平面设计 概念
平面设计的概念元素
平面设计的概念元素
平面设计是通过平面空间的视觉语言来传递信息和表达情感的
艺术形式。
它不仅仅是美术作品的延伸，更是一种具有独特视觉效果的传播工具。
平面设计的概念元素主要包括：线条、形状、色彩、文字、图像和空间等。
线条是平面设计的基本元素，它可以传达出精准的方向和空间感，也能表现出不同的情感和气氛。
形状是指平面设计中的各种几何形态，它们可以用来区分和强调不同的信息和重点，有助于增强设计的视觉效果。
色彩是平面设计中最具有表现力的元素之一，不仅仅可以传递信息，还可以唤起人们的情感共鸣和关注。
文字是平面设计中不可或缺的元素，它们可以表达出清晰的信息和思想，有助于实现设计的目的和效果。
图像是平面设计中最直观的元素之一，可以通过图像的组合和排列来表达出丰富的意义和信息。
空间是平面设计中的背景和环境，它可以为设计提供合适的视觉场景和氛围，增强设计的效果和感染力。
以上这些元素，虽然它们有各自的特点和功能，但是只有在合理、有机的组合和运用下才能实现真正的平面设计艺术品。
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平面设计的概念元素
平面设计的概念元素
平面设计，可以理解为将文字、图片、色彩等元素融合在一起，以平面的方式呈现出来的艺术形式。
在平面设计中，有一些重要的概念元素是需要我们重点关注的，下面就让我们逐一了解这些概念元素吧。
第一，色彩。
色彩是平面设计中最重要的设计元素之一。
良好的色彩组合可以提高设计的诱惑力和吸引力。
在选择颜色时，需要考虑色彩的表达和符号含义，同时要注意色彩的搭配，以保证整体效果的和谐。
第二，形状。
形状是指设计中的基本元素之一，包括有线条、矩形、圆形、三角形、六边形等。
设计师需要灵活运用各种形状来达到所需的艺术效果。
第三，空白。
空白是指设计中没有被占用的空间，不同的空白可以产生不同的视觉体验。
良好的设计需要合理运用空白，使得整个设计更加清新明快。
第四，文字。
在平面设计中，文字是大家经常使用的元素之一，文本必须清晰易读，并且与设计元素相协调，以达到所需要的艺术效果。
第五，图片。
图片在平面设计中也扮演着很重要的角色。
图片可以将设计表现形式和产品、主题等联系起来。
要运用好图片，需要注意照片的格式、大小、清晰度、色度等方面的问题。
最后，总结一下，在平面设计过程中需要注意五个基本元素：色彩、形状、空白、文字和图片，这些元素互相融合协调，才能够产生视觉效果的美感。
设计师需要充分了解这些元素的内涵和特点，以便实现良好的创意设计。
第一讲平面设计概述
3、正文为设计版面中要传播内容的说明文，内 容比较详细，往往起到描述、分析、号召的作用。 正文内容通常要采用简单易懂的日常语言，表达生 动、贴切、形象、扣人心弦，使公众心悦诚服地信 任商品，从而达到传播信息的目的。正文编排时以 集中为宜，它一般置于版面的下方，也可以置于左 方或右方位置。在形式上可形成点、线、面等构成 元素，参与设计表现。
1、标题：其作用在于如实地将正文的要点 加以说明，向公众提供信息、强调所描述对 象的特点。有些重复的标题可以刺激受众的 记忆，达到宣传的目的。
2、标语：是在整体广告策略中某阶段 内反复使用的形式，用以体现企业形象或宣 传商品特征；使用标新立异的语句，能给人 留下较为深刻的印象。广告语的文字通常易 读好记，押韵顺口，新奇有趣；编排时可根 据版式需要放置版面的任何位置，但从主次 上讲不能强于标题，否则会本未倒置。
②、标志是平面设计的眼睛，是构成版面 的重要元素。是表现主题最效的、最可靠的的 象征，是观众借以理解的内容的符号，具有引 导观众情感的作用。
单纯、简单、有个性特征的平面设计作品，视觉效果强烈，能在瞬间给公 众留下深刻的印象。
轮廓线的应用，能增加版面的美感。
③、轮廓线是指版面边缘线框，其作用是使版面边 缘有一个单独的空间，以控制公众的视野范围，借 用轮廓线来诱导公众的视线移至主题。同时避免其 他信息的视觉干扰。
选择某种字体为设计美术字的基调时， 应该按文字内容的精神面定，这样才能表 里一致，将文字感染力发挥到极致。至于 变化形式，可不拘一格，只要根据文字固 有结构变化就行，甚至可以为文字添加各 种肌理或材制，使其更加入情人境。
（三）字号、字距和行距
1、字号是表示字体大小的术语。通常采用号数制、
点数制和级数制的方法计算。点数制是世界流行的计算字 体的标准制度。“点（PT）”也称为“磅”。计算机排版 系统就是用这种点数制来计算字号的大小，现代版面的正 文用字越来越小，可以是5点至7点，看上去比从前的9点 至12点显得清秀而富于现代气息，更容易形成面结构，形 式感更强；如果低于5点以下，字体就会太小，影响识别 效果。大的字体视觉冲击力强，容易吸引目光，跳跃力强， 生动活泼；而小字体则造成视觉上的连续性、整体性，景 致纤细，极具现代感。
photoshop平面设计基础
Corel Painter是加拿大Corel公司的产品，它提供有上百种画笔和创作
材料，是较好的天然介质绘画工具，并且在高品质打印和网络输出方面展
示出新的前景。
1.1.3 平面设计常用软件简介
4．CorelDRAW
CorelDRAW是加拿大Corel公司的产品，它是一款众所周知的非常
好用的矢量图形绘图和图文排版软件，具有功能强大的图形程序组，
RGB、CMYK、Lab和多通道）、参考线、图层（调整图层、文字图层和
图层样式）、Alpha通道和专色通道。
PSD格式保存了图像较多的层和通道等信息，如图1-9所示。当图像以
PSD格式保存时，比其他格式打开和保存图像的速度快，系统自动对文件
进行压缩，但压缩不会丢失数据，文件容量通常比其他格式的文件大。
纯度即彩度，亦称饱和度，是指色彩的纯净程度、鲜艳度或浓度。
有饱和度的色叫做有彩色，无饱和度的色叫做无彩色。色谱中的红、橙、 黄、绿、青、蓝、紫都具有最高的饱和度，也是该色彩的固有色。黑、 白、灰为无彩色，即色彩的饱和度为0，无彩色没有饱和度和色相的性 质，只有亮度的区别。配色板左侧色区的横向变化表现为饱和度的变化， 如图1-3所示为红色纯度的变化。
图1-6 矢量图形及放大后的效果
1.2.2 位图图像
在数字图像处理中，位图图像是计算机主要处理的另一种图形图像。
创建位图图像的常用软件有Adobe Photoshop、Photo Impact、Cool3D等软
件。位图图像亦称为点阵图，是由很多且有限数量的小彩色方块点即像素
点排列组成的可识别的图像，每个像素点都具有特定的位置和颜色值。
1.2.4 图像格式
图层压缩：设置图层数据的压缩方法，或放弃图层数据，包含 RLE、ZIP、扔掉图层并存储拷贝三个选项。
平面设计的基本概念是什么
平面设计的基本概念是什么平面设计是一种以平面作为表现媒介的艺术和设计领域。
它涉及到排版、图像、色彩和字体等方面的创作，旨在通过视觉元素的有机组合，传达出一种特定的信息或情感。
1.图形元素：图形元素是构成平面设计的基本要素，包括点、线、形状和纹理等。
这些元素可以通过调整大小、位置和颜色等来创造出各种效果，表达设计的主题和目的。
2.排版：排版是将文字和图像有机地组合在一个设计中的过程。
在平面设计中，正确的文字排版可以有效地传达信息，引导读者的视觉流动。
选择合适的字体、字号和行距等，能够提升设计的可读性和吸引力。
3.色彩：色彩是平面设计中重要的视觉元素，可以产生丰富的情感和视觉效果。
色彩的选择要考虑到设计的目的和受众的情感反应。
不同的色彩搭配会传达出不同的意义和情感，平面设计师需要通过色彩的合理运用来增强设计的表现力和吸引力。
4.图像处理：图像是平面设计中常用的视觉资源，可以用来传达信息、吸引目光和增强设计的表现力。
图像的选择、处理和组合是平面设计师的重要工作。
平面设计师可以利用图像的颜色、构图和风格等特点来传达设计的主题和情感。
5.品牌识别：平面设计在商业领域中扮演着重要的角色，尤其是在品牌营销中。
平面设计师通过识别品牌的核心要素，如标志、字体、色彩和排版等，来创建品牌的延展应用。
品牌识别能够帮助客户快速识别和记住品牌，并与品牌的价值和形象产生关联。
6.布局设计：布局是平面设计中组织元素的方式和结构。
合理的布局可以使设计更具吸引力和可读性。
平面设计师需要考虑元素的分布、大小和间距，使得设计整体协调和谐。
7.用户体验设计：用户体验设计是平面设计中不可忽视的一部分，关注如何使用户在与设计互动时获得良好的体验。
平面设计师需要考虑用户的需求、期望和行为，通过设计界面、导航和交互等来提升用户的满意度和操作效率。
总结起来，平面设计的基本概念包括图形元素、排版、色彩、图像处理、品牌识别、布局设计和用户体验设计等。
平面设计的概念及其形式
平面设计的概念及其形式平面设计是指利用线条、图形、颜色等视觉要素，结合文字、图片等有意义的信息，通过平面媒介进行表达和传播的艺术活动。
它包括了广告设计、海报设计、标志设计、包装设计、插画设计等多个形式。
平面设计的概念主要包括以下几个方面：1. 布局：平面设计需要合理安排视觉元素的位置和大小，以达到视觉上的平衡、统一和美感。
2. 图形和形状：平面设计中的图形和形状可以是简单的几何图形，也可以是复杂的非几何图形，通过它们的组合和运用，传达出特定的意义和感觉。
3. 色彩：色彩是平面设计中重要的表达手段之一，具有情感色彩和象征意义。
不同的色彩搭配可以产生不同的效果和意义。
4. 字体和排版：字体是平面设计中文字的表现形式，不同的字体选择和排版方式可以传达出不同的风格和氛围，影响观众的读取体验和感知。
5. 图片和插图：平面设计中的图片和插图是辅助表达和传达信息的重要元素，通过选取合适的图片或进行插图设计，可以增强视觉冲击力和情感共鸣。
6. 文字：平面设计中的文字有时可以是纯粹的装饰性元素，有时则是主要的信息传达方式，字体选择、排版和书写风格等都需要考虑和灵活运用。
平面设计的形式包括但不限于以下几种：1. 广告设计：用于宣传和推广产品、服务或活动的设计，常见于各类媒体上。
2. 海报设计：通过平面媒介展示信息、宣传活动或推广产品的设计，常见于公共场所和活动现场。
3. 标志设计：用于代表特定组织、机构或品牌身份的设计，通常呈现为具有独特形象和识别性的图形或文字。
4. 包装设计：用于产品包装上的设计，既需要吸引消费者的眼球，又需要传达产品的特点和理念。
5. 插画设计：通过手绘或数码绘图等方式创作具有图像化表现的视觉作品，常见于图书、杂志、广告等媒体上。
6. 品牌形象设计：用于构建和传达品牌的独特形象和价值观，包括商标设计、视觉系统设计等。
7. 界面设计：用于各种数字界面，如网站、手机应用、软件等的设计，旨在优化用户体验和界面交互效果。
平面设计的概念与要素和形式
(6)不规则点的视觉效果。
线的构成形式
(1) 面化的线（等距的密集排列）
(2)疏密变化的（按不同距离排列）透 视空间的视觉效果
(3)粗细变化空间,虚实空间的视觉效果
(4)错觉化的线（将原来较为规范的线条 排列作一些切换变化）
平面构成的框架 一切用于平面构成中的可见的视觉元素，通称形象，基本形即是最基本的形象；限制和管辖基本形在平面构成中的各种不同的编排，即是骨格。基本形有“正”有“负”，构成中亦可互相转化；基本形相遇时，又可以产生分离、接触、复叠、透叠、联合、减缺、差叠、重合等几种关系。骨格可以分为：在视觉上起作用的有作用骨格和在视觉上不起作用的无作用骨格，以及有规律性骨格(即重复、近似、渐变、发射等骨格)和非规律性骨格(即密集、对比等骨格)。基本形与骨格的上述这些特性，将相互影响、相互制约、相互作用而构成千变万化的构成图案（如下图，就是由基本形通过重复、接触、差叠等构成的）。
(3)以由大到小的点按一定的轨迹、 方向进行变化，使之产生一种优美的韵律感。
(4)把点以大小不同的形式，既密集、 又分散的进行有目的的排列，产生点 的面化感觉 。
(5)将大小一致的点以相对的方向， 逐渐重合，产生微妙的动态视觉。
2、重复构成形式（以一个基本单形为主体在基本格式内重复排列，排列时可 作方向、位置变化，具有很强的形式美感）
骨格与基本形具有重复性质的构成形式，称为重复构成。在这种构成中，组成骨格的水平线和垂直线都必须是相等比例的重复组成，骨格线可以有方向和阔窄等变动，但亦必须是等比例的重复。对基本形的要求，可以在骨格内重复排列，也可有方向、位置的变动，填色时还可以“正”、“负”互换，但基本形超出骨格的部分必须切除。
平面构成元素，包括概念元素、视觉元素和关系元素，是指创造形象之前，仅在意念中感觉到的点、线、面、体的概念，其作用是促使视觉元素的形成。视觉元素，是把概念元素见之于画面，是通过看得见的形状、大小、色彩、位置、方向、肌理等被称为基本形的具体形象加以体现的。关系元素，是指视觉元素（即基本形）的组合形式，是通过框架、骨格以及空间、重心、虚实、有无等因素决定的；其中最主要的因素是骨格，是可见的，其它如空间、重心等因素，则有赖感觉去体现。
平面设计概念
平面设计（graphic design）的定义泛指具有艺术性和专业性，以“视觉”作为沟通和表现的方式。
透过多种方式来创建和结合符号、图片和文字，借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。
平面设计师可能会利用字体排印、视觉艺术、版面（page layout）等方面的专业技巧，来达成创作支配的目的。
平面设计通常可指制作（设计）时的过程，以及最终完成的作品。
基本要素平面设计除了在视觉上给人一种美的享受外，更重要的是向广袤的消费者转达一种信息，一种理念，因此在平面设计中，不单单留意表面视觉上的美观，而应当考虑信息的传达，现在平面设计主要是有以下几个基本要素构成的：A、创意：是平面设计的第一要素，没有好的创意，就没有好的作品，创意中要考虑观众、传播媒体、文化背景三个条件。
B、构图：构图就是要解决图形、色调和文字三者之间的空间关系，做到新颖，合理和统一。
C、色调：好的平面设计作品在画面色调的运用上留意调和、对比、平衡、节奏和韵律。
不管是现在的报刊广告、邮寄广告、还是我们比较经常看到的广告招贴等，都是有这些要素通过奇异的支配、配置、组合而成的。
平面特征设计是科技和艺术的结合，是商业社会的产物，在商业社会中须要艺术设计和创作志向的平衡，须要客观和克制，须要借作者之口替托付人说话。
设计和美术不同，因为设计即要符合审美性又要具有好用性、替人设想、以人为本，设计是一种须要而不仅仅是装饰、装潢。
设计没有完成的概念，设计须要精益求精，不断的完善，须要挑战自我，向自己宣战。
设计的关键之处在于发觉，只有不断通过深化的感受和体验才能做到，打动别人对于设计师来说是一种挑战。
设计要让人感动，足够的微小环节本身就能感动人，图形创意本身能打动人，色调品位能打动人，材料质地能打动人、……把设计的多种元素进行有机艺术化组合。
还有，设计师更应当明白严谨的看法自身更能引起人们心灵的振动。
平面设计分类平面设计(15张)目前常见的平面设计项目，可以归纳为十大类：网页设计、包装设计、DM广告设计、海报设计、平面媒体广告设计、POP广告设计、样本设计、书籍设计、刊物设计、VI设计。
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平面设计(graphic design)的定义泛指具有艺术性与专业性,以“视觉”作为沟通与表现的方式。
透过多种方式来创造与结合符号、图片与文字,借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。
平面设计师可能会利用字体排印、视觉艺术、版面(page layout)等方面的专业技巧,来达成创作计划的目的。
平面设计通常可指制作(设计)时的过程,以及最后完成的作品。
基本要素平面设计除了在视觉上给人一种美的享受外,更重要的就是向广大的消费者转达一种信息,一种理念,因此在平面设计中,不单单注重表面视觉上的美观,而应该考虑信息的传达,现在平面设计主要就是有以下几个基本要素构成的:A、创意:就是平面设计的第一要素,没有好的创意,就没有好的作品,创意中要考虑观众、传播媒体、文化背景三个条件。
B、构图:构图就就是要解决图形、色彩与文字三者之间的空间关系,做到新颖,合理与统一。
C、色彩:好的平面设计作品在画面色彩的运用上注意调与、对比、平衡、节奏与韵律。
不管就是现在的报刊广告、邮寄广告、还就是我们比较经常瞧到的广告招贴等,都就是有这些要素通过巧妙的安排、配置、组合而成的。
平面特征设计就是科技与艺术的结合,就是商业社会的产物,在商业社会中需要艺术设计与创作理想的平衡,需要客观与克制,需要借作者之口替委托人说话。
设计与美术不同,因为设计即要符合审美性又要具有实用性、替人设想、以人为本,设计就是一种需要而不仅仅就是装饰、装潢。
设计没有完成的概念,设计需要精益求精,不断的完善,需要挑战自我,向自己宣战。
设计的关键之处在于发现,只有不断通过深入的感受与体验才能做到,打动别人对于设计师来说就是一种挑战。
设计要让人感动,足够的细节本身就能感动人,图形创意本身能打动人,色彩品位能打动人,材料质地能打动人、……把设计的多种元素进行有机艺术化组合。
还有,设计师更应该明白严谨的态度自身更能引起人们心灵的振动。
平面设计分类平面设计(15张)目前常见的平面设计项目,可以归纳为十大类:网页设计、包装设计、DM广告设计、海报设计、平面媒体广告设计、POP广告设计、样本设计、书籍设计、刊物设计、VI设计。
基本概念(一)平面设计平面设计就是将作者的思想以图片的形式表达出来。
可以将不同的基本图形,按照一定的规则在平面上组合成图案的。
也可以以手绘方法公创作。
主要在二度空间范围之内以轮廓线划分图与地之间的界限,描绘形象。
而平面设计所表现的立体空间感,并非实在的三度空间,而仅仅就是图形对人的视觉引导作用形成的幻觉空间。
(二)平面设计的术语1、与谐:从狭义上理解,与谐的平面设计就是统一与对比两者之间不就是乏味单调或杂乱无章的。
广义上理解,就是在判断两种以上的要素,或部分与部分的相互关系时,各部分给我们的感觉与意识就是一种整体协调的关系。
2、对比:又称对照,把质或量反差很大的两个要素成功的配列在一起,使人感觉鲜明强烈而又具有统一感,使主体更加鲜明、作品更加活跃。
3、对称:假定在一个图形的中央设定一条垂直线,将图形分为相等的左右两个部分,其左右两个部分的图形完全相等,这就就是对称图。
4、平衡:从物理上理解就是指的重量关系,在平面设计中指的就是根据图像的形量、大小、轻重、色彩与材质的分布作用与视觉判断上的平衡。
5、比例:就是指部分与部分,或部分与全体之间的数量关系。
比例就是构成设计中一切单位大小,以及各单位间编排组合的重要因素。
6、重心:画面的中心点,就就是视觉的重心点,画面图像的轮廓的变化,图形的聚散,色彩或明暗的分布都可对视觉中心产生影响。
7、节奏:节奏这个具有时间感的用于在构成设计上指以同一要素连续重复时所产生的运动感。
8、韵律:平面构成中单纯的单元组合重复易于单调,由有规律变化的形象或色群间以数比、等比处理排列,使之产生音乐的旋律感,成为韵律。
(三)平面设计的元素1、概念元素,所谓概念元素就是那些不实际存在的,不可见的,但人们的意识又能感觉到的东西。
例如我们瞧到尖角的图形,感到上面有点,物体的轮廓上有边缘线。
概念元素包括:点、线、面。
2、视觉元素:概念元素不在实际的设计中加以体现,它将就是没有意义的。
概念元素通常就是通过视觉元素体现的,视觉元素包括图形的大小、形状、色彩等。
3、关系元素:视觉元素在画面上如何组织、排列,就是关系元素来决定的。
包括:方向、位置、空间、重心等。
4、实用元素:指设计所表达的含义、内容、设计的目的及功能。
[平面设计师简介职位定义平面设计师就是用设计语言将产品或被设计媒体的特点与潜在价值表现出来,展现给大众,从而产生商业价值与物品流通。
分类主要分为美术设计及版面编排两大类。
美术设计主要就是融合工作条件的限制及创意而创设出一个新的版面样式( format ) 或构图,用以传达设计者的主观意念;而版面编排则就是以创设出来的版面样式或构图为基础,将文字置入页面中、达到一定的页数或构图中以便完成成品。
美术设计及版面编排两者的工作内容差不多,关联性高,更经常就是由同一个平面设计师来执行,但因为一般认知美术设计工作比起版面编排来更具创意,因此一旦细分工作时,美术设计的薪水待遇会比版面编排部分来得高,而且多数的新手会先从学习版面编排开始,然后再晋阶到美术设计。
优秀者素质成功的设计师应具备以下几点: A、较强的市场洞察力与把握能力B、对产品与项目的诉求点的挖掘能力C、对作品的市场匹配性的准确判断能力D、较强的客户沟通能力E、掌握设计语言的各种表现形式,包括,草图构思、数字化实现等。
平面设计的学习内容平面设计入门知识培养目标:以培养平面设计专业人才为目标。
通过本专业的系统学习,学员可在短期内掌握相关的设计原理、Photoshop位图处理软件、CorelDRAW 矢量图形软件等制图技术;以及平面设计基础理论、思维方式、模块训练、课题设计研究等实践课程。
毕业后,学员能成为平面设计公司、营销策划公司等当前人才市场急需的人才。
一、平面设计基础理论:1.平面设计概论:什么就是平面设计、平面设计的应用范围、平面设计要素2.平面设计基础:透视、构图、色彩基础、平面构成3.美术作品欣赏:当代优秀视觉作品、当代优秀创意作品、世界优秀美术作品二、Photoshop基础:1、工作界面与基本工作原理:photoshop基本工作界面布局、预设工作界面、DIY工作界面、photoshop软件特性与工作原理浅析2、基本工具:选取工具、基本编辑工具、视图操作工具3、图层类型与图层样式的应用:什么就是图层、图层工作原理、图层面板的使用、图层类型与图层转换、图层样式的应用4、矢量工具与路径面板的应用:什么就是矢量图形、矢量图层与矢量蒙版、钢笔工具的应用、形状工具的应用、路径与路径面板的应用5、编辑菜单与图像菜单详解:photoshop编辑菜单、常用编辑命令、图像菜单、图像色彩模式转换、调整菜单6、通道原理与通道面板的使用:什么就是通道、通道的工作原理、通道面板的使用、alpha通道与专色通道的应用7、滤镜的工作原理与应用:什么就是滤镜、滤镜的工作原理、滤镜的应用、滤镜效果的组合与简单特效的制作三、Photoshop操作实例1、选区抠图训练2、钢笔抠图训练3、通道抠图训练4、矢量小图标5、书签的制作6、广告海报的制作7、名片制作8、插画制作9、字体设计四、CorelDRAW基础1、软件介绍:矢量图概念、矢量图的特性与应用范围、CorelDRAW简介与工作原理2、工作界面与视图操作:CorelDRAW工作界面布局、工作界面的导入与导出、DIY工作界面、CorelDRAW视图操作3、工具箱简介4、基本形状工具:矩形工具与椭圆形工具、三点矩形与三点椭圆、多边形与星形工具组、图纸工具与螺纹线工具、常用形状工具5、形状编辑工具的基本应用:使用形状编辑工具编辑基本形状、使用形状编辑工具编辑曲线、使用形状编辑工具编辑多边形与星形6、贝塞尔曲线的特性与编辑操作:贝塞尔曲线的特性、贝塞尔曲线的形态表现、点与线段的形态、曲线的结合与拆解7、曲线工具:曲线的绘制与生成、曲线工具在不同场合的应用8、图形组合:图形组合方式与组合后的效果、简单的图形组合练习、小标志临摹练习9、图形填充与轮廓:对象的填充属性与轮廓属性、填充属性的编辑、轮廓属性的编辑10、交互式工具的应用:什么就是交互式工具、交互式工具的特性、交互式工具组及其应用11、泊坞窗:常用泊坞窗的使用、泊坞窗参数详解、具体对象泊坞窗的应用五、美术基础训练:1、素描基础:什么就是素描、画材与画笔、画面构图、调子与素描关系、透视的应用、点线面在美术中的运用、形状观察与概括技巧训练、立体视觉的形成、2、人物速写(选修):速写的定义、人体比例与五官比例、人体结构、人物观察技巧、速写中线的用法、人物动态的把握、人物写生训练平面设计进阶课程培养目标:以培养平面设计专业人才为目标。
通过本专业的系统学习,学员可在短期内掌握相关的设计原理、Photoshop软件、CorelDRAW矢量软件、Illustrator矢量软件平面等制图技术;以及平面设计材料知识、操作流程、模块训练、模拟与客户交流沟通等实践课程。
毕业后,学员能成为平面设计公司、营销策划公司等当前人才市场急需的人才。
一、平面设计理论:1平面设计原理;2、平面设计师具备的素质;3、平面广告创意;4、平面广告创意的思维方式 5、平面广告创意的表现方式 6、不同风格学习7、不同行业平面设计的属性、特点 8、模块训练理论二、PhotoShop:1、 PhotoShop工具栏;2、 PhotoShop图层、蒙版、路径、通道与滤镜;3、 PhotoShop合成处理图像,4、平面设计制作三、CorelDRAW:1、 CorelDRAW工具栏;2、 CorelDRAW矢量绘图;3、CorelDRAW文字编辑、卡通制作、宣传册、标志等平面设计内容。
四、Illustrator:1、 Illustrator工具栏;2、 Illustrator矢量绘图;3、 Illustrator名片设计、字体设计、文字排版、企业形象识别系统(VI)、制作公司手册等平面设计五、印刷工艺:印刷种类/印刷设备种类/常识/纸张开度/四色印刷/专色印刷/网点线数/角度/纸张克重/出血/套印/拼版的操作方法与注意事项:印后工艺:烫金/覆膜/上光UV/胶/膜切知识。
印刷流程:设计样稿/CMYK成稿/校对/菲林/印刷。
介绍实际工作中的喷绘工艺知识、喷绘写真制作流程、电脑喷绘质量的主要因素以及实际工作中影响喷绘输出效率的因素。
实操课程:1、标志设计:标志的分类,标志的功能,类别与特点,标志构成的设计构思,表现手法,组合形式,标志设计的基本原则,商标与标志的区别。
2、吉祥物设计:吉祥物的设计标准,创意,取材,理解品牌与色彩运用。