艺术概论归纳
艺术概论
1.元代画家王冕以画(梅)著称
2.意大利文艺复兴时期的画家乔托认为是（现在主义）画派的鼻祖
3.1935年世界上真正的彩色影片（《名利场》）
4.艺术起源于“巫术”最早由英国人类学家（爱德华*泰勒）提出的
5.《西游记》《封神演义》体现了（宗教）对文化的深刻影响
6.中国电影艺术的诞生标志是（《难夫难妻》）的问世
7.十三世纪至十五世纪盛行于欧洲的哥特式建筑起源于（法国）
8.米开朗基罗的《大卫》雕像被认为（文艺复兴）时代英雄的象征
9.我国的第一部大型室内电视剧是（《渴望》）
10.美国著名舞蹈家（邓肯）被公认为“现代舞之母”
11.被法国作家雨果称为“石头交响曲”的建筑是（巴黎圣母院）
12.《玩偶之家》是十九世纪挪威著名戏剧家（易卜生）的作品
13.被誉为“米点山水”的是北宋画家（米芾）
14.《思想者》《青铜时代》是法国雕塑家（罗丹）的代表作
15.贝多芬《命运交响曲》又称为《（第五）交响曲》
16.梅特林克的流幕梦幻剧《青鸟》是典型的（象征主义）话剧
17.《日出印象》《浴女》是法国（印象主义）美术代表作品
18.法国著名艺术作家丹纳的作品是（《艺术哲学》）
19.芭蕾起源于（意大利）
20《韩熙载夜宴图》是我国古代（南唐）《顾闳中》时代的绘画作品
21.意大利美学家克罗齐最早提出艺术起源（表现）
22.贝多芬的最后一部大型作品是他的（《第九交响曲》）
23.1903年，美国第一部重要影片（《雁南飞》）问世，开了美国西部片先河
24.《十日谈》是欧洲文艺史上（文艺复兴）是的一部现实主义巨作
25.德国美学家希勒的美学理论名著是（《美育书简》）
26.最早的传奇小说是唐朝的（《古镜记》）
27.世界第一部电影导演史（法国）乔治*梅里爱
28.《丧钟为谁鸣》是美国著名作家（海明威）
29.我国最早的一部诗歌总集是（《诗经》）
30.《洛神赋图》是（东晋）画家顾恺之的重要作品
31.澳大利亚的悉尼歌剧院时（象征主义）的重要著作
32.古罗马和拉斯的重要著作是（诗艺）
33.《晨》《幕》《昼》《夜》这一组寓意深刻的大理石雕刻石油（米凯击落）为美蒂奇教堂设计的
34.（《伏尔加河上的纤夫》）是俄国著名烈宾的作品
35.西方现代主义文艺流派之一的达达主义形成于（二十）世纪
36.莫扎特被誉为（德国）歌剧的奠基人
37.五四文学中第一位用白话写作的现代小说是（《狂人日记》)
38（《唐璜》）是法国剧作家莫里哀的喜剧作品
39.赛乃姆是（维吾尔）族的名著舞蹈
40.《父与子》是俄国的作家（屠格涅夫）的长篇小说
41.贝多芬的《第五交响曲》又称为《（命运）交响曲》
42.《红字》是美国十九世纪著名小说家（霍桑）的长篇小说
43.“为百虫写照，为百鸟传神”的画家是（齐白石）
44.《拾穗》是法国十九世纪画家德（米勒）的代表作
45.唐时代人物画家（吴道子）被后世尊称为“画圣”
46.德国古典美学的开山祖（康德）
47.（亚里士多德）是人类思想史上第一个独立体系来阐明美学概念，成为在他之前的希腊美学也思想的集大成就
48.唐代画家韩干画的（《照夜白图》）就是历代公认的传世名作。
49.（赵孟敷）画的《秋征饮马图》，便现出马的健美和善于奔跑的习性。
50.莎士比亚著名喜剧（《威尼斯商人》）中，成功地塑造夏洛克这个“丑”人物形象，是指具有艺术的审美价值
51.将艺术性与时代性结合起来的影片有（《李时珍》）
52.著名的作品《西厢记》是（王实甫）写的
53.（席勒）在《美育书简》中不但首次提出了“美育”这个观念，且系统地阐述了他的美育思想
54.雨果的小说以（《九三年》）一种众多的巧合与突变离奇曲折的情节，表现浪漫主义的创造风格
55.贝多芬创作了《第五交响曲》创造了（《为一个伟人而作的英雄交响曲》）
56.由华彦钧-阿炳独奏的著名的二胡曲是（二泉映月）
57."草圣”是指唐代著名书法家（张旭）
58.西洋画的主要画种是（油画）
59.婆罗多舞是（奥地利）的民间舞蹈
60.《佛加罗的婚礼》是由法国作家（博马舍）写的
61.将诗电影和散文电影成功的中和起来的美国电影是（《金色池塘》）
62.美国1972年摄制的第一部有声电影片（《爵士歌王》），标志着电影史上一个新时代的开始
63.唐代雕塑大师（杨惠之）被称为“塑圣”
64.电影艺术最主要的样式时（故事片）
65.从戏剧结构类型来看，（《雷雨》）严格遵守欧洲古典主义戏曲“三一律”的创作法则
66.意大利但丁的著名诗歌是（《神曲》）
67.《唐*吉钶德》是由西班牙小说家（塞万提斯）写的
68.《兰亭集序》被称为“天下第一行书”是由（王羲之）写的
69.南齐画家（谢赫）在《古画品录》中提出“绘画六法”，对我国古代绘画实践再做出了系统的总结
70.古罗马美学家（贺拉斯）明确提出艺术应当“寓教于乐”
71.“三一律”是欧洲（古典主义）戏剧的创作法则
72.《怎么办?》是俄国作家（车尔尼雪夫斯基）著作的
73.《伊里亚特》和《奥德赛》这两大著名的古希腊荷马史诗，是西方流传至今最早的文学作品，诞生于公元前（八）世纪
74.《十日谈》是欧洲文学史上（文艺复兴）是一部现实主义巨著
75.《苦筝帖》是（怀素）的草书名作
76.在西方现代派艺术中出现最早的、影响最大的一个流派是（象征主义）
77.巴黎星形广场凯旋门上的雕塑《马赛曲》时（高浮雕）
78.曾获得全国绘画一等奖的油画《父亲》是由（罗中立）作
79.列宾创作的最著名的作品是（伏尔加河上的纤夫）
80.文艺复兴时期杰出的画家米开朗基罗创作（《创世纪》）举世闻名
81.由贝多芬创作（《热情》）奏鸣曲，表现出情感与思想性的统一，列宁曾给与高度评价
82.英国戏剧评论家马丁。埃斯林把（《秃头歌女》）作品定为“荒诞派戏剧”
83.诗人波德莱尔的诗集《恶之花》标志着西方（象征主义）出现
84.《第七交响乐》（列宁格勒交响曲）有（萧斯塔科维奇）创作的
85.描写田园的安逸恬静风俗画式的作品《第二交响乐》是由（勃拉姆斯）作的
86.《约翰。克里斯朵夫》是（罗曼*罗兰）创作的
87.诗人大毛拉加拉鲁丁。鲁米的名著（玛斯纳维），在伊斯兰教中的地位仅次于《古兰经》和《圣训》
88.《自叙帖》是著名书法大师（张旭）的作品
89.生活舞蹈中最为流行的大概是（交际舞蹈）。它最早起源于欧洲
90.《母亲》是二十年代（苏联）著名影片
91.20世纪最有影响的文化定义，则是美国文化学家克鲁伯和克拉克洪在（《文化：概念和定义的批判中回顾》）一书中提出来的
92.第一届业余和职业舞蹈者世界锦标赛在（1959）年举行的
93.被誉为“现代舞之母”的是美国著名舞蹈家（邓肯）
94.现实主义和象征主义相结合的作品是（《老人与海》）
95.就创作流派而言，西方现代派文艺中出现最早，影响最大，流传时间最长的艺术流派是（象征主义）
96.《C小调（革命）练习曲》是波兰著名钢琴家（肖邦）的作曲中最著名的一首
97.根据英国著名小说家托马斯。哈代改编成的，曾荣获法国恺撒奖最佳影片的是（《苔丝》）
98.第一部真正的色彩影片《名利场》问世是在（1935）年
99.（1936）年英国广播公司在伦敦正式播放电视节目，标志着电视诞生。
100.造型艺术中最主要的一种艺术形式（绘画）。
101名的北派山水画大师范宽的最具有代表的作品是（溪山行旅图）。
102世界上最大的石刻佛像之一是（四川的乐山大佛）。
103我国现存规模最大、能容最丰富的石雕艺术宝库是（敦煌莫高窟）。
104.绘画主义摄影起源于十九世纪中叶的（英国）。
105.最早的一位女芭蕾舞蹈家是（拉方丹）
106.1581年10月5日，在巴黎皇宫诞生的第一部芭蕾舞剧（《皇后喜剧芭蕾》）
107.（1978）年成立的中央电视台，是中国最早正式成立的电视台。
108.在国际上获奖的中国影片是（《城南旧事》）
109.西方原来最主要的舞蹈类型是（芭蕾舞）
110.《西斯廷圣母》是由意大利杰出画家（拉雯尔）创作。
111.俄国“巡回画派”中最著名的是（列宾）。其中的作品有《伊凡*雷帝杀子》。
112.约作干公元前一二世纪的古希腊雕刻著名作品《维纳斯像》也称（《米洛斯的阿芙罗狄特》）113.毕加索在1907年创立的（立体派）。以不同的观点去组合我们看到的景象。
114.我国在1958年第一次演出了世界名著（《天鹅湖》）
115.埃菲尔铁塔标志了人类（二十）世纪新的建筑美学。
116.《蝴蝶夫人》或《图兰朵公主》是由（普契）创作的。
117.《海青拿王鹅》是一首著名的（琵琶）名曲。
118.唐代诗人王昌龄在《诗格》总提出（三境）说。
119.（恩格斯）认为“每个人都是典型，是一个
“这个”。
120.“国破山河在，城春草木深”出自（杜甫的《春望》）。
121.艺术鉴赏可以看作是艺术的（消费阶段）。
122.孔雀舞是（傣族）的民族舞蹈。
123.（唐寅）是“明代四家”之一。
124.交响素描《大海》是出自法国著名（印象派）音乐家德彪西。
125.（《幻想交响曲》）第三乐章“田园景色”是由法国最有代表性的浪漫派作曲家柏辽兹创作的。126.汉末魏初时期以曹氏父子和建安七子为代表的文学流派称为（建安文学）。
127.超现实主义诗歌的理论基础是（精神分析学）。
128我国第一部描写农村阶级斗争的电影是（《狂流》）。
129.马祖卡舞是（波兰）民间舞蹈。
130.（吉他）属于弹拨乐器。
131.认为艺术产生于游戏的是德国的（柯林伍德）。
132.《追忆似水年华》，《广岛之恋》是（意识流）小说的作品。
133.《情感与形式》，《艺术问题》由哲学家（美国的苏珊·朗格）。
134.长鼓舞是（朝鲜）族的民间舞蹈
135.晋代诗人（陆机）在其《文赋》中提出诗缘情说。
136.在我国最早出现的综合艺术是（戏剧）
137.最高的哥特式建筑是（德国德乌尔姆主教堂）
138.古罗马建筑最繁荣的时期在公元（1—3）世纪
139.国乐改进社”的创立者是（刘天华）
140.造型艺术最基本的特征是（造型性）
141.在音乐中，（节奏）是最基本和最重要的表现手段
142.被称为“古典三大著名小提琴协奏曲”之一的作品《E小调小提琴协奏曲》是由（德国的门德尔逊）创作的
143.筷子舞是（蒙古族）的民间舞蹈
144.戏剧艺术中最本质的要素是（演员）
145.周信芳是京剧流派中（麟）派
146.（《西厢记》）堪称为世界戏剧艺术的不朽作品
147.法国印象派音乐的创始人（德彪西）
148.著名的作家约翰.施特劳斯创作了（《蓝色多瑙河圆舞曲》）
149.唐代诗人提出“文以栽道”的是（韩愈）
150.中国先秦美学的核心是（表现说）
151.艺术起源于“游戏说”的代表人物有（席勒）
152.古希腊的美学探索集中在两个问题上，一是文学艺术的社会基础，二是文学艺术的（社会功用）153.罗马古典时代的文艺理论，可以贺拉斯的（《诗艺》）
154.以下属于哥特式建筑的有（巴黎圣母院）
155.根据物化结构的不同，舞蹈属于（时空艺术）
156.凡是能引起人们的审美活动或欣赏的事物都叫做（审美对象）
157.艺术创造的目的，主要是实现它的（审美价值）
158.灵感是一种独特的思维活动，他长期潜伏于艺术家的（潜意识）之中
159.被称为“流动的建筑”的是（音乐）
160.《茶花女》的作者是（小仲马）
161.艺术欣赏活动最为显著的审美效应，是能够产生（共鸣）
162.属于柴科夫斯基的作品有（《天鹅湖》）
163.苏、黄、米、蔡“四大家”是我国（宋）代的著名书法家
164.《判断力批判》的作者是德国著名哲学家（康德）的作品
165.悲剧性作为一种审美范畴和崇高美相联系，喜剧性则和(滑稽美)相联系
166.戏剧最基本的情感符号是（动作）
167.艺术家主要通过（艺术作品）对社会发生作用
168.被称为“凝固的音乐”的事（建筑）
169.中国新文学史上最重要、最有影响的两个文学派是“山药蛋派”和（荷花淀派）
170.（艺术批评）被称为“运动着的美学”
171.任何艺术的本质特性，都是审美的，（精神性）的意识形态和生产形态
172.（康拉德.费德勒）被称作“艺术学之父”
173.艺术，是人类按照（美的规律）创造世界，创造自身的实践活动
174.18世纪的评论家（布封）曾在他的《论风格》一文中提到“风格即人”的著名观点
175.《芥子园画谱》于中国（17世纪）编绘而成
176.提出“外师造化，中的心源”创作理论的是唐代的（张璪）
177.我国京剧史上的“四大名旦”是梅兰芳、（程砚秋）、荀慧生、尚小云
178.提出“《诗》，可以兴，可以观，可以群，可以怨”的是（孔子）
179.艺术批评建立在广泛的，普遍的（艺术欣赏）基础之上
180.书法艺术的四要素是用笔，结体，意态和（风神）
1.我国的古代园林一般可以分为（画家园林、第宅园林、寺观园林、名胜风景园林）
2.达芬奇的名画《蒙娜丽莎》最重要的特征是（蒙娜丽莎的微笑）
3.艺曲包括（“只说不唱”“只唱不说”“有说有唱”）这三种基本类型
4.公元前六世纪，古希腊的毕达哥拉斯学派提出(“美是和谐”)的思想
5.莎士比亚的四大悲剧是（《哈姆雷特》《噢赛罗》《李尔王》《麦克佩斯》）
6.贝多芬《命运交响曲》又称为《（合唱）交响曲》
7.世界上现在规模最宏大的本届结构建筑群是（故宫）
8.英国学者斯宾塞认为艺术起源游戏，使（过剩精力）的表现
9.标志着卓别林艺术最高峰的艺术作品是他的（《城市风光》）
10.法国作家福楼拜的（《包法利夫人》）被认为是现实主义文化的作品
11.提出“风格即人”著名观点的是法国18世纪评论家（布封）
12.两千年前，古罗马建筑师维持鲁威就提出了建筑的三条基本原理，是（实用、坚固、美观）
13.艺术发展的根本原因是（以劳动为中心的人们的经济活动）。艺术与经济之间最重要的中介式（政治）
14.中国京剧流派很多，主要由（谭派、麟牌、盖牌、四大名目、四大须生）
15.托尔斯泰三部曲的最后一部室（《复活》）
16.“四大须生”是指京剧流派中的（马连良、张富康、杨宝森、奚啸伯）
17.1876年，俄国作曲家才可夫斯基创作了音乐舞剧（《天鹅湖》）
18.英国著名艺术家贝尔提出了艺术乃是（有意味）的形式的论点
19.（人物、情节）和环境是小说不可缺少的基本三要素
20.代表古希腊陶立克柱式的最高成就是（帕提农神庙）
21.艺术传播主要有（现场传播方式、展览性创播方式、大众传播方式）
22扬州八怪中的（郑板桥）是以画竹著称
23.戏剧按其表现手段的不同可以分为（话剧、歌剧、舞剧、诗剧、戏曲）
24.元杂剧中，（关汉卿）的《窦娥冤》，（吴镇）的《西厢记》堪称世界戏剧的不朽作品
25.“元代四大家”指的是元代的山水画家（黄公望、吴镇、王蒙、倪瓒）
26.“颜筋柳骨”指的是唐代著名书法家（颜真卿）和（柳公权）
27.文艺复兴建筑法源于意大利的（佛罗伦萨）
28.毕达哥拉斯学派的（黄金分割）理论被奉为建筑艺术形式美的法则
29.法国巴黎圣母院是早期的（哥特式）建筑中的伟大的杰作
30.菲狄亚斯《命运女神》是（古希腊）的作品
31.孔子说的“三月不知肉味”说明艺术的（审美娱乐）功能
32.根据使用材料不同，可将会绘画划分为（中国画、油画、版画、水彩画、水粉画）
33.艺术传播的四个要素（艺术信息、手传者、传播主体、创播媒介）
34.艺术创作可以说是艺术的（消费）阶段，它是（欣赏主体）对（欣赏客体）能动反应的过程
35“元轻白俗”指的是唐代（元稹）和（白居易）两位诗人
36.孔子的“诗可以观”体现了艺术活动的（审美认识）功能
37.唐代著名诗人（王冒龄）被称为“诗价夫子”
38.我国最早以长篇抒情诗时（《离骚》）
39.《史记》被鲁迅称为（“史家之绝唱无韵之离骚”）
40.“郊寒岛瘦”是指唐代的“梦郊”和“贾岛”
41.郑板桥将画竹过程分为“眼中之竹”,到“胸中之竹”，再到“手中之竹”，形象地阐明了艺术创作的（体验、构思、表现）的过程
42.中国近代教育家蔡元培提出了艺（美育）代宗教的主张
43.中国园林艺术中体现出中国传统哲学（天人合一）的主张
44.艺术创造的最重要思维方式是（形象思维）
45.“小李杜”是指唐代著名诗人“李商隐”和“杜牧”。
46.给艺术下定义其中影响较大的主要（“客观精神说”“主观精神说”“摹仿说”和“再现说”）
47.艺术产生理论把（艺术创作、艺术作品、和艺术欣赏）这三个相互联系的环节，作为一个整体的系统研究，揭示了艺术系统的奥秘
48.《西斯廷圣母》是由文艺复兴时期（拉斐尔）著名油画
49.北宋著名画家（张择端）的几幅长卷风俗画《清明上河图》，体现了（真、善、美）的融合
50.黑格尔的美学核心是（美是理念的感性体现）
51.南齐画家（谢赫）在《古画品录》中提出（“绘画六法”），是对我国古代绘画实践的系统和总结
52.十八世纪德国哲学家席勒和十九世纪英国哲学家斯塞认为艺术源于“游戏”
53.屈原的《离骚》中最佳名句是（路漫漫其修远兮，吾将上下而求索）
54.我国采用“四分法”把文学作品分为“诗歌、小说、戏剧、散文”四类
55.西方世界的舞蹈中最基本的种类达大致有（独舞和群舞、宫廷舞、舞厅舞、芭蕾舞、现代舞）
56.中国歌剧形成的标志由（《白毛女》）
57.亚里士多德曾给喜剧下这样的定义“喜剧的基本特征——（引人发笑）”
58.《马拉之死》是由（雅克*大卫）创造的
59.法国作家莫泊桑的小说（《项链》）是一片看是情节平淡实则新颖的杰作
60.英国人类学家泰勒在《原始文化》中指出的著名的“文化定义”是19世纪最有影响的
61.早在公元前六世纪，古希腊的毕达哥斯学派提出了（美是和谐）的思想，（黄金分割）的理论及其音乐里的数量比例关系
62.由于电影诞生文学、音乐、舞蹈、绘画、戏剧、建筑之后，所以常被人们称为（第七艺术）
63.从总体来说，电影的样式分为（故事片、纪录片、科教片、美术片）
64.巴金的“激流三部曲”是（《家》《春》《秋》）
65.从总体上说，艺术创作过程基本上分为（“审美表现”“审美意像”“艺术形象”）
66.戏曲表演艺术的四个基本要素是（唱-唱腔、念-念白、做-动作、）
67.著名的“托尔斯泰三部曲”——（《战争与和平》《安娜*卡列尼娜》《复活》）
68.杂文学方面，作为当时“市民文艺”突出代表的三言，指的是明代通俗文学家冯梦龙的（《喻世明言》《警世通言》《醒世通言》）
69.歌剧《茶花女》是根据法国作家（小仲马）的同名小说改编
70.奥斯特洛夫斯基的明著（《钢铁是怎样炼成》），激励和鼓励着人们以顽强的精神投入到生命、工作、斗争中，表现出艺术影响道德
71.西方基督教文学的代表性著作就是（《圣经》）
72.萨特式（存在）主义小说的代表作家，他先后创作了《恶心》《墙》等小说
73.（《篱笆记》）被誉为南戏鼻祖
74.艺术思维最主要的方式是（形象思维）
75.小说情节赖以成立的根基是（真实）
76.在我国常见的电视剧中的样式有（连续剧）、（小说）、（一集式的电视剧）三种
77.根据雕塑造形来看，雕塑一般可分为（圆雕）和（浮雕）两大类
78.人民大会堂挂置的那幅巨幅火花《江山如此多娇》，是由现代画家（傅抱石）和（关山月）合作的
79.文艺复兴时期被称为“画坛三杰”的是（米开朗基罗）、（达*芬奇）、（拉斐尔）。
80.“明代四大家”又称“吴门四家”是指明代中期在苏州从事绘画活动的画家（沈周）、（文征明）、（唐寅）、（仇英）等以他们为首形成了明代影响最大的画派。
81.宋代米芾称自己是（“刷”）字，称蔡襄是（“勒”）字，黄庭坚石（“描”）字，苏轼是（“画”）字，形象概括了不同的用笔方法
82.长篇小说《红与黑》是由（司汤达）著作的
83.“临池学书，池水尽黑”描写东汉的草绳（长治）学书十分勤奋。
84.瑞典著名电影演员（葛丽泰*嘉宝）早在三十年代有“国际影后”之称
85.《玩偶之家》实十九世纪挪威著名戏剧家（易卜生）的代表作
86.“但愿人长久，千里共婵娟”是苏轼（《水调歌头》）中的一句。
87.唐玄宗吸取了印度舞曲（婆罗门）艺术特色也创作了著名舞曲（《霓裳羽衣曲》）
88.戏剧的基础是（演员行动）
89.美育的核心是（艺术教育）
90.电影艺术的主要艺术语言有（蒙太奇）和（长镜头）
91.现代舞的三位先驱是（伊莎多拉*邓肯）（鲁斯*圣*丹尼斯）（台德*肖恩）
92.山石的创造一般遵循着山水画的审美理想，也就是所谓“（竖划三寸）（当于仞之高）”。强调“（缩龙成寸）”的象征表现。
93.浪漫主义创造的基本原则是偏重于表现艺术家的（主观理想）。
94.艺术作品的形式是由（艺术结构）（艺术语言）（艺术表现手法）（体裁）。
95.艺术批评的二重性是指（科学性）（艺术性）的统一。
96.实用艺术最基本的特征是（实用原则）与（美观原则）相结合。
97.建筑这个词，在拉丁文中的寒衣是（“巨大的工艺”）。
98.造形艺术的基本特征是（再现性）。
99.日本当代最具有影响的三位美学家（今道友信）、（竹内敏雄）、（川野洋）.
100.佛教文学的代表性著作是（佛经）。
101.美育的核心是（艺术教育）。
102.《牡丹亭》是明代戏曲家（汤显祖）的代表作。
103.期待视野可分为（文体）期待，（意象）期待，（意蕴）期待。
104.“艺术”一词，汉语中最早出于（《后汉书*伏湛传》），它泛指（各种艺术才能）。
105.审美包括两个方面，一是审美（主体的人）。另一个是审美（客体）.
106.艺术作品的三个层次是（艺术语言）（艺术形象）（艺术意蕴）。
107.《金色池塘》和《克莱默夫妇》都获得美国（奥斯卡）。
108.艺术批评的标准是（思想性）和(艺术性)的完美统一。
109.造型艺术的主要种类是绘画，雕塑，摄影。
110.对于文学体裁的划分，历来存在“二分法”，“三分法’,和‘四分法“三种方式。
111.戏剧的四个要素是演员，导演，剧本和舞台美术。
112.舞蹈按美学特征来划分有芭蕾舞，中国古典舞，民间舞和现代舞。
113舞蹈有这样的说法：音乐是舞蹈的灵魂，舞蹈是音乐的回声。
114.法国雕塑大师罗丹将《维纳斯像》称为“古代的神品”。
115.台湾的“云门舞集”是受世界性重视的现代舞团体。
116.被中国文人赋予象征意义的“四君子”是梅，兰，竹，菊。
117.《自由女神领导民众》仍是由浪漫主义画家德拉克洛瓦创作的。
118.布努埃尔在七十年代拍摄了著名的超现实影片自由的幻影。
119.世界上万里以上的建筑物是中国长城。
120.清代学者王维认为艺术起源于表现。
121.罗马建筑穹隆顶的最高成就是罗马城的（万神庙）
122.交响曲的名称原处（希腊）语，它的原意就是（“一起响”）
123.从总体上讲，舞蹈可以分为（生活舞蹈）与（艺术舞蹈）两大类
124.音乐属于（时间）艺术，舞蹈属于（空间）艺术
125.芭蕾是法文Ballet的音译，起源于（意大利），形成于（法国）
126.京剧的流派中最著名的有（谭派）、（麟派）和（盖派）
127.京剧中的“四大名旦”是（梅兰芳）、（程砚秋）、（荀慧生）和（尚小云）
128.（河南梆子）是梆子声腔系统中影响最大的剧种
129.《玩偶之家》是由十九世纪挪威著名戏剧家（易卜生）的（“社会问题”）剧
130.中国园林最突出的特点是（“诗情画意”）的审美境界
131.世界的三大园林体系是（中国古典园林）、（法国式园林）和（阿拉伯园林）
132.美学作为哲学的一个分支，自1750年德国美学家（鲍姆嘉通）首次使用这个概念
133.艺术教育的根本任务和目标是（培养全面发展的人才）
134.从艺术作品横向的角度来看，艺术作品的构成因素是（内容与形式）、（感性与理性）和（再现于表现）的统一
135.“平行蒙太奇”的心理根据是（“类比联想”）；“对比蒙太奇”的心理根据是（“对比联想”）136.艺术起源于游戏这一观点的代表人物包括德国的席勒、谷鲁斯，英国的（斯宾塞）
137.审美对象又称（审美客体）是审美主体（欣赏者）欣赏的对象
138.在我国，提出“以美育代宗教”的是（蔡元培）
139.（艺术创作）是艺术家基于自身的审美经验和审美体验，运用特定的艺术语言和材料，所进行的从审美意象到艺术形象或艺术意境的创造性活动
140.（艺术教育）是美育的核心，也是实施美育的主要途径
141.（黑格尔）提出“美是理念的感性显现”这一观点
142.荷马史诗包括《伊利亚特》和（《奥德赛》）这两部史诗
143.“生命诚可贵，爱情价更高。若为自由故，两者皆可抛”是（裴多菲）的诗句
144.《日出印象》是法国印象主义美术代表人物（莫奈）的作品
145.“颠张醉素”指的是中国的书法家和（张旭）和怀素
146.书法主要分为篆书、隶书、楷书、草书和（行书）等书体
147.哥特式建筑是欧洲（中世纪）时期的伟大创造
148.发源于希腊的欧洲传统的艺术，以（真）和美作为艺术的最高理想
149.（三一律）是法国古典主义戏剧（尤其是悲剧）必须遵循的创作法则
150.歌剧《费加罗的婚礼》是伟大的作曲家（莫扎特）的作品
151.艺术批评具有科学的和（美学）的双重品格
152.清代著名画家（郑板桥）把画竹的过程分为“眼中之竹”、“胸中之竹”、“手中之竹”三个阶段153.摹仿和（抄袭）是学习艺术传统中的两种不良的倾向
154.提出“潜意识”的学说的是（弗洛伊德）
155.对艺术传统的了解，理解和学习，其目的是为了（创造）
156.艺术家的社会价值又称为（实际价值）
157.三一律是（亚里士多德）制定的悲剧创作的古典原则
158.《生活与美学》的作者（车尔尼雪夫斯基）指出：再现艺术是艺术生活的一般性格，使它的本质159.艺术作品的层次通常分为艺术语言层次、艺术形象层和（艺术意蕴层）
160.简单的说，艺术世界是由艺术家，艺术作品和（观众）三者共同构成的一个整体
161.灵感具有突发性、超常性和（易逝性）的特点
162.意念是艺术家在作品中表达出来的（主观思想感情）
163.《玩偶之家》是19世纪著名戏剧家（易卜生）的作品
164.（独立的人格）是艺术家具有丰富情感的首要条件
1.表现性艺术：一般将那种侧重于对内部主观世界的表现，通过内部主观世界见解或曲折的表达外部客观世界的艺术理论，艺术创作统称为表现论及表现性艺术。
2.艺术欣赏：欣赏性的艺术消费活动就是艺术欣赏。其内涵主要是指艺术接受者对艺术作品进行感受、想象、体验和玩味，从而获得审美享受的行为，使人们通过艺术作品的审美属性去任职外在客观世界的一种思维方式。
1.简述艺术活动中审美教育功能的基本特点。
答：艺术活动中审美教育功能有三个特点：(1)以情感人。艺术作品总是灌注着艺术家的思想感情，通过生动感人的艺术描绘，作用与欣赏者的感情，使人受到强烈的感染和熏陶；（2）潜移默化。艺术作品对人的教育，常常是在毫无枪支的情况下，使欣赏者不知不觉地受到感染，在这种渐渐的长期作用下使人的心灵得到净化，对人的思想感情和精神面貌起到潜移默化的教育作用；（3）寓教于乐。这是强调，应当把思想教育融合到艺术家审美娱乐之中。
2.简述中国画的几个主要特点。
答：中国画的几个主要特点是：（1）采用中国特制的毛笔、墨或颜料，在宣纸或绢帛上作画；（2）在构图方法上不受焦点透视的束缚，多采用散点透视法。使视野宽广辽阔，构图灵活自由，冲破时空的局限；（3）诗、书、画、印四者有机结合，相互补充，交相辉映，形成中国画独特的内容美和形式美。
3.简述艺术种类的分类划分。
答：艺术的分类：（1）按艺术的存在方式分为时间艺术、空间艺术、时空艺术；（2）按对作品的感知方式分为听觉艺术、视觉艺术、视听艺术；（3）按作品对客体世界的反映方式，分为再现艺术、表现艺术、再现表现艺术；（4）以物化形式可分为动态艺术和静态艺术；（5）以物态化存在方式与审美意识物态化的内容特征可分为五大类别：造型艺术、实用艺术、表情艺术、文学艺术、综合艺术。
4.简述艺术思潮与艺术流派的联系与区别。
答：艺术思潮与艺术流派之间有着密切的联系，但又存在着明显的区别。（1）艺术流派是风格相近或相似的创作主体的群体化；艺术思潮是倡导某种文艺思想的几个或多个艺术流派所形成的一种艺术潮流；（2）艺术流派可能发展成为一种艺术思潮，而有的艺术思潮却可能包容许多艺术流派和不同的创作方法，艺术流派往往是指某一艺术门类中的类别，艺术思潮却常常包容各个艺术门类中的多个艺术流派。
5.简述形象思维的基本特点。
答：形象思维有许多特点，但基本的有这么三条：第一形象思维过程始终不能离开感性形象。如同抽象思维始终离不开概念一样。形象思维的特点是自始至终离不开具体可感的形象，总是运用形象来进行思维；第二、形象思维过程不依靠逻辑推理，而是始终依靠想象、情感等多种心理功能。尤其是想象和联想成为形象思维的主要活动方式，情感对形象思维也具有特殊的作用；第三、形象思维具有整体性的特点。如果说抽象思维侧重于分析，那么形象思维更侧重于综合。形象思维更加强调从整体上去把握事物，通过事物的整体形象来把握其内在的本质和规律。
6.简述艺术创作的三个阶段。
答：艺术创作从总体上可以大致划分为艺术体验、艺术构思与艺术传达这样三个方面或三个阶段。（1）艺术体验活动艺术体验活动可以说是艺术创作的准备阶段，它可能是一个相当长期的过程。（2）艺术构思活动有了艺术体验，并且萌发了创作欲望，正式的艺术创作就开始了。这也就是艺术的构思活动。（3）艺术传达活动艺术创作的最终成果是艺术作品。艺术家的艺术体验和艺术构思。必须通过各种艺术媒介和艺术语言才能形成艺术作品。因此，艺术传达活动在艺术创作中占有重要的地位。离开了艺术传达，再好的体验与构思也得不到表现。无法让其他人欣赏，只能仍然停留在艺术家的头脑之中。但这种划分只具有相对的含义，事实上这三者并不能截然分开。在艺术传达过程中，仍在不断地补充或修正原来的艺术构思；在艺术构思过程中，由已经考虑到艺术传达和艺术表现的问题了。只是为了叙述的方便，我们才分开来进行介绍。
7.什么叫建筑及其基本特征。
答：建筑是一种实用与审美相结合，以形体、线条、色彩、质感、装饰，空间组合等为语言，建筑成实体形象的造型与空间艺术。所以建筑艺术是指按照美的规律，运用建筑艺术独特的艺术语言，使建筑形象具有文化价值和审美价值，具有象征性和形式美，体现出民族性和时代感。建筑的基本
特征：由于任何建筑都必须遵循实用、坚固和美观的基本原则。故从总体上讲，任何建筑应当是物质功能与审美功能，实用性与审美性，技术性与艺术性的统一，所以基本特征为（1）造型的形式美追求；（2）环境的人格化体现（3）多重的象征性意味。
8.简述艺术批评的特征。
答：艺术批评具有二重性的特点，即科学性与艺术性的统一。一方面，艺术批评具有科学性。艺术批评家需要在艺术借鉴的基础上，运用一定的哲学、美学和艺术学理论，对艺术作品和艺术现象进行分析与研究。并且做出判断与评价，为人们提供具有理论性和系统性的知识。另一方面，艺术批评又应当具有艺术性。艺术批评作为一门特殊的科学与其他的科学不同。它既需要冷静的头脑，也需要强烈的感情。既离不开理性的分析，更离不开艺术的感受。艺术的二重性特点，还决定了艺术批评既带有强烈的个人色彩，又具有客观的共同标准。因此艺术批评的标准应当是思想性和艺术性的完美统一。
9.简述戏曲的主要特征。
答：戏曲是我国传统的戏剧形式。它既具有戏剧的一般特点，又具有独特的表现手段和审美特征。戏曲将表现审美意境作为最高的艺术追求，程式是其主要的表现手段。戏曲艺术的主要特征是（1）高度的综合性。综合性是一切戏剧艺术的共同特点，而戏曲艺术的综合性在范围上更广。在程度上更深；（2）鲜明的写意性。写意就是从实事、实境、实物和自然形态的言行中解脱出来。运用真假结合，虚实相生的手法。超越细节真实，客观真实而达到更高的神似境界和更深的本质真实。
10.艺术的社会功能
答：艺术的社会功能；（1）审美认知功能（2）审美教育功能（3）审美娱乐功能
11.艺术教育的任务和目标。
答：艺术教育的任务和目标；（1）普及艺术的基本知识，提高人的艺术修养。（2）健全审美心理结构，充分发挥人的想象力和创造力。（3）陶冶人的情感，培养完美的人格。
12.简述对审美理解的认识？
答：（1）审美理解是人在审美过程中对主体与审美对象的相互连斥、内容与形式的审美特性及其规律的认识、领悟或把握；（2）审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起、领悟式的理解，体现出积淀在感性中的理性，是审美判断和逻辑推理的结果；（3）审美理解是美感深化的表现和必要环节，能够推动想象和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。
1.联系实际论述艺术作品的内容与形式的关系。
答：艺术作品的内容和形式是不可分割的有机体，它们构成了辨证统一的相互关系。（1）内容具有主导作用，它决定和制约着形式，在艺术创作中，形式的选择和确定都应以能否恰当的表现内容为原则；（2）形式具有相对独立性。它不但直接影响到艺术作品的内容的表达和体现，而且形式本身也具有自身的审美价值，具有独特的艺术魅力；（3）艺术内容与艺术形式共同构成艺术的生命。优秀的艺术作品应当是进步的思想内容与完美的艺术形式的有机统一。
2.用一些实例来论述艺术和科学的区别和联系。
答：艺术与科学二者之间既有联系又有区别。从人类文化来看，艺术与科学之间早有联系，在文艺复兴时期达到了高峰。如达芬奇既是大艺术家，又是科学家和工程师，因为他把几何学、透视学的
原理运用到绘画艺术中，他认为绘画必须掌握几何学的点、线、面和投影的原则，他不但自己运用这些原理创作不少著名美术作品，更重要的是将这种自然科学的方法带入绘画理论与创作实践中，对后来绘画艺术的发展产生了重大而深远的影响。这些例子充分表明科学技术对艺术的影响是广泛和深刻的，除了将自然科学的成果直接运用到艺术领域之外，更重要的是以科学的思维方法来促进艺术家文化心理结构的改变，从而推动艺术创作观念和创作方法的革新，推动艺术形态的发展。与此同时，我们也应看到，艺术与科学之间确实又有很大的不同，并且在一定程度上存在着对立的现象。从实质上讲，科学是人类认识客观世界的知识总和；艺术是人类进行审美创造的最高形式。从目的上讲，科学求真，它的任务是揭示事物发展的客观规律；艺术审美，它的任务是满足人们精神文化生活方面的审美需要。从思维方式上讲，科学主要运用抽象思维，强调理性因素；艺术主要运用形象思维，强调情感因素。从具体操作来讲，科学应当客观冷静地对待事物，准确地揭示事物的本来面目；艺术则是意义种主观色彩很浓的创造活动，它除了反映生活外还应当评价生活与表现情感。从成果上讲，科学理论应当具有普遍性。放之四海而皆准；艺术作品必须具有独创性。真可谓前无古人后无来者。从以上我们可以清楚的看到，作为两种不同的文化现象，科学与艺术之间确实存在着根本的区别。尤其是15世纪以来近代科学的产生与发展，使数学、力学、天文学、物理学、化学等各门自然科学有了严格分类和迅速的进展，促成了社会生产力的巨大进步，同时也带来了负面的影响，形成了孤立的、静止的形而上学思维方式饱和社会分工的日益细密。特别是资本主义生产方式更加剧了这种矛盾，最终导致了席勒所说的人的“感性冲动”与“理性冲动”的分裂与对立。因此，我们认为科学与艺术既有联系又有区别，二者之间既有一定程度的对立，又有很大程度上互相促进。这种状况，从19世纪以来现代科学技术与艺术的相互关系中表现的更加突出。
3.联系实际论述艺术创造的主体与客体的关系。
答：关系：（1）艺术创造客体是包括社会生活，自然界和人在内的客观世界。它是主题关照、实践和创造的对象，是艺术家进行艺术创作的源泉和基础；（2）艺术创造主体总是属于一定的民族和时代。他与社会生活有着千丝万缕的联系，因此，艺术创造主体在进行艺术创作时，不仅需要从社会生活中汲取创作的素材和灵感，而且要对其作出判断和评价，自觉不自觉地表明自己的倾向和态度，从主观方面也折射和体现出对客体的影响来；（3）客体影响艺术创造主题的情感、思想、愿望、理想、甚至可以推动主题提高技巧，通过广泛地、自觉地、创造性地深入生活，进而超越生活，超越传统，自成一家。
4.试述艺术发展的根本原因。
答：艺术发展的根本原因：（1）在人类社会生活中的结构中，经济基础是与一定物质生产力相适应的、有社会生产关系的总和构成的现实物质基础。耸立在经济基础上的上层建筑，是由经济基础影响和制约的政治、制度及思想方式、世界观或社会意识形态的总和。艺术既属于意识形态，又具有不同其他意识形态的特征；（2）经济基础的发展对于意识形态具有较强的制约和影响作用，同样，艺术的发展也要受到经济的制约和影响。以生产劳动为中心的人们的经济活动是推动艺术发展的根本原因；（3）经济对于艺术的制约和影响作用并不是直接的，往往要经过一些中介环节，其中包括政治的、社会的、制度的等各种因素。经济的兴衰与艺术的兴衰虽然有着密切的关系，但并不是机械的互为因果关系的；（4）艺术的发展与经济的发展并不总是同步的，又是艺术的发展显得快些，有时显得慢些，有时甚至于经济呈反方向发展。这种现象，正是马克思所指出的物质生产与经济生产的不平衡关系。那种认为“经济繁盛，艺术一定繁荣；经济衰退，艺术也就衰落”的看法是缺乏
根据的
5.谈谈关于艺术发生的几种学说。
答：（1）模仿发生说认为艺术起源于人类对于自然或现实生活的模仿。这是一种有关艺术起源的最古老的理论，他在古希腊的哲学家中比较流行赫拉克利特、德谟克利特、苏格拉底、柏拉图、亚里士多德等人均持这种观点。（2）游戏发生说认为艺术活动起源于人类所具有的游戏本能。一方面由于人类具有过剩的精力，同时由于人类可以将这种过剩的精力运用到没有功利性的活动中，于是体现为自由的游戏。（3）表现发生说认为艺术起源于人类情感表现和交流的需要。持这一观点的有法国美学家维隆、意大利美学家柯林伍德、美国学者苏珊*朗格等。（4）巫术发生说认为艺术起源于原始民族的巫术仪式活动。这是在近代西方学术界最具影响的一种理论。这个学说最早由英国学者爱德华*泰勒提出，英国学者弗雷泽也持这种观点。（5）劳动发生说认为艺术产生的根本动力和原因，在于人类的实践活动。尤其是占主导地位的物质生产实践活动。只是对艺术产生根本原因最具影响的揭示。普列汉诺夫等人对此进行过阐释。总之，艺术的发生经历了一个由实用到审美、以巫术为中介、以劳动为前提的历史发展过程，艺术的起源很可能是多饮的而非失单回的，但归根结底，艺术的产生和发展是人类社会实践活动的必然产物。
6.谈谈艺术鉴赏力的培养与提高。
答：艺术修养与鉴赏力的培养与提高，涉及许多方面，尤其表现在以下几点：（1）艺术鉴赏的培养与提高，离不开大量鉴赏优秀作品的实践。艺术鉴赏的实践经验非常重要。多听音乐就能培养和提高；（2）艺术鉴赏力的培养与提高，离不开熟悉和掌握艺术的基本知识和规律；（3）艺术鉴赏力的培养与提高，离不开一定的历史、文化知识；（4）艺术鉴赏力的培养与提高，离不开相应的生活经验与生活阅历5)美育与艺术教育在培养和提高艺术鉴赏力方面，具有特别重要的地位与作用。
7.论述艺术创作过程
答：1)艺术体验活动2）艺术构思活动3）艺术传达活动
艺术概论课后复习题答案
1.为什么说艺术是意识形态，也是生产形态？ 2.简论艺术形态的主体性和对象化的存在这二者的内在联系（从文学、音乐、绘画等形态之一而论） 3.为什么说音乐是时间艺术而绘画是空间艺术？ 4.舞蹈，作为时空艺术，其三要素有着怎样的构成关系？ 5.怎样把握表演艺术的结构体系？重点结合戏剧进行分析。 6.你是否认同书法艺术是“内在世界与外在世界的综合显现？从书法艺术四要素进一步探究。 7.根据物化结构的不同，怎样划分艺术形态？根据符号体系的不同，怎样划分艺术形态？请简略扼要地进行概括和描述。 8.概述模仿说、游戏说、巫术说、表现说、潜意识说、劳动说的代表性观点及其长处与不足。 9.你如何看待艺术发生的原因？ 10.艺术的发展是否具有历史继承性？如果有，体现在哪些方面？ 11.艺术发展中的历史继承性与革新创造之间是什么关系？请作具体论述。 12.如何看待艺术在人类社会生活中的位置？试以马克思主义基础与上层建筑的理论加以论述。 13.简述艺术与政治、道德、宗教、哲学、科学之间的关系。 14.艺术具有哪些基本的社会功用？它是如何实现这些社会功用的？ 15.怎样理解艺术作品是独立自在的艺术实践产品？ 16.艺术作品的形式和内容关系及作用是怎样的？ 17.理解各门类艺术的语言特点、区别和独特性。 18.艺术语言的功能有哪些？ 19.怎么理解艺术作品的商品属性？尊重艺术作品版权与艺术生产有何关系？ 20.艺术家的主体性包括哪些方面？ 21.艺术家的创造性特征包括哪几方面？
22.为什么说创新是艺术家的使命？如何理解艺术个性对艺术家创新的影响？ 23.艺术创新与继承是怎样的关系？ 24.如何正确评价艺术家在社会中的作用？ 25.简述艺术创作的理论和创作类型。 26.你怎样认识再现论和表现论？ 27.探讨什么是中国艺术的精神。 28.怎样认识艺术的灵感？ 29.结合创作实际描述艺术创作的过程。 30.艺术创作要具备怎样的主、客观条件？ 31.为什么说艺术欣赏也是一种创造活动？ 32.艺术作品中的再现因素和表现因素及其召唤的审美经验，各自有什么特点？例分 33.艺术欣赏主体面对作品发生审美共鸣，经历着怎样的心理过程？ 34.结合自己的欣赏体验描述审美心象的产 35.艺术欣赏也有可能与创作者共忧乐、同呼吸，进入迷狂状态吗？简述之。 1.任何艺术，它的本质特性是审美的、创造性的意识形态，也是审美的、创造性的生产形态。艺术，是人借助一定的物质材料和工具，借助一定的审美能力和技巧，在精神与物质材料、心灵与审美对象相互作用、相互结合的情况下，充满激情与活力的创造性劳动。艺术，是人类按照美的规律创造世界，同时也按照美的规律创造世界自身的实践活动。艺术，又是人类能动的、创造性的实践力生产出来的精神产品 2.二者相互依存、有机统一。任何艺术形态都要求生产者主体把强烈的主观意识及主观因素渗透到生产过程里，赋以自己独特的艺术个性和气质、艺术风格和语汇、艺术天才和情感符号，“物化“到产品之中。如古琴曲《高山流水》，以悠扬悦耳的琴声成功的表现了浪花激溅、海鸟翻飞的自然景色，使得音随意转。其意境独创性和个性风格皆具有不可复制性。
艺术概论论文整理整理精编版
艺术概论论文整理整理 精编版 MQS system office room 【MQS16H-TTMS2A-MQSS8Q8-MQSH16898】
艺术概论论文 姓名： 学号： 学院：园艺园林 班级：园艺1班 艺术对经济的影响 摘要 随着人类社会对产品文化品位、审美价值、精神需求的不断增加，以及艺术的理论与实践的深入，现代艺术呈现出了五大基本特征：贯穿美的原则；科技与艺术结合；明确的消费者定位；超前性；经济性。具备了五大特征的艺术对社会经济活动在生产、交换、消费、分工、贸易等方面正在产生越来越重大的影响。艺术存在于社会中，它表现着社会生活、演绎着社会发展动向，而社会也不断地为艺术提供艺术原料，也只有在人类社会环境中艺术才将得以继续存在发展下去和丰富起来。同样地，社会的发展也离不开艺术，它已经和社会的发展相融合，社会发展会产生艺术，艺术带动了社会的发展。自然地，艺术影响了社会经济，有时候甚至是艺术让某地发展起来了。 关键字 艺术社会经济影响 内容 文字、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影等任何可以表达美的行为或事物，皆属艺术。对于艺术，通常可以从三个层面来认识。第一是从精神层面，把艺术看作是文化的一个领域或文化价值的一种形态，把它与宗教、哲学、伦理等并列。第二是从活动过程的层面来认识艺术，认为艺术就是艺术家的自我表现、创造活动，或对现实的模仿活动。第三是从活动结果层面，认为艺术就是艺术品，强调艺术的客观存在。那么艺术与社会经济又有怎样的关联呢？ 艺术与经济，原本属于两个不同的学科和范畴，由于市场经济的逐渐发展和活跃，却使两者越来越紧密地联结起来。艺术生产作为重要的经济手段，艺术产品作为商品的特征，也更加明晰地凸现出来。尽管中外许多文艺理论家们对艺术产品的商品化现象，曾经予以言词犀利的批驳和近乎完全的否定，却非但未能阻止艺术生产参与经济活动以及艺术产品作为商品同其他商品进行交换的历史进程，艺术产品商品化的趋势反而日渐扩大，文化产业成了最有发展前景的“朝阳产业”。 经济与艺术的关系不是直接的，而是间接的，其间的中介环节还不止一个。如经 济活动通常要通过一种社会精神、时代感情乃至政治、法律、伦理、宗教、哲学作用于艺术，而不是经济结构、物质生产活动本身。同样，艺术对经济的反作用也十分的间接，它不可能直接转化成生产力或生产关系，也是通过一种“时代精 神”“潜移默化”地影响了经济基础；艺术生产与经济生产的“不平衡关系”，具
《艺术概论》总复习资料
艺术概论复习资料 第一章艺术的本质与特征 一、常识 1.19世纪末，德国的康拉德·费德勒主张将美学与艺术学区分开来，认为这应该是两门独立的学科，费德勒因此被称为“艺术学之父”。 2.艺术的特征主要有三个：形象性、主体性、审美性 3.法国雕塑家罗丹：“没有一件艺术作品，单靠线条或色调的匀称，仅仅为了视觉满足的作品，能够打动人的。”这句话是要说明优秀的艺术作品，必然是深刻的思想内涵和完美的艺术形式的统一。 4.“一千个读者就有一千个哈姆雷特”这句话说明审美欣赏的主体差异性。 二、概念 1.客观精神说：艺术史上关于艺术本质问题的一种主要看法，艺术是“理念”或者客观“宇宙精神”的体现。主要代表人物是古希腊哲学家柏拉图，德国古典美学黑格尔。该学说认为理念、道等是超然于物我之外的，但无法解释理念、道从何而来，因此客观精神说无法科学揭示艺术的本质。 2.主观精神说：是艺术史上关于艺术本质问题的一种主观看法，主张艺术是“自我意识的表现”，“生命本体的冲动”。代表人物有德国康德，尼采。主观精神说切断了与外界的联系，夸大了艺术家的主体性，无法全面解释艺术的本质。 3.模仿说或再现说：艺术史上关于艺术本质问题的一种主要看法，认为艺术是对现实的“模仿”。到后来，更认为艺术是“社会生活的再现”。代表人物是古希腊亚里士多德、俄国19世纪革命民主主义者车尔尼雪夫斯基。该学说认为艺术只是生活的代替品，艺术自身没有内在的价值，没有自己的规律，是机械唯物主义的偏见。 4.艺术生产论：马克思主义认为，艺术也是一种社会生产。艺术是在人类的社会生活中，是为了满足人们的审美需要而进行的一种特殊的精神生产。这个学说把艺术系统纳入整个人类社会生活中来解释，为艺术本质问题的探讨提供了科学理论基础。 5.艺术真实：是指通过艺术家的提炼和加工，以假定性的艺术情境表现高度抽象了的生活真实，使生活真实升华为艺术真实。艺术真实是一种特殊的审美化的真实，是一切艺术生产的共同规律。 三、思考 1.艺术生产理论给艺术学研究提供了哪些启示? 答题思路：艺术生产论是马克思主义提出的，这一理论认为艺术是在人类的社会生活中，是为了满足人们的审美需要而进行的一种特殊的精神生产。这个学说把艺术系统纳入整个人类社会生活中来解释，为艺术本质问题的探讨提供了科学理论基础。 第一，艺术生产理论揭示了艺术的起源、性质和特点。首先，艺术生产经历了一个漫长的历史过程才从物质生产中分化出来，艺术的起源可能有多种多样的原因，但归根结底，艺术的起源离不开人类的社会实践活动。其次，从艺术的性质和特点来看，一方面艺术是对客观社会生活的反映，另一方面艺术又凝聚着作家艺术家主观的审美理想和情感愿望。也就是说，艺术美既有客观的因素，又有主观的因素，这两方面通过作家艺术家的创作活动互相渗透、彼此融合，并通过物态化形成具有艺术形象的艺术作品。 第二，艺术生产理论把艺术创作--艺术作品--艺术鉴赏这三个相互联系的环节，作为一个完整的系统来研究，揭示了艺术系统的奥秘。 第三，艺术生产理论阐明了两种生产的“不平衡关系”。艺术生产与物质生产大致上是平衡发展的。但由于艺术生产是一种特殊的精神生产，它的发展有自己特殊的规律，所以艺术生产与物质生产之间存在不平衡关系。比如古希腊时期、莎士比亚时代的艺术,至今“仍然能够给我们以艺术享受,而且就某些方面说还是一种规范和高不可及的范本”，然而,到了物质生产发达的资本主义时期却没有出现同类作品的繁盛。 2. 简单说明生活丑与艺术美的关系 答题思路：丑作为审美活动的负价值，同人的本质力量所追求的目标——美背道而驰。但是生活
北大广播电视编导考研心得体会
研途宝考研https://www.360docs.net/doc/2318798677.html,/zykzl?fromcode=9820 北大广播电视编导考研心得体会 很荣幸能够在这里分享我的心得，曾经也看了很多关于考研的经验贴，里面很多想法都让我受益匪浅，如今我也为准备考研的同学们们尽些绵薄之力，以下，为研途宝小编精心整理的心得体会，希望能对各位小伙伴们有些许帮助。 说说备考过程之前 1、研友。同学们应该庆幸能在考研期间认识许许多多的朋友并且和你一起坚持下来，有每天活力充沛的，有永远在学习做榜样的，有拖着你去小超市买零食的，有深夜督促早睡打卡的等等。考研对各位小伙伴来说就像两人三足马拉松，每个研友都会在你快跑不动的时候自知或不自知地拉你一把，最后跌跌撞撞到了终点。 2、饮食。很多小伙伴考研的时候就是每天坐在自习室，除了去食堂吃饭基本不出门，不运动的结果就是胖，希望大家都能够饮食规律，把自身的身体素质提高起来。一个学医的小伙伴跟我分享了一条玄学饮食规律：背书的时候多吃肉，记得住；做题的时候只吃素，对得多。大家可以尝试一下，很玄学。 3、认识。大家要清楚考研的三部分成绩难度是英语>专业>政治，所以在规划上应当把英语放在最早准备。如果说考点像一条条鱼，那考研英语像一条河，你需要覆盖鱼群最密集的河段；政治像一个池塘，够努力总能把鱼都打完；专业课像一片海，你守在鱼群以往出没的地点，祈祷今年它们如期而至。 5、推荐。一些考研时候用的APP分享给大家，做树状思维导图可以用“XMIND Cloud”，时间管理可以用“Forest”种树和“At”给我倒计时，学术论文可以在“全球学术快报”下载，微博知乎抖音豆瓣淘宝B站UC全都别留。 一、英语 整个英语学习过程中，最重要的也最累的就是背单词。推荐大家用红宝书，到考前大概背个十遍。前期7-9月开始背单词，什么都不认识，大家可以用用看七次记忆法。坚持到中期10-11月，基础打好了，一天五单元，十天过一轮，为的是快速重复记忆。12月已经很少有时间给英语了，睡前用扇贝刷250个单词，只求眼熟。 打好单词基础之后，开始接触阅读真题。每一篇阅读原题都是宝库，陌生单词、
2020最新《艺术概论》题库及答案
2020最新《艺术概论》题库及答案
姓名成绩 温馨提示：同学们，经过综合学习，你一定积累了很多知识，现在请认真、仔细地完成这张试题吧。加油！ 一、选择题（每小题1分，共20分） 1、法国伟大作家雨果称建筑艺术的杰出作品为（ A ） A、“石头的史书” B、“凝固的音乐” C、“巅峰性的艺术成就” D、“具有双成性的造型艺术” 2、以艺术形态的感知方式为标准，下列属于想像艺术的是（ D ） A、绘画 B、音乐 C、戏剧 D、文学 3、德国伟大音乐家贝多芬的第九交响曲又称为（ D ）交响曲 A、英雄 B、命运 C、田园 D、合唱 4、下列美术作品中，其不属于梵高创作的是（ C ） A、《向日葵》 B、《鸢尾花》 C、《舞蹈》 D、《红色葡
萄园》 5、在美术成就方面，下面不属于“文艺复兴三杰”的是（ B ） A、达芬奇 B、乔托 C、米开朗基罗 D、拉斐尔 6、对于文学体裁的划分，下面不正确的一种划分方式是（ A ） A、一分法 B、二分法 C、三分法 D、四分法 7、黑格尔说，艺术史的起点是（ C ） A、音乐 B、雕塑 C、建筑 D、摄影 8、在西方现代艺术中，被誉为现代艺术之父的是（ D ） A、毕加索 B、梵高 C、高更 D、塞尚 9、马蒂斯是__D___画派的代表画家。 A、立体主义 B、达达主义 C、抽象主义 D、野兽派 美术作品《自由神引导人民》是下面（ C ）艺术家的作品。
A、库尔贝 B、杜尚 C、德拉克罗瓦 D、安格尔 11、“主题”一词始创于（ B ），本是音乐术语，指的是乐曲中最富特征的核心乐段。 A、法国 B、德国 C、意大利 D、西班牙国画《溪山行旅图》是北宋（ D ）的名作。 A、张择端 B、吴道子 C、赵佶 D、范宽 13、《霓裳羽衣舞》是__B__代宫廷乐舞。 A、汉 B、唐 C、宋 D、元 14、（ B ）是艺术创作的中心环节。 A、艺术体验 B、艺术构思 C、艺术表现 D、艺术接受 15、下列不属于灵感的主要特征的是（ D ） A、突发性 B、突破性 C、亢奋性 D、永久性 16、（ C ）是形象思维的根本特征。 A、形象性 B、情感性 C、想像性 D、审美性 17、凡是由两个以上的基形意象组合在一起，构成一个单一
艺术概论的所有知识点汇总
上编艺术总论 广义而言，艺术包括作为语言艺术的文学。 狭义的艺术专指文学以外的其他艺术门类。 艺术学作为一门正式学科出现是19世纪末。德国的康拉德·费德勒（1841-1895）主将美学与艺术学区分开来，标志着艺术学作为一独立学科的正式形成。费德勒被称为“艺术学之父”。 格罗塞（1862-1927）的《艺术的起源》是艺术社会学的重要著作之一。 艺术学的容包括：艺术理论、艺术批评和艺术史。 艺术：泛指各种技术技能 艺术是一种特殊的意识形态，艺术与其他各种社会意识形态都是经济基础的反映并都最终反作用于经济基础，而且他们之间也都相互作用、相互影响。这是它们的共性。 《辞海》的定义：人类以情感和想像为特性的把握世界的一种特殊方式。 第一节艺术的本质 一、关于艺术本质的几种主要观点 1、客观精神说认为艺术是“理念”或者客观“宇宙精神”的体现。 代表人物：柏拉图、黑格尔 2、主观精神说认为艺术是“自我意识的表现”，是“生命本体的冲动” 代表人物：康德、尼采 3、模仿说或再现说认为艺术是对现实和自然的模仿，是社会生活的再现。 代表人物：德谟克利特亚里士多德、车尔尼雪夫斯基：艺术是对生活的再现。 二、艺术本质问题的科学理论基础 艺术生产理论给艺术学研究提供了哪些启示？ 第一，艺术生产理论揭示了艺术的起源、性质和特点。 第二，艺术生产理论阐明了两种生产的不平衡关系。 第三，艺术生产理论揭示了艺术系统的奥秘 所以艺术生产必须适应欣赏者的消费需要；同时艺术欣赏反过来成为刺激艺术生产的动力，推动艺术生产的发展。 第二节艺术的特征：一、形象性二、主体性三、审美性 一、形象性 形象性指的是艺术以具体生动的形象来显现创作主体的审美意识并反映社会生活的属性。 艺术形象的特点 第一，艺术形象是客观与主观的统一 任何艺术作品的形象都是具体的、感性的，也都体现着一定的思想感情，都是客观因素与主观因素的有机统一。 第二，艺术形象是容与形式的统一。 任何艺术形象都离不开容，也离不开形式，必然是二者的有机统一 第三，艺术形象是个性与共性的统一。 成功的艺术形象都具有鲜明独特的个性，同时又具有丰富而广泛的社会概括性。 艺术典型 艺术典型：就是作家、艺术家运用典型化的方法，创造出来的具有栩栩如生的鲜明个性并体现出普遍意义的典型形象。 二、主体性艺术要用形象来反映社会生活，但这种反映绝不是单纯的“模仿”或“再现”，而是融入
对美术概论的认识和思考范文2篇
对美术概论的认识和思考范文2篇 对美术概论的认识和思考范文一：结合美术概论课程中传统文化和美术学习心得 “美术”指运用一定的物质材料，通过构图、透视、用光等艺术手段，在一定的空间中塑造直接可视的平面形象或立体形象的艺术。它是反映社会生活和表达艺术家思想感情的一种艺术形式。由于它塑造和描绘的是具体的、人们借助视觉可以感觉到的实际物象的形状外貌，这样对象的外形便是美术的基础，造形是美术的特殊功能，所以我们现仍称它为造型艺术;还由于美术形象是在空间二维或三维中展开，所以人们也称它为空间艺术;又由于美术所塑造的艺术形象是客观事物视觉形象的构成因素，人们欣赏时也是通过视觉感官感受到它的形象的，所以，美术又称视觉艺术;从它存在的方式看，它是静态艺术。这些说法均是分别从不同角度对美术进行形态上的把握，没有绝对的区分。 美术这个词，在历史上曾经有过一个演变的过程。开始，人们把美化生活的一切技艺都称之为美术，如美化生活用品生活环境、首饰服装，以及反映和表现生活诸种表象的技术，都称之为美术。总而言之，一切表现美的技术都是美术，这时主要突出的是一个作为动词的“术”字，即美之术。后来，美术一词逐渐用来专指绘画、雕塑、文学、音乐，此时美术一词虽然从动词转变为名词，但和艺术一词还没有明确地区别开来。历史进入现代，
美术一词逐渐从艺术一词中分离出来，逐渐固定为一种独立的艺术门类的称谓，专指静态造型艺术，把绘画、雕塑、建筑和工艺美术等静态造型艺术统称为美术。这就是我们今天对于什么是美术的基本所指对象的界定。 造型艺术(美术)作为四大艺术形态之一，与语言艺术、音响艺术、表演艺术一样，都属于社会意识形态的艺术。它既具有社会意识形态的一般规律和艺术的一般规律，又具有自身造型艺术的特殊规律。美术的特殊性，就在于它是人工塑造的静态视觉艺术，它是美术家用一定的物质材料和工具，塑造可视的平面和立体的形象来反映生活和理想的艺术。 下大熟悉艺术理论的人，总是把美术理解为绘画。绘画确实是美术的主要品种，但不是唯一的，因为美术还包括雕塑、建筑、工艺美术等。不过，绘画是美术诸品种的基础性品种。为什么绘画是美术中最重要的一个品种? 绘画是美术中最重要的一个品种。它是画家在纸、纺织品、木板、墙壁等平面上，以笔、刀等为工具，以颜料、墨、油、水为显示材料，以明暗的点线在和色彩的点线面为形式构成手段，来塑造具有可视的一定形感、体感、质感七量感、色感、空间感的艺术形象的艺术。这种具有丰富创仓性的描绘出来的图画，既是生活的反映，也是画家世界观和思想感情的反映，它具有认识作用、审美作用和教育作用。 从绘画的种类和形式来讲，官在整个美术门类中是最丰富多彩的。从绘画的材料上来讲，它可分为：中国画、油画、丙烯画、版画、水彩画、水粉画、镶嵌画、磨漆画、铁画、素描、速写等。
上海大学艺术学理论考研经验总结考研心得分享
上海大学艺术学理论考研经验总结|考研心得分享 因为高考的失误，我的本科就读于省内的一所普通大学。大学前三年我从没想过要去考研，大学期间班里的同学都喊我学霸，因为我是个有点要强的女生，每个学期都给自己制定了学习目标，比如大一时考过四级，大二时考过会计证，大三时考过六级，大四时准备好保研考试等等，因为大学和初高中不一样了，再也没有老师和家长的督促了，但是如果你好好利用珍贵的大学四年时间，不管是组织学生会活动还是坚持在图书馆看书，都将会受益终生的！ 大三的下半学期，我们学院组织了去广州、深圳、珠海、香港等地采风调研，当时被外面的大学的学术氛围和环境深深吸引了，才发现差距之大，所以毅然决定放弃保研资格，开始追寻自己的上海大学考研之路！（刚开始放弃保研时受到了家人的反对，老师同学也无法理解，说一个女孩子这么累干嘛？如果没考上保研也放弃了功亏一篑怎么办？但是我觉得追求梦想，不论从什么时候开始，重要的是开始之后就不要停止。人生有很多事，明知道失败的风险很大，有一万个理由放弃，但还是决定孤注一掷，奋力一搏！） 首选，我和大家说一下我的考研复习日程安排和复习经验叭~ 对于艺术生来说，最头痛的应该就是考研英语了吧，很多人觉得自己四六级没过，英语基础差，担心过不了线。其实大家不用害怕英语，我有个同学高考时英语只考了三十几分，考研英语34过线，他考了47分！后来因为总分没过线，和读研无缘了，但是他笑着和我说，他觉得自己成功了，他打败了英语这个大老怪了！而且考研的这一年是他大学四年最有意义最充实的一年，他不后悔！所以16年考研的孩子们，要相信自己是个潜力股！考研英语只是个纸老虎！ ★考研英语的学习，首先就是单词了，因为我个人不太喜欢背单词书，当时买了绿宝书红宝书，都背了一点就没坚持了。我是直接看了新东方朱伟的《恋恋有词》的视频，然后把PDF文本打印下来背单词，他的单词教程是把考研核心词整理归类，用风趣幽默的方式让我们将单词与文段语境相结合，加深印象理解性的去记忆。阅读理解我看的是范猛和朱伟、何凯文的视频觉得还不错。因为我当时复习的时间比较晚，所以在看了视频后，开始着手背真题，虽然是个笨笨的方法，但我觉得是提高英语最快，效果最显著的方式了，适合英语基础较差的孩子们，因为这样既加深记忆了单词，又分析了句子结构，还为翻译和写作打下了基础。（记住考研英语每年的单词重复率都很大，多是考察熟词僻意，大家注意平时的积累） 接下来是最重要的阅读理解了，大家可以从4-10月，坚持每天下午精读一篇真题里的阅读理解，保持每周做5-7篇的阅读理解。反复的做，至少6到7遍，留最近三年的真题不要写，留到最后进行模拟。第一遍时自己先花20分钟左右写一篇（最好用铅笔写，易于擦去，因为真题要反复练习，也可以买专门的笔记本记录），第二遍查出陌生单词，再写一遍。然后再对照答案，去分析错误原因，这里推荐张剑的黄皮书系列，里面的答案比较详细，根据题目类型进行归类方便大家去总结规律。在对答案时，可以进行通篇的一句一句翻译，学会分解长难句。然后第二天早上，把前一天做的阅读理解拿出来熟读，记忆单词，句子段落尽可能的背诵。争取真题里没有一个单词不认识~ 在10月到12月时，可以开始写完形填空和新题型了，并且整理出属于自己的大小作文模板，同学们可以把重点花在阅读理解，作文，翻译上，这三大块得分高，过线就基本没问题了，新题型一般比较简单。我当时的完形填空基本没有练习过，听了一个老师的方法，让我们把近十年的完形真题答案全部整理起来，分析出了一些看到必选的答案，考试
艺术概论试题及参考答案新版
《艺术理论》试题 A卷评分标准 一、解词:( 每题5分, 共50分) 1、什么是艺术流派? 艺术流派是指思想倾向、审美观念、艺术趣味、创作风格相近或相似的一些艺术家所组成的艺术派别。她们既要有明确的艺术主张, 还要有具体的创作实践、艺术成果和成就显著的代表人物。 2、什么是艺术作品的内容? 艺术作品的内容, 指的是经过艺术家选择、提炼、加工和改造过的人类生活的外部客观世界和内部主观世界。其构成因素包括题材、主题、人物、情感、环境等诸因素, 其中最为主要的构成因素是题材和主题。 3、什么是艺术批评? 艺术批评是艺术活动的重要组成部分, 是对艺术作品及一切艺术活动、艺术现象予以理性分析、评价和判断的科学活动。 4、艺术传播的主要方式有哪些? 艺术传播的主要方式有三种, 即现场传播方式、展览性传播方式和大众传播方式。 5、什么是美育? 美育即审美教育, 是指运用审美的方式实施教育, 旨在提高
人们的审美感受能力、审美创造力及审美情趣, 以促进其人格的完善以及全民族整体素质的提升。艺术教育是美育的核心, 也是实施美育的主要途径。 6、什么是艺术中的幽默? 幽默是喜剧性的一种独特形态, 它把内容和形式中美和丑的复杂因素交合为一种直率而风趣的形式外化出来。幽默所引发的笑, 常常带有轻微的讽刺意味。 7、书法的涵义及其艺术特征是什么? 书法是以线组合文字的艺术形式, 它主要经过用笔用墨、结构章法、线条组合等方式进行造型和表现主体的审美情操。书法艺术的基本特征是: ( 1) 线条与组合; ( 2 ) 具象与抽象; ( 3 ) 情感与象征。 8、什么是艺术欣赏的审美效应? 审美效应是艺术欣赏活动具体运作的结果, 也是艺术欣赏的作用和目的。艺术欣赏活动最为显著的审美效应, 是能够产生共鸣; 其二是能够陶冶欣赏者的情绪, 净化她们的灵魂; 其三是能够深化人们的哲思, 提高其精神境界。 9、什么是艺术创作的物化与表现? 即艺术家将自己在艺术构思中已经基本形成的艺术意象转化为艺术符号, 并以物态化的形式得以显现, 使之成为具体的、稳定的、可感的艺术形象、艺术情态或形象体系的过程。
艺术概论的简答题汇总
简答题 1.什么是艺术风格?简述其特性。 艺术风格就是艺术家的创造个性与艺术作品的语言、情境交互作用所呈现出的相对稳定和整体艺术特色。风格具有以下特性：(1)独创性；(2)稳定性；(3)多样性。 2. 简述艺术鉴赏的性质和特点。 艺术鉴赏是以艺术作品为对象，以受众为主体的欣赏活动，是接受者在审美经验基础上对艺术作品的价值、属性的主动选择、吸纳和扬弃。它是一种积极能动和审美创造活动 3. 简述艺术批评的作用和功用。 (1)通过对作品的分析和阐释，评判其审美价值； (2)通过将批评的信息反馈给艺术家，对其创作产生影响； (3)通过批评的展开，对艺术鉴赏活动予以影响和指导； (4)通过艺术批评，协调艺术与意识形态其他领域的关系，促进社会文化的发展。 4. 简述三种以上关于艺术起源的重要学说。 (1)摹仿说。这是一种最古老的艺术起源理论，认为艺术起源于人类对自然或现实生活的摹仿，柏拉图、苏格拉底均持此说。 (2)游戏说。德国的席勒、英国学者斯宾塞等人认为，艺术起源于人类具有的游戏本能，人类具有过剩的精力，可以运用于没功利性的活动中，体现为自由的游戏。 (3)表现说。克罗齐、柯林伍德等人认为，艺术起源于人类情感情现和交流的需要。 (4)劳动说。俄国马克思主义者普列汉诺夫认为，艺术产生的根本动力和原因在人类实践活动，尤其是占主导地位的物质生产实践中。 5. 简述摄影艺术的基本特征。 (1)高度的纪实性；(2)主题的创造性；(3)光与影的结合。 6. 简述三种主要的艺术作品分类方法及内容 (可以选择其中三种回答) (1)根据作品存在方式可分为：时间艺术、空间艺术、时空艺术。 (2)根据对作品感知方式可分为：听觉艺术、视觉艺术、视听艺术。 (3)根据作品对客观世界反映方式可分为：再现艺术、表现艺术、再现表现艺术。 (4)根据艺术作品物化形态可分为：静态艺术、动态艺术。 (5)从本质上讲，根据艺术形态的物质存在方式与审美意识物态化的内容特征，可以分为五种：造型艺术、实用艺术、表情艺术、文学艺术、综合艺术。 7. 哲学是怎么影响艺术的发展的 哲学主要从事自然界、人类社会和人的思维领域中带有普遍性的根本规律的研究，主要通过其内在的分支——美学作为中介对艺术产生影响，作者的世界观、人生观等哲学思想直接作用于文艺作品，促进某些艺术流派形成，并直接产生某些哲理性作品。 8. 简述雕塑艺术的基本特征。 雕塑艺术的基本特征：(1)物质与技艺的统一；(2)造型性与表现性的统一。 9.简述审美想像与联想的关系。 (1)审美想像是在记忆表象基础上，经过有目的的组织、改造、创造新的艺术形象或情境的过程，是艺术家从事创作和获得审美经验过程中最重要的因素之一。 (2)审美联想是指审美主体由当前所感知事物引发而想起有关的另一事物的心理活动，在审美心理中有不可忽视的地位和作用。 (3)审美想像与联想有着密切的关系。联想往往能激发艺术家的想像力，二者可以相互交叉融合
美术概论复习整理完结。
选择题A 1.最早提出“外师造化，中得心源”说的是（B） A.罗丹 B. 张璪 C. 徐悲鸿 B. 孔子 2.提出“艺术起源于劳动”说的是（B） A.柏拉图 B.普列汉洛夫 C. 荣格 D.黑格尔 3. 下列说法中属于造型艺术的基本特征是（C） A.形象的间接性 B.形象的听觉性 C.视觉性 D.表演性 4. 作为美术生产全过程主宰的是（D） A.评论家 B.接受者 C.美术展览馆 D.美术创作者 5. 主张艺术和美的本质是“理念”的理论家是（D C） A.亚里士多德 B.柳宗元 C.黑格尔 D.柏拉图 6．下列思想中对中国传统美术影响最小的是（ C ） A.儒家思想 B.道家思想 C.伊斯兰教思想 D.禅宗思想 7. 美术发生的根本动力是（A） A.人类的社会劳动实践 B.美术家的感觉 C.想象 D.作品制作 8. 下列说法不正确的是（ D ） A.艺术可以审美的反映生活 B.艺术可以真实的反映生活 C.艺术可以表现人的情感 D.艺术和生活没有什么关系 9. 下列观点不属于工艺美术作品的创作原则是（ C ） A.实用 B.经济 C.模仿 D.美观 10. 下列说法不属于中国古代文艺理论范畴的是（ C ） A.意境 B.传神 C.无意识 D.师造论 选择题B 1. 美术接受和消费在其现实性上是美术活动的完成。 2. 最早提出“艺术起源于游戏”说的是（B） A.柏拉图 B.席勒 C.荣格 D.黑格尔 3.下列属于美术的基本特征的是（C） A.形象的间接性 B.形象的听觉性 C.视觉的形象性 D.表演性 4.作为美术生产全过程作用最为重要的是（D） A.评论家 B.接受者 C.美术展览馆 D.美术创作者 5.主张艺术的本质是本能欲望的表现的学者是（C）
艺术概论复习总结
精心整理 艺术概论复习总结 一、选择题：本大题共14个小题，每小题2分，共28分。在每小题给出的四个选项中，只有一项是符合题目要求的，把所选项前的字母填在题后的括号内。 1.《洛神赋图》相传为东晋大画家C 的作品。 《洛神赋图》作者顾恺之，该作为其观三国曹魏时建安七子之一、曹操第三子曹植所写《洛神赋》这篇著名文学作品后有感而画的。传说曹植少时曾与上蔡（今河南汝阳）县令甄逸之女相恋，后甄逸之女被嫁给其兄 A.王羲之 B.钟繇 C.顾恺之 D.张芝 2. A. 3.曲:[1] A. 4. A. 5. A. 6. A. 7.1980 A. 8. B.赵丹 C.秦怡 D.李默然 9.《草叶集》是美国作家B.惠特曼的作品。 惠特曼(WaltWhitman1819-1892)《草叶集》(LeavesofGrass)6.哈里叶...2009-5-7美国著名作家,代表作有《丧钟为谁而鸣》《老人与海 A.海明威 B.惠特曼 C.梁启超 D.德莱塞 10.梁启超在文学上积极鼓吹"小说界革命"。 首先,梁启超强调了小说对于社会改革和社会进步的积极作用,将其地位提高到经史、...“小说界革命”观点外,沿着“小说为文学之最上乘”的思路,鼓吹“新小说”,强.别士、楚卿、松岑、陶佑曾等人纷纷发表文章,他们除了赞同梁启超的“小说界革命”观点外,沿着“小说为文学之最上乘”的思路,鼓吹“新小说”,强调小说改造社会功用.
A.蔡元培 B.胡适 C.梁启超 D.黄遵宪 11."吴带当风"是指“画圣”之称的吴道子的绘画风格。 吴带当风”是指有“画圣”之称的吴道子的绘画风格他以独创的佛教美术样式“吴家样”盛名传世,至今让“天衣飞扬、满壁风动” 吴道子(约686一?)中国唐代画家。画史尊称吴生。又名道玄。阳翟(今河南禹州)人。约生于垂拱二年(686)，卒于上元元年(760)前后。少孤贫，初为民间画工，年轻时即有画名。曾任克州瑕丘(今山东滋阳)县尉，不久即辞职。后流落洛阳，从事壁画创作。开元年间以善画被召入宫廷，历任供奉、内教博士、宁王友。曾随张旭、贺知章学习书法，通过观赏公孙大娘舞剑，体会用笔之道。擅佛道、神鬼、人物、山水、鸟兽、草木、楼阁等，尤精于佛道、人物，长于壁画创作，据载他曾于长安、洛阳两地寺观中绘制壁画多达300余堵，奇踪怪状，无有雷同，其中尤以。 A.吴道子 B.曹不兴 C.苏轼 D.吴镇 12. 李贺 鬼”, 、《金补充： A. 13." A. 14. 比较研究《秃头歌女》与《等待戈多》内容摘要:荒诞派戏剧并不是没有主题,它的主题就是荒诞。本文对“反主题”的荒诞派戏剧的代表作《秃头歌女》与《等待戈多. A.古典主义 B.浪漫主义 C.批判现实主义 D.荒诞派 二、填空题：本大题共9个小题，22个空，每空1分，共22分。把答案填在题中横线上。 15.艺术传播四要素是艺术信息、即传播环境、传播主体、传播信息、和。和传播媒介进行分析考量。 从传播学角度出发,对影响民俗艺术传播的四个要素,即传播环境、传播主体、传播信息和传播媒介进行分析考量,将有助于进一步推进民俗艺术的有效传播和传承发展。 16.根据审美需要，建筑可以分为建筑、艺术、建筑艺术等。 围绕建筑、艺术和建筑艺术三者的本质和内在关系，对建筑艺术鉴赏原理进行了分析研究，选题具有较为重要的理论意义和学术价值。《建筑审美学：建筑艺术鉴赏原理之研究》以经典美学为基础，运用当代心理学和哲学方面的成果，论证了建筑艺术的本质精神和构成关系，系统阐述了建筑艺术
艺术学概论考试知识要点总结
名词解释 1.艺术：从广义上讲，艺术包括作为语言艺术的文学，实用艺术，造型艺术，表情艺术，综合、艺术，语言艺术，以及杂技、曲艺、木偶、皮影等历史悠久的民族民间艺术；从狭义上讲，艺术则专指文学以外的其他艺术门类，将文学和艺术并列起来，合称文艺。 2.书法艺术：书法艺术是中华民族特有的一种传统艺术形式，它主要通过汉字的用笔用墨、点画结构、行次章法等造型美，来表达人的气质、品格、和情操，从而达到美学的境界。 3.表情艺术：所谓表情艺术，是指通过一定的物质媒介（音响、人体）来直接表现人的情感，间接反映社会生活的这一类艺术的总称，它主要是指音乐、舞蹈这两门表现性和表演性艺术。 4.语言艺术：所谓语言艺术，就是指人们常说的文学，包括诗歌、散文、小说、剧本等各种体裁。由于文学总是以语言为手段来塑造艺术形象，反映社会生活，表达作者的思想情感，语言作为艺术媒介和基本材料始终发挥着重要作用，因此，人们一般将文学称之为语言艺术。 5.综合艺术：综合艺术是戏剧、戏曲、电影、电视等一类艺术的总称。综合艺术吸取了文学、绘画、音乐、舞蹈等各门艺术的长处，获得了多种手段和方式的艺术表现力，从而形成了自己独特的审美特征。它将时间艺术与空间艺术、视觉艺术与听觉艺术、再现艺术与表现艺术、造型艺术与表演艺术的特点融汇到一起，具有更加强烈的艺术感染力。 6.包豪斯学派：包豪斯是1919年德国创办的一所建筑及产品设计学校，其创始人就是著名建筑学家格罗彼乌斯。以其为代表的“包豪斯学派”，主张把建筑、美术、工艺等按照现代美学原则结合起来，主张现代建筑艺术理论。 7.戏剧性：所谓戏剧性，就是戏剧艺术通过演员扮演的角色之间的冲突来展开剧情、刻画人物，借以吸引观众，实现其艺术效果和审美作用的特征。 8.斯坦尼斯拉夫斯基体系：由前苏联戏剧作家斯坦尼斯拉夫斯基创立的戏剧表演体系，他强调演员应当在剧本的规定情境中设身处地的体验角色生活、情感和思想，并且在演出时再体现于表演之中。该体系主张“我就是角色”，并且根据戏剧情境来做出一连串的行动，称之为“贯穿行为”。 9.布莱希特体系：德国戏剧家布莱希特倡导一种“间离效果”的表演方式，废除传统的“三一律”框框，主张场景变换的自由化，在表演艺术上主张演员与角色在情感上保持距离，始终清醒的意识到“我是在演戏”，用理性效果代替感情效果，主张演员始终要用理智来控制自己的表演，始终清醒的认识到自己是在演戏，以便让观众冷静的去分析和判断。
艺术概论重点整理
●艺术观念：艺术观念是人们对艺术的基本问题的思考的统称，主要回答艺术是什么？来 自何处？以及为什么人等问题，构成关于艺术的性质、属性或特征的基本看法系统。艺术观念问题历来是艺术理论的核心内容。其中何为艺术是一个核心问题，艺术观念不是恒定不变的，不同历史时期，民族国家或文化传统中的人们提出了各自不同的艺术观念，艺术观念是随着时代条件和文化思想的发展而发展变化的。 ●中国艺术观念的演变，一、儒家礼乐合一的艺术观念， …… ●西方艺术观念的演变 …… ●马克思提出掌握世界的四种方式 第一种是理论的方式，这种方式以抽象思维和逻辑思维为方法，对感性世界进行概念化，从具体上升为抽象，提炼出各种科学、哲学等理论范畴和体系，以此在认识上来掌握世界， 第二种是宗教的方式，这种方式以超越的彼岸世界为对象，采用幻想的方式，将世界把握为各种宗教形象、教义和故事 第三种是实践精神的方式，这种方式以现实物质世界为对象，通过种种实践活动改造客观世界，并使主体的精神和存在也得到改造， 第四种就是艺术的方式，不同于其他三种方式，艺术通过人的审美能力与对象世界直接沟通，而获得一种对世界的整体与细节、内容与形式、表象与本质、个性与共性的相统一的把握。艺术可以为人们提供认识和把握世界的途径，是一种高级的智性活动，而非单纯娱乐。艺术的掌握，是凭借情感形象、形式和直观，而非依靠概念和逻辑。艺术作为一种掌握世界的独特方式，这一个论断是马克思对艺术特性和价值的准确概括，马克思将艺术看作掌握世界的一种方式，这一论断再次强调了艺术和世界的关系，所谓的掌握世界，也不仅仅是认识世界，而是人与对象世界之间更全面的关系。人们可以通过艺术来认识世界，体验世界和改造世界，同时实现对人的本性的真正占有。艺术掌握世界的方式的特殊性，在于它的想象性，典型性和形式性。 ●艺术的主要功能 1审美认识功能指的是人们通过艺术活动可以独特而又影响至深地认识人、社会、自然与历史等。北宋张择端的清明上河图则生动地展现了12世纪中国都市生活的风貌。通过美术，我们可以回溯广泛的文化和历史，这就是强调的艺术的认知意义。 2审美教育功能主要是指接受者通过艺术作品的欣赏，领略其中展示的真善美，从而潜移默化的接近、认同，甚至激赏这种真善美所汇成的价值与力量，进而得到人生观，世界观和人文精神的提升和跃迁。哈姆雷特莎士比亚的戏剧，会令人回肠荡气，久久不能忘怀。 3审美娱乐功能，艺术与娱乐的联系是非常重要的联系，艺术可以给予人们娱乐感和幸福感。4审美体验功能，艺术接受者可以进入艺术家的语言的形式状态中，仿佛自己也经历了艺术家体会的从不确定，压抑到充分表达后的轻松自如的解救状态。无论是创作或者是欣赏，都是与情维系在一起的，在艺术欣赏中的情感过程，就是一种体验。 任何的艺术作品都离不开审美价值，艺术的主要功能需要用审美这一核心将所有的功能整体的联系起来，这样才能更好的欣赏艺术。 ●艺术构思 指艺术家在创作动因的驱使下，依据自我秉承的创作观念，运用不同艺术类别各自拥有的创作方法、技法，营造审美意象，酝酿、谋划新作品的思维过程。 ●艺术媒介 是指在艺术活动的总体过程中，艺术家将内在艺术构思外化为艺术作品并对其进行展示、传
艺术学概论试题整理版(彭吉象 28题 32页)
第一章：艺术的本质与特征 第一节艺术的本质 一、关于艺术本质的几种主要看法 1.艺术本质几种主要看法 答：（1）第一种，“客观精神说”。如：古希腊哲学家柏拉图:“理性世界是第一性，感性世界是第二性，艺术世界仅是第三性。”德国古典美学集大成者黑格尔：“美就是理念的感性显现。”中国古代“文以载道说”：宋代理学家朱熹：“文”是载“道”的简单工具，即“犹车之载物”。“道”不仅是文艺本质， “文”是作为“道”工具而已。 （2）第二种，“主观精神说”。如:德国古典美学开山祖康德:“自由的艺术”. （3）第三种，“模仿说” 或“再现说”。如:古希腊的亚里士多德,认为艺术是对现实的“模仿”。俄国19世纪车尔尼雪夫斯基“美是生活”论断。 （4）第四，还有“形象说”、“情感说”、“表现说”、“形式说”等。 二、艺术本质问题的科学理论基础 马克思:“艺术生产”的概念，将“艺术”与“生产”联系起来考虑，从生产实践活动出发来考察艺术问题，把艺术看作是一种特殊精神生产. 2.“艺术生产”理论给艺术学研究提供了哪些启示呢? 答：第一，揭示了艺术的起源、性质和特点。首先，起源，经历漫长历史过程其次，性质和特点，艺术美包含着两个方面，一方面是对客观社会生活反映，另 一方面艺术又凝聚着艺术家主观审美和情感。总之,艺术必然是心与物、主观与 客观，再现与表现的结合。 第二，阐明两种生产的“不平衡关系”。19 列宾,苏里科夫,列维坦等”巡回展览画派” 第三，揭示了艺术系统奥秘。艺术生产理论把艺术创作--艺术作品--艺术鉴 赏这三个相互联系的环节，艺术创作是“生产阶段”，艺术作品是“产品”。艺 术鉴赏是“消费阶段”. 过去美学理论,侧重某一环节,不把艺术创作--艺术作品--艺术鉴赏这三个 相互联系整体.如:19世纪实证批评家:圣佩韦等,重视对作家研究,侧重艺术创 作.20世纪新批评派,结构主义等,重视对作品研究.侧重艺术作品.20世纪60年 代末德国诞生接受美学,重视对欣赏者研究,侧重读者,听众,观众 总之,“艺术生产”理论告诉我们,应把艺术创作--艺术作品--艺术鉴赏这 三个相互联系的环节进行综合研究. 第二节艺术特征 3．艺术特征论述： 答：“艺术的特征”：形象性、主体性、审美性等基本特征。 （1）形象性。 特点:第一，客观与主观统一。如：达芬奇<<蒙娜丽莎>>；五代南唐画家顾 闳中<<韩熙载夜宴图>>； 第二，内容与形式的统一。如：法国19世纪画家米勒代表作《拾穗者》，
艺术概论习题及答案
精心整理 填空： 创作过程可分为生活体验、艺术构思、意象物化三个基本阶段。 象思维的主要特征有形象性、想象性、情感性、艺术个性、审美性。 作品主题的产生有两个基本条件：一是作品的思想内容，二是作者的情感上的偏爱。 朝闻早在50 名词解释： 术语言:指的是它在艺术作品中起到类似语言的表情达意的作用。事实上艺术语言就是艺术作品的物质是作品的外部形式。每个种类的艺术都有自己独特的语言。如绘画语言包括线条、色彩、构图等；音旋律、和声、节奏等；电影语言包括画面、声音、蒙太奇等。
术直觉：就是在一定的艺术心理定势的不知不觉的导向和作用下，对客观事物感知后，不经过复杂的逻辑过程而直接、迅捷的认识和把握事物的思维活动。 代主义创作方法：是指艺术家按照生活的本来面貌，通过艺术形象的典型化，真实的再现生活的一种它的基本特征是：艺术描绘的客观性、艺术形象的典型性、思想倾向和情感的隐蔽性。 术风格：简单地说，风格就是艺术作品的因于内而符于外的风貌，是艺术作品在整体上呈现出的具有 术意境 术流派 象思维 型艺术 境 简答题 何理解艺术作品内容与形式的关系？ 作品的内容与形式是对立统一、互相包容、互相转化的关系。两者都以对方的存在而存在。不可想象内容的形式和没有形式的内容。所以也不存在只有形式或只有内容的艺术作品。“如果形式是内容的和内容紧密的联系着，你要想把它从内容分出来，那就意味着消灭了内容；反过来，你要想把内容从
，那就等于消灭了形式。”另外形式是内容的外观，形式不佳，肯定会影响对内容的鉴赏。所以，在，从这一意义上说，艺术形式确是具有先行性的，而且也是有决定性的，另外，从接受角度来看美术等作品它们的形式本身就是内容，就是说这些作品形式不但体现了作品的内容，同时它们也决定了自已完成的作品中，内容与形式是紧密结合的，成为一个整体的两个方面。【P-398】 述道德、宗教对艺术发展的影响。 2）：第一,其次,在 式样中, 现。艺术作品的格调有高下雅俗之分。它们首先体现在作品的思想内容和创作立意方面。对生活中的假、恶、丑的判断能力在很大程度上决定着创作格调的高低。一般来说，进步的世界观、积极的人生审美理想以及创作上的社会责任感是创作高格调的艺术作品的基础和前提。俗与雅是衡量作品格调高要标准。高格调的艺术作品一般来说有着健康的内容，深刻的思想，也就是说，它能触及生活的本质的丰富性与复杂性，给世界和人生以新的解释，赋予生活以新的意义，在格调高的作品中还能体现艺