《动画美术设计》之分镜头设计

《动画美术设计》之分镜头设计
《动画美术设计》之分镜头设计

《动画美术设计》之分镜头设计

分镜头设计

动画与电影的表现形式近似,都是由一个个镜头衔接来表达一个完整的故事。作为美术设计的分镜头画面设计,是根据分镜头文学剧本提供的每一镜头的内容以及导演的意图,逐个将每个镜头进行画面的设计绘制,然后再确定角色在镜头的位置、角度以及与背景的关系等(图5—1)。?

1.放大画面设计稿

放大画面设计稿是根据每一个分镜头按原动画设计稿1:1的尺幅比例进行镜头画面形象的精确设定,完成具体细节的刻画及镜头中角

色活动的变化状态、活动范围与方向和具体起止动态标示,这是分镜头设计稿与原动画设计过程中的重要环节。因此,画面中每一个角色从造型至动作都要严格按造型设计所提供的规范图示要求以确保形象的准确以及所有镜头中同一角色形象的统一,所以这个工作需要设计师具有较强的对形的把握能力,同时还要将背景作具体与细节的刻画,对景位、景线、透视关系作准确的设定。这一工作完成后,前景的角色动画将由原动画设计完成,背景则由绘景(或称制景)完成(图5—2至图5—9)。

2.构图

构图是指在一个分镜头画面中所有形象元素的组合关系。构图直接关系到画面的美感,其中有两个方面的处理会对构图构成影响。

①构图的平面空间关系

无论什么样风格类型的动画,每一个镜头画面都存在平面空间的构成关系。从平面的角度看,画面中的形象元素会形成虚、实两个空间部分,它们又分别形成形与量的比较、比例对比现象。人们可以用实形与虚形的剪影进行形态与面积的比较(图5—10至图5-1

1), ?

??这样较容易对构图的平面空间关系做出正确的判断。一部动画片是由无数个单帧画面构成的,有的画面一闪而过,有的画面会停留相对长一些时间。在一组连续的镜头中,每一个单帧画面并不一定十分完美,而一组画面所构成的完整性才是重要的。值得注意的是起幅与落幅的

画面,以及相对停留时间较长的镜头画面,因为这时观者的注意力会从情节部分转换至画面(图5—12至图5—14)。?

②构图的立体空间关系

在二维空间中表现纵深的空间感,是借透视原理、色彩的冷暖、画面的明暗层次等来表现的,视觉上的空间形态会影响人的心理情绪。所以,在设计和调节运动画面中的空间层次关系时,使之或空虚或丰盈时,都应根据其对视觉心理所产生影响的规律为基本原则。画面的立体空间关系部分是由构图布局的因素形成,目的并不仅仅是满足一般的视觉效果上的要求,更重要的是使人能在有限的画面空间中感受到更多、更丰富的意味。

试验性镜头的制作

《动画分镜台本》完整教案

课程 名称 动画分镜头台本专业、年级、班级动漫设计 课程 类型 公共基础课[ ] 专业基础课[ ] 专业课[√] 必修课[√] 选修课[ ] 任课 教师梁敏职称讲师 专职[√] 兼职[ ] 计划 学时 96 学分 6 课程 教学目的要求 学习动画分镜头台本课程的最终目的是为了培养学生从导演的角度对影片进行总体设计及思考,掌握作为动画镜头语言表现方式方法的一般规律进而达到熟练绘制动画分镜头的能力,最终能够参与实践动画片项目的制作。 课程 教学重点难点重点:掌握动画分镜头的绘制技法; 难点:分镜头设计中的画面组接、镜头流畅感、节奏感及画面的构图。 教材及参考书教材:《动画分镜台本设计》姚光华编著.-上海人民美术出版社2006.7 参考书:《动画分镜头设计》姚桂萍编著.-上海交通大学出版社2009.1 《分镜头脚本设计》温迪·特米勒罗编.-中国青年出版社2009.1 《分镜头脚本设计教程》克里斯第亚诺编.-中国青年出版社2007.12 《电影语言》马塞尔·马尔丹编著.-中国电影出版社1980 《动画分镜头设计》吴冠英、祝卉编著.-清华大学出版社2005.10

动画分镜头台本课时教案 课次 第 1 周课(单 元)授课时间 第1周星期第 节 授课地点 授课方式讲授[√]课堂讨论[ √] 讲练结合[√] 其他[ ] 学时24 授课主题题目第一章动画分镜头基础知识第一节分镜头由来 第二节动画分镜头台本概念第三节画面分镜头台本 第二章分镜前期准备 第一节导演阐述 第二节文字分镜台本 第三节造型设计 第四节背景设计 教学目的要求1.理解动画分镜头设计与漫画、电影镜头存在的不同与相同之处 2.理解与动画分镜头相关的概念 3.了解动画制作的基本流程和分镜头设计的基础知识 4、了解文字分镜头与画面分镜头

动画分镜头脚本课程

动画分镜头脚本课程 教学目的:通过影视基础理论的讲授让学生对视听语言有一个比较基础的了解,配合观摩具有代表性的经典影片以及针对知识点的练习让学生对镜头的语言有一个比较清晰的概念。并能够进行自己的短片创作的前期创作工作角色设计,道具设计,场景设计以及分镜头的绘制, 让学生对动画短片的前期创作有一个比较清晰的概念。 教学重点:镜头语言的基本掌握以及镜头感的培养,分镜头的绘制以及动画短片前期创作教 学难点:镜头语言的掌握,动画短片前期创作 教学内容: 镜头: 分镜头脚本也称导演剧本。是导演案头工作的集中表现,是将文学内容分切成一系列可以摄制的镜头的一种剧本。导演对文学剧本进行分析研究以后,将未来影片中准备塑造的声画结 合的荧幕形象,通过分镜头的方式诉诸文字,就成为分镜头剧本。内容包括,镜头号景别,摄法,画面内容,台词,音乐,音响效果,镜头长度等项目。分镜头剧本是导演对影片全面设计和构思的蓝图,是摄制组统一创作思想,开展工作的主要依据。它有利于保证摄制工作的计划性。 何为电影艺术的语言? 电影是视听结合的艺术,即影像和声音结合的艺术。当然,视”与听”二者在电影中的地位 是不相等的。应该明确指出:电影视”第一,听”第二。或者说,电影是以视”为主,听” 为辅的艺术形式。电影艺术的语言主要包括那些内容?影像、声音、剪辑” 影像、 声音、剪辑三者之间的关系:电影是视、听结合的艺术,它首先是视”即影像”然后是 听”即声音”而这些视”、听”(影像、声音),最后需要通过剪辑才能构成一部完整的电影。 影像:除了演员的表演、物体的造型之外,影像构成的主要元素有:构图、景别、角度、运动、照明、色彩。 声音:语言、音响、音乐。 剪辑:影像剪辑、声音剪辑。影像剪辑是剪辑中的主要内容。影像剪辑主要包括:光学技巧转场剪辑、无技巧转场剪辑。剪辑除了将影像、声音的素材组织成一部电影之外,剪辑还能创造出“11 = 3”的蒙太奇效果”。电影结构的基本单位影片〉场〉镜头(a?影像元素。b. 声音元素。)镜头是电影结构的基本单位。镜头和场通过剪辑形成影片。剪辑是电影的表 达手段,不同的剪辑方式影响到一部影片的质量和风格。 如何划分一个镜头?

动画分镜头脚本教学大纲

动画分镜头教学大纲 教学目的:通过影视基础理论的讲授让学生对视听语言有一个比较基础的了解,配合观摩具有代表性的经典影片以及针对知识点的练习让学生对镜头的语言有一个比较清晰的概念。并能够进行自己的短片创作的前期创作工作角色设计,道具设计,场景设计以及分镜头的绘制,让学生对动画短片的前期创作有一个比较清晰的概念。 教学重点:镜头语言的基本掌握以及镜头感的培养,分镜头的绘制以及动画短片前期创作教学难点:镜头语言的掌握,动画短片前期创作. 教学内容: 镜头: 分镜头脚本也称导演剧本。是导演案头工作的集中表现,是将文学内容分切成一系列可以摄制的镜头的一种剧本。导演对文学剧本进行分析研究以后,将未来影片中准备塑造的声画结合的荧幕形象,通过分镜头的方式诉诸文字,就成为分镜头剧本。内容包括,镜头号景别,摄法,画面内容,台词,音乐,音响效果,镜头长度等项目。分镜头剧本是导演对影片全面设计和构思的蓝图,是摄制组统一创作思想,开展工作的主要依据。它有利于保证摄制工作的计划性。 何为电影艺术的语言? 电影是视听结合的艺术,即影像和声音结合的艺术。当然,“视”与“听”二者在电影中的地位是不相等的。应该明确指出:电影“视”第一,“听”第二。或者说,电影是以“视”为主,“听”为辅的艺术形式。电影艺术的语言主要包括那些内容?“影像、声音、剪辑”。影像、声音、剪辑三者之间的关系:电影是视、听结合的艺术,它首先是“视”,即“影像”,然后是“听”,即“声音”,而这些“视”、“听”(影像、声音),最后需要通过剪辑才能构成一部完整的电影。 影像:除了演员的表演、物体的造型之外,影像构成的主要元素有:构图、景别、角度、运动、照明、色彩。 声音:语言、音响、音乐。 剪辑:影像剪辑、声音剪辑。影像剪辑是剪辑中的主要内容。影像剪辑主要包括:光学技巧转场剪辑、无技巧转场剪辑。剪辑除了将影像、声音的素材组织成一部电影之外,剪辑还能创造出“1+1=3”的“蒙太奇效果”。电影结构的基本单位影片〉场〉镜头(a.影像元素。b.声音元素。)镜头是电影结构的基本单位。镜头和场通过剪辑形成影片。剪辑是电影的表达手段,不同的剪辑方式影响到一部影片的质量和风格。

动画场景设计课程标准

《动画场景设计》课程标准 一、课程定位 该课程是动漫制作技术专业的一门专业核心课程,是在多年教学改革的基础上,通过对数字媒体相关职业工作岗位进行充分调研和分析的基础上,借鉴先进的课程开发理念和基于工作过程的课程开发理论,进行重点建设与实施的学习领域课程。其目标是如何使用3ds max 制作高品质的室内外建筑效果图。按照软件功能以及实际应用进行划分,熟练运用3ds max软件设计出精品的室内场景和游戏场景;同时还将学习如何进行角色设计,其中以游戏角色设计、角色动画为主线进行教学,让学生能够独立制作出具有动画效果的游戏角色。 二、课程教学目标 1、知识目标 (1)、掌握室内场景和游戏场景的设计要求; (2)、掌握第三方的渲染软件的基本使用方法; (3)、掌握第三方角色创建方法; (4)、数量应用三维动画软件创建出较为真实的室内场景及游戏场景; (5)、能够应用三维动画掌握常见角色的创建方法 2、技能目标 (1)、掌握游戏场景的创建方法; (2)、掌握多种不同游戏场景、道具模型的创建方法; (3)、掌握VRAY等多种不同渲染器的使用; (4)、掌握Q版角色的模型创建方法; (5)、能熟练应用第三方软件创建角色动画。 3、素质目标 (1)、培养良好的思想品德、心理素质 (2)、培养良好的职业道德,包括爱岗敬业、诚实守信、遵守相关的法律法规等;

(3)、培养良好的团队协作、协调人际关系的能力; (4)、培养对新知识、新技能的学习能力与创新能力。 三、课程设计思路 该课程是依据数动漫制作技术专业工作任务与职业能力分析中的“三维场景制作及角色动画”工作项目设置的。其总体设计思路是,打破以知识传授为主要特征的传统学科课程模式,转变为基于工作过程的教学模式,以完整的室内及动画场景的工作任务为对象,组织学生通过完成这些工作任务来学习相关的知识、培养相应的职业能力。 课程内容突出对学生职业能力的训练,相关理论知识均与所要完成的工作任务有密切联系,并充分考虑了高等职业教育对理论知识学习的需要,融合相关职业资格证书对知识、技能和态度的要求。课程的教学过程要通过校企合作,校内实训基地建设等多种途径,采取工学结合等形式,充分开发学习资源,给学生提供丰富的实践机会。 教学效果评价采取过程评价与结果评价相结合的方式,通过理论与实践相结合,重点评价学生的职业能力。 四、教学内容安排及学时分配 详见表一 五、教学实施方案设计 详见表二 六、教学实施条件 1、教师任职条件 (1)、要求承担本专业教学任务的老师要熟悉和了解本专业的培养目标、教学计划、整个课程体系; (2)、要求老师了解整个课程体系中各课程的前后关系;

(完整word版)动画《场景设计》教案

北京工业大学艺术设计学院 教案 2009—2010学年第二学期

授课顺序第1页 场景设计 第一章影视动画场景设计概念

第一节“场景”与“背景” 背景是指图画上衬托的景物。 背景中“背”是背后的意思,是空间的概念。“景”是景物的意思,也是空间的概念。而场景是指戏剧、电影中的场面。场景中“场”是戏剧电影中较小的段落,故事中一个片段的意思,是时间的概念。“景”是景物的意思,是空间的概念。 所以“背景”指的是后面的空间,而“场景”则指的是时间中的空间。 第二节概念、任务 影视动画场景设计就是指动画影片中除角色造型以外的随着时间改变而变化的一切物的造型设计。 动画影片的主体是动画角色。 场景就是随着故事的展开,围绕在角色周围,与角色发生关系的所有景物,即角色所处的生活场所、陈设刀具、社会环境、自然环境以及历史环境,甚至包括作为社会背景出现的群众角色,都是场景设计的范畴,都是场景设计要完成的设计任务。 第二章场景在动画影片中的功能 一、交待时空关系

1、物质空间——指人物生存和活动的空间,它们是由天然的、人造的景和物构成具象的、可视的环境形象;是影视作品情节和事件的发生、发展过程中赖以展开的空间环境。 2、社会空间——物质空间中的很多局部造型因素构成情调、氛围的结果,通过观众的联想,主动构建出了另一个完整的空间环境形象,一个贯穿影片始终,引起人们动情地抽象思维空间,将观众的神经兴奋点集中在特定的历史阶段,能够激发起情绪的精神境界之中。 案例分析:陈凯歌导演的《霸王别姬》 开场镜头——采用长镜头的处理方式 故事发生的时间、地点和时代背景(汉白玉牌楼、交叉悬挂的五色旗、路两边小商贩的招幌、人物穿着厚重的棉袍等,都是场景传达出的北京、冬季、北洋政府等特定的信息。) 仅有一点远景的牌楼式建筑场景外,其他的环境空间都是用群众演员组成的天桥集市场面完成的。周围的这些群众演员在这个场景中已经不是“人物”,而是场景物质空间中重要的造型符号。 二、营造情绪氛围 根据剧本要求,往往需要场景营造出某种特定的气氛效果和情绪基调。 三、刻画角色性格、心理 场景的造型功能是多方面的,集中到一点,就是刻画角色、为创造生动、真实的、性格鲜明的典型角色服务。

《动画场景设计》自考教学大纲

04507《动画场景设计》自考教学大纲 第一部分课程性质与设置目的 一、课程性质与特点 《动画场景设计》课程是动画专业的一门专业设计类课程。是高等教育自学考试动画专业(独立本科段)的专业基础课之一。是一门理论联系实际、应用性、操作性较强的课程。要求同学们首先要理解影视动画场景设计在影片中具有的造型意义以及基本理论,进而能够进一步训练对动画场景设计原则、方法、技巧及具体创作步骤进行训练。 二、课程目标与基本要求 通过本课程的学习,要求基本掌握动画场景设计的学习方法和思维方法,能够理论联系实际,真正具备完成设计、绘制动画作品中主要场景的设计与制作的基本知识和技能。动画场景设计课程的主要任务是学会从深入研究影片的体裁、内容及导演总体艺术风格的构想上,进行主要场景、道具陈设方面的设计与表现。 三、与本专业其他课程的关系 《动画场景设计》与动画专业的许多其他课程有着密切的关系,如《视听元素》、《动画概论》等课程为其奠定了理论知识;并与《动画设计稿》、《角色设计》、《原画设计》等架构了动画设计体系;另外又与《二维动画》、《三维动画》互相衔接配合,互为知识补充,密不可分,是本科阶段提高学生动画制作的综合能力的关键设计课程之一。 第二部分课程内容与考试目标 第一章影视动画场景设计概述 一、学习目的和要求 充分明确影视作品中场景的含义、内容、功能、特性以及设计的基本要求。这是进行有效学习与技巧性训练的关键性理论铺垫;通过本章的学习,使学生能够建立科学的系统的整体意识,这对将来的构思方法与专项训练非常关键。 二、课程内容 第一节影视动画场景设计概念及任务 (一)明确“场景”与“背景”的不同 (二)明确“场景”设计的内容以及特点 第二节场景在动画影片中的功能 (一)交待时空关系 重点:明确物质空间(叙事空间)与社会空间 (二)营造情绪氛围 重点:明确从故事出发,从角色出发表达各种复杂的情绪,即“用景说情” (三)刻画角色 重点:明确角色与场景的关系是不可分割的,用景表达不用语言描述的角色主客观心理空间。 (四)场景是动作的支点

Flash动画分镜头设计

Flash动画分镜头设计 动画创作工艺流程:创意构思——文学剧本——文字分镜头——导演阐述——人物设定——环境设定——形象设计——画面分镜头设计——标准造型设计(人物、场景、服饰、道具)——美术风格设计——镜头画面设计——填写摄影表——原画动作设计——背景绘制——加中间动画——描线与上色(电脑、手工)——校对拍摄——剪辑——录音——声音与画面合成。 动画导演拿到脚本以后,首要的工作便是用电影的眼光重新审视和改造文字脚本,并进行分镜头。先是文字分镜头,然后亲自和美术设计一道,绘制画面分镜头。 一、分镜头设计 一部动画片是由很多镜头组接面成,镜头是动画片最基本的单位。 镜头是指摄影机从开始拍摄直到停止拍摄之间所拍下来的一段连续画面。每当摄影机的位置被改变,就得到了一上新的镜头。 1、文字分镜头 文字分镜头,也叫脚本。是一个动画故事从文字脚本到画面分镜头的过渡,是采用文字手段把内容场次化,镜头化。有的Flash创作者不写文字脚本,而是直接写脚本。 比如文字脚本写出的形象是“一个小孩在马路上捡到了一分钱,把钱交给民警叔叔”,文字分镜头可以这样写: 镜头1:(全景)小孩在路上边蹦边跑,突然停下,低头。 镜头2:(近景)小孩低头看。 镜头3:(特写)马路上一分钱硬币。 镜头4:(中景)小孩弯腰下蹲拾钱。 镜头5:(全景)小孩向前跑去。 镜头6:(近景)小孩将钱交给民警。 《两只蝴蝶》MTV分镜头剧本范例 人物角色: 男主角:新郎——简称男 女主角:新娘——简称女 场景:(选景及场地以方便摄制工作为主) 外景:广场、公园等 室内:餐吧或酒吧或咖啡吧或另其它景均可选。有特色的更佳。 道具: 白色长纱巾一条 介指两枚(男女各一枚) 咖啡或茶具一套 餐桌或办公桌 玫瑰花一盆 演员服装:男西装,女婚纱装。亦可自备和设计着装。

场景设计的原则

:《动画场景设计》由国际权威动漫人士策划,结合东、西方经典动画的创作原则、制作规律及表现技巧,全方位解析动画绘制技巧,是国内外顶尖动画师几十年制作经验和表现技巧的系统总结。《动画场景设计》凝结作者多年从业经验,深入讲解场景设计的方法,主要内容包括透视原理、构图法则、基础绘画技巧、辅助练习、主观镜头、超广角镜头、黑白色块风格、线与图案相结合的风格、随意线条及涂鸦风格、中国画风格、色彩概念设计、道具配件和自然现象设计等方面知识以及50 余个教学实例。 循序渐进的讲解方式、实训式的强化训练,使学习者能够掌握较强的实践能力,能够胜任影视、动画、游戏等相关行业职位,具备较强的就业竞争力。 《动画场景设计》可作为动画、游戏专业学生的教材,还可以作为数字娱乐、动漫游戏等专业人士的参考用书,值得广大动漫爱好者收藏。 作者简介: 武立杰,20 世纪80 年代起便投身动画设计与制作行业,在20 多年的从业时间里,参与设计与 制作欧美、日本、台湾等地百余部各种风格的动画影片,特长在动画前期美术设计方向。 现任吉林动画学院动画前期美术设计专业教师吉林动画学院动漫学院副院长 曾获吉林省优秀教师并担当中国学院奖专家委员会委员中国学院奖终审评委(三届)中国数字设计委员会委员吉林省高校视觉艺术大赛评委参与设计与制作及出版的部分作品 1.动画作品 美国迪士尼动画公司电视动画片集《飞旋的传说》美国迪士尼动画公司电视动画片集《甘美熊》德国动画系列片集《老鼠游世界》 英国动画电视系列片集《靴人的故事》法国水彩系列动画片集《猫的故事》美国动画系列片集《小恐龙》西班牙动画片《超级模特》法国动画系列片《WOMBAT CITY 》日本动画系列片《双生子》 2.出版作品 香港连环漫画《鬼眼》、《天战》(彩搞设计)中国连环画出版社出版发行的彩色连环画《海尔兄弟》(封面设计)《镜头设计稿基础教程》由吉林美术出版社出版发行 1 引言 动画影片中场景设计是动漫作品构成中重要的组成部分,场景设计是指动漫游戏中除角色造型以外的随着时间改变而变化的一切物的造型设计。好的场景设计可以提升动画影片的美感、强化渲染主题,它能够使动画影片的渲染效果更加饱满。恰当的场景设计更能为影视作品提升附加值,直接影响着整部作品的风格和艺术水平。 2 场景设计在动漫游戏中的作用 动画影片的主体是动画角色,场景就是围绕在角色周围,与角色有关系的所有 景物,即角色所处的生活场所,社会环境,自然环境及历史环境,甚至包括作为社会背景出现的群众角色,都是场景设计的范围。即除人物角色外的一切物的造型设计。它既不是单纯的环境艺术设计。单纯的环境艺术设计是一种空间样式的创造, 它也不是单独的背景描绘,而是依据影片的剧本,人物,特定的时间线索来进行的有高度创造性的艺术创作。形式追随功能,场景追随影片”这是场景设计的基本法则。 场景的设计对整部动画的设计风格,镜头画面,角色塑造,情绪氛围,社会空间, 物质空间都有很大的影响。场景设计还有可能影响到剧情发展,比如古代对建筑规模和建筑形制的规定都很严格,那么古装角色要根据自己的身份选择合适的建筑去居住和生活,活动范围也会受到限制,剧情要依照这些场景来展开。 场景设计不但影响着角色与剧情,而且还影响着影视动画的欣赏。动画片给观

分镜设计在动画制作中的重要性

分镜设计在动画制作中的重要性 摘要:分镜头即分镜头故事板,又可以称之为“分镜头脚本”“分镜头画面本”等。是将文字转换成立体视听形象的中间媒介,将电影剧本分切成一系列可以摄制的镜头,图像化的展现出来,以便现场拍摄时直观的观察。它不仅是电影拍摄中不可或缺的环节,也是动画片制作中不可缺少的一部分,分镜头的设计直接决定了整部动画片的故事节奏,对动画片的整体风格也有着举足轻重的作用。 关键字:分镜头设计;动画制作 abstract: the storyboard can be called “storyboarding”“sub footage”. the text conversion was established body of audio-visual image of an intermediary, the screenplay cut into a series of lenses can be produced, the image of the show, so that the scene when shooting visual observation. it is not only an integral part of the film shooting, but also an indispensable part of the animator, storyboard design directly determines the pace of the story of the cartoon, the overall style of the cartoon also plays an important role. keywords: sub-lens design; animation 中图分类号: tb853.1+6文献标识码:a文章编号:2095-2104(2012) 动画片的制作是一项非常复杂、繁琐工作,分工非常细致明确。通常分为前期、中期、后期三部分。前期制作就是对整片的一个规划

动画分镜头脚本设计设备

动画分镜头脚本设计设备 动画分镜头脚本设计设备 动画分镜头脚本也叫“动画分镜头台本”也叫"故事板"是动画前期工作的重要环节。动画分镜头脚本是指导后面所有动画制作人员工作的蓝本。后面所有的制作人员都要严格按照分镜头脚本进行制作。 分镜头脚本有很多种类型:电影分镜脚本,广告分镜脚本,电影分镜脚本,MV分镜脚本,动画分镜脚本,游戏及多媒体分镜脚本等。而动画分镜脚本只是其中之一。虽然分镜脚本种类众多,但是他们之间又有着很多共通的`东西。表现形式、镜头语言表达方式等。 这就要求分镜设计师具备很多专业性素质,在剧本阶段(或是想法)的时候,就规划好影片的叙事节奏、镜头内外运动、画面安排、构图设计、特效音效等影片一切元素。并具有较强的绘画功底将分镜头通过静态或是动态的形式表现出来。提供给动画和后期制作人员,属于动画片制作的前期之一。 分镜脚本的数码设备包括: 电脑 电脑现在已经成为绘画工作不可或缺的工具,无论是用来作画还是把整理好的文件传送给同事,还是与客户沟通等,都离不开电脑。PHOTOSHOP是最常用的绘画软件,当然根据不同要求和个人习惯,也有用到FLASH和SAI的。 绘图板 用电脑进行分镜脚本绘画,或是从事其他绘画工作,必然要用到绘图板,它通过连接电脑实现在电脑上作画,电脑和绘图板的组合,真正的替代了纸和笔。 打印机和扫描仪 现在市面上有一些包含了打印、复印、扫描、传真、下载数码相机照片的智能读卡等众多功能的一体机非常方便,只要有一台就相当拥有了整个办公室。 U盘 无论是去旅行还是参加会议,不用带沉重的的笔记本,一个U盘足以。有各种容量的可以提供选择。 数码相机 对于分镜头脚本师来说,数码相机是另一种不可或缺的设备,方便随时随地取材,记录所有精彩画面。现在由于技术越来越发达,很多手机也可以代替数码相机了,小巧又方便。

动画分镜头脚本设计

场景一 时间:夏日,雨天 地点:室外,小村庄 镜头1:(全景)下雨的天空,镜头慢慢旋转下摇,整个村庄在雨中显的很朦胧,镜头停在一所白色的小教堂上方,俯视教堂。 镜头2:(全景)平视教堂全景,雨一直下,雨水淹过教堂的门台,漫进了教堂里。 场景二 时间:夏日,雨天 地点:室内,教堂 镜头:3:(全景)教堂里后方几排座位,前台中间树立一塑上帝雕像,神父跪在雕像下边。镜头:4:(近景)神父左手抱胸,右手在额头和胸前来回移动,嘴轻声祈祷。 镜头5:(中景)雨水演到了神父的跪着的腿上。 镜头6:(中景)一个由几块木板拼成的小船划从左侧入镜,小船上有一个满身湿透的救生员。 镜头7:(近景)小船停在神父身旁,喊神父上来:“快上来吧,你再不上来就。。。。。。。” 镜头8:(近景)神父的视角,救生员占主要画面,神父:“我要守护我的教堂,我相信上帝会来救我的,你先去救别人吧。” 镜头9:(中景)救生员摇摇头,划着小船从右侧出镜。 场景三 时间:夏日,雨天 地点:室内,教堂 镜头10:(近景)神父特写,镜头上摇,上帝雕塑入镜,镜头继续上摇到上帝雕塑头部,头部特写。 镜头11:(近景)镜头下摇,神父入镜,神父站在桌子上,背靠雕像,头望天,继续祈祷。镜头12(中景)一艘快艇从右侧进入画面,快艇上有一警察。快艇停在神父身旁。 镜头13:(近景)警察视角,神父摇头,频率较快,摇头两下。手指上帝雕塑。 镜头14:(近景)神父视角,警察摇头,频率较慢,摇头一下。 镜头15:(中景)快艇从左侧出镜。水纹荡开。 场景四 时间:夏日,雨天 地点:室外,教堂 镜头16:(全景)下雨的天空,镜头下摇,教堂上的十字架入镜,镜头继续下摇,神父抱着十字架。 镜头17:(远景)一架直升飞机从左侧雨中入镜,飞机停在神父头顶,飞机上扔下一个软梯子,梯子摇晃, 镜头18:(中景)飞机视角,神父全身湿透,摇头,手指十字架两下。 镜头19:(中景)神父视角,仰视,飞机飞走,镜头跟随飞机推进到天空中停止,飞机在雨中消失。

动画分镜头脚本教学导案

动画分镜头脚本教案

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分镜头脚本的设计制作 课程名称:分镜头脚本的设计制作 英文名称:Animation set this design creation 课程说明 本课程适用于动画设计专业教学,共分脚本到分镜头脚本、文字内容限定的形态、时间、空间、结构等特征,构建一个初步的视觉时空——分镜头脚本。 教学目的和要求: 系统地了解动画的脚本到分镜头台本的功能,分类,对动画于文字转换有一个初步的印象,认识到动画台本在动画设计制作中的重要意义。初步掌握镜头景别、连接、角度、运动、尺寸等分镜头脚本的构成要素。 教学重点:镜头语言的基本掌握以及镜头感的培养,分镜头的绘制以及动画短片前期创作 教学难点:镜头语言的掌握,动画短片前期创作 教学内容: 一、动画片制作流程 1、前期制作 创意,构思》文字剧本》分镜头脚本》环境、形象,风格设计》分镜头脚本演示 2、制作阶段 分镜头设计文件夹》录音》背景绘制》原画绘制》动画检查》动画绘制》扫描 3、后期制作 电脑上色》录音,背景与动画合成》胶片,录像带获DVD、VCD输出》放映 二、分镜头脚本概述 1、镜头的含义 ①、(从拍摄角度讲):镜头是拍摄过程中,摄影机的马达开动至停止这段时间内被感光的胶片; ②、(从剪辑角度讲):镜头是剪两次与接两次之间的那段胶片; ③、(从观众角度讲):镜头是两个镜头之间的那段胶片。 2、分镜头脚本 分镜头脚本(Stroyboard),一般也被人们称为“故 事版”。它是为动画、电影或电视等制作而提供的工作剧 本。 3、分镜头脚本的构成要素 ①、镜头号; ②、镜头景别; ③、镜头角度; ④、镜头衔接; ⑤、镜头运动; ⑥、长度; ⑦、内容、动作;

动画场景设计图的制作[1]

第七章动画场景设计图的制作 动画场景设计图是场景设计思想的体现,也是学习的重点。设计图包括很多方面,比如效果图、平面图、立体图、鸟瞰图等等,都需要我们学习、训练。 第一节场景方位结构图制作 方位结构图就是我们经常所说的平面图、立体图、鸟瞰图等。绘制这些图的目的就是要准确、清晰地将场景结构、方位表述出来。场景设计者应该用准确细致的图样,使剧组的其他创作者了解场景的具体空间形态、结构特点,为未来影片的场面调度提供可靠的环境、支点的依据,为镜头设计提供更方便快捷的思考空间。所以在进行场景设计之前,就必须对这一场景进行整体的、详细的规划。 一、平面图、立体图的基本画法 1、制图中线的种类和用法 制图中各种图形都是用粗细、形状不同的线段来表示的,见图7-1。2、制图中的通用符号 制图中有些特定的物体,需要特定的符号表示,见图7-2,7-3。 3、绘制平面图、立体图 运用这些制图的符号,我们就可以按照比例,完成一个场景的平面的、立体图了,见图7-4,图7-5。 二、鸟瞰图的基本画法 鸟瞰图是一种立体示意的辅助图,在一个图画上展现三个以上的结构。 可以帮助了解结构复杂的场景空间。 鸟瞰图有两种: 1、透视鸟瞰图 可以任意确定结构线的消失点,即灭点,画出有一定透视效果的鸟瞰图。这并不是严格的透视。图7-6为不同风格与效果的鸟瞰图。 2、无透视效果的鸟瞰图 根据平面图画出鸟瞰图。方法很简单,就是以45度水平斜轴做出鸟瞰效果,见图7-7。 三、方位结构图在影片创作中的应用 图7-8为《怪物公司》的平面示意。这场戏中,方位结构图在影片中的主要作用就是对场面调度的准确描述。 第二节场景效果图的制作 一、画幅规格 由于人眼的生理特殊性,从正常的平视角度讲,以视觉为中心,水平40度内,垂直30度以内,形成左右大于上下的椭圆范围是人眼的有效范围。所以我们在绘制动画场景效果图之前,应了解国际上通用的屏幕画幅的规格比例。 1)电视屏幕高宽比:普通电视屏幕是4:3,高清电视屏幕是16:9。 2)电影屏幕高宽比:普通银幕1:1.38,遮幅银幕(假宽银幕)1:1.66或1:1.85,宽银幕是1:2.35. 二、景别 景别就是影片主体对象在我们镜头画面中所占的比例。这个比例就是“景别”。 景别与场景设计有着直接的关系。景别决定最终镜头画面中景物范围的大小,决定了表现对象的比例大小,即决定了要“看清”还是要“看细”,

动画分镜头设计-习题答案

第一章分镜头概论 自测习题及答案 一、填空题: 1、分镜头脚本的作用,就好比建筑大厦的蓝图,是摄影师___________,动画人员___________,剪辑师___________的依据和蓝图,也是所有创作人员领会导演意图,理解剧本内容,进行再创作的依据。 答案:分镜头脚本的作用,是摄影师进行拍摄,动画人员进行制作,剪辑师进行后期合成的依据和蓝图,也是所有创作人员领会导演意图,理解剧本内容,进行再创作的依据。 2、分镜头脚本是最实用的拍摄与制作脚本,它是在文学脚本的基础上运用__________和__________进行脚本的再创作,即根据拍摄、制作提纲或文学脚本,参照拍摄现场或制作过程实际情况,分隔场次或段落,并运用形象的__________,呼应,积累,__________,并列,冲突等手段,来建构屏幕上的总体形象。 答案:分镜头脚本是最实用的拍摄与制作脚本,它是在文学脚本的基础上运用蒙太奇思维和蒙太奇技巧进行脚本的再创作,即根据拍摄、制作提纲或文学脚本,参照拍摄现场或制作过程实际情况,分隔场次或段落,并运用形象的对比,呼应,积累,暗示,并列,冲突等手段,来建构屏幕上的总体形象。 二、简答题: 1、列举三种以上分镜头台本包含的项目。 答:镜头台本内容包括镜头号、景别、画面内容、对话、音效、音乐、镜头长度等项目,画面内容通常根据剧本来绘制。 2、列举三种以上景别。 答:景别包括远景、全景、中景、近景、特写等。 第二章分镜头画面的美术形式 自测习题及答案 一、填空题: 1、色料三原色是指___________,___________,___________。 答案:色料三原色是指青,品红,黄。 2、美术三原色是指___________,___________,___________。 答案:美术三原色是指红,黄,蓝。 二、简答题 1、什么是纯度对比? 答:纯度即饱和度,指颜色的纯粹程度。两种以上色彩组合后,由于纯度不同而形成的色彩对比效果称为纯度对比。 2、什么是明度对比? 答:明度即各种颜色所表现出的明暗深浅程度。两种以上色彩组合后,由于明度不同而形成的色彩对比效果称为明度对比。 第三章镜头 自测习题及答案 一、选择题: 1.一般用来表现远离摄影机的环境全貌,展示人物及其周围广阔的空间环境、自然景色或群众活动的大场面的镜头画面是( D )。 A. 中景 B. 特写 C. 大特写 D. 大全景 2.逐一展示、逐渐扩展景物,产生巡视环境、展示规模的艺术效果拍摄手法叫什么?( D ) A. 推镜头 B. 晃动镜头 C. 旋转镜头 D. 摇镜头

动画场景设计

动画场景设计 Design of Animation Scene 适用范围:2016本科人才培养方案 课程编号:0705608110 学分:4学分 学时:64(理论11学时,实践53学时) 先修课程:角色及造型设计 适用专业:动画专业 建议教材:《动画场景设计》,韩栩著,电子工业出版社,出版时间,2009 开课单位: 艺术设计学院 一、课程性质和目的 课程性质:该课程属于专业平台必修课。 课程任务:通过本课程的学习,使学生能进行动画场景的策划、设计工作。了解动画场景的类型、动画场景设计流程,以及如何进行造型基本功的训练,了解动画时空、色彩基调、场景风格等几个方面的关系,理解动画场景设计的构思方法及构图原理,掌握动画场景的设计规范及二维动画、偶动画、三维动画的不同制作特点。 二、课程的基本内容及要求 (一)创作前的认知 1. 课程教学基本内容 (1)动画场景设计及其地位; (2)动画场景设计的创作任务; (3)进行场景创意设计。 2.教学重点和难点 重点:如何交待时空关系,营造情绪氛围、表达意境、刻画角色性格、心理。 难点:时间性和运动性、理解剧本,明确历史背景、时代特征地域民族特点。 3. 课程教学要求 了解动画场景的基础概念与任务,以及其在影片中的重要功能和作用。 (二)动画场景的创意构思 1. 课程教学基本内容 (1)动画场景设计的基础; (2)动画场景设计的构思; (3)场景设计的具体要求和创作原则; (4)进行场景设计速写并进行风格创意。

2.教学重点和难点 重点:为动画场景设计的创作原则。 难点:是动画场景设计的构思与创作。 3. 课程教学要求 掌握如何利用素材与题材进行动画场景的构思与创作。 (三)创建设计、绘制动画场景 1. 课程教学基本内容 (1)动画场景的整体造型形态设计; (2)动画场景的色彩及光影设计; (3)动画场景的道具设计; (4)主题场景设计。 2.教学重点和难点 重点:为动画的构成设计。 难点:为如何运用点线面、光影、道具进行动画场景设计。 3. 课程教学要求 掌握设计及绘制动画场景。 四、大纲说明 1、本课程主要采用多媒体和传统教学相结合的教学手段。每周一次4个课时校内速写,搜集资料。 2、本课程使用教材是《动画场景设计》,韩栩著,电子工业出版社,2009年9月。本书以动画场景设计的思路为切入点,对从最初的创意认知到场景设计的空间实现,直至完成整个动画场景的空间造型、视觉形象系统的过程逐一进行讲解,这一过程就是每一位动画场景设计者的思路顺序。 3、本门课程的先修课程为角色设计,为后续课程原画设计的学习奠定基础。 五、课程考核 考核方式和考核时间:本课程考核方式为考查,课题作业考核时间为本门课最后一周。 考核基本要求:考核按百分制记分,课题作业占总成绩的70%,平时成绩占总成绩的30%,平时成绩由考勤加平时练习作业及课堂讨论组成。 六、参考书目 1.《影视动画场景设计》,韩笑编著,海洋出版社,2005年7月。

《动画分镜台本》完整教案

《动画分镜台本》完整教案

课程 名称动画分镜头台本 专业、年 级、班级 动漫设计 课 程类型公共基础课[ ] 专业基础课[ ] 专业课[√] 必修课[√] 选修课[ ] 任 课教师梁敏 职 称 讲师 专职 [√] 兼职 [ ] 计 划 学 时 9 6 学 分 6

课程教 学目的要求 学习动画分镜头台本课程的最终目的是为了培养学生从导演的角度对影片进行总体设计及思考,掌握作为动画镜头语言表现方式方法的一般规律进而达到熟练绘制动画分镜头的能力,最终能够参与实践动画片项目的制作。 课程教 学重点难点重点:掌握动画分镜头的绘制技法; 难点:分镜头设计中的画面组接、镜头流畅感、节奏感及画面的构图。

动画分镜头台本课时教案 课次第 1 周 课(单 元) 授课 时间 第1周星期 第节 授课 地点 教 材及参考书教材:《动画分镜台本设计》姚光华编著.-上海人民美术出版社2006.7 参考书:《动画分镜头设计》姚桂萍编著.-上海交通大学出版社2009.1 《分镜头脚本设计》温迪·特米勒罗编.-中国青年出版社2009.1 《分镜头脚本设计教程》克里斯第亚诺编.-中国青年出版社 2007.12 《电影语言》马塞尔·马尔丹编著.-中国电影出版社1980 《动画分镜头设计》吴冠英、祝卉编著.-清华大学出版社2005.10

授课方式讲授[√]课堂讨论[ √] 讲练结合[√] 其他[ ] 学 时24 授课主题题目第一章动画分镜头基础知识第一节分镜头由来 第二节动画分镜头台本概念第三节画面分镜头台本 第二章分镜前期准备 第一节导演阐述 第二节文字分镜台本 第三节造型设计 第四节背景设计 教 学目的要求1.理解动画分镜头设计与漫画、电影镜头存在的不同与相同之处 2.理解与动画分镜头相关的概念 3.了解动画制作的基本流程和分镜头设计的基础知识 4、了解文字分镜头与画面分镜头 5、会把剧本转化为文字分镜头

动画场景设计

动画场景设计 第一章动画场景设计概念 动画场景(背景)在动画片当中有着举足轻重的矛盾冲突,作为动画片它离不开故事的情节演绎,角色的矛盾冲突,而场景则起到烘托出故事发生的地点和角色表演的气氛。 在一部动画片当中,角色需要有自己的活动空间,不论是什么镜头都能看到场景的出现。 动画场景课分为场景和背景两部分,场景:是角色可以穿行其中的活动场面或自然景观。背景:起烘托角色作用和渲染气氛的角色背后的景色,就如舞台的布景。 动画场景的设计人员,必须对分镜头脚本和角色造型师必须了解的,因为场景的风格和形式必须与动画片整体的风格和形式一致。 如果故事离开场景,那么我们可以现象下如一个人在写字,背后空空,那么我们不知道故事的时间,地点,可以想象在任何地方。 第一节设计的概念 好的动画场景会把前景烘托的更加出彩,为什么?例:《天鹅湖》也就是说场景设计不是孤立的系统,而是一个大系统下的一个子系统。 一、动画设计和制作的流程 无论是那种动画片,都是捕捉一系列单帧的画面,并连续播放所产生的,那么所有动画的制作流程也都是相同的。 二、视觉叙事与动画故事版 什么是视觉叙事?将文字剧本变成画面剧本,随着各种技术的发展,利用图来讲故事无处不在。 三、场景设计与动画片完成 场景是动画片制作当中不可缺少的一部分,在某种意义上,场景可以决定整部片子的风格。 场景设计所涉及的面很广,在一部分动画片中,要让出现的场景达到风格统一,就要找到它们和谐的地方。 第二节类型与风格 动画片的类型和风格是在不断的创作实践当中形成的,美国也是一步一步确定了自己的风格,包括中国水墨动画也是不断的实践才确立的。 真正的日本动画风格是带有强烈的民族精神 一、场景设计的类型 1.、二维绘画动画 就是最早的动画片形式,还有拼贴,剪纸,油画…… 2、三维实体动画 木偶,泥偶,纸偶等,如《阿凡提的故事》…….场景要搭建,在灯光下才能有色彩和质感的变化。 3、二维计算机动画 计算机图形有两种,1、矢量2、位图(优点逼真) 4、三维计算机动画 以三维建模为基础,在灯光下的辅助下,进行表面处理使角色达到逼真的效果。 二、动画场景设计的内容 例举几个典型,具有代表性的 1、北美风格动画 指美国和加拿大,产量可观,实力超群,场景设计在传统的基础之上,逐步注重景深的华美

浅谈动画分镜头设计中应注意的问题

龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/1114080183.html, 浅谈动画分镜头设计中应注意的问题 作者:邱嘉冀方一舟 来源:《大观》2015年第10期 摘要:动画片是每一个孩子都无法抗拒的娱乐项目,一部好的动画片不仅带给孩子精神的愉悦,也能够提升孩子的审美观和知识的拓展。本文从动画片分镜头设计的内涵入手,探索了动画分镜头设计中应用主要的问题,主要是景别处理上应该注意的问题;从角色走位上设计上应注意的问题;视角和透视设计上应注意的问题。同时还探索了动画分镜头设计中的动画语言设计。 关键词:动画;分镜头;创作 前言:动画的分镜头脚本不同于电视电影的分镜头脚本,由于制作工序的限制,动画分镜头不但承担的整个片子的最重要的镜头画面确定的重任,还担负着动画影片前期剪辑的功 能。所以一个好的分镜,不仅可以将剧本所要表达的内容更好的呈现出来,同时在控制好全片的节奏、画面效果之外,还能做到节省成本方便制作的效果。可见分镜头创作对于动画影 片的制作是至关重要的。本人就分作几点针对一些教学中学生常发生的、乃至国内一些动画 中常发生的问题一一探讨。 一、动画分镜头设计的内涵 1、定义:动画分镜头设计是体现动画片的叙事语言风格、构架故事的逻辑、控制节奏的重要环节,不但是要对全片所有镜头的变化与连接关系,甚至包括节奏都要进行设计,同时对于每一个镜头的画面、声音、时间等所有构成要素作出准确地设定。 2、动画分镜头设计流程:动画分镜头设计流程包括以下几个步骤,首先是分镜表的设计,简单地说就是把动画脚本分解成可拍摄的镜头,它是把文字转换成可是画面的第一步;第二是镜头背景设计,根据脚本的需要和导演的意图,设计动画人物的时代背景、环境背景、地域背景;第三是动画人物的设计,也就是登场角色的造型设计,包括造型、着装、特征、色彩等;第四是画面设计,也就是画面的构成,设计的内容有是将分镜表进行加工,是原画和背景设定的基础,第五是动画的设计,此外还有色彩的设定、上色、摄影、音乐、合成、制作等设计,才能够完成整个动画分镜头的设计。 二、浅谈动画分镜头设计中应注意的问题 (一)分镜头中景别处理上应该注意的问题 由于我国动画的起步较晚,且引进日本的动画较多,因此受日本动画设计的影响较大。无论是观众还是设计者都会不知不觉中运用日本动画的风格进行审美欣赏和设计。这就导致了大多数设计者善于运用题写和近镜头来强调主题画面的表现,特特写和近镜头的确对人物的细节

《分镜头设计》课程标准

《分镜头设计》课程标准 课程名称:分镜头设计课程代码:4060090 课程类型:岗位技能课 学分:4 计划学时:64 实践课时比例:80% 主要授课方式:实训室项目实作考核方式:期末作品考核 适用专业:动漫制作技术 先修课程:动画编导基础(含剧本)、Photoshop插画设计(原画) 1.概述 “分镜头设计”是动漫制作技术专业的岗位技能课程,也是学生从事动画制作的素质技能强化课程。本课程主要介绍分镜头设计的基本知识,如镜头的概念、镜头的运动、景别的类型、动画片的赏析等;并强化学生对镜头的认知能力,进行镜头设计的实训与理论相配合,最后通过学生自主构思的项目进行分镜头的设计与表现进行考核。 1.1课程的性质 本课程属动画制作技术专业的必修课程。其目的是让学生了解镜头组接所产生的视觉效果,研究规律性的组合方法,从大量观摩中学习前人分镜头方法的同时,培养学生用绘画的方式,并应用导演分镜头的基本元素进行摩片和命题分镜头的学习,熟悉和掌握动画分镜头设计方法以及表现方法的基础知识,达到具备从事动画前期分镜设计与表现的能力。 1.2课程设计理念 本课程以职业能力培养为主要目标,坚持以能力为本位的设计原则,以岗位需求为依据,以工作过程为导向,以产学结合为基本途径、以培养一线技术应用人才为目的,制定了本课程的课程目标、课程内容、学习情境等课程要素。本课程是以二维、三维动画设计与制作岗位群为导向,以真实的绘制项目为主要教学载体,在行业专家的指导下,对相关岗位进行任务与职业能力分析,以设计、制作岗位的“工作需求”和“岗位需求”为主线,按高职学生的认知特点,以工作过程和工作任务为依据来设计活动项目,以真实的项目案例分析组织教学,倡导学生在项目活动中学会动画分镜设计的相关知识。本课程从实用的角度出发,由浅入深,对学生进行系统的分镜设计与表现能力的教育。 1.3课程开发思路 在课程建设中,根据人才培养目标及职业岗位群对本课程的需求,确定了课程目标,并明确了课程培养目标的定位,分析课程性质、确定课程内容等,并坚持以真实项目和虚拟项目相结合以及工作过程导向为依据,整合教学内容。在教学过程中,根据教学内容的不同,采取与之对应的教学方法和手段,对最终的教学效果进行检测和评价,以考核是否达到了课程的预期目标。 2.课程目标 本课程全面系统、由浅入深地讲解了动画分镜头的基本概念和重要功能、分镜头画面的绘制与构图技法、镜头调度的基本规律、分镜头合理流畅的技巧以及实战技法等各种知识和技能,并辅以大量的实例作品指导学生掌握分镜头设计的理论和技法。通过学习会对动画分镜头设计中镜头语言

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