【艺伴美术】速写基础之速写的几种表现方式和类型介绍

【艺伴美术】速写基础之速写的几种表现方式和类型介绍
【艺伴美术】速写基础之速写的几种表现方式和类型介绍

速写基础之速写的几种表现方式和类型介绍

速写有哪些几种表现方法和类型?

速写的表现方法主要有“线描法”和“线面结合法”。

线描法是以单线的形式将物体的轮廓、结构概括成线,有时配以装饰线条,主要表现物体的特征和传达人物的神态。此法近似中国画中的“白描”。

线面结合法以线为主,适当配以表示灰度的排线,表明物体的明暗或固有色彩。

速写的表现类型由作画时间和目的而定,作画时间较长的称“慢写”,慢写的时间一般在两个小时以内;时间较短的叫“速写”,时间一般在几分钟至十几分钟;还有一种是“默写”,是在对象已经离开和变化的情况下,凭记忆作画。在创作中,默写的作用最大。

速写,顾名思义是一种快速的写生方法。速写的英文是shetch,有草图的意思。速写同素描一样,不但是造型艺术的基础,也是一种独立的艺术形式。这种独立形式的确立,是欧洲18世纪以后的事情,在这以前,速写只是画家创作的准备阶段和记录手段。

对于初学者来说,速写是一项训练造型综合能力的方法,是我们在素描中所提倡的整体意识的应用和发展。速写的这种综合性,主要受限于速写作画时间的短暂,这种短暂又受限于速写对象的活动特点。因为速写是以运动中的物体为主

要描写对象,画者在没有充足的时间进行分析和思考的情况下,必然以一种简约的综合方式来表现。因此对于初学者来说,速写是一种学习用简化形式综合表现运动物体造型的绘画基础课程。

对于绘画创作者来说,速写是感受生活、记录感受的方式。速写使这些感受和想象形象化、具体化。速写是由造型训练走向造型创作的必然途径。

表现方法和类型

速写的表现方法主要有“线描法”和“线面结合法”。

线描法是以单线的形式将物体的轮廓、结构概括成线,有时配以装饰线条,主要表现物体的特征和传达人物的神态。此法近似中国画中的“白描”。

线面结合法以线为主,适当配以表示灰度的排线,表明物体的明暗或固有色彩。

速写的表现类型由作画时间和目的而定,作画时间较长的称“慢写”,慢写的时间一般在两个小时以内;时间较短的叫“速写”,时间一般在几分钟至十几分钟;还有一种是“默写”,是在对象已经离开和变化的情况下,凭记忆作画。在创作中,默写的作用最大。

速写--操作题60题

速写--操作题60题 速写操作题绘制要求: 1.构图完整,画面效果具有艺术感染力。 2.结构比例准确,动态自然,特征鲜明。 3.性别特征明确。 4.表现方法不限,表现技法与技巧运用恰当,线条流畅生动。 5. 工具:铅笔、炭笔、中性笔、签字笔均可(除限定外)。 6. 时间从15分钟-30分钟(根据考试要求执行)。 7. 试题规定及要求完成试卷,不得增加或减少考试内容。 速写--操作题60题: 1.速写:组合一幅一个站着指导的(老师),一个坐着画画的(学生)。也就是一个站着的老师指导学生画画的一幅人物组合速写。 2.速写:默写场景,摆地摊的一站一蹲两个人物。 3.速写:母女的站坐两个动态。 4.速写:试卷上有一张已经画好的凳,要求考生画出2个人的动态,一个要求坐在凳子上,另一个则站着,自由构图。 5.速写:默写一男一女,一个站姿,一个坐姿。 6.速写:默写一个骑自行车的人物动态。 7.速写:考场一角(两个人物以上)。 8.速写:三个内容选择其中一个。1、掷铁饼的动作;2、跑步动作;3、打篮球动作。 9.速写:默写一位坐着看报纸的男青年。 10.速写:两个弹奏乐器的人。 11.速写:坐姿,左手托于下巴,肘部部抵于大腿,左脚后又脚前,右手放于右膝盖。 12.速写:根据模特动态完成速写:坐姿,双手抱胸交叉,双脚前伸交叉。 13.速写:速写题为全身动态速写,内容为一个正在写生的青年人。(可回忆曾画过的人,也可以现场某位考生为参照对象做画)。 14.速写:写生加默写,画一个男青年的坐姿写生和默写一女青年的站姿。 15.速写:题目是服装店,要求默写一位营业员,一位顾客,一个穿着时装的模特模型,可不画出周围场景。 16.速写:提供一张公鸡照片,默写添加一站一蹲2个人物,性别年龄没做要求。 17.速写:默写一个背包的人(站姿),一个拿着照相机照相的人,可以添加场景。 18.速写:默写两个要出门的人,一个人蹲在地上系鞋带,一个人站着穿衣服,动态结合,可添加场景。 19.速写:表现一个走路的老年、一个奔跑的青年、一个跳跃的儿童,组成一幅画面。要求:人物动态比例准确、构图完整,限用铅笔、炭笔。 20.速写:考场一角题目,不少于4人的场景。 21.速写:考场一角,限四人。 22.速写:女青年手向后撑椅背,含女模特在内至少6人场景速写。 23.速写:场景速写报刊亭。要求至少刻画两个人物,其中一人必须是正面或四分之三或侧面)。 24.速写:候车母子。 25.速写:购物归来的女青年场景速写。 26.速写:人物动态全身速写写生。

美术高考速写,高分技巧

(1)力度 我举个例子,一张白纸上,黑色是很跳跃的,那么我们的作品,速写怎么在数万张卷子里跳出来呢?那就是力度。。!!!第一要黑下去,要压得住你身边的作品,这样,考试判卷子的老师才能第一眼看到你的作品,即使你的细节很少,但是很跳跃就会给老师眼前一亮,他们判卷子的时间很短,几乎是2 3秒钟就分档了,比方说甲画的一般但是很黑有力,被分到A档,然后经过2次审查的时候,其他老师拿进一看,没有细节,刻画也不深入,根本进步了A档呀!那就给个90吧,。然后再举个例子说乙,乙画的很好也很深入也有细节,但是画的太浅了,这就导致乙的卷子被旁边那些拿炭笔,或者中华8B或者特浓铅笔的人给压住了,这就导致乙进入了B档,然后其他老师拿进一看,挺好呀,有细节也很深入,但是老师没办法只能给个B档最高分,给个89吧,所以第一部就拉开了两个人的差距,所以我说,咱们考学的学生一定要使劲,用处按断铅笔的力度去画!推荐首选中华8B铅笔,炭笔难免有些发瑟会拉纸,铅笔使劲也可出炭笔的力度, 如图(1——1)

(2)选择角度 第二部有了力度之后,我们要考虑的就是作画的角度,我们不是说做到考场就要开始画了,学的聪明一些,像大侧面这种角度就不要去画了稍微挪动一下4分之三是很漂亮的,

千万不要因为不想画脸就做了侧面这样是绝对错误的,侧面第一表现的东西少,相对能够刻画的也就少,而且画面容易处理不好造成一头重一头轻。所以大侧面是不要去画的,。还有就是正面,对于高手来说正面画的多了还好一些,但是如果模特是站着的,正面是很难表现动态的,而且正面容易把人画平,所以正面也是尽量不要去画的,很简单角度选好了你这张画画成功的几率也就大了。在此多说一点如果离考前还有很长一段时间,可以不用在乎角度问题,选择自己喜欢的角度就好,兴趣是最好的老师,即使只有背影 (3)细节在于脸 第三部,有了力度!注意了角度!之后呢,我们就是最主要的了。细节,至于细节大家可以贴出自己的作品我会一一解答,。细节具体的偷分方法就是脸!脸一定要非常细非常传神,而且告诉你们个秘密,脸画的精细可以隐藏你画面上的一些失手的问题,脸的重要性甚至要高于动态。 如图(2——2)

各省份美术联考速写考题

华艺名教育https://www.360docs.net/doc/145551232.html, 艺旗美术网https://www.360docs.net/doc/145551232.html, 色彩:一个干红葡萄酒瓶、一个高脚杯、一个白磁盘、一个橘子、面包3-4片、一把刀、雪花梨和红苹果各两个、樱桃西红柿4-5个、灰绿衬布和白衬布各一块 素描:男青年写生 速写:男青年写生 坐:一手半托腮、一手叉腰、左腿向里伸,右腿前伸,右手肘放右腿上,抬头看前方站:右手叉腰、左脚重心、右脚前伸,左手扶椅背、抬头挺胸素描男青年头像写生 色彩静物默写:蓝色水桶,调色板,颜 料盒,1个苹果,三支水粉笔,两支管状 颜料。中黄色调衬布。要求横构图。 速写:男青年坐姿30分钟慢写写生:双 臂交叉抱于胸前,一腿超前一腿朝后, 头略侧一边。 速写;照片。为女青年,双手扶膝,双 膝靠拢,两脚成内八字。 色彩;默写,白色茶壶壶身为蓝纹,白 盘,若干山楂,红苹果一个,切开的半 块绿苹果,一块面包,不锈钢水果刀, 素描。照片,女青年。四分之三偏左侧, 头略向下低,

华艺名教育https://www.360docs.net/doc/145551232.html, 艺旗美术网https://www.360docs.net/doc/145551232.html, 素描:洒水壶一把,园艺剪一把,搪瓷

华艺名教育https://www.360docs.net/doc/145551232.html, 艺旗美术网https://www.360docs.net/doc/145551232.html, 8

华艺名教育https://www.360docs.net/doc/145551232.html, 艺旗美术网https://www.360docs.net/doc/145551232.html, 色彩:试题提供一幅图片,上面有一条玉米,红色和黄色的灯笼椒各一只,一个陶瓷瓦煲。要求将图片中的物品,再默写一瓶酱油和两根葱,进行组合构图,完成一幅色彩静物。 速写:默写一站一坐的两个人物,老师站着,指导正在画画的学生。 素描:试题提供一幅图片,上面是一个组合几何体,一卷用丝带捆绑的白纸。要求考上以图片提供的物体,再默写一瓶颜料,两支画笔,进行组合构图,完成一幅素描静物。色彩:给出了三张照片,分别为火锅、 大白菜、砧板,要求学生在此基础上“默 写”其他物品和背景作画。 默写内容包括:一根葱、一个长辣椒、 一个西红柿、一个苹果、两个桔子、一 块白色衬布、一块灰绿色衬布。 速写:而速写科目的考题则是纯文字, 要求学生默写出一个场景:两个人正要 出门,一个蹲着系鞋带、另一个站着穿 衣服。 素描:素描科目的考题提供了一个女青 年的彩色面部肖像,要求学生用铅笔或 者炭笔加以再现。 素描考题:两张照片, 罗大卫像的眼部局部, 黑丝边眼镜。 色彩考题:不锈钢茶壶、茶碗。 速写: 描则是大卫的眼部雕塑和一副眼镜。

美术基础知识试题与参考答案

-- 美术基础知识试题及参考答案 试题 并将其号码填在题一、单项选择题(在每小题的四个备选答案中选出一个正确的答案,20 分)2 分,共干后的括号内,每小题 )1.造型艺术领域最基础的学科是( D.油画B .素描C.水彩 A .国画 )2.我国传统绘画的学习方法之一是(C.想象D.临摹A .速写B .默写3.正常视域是指人眼所看到的空间范围视角为()°时D.180°45 C.°时B.90°时A .60 时4.素描是与下面哪种美术形式相对而言的() D .图案A .色彩画.速写B .雕塑C 5.当立方体上下两个体面与地面平行,其他体面与画面成一定角度时,所产生的透视)为(C.成角透D .俯角透视A .倾斜透视.平行透视B 视.色光中的三原色是6 )(.红、黄、蓝B.青、黄、红A .红、

绿、蓝D.橙、绿、紫C )7.以下颜色纯度最高的是( .无彩A .三原色B .间色C.复色D ).下列颜色哪种颜色不属于草色8 D.藤黄C.石青.洋红(A .花青B )9.实用美术专业的一门必修课是(D.雕塑C.油画 A .中国画 B .图案变化表10.“去繁求简、去粗存精”,是指)(现方法。.省略修饰法BA .夸张加强法.借寓法.添加装饰法DC,错误的划“×”,每小1 题二、判断题(判断每题正误,对的在题后括号内划“√” 5 分,共分).习作素描是以美术创作为目的。1 () 2.地平线就是视平线。)(.速写贵在速度,这是区别于一般素描的特点。3 ().连续图案的共同特征是由单独纹样为基础向4 下、左、右四方作连续排列。)上、((.任何两种原色混合调出的颜色称复色。5 )参案答考 一、 B 9 C B .10..8A 7 C .C .5.4 A 3 D .B .12.A 6.二、.√3.×2.√1 .×4 .×5 ---

速写课程标准

速写课程标准 一、课程性质与任务 速写是一门专业基础课程。本课程的任务是:掌握速写表现的基础知识和基本技能,具备正确表现对象的速写造型能力,掌握扎实的基本造型规律、法则和技巧,提高美术修养和鉴赏能力,培养艺术的感知能力,为后续设计课程的学习打下良好基础。 二、课程教学目标 (一)知识目标 1.了解速写的基本概念、表现技巧、主要的表现形式;树立整体观念,掌握快速描绘的方法与技能; 2.熟悉速写造型的一般规律,掌握正确的观察方法,提高对比例的准确判断力; 3.理解和掌握速写表现语言,提高速写造型的表现力。 (二)能力目标 1.掌握以线条造型的素描表现方法,能够准确表现比例; 2.掌握以明暗造型的速写表现方法,能够正确表现出对象的形体结构、体积和空间、明暗关系、质量感等属性; 3.具备一定的对客观物体的艺术观察力和表现能力; 4.具有一定的对速写作品的鉴赏能力。 (三) 素质教学目标 1.树立速写作为视觉艺术基础训练的观点; 2.加强高品位艺术修养和高尚艺术情操的教育; 3.注重学习的刻苦性和专注性精神的培养,实事求是的学风和创新精神,提升职业素养。 三、参考学时 160学时。 四、课程学分 10学分。 五、课程内容和要求

六、教学建议

(一)教学方法 1.重视学生的基本功训练,由提高学生科学观察方法到学生熟练造型表现能力。教师必须依据教学大纲规定,从学生实际出发因材施教,遵照循序渐进的原则,制定每学期的授课教学计划。 2.使课堂教学与艺术实践结合,加强艺术实践活动,提高学生艺术实践能力。 3.充分发挥教师的主导作用,重视启发式的教学方法。在进行速写技术训练同时,注意学生的心智活动,培养高尚的视觉艺术审美观和正确的造型能力。 4.教学内容的实施,实行理论与实践相结合,按速写理论知识,速写技能训练,优秀速写作品鉴赏,速写表现实践等四个方面的有机结合。 (二)评价方法 以学习目标为评价标准,坚持用多元评价方式引导学生形成个性化的学习方式,养成良好的学习习惯和练习方法。学习评价宜以过程评价和目标评价相结合,注重实践性引导,过程评价以鼓励为主。教学效果评价重点评价学生的基础造型能力。 平时成绩:出勤率、课堂纪律、作业成绩,画室实践。 实训成绩:单元实训写生成绩、展览展示作品成绩、相关比赛成绩等出勤占10%。 期末考试:速写实践。 课程成绩构成:平时表现×权重 + 实训成绩×权重+期末考试×权重。 (三)教学条件 开展本课程教学需要在画室中进行,画室硬件应具备画板、画架、凳子,配有多种素描静物,配备临摹书籍、挂图。充分利用速写画室、网络速写教学资源、观摩画展等实验场所,创设速写实践情境,开发实训模块。使学生较快适应速写造型的岗位环境。 (四)教材编写 1.依据本课程教学标准组织教材的编写,符合“做中学、学中做”的教学理念。 2.教材的内容要注意可行性、实用性、灵活性和前瞻性,不追求理论的深度与难度。教材需要体现专业特点,为后续开设的平面设计专业课程服务。在形式

人物速写要点

人物速写要点 人物动态速写作为一门重要的基础训练课程和艺术表现形 式,在于培养学习者敏锐的观察能力,以及 捕捉形象的表现技能,也是当前美术院校检验考生综合素质的最基本要求之一。要画好速写除了进行必要的勤奋钻研,还要对优秀速写范画认真临摹,学习别人的表现技巧,并达到用于写生的目的。当然,对人体结构和人体运动规律以及线条的表现形式的深刻了解对于画好速写更是至关重要的。 一、人体基本知识 1、比例:速写动态人物的比例主要指头部比例和人体比例。

头部比例可以用“三亭五眼”概括,即以正面的脸部,从发际线到眉毛、从眉毛到鼻底、从鼻底到下巴为上下高度的三亭。上下高度,成年人以眼部为二分之一处。从脸部高度的中间部位,两耳之间算起,面部左右有五个眼睛的宽度:外眼角至脸部轮廓各为一眼的宽度,两眼之间的眉心处又为一眼的宽度,加起来脸宽为五个眼睛度。 其中的耳朵和中亭高度基本一致。 人体的比例可以归结为“立七坐五盘三半”和“臂三腿四”之说。人体比例是以头的高度为基准,正常站姿为七个或七个半头高。坐姿(大腿水平状态)为五个头高。盘姿(臀部和脚部均接触地面)为三个半头高。胳膊的长度从肩关节算起至中指指尖为三个头高,上臂为一又三分之一个头高,前臂为一又三分之二个头高。腿部长度为四个头高,大腿和小腿各为两个头高。具体到手部和脚部的长度,手的长度与脸部的宽度接近,脚的长度和脸部的高度接近。总之,人体各部比例有一个基本的比例范围,但也有特殊情况者,在观察和写生时要具体情况具体对待。例如服装模特的身高可能接近九个头高,有的运动 员的臂展要超过三个头高。(如图1)

2、形体结构: 关于人体的结构主要指骨骼和肌肉的组织规律,以及基本体块的构成与运动关系。头部结构在我们学习素描头像写生时,已经接触过,主要研究头部骨骼的生长规律和肌肉的组织规律。头颅骨圆润、面部骨骼方正。眉弓骨外凸呈房檐状遮住眼睛,额骨呈圆形隆起,左右对称。上颌骨和下颌骨的运动形成了嘴部的张合,颧骨隆突为脸部最宽处,等等这些均属骨骼结构。关于肌肉,我们只需记住一些基本部位即可,例如眼轮匝肌、口轮匝肌、咬肌等等。毕竟艺用人体解剖和医用人体解剖有本质的不同。我们研究的只是形状和组成状态,而 医用解剖研究的是生长机能与病理知识。对于人体的结构在这里我就不再赘述,大家可以看一些人体结构书,加强对骨骼肌肉的了解,对于画好人物动态速写还是大有裨益的。当然我们画人物动作速写也不是画人体结构图,毕竟还有衣服的

创意速写教学简案

第一课题速写的简述及速写作品的工具与材料 教学目标:了解速写的含义,速写的目的,速写的学习方法,速写的工具重点:熟悉各种速写工具的表现效果 难点:掌握速写的学习方法 教学过程: 一、对速写的认识。 1、创意速写的含义。 速写,顾名思义是一种快速的写生方法。但是对于小学生而已,按实物写生还存在一定的困难,所以创意速写主要在于思维创造上,对于一些一只形体的造型的的改变。对于绘画创作者来说,速写是感受生活、记录感受的方式。速写使这些感受和想象形象化、具体化。速写是由造型训练走向造型创作的必然途径。而创意速写是为了增加学生学习的兴趣。 2、速写的目的。 (1)、掌握观察生活、认识生活的手段。 (2)、为创作积累素材。 (3)、锻炼造型能力。 (4)、增强形象记忆力和默写能力。 3、速写的工具。 速写工具灵活多样,不拘一格,不少画家,根据自己创作的需要和擅长的画种,往往善用某种工具作速写。这里就初学者的入门练习,介绍基本的速写工具和型能如下:笔,铅笔是最基本的绘画工具,它能灵活自如地表现粗细、浓淡的变化,表现力十分丰富,而且可以修改,携带方便。通常在速写中使用的铅笔以2B一4B为宜。为了增加速写的视觉冲击力,需要用到黑色勾线笔。速写本、橡皮、本垫子、尺子等。教学反思: 我应该多学习一些与高年级学生相处的经验,注意课堂纪律,高年级的个性特征不同于低年级学生,多研究一些儿童心理学,了解学生学习兴趣,从而让学生喜欢上课,想来主动进行学习。美术课的准备绝不单单是教具的准备那么简单,它还需要有更为广泛的内容。如在PPT的制作上,我应该做的更加简洁而生动,让学生看到的更有意思。为了让课堂更有氛围,我在课前准备了一些民族味较浓的曲子,这些曲子在课堂气氛的烘托上起到了很大的促进作用。除了充分的课堂资源之外,更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。在讲课之前我自身就必须先要明白创意速写是什么,有什么样的特点,都分为那些类型等等。这些不光是靠临时抱佛脚得来的,还要靠老师长期的一些积累,才能将别人的东西转化为自身的一种文化素养。 第二课题聚合思维(第一课时) 一、教学目标 本课程是艺术设计专业主干基础课程,以创造性思维方法的学习和设计创意思维训练,使学生具备创造能力、并承担着将创意设计思维方法引向专业所需方向的重任,减少进入专业设计课程疑惑的学习障碍。旨在鼓励学生打破现有的习俗大胆提问,培养解决问题以及突破困境的能力。课程以开放性的提高技巧及灵活的教学形式,技法学生的创造能力,协助学生发挥创造潜能及应用其想象力以突破思考空间,培养创新思维的习惯和勇于创新的精神。 二、内容 1、创意的概念 2、什么是好的创意 3、创意的来源 4、思维的概念 5、思维的类型 6、创意设计思维方法 (1、发散思维法2、聚合思维3、头脑风暴法4、联想法5、逆向思维法

1.3速写

【课题】速写 【教学目标】 知识目标:学习速写的基本知识。了解人物的五官及身体比例 能力目标:学习对事物特征敏锐的观察能力、表现能力,培养迅速的造型能力,以及高度概括和综合对象的能力 情感目标:培养学生善于观察对象,发现美、创造美好生活。建立良好的自信心。 【教学重难点】 教学重点:速写的出现形式、我们进行速写训练的目的。人物比例、动态。 教学难点:线的状物造型功能、写实速写的表现样式和写意速写表现样式。速写的构图形式以及物体形状的表现。 【教材分析】 本课是继线描和素描后对学生观察能力和绘制能力的一次综合和提高训练。并着重强调了人物的结构和比例。对于未来的教学有承前启后的积极作用。【学情分析】 本课程针对中职学校一年级上半学期美术教学。本时期的学生学习美术已经接近一个学期,在前面的学习中学习了构图、透视等观察对象的方法,也学习了线描,素描等绘制对象的方法,有一定的美术基础。在此时进行速写教学,有利用对前面的教学进行一个总结。更有助于训练学生观察、捕捉、描绘相结合的能力。 【教学方法】 讲授法;演示法;练习法;陶冶法;发现法; 【教学时间】 8课时 【教学过程】 组织教学:检查学生工具准备情况(笔、画板、橡皮)。 导入新课: 欣赏速写图片。引导学生观察图片中各种不同的速写形式。 想一想:每种不同的风格的速写形式有什么特点?

新课讲授: 一、速写基础知识 1.工具材料: 铅笔,木炭笔,擦笔,钢笔,炭精条,竹笔,速写本,素描纸,光面纸(重点注意不同画法、需求与不同工具之间的关系) 2.速写中线的表现力,用线表达情感的内涵,线的状物造型功能,速写的样式,写实速写和写意速写。 线条是速写最基本的语言方式。安格尔说:“线条就是一切。”中国画讲究的是线造型,速写也通常用线造型。画速写除了要有中国画中“十八描”和“一波三折”的功力,还要有线的三度空间概念。 各种不同的线条组合方式,来表现线的前后推移、上下叠压、里外穿插、相互缠绕等空间关系。就人物速写而言,画好一根线是不容易的,它既要描述人的肢体轮廓,又要交代衣纹的走势,还要注意空间关系,这些都落在一根线上,所以线条是要经过反复提炼的。我们要尽力赋予线条更深的内涵。 线是有很多性格的。通体圆润的葫芦、冬瓜、芒果等轮廓线既富韧性又显温顺。而形如枯枝的线条是极其脆弱的,给人一种用手指都能折断的感觉。 线有轻重缓急,有主次粗细,有硬有软,有长有短,有疏有密,而线的所有变化都是笔锋的变化。这要求我们熟练地运笔,熟练地转换合适的握笔姿势。 画速写使用线条像写自己的姓名一样轻松“写”出来,笔触清晰流畅。 当然,有熟练的技术,还要有一定的艺术修养,单线是可以反复锤炼的,线条一多组合形式就千变万化,切不可用一道方程式解所有的题。没有什么非得这样画。艺术的灵感在于观察方式的改变而变得有如潮涌。 3.构图与形状,速写中的构图,速写中物体形状的表现,速写中对比与夸张的表现 对象被画在纸上的位置及大小,我们先要有个大的估计,不要画得太偏,太小或太大,从而使画面不完整。(对象的大体位置要准确、主次要分明)。 (学生练习) 1)教师演示:画画我的同桌,用线条的方法勾画人物的五官。 2)学生练习绘画

素描速写色彩理论知识

1. 素描为一门独立的艺术,具有独立的地位和价值。 2. 素描是其它艺术的必然基础,尤其是水彩,油画,版画,雕刻(浮雕),另外对平面设计,也是画草图的必要基础。素描虽然被视为是两度空间的艺术,不需要颜色及第三度空间,却也同时暗示这两者。 3. 素描是画家工作的最后成果,也可以作为复制或摹写的基础,但以它的性质而言,它是独特的。虽然各种艺术不一定都要先绘出素描稿,但素描却是一切观赏艺术的基础。在作画时往往预先勾出轮廓作为草稿,然后用色彩渲染,当 艺术作品完成时,素描稿常被掩没或销毁。因此,素描只是一种技术准备。到14世纪末,素描不再仅是附属品,而成为一门独立的艺术。它有着广泛的表现范畴:能表现体积、空间、深度、实质和动作。文艺复兴以后,素描已不仅只 有实用地位,而是成为能代表人类创作能力的艺术品。 一?何谓素描: 1. 素描(DRAWING )、速写(SKETCH )、素描(DESSEIN )。 2. 由木炭,铅笔,钢笔等,以线条来画出物象明暗的单色画,称做素描。素描是一切绘画的基础,这是研究的过程中所必须经过的一个阶段。(艺术家杂志, 论素描--萧如松) 3. 素描通常意味着可于平面留下痕迹的方法,如蜡笔,炭笔,钢笔,画笔,墨 水,及纸张,其它还包括在湿濡的陶土,沾了墨水的布条,金属,石器,容器或布的表面所造成的磨损。(艺术视觉百科全书) 4. 轮廓和线条是素描的一般称谓。素描具备了自然律动感,观者从欣赏过程中可感受这一点。不同的笔触营造出不同的线条及横切关系,并包括节奏,主动与被动的周围环境,平面,体积,色调,及质感。 5. 素描是一种正式的艺术创作,以单色线条来表现直观世界中的事物,亦可以表达思想、概念、态度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。它不像绘画那样重视总体和彩色,而是着重结构和形式。(大不列颠百科全书) 6. 在西洋美术辞典(雄狮图书公司出版)这本书中,与素描相关的解释,只有速写一项,文中认为作品或作品部份的粗略草图,是艺术家针对光影、构图和全幅之规模等要点所作的研究和探讨;它是全幅画的初步构图或其中之一。一幅出 自风景画家的速写素描通常是一幅小而快的记录,用来表现风景的光线效果, 同时也是为了将来重新作画时的构想作准备。

人物速写基础知识完整版

人物速写基础知识 HEN system office room 【HEN16H-HENS2AHENS8Q8-HENH1688】

课程名称:速写基础知识 速写的含义 速写,顾名思义就是快速的写生方法方式,即有起稿、草图的意思。也是 画家、大师作画的草稿图。速写作为一种绘画艺术表现的形式,是在短时间内的写生,其特征是其艺术语言简洁而生动,表现的对象丰富多样。 速写的分类 人物速写按表现时间的长短,可分为快写和慢写两种类型。快写主要表 现运动的动态为主,时间比较短;慢写主要表现静止的动态为主,时间比较长。速写则既可以表现静止的人物动态,也可以表现运动中的人物动态,时间可长可短。俗称人物静、动态速写。 教学目标:让学生对速写有初步的了解 速写是美术专业训练和创作活动的基本技能,同时也是一切造型艺术的共同基础。它是用形象记录生活、记录艺术思维、积累创作素材的专门技能。速写的特点和要求是:在短时间内以精炼、准确的形式,描画出对象的形貌、结构、动态及精神特征、场景气氛,体现对形体的敏锐观察和迅速捕捉形象的能力。速写的形式风格多样,材料也没有特定的限制,各种笔各种纸都可以作为绘画的工具和材料,有些速写还有简单概括的色彩,但一般情况下除白描以外,大多采用的是硬笔(铅笔、钢笔、炭铅笔、炭精棒、竹笔)单色的画法,以线条为主(也可略施明暗,但不同于素描,应高度概括)。速写的内容包罗万象,凡人物、动物、静物、风景、建筑、场景、文艺演出,以及作创作思维记录(形象符号、构图)都可用速写来完成。速写还是美术专业学生进行基础训练、提高造型能力、创作能力和体现艺术修养的极好方式。无论是从事美术专业的人还是业余学者都应予以高度重视。 教学重心:对人物速写进一步了的解及观察 学会如何观察人物与绘画表现,深入的了解与观察是构成表现形式的基础。人物动态速写的了解与观察可以从以下四个方面入手。 1.形体的观察:形体特征首先反映了形体比例上。人体比例为“立七、坐五、盘三 半”,举例站姿:具体结构为头顶至脚底,二分之一处为耻骨,下颌至乳点、乳点至肚脐各为一个头长;躯干为三个头长,肩宽为二个头长;上肢为三个头长,其中上臂约个头长,前臂约一个头长,手约个头长;两臂伸展与人体等高;大腿为二个头长,小腿包括脚跟在内页为二个头长,脚为一个头长等 2.形象特征的观察人物的头部比例结构,古人称为“三田五眼”。头部长度的二分 之一处是眼睛的位置;由眼睛至头顶为五等份,最上一份处为发际;由发际至下颌分为三等份即为三田。一田处为眉毛的位置,二田处为鼻子的位置。头部正面的最宽处左右分为五等份,颧骨至外眼角为一眼宽;二眼中间为一眼宽,(鼻翼也为一眼宽),故称之为五眼。鼻子至下颌的三分之一处是嘴巴的位置;耳朵的长度跟眉毛至鼻底的距离相等 3.动态特征的观察运动规律构成了动态特征,运动规律的静止动态特征中主要体现 在下列几个方面。1.重心与支撑面重心是人体重量的中心,是支撑人体的关键; 支撑面是支撑人体重量的面积,指两脚之间的距离。重心的位置在人体骶骨与肚脐孔之间,由肚脐孔往下引一条垂直线,称为重心线;重心线的落点在支撑面之内,人体则可依靠自身的支撑;如果支撑面以外,则不能依靠自身支撑。2.动向线动向线是指人物之间的连线、左右肩之间的连线和臀部的左右连线。动向线只有在人物立正站立、头部平视的状态才是一种平行状态;否则,人体只要稍微一

美术高考速写技巧秘诀:简化物象

美术高考速写技巧秘诀:简化物象 ——中国画室大全网hs71整理 速写是训练美术创作者观察和表现生活的一种手段,它和默写、素描等一样,是美术创作者必须掌握的技术基本功。鲁迅先生就曾主张创作者多画速写,他说:“作者必要天天到外面或室内练习速写才有进步。” 早些年,以训练基本功为目的的速写,几乎是所有美术院校必考的科目,个别美术院校甚至不考素描仅考速写,因而就曾出现过有的考生在素描、色彩等其他专业成绩不是很理想的情况下,凭借优秀的速写成绩在专业考试中绝处逢生,改变自己的命运。自2003年开始,全国范围内多数美术院校的美术专业考试内容开始倾向于以素描、色彩两个科目为主,速写从简或者不考。速写考试就像早先的设计基础、国画专业考试中的书法部分一样,渐渐在艺考中被人们所遗忘。速写考试的取消与考试内容的相对固定、简单,一定程度上刺激了更多的考生报考名牌美术院校,同时因为美术院校扩招的关系,在当年,全国范围内不少知名美术院校的招生工作都感受到了前所未有的压力。曾有专家这样分析:速写的取消,从根本上说是美术院校扩招惹的祸。庞大的考生队伍,给美术院校的招生工作带来了巨大的压力,取消速写考试似乎也是大势所趋。 然而,考试内容存在的合理性,在于能够考出应试者的整体素质水平,特别是一名考生全面的美术素质与素养,相反,考试内容越少,无疑使得考生的素质更为应试和片面。这几年,在当前高校的美术专业考试中所占比例非常小,全国范围多数省份的美术联考基本都不考速写内容,只有在个别美术院校的考试中,速写仍然作为素描考试的一部分。随着美术专业考试的速写逐渐减少,多数考生也放弃对速写的练习。但也曾有教育人士预言:美术院校一旦考试涉及速写项目,考生如果在没有进行速写训练的情况下匆忙应试,往往会被速写的成绩拉住后腿。 而今这一谶语一语中的。自2008年美术专业考试开始,不少美术院校在专业考试中,开始变向地考验考生速写能力的掌握程度。在去年的美术专业考试中,中国美术学院油画、版画、雕塑、综合艺术、新媒体以及景观装置、壁画、漆画、美术教育等专业,就对考生所考专业内容,作出了新调整,在素描人物写生科目的考题中特别着重标注了“含手部半身像”的内容。考纲的突然改变,彻底打乱了考生的阵脚。而在当时,中国美院招生办有关人士就曾经透露,为加强对考生速写和动手能力的培养,针对目前美术专业招生考试中存在的应试现象,中国美院今后还将适当进行专业科目的调整,尤其加强设计类专业考试科目,增加速写内容,以选拔吸收更多优秀人才。今年,这些变化已经提上了日程,2009年中国美术学院的招生简章中明确规定,设计艺术学院、传媒动画学院、建筑艺术学

动画速写-复习要点-(答案版)知识分享

1.动画速写中,注重研究、概括、表现。 2、速写的任务是,在短暂的时间内敏锐捕捉对象的鲜明突出的特征,并将其快速、准确、简练、概括地表现于画面。 3、速写训练要遵循人们的认识规律,具体地讲就是要遵循由慢到快、由静到动、由简到繁的原则。 4、线条是速写教程中最基本的语言方式。 5、人物头像速写的方法一般有从整体入手和从主要部位入手两种方法。 6、人的头部是表现人的精神状态和情感特征的重要部位。一幅优秀的人物头像速写,不在于刻画如何精微充实,也不在于表现如何面面俱到,而贵在生动、传神,富有艺术感染力。因此,在头像速写过程中,重要的是抓住观察、落笔、表现三个环节。 7、动态速写要以熟悉和掌握人体基本结构和运动规律为基础,通过运动的动态性和基本形,以把握动态特征。 8、动态速写分为静止的动态、规律性动态和无规律性动态速写。 9、静止的动态速写,既可以采用以动态线入手的方法,也可以采用以基本形入手的方法。 10、画好动态速写首先必须掌握人体动态的内在因素,如人体比例、人体结构与动态规律等;其次必须掌握与人体动态表现有关的外在因素,如人体动态形体特征与衣纹等。 11、在观察人体时,一般以人的头长作为一个单位。 12、画动态速写要掌握人体运动的基本规律,为此首先必须明确重心、重心垂线与支撑面的概念及其与运动规律的关系。 13、人体结构和动态决定了衣纹的变化,衣纹的变化也反映出人体结构与动态。衣纹的“虚”与“实”往往反映出人体动态特征。 14、动画相关的速写,根据任务和目的不同,可以分为研究类速写、素材类速写、草图类速写、风格类速写等四种类型。 15、阿恩海姆曾提到,“视觉不是对元素的机械复制,而是对有意义的整体结构式样的把握”。从这个意义上,速写不仅充分体现了视觉的主观选择性,且要将从中发现并提炼的知识性原理转化成造型经验。 16、速写造型中用线排列的主要方式有平行线排列、波状曲线排列、交叉线叠加、线的反射排列、涂鸦式线团等。 17、透视类型分为三种:即平行透视、成角透视、倾斜透视。 18、速写的造型法可总结为:线造型法、线面造型法、光影法、黑白法。 19、从造型的角度,可以将速写常用的线分为轮廓线、结构线、辅助线、动势线、缝缀线、装饰线。 20、速写的“快”,不只是手快,更在于绘画语言的简洁和洗练。 21、脊柱是贯穿人体背部中央,连接头骨、胸廓和骨盆的纵向中轴,是支撑颈部与腰部的唯一骨骼。 22、经过重心而垂直于地平面的直线,被称为垂直重力线。是衡量人体动态平衡关系和运动幅度的重要辅助线。

美术高考速写教学与辅导

美术高考速写教学与辅导 一、学习速写的方法 ①多临摹:对优秀作品的临摹,是初学绘画者最快捷简便的学习方法。通过临摹,一方面可做为训练造型能力的手段,另一方面更重要的是学习其表现方法,应用在以后的学习中。 ②熟生巧:速写的工具较为简单,利用速写本可以随时随地记录生活的每一个侧面。只有多画多练才能提高专业水平。 ③勤用脑:学习绘画是一种艰辛的劳动,画速写决不是照抄对象,所以在速写写生中应注意多动脑筋,结合优秀示范作品认真对照思索。 ④由慢到快:速写训练要遵循人们的认识规律,由慢到快,这是速写训练中,在时间限制上要遵循的原则。慢,是指以较慢的速度将对象较准确地记录下来,形体的准确是重要的。但速写又有一定的时间限制,速度只能在速写实践中逐步锻炼培养。 二、速写的主要表现形式 速写的表现方法很多,现仅就辅导班最普及的两种方法作一介绍: ①以线为主的速写 在表现物象的过程中,从结构出发,将物象的形体转折、变化运动和质感用概括简炼的线条表现出来。它应具备造型严谨,形态自然生动,线条运用得当,整体效果好等特点。它通过线的粗细、虚实变化表达主次关系、空间关系。 ②以线为主,线面结合的速写 以线为主线面结合的速写表现形式,在写生中,尤其在课堂较长时间的针对美术高考的训练中,能较好的发挥速写的特点,这也是目前速写训练中常用的表现手法。通过对部分明暗交界线及暗部、衣纹处调子的补充添加,来表现物体,其特点是层次丰富,表现力强。 三、线的运用 ①线的穿插 表现好线与线之间的穿插和呼应关系,是使画面富有节奏感的重要因素。同时,线的穿插呼应关系和透视关系对表现物象的空间感、层次感起着重要的作用。不同方向的线的组织穿插,给人前后方向感是不一样的,它可以直接表现物体的透视方向。但速写又不同等于线描,如果每一处的刻画都象线描一样那么注意衣纹,线与线之间的穿插呼应又失去了速写富有节奏、流畅淋漓的韵味。 ②线的取舍提炼 速写训练中,基本形肯定之后,对于线的处理应注意以下几点:“衣纹线”应注意忌平行,注意疏密对比,体现结构。“结构线”要准确,贴皮肤处要实一点,线要准。“惯性线”刻画时不要画得太多,且不宜画得太重。

浅谈美术高考中的速写教学

浅谈美术高考中的速写教学 发表时间:2020-03-10T11:26:35.277Z 来源:《教育学文摘》2019年第19期作者:袁洁丽[导读] 速写是美术教学必不可少的组成部分,也是美术高考对学生能力的基本要求摘要:速写是美术教学必不可少的组成部分,也是美术高考对学生能力的基本要求。速写涉及对于观察对象的认识、构图、表现等多方面能力,在速写教学中,美术教师应该兼顾学生综合能力和应试能力的提高,从速写对学生各个方面的要求出发,改善教学质量和效果。 关键词:美术高考;速写教学;教学策略 速写是美术中一种快速写生方法,要求学生在短时间内运用简练的线条画出人或物的形象。对学生来说,掌握速写造型艺术,意味着绘画各方面能力的训练和培养。本文从这些能力出发,有针对性地提出相应的提高策略,以期抛砖引玉,改善高中美术速写教学效果。 一、鼓励学生果断动笔,培养用笔习惯 很多速写初学者普遍的问题就是不敢下手,生怕一出手就犯错误,因而用笔畏畏缩缩,一旦稍画得有些别扭,又赶忙涂涂改改,最后呈现的速写画作不尽如人意。其实,只要学生在速写前已经做好了足够的观察、打好了一定的造型知识基础,就一定能够在速写过程中做到心中有数、游刃有余,也就完全没必要担心画不好。此外,在专业考试过程中,考试时间有限,考生精神高度集中,有时在面对对象时,没有更多的时间加以思考,必须直接下笔。这时就要看学生在平时是否用笔果断、精炼,是否养成了一定的用笔习惯。这些在一定程度上能够反映出学生对速写技法的掌握熟练程度,也反映了学生的绘画修养。在考场这种分秒必争的时刻更是凸显了用笔果断、培养用笔习惯的重要性。因此,教师在平时的教学中,要鼓励初学速写的学生不要怕出错,丢开包袱、大胆尝试。 为了从根本上培养学生果断动笔的自信,教师可以从指导学生进行写生训练、开展示范教学等方面入手进行针对性提高。在指导学生写生的过程中帮助学生明确观察的重点和目标,明确把握对象时要达到的要求,并要求学生向内挖掘自己想要表现和创造的东西。唯有如此,通过一定的下笔前指导,学生具备了经过观察、思考得来的经验和体悟,才能形成动笔的渴求和自信。在开展示范教学的过程中,教师进行速写现场示范,学生对教师的速写过程进行观摩,能够非常有效地见证教师观察、构思、提笔作画的全过程,学生在观摩过程中,不断反思对照自己的动笔动机和用笔习惯,一边也通过聆听教师的讲解,很好地培养正确的用笔习惯,帮助学生形成稳健和自信的绘画态度,反过来提升动笔的果断性。 二、强调学生构思过程,形成良好构图 构图是速写所要解决的根本问题之一,它说到底就是要处理好绘画对象与整个画面、绘画对象与绘画对象之间的关系,反映了速写者为实现表现目的所用的心思。好的速写构图让人能够把握住速写立意,坏的速写构图让人难以摸清绘画中的思维逻辑。因此,在进行速写教学时,教师要重点开展关于构图方面知识和技巧的培训,更好地加快速写能力的培养。构图不是孤立存在的一种行为,它体现了速写者的作画构思,是对构思结果的一种平面化呈现行为。提高学生构图,很重要的一方面就是帮助学生培养构思能力。一旦学生进入到高效的构思过程中,构图便能够在构思的驱动下不断深入发展,最终完美地呈现出学生的构思。 具体来讲,在教学中培养学生的构思能力,帮助学生形成良好的构图,就是要求学生在观察事物的同时,对事物以及观察事物这一行为本身进行思考,从而把握思考的方向和内容,变被动的作画过程为主动的作画行为,以主体来统率整合整个速写过程。引导学生对所观察的事物进行思考,可以从主题、主体、画面分割三个层次入手,要求学生首先提炼题材、确定画面的主题思想,在打好思想基调之后再深入到画面的创作和探讨;进入到画面的预想与设计时,分清楚画面中的主次,并想好形象本身清晰、对比关系;在拥有构思并区分出画面形象的主次之后,再进入到画面整体分割的教学,培养学生审视物体组合关系和位置的意识。 三、巩固速写表现技法,打好速写基础 一切构思,包括构图这一构思的结果,都是要通过某种形式呈现出来的。速写最终要以画面的方式呈现内容。优秀的速写作品讲究笔法恰到好处,既不过于浅显表面,又不会拖沓优柔;富有生动性和涵养,能够在紧扣神形的表达中自然显露出速写者特有的笔触。当前的速写教学主要有以线为主和线面结合两种速写表达形式,把握好这两种表达形式,再结合良好的构图构思,就能够创作出优秀的速写作品。 以线为主要求在作画过程中以线条为主体造型风格,不再特别注重物体的明暗与色彩,其表现方法的精要在于把握用线作画的一般规律;而线面结合则兼具线条的表现力和明暗面的表达效果,用线条抓住形体的转折,再用色调增强线条之间的体积和质量感,渲染画面氛围。教师在教学中要强调学生的速写基础,可以开展专题训练,要求学生针对同一个观察对象,首先运用以线为主的表现形式进行速写,然后再以线面结合的形式速写,从两次绘画中总结出异同,从而更好地体会速写表现技法各自的表现力,打好速写基础。 总而言之,学习速写是一个不断积累的过程。除了习惯、构图、表现技法等方面的教学外,教师还应该为学生安排临摹、写生、默写等训练,学练结合,更好地提高速写教学有效性。 参考文献: [1]张静娟.浅谈高考人物速写教学[J].科教文汇(中旬刊),2010(04):167+169. [2]潘瑞.美术高考教学中如何进行速写教学[J].亚太教育,2015(34):68.

校考设计考试内容

考察形式 一般先给出一个例子,然后根据题目进行变化与创作;以宋体、黑体为基础的考察方法;宋体字主要具有横细竖粗,字形方正,点如瓜子,撇如刀,捺如扫等特点;粗体字则是包豪斯的无衬线体,开头语结尾都有向内弯曲的内弧特点。 字体创意 对文字进行形象化、意象化的加工创意,是文字具有形、状、义的特征,不改变文字的结构与识别性;使文字更加生动有趣、易于传播! 主要使用文字象形、文字的语意、形与义的组合等创作手法。 黑白装饰画 考试特点及形式 黑白装饰画主要通过黑、白两色来表现画面效果。重点在考察学生理解装饰构图、装饰填充和装饰肌理的理解和表现能力。 彩色装饰画 彩色装饰画是通过颜色的冷暖对比、纯度对比和明度对比等方式来表现装饰图案。两者的基本作画规律和装饰表现原则是基本相同的,可以融会贯通。 创意色彩的考题一般可分为三种: 一种是先进行默写或写生,然后再进行色彩创意变化 第二种是以直接命题的形式,要求用创意色彩的形式进行表现 第三种则是更复杂一些,要求根据命题画出二至四张不同色调的创意色彩作品,形式不限这种考试方法的目的只有一个:检验考生组织色彩的能力、组织色调的能力和根括色彩的能力。 创意速写 简单来说,创意速写就是添加了创意之后的速写。创意速写是一门新型设计类考试科目,绘画形式有别于以往任何设计类考试科目。 创意速写与生活有着横向和纵向的联系,要学会联系生活,不可单纯去绘画,更不可孤立去思考。 设计素描

设计素描顾名思义,比素描的基础课增加了“设计”二字,但其本实质是素描的绘画和表现,逃不出之前所学的素描训练,必须要通过体积、空间、色调、黑白灰光杆和质感等形式进行表现。 它与平面设计一样,同样会突出“设计”,即设计创意和思维,所以设计素描的构思和构图就显得尤为重要。 创新的画面会带给人不一样的感官体验,这样的设计素描画面也就成了设计考试中脱颖而出的优秀试卷。 动画设计 学习和掌握人物设定中比例、动态、服装、饰物、道具等方面的设计与绘制方法,能够根据命题的变化随时转变人物形象的设计方法。 充分掌握场景设计的绘制要点,为人物设定的职业与性格特征做好铺垫,在有限的时间内把握各种的表现技法,应对各高校的统一考试。 综上就是对校考设计考试内容的总结,希望能帮到大家,专注教育、忠于教育,更多相关咨询,欢迎大家点击查阅后现代画室。

美术考题锦集

美术考题锦集 2008年江汉大学艺术类专业考题 素描:默写中年男知识分子(带眼镜) 速写:写生坐姿,特写局部(一只有袖子的手或带裤子的鞋子) 色彩:深褐色酒瓶,苹果2个,橘子1个,玻璃杯一个,白盘一个,大红衬布1块,白布一块 商丘师范学院美术专业考题 素描:3小时人头像写生(女青年) 水粉:3小时蓝布、灰衬布、深色陶罐、带盖铝锅一个、白盘子、调料瓶、蔬菜水果若干 南昌航空工业学院美术专业试题 素描默写女青年3/4侧面头像8K时间:3小时 湖南大学美术专业试题 素描题目:面包与果盘 内容:以面包与果盘为主题,并配置三个以上与之相适应的物体,构成一幅静物画。 要求:1、绘画工具:铅笔或炭笔;2、除画面内容外,不能做任何标记,否则视为无效卷; 3、素描试卷不准喷固定剂;时间:三小时 色彩题目:请用水粉或水彩表现以下内容为主题的色彩画 要求:1、画种:水粉或水彩;2、除画面内容外,不能做任何标记,否则视为无效卷; 3、色彩画种不准喷固定剂.纸张:4K时间:三小时 2008华侨大学美术专业试题 素描题目:男青年学生头像写生一幅 内容:动势:正面端坐要求:构图完整、造型准确,形象特征鲜明,明暗处理合理; 刻划深入,具有一定表现力。纸张:八开时间:150分钟 速写题目:人物动态写生 内容:与素描同一人物(男青年学生),在一张八开画纸上两种动势各画一个 动势:一张正面端坐,一张正面站立(下图仅作为姿势参考,具体情况以试卷为标准) 要求:人物比例和结构准确;形象生动,并有较充分的刻划。 时间:45分钟(20分钟各画一个动态,中间休息5分钟 色彩题目:水粉静物写生 内容:白色衬布上放一大罐子,2个红苹果,2个橙桔,白瓷盘一个,一个面包和一玻璃杯饮料。 要求:构图完整、造型准确、色彩明快、画面协调,虚实相应,主题突出。纸张:四开画纸时间:150分钟天津城市建设学院美术专业试题 素描题目:人物头像素描写生 内容:在自然光线下,对一名青年模特的头像进行素描写生。 要求:1、试卷为8开素描纸,由校方提供;其他用品、画具,考生自备。 2、对工具选择、技法使用、形式表现,均不作限定。 3、对画面的要求:构图完成、造型准确、技法合理。 4、考试时间规定为150分钟。 速写题目:人物速写写生 内容:在自然光线下,对一名青年模特进行坐姿速写写生。 要求:1、试卷为8开素描纸,由校方提供;其他用品、画具,考生自备。 2、对工具选择、技法使用、形式表现,均不作限定。 3、对画面的要求:构图完整、造型准确、技法合理。 4、考试时间规定为30分钟。 色彩题目:静物默写 内容:由蓝色陶瓷瓶(或罐)1件,玻璃器皿1件,白色瓷盘1件,金属餐具1件,衬布2块(颜色,质不限.及水果若干(品种、数量不限),组织成一幅画面。

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