古希腊悲剧的人物形象
浅谈古希腊悲剧的人物形象
摘要：《俄狄浦斯王》是古希腊索福克勒斯的戏剧代表作之一，依据《俄狄浦斯王》，文章从两个方面对俄狄浦斯进行了分析，即品质优秀的俄狄浦斯和刚毅的俄狄浦斯。俄狄浦斯对于命运的抗争，彰显了反抗的可贵。
关键词：命运刚毅英雄
看完《俄狄浦斯王》，感叹命运巨大的、不可抗拒的力量，也佩服俄狄浦斯不甘屈服的刚毅精神。《俄狄浦斯王》是古希腊索福克勒斯的戏剧代表作之一，取材于希腊神话传说中关于俄狄浦斯杀父娶母的故事。俄狄浦斯作为主人公，他智慧超群、热爱邦国、大公无私。在命运面前，他不甘命运给予的安排而是奋力反抗，期盼逃出命运的罗网。他猜破女妖的谜语，拯救邦国，并不顾一切去追查杀害前国王的凶手，真相大白之后又勇敢承担责任、承担自己的错误。俄狄浦斯是个英雄，他在邪恶的命运面前总是努力抗争而不是消极顺从，他拥有了诚实、正直、善良、坚强的优秀品质和勇于直面严酷、勇于承担责任的刚毅精神。
一、品质优秀的俄狄浦斯
俄狄浦斯智慧超群、热爱邦国、大公无私，他为名除害，深受百姓爱戴，对命运勇于抗争。剧本开场时，俄狄浦斯看到无数乞援人，亲自出现。“俄：（向祭司）老人家，你说吧，你年高德劭，正应当替他们说话。你们有什么心事，为什么坐在这里？你们有什么
《希腊神话故事》阅读指导
《希腊神话故事》阅读指导 点击名著： 古斯塔夫·施瓦布（1792-1850），19世纪德国浪漫主义诗人。施瓦布一生致力于挖掘和整理古代文化遗产，编辑出版了多部著作，《希腊神话故事》是他最重要的作品。 《希腊神话故事》出版于1840年，主要依据荷马的两部史诗《伊利亚特》《奥德赛》编写而成，施瓦布将荷马优美的诗体文字转换成流畅的散文体文字，同时，施瓦布也从其他古希腊文学家的作品中汲取营养，并参考了其他流传至今的古代希腊神话与传说，丰富了这个故事。希腊神话包括诸神传说和英雄传说两个部分。本书引译英雄传说部分，故事情节从特洛亚城的建造一直写到特洛亚城的毁灭，场景气势恢宏，英雄们个性鲜明。这些英雄是神与人的后代，他们经历坎坷，骁勇善战，体现了人类的顽强信念和不朽意志，是古代人民力量、想象力和智慧的化身。其故事的精彩程度，不亚于众神的故事。 阅读建议与指导 阅读小贴士一：认识希腊神话人物 《希腊神话故事》中的人物，人名长，生僻字多，人物众多，人物关系错综复杂。 【记一记】希腊神话人物姓名知多少读着一个个生动离奇的故事，你能说出一些英雄的名字吗？边阅读，边把看到的人名用笔圈起来，把人名写在姓名卡片上，不认识的字可以标注拼音。 【连一连】希腊神话人物关系知多少希腊神话中的人物关系相当复杂，需要我们细细解读，慢慢厘清。 你能分清楚人物之间的关系吗？试着连一连。 忒拉蒙的儿子阿伽门农 珀疏斯和海洋女神忒提斯的儿子狄俄墨得斯 阿瑞斯的女儿阿喀疏斯 阿特柔斯的儿子埃阿斯 厄俄斯的儿子门农 阿佛洛狄忒的儿子埃涅阿斯
堤丢斯的儿子彭忒西勒亚 【分一分】希腊神话人物归属知多少 希腊神话故事中有很多神，也出现了很多城邦，在只有几万平方千米的希腊半岛上就有二百多个城邦，他们自认为是同一民族，称自己是希腊人，而不属于希脂诸城邦的则是异邦人，如特洛亚人。你能分清故事中的人物是哪方成员吗？ 神祗：主神宙斯、神后赫拉、海神波塞东、 希腊：阿伽门农、阿喀琉斯、墨涅拉俄斯、 特洛亚：赫克托耳、帕里斯、埃涅阿斯、 阅读小贴士二：品读希腊神话情节 希腊神话故事按历史事件发展的顺序叙写，围绕特洛亚战争，记录了战斗的爆发、两军大战、战争的结束.……我们可以按照阿喀琉斯从出生到死去的顺序去读，也可以围绕特洛亚城的兴起、繁荣和毁灭的过程去读，还可以根据特洛亚人与希腊人的大战进程去读，感受希腊神话故事情节的复杂曲折。 【探一探】希腊神话故事情节的复杂曲折 特洛亚战争起因是争夺世上最美的女人海伦，阿伽门农及阿喀琉斯为首的希腊军对普里阿摩斯及赫克托尔为首的特洛亚城进行了十年攻城战。我们要在品读中注意探究特洛亚战争为什么会爆发，战争的过程是怎样的，特洛亚是如何毁灭的这些问题。 探究一：特洛亚战争的爆发 天后赫拉、智慧女神雅典娜和爱神阿佛洛狄忒都以最美者自居，争持不下，宙斯遂派最英俊的男子、特洛亚王子帕里斯裁决。三女神为获取金苹果。分别以威权、荣誉和美女许以帕里斯。帕里斯最终属意于阿佛洛狄忒所许的美女，将金苹果判与阿佛洛狄忒。帕里斯来到斯巴达。受到国王墨涅拉俄斯的款待，却对他的妻子海伦起了非分之想，在阿佛洛狄忒的帮助下劝诱了海伦同他私奔，把她带到了特洛亚，战争由此爆发。
举例说明悲剧的美学特征之《东邪西毒》
学院：经济学院班级：11级国民经济管理0班学号：20111558 姓名：金奕举例说明悲剧的美学特征之《东邪西毒》 ——罹难者的江湖摘要：他们因为失却的爱情隐匿于沙漠，却无法逃脱折磨。沙漠，那其实是一个爱情罹难者的江湖，即使你强如独孤求败、东邪、西毒，也无不会陶醉、迷失，一场场的“醉生梦死”。 关键词：时间的灰烬人心情感交错 引言：人存在于世界，面对自然，社会，面对无止境的未知世界，冲突、对立在所难免。因此，基于人的有限性的“命运观”自然就产生，人把与自己对立、冲突的不可知因素，全部归于命运；而相应的，面对命运的摆弄，是盲目顺从，还是奋起抵抗，就构成了人生境遇；而对命运抗争的失败，也就形成了悲剧的体验。这种悲剧体验，凝聚为审美认识，上升为审美经验，最终形成审美形态。 正文： 一、 《东邪西毒》中镜头下的男女像玩偶一样，快乐难过悲伤颓废，每一种感情的扩张到最后却能把他们的人物的性格包装的精致。 江湖。庄子的阐释，让那里在刀光剑影下，始终流淌着温润的儿女情长。未来英雄们的故事发生在干燥的沙漠，这个足够魔幻的隐喻，却是人心中的另一个江湖。欧阳锋死去的恋人，慕容嫣兄妹的黄药师，以及黄药师的白驼山，盲剑客心中惦念的远方的“桃花”。被伤害的人心如同荒漠，寸草不生，失去的爱情就如荒漠上枯萎的绿洲，最终要化于时间的灰烬。那些烟波浩淼的深情，宛如白驼山和武士故乡里让人寄念的桃花。他们因为失却的爱情隐匿于沙漠，却无法逃脱折
磨。沙漠，那其实是一个爱情罹难者的江湖，即使你强如独孤求败，东邪西毒，也无不会陶醉，迷失，一场场的“醉生梦死”。爱情罹难者的痛苦表达。让那些在爱情，时间和记忆的城市里如候鸟一般迁徙的人群，引起强烈的共鸣。 得不到，躲不开，忘不了，逃不掉。王家卫的江湖中充满了饮食男女们不安的错肩与重逢，充满了罐装爱情的保鲜与过期，充满了颓唐而鲜艳的荒漠，公路与街道，这一切不尽然是伤者疼痛的幻觉，有时那就是关于爱情和生命背后隐匿 的真相。 流浪于那个爱情罹难者的江湖。真正的寂寞是深入骨髓的空虚，一种令你发狂的空虚。纵然在欢呼声中，也会感到内心的空虚，惆怅与沮丧。《东邪西毒》这部悲剧作品通过对人生存在的否定性体验，从而展现对人生存在价值的肯定。 二、 《东邪西毒》不是个体的人在日常情感上的表现，它不是肤浅的悲悯和痛苦，而是生存实践中对人的命运的大关怀和深层体验。这种情感的展现是一种审美愉悦，是人在存在实践中对整个人类命运的思考和超越。 无论西毒、大嫂，还是东邪、慕容，甚至到盲剑客、洪七、桃花等，他们在不同的演绎了一幕幕黯然心碎的爱情故事，每一个人都如同深夜里绽放的烟花，那样妖艳，那样叫人悲恸。那绚烂的光亮，又将照亮多少孤独的游人，那黑暗的声响，又将唤醒多少寂寞的灵魂。 “风也未动，幡也未动，是人心自己在动。” 一句佛偈，有人看到智慧，也有人看到悲哀，看到一个幻灭的世界。人在茫茫宇宙面前微不足道，但每个人都会努力寻找一套试图去解释世界的方法，王家卫用来解释一切的是“情”，也可以说是“人心”。
古希腊罗马古典主义美学的总体特征
结合具体艺术作品谈希腊古典主义时期艺术的审美特 点 古希腊罗马古典主义美学的总体特征摘要:古希腊美学是西方美学的源头之一,从美学思想的形成和发展来看可以分为三 大时期:古典主义美学思想早期,即古希腊前苏格拉底时期;古典主义美学思想成熟期,即古希腊伯里克利时古典主义美学思想定型化时期,即希腊化和古罗马时期。它的总体特征主要在于:古希腊罗马美学的全方位性古希腊罗马美学的体论色彩;古希腊罗马美学的客体主义基调。 关键词: 古希腊罗马古典主义美学 一、古希腊罗马美学的分期我们一般把古希腊罗马统括为西方历史的一个发展时期,这是因为,一方面古罗马与古希腊都是处在奴隶制社会的历史阶段上,另一方面古罗马社会是在古希腊社会的基础上发展起来的。不过,由于地域和繁荣时期的不同,二者仍然是西方古代奴隶制社会的两大发展阶段。从总体上看,古希腊社会是奴隶制社会的形成和发展时期,而古罗马社会是奴隶制社会的成熟和衰落时期。从整个社会发展史来看,古希腊时代从公元前12世纪起至公元前2世纪(前146年罗马人攻占所有希腊城邦)止。公元前12世纪至公元前8世纪,是氏族社会向奴隶制过渡的时期,史称“荷马时代”或“英雄时代”。公元前8世纪至公元前4世纪,是奴隶制形成和巩固时期,其中公元前6世纪末至公元前5世纪中,是雅典民主制时期。公元前4世纪到公元前2世纪,是希腊化时期,奴隶制民主制开始衰落。从公元前2世纪以后,奴隶制军事独裁帝国逐渐代替了共和国,奴隶制的中心转移到古罗马。到公元前1世纪末,罗马帝国达到鼎盛,形成地跨欧、亚、非三洲的大帝国。公元395年,罗马帝国分裂为东罗马和西罗马,从此奴隶制走向离散衰落,公元476年,西罗马灭亡,西欧的奴隶制社会宣告结束而进入封建社会。 从已有的文献资料来考察西方美学的起源———古希腊罗马美学,我们可以在上述总体分期基础上作如下的划分。第一时期:公元前6世纪至公元前5世纪,古典主义美学早期,又可称为前苏格拉底时期,其主要代表人物是毕达哥拉斯、赫拉克利特、德谟克利特和苏格拉底。这是古希腊美学的形成期。第二时期:公元前5世纪至公元前4世纪,古典主义美学成熟期,其主要代表人物是柏拉图和亚里士多德。这是古希腊罗马美学的鼎盛期。第三时期:公元前4世纪至公元5世纪,古典主义美学定型期,主要代表人物是西塞罗、贺拉斯、朗吉弩斯和普丁。它包括希腊化时期和古罗马帝国的漫长时期。这是古希腊罗马古典主义美学的一个发展廓。这里要说明的是,苏格拉底是由早期古典主义美学转向成熟的古典主义美学的转折式人物。其具体表现就在于,前苏格拉底的美学是宇宙论的一部分,而到苏格拉底以后,美学就成了人本论的一部分,这是重大的突破。还要说明的是,希腊化和古罗马帝国时期,时间跨度虽长,但在美学上,这时主要是继承了柏拉图主义和亚里士多德主义,因而是古典主义美学的定型化过程。 二、古希腊美学的一般特征 1.古希腊美学的全方位性古希腊罗马时期是人类的童年时代,这时期的人发展得比较正常,人类的社会分工尚刚刚开始,人们对于自然和社会的认识也处在直观把握向理性把握中,因此,这时的美学思想也在最全面的方向上得到了阐述,虽然它还没有独立起来,但在全面揭
古希腊神话与哲学的关系
希腊神话的主要内容正如上节课一组同学为我们介绍的那样，是讲述诸神的故事，神的产生、神的谱系、天界的改朝换代、人的起源等。古希腊的神和人非常相似，特别是外形和性情。但是他们的能力被放大了到人力所不可及的程度。但除了神之外我们今天所提到非常多的古希腊神话的是关于英雄的。例如出埃及记中和上帝对话，领导希伯来人走出埃及的摩西。另一个是，他们的人物和故事充满着昂扬的精神。 文化神话学认为,神话是有着悠久的历史性和泽厚的文化性特征的一种容量极大的文化现象。尽管它不是现实社会生活的科学反映,不能科学地解释世界、万物、人类的起源,以及充斥于自然界和人类社会的大量的矛盾,但是,它体现了原始人对自然界的直观、感性的认识,作为一种复杂的文化现象,神话对宗教、哲学、政治、文学的兴起产生了积极的作用,并和它们保持着相互影响,相互交融的密切关系,这就是我们所说的互渗关系。 神话是原始社会的产物,是原始社会人类意识的主要表现形式。它反映了在古代社会生产力水平很低的条件下,人们对世界起源、自然现象、社会现象的原始的理解。 神的教导被用来解决日常生活问题。许多希腊人在从事一项公共的或私人的事务以前，也要征询神职人员的意见。在综合以上四点，不难得出神话与生活息息相关的结论。 古希腊神话和古希腊最早的哲学有着许多相似之处，神话从某个角度来讲，实际上是古希腊人对哲学问题做出的解释。这些在我们谈到神话和哲学的比较时会详细讲到。 混沌。宇宙爆炸论。// 创世六日，上帝掌管一切。一切由原子构成，皆可拆分成原子。 上帝创造天地海和亚当夏娃及其他一切生物，通天塔。奉诏神谕生活。仍然没有定论，区别于神话，不能得到科学答案时，用理性来解释，而不是捏造一个万能的神。辩证思维。 人的实践能力和逻辑思维能力，理性地探索，理解，改变世界。//最高目的是一个最终实在的存在，它是个纯粹的抽象，纯粹的普遍。//眼睛看，嘴巴讨论。探索真理，追求智慧。 所以无法解释的问题和现象，都用万能的神力来解释。世界起源，闪电，海啸，地震等自然现象，摩西十诫。一切都是靠感性来表达。神的行为、心理和情绪等。最高的宙斯虽能掌控一切，也不是纯粹抽象和普遍的，而是一个假想出来的表象。//迷思“合上双唇，闭紧双眼，以静默状态来体悟神的感召，摩西的表情。是智慧的代名词。 从古希腊神话到哲学产生这个问题。实际上有两种对立的观点。 当我们说世界是由水构成的时候是没有任何抽象的概念和推理来构成的，同样也是用的象征的语言来言说的。// 他是这样解释的：尽管思维方式，思考问题的内容有很大不同，哲学实际上还是从神话宗教内衍生出来。只不过最初的哲学是把宗教里阐述出来的表象的体系通过世俗的方式移植到抽象的思想层面上，再另外一套话语体系表述出来（元素，秩序）。 有些人赞成希腊神话的价值，有些人则认为它有碍于理性发展。这一张力证明了古希腊时期哲学思辨与社会冲突的一种源泉。大多数著名的希腊哲学家出身于贵族，把具有众神崇拜特点的做法视为落后、野蛮、蒙昧之举。这种态度在柏拉图的哲学中有明确的阐述，他主张神话（虚构概念）要和理性思维（罗格斯）相分离。不过，柏拉图也用神话说明自己的道德信念，因为他认为用哲学对话表达得不够完美。 同时，神话与哲学间的冲突也日益凸显。哲学开始了对神话的批判和思辨。但令人困惑的是：神话与理性之间的冲突有许多是以众神之间的冲突方式来表达的。狄俄涅索斯（酒神）和阿佛洛狄忒（爱神）就同代表冷静的实用价值观念的奥林匹斯山上的众神相对照。
历史名人介绍
1：穆罕默德伊斯兰教创始人，政治领袖 2：牛顿发现日光十七色混合的人；发明反射式望远镜的人；微积分，二项式创始人；四大运动定论创始人；《原理》作者；恒星起源学创始人 3：耶稣基督基督教创始人；《圣经》作者 4：释迦牟尼佛教创始人 5：孔丘儒教创始人 6：保罗基督教最伟大的使徒；《新约》作者 7：蔡伦纸的发明人 8：古登堡活字印刷及活字印刷法的创始人，推广人 9：哥伦布美洲大陆发现者 10：阿尔伯特。爱因斯坦相对论，相对论学创始人，核能发现者 11：巴斯德生源说创始人，细菌学创始人，疫苗创始人 12：伽利略“无阻力时不同重量物体下落速度一样”定理创始人，惯性定律创始人，太阳黑子，卫星论创始人；日心说创始人之一 13：亚里士多德古代史中最伟大的科学家，哲学家;天文学，动物学，胚胎学，地理地质学，物理学，解刨学，生理学，形而上学创始人14：欧几里的《几何原本》作者 15：摩西犹太教创始人，率领希伯来人走出埃及的人 16：达尔文进化论奠基人 17：秦始皇统一中国者 18：奥古斯都古罗马第一任皇帝 19：哥白尼日心说创始人 20：拉瓦锡基本化学理论创始人，元素说创始人，“呼吸等于燃烧”重要理论创始人
21：君士坦丁大帝第一位信奉基督教的罗马帝国皇帝 22：瓦特蒸汽机发明人 23：迈克尔法拉第发电机创始人 24：迈克斯韦创立了一组有四个方程式的表达电磁间基本定律的方程组25：路得欧洲宗教改革的发起者 26：华盛顿美利坚合众国开国总统，美国解放者 27：卡尔马克思社会主义学说创始人 28：莱特兄弟飞机发明人 29：成吉思汗古元国开国皇帝 30：亚当斯密经济理论学奠基人 31：爱德华德维尔（莎士比亚）世界上最伟大的作家 32：约翰道尔顿将原子假说引入主流科学的人 33：亚历山大大帝世界上最著名的征服者 34：拿破仑伯纳巴著名的征服者，法国皇帝 35：托马斯爱迪生发明大王 36：安东尼凡列文虎克微生物发现者，高倍率显微镜发明人 37：威廉默顿将麻醉引入手术的人 38：马可尼无线电发明人 39：希特勒著名独裁者，征服者，前德国元首 40：柏拉图西方主流哲学创始人 41：克伦威尔英国议会民主制奠基人
浅析悲剧的美学特征
浅析悲剧的美学特征 摘要： 中西方拥有各自的民族意识和审美观念，使中西方的悲剧有着巨大的差异，有着不同的美学特征。本文通过对中西方文学作品中的悲剧主人公，悲剧结局以及悲剧的价值来浅析悲剧的美学特征，中西方的悲剧都有着各自的民族特色，具有很强的生命力。西方文化里的悲剧体现了现实的悲剧性和文化的悲剧意识。东方文化里的悲剧以惨绝悲极的苦戏吸引人的眼球。中西悲剧有着无穷的魅力和巨大的审美价值。 关键词：悲剧主人公；悲剧价值；中国悲剧；西方悲剧 引言： 悲剧是美学审美对象的范畴，有着重要的美学地位，悲剧能够借助于引起人们的恐惧和怜悯之情来使人们的灵魂得到净化和陶冶，这种净化作用也就是美学意义上的崇高。崇高是悲剧的基础，本文将从中国的悲剧《窦娥冤》，以及老舍的《骆驼祥子》中的悲剧主人公祥子，西方的索福克勒斯的《俄狄浦斯王》，威廉·莎士比亚的《哈姆雷特》的悲剧来看悲剧的美学特征，并简要陈述中国和西方不同的悲剧价值。 正文： 一、中国式的悲剧主人公 悲剧人物是指在全剧中居于主导地位的悲剧主人公，不包含剧里的其他人物，他们的一言一行影响着整部剧大局，决定悲剧的属性。中国古典悲剧的主要人物形象源自于民间，多为弱小善良的人物形象，尤其是处于社会最底层的贫民形象，重视写悲剧人物的的无辜性，让观众产生怜悯和同情感，富有人情味。中国悲剧美感的显现，主要是由于其力量弱小，但本性善良，但善良的本性却和悲苦的结局所产生的巨大反差正是悲剧美感的具体显现，不尽的怜悯和同情油然而生。由此使剧外的观众对悲剧主人公的命运不由自主的思索。在思索中去省视社会、思考人生，具有实质性的价值。 备受摧残的娇小柔弱女子悲剧形象 《窦娥冤》正名为《感动天地窦娥冤》是元朝关汉卿的杂剧代表作，是元杂剧悲剧的代表作，同时也是我国古代悲剧的代表作。故事渊源于《列女传》中的《东海孝妇》。《窦娥冤》写的是窦娥被无赖张驴儿诬陷，又被官府错判斩刑的冤屈故事。故事紧扣当时的社会现实，用窦娥冤的故事真实的反映了元蒙统治下中国社会的极端黑暗、残酷混乱的悲剧年代。窦娥只是个生活在社会最底层的贫民弱小者形象，自幼丧母，父亲窦天章为考官名无钱还债，把自己的女儿送到蔡家当童养媳，窦娥长大成人后把家事料理的很好。深受蔡婆喜爱，与丈夫结婚后过着普通人的生活，勤俭持家，体现出了中国最质朴、传统的妇女形象。悲剧的开始是从窦娥丈夫的去世开始的，蔡婆的身上表现出胆小怕事的社会底层人物形象，所有事情能妥协的就妥协。在面临重大的家庭变故时，窦娥表面看似柔弱，娇小，但内心却有着强烈的反抗精神，在面对不公正时，敢于据理力争，但力量太过弱小，无济于事，无法与当时黑暗的社会现实相抗衡，酿成了最后的悲剧。窦娥善良的心灵感动周围的百姓，对婆婆百般照顾，遵规守纪，在自己即将被处死时仍然顾及婆婆，但时代，社会并没有让她躲过命运的捉弄，最后含冤而死。窦娥的悲剧不仅是个人命运的悲剧，更是时代的，社会的悲剧，作品在艺术上，体现了现实主义与浪漫主义风格的融合，作品用丰富的想象和大胆的夸张，超现实的情节，六月晴天骤变，大雪纷纷，接着又是大旱三年，显示出正义的强大力量，寄托了作者鲜明的爱憎，反映了广大人民伸张正义、惩治邪恶的愿望。这一出悲剧让观众对窦娥产生无限的同情和怜悯，以悲剧主人公窦娥去窥探黑暗的社会现实，使观众对腐朽的统治产生恐惧、厌恶的心理。窦娥的外柔内刚，代表着当时黑暗社会现实下众多的贫民女子形象，她们外柔内刚，
古希腊古罗马古埃及艺术对西方艺术文化的发展及现状的影响
古希腊，古罗马，古埃及艺术对西方艺术文化的发展及现状的影响在西方美学史与艺术哲学中，形式美是一个非常重要的范畴，无论是在艺术创作中，还是在艺术鉴赏与审美活动中，形式美发挥着极其重要的作用。这里值得认真探究的是，形式美是如何与艺术之本性相关联的尤其是进入现代，形式美不再局限于经典认识论中关于内容与形式的一般论述，这种探究对于艺术及其本性的认识和理解具有崭新的意义。 一、“美在于形式”的思想及其变化 作为重要的范畴，形式美一直是西方美学史与艺术哲学中极其关注的问题，同时这也是一个仁智各见、充满纷争的问题。关于什么是形式的问题，源远流长，可一直追溯到古希腊早期，又可后延至后现代思想家。尽管有着近似的问题域，但各个时期的观点都是不同的，相互区分开来，这种区分折射出了思想自身的变化。 1．古希腊：形式作为本质 古希腊的哲学家与美学家认为，美是形式，倾向于把形式作为美与艺术的本质。在毕达哥拉斯学派看来，艺术产生于数及其和谐，而这和谐就关涉形式的问题。柏拉图将具体的美的事物与“美本身”区分开来，那么，具体的艺术作品作为美的东西，只能是美本身的赋予和对美本身的摹仿，艺术则是摹仿的摹仿，与真理相隔三层。柏拉图把形式分为内形式与外形式，这里的内形式指艺术观念形态的形式，它规定艺术的本源和本质；而外形式则指摹仿自然万物的外形，它是艺术的存在状态的规定。亚里士多德认为，任何事物都包含“形式”和“质料”两种因素，在他看来，形式是事物的第一本体，由于形式，质料才能得以成为某确定的事物。在亚里士多德看来，摹仿是所有艺术样式的共同属性，也是艺术与非艺术相区分的标志。当然不同的艺术样式摹仿的形式也是不一样的。总之，毕达哥拉斯学派、柏拉图和亚里士多德均认为，形式是万物的本原，因而也是美的本原。古希腊时期，还用“隐德来希”意指质料中的形式。在温克尔曼看来，形式的美乃是希腊艺术家们的首要目
古希腊神话人物关系、名字和简介
古希腊神话人物关系、名字和简介 1、埃俄罗斯（Aeolos）：风神。 2、阿佛洛狄忒（Aphrodite）：爱与美的女神，宙斯和狄俄涅所生之女。 3、阿波罗（Apoiion）：太阳神，也称福玻斯，宙斯和勒托所生之子，阿耳忒弥斯的孪生兄弟。 4、阿瑞斯（Ares）：战神，宙斯和赫拉所生之子。 5、阿耳忒弥斯（Artemis）：狩猎女神，宙斯与勒拉所生之女。 6、雅典娜（Athene）：宙斯之女，智慧和艺术女神。 7、巴克科斯（Bacchos）：又称狄俄倪索斯（Dionysos），宙斯和塞墨勒所生之子，酒神。 8、玻瑞阿斯（Boreas）：风神。 9、得墨忒耳（Demeter）：丰收和农业女神，宙斯之姐，珀耳塞福涅之母。 10、厄俄斯（Eos）：黎明女神，太阳神和月神的姐妹。 11、厄里斯（Eris）：纷争女神，阿瑞斯的姐妹。 12、欧墨尼得斯（Eumenides）：复仇女神。 13、该亚（Gaea）：大地女神。 14、格劳科斯（Glauke）：海神之一。 15、哈得斯（Hades）：又名普路同，地狱和冥国的统治者，宙斯、波塞冬和得墨忒耳的兄弟。 16、赫柏（Hebe）：青春女神，宙斯和赫拉之女，赫剌克勒斯升天后之妻。 17、赫卡忒（Hekate）：司冥界出灵恶梦的女神。 18、赫准斯托斯（Hephasfos）：火神和锻治之神，宙斯和赫拉之子，阿佛洛狄忒之夫 19、赫拉（Hera）：天后，宙斯的姐姐和妻子。 20、赫耳墨斯（Hermes）：宙斯和迈亚之子，众神的使者，行路人的保护神，商业庇护神，亡灵的接引神。 21、勒托（Leto）：提坦女神，宙斯之妻，阿波罗和阿耳忒弥斯之母。 22、涅墨西斯（Nemesis）：惩罚女神。 23、涅斐勒（Nephele）：云彩女神。 24、珀耳塞福涅（Persephone）：冥府女王，哈得斯之妻。
古希腊十二神话人物
古希腊十二神话人物 希腊神话是欧洲最早的人民口头创作，大约产生在公元前十二世纪到公元前八世纪之间。它历经古希腊人数百年口口相传，代代相承，不断地艺术加工，在以后的各种文学、历史、哲学著作中保存下来。 知识荐语： 希腊神话包括神的故事和英雄传说两个部分。神的故事涉及宇宙和人类的起源、神的产生及其谱系等内容。古希腊最终形成了宙斯带领的奥林匹斯十二主神。他们掌管自然和生活的各种现象与事物，组成以宙斯为中心的奥林匹斯神统体系。 希腊神话诸神简介 希腊神话中的神个性鲜明，没有禁欲主义因素，也很少有神秘主义色彩。其中最主要的有12位主神 ?谁能告诉我希腊神话诸神的体系 ?求希腊神话诸神的名单、他们之间的关系和故事？ ?请问希腊神话中诸神都是谁？越详细越好！！！！ ?我想了解一下希腊神话的诸神 ?希腊神话中诸神的名字和称号? ?求北欧神话和希腊神话中诸神姓名和简介 ?谁能告诉我希腊神话的诸神们及它们的英文名 ?关于希腊神话众神的英语短剧 ?关于希腊神话里诸神的关系 ?请问,哪位朋友可以告诉我.在那里可以找到希腊神话诸神的图片? ?谁知道希腊神话里的诸神和怪物的详细资料 ?希腊神话里的众神怎么好多都是近亲结婚难道那时候没有常识？ ?希腊神话对文艺复兴的影响 ?古希腊神话特点 ?希腊神话对欧洲文学的影响 希腊神话的主神——宙斯 “众神之父”宙斯Zeus 希腊语：Ζε??，或Δ?α?希腊神话中的主神，第三任神王，是奥林匹斯山的统治者。克洛诺斯和瑞亚之子，掌管天界； ?宙斯的孩子都有哪些？ ?上帝是宙斯吗？？？ ?宙斯之前的第一和第二代神王的故事 ?女娲、玉皇大帝是什么关系?宙斯和玉皇大帝哪个更厉害?宙斯能打得过女娲么？ ?要是西方宙斯政权与东方的玉帝政权打起来的话 ?宙斯问题 ?宙斯、赫利俄斯、海格里斯、普罗米修斯的简介 ?有谁知道宙斯一家与茜美莉的恩怨情仇吗？ ?希腊神话了宙斯有多少个孩子啊？ ?宙斯有多少小孩
从俄狄浦斯王来看悲剧的美学特征
从俄狄浦斯王来看悲剧的美学特征 摘要：古希腊悲剧巨匠索福克勒斯的代表作《俄狄浦斯王》可以视作人类文艺史上悲剧美学诞生标志。《俄狄浦斯王》是古希腊悲剧中最知名的，也可以视作命运 悲剧的代表作。他一方面描述了俄狄浦斯王勇于对抗杀父娶母的残酷诅咒，却最终倒 在命运之神的无情诅咒之下的痛苦、无奈，另一方面又歌颂了人性中不畏艰难险阻的 可贵品质，以及无怨无悔甘于接受命运残酷安排的勇气与从容。本文拟从《俄狄浦斯王》的悲剧性质和悲剧形象的塑造等方面来阐述悲剧美学的特征。 关键词：俄狄浦斯王；悲剧美学；悲剧形象；特征 弗·施莱格尔说古希腊悲剧是整体的和谐的美，是最高级的美，而希腊悲剧则被他 释为“人类与命运的一切必然冲突，不过这种冲突在和谐之间得到解决。”黑格尔把 古代悲剧看作是类型悲剧，把近代悲剧看作是个性悲剧，古代悲剧强调的是两种带有 实体性的理论力量的冲突，是两种义务的冲突，而近代悲剧强调的是个人与社会的冲突。《俄狄浦斯王》作为古典悲剧的经典之作，无疑具有古典悲剧的共同的美学特征“命运感”。整部悲剧呈现在一种静穆中，看不到激情的骚乱和痛苦的扭曲，使得“怜悯与恐惧”摆脱情欲的冲动，升华到澄静的心灵之中，最后达到彻底的净化，这 就是古典的和谐，与古典悲剧的美学特征相一致。 一、俄狄浦斯的悲剧形象分析 1、人的意志与命运的冲突 索福克勒斯认为俄狄浦斯的悲剧不在于他有罪，而是因为他极力逃避杀父娶母的命运。而俄狄浦斯的斗争乃至失败，曲折反映了当时雅典人既相信自己的力量，但又 面对复杂的各种社会矛盾不能理解的矛盾困惑心理。就认为命运具有不可抗拒性、不 可逃避性、神秘性。进一步可以认识到，俄狄浦斯处处在反抗命运的摆布。尽管失败了，但是他还是保持着“困兽之斗”的反抗精神，这种反抗精神使得失败英雄俄狄浦 斯的更高大、更高贵。也使得他的悲剧更能引起人们“怜悯和恐惧”的情绪，从精神 上得到陶冶。这也是处于强盛繁荣时期的希腊人对待命运对待生活的一种积极自信的 态度，这也是俄狄浦斯悲剧的现代性价值七十之一。 2俄狄浦斯的困惑和人性复杂性 他是忒拜的拯救者，又是忒拜灾难的制造者：一心想追查杀害过国王的凶手，凶犯却是自己。他的悲剧告诉我们：一个追求正义的人，可能会成为一个制造罪恶的人；高尚和卑鄙、正义和邪恶、天使和魔鬼往往互为因果。这里人本身的复杂性被描绘了 出来。可以说，俄狄浦斯的故事是西方文学史上揭示人的复杂性的无穷魅力的作品之一。
论古希腊美学中的_主观和谐_思想
收稿日期：2015-01-25 作者简介：于桂梅（1977-），女，甘肃武威人，天水师范学院教师教育学院讲师，硕士。 “和谐”最早是由古希腊毕达哥拉斯学派（Py?thagoreans ）提出的一个主要的美学范畴。根据这 一学派所谓美即比例的思想，和谐本质上就是一种特定的比例关系。而“主观和谐”则是由人的视觉、听觉特性所决定的一种动态的比例关系。这一原则开启了西方美学的主观主义传统，并贯穿其始终。 一、比例决定美的有限性 毕达哥拉斯学派是古希腊思想史上继米利都学派之后出现的另一个重要的自然哲学学派。这个学派曾主张：“数学的本原就是万物的本原”，并且认为“整个的天是一个和谐，一个数目。”[1]18-19根据毕达哥拉斯学派的观点，“数”是万物的本原，或者万物因摹仿数而存在。万物的形态、状态、关系等因素都是由数的性质所决定的。因此，万物的和谐就是由构成万物的数的和谐性所决定的，而数的和谐性又是由数所固有的一种比例关系所决定。因此，事物的和谐就是由于事物在其物理属性（如大小、高低、数量、体积等）方面保持了一定的数的比例而造成的一种均衡、对称、稳定、协调、统一等形式美状态。 毕达哥拉斯学派的这种美学思想是希腊古典时代最主要的美学思想资源。希腊人认为，无论是宇宙的和谐，还是人的灵魂的和谐，或者是任何一类物理对象的和谐均由构成该物体的元素间的比例或 各部分间的比例关系所决定。这种观念构成了希腊古典时代占主流地位的美学传统，塔塔科维兹(Wladyslaw Tatarkiewicz)曾将这一美学观念称为西方 美学的“伟大理论”(The Great Theory)。[2]167概括起来，这种美即比例的观念基本上有这样三层含义： 其一，万物的和谐与美感均来自万物在数量关系上所保持的一定的比例关系；其二，规定任何一类事物和谐性的某种特定的比例数值是固定的。如黄金分割律，它所体现在任何物理对象内部的数量之比永远接近于0.618:0.382；其三，和谐与美的比例具有普遍性，即规定了一类事物和谐与美的比例值可以确保任何同类事物都能体现出相同程度的和谐性与美感。因此，毕达哥拉斯学派的“数”的比例所规定的和谐性实际上就是一种客观的、普遍的规律性。 这种关于和谐与美的规律化的观点为古典时代的希腊艺术家、思想家所普遍接受，并且后来成了西方思想史上关于美与和谐的客观主义传统。这一传统致力于从对象事物的客观属性中寻求美与和谐的本质，将美与和谐解释为客体的一种形式原则，如数量、比例、对称等。塔塔科维兹指出：“在古希腊，主要的美学理论认为美由各部分间的比例构成，准确地说是由各部分之间的比例和安排构成，再准确地说是由各部分之间的大小、对等、数量及它们之间的相互关系构成。”[2]167 把和谐或美解释成客体对象的一种物理特征，如对称、比例等，这种观念完全符合早期自然科学 2015年3月天水师范学院学报 Mar.，2015第35卷第2期Journal of Tianshui Normal University Vol.35No.2 论古希腊美学中的“主观和谐”思想 于桂梅 （天水师范学院教师教育学院，甘肃天水741001） 摘要：西方美学发轫于古希腊的毕达哥拉斯学派，根据该学派的思想，事物的美与和谐主要是由客体事物 各部分之间的比例所决定的。对“比例”的不同理解就形成了两种不同的美学思潮：一种观点认为比例就是客体对象的一种不变的规律性，因而审美就具有了认知的功能，并由此形成了西方美学的客观主义传统。与此不同的另一种观念认为比例是可变的，而且比例的实现是依赖于人的主观的审美需求。这种主观需求对客观属性的超越就形成了古希腊艺术哲学中的“主观和谐”精神，即由人类的视觉、听觉特性所决定的事物的非精确性的比例、对称、协调等形式美属性。 关键词：主观和谐；和谐；毕达哥拉斯学派；比例中图分类号：I01 文献标识码：A 文章编号：1671-1351（2015）02-0104-05 104
古希腊神话人物关系
古希腊神话人物关系 古希腊神人物系话话话话话第一代神, 卡俄斯是原始的混沌之神～他通过过性繁殖生有, 过过大地女神;第一代神后, — 过拉过斯天神;第一代主神, — 彭透斯海神— 俄瑞波斯黑暗女神— 尼克斯夜神— 厄洛斯过神—黑暗女神俄瑞波斯生有, 过托斯死神达— 修普过斯睡神— 奈米西斯早期的过仇女神— 厄里斯早期的不和女神— 过雷斯集尸女神— 莫伊命女神莱—运夜神尼克斯生有, 埃特过太空神— 赫墨拉光明神— 天神过拉过斯和地神过过成过第一代神之王和神之后～他过生下十二提坦神。六众众 男六女
六男提坦神是, 个 俄克阿过斯河流之神— 科俄斯暗神— 过佩里翁早期的太神—阳 伊阿佩托斯普过米修斯的父过— 克过过斯天神;第二代主神, — 六提坦女神是, 个 提过最早的光明女神— 瑞过过光女神;第二代神后, — 特斯水女神弥— 摩涅莫过涅过过女神— 福伯早期的月亮女神— 特斯最早的海洋女神体— 由于天神过拉过斯过过利暴不堪。神后过过过此不过～就过使最小的子克过过斯用恋并残儿 过刀把过拉过斯过割过害了。过过的精液在此使过过受孕～生下了, 并 过仇三女神,阿勒克托～提西福涅～墨盖拉 巨人一族 白橡过仙女过 过拉过斯死前过克过过斯下了过,的孩子也过过过过, 个咒将来你会你
提坦神过又接婚生子～情如下, 况 光明女神提过和早期的太神过佩里翁生下,太神赫利过斯月神塞勒涅黎明阳阳 女神厄俄斯。 月女神福伯和暗神科俄斯生下, 黑夜女神勒托;阿波过和阿过密斯的母过,和逖阿斯特利过。 河流之神俄刻阿过斯和海洋女神特提斯生下,3000条河流和3000个小海神。 第二代神, 克过过斯和瑞过过婚成过第二代神之王和神之后～他过生下三女三男众众 三女神是, 个 赫斯提过家女神;又火焰女神, —灶称 迪墨过过林女神— 赫拉嫉及家庭女神;第三代神后, —妒 三男神是, 个 哈迪斯冥界之王;冥王, — 波塞过海洋之王;海王, — 宙斯天神;第三代神之王, —众 克过过斯害父过的过～所以瑞过生下一孩子就把孩子吃了。瑞过无法忍受所以怕咒个 生下宙斯后就把他托付过白橡过仙女过过～把过骨过过丈夫过掉。宙斯过大后瑞过就过使他 推他的父过。翻
浅析张爱玲小说人物的悲剧美学分析
中央广播电视大学 汉语言文学专业（本科）毕业论文浅析张爱玲小说人物的悲剧美学姓名：宋楠 学校：中央广播电视大学 指导教师： 定稿日期：2016/04/30
汉语言文学专业（本科）毕业论文写作提纲 浅析张爱玲小说人物的悲剧美学 论点：张爱玲是一个具有强烈悲剧意识的作家，她直面残酷的生活，将目光投注于在痛苦和困难中挣扎的人们，讲述这些苦难灵魂的悲剧生活，展示出一幕幕震撼的人生悲剧。张爱玲对时代、文明、人生的悲观认识，使她的作品具有一种荒凉感和虚无感。从而散发出浓厚的悲剧意识，呈现出一种苍凉的美学风格。 本论： 一、在张爱玲看来，“生命是一袭华美的袍，爬满了蚤子”，人生不仅是悲哀的，无奈的，而且是冷酷的，充满着人性的厮杀。 二、张爱玲写得最多的就是一个“情”字，但是她偏说：“生在这世上，没有一样感情不是千疮百孔的。”在张爱玲的小说中，父亲为了钱竟逼自己的女儿为妾，姐姐为了讨丈夫的欢心竟把自己的妹妹送给他玩弄。 三、张爱玲的小说中，充满了形形色色的悲剧，这为她的作品增添了一种独特的美感。 结论：总之，张爱玲自觉地以情欲、以非理性来解释悲剧，解释人的行为动机，解释人性。她认为人性是盲目的，人生因而也是盲目而残酷的。所以在她的小说中，这一切表现为现实的肮脏，复杂。不可理喻，假如不是被情欲或是虚荣心所欺瞒，人对现实的了解仅限于这一点：生活即痛苦，人生就是永恒的悲剧，这就是人所能达到的最高的、也是最真的认识。
目录 内容摘要 关键词 无意识的错误所导致的悲剧 有意识的错误所导致的悲剧 以伤感基调为主的悲剧性语言 字样和正文二至三级标题，后接页码号。“目录”二字中间要有一定间距，使用小2号宋体字。“目录”下方可空1行，下面的内容为3号宋体字。页面行距及页边距可根据文面美观程度进行调整，不可全居上方而下方空余太大。
英语介绍名人
英语介绍名人 ——爱因斯坦 Albert Einstein (March 14, 1879 in Ulm, Württemberg, Germany – April 18, 1955 in Princeton, New Jersey) was a theoretical physicist. He was the formulator of the special and general theories of relativity. In addition, he made significant contributions to quantum theory and statistical mechanics. While best known for the Theory of Relativity (and specifically mass-energy equivalence, E=mc2), he was awarded the 1921 Nobel Prize for Physics for his explanation of the photoelectric effect in 1905 (his "wonderful year" or "miraculous year") and "for his services to Theoretical Physics". For his many contributions, Einstein is widely regarded as one of the greatest physicists who ever lived.In popular culture, the
古希腊的美学思想
古希腊美学思想 公元前6～5世纪之间，希腊进入奴隶社会的全盛时期。工商业奴隶主掀起的民主运动，促进了文学艺术的发展，悲剧、喜剧、音乐、雕刻等，都达到了高度的繁荣，同时又推动了自由辩论和对于知识的重视，与自然科学结合在一起的哲学取得了空前的发展。对美和艺术进行哲学思辨性的反省和思考，产生和形成了希腊最早的美学思想。它支配了以后西方美学思想的发展。最早提出较有系统的美学思想的，是一些研究宇宙构成的哲学家。他们认为宇宙是由某种或某些元素，按照一定的“秩序”构成的；人的心灵也是由同样的元素构成的，因之人能够认识世界。 公元前 6世纪的毕达哥拉斯学派认为，数的秩序、比例和尺度，不仅构成了宇宙万物，而且构成了宇宙的和谐。美，就是从和谐中产生的。例如音乐的美，就是由不同长短高低的声音，按照数的比例关系所形成的和谐。整个宇宙是一曲和谐的音乐。他们有“天体音乐”的讲法，其他如“黄金分割”、“多样统一”等美学上的形式观念，也是根据数的秩序提出来的。节奏、对称、和谐等形式观念，是希腊美学思想的理论基础。 赫拉克利特继承了毕达哥拉斯关于和谐的观点，不过他认为和谐不是由"联合同类的东西"造成，而是由“互相排斥的东西结合在一起”，从而“造成最美的和谐”，和谐是从斗争中产生的。德谟克利特则提出文艺创作中灵感与模仿两个重要的美学观念。 到了苏格拉底，希腊哲学的重点从宇宙论转到政治伦理方面，美学思想也强调对于人类社会的效用。苏格拉底认为同样的东西，当它适合目的，对人有用的时候，是美的；反之，当它不适合目的，对人无用的时候，就是丑的。 柏拉图和亚里士多德对美和艺术进行了真正的系统的哲学思考，建立起完整的体系，从而成为以后西方美学思想的奠基者。 柏拉图在《理想国》、《会饮篇》、《伊安篇》、《大希庇阿斯篇》、《法篇》等对话中，把美学思想融贯在哲学思想中，广泛地探讨了美与艺术的问题。他认为，世界的根本是“理念”，现实世界是从理念世界派生出来的，事物的美也是从美的理念派生出来的，美的理念是“美本身”。现实事物之所以美，是由于分享了“美本身”。他离开美的事物，认为另外还有一个高高在上的美的理念存在，这是客观唯心主义。但是，他把美学研究从现象引向美的本质，从个别事物的美引向美的普遍规律，则是一个历史的贡献。西方美学史关于美的本质问题的争论，是从柏拉图开始的。柏拉图比较系统地提出了“艺术是模仿”的理论。他认为现实世界是理念世界的模仿，而艺术又是现实世界的模仿，因此，艺术是“模仿的模仿”，是“影子的影子”。从而否定了艺术能够认识真理的价值和意义。他认为诗往往挑动感情，败坏人性，亵渎神圣，因而要把诗人从他的“理想国”中赶出去。不过，他并不完全否定艺术。在《理想国》中，他曾把音乐等当成是培养儿童心灵美的重要手段。在《法篇》中，他认为经过“立法者”审定后的艺术，仍然应当欢迎。他极力赞扬美的理念，用灵魂回忆说的观点，说明见到了现世的形体美，因而回忆起生前见过的理念美，产生了狂热的爱情和追求。对于文艺创作，他提出了有名的神灵凭附的迷狂说。对于比例、尺度等形式方面的美学问题，他也发表了一些重要的见解。 亚里士多德是柏拉图的学生。传说他写过许多有关美学和艺术的论著，但只有《诗学》和《修辞学》两部流传下来。另一些见解，则散见于《政治学》、《尼各马可学伦理学》、《形而上学》等论著中。他在哲学上批判了柏拉图的“理念论”，提出“四因论”。例如就建筑而言，建筑材料是质料因，建筑设计是形式因，建筑师是动力因，建筑物本身则是目的因。四因统一起来，方才构成宇宙万物。他认为，不存在脱离现实世界的理念世界，艺术也不是“影子的影子”，而是通过现象反映本质，通过个别反映一般。由于艺术通过现象所反映的是本质，所以艺术比历史更真实，更带普遍性。艺术的模仿本身就是“求知”。丑的事物经
古希腊神话的人物及主要关系
古希腊神话的人物及主要 关系 Final revision by standardization team on December 10, 2020.
希腊神话中主要人物及其主要关系 住在OLYMPUS的山神们： Zeus 宙斯，众神与人类的太上皇，也是雷电的操纵者。 Hera 赫拉,宙斯那傲慢且嫉妒的皇后. Poseidon波塞冬,大海的统治者。 Hades 哈得斯,主宰阴间的冥王，他在委员会中没有席位。 Apollo 阿波罗,太阳神、音乐和诗神。宙斯和雷托之子。 Artemis 阿耳特弥斯,阿波罗的孪生姐妹,是月亮和狩猎女神。 Athena 雅典娜，智慧女神和家居艺术品的守护女神。 Hestin 赫提斯，家室之神，象征着家庭中的生命与幸福。 Ares 阿瑞斯，战神。 Hermes 海尔墨斯，以翅代步的信使，掌管商业与发明事务。 Demeter 得墨特尔，谷物与丰收女神，负责管理农业，她是文明之母。Aphrodite 阿芙罗狄蒂，爱与美神。 Hephaestus 赫菲斯托斯，宙斯的儿子，火神，是宙斯雷电的创造者。 Cupid (Eros)丘比特, 阿瑞斯&阿芙罗狄蒂的儿子。爱神。两种箭头（金和铅）。
Dionysus 狄俄尼索斯是酒神，他是宙斯和塞梅莱的儿子。 阿波罗 阿耳特弥斯宙斯和雷托的子女，雷托被赫拉排挤驱逐，后被海神救起。 宙斯阿瑞斯 赫菲斯托斯宙斯和赫拉的儿子。 狄俄尼索斯----宙斯和塞梅莱的儿子。 潘多拉：宙斯命儿子赫菲斯托斯制造的一个女人，拥有众神赋予的各种对男人有害的礼物。 潘多拉被宙斯做为礼物送给世间的男子（以示惩罚他们盗火种），潘多拉偷偷打开了普罗米修斯让其弟弟保存的一个桶，然后飞出来战争和疾病。。。这就是潘多拉的盒子来历。向日葵：一位名叫克里提Clytle的美丽少女迷恋于阿波罗的英俊潇洒，跪在地上，从黎明到黄昏，双手伸向太阳神。她凝视着那辆金质马车在蔚蓝的天空驰骋。虽然她的爱并未得到回报，但她对阿波罗的痴情却从未改变。目睹这悲哀的场面，众神深受感动，将她变成了一株向日葵。 普罗米修斯是泰坦巨人之一。在宙斯与巨人的战争中，他站在新的奥林波斯山神一边。他用粘土造出了第一个男人。雅典娜赋予了这个男人灵魂和神圣的生命。普罗米修斯还花费了很多时间和精力创造了火，并将之赠予人类。火使人成为万物之灵。普罗米修斯偏袒人类，这使宙斯感到不快。因此，他专横地把火从人类手中夺走。然而，普罗米修斯设法窃走了天火，偷偷地把它带给人类。宙斯对他这种肆无忌惮的违抗行为大发雷霆。他令其他的山神把普罗米修斯用锁链缚在高加索山脉的一块岩石上。一只饥饿的老鹰天天来啄食他
悲剧中的美学与艺术
美学与艺术文化课程论文 论文题目：悲剧中的美学与艺术 姓名：林晓雯 学号：201525120110 学院：资源环境学院 班级：2015级地理信息科学1班课程：美学与艺术文化 老师：王新锋 日期：2016年12月6日
摘要：悲剧的美首先最强烈的体现在新生力量的代表人物身上，体现在一种悲剧精神中，悲剧精神或悲剧眼光，是现代美学中一个至关重要的论题，这是一种正视人生苦难，反抗命运和邪恶势力的捉弄，争取人的自由时伟大而崇高的精神。因为悲剧是历史的最高要求，是最高的价值取向，显示出人类进步的伟大精神力量，因此正如《批评的解剖》中所言：悲剧的特有光辉和感奋来自渗透在悲剧中的英雄主义精神。一个人只有当它在具有悲剧性的时候，他才有可能是幸福的，只有当它具有悲剧性的时候，他活出的才是真正的自己，而人的本真存在，在与世界做对抗的时候，势必要被毁灭，要被颠覆。 关键词：悲剧；喜剧；美学
悲剧中的美学与艺术 1 何谓悲剧 狭义上上来解释，悲剧是戏剧主要体裁之一，主要是以剧中主人公与现实之间不可调和的冲突及其悲惨的结局，构成基本内容的作品。广义上，悲剧是一种审美范畴和艺术类型。在亚里士多德的《诗学》中对其有一个定义：“悲剧是对于一个严肃、完整、有一定长度的行动的摹仿；它的媒介是语言，具有各种悦耳之音，分别在剧的各部分使用；摹仿方式是借人物的动作来表达，而不是采用叙述法；借引起怜悯与恐惧来使这种情感得到陶冶。”而鲁迅先生则认为“悲剧将人生的有价值的东西毁灭给人看。”因此中西方在悲剧的定义上并没有很大的出入，其内容都是将人类的生活用艺术的形式呈现出来并“引起观众对剧中人物的怜悯和对变幻无常之命运的恐惧，由此使感情得到净化。”那么悲剧的内容势必源自于人类的日常生活，观众对于悲剧的审美体验在本质上是源于他们对社会生活的体验。 大多数悲剧理论,都给悲剧以极高的地位:“诗艺的冠冕”,“文艺的顶峰”,诸如此类。亚里士多德认为悲剧的特殊之处就在于：悲剧利用了复杂情节的调动，使观众成为了一个感受命运的共同体，使观众具有相当的凝聚感，也就是所谓“行动的统一体”，而使他们激发了恐惧以及同情，这两种情感使观众“使某种过分强的情绪因宣泄而达到平静，因此恢复和保持住心里的健康。”从亚里士多德之外，黑格尔、叔本华、尼采,都对此提出过自己的解释。尽管说法不一,有一点似乎是共同的:悲剧在诸艺术种类中之所以具有极高的地位,在于它做着其他艺术所不能做的事,在于它所达到的独一无二的效果。 2 何谓美学 而美学是一个纯西方意识形态背景下的一个人文学科，脱胎于哲学学科，由德国美学家鲍姆加登于1750年首次提出。鲍姆加登当时为美学学科所做的规定即“感性学”或“美感学”，并明确列出了美学应该研究什么、不研究什么的学科戒律，其中最重要的学科理念，就是用理性特别是哲学思辨来研究审美感性的一整套学科。 当时的学者普遍认为人类的审美活动是出自生理感官的本能，而后来的美学已经修正了这一观念。鲍姆加登提出美学的背景是有感于以往的哲学史愈来愈往纯理性的方向发展，而忽略了低级认识能力-感性能力也是一种非常重要的能力，绝不可为认识论所忽视。因此