初中美术《欣赏课:《格尔尼卡》》教案

初中美术《欣赏课:《格尔尼卡》》教案
初中美术《欣赏课:《格尔尼卡》》教案

格尔尼卡

过程4、回答教师的问题:(西班牙画家毕加索)

5、播放课件,大屏幕显示毕加索的照片和名字。教师提问:仔细观察《格尔尼卡》给你的第一印象和总体感受是什么呢?

6、学生回答:(乱怕繁灰美丑等)

二、互动探究,合作学习

(一)、初步感受《格尔尼卡》

教师抓住“乱”提问:画面是因为什么显的“乱”呢?“看不懂”又是因为什么看不懂呢?引导学生分析作品的色彩主要是黑白灰来表现的,画家为什么创作了一幅这样的作品?引入下一个环节。

学生谈感受:(是因为画中的形象乱)

(二)介绍作品背景

1、毕加索为什么要创作这样一幅作品呢?它的创作背景是什么呢?出示课件:(1937年4月26日下午,在西班牙内战的高潮时期,德国法西斯帮助西班牙反动头子佛朗哥轰炸了西班牙北部小镇格尔尼卡。这次空袭是针对平民的恐怖轰炸,杀害了数千名无辜者,引起了国际上强烈的抗议。毕加索感到非常愤怒,在这种背景下,他拿起画笔在短短的六周内完成了这幅作品)。

2、学生思考回答。

3、仔细观看这副作品,感受作者和自己对历史和民族的使命,培养了解《格尔尼卡》作品的艺术语言,体会作者的创造性思维,爱好和平的思想。

(三)、深入欣赏分析《格尔尼卡》:

1、画家仅用了6周时间便创作了长7.8米,高3.5米的作品,用艺术方式记录了这场战争,那么画中有哪些形象?他们又有什么象征意义呢?这些形象都有一定的象征意义。

2、学生回答:(有牛、马、母亲、战士、灯等)。

3、出示课件:(分析作品局部)

灯:在混乱中这只像眼睛一样的灯发出耀眼的锯齿状的光芒,强化了扭曲的痛苦和悲痛的气愤。

牛:象征残暴的法西斯。

马代表痛苦的人民。

人教版初中美术教案

第一课美术概说 主讲:方华军 单位:随县万和镇中心学校 课型:单一型 1.教学方法:讲解,2.欣赏 3.教学目的: (1)通过教学,使学生基本懂得美术的概念。 (2)通过各种图画的展示和讲解,使学生了解美术的分类,并理解绘画,雕塑,工艺美术、建筑艺术和现代设计的概念和分类。 4.教学难点、重点: 难点:美术的作用。 重点:绘画的分类。 教学过程: 一)组织教学: 师生问好 二)导入新课 同学们,今天这堂课是美术课,那么到底什么是美术呢这就是我们今天要共同来初略讨论学习的问题--美术概说(板书课题) 三)新授: 美术的概念: 展示小型雕塑一个,绘画作品一幅。讲解美术的概念,着重强调“物质材料”、“造型手段”、“空间”、“审美价值”。 、美术的分类 绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、现代设计 、绘画:使用笔、刀等工具,墨、颜料等材料,在纸、纺织品、木板、墙壁等平面上,通过构图、造型和设色等表现手段,创造艺术形象。(绘画的分类略加讲解。) 展示作品或图片资料若干,(由于缺乏美术教学挂图及相关的幻灯片,所以应找些较大的图片,如单幅单页画、挂历中的画页等,同时应选用较成熟的艺术家的作品。另外,展示一部分

自己的原作,如《女同学头像》、《临“太阳很足的晌午”》、《藏族妇人》,以增强学生的实际感受,使学生感到老师是一位名符其实的老师。讲解绘画的概念,同时强调绘画的作用:反映社会生活,表达思想情感。 现代绘画《钢水汗水》:反映了我国当代钢铁工人的社会生活,“钢水的产量和工人的汗水是成正比的”。表达了对钢铁工人的一种敬仰敬佩之情,从刻画细微的画面中,我们似乎听见有人在说:“工人兄弟们,你们辛苦了!” 、雕塑:是雕、刻、塑三种制作方法的总称。 雕塑的表现形式一般分为:圆雕、浮雕。 举例:茶陵一中进校门处的雕塑(圆雕)。天安门人民英雄纪念碑基座四周的雕像(浮雕)。 C、工艺美术:指实用品的造型设计和装饰性美术。 分类:A、日用工艺(染织工艺、陶瓷工艺等) B、陈设工艺(象牙雕塑、装饰绘画) D、建筑艺术:通过建筑群体组织,建筑物的形体、平面布置、立面形式、结构方式、内外空间组织、装饰、色彩等各方面的处理所形成的一种综合性艺术。 公共建筑: 分类:民用建筑: 纪念性建筑: 、现代设计:是在现代科学技术和经济发展的基础上形成的一门综合性的应用艺术。 、美术的社会作用 美术对于人们的精神生活和物质生活都有着积极的作用,它具有三大功能:教育功能、认识功能、审美功能 (组织同学们以讨论的方式,谈谈对美术及美术的作用的认识和理解。) 总结学生的发言: 美术有很强的实用价值,广泛应用于建筑、商业、工业等领域 三、课本学生范画赏析 图:紫灰色主调,对比很弱,短直线条杂乱无章,表现出一种灰暗、乱、挣扎的情感。 图:黄绿色主调,少量红、紫色,整个画面明亮,对比强烈,犹如阳春三月,春游在外,给人以充满活力、精神饱满的感觉。

大班美术优质课教案大全200篇

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(精心整理)美术欣赏课教案

美术欣赏课教案 课题:美术作品欣赏 执教:赵君明 教材分析:美术欣赏课是美术教育的一个重要组成部分,是提高学生艺术素质的重要途径,它所涉及内容及具广泛性和综合性。教师在教学过程中,应从美术的审美特点出发,通过古今中外各类优秀的美术作品介绍、分析。并引导学生运用感知记忆经验、知识对美术作品进行感受、体验、分析、判断,从中获得知识、审美感受和享受,从而掌握美术欣赏方法,提高审美水平。 教学目的: 1、知识与技能:通过本课教学,使学生对有代表性的优秀的美术作品有比较深入的了解,同时对美术作品的欣赏也有一个初步了解。 2、过程与方法:在不断提高学生鉴赏能力的同时,注意寓思想教育于审美教育之中,激发学生热爱祖国优秀文化的热情。 3、情感态度价值观:通过多种形式的直观欣赏,从而达到开阔眼界,增长知识,陶冶情操,培养健康的审美趣味,树立正确的审美观点。 教学重点:着重欣赏分析教师作品和部分学生作品,精辟地讲授美术作品的艺术特色,并将审美教育与思想教育融为一体。

教育准备:多媒体作品欣赏 教学过程: 一、组织教育 上课礼仪、故事导入 二、讲授新课 (一)欣赏自己的作品 1、欣赏教师作品《雪景寒林图》临摹作品。 (1)分析《雪景寒林图》整体创作的构思; (2)再析《雪景寒林图》历史背景和创作过程; (3)欣赏《雪景寒林图》的设色用笔。 2、欣赏《陕北老农》 (1) 分析《陕北老农》整体创作的构思; (2) 细节刻画; (3)《陕北老农》艺术特色和表达的思想情感。 3、教师给出自己的欣赏途径,给学生提供参考。 (1) 作品构图; (2) 色彩及用笔; (3) 主题思想。 4、学生自己欣赏自己的作品。(提醒:可参考老师的欣赏途径,也可从自己的欣赏角度去欣赏。) 二、教师活动:欣赏学生的作品 《肖像》、《放学了》

初中美术线描画公开课教学设计

初中美术《线描画》公开课教学设计 《线描画》实施方案 一、目的、意义(问题的提出): (一)研究的背景: “新课程”一词,如今已成为家庭、学校、老师口中的热门话题。有人在观望、有人在实践、探索。随着新课程实施地深入,人们越来越重视社会、学校与课程的联系。长期以来,美术教学的渠道以美术课本为主要教材,是封闭单一的课堂教学。要改变封闭的课堂学习为开放式学习,就要从学生的身边出发,从实际出发,将他们带入生活,引向自然、引向社会。这时对地方课程的研究,即对本地的特色及资源的利用、挖掘、整理,设计出适合学生的课程就显得尤为重要。 针对我们学校学生多,教室拥挤的现象,经过多方的比较,我们选择了线描画这个校本课程进行研究。线描画因使用工具简单,孩子容易接受,儿童学习线描画,可以培养和发展儿童的观察能力及扎实的写生基本功,培养孩子的观察、创造及表现能力,培养其作画的耐心和毅力,磨炼孩子的意志。比如教儿童画房子,不但要教他们注意房子的各种

形态和结构,而且要注意环境的表现,认识它与人的关系,启发儿童自己来设计出美丽的房子。这样一来,可以引起儿童们丰富的联想。对培养小学生良好的审美观也起到积极的作用。 (二)课题研究的意义: 1、教师在线描画引入小学美术学科特色的探索与研究过程中,有思考有实践有研究有反思,从而改变教学行为,加速到质的飞跃,让“教书匠”逐步成为“学者型、专家型”的教师。 2、《美术课程标准》中指出:要发展学生的感知力和形象思维能力,促进学生的个性形成和全面发展。线描画一能培养孩子的观察、创造及表现能力;二能培养其作画的耐心和毅力,磨炼孩子的意志。通过线描画的教学,学生的综合能力必将得到提高。 3、装饰线描画重在装饰,运用点、线、面等造型元素对自然物象进行美化、概括、提炼、加工,它强调表现对象的形式美感,虽有时不合常理但符合绘画规律,特别是“线”具有丰富的表现力,它可以勾画出你所看到的物象轮廓、结构分界,以及物体的深浅变化。 二、研究的内容及目标:

优秀大班创意美术教案

优秀大班创意美术教案. 优秀大班创意美术教案【篇一:大班美术教案:创意绳世界】

大班美术教案:创意绳世界 大班美术教案:创意绳世界 设计思路: 在前期活动中,孩子们发现和搜集了许多可再利用的废弃物,如旧报纸、废纸袋、废旧纸板箱等,并获得了一些变废为宝的经验。 在搜集活动中,有些幼儿拿来了家里不用的旧绳子,如包装绳、棉绳等。这些绳子的材质、色彩、长度各不相同,品种多样,但它们没有引起其他幼儿的关注。为了拓展孩子们的经验,让旧绳子变废为宝,教师身体力行,从家里找来许多玻璃纤维绳、包装

绳、旧麻绳等,放到班级的“贝贝材料库”中。果然,教师的举动引起了孩子们的关注。在教师的影响下,孩子们从家里带来了更多的旧绳子,如棉绳、尼龙绳、弹力绳、吊牌绳,他们对旧绳子可以变什么,能派什么用场津津乐道。于是,教师抓住幼儿的这一兴趣点,设计了集体活动“创意绳世界”。 根据大班幼儿的年龄特点和学习特点,教师在设计活动时力求看、听、想、做结合,寓教于乐,在活动中实现教学做合一,并借助小组合作制作的形式在活动中提升幼儿分工、协商、解决问题的能力。该活动设计了四个环节: 第一环节,幼儿欣赏各种各样的绳子,讨论绳子可以派什么用,为后面的制作作铺垫。 第二环节,教师一方面通过欣赏利用废旧物制作的作品,引导幼儿分享交流已有的制作经验(如用包装纸、包装盒制作的物品等);另一图片,激发幼儿创意制作的”绳子秀“方面让幼儿欣赏用旧绳子制作的. 愿望。他们有的准备将短绳打结变成长绳做成门帘,有的准备用包装绳系上小玩意做成风铃,有的准备把绳子盘起来粘在卡纸上变成一幅画,有的准备把麻绳绕在塑料瓶外做成花瓶,等等。第三环节,幼儿按自己的意愿分成若干组进行创意制作。在这一环

大班美术公开课教案

艺术活动——镜框画《我喜欢的人》 目标:1、培养幼儿细微的观察能力,引导幼儿能抓住人物的典型特征,大胆表现, 2、进一步掌握镜框画的装饰特点。 准备:不同脸型人物的范画。 过程: 一、导入。 1、游戏《猜猜我是谁》,请幼儿闭上眼睛用手触摸被猜幼儿的脸,然后 说出被猜幼儿的姓名,并引导幼儿说说你是怎么发现的。(如,他的脸比较长、他的眼睛很大、她的嘴巴很小等。) 2、请幼儿说说你喜欢的人是谁,他长的什么样?引导幼儿说出人物的典 型特征。 3、老师出示范例请幼儿观察,说说这几个脸的特征,并想象它像什么几 何图形? 4、幼儿仔细观察自己喜欢的人的脸,再与老师范例中的人物相比较,看 与哪一张脸相同。 二、作画。 1、老师画喜欢的人,重点引导幼儿把人物的典型特征表现出来。 2、出示上次作业优秀范例,让幼儿进一步掌握镜框画的装饰特点。 3、请幼儿为自己喜欢的人画一张像,教师为作画有困难的幼儿做指导。 三、欣赏。 师生共同欣赏作品,活动结束。 《我喜欢的人》活动反思

教学活动要有好的效果:首先选材很重要,我选择《我喜欢的人》是因为这是小朋友们生活中非常熟悉的人,每天都见到,对孩子来说有丰富的生活经验。因此,孩子会感到比较感兴趣。 我们班的孩子的差异性比较大,能力较强的幼儿语言表达能力好,回答问题完整,并且善于观察。而能力较弱的孩子却相差比较大。所以,在设计活动时要考虑到这种情况。在活动中我采用了强弱互相搭配的方法,能力强的孩子带着相对较差的孩子一起活动,他们去相互学习。我的这个活动主要是培养幼儿的观察力,使幼儿通过观察发现人脸型的不同形状,并学会运用这几种形状表现所要画的人。活动中幼儿能较好地进行观察,积极参与。通过老师的总结启发认识了人脸型的不同形状,变根据自己的认识水平表现我喜欢的人,达到预期的教学目标。

初中美术教材教案

初中美术教材教案

初中美术教材教案 【篇一:人教版初中八年级美术教案总汇】 人教版初中八年级(上册)参考教案 第一单元形象直观的表现与交流语言(欣赏-评述) ( 计划课时2课时) 第一课时 欣赏与评述: 1、选择自己喜欢的作品,观察并说明它们包含着哪些造型要素?是运用什么方法来表现什么样的感受或意图。 2、在以前的美术学习中,自己学习过哪种美术语言和表现方法。有什么体会?欣赏画家名作:《蒙娜丽莎》、《自画像》、《宫娥》。 教师讲解: 文艺复兴以后的西方绘画,逐渐发展了一种借助形体、明暗、色彩、透视等要素来综合造型,以再现可变光线条件下的客观对象的表现方法,这种忽略清晰轮廓而在背景上凸现物象的表现形式,有人称它为“图绘方法”。 达-芬奇典范地运用了他所首创并且十分偏爱的“明暗转移法”,画面色调从明到暗徐徐过渡,没有明显的分界,而与美丽的五官结构自然融为一体,因而创造出更加符合视觉真实的表现形式。 《宫娥》这幅情节性的室内群像画描绘了真实的西班牙内宫生活场景和历史人物。变幻而统一的光线,丰富而又和谐的色彩,是典型的图绘风格的名作。

伦勃朗非常善于表现集中光线下的人物,他常常让情所独钟的光线滞留在自己历尽沧桑的脸部,以便更加细腻深刻地揭示人的内心世界。 欣赏名画家作品:《持太阳伞的女人》、《静物》、《曼陀林和吉它》。 教师讲解: “印象主义”画派着力于光彩、色彩变化的探索,色彩成了他们最主要的艺术表现语汇。由于明暗、色彩的变化都以体面结构为基础,所以“后印象主义”画家塞尚更热衷于建构坚实的形体结构。而形体结构的分解与组合,则成了“立体主义”的艺术语言。 莫奈所着力表现的不是他夫人和儿子的个性形象,而好像是某个在阳光照耀和微风吹拂下正在花草丛中漫步的年轻女子,他运用光和色的表现语言塑造出一种给人明快视觉愉悦的光彩形象。 后印象主义画家塞尚主张按锥、柱、球体来提炼物体的恒定结构,他画的《静物》以凝练的笔法和明确的体面,塑造出比实物更坚实的形体。 作为立体主义画家,毕加索要求打破传统绘画的视觉一致性,表现自己头脑中重新组构而成的物象。画中的吉它、曼陀林和苹果被不同的颜色分开甚至拆散,又重新被组织在室内外的混合空间之中。 第二课时 讨论与研究: 1、你能不能理解各种不同的艺术表现语言具有各自特殊的表现意图和表达方式。 2、你自己比较熟悉或喜欢哪种表现方法与形式。 教师讲解:

2017九年级美术上册第12课《如何欣赏工艺美术》教案人美版

《如何欣赏工艺美术》 教材分析: 在前几章中学生接触到的大多是纯艺术,通过本课教学,使学生对中国古代工艺美术的主要类别、发展概况、突出成就及各种工艺品的基本特点有所了解,最终达到加深学生对中国古代工艺美术全面的认识,提高艺术素养和对美的感知能力。 本课从四类工艺品刺绣、竹编、陶瓷、玉器分别加以论述。 教学重点: 了解中国古代美术的主要类别、发展概况、突出成就,把握工艺品的基本特点及时代风格。 教学难点: 通过各类工艺品的造型、装饰纹样领会其审美特点及文化内涵,从而对中国古代工艺美术有较深入准确的认识。 教学方法: 1、教学之前:在互联网上搜索中国古代经典工艺品相关资料,确定教学形式和方法。 2、在网上搜索下载元青花瓷器、漩涡纹尖底瓶等经典的中国古代优秀工艺品提高学生兴趣,使学生感性直观的感受中国古代工艺品造型、装饰等特点。 3、在教学方法上主要采取欣赏、讲述、讨论、比较、合作、练习等方法帮助学生突破以往简单化、模式化的欣赏模式。 教学过程: 1、导入新课 导语:一区优美动听的“青花瓷”去掉温柔委婉,淡雅脱俗,有种烟雨江南的画面,此曲正如其名,恰似那“自顾自美丽”的青瓷极品,洗尽铅华,古朴典雅,清新流畅,描摹了青花瓷的风采,今天我们就从中国古代的青花瓷说起,来欣赏中国古代工艺美术 2、填词游戏 《青花瓷》歌词 ①、素胚勾勒出青花笔锋浓转淡 ②、釉色渲染仕女图韵味被私藏 ③、在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸 ④、你隐藏在窑烧里千年的秘密

学生讨论:每组选出代表回答。 教师总结:素胚、釉色、瓶底、窑烧是一件瓷器的制作过程并加以解释,介绍“海上丝绸之路” 教师提问:中国古代五大名窑,你知道哪几个? 学生回答:钧、汝、官、哥、定(并简单加以介绍)。 3、彩陶艺术 《漩涡纹尖底瓶》 教师提问:此器物的用途?赏析器物的纹饰、造型特点? 学生讨论:原始人的汲水器,汲水方便,便于插进土中放置,适合原始人的生活方式,以漩涡中心为点,再画一组组弧线组成涡纹。点、线、面搭配得当,而有节奏,黑、白、灰层次鲜明,具有明朗、热烈、奔放的美感。 4、中国玉器 教师提问:此玉的造型特点?与中国传统的关系?学生讨论:玉凤,体轻薄,侧身回首,弯曲如C形。此件玉凤的表现手法,带有典型的商代特点。。它柔美而清新的风格在商代艺术那凝重、威严、令人窒息的气氛中愈发显得珍贵。 5、课堂小结 中国古代工艺美术类别繁多,成就卓越,在中国人的物质文化生活中发挥了不可低估的作用,也对丰富世界人民的物质文化生活做出了重要贡献。

初中美术教案优秀范文

初中美术教案优秀范文 志设计这节课属于综合课,不仅要进行标志的欣赏,还要进 行标志的设计。下面是为大家收集了初中教案,希望你们能喜欢,初中美术教案优秀范文一 一、教学目标 1.了解标志设计的基本概念、分类,以及图形、文字、符号等标志设计的表现形式,并掌设计标志的方法。 2.在欣赏、分析、讨论中熟知标志的象征意义,认识生活中的标志及表现形式。 3.体验美术活动乐趣的过程中,养成热爱艺术,加深对艺术的认知,加强对美术学习的兴趣,进而提高对世界多元化的认知和理解。 二、教学重难点 重点:了解图形、文字、符号等标志设计的表现形式,掌握设计标志的方法。 难点:设计创新型标志,并熟知标志与图案的区别。

三、教学用具 多种标志作品图片、多媒体演示设备等。 四、教学过程 活动一:导入新课 教师以故事导入课堂,讲解外国友人麦克来中国旅游迷路,根据旅游团标志成功找到了导游,标志是一种具有象征意义和一定内涵的象征符号,在生活中起着至关重要的地位,今天让我们一起做一次设计师,一起来设计独具特色的标志吧! 顺势引出课题——《标志设计》。 活动二:直观感知 教师引导学生,提出问题:同学们在生活中都见过哪些令人印象深刻的标志呢?它们是如何传递信息的?为什么这些标志 我们都可以一眼识别出来? 学生思考回答,教师总结: 见过不同的服装品牌、鞋子品牌的标志,不同餐饮店的标志,比如大家熟悉的“”耐克,“M”麦当劳。这些标志之所以可以一眼识别出来,是因为都有一个共同特性,非常简洁、易认、一目了然。

活动三:具体分析 1.教师播放多幅现代生活标志,引导学生观看,提出问题:这是一组非常复杂的标志图片,谁能将它们进行归纳? 学生思考回答,教师总结: 现代社会生活中常见的标志可以分为两大类:一是国家、城市、企业、商品、团体、活动、机构等类型的标志,一是交通、安全、场馆、产品使用、质量、操作等类型的公共标志。 2.教师展示香港回归专用标志、中国文联、世界自然基金会、NBA标志、2022年冬奥会标志图案,引导学生思考并提问:这些标志都是由什么元素组成的? 学生回答,教师总结: 数字、文字、图形、夸张变形的图案组成的,同时也是标志的表现形式,比如2022年冬奥会标志,运动的人物形象和2022中的第一个数字组成汉字“冬”。 3.教师引导学生观察NBA标志图案,提出问题:NBA是我们熟知的符号标志,图案表现了什么内容?NBA的标志是通过什么把篮球运动员突出出来的呢? 学生回答,教师总结:

大班绘画优质课教案:长颈鹿

大班绘画优质课教案:长颈鹿 活动目标:1、培养幼儿的绘画兴趣,激发幼儿爱自然、爱动物的情感。2、发展幼儿的绘画表现力。3、引导幼儿认识长颈鹿,观察其主要特征,用夸张的表现手法学画长颈鹿。 活动重点: 引导幼儿认识长颈鹿,观察其主要特征,用夸张的表现手法学画长颈鹿。 活动难点: 培养幼儿的绘画兴趣,激发幼儿爱自然、爱动物的情感。发展幼儿的绘画表现力。 活动准备: 1、画纸、蜡笔。 2、教师范例。 活动过程 一、导入活动、引起幼儿兴趣。 1、引导幼儿观察长颈鹿的图片。 教师:请小朋友们看看。这是什么呀? 教师:你们知道森林中最高的动物是什么?那你们知道长颈鹿长什么样子?请幼儿先说一说。 2、教师:今天老师也带来了很多长颈鹿的图片,我们一起来看看,看看它长什么样子? 3、教师小结:长颈鹿长了小小的、椭圆形的头,长长

的脖子,椭圆形的身体,还有四只脚,身上还有许多的斑纹。 二、教师示范长颈鹿的画法。 1、教师:老师也画了一幅长颈鹿的图片,我们来看看漂亮吗?那你们想不想也来画一画呢? 2、教师示范长颈鹿的画法。 教师:先画大大的椭圆形身体,小小的椭圆形头,再用两根线连住身体和头,便是长脖子。画抬头,把小椭圆形画在大椭圆形的上方;画低头,把小椭圆形画在大椭圆形的下方。再画上四条腿和尾巴,最后画长颈鹿身上的斑纹。 三、交代作业要求。 请小朋友也来画可爱的长颈鹿。 头和身体离得越远,脖子就越长,头的位置决定了长颈鹿的动作变化。请小朋友多画几只不同动作的长颈鹿,并给它们设计漂亮的斑纹。 四、引导幼儿添画。 教师:长颈鹿生活在哪里呢?请小朋友想一想,然后把它画出来,好吗? 五、幼儿作画,教师巡回指导。 引导幼儿用正确的姿势作画。指导幼儿添画,掌握涂色方法和技巧,做到画面整洁。同时知道能力弱的小朋友大胆用笔作画。 六、总结评价,结束活动。

(完整版)中学美术欣赏课案例分析

中学美术欣赏课案例分析 美术欣赏教学是美术教学中的重要组成部分,它有助于培养学生的审美能力和理解能力,有助于发展学生的创造力和想象力,符合素质教育的根本要求。纵观当前的美术教学,美术欣赏已贯穿从小学至大学的审美教学全过程中。而中学美术欣赏教学,作为培养学生审美素质的初始阶段,必须与学生的年龄特点相结合,掌握学生欣赏习惯和欣赏特征。 面对一幅绘画作品,该如何欣赏? 这是每一个人都在思考的一个问题。在美术界,这也是一个值得探讨的,而且是一个从来没有形成共识的学术问题。从目前中学美术欣赏课中,发现教师讲授时间很多,留给学生学的机会很少,作为一名初中美术教师,我常常思考着这一问题,结合自己的教学实践,在这里谈谈自己的看法。 教师在教学中要充分把握教材的重难点,为了增加欣赏内容的趣味性,充实课堂内容,教师不光要备好课,写好教案,对于搜集到的美术欣赏作品(世界名画、优秀艺术作品等)一定要先选好题材内容。因为每件美术作品最突出的美点所处部位不同,所以备课、授课的侧重也应不同,有的作品最突出美点分析须侧重于时代背景和历史故事;有的应侧重于艺术家奇特而巧妙的构思;有的应侧重于形象的空间组合和画面构图;有的应侧重于造型那材质的表现力;有的应侧重于形象造型的寓意和联想;有的应侧重于对整体空间和自然环境的关照;有的应侧重于某种造型形式因素的运用。 按理说,教材中每件作品教师都应引导学生进行欣赏,但授课毕竟是老师的个体劳动,老师可以自己做出决定,对教材作品哪些是重点分析欣赏、哪些点到为止,哪些干脆让学生读文欣赏或课后自查资料欣赏,处理教材灵活,具体安排。但是,无论教材如何变化处理,万变不离其宗,最重要的是,教师不仅要有能力找出每件作品所有美点,而且能准确抓住作品诸多美点之中一两个最为突出的美点,以此设计教学。美术欣赏课教学方法切忌千篇一律。作品分析避免面面俱到,如果每件作品都是“形象造型生动、构图均衡稳定、色彩层次丰富.......”之类的老套数,学生还有什么兴趣可言?如果学生感到索然无味,那么欣赏还有什么意义呢? 教师欣赏教学工作也应当是一个创造,其创造精神应体现在如何引导学生发掘每件作品,并能对其做深刻分析,让学生在一次又一次的剖析中发挥创造和想象,逐渐培养他们的艺术修养和创造性审美能力。要想让学生在美术学习的过程中真正的领会和感悟到美术作品的娱乐功能,我认为应该从以下几点做起: 1.充分发挥学生的自主性 我感觉现在的“激情课堂”教学模式下,学生的学习活动不是一个被动接受的过程,而是一个主动参与的过程。 只有在主动参与的学习活动中,学生才能充分发挥自身的主观能动性,调动自身的创造潜能。美术欣赏中,观赏者在观赏美术作品时,最初的感受往往是获得美感的重要基础。学生更是凭第一印象(直觉)来欣赏美术作品,学生直觉会受到个体知识和经验的局限,感受到美的成分和质量都很有限,但确实是亲眼所见,亲身体验。根据这些,课前给学生充分的时间预习,引导学生利用图书馆、网络等收集与欣赏内容有关的资料,让学生有备而“赏”,从而缩短与欣赏内容的距离,产生欣赏的兴趣。 上课时,教师出示欣赏作品后,教师不要立即讲解,可以让学生读画几分钟,也可以以讨论的形式,再请他们说说自己对作品的第一印象。然后出一些思考题,引导学生观察画面。如画面是以什么颜色为主?画了些什么?颜色是暖色调,还是冷色调?整幅画感觉是欢快的,还是伤感的?这都有利于激发学生的主观感觉,胜于教师的讲解。这样也改变了那种以教师唱独角戏为师生共同参与,充分发挥学生的自主性,鼓励他们发表自己的观点。

大班美术优质课教案《有趣的颜料》

大班美术优质课教案《有趣的颜料》活动目标: 1、引导幼儿画出海洋里的各种水生动物和植物,学习用油水分离法制作画面。 2、体验用多种形式进行绘画活动的兴趣。 活动准备: 有关海洋生物方面课件的资料(童易软件--海洋水底下--海底王国--海底生物)、各种海洋贝壳(童易软件--海洋水底下--小小贝壳)、画纸,油画棒,蓝色水粉颜色,排笔。 活动过程:

1、以”拾贝壳”情景引入,引导幼儿述说海洋里的各种生物。 教师:小朋友,你们去过海边吗?你们听,什么声音?(海浪声) 我们一起去大海边,找一找有没有美丽的贝壳被海浪冲上岸来?(欣赏美丽的贝壳)。小朋友,大海里面还有什么?它长什么样子? 2、欣赏有关海洋生物片段。使幼儿进一步了解美丽的大海和陆地上一样,有高山,平原,盆地和深谷,有各种各样的动物.植物,它们色彩非常鲜艳。 3、启发幼儿想象除了海洋里的水生动植物外,还有什么?引导幼儿将想象到的都可以把它画在画面上。 教师:你们喜欢大海里的什么? 你们希望大海里有什么? 小朋友讲得真棒,你们喜欢大海是什么颜色的?

小结:大海是蓝蓝的,老师也喜欢蓝蓝的大海,那我们要争做环境小卫士,保护我们的环境,保护海洋环境,海洋生物才会健康生存,我们的生活会更加美好! 现在,让我们一起把自己喜欢的海洋动物,植物,以及想象到的东西画在图纸上,我们要相互合作,共同绘制一幅”我们的大海”,最后涂上蓝蓝的海水! 4、在幼儿画好后,幼儿共同用油水分离法,绘出大海。(体验成功的喜悦) 教师:多么可爱的海洋生物,这些海洋生物离不开美丽的大海,让我们涂上蓝蓝的海水吧!海水会不会把你们画的海洋生物给遮住看不见了呢?(进一步了解油水分离的科学道理)。我们的大海绘制成功了!让我们乘上快艇,参观我们的大海好吗? 5、作品展示。 教师:我们的大海美不美?大家一起将我们的作品竖起来,让老师们也观看我们的大海好吗?

初中美术教案设计

教案设计 课题:捏塑造型 (一)、教材分析 新课程标准就是为让学生在美术学习中多欣赏优秀作品,多给学生感受美术作品的机会,在中外优秀美术作品的欣赏中开展美术学习活动。《捏塑造型的乐趣(设计与生活)》选自江西美术出版社美术教材八年级上册。本课突出介绍了泥塑的含义、类别、特点、制作方法等。还主要是为了加深学生寻民间泥塑和现代泥塑的了解,扩大他们的艺术视野,提高他们的审美能力。 (二)、学情分析 1.本节内容除了让学生了解泥塑的基本概况以外,还更加让学生能贴近生活、学生能更好增进对雕塑的兴趣。 2.学生能在近似于玩的学习过程中充分体验自由创造的无穷乐趣,在愉快的玩耍中得到美的享受。 (三)、教学目标 1.使学生了解泥塑的特点和方法,并初步掌握泥板浮雕的制作方法。 2.通过对民间彩塑和现代泥塑作品的欣赏,增进学生对雕塑艺术的认识和兴趣。 3.通过不同艺术类别的比较,使学生拓宽艺术视野,提高审美能力。(四)、教学重点和难点 重点:使学生能更好地对民间彩塑和现代泥塑作品的欣赏。 难点:使学生了解泥塑的特点和方法,并初步掌握泥板浮雕的制作方

法。 (五)、教学过程 一、教学环节 (1).由图片导入新课。由泥塑图片《大阿福》引入。 (2).讲解新课(教师活动) 1. 什么是泥塑 ? 2. 我国五大雕塑主要由哪些部分组成? 3. 泥塑的特点和制作方法应是怎样的? 4. 欣赏并讲解民间彩塑《渔家女》、《三只骑羊猴》、《鲁迅像》等的制作过程. 5. 欣赏并讲解现代泥塑《渔家女》、《三只骑羊猴》、《鲁迅像》等作品。 6. 让学生自己学会动手制作泥塑? 7. 选出学生中较优秀的作品展示给大家一起欣赏。学生注意力集中。 (预设学生行为) 1. 学生通过看书从课方中找出泥塑的含义、类别、特点、制作方法等。 2. 学生分为几个小组一起欣赏泥塑作品,说说作品美的妙处。 3. 能学生区分民间泥塑和现代泥塑作品。 4. 在欣赏过程中要让学生自已归纳、概括、合作。

初中美术《学画写意花鸟》优质教案、教学设计

教材分析 根据新课标的教育理念,课堂教学要以学生为中心、以学生能力发展为根本,要构建培养学生的创新精神和实践能力的学习方式和教学方式;注重培养学生独特性和富有个性化的理解和表达能力。美术课程应适应素质教育的要求,面向全体学生,以学生发展为本,培养 学生的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的 形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。 《学画写意花卉》是鲁教版初中美术七年级上册的第2 课内容,按照学生的学习活动方式划分属于造型 表现学习领域,学生在前一章学习了中国画的分类和 表现形式,已经学习了中国画的理论知识的基础,本 课除包含中国写意画的概念阐述以外,着重讲解写意 荷花的画法步骤,这些内容包含中国画笔墨技法等最 基本的中国画知识。这两课与后四册教科书中的中国画课紧密关联、循序渐进,使初中阶段的中国画学习相对完整。 教学目标 知识与技能:初步了解写意花卉的基本特点与方法,能够运用写意的技法表现花卉。

过程与方法:通过欣赏写意花卉的作品,了解花卉的特点与写意笔墨的使用,在练习中掌握花卉的写意技法,提高笔墨表现能力。 情感态度与价值观:在体验美术活动乐趣的过程中,感受中国写意绘画的意境与趣味,养成对于中国画的 热爱。 教学设计 一、引导阶段: 通过上节课的学习我们了解了花鸟画的分类,请学生分别说出所展示的两幅花鸟画作品的类型和特点,引导学生说出工笔花鸟和写意花鸟的各自特点,并以此引入课题《学画写意花卉》。 二:观察分析,直观感知 请学生讨论一幅好的国画写意花鸟画作品的标准,引导学生观察思考并总结写意花卉的特点,使学生充 分感受写意花卉具有简练的笔墨,能够抓住物象的特 点与神情,并且以此抒发作者的情趣。在这个环节之所以这样设计是因为在课堂开始之处使学生初步了解写 意绘画,为接下来的绘画创作奠定基础。 三:对比观察,形式分析 《课程标准》中强调美术课程需要凸显视觉性,我将展示我在宣纸上画出的四种笔法,让学生自己用毛笔

大班美术公开课教案《太空旅行记》含反思

大班美术公开课教案《太空旅行记》含反思 大班美术公开课教案《太空旅行记》含反思适用于大班的美术主题教学活动当中,让幼儿大胆合作,培养幼儿解决问题和相互合作的能力,创造性地想象太空中的各种物体,并用废旧材料大胆地进行制作。大胆地设计出太空中的各种飞行器,想象出自己在太空上游戏的场面,体验创作的快乐与成功,快来看看幼儿园大班美术公开课《太空旅行记》含反思教案吧。 活动目标: 1、创造性地想象太空中的各种物体,并用废旧材料大胆地进行制作。大胆地设计出太空中的各种飞行器,想象出自己在太空上游戏的场面。 2、鼓励幼儿大胆合作,培养幼儿解决问题和相互合作的能力。 3、体验创作的快乐与成功。 4、鼓励幼儿乐于参与绘画活动,体验绘画活动的乐趣。 5、愿意参加美术活动,感受绘画活动的快乐。 活动准备: 师生共同收集的废旧材料、油画棒、记号笔、铅画纸、颜料、信封、太空图活动过程: 一、谈话: 看太空夜色你们喜欢太空吗?知道杨利伟叔叔吗? 二、以读信的方式激发想象并进行创作 告诉你们一个喜讯,今天我收到杨利伟叔叔寄给小朋友的一封信,你们想不想听听?教师读信:小朋友,你们好!我是杨利伟,“神州五号”是由我国航空设计师自行设计的载人飞船,我乘着它遨游太空,实现了中华民族千年的飞天梦想。你们想不想也上太空玩呢?想不想坐着自己设计的飞行器去呢?你想设计什么飞行器,他是什么样的?能不能给他起个好听的名字?把你的想法告诉小朋友。 这里有我们一起收集的各种材料,请小朋友想一想,你想做什么?怎么做? 神秘的太空欢迎每一位爱动脑筋的小朋友,让我们赶快动手吧。 三、幼儿制作: 泥工区建构区废旧材料区体育区 四、语言交流 请小朋友把自己的奇思妙想讲给小朋友和老师听。 五、作品展览 快看,太空隧道来到了我们面前,杨利伟叔叔在向我们招手,让我们带着自己的梦想到太空遨游吧。 六、延伸活动 幼儿游戏 活动反思: 在讲这节课的时候准备了一张太空的图片,引导幼儿观察说一说太空中都有什么?孩子们说了很多。孩子们说太空中有很多星球,有外星人,有金星、木星火星、冥王星、海王星,有太阳。孩子们还说有太阳自然而然也有月亮了。孩子们说了很多很多。但是由于我没想到孩子们会说出来这么多,孩子们知道这么多。

中学七年级美术下册《美术欣赏课》教案 新人教版

美术欣赏课 课时:1课时 课型: 教学目的:通过自然中抽象因素的分析、认识,使学生对艺术作品中的抽象形式有所了解,从而提高学生对艺术表现形式的感受及欣赏能力。 教学重点:艺术中的抽象形式 教学难点:如何理解、评价抽象艺术 教学准备:计算机、投影机、课件 教学过程: 一、组织教学: 二、讲授新课: 1、自然中的抽象: 2、生活中的抽象: 图片:《建筑》、《礼花》、《铁轨》、《光纤》、《齿轮》、《电路板》、《钢筋》、《钉》、《碎纸》、《纸》、《玻璃》、《彩带》、《布》 3、艺术中的抽象: 图片: (1)波洛克的抽象表现主义绘画: 波洛克(1912—1956年),美国画家,行为绘画(又名抽象表现主义)的主要代表人物。他最初对雕塑感兴趣,后跟本顿等学画,1945年,开始了他的行动绘画的创作。波洛克的作品反映了美国民族不墨守成规、勇于进取、不断发掘宏观世界和内在意识深处的精神,也表现了他们在高度工业化社会中的忧虑、焦灼和不安。 (2)德库宁的抽象表现主义绘画: 德库宁(1904—1997年),荷兰画家,是与波洛克齐名的抽象表现主义代表人物,与波洛克相比,两人的艺术存在着很大的差异。波洛克注重创作过程的精神体验,轻视创作活动的物化结果;而德库宁不仅注重行为,更不放弃结果,他追求人类表达方式的最大容量,即“行

动”与“绘画”的双重效果。 (3)康定斯基的热抽象艺术: 康定斯基(1866—1944年),俄国抽象主义画家,“抽象艺术之父”,其艺术被称为“热抽象艺术”、或“抒情抽象”。康定斯基擅长油画、水彩画和版画。早期作品采取印象主义技法,1910年开始采用音乐名称,形象几乎是用色彩的块面和线条图案暗示出来,如《即兴曲》等。以后则是纯抽象的绘画,后又转向几何的抽象,其画风充满着幻想、幽默的趣味。(4)蒙德里安的冷抽象艺术: 蒙德里安(1872—1944),荷兰抽象主义画家,其艺术被称为“冷抽象艺术”、或“几何抽象”。1913年后的绘画以几何性符号式的绘画为主,他在平面上把横线与竖线相结合,形成直角或长方形,并在其中安排红、黄、蓝三原色及灰色。这些新造型主义的抽象艺术及其理论,不仅影响了西方抽象绘画和雕塑,还对现代广告、家具、服装设计、印刷和建筑产生了深远的影响。 (6)克利的抽象艺术: 克利(1879—1940年),瑞士画家。他认为:绘画或创作活动看作是不可思议的体验,在这种体验过程中,艺术家在得到启发的时刻,把内心的幻想和对外部世界的体验结合起来,以表现本质的真实。 (7)夏加尔的抽象艺术: 夏加尔(1887—1984年),犹太人,俄裔法国画家。从小受到俄国和犹太人民间、民俗艺术的熏陶,后又受到立体主义的影响。他善于把立体构成的因素,自由地融化在富于幽默感和抒情味的表现语言中。 (8)亨利-摩尔的超现实主义雕塑: 亨利-摩尔(1898—1986年),英国现代雕塑家。在他的创作中,既没有实际目标,也不具备具体内容的形象。亨利-摩尔的作品为时代创造了一种新的雕塑语言,这是一种与环境对话的语言,一种充满人性的现代语言。 (9)马蒂斯的艺术:

初中美术优秀教案《精美的报刊》

初中美术优秀教案《精美的报刊》 一、引导阶段视频导入 谈话同学们你们好,今天是我们第一次一起上课,下面请看我的自我介绍。 谈话学们这就是我,李想,53中的美术老师,很高兴和大家一起来上这节美术课。在刚才的视频中,给你印象最深的是什么? 板书图片、色彩、文字。 谈话但是这样的自我介绍会让人看得很混乱,那么这张怎么样? 将文字、图片、色彩,通过有机的排列、组合,你看到内容就会非常的清晰。非常的有条理。这就是我们今天要学的版式设计。 教师总结那么版式设计到底是什么呢——版式设计就是指在一个版面中,遵循美的法则,将于主题相关的视觉元素进行排列组合,产生视觉上的美感。 二、发展阶段。 1、生活中的应用。在我们生活中随处可见。 谈话同学们,其实在我们的生活中经常能看到版式设计,你能举个例子吗? 引导其实我们的美术书,就是一个精美的版式设计。除了这些,版式设计还应用在很多的领域中。让我们打开书看P24-25页,版式设计都应用在——报纸、杂志、网页、招贴、宣传展板、宣传册等。版式设计在我们生活中运用的非常广泛,在我们的生活中随处可见。 谈话这些精美的版式其实都遵循了一定的法则,来让我们从这六幅图中来找一找。 小测试,分析版式谈话接下来我们来做一个小测试,看看这里面都用到了哪些版式设计法则。 总结一个优秀的版式设计一定是综合起来,比如说: 对称与均衡控制得也很好,空白控制得也很好, 疏密控制得也很好,并且还有节奏,有韵律,应该是这样一个综合的样式。 认识网格,体验实践。 谈话同学们这么精美的版式啊在设计得过程当中都离不开一个好朋友,就是网格,(ppt 展示网格)(加自我介绍网格图)有了网格的辅助,你的设计就可以更加灵活、有秩序感。学生体验哪位同学想要上来感受一下有网格后的排版?(网格可以辅助你对齐图片和文字。) 总结同学们你们看,同样的元素,通过不同的法则,呈现出了不同的版式。 三、设计版式,体验视觉传达之美谈话其实我相信你们每个人心里都有自己想要做的版式,来今天就让我们一起来做一个版式设计。

大班美术公开课教案

教研活动说课、教案、反思 大班美术活动线描画《秋叶》说课 --滋泥泉子镇幼儿园高红一、说教材 设计意图:本月通过开展主题活动《秋》中通过不同形式让幼儿了解秋天,认识秋天,了解秋天都有什么。通过对美术活动落 叶的制作,幼儿很感兴趣,激发了我对秋天落叶的联想。 由此我设计了这节美术课。让幼儿学会使用不同的点、线、 面进行装饰树叶。 二、说幼儿 本班幼儿对艺术领域中绘画特别喜爱,在实际教学活动中我发现每一个孩子都很喜欢绘画。也为此感到很高兴。根据大班幼儿年龄特点,绘画表现儿童的游戏行为。在绘画的过程中感受绘画带来的快乐!为了提高本班幼儿对美术活动的喜爱和技能方面的提高学习了线描画。幼儿线描画表现儿童的游戏行为。幼儿线描画变现儿童的心理特征。幼儿线描画表现儿童的思维方式。幼儿线描画表现儿童的情感世界。幼儿通过点、线、面、横线等进行绘画。 三、说目标 根据幼儿年龄特点和现有的实际发展水平,结合教材内容,我制定了本次活动的目标有三个: 1、欣赏美丽的树叶,感知树叶线条的美,学画各种形状的树叶。 2、了解装饰树叶的手法,能用点、线、面装饰树叶。 3、在叶面上细心地装饰,注意不画到叶片的外面,感受秋天的美。 四、说准备 经验准备--前期已掌握简单的线描画的经验,为这次美术活动 做一个有效的铺垫。 物质准备--音乐、图片、画纸、黑色彩笔、大树。

活动时间:2015年10月 20日 活动领域:艺术——美术 活动名称:线描画——秋叶 活动目标:1、欣赏美丽的树叶,感知树叶线条的美,学画各种形状的树叶。 2、了解装饰树叶的手法,能用点、线、面装 饰树叶。 3、在叶面上细心地装饰,注意不画到叶片的外面,感受 秋天的美。 活动重点:了解各种装饰树叶的手法,能用不同的点、线、面装饰树叶。 活动难点:绘画过程中注意保持画纸整洁,不画到叶片的外面。 活动准备:黑色勾线笔人手一支,剪刀人手一把,画纸、没有叶子的树。 活动过程:一、歌唱《郊游》,引出主题。 老师播放音乐“听,这是哪首歌曲的音乐呢?”“小 朋友我们一起用好听的声音把《郊游》唱一遍好吗? 提问:“谁是树妈妈的孩子?” 二、让幼儿回忆秋叶的特征。 师:“上个星期,老师带小朋友去郊游看了好多不同的 秋叶,并把树叶宝宝带回了大二班,并完成了漂亮的作 品。你们真棒! 那谁来说说你看到的秋叶是什么样子的? 三、教师小结。 四、让幼儿欣赏叶子的不同装饰。 出示图片,今天老师也给树妈妈带来了几个树叶宝宝,你 们看看老师给这几个孩子是用什么方法装扮的?”

(初中美术教案)中国现代美术作品欣赏

中国现代美术作品欣赏 初中美术教案 第一课中国现代美术作品欣赏 《开国大典》(1课时) 课型: 单一课 教学方法: 讲述、欣赏与思考。 教学目的 通过对油画《开国大典》的讲述与欣赏,使学生了解中国现代绘画艺术的伟大成就,提高学生对油画中国民族化特点的欣赏能力,激发学生的民族自豪感和爱国主义热情。 教学重点 作品的艺术处理及民族绘画与西洋绘画结合的特点。 教具与学具准备 1、教具:大幅《开国大典》印刷品一张,[富有民族特色的工笔画和年画各一幅。 2、学具:教材,笔记本。

教学步骤 组织教学:检查学生课前准备。 导入新课: 我们知道,中国的民族绘画-------中国画,是以线条、墨色来表现形体、质感,并与诗、书、画、石相结合,达到“形神兼备”、“气韵生动”的效果。(出示中国画、年画挂历)而西洋画中的主要画种----油画,却以丰富、能表现复杂的色调层次,能绘声绘色地表现人物形象。今天让我们来欣赏具有中国特色的油画------《开国大典》(出示油画《开国大典》) 作者介绍: 艺术欣赏: 主题思想:作品是一幅深为群众欢迎的革命历史画。它表现了新中国开国大典的宏伟壮阔的场面,再现了“中国人民从此站起来了”这一划时代的一刻。 作品欣赏: 1)《开国大典》概括:画宽4.05米,高2.3米,油画。____年至于953年作,现藏中国革命历史博物馆。 画面主体为##主席和其它中央领导人在天安门城楼上。代表着亿万中国人民向全世界庄严宣告:中华人民共和国成立了,中国人民从此站起来。这庄严的声音,响彻天安门广场,回响在祖国大地,震撼着全世界。

画面上,国家领导人虽只在左侧占画面三分之一的部分,但在暖调子的红灯笼、红柱子、红地毯的衬托下,非常醒目。##主席健朗魁伟的身姿处于画面中心,也体 现了领导全中国的核心之核心,并与远方千千万万的群众遥相呼应,共同为中国历 史掀开新的一页而自豪。画家在构图、设色、人物等场面的处理上,体现出一个泱泱大国的气魄和风度。如果你到过天安门城楼上,会更加体会到作者构图的大胆与巧妙。画家在画面上加宽了左右两边红柱子的实际距离,并把右边的一组红柱子搬到画面之外;将栏杆、地毯、游行队伍平行舒展开去使宏大的群众场面得以充分表现。 天安门座北朝南,中央领导人本是面向南方站在##主席后面,处于逆光之中并 背向观众。画家大胆地将中央领导人的位置移至左侧一角,从而消除了逆光与背向观众的现象,使画面显得更加明丽而喜气洋洋。再细看,毛主席的集团也不是面向 正南方。另外,典礼当天是阴天有雨的天气,画家却把它改为秋高气爽的晴朗天气,使人有天随人愿、清爽欢快之感。所有这些大胆的改动,一般人看画时都并不会察觉,不会去分析这些情况给人的印象是,该画真实地、恰如其分地表现了开国大典 的盛况。非如此不可。这就是艺术家大胆而高超的构图技巧,从而体现了一个深刻的道理:艺术不是生活毫不走样的“复制”,艺术的真实,不是生活的真实。艺术的表现,是由主题的需要而决定的。 画家在此画中努力使西方的油画技法与我们民族的审美观相适应,特别在色 彩处理上,强调色彩的单纯,对比强烈。红地毯、红灯笼、红柱子及远处红旗的海 洋与蓝天、绿树形成对比基调,使画面热烈而明快的;金黄色的菊花与蓝天、白云 的对比。既点明了秋高气爽的季节,又与黄色的灯穗相呼应,增强了华贵灿烂、富 丽堂皇的欢庆气氛。总之,画中强调了物体的固有色,减弱了随光线、环境而异的

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