV分别与地板、天花上各点（1、2、3、4、1’、2’、3’、4’）连接 并做放射线，将其基准网格全部画完。 二、空间内物体画法步骤：