从苏词看人生

从苏词看人生

月光下的平原

苏轼，他是一位伟大的诗人、文学家、书法家、画家，更是一位政治家、思想家。时至今日的我们，仍在为苏轼的人生境遇所嗟叹，仍在为苏轼的诗词意境所陶醉，仍在为苏轼的思想境界所感悟，仍在为苏轼的生活态度而拜服······苏轼，这已不仅仅是一个人名，他已经成为了一个文化符号，一种文化信仰！

从苏词看人生？且让我们略看苏轼的人生又是怎样的——少时便有“奋厉有当世志”之报国安民的雄心。然而才华彰显的同时，其母程氏病故，此后十年，苏轼又先后遭受丧妻、丧父之痛。而后，在政途上与新党争斗，被责授黄州(今湖北黄冈)团练副使，而后，新党退，旧党得势；而后，旧党退，新党再得势——苏轼，便夹在了新党与旧党之间，被两方所排挤，虽有被启用一时，但之后不断的排挤和被贬（谪）几乎成为了他仕途（和人生）的全部······

然而，不断的排挤和被贬（谪）又是否会成为了苏轼人生的全部吗？苏轼淡然地笑了，“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕！一蓑烟雨任平

生。”；苏轼放达地笑了，“谁道人生无再少？门前流水尚能西！休将白发唱黄鸡。”；苏轼豪迈地笑了，“大江东去，浪淘尽，千古风流人物······ ”

一儒一道一释流，三子各话万千秋。所话所言为何物，一字真言笑不休······

苏轼的人生哲学，是我国古代三个思想体系，即“儒、释、道”的结合与提炼，却不学儒家的案牍劳形，不学道家的太上忘情，亦不学佛家的四大皆空。苏轼徐步抬首，蓦然吟道：“人似秋鸿来有信，事如春梦了无痕。”是的，苏轼用他的诗词，道出了他的人生态度！今日之事要如秋天的鸿鹄候鸟。凡事有信条，有担当，有把握，有作为！过往之事当有若一场春梦，苦痛也罢，美好也罢，平淡也罢，还是梦醒了罢，放开了罢，淡然了无痕了吧······

“回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。”这是何等的大智慧，这是何等的高境界！不刻板，不无情，不逃避，不怨尤，何其潇洒！

君不见，正是这种人生态度，苏轼在他那惨淡的仕途上，留下了一串串坚定的脚印，留下了幕幕坚强的背影——在杭州，治大运河，筑西湖堤；在密州，除蝗灾，平匪盗；在徐州，抗洪灾，发煤矿；在登州，改官盐，强海防；在颍州，治水患，赈灾民；在扬州，在定州，在惠州，在儋

州（今海南岛内）······可惜啊，他离皇上越来越远了，那些小官职又怎能实现他“持节云中”的雄心抱负呢？！但，我们所看见的苏轼，是每被贬到一处，都有担当地把他的每一个职务干得尽善尽美达到极致！

“试问岭南应不好，却道：此心安处是吾乡”——随遇而安——我们初中时学习苏轼的诗词，老师就不止一次地用这一词语来为我们概括苏轼。那时的我们，又怎能想到，随遇而安，这简简单单的四个字，那是需要何等坚强的心、何等豁达而又负责的人生态度才能达到的大境界啊！

“人似秋鸿来有信，事如春梦了无痕。”在此，且再写苏轼的两个梦罢“······ 夜来幽梦忽还乡。小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处，明月夜，短松冈。”苏轼不忘人，不忘情！纵使不思量，本自亦难忘！那人，早已铭刻在了心中！孤坟千里远，无处话凄凉！那情，只能化作泪水尽情流淌！但我们可以知道，梦醒之后，苏轼能拭去泪水，写下诗篇，而能与他的续妻王闰之举案齐眉，相敬如宾，琴瑟和鸣，是谓更懂情！这就是苏轼，于人，于情！

“遥想公谨当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间、樯橹灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华发。人间如梦，一樽还酹江月。”苏轼忘得了故，放得下事！千古风流人物，多少英雄豪杰，都已成为过去，自己

经历的那些苦痛，又算得了什么？且当它故国神游，且让它随浊酒的酹下，放下吧，放下吧·····但我们可以知道，梦醒之后，苏轼能放下酒杯，写下诗篇，更去兴修水利，架桥凿井，赈灾施药，坚持为官一任，造福一方，是谓更为得了世！这就是苏轼，于世，于故！

人、情、世、故——苏轼以他那让人拜服的生活态度，让人拜服的人生哲学，把生活中的人与情，把人生中的世与故，潇洒得宛若吟诗填词般地对待，处理。呜呼！“人似秋鸿来有信，事如春梦了无痕。”，苏词之中看人生，我看到了；你，看到了吗？

2009\04\26 平原有

感而作

小舟从此逝

来自精神方面的压力有时对文艺是一种激发和策动，有时，这压力超过人的承受限度，他就会飘然而去，像契诃夫剧本里那个军医，非常坚定地说要远离尘嚣，他恨不得立即转身，“拿上手杖，戴上礼帽”，向某个远方而去。但他要去哪里呢？高山？森林？乡村？不知道，反正他这种要“走”的愿望，颇令我们想起东坡先生的小词“长恨此身非我有，何时忘却营营？夜阑风静毂纹平，小舟从此逝，江海寄余生”。总之，可以说这是那些身在棘闱、心处湍濑的人，一种心灵歇乏的要求。即如陶渊明，倘若他为五斗米折腰，生活可能要比他采菊东篱要富裕得多，可是他不，他宁愿拂袖而去，到底性格棱层的一面露出来了，到底不够圆顺通融，这难道不是他可爱的地方吗？深潜着的“猛志固常在”，终于冒出水面了，像鱼跃，势也，命也，非造作也！“眄庭柯以怡颜，倚南窗以寄傲”，“傲”字大可玩味。他的向田园归去，为的是“觉今是而昨非”，心无一累，万象俱空，不是深解其中三昧者，断不能道此言。

精通时事，游刃有余的人，在现实生活中把一己的肉身养得富足通泰的人，就觉得那些人走得可笑：他们莫非有病吗？难道出了什么事吗？

没事！只有一种精神方面的荧惑。所以，说压力、说反弹，倒真的不如说是荧惑，也就是为美所迷罢了。又所以，小舟从此逝，并非从此湮没，并非全盘弃绝的死灭，它在另一种精神的通衢，又展开了郁郁的生机。要走，想走，往往只有一个念头，为偶然的因素所促发，就变成了行动。生在西班牙、九岁迁居美国的哲人桑塔耶那，长期在哈佛教书，五十岁那年，他得到一笔遗产。有一天他在讲台上，偶有知更鸟飞来，立在窗格子上，他注意到了，看了一会儿，若有所得又若有所失，他回过头来，向学生说：我与阳春有约！于是他辞去了二十多年的教席，云游欧陆，后于八十九岁上故于意大利。这种与阳春有约，就是同美有约，这时他心情中展现的无边的风月中，那从前的部分甚至变成了可厌憎的牛溲马勃，变成了非本质的遗骸，走啊，走快一点，“拿起手杖”，不要迟疑，甚至生怕已经晚了一步。他真有些像浙人张季鹰——南北朝时他是齐王的幕僚，有一天在洛水边感到秋风的袭来，蓦然想起家乡的菰菜汤羹的甜妙，鲈鱼是何等的美味啊！他终于惕然有思，悟得人生只是“贵适意耳”！“何能羁宦数千里以要名爵？”十丈红尘、人生哀乐，皆成一梦。此身虽在，已绝不是昨天的我了，他就这样回到了他的江南故乡。辛弃疾在名场翻滚一生，多次在秋风起时想起张季鹰，却又欲归未得，心灵成了矛盾厮杀的战场，十分可怜。

最可怜的是现代人，商业势力无限膨胀，消费红尘日渐炽烈，信息软体管道像藤蔓越铺越密，森林减少，媒体无孔不入，即使有小舟从此逝的缅想，也只是有心无力呵。陶渊明的自然高致实在无法模仿，毕竟还有几个人在替他垦荒种地，而姑射山上神人的吸风饮露就更难实行。港台名作家常常驾车出游，后厢装满了奇书异籍，作暂时的“小舟从此逝”，名车代步，衣食有着，即令在大风雪中，也可以安坐豪华驾驶室，用激光数码，捕捉肖邦百年以前的千缕乡愁，可以时时不负“阳春之约”又充分享受了现代工业文明，堪谓善于转圜。在吾侪清寒书生，出入皆难，困居都市，就只好借纸上那些耐读的飘然而去的心情，来减轻消费社会的精神溃疡了。保持远游的心境，不甘向庸碌的生活低头，至少说明还留存着审美的心情和能力——我们还毕竟不是狂瞽的肉人。生物学巨匠达尔文曾经慨叹：“人类的愿望和努力消逝得何等快啊！人类的生涯是何等短暂啊！”字挟风霜，令人伤怀。那么，且让我们在短暂的生涯中把飘然而去的心情化作力量和诗意，看破功利社会怪现象，多生发一点会心的微笑吧。

从苏轼诗词看人生态度

读一首词就是在品味历史文化的厚重，读一首词就是在感知作者的内心世界，读一首词就是在享受古代文学的魅力。忙于复习准备考试的我们，在闲暇时候更应该读一些诗词歌赋以作消遣。或许大多数人喜欢带着耳塞，听听流行歌曲，迷恋在听着情歌流眼泪中。而我却喜欢在轩窗下、书桌旁，陶醉于青灯黄卷的陪伴。而且我认为越忙于复习，压力越大，就越需要这些课外读物来放松自己。翻开《宋词三百首》，苏轼的词总给我留下深刻的印象，或许是由于他坎坷的人生经历，

亦或是他的高尚的道德操守，无不吸引我为之驻足咏唱。通过对苏轼诗词的简单思考，自己还是有些对人生态度的感悟的。

苏轼的那首《水调歌头》堪称经典。“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。”他运用形象描绘的手法，勾勒出一种皓月当空，孤高旷远的境界氛围，把自己遗世独立的意绪和往昔的神话传说融合一处，在月的阴晴圆缺当中，渗进浓厚的哲学意味。从这首词可以看出作者那种正确认识自然，正确把握客观规律的思想。把自然世界和现实生活高度的契合在一起，来抒发自己对人生、对生活的认识。人的一生不可能是平平坦坦的，波折可谓在所难免，但只要我们正视困难，勇于面对挫折，便会度过难关踏上坦途，去享受那丰富多彩的生活。

宋词者，专门附乐、以便歌唱者也；类似于现在的流行歌曲的作词。古代的歌曲无法向现代这样广泛传播，它的传播范围是很有限的：不是青楼妓院、便是家中养有歌舞姬妾的官宦。这就给宋词造成了一种很大的氛围局限，大家翻开任意一本宋词的精选集，都会看到很多诗词的创作地点是在类似场合，而且有很多都是赠给姬妾的。这样所做诗篇很多都千篇一律——赠妓、思乡、柔情、灰色的醉酒景象与环境。但苏轼的词构思巧妙、刻画精致、咏物和拟人浑成一体。苏轼的词格调高远，遣词用字精炼，意境清丽优美，怀古而不拘泥于古，借古伤今，探索人生。

“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰。”四面石乱山高两岸悬崖耸入云端，惊涛骇浪猛烈地拍打着江岸，卷起的浪花仿佛冬日的千堆雪。江山如此的美丽如图又如画，一时间涌出了多少英雄豪杰。可以看出作者面对着奔腾浩荡的大江东流去，面对如画的大好河山，在感叹古往英雄豪杰的时候报效国家的豪情壮志油然而生！“遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间，强虏灰飞烟灭。”波澜壮阔的历史风云和千古而来的风流人物，酣畅淋漓地泼墨在作者的大笔之下。字里行间昭示着作者宏伟的政治抱负和豪迈的英雄气概。词中虽然也流露出壮志未酬的感慨和人生如梦、岁月流逝的遗憾。但这种感慨和遗憾并非失望和颓废。作者对人生的态度还是积极的，虽然千古风流人物身名俱灭，但江山长在，江月长留！

宋词的写作风格有婉约和豪放之分。其实可以知道其实宋词大多是婉约的，豪放派词曲少。那作为豪放派代表的苏轼所写的诗词都属于豪放的吗？如果按照时间的先后顺序来翻看苏轼的词，可以看出这位豪放派大词人的写作风格转变的历程：年轻时代的东坡先生也是写婉约词的，不论是写景、思妻还是欢场作乐，都写得相当不错。苏轼成年入仕后在经历着几遭贬遣的艰辛历程中，那种面对现实很无奈的豁达，而并非真的豁达，写词风格随之转变成以写豪放的为主。看来豪放是需要现实磨练的，不论是政治斗争的胜败，还是忧国忧民的抗争，都可以给宋词带来豪放的风格，从而改变一贯的婉约。从词的婉约到豪放，可以了解苏轼的人生历程，更能体会到他对人生每个阶段的态度与思考。

苏轼还首开以悼亡题材填词的先河，这首词就是《江城子》夜记梦，其运用分合顿挫，虚实结合以及叙述描白等多种艺术手法，来表达对亡妻的怀念。“十年生死两茫茫，不思量，自难忘。”这生与死阴阳相隔的十年，苏轼心中充满的思念

和凄凉终究忘不掉。“纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。”想到自己十年来政治生涯中的不幸遭遇和无限感慨，十年的岁月流转，作者自己体态与内心有了很大的变化，即便是爱妻见了面也不会认出自己了。“夜来幽梦忽还乡。小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。”梦到了夫妻生活的幸福，而现在见了面却一句话也没有，只有脸庞滑落的千行泪水。形象地反映出对亡妻永难忘怀的真挚情感和深沉的忆念。苏轼对妻子的这种真挚情感，如此的高尚品格在妻为夫纲的封建社会甚为少见。

读着一首词，能读出作者的内心世界，能读出作者的人生态度。宋词大多少都反映了广阔的社会现实生活和对人生世故的感慨。读苏轼的词心灵得到了净化，素养得到了提高。这因为苏轼是一位才华横溢、多才多艺的作家,他在诗、词、文、赋、书、画等各方面的创作,均取得辉煌的成就。苏轼的词格调高雅、挥洒自如，充分反映出他高尚的道德情操和积极的人生态度。虽然他遭受到了很多仕途上的不幸，但心中依然充满忠君报国的那种热情。在为人上，苏轼在几乎丧命的逆境中保持坚贞气节和独立人格，决不随波逐流；在人生态度上，苏轼即使在身处绝境时，也保持乐观豁达的心态和积极向上的追求。苏轼的这种人生态度，是值得处在社会激烈竞争的我们去学习的。

古来人生不如意事十之八九，而自心高气傲的文士身上看来，似乎各个都曾官场失意，郁郁不得志。遭逢仕途失意，屈原江边踱步，叹“众人皆醉而我独醒”便投江自尽。孟浩然天性隐逸，却也有“不才明主弃，多病故人疏”的牢骚话。柳永更是落榜之后狂言不羁，《鹤冲天》是怒气冲天了，但也因此惹怒宋仁宗，仁宗大笔一挥“且去浅斟低唱，何要浮名？”便断了其一生的仕途官运。

名与利，得与失，一直是官场里摆不正的天平。名利场中稍不留神就会丢了自己的乌纱帽。苏轼有过失意之时吗》当然，而他又是怎样对待的呢？

首先，苏轼不是一个生来的隐士，他有官场抱负。这一点从他的《江城子·密州出猎》中可窥一二，那时的苏轼，年已不青，但却还是有强烈的政治热情，有报国杀敌的豪情壮志。那时的他，只愿帝王重用，能够西北望，射天狼。那样的年岁里的豪情不减，雄姿英发，直至今日读到都可感受到苏轼的一片赤子心。苏轼也的确受到过重用，曾经官至翰林学士，充任侍读qin。

然而，一场乌台诗案引发多少风波，也让宦海浮沉中的苏轼陷入人生的低潮。这一时期的苏轼，词里不乏对遭受贬谪的痛苦失意，其苦闷和激愤溢于言表。《临江仙·夜归临皋》便是其中代表。“夜饮东坡醒复醉，归来仿佛三更。”仕途不顺的东坡居士也曾于深夜借酒浇愁，而时至三更，则更体现了愁之浓，愤之深。可苏东坡到底不是一个遭遇不顺就于生无望的人，酒醒之后，神清之后，“夜阑风静縠纹平”。平静下来的何止水波，更有自己的心情。毕竟是豁达之人，苏轼知道过分牢骚也没用，不如淡然视之。小舟从此逝，江海寄余生。归隐之心早有，不如就趁此机会，泛舟湖上，悠然余生。尽管苏轼最终并没能归隐田园，但失意之时不自暴自弃，消沉度日，而用一种审时度势，恬然自安的心对待人生的起起伏伏，仍不失为

一种豁达的人生态度。

谁能保证自己的一生都处于顶峰？山顶固然风光绝美，但低谷亦有奇丽瑰怪。在人生的长长旅途上，宽窄都是路啊！明月当空，苏子与客泛舟赤壁，轻叹“自其不变者而观之，物与我皆无尽也”，这就是旷达人生的胸襟，物我皆无尽，悲喜一念间。

生命太短暂了，须臾之间的生命容不得太多蹉跎岁月的无谓呻吟。得意时将豪情壮志肆意挥洒，而失意时不妨让自己的心灵归因片刻，反正人生本就也无风雨也无情。

从苏词看人生

苏东坡一生沉浮，高位时，任大学士，皇帝的侍读；被贬时，远至岭南和海南。但在多灾多难的一生之中，苏东坡对人生，亦有醒悟之境。

苏东坡有一首词——《行香子·述怀》

“清夜无尘，

月色如银。

酒斟时，须满十分。

浮名浮利，休苦劳神。

叹隙中驹、石中火、梦中身。

虽抱文章，

开口谁亲。

且陶陶，乐尽天真。

几时归去，

作个闲人。

对一张琴、一壶酒、一溪云。”

词中：

隙中驹——出自《庄子》的《知北游》里：“人生天地之间，若白驹之过隙。”

石中火——打火石发出的火星，一瞬即逝，人生苦短。

梦中身——人生短暂，如梦幻之像。

这如同《金刚经》里的：

“一切有为法，

如梦幻泡影，

如露亦如电，

应作如是观。”

苏东坡的另一首词——《临江仙·醒复醉》

“夜饮东坡醒复醉，

归来仿佛三更。

家童鼻息已雷鸣，

敲门都不应，

倚仗听江声。

长恨此身非我有，

何时忘却营营？

夜阑风静縠纹平，

小舟从此逝，

江海寄余生。”

词中，最令人欣赏的是“长恨此身非我有”。此句出自：

大舜问丞（丞是大舜的老师）：“道可得而有乎？”

丞答：“汝身非汝有也，汝何得有夫道？”

大舜说：“吾身非吾有也，孰有之哉？”

丞答：“是天地委形也。”

苏东坡的一生，都能看到有庄子的思想在其中，如“身外倘来都似梦，醉里无何即是乡。”

这“无何”在《庄子·逍遥游》中“今子有大树，患其无用，何不树之于无何有之乡？”在《庄子·列御寇》中“彼至人者，归精神乎无始，而甘冥乎无何有之乡。”

这“无何有”三字真是妙哉！道在其中也，佛性在其中也。

无何有——如梦幻泡影，如露亦如电。

读一首词就是在品味历史文化的厚重，读一首词就是在感知作者的内心世界，读一首词就是在享受古代文学的魅力。忙于复习准备考试的我们，在闲暇时候更应该读一些诗词歌赋以作消遣。或许大多数人喜欢带着耳塞，听听流行歌曲，迷恋在听着情歌流眼泪中。而我却喜欢在轩窗下、书桌旁，陶醉于青灯黄卷的陪伴。而且我认为越忙于复习，压力越大，就越需要这些课外读物来放松自己。翻开《宋词三百首》，苏轼的词总给我留下深刻的印象，或许是由于他坎坷的人生经历，亦或是他的高尚的道德操守，无不吸引我为之驻足咏唱。通过对苏轼诗词的简单思考，自己还是有些对人生态度的感悟的。

苏轼的那首《水调歌头》堪称经典。"人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。"他运用形象描绘的手法，勾勒出一种皓月当空，孤高旷远的境界氛围，把自己遗世独立的意绪和往昔的神话传说融合一处，在月的阴晴圆缺当中，渗进浓厚的哲学意味。从这首词可以看出作者那种正确认识自然，正确把握客观规律的思想。把自然世界和现实生活高度的契合在一起，来抒发自己对人生、对生活的认识。人的一生不可能是平平坦坦的，波折可谓在所难免，但只要我们正视困难，勇于面对挫折，便会度过难关踏上坦途，去享受那丰富多彩的生活。

宋词者，专门附乐、以便歌唱者也；类似于现在的流行歌曲的作词。古代的歌曲无法向现代这样广泛传播，它的传播范围是很有限的：不是青楼妓院、便是家中养有歌舞姬妾的官宦。这就给宋词造成了一种很大的氛围局限，大家翻开任意一本宋词的精选集，都会看到很多诗词的创作地点是在类似场合，而且有很多都是赠给姬妾的。这样所做诗篇很多都千篇一律--赠妓、思乡、柔情、灰色的醉酒景象与环境。但苏轼的词构思巧妙、刻画精致、咏物和拟人浑成一体。苏轼的词格调高远，遣词用字精炼，意境清丽优美，怀古而不拘泥于古，借古伤今，探索人生。

"乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰。"四面石乱山高两岸悬崖耸入云端，惊涛骇浪猛烈地拍打着江岸，卷起的浪花仿佛冬日的千堆雪。江山如此的美丽如图又如画，一时间涌出了多少英雄豪杰。可以看出作者面对着奔腾浩荡的大江东流去，面对如画的大好河山，在感叹古往英雄豪杰的时候报效国家的豪情壮志油然而生！"遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间，强虏灰飞烟灭。"波澜壮阔的历史风云和千古而来的风流人物，酣畅淋漓地泼墨在作者的大笔之下。字里行间昭示着作者宏伟的政治抱负和豪迈的英雄气概。词中虽然也流露出壮志未酬的感慨和人生如梦、岁月流逝的遗憾。但这种感慨和遗憾并非失望和颓废。作者对人生的态度还是积极的，虽然千古风流人物身名俱灭，但江山长在，江月长留！

宋词的写作风格有婉约和豪放之分。其实可以知道其实宋词大多是婉约的，豪放派词曲少。那作为豪放派代表的苏轼所写的诗词都属于豪放的吗？如果按照时间的先后顺序来翻看苏轼的词，可以看出这位豪放派大词人的写作风格转变的历程：年轻时代的东坡先生也是写婉约词的，不论是写景、思妻还是欢场作乐，都写得相当不错。苏轼成年入仕后在经历着几遭贬遣的艰辛历程中，那种面对现实很无奈的豁达，而并非真的豁达，写词风格随之转变成以写豪放的为主。看来豪放是需要现实磨练的，不论是政治斗争的胜败，还是忧国忧民的抗争，都可以给宋词带来豪放的风格，从而改变一贯的婉约。从词的婉约到豪放，可以了解苏轼的人生历程，更能体会到他对人生每个阶段的态度与思考。

苏轼还首开以悼亡题材填词的先河，这首词就是《江城子》夜记梦，其运用分合顿挫，虚实结合以及叙述描白等多种艺术手法，来表达对亡妻的怀念。"十年生死两茫茫，不思量，自难忘。"这生与死阴阳相隔的十年，苏轼心中充满的思念和凄凉终究忘不掉。"纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。"想到自己十年来政治生涯中的不幸遭遇和无限感慨，十年的岁月流转，作者自己体态与内心有了很大的变化，即便是爱妻见了面也不会认出自己了。"夜来幽梦忽还乡。小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。"梦到了夫妻生活的幸福，而现在见了面却一句话也没有，只有脸庞滑落的千行泪水。形象地反映出对亡妻永难忘怀的真挚情感和深沉的忆念。苏轼对妻子的这种真挚情感，如此的高尚品格在妻为夫纲的封建社会甚为少见。

读着一首词，能读出作者的内心世界，能读出作者的人生态度。宋词大多少都反映了广阔的社会现实生活和对人生世故的感慨。读苏轼的词心灵得到了净化，素养得到了提高。这因为苏轼是一位才华横溢、多才多艺的作家,他在诗、词、文、赋、书、画等各方面的创作,均取得辉煌的成就。苏轼的词格调高雅、挥洒自如，充分反映出他高尚的道德情操和积极的人生态度。虽然他遭受到了很多仕途上的不幸，但心中依然充满忠君报国的那种热情。在为人上，苏轼在几乎丧命的逆境中保持坚贞气节和独立人格，决不随波逐流；在人生态度上，苏轼即使在身处绝境时，也保持乐观豁达的心态和积极向上的追求。苏轼的这种人生态度，

是值得处在社会激烈竞争的我们去学习的。

读一首词就是在品味历史文化的厚重，读一首词就是在感知作者的内心世界，读一首词就是在享受古代文学的魅力。忙于复习准备考试的我们，在闲暇时候更应该读一些诗词歌赋以作消遣。或许大多数人喜欢带着耳塞，听听流行歌曲，迷恋在听着情歌流眼泪中。而我却喜欢在轩窗下、书桌旁，陶醉于青灯黄卷的陪伴。而且我认为越忙于复习，压力越大，就越需要这些课外读物来放松自己。翻开《宋词三百首》，苏轼的词总给我留下深刻的印象，或许是由于他坎坷的人生经历，亦或是他的高尚的道德操守，无不吸引我为之驻足咏唱。通过对苏轼诗词的简单思考，自己还是有些对人生态度的感悟的。

苏轼的那首《水调歌头》堪称经典。“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。”他运用形象描绘的手法，勾勒出一种皓月当空，孤高旷远的境界氛围，把自己遗世独立的意绪和往昔的神话传说融合一处，在月的阴晴圆缺当中，渗进浓厚的哲学意味。从这首词可以看出作者那种正确认识自然，正确把握客观规律的思想。把自然世界和现实生活高度的契合在一起，来抒发自己对人生、对生活的认识。人的一生不可能是平平坦坦的，波折可谓在所难免，但只要我们正视困难，勇于面对挫折，便会度过难关踏上坦途，去享受那丰富多彩的生活。

宋词者，专门附乐、以便歌唱者也；类似于现在的流行歌曲的作词。古代的歌曲无法向现代这样广泛传播，它的传播范围是很有限的：不是

青楼妓院、便是家中养有歌舞姬妾的官宦。这就给宋词造成了一种很大的氛围局限，大家翻开任意一本宋词的精选集，都会看到很多诗词的创作地点是在类似场合，而且有很多都是赠给姬妾的。这样所做诗篇很多都千篇一律——赠妓、思乡、柔情、灰色的醉酒景象与环境。但苏轼的词构思巧妙、刻画精致、咏物和拟人浑成一体。苏轼的词格调高远，遣词用字精炼，意境清丽优美，怀古而不拘泥于古，借古伤今，探索人生。“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰。”四面石乱山高两岸悬崖耸入云端，惊涛骇浪猛烈地拍打着江岸，卷起的浪花仿佛冬日的千堆雪。江山如此的美丽如图又如画，一时间涌出了多少英雄豪杰。可以看出作者面对着奔腾浩荡的大江东流去，面对如画的大好河山，在感叹古往英雄豪杰的时候报效国家的豪情壮志油然而生！“遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间，强虏灰飞烟灭。”波澜壮阔的历史风云和千古而来的风流人物，酣畅淋漓地泼墨在作者的大笔之下。字里行间昭示着作者宏伟的政治抱负和豪迈的英雄气概。词中虽然也流露出壮志未酬的感慨和人生如梦、岁月流逝的遗憾。但这种感慨和遗憾并非失望和颓废。作者对人生的态度还是积极的，虽然千古风流人物身名俱灭，但江山长在，江月长留！

宋词的写作风格有婉约和豪放之分。其实可以知道其实宋词大多是婉约的，豪放派词曲少。那作为豪放派代表的苏轼所写的诗词都属于豪放的吗？如果按照时间的先后顺序来翻看苏轼的词，可以看出这位豪放派大词人的写作风格转变的历程：年轻时代的东坡先生也是写婉约词

的，不论是写景、思妻还是欢场作乐，都写得相当不错。苏轼成年入仕后在经历着几遭贬遣的艰辛历程中，那种面对现实很无奈的豁达，而并非真的豁达，写词风格随之转变成以写豪放的为主。看来豪放是需要现实磨练的，不论是政治斗争的胜败，还是忧国忧民的抗争，都可以给宋词带来豪放的风格，从而改变一贯的婉约。从词的婉约到豪放，可以了解苏轼的人生历程，更能体会到他对人生每个阶段的态度与思考。

苏轼还首开以悼亡题材填词的先河，这首词就是《江城子》夜记梦，其运用分合顿挫，虚实结合以及叙述描白等多种艺术手法，来表达对亡妻的怀念。“十年生死两茫茫，不思量，自难忘。”这生与死阴阳相隔的十年，苏轼心中充满的思念和凄凉终究忘不掉。“纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。”想到自己十年来政治生涯中的不幸遭遇和无限感慨，十年的岁月流转，作者自己体态与内心有了很大的变化，即便是爱妻见了面也不会认出自己了。“夜来幽梦忽还乡。小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。”梦到了夫妻生活的幸福，而现在见了面却一句话也没有，只有脸庞滑落的千行泪水。形象地反映出对亡妻永难忘怀的真挚情感和深沉的忆念。苏轼对妻子的这种真挚情感，如此的高尚品格在妻为夫纲的封建社会甚为少见。

读着一首词，能读出作者的内心世界，能读出作者的人生态度。宋词大多少都反映了广阔的社会现实生活和对人生世故的感慨。读苏轼的词心灵得到了净化，素养得到了提高。这因为苏轼是一位才华横溢、多才多艺的作家,他在诗、词、文、赋、书、画等各方面的创作,均取得

辉煌的成就。苏轼的词格调高雅、挥洒自如，充分反映出他高尚的道德情操和积极的人生态度。虽然他遭受到了很多仕途上的不幸，但心中依然充满忠君报国的那种热情。在为人上，苏轼在几乎丧命的逆境中保持坚贞气节和独立人格，决不随波逐流；在人生态度上，苏轼即使在身处绝境时，也保持乐观豁达的心态和积极向上的追求。苏轼的这种人生态度，是值得处在社会激烈竞争的我们去学习的。

感悟人生

----读后感

“哀吾生之须臾，慕长江之无穷”，这是古今文人永恒的生命咏叹调：人生短暂，宇宙无穷；对酒当歌，及时行乐。基于这样的“生命观”，文人不免要伤春惜花、对镜扶鬓，生出无尽的闲愁忧思；还有甚者，寻仙访胜、炼丹服药、导引叠坐，想飞举升天，惧怕生命过程的结束。而苏轼面对生死，却非常坦然：人之初，一口气；生也气，死也气（生命元气），何惧之有？于是，他在《前赤壁赋》里豁达地咏叹道：盖将自其变者而观之，则物与我皆无尽也。而又何慕乎？在这里苏轼用“变与不变”的独特视角来解读生命：从变的角度来看，天地瞬息万变，一刻也不会停；从不变的角度来看，物我将来都要变为气体，回归自然，

物我最终归于同一永恒；那你们还羡慕这长江和明月干啥？在苏轼的笔下，生命的现在时：斗转星移，瞬息万变。生命的将来时：物我永恒，回归自然。生命的形态与现在、将来、自然、宇宙是融为一体的，这就是生命的圆融性。苏轼既对生命已参悟到如此透彻的地步，他还会对什么想不开呢？故，最后被贬到海南岛还是乐呵呵的笑对人生，坦然生死。无怪乎苏轼的诗文会有永恒的魅力，因为他对生命的体验和阐释是最透辟、经典的，超越了时空的阅读障碍。

笑对人生，坦然生死。物我永恒，回归自然。