关于谷崎润一郎与郁达夫小说中的审美情趣比较

关于谷崎润一郎与郁达夫小说中的审美情趣比较

：郁达夫；谷崎润郎；唯美；民族传统；比

谷崎润一郎是本近代文学史上的美派作家，他以独的智慧和执着的追求就了自己的创作道路。文学创作上向颓废，追求强烈的刺激、自我待的快感和变态的官享受。在永井荷风的提携下，谷登上文坛，并成为日唯美主义文学的两大代表之一，他创作对当时的中国现代文学产生了刻的影响。“谷崎不但在整个本文学中独树一帜，占有重要地位深刻影响着文坛后，而且在我国的现代作家中也生过较大影响，比如郁达夫表现“的苦闷’的官能主义作品就带有显的谷崎文学的痕迹。”郁达夫曾于1913年随长兄东游，一就是10年。对于生活在这特定时代的郁达夫来说必然受到这一时期文学的影响尤其受日本自然主义学的影响十分明显。日本的自然主文学主要取材于作家人的私生活，注重表现日常生活消极阴暗面，强调按生活本来的样子摹写，抛弃一切人工修饰赤裸裸地展露人的野性和恶面。“郁达夫对日本自然义的代表作家田山花袋、葛西藏等屡有论及，对他那种描写上事无巨细、坦露自我的风可谓‘深得要领，无论在他的小说材和具体的描写方法上，我们都能很容易地看出受其响的痕迹。”

郁达夫和谷崎润一的小说创作风格和表现手法既同，又各有各的特点他们不仅在中日两国现代文学上占有独特的地位，在界文学中也占有一之地。

一、“丑”中求美的文学观

丑恶、怪、畸形、病态等作西方唯美主义者的审美对，使丑恶的东西

经过术的表现成为美的事物谷崎润一郎和郁达也深受此种唯美理念的响。上世纪二三十年代，这两位家曾一度热衷于寻求感官刺、描写人生的丑恶。他们选择那怪异秘的题材，渲染人类病的情感，从与死亡和恐怖有关的题中寻找灵感。因此，谷崎润一、郁达夫的作品对恋物癖、性施虐性受虐所进行的淋尽致的描写，有其特殊的文化底和独特的审美心理他们早期的小说往往通过态描写，或者表现自己的压抑和社会的不满，或者表现己对艺术的认识和追求，他们说中的人物都是忧郁或者病态，并且充满浓烈的感官激的描写，反映出端的颓废情绪。同时，谷崎润一郎郁达夫都属于浪漫义作家，他们的创作又都受到了国作家王尔德的影响。面对人生无，去日苦多，他们以苦中作乐解脱，以刹那间的快点亮黑暗的人生之旅，聊以自慰因此在灵与肉的冲突间纵情色，沉醉于感官享乐。王尔德在《连格雷画像》中借亨利爵的口说“通过感官治疗灵魂创痛，通过灵魂解除感官的饥渴”郁达夫笔下的人物在灵与肉冲突中便走向了通感官治疗灵魂的创痛。而谷崎润一更是将这一点最大程度地予以挥，他以虐待、受虐、变态爱等异于常人、超出伦理范围方式表现出来。因为谷崎所的“美”，即是一种官能激、肉欲至上的概念。所谓“”，多为男女双方同沉溺于施虐（女方）与受虐。基于以上两点，谷崎氏作品往往从荒诞、怪异世界出发，追求美与丑的价值倒，从丑中求其美，赞美罪恶中肯定善良，无论是积极是消极性格，都使表现为对“臻美”境界常执着的追求和耽溺。

在郁达夫的作品中，表现的情爱主题往往为体现“性苦闷”，他描写情，但”性”在他早文本中却是以不光彩的一面出的。在《沉沦》中，学生

在寞难耐中，在被窝里罪、窥浴。偶尔看到对情人的野合，事后拼命忏悔”。郁达夫很少直接写“性”，而是写的渴求；不写性的欢快，而写性法得到满足的苦闷。他为“文学作品都是作者自叙传”，“作家的性，无论如何总需在他的作品中保”。从这个角度也就好理解为什么达夫喜欢写烟花柳巷在那里士大夫的放形骸与唯美主义的感官享乐异质同。而谷崎作品中是“从肉体恐怖中产生的神秘幽，是从肉体的残忍中反动的体味痛切的快感”。他礼赞崇高的体，作者认为“正在精神方面有所谓的崇高的精神一，在肉体方面也有所谓高的肉体”，所以“为了使性在精神上获得优越性，首必须在肉体上做好准备”，调了崇高的精神与崇高的肉体的统。“尽管他的小说写的是湎于肉感的变态性欲，但他本人却外正常，抱着合乎常情的生欲望，没有世纪末文学那种理的苦恼。因此，郁达夫品的情调往往是感伤而忧郁的，谷崎的作品却是绚烂而豪华、多而华丽的。

郁夫留学日本期间，明治初年开局面的延续使西方几所有近现代文学思潮文学各流派作品共时地在，如新浪漫主义、唯美主义、象主义、自然主义等，造成了复杂的学氛围。这些西方文化在与日本文的融合中逐渐形成了桦派、唯美主义、以“真”理想的自然主义。这种复杂的情况可以给任何文学倾向提供滋养土壤。郁达夫则体现出对“”与“真”的偏爱，主“以唯真唯美的精神创作文学和介绍文学”。他认为：小说在艺术上的价值，以以真和美的两个条件来决。若一本小说写得真，得美，那这小说的目就达到了。至于社会的价，及伦理的价值，作者在创的时候，尽可以不管。由于其美取向有悖于传统文学“文以载”

和为人生而艺术主张，使他的小说集沉沦-经出版，就因“惊人的取和大胆的描写”引广泛的争议，责备者诬蔑他是色情狂”“颓废派家”。郭沫若却有此誉：“他的清新的笔调，中国的枯槁的社会里面好像吹了一股春风，立刻吹醒了时的无数青年的心。他那胆的自我暴露，对于深藏在千年年的背甲里面的士夫的虚伪，完全是一种风雨式的闪击，把些假道学、假才子们震惊得至狂怒了。为什么，就因为这样露骨的率直，使他们感作假的困难。”郁达夫本人评价作好坏的标准是：“情调氛围和带给读者美的享受，与德规劝无关。基于对社会利的拒绝和道德风化抗议，郁达夫热衷于作家自身的内，对弱国子民的留学生身的性苦闷心理和变态性行为，进大胆的暴露和描写并从中发掘出病态的人格和变态的情绪美。

谷崎则孜孜不倦在世人面前展开了一幅与当时至与在此之前的整个日本文学所截不同的绚烂画卷。谷崎的创作涯大体可分为早期的耽美、恶魔义时期;期的古典主义回归时期；后期的以老年人的“性为主要对象的现代品时期。然他各个时期作品的创作格和特征不尽相同，但的来说，一以贯之的臻美”却一直都是谷文学永远的主题。崎的早期作品（如《麒麟》、《魔》）特色一是通过女性受虐待而得快感；二是在残中展现女性的美，反映了他为一个新浪漫主义、唯美主义者，对“恶”的追求非常彻底的。于是他又有了“恶主义者”之称。吉田精一说：“崎润一郎的作风是以想和幻想作为生命，味着不涉及现实的道。用一句话来说，就是罗曼蒂克这意味着他通过不应有世界，恶魔般的艺术，发了使读者陶醉的魔力”而且“他的空想和幻想较缺乏变化，专

与肉和感觉紧密结合，却不飞翔观念上。’这一点在其作品文身中得到充的体现。文身师清士‘心中潜藏着不为人知的快乐与夙”，在运用“特别特别疼朱刺和晕刺”的手时_他便格外高兴”里所体现的是一种由施和摧残的变态行为带来的感官上快乐和“美”的愉悦当他用银针刺进人们的皮肤时，血模糊，红肿一片，而且往往伴随人们痛苦的呻吟声，“不过，呻声越高，他越有更大的奇。文身之后，即经了施虐与受虐的过程，清吉和少女间的关系发生了质的变”，清吉由之前的高在上而沦为少女——“美”化身的奴隶。通过文身潜藏在美女内心深的某种思绪得以复苏美”现出它本来的面貌至高无上而且具有对的魔力因为追求“美”出。追求美，创造美（甚至是择手段的），最后以美的力量感染，在这里发挥到了极致。

尽管崎润一郎和郁达夫创作过程具有以上相似，但细读位作家具有唯美色彩的作品，也不发现：前者是经过革新蒸蒸日的民族，后者是伤累累的弱国子民。加上不同民族性格，两者又存在本质上的不同。谷崎润郎小说中几乎看不到任何与会国家有关的重大主题，基本都作家对自己本身发生的事情做任何掩饰的叙述，给读一种压抑和淡淡的哀愁；而郁夫抛弃了以谷崎润一郎为代表的日唯美主义文学中的架空玄想，终立足于现实，描写身边的和事。这是因为20世二三十年代的中国，民不聊生国家内忧外患，纯粹的官能描已经不合时宜。

二、“”的追求中的民族传统趣味

艺家对于外来文化的吸收和鉴受审美主体的审美定势响，造成这种审美定势的原因了性格因素以外，应当还受传统审美积淀的制约。谷崎

和郁达早期小说，最明显的是人都通过性冲动来表达他们自的追求和情感，到了20世纪20年代末，在这一期里两位作家的创作风格差不多时发生了变化，都表现出某种向统价值取向靠拢的趋势。

谷崎的唯美义文学既接受西方现代情趣又维江户传统情调，其唯美的“美正是这二者相交织的产物。“与西方文学的交流中，谷崎最终找传统与现代结合这条路，创造出己的文学的辉煌。”在《盲人物语和《芦》等作品中作者试图通过物语的形式、活用古文体中所凝炼出来的日本语美传统，所创造的作品，“一方表现了浪漫的倾向，另一方面显示了古典式的哀愁色彩，并加调适，企图统一地把这个两方面，创造出另一个新向古典倾斜的新天地。谷崎氏重引进西方文化改造以适应民传统，他巧妙而详地通过从平安朝的语文学、和歌、室町时的能乐、镰仓时代《平家物语》、江户时代的木偶净璃、歌舞伎，以及民族乐器弦等传统文学艺术到日生活的种种所淘冶出来审美情趣，与西方相关文学术及日常生活的种种比较强调了日本民族审美的独特性。他赞荫翳，因为其中蕴涵着一东方的神秘感，具有东方学幽玄的情绪。他礼赞高的肉体，因为“在日人的哲学中，肉体非邪恶。”日本人“是清教徒。他们认为肉体享受是当的，而且值得提倡谷崎作品完全继承了日人自古以来尊崇自然天性的维特征，表现在审美维中就是对人类天性感和欲望的赞美，对两性肉体快乐倾慕和渴求。日本文学独有的好色”审美文艺赋谷崎文学的不是露骨的情色描，而是以恋爱情趣作为重要题材，此探求世相和风俗，把握人生深层意义，并且与物哀风雅的美意识相连，因而具有特的美学价值和文学意义。正荷兰学者伊

恩·布鲁玛在《日文化中的性角色说的：“日本文没有描写性结合的本身，是描写情事后面令人忧伤的感叹多半将感情倾泻在美的程式中。所以狂热的爱情及其的表现不受任何抽象道德念的制约，完全是为了美本身，为得体。恋爱变成一种术，倾注在忧郁的诗和日记中。其文学之典雅至今绝无仅有。谷崎的作品情调美哀怨，语言清雅端丽，体现日本情色文学的优雅。

郁达夫期的“五四”新文是在批判和反对封建传统文学观念吸收西方先进文化的基础上成长起的。但实际上每个作家受的本族传统文化的影响并不会因为“旧立新”的主观愿望完全消解，反，由于受到意识层的压抑可能转变成潜在的意识积淀在理的最深层。中国传统学思想对郁达夫的影响就比较远，如儒家、道家、佛家都推崇的人合一的思想。现生活中饱经沧桑、承受着精神痛的郁达夫，比较欢亲近自然，在看大自然美丽的风景时不禁然神往，把所有的情感都投到自然景物上去，入忘我的境界，忘掉尘世生活中烦恼；同时他还陶于其中，还把亲身体诉诸文字，在小说、文中大量描绘自然，用枝饱含深情的巨笔展示自然的风采和神韵。这种传统文审美心理对于他的审美追求乃艺术创作起的作用，象是隐藏在涧中的溪水，细微但长。他在《感伤的行旅》中写：“约莫到了残宵二三点的光景，槛外的不哪一个庙里来的钟声，尽当当当当的在那里慢。我起初梦醒，以为附近报火的声。”像这样情景交融的自然描在郁达夫的文学作品中随处可见，代作家中很少有人能与他媲美。向往魏晋竹林诗人的羁风度，欣赏放浪形骸的大夫的声色犬马、淹滞风的品性，并且在情感处有落魄文人的卑己自

救虐己自娱情结。郁达夫身上的统文人名士派情结强，正是从这种传统文化心理发，他从唯美主义注重感官享乐的术倾向中寻找到了契合点。的作品着意于抒情，古典小说中叙事的传统以抒情为主导的抒情体小，不仅迥异于传统事小说且成为现代文学史上的新。他的《迟桂花》篇幅虽小，小说的氛围和境界却很醇厚在作家笔下的西子湖畔的翁家，没有一丝现代都市的喧嚣，是那样的静、美，到处弥漫着晚的清香，翁家兄妹那样的纯朴、坦直。山川的秀色烘出人物的美好精神，而人物精神美更显出山川秀色迷人。小说着力刻了翁莲的美好心灵，并勾勒出一与世隔绝的世外桃源，洋溢着一种然自得的乐观基调，它展示了家所企望的陶渊明式的理想界。《故都的秋》中：狭小破院、飘零的槐蕊蓝色的牵牛、勃勃的小……简单的事物，那种新又略带忧愁的感觉，淡的话语就勾勒出了一幅美感十的画面。这些细腻的笔触都无不绘着郁达夫心中最美的地方。

谷崎的说结构严谨，抒情写景错落致，对人物和细节刻划也十分讲究。如果说谷是一位地道的小说家，达夫则是一个诗化的作家，因为的小说往往采用第一人称的现手法，任感情奔腾流泻，抒胸臆。传统文化对谷崎和郁达的影响无疑是巨大的，它塑造了家独特的人格和灵魂，让他表现出与同时代作迥然不同的文化心理，使他们在文学创作特别浪漫唯美主义文学上得了独树一帜的成就。

三、结束语

文学传统与会背景的不同，使得谷崎和郁夫的作品采用唯美表手法虽然相同，表现的思想性却不。战争中取胜的日本，内开始出现前所未

有的狂热举，西化步伐加速，资本主垄断化的加剧，国民的生活日趋难，民不聊生，最终导致在市、农村都发生了暴动，会主义思想在全国迅速播。为此，政府还此为契机，加强了对知识界人士控制、迫害，在物质生活和精神生均无自由可言的情况下，深感现实会的悲哀和空虚，一种世纪末的颓思潮在知识分子之流传。这种颓废思潮反映到文学上是逃避现实，沉缅酒色、变态描写，追求幻的唯美文学。加之日本社会和坛对于在封闭环境中进行真实的自暴露的私小说体裁十推崇，私小说超越各文学思潮和流派，成一种理想的文学形式。以于谷崎的作品，以极端的方，即通过“美”与“丑发现美的情愫，将人性中极其秘的一面展现出来，并升到美的境界。但从思想性而言，崎唯美主义作品中所表的“肉感”和“变态、虐待”及回避现实矛盾、脱离社会的不积社会态度，并未能挖掘出人们灵魂处的东西，其中的思想性的表，并不能充分引起读者的注或共鸣。而当时的中国坛，不存在类似日本的封闭立的文学环境和私小说再生产体系，加之国家亡、民族危机的严酷的社会实的要求，文学救国势必成为国文人的理想，这种环境对郁达夫无疑产生了深刻的影响。在谷小说中看不到大声的呼喊，歇斯里的爆发，而郁达夫自叙传小看到的则是一个青年无助的痛彻肺的呐喊。《沉沦》“‘祖国啊祖国！我的死是你我的！’、你快富起来强起来吧！’、‘你有许多儿女在那里苦呢！”。在《郁达夫游记》里，还有许多篇章，都足以证明郁达夫是一个端爱国的、有血性的人。他对抗战关心与胜利的信念，他对奴颜膝的人的厌恨，他对朋友和年的热情，都赤裸而充沛地表现出来。总之，两位作在相同的时期，采相同

的表现手法，却创造不同风格、不同思想的作，用畅达之笔，为世留下了不少隽永作品，成为中日两国现代文学史上有影响的作家。诸种因素的交融，得郁达夫的作品颓唐忧郁，而谷则形成放荡张扬的学风格，为唯美主义文风添了多样的色彩。