新教学理念下的美术教学方法

改革开放以来，人们的思想观念、社会观念发生了很大的变化，时代的飞速发展对美术教学提出了新的要求。尤其是青少年成长在一个信息高速发展的时代，全方位地接受着各种不同的信息，同时物质文明的发展对现代人的审美情操也产生了巨大的影响。在这种情况下，满足学生的审美要求就成为当前美术教学必须具备的设计思路。在美术教学中必须更加注重对学生空间思维的发展和个性感受自由的培养。

一、教学过程的概念化

长期以来，在初中美术教学中，基本采用传统单一的教学方法，虽然随时代的进步和发展有所改进，但以现状来看还没有脱离或半脱离老的教学方法，老师讲、学生听的做法依然存在。如《你、我、他》一课中的范画《小女孩》，老师很清楚地向学生讲授小女孩的容貌特征——鹅蛋形的脸、大眼睛、小嘴巴、一对长辫子。老师讲完了，学生看了范画，认为老师讲得对。这样做的结果是学生没有思维的空间，没有自己的分析，忽视了学生自身心灵感受和自由空间思维发展表达的机会，造成学生空间思维和分析结构与特点的平庸化与概念化。

二、美术教学应该贯穿开放性形式表达

在教学中把单一性的教学行为转化为开放性的传播方式。如作品《小女孩》中，针对小女孩凝视前方的眼睛和紧闭的嘴唇的特点，让学生自己去分析，结果学生把小女孩的神态、个性分析得细致深入。由此可见，重点培养学生自己的个性，教学才能择善而从，才能丰富美术教学的思想与情感，扩展美术教学的新境界，提高美术教学的表现手段，开拓美术教学对生活与实践的感受，最终创新并升华表达形式。

三、从生活中来、到生活中去

美术教学的每一章节、每一情节都来自于生活并高于生活。教师要想激发学生去更敏锐地认识生活，更深刻地体验生活、分析生活、揣摩生活，就需要正确地引导学生、启发学生，把学生的视野引导到广阔的艺术天地中去，在飞跃创新中分析、揣摩，以幼稚、粗莽的观察方法，以最大的热情和独特的“自己”，揭示和认识人物的形象特征和性格特征，达到教学中翻腾幻化的境界。

四、在教学过程中培养学生的胆略

现代学生有现代化的理想，他们的心灵中闪烁着时代的光彩，是具有社会主义艺术特征的现代学生。他们思想开放、做法活跃，在绘画分析与表现上有一种爆发力和清新感。如《你、我、他》一课，通过肖像画的欣赏，加深对肖像画审美特征的理解，领悟肖像画的艺术魅力，从分析欣赏中获得美的感受。

美术教学理论与方法

《美术教学理论与方法》重点详解 1.《辞海》中对“美”定义的第六个含义是美学的基本范畴和中心问题。 2.《现代汉语词典》中艺术被定义为①技能、技术；②艺术。用形象来反映现实，但比现实更有典型性的社会意识形态。 3.艺术的定义：①艺术是与创造主体的审美理念相对应的、创造感性形象的表现活动或作品。②艺术是一种特殊的意识形态，是人类以情感和想象为特征的把握和反映世界的一种特殊方式。③艺术包括：文学、美术、音乐、舞蹈、戏剧、曲艺、电影、电视等门类。④艺术是一个开放的概念。随着艺术的发展，其内涵与外延将不断发生演变。 4.美术包括绘画、雕塑、工艺、设计、书法、篆刻、现代媒体艺术等门类。 5.美国哈佛大学的霍华德-加德纳提出了多元智能理论。 6.德国剧作家、诗人席勒在1795年发表了《美育书简》，第一次提出了“美育”的概念，并对美育的性质、特征和社会作用作了系统的阐述。 7.2003年4月《普通高中美术课程标准》正式出版。 8.课程包括四个要素：目标、内容、方法和评价。教学是课程实施的主要途径。 9.美术课程是为了达到教育目标，选择与组织教育内容，按照一定的顺序编排的计划。 10. （选择题）美术教育课程包括四个要素，第一，设定具体的美术目标；第二，为达成美术教学目标，选择与组织美术教学的内容；第三，根据内容，编制美术教学计划并实施；第四，对美术教学活动做出评价。 11.伊拉斯谟认为学生的本性应该是教育的出发点，教师应当“沿着自然所指引的道路”去从事教学和实践。 12.奠定现在教学方法的先驱者是夸美纽斯、卢梭、裴斯泰洛齐和福禄培尔。 13.赫尔巴特派制定了五个阶段的教学方法：预备、提示、比较、总结、应用。 14.（选择题）进步主义教育家所提倡的活动式教学往往强调：①学生的需要和兴趣；②通过有目的的工作和解决实际问题来获得实用的知识；③选择恰当的机会表达思想；④参加集体活动。 15.1959年以布鲁纳为首的美国教育家发起了课程改革运动，布鲁纳在其著作《教育的过程》中提出“探究学习”与“科学教育”的观点。 16.后现代主义课程的标准，即丰富性、回归性、关联性、严密性取代了课程论奠基者泰勒的目标、经验、方法、评价的课程标准。 17．社会性取向的美术课程与教学强调符合社会的需求，学习活动就群体需求与兴趣展开。 18.萨利是最早提出“儿童艺术家”这一称谓的学者。 19．1905年，莱文斯坦发表了题为《学龄前的儿童图画》的著作。 20.1905年德国教育家凯兴斯泰纳发表了《绘画才能的发展》一书，他是采用科学统计的方法进行儿童画研究的首创者。 21.学校美术教育教学思想开始变化推动人物主要是齐泽克、里德、罗恩菲德。这种以创造主义教学为核心的、注重儿童个性发展的课程与教学理论被称作是美术教育的工具论。

浅谈美术教学中如何创新课堂

浅谈美术教学中如何创新课堂益阳市沙头镇中心小学杨莉群【摘要】义务教育阶段美术新课程标准主要体现于尊重学生的个性形成和全面发展。由于素质教育的提出与实施，美术教育在农村学校也慢慢受到重视。但很多的原因导致农村小学美术教学出现了众多问题。大部分教师抱怨当今的学生不如以前的学生听话，很少从自己教学中找原因，认为是现在学生的叛逆心里强。课堂教学中强调更多的是把事物画像，使得课堂只剩下老师的教与学生一味死板的模仿，导致“依葫芦画瓢”的教学模式出现。这样的模式虽然能直接教孩子学会一些，但更多时候是在磨灭他们的自信，无形之中限制学生的思维。这种“灌入式”的教学方式，使得学生的绘画缺少自己真实的情感和创造力。一味的模仿忽视了激发学生的兴趣，误导学生认为一幅好的作品就是把它画像。久而久之，使得一部分学生对美术产生恐惧心里，慢慢失去学习的兴趣。【关键词】美术创新课堂激发学习兴趣培养创造能力美术教育是素质教育的重要手段之一,是学校教育工作的重要组成部分。而学校实施素质教育的主要形式是课堂教学，教学的有效性决定一堂课的好坏。那么在小学美术课堂教学中要如何做才能提高课堂教学的有效性？以下是我在美术教学中个人粗浅的认识：一、创设各种情境，增加课堂趣味性爱因斯坦曾经说过：“兴趣是学生最好的老师。”一个人如果对某一事物产生了浓厚的兴趣，他便会自愿地去钻研学习。连兴趣都没了又谈何学习？我们可以通过创造一种“亲、助、乐”的师生人际情境和“美、趣、智”的学习情境，来增强学生的兴趣。在我的美术教学中，我先是创设课堂情境：如编故事、编儿歌、猜谜语、做游戏的形式导入新课，再引导学生说自己的想法与感受——从小故事里你懂得了什么？要换成你，你又会怎么做呢？这时学生兴趣高涨，连忙举起自己的小手，迫不及待地说出：老师，我想说，我想说类似的话来。为了能让学生不乱课堂秩序，又能不失学习兴趣，我采用开火车的形式让学生说。说完后，引导学生画主体物，再把自己所想的添画上去。在教的过程当学生问得最多的一句话：老师我可以在周围添画其他的东西吗？从这句话我们得知同学们有多么的渴望在美术课当中能多画自己心中觉得美的事物，为此我们不能去限制他们，更不能去要求他们在这一主体物的周围必须添画什么。而是创设好的教学情境，正确引导他们画更多自己想画的，使得画面变成一幅幅具有趣味性的画面。二、抓住学生年龄特征，选择合适的教学方式无论哪个年龄段的学生多采用鼓励教学的方法，用欣赏的眼光去审视学生的每一幅习作，注重培养学生们的学习兴趣和参与意识，力求达到师生在教学活动中的协调统一，以取得最佳的教学效果。因此，我在课堂教学中不失时机地尝试着向学生送去表扬鼓励的话，多使用“你能行”、“没关系”、“试试看”等鼓励性语言，多给他们以期待的目光，为他们提供更多的表现机会。三、放飞学生的心灵，发展其个性美学家曾经说过：“有一千个读者，就有一千个哈姆雷特。”在这个无形无声的世界里，每个人的看法可能不同。因此在美术教学中，特别是在作品评价阶段，

浅谈小学美术教学心得体会

小学美术课堂教学的心得体会宋跃电话：重庆市城口县周溪中心小学【摘要】美术是一门特别的学科，它能让学生学到绘画与制作本领。培养学生创造想象的能力，能让学生学会审美和创造美。如何让学生掌握，并学好美术这门课程，是我们每个教师知道深思的问题【关键词】小学生美术课堂教学随着教育的改革，素质教育的渗透，新课程标准下的美术课不在是从前那样，老师在上面教，学生在下面画的场景，而是在课堂上以学生为主体，让学生感知、体会、想象、探索学习，让学生学中有乐，乐在其中。让学生体会美术课的乐趣。美术是一种人类审美认识和审美创造的产物，它体现着社会的和个人的审美观念和理想；是利用各种物质材料创造立体的或平面的视觉形象，作为人民之间交流审美信息的手段；是人类文明发展的重要的标志之一。所以上好一堂美术课是不容易的。它需要老师根据对学生的了解，对课前的精心准备，以及课堂的精心创造和课后的反思等等，都要做全面的思考。一、按照不同的年龄特点，进行不同的教学处于小学阶段，每个年级的学生有着不同的特点，这也是我们小学艺术教育中必须重视的要素。在整个小学阶段，学生的学习美术的兴趣不够稳定，认识也不够，这就需要我们老师去掌握和了解学生的年龄特点，才能使学生在感知、意识、理解等方面有所进步。低年级的学生由于刚进入学龄初期，对学美术完全没有概念，这就需要我们规范他们的学习态度和有组织纪律的行为规范。高年级的学生对美术学习以有一定的自觉性。所以在教学实践中，我深刻体会到：各个年级的学生有着不同的认知能力，应该根据年龄特点进行教学。根据新课标的要求和我对学生的了解，我把美术教育分为三个阶段。第一阶段（1-2年级）：尝试不同的工具教学，用纸以及身边容易找到的各种材料，通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。通过欣赏作品和对身边事物的观察，大胆的说出自己的感受。采用游戏教学进行对主题的想象、创造、表演和展示。

初中老师美术教学心得体会

初中老师美术教学心得体会一、图片欣赏法 “百闻不如一见”。运用直观形象的插图、网TOP100范文排行挂图、画像、范画等图片材料导入新课，可激发学生浓厚的学习兴趣。这是我在教学过程中常用的方法。通过直观的图片投影，丰富多彩的图片很容易吸引学生的注意力，从而将学生引入课堂教学。二、兴趣激发法心理学研究证明：“最大最持久的学习动机，是学生对学科内容的内在兴趣”，只有这种“内在兴趣”才能激发学生的求知欲。激发学生兴趣的方法很多，从以下几个方面可以调动学生的积极性： 1、运用实物导入实物是最直观的，也是最有效的教学工具之一。有时，千言万语的，不如一览实物，它可以使任何繁琐复杂的事物变得简单明了，把实物运用到课堂上，不仅可以使内容变得通俗易懂，也可以激发学生的兴趣，加深他们的印象。我在上《标志设计》这一课时，我取出学生常见的标志给学生看，发现他们的注意力一下子集中起来，变得非常兴，课堂气氛立即活跃起来。 2、运用谜语导入

生活中没幽默是乏味的，同样美术课上没有幽默则是枯燥的。美国保罗韦地博士曾对9万名学生进行过调查，范文网从中得出结论：学生最喜欢具有幽默感的老师。在美术课教学中，如能运用诙谐幽默的语言，教学过程会更轻松、更有效。一下子拉近了师生间的距离，使师生形成心理上的相容，共同投入新的教学情境之中。 3、运用故事导入儿童喜欢听故事，他们一听故事，会兴致勃勃，注意力高度集中，引述与上课内容有关的故事导入新课，将会激发学生学习的兴趣。三、想象激发法黑格尔曾说过：“真正的创造就是艺术想象的活动”，但真正的想象是需要有情感体验的，没有情感的作用，想象就成了无源之水，无本之木了，想象的内容是自由的、宽广的，所以，我们在美术教学中，可通过各种方法，如生动的语法描述，音乐的欣赏，画面的展示，学生的表演等作为导入，为学生创设情境，从而提高的想象力。另外，一节好的美术课除了要有好的导入，教师在开展美术活动过程还需充分调动学生的创造热情，让学生了解美，学会创造美的能力。（一）学生想画，激发创造欲望。要想让美术活动开展得生动、活泼而有效，首先要让学生从内心深处有一种渴望去表现的情感，有一种想画的冲动。

小学美术课教学方法

小学综合课美术教学方法以下几种方法授课者可根据自身状况进行选择： (一）讲授法这是一种由教师用生动的语言向学生传授知识的方法，即主要是教师讲学生听的方法。它包括讲述法、讲解法、讲读法等。一般理论性的讲述、美术常识、欣赏教学以及技法课训练前的讲解，都采用讲授法。用这种方法教学的长处是知识的系统性、逻辑性强、效率高，照顾面宽。但其缺点是容易使学生处于被动状态，缺乏感性知识，如无法解决怎样画等问题。鉴于这种情况，使用这种方法教学时，应该注意下述情况：①对所表述的内容要有科学性、思想性和系统性，以给学生一个合符逻辑的完整的概念。 ②语言的形式要符合语法，要清晰、准确、精炼，要通俗易懂，要形象生动，要富有感染力。 ③要善于组织学生听讲，所述问题能引进学生的思维共鸣，要善于洞察学生的反映，及时调整讲授的内容，变换讲授的方式。 ④可以借助板书、板画或示范图等直观教具，以加深学生的印象，达到帮助理解的目的。（二）演示法演示法是为了配合讲课和练习，通过操作性的示范表演，使学生增加感性知识，加深印象，明了作画（或其它美术作品制作）的方法步骤。这是美术课尤其是技法课教学常采用的主要方法之一。这种方法在形式上可以分为：当堂作画要求之全过程演示；按作画步骤要求学生跟随教师一起进行的同步性示范，有意识地找准难点作局部演示。运用这种方法，应该做到： ①演示的内容必须与课堂讲述的内容和要求完全吻合。做到“讲”是“练”的前提和基础。 ②课堂演示要做的简明扼要，要图象清晰、准确、生动熟练，并能使全体学生都能看到、看清。 ③为节省时间，有些示范可以在课前先制成毛坯、半成品，在课堂上选择关键的过程适时演示。（三）练习法练习法是学生在老师的指导下将所学知识运用于实践，以达到巩固知识、形成各种技能技巧、把新知识变换为能力之目的的一种方法。这种练习包括视觉观察练习、造型技法练习、工具材料之操作练习和形象思维、逻辑思维练习等。所以，采用这种方法，要求特别讲究：

小学低年级美术教学方法初探

小学低年级美术教学方法初探《美术课程标准》指出：“美术教育是对学生进行美育，促进智力发展的重要手段。”由此，根据小学生的心理特点，我们认为小学低年级美术教学应从观察入手，培养想象力，提高创造力，重点放在美的感受力、审美能力培养上，放在学生思维能力的促进上，进而发展创造能力。这就需要我们在教学时要遵循规律、掌握特点、循序渐进，根据儿童认识世界的规律性，以及认识世界、感受世界的能力，把握好对象，从复杂到简单，再由简单到复杂的转化过程。一、培养儿童观察力善于摹仿是儿童活动的天性。亚里斯多德说：“人从孩提的时候起就有摹仿的本能。”人们的最初知识就是从摹仿中得出来的，然而儿童摹仿往往具有极大的盲目性和随意性。那么怎样才能将摹仿纳入科学的轨道、艺术的天堂呢？这就需要培养儿童精确的基本观察力，而观察力正是绘画所必须具备的基本品质。怎样引导小学生，特别是低年级学生进行观察训练呢？儿童观察事物往往喜欢夸张他最感兴趣的部分。这种观察既有优点，也有缺陷。优点是观察对象重点突出，而缺陷是往往只注意局部而忽视了整体布局结构。这是低年级学生概括能力差所造成的。为克服这一毛病，我们采用了“几何构图”方式进行训练，培养儿童观察、概括能力。如利用三角形和平行四边形、长方形、正方形拼房子，学生们利用这些图案拼出了不同式样的房屋等。同时充分利用七巧板，进行拼图训练，通过丰富的排列组合、拼出了许多形象生动的图案。这样引导学生通过观察，将图案对象由繁到简，把复杂的对象进行了简单明了的抽象化处理，让学生从整体上把握住了对象并形成了从整体到局部、由局部到整体的正确观察方法，同时也促进了低年级儿童的想象力和创造思维能力的发展。二、激发学生的想象力生动活泼是小学美术课的显著特点，也只有生动活泼的教学才能激发学生的想象力和学习兴趣。处在启蒙教育阶段的低年级美术教学，在立足于美术教学的同时，还应利用一切有利条件，为培养全面发展且具有创造精神的高素质接班人而努力，在提倡素质教育的今天更加显示它的重要性。如教手掌印画时，笔者让学生把手掌拓印在纸上，然后通过观察，根据学生自己的理解，充分发挥自己的想象，在拓印上添上不同的线条符号，组成各不相同的画。这样在促进学生把握整体的同时，还把握了局部，正确地处理好了整体和局部的关系。如：要求学生在太阳下画出自己或站或坐的轮廓图后，再在图上添画细节，从而弥补了“几何图形拼画”忽视细节的不足。学生作业画面真是百花齐放、各有千秋，有添人物的，有添景色的，有添各种人物动态及事件的，从而训练了想象力，也培养了学生创造思维的能力。“添画”给学生的想象指明了一定的方向，并为某种创作提供了前提，同时也为学生的创造力表现提供了无限广阔的天地。三、努力提高儿童的创造力

浅谈小学美术课程教学策略

浅谈小学美术课程教学策略美术课程具有人文性质，新课程下的美术课堂教学，需要的是完整的人的教育。它的真正贡献是不但让学生获得一种知识，还要让学生拥有一种精神、一种立场、一种态度、一种不懈的追求。新课程下的美术教学更多的是注重学生的学习状态，学习过程，检验美术教学的重要标准，也就是学生在美术课堂中的学习是否有收获。这就需要我们美术老师在基础美术教育的领域里，了解、理解并改进美术教学，从学生的发展角度出发，创设有效的课堂教学策略，促动学生的情感、智慧及创造力的发展。小学美术课堂教学策略是在一定的教育思想和理念的指导下，教师根据已定的美术教学任务和学生的特点，有针对性地选择与组合相关的教学内容、教学组织形式、教学方法，形成的一种有效的课堂教学方案。课堂是教学的主阵地，学生置身于轻松愉快的艺术氛围中感受艺术的精彩，才能提升感受美、创造美的水平，从而达到全面提升素质。所以，教师应巧妙设计课堂教学，注重学生在学习中的感受，巧妙地安排课堂教学，优化学生的学习环境，潜移默化地将知识传达给学生，让学生在愉悦的学习中，实现全面的发展，下面我就谈谈在课堂教学中如何有效使用教学策略，提升课堂教学效率。一、游戏策略在素质教育的今天，单一枯燥的美术教学已远远不能适合当前学生的发展。兴趣是学生发展思维的巨大推动力，有兴趣的学习不但能使人全神贯注，积极思考，而会达到废寝忘食，欲罢不能的地步。游戏是儿童生活中不可缺少的组成部分，适当使用游戏于课堂教学中能活跃课堂气氛，能激发学生大脑最积极最有创意性区域，把美术活动与创新水平有机结合在一起。新课程艺术教材的绝大部分内容当中，多有一些潜在的游戏内容。所以教师要充分挖掘教材中潜在的游戏成份，利用游戏教学来促使学生较顺利地完成学习任务。游戏的名称也要符合儿童的心态。教师要针对游戏的具体内容起一个既吸引学生又具有美术课特色的名称。如“美术大本营”“猜一猜”“我是小画家”等等。如在《形的联想》一课中，一走进教室我就在黑板上画了一个大大的圆，问到：这是什么？学生有的猜是太阳，有的说是西瓜，还有的说是一个钟。这样一个“猜物”的游戏使学生的积极性马上就来了，在回答的过程中，学生的思维得到了扩散，想象力得到了丰富。游戏教学能使学习过程变得轻松活跃，让学生在玩中学，学中玩，能促动学生持续地学好新知识、新技能。如在教《猜猜我是谁》一课时，我设计了这样一个游戏课件：在美丽的大森林里，树木后面藏着各种各样的动物。有的只露出了一部分外形特征，如：小兔耳朵、斑马腿、狐狸鼻子、孔雀羽毛、松鼠尾巴等；有的则只听得到叫声，如：猫、狗、牛、羊、老虎等动物的叫声，我采取了小组比赛，请学生根据这些外形特征和声音特征找一找森林里来了哪些小动物。学生们的注意力一下子就被牢牢吸引住了，纷纷聚精会神的寻找辨别，争先恐后的举手发言。课堂气氛既热烈活跃又轻松愉快。每找到一种小动物，全班同学都会不由自主得学一学小动物的叫声和动作姿态，充分显示出游戏教学的巨大的魅力。通过游戏，充分挖掘了学生的生活和情感的体验，从而达到美术教育的最终目的。二、欣赏策略欣赏在美术课堂教学中有重要的作用，是美术课堂教学中的重要的环节。美术是视觉的艺术。视觉艺术所有的问题都是通过欣赏、观察来解决的，美术的教学势必要遵循视觉艺术的规律。同时，欣赏水平的培养也是我们美术教学的出发点和落脚点，这样我们才能谈审美教育，才能提升学生的审美水平。正所谓“近朱者赤，近墨者黑”，我们在让学生实行欣赏时，必须选择含有较高艺术价值的作品或具有强烈美感的图片、实物，让学生实行欣赏。如在《会动的线条》时，我出示吴作人大师的国画作品实行欣赏，通过与大师作品的近距离感受、对话和欣赏，孩子在不知不觉中吸收了艺术大师们的构图，线条，作画方式，对色彩的使用，画

浅谈美术教学方法的运用

浅谈美术教学方法的运用文昌市东郊清港小学黄炳美术教育是一门综合性学科教育，它培养学生具有良好的思想品德，具有创新精神和实践能力，具有健康的身体和心理素质。美育是建设社会主义物质文明和精神文明的需要，也是人的全面发展的需要。美育具有开发智力，陶冶情操，培养美感和愉悦身心的作用。美育可以教育学生树立审美观念，培养学生审美的能力，培养学生认识美，创造美的能力。美育的基本特征是具有示之以形的形象性，动之以情的情感性和寓教于乐的愉悦性。美育的这一特征是其它教育所不能取代的。所以，上美术课，采用鼓励、合作探究和评价多元化的教学方法，在教学过程中注意激发学生的学习热情，用欣赏的眼光审视学生的每一幅习作，注重培养学生的学习兴趣与参与意识，力求达到师生在教学活动中的协调统一，就会取得最佳的教学效果。下面谈谈我在实施这教学方法过程中的几点体会。一、鼓励审美个性，加强合作意识美学家曾经说过：“有一千个读者，就有一千个哈姆雷特。”鼓励审美个性，即鼓励学生不仅仅能学会欣赏艺术品，而且能作出自己的审美判断。在教学当中，我深刻地体会到学生的审美个性是否得到完善，是否得到充分的发挥，这就是城市与乡村孩子的最大差异。在美术堂课上，农村的孩子根本不敢正视教师，根本没有显示自己应有的审美个性。而我知道，对同一审美对象，不同的学生、不同的心境、不同的经历、不同的学识和情感个性，就会有不同的审美意识和不同的理解。因此，我积极去挖掘学生的审美个性，鼓励学生用自己独特的见解和想象力，去欣赏作品，评价作

品。如：在欣赏第十一册何坚宁的作品《海南小景》时，我仅仅介绍了作品的属性和时代背景，便让学生看画，让学生感受一下作品的气氛，借以时机，加强学生之间的合作能力培养，通过分组讨论，互相补充，加深理解，增强合作意识。同时我要求学生边看画边思考下面的问题：“画的是什么？怎么画？用笔、色彩有什么特点？画出海南哪些乡土风情？哪些地方给你感触最深？”然后，启发学生的思维，鼓励学生都说说自己的看法：有的看到的是红、黑、黄、白四色；有的看到的是画中的景物；有的看到这幅画所表现的精神；有的则从作品中体会到现代生活的前进步伐。可见，鼓励学生的审美个性和增强合作意识是新理念“为了每一位学生发展”最高宗旨的前提条件。二、鼓励创新意识，挖掘探究能力所谓创新，就是达到前所未有的境界。低年级美术课应特别重视培养学生的整体素质与创新意识。创新精神的培养使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜力。例如：在《小小钟表店》一课的教学中，我特别注重培养学生的创新意识，我首先利用实物钟表让学生观察，然后要求学生发挥思维能力自己去设计一个有趣的钟表。我在利用教具启导的基础上启发学生想象，要求学生自己动手操作，要他们用自己喜欢的形式设计钟表的形状，并进行适当的涂色，整个课堂充满快乐的气氛。这一过程是学生思考、发现、创新的过程，它集于脑于手的结合，既符合低年级小朋友的好奇心的心理特征，又促进了他们创新思维的发展。这一教学过程，旧式教学方法已不再存在，新的教学方法创造了新的情境。由于低年级儿童刚接触美术，他们的模仿能力和记忆力都很强，所以我认为教师应很好的利用这特征引导学生观察生活，把自己喜

美术课常用的教学方法

---------------------------------------------------------------最新资料推荐------------------------------------------------------ 美术课常用的教学方法美术课常用的教学方法今天小编为大家收集资料整理回来了关于，希望能够为大家带来帮助，希望大家会喜欢。同时也希望给你们带来一些参考的作用，如果喜欢就请继续关注我们的后续更新吧！美术课教学方法很多，但根据《美术课程标准》的要求和笔者长期从事美术教学的经验体会，最常用而且行之有效的方法，大致有如下几种。（一）讲授法。这是一种由教师用生动的语言向学生传授知识的方法，即主要是教师讲学生听的方法。它包括讲述法吱、讲解法、讲读法等。鸯一般理论性的讲述、美苞术常识、欣赏教学以及涯技法课训练前的讲解，鱼都采用讲授法。用这种沫方法教学的长处是知识洲的系统性、逻辑性强、庚效率高，照顾面宽。但神其缺点是容易使学生处雄于被动状态，缺乏感性歪知识，如无法解决怎样昏画等问题。鉴于这种情蕴况，使用这种方法教学拓时，应该注意下述情况膳：（1）对所表述淫的内容要有科学性、思店想性和系统性，以给学隐生一个合符逻辑的完整抿的概念。 1 / 3

如中国人把描釉绘大自然为主的作品称婶之为山水画而不叫要风景画，学生肯定毋会问一个为什么？询这个问题可以从两个方流面去讲：一是从中国人饵的情感习惯去讲，在通微常情况下，山水、斜山河、江山、劲河山是祖国的崭同意词或同义语，因此恃山水画也可以说是爱国标主义精神在中国艺术中洛的反映；二是山水画的享画家经过拟人化加工处泄理了的作品，它是画家捧艺术修养的表现。而风拢景画属西画的称谓，它驯是写实性作品，是自然抗的客观表现。经过分析疽和比较，就可以得出结猪论：中国山水画不沤能叫作风景画。雀（2）语言的形式要也符合语法，要清晰、准炙确、精炼，要通俗易懂奉，要形象生动，要富有养感染力。（3）要罩善于组织学生听讲，所仅述问题能引进学生的思雪维共鸣，要善于洞察学箩生的反映，及时调整讲廊授的内容，变换讲授的衫方式。（4）可以眼借助板书、板画或示范遇图等直观教具，以加深冻学生的印象，达到帮助凝理解的目的。（二）演俄示法。演示法是为逝了配合讲课和练习，通嚏过操作性的示范表演，漾使学生增加感性知识，三加深印象，明了作画（俩或其

美术创新创作教学的几种策略和方法

美术创新创作教学的几种策略和方法美术课程标准在实施建议中提出教学建议:“教师应创造性地使用美术教科书,根据学生、学校和当地的特点对教学内容进行选择、改变和再创造。”把创造性地使用教材作为实施教学的建议,这有极为深刻的意义。一堂课不能只是照本宣科而没有新意,一堂课没有教师独特思想的教学大家会说这课太一般了;一个没有创新精神的教师,其教育生活必然会陷于庸俗化。如果没有创新教学, 那么新课程教育改革的进程最终会受到限制,学科就不可能有远大的发展前途。美术课程标准“教师应创造性地使用美术教科书”作为实施建议的内容提出来,这是倡导教师创新教学的重要体现,对美术各学习领域的教学工作都有极为深远的指导意义。以基础教育来说,过去的美术教学侧重本体教育,重视学科知识与技能传授,由此来考虑学生的发展和教师的专业成长。从新课程的理念来看,过去的做法显然是片面的。基础教育不仅是传授知识和学习技能,同时或更重要的是要实施以人为本的教育,通过美术学科创作教学生发一定的教育功能,提高学生的综合素质,以培养学生的创新精神和创作实践能力为重点。我国古代哲人提出的因材施教、启发悟性、教学相长等教育思想,对今天的教育仍然具有很强的生命力和实用价值。要造就创造性人才,就要求教师的创作教学必须有创新。我想,我们的美术教学应该体现课程标准提出的教学要求,要把创造性地使用教科书作为美术教学的重要目标。围绕创作教学这一问题,就美术创作教学的策略与方法做几点概述。一、美术创新创作教学的策略创新教学是运用现代教育理论对原有教学模式的改造。策略是讲究艺术、注重方式方法。 1.注重营造教学的创新环境创新教学不能只是停留在一种理论的说教,更需要创设一种激趣的情景,让学生增强感性的体验。这一教学策略要求教师在教学过程中注重从教学内容或教学形式创设新的情境,激发学生好奇心和求知欲,创造学生主动参与的氛围,充分调动学生的积极性和主动性,引导学生形成良好的意识倾向,促进学生主动参与。 (1)创设活泼轻松的环境激发学生创作愿望美术课采用社团活动、创作大赛、作品展览的形式进行教学,可以

浅谈小学美术教学方法的创新

浅谈小学美术教学方法的创新众所周知，小学生的年龄大多处在7～12岁这个阶段，这个阶段的孩子大多喜欢有趣的事物，而美术就在其中很占优势。传统美术课堂由于过分强调学生的绘画技能，而使得课堂枯燥乏味，为了改变这样一种现象，教师就不得不对美术的教学方法进行优化创新。接下来，我们便对此来进行一番探讨。标签：小学；美术教学；创新素质教育最重要的组成部分便是创新能力培养，一个人综合素质的最佳体现便是他的创新能力。在小学这阶段教师只有用最科学的教学方式和最合理的教学方法，才能使学生的美术水平及其他能力得到长足的发展。一、善于营造学习环境对于7～12岁这个阶段的小学生来说，有趣的课堂环境是非常重要的。教师只有创设出一种较为有趣的课堂环境，学生才能够积极地参与到美术教学中去且培养创新意识。良好的教学环境不仅可以引发学生的兴趣，还可以创设活泼的课堂环境，从而使得他们的创新水平得到提升。例如，我们以《淅沥的小雨》这个课时为例，这节课的教学目标主要是教会学生用一组较有方向性的线条来表现雨滴，并回忆雨中人、事物的特征，将他们表现出来。教师可以引导学生回忆、讨论并交流雨中实物与平时不一样的地方，如“在雨中，人们是什么样子的，小动物怎么样了，树木、花草有没有变化，汽车开过积水的路面会出现怎样的景象？”在交流讨论之后，便可以带领着学生用喷壶向打开的雨伞上洒水，引导学生听雨声、观察雨水顺着伞流下的样子；向装有水的水盆里洒水，引导学生看雨滴在水里的样子；向花盆里洒水，看泥土淋雨后颜色的变化。通过营造这样的教学环境，来使得学生可以直观地发现事物的特征。教师在这个时候便可以适时鼓励学生说出自己观察到的与众不同的雨景特征。当然，还可以在适当时机出示相应图片、录像对学生进行启发。这样一来，不仅可以提升学生的学习兴趣，还能让他们在实践中培养创新意识，一举多得。二、合理应用电子设备教师在教学过程中充分利用电子设备，不仅能弥补传统教学中缺乏教材资料的不足，还能激发学生的兴趣，使其可以身临其境地感知一些客观事物。例如，我们在学习《闪光的烟花》这个课时的时候，这节课主要是引导学生体验各种材料的不同效果以及引导学生尝试用线材表现烟花。要学好这节课，第一，便是要让学生对烟花做一定的了解观察。但是小学生的年龄偏小，对于燃放烟花有一定的危险系数在里面。所以在这样的情况之下，多媒体便成了教學的首要选择。教师可以打开多媒体设备，将课前就准备好的有关烟花的资料，如图片、视频之类的打开给学生观看，通过这样的直观了解，便可以引导学生在画的烟花上进行再创作，如有的加粗，有的线加长，有的线弯曲，线一多一密就成了面，让学生领悟点、线、面的大小、长短、粗细等可以让烟花的形状发生各种变化。

(完整版)美术教育学-美术教育学的性质和方法

美术教育学的性质和方法 (一)美术教育学的性质和研究任务抽象↑ 教育学一般原理学科教育学 ∣ 美术教育学美术教学论具体↓ 美术教学法(美术教材教法) 上面这个示意图展示了美术教育学在整个教育学科中的位置，以及从美术教学法到教育学的不同层次关系。就一门学科而言，必须有特殊的研究对象才有存在的价值。譬如，美术教学法研究美术教学的具体方法，美术教学论则主要研究与美术教学相关的教学过程、教学组织、教学原则、教学方法和教学评价等问题。那么，美术教育学的研究对象又是什么呢? 美术教育学的基本研究对象是美术学科教育在培养全面发展的人的过程中的基本规律，这种基本规律由美术教育的诸种因素在一定环境中的互动性揭示出来。因此，美术教育学研究的主要内容应包括美术教育的发展过程和规律、美术教育的价值和目的、美术教育的学习问题、美术教育的内容和课程问题、美术教育的教学原则与方法问题、美术教育的教师问题以及美术教育的环境与管理问题等。相对于一般教育学，它更为具体，更注重和强调学科性;比起美术教学法和美术教学论，它研究的问题叉更具普遍性、范围更广、理论层次更高。可以说。美术教育学不爱要研究美术教学的现象及其规律，而且要研究美术学科形成完善人格，促进人的全面发展的基本规律;既研究具体的应用问题，也研究一般的理论问题。因此可以认为，美术教育学是一门综合性的应用理论学科。美术教育学的性质具体体现在以下3个方面：理论性 1.所谓理论性应体现为对现实事物的概括性的知识体系，必须具有抽象与概括的品性。其具体方式为：将事物的本质属性抽取出来，与非本质属性相分离.茹咎这茄抽象出来的事物的共同本质属性联结起来，形成相关的理论体系。美术教育学就是这样一棼理论体系，不仅仅像美术教学法那样是人们对美术教育活动的经验总结，而是上升到理论认识的一种结果。 2.应用性美术教育学绝非一种纯粹的理论体系.它比一般教育学原理更为具体，不仅要描述美术教育

美术课堂中的教学方法

美术课堂中的教学方法（一）以语言传递信息为主的教学方法——讲授法、谈话法（问答法）、讨论法、读书指导法以语言传递信息为主的教学方法，讲授、谈话、讨论、读书指导的内容要注意艺术性与思想性相结合，科学性、系统性与趣味性相结合。在教学中，思想性要寓于艺术性之中，要根据不同性质的教学内容和学生的实际水平，注意讲授、谈话、讨论的内容的科学性、系统性、趣味性；做到条理清楚，主次分明，重点突出，事例生动。讲授新知识时注意与旧知识的衔接，突出难点、重点和关键的地方；由浅入深，循序渐进。善于设问解疑，激发学生积极的思维活动。无论是讲授、谈话，还是讨论和指导学生独立阅读，都需要教师精心设计一系列问题，组织和引导学生解决疑难，使学生的思维活动不断处于积极状态。因此，教师要根据教学的需要和教材内容的特点，精心设计富有启发性和思考价值的问题，要依据学生的美术知识与能力情况，使这些问题明确具体，难易适度，充分调动学生学习的积极性。恰当地配合和运用板书。板书能增加语言艺术传递信息方法的直观性，更好地帮助学生理解教学内容。板书要简明扼要，文字规范。注意将主要的内容如美术术语进行板书，以加深学生对教材的印象，并起示范作用。 1.讲授法: 讲授法是教师在美术课堂通过口头语言向学生传授知识、培养能力、进行思想教育的方法，在以语言传递为主的教学方法中应用最广泛，且其他各种方法在运用中常常要与讲授法结合。它是教师使用最早的、应用最广的教学方法,可用以传授新知识,也可用于巩固旧知识，其他教学方法的运用，几乎都需要同讲授法结合进行。讲授法有多种具体方式：①讲述。侧重在生动形象地描绘某些事物现象，叙述事件发生、发展的过程，使学生形成鲜明的表象和概念，并从情绪上得到感染。凡是叙述某一问题的历史情况，以及某一发明、发现的过程或人物传记材料时,常采用这种方法。②讲解。主要是对一些较复杂的问题进行较系统而严密的解释和论证。讲解在文、理科教学中都广泛应用，在理科教学中应用尤多。在美术课堂中，当演示和讲述，不足以说明事物内部结构或联系的时候，就需要进行讲解。在教学中,讲解和讲述经常是结合运用的。③讲演。教师就教材中的某一专题进行有理有据首尾连贯的论说，中间不插入或很少插入其他的活动。这种方法主要用于中学的高年级和高等学校。讲授法的特点是：信息量大能使学生通过教师的说明、分析、论证、描述、设疑、解疑等教学语言，短时间内获得大量的专业美术，因之适用于传授新知识和阐明学习目的、教会学习方法和进行思想教育等教学范围的运用。灵活性大，适应性强无论在课内教学及课外教学、也无论是地理感性知识或理性知识，讲授法都可运用。它使学生通过感知、理解、应用而达到巩固掌握，在教学进程中便于调控，且随时可与组织教学等环节结合。利于教师主导作用的发挥教师在教学过程中要完成传授知识、培养能力、进行思想教育三项职能，同时要通过说明目的、激发兴趣、教会方法、启发自觉学习等以调动学生的积极性，这些都适用讲授方法来体现自己的意图，表达自己的思想。讲授法也易于反映教师的知识水平、教学能力、人格修养、对学生的态度等，这些又对学生的成长和发展起着不可估量的作用。讲授法缺乏学生直接实践和及时作出反馈的机会，有时会影响学生积极性的发挥和忽视个别差异的存在。讲授法有一定局限性，如果在运用时不能唤起学生的注意和兴趣，又不能启发学生的思维和想象，极易形成注入式教学。但不能简单地把两者等同看待。教学案例：教师通过对北宋山水画和南宋山水画的主要区别的讲解，丰富了同学们的专业知识以及激发了同学们对山水画的兴趣 2.谈话法（问答法）: 谈话法是最古老的教学方法之一。中国古代教育家孔丘就常用富有启发性的谈话法进行教

浅谈小学美术教学导入方法

浅谈小学美术教学导入方法【摘要】俗话说：“万事贵乎始。”新课导入是小学美术教学中的重要一环，耳目一新且富有成效的课堂导入能抓住学生的心弦，使学生感受到美术课富有情趣，全身心地投入到学习中来，达到事半功倍的效果。教学声怯而教无定法，相同的教学内容，不同的教师或面对不同的学生，也会采用不同的教学方法。选择恰当的形式顺利地导入新课，是美术教学取得成功的首要环节。本文主要从传统美术课堂教学导入的现状及有效的美术课堂教学导入的两个方面来谈谈小学美术课堂教学的导入。【关键词】小学美术课堂教学教学导入小学生短短40分钟的一堂课，如何让学生喜欢上美术课堂呢？对于美术老师而言，这是个应该不断思考的问题，一堂课能否成功，导入是关键的因素。除了按照大纲要求钻研教材，认真备课以外，还要开动脑筋精心设计课程导入。力求课一开始就将学生的注意力紧紧抓住，用独特的导入方法激起学生兴趣。一出好戏应有一个好的开场，一个优秀的武师一出手就能赢得观众的喝彩，同样一堂课的“导入新课”成功与否直接影响新知识的教学，一段精心设计独巨匠心的导入能够调动学生学习的积极性，为顺利完成教学任务创设一种良好的课堂氛围。综观传统的美术课堂教学的导入环节，存在着一定的偏差和倾向： 1.直切主题式。在课堂教学的导入部分，有些教师往往没有设置此环节，而是直奔主题，这样的导入不利于学生心理的预设和准备，不利于学生学习兴趣的激发。 2.方法单一式。教师的设计导入环节的方法单一，导致了导入教学的“任务试”，使本来有新意而且学生喜欢的导入方式反复使用而终究成为定式时，失去了其教学价值，淡化了学生的求知欲望，使课堂教学平淡而乏味。 3.南辕北辙式。教师在导入环节的教学时，把握不住“度”，始终在同一问题上启发和纠缠，进入自行设计的“怪圈”中。有的教师则故弄悬念，引导学生进入迷宫，使导入环节中的学生处于“混沌”状态，不利于思维的生发。 4.孤芳自赏式。教师在导入时一味地以自己的方式来牵着学生走，没有重视学生自身的体验和感受，课堂缺乏学生的互动，就更谈不上课堂资源的生成了。这种类型的导入在公开课和示范课的展示中已屡见不鲜。综上所述，课堂教学中有效设计的导入方式是非常重要的，也是教师急于想解决的问题。正如苏联教育家尤?康?巴班斯基的最优化理论所说：“最优化教学应是从顺利解决教学任务和合理消耗师生时间的观点出发，有科学依据地选择和实施既定条件下最优的教学方案”。教学方法的选择直接影响着整个教学成效，导入方式的有效设计是一切教学活动的起源。笔者结合平时的观察、教学实践与

浅谈直观性原则在美术教学中的运用

浅谈直观性原则在美术教学中的运用【摘要】直观性教学原则是指教学中利用学生的多种感官和已有的经验，通过多种形式的感知，丰富学生的直接经验和感性知识，使学生获得生动的表象，从而比较全面、比较深刻地掌握知识。【关键词】直观性；美术教学；语言直观性教学原则是指教学中利用学生的多种感官和已有的经验，通过多种形式的感知，丰富学生的直接经验和感性知识，使学生获得生动的表象，从而比较全面、比较深刻地掌握知识。美术鲜明生动的造型和富有情趣的色彩具有直观感人的艺术魅力，更应该运用直观性教学原则。直观性原则符合人们从感性到理性的认识规律，符合青少年身心发展的特点，更能引起学生的兴趣，帮助学生理解和记忆，减少学习抽象概念的困难，使他们在轻松愉悦的环境里得到知识的提高。那么在美术欣赏教学中如何运用直观性原则呢？直观的语言、手势。语言是人类交流思想，表达情感，传递信息，进行沟通的重要工具。苏霍姆林斯基指出：“教师的语言素养在极大程度上决定着学生在课堂上的脑力劳动的效率！”所以要求教师除了有较高的业务水平以外还要有较强的语言表达能力。教学语言不但要规范，而且要准确、精练；不但要通俗易懂还要形象生动；不但要简洁明快又要合乎逻辑。比如，在欣赏毕加索的作品《格尔尼卡》时，语言要准确，字斟句酌，一定要让学生感受到悲剧的震撼力，要让他们带着沉重的心情走进二战中的格尔尼卡小镇。这就要求教师课前认真准备，细心推敲，增强课堂教学语言的直观美、意境美，增加课堂教学感染力，引起学生共鸣。另外手势是人体强有力的表情器官，教师还可以用手势传递心声表达特定含义，比如可以用手势比划事物的大、小、方、圆，用摇头表示否定，竖起大拇指表示赞许等等。得体的语言和手势能够增强学生的直观感受，增强课堂魅力，取得良好的教学效果！直观的教具。美术教学是一种直观形象的教学，教具在美术课堂上是不可缺少的。实践证明生动有趣的教具会活跃课堂气氛，愉悦学生身心，开发学生思维，引起学生兴趣，直观教具的合理运用能起到事半功倍的教学效果。美术教具大致可分为三大类：1、配套教材教具；2、自制教具；3实物教具。配套教材教具大致有配套挂图、配套光盘等，操作比较方便，让学生一目了然，是许多语言和文字代替不了的；自制教具取材容易、制作简单，针对性强，又能弥补配套教具的一些不足。比如一些手工制作，可以利用身边的纸张、塑料、易拉罐瓶、铁丝、火柴盒等加工制作一件很好的教具，很大程度上给学生一些启示和示范作用；实物教具需要搜集和积累，比如收集一些旧挂历、挂画、老师或学生的作品、民间艺人的美术创作、旅游时的照片等等。比如我在导入《美在民间永不朽——中国民间美术》一课中，拿出一双布老虎鞋、一张门神、一个风筝和一个香包，这让同学们眼前一亮，因为这都是他们以前见过或玩过的东西，大大提高了他们学习民间美术的兴趣，学生学习气氛空前高涨。直观的示范。要把课堂教学的直观形象，除了大量的图片冲击外，课堂示范至关重要。有利于激发学生内在的学习动机，培养学习兴趣，可以起到优化课堂结构，提高学习效率，提高课堂凝聚力的作用。示范是以直接、可视的动作和造型艺术形式来生动地显示一定的造型练习具体进行的过程。示范可以是当堂示范

美术教学方法的意见与建议

我国中、小学的美术教学一直没有发挥出它本身具有的重要教育功能，几十年来教学改革总是裹足不前，究其原因主要还是美术教学受传统的习惯影响。随着时代的发展，教育改革的深入，现今美术教学中仍存有着很多问题，存有一些不适合素质教育的地方。主要体现在以下几方面：（1）课程的综合性与多样性不足。（2）过于强调学科中心，过于注重美术专业知识与技能。（3）在一定水准上脱离学生的生活经验，难以激发学生学习兴趣。上述三个方面虽然表现不同，其实根源只有一个，即过于强调学科本位。正是因为这样，我们的视野才局限于美术学科本身，才过多地注重美术知识与技能的学习，才不会注重学生的生活经验与美术的关系。所以，必须彻底地实行美术教学改革,才能发挥出美术教学的教育作用。教师应大胆开拓教学活动，变革教学方法，实现美术教学以学科为中心到以学生为中心的转变，寻求优化美术教学的真正出路。过去的美术创作教学模式常常是以“师”为中心。按照常规的教学模式一步一步地教给学生。并且认为只有通过这种方式才能达到传授知识，培养技能的目的，其实这无所谓叫“创作”，而仅仅模仿，因为它不含自主性，创造性。就像“画匠”与“画家”的区别。画匠仅仅按部就班地模仿画别人的东西，而画家则是在创造一种艺术。我国著名教育家叶圣陶先生说过：教师对学生是极有协助的。所谓协

助，主要不在于传授知识，而在于引导学生自己去求得知识，也就是引导学生自己去发现问题，解决问题。“在知识经济时代，创新精神是社会成员最重要的心理品质之一。美术教学进程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性，提供了创造活动最适宜的环境。通过美术课程培养的创造精神将会对学生未来的工作和生活产生积极的影响。”所以，美术创作教学不但是技能教育，更是一种人文教育。《美术课程标准》提出：美术课程应适合素质教育的要求，面向全体学生，以学生的发展为本。在此理念的指导下，为充分发挥美术的教育功能，发挥美术教育特有的魅力，对美术教学所采用的策略提出以下几点探微。一、创设情境，激发美术创作的热情所谓创设情境就是通过声像、游戏、再现生活等方式营造一种氛围，以便于让学生更好的理解创作的一种教学方法。情境创设在小学美术教学中有着重要的作用。这就要求我们要经常从学生的心理特点出发，创设宽松，和谐，自由的氛围，持续改变教学方法，鼓励学生自我发挥，激发学生学习的内在动力，利用一切机会，调动学生的兴趣，使学生以主体形象，贯穿整个学习过程。课堂的情境包括课堂的场境和学习的氛围。创设情境的目的在于使学生在学习过程中有内在的动力支持和积极的情感体验，是激励学生自觉主动地参与教学过程的内驱力， 1、创设生活情境，引导学生欣赏美美术的题材来源于生活，又服务于生活，它与生活实际密切相