国外现代建筑设计欣赏

国外现代建筑设计欣赏
国外现代建筑设计欣赏

建筑,像空气一样充满在我们的周遭。它已不只是我们栖息的场所,它的意义是如此深刻,甚至有时候我们自己也已经难以明了。所以,每当面对着这些千百年来的积淀,不由得去仰望着她,凝视着她,感受着她……林肯纪念馆“水晶宫”虽然功能简单,但在建筑史上具有划时代的意义:第一、它所负担的功能是全新的:要求巨大的内部空间,最少的阻隔;第二、它要求快速建造,工期不到一年;第三、建筑造价大为结省;第四、在新材料和新技术的运用上达到了一个新高度;第五、实现了形式与结构、形式与功能的统一;第六、摈弃了古典主义的装饰风格,向人们预示了一种新的建筑美学质量,其特点就是轻、光、透、薄,开辟了建筑形式的新纪元。由德国建筑师孟德尔松(Eric Mendelsohn,1889-1953)在二十年代设计。1917年爱因斯坦提出了广义相对论,这座天文台就是为了研究相对论而建造的。相对论是一次科学上的伟大突破,它的理论很深奥,对于一般人来说,它既新奇又神秘。孟德尔松在爱因斯坦天文台的设计中抓住这一印象,把它作为建筑表现的主题。他用混凝土和砖塑造了一座混混沌沌的多少有些线型的体形,上面开出一些形状不规则的窗洞,墙面上还有一些莫名其妙的突起。整个建筑造型奇特,难以言状,表现出一种神秘莫测的气氛。由里特维德设计的这座住宅大体上是一个立方体,但设计者将其中的一些墙板、屋顶板和几处楼板推伸出来,稍稍

脱离住宅主体,这些伸挑出来的板片形成横竖相间、错落有致、纵横穿插的造型,加上不透明的墙片与透明的大玻璃窗的虚实对比、明暗对比、透明与反光的交错,造成活泼新颖的建筑形象。乌德勒支(Utrecht)住宅包豪斯全名是staatliches Bauhaus(德文,“国家建筑”),这是最著名的也是影响最深远的现代建筑理论与风格,创始人是德国建筑大师WalterGropius。包豪斯是德国著名建筑师格罗皮乌斯于1919年在德国魏玛兴办的一所学校。该学校实行新的教学方法,在建筑界影响很大。他的学生同时受教于艺术家(包括了鼎鼎大名的康丁斯基和克利)与名技师,并且钻研材料、技术与设计原理,工业设计也是重点课程。1925年包豪斯迁到德骚市(Dessau),格罗皮乌斯及其助手设计了这座新校舍。在资金拮据的情况下设计者周到地考虑了多种使用功能。建筑造型则完全历史上以有的建筑格局和样式,体现出灵活自由的构图和清新简朴的建筑艺术风格。在现代主义建筑史这座建筑和包豪斯学校一样,起了重要的推动作用。由于包豪斯全新的、整体性的尝试,终于为现代建筑找的新的出路。到了1933年希特勒上台,包豪斯才告解散。位于美国宾西法尼亚州匹兹堡市附近的一片风景优美的山林之中,是房主人考夫曼的度假别墅,1936年落成,设计者是美国建筑设计大师莱特。他经过长达6个月的构思,决定将别墅凌空建于溪流和小瀑布之上。悬伸的横向挑台,粗犷的毛石

竖墙,大片的玻璃窗以及莱特精心设计的每一件家具无不体现了他“有机建筑”的建筑思想。流水别墅在建筑史上有着重要的位置。古古根汉姆博物馆埃罗沙里宁是20世纪中叶美国最有创造性的建筑师之一。1910年8月20日生于芬兰一个艺术家家庭,父亲GE沙里宁是建筑师,母亲是雕塑家。1923年全家移居美国,1929年赴巴黎学习雕塑,一年后返美。1934年毕业于美国耶鲁大学建筑系,翌年游学欧洲,回美国后在父亲的建筑事务所工作。1950年父亲去世后独自开业,从这时到他去世前的11年中,他设计了一系列新奇独特的作品,表现了丰富多彩的建筑语汇。他对于早期现代建筑中的习惯思维表示怀疑,而引入了前所未有的雕塑式造型。他的作品富于独创性,而且不断地创立新的风格,以至一生中没有形成定型的建筑风格。圣路易市杰佛逊纪念碑(1964)耶鲁大学冰球馆(1958)华盛顿杜勒斯机场候机楼丹麦建筑师伍重的方案,1973年建成。它包括2700座的音乐会大厅,1550座的歌剧大厅,550座的剧场,420座的排演厅,还有众多的展览场地,图书馆和其他文化服务设施,总建筑面积8800多平方米,是一座大型演出文化中心。歌剧院位于风景如画的悉尼港湾,其奇异的造型给人许多每的联想。由于结构问题,这座建筑的工期长达14年,耗资1.2亿美元。但建成后还是受到人们的欢迎。华盛顿国家美术馆东馆贝聿铭香港中国银行大厦波士顿

汉考克大厦巴黎现代建筑的辉煌—蓬皮杜艺术中心“国立蓬皮杜文化中心”不仅内部设计、装修、设备、展品等新颖、独特、具有现代化水平,它的外部结构也同样独到、别致、颇具现代化风韵。这座博物馆一反传统的建筑艺术,将有柱子、楼梯及以前从不为人所见的管道等一律请出室外,以便腾出空间,便于内部使用。整座大厦看上去犹如一座被五颜六色的管道和钢筋缠绕起来的庞大的化学工厂厂房,在那一条条巨形透明的圆筒管道中,自动电梯忙碌地将参观者迎来送往。当初这座备受非难的“庞大怪物”,今朝已为巴黎人开始接受并渐渐地喜爱起来如果说卢浮博物

馆代表着法兰西的古代文明,那麽“国立蓬皮杜文化中心”便是现代化巴黎的象征。帝国大厦

全球著名十大建筑设计师及作品介绍

全球著名十大建筑设计师及作品介绍一:创新建筑师代表: Santiago Calatrava (卡拉特拉瓦) Santiago Calatrava 是世界上最著名的创新建筑师之一,也是备受争议的建筑师。Santiago Calatrava以桥梁结构设计与艺术建筑闻名于世,他设计了威尼斯、都柏林、曼彻斯特以及巴塞罗那的桥梁,也设计了里昂、里斯本、苏黎世的火车站。最近的作品就是著名的2004年雅典奥运会主场馆。 由于Calatrava 拥有建筑师和工程师的双重身份,

他对结构和建筑美学之间的互动有着准绳的掌握。他认为美态能够由力学的工程设计表达出来,而大自然之中,林木虫鸟的形态美观,同时亦有着惊人的力学效率。所以,他常常以大自然作为他设计时启发灵感的泉源。他设计的桥梁以纯粹结构形成的优雅动态而举世闻名,展现出技术理性所能呈现的逻辑的美,而又仿佛超越了地心引力和结构法则的束缚。 有的时候,他的设计难免会让人想起外星来客,极其突兀的技术美似乎全然出乎地球人的常规预料。这当然是得益于他在结构工程专业上的特长。早自20世纪初以来,桥梁的设计一直被托付给了路桥结构工程师,建筑师退避三舍好像已成习惯。由于有了卡拉特拉瓦,全世界的建筑师们才忽然发现了新的课题,在90年代前后爆发了对桥梁进行建筑设计的热潮,从一个新的角度重新开始塑造城市中的这类元素,进而影响到城市的面貌。2001年,卡拉特拉瓦在美国的第一个作品建成,是威斯康星州密尔沃基的美术博物馆扩建工程。此地原有一个旧馆,是在1957年由当地的建筑师事务所设计的,这一次卡拉特拉瓦加建的Quadracci展厅,名号不大,其实却造成了绝对喧宾夺主的局面。

外国古代建筑教案

课课课题:外国古代建筑艺术时: 1课时 型:欣赏课 授课对象 :高中一年级下期 教材分析 : 本课所讲的内容主要是从古代建筑的兴起及其发展演变,结合当时的时代背景对各种风格的建筑进行赏析、移情于景,增加学生对外国建筑风格,以及艺术表现的理解,以达到提升学生的欣赏水平。 教学目标: 1.知识和技能目标: 通过对外国古代建筑的发展及其艺术风格特征和相关背景资料的介绍,增加对外国古代建筑的认识,提升对外国建筑的欣赏能力。 2.过程和方法目标 : 对建筑艺术有所了解,有所认识,学会从多方位去欣赏建筑艺术,达到开拓眼界,增长知识的目的; 3.情感态度和价值观目标: 通过对外国经典建筑的欣赏能初步掌握其艺术风格理念,了解外国建筑的艺术语言,提升美术素养,提高艺术欣赏水平,陶冶情操,树立正确的审美观。 教学重点: 对外国古代建筑经典作品的欣赏、体验,以及风格的归纳、总结。 教学难点: 引导学生思考外国古代建筑的艺术风格与社会、文化背景的内在联系 教学方法: 1. 教法:讲述法 2. 学法:欣赏法 教具准备 :多媒体课件、教材、配套图片等。

学具准备:教材、笔记本、笔等。 教学过程: 一:组织教学:(2分钟)通过起立的形式上下课 二:引入新课:(5分钟) (复习旧课,引入新课)上节课我们说了中国的古代建筑,同学们回忆一下有哪些代表性的 建筑《》(可由提问的方式激发大家的热情,由学生举例,再顺势引入今天的课题)那么大家又知 道哪些外国古代的建筑呢?学生甲:埃及的金字塔;罗浮宫;比萨斜塔??师:不错,这些都是 外国古代有名的建筑。在世界上曾经有过许多优秀建筑体系,但其中有的早已中断,或流传不广, 像古埃及、古印度的建筑。那么建筑是从什么时候开始的呢? 三:讲授新课:(20分钟) 人类大规模的建筑活动是从奴隶制社会建立后开始。 (一):埃及建筑 作为世界上最古老的国家之一的埃及,在它建立了奴隶制以后,营造了人类第一批巨大的纪 念性建筑物。除了被人们常提到的金字塔外,还有著名的卡纳克神庙,是世界最壮观的古建筑之 一。(播放关于埃及卡纳克神庙的幻灯片,及其简介,插入音乐) (二):古希腊与古罗马建筑 继埃及之后,古希腊和古罗马的建筑艺术取得了突出成就,并对世界产生了深远的影响。 1.古希腊建筑最重要的类型是神庙。它创建并完善了以石制的梁柱为基本构件的建筑形式, 柱子、梁枋和两坡顶的山墙共同构成建筑的主要立面。经过不断完善,形成“柱式”,创造了多利安柱式、爱奥尼亚柱式、科林斯柱式,是西方古典建筑最基本的组成部分,也是了解西方古典建 筑的艺术特点的重要方面。它经过古罗马的发扬光大,成为世界上影响最大的建筑体系,即西方 古典建筑体系。古希腊最著名的典型事例是举世闻名的雅典卫城(播放关于埃及的柱式和雅典卫 城的幻灯片,及其简介,插入音乐) 2.古罗马的建筑继承并发展了古希腊建筑艺术的传统与成就。特别是古罗马时期,她依靠雄

中西方古代建筑设计经典作品

中西方古代建筑设计经典作品分析 在建筑风格多样化的今天,中西方古代建筑的历程是曲折而又漫长的,其中涌现出不少的经典建筑,它们不仅仅是一种风格的象征,也可能是一个时代的象征,同时还极大的影响着后续的建筑风格,它们是一个又一个、一代又一代建筑设计师们思想的结晶,有着深远的社会意义。 明清建筑在我国古代建筑中到达了最后一个巅峰,故宫是其代表作之一。故宫坐落于北京城的中心,占地1087亩,合72万多平方米,是明、清两代的皇宫,也是世界上现存最大、最完整的古代木结构建筑群。它集中体现了中华民族的建筑传统和独待风格。 故宫始建于1406年,是明代永乐皇帝由南京迁都北京时所建的宫城。从总体布局上说,它可分为前后两部分,即所谓的外朝和内庭。外朝以太和、中和、保和三大殿为中心,文华殿、武英殿作为两翼,为行使朝政的主要场所。内庭由乾清官、交泰殿、坤宁宫和东西六宫构成,为皇室的生活居住区。按四根柱为一间的传统进行计算,共有近万间之多,建筑面积约15万平方米。宫殿群由紫禁城围护,城高10米,外又围以52米宽的护城河。整座城开有东西南北四座城门,南门为午门、北门为玄(神)武门,东门为东华门、西门为西

华门。城的四角各建有一座角楼。整个故宫的建筑布局严谨规则,主次有序,并用形体变化、高低起伏的手法,使空间丰富多变。午门是故宫的正门,在城墙墩台上建有一组建筑。正中是宽九间的庑殿顶重檐大殿,两侧有联檐通脊的殿阁伸展而出,四隅各有一个高大的角亭。这一组建筑称五凤楼,巍峨壮丽、气势浑厚。进午门,经过一个大庭院,再过金水桥,入太和门,即是外朝的三大殿,太和在前,中和居中,保和在后,依次建筑在一个呈工字形的高大基台上。基台高8.13 米,分3 层,用汉白玉砌筑而成。每层当中都有石雕御路,边上都装饰有栏板、望柱和龙头。据统计,有透雕栏板1414 块,刻有云龙翔风图案的望柱1460根,龙头1138个。这些石雕装饰,反映了中国传统建筑独特风格的装饰艺术。同时,在结构功能上又起着排水的作用。栏板下,以及望校上伸出的龙头口中,都刻有小洞口。每当下雨,水由龙头流出,恰似千龙喷水,蔚为大观。太和殿又称金鸾殿,是皇帝发布政令和举行大典的场所。殿高35.05 米,宽63.96 米,深37.20米,是故宫最大的建筑,也是现存全国最大的木构建筑。它的结构集中体现了中国传统木构建筑的特点。即,先在栓础上立木柱,柱上架大梁,梁上立小矮柱(瓜柱),再架上一层较短的梁;自大梁而上可以通过小柱重叠几层梁,逐层加高,每层的梁逐层缩短,形成重檐;在最上层立脊瓜柱,在两组构架之间横搭檩枋;在檩上铺木

作品集版面设计 建筑作品集的制作

作品集版面设计建筑作品集的制作 建筑作品集的制作(转)什么是作品集? 评判一个设计师的标准,永远是根据他的作品。了解一个设计师,也是从他的作品开始。 作品集是向更多人推广你自己的媒介,作品集是设计师的名片,是将你最拿手最得意的能力尽可能多的展示出去的通道。 不得不承认的是,作品集是筛选设计人才的评判元素中最重要的一环。 为什么要做作品集 当然,并不需要在平时花精力去整理你的作品集。就目前的情况来看,需要作品集无非是两种情况: 1。找工作或者换工作的时候 2。打算在国外继续深造或者打算在国内深造时候给自己增加砝码 当然,作品集也是赠送亲朋好友恩师等等的最好礼物 如何制作你的作品集? Step 0 准备工作 我强烈建议你从第一个设计开始认真对待,每一个设计都可能为你的集子提供素材,所以认真并带着激情去做吧!记得保留好所有的源文件,你将在正式制作作品集的时候感到这点是多么的必要。 软件技术也是不得不提的一个方面,除非你打算用手画完整本集子来突出你独特的手头功夫,那么你只能依靠各种软件来完成集子的制作。经常会朋友问我,要学哪几种软件才够用?我要说的是,会的

越多,思路越开阔,表达方式越多姿多彩。 Photoshop Illustrator Pagemaker InDesign都是制作集子很好用的软件,均为Adobe公司的产品,操作方式类似,很容易触类旁通 Cad max sketchup rhino这类用来提供素材的软件也是尽可能多的学吧 Step 1 筛选你的作品 首先要明白一个概念,作品集不是你的设计日志,不是你的设计回忆录。事实上,并没有多少人愿意去了解你那些自己都觉得不成熟的作品,很多学生喜欢把自己所有大学作品包括手绘摄影等等都塞到一个册子上,这样选择作品的方式,只能是画蛇添足,起到反作用。 想想作品集的用途,你自然就知道如何选择和表达你的作品了——无论你是用来申请中国最好的设计单位,还是世界一流的建筑院校。 最好原则-选择你认为自己最好的作品,如果不够好,那么修改它到满意为止,如果没办法修改或者修改了还不满意,舍去。 选录作品的数量-我一直认为5-6个作品是比较好的容量,容易覆盖自己各个特长领域的作品,篇幅又不至于让人觉得太过冗长。 选录作品的设计类型-尽可能的多样一些,覆盖面广一点,展示你的全面能力,这样你的集子适用面也会相对宽广。当然如果你是喜欢钻研某一方面的人,做一本专辑也是不错的选择,不过就要希望能碰上专家伯乐了。 当然,如果你有建筑设计外的特长,也是可以放进来的,不过这些特长应该是真正的特长,需要在相应领域也有独树一帜的能力,否则说服力就不强了。 Step 2 安排和组织

外国近现代雕塑

外国近现代雕塑 外国近现代雕塑 外国雕塑艺术欣赏 课时结构:1课时 教学目的:1、了解外国古代、近代雕塑的艺术成就。2、培养学生对雕塑艺术的审美和欣赏能力,增长知识,陶冶情操,培养感受、体验、鉴赏艺术美的能力和健康的审美趣味,树立正确的审美观念。3、提高学生对艺术品的语言表达力和丰富的想象力。 教学重点:1、介绍古代希腊、罗马雕塑的艺术特点和近代罗丹雕塑。2、我们对雕塑艺术的看法。 教学难点:如何欣赏分析雕塑的艺术特点。 教学过程(https://www.360docs.net/doc/2d2964740.html,):复习上节课内容,请C同学提问。(一)、提问,引起学生的兴趣。教师:有同学知道古代文明的发源地有哪些吗?学生:回答古代文明的发源地:古埃及、古印度、古代希腊、罗马、两河流域等。教师:古文明包括的内容很多,其中就有雕塑艺术,引入课题。(二)、介绍古希腊、罗马雕塑艺术。学生: A同学介绍古代希腊雕塑艺术的特点。多媒体:介绍希腊雕塑图片欣赏。教师:补充介绍希腊雕塑艺术。强调希腊神话雕塑的情节性、表现力。 2、希腊雕塑裸体特点。 3、希腊雕塑创造了理想的典型的美的’形象。学生:B 同学介绍罗马雕塑艺术的特点。教师:补充介绍罗马雕塑艺术。罗马雕塑的继承性。罗马雕塑生动的个性特点。多媒体:介绍罗马雕塑艺术图片。小结:希腊雕塑和罗马雕塑比较:学生:谈谈感受 (三)、文艺复兴雕塑《大卫》欣赏。

(四)、介绍近代外国雕塑艺术。1、图片欣赏:《伏尔泰坐像》、《马赛曲》2、教师:罗丹介绍多媒体:罗丹作品欣赏,重点是〈加莱义民〉学生:谈谈感受介绍布郎库西、摩尔等雕塑家作品。学生:谈谈对西方现代抽象雕塑的认识。 (五)、D同学谈谈秦始皇兵马俑与希腊、罗马雕塑的不同特色。(六)、C同学提问。 下节课安排:一部分同学动手制作泥塑,一部分同学写生活动。

全球著名十大建筑设计师及作品介绍

全球着名十大建筑设计师及作品介绍 一:创新建筑师代表:?SantiagoCalatrava(卡拉特拉瓦) ?SantiagoCalatrava是世界上最着名的创新建筑师之一,也是备受争议的建筑师。SantiagoCalatrava以桥梁结构设计与艺术建筑闻名于世,他设计了威尼斯、都柏林、曼彻斯特以及巴塞罗那的桥梁,也设计了里昂、里斯本、苏黎世的火车站。最近的作品就是著名的2004年雅典奥运会主场馆。 由于Calatrava拥有建筑师和工程师的双重身份,他对结构和建筑美学之间的互动有着准绳的掌握。他认为美态能够由力学的工程设计表达出来,而大自然之中,林木虫鸟的形态美观,同时亦有着惊人的力学效率。所以,他常常以大自然作为他设计时启发灵感的泉源。他设计的桥梁以纯粹结构形成的优雅动态而举世闻名,展现出技术理性所能呈现的逻辑的美,而又仿佛超越了地心引力和结构法则的束缚。 有的时候,他的设计难免会让人想起外星来客,极其突兀的技术美似乎全然出乎地球人的常规预料。这当然是得益于他在结构工程专业上的特长。早自20世纪初以来,桥梁的设计一直被托付给了路桥结构工程师,建筑师退避三舍好像已成习惯。由于有了卡拉特拉瓦,全世界的建筑师们才忽然发现了新的课题,在90年代前后爆发了对桥梁进行建筑设计的热潮,从一个新的角度重新开始塑造城市中的这类元素,进而影响到城市的面貌。2001年,卡拉特拉瓦在美国的第一个作品建成,是威斯康星州密尔沃基的美术博物馆扩建工程。此地原有一个旧馆,是在1957年

由当地的建筑师事务所设计的,这一次卡拉特拉瓦加建的Quadracci展厅,名号不大,其实却造成了绝对喧宾夺主的局面。 作品-巴伦西亚科学城 里斯本车站 密尔沃基美术馆 雅典奥运会主场馆 二“非人类的建筑语言”:开创神话园林与宇宙观念建筑的鬼才戴帆 作前卫的艺术家和建筑设计师,戴帆(DAIFAN)以突如其来巨变般全新图景的建筑设计冲击着当代社会的定性观念和价值,其作品内容思想繁复,精确的表现、精心设计的逻辑结构、丰富的创造力及想像力将空间和感觉在建筑语法、建筑形式的各种可能性上作了多样化的呈现,。 戴帆的建筑设计倾向于冒险性,他所追求是一切多元的创造力与解放,以及与对此力量的无限肯定性。这种时间、空间的跳跃颠覆了主流建筑。他的设计和艺术从来不是被标准的知识形式把握的东西,它在概念和表现上的高度实验性和颠覆性造成观众读解的吃力。而是抓住概念的创造性在思想的制高点上飞掠、穿行,看到全新的图景,朝着不断前进的曲线飞向未来,未来是力量实践的场域。 戴帆的“宇宙宣言”(UniverseManifesto)首先作为一种复杂的谜一样的建筑设计与理论、一种能量巨大的建筑语言非常震撼,这种震撼既是建筑语言上的,也是观念方面的。就观念而言,戴帆重新更新了人类的建筑思想以及建筑与人、与世界、与社会、与政治的关系,他的“宇宙宣言”动摇了既定的有关建筑的成见,或者说,他从另外的不同于所有的人角度,

(荐)(美术篇)教案第四单元--外国美术赏析第三节建筑(文化艺术与体育类美术绘画)

附页

教学环节教师活动 学生 活动 设计 意图 导入 一块石头的联想引出早期人类从一块石头开启了人 类文明—外国建筑的起源 (斯通亨治巨石圈) 联想 设置情境 古埃及建筑时 代 背 景 播放影片:古埃及文明 教师介绍背景:古埃及是以法老为中心高度集中 的极权政治体制,加上古埃及人特殊的生死观念 和宗教信仰,这一时期的建筑主要是修建和装饰 规模宏大的陵墓和神庙。 观看影片 了解背景 为学习感受 作品营造氛 围奠定欣赏 的基础 代 表 作 品 赏 析 赏析《吉萨大金字塔》 整体欣赏埃及金字塔陵 墓建筑群,从建筑外形、 材料的使用等来整体了 解金字塔简洁、单纯、稳 固的结构;从金字塔与沙漠 环境的融合来体会人与自 然的交流,感受威严、永恒、 神秘的时代气氛。 局部欣赏《狮身人面像》 交流讨论:雕像带给我们怎样的感受?狮身代表 了什么?人面象征着什么?让学生感受它的气 势雄浑以及王权神授的观念。 观察建筑 了解结构 感受作品 问题讨论 从整体到局 部的欣赏逐 步让学生了 解作品的建 筑特点,体会 作品的艺术 内涵,落实知 识、情感目标艺 术 风 格 陵墓建筑、雕刻为主,规模宏大,风格简约、雄 浑、稳固、永恒。 师生总结

对比欣赏对比欣赏中国经典陵墓建筑《明十三陵》,从文 化对比角度分析异同 中国:追求形同“天造地设”的完美境界,用 以体现“天人合一”的哲学观点。 西方:为法老建造起上天的天梯,体现永恒、至 高无上 对比欣赏 师生总结 通过对比了 解中西陵墓 建筑的异同 古希腊建筑时 代 背 景 教师介绍这一时期的发展演变过程,点出希腊文 明的基本价值取向:深刻的人文主义精神,加之 社会的普遍诉求使得这一时期的建筑呈现开朗、 合理、和谐的艺术品质。 聆听了解时代背 景,便于下面 作品的赏析代 表 作 品 赏 析 赏析《帕特农神庙》 代表了全希腊建筑 艺术的最高水平,是 西方经典庙堂建筑。 建筑结构:“围柱式” 的两种基本柱式介绍,感受多利斯式柱式结构的 典雅、庄重、坚实之感; 建筑特点:匀称、精美、稳重 匀称(整个庙宇由凿有凹槽的46根大理石柱环 绕) 精美(祭殿的外面的腰线上雕刻着雅典娜节日的 游行盛况) 稳重(在光线明暗的变化之中,表现出强烈的立 体感和垂直结构。由立柱围成的柱廊,朴实厚重, 体现出一种力量的阳刚之美) 材料选择:白色大理石(神庙的石墙由切割的大 理石块拼镶而成,没用任何灰泥,却密合得天衣 聆听了解 观察感受 了解建筑风 格和艺术特 点,落实知识 目标;启发学 生对作品的 感受力,落实 能力目标

外国近现代雕塑_1

外国近现代雕塑 艺术以欧洲最为突出。它曾经产生了一批杰出的雕塑家 和优秀作品。作为欧洲近代雕塑艺术的代表作,可以三位法国雕塑家,即乌东、吕德、罗丹的《伏尔泰坐像》、《马赛曲》、《加莱义民》为例。它们分别代表了新古典主义、浪漫主义和现实主义三大艺术流派。现代雕塑可以法籍罗马尼亚裔雕塑家布朗库西的《波嘉尼小姐》、法籍俄裔雕塑家扎特金的《被破坏的鹿特丹市纪念碑》、英国雕塑家亨利?摩尔的《国王与王后》、美国雕塑家里维拉的《无限大》为例,它们从不同方面生动地展示了现代雕塑艺术向多元化发展的趋势。 法国近代著名肖像雕塑家乌东的《伏尔泰坐像》,是为 法国杰出的启蒙思想家伏尔泰创作的全身像。当时伏尔泰已是84岁高龄,且刚结束了长期被放逐国外的流浪生活不久。 所以,雕像自然地流露出伏尔泰明显的老态和瘦弱的身躯。 但是,通过他神采奕奕的脸部表情,特别是他那似能洞察切的敏锐的目光,人们仍能感觉到这位反对封建专制的不屈的斗士的聪明才智。他身穿的古罗马式的长袍,既自然地掩盖了老年人形体上的缺陷,又使雕像具有雄浑、庄严的风格。 他头上的一条象征不朽的束发带,加强了这位杰出思想家巨大的内在精神力量。 法国近代著名的浪漫主义雕塑家吕德的《马赛曲》,是 为巴黎大凯旋门创作的著名浮雕。它原名《1792年义勇军出征》,表现1792的法国人民在反抗普鲁士和奥地利等封建帝国的战争中,马赛的义勇军开赴巴黎参加保卫祖国的战斗的历史事件。整个作品分上下两层:上层是象征法兰西和资产阶级民主、自由的女神,她右手执剑、指引着前进的方向,左手高举,大声疾呼号召人们奋起保卫祖国。她像疾风一般腾空向前的姿态,具有锐不可挡的气势和不可征服的力量。

国外现代建筑设计欣赏

建筑,像空气一样充满在我们的周遭。它已不只是我们栖息的场所,它的意义是如此深刻,甚至有时候我们自己也已经难以明了。所以,每当面对着这些千百年来的积淀,不由得去仰望着她,凝视着她,感受着她……林肯纪念馆“水晶宫”虽然功能简单,但在建筑史上具有划时代的意义:第一、它所负担的功能是全新的:要求巨大的内部空间,最少的阻隔;第二、它要求快速建造,工期不到一年;第三、建筑造价大为结省;第四、在新材料和新技术的运用上达到了一个新高度;第五、实现了形式与结构、形式与功能的统一;第六、摈弃了古典主义的装饰风格,向人们预示了一种新的建筑美学质量,其特点就是轻、光、透、薄,开辟了建筑形式的新纪元。由德国建筑师孟德尔松(Eric Mendelsohn,1889-1953)在二十年代设计。1917年爱因斯坦提出了广义相对论,这座天文台就是为了研究相对论而建造的。相对论是一次科学上的伟大突破,它的理论很深奥,对于一般人来说,它既新奇又神秘。孟德尔松在爱因斯坦天文台的设计中抓住这一印象,把它作为建筑表现的主题。他用混凝土和砖塑造了一座混混沌沌的多少有些线型的体形,上面开出一些形状不规则的窗洞,墙面上还有一些莫名其妙的突起。整个建筑造型奇特,难以言状,表现出一种神秘莫测的气氛。由里特维德设计的这座住宅大体上是一个立方体,但设计者将其中的一些墙板、屋顶板和几处楼板推伸出来,稍稍

脱离住宅主体,这些伸挑出来的板片形成横竖相间、错落有致、纵横穿插的造型,加上不透明的墙片与透明的大玻璃窗的虚实对比、明暗对比、透明与反光的交错,造成活泼新颖的建筑形象。乌德勒支(Utrecht)住宅包豪斯全名是staatliches Bauhaus(德文,“国家建筑”),这是最著名的也是影响最深远的现代建筑理论与风格,创始人是德国建筑大师WalterGropius。包豪斯是德国著名建筑师格罗皮乌斯于1919年在德国魏玛兴办的一所学校。该学校实行新的教学方法,在建筑界影响很大。他的学生同时受教于艺术家(包括了鼎鼎大名的康丁斯基和克利)与名技师,并且钻研材料、技术与设计原理,工业设计也是重点课程。1925年包豪斯迁到德骚市(Dessau),格罗皮乌斯及其助手设计了这座新校舍。在资金拮据的情况下设计者周到地考虑了多种使用功能。建筑造型则完全历史上以有的建筑格局和样式,体现出灵活自由的构图和清新简朴的建筑艺术风格。在现代主义建筑史这座建筑和包豪斯学校一样,起了重要的推动作用。由于包豪斯全新的、整体性的尝试,终于为现代建筑找的新的出路。到了1933年希特勒上台,包豪斯才告解散。位于美国宾西法尼亚州匹兹堡市附近的一片风景优美的山林之中,是房主人考夫曼的度假别墅,1936年落成,设计者是美国建筑设计大师莱特。他经过长达6个月的构思,决定将别墅凌空建于溪流和小瀑布之上。悬伸的横向挑台,粗犷的毛石

《凝固的音乐——外国建筑艺术》教案

《凝固的音乐——外国建筑艺术》教案 认知目标: 通过赏析,初步认识和了解外国建筑艺术的发展风格与时代特点;了解不同时期建筑风格的演变及代表作品. 技能目标: 通过赏析,了解建筑与人类生活的密切关系,感受建筑艺术的巨大表现力量以及它与人类文化的深刻的同构对应关系.培养学生自主学习、合作学习、探索学习的能力. 情感目标: 同构赏析,让学生感受人类对艺术的孜孜求索,领悟建筑所折射的人类对精神与文化的思考和演变,体会建筑师人类永不磨灭的生活与艺术的伟大结晶. 创造目标: 通过赏析,打通学生对所学知识的链接整合能力,用自己独特的感受和体验表达出对作品新鲜的认识. 教学重点: 通过赏析,分析不同时代外国建筑的风格与特点,了解其中的文化内涵,认识和理解不同地域的文化特点对建筑风格的影响. 教学难点: 通过赏析,认识不同的建筑风格,理解建筑与人类文化的关系,发现时代发展与建筑材料变化的关系,领悟建筑所反映出的深刻的文化内涵. 教学过程: 1、导入阶段: 多媒体展示:一张“石头”的图片. 师问:你们想一想,由这块石头你可以联想到什么?. 学生思考,回答常见的一些建筑物. 多媒体展示:配有音乐背景的一些著名古建筑图片. 师问:.说说你欣赏到了什么?有哪些感受?.你记住了哪些印象最深刻的建筑? 学生互动,积极发言.

师:德国诗人歌德把建筑比喻成凝固的音乐,今天就让我们一起来聆听这凝固的音乐――建筑.板书课题《凝固的音乐――外国建筑欣赏》. 2、合作探索阶段: 出示泰姬陵(印度)、凡尔赛宫(法国)科隆大教堂(德国)的图片学生欣赏. 请学生对比这些建筑,说说它们的不同在哪里? 教师引导分析这几种建筑的风格特点: A.泰姬陵(印度):造型追求简洁、精确的几何图形构成之美. B.科隆大教堂(德国):它那高耸入云的双塔,充满了基督教那种“神圣忘我”的宗教精神. C.凡尔赛宫(法国):内部装饰富丽堂皇,是欧洲最宏大华丽的宫殿建筑. 学生活动:欣赏巴黎圣母院(法国)、米兰大教堂(意大利)、圣彼得堡大教堂(罗马)、圣米歇尔山修道院(法国)、佛罗伦萨大教堂、埃菲尔铁塔(法国)、悉尼歌剧院等等.学生合作探讨对比它们的不同(造型、材质、感受). A、宗教与陵墓建筑。 B、古希腊语古罗马建筑。 C、宗教建筑赏析。 D、印度泰姬陵赏析。 E、近现代建筑赏析。 3、感悟体验阶段: 结合建筑作品谈谈对“建筑师凝固的音乐”是如何理解的? 4归纳巩固阶段: 古代建筑和现代建筑的区别?你知道各国的标志性建筑吗? 5拓展延伸阶段: A、出示故宫的系列图片,师生共同欣赏分析,分析故宫的建筑风格. B、喜欢哪类的建筑作品?你能为自己的城市设计一座标志性建筑吗?或者有为自己设计一个漂亮的小家吗?

英国院校建筑设计作品集要求

英国院校建筑设计作品集要求 英国的建筑设计专业深受艺术留学生的青睐,但是在申请建筑设计留学时,作品集必不可少。英国院校的建筑设计专业作品集有哪些要求呢?下面就是小编整理的英国院校建筑设计作品集的要求,供大家参考。 英国院校建筑设计作品集要求 UCL 关于作品集尺寸和页数无特别要求。多数申请者的作品为A4或A4纸张打印,12-30页左右,但是美誉哦正式的大小限制。请注意,作品集应为你的重要设计工作之中的代表作,而非你设计工作的综合性记录。邮寄给学校打印出的副本,因为此材料不会退还。不接受邮件附件和CD的形式 将作品发往下列地址,并清楚的在首页cover上写明全名,申请课程及申请号码 AA SCHOOL AA School可能很多国人没有听说过,因为一般的排名上找不到这个学校,但是在英

国的建筑界则是大名鼎鼎,是很多建筑学专业学生向往的圣地。 作品集应结合学术性和职业性。CD和DVD也可接受,但是需要同时有一份打印出来的纸质作品集。请确保作品集上附带Cover Sheet以便学校能够识别。 SHEFFILED PDF格式、20M(外联建议15M以内)、每个作品在10篇以内,提供3-5个作品 此专业对完成建筑设计学术训练的学生开放(ARB/RIBA Part2or international equivalent)。作为申请流程的一部分,你需要提供电子版作品,PDF格式8M以下的文件。 NEWCASTLE 作品需要在线上传或者发email,最多15页PDF,至多分成两个文件上传或者发email;学校不接受任何纸质、CD和作品链接 EDINBURGH 没有作品不会被审理,没有作品的申请即使提交后学校也不会提醒让学生上传作品,只是一直不审理。请大家申请的时候将作品链接制作成txt文档或word文档直接上传,如果提交之后补作品是email发给学校,学校回复速度非常慢,并且基本都不给我们发确认邮件,所以很多时候都不知道学校到底收到没有,艺术系的审理周期在三个月以上,申请时没提交作品的基本在半年以上,所以为了缩短周期,请学生制作完成作品后再提交申请并上传作品是最快最稳妥的办法。作品集大于2m的,爱大一律不收,所以请把作品上传到英文网站或英文网盘上,然后把链接放进一个word文档里,文件名请写英文!

外 国 美 术 名 作 欣 赏

外国美术名作欣 赏 学院: 班级: 姓名: 学号:

《外国美术名作欣赏》课后感想 说实话,当时选这门课的时候,觉得名字听起来不错,《外国美术名作欣赏》,抱着上课轻松的态度而选的,结果第一节课就迟到了,为什么呢,教室不好找哇,和同伴找了好半天最后还是问了门卫才找到的教室。 说起美术,应该是既熟悉又陌生,贯穿在我们的生活中无处不在。但是,我却从来没有仔细的品味过、研究过。绘画,就跟音乐一样,是艺术家内心的体现。我是一个音乐学者,往往我们演奏出的一首乐曲都是将个人的情感寄托在音乐上面,画家也是一样,所描绘出的景物里充满了情感。 上了第一节课,果真跟我想的一样,课堂气氛很轻松,内容也很有趣,第一节课先让我们接触了下国外的文化,老师用ppt首先给我们展示了俄罗斯,让我大开眼界,外国的文化跟我们真的是天差地别,就像老师说的,俄罗斯的街道上随处可见纯金打造的人像、装饰物等,我觉得这如果放在我们国家是需要勇气和做好消失不见的心理准备的。看了那么多异国风情的图片也算是长见识了。后来得知,老师在课堂上所展示给我们的图片,都是他到世界各国去旅游所拍摄的,让我对老师又多了一份羡慕。听了第一堂课后,我鬼使神差的喜欢上了这门课,不光是上课内容是我非常感兴趣的,确切的说是喜欢老师那种上课幽默风趣而不离主题的授课方式。 选修了外国美术欣赏,感受到国外众多画家流派的风格,深刻地

体会到,不能以好看不好看来评价画的好与坏。要深刻地了解当时的社会背景和画家们的思想境界才可能对某个画家和作品作出正确的 判断。就像文艺复兴三杰,他们各有所长,在不同的时候占据了不同的地位。在文艺复兴时期,达·芬奇起到了举足轻重的作用。他思想深邃、博学多才。他怀着永无休止的探索精神去研究自然和人生的一切奥秘,他把艺术和科学、理智和情感、形体和精神熔于一炉,继承和发扬了前人的人文主义思想和现实主义表现手法,把艺术推进到一个前所未有的高度,更可贵的是,为自然科学的发展也作出了巨大贡献。可以说,达·芬奇是“文艺复兴时代最完美的代表人物”。而稍微年轻的米开朗基罗可是一位举世公认的巨匠,他的雕塑不在于他的强健与巨人般的宏大,而在于它的灵感和神韵。这是他的追随者永远也学不到的东西。最早认识达芬奇的时候是在小学,达芬奇画鸡蛋的故事可谓众人皆知,正是他那种坚强的意志,才造就了他以后的伟业。正是刻苦的大量练习,才使得在他的艺术遗产中,大量的素描习作也颇值得重视。这些素描和他的正式作品一样,同样达到了极高的水平,被誉为素描艺术的典范。他的每一件作品都以素描作基础。《蒙娜丽莎》是达·芬奇的代表之作,其实,他画笔下的这一使人难忘的“微笑”已不是具体的佐贡多夫人的表情了,而是一种具有抽象意义、普遍意义和典型意义的,是“蒙娜丽莎”所有的,是达·芬奇所有的,也是我们大家所共同拥有的人性特质的某种精微的东西。可能,这就是《蒙娜丽莎》巨大魅力的所在。比达·芬奇年轻23岁的米开朗琪基曾在著名画家古兰达约门下学习,但真正给他启示的是古代雕塑,

论现代建筑设计新理念

论现代建筑设计新理念 发表时间:2016-04-01T10:26:51.327Z 来源:《基层建设》2015年21期供稿作者:何方张娟娟 [导读] 1上海东方建筑设计研究院有限公司合肥分公司2安徽省城乡规划设计研究院智能建筑是现代建筑业更新换代的必然产物,也是现代电子技术与人类古老行业的结合,是一项巨大的系统工程。 1上海东方建筑设计研究院有限公司合肥分公司 230001; 2安徽省城乡规划设计研究院 230022 摘要:本文对智能建筑设计更适应未来发展趋势,进行深入探讨。 关键词:建筑;设计;探究 智能建筑是现代建筑业更新换代的必然产物,也是现代电子技术与人类古老行业的结合,是一项巨大的系统工程,也是现代社会进步的标志。一个国家拥有多少数量的智能建筑,及建筑物智能化程度的高低,显示出国民经济综合实力的表现。智能建筑将是以后建筑的主要潮流,但在现在还存在一些具体问题,阻碍着智能建筑的顺利发展,带来很大的经济损失及浪费,必须抓住发展机遇,从明确认识,完善政策,充分利用高新技术,提高专业人员技术素质,借鉴国内外成功经验,发展建设智能工程,寻求处理问题的方法措施。 一、智能建筑发展方向 智能建筑的重要标志是智能化集成系统,也就是通讯自动化,建筑设备自动化和办公自动化三个系统的集成。是原来建筑物中“弱电”系统水平的极大提升。这种提升使不少人在认识上产生了误区,许多业主及设计人员对智能建筑的功能,信息化产品了解较少,形成一种盲目的“智能热”,造成智能建筑的规模和功能超出实际需要。事实上智能建筑属于高科技,投入也相对高,工程有一定难度,技术含量高风险也大。国家智能建筑专业委员会把智能建筑定义为:“智能建筑系利用系统集成方法,将智能型计算机,通信技术,信息技术与建筑艺术有机结合,通过对设备的自动监控,对信息资源的管理和对使用者的信息服务及其与建筑的优化组合,所获得的投资合理,适合信息社会需要并且安全,高效,舒适,便利和灵活特点的建筑物”。对于高智能的建筑物未来发展,必须要有足够的认识深度,根据不同的需求发展需要的智能建筑。在我国的智能建筑,其智能化程度与当地的经济发展水平相适应,坚持既经济又实用为发展方向。设计中各种智能化系统存在的必要性能否满足建设者的需要,必须树立以人为本观念。 二、智能建筑一体化运作 智能化建筑技术不同于传统的技术领域,智能化建筑技术是新兴的高科技领域,技术发展并不完美,处于发展变化之中。因智能化建筑不是单一建筑或单一设备产品,而是多学科多个专业技术综合应用的整体建筑产品。其技术发展必须要多个行业,多个管理部门的协调共同发展。可见传统工程设计单位专业技术构成,己远远不能适应现时代建筑智能化系统工程设计的需要。智能建筑技术实现可持续发展的目标外,新兴的环保生态学,生物工程学,生物电子学,仿生学,新材料学等技术发展,正在渗透到建筑智能化多学科技术领域中,实现人类聚居环境的发展目标。智能建筑是随着信息时代发展起来的新技术,是集计算机,通信,自动控制,土建及装饰,水,电,暖通等专业融为一体的综合性学科。智能建筑技术必然要求建筑设计与其相适应,因此工程设计单位必须及时调整相应专业结构,更新加强智能化高新技术相关专业的技术力量。 三、完善适应的政策措施 智能建筑的发展将进入一个发展快车道,人们的传统观念及旧规程不能适应时代前进的需要。对于智能建筑专业的规范化,必须统一才能适应发展的要求。智能建筑开发突出的问题是缺乏规范和标准,开发商对参于建设的各方如设计,集成商及供货商没有更有效的监控措施,使用到工程的智能化设备在无检测,无规范标准情况下任其使用和随意验收,而交工后不能正常使用,造成智能建筑整体功能不完善,达不到智能化要求。现在国内智能化建筑市场还缺乏规范行为,需要从行政管理和技术措施上对智能建筑市场和质量进行有效的监管力度。智能建筑的发展必须符合中国政府发表的“中国21世纪议程”中提出的可持续发展战略的总方针。政府参于和指导规范智能建筑的管理极其关键,理顺现行建设体制,按市场规则引导和推动智能建筑的快速发展。具体操作上要建立健全智能建筑的管理体制,完善设计,施工,系统集成,工程监理单位的资质审批,严格制度审查及工程验收制度。制定相应的法规和管理办法,使得有法可依,有章可循,加大处罚,使我国智能建筑从小到大,从局部到整体形成一个优良体系。 四、提高设计人员专业水平 智能建筑的设计与施工人员的素质总体水平急待提高。许多设计单位没有智能建筑化系统的设计资质,缺乏智能化专业设计人才,特别是建筑“弱电”人才,在智能设计与施工管理方面均存在严重不足。导致许多设计技术问题遗留给集成供应商或施工单位,造成智能化系统的质量低劣和先天不足。因此,智能建筑的管理者与使用者的素质也应全面提升。 五、坚持可持续发展,建设智能化生活小区 社会己进入到信息时代,依赖科学技术创造舒适的生活空间。智能小区的提出是社会个信息化改变人们生活方式的重要体现。推行小区建设符合中国国情,既可节省土地又便于加强城市规划管理。综观国外智能建设小区发展,国内小区发展处于初期走步阶段。从实际使用角度出发,社区网络建设为未来真正的智能小区搭建基础平台。要建立智能化住宅的质量保证,加快物业管理的立法,形成基本完善的产业政策体系。建设好智能小区的关键要处理好两个方面问题:①市场定位:由于智能小区提供的是商品化住宅,是面向社会的各种人居住,小区与智能大厦相比,市场化特征更为突出。②经济适用性,智能小区的建设必须是经济适用,可靠安全,开放和可持续发展性,其中经济适用是关键的。人们需要可以承受的智能化建筑,没有实际应用的智能化建筑是人们所不被接受。 随着国民经济的发展和科技的进步,智能建筑会逐渐走向规范化和正规化,在质和量上有一个大的提升。智能化建筑这一高科技产物为建筑业开创了新的内涵,同时也使现代建筑业在领域的各个环节发挥人的聪明和创造力,为我国智能建筑事业的高速发展提供科学有序,规范健康的中国道路。 六、提高整体水平 智能建筑已经成为世界建筑发展的趋势。国外发达国家正在尝试运用高新技术建设智能型绿色建筑和生态建筑。现在发达国家智能建

建筑设计应对复试制作作品集

建筑学专业作品集的准备 (2011-03-18 11:17:12) 标签: 杂谈 作品集(portfolio)是申请建筑学位最最最重要的一环。其实很多建筑的学系对GRE不是很看重,但作品集是占录取考量几乎三分之一强(据Berkeley的环境设计学院副院长Prof. Mike Martin所讲)。所以作品集的优与否很大程度上影响了可否录取。作品集最重要的要注意的有几点: 1。作品要少而精。一般作品集要有大概五个设计项目,太多会令人看了都记不了,太少了会不够有力的反映你的能力。每个项目都应该反映你的设计意念(concept)。美国建筑学校很注重意念。所以如果你在设计是没有具体的意念,在制做作品集的时候一定要作一些出来。意念要鲜明,有个性,贯穿整个设计。例如,有一个设计,最好有一个主意念,在项目开始时简单阐述。然后在后来几页中的简短解释中再相互对应,以求突出主要意念。意念最好要具体些。例如单说要保持原城市风格,就会是太广。要具体说为什么要保持,保持什么等等。解说一般不宜太长。五六句左右就够了。可以每页有一两个不同的解说,点出重点。如果可以,最好可以设计项目之中可以对应。例如你的设计意念是要保持城市可持续发展(sustainable),最好项目中可以相互照应,但不要太过雷同。目的是作品集要要鲜明的设计意念主线,然后每个设计项目都相互照应这个设计意念,但又各自有侧重点。 2。作品集要注意全面反映你的个方面的能力。作品集最好有各类的材料可以反映你个方面的认识。例如应该尽可能包括徒手速写(sketch),意念草图(conceptual drawings),平面图,透视图,电脑模拟,人工/电脑渲染,结构细图(construction details)等。不需要每一个项目都包括全部这些,但最好一本作品集中有齐这些,反映你各方面都有认识和均衡。 3。了解学校流派。如果可能,最好可以按照你申请的每一间学校相对改改你的作品集,以适应各学校的流派。其实很多学校都有自己的设计流派,但他们不会在招生时说要这样的设计流派,所以你要自己去发掘。最好的方法是去各间要报学校的建筑系的网页看看。一般都有学生作品,看看登出来的学生作品,趋向那个设计流派,然后在设计你的作品集时就相对那个流派的特点来设计。还有,每间学校建筑系的网页本身的设计也可以反映其设计流派。再者,看看它们的课程安排(curriculum),知道他们注重什么。反正知己知彼,百战百胜。例如,哥仑比亚大学是最近几年努力想在电脑设计上做龙头,你去他们建筑系的网页看就很

西方现代艺术赏析尔雅答案

$ 1.现代艺术导论 1. [单选题]请问西方现代艺术的灵魂是什么 A.怀旧情结 B.新之崇拜 我的答案:B 2.[单选题]你认为西方现代艺术的本质是() A.再现性 B.表现性 / 我的答案:B 3.[单选题] 这幅艺术作品的名称是什么 A.《泉》 B.《欧米哀尔》 我的答案:A 4.[单选题]你认为西方现代艺术的重要特征是() A.创新精神 、 B.怀旧情结 我的答案:A 5.[多选题]以下作品中,属于现代艺术的有() A.罗丹的《欧米哀尔》 B.范安格尔的《泉》 C.毕加索的《格尔尼卡》 D.埃菲尔铁塔 我的答案:ACD ( 6.[多选题]“艺术模仿说”的代表人物是() A.德谟克利特 B.柏拉图 C.亚里士多德 D.康德 我的答案:AC 2.印象主义艺术:阳光下的诗篇 1.[单选题]被誉为“印象派之父”的艺术家是() ¥ A.爱德华·马奈 B.爱德华·德加 C.克洛德·莫奈 D.雷诺阿 我的答案:C 2.[单选题]若一物体不吸收任何光谱色,则该物体呈现出什么颜色 A.灰色

B.白色 % C.黑色 D.七彩色 我的答案:B 3.[单选题] 这幅艺术作品的名称是什么 A.《奥林匹亚》 B.《阳光下的裸女》 C.《草地上的午餐》 ~ 我的答案:C 4.[单选题] 这幅艺术作品的名称是什么 A.《印象·日出》 B.《睡莲》 C.《威尼斯大运河》 我的答案:A @ 5.[单选题] 构图上被称之为“钥匙孔美学”的是哪位艺术家() A.爱德华·马奈 B.埃德加·德加 C.克劳德·莫奈 D.皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿 我的答案:B 6.[单选题] ~ 《阳光下的裸女》的作者是谁 A.爱德华·马奈 B.雷诺阿 C.克洛德·莫奈 D.爱德华·德加 我的答案:B 7.[多选题]以下作品中,属于莫奈的经典艺术有() A.《睡莲》 ] B.《鲁昂大教堂》 C.《印象·日出》 D.《福利斯·贝热尔的吧台》 我的答案:ABC 8.[多选题]促进印象主义产生的原因有() 世纪物理科学的发展

外国建筑

外国建筑

外国建筑艺术欣赏 开卷考试 题型:名词解释,简答、翻译,论述等 主要内容: 古典建筑,古典主义建筑,新古典主义建筑,西方古典柱式,现代主义建筑,第二次世界大战后1945年至1970年代的建筑思潮,后现代主义建筑,解构主义建筑。 世界近现代建筑 建筑创作的复古思潮——古典复兴、浪漫主义、折衷主义 古典复兴:18世纪末到19世纪末对古希腊、古罗马建筑艺术风格的复兴浪漫主义:18世纪末到19世纪末对中世纪哥特式建筑艺术风格的复兴 折衷主义:对历史上各种知名建筑格式的混用 一、古典复兴(新古典主义) 18世纪下半叶,欧洲大陆重新燃起对古典艺术和建筑的热情,在当时启蒙运动、理性主义的推动下,具有新思想的建筑师对晚期巴洛克、洛可可风格的柔靡、艳俗、脂粉气深感厌恶,他们崇尚符合理性科学的艺术观,寻找能表达革命激情、同时代合拍的艺术形式;同时,18世纪考古成就打开了欧洲人的眼界,古希腊、古罗马的艺术以他们特具的魅力倾倒了欧洲,建筑师云集罗马,建筑创作传向古代的古典艺术,这就是建筑史上的古典复兴,又称新古典主义。 法国:复兴古罗马 英德:复兴古希腊 美国:二者皆有

1、法国的古典复兴和“帝国式” 法国巴黎万神庙(圣吉纳维夫教堂):直接采用古罗马庙宇的正立面构图,但却有哥特式结构的轻快和希腊建筑的明净庄严。 帝国风格 19世纪初,法国拿破仑执政时代,在巴黎建造了许多国家性的纪念建筑,用石头象征法兰西帝国的永恒,表彰拿破仑及其军队的光荣业绩,这些建筑追求宏大壮阔,威武雄伟,从构思到形式都与古罗马帝国的建筑同出一辙,因而被冠之为“帝国风格”。 巴黎星形广场上的凯旋门:古罗马帝国建筑式样的翻版,外观雄伟、壮丽,内部吸收东方的各种装饰或洛可可手法。 2、英国 爱丁堡中学:几乎完整地再现了雅典卫城的山门。 不列颠博物馆: 3、德国 柏林勃兰登堡门:上部为罗马凯旋门的女儿墙和四马拉车,下部为希腊雅典卫城的山门。 柏林宫廷剧院: 4、美国 美国国会大厦:复兴古罗马,具有罗马万神庙的造型。 二、浪漫主义 浪漫主义为18世纪下半叶到19世纪上半叶活跃在欧洲文学艺术领域的一种思潮。它从发扬个性、创作自由、反对冰冷僵化的古典艺术,走向复活中世纪的艺术形式,表达了没落封建贵族怀古忆旧的黄昏情绪,和小资产阶级对资本主义制度的反抗。在建筑上表现为复活中世纪的建筑形式,和追求趣味非凡的异国情调,贵族府邸模仿中世纪城堡建造,城市中高竖起哥特式尖塔,园林中出现东方的宝塔,如此等等,由于它更多的以哥特建筑形象出现,又被称为“哥特复兴”。 18世纪60年代—19世纪30年代,为先浪漫主义时期,始于英国,建筑上表现为模仿中世纪的塞堡和哥特风格,追求非凡的趣味和异国情调。 代表作品:英国布赖顿皇家别墅——模仿印度伊斯兰礼拜寺的形式 19世纪30年代—70年代,真正成为创作潮流的时期,常以哥特风格出现,又称“哥特复兴”。 代表作品:英国国会大厦——采用亨利第五时期的哥特垂直式 三、折衷主义 折衷主义是19世纪上半叶欧洲建筑舞台上出现的一种创作思潮,这种思潮到19世纪末和20世纪初在欧美盛极一时。其建筑特点是:追求纯形式的美,讲究比例,推敲形体,没有严格的固定程式,反对古典主义的刻板教条,任意模仿历史上的各种格式,或自由柔和各种式样,因而又称“集仿主义”。折衷主义是适应19世纪资本主义商品化而产生的,建筑以丰富多彩的式样来满足各种商业性的需求,满足有产阶级猎奇的嗜好,因而各种建筑形式,东方的、西方的、古代的、中世纪的纷纷出现,包括希腊、罗马、埃及、拜占庭、哥特等风格,样式一时在城市长杂然并存,汇于一堂。(集仿式综合历史上各种建筑式样)代表作品:巴黎歌剧院 巴洛克+古典式。即具有卢佛尔宫东廊式样,堆砌许多巴洛克的装饰。

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