儿童绘本教案

我用一个故事作为今天的开场，可能不少人也听过的

我，是一个黑人，我出生的时候，就是黑黑的，你，是一个白人，你出生的时候，却是粉粉的，我长大以后，还是黑黑的，你长大以后，变成白白的，在太阳底下，不管怎么晒，我都是黑黑的，在太阳底下，不一会儿，你就晒成红红的，我很冷的时候，是黑黑的，你很冷的时候，就冻得发青，我害怕的时候，也是黑黑的，你害怕的时候，脸都变绿了，我们都是有颜色的，可是，你却叫我有色人种！

大家可能有看过这个故事的，据说这是一个非洲的口头传说，但是大家知不知道，这个故事有一本绘本呢？

封面是这样的

这个故事意味比较深，但是也有作家拿来选作绘本的题材，足以见得，绘本其实是一种包罗万象的书籍形式。

先从图画书的“定义”开始讲吧

绘本，又称“图画书”（picture books），是一种适合低幼儿童阅读的、以图画为主文字为辅，甚至完全没有文字而全是图画的书籍。它通过图画及文字共同叙述一个完整的故事，让两种不同的表达方式想互交织，互动。

当然也有很多成人绘本，比如几米的书，再比如我个人很喜欢的《my way》系列，不过我们今天主讲还是儿童绘本这一块哈，等讲完了，大家可能会发现，说是儿童绘本，其实一点都不幼稚。

刚刚说了，图画书是以图画为主文字为辅，甚至完全没有文字而全是图画的书籍。

那么在一本图画书里，图画与文字的关系是如何的呢

在我们通常所说的图画书里，图画不是文字的附庸，不再可有可无，甚至可以说是图画书的生命了。图画书是用图画与文字来共同叙述一个完整的故事，是图文合奏。说得抽象一

点，它是透过图画与文字这两种媒介在两个不同的层面上交织、互动来诉说故事的一门艺术。当然也有例外，例如一个字也没有的无字书（WordlessBooks）

戴维·刘易斯在《阅读当代图画书：图绘文本》一书的导论中这样归纳：长久以来，对于图画书这种形式的基本特征取得了一个广泛的共识，就是它结合了两种不同的表现模式——图画与文字——成为一个复合的文本。曾经两次获得过凯迪克奖金奖的美国画家芭芭拉·库尼用一个形象的比喻说出了图画与文字之间的关系：图画书像是一串珍珠项链，图画是珍珠，文字是串起珍珠的细线，细线没有珍珠不能美丽，项链没有细线也不存在。

我见过很多家长抱怨（在各大网站的差评中可以看到），花了几十块钱就这么几个字！这书怎么没有字啊？其实，图画书最精髓的地方，恰恰在美丽的图画。无字书，我推荐两个我自己最偏爱的，一个叫《黄气球》，另一个是安野光雅的《旅之绘本》

一个以一只气球飘荡的轨迹，一页页展示出五大洲的美丽景色。另一本以骑马的旅人的视角，勾勒出中世纪的美景。

不要看《旅之绘本》一个字都没有，没有一定的阅读量还真读不懂呢。旅人游荡的旅途中，会看到从阁楼探出头来的贝多芬，会看到花衣吹笛人带着孩子们向城外走去。会看到为了一个女子决斗的两位青年，而在几个页面后，其中的一位与女子正在举办婚礼……庞大的架构和充满细节的画面，每看一遍都很过瘾。

还有大卫威斯纳非常著名的《7号梦工厂》《1999年6月29日》，也是无字书，单凭画面就能讲述出奇绝的幻想，这也可以看出，图画书作者的功力，那是相当深厚~ 上面说了无字书，接下来说说有字书，图与文的关系。

在绝大部分的图画书里，图画与文字呈现出一种互补的关系，缺一不可，具有一种所谓的交互作用。文字可以讲故事，图画也可以讲故事，但一本图画书的故事还应该是图画与文字一起讲出来的故事，即图文合奏。所以培利·诺德曼在《阅读儿童文学的乐趣》里面才会说：“一本图画书至少包含三种故事：文字讲的故事、图画暗示的故事，以及两者结合后所产生的故事。”

这是《母鸡萝丝去散步》这本书里的两个页面。

可以看到，图上的文字，完全没有提到狐狸，但是，图画中出现了一只狐狸

说到图文关系，人们提到最多的就是《母鸡萝丝去散步》了。其实，它所以会被人们奉为经典，就因为它在画面里叙述了一个文字里并没有提到的故事，让文字与图画形成一种非常滑稽的比照。整本书十四个画面，一共只有32个单词。如果单看文字，这本书叙述的是这样一个故事——母鸡萝丝去散步/穿过院子/绕过池塘/翻过干草垛/经过磨面房/钻过栅栏/从蜂箱下面走过去/回到鸡舍，正好赶上吃晚饭——似乎一切正常，只不过是一只母鸡在农场里兜了一个圈子，但画面里出现了一只狐狸。于是，母鸡散步的故事就变成了一个狐狸追母鸡的故事。

如果只读文字，完全看不出有什么趣味，就是一只母鸡散步的过程，但是配上图画，立刻出现了戏剧性的效果。

一般的图画书也是会在32-40面之间完成一个故事，这就很考验作者的功力，如何在短短的页面里完成起承转合，完成故事的冲突。不要看每本绘本只是短短的一个小故事，十几个画面，很多作者可能一辈子也只有几本绘本，换言之，每本绘本都是作者智慧、天才的结晶，都是来之不易的珍贵东西。

阅读一本图画书，该分几个步骤？看图看字很重要。不过第一步，我们该看什么？

那就是：看封面

一本书首先映入读者眼帘的是它的封面，所以向来讲究的书籍都是精心设计封面和版式装帧的。一般而言，图画书的封面取自书里面的某一幅画，而这幅画往往是这本书的精华所在。也有一部分图画书的封面是根据图画书的内容而单独创作的。封面上除了画之外，还要注意书名、作者及译者、出版社等信息。这些都是阅读者不可忽视的地方。

也有的图画书，需要将封面与封底连起来看。他们会构成一个完整的画面，一般我个人喜欢读完一本图画书之后，把书摊开，看一下封面与封底是否能连成一个画面，很有趣味。比如《挖红薯巴士》这本图画书，封面与封底就构成了一个长长的画面，一辆大大的巴士奔驰在原野上。

封面翻开之后，就到了环衬。

打开封面之后，我们会看到封面与书芯之间有一张衬纸（简装本则没有）。这就是环衬，又称为蝴蝶页。这是成人最容易漏读的页，一般人匆匆翻过，或者干脆与扉页连在一起一翻

而过，这样往往会错过作者和编辑的独运匠心。

孩子一般不会漏过环衬的，虽然他们可能说不出什么，可能会有新奇的发现与新奇的联想。比如《爷爷一定有办法》中蝴蝶页是那条神奇的毯子，上面布满了闪烁的星星，给人一种神奇的梦幻色彩。

有些书的环衬则是单色的一张纸，开始阅读前，盯着这个颜色半分钟到一分钟，可以更快的进入整本书的氛围。比如《菲菲生气了》，环衬的颜色是鲜红色，红色代表愤怒，暗示了菲菲的怒火。环衬的内容一般不需要讲解，只要稍稍提示，让读者注意罢了。这样，才会让读者有更深入的发现。

翻过蝴蝶页之后，我们便看到了扉页。扉页上一般写着书名、作者和会者以及译者和出版社。有点扉页上还有作者、绘者的简介以及本书的获奖记录。读图画书，扉页一定要仔细地看，因为其中包含着丰富的信息。它会告诉你这本书的主人公是谁，大致发生了什么事。大部分图画书的扉页总是阅读的起点。因为正文向前后延伸，使得故事跨越了边界，让人读出无穷的意味。扉页中的伏笔与暗示，仿佛大戏开演前的锣鼓声响，为正文作好了铺垫与情境的营造。有的图画书的扉页是一张阅读地图，也许刚开始阅读并不能有什么发现。当读完整本书之后，蓦然回首才发现扉页上已将故事中的重点一一指出，让我们产生再次阅读的欲望。

扉页后面，当然就是正文，先看图还是先看字或者一边看图一边看字，都可以。我家讲故事的时候，一般会先读一下文字，然后看看图画细节，全本书讲完以后，再回头细读每一幅图画。

不过，大家是不是觉得，翻过最后一个页面，故事就结束了呢？其实，后环衬、封底也非常重要。

有一本书叫做《好饿的小蛇》，故事很简单，有一只小蛇，走到哪里吃到哪里，吃下什么，就变成什么形状，而且，它是只很贪吃的小蛇。

先说一下，这本书是从右向左翻页的

后来呢，好饿的小蛇吃下了一整棵苹果树！

这是这本书的最后一页，很多孩子读到这里伤心不已，甚至给译者、作者写信抗议：这么可爱的小蛇，怎么就死了呢！

它的译者彭懿老师告诉读者：请把书，再翻一页。

这是这本书的后环衬，所以啊，图画书，不到封底，故事是不算讲完了的，你看，这只贪吃的小蛇，还笑眯眯的说：啊，真好吃。

同时我们来看一个细节：

大家对比一下这两个画面，会发现什么？

中间一棵树没了

对，这棵树就是被小蛇吃掉了。从这里我们就可以看出，图画书的作者，对细节是相当重视的，而且也会在一开始就设下伏笔，从这个角度看，一本好的图画书，是一个完整的艺术综合作品。图画书既然是以孩子为主要创作对象的，在很多图画书里，我们能看出孩子那种天马行空的想象力。依然是看图说话，给大家贴两个例子

这两个画面来自《逃家小兔》，一只小兔子说，他要离家出走，变成各种各样的东西，让妈妈再也找不到。

兔子变成的鸟儿，用耳朵飞翔，变成的帆船，用耳朵做帆；但是妈妈会变成树，让小鸟停靠，会变成风，把小兔帆船吹回家。整本书充满了温暖和想象，我一个书友说，他的女儿读了这本书，再也不说要离家出走了。

其实，阅读绘本，我最喜欢读的是什么部分，你们猜一猜？哈哈哈，定价，对，看看定价，再想想自己什么价钱买的，乐翻了有木有。其实我最喜欢的，是抠细节。很多图画书里有很好玩的细节，类似于“彩蛋”。

这是《阿莫的生病日》里的一个画面，文字写的是：

吃饱肚子，准备好去上班了，他就从容轻松地走出家门在画面下方中部，我们可以看到，一只小鸟，也夹着公文包去上班了。

这个地方，这张图比较小不太清晰，实体书可以看得清楚，是一个很小很小的巴士站牌，一只小老鼠也在等公交车。每本图画书我都要抠几遍，寻找这些令人心动着迷的细节。

再比如说《晚安，大猩猩》里的气球，《忙忙碌碌镇》里每页都会出现的金色虫子，《玛德琳》里出现了几次的一个鬼鬼祟祟的男人……

图画书之所以能成为让人一读再读的经典，我想，这些细节功不可没，他们会使每一次阅读都有新的趣味。

希望通过各个渠道的普及，能有更多人爱上绘本这一艺术形式，方不负我心。

绘本和连环画的区别，我摘了这么一段话，大家可以品读一下。

图画书与我国传统的连环画、连环漫画相比，后者好比是传统舞台剧，读者只能在一定角度用全中景去看，会产生极大的距离感。低幼图画书却好比是供低幼儿童看的一部电影，它既展示出宽广的视野，又有细节的特写，既有极其有趣的故事情节，又暗藏着起、承、转、合的节奏设计。一些以图为主的卡通类幼儿图书与图画书也不同。这些图书绘制精美，画面是活动的卡通片的固化，形式上失去活动的魅力，画面情节已被“肢解”，难以表达原著内容，书中的图画只是引起对卡通情节回忆的符号。

恩，绘本进入中国还是比较晚的。不过我小时候读的《咕咚来了》《萝卜回来了》，回想起来，似乎是图画书的形式。

接下来说点什么呢，讲讲绘本的分类吧，其实这个很难分，因为涵盖面真的太广了，大类，就是文学、科学、艺术、哲学吧。哎呀太不好分了，反正你能想到的主题，几乎都有绘本加以表现。

比如涉及死亡的《獾的礼物》、《爷爷变成了幽灵》、《爷爷的肉丸子汤》；涉及集中营那段历史的《大卫之星》、《铁丝网上的小花》；《三十六个字》讲的是甲骨文，而我最近新买的《花木兰》，文字内容干脆就是《木兰辞》；涉及中国节日民俗的《中国记忆》系列，连我们现在已经不常过的《春龙节》《冬至节》都有涉及；还有讲饮食健康、各地食物风情的《饭先生和菜小姐》系列。

很多大人都搞不清楚的科学知识，也会被绘本作家拿来创作，比如《地铁开工了》，里面甚至讲了针对不同的地质情况，地铁有几种施工形式。我个人非常痴迷于收集科学、艺术的绘本系列。因为写给孩子的书，内容和文字都很浅显，但是涉及的知识可一点不少。

名画、音乐之类的主题，绘本里也很多见，推荐一套我自己珍爱的名画欣赏范畴的绘本。启发精选艺术鉴赏绘本，包括《看！线条如何说话》等五本。值得玩味的是，这套书在京东被分为“艺术”分类，不属于少儿绘本分类。

最后，推荐几本绘本入门的教科书

彭懿《世界图画书阅读与经典》

《图画书应该这样读》

松居直《幸福的种子》

郝广才《好绘本如何好》

杨政《爱讲故事的爸爸是最好的爸爸》

方素珍《绘本阅读时代》

最后简要介绍几个图画书奖项。

美国凯迪克奖

已有六十余年以上历史的"凯迪克奖",是为了纪念19世纪英国的图画书画家伦道夫.凯迪克而设立,每年由美国图书馆协会,邀请教育学者,专业人士和图书馆员组成评审委员会,就这一年出版的数万本书籍,选出一名首奖和二至三名佳作，颁赠“凯迪克奖”金奖和银奖。

在1927年，美国图书馆协会设立了“凯迪克奖”。

凯迪克奖是美国最具权威的图画书奖，得奖作品皆是公认的杰作，因此得到该奖项的作品必然成为当年最畅销的图画书。凯迪克奖为什么能获得一致推崇？那是因为在于其评选标准的周延和创新，着重作品的艺术价值，特殊创意，尤其每一本得奖作品都必须有“寓教于乐”的功能，让孩子在阅读的过程中，开发另一个思考空间。

列举几本历年凯迪克奖书目吧

《小房子》《阿莫的生病日》《小岛》《下雪天》《驴小弟变石头》《这样的尾巴可以做什么》

其实很多，我懒得贴了，大家自行百度吧

英国的，是凯特.格林纳威奖

“凯特.格林纳威奖”是由英国图书馆协会于1955年为儿童图画书创立的奖项，主要是为了纪念19世纪伟大的童书插画家凯特.格林纳威女士所创设。

目前“凯特.格林纳威奖”设有凯特,“格林纳威大奖”和“提名奖”是英国儿童图画书的最高荣誉。

这个奖项的遴选标准：不仅讲求艺术品质，整本书在阅读上也要能赏心悦目。插图绝对是最主要的元素，但是图文的整合也会是评选的考量。

《和甘伯伯去游河》《大野狼》《我绝对绝对不吃番茄》都曾荣获这一奖项

最后一个，也是最重要的，就是国际安徒生奖

“国际安徒生奖”是全球儿童文学界的最高荣耀,素有“小诺贝尔奖”之称,每年由IBBY(两年举办一次)颁发给作品对儿童有显著贡献的作家和画家,除了颁发奖牌和奖状之外,还会在IBBY大会颁奖典礼上接受表扬.

“国际安徒生奖”是于1956年由IBBY所创办,一开始只设有作家奖项部分,1966年,有鉴于多数会员国在其国内设有画家奖项,以及图画书的蓬勃发展,特别独立出画家奖项部分.

国际安徒生奖创设的宗旨,在推动儿童阅读,提升文学和美学的艺术境界,建立儿童正面的价值观,促进世界和平.

如果大家实在不知道买什么绘本好，先买获奖作品是不会出错的。虽然我个人不是很喜欢有些获奖作品，嫌他们太说教、太无趣、太深沉，但是不妨碍他们是好作品。

其实我们国内也有一个图画书奖项哦，丰子恺儿童图画书奖。

丰子恺儿童图画书奖部分获奖书目《安的种子》、《我和我的脚踏车》、《荷花镇的早市》、《团圆》、《一园青菜成了精》、《耗子大爷在家吗》。