近代标志设计中传统图案的应用
近代标志设计中传统图案的应用
代表中国朴素辩证哲学的符号——“太极图”就是一个非常典型的中
国传统风格图形，这种极具互补动感的构成形式，在现代标志设计中
被广泛使用。太极图以形象生动的构成形式，反映了宇宙万物的演生
繁衍、阴阳互补、正反相生、否极泰来等对立统一规律，成为最朴素
的视觉表现符号。香港凤凰卫视的标志，即使用了一对中国特有的图腾——凤凰鸟的形象，以太极图这种构图形式恰当地体现出凤凰卫视
所倡导的弘扬民族个性和中国文化的宗旨。在中外优秀的传统图案中，虽然图案形式多样，表现风格各异，但都体现出各民族、地区的文化
内涵和历史及人文地理环境的风格特征的迥异。图案的形成不是一个
偶然的艺术现象，而是世界民族艺术和民俗文化千百年来沉淀的结果，是人类集体的智慧与创造。它通过人类对世间万物极具特色的夸张装
饰和变形描绘，表现人类追求幸福美满生活的永恒主题，通过或喜气
祥瑞，或威仪庄严的图案形式，汇成人类装饰艺术的无价宝库。世界
传统图案资源极为丰富，在发展过程中，既有对各民族传统及宗教文
化的传承，又有琳琅满目、多姿多彩、千变万化的各自风貌，从而显
示出各民族独特的、极具魅力的民族精神。
这些图案随着时间和历史的推移发展而持续地传承、发展和延续，形
成各具特色的传统艺术造型体系。古往今来，人们对一些图形纹样之
所以恋恋不舍、情有独钟，不但是因为这些图形具有较完美的艺术形式，更重要的是这些图形纹样蕴藏着的深厚象征意义。我国传统图案
大都强调“意象”的表现形式，外在的形态所传达的是内在的深刻含义，如祥云、如意、牡丹花、宝相花等的反复使用；而欧美的传统图案，很多都沿袭着中世纪骑士文化和贵族文化的艺术表现风格，包括
标志中的文字、徽章、飞禽、走兽、绶带以及王冠等图形符号的使用，都是其独特艺术风格的体现与追求。
中国联通公司的标志，采用的就是源于佛教吉祥“八宝”图案之一的“盘长”造型，取其“源远流长，生生不息”之意，迂回盘绕、连绵
持续的线条象征着中国联通通信网络顺达、信息畅通，象征着联通公
司的服务给客户幸福绵长的美好祝福，从而增加了企业的文化气息和亲和力，并在众多现代标志设计中脱颖而出、与众不同。将传统图案使用到现代标志设计中，从图案中提取其形的元素，并使用借鉴、重构、套用和寓意等艺术手法，将这些具有传统形式的元素实行重新设计，通过对建立在传统图案的基础上的原型实行持续充实完善，赋予其新的艺术形式和设计理念，形成既有传统符号特征，又具有现代审美意识的现代标志设计，从而使设计出来的标志不但保留了传统图案的神韵，又带有鲜明的时代特征，还能充分表达标志所蕴含的历史与文化神韵。将传统图案的“形”和“意”，沿用到现代标志设计的内涵之中，从而延伸出全新的、具有时代特征的文化精神和艺术理念。
除去使用图形实行标志设计外，标志设计中的另一种重要设计表现形式，是以文字作为设计元素实行的标志设计。中外文字有着悠久的发展历史，中外文字的发展经历了各自不同的发展过程，形成了东西方各不相同的文字体系。其中，汉字的构成形式充分体现了中华民族的创造精神和民族智慧，形成了以笔画为构成元素的、具有独特中华文化特征的字符形式；而欧美的拉丁字体系，也以其独特的字母构成体系而独树一帜，充分使用文字所具有的独特文化和艺术特性，为标志设计提供了丰富的内涵和资源。
如今随着世界一体化的发展，世界经济、文化等各个方面均不同水准地走向趋同，在这种大背景下，如何继承和发展各民族传统文化艺术是各国都在思考的世纪课题。体现在现代标志设计中，就是如何设计出既具有创意性，又具有民族性和国际性的现代标志，这就需要对各自文化艺术的深刻研究、继承和发展。继承，并不是简单地照搬和挪用传统图案，而是在理解和了解传统图案的内涵后，在此基础上实行深入的挖掘、发展和改造，让传统图案在标志设计中发挥其独特的艺术魅力，从而设计出具有深厚文化底蕴的现代标志。
中外传统图案是人类文化艺术宝库中的瑰宝，题材广泛、内涵丰富、形式多样、历史悠久，成为世界文化艺术百花园中的绚丽奇葩。现代艺术设计应注重对世界优秀传统文化的继承和发展，要传承世界各民
族优秀传统文化之精神，开拓东西方文明与现代世界潮流发展相融合之魂魄，通过兼收并蓄、融会贯通的手法，使传统文化艺术在现代设计中得以延伸发展，找到传统与现代的契合点，用现代化、国际化的语言来表达，把传统图案的精神元素融入到现代设计之中，使我们的设计真正走向世界，完成与世界设计水平的完美接轨，这些都需要设计师认真思考和持续探索。
近代标志设计中传统图案的应用
中国传统图案在服装上的应用
1引言 中华民族文化的宝贵财富传统图案作为传统服饰文化的重要设计元素,深受世界各国著名服装设计师的青睐,并在其服装设计作品中表现出丰富多彩的艺术形式。文章分析了中国传统图案的发展，风格，工艺，特征，传统图案在造型和装饰性方面为我们今天的服饰设计提供了丰富的设计元素。为适应现代消费者的审美情趣，传统图案在服饰上的应用应随时代的变化而转变其形式，让传统图案更广泛的运用在现代服装设计上，分析传统图案在古代服装上的应用，在少数民族服装上的运用，在戏曲服装上的运用，分析发现传统图案与现代服饰结合的更多可能性，选择有代表性的设计进行系统的展开和研究，分析其特征，总结传统图案在现代服装上的设计规律。把握好传统图案在现代服装上应用的四大因素:设计定位、工艺技术、生产成本、设计视点，最后对传统图案在现代服装上的案例进行分析。研究和探索传统图案在现代服装上的运用的更多可能行，使传统图案在今天焕发新的光彩，是对传统文化的真正传承。 2中国传统图案与服装相生 2.1传统图案的历史、意义 传统图案是一种在中国民间广泛流传的，我们祖先向往追求美好生活而创造出来一种艺术形式，是指以转喻、谐音等比附的手法，构成具有某种吉利意味的装饰纹样，代表着传统的民风民俗。其构成手法主要有三种，以被表现的图、形、物的名称谐音而成，给被表现的图形物以特定的、大众认可的含义，以及图形之外辅以文字说明。因传统纹样往往表达了人们对美好理想的向往和追求，而被应用在生活的各个方面，尤以在染织、地毯、陶瓷、雕刻、建筑、服装、首饰等工艺美术用品和喜庆场合应用更为广泛。 中国传统图案有着悠久的历史和辉煌的成就。图案在人类生活初期就已出现，它是人类生活中原始本能的再现，利用装饰语言来表达对美的追求和向往，其目的是使人更好地生存、更愉快地生活。随时时代的发展变迁，生活条件、生产方式的变化，对美的追求也在变化之中。几千年来，我国在不同历史时期创造了各个时代的生活制品及装饰品，这些制品不仅造型优美；而且与其构成一体的装饰图案风格各异，变化多样，既具有民族特色又具有不同的时代风格，充分显示了创造者的聪明才智及各种不同的风俗民情。了解和研究这些图案，继承其精华，不仅能提高设计者自身的修养和图案创作的水平，而且对民族传统文化的延续具有深远的意义. 2.2传统图案在服装上的运用 图案在服装上的运用，可追溯到人类早期的原始时代。原始人为了御寒、护体、遮羞，用树叶、树皮、兽皮围身。为了美化和表现自己，吸引异性，以及为了图腾、祭祀、巫术的需要，用彩色泥土及兽血纹身、纹面，或划破身体进行“刺青”装饰，或用贝壳、兽骨、牙齿、石子等材料串成饰链进行装饰表现（如图1），这可以看成是图案在服装上的最早起源。随着人类农耕活动的发展，原始人获得了利用植物纤维的知识。在江苏吴县草鞋山新石器遗址中，发现了5000年前的葛布残片。这块用扭绞加环绕织发编织出的回纹加条纹暗花的葛布残片，说明了在远古时期，图案作为一种装饰形式，已具体应用于服饰面料之中。传统图案在服装上的运用是随着染织业的发展而发展。今天我们除了在博物馆的古代服饰中,在我国少数民族聚居地区，在现代的戏曲服装，甚至在现代的时装上都能看到有传统图案在服装上的运用,（如图2）。
传统图案标志设计应用
传统图案标志设计应用 由于世界经济一体化所来带来的影响，以及外国文化思潮的冲击,中国的标志设计大多缺乏民族创新性，毫无特色可言。本文通过“形”、“色”、“意”三方面分析中国传统图案的特点以及其在现代标志设计中的应用案例,总结出在现代标志设计中，借鉴中国传统图案元素的方法和原则。 一、中国传统图案的“形”在标志设计中的应用 在标志设计中应用传统图案，可以挖掘其“形”。“形”通常指的是图形对象的外观和结构。取其“形”并不是简单的复制,而是对传统图案进行再创造。也就是说在理解的基础上，运用现代美学概念，对传统图案的造型，加以概括、提炼、改造和应用。例如可以运用传统图案作为标志的核心元素,再利用分解、打散、提取，变形等方法，将这些元素进行重新组合。也可以仅仅借鉴传统图案中的造型方法和表现形式，将其应用到现在标志中来。华夏银行的标志，就是一个典型的例子。华夏银行标志是将中国传统图案中象征着华夏民族的龙形作为主体形,并且借用毛笔的笔势,对其进行图形化处理,使之更加鲜明简洁。象征着华夏银行深厚的文化底蕴。标志的内部形采用代表现代电子银行的计算机芯片的形状，象征着华夏银行坚持科技创新与产品创新，稳步实施国际化，与国际接轨的战略理念。标志的内形和外形浑然天成,呈现出中国传统吉祥图案中圆形方孔铜钱的造型，使得“华夏”和“银行”,“文化”和“现代”巧妙的融为一体。同时，龙形向上趋势的摆尾,象征着华夏银行搏击四海、升腾向上，努力成为现代化、国际化
商业银行的决心。由此可见，在标志设计中运用一个或多个传统图案元素,并且运用现代设计的造型手法和表现形式进行再创造，既可以使标志符合时代特征，又具有民族特色。 二、中国传统图案的“色”在标志设计中的应用 中国传统图案中的色彩从表面上看,它可以被视为一个以单色颜色为中心的色谱，也就是以黑色为中心的水墨色彩和以玄黄为中心的五行色彩，即青、赤、黄、白、黑，它们分别与“五行”相对应。中国传统图案中“五行色”的使用，反映出中国先民们对单色的崇拜。中国传统图案中的色彩运用，在很大程度上超越了色彩的视觉“艺术”类别,而是更加倾向运用色彩之中的象征意义。它超越了一般的色彩,已经不仅仅是物理上的、生理上的视觉对象了,而是与民族心理学，民族传统观念，乃至民族文化紧密相关的一种色彩体系。例如在中国传统图案的色彩中，红色,给人红火，热烈，激情的感觉,象征着喜庆、吉祥。黄色，常常代表着高贵，威严，权势。在标志设计中大可巧妙运用这一特点，从而设计出极具民族内涵的设计。2008年北京奥运会标志，正是运用了中国传统图案中最常用的红色为主要色调，不仅体现了中华民族的特点。同时还象征着中国人民对世界人民的祝福和盛情。另一方面，红色是太阳的颜色，红色也是圣火的颜色，寓意着奥运会的热烈与激情。 三、中国传统图案的“意”在标志设计中的应用 中国传统图案中的美学魅力不仅仅是图案本身的外在形,而是其背后所蕴含的美好吉祥的寓意。无论是在古代，还是在现代,人们对
图形创意设计的几种表现
图形创意设计的几种表现 图形可以理解为除摄影以外的一切图和型。图形以其独特的现象力，在版面构成中展示着独特的视觉魅力。图形是在平面构成要素中形成广告性格及提高视觉注意力的重要素材。图形能够下意识地左右广告的传播效果。图形占据了重要版面，有的甚至是全部版面。图形往往能引起人们的注意，并激发阅读兴趣，图形给人的视觉印象要优于文字，合理的运用图形符号。 图形作为设计的语言，要注意把话说清楚。在处理中必须抓主主要特征，注意关键部位的细节。否则差之百，失之千里。比如苹果、西红柿、桔子等在体量差不多，但实际上却有很大不同，这就要在处理中住它们各自不同特征。 创意的图形表现是通过对创意的中心的深刻思考和系统分析，充分发挥想象思维和创造力，将想象、意念形象化、视觉化。这是创意的最后环节，也是关键的环节。从怎样分析、怎样思考到怎样表现的过程。由于人类特有的社会劳动和语言，使人的意识活动达到了高度发展的水平，人的思维是一个由认识表象开始，再将表象记录到大脑中形成概念，而后将这些来源于实际生活经验的概念普遍化加以固定，从而是外部世界乃至自身思维世界的各种对象和过程均在大脑中产生各自对应的映像。这些影响是由直接的外在关系中分离出来，独立于思维中保持并运作的。这些印象以狭义语
言为基础，又表现为可视图形，肢体动作，音乐等广义语言。 奇、异、怪的图形并非是设计师追求的目标，通俗易懂、简洁明快的图形语言，才是达到强烈视觉冲击力的必要条件，以便于公众对广告主题的认识、理解与记忆。 在一定的艺术哲理与视觉原理中，创意通过上下几千年纵横万里想象与艺术创造。作为复杂而妙趣横生的思维活动的创意，在现在的图形创意、广告设计中，它是以视觉形象出现的，而且具有一定的创意形式。 图形本身是视觉空间设计中的一种符号形象，是视觉传达过程中较直接、教准确的传达媒体，它在沟通人们与文化、信息方面起到了不可忽视的作用。在图形设计中，符号学的运用，影响着图形设计的表形性思维的表诉。也正是由于它的存在，使平面图形设计的信息传达更加科学准确，表现手法更加丰富多彩。 意大利著名符号学家艾柯提出：将符号定义为任何这样一种东西，它根据既定的社会习惯，可被看作代表其他东西的某种东西 ---- 一个记号x代表并不在的y，成语雁泥鸿爪生动准确地表述了符号的概念，鸿雁在泥沼与雪地上留下的爪印，使人们得知曾有鸿雁经过这里的事实，并且可由此推断出鸿雁的大小多寡等信息。爪印，是记号x，而鸿雁是并不在的y。符号学，正是研究符号规律的科学。 赛车场地中，设计者将转弯处的墙壁涂成黑黄相间条纹
浅谈中国传统图案在艺术设计中的运用
目录 摘要 2 一、中国传统吉祥图案的起源发展 2 1.1、中国传统图案的起源 3 1.2、中国传统图案在不同时期的变化 3 二、中国传统吉祥图案的变化形式与分类 3 2.1、中国传统吉祥图案的变化形式 3 2.2、吉祥传统图案的主要三大类 3 2.2.1、植物吉祥图案 4 2.2.2、动物吉祥图案 4 2.2.3、吉祥图案的物品运用 5 三、传统吉祥图案的特点和表现特征 6 3.1、中国传统吉祥图案的特点 6 3.2、中国传统吉祥图案的表现特征7 四、中国传统吉祥图案在现代设计中的体现7 五、中国传统吉祥图案在现代设计中的运用8 5.1、中国传统吉祥图案在商业中的运用8 5.2、中国传统剪纸艺术在包装设计中的运用9 六、结束语9 参考文献10 浅谈中国传统图案在艺术设计中的运用 摘要：吉祥图案作为我国历史文化传统中的一种文艺表现形式，与人们的生活、习俗以及文化背景有着极为密切的关联。它的起源可以追朔到原始社会的部落图腾以及当时一些器皿上的装饰性图案。它是各个时代运用得最广泛的艺术。通过对各学术的借鉴思考，对传统民族文化中表示吉祥意蕴的纹样和平面的表示吉祥的艺术品进行研究从而探讨与当代艺术设计相结合。通过对中国吉祥图案与艺术设计的运用和思考，有助于更接近本质地理解中华民族在艺术创造和接受中的思维方式和表达风格，可更深入的洞察中华民族的生活观和艺术观。关键词：吉祥图案；现代艺术设计；包装设计；剪纸艺术 一、中国传统吉祥图案的起源发展 1.1传统吉祥图案的起源 中国吉祥图案大约起源于自然崇拜和图腾文化，古老中国悠久的历史和深厚的文化沉淀中，我们的祖先创造了许多向往追求美好生活寓意吉祥的图案。中国传统吉祥图案是人们对自然和宗教的崇拜，经过时间的衍变．进而延伸出期盼“生命繁衍昌盛，生活富贵康乐”等许多美好的象征意义来。同时也表达了人民群众期望和平、祈求国泰民安的美好愿望。 2.2中国传统图案在不同时期的发展变化 在原始社会时期，主要的图案有鱼纹和叶纹等，有的表现出期望渔猎收获，有的则表现于巫术祭祀。这个时期的大多数图腾运用在石器和陶器上。这些是早期的吉祥图案的雏形。夏商周时期是青铜器的鼎盛时期，这些青铜器上被先祖们装饰上了龙凤，莲瓣率，回纹，涡纹，云雷纹等吉祥图案内容。秦汉时期的人们普遍喜好神仙为主的祥瑞题材，这个时期出现了青龙，白虎，朱雀，玄武，流云等新形象。吉祥图案发展到魏晋南北朝时期，开始运用刺绣，玉器等作为载体，主要内容有动物纹植物纹。隋唐时期是我国繁荣富强的时期，社会开放，从内容到风格上都有了新变化，更为吉祥富贵了，主要纹样有牡丹纹，莲花纹，连理纹，宝
LOGO设计
LOGO设计应注意哪些 一、“形” 的提取与衍生 “形”一般指图形所表现出来的物象外形与结构。中国传统图形是植根于中国民族性、地域性的传统艺术渊源中的，他们与现代图形的造型方式有着许多不同的地方。中国传统图形主要注重的是实形（或称为正形）的完整性与装饰性，关注形与形之间的呼应、礼让和穿插关系，在组构时多遵循求整、求对称均齐的骨式。如由黑白两个鱼形纹组成的中国最原始、最基本的吉祥图形“太极纹”；由两个娃娃的头、身、手、足巧妙连接而形成的上、下、左、右都能看到四个娃娃的“四喜人纹”（图一）；由五行、五方观念所形成的九宫格，米字格图形以及由鱼形特征构成其基本笔画的鱼形文字和以车形特征构成其基本笔画的车形文字等。 将传统图形中的“形”运用到现代标志设计的教学之中，教师应该引导学生首先学会从传统图形中提取其形的元素，然后再结合构成课程中所学到的一些构成手段，如：打散、切割、错位、变异等方法，将这些提取的形元素再进行新的设计重组，最后再让学生将这种立足在传统图形原形上，而又对原形不断分解、转变和重构的衍生形糅合到标志的设计之中。这样设计出来的标志，不仅能够保留传统艺术的神韵，又能够带有鲜明的时代特征，并且还能充分地表达标志所蕴涵的理念与个性。 将传统图形元素衍生后，再运用到现代的标志设计中，香港的设计大师靳棣强可以说是一个很好的典范。他的“靳棣强设计有限公司”的司标，就是在公司“以人为本”理念的同导下，采用了代表“同心双合，彼此相通”的“方胜”这一传统吉祥图形作为其基本框架。司标原形虽然取至“方胜”，但靳棣强先生敏锐的视觉感受力以及他对传统图形内涵气韵的深刻感悟力，使他没有对原形如实照搬，而是经过了形的提取、衍生和再造，使司标更加具有东方民族个性，也更加适应以后的展开使用，这对于我们来说何尝不是
浅谈图形创意在标志设计中的应用
浅谈图形创意在标志设计中的应用 在信息时代中，不论是什么行业还是领域都能够发现标志的身影。标志主要是象征性的符号，能够代表不同领域的文化内涵，比如企业、文化、产业等形象化符号。能够通过符号，消费者根据视觉上的认知与理解能够熟悉符号背后的意义和内涵。因此符号的形象都对背后的而对象产生至关作用，能够为与大众进行联系作为基础。 以往在设计标志的过程中，主要通常分为三种: 图形标志、字体标志和综合性标志。不论是从哪种形式中能够形成优质的标志。要想创作优质的标志需要具备以下几个特点: 首先优质的标志需要拥有独特的创意，任何一个产品或者企业都为了能够博得大众视线，使大众能够在多样化的商品能够记住自身，就需要在设计标志的时候采用独特的创新方式，因此能够刺激大众的眼球，给大众一种全新、方便、容易记录的图形。只有将创意新颖的标志能够使消费者在购买的时候产生极大的兴趣，使消费者能够通过认知标志的方式对产品进行购买。因此才能够使企业或者产品得到大众的认知。比如大型快餐类食品肯德基，其主要的标志就是一个笑容和蔼可亲的外国老爷爷，通过这样的标志能够使消费者当购买的时候能够快速的回忆出肯德基的Logo，进而能够帮助肯德基逐渐深入大众的心中。其次在设计标志的过程中要不断注重对于标志的简约化，能够使大众在购买或者认知的时候能
够快速的占据消费者的大脑，使消费者能够简单明了的对标识进行记录。在现代的社会中，由于社会快节奏的发展，根本没有时间针对于标志进行长时间的认知与解读，就会使大众在认知的时候没有更加深化的记忆，过于复杂的标志不仅不能够帮助人们能够顺利的进行记忆，反倒使大众能够不理解标志所涵盖的真正意义。因此在设计标志的过程中，就会需要利用简单、便捷的方式对其进行设计，比如对于宝马车的标志，由于颜色不同，设计图案较为简单，因此能够使大众能够记住。 2. 1 图形创意概述 所谓的图形是指能够通过写、绘、刻等方式进行产生图画和符号的说明方式就为图形。图形能够根据不同的手段进行复制与宣传，其中图形是平面中最重要的组成因素之一，在现在图形发展迅速的社会中，图形在视觉的传播过程中能够发挥重要的作用。通过对于图形的认知能够得知，为了能够完成一个优秀的图形和符号，就需要在设计的过程中产生优秀的创意，突如其来的思维理念能够帮助图形设计更加合理。通过在日常生活中能够看出，不论是广告还是宣传，都能够通过独特的创意来吸引观众的眼球，使观众能够通过新颖的设计理念和模式能够进行记忆。一旦设计的过程中，没有独特新颖的设计特点，就会导致图形没有生命力，因此在图形创意的时候需要融入众多的表现形式与方法，进而能够
标志设计中的图形创意
标志设计中的图形创意 陈新华张磊 摘要：图形创意既是设计教学中一门关键性的基础课程，又是一种创造性的思维方式和造型手段，它使图形语言彻底的摆脱了单纯客观写实传统观念的束缚，转向视觉语言创意规律的开发和研究，在视觉传达设计的各个领域中都有着广泛的应用。该文选择标志设计为切入点，试图通过二者之间的关系研究找出图形创意在标志设计中的重要价值。 关键词：设计；图形创意；标志；同构 中图分类号：J524文献标识码：A 所谓图形创意就是通过丰富的想象表现出创造性意念的视觉形象，单纯简练、一形多意、联系巧妙、是图形创意的基本特征，也是标志设计的基本特征，因此在标志设计中，图形创意同样扮演着十分重要的角色。通过各种视觉元素之间的组合重构，产生了大量简洁而精妙的标志图形，将信息和理念转化为视觉符号，清晰准确的传达给受众。站在图形创意的视角考察标志设计，一方面有助于拓宽图形创意的表现半径，另一方面也有助于对标志设计的创意机制进行深入研究。 一、标志设计中的图形创意特征 图形创意，更多的是一种对于创造性图形语汇的认知方式，这种认知方式是基础性的，带有普遍意义。所以，当运用到各个综合性的设计项目时，必然要和具体的设计属性、设计形态和设计目的相结合，由于标志本身所具有的特殊性，标志设计中的图形创意手法也就呈现出不同的具体特征。 首先，标志设计中的图形创意概念上通常趋于多重性。图形创意往往都具有表达一定概念的功能，在标志设计中这一点体现得尤为强烈和复杂，因为标志作为一种具有典型意义的核心符号，通常都具有高密度的多重属性。一个优秀的企业标志并不仅仅只是传达出企业名称、产品属性而已，而是要能够尽量涵盖企业的发展目标乃至企业精神、企业文化等特征，这种主题释义的多元化必然要求标志中的图形创意包含丰富的概念性，集中凝练，达到一形多义的表达效果。如我曾为爱特福集团设计的标志，以中国传统的红色菱形传达“为您造福”的企业宗旨和企业的“福文化”理念，同时运用笔墨与色彩赋予该图形感性与理性，开拓与创新、传统与现代等多层次的与该企业精神密切相关的寓意联想。我个人工作室的标志符号，以汉字的“新”字变形构成门窗之形，其一强调不同层面的沟通与交流，其二寓意打开创意之门，而其中添加部分的图形可随个人不同时期不同阶段的目标和需要而变换元素。使之更具灵活性、多意性、也更具使用性。 其次，标志设计中的图形创意形式上通常趋于符号化和抽象感。第一，符号是信息传播的有效载体，通过抽象和概括的视觉符号，某种特定的语义或信息能够被迅速理解和传播。所以，标志设计中的图形创意往往采用符号化、象征性的表现形式，追求快速、直观、鲜明的可视性和易读性。第二，标志实际应用时形式和尺寸变化悬殊，很多时候规格和空间较小，有的仅在方寸
中国传统图案在现代平面设计中的应用
中国传媒大学成人高等教育本科毕业论文 中国传统图案在现代平面设计中的应用 姓名 学号 专业 分院/函授站北京西城经济科学大学 指导教师/职称柴兴祝/讲师 中国传媒大学远程与继续教育学院 2014年4 月25 日
中文摘要 在这个随时充斥着灵感和创新意识的世界中，中国现代平面设计独放异彩，它将中国传统图案与现代元素结合在一起，真正实现了文化与思想的交融，简约而不简单。中国上下五千年积淀下来的传统艺术具有独特的艺术魅力，它不仅成为现代平面设计的重要素材，还充分发挥了自身优势填补了现代设计中的空白。 现如今，中国传统图案已经成为现代平面设计中一个重要的发展方向，现代设计的形式需要中国传统图案，并且以现代设计的理念对其进行提炼、选择，以至于符合现代人的审美标准；我们还可以将传统图案加以现代化，在设计中加以体现，对其内涵赋予新的意义。 关键词：中国传统图案，现代平面设计，应用研究
目录 前言 (1) 一、中国传统图案和现代设计 (2) （一）中国传统图案的特点 (2) 1.中国传统图案的发展 (2) 2.中国传统图案的文化和审美 (2) 3.小结 (2) （二）中国传统图案对现代设计的影响 (3) 1.传统图案在形式上对现代设计的影响 (3) 2.传统图案在内涵上对现代设计的影响 (3) 3.传统图案在色彩上对现代设计的影响 (3) 4.小结 (3) 二、中国传统图案在现代设计中的体现 (4) （一）企业视觉意境的传达 (4) （二）平面海报的招贴 (5) （三）包装设计的应用 (6) 三、“活力魅力和谐西城”海报设计中中国传统图案的应用 (7) （一）设计理念 (7) （二）传统图案的阐释 (8) （三）活力魅力和谐西城的艺术表现力 (8) 1.传统图案的造成 (8) 2.传统图案的色彩 (9) 3.传统图案的意蕴 (9) 4.小结 (9) 结论 (10) 致谢 (10)
近代标志设计中传统图案的应用
近代标志设计中传统图案的应用 代表中国朴素辩证哲学的符号——“太极图”就是一个非常典型的中 国传统风格图形，这种极具互补动感的构成形式，在现代标志设计中 被广泛使用。太极图以形象生动的构成形式，反映了宇宙万物的演生 繁衍、阴阳互补、正反相生、否极泰来等对立统一规律，成为最朴素 的视觉表现符号。香港凤凰卫视的标志，即使用了一对中国特有的图腾——凤凰鸟的形象，以太极图这种构图形式恰当地体现出凤凰卫视 所倡导的弘扬民族个性和中国文化的宗旨。在中外优秀的传统图案中，虽然图案形式多样，表现风格各异，但都体现出各民族、地区的文化 内涵和历史及人文地理环境的风格特征的迥异。图案的形成不是一个 偶然的艺术现象，而是世界民族艺术和民俗文化千百年来沉淀的结果，是人类集体的智慧与创造。它通过人类对世间万物极具特色的夸张装 饰和变形描绘，表现人类追求幸福美满生活的永恒主题，通过或喜气 祥瑞，或威仪庄严的图案形式，汇成人类装饰艺术的无价宝库。世界 传统图案资源极为丰富，在发展过程中，既有对各民族传统及宗教文 化的传承，又有琳琅满目、多姿多彩、千变万化的各自风貌，从而显 示出各民族独特的、极具魅力的民族精神。 这些图案随着时间和历史的推移发展而持续地传承、发展和延续，形 成各具特色的传统艺术造型体系。古往今来，人们对一些图形纹样之 所以恋恋不舍、情有独钟，不但是因为这些图形具有较完美的艺术形式，更重要的是这些图形纹样蕴藏着的深厚象征意义。我国传统图案 大都强调“意象”的表现形式，外在的形态所传达的是内在的深刻含义，如祥云、如意、牡丹花、宝相花等的反复使用；而欧美的传统图案，很多都沿袭着中世纪骑士文化和贵族文化的艺术表现风格，包括 标志中的文字、徽章、飞禽、走兽、绶带以及王冠等图形符号的使用，都是其独特艺术风格的体现与追求。 中国联通公司的标志，采用的就是源于佛教吉祥“八宝”图案之一的“盘长”造型，取其“源远流长，生生不息”之意，迂回盘绕、连绵 持续的线条象征着中国联通通信网络顺达、信息畅通，象征着联通公
中国传统图案在现代平面设计中的应用
龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/45971885.html, 中国传统图案在现代平面设计中的应用 作者：黄润达 来源：《文艺生活·文艺理论》2011年第12期 摘要：设计一词来源于英文"design"，平面设计属于设计范围内的一种，它的含义在日常生活中很难语言表述出来；中国传统图案是中国古人智慧的结晶，它以其独具一格的形式、丰富多彩的内容、深远脱俗的含义，包含着多种文化意蕴。这两者相结合，具有很深远的应用价值。本文首先从中国传统图案的文化意蕴谈起，然后就其对现代平面设计的启迪做了简要的探讨，最后主要对中国传统图案在现代平面设计中的应用进行了仔细的分析说明。 关键词：传统图案；平面设计；应用 中图分类号：J04 文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2011）35-0054-01 一、中国传统图案的文化意蕴 中国的传统图案在历史的不断发展中，呈现着不断变化的趋势，代表着每个时期人们对未来的冀望。但其中所含的艺术元素却是毋庸置疑的，中国传统图案总体上的图案类型可分为七大类型，包括龙纹图案、凤纹图案、汉字图案、仕女图案、花卉图案、十二生肖图案、瑞兽图案，其中数龙的图案在艺术设计领域中运用的最多，还有，瑞兽图案的品类最为独特繁多。意蕴是指将艺术形态物品具有的社会意义与生活意义内在化的思维。总的来说，以上的传统图案的类型，可分为以下几种文化意蕴： （一）信仰的意蕴 在中国封建时期，人们对大自然的认识还很短缺，认为人类是由大自然控制着的，力量渺小。为了祈求身体安康、趋吉避凶来获得生存下去的权利，因此，就衍生了瑞兽等不同形态的图案出现，它们寄托着人们对大自然的美好祈求和庇佑；当然，当祈求得到满足后，人们也就开始了对大自然的感恩，这就衍生了许多具有感恩意义的凤纹图案，代表着期望太平的想法。 （二）思想的意蕴 中国历代而来，都受着封建王朝的强烈熏陶，这是一个权力聚集的体制，有了权力也就有了思想意识，它强固的根植在每个朝代民众的脑海里，那就是对统治者的膜拜与服从。 （三）民俗的意蕴 中国传统图案大都体现着每个时期的民俗风情，是一个人文景观的生活缩略图。它在一定程度上规范了那个时期人们的行为，形成了巨大的民族凝聚力。
图形创意设计和标志
图形创意设计 图形创意设计的概念 一、图形的概念 图形是平面设计三大视觉要素是最主要的元素之一。三要素：文字、图形、色彩。其涉及其广，特别是在招贴海报中，体现最充分（图形具有国际语言性质）。 二、图形的涉及面 、标志、标识系统、招贴、封面、包装、企业形象 三、图形的特点 有趣味和吸引力。在设计中，书刊文字优先、广告图形优先、包装色彩优先。 四、创意的思维方式 ●独创性（有新意、与众不同、个性强） 方法：、提炼、表达角度和手法 ●牵连性（由此及彼、由外及里、举一反三） 方法：、纵向（往深里想）、横向、相关、逆向 牵连性思维中主要一项：联想 联想的方法： ①形象联想（方法：归类法） ②因果联想（事情的发生将会带来什么结果） ③循环联想 ④意向联想（意义上、意思上） ●多向思维（发散性思维） 方法：、从点想到面、换位思维、逆向、择优思维 ●跨越性思维 ●综合性思维（最终、交叉） 五、图形的原则 、要有含意、要有象征意义、要有寓意、有趣味的（讽刺、有幽默） 图形的形式 一、异影 异影是利用影子来做的含有双重意思的图形。 物体是一种形象，投影是另一种形象，两者之间有必然的关联。（可以是用因果、类比） ①意义上有相关 ②外形上有相似 ③现实中不可能存在的，带有矛盾性质的图形，主要是增加图形的趣味性 异影的物体和影子在外轮廓上要相似。 二、正负图形方式 是利用图地关系产生的新形象，有生动、活泼、巧妙、有趣的作用。 常见于标志、海报图形等。
三、图形的同构形式 将两种不同的物体巧妙地结合在一起，产生一个十分有趣的新图形，可以是同构，也可以是同构转换、形象上相类似。 四、双关图形 双关图形是利用相似的图形，有着双重含意的。 ①可以是意义上的 ②可以是形象上的 五、共生图形 共生图形的特征就是巧用共用形，都有一个被两个图形共同运用的形象。（四喜娃） 六、文字图形（注意文字的疏密、节奏） 文字是传达信息最好的形式。文字为图形是指文字根据主题，进行夸张、变形、组成适合内容的形象。 变化方式常用的有： ①单体笔划变化，连体笔划变化 ②替代笔划：用物体替代某笔划 ③相关词组，组合构成一个完整图形 ④文字立体化 ⑤文字个体或整体加纹样装饰 ⑥图文透叠：以文字的外形来显示图 图文叠加：以图为底，文字加在上面 ⑦文字组成图形
企业标志设计中的图形创意研究
开发研究 企业标志设计中的图形创意研究 武南海 (西安翻译学院艺术学院，陕西西安710105) 摘要:一个醒目的企业标志是打响企业知名度的一 部分因素，还能够在企业的经营管理方面发挥重要作 用。企业标志代表着企业的形象，其中蕴含的丰富思 想文化底蕴更是对企业对外形象的塑造起到积极作用。 优秀的企业标志是能表现出企业团队的凝固力，体现 出团队合作精神的最佳途径。通过探讨企业标志对企 业发展的重要性，进而来探究企业设计时需要注重的 几点问题，根据从企业需求出发的原则进行对企业标 志的设计与修改。 关键词:现代企业；标志设计；凝聚力；图形创意 1标志设计中图形创意的过程 图形创意是指利用图形语言来表达自己想要表达的思 想，是对创造性图形语言的认同感增强的表现。 图形创意的目的就是要将所要表达的意思转换成最简 单明了的图形语言，这一做法是对创造性的图形语言的一 种认可。因此，在企业标志设计中运用简单明了的图形语 言时，就需要做到下面几点:一是要与企业标志的设计属性 相结合；二是要与设桂态相结合；三是要与设计目的相结 合。由于企业标志设计具有其多样性，在设计中图形创意 的方法就会表现出不同特征。而在企业标志中运用图形语言时，一般要遵循以下几个原则:(1)要与企业标志的设计属性达成一致或完美融合。(2)图形语言与设计形态结合。(3股计目的与企业标志的主旨相一致，因为企业标志设计具有多样性,所以也扩大了图形创意方法的渠道,利用不同 的表现手法去呈现出不同的表现特征。 图形创意具有多面性和概念性，是在企业标志设计过 程中需要考虑到的特殊属性和因素。企业标志一般都有特 殊的含义,这也表明企业标志也是有多面性的,如果想做好 一个企业标志，最基本的就是要做到企业标志具有的多重 含义。作为企业标志它所要表现的含义绝非只是企业名称 那么简单，它需要表达出企业的追求，还要表现出企业的经 营范围，企业的经营管理战略或者企业的企业文化内容。图 形创飆计理念就是将上述的企业想要表达的含义通过简 单的图形，经过巧妙的融合以这种含蓄委婉的方式表达出 来。由于其具有的多重含义，也使企业标志增添了一抹神 秘色彩，刺激顾客的购买欲望。 图形创意应用于企业标志设计时，需要遵循2个原则,即要求企业标志的符号化和图形创意的抽象化。符号化与 抽象化应用的前提就是以图形创意为载体，利用图形创意 来表达企业文化，提高企业的思想文化内涵。所以在企业作者简介:武南海(1997-)，男，大专,陕西安康人，西安翻译学院,研究方向:设计类。标志设计时,图形创意的表现手法一般分为2种:一种是符号化;另一种是抽象化，以这2种表现手法为主的企业标志更容易让顾客去记住并且更好地理解企业标志。企业标志需要做到简洁明了，如果应用过多的图形符号，不仅会显得标志复杂难懂,还会提高制造企业标志的生产成本。 2企业标志设计应注意的问题 2.1进行企业标志设计时要讲究实用 企业标志是人们对企业的第一眼印象，由于近几年来市场经济的发展，有的企业为了博人眼球特意把自己的企业标识变得更为美观大方，企业标识的制造标准也在不知不觉中发生了改变。虽然是企业为了适应当下快节奏生活，但如果从长远的角度来看还是需要重视企业的实用功能。企业标识固然赏心悦目，但是消费者购买商品时最先考虑的并不是企业标识多么好看而是更看重企业制造工艺和产品的实用功能。只有提高自身的实力和产品的质量才能获得更多的客源,推进企业的平稳持续发展，依照上述的发展趋势，消费者就会放弃购买企业产品转而去购买其他物美价廉的同类产品，企业也就得不到发展。 2.2在进行企业标志设计时要有创新意识 世间万物都是在发展的，企业也不例外。虽然上文在强调实用性，但是现代社会最看重的还是创新能力，所以还是要设计有新意的企业标志。这也对企业标识设计师提出了要求，要具备创新能力和敏锐的时尚潮流意识，设计出符合现代社会审美的,具有发展潮流的企业标识。 3结束语 企业形象是一个企业能够立足市场的重要因素，企业标志则是企业的外在展现,它的出现频率高,应用范围广，对企业形象的树立具有塑造的作用。运用点线面等抽象的图形融入标志设计，是一种有效的表现形式。抽象图形将事物本身特性放大，突出表现企业想要表达的含义。在企业标志设计中，抽象图形可以赋予简单的视觉符号以生命力，彰显个性化的视觉语言，形成全新的感染力，有助于提升企业品牌形象。融入抽象图形元素的企业标志造型简单明确，便于理解吸收，这些都是抽象图形应用于标志设计的优势，以别具一格的外观和深刻的内涵丰富了企业的视觉形象,提高企业的竞争力。 参考文献： ［1］汤瑾瑜?图形创意在企业标志设计中的应用［J1.湖北经济 学院学报(人文社会科学版),2016(02). ［2］徐倩,王坚.图形创意在标志设计中的应用［J］.艺术科技， 2013(03). (收稿日期=2019-06-23)
浅析传统图案在现代标志设计中的运用
浅析传统图案在现代标志设计中的运用The use of Traditional Patterns in Logo 目录 摘要 (1) ABSTRACT (2) 引言 (4) 1绪论传统图案的产生和发展 (5) 2中国传统图案的特色 (6) 2．1具象题材,抽象运用 (6) 2、2对称与均衡共筑构图手法…………………………………… 2．3创新求变,乱中有序 (8) 3、现代标志设计 3、1现代设计的发展趋势 3、2中国传统图形与现代标志设计的关系 3、3将传统设计运用到现代设计标志的手法 4如何将传统图案运用到现代标志设计中 (11) 4．1古为今用，推陈出新 (11) 4、2中国汉字、书法在标志设计中的应用 4、2、1汉字在中国特色标志中占有重要地位。 4、2、2中国书法艺术也被加入到现代标志的设计中。 4．3意象鲜明，各有千秋 (12) 5．传统图案在现代设计标志中应避免的问题………………… 5、1不能采用“拿来主义”的原则 5、2切莫照葫芦画瓢 6.传统图案的应用需要注意的世界性问题 结束语 (16) 参考文献 (18) 9原文说明 (22) 10原文
摘要 标志广泛应用于社会各个领域，是企业、集团、组织、地区、活动、产品等的典型形象代表，它反映了特定的组织和地区的活动特色、文化底蕴、生存理念等深层次内涵。然而传统图案是一个国家和民族文化的展现，现代标志设计以传统图案尤其是中国传统图案为设计元素，传统与现代相结合，使现代标志设计更具丰富的文化底蕴。 本文通过研究传统图案的特色及现代标志设计如何借鉴传统图 案来探索现代标志设计融入传统文化气息的运用过程和对其巨大显 著的推动作用。此外还有运用过程中的注意问题及如何在全球化的过程中加强本土文化的特色、价值和意义。 本文首先详细的阐述了传统图案的发展过程、哲学意义和美学特征，然后根据传统图案的特色和底蕴将其灵活运用到现代标志的设计中，又附以各种案例加以解释和阐述，讲述了传统图案的“形”和“意”在标志中的体现，后以汉字为例逐步深入探讨了传统图案在现代标志设计中的美学价值和文化内涵，最后根据社会的发展要求，提出要尽量规避传统图案在现代标志设计中的不利因素。 关键词：传统图案标志汉字图形文化
标志设计中正负形的创意与表现方法
标志设计中正负形的创意与表现方法 正负形在图形创意表现中是重要的创意手法，并广泛应用于现在的标志设计当中。标志设计充分利用正负形的表达和组合方式，通过图底互换的巧妙安排，精心布置，寻找图形与图形组合的趣味性，体现图形组织的巧妙，从而把最小、最简洁的图形所传达的语义最大化。本文充分挖掘了正负形在标志设计当中创意的本质，对正负形的创意手法进行了简要的归纳总结。 标签：标志设计创意表现方法 标志，是表明事物特征的记号。它以单纯、显著、易识别的物象、图形或文字符号为直观语言，除表示什么、代替什么之外，还具有表达意义、情感和指令行动等作用，英文俗称为:LOGO(标志)。在现代标志设计中，正负形是一个重要的设计创意手法。正负形是由图底关系转变而来，图形分为图形与背景，图形部分称为“正”形，底色部分为“负”形。正负形指在一个空间中两个图形共享一轮廓，共同成为一个完整统一体，在视觉上可以形成一种独特的错视效果。在正负形的图形当中，负形在画面中起到协调画面空间、虚实与疏密的作用。在语言中，我们常说“一语双关”，而在视觉化的图形语言中也是这样，正负形呈现出来一种一图双形的造型，设计师不仅注重实空间的利用和把握，对于图形的虚空间也给予了同等的重视，让人享受着艺术营造的美妙的文化空间。正负形的并存不仅使图形的艺术效果得到了完善，而对图形内含的融入起到完美的结合，使一个“无意义”的空间化为一个“有意义”的形，从而使图形能够出色地完成传递信息、吸引受众的使命。 正负形在图形创意表现中是重要的创意手法，并广泛应用于现在的标志设计当中。标志设计充分利用正负形的图形表达和组合方式，通过图底互换的巧妙安排，精心布置，寻找图形与图形组合的趣味性，体现图形组织的巧妙，从而把最小、最简洁的图形所传达的语义最大化，起到意想不到的艺术效果。针对正负形的创意表现，主要归纳为以下几种手法： 1 独体虚空间适形调整 在标志设计中，很多正负形的创意手法是通过对一个本身含有虚空间的图形进行造型的调整塑造出来的，这样的创意手法是以原始图形的基本形态为基础，在不破坏图形原形态的情况下，对虚空间的轮廓造型进行适当的调整，这种调整可以是添加、或剪缺，通过对轮廓线的调整，重新塑造出另外一个全新的形象。在虚空间里的轮廓线调整是根据图形当中的第二个形象的轮廓为依据的。用这样的手法塑造出来的图形，生动、趣味性更浓、标志的整体感更强、含义也更丰富。如右图：“new castle food and wine festival”的标志，就是采用调整虚空间造型的正负形创意手法设计出来的。在这个图形中，图形为“叉子”，虚空间为叉子齿与齿之间的空隙，这个空间是叉子原造型所形成的自然虚空间。在这个标志中，设计师就是讲叉子的虚空间进行了适形调整，将虚空间原本的平直造型，在不影响叉子原造型的基础上，调整成酒瓶的轮廓。设计师紧紧抓住了标志图形的语义性，用叉子来传达“food”的概念，用酒瓶来表达“wine”的信息，使在一个图形中，呈现了更多的信息，图形语言简洁、生动、准确、有趣。 独体空间的适形调整所创造出来的正负形，两个图形彼此互相包容，你中有我，我中有你，造型简洁，浑如天成，在简洁中并富含深刻的内涵，非常有利于大众对行业的认知和识别。也是一名良好设计师设计能力的完美展现。但是独体
浅谈中国传统图案在现代标志设计中的应用(一)
浅谈中国传统图案在现代标志设计中的应用(一) 论文关键词：标志设计传统图案古为今用 论文摘要：在现代标志设计中，许多脍炙人口的经典佳作都融入了具有中国特色的传统文化元素，设计师准确地把握了这些元素的深刻内涵．并将它和现代的设计元素完美地结合在一起，赋予了它新的时代感和生命力，让古老的艺术可以经得起时间的考验而不断地延续下去。作为一个历史悠久的文明古国，我国民族众多，文化资源丰富，在历史的长河中逐渐形成了广博、灿烂的文化，传统吉祥图案也在传统文化中产生并发展。吉祥图案作为我国历史文化传统中的一种文艺表现形式，与人们的生活、习俗以及文化背景有着极为密切的关联。随着社会的发展，一些原始社会的部落图腾以及当时一些器皿上的装饰性图案，逐步完善并构成具有某种寓意的标志或象征，并产生相应固定的表现形式，这便出现了吉祥图案。 在中国传统图形中，吉祥图案是一条十分重要的支流，其寓意所表达的中心主题是“吉祥”、“如意”、“平安”、“福、禄、寿、喜”等，这是一个延绵千万年的永恒性主题。它凝结着中国人对万事万物希冀祝福的心理意愿和生活追求，从一个方面反映了装饰至善至美的本质。中国传统图案是中华民族文化的精华。它既是中华民族悠久历史的象征和表现，也是现代艺术取之不尽、用之不竭的源泉。传统图案多是人们想象幻化出来的美好事物．即便是描绘现实中的事物。也经过了加工和变形，力图表现一种圆满和谐的意境和美感。具体包括瑞兽图案、吉祥画、汉字图案、古代花边纹样、花卉图案、诸神图案、仕女图、中国古代家具和建筑图案、中国化的佛教图案、生肖图案，以及我国少数民族服饰图案等。以商周时期青铜器上的“饕餮纹”为例，这个出现在祭祀活动器具上的图案显得非常神秘而且庄重。它以某种物象为基础，加以夸张变形，或者将更多的物象人为地加以拼接组合，从而构成一种非现实、怪诞的艺术形象。再比如汉代代表图案瓦当图案，大多数以动物、植物、文字符号和几何纹为主，其中包括有大众所熟知的朱雀、玄武、青龙、白虎等，取材多与吉祥、避邪有关。造型简洁有力，极具韵律美。 中国在其上下五千年的悠久历史中，逐渐形成了博大精深、源远流长的中国传统文化，就这一点来说，是勿庸置疑的。但是，有人说中国传统文化已经是“夕阳文化”．只能当作是古董或是文物而珍藏起来，对于这种观点笔者有不同的看法。 中国传统文化的内涵十分丰富，涉及的范围也相当广阔，传统图案只是它浩瀚江海中的一支涓涓细流。而正是这支永不枯竭的细流至今依然浇灌和渗透在许多的现代艺术领域之中．标志设计就是其中之一。 在经济信息文化高速发展的当今社会，无论是用于公众和社会活动的公用标志，还是用于商业性质的商标或是有关专利的专用标志，都可谓是无处不在。从设计的角度来讲，标志是平面设计的一种，是具有相当视觉美感的一种艺术造型。但它同时也是实用美术，它在商品经济中所起的作用和创造的价值越来越为人们所重视。因此近年来标志成为了CI策划的主要内容，它不仅仅是一种符号，一个产品的名称．更是商品制造商的代言人和企业形象的象征。从这个意义上来讲，在现代商品社会中，标志属于现代设计的范畴。 可是现代设计是不是就等于要将传统摒弃、淘汰甚至与之隔绝，又或是束之高阁，否则就是陈旧过时而体现不出创意感和时代感呢?当然不是。我们从近年来一些脍炙人口且深人民心的标志设计的佳作中不难看到设计者是如何将传统图案与现代设计互相结合，互相融为一体的。 中国银行是中国金融界的代表，要求体现中国特色。设计者采用了中国古钱与“中”字为基本形，古钱图形是圆与形的框线设计．中间方孔．上下加垂直线，成为“中”字形状，寓意天方地圆。经济为本，给人的感觉是简洁、稳重、易识别，寓意深刻．颇具中国风格。中国银行标志之所以能够给人们留下如此深刻的印象，笔者认为这主要还是得归功于一直以来人们对象征财富的古代铜钱形象的根深蒂固的认识吧
中国传统图案的应用
中国传统图案的应用 标志设计实用教程2.2:中国传统图案的应用 我国历史悠久，给我们留下了丰富的文化财富.传统图案就是其中之一。它外在变化万千，美不胜收，内在蕴涵祈福的美好愿望，为当代的标志设计提供了丰富的设计元素，这些延续了数千年的图饰，大致归纳为以下几大类型: 1.龙图案 龙在中国是一种神化的理想化的人文动物，其幻化的概念源自上古原始文化宗教信仰，是经长期棵合的结果。龙在装饰艺术领域里一直是大家所喜欢的题材，它的形态，凝聚着中国人的艺术想象力，历朝历代“龙”式样的变化更是丰富。从古至今，包括在舟车、家具、陶瓷、纺织、刺绣、金属、玉器、服装等标志形式中，龙都广泛地被流传使用。如华龙物流标志(图71)
2.凤凰图案 凤与龙一样都是先民虚拟的生物，人们一直把它看作是美丽和幸福的象征，是崇拜的对象。远自新石器时代的彩陶即见凤的雏形，后来逐渐呈现在商、周时期的青铜器上，成为美的艺术形象。战国时期，凤纹妩媚多姿，柔美动人。汉代凡是自然界的鸟，如莺鸟、朱雀、锦鸡、鸳鸯等俗称祥瑞凤鸟都被应用在各种工艺品和建筑卜，风鸟形体大方，充分显示出它的动态 与气势。商、周时期的凤纹，大都描绘出雄浑的气势。凤纹较有变化的是尾羽，分成长尾、垂尾、分尾和对称连尾等形式。唐代的凤纹显现丰腆，反映出时代的审美观与爱好。宋代则喜欢用柔和的线条，流露怡然自得的情调。如中国航空标志、大连艺术职业学院标志(图72,
2.2.2:中国传统图案的应用二 网站统一解压密码：https://www.360docs.net/doc/45971885.html, 上一节内容：标志设计实用教程2.2.1:中国传统图案的应用 吉祥图案： 数千年来，人们借由熟悉的事物和神话传统等，透过艺术手法创作出祥瑞的图案logo设计形象，传达出人们的情感与祈愿，日久而成为一种独特的艺术形式。由于吉祥图案和人们的生活密切相关，反映了人们对美好幸福生活的追求和向往，且富有耐人寻味的深刻寓意，所以世世代代流传不息，直到今日，它依然深植于人们的生活中。常见的有“连年有余”、“吉祥(象)如意”、“龙凤呈祥”等。 汉字图案： 汉字图案logo设计不同于一般logo图案，因为汉字的造字原理为“象形文字”而非拼音文字，故“字”本身即隐含着“图像”，因此“汉字图案”是将字形构成加以美化，它的设计与构成受到字本身的结构的限制，美化只能在一定程度之内去表现。其次，它的艺术功能中常含括着文字的意义，如福、寿、喜等一类汉字。汉字图案在民问得到工匠艺人的发扬，注人了更多的民问艺术色彩，如河北民间剪纸“寿”字、“喜”字。 仕女图案： 古时称做官的人为仕，仕女即为官宦人家的女子，也泛指上层社会的女子，尤其是封建时代的贵族女子。其后，涌现出不少优秀女性，这些历史中女性和传说中女性人物，已包括中下层女子，自然成为绘画