转场技巧中的空镜头转场和特写镜头转场

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空镜头是姿态万千的,有时间、人物、事物,包罗万象。当影视片(剧) 中人物情感、情绪发展到某种程度,乃至高潮的顶点,这时单用“淡入”、“淡出”或“缓淡”的手法来处理,都不能奏效。为了使观众有一个间歇,使观众回味已放的影片、电视片的故事情节和意境,使自己的感受得到舒缓和引申,便需要用一段空镜头来承上启下。

如,拂晓,展开新一天的故事;落日,又沉浸在新的环境里。

电视剧《前门楼子九丈九》第6集,从王爷和他的楼宇转入王爷的家,中间便用了一个固定空镜头,全景:北京前门附近的大庙,便自然往下接戏值得注意的是,空镜头转场,有时是用单个的景物,如日月星、云彩、河流;有时则把人物的活动、刻画,包容在里面。只不过起幅,即开始的画面是空镜头,接着摄影机、摄像机运动之后出现剧中人,不少导演喜用后者。

如影片《天云山传奇》中,空镜头:蓝天白云,下摇竹林,再下摇转场,是罗群和宋薇在依依惜别(一个镜头)。

影片《追捕》中,空镜头:湍急的河流,险峻的岩石,左摇转场,杜丘逃到山林。

特写镜头转场

由于特写镜头十分突出,画面单一,用它来强调场面的转换,常常收到自然、熨帖、转接镜头不跳的视觉效果。

如,一盏玉兰型的街灯特写,接到公园的梨花树上;一颗红军的五角红星帽徽特写,接

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到有五角红星的大牌楼上。

个特写男人的脸,接到另一个特写姑娘的脸上。一副眼镜的大特写,转到另一场的人物半身。

把左轮手枪的特写,转接到一把匕首上等等。它们配上推、拉、摇、移等摄影机、摄像机的运动,转场愈发自然和谐,乃至富于视觉美感。

景别的意义和作用

景别的意义和作用 2008-12-01 21:46 1大远景性质:包含景物较多,人物很小,因此环境是画面的造型主体,人物只是一个点缀。画面构成必须依靠人物或景物的自身色戒、明暗关系、激烈动势、曲线以及形体变化,与其他造型元素进行区别。 另外,由于人物从属于画面,从而造成宁静、广漠、空旷、深远、回味等意境、 作用:以景为主、抒情、表意为主——假定你想抒情了,就用大全景 2远景的性质:虽然仍景物为主,但是,人物与环境的之间的平衡改变了,人物已经成为视觉的主体了,重要展现环境空间、动作行为、行动方向、形体变化以及位移。除了光影、色阶、明暗、动势之外,需要强调构图,以及前后镜头景别变化带来的心理距离变化,同时注意运动的视觉节奏。 作用:强调人物与景物的依存性、相关性、人物存在的方式和形式的合理性——假定你想表现人物的生存环境,人处在某种环境的地位等 3大全景的性质:通常这个景别是为了表达全面的空间环境,尽管有环境,但与前两个景别相比,环境是其次,重点是人物,所表达的环境范围是以表现人物为出发点和目的的,写意已经不存在了,写实是目的。这个景别的使用,是为了奠定叙事的开始,奠定视觉发展的方向。 作用:通常是一个段落、或者是整场戏的开始和结束使用。 4全景的性质:可以充分表现人物的形体动作,人物是画面的主体内容,空间环境是造型的补充和背景。它是场面调度的依据,因此画面中任何因素都要严格考虑——包括运动、光线、影调、位置、方向、色彩等一定要下面的镜头衔接;尽管是全景,人物注意不要太“顶天立地”,画面上下要有余地。 作用:——一场戏的总角度(可能在使用上不用,但一定要拍)镜头不够,全景凑。 5中景的性质:膝盖以上。与远景相比,中景可以呈现人物更多的细节,所以观众的注意力更强、感染力也更强。中景也是一个特别难驾驭的一个景别,它是所有全景系列景别,和所有近景系列景别的过渡镜头,显得特别中庸,但是因此却是可以以一个景别讲完整个故事的景别——既可以表达情绪,又可以表达细节,因此,中景景别特别考验一个导演能力的景别——用的多,故事的节奏性差,导演没有风格;用的少,可能连故事都讲不清。通常称为“叙事景别” 作用——叙事 6中近景:我们称为“人物半身镜头”。——腰部左右,通常这个景别是以人物的 神态为表现对象。由于,这个银幕与电视机屏幕的关系,这个景别通常在电视节目、或者是电视剧中使用,因此又称为“电视剧景别”——如果你的作品一定要显示出电视剧的痕迹的话,用这个景别一定不会错。这个景别的成败关键因素在

作文中的特写镜头.doc

课题七级第五课:作文中的特写 教学目标1.指导学生捕捉生活中的细节。学习细节描写的方法及运用。 德育目标2.我手写我心,要rr ?颗美丽的心灵才能写出最优美的文章。 教学重点1.细节描写的方法及写作运用。 教学难点1.细节描写的方法及写作运用。 教学方法讲授法、举例法、归纳法、情境法 教具 教学过程 导入: 给同学们展示两幅图,同为一朵花,一幅是大全景花,花很小看不清,另一个是特写,花 很清晰,这就是特写的重要性,让作文更打动别人,更加有内涵.让孩子写作中要围绕中心 抓住重点进行特写. 5分 新授 步骤 内容时间教学方法期望效果新授1,打开孩子写具体的意识以及有写细节的思维. 给出话题引导孩子那里该出现特写怎么特写. 〈可爱的—> 特写在所指物的样了和与自己的事情上,这里重点孩子明 特写. 〈我很感激她〉特写在她给你做的事情上,然后让孩子去说,去分析去表达. 2,给具体例子让孩子去分析特写的地方在哪里,怎么样去特写,然后让孩子一起去体会. 当代著名作家刘震云曾说:如果把一件事老往深刻里说,就不会是一个大作家:如果一个人把深刻的事往生活里说就町以是一个大作家。那么怎样才能把一个抽象而深刻的事理用生活来表达呢?中央电视台为“迎奥运、讲文明、树新风”而拍的一个公益广告片可以说是一个典范。10分钟讲授法 举例法, 白什么 地方需 要特写 如果让孩子们去始摄,那些地方需要特写,怎么写,孩了去各述己见,老师引导. 总结:细节描写非常重要,那什么是细节描写? 描写是指抓住生活中的细微而乂具体的典型情节,加以生动细致的描绘,它具体渗透在对人物、景物或场而描写之中。它是塑造人物,达到典型化的重要手段。 3,下面我们就来触摸几个经典来揣摩细节描写的相关方法。 片断一:(多媒体展示) 女人们、小姐们的咬瓜子,态度尤加来得美妙;她们用兰花似的手指摘住瓜子的圆端,把瓜子垂直地塞在门牙中间,而用门牙去咬它的尖端。“的,的”两响,两瓣壳的尖头便向左右绽裂。然后那手敏捷地转个方向,同时头也帮着了微微地一侧,使瓜子水平地放在门牙口,用上下两门牙把两瓣壳分别拨开,咬住了瓜子肉的尖端而抽它出10分钟研讨法让孩了 说出细 节,有种 写细的 思维

新闻视频拍摄技巧

一、镜头要稳,少用推拉摇移 电视新闻的拍摄应少用推拉摇移,多用固定镜头。 原因是: 1、每条电视新闻长度有限; 2、为增加单位时间的信息含量; 3、使新闻节奏明快。 少用推拉摇移,并不是不用,而是要用的恰到好处,根据其不同的功能,有目的的使用,增加新闻的表现力。 二、镜头要有连贯性,关键环节都要有 电视镜头是电视新闻的基本构成单位,是构成一条完整新闻的“零部件”,必须在前期采访拍摄中拍全拍好。 a、镜头内涵要能表达一个完整的概念。 b、镜头景别要成龙配套。 c、镜头拍摄角度要成龙配套。 三、拍摄镜头要突出特征,角度常新 角度,是摄像机与被拍摄对象之间的夹角。拍摄角度的变化影响到主体与陪体、前景与背景及各方面因素的变化。不同的拍摄角度具有不同的侧重点和表现力,能表达不同的情绪及人、人物与环境之间的不同关系。角度具有鲜明的个性,它能够强调、突出、夸张某个事物的表现,也能减弱某个事物的表现。 5、新闻中的运动镜头 电视新闻的拍摄应少用推拉摇移,多用固定镜头。因为新闻要求单位时间的信息量要大,而运动镜头少则5,6秒,会大大降低新闻的信息携带量和节奏。 少用推拉摇移,并不是不用,而是要用的恰到好处。例如去参加一网络会议新闻发布会,开会的人一边是真人,另一边是通过网络传输来的视频影像,这个时候从电视屏幕到真人的一个摇会显的非常的有意义。根据其不同的功能,有目的的使用,增加新闻的表现力。 所以拍摄之前最好确定移动镜头是否有必要.有很多人把两个没有必要的两个画面用运动镜头联系起来,这就是一种为了运动而运动的做法,当没有明确的意图和感觉的时候,不要随便移动,.随意的运动只会给看到你东西的人留下坏印象。 当开始拍摄运动镜头的时候要注意以下几个方面: λ起落幅要注意稳定,开始运动的时候,注意要有速度的缓冲,不能突然加速,也不能戛然而止。而且落幅一定要准,不能落幅没到就开始减速,快停的时候发现还没到落幅接着向前摇,更不能摇过了来一个回头摇,总之落幅一定要准。要摇出感觉就必须长期的练习,寻找节奏和韵律. λ新闻的运动一般都是比较快的,不像专题那样.注意中途速度控制,严防突快突慢. λ避免拍摄主体在画面中位置忽左忽右,甚至出画,一般在运动镜头中是由于摄像机运动速度快于或慢于主体的运动速度,致使主体在画面中的位置不定。要克服它,除了注意自己的景别不要太小外,还要注意摄像机的速度和拍摄主体运动速度大体一致,同时注意主体的速度变化,给速度变化留提前量。对于固定镜头则注意采用的景别不要太小。 6、拍摄中的等和抢 当会议的重要流程将要开始,要集中全部精力拍好画面,因为接下来要拍摄的东西如果你没有拍好,基本就没有补救的机会了。 前面我们已经谈过过“挑”,这个技能更多的是应对平稳状态下的会场,当有一些变动发生的时候,我们更多运用的是“等”和“抢”。 λ等是说要有等待的耐心,坐不住的记者,无法捕捉到那些在平静中爆发的精彩瞬间。去参加佩顿见面会,好多记者都在不停的动,一个记者在拍摄完相关内容后就一直把架子放在某个位置等待,最后互增礼物的时候,他得到了最好的角度. λ抢。当等待已久或突然出现的巨大变动在面前出现的时候,要不失时机地捕捉下来,便瞬间变为永恒,不然就是电视摄像记者的失职。 无论是等和抢都有一个共同点就是能正确判断出事情动态,某人将要做什么,他将要走什么样的路线,只有将这些准确判断,才能在正确的时机,正确的位置拍摄到好的角度.比如去钓鱼台国宾馆,拍摄,当所有的记者都在里面等待吴仪的时候,我们在门口开始等待,在人很少的时候,及时的在最近的距离最早拍摄到了重要的画面. 采访的人需要具备代表性和多面性,很多时候只要采访一下出席的重要人物就可以了。很多时候,一种表明观点的新闻还需要采访相关专家,高级官员,当事人等。 λ注意避开一些人先天的不足,当某个人左脸有一些伤疤的时候,可以拍摄右侧脸,避免一些让人感觉不自然的东西,拍摄耳蜗,主人公的某耳朵上长了一个肉疙瘩,没有避开. λ要采访的时候,事前一定先选好背景,以免事发的时候慌张.背景选择要注意简洁,如果实在不能避免一些杂乱的背景,千万要注意不要让后面有明显的物体从人的头部冒出来,当两个同是竖直的物体重合的时候,会让人不舒服.在拍摄人的时候,就会产生人的头上长了一个电线杆或者一堆杂草的现象.所以如果遇到这种情况,就需要我们提醒被摄人换一下位置,如果换不了,自己就改变一个角度去拍. λ拍摄演讲人的时候,要边听他们说话的意思,边进行拍摄。只有他说完一句带结束语的话再停机。这样可以即使了解发生了什么。我们所拍摄的发布会发部分是商业性质的,决大多时候,都会有一些标志性的时间,如剪彩,赠送礼物等,但是当拍摄政府性质的发布会,一些东西会很隐性,只有你明确的知道对方在讲什么,才能知道到底做了什么。比如去年去钓鱼台国宾馆拍摄某世界级论坛,当时一些老外用英语说话,大家由于急于摄取画面,都没带翻译耳机,后来好长时间才知道会场里参加会议的两方产身了很大的分歧。 拍摄时候注意水平线与垂直线,避免画面中的人或物一边倒.需要注意的是,,在正面构图的时候可以采用找水平线与寻像器的平行关系,但当采用斜侧面构图的时候,就不能再次依

转场技巧之分镜头

转场是一种形式,然而它有其内在的视觉——心理依据,是叙事内容发展的需要,也是创造层次和结构的需要。转换时要注意心理的隔断和视觉的连续。 *转场分为技巧转场和无技巧转场。技巧转场是利用特技来连接两个场面;无技巧转场则是利用镜头的自然过渡来连接两段落,此时要注意寻找合理的转换因素。 场面转换在影视作品中可以有两重意思,依照蒙太奇派观点,镜头之间是对列组接的关系,而一组段落镜头组成的场面之间也是对列组接的蒙太奇关系。场面的转换首先是蒙太奇镜头段落的转换。除此以外,场面的转换还可以指叙事结构中一段相对完整的情节发展的阶段性转换。在文字语言中,如果说蒙太奇段落组成的场面是一句话的话,那么情节段落就是一个自然段。情节的段落是由若干组段落镜头组成的场面。 场面、段落的转换有其依据,它们的划分也有其依据。 第一书场面转换、划分的依据 一、场面转换的视觉心理依据 场面的转换是内容发展到一定程度的要求。就像写文章一样,一句话写完,自然要有句号,一段内容暂告结束,自然要另起一段。电视片也是同样,段落的划分和转换,是为了使内容的条理性更强,层次的发展更清晰。 对观众来说,场面的转换的视觉心理要求,是心理的隔断性和视觉的连续性。所谓心理的隔断性,就是要使观众有较明确的段落感觉,知道上一段内容到这里告一段落了,下面该开始另一段内容了,这样才不至于使观众看不出头绪。特别是纪录片,它很少有事件、人物的贯穿,很少能给观众非常具体的空间概念,也很少能用情节因素来做段落的划分,如果不能使观众较明确地感到内容的割断,就很容易犯层次不清、逻辑混乱的错误。所谓视觉的连续性,就是利用造型因素和转场手法,使人在视觉上感到场面与场面之间、段落与段落之间的过渡自然、顺畅。 与组的转换时,要强调视觉的连贯性而缩小心理的隔断性。因为,上下内容之间有较直接的联系,这时就像文章中的“句号”,虽然上下两组镜头的内容有差别,但没有明显的意义上的隔离,这时就应利用后期的相似性,内容的逻辑性,动作的连贯性来减弱内容的断裂感。而在叙事段落间的转换或者较明显的意义的差别的蒙太奇段落的转换时,则应在加强心理隔断性的同时,减弱视觉的连续性,也就是形成“另起一段”的效果,利用定格、突变、两极镜头等方法,造成明显的段落感。 二、场面划分的依据 一组镜头的段落一般是在同一时空中完成的,因此时间和地点就是场面划分的很好依据,当然有时候在同一时空中也可能有好几组镜头段落,也就有好几个场面。而情节段落则是按情节发展的结构的启承转合等内在节奏来划分的。 下面讲一下几种划分的依据。

各种景别镜头的定义

一、景别镜头 景别 为了让人们在银幕上看到想要看的表现对象不同的距离、不同角度的形态,就产生了镜头的不同景别。景别主要是指摄影机同被摄对象间的距离的远近,而造成画面上形象的大小。景别的大小也同摄影镜头的焦距有关。焦距变动,视距相应发生远近的变化,取景范围也就发生大小的变化。景别的运用是影视艺术创作中的重要手段。为了塑好鲜明的影视形象,要求创作者根据人物的主次、剧情的需要、观众的心理,处理好景别的大小远近。景别的划分没有严格的界限,一般分为远景、全景、中景、近景、和特写。为了使景别的划分有个较统一的尺度,通常以画面中人物的大小作为划分景别的参照物。如画面中无人物,就按景物与人的比例来参照划分。 1.远景 摄影机远距离拍摄事物的镜头。镜头离拍摄对象比较远,画面就开阔,景深悠远。此种景别,能充分展示人物活动的环境空间,可以用来抒发感情,渲染气氛,创造某种意境。《黄土地》中的远景,人物都处理得很小,表现了人对自然的一种受制与无奈。远景中视距最远的景别,称为大远景。它的取景范围最大,适宜表现辽阔广袤的自然景色,能创造深邃的意境。 2.全景 出现人物全身形象或场景全貌的镜头。此种景别的视野相对小些,既能看清人物又可看清环境,故可以表现人物的整体动作以及人物和周围环境的关系,展示一定空间中人物的活动过程。它常常用来拍摄人物在会场、。课堂、集市、商场等一定区域范围中的动作,是塑环境中的人或物的主要手段。《牧马人》中用远景展示主人公许灵均选定的生活环境后,用全景描叙了他下放劳动发行的过程。在绿色的摹草原上,牧群在蠕动,一个40岁左右的牧马人仰天躺在草地上听着富有苍凉的敕勒川之歌,使这个已生活了20年的主人公更富有造型性,表现力。 3.中景 显示人物膝盖以上部分形象的镜头。此种景别的人物占有空间的比例增大,观众能看清人物的形体动作,并比较清楚地观察到人物的神态表情,从而反映出人物的内心情绪。在影视作品中是使用较多的基本景别。中景在主要表现人物的同时,也提供人一定的活动范围,如房间的一隅,院落的一角等。一部影视镜头的成功一与否,主要看中景的运用处理。《红樱桃》中许多场景的奥地利精心审慎设计,其中女主人公楚楚坦诚直白自己身世一场最突出。整场戏大多用了中景、大中景来拍摄。开始时楚楚用俄语讲述编造的故事后来,女教师要求她讲实情时,经历坎坷的楚楚再也编不下去,久积心头的悲痛、仇恨、哀怨齐涌心头,她转用母语动情地叙述起身世来。此时创作者用了一个近乎静止的中长镜头把人物难以觉察的细微表情准确鲜明地记录下来。观众也在不知不觉中和镜头视点合一,在情感上认同,进入,成为身临其境的体验者。

景别的分类和作用 (2)

景别得分类与作用 由于电影、电视表现得主要对象就是人,因此,划分景别得一般标准就是以成年人身体为标准尺度,以画面表现出人体部位多大范围来划分景别。在没有人物得画面中,仍以成年人与被摄物体得大致比例作为划分景别得依据。△例如:一辆完整得汽车被认为就是全景画面,而一只完整得手表画面则被认为就是特写镜头。 1、远景 远景一般表现广阔空间或开阔场面得画面。如果以成年人为尺度,由于人在画面中所占面积很小,基本上呈现为一个点状体。 远景视野深远、宽阔,主要表现地理环境、自然风貌与开阔得场景与场面。远景画面还可分为大远景与远景两类。大远景主要用来表现辽阔、深远得背景与渺茫宏大得自然景观,像莽莽得群山、浩瀚得海洋、无垠得草原等。 远景得画面构图一般不用前景,而注重通过深远得景物与开阔得视野将观众得视线引向远方,要注意调动多种手段来表现空间深度与立体效果。所以,远景拍摄尽量不用顺光,而选择侧光或侧逆光以形成画面层次,显示空气透视效果,并注意画面远处得景

物线条透视与影调明暗,避免画面得平板一块,单调乏味。 远景就是电视景别中视距最远、表现空间范围最大得一种景别。一般表现比较开阔得场景与场面。 作用: ①远景可以提供较多得视觉信息; ②远景呈现出极其开阔得空间与壮观得场面; ③远景以景物为主,借景抒情; ④远景也就是写人得景别; ⑤远景常用于开篇或结尾; 远景画面注重对景物与事件得宏观表现,力求在一个画面内尽可能多地提供景物与事件得空间、规模、气势、场面等方面得整体视觉信息。提供广阔得视觉空间与表现景物得宏观形象就是远景画面得重要任务,讲究“远取其势”。 在电视片中常以远景镜头作为开篇或结尾画面,或作为过渡镜头。 2、全景 全景一般表现人物全身形象或某一具体场景全貌得画面。全景画面能够完整地表现人物得形体动作,可以通过对人物形体动作得表现来反映人物内心情感与心理状态,可以通过特定环境与特定场景表现特定人物,环境对人物有说明、解释、烘托、陪衬得作用。

##纪录片的特写与全景镜头在语言表达中的作用

纪录片的特写与全景镜头在语言表达中的作用 一部纪录片的创作过程是一个在生活中观察、发现、挖掘的过程。观察,用镜头来解释就是全景镜头;发现是特写镜头;挖掘是全景与特写的交叉运用。 关键名词:特写全景长镜头 特写镜头、全景镜头在纪录语言表达中的作用 在这里,我是从前期拍摄角度来阐述我的观点。对于一个拍摄者来讲,取材的过程是一个视觉的冲击和内心的感动的过程,这对于纪录片的创作者尤为重要。它相当于一条引导线,视觉冲击好比特写,给人一种亲近感;内心冲动就是全景,呈现给人客观的氛围。 特写镜头在纪录语言表达中的作用 特写close-up 在《电影大百科全书》中这样写到: “电影中拍摄人的面部、人体的局部、一件物品或物品的一个细部的镜头;视距最近的镜头。特写镜头呈现在银幕上,由于视距短近,取景范围小,画面内容单一、集中、突出,把所表现的对象从周围环境中突现出来,放大,因此可以造成强烈和清晰的视觉形像,得到强调的效果。 电影中的特写,是突出和强调细节的重要手段,它既可通过眼睛的顾盼、眉梢的颤动以及各种细微的动作和情绪的变化,揭示人物的心灵,也可把原来不易看清或容易忽视的细小东西加以突出,赋予生命,或借此刻画人物、烘托气氛,或用来介绍人物、时间、地点的特征。 一般来说,特写镜头比较短促,运用得当能使观众在时间、视觉和心理上产生强烈的反应。特别是当它与其他景别镜头结合起来,通过长短、远近、强弱的变化时,能造成一种特殊的蒙太奇节奏效果。电影特写镜头是由美国早期电影导演D。W。格里菲斯开始运用的。” (1)特写镜头对细节描述的直观生动 写散文、小说的时候,作者可以抓住人物具有特征性的某一部分,诸如眼睛、眉毛、鼻子、嘴、手、脚等,进行细致的描写,使读者通过这个“特写镜头”,可以更好地了解人物的性格特征和思想感情。赵树理在《套不住的手》中,对陈秉正的“手”就写了一个特写镜头: 有一次休息的时候,陈秉正叫王新春上去吸烟。陈秉正是用火镰子打火的,王新春说:“烧一堆柴火吸着多痛快!”一个新参加学习的中学生听说,忙帮他们就近拣柴,却找不着什么东西,只拣了二寸来长两段干树枝。王新春笑了笑说:“不用找!你陈家爷爷有柴!”那个学生看了看,没有看到什么柴。陈秉正老人也说了个“有柴”,不慌不忙放下火镰子,连看也不看,用两只手在身边左右的土里抓了一阵,不知道是些什么树皮皮,禾根根抓了两大把;王新春老人擦着洋火点着,陈老人就又抓了两把盖在上面。那个学生看了说:“这个办法倒不错!”说着自己就也去抓。陈老人说:“慢慢!你可不要抓!”可是这一拦拦得慢了点,那个学生的中指已经被什么东西刺破了,马上缩回手去。王新春说:“你这孩子是什么手,他是什么手,他的手像铁耙一样,什么刺针蒺藜都刺不破它!”那个学生一边揉着自己的中指,一边看着陈老人的手,只见那两只手确实和一般人的手不同:手掌好像四方的,指头粗而短,而且每一根指头都展不直,里外都是茧皮,圆圆的指头肚儿就像半个蚕茧上安了个指甲,整个看起来真像用树枝做成的小耙子。作者在这里对陈秉正老人的手用了一个“特写镜头”。这是一双与众不同的手,这是一双劳动的手。他的手为什么能这样坚硬,连“棘针蒺藜”都刺不破?他的手为什么会长成这样一个形状,“像用树枝做成的小耙子”?这是他长期劳动的结果。这又是一双套不住的手,两次戴手套两次丢手套。作者通过对这双与众不同的手的描写,反映了陈秉正老人过去的劳动经历,表现了他勤劳朴实的品质。 特写镜头给观众强烈的视觉冲击感,直接把观众的注意力引向细节的描述。运用特写镜头,要有的放矢,要找得准。“特写镜头”必须选择能表现人物性格或揭示主题的最关键部分。让观众产生感情上的共鸣。这要求拍摄时一定要抓住有说服力的画面,必须给自己的眼睛一个冲动,或者说保持自己最原始的感觉、敏锐度,抓住这个敏锐度走下去,你就会到达对细节的强调。 (2)特写镜头对细节描述的重点强调 在网上曾看到这样一段文字“纪录片不一定有情节,但应该有细节。有了细节,可以使摄影主题深化,并且更生动形象。这种细节,是摄影记者从现实生活申抓取的,是依靠‘挑、等、抢’的采访摄影拍下来的,而不是由编导臆造、让人表演出来的。这种细节,不一定带有强烈的戏剧性、故事性,它常常是通过编辑、记者细心观察,抓住了拍摄对象具有鲜明特征和个性的典型行为、动作、表情,或者以物状人,从“物”上面追踪、探索的思想、品德和行为的踪迹(纪录片《周总理的办公室》在这方面是一个成功的范例)。这种细节,常常不需要太泛的铺陈或过

动画片中无技巧转场的运用-定稿

本科生毕业论文(设计)题目:动画片中无技巧转场的运用 专业代码: 050420 作者姓名:王晨晨 学号: 2009203789 单位:传媒技术学院 指导教师:邱秀伟 2012年6月 1日

原创性声明 本人郑重声明:所提交的学位论文是本人在导师指导下,独立进行研究取得的成果。除文中已经注明引用的内容外,论文中不含其他人已经发表或撰写过的研究成果,也不包含为获得聊城大学或其他教育机构的学位证书而使用过的材料。对本文的研究做出重要贡献的个人和集体,均已在文中以明确方式标明。本人承担本声明的相应责任。 学位论文作者签名:日期 指导教师签名:日期

摘要 (3) 一、转场 (6) (一)技巧转场 (6) (二)无技巧转场 (6) 二、无技巧转场方式的应用 (7) (一)利用相似性因素(利用相同或相似主体转场) (7) (二)利用承接因素 (8) (三)利用反差因素 (9) (四)利用遮挡元素(或称挡黑镜头) (10) (五)利用运动镜头或动势 (10) (六)利用景物镜头(或称空镜) (11) (七)利用声音 (11) (八)利用特写 (12) (九)利用主观镜头 (12) (十)隐喻式转场 (13) 三、无技巧转场方式与视听语言的结合 (13) (一)镜头角度 (13) (二)音乐、音响 (16) (三)色彩 (16) (四)节奏 (19) (五)灯光 (19) 结语 (21) 参考文献 (22) 致谢 (23)

作为几乎同时诞生的视觉艺术,“电影”与“动画”在叙述方式和表现手段上有着相似性。在如今的电影产业中,动画电影凭借其独特的优势,在电影产业中的比重与日俱增。每一部成功的动画电影中,都少不了转场技巧的出色运用,转场是影视创作过程中不可缺少的一种艺术手段,是影视作品分镜头脚本写作的重要依据。所谓转场,即段落与段落、场景与场景之间的过渡或转换。转场分为技巧转场和无技巧转场两种方式,无技巧转场是指场面的过度不依靠后期的特效制作,而是在前期拍摄时在镜头内部埋入一些线索,使两个场面实现视觉上的流畅转换。与技巧转场相比,它强调的是视觉上的连续性,侧重于段落、镜头之间转换的自然性、流畅性,对于完善电影叙事具有重要作用。 关键词:动画片;镜头语言;迪士尼动画;无技巧转场

分镜头的作用

一、分镜头脚本的格式 分镜头脚本的作用 电视摄录使用的电视节目脚本,分为拍摄提纲(多用于纪录性节目),文学脚本(多用于电视剧)和分镜头脚本三种。分镜头脚本是最实用的电视节目脚本,它是在文学脚本的基础上运用蒙太奇思维和蒙太奇技巧进行脚本的再创作,即根据拍摄提纲或文学脚本,参照拍摄现场实际情况,分隔场次或段落,并运用形象的对比,呼应,积累,暗示,并列,冲突等手段,来建构屏幕上的总体形象。依据文字脚本加工成分镜头脚本,不是对文字脚本的图解和翻译,而是在文字脚本基础上进行影视语言的再创造。虽然分镜头脚本也是用文字书写的,但它已经接近电视,或者说它是可以在脑海里“放映”出来的电视,已经获得某种程度上可见的效果。 电视节目编导在编写分镜头脚本时,工作的主要内容有: 将文字脚本的画面内容加工成一个个具体形象的,可供拍摄的画面镜头,并按顺序列出镜头的镜号。 确定每个镜头的景别,如远、全、中、近、特等。 排列组成镜头组,并说明镜头组接的技巧。 用精炼具体的语言描述出要表现的画面内容,必要时借助图形,符号表达。 相应镜头组的解说词。 相应镜头组或段落的音乐与音响效果。 分镜头脚本的作用,就好比建筑大厦的蓝图,是摄影师进行拍摄,剪辑师进行后期制作的依据和蓝图,也是演员和所有创作人员领会导演意图,理解剧本内容,进行再创作的依据。 分镜头脚本的格式 电视节目的分镜头脚本,通常采用表格的形式。 分镜头脚本的写作方法是从电影分镜头剧本的创作中借鉴来的。一般按镜头号,镜头运动,景别,时间长度,画面内容,广告词,音乐音响的顺序,画成表格,分项填写。对有经验的导演,在写作时格式上也可灵活掌握,不必拘泥于此。 以下简要说明表中各栏目的含义。 镜号:即镜头顺序号,按组成电视画面的镜头先后顺序,用数字标出。它可作为某一镜

特写镜头式的新闻片断

特写:镜头式的新闻片断 教学目标: 1、了解特写这种新闻题材的特点,体会新闻性与文学性的有机结合。 2、把握人物特写、场景特写的不同特点。 3、把握人物特写、场景特写的写作要领,尝试写作新闻特写。 教学课时:两课时 教学用具:课件 预习: 1、阅读第四章,了解特写的定义、特点、分类以及作品后的思考题。 2、感受消息、通讯与特写的区别。 教学过程: 一、导入: 1、播放吕伟跳水夺冠镜头。思考:写一则消息和通讯会写哪那些内容。 2.、阅读下列特写: “飞天”凌空 --跳水姑娘吕伟夺魁记 夏洁然樊云芳 她站在10米高台的前沿,沉静自若,风度优雅。白云似在她的头顶飘浮,飞鸟掠过她的身旁。这是在卡多拉游泳场的8000名观众一齐翘首而望,屏声敛息的一刹那。 轻舒双臂,向上高举,只见吕伟轻轻一蹬,就向空中飞去。那一瞬间,她那修长美妙的身体犹如被空中托住了,衬着蓝天白云,酷似郭煌壁画中凌空翔舞的“飞天”。 紧接着,是向前翻腾一周半,同时伴随着旋风般地空中转体三周,动作疾如流星,又潇洒自如,一秒七的时间对她似乎特别慷慨,让她从容不迫地展开身体优美的线条:从前伸的手指,一直延续到绷直的足尖。 还没等观众从眼花缭乱中反应过来,她已经又展开身体,笔直地象轻盈的箭,“哧”地插进碧波之中,几股白色的气泡拥抱了这位自天而降的“仙女”,四面水花悄然不惊。 “妙!妙极了!”站在我们旁边的一名外国记者跳了起来,这时,整个游泳场都沸腾了。如梦初醒的观众用震耳欲聋的掌声和欢呼声,来向他们喜爱的运动员表达澎湃的激情。 吕伟精彩的表演,将游泳场的气氛推向了高潮。她的这个动作五一三六,从裁判手里得到了九点五分。 这位年方16的中国姑娘,赢得了金牌。 她的娇小苗条的女伴,17岁的周继红,以接近的分数赢得了银牌。

电视新闻摄像技巧

电视新闻摄像技巧 作为电视画面的创作者,我们要考虑四个方面的问题: 1、围绕着所拍节目内容的思想、主题,安排电视画面的实体元素,那么,什么是电视画面的实体元素? 2、如何处理电视画面结构的基础元素? 3、如何运用电视画面结构的特殊元素? 4、如何根据诸多元素的变化规律和艺术法则做出恰当的安排,找出头绪、理清思路、分清主次,将它们有机地组织起来。这个又是构图的内容。 拍摄是电视节目制作的第一个技术步骤。由于技术运用和表达要求的差异,电视摄像大致可以分为新闻(纪实性)摄像和虚构(创造性)摄像两大类。新闻摄像侧重于新闻性,不在影像美学方面有苛刻要求,在特殊情况下,尤其是突发事件现场,有时甚至连画面稳定、亮度等基本技术要求都可以忽略,最为遗憾也是最为可贵的是,新闻摄像不能重新而来,除非是不影响新闻性的组织拍摄。 今天我们将从新闻拍摄的角度来讨论拍摄问题。 一、会场的拍摄 二、人物的拍摄 三、电视新闻镜头语言 一、会场的拍摄 会场是日常生活中最容易碰到的静态拍摄场景,与会场比较接近的场景有课堂、座谈、讨论、围坐在饭桌边的用餐等等。这些场景

的拍摄方法与技术处理都比较相近。 1、会场的特点 从拍摄的角度看,会场场景集中,内容集中,但同时也比较单调乏味,很难拍出丰富多彩的画面。光线:室内会场照明条件恒定,变化不大,但光照可能不均匀;室外会场则容易受到天气变化的影响,光线可能发生变化,但光照比较均匀。 2、会场摄像“通则” 无论是室内室外,新闻拍摄者都必须如实记录下会议议程、出席会议的领导、重要来宾、主要与会人员以及会议上表彰先进、通过决议等过程性画面。如果会议安排主要领导或重要来宾最后发言,拍摄者必须坚持到会议结束。相对来说,会场拍摄技术问题不多,拍摄方法也比较简单。但非技术问题可能更值得我们注意,会场拍摄时需要特别注意的细节有: ⑴第一个画面一般在会场中后方拍摄带会标的大镜头,然后自然走到主席台前拍摄主席台就座人员和会议主持人画面。 ⑵拍摄会场大镜头时,要尽量避开通向主席台的走道或分割观众的通道,要让画面中央充满观众,而不是一条通道。否则构图和视觉上都不能让人满意;拍摄位置可稍偏一些,会标仍然置于中间位置。 ⑶拍摄与会领导要注意景别和时间长度的匹配:主要领导的讲话镜头一定要给大给足。给大,就是景别要小些,给足,就是时间要长些;其他与会领导和重要来宾不能漏拍,如果没必要给他们单独镜头,可从中间部位向两边摇拍或拉拍,也可一个固定镜头包含2-3人,切忌不能在某位或某些领导、来宾身上重复摇或者拉;不要在他们有

转场技巧中的遮挡技巧转场

中国高端艺考培训教育品牌转场技巧中的遮挡技巧转场遮挡技巧转场,它是指利用大自然和人工制造的遮挡物体,气体、烟雾、光影等,借助它们遮挡银幕、屏幕(也是指镜头)的一刹那,十分自然地完成场景的转换。 遮挡转场一般可分为三种类型: 一、“软”遮挡转场 无具体硬物,如雨、雪、青烟、雾、沙、纱巾、裙裾、花瓣、灰尘等。影片《十月》(导演:爱森斯坦)中,描写十月革命爆发、东正教士炉子里的烟,化作东正教教士的近景。大特写青烟,下接各阶层人物的特写,他们在欢呼俄罗斯公民万岁影片《辽沈战役》中,妇女送给小战士的红围巾。大特写:红围巾飘向天空,下接,红围巾落在铁锹上,镜头拉开是战场。导演都巧妙地运用它们进行了遮挡转场。 二、“硬”遮挡转场 硬遮挡,一定有硬状的物体。如一个广告牌、一本书、一盏灯,一杆枪一朵花……任何物体,结合剧情在镜头前以特写、大特写的方式出现,都可以实现硬遮挡转场。 “硬物”,可以是小的(如前)也可以是大的,如飞机、汽车、坦克、轮船房屋建筑等。《魂断蓝桥》中,当罗伊上尉得知玛拉不辞面别时,急忙乘火车去伦敦。全景:火车开过(硬遮挡),下接罗伊已开车来到昔日玛拉的住所,用硬遮挡完成了场景的转换如影片《罗马假日》中,乘载国家保安部队的飞机,以及跟踪安妮公主的特工汽车;影片《达芬奇密码》中,兰登争夺的枪;影片《孤星血泪》中,那盏风中摇曳的灯;影片《三十九级台阶》中的笔记本;影片《西部往事》中,牛仔嘴中的口琴,莫不发挥了硬物遮挡转场的功能

中国高端艺考培训教育品牌 三、运动中的遮挡转场 如一列火车从我们眼前开过,留下的是西部“英雄”(指影片中的主人翁)如美国影片《西部往事》,或正在逃窜的盗窃犯,如意大利影片《艰辛的米如影片《翠堤春晓》一架马车开过,下接维也纳烟雾般的森林。 如影片《一曲难忘》一艘轮船驶过,肖邦若有所失地停留在码头上如影片《拯救大兵瑞恩》一辆坦克开过,上尉米勒正带领士兵隐蔽在战总之,无论被摄体是什么样的物理状态,只要它在运动,这种运动从摄壕里。 影机、摄像机镜头前掠过,导演便可以随心所欲地转换到另一场景由于影视片(剧)的艺术,从根本来讲是运动的艺术,任何物体的运动尤其是在符合人物塑造的规定情景中,用它转场都有惊异性、可视性和自然、真实性。如斯皮尔伯格导演的《拯救大兵瑞恩》结尾一场戏中:飞机从中擦过,受伤的米勒正拿起手枪,瞄准德军的坦克炮管射击“…如此等等。如果我们的导演在这些技巧的启发下,多深入观察和研究生活,其技巧的乃至创新,并不是不可办到的。

浅析特写镜头在影视作品中的作用

浅析特写镜头在影视作品中的作用 摘要:作为电影艺术的重要表现手段之一,特写镜头在影视作品中所发挥出的五个作用其意义是重大的,本文力图从不同风格影视作品中的镜头的展示来探讨这一点。 关键词:特写镜头影视作品作用从弗莱德.奥特在爱迪生实验性影片中打喷嚏的特写镜头开始,到格里菲斯继续推动对特写镜头的运用,再到特写镜头一度成为“电影的光荣和骄傲”,特写镜头一路走来,其发挥的重要作用是不言而喻的。通过理论学习及实践创作我们不难发现,景别的运用、拍摄方法(固定或运动)和拍摄角度(俯、仰、平及横向角度)等元素是导演在画面创作技法上的部分,而本文主要探讨的则是景别运用中的特写镜头的使用,其意义正如周传基教授所言“特写镜头应当作为视觉重音来运用”。 一、通过特写镜头展现人物的行为过程通过一组特写镜头来展现人物的一系列行为过程,在电影创作中屡见不鲜,究其原因在于这一用法可以使原本拖沓的动作变得很“干净”,甚至产生一种节奏感。如电影《饮食男女》的开头一段就是通过一组以特写及大特写景别为主的镜头来表现老朱做菜的整个过程。 1、固,特,俯拍,鱼缸里游着几只大黑鱼,紧接着老朱的手入画,猛地从缸中取出一条大鱼。 2、固,大特,老朱一只手拿鱼,另一只手猛将一双筷子插进鱼肚,然后剐鳞。 3、固,近,仰拍正在剐鳞的老朱,剐完磷后,将鱼放至案板上。 4、固,大特,老朱一只手按住鱼,另一只手开始剖鱼肚,之后开始清理鱼内脏。 5、固,近,仰拍在清理鱼内脏的老朱。

6、固,大特,老朱在案板上剁鱼肉。 7、固,大特,老朱将剁好的鱼肉放在面粉中,抖了抖后又取出来。 8、固,大特,老朱一手拎鱼,另一手拿大勺往鱼上淋油,随即将鱼放入锅中。 9、固,大特,老朱将鱿鱼放至案板上,开始切鱿鱼。 10、固,特,仰拍,正在切鱿鱼的老朱。 11、固,大特,仰拍,老朱开始切胗。 12、固,大特,仰拍,老朱开始切辣椒。 13、固,大特,老朱开始切腊肉。 14、固,大特,仰拍,老朱开始切萝卜。 15、固-摇,大特,俯拍老朱将过过水的腊肉放进油锅中炸。 16、固,大特,俯拍老朱洗菜叶。 17、固-摇,大特,俯拍,老朱拿着两把大漏勺将腊肉从锅中捞起(跟摇)放至装冰水的大碗里。 18、固,大特,老朱开始切炸过的腊肉。 19、固,大特,俯拍老朱将盛着腊肉和配菜的大碗放至蒸笼中,然后盖上盖子。 开篇通过19 个镜头将老朱做菜的过程流畅展示,通过拉片记录的19 个镜头中只有两个近景,其余17 个镜头均通过特写(大特写)来表达。 二、通过特写镜头制造紧张气氛景别的作用之一是制约观众的视线,尤其是特写景别,当观众总是无法看到主人公之外的东西时,便会在潜意识中产生一种紧张心理。如奥斯卡获奖短片《黑暗中的光芒》开头一段,女主人公在荒

镜头的类别与作用

镜头的类别与作用 发布时间:2012-02-17 浏览次数: 一、镜头的类别 (一)根据视觉距离的不同,有不同景别的镜头:远景、全景、中景、近景、特写、大特写等。 (二)根据摄像机镜头的运动方式不同,有不¨拍摄技巧的镜头:推、拉、摇、移、跟、升、降等。 (三)根据表现方法不同,有主观镜头和客观镜头。 (四)根据拍摄角度不同,有仰拍、平拍和俯拍的镜头。 (五)根据镜头的时间长短不同,有长镜头和短镜头。 (六)还有只拍摄自然景物的“空镜头”。下面将分别介绍这些不同类别镜头的特征与作用。 二、景别的区分与作用 在实际生活中,人们依据自己所处的位置和当时的心理需要,或远看取其势,或近看取其质,或扫视全局,或盯住一处,或看个轮廓,或明察细节。影视艺术正是为了适应人们这种心理上、视觉上的变化特点,才产生了镜头的不同景别。 电视镜头不同景别的获得,取决于摄像机同被摄对象之间的远近,也取决于摄像机所用光学镜头的焦距。在固定距离处,改变可变焦距摄像机的焦距,可以拍下不同景别的镜头。 景别的划分,一般地是由摄影画面表现出来的景物范围去区分,通常是

以人的活动作为标准。 (一)远景 远景是视距最远的景别,是摄像机摄取远距离景物和人物的一种画面。这种画面能展示巨大的空间,表现的范围相当宽广,用来交代事物发生的地点及其周围的环境;也用来表现宽广,辽阔的场面,展示雄伟壮观的气势;也可用来描写景物,使之富有意境和诗意,从而抒发作者或人物的感情。 (二)全景 表现范围比远景小,只包括所要表现的事物的全体,全貌,而不包括它周围的环境。从人物来看,就是能清晰看到人物的全部动作。它的作用和远景差不多,用以介绍环境,表现气氛,展示大幅度的动作,刻画人物和环境的联系。 (三)中景 取景范围比全景小,表现人物膝部以上的活动。它使用较多,因为它不远不近位置适中,非常适合观众的视觉距离,使观众既能看到环境,又能看到人的活动和人物之间的交流。 (四)近景 取景范围是由人物头部至腰或肩之间,主要用于介绍人物,展示人物面部表情的变化,用来突出表现人物的情绪和幅度不太大的动作。 (五)特写 取景范围由肩至头部,用以突出刻画被摄的对象。观众能清楚地看到人物由肌肉颤动和眼神变化而表露出来的感情。这种表情比语言更富于表

电视新闻拍摄方法与技巧

视新闻的拍摄技巧 一、电视新闻的画面构成从拍摄的角度看,电视新闻可分为两大类:录像报道、现场报道。 录像报道之采用画面和解说相结合的形式报道新闻事实,记者不出镜头。其信息传递的主要手段是画面和解说词,而画面又是由一组不同内容、不同角度、不同景别和不同长度的镜头构成的。镜头又可分为两部分,一部分是介绍性镜头,一部分是中心镜头。 介绍性镜头是引导观众进入新闻主题的镜头,主要是交待新闻发生的时间、地点、人物、规模等新闻要素。 中心镜头,是反映新闻主要内容的镜头。拍摄时要注意: 1、抓重点。既要抓住关键的新闻场面和主要的新闻人物。 2、抓全面。拍摄时不要遗漏相关的镜头,避免后期补拍。 3、抓细节。镜头要特别反映新闻主体的表情与感情变化的细节。 现场报道是指记者出镜,在新闻现场采访和播报新闻。 现场报道和录像报道的不同之处,在于加进了记者的形象。现场报道的开头是记者的独白,介绍新闻的主要内容,相当于新闻报道中的导语。 在现场报道中,一般都有记者的镜头前采访,在拍摄镜头前采访时,首先需要一个交待性镜头,这个镜头要包括记者和采访对象。 如果是新闻专访,交待性镜头多半是从记者和采访对象两人的侧面拍摄,采用全景或远景。在现场报道中,因为记者以在开头的独白中露过面,他和采访对象之间的交待性镜头一般拍成越肩镜头。拍摄越肩镜头时,要摄像机处于记者的背后,拍下采访对象正面镜头和记者头部与肩部的一部分。 在采访对象回答问题较长时,就要用采访对象单独的中近景或特写镜头。 为了后期编辑的需要,还要拍摄一些记者的镜头,一种是“倾听镜头”,这种镜头在编辑时用在采访对象回答问题时,表明记者的态度。在拍摄时,把摄像机放在采访对象后面让记者面对摄像机镜头。 另一种镜头叫“反向提问镜头”,是记者提问的镜头,也是采用从采访对象后面拍摄的方法。间隔镜头,用来在后期编辑中作为过渡镜头使用。一般是记者和采访对象的远景,以看不清口型为原则。 二、画面的方向性 在电视拍摄过程中,要注意保证拍摄方向的统一性,其目的在于正确处理镜头间的方向关系,使观众对各个镜头所表现的空间有完整、统一的感觉,要做到这一点,就必须熟练掌握“轴线”规律。 “轴线”一般指被摄对象和被摄主体的“动作轴线”,它是由被摄主体的运动所产生的一条无形的线,或称之为主体运动轨迹。在拍摄一组相连的镜头时,摄像机的方向应限于轴线的同一侧。拍摄角度无论在水平方向上怎样变化,都不允许发生“跳轴”现象。 三、现场拍摄 勤于积累、心中有数、及时抓拍。 拍摄介绍性镜头。介绍性镜头一般要交待新闻六要素中的四个要素,即何时、何地、何人、何事。 拍摄中心镜头。中心镜头要着重反映事物的发展过程、每个阶段的基本情况以及事情发生的原因。在拍摄中心镜头时,既要突出重点,又要注意抓细节和富有人情味的场面。 一条成功的电视新闻,中心镜头应占绝对比例,大约70%以上。 四、同期声的录取

无技巧转场

无技巧转场在影视剪辑中的运用 无技巧转场的特点是用镜头的自然过渡来组接两段内容,不采用特技手段,体现剪辑人员的巧妙构思与创作技巧,影视节目中常用的转场方式有以下几种。 利用相似性因素转场,上下镜头中具有相似的主体形象,或者是位置重合、形状相近、颜色相近、光影相近、人物表情相似、情绪相似、运动方向和速度一致等,来达到视觉的连续性,减弱观众心理的隔断性,达到顺畅转场的目的。在《罗马假日》里,记者乔和安妮公主分手后,安妮公主回到饭店,她站在窗前,怅然若失,而乔坐在自己的小公寓窗前,同样心事重重,这里就是利用了情绪的连接,顺畅地完成安妮公主和乔的转场。在《毕业生》里,利用镜头里靠背颜色一致性,面积、位置相同的黑色,将本杰明在旅馆和家中的场面转换。在《阳光灿烂的日子》中,利用人物表情的相似性,照片中米兰的笑接于北蓓的笑,达到剪辑流畅的转场目的。 利用相同主体转场,上下镜头之中通过相同的主体形象完成不同时空的场面转换。在《阳光灿烂的日子》中,幼年的马小军和伙伴们一起玩扔书包游戏,马小军把书包扔到了天空中,等书包从天上落下来,接书包的还是马小军,但是却变成了少年的马小军,而且地点也发生了转变。这就通过相同的主体马小军,相同物体书包的连接,人物动作的连续,马小军扔书包,完成这一个大的时空转场。在《美国往事》中,通过相同主体人物面条照镜子动作连接了两个相隔三十五年的时空,空空镜子的稍稍停顿,正是面条三十五年的时光。 利用特写镜头转场,无论前一组镜头的最后一个镜头景别是什么,后一组镜头都是从特写开始,特写转场是几种景别转场手法中最常见的一种,不但电视剧中常用,许多电视专题节目,新闻节目中也常用。特写能产生一种间隔画面的作用,因此在新闻片中常常作为转场不顺的补救方法。在影片《大灌篮》中,利用阿杰看手表的特写镜头,从室内训练的画面转到雨天阿杰在丽丽家楼下的画面,利用特写能够暂时集中观众的注意力,因此观众不会感到太大的视觉跳跃。 利用遮挡元素转场,遮挡转场也叫“挡黑转场”,镜头被画面内某一形象暂时挡住,依据遮挡方式不同,分为两类。第一,遮挡物从画面的主体前面经过,挡黑画面。例如在《有话好好说》中,赵小帅在街上等安红,开始镜头是他在东张西望,下一个画面,汽车飞驰而过,他在吃西瓜,汽车又一次驶过,他在吃盒饭,再一次汽车驶过,画面是安红的家,这种挡黑转场能给人以较强的视觉冲击,又能制造悬念。第二,画面内前景暂时遮挡画面内其他人或物,当画面被完全遮挡时,就是镜头切换点,由此表现时间和地点的变化。在《贫民窟的百万富翁》中,审讯室里镜头向左移动,移推至电视机前,逐渐挡黑画面接一下个镜头火车从左向右飞驰而过,转场流畅简洁。 无技巧转场除了以上几种样式,还有利用运动镜头或动势、承接因素、两级镜头、空镜头、主观镜头、声音的提前、延续或重叠等转场方式,因此在剪辑过程中,需要结合具体的内容合理运用转场方式。

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