我眼中的非遗――传统手工艺5.1
“我眼中的非遗”——传统手工艺
非物质文化遗产分布的最大的特点是不脱离民族特殊的生活生产方式，是民族个性、民族审美习惯的“活”的显现。它依托于人本身而存在，以声音、形象和技艺为表现手段，并以身口相传作为文化链而得以延续，是“活”的文化及其传统中最脆弱的部分。因此对于非物质文化遗产传承的过程来说，人的传承就显得尤为重要。
传统手工艺技能，是指人民群众为了满足物质精神需要和审美要求，在不同的历史条件下，采用物质材料和技术手段进行人工造物所用技能的总称，包括器具制作、民居建筑、陶瓷、织染、金属工艺、造纸、印刷、酿造等传统手工技艺。
我国传统手工艺品繁多种类，按使用功能，可分为实用类手工艺、欣赏类手工艺、宗教祭祀类手工艺。按产品分类，可分为陶瓷手工艺、金属加工手工艺、纺织印染手工艺、挑花刺绣服饰缝制手工艺、金银首饰加工手工艺、皮革和毛皮加工手工艺、竹藤棕草编织手工艺、木器制作、雕刻及建筑装饰手工艺、制浆造纸手工艺、民族民间乐器制作手工艺、儿童玩具手工艺、烟花爆竹手工艺、工艺画制作手工艺及书画装裱手工艺等。这是我国非物质文化的丰藏宝库。
传统手工艺品在内容和形式上保护着实用性和审美性的统一，又具有鲜明的民族个性，主要有以下鲜明特点：
一是以实用为主，注重功能，同时力求美观，把功能和审美要求完善地结合起来。如陶器、木器、竹藤编织，都是群众的生活用品，同时又都作了艺术加工，达到实用与审美的统一。二是大多数手工艺品就地取材，因材施艺，如充分利用当地丰富的铜锡资源、竹木藤草资源、棉麻毛资源、大理石资源进行艺术加工，使天然资源为人们的生活服务。
三是以手工劳动为主，家庭副业为主，其技艺的传承以家庭世代相传为主，这就使各种手工艺及其产品具有鲜明的个性，因人因艺而异的独特风格。
四是每个民族都有代表本民族特色的手工艺品，也就是说，在一个民族的手工艺品中，不仅透析着这个民族的艺术天赋和审美力，还可以从中断定，在
过去，这个民族的手工业技术发展到何种程度，更是了解这个民族历史的窗口。一个民族的传统的手工艺品是连接过去和现代文化的纽带。
手工艺品也是各民族间相互了解和进行感情交流的基本因素。
非物质文化遗产是人类的无形文化遗产，代表着人类文化遗产的精神高度，保护好他可以使其充分发挥应有的价值与作用，促进和推动文化产业的发展，丰富人民群众的文化生活。
开展非物质文化遗产保护和传承工作，不仅对培育中华民族精神、弘扬中华文明、建设中华民族共有精神家园具有重要意义，而且对于保持世界文化多样性、促进国际社会文明对话、实现人类社会可持续发展具有重要作用。
百尺河镇中心小学五年级一班朱锴迪指导教师：
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中国民间工艺的生存现状与发展
中国民间工艺的生存现状与发展 民间艺术根植于本乡本土，来源于劳动与生活，体现了广大劳动人民繁衍生息的脉络，在长期的创作、积累、传承、演变的过程中形成。民间艺术是人类社会丰富多彩和无比珍贵的遗产。如何妥善地保护和开发民间艺术资源，是当前摆在整个人类面前重大而又迫在眉睫的课题之一。 中国民间工艺对我国经济与文化的发展，有着十分重要的意义。 1、为繁荣和发展中国文化，丰富文化内涵，提升我国的整体文化形象，起着重要的作用在中国的文艺百花园中，中国民间传统工艺作为一种独特的艺术“奇葩”，已深深扎入人们的文化心理和民族情感，它与人民大众的生活息息相关，其品种之众多，艺术之独特，内涵之丰富，在海内外影响很大。近年来，中国民间传统工艺不断加强品牌意识，在创新中求发展，为我国赢得殊荣。这为丰富中国的文化内涵，提升中国的整体文化形象，发挥着十分重要的作用。保护中国民间传统工艺。传承中国民间传统工艺，就是保护中国民间传统文化，对于中国的文化建设，意义深远。 2、为弘扬中华民族优秀文化，扩大中国的知名度和影响力，提升中国的海外形象发挥着重要的促进作用。中国工艺美术历史悠久、技艺精湛、文化底蕴十分丰厚，备受海内外有识之士的喜爱，影响极为广泛。目前正处于辉煌时期的寿山石雕，从雍正时期乘船出海，远销日本、东南亚各国，到上世纪五十年代批量化、企业化生产，随着产值规模的不断扩大，身价也节节攀升，至如今其巨大的价值潜力已不可估量，为国家换取了大量外汇，这对扩大中国的知名度和影响力，提升中国的海外形象，可以说发挥了重要的促进作用。 3、为消化剩余劳动力，推动社会经济的发展起着重要的作用。在当前政府各项扶持政策的影响下，目前的传统工艺有了回春的迹象，订单也渐渐多了起来，由于它们“小作坊”、“手工型”、“密集型”的特点，一些过去从厂里出去的老艺人开始回到这个行业，或自己生产，或开店经销，他们的回头带动了一些剩余劳动力的转移，提供了一些就业机会。 中国传统工艺的生存与发展现状存在的问题 1、立法滞后，民间艺术资源管理乏力。 由于至今对民间艺术还没有一个较为全面、有效的保护法，民间艺术保护工作无章可循。一些地方的领导决策失误，一些大师级的珍品被陆续卖掉；一些集成资料丢失、霉烂，或被当作废纸卖了；某些部门随意将工艺美术品集团化，流水作业化，传统特色减弱，个人风格淡化，导致一些地方民间工艺质量与数量严重滑坡。一些团体和个人的文化资源保护意识淡薄，有的人甚至见利忘义，进行不正当开发，对民间艺术资源起了破坏作用。一些以次充好的产品破坏了真正优秀的民间艺术的声誉；一些“滥竽充数”式的表演也使得许多很有价值的民俗文化财富自然贬值；一些封建迷信活动打着民俗文化的旗号，不仅不能弘扬反而腐蚀、破坏了民族文化传统。要解决这一问题，一方面要加强文化资源保护的宣传，更为急需的是要制定法律，完善有关政策，采取有效措施，加强管理。 2、管理主体不明确，难以协调和形成合力保护民间艺术。 文化、二轻、旅游、园林、宗教、公安、商业等行政管理部门和民间文艺家协会及一些科技机构，都不同程度地参与了民间艺术的保护和开发工作。但是由于管理主体不明确，难以有效地协调各方形成整体合力，共同解决保护与开发的矛盾。到目前为止，尚没有一个部门对民俗文化产业规模、从业人员、投入产出以及不同类型民间文化的经济运作方式和效益进行量化分析和评估，当然更谈不上有计划、有步骤、有保护地进行合理开发利用。 2、传统手工艺与现代市场经济的矛盾。 传统的民间工艺的存在与发展有其特定的时代环境，由于传统的民间手工艺随着现代物质生活的改变与市场经济的冲击，必然导致部分民间传统艺术的萎缩甚至消亡。传统手工艺与现
传统手工艺传承人采访实录
9月26下午，我们走访了家住山东省菏泽市牡丹桥李村的中国传统手工艺面塑传人李双虎老师。李双虎，山东省面塑艺术学会面塑工艺师，菏泽市民间艺术家协会理事，菏泽市牡丹区面塑协会理事。1966年出生于山东省菏泽市牡丹区马岭镇桥李村的面塑世家，外祖父李俊兴是建国前后国内外著名的面塑老艺人，李俊兴擅捏“文官风雅”，李俊福则擅塑“武将雄姿”，被誉为“文武二李”。他们曾多次随团出国访问献艺，受到朱德等党和国家领导人的亲切接见。舅父李芳清乃中国面塑艺术家协会主席、面塑大师，多次荣获国家级民间工艺大奖，1995年联合国科教文组织和中国民间文艺家协会授予其“民间工艺美术家”称号。李双虎自幼跟随舅父学习面塑，深得大师真传，从艺20多年来，认真刻苦，不断创新，技艺不断提高，其风格独树一枝。 李老师为人很热情，我们去他家的时候亲自出门迎接，到家里坐下后热情的招待我们。李老师家里比较简陋，传统的农家小院，院子里还种着一些冬瓜，爬在院子的上空，并没有我们想象中的那样宽敞的房子，排列有序家具。走进家门，矮矮的房子，屋里甚至有点阴暗，几个座椅，一张方形桌子，算是用来招待客人的吧，同时又是他的工作台，上面还放着他制作作品的材料和未完成的作品，花花绿绿的，他笑着对我们说“有点乱，这是为文博会准备的”墙上挂着李老师去参加一些活动是的一些照片和参加博览会的一些参展证。 李老师把他的作品拿出来给我们看，其中“有岳母刺字”、“八仙过海”、“关公”还有巾帼女英雄“穆桂英”。各个人物都栩栩如生，颜色鲜明，十分逼真，创造的环境山水、树木齐全每个作品甚至可以
看到每个人物的每个头发、脸上的皱纹，足见李老师技艺的精湛。李老师在给我介绍他的作品的时候神采飞扬，总是时不时的露出那种自豪的微笑，看得出来他对自己的作品还是很骄傲的，并且把它们都当做自己的宝贝。
手工艺传承的机遇与挑战
龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/612036111.html, 手工艺传承的机遇与挑战 作者：来国强 来源：《牡丹》2018年第27期 手工艺是传统文化精神的传承方式之一，在当代生活中仍具有不可替代的作用。法国著名作家卢梭曾在《爱弥儿》中写道：“在人类所有一切可以谋生的职业中，最能使人接近自然状态的职业是手工劳动。”由此可见，手工劳动是伴随着人类发展一路走来的，而手工艺是手工劳动的一种重要表现形式。本文基于对手工艺传承面临的机遇与挑战的分析，认为手工艺应以传统文化为精髓，以现代化营销为手段，通过政府扶持、教育跟进、科技结合与品牌化打造，必能得到真正的传承与发扬。 人类学中的相关理论认为，社会的艺术形式不但包含其自身与文化，而且与艺术的组成部分共同作用，促进社会统一。针对手工艺艺术，在判断它的社会功能是否衰退时，不能仅仅以其是否符合生产力发展为依据；相反，当代社会，手工艺仍旧有着不可替换的深刻意义。现阶段，手工艺正在经历着历史上的首次重大转型，这一转型具体是指从轻工业转向具有文化产业和文化事业双重特征的过程。因此，人们在重视手工艺文化传承与弘扬的同时，还需要积极应对目前面临的困难与机遇。 一、手工艺传承的机遇 随着手工艺社会属性的变化，手工艺人的社会角色今天也发生了变化，他们由最初的底层产业工人慢慢变为非物质文化遗产的继承和弘扬者。今天，具备一定声望的手工艺人可以依靠自身的技艺获得各种荣誉，另外，随着各种科学技术的发展，这部分手工艺人在大众视野中的曝光率也很高。随着经济全球化的进程不断加深，很多国家都重视对非物质文化遗产进行保护，特别是发展中国家。目前，我国已经将传统手工艺的保护上升到文化战略层次。在当下社会文化与舆论导向的牵引下，中国手工艺迎来了千年难遇的发展机遇。 经济全球化时代，全球市场与资源配置不断优化，为手工艺的可持续发展带来了巨大的好处。传统手工业对本土的原材料和市场有很大的依赖性，这也造成了其未来发展的局限性。但是这一局面今天已经被打破，中国手工艺人只需要思考如何提升自身的生产力水平，如何能够在广阔的世界市场生存下来。改革开放40年来，我国社会主要矛盾已经转化为人民日益增长的美好生活需要和不平衡不充分的发展之间的矛盾。手工艺实际上就是一种文化表现形式，可以为解决这个矛盾做出一定贡献。 随着各类信息技术的发展，职能机器人在很多方面已经开始取代人类劳动，这样就会导致失业等社会问题。手工艺具有灵活性高、自发性强、零散加工和分散经营等特点，它有助于解决失业等社会问题。因此，从社会高度来看待手工艺发展，其未来必然会具有更为广阔的空间。
浅谈传统手工艺的保护传承
浅谈传统手工艺的保护传承 摘要：传统手工艺在人类代代相传中形成了源远流长的手工文化，人类社会高度发展的今天，工业文明、科技进步带来了传统手工艺的日趋式微，但是作为一种活态文化，作为中华民族传统文化的根基所在，对传统手工艺的保护传承是有必要的，也是必须的。 关键词：传统手工艺保护传承 传统手工艺是中国传统文化的根基，在人类历史进程中有着特殊的意义。手工艺与人的生活息息相关，是心手相连的艺术，体现了人类在生活中对自然发现与利用的聪明才智。每一种手工艺的产生与发展，乃至消亡都与当时的社会发展状况紧密相关。在工业、电子科技高度发展的今天，众多民间手工技艺的生存状态亟待保护与传承。 传统手工艺的保护传承，首先是对传统手工技艺的传承，在此过程中人的作用至关重要。其次是对传统手工技艺中包含的文化的传承，传统文化是历经了无数劳动者的磨炼之后的本民族文化的精髓，守住传统文化，才能守住民族之根，才能无愧于祖先和子孙。 1、传统手工艺与传承人 传统民间手工技艺掌握在手工制造者手中，他们是手工文化的创作者，然而辉煌的手工艺术历史并不曾提高他们的社会地位。农耕社会的手工技艺五花八门，手艺人层出不穷，这是当时社会对手工艺品和手艺人的需求。从事手艺的人员因为技艺的娴熟和辛劳也能获得乡野四邻的重视，体现自己的人生价值，并获得一定的经济收益，这些对农民而言是值得羡慕的事情。千般技能在辛劳勤奋与智慧中代代相传，但靠手艺谋生活始终是手艺人从艺的最基本的想法。所以在对传统手工技艺的传承中，要关注手工艺人的生活状况，当手中技艺能够为艺人和家人带来生活的保障时，才可能有人从事手工技艺劳动。 传统手工技艺与社会的发展阶段相关联，在现代工业文明快速发展的今天，传统手工技艺艰难固守自己的阵地。经济的发展，社会的进步，人们对传统手工文化情感的逐渐淡漠，手工制作的物品和它的制作者得不到应有的尊重，不能充分体现手工艺者的价值。传统手工技艺与传统手工艺品与飞速变化的社会之间的距离愈来愈远。然而社会在发展过程中，一度被遗弃的宝贵资源又被再次关注，这是人民对本民族文化的自觉，是精神文明与物质文明不断提高的表现。在现实生活中，传统手工艺给现代人类更多的启示，对于陶冶民众的思想情操、丰富民众的艺术文化修养都有着重大的现实意义。面对日趋式微的众多民间艺术及其制作工艺，需要我们采取必要的措施对其进行保护。 2、传统手工艺传承人保护 2.1 传承人保护 传统民间手工技艺的传承依靠口传心授师徒相承，传承人是非物质文化遗产传承保护的最关键因素，传承人所掌握的技能中蕴含着传统文化的精粹，在非物质文化遗产的保护中需要传承人的积极参与。传统手工技艺的传承，由谁来“传”？又由谁来“承”？传人逐渐在老去，而现代日新月异的工业文明和日益膨胀的物质生活将“承”推向了一个尴尬、艰难的困境之中。假如说手工制作让手工制作者生活富裕，并且有着受人尊敬的社会地位，那“承”艺将是一件相对容易实现的事情。可是令人遗憾的是，今天真正的手工艺人依然没有生活富裕，也没有获
非遗申报范本
附件1：申报项目代码：03 温县非物质文化遗产代表作申报书 申报项目类别：民间美术技艺 申报项目名称：面塑 申报地：大善台村 中华人民共和国文化部印制 年月日
注意事项及填表说明 一、注意事项 （一）封面及表格中“申报项目代码”按以下标准填写数字代码： 民间文学（口头文学02），民间美术（03），民间音乐（04）， 民间舞蹈（05），戏曲（06），曲艺（07），民间杂技（08），民间手工技艺（09），生产商贸习俗（10），消费习俗（11），人生礼俗（12），岁时节令（13），民间信仰（14），民间知识（15），传统体育竞技（16），与上述文化表现形式相关的文化空间（17）。 （二）此申报书可在全国文化资源共享工程网站（https://www.360docs.net/doc/612036111.html,）“社文处长专栏”下载，表格各项栏目可根据内容自由扩展版面。 （三）凡在各项栏目中没有纳入的其它重要内容，可在“备注”一栏中说明。 （四）表格一律用电脑填写，准确无误，不得弄虚作假。凡填写内容不实、有虚假成分者，一经发现，取消其申报资格。 二、填表说明 （一）第二项“项目说明”的“基本内容”栏目中，包括： 1、项目基本情况； 2、具体表现形态； 3、子项目说明；
（二）第四项“项目管理”的“已采取的保护措施”栏目中，应包括：为防止滥用而采取的法律或其他措施、为保护传承人而采取的法律或其他措施、为保护技艺传承人而采取的法律或其他措施等等。 （三）在第五项“保护计划”的“保护内容”栏目中，保护计划应包括确认、建档、保存、保护、传承、传播、研究等内容。具体可参见《国家级非物质文化遗产代表作申报评定暂行办法》。
我眼中的非遗――传统手工艺5.1
“我眼中的非遗”——传统手工艺 非物质文化遗产分布的最大的特点是不脱离民族特殊的生活生产方式，是民族个性、民族审美习惯的“活”的显现。它依托于人本身而存在，以声音、形象和技艺为表现手段，并以身口相传作为文化链而得以延续，是“活”的文化及其传统中最脆弱的部分。因此对于非物质文化遗产传承的过程来说，人的传承就显得尤为重要。 传统手工艺技能，是指人民群众为了满足物质精神需要和审美要求，在不同的历史条件下，采用物质材料和技术手段进行人工造物所用技能的总称，包括器具制作、民居建筑、陶瓷、织染、金属工艺、造纸、印刷、酿造等传统手工技艺。 我国传统手工艺品繁多种类，按使用功能，可分为实用类手工艺、欣赏类手工艺、宗教祭祀类手工艺。按产品分类，可分为陶瓷手工艺、金属加工手工艺、纺织印染手工艺、挑花刺绣服饰缝制手工艺、金银首饰加工手工艺、皮革和毛皮加工手工艺、竹藤棕草编织手工艺、木器制作、雕刻及建筑装饰手工艺、制浆造纸手工艺、民族民间乐器制作手工艺、儿童玩具手工艺、烟花爆竹手工艺、工艺画制作手工艺及书画装裱手工艺等。这是我国非物质文化的丰藏宝库。 传统手工艺品在内容和形式上保护着实用性和审美性的统一，又具有鲜明的民族个性，主要有以下鲜明特点： 一是以实用为主，注重功能，同时力求美观，把功能和审美要求完善地结合起来。如陶器、木器、竹藤编织，都是群众的生活用品，同时又都作了艺术加工，达到实用与审美的统一。二是大多数手工艺品就地取材，因材施艺，如充分利用当地丰富的铜锡资源、竹木藤草资源、棉麻毛资源、大理石资源进行艺术加工，使天然资源为人们的生活服务。 三是以手工劳动为主，家庭副业为主，其技艺的传承以家庭世代相传为主，这就使各种手工艺及其产品具有鲜明的个性，因人因艺而异的独特风格。 四是每个民族都有代表本民族特色的手工艺品，也就是说，在一个民族的手工艺品中，不仅透析着这个民族的艺术天赋和审美力，还可以从中断定，在
浙美版六年级美术下册教学设计 中国的非物质文化遗产教案
《中国的非物质文化遗产》教案 教学目标： 了解什么是非物质文化遗产及相关知识。小组合作完成非物质文化遗产的小报。增强民族自豪感、热爱民间艺术。 教学重点： 了解什么是非物质文化遗产及相关知识。 教学难点： 小组合作完成非物质文化遗产的小报。 设计理念： 通过自己在课前搜集一些相关资料学生接受起来更容易些。小组的合作学习也是推动学生主动去了解知识的活动方式。 教学过程： （一）导入： 相关资料：根据联合国教科文组织《保护非物质文化遗产公约》定义：非物质文化遗产(intangible cultural heritage)指被各群体、团体、有时为个人所视为其文化遗产的各种实践、表演、表现形式、知识体系和技能及其有关的工具、实物、工艺品和文化场所。各个群体和团体随着其所处环境、与自然界的相互关系和历史条件的变化不断使这种代代相传的非物质文化遗产得到创新，同时使他们自己具有一种认同感和历史感，从而促进了文化多样性和激发人类的创造力。 （二）讲授新课： 1、龙泉窑青瓷 （1）出示龙泉窑青瓷图片 （2）龙泉窑青瓷制作过程 2、传统木 3、浙江泰顺溪东桥 中国传统木拱桥营造技艺，是中国古代匠师在几千年的营造过程中积累形成的 精湛技术和丰富经验，它采用原木材料，使用传统建筑工具及手工技法。所以木拱桥传统营造技艺被称为中国桥梁建筑技术的“活化石”。
4、雕版印刷技艺。 5、兰亭集序（书法唐摹本）晋代王羲之。 提问：你能从“道”字的金文、小篆、隶书、楷书等字体的演变中感受不同书法的艺术特点吗？ 学生：…… 6、如来佛观音菩萨像（西藏唐卡） 作业要求： 1、你有哪些想了解、不熟悉的文化遗产？ 2、收集一些中国列入世界非物质文化遗产的图片资料。 3、结合当地的非物质文化遗产，和同学们探讨如何保护和传承。 归纳小结： 口头传承； 表演艺术； 社会风俗； 传统手工艺技能。
关于民间传统手工艺传承和发展的提案
关于民间传统手工艺传承和发展的提案 理由： 传统手工艺是我国民族文化和智慧的沉淀，是综合生产、生活、艺术审美的活态文化。同时，手工艺产品蕴含丰厚的文化价值、循环经济价值、环保价值、艺术价值和情感价值，具有浓郁的民族民间地方特色。目前，韩城正在大力发展文化旅游产业，加强我市民间传统工艺的传承与发展，既是推进韩城历史文化名城建设的主要内容，也是发展韩城旅游业的重要举措，需要进一步重视。 办法和措施： 1.做好农村民间传统工艺的挖掘与保护工作 农村是民间传统工艺的富矿，政府应就农村民间传统工艺传承和发展工作进行专题的调查研究，建议地方党委和政府加大对农村民间传统工艺的发掘与保护力度，将更多有一定文化价值的传统工艺纳入政府扶持项目和非物质文化遗产保护名录。 2.培养民间传统工艺传承人 一方面，鼓励韩城市的工艺大师面向社会广泛挑选优秀苗子，并做好民间传统工艺的宣传推介工作，使更多的年轻人能够得到名师的传道授业。另一方面，韩城的职业技术学校, 应结合我市民间传统工艺的特色, 开办与之相适应的技艺人才培养专业；社会各专业学术团体, 特殊专业技艺名人, 积极开展特殊专业技艺人才的培训, 传授民间传统工艺的制作技能。 3.加大政府采购、财政补贴等扶持力度 应加大政府采购与政府财政补贴的力度，并制定相关规范性文件。其中包括：一是建立政府购买民间传统工艺品和规范购买项目招标的制度，为民间传统工艺产
品开拓一个重要的消费市场，并有利于韩城传统民间工艺的品牌塑造。二是设立扶持韩城民间传统工艺的专项资金。三是建设“民间传统工艺企业孵化基地”，打造政府扶持、发展、服务民间传统工艺行业的平台。 4.让传统手工艺走进社区和课堂 建议在基层社区广泛开办韩城市传统手工艺教学班，积极组建民间工艺兴趣团队，使民间传统工艺为更多人所了解、所学习、所喜爱、所接受。另外，可通过聘请课外辅导员、开设第二兴趣课堂等举措，使更多的民间工艺大师走进校园传授工艺、展示风采，使中小学学生有更多的时间和机会走近韩城民间传统工艺，学习和传承民间传统工艺。 5.增强民间传统工艺的创意 积极推动创意和民间传统工艺深度融合，使民间传统工艺显示更多的创意、展示更多的特色。可以通过举行民间传统工艺从业人员的技艺培训、举办民间传统工艺创意大赛、开展各类民间传统工艺交流、组织民间传统工艺者赴外地采风考察等举措，以达到创新发展, 开发具有时代特色产品的目的。
中国传统手工艺中英文介绍
（每条都是我自己写的啊亲好好看很短不多每条一句话） 泥人（Clay Figure） 中文介绍： 泥人是雕塑的一种，使用泥土为原料，多表现人物。著名的有泥人张。 英文介绍： Clay Figure is a sculpture using clay as raw material, a lot of them performance figures. The most famous clay figure artists is Clay Figurine Zhang. 糖画（Sugar Painting） 中文介绍： 糖画是一种汉族民间手工艺，以糖为材料来进行创造。艺人使用小汤勺舀起溶化了的糖水，在石板上飞快地来回浇铸，画出造型，并用小铲刀将糖画铲起。 英文介绍： Sugar Painting is a Chinese folk handicrafts, which uses sugar as material for creation. The artists use a small spoon to scoop up the sugar melted, spread rapidly back and forth on the slate, draw use a small shovel scooped Sugar Painting. 剪纸（Paper-Cut） 中文介绍： 剪纸就是用剪刀、刀把纸剪成各种各样的图案。人们把美丽的剪纸贴在墙上或玻璃窗上、门上，表达节日里浓郁的欢乐与喜庆。 英文介绍： Paper-Cut is to use scissors and knife to cut paper into various shapes.People put beautiful paper-cut attached to the wall or glass window on the door.Express their rich joy and happiness in the festival. 绣花鞋（Embroidered Shoes） 中文介绍： 绣花鞋是中国的一种传统布鞋，它是刺绣跟布鞋的完美结合。有着非常久远的历史。 英文介绍： Embroidered Shoes is a Chinese traditional cloth shoes.It is the perfect
非遗艺术特色文化创意产品开发研究
非遗艺术特色文化创意产品开发研究摘要：在市场经济冲击下，非物质文化遗产的保护与传承面临着严峻挑战。本文尝试从非物质文化遗产活态保护、文化创意产品开发模式与“非遗”艺术特色与文创产品如何结合三个方面进行论述，探索文化创意产品作为非物质文化遗产新兴传播方式的有效途径。 关键词：非物质文化遗产；活态保护；文化创意产品；产品设计 悠久的历史和灿烂的文明为中华民族留下丰富而宝贵的文化遗产，我国非物质文化遗产的种类多、数量大、保护困难重重。面对非物质文化遗产持续需要的“活态保护”与“活态传承”，我们能够做些什么如何有效的运用创新手段，强化市场导向，使“非遗”保护从国家公益事业基础上向产品化开发的道路转变文化创意产品怎样从“非遗”中汲取精神养分，穿透艺术表征的符号，深崛文化基因，通过提炼创新最终满足现代人的生活需求思考“非遗”艺术特色如何在文创产品中交融转化，是值得广泛关注和深入思考的。 1聚焦非物质文化遗产的“活态保护” 天地有大美而不言，中华文化历史悠久，在浩瀚的历史长河中，中国文化遗产熠熠生辉、展现出的独特魅力让世界为之赞叹。然而，随着东西方文化的交融碰撞，中国的物质与非物质遗产都面临着信的机遇与挑战。重新审视联合国教科文组织在《保护非物质文化遗产公约》中对非物质文化遗产的定义：非物质文化遗产指被各群体、团体、有时为个人所视为其文化遗产的各种实践、表演、表现形式、知识体系和技能及其有关的工具、实物、工艺品和文化场所。此公约所定义的“非物质文化遗产”包括以下方面：(1)口头传统和表现形式，包括作为非物质文化遗产媒介的语言；(2)表演艺术；(3)社会实践、仪式、节庆活动；(4)有关自然界和宇宙的知识和实践；(5)传统手工艺。从这五个方面可以清晰捕捉非物质文化遗产的一个重要特征——“活态流变”。相较于物质文化遗产有形的遗产形式，非物质文化遗产是大多是无形的、不稳定的、持续变化与发展的“活态”遗产形式。其包括的各种表演艺术、节庆仪式或传统手工艺，大多通过口传心授、世代相乘的形式绵延传承下来。由此可见，非物质文化遗产的保护任重道远。 非物质文化遗产的“活态保护”概念及措施 非物质文化遗产的活态保护，就是基于非物质文化遗产的精神内核是活态文化的基础上，通过对传播人、传播方式进行多样性、可持续性的保护，达到延续、振兴非物质文化遗产生命力的效果。而非物质文化遗产的“活态保护”措施主要分为两种：无形非物质性保护措施与有形物质性保护措施。无形非物质性保护主要针对非物质文化遗产的精神层面，比如提高传承人地位、鼓励收徒传艺、加强传承人技艺创新等，侧重文化遗产演绎过程的保护。有形物质性保护则主要针对非物质文化遗产的精神载体，比如乐清黄杨木雕技艺的木雕精品、泰顺提线木偶戏中的悬丝木偶等。
《传统手工艺的现代传承》阅读练习及答案
阅读下面的文字，完成1——3题。 伴随着中国乡村的急剧衰落和消失，由政府推动的新农村建设也在各地展开。同时，一些民间组织和企业也投身于乡村建设（简称乡建）中。无论是政府主导，还是民间自发，其目标都在于振兴乡村，避免城市化进程中乡村的衰落。。 在多年的乡建实践中，尽管存在着各种理论上的争议和实践上的分歧，但各方达成的共识就是乡建是在保持乡村固有的自然风貌、经济形态和传统文化的基础上，再将之进一步优化，使其与现代生产生活有机结合，保护和传承传统手工艺对于保持乡村的经济形态、传统文化都具有重要的现实意义。 乡村手工艺的一个主要特征就是实用性与艺术性的高度结合，为满足农民日常生活和生产需求而生产的。而村落本身就是传统手工艺人的产物，私人的民居和亭廊等公共空间就是泥瓦匠、木五、雕师、画工等手艺人协作建设而成的，是民间智慧的结晶。乡村手工艺品大多具有价廉物美简洁质朴的特点，加以一定的现代设计，更容易转化为符合现代生活需求的曰用品。而材料天然、加工过程对环境零污染或低污染的特点，更符合当今绿色无污染的消费趋势，具有巨大的市场潜力。传统手工艺的复兴，对于就近解决就业、解决乡村空心化具有更为重要的社会效应。但是由于乡村年轻劳动力的流失，乡村传统手工艺的传承正面临着比城市更为巨大的挑战。因此，在乡村建设中一个重要课题就是如何实现传统手工艺与現代生活的结合，这需要设计力量、营销团队与艺人之间的沟通与合作，使传统手工艺获得传承的外在市场动力，吸引年轻劳动力从事传统手工艺的传承生产。 在市场发挥作用的同时，新农村建设和乡建的组织者也需要制定系统的计划，通过一定的激励措施，鼓励年轻人从事传统手工艺的生产、经营和设计。营建修缮传统手工艺的相关空间，使其功能得到充分的发挥，増加对传统手工艺相关文化内涵的展示，并成为村落人文风貌的重要组成部分。更为重要的是，对村落的传统文化进行系统的挖掘记录，对尚且活态传承的各类民间表演形式、民俗活动等非物质文化遗产都加以保护传承，使这些非物质文化遗产成为为村落文化传统不可或缺的组成部分，从而为包括传统手工艺在内的的村落传统文化获得一个稳定且持续发展的空间，使整个乡村重新成为传统手工艺的最为重要的生产和展现空间。 （摘编自王燕《传统手工艺的现代传承》）1．下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是（3分） A．乡村手工艺既具有实用性又具有审美特征，而村落本身就是这样的智慧的结晶。 B．乡村手工艺品最初就是为满足农民日常生活生产需求而产生的，所以不会过时。 C．乡村手工艺都具有价廉物美简洁质朴的特点，而且材料天然，符合消费趋势。D．只要有设计力量、营销团队，传统乡村手工艺就可以获得传承的外在市场动力。 2．下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是（3分） A．文章第一段通过分析背景及主体，提出了乡村建设的目标，是全文的中心论点。 B．文章从实用性、艺术性、环保性等方面论证了传统手工艺品具有巨大市场潜力。
2016春浙美版美术六下第17课中国的非物质文化遗产word教案
第十七课中国的非物质文化遗产 一、教学目标 1．了解中国的非物质文化遗产。 2．欣赏中国的非物质文化遗产，感受中国非物质文化遗产的魅力。 3．提高对中国传统非物质文化遗产的继承和保护意识。 二、教材分析 1．教材编写思路。 教科书引入《中国的非物质文化遗产》教学内容的目的就是让学生认识对其保护的重要性和迫切性，形成对本民族文化的认知和认同。本课以欣赏龙泉青瓷、泰顺溪东桥为主线，通过学生对部分中国的非物质文化遗产的接触，感受中国的非物质文化遗产的魅力。中国的非物质文化遗产是我们民族文化的精髓，是民族文明之根、之魂。对于本课教学，教师首先要充分利用图片、视频短片，让学生在欣赏、了解中感悟中国的世界非物质文化遗产的独特魅力；其次要引导学生用心体会传统工匠手艺人那精心、用心和恒心的精神传承。教师切勿一味采用讲授的方式，有条件的学校，可以根据学生的兴趣，组织学生进行探究性学习。通过参观博物馆、和老艺人交流，让学生在看看、想想、谈谈中，实实在在地感受非物质文化遗产的魅力。 2．重点、难点。 重点：了解与欣赏中国的非物质文化遗产。 难点：体会非物质文化遗产的魅力和价值。 三、教学课时1课时 四、教学设计 课前准备 （学生）美术教科书。 （教师）PPT课件、桥的剪纸作品、印有非物质文化图片的明信片。 教学过程 1．导人。 (1)教师出示一幅剪纸作品《西津桥剪影》或其它有关家乡桥的作品。教师：
看，作品中表现的是什么？ (2)出示桥的图片。 教师：怎么能一眼就认出它呢？ (3)讨论，学生说一说对家乡桥的了解。 ①用木质（或其它）材料建造。 ②坐落在……街。 ③古老。 ④市民纳凉。 (4)教师小结。 教师：西津桥就是石桥墩木结构，是全中国迄今为止发现的现存最长的廊桥。 2．“穿越”。 (1)教师课件出示《清明上河图》（局部）“汴水虹桥”。 教师：老师这里还有一座桥，看，它藏在一幅名画里。 (2)观察后说说它与前面展示的桥的区别。 ①造型不同。 ②所处的时代不同。 (3)小结。 教师：当时，这可是被誉为世界上独一无二的、技术含量最高的木结构拱桥呢！可它已经消失了近800年了。它消失的原因是什么？ ①木材，可能被火烧。 ②雨水的侵蚀。 ③毁于战乱。 教师：“它”真的消失了吗？可我们的桥梁专家们却还在苦苦地寻找着“它”！寻找这种桥的建造技术呢？ 3．寻找“活化石”。 教师：同学们，著名桥梁专家茅以升教授（语文课本中就学到过他所建造的“赵州桥”），他花了大量的精力搜集整理我国传统造桥技术，并在浙江泰顺发现这座号称传统木拱桥的“活化石”——泰顺溪东桥。 (1)观看视频。
中国传统民间艺术种类都有哪些
中国传统民间艺术种类都有哪些？ 中国民间工艺品 中国民间艺术工艺品历史悠久，内容丰富多彩。这些工艺品大都与民间传说相关，材质有陶瓷、泥塑、布艺、木头、灯彩、吊饰、 丽江木刻、桦皮工艺、漆器工艺、兽皮工艺、砚石工艺、竹编工艺、漆器陶具、玉器工艺、大理石工艺、土家族黄杨木雕、瓷器、风筝、剪纸、麦杆画、年画、铅笔屑画、唐卡、拓真画、银 饰、纸编画、苏绣、鱼皮衣等。内容大都是精神活泼向上、吉祥如意、长命健康、富贵有余、儿孙满堂等，用于民间传统节日、传统宗教和民族饰品用等。这些民间工艺品流传广泛，生动有趣，代表了中国人的传统文化和日常活动。中国民间艺术网站在此特别分类选择一些精品介绍给大家，供欣赏和参考。 中国民间绘画艺术 中国民间绘画艺术是中华民族的艺术瑰宝，是中国民间文化的重要组成部分，是世界文化艺术中的珍品。建国以来，特别是改革开放二十多年来，中国民间绘画艺术已逐步发展为既具有鲜明的时代感，又富有生活韵味的民间性的现代民间绘画。中国民间艺术网站在此特别分类选择一些有代表性的介绍给大家，供欣赏和参考。 中国民间民俗 我国是—个多民族、多宗教地区，不同民族乃至不同姓氏、家族都有不同宗教信仰。《慈利县志》记载说：“大庸所崇山外屏，少见天日，又性忍，刺肤血以事神者，千百成群，甚可笑也。”明代隆庆《岳州府志》也载：“沅澧流域，其俗信鬼而好祀，其祀必使巫觋作乐歌舞以娱神。”清代《甄氏族谱》对武陵源一带的宗教信仰也作了记述：“其俗信巫尚鬼，事向王、公安等神，以宿晨傩愿为要务，敬巫师，赛神愿，吹牛角，跳仗鼓……”这便是我国民族宗教信仰的特点。历史上，中国家族先民以前历过“万物有灵”和“图腾”信仰历史阶段。因为道教、佛教和基督教、天主教的传入，逐步演变为多种崇拜。以至今天所说的民间民俗。 中国民间艺人 一天，我慕名来到广西藤县博物馆参观。博物馆的前身是1979年建成的李镇亚会议厅，1986年改建为共和国民族艺术博物馆并对外开放。馆内共存有中国最有名的艺术家以及著名诗人创作过的民族艺术专注，以及所收藏的数多种中国民间艺人作品。被誉为中国著名艺术博物馆之一。现在我中国民间艺术网站主要弘扬中华民族优秀灿烂的民间艺术遗产，保护中国民间艺术文化可持续性发展，进一步挖掘、整理、传承、研究中国民间艺术，尤其是濒临失传的民族古歌、古舞、古乐艺术等。 中国民间影视艺术 在迄今为止的人类艺术发展史上，最辉煌灿烂的篇章，大概是19世纪末20世纪初诞生并逐步成熟的电影艺术和随之产生的电视艺术。作为新的艺术门类的影视艺术，借助于光电的魔力，把逼近于现实生活真实的影像和声音再现于银幕和屏幕上，这不但实现了信息传递的大众化，而且也使蕴含最广泛和最普通的生活经验的艺术内容，融入交流和接受的过程。使人们的精神世界表现和娱乐生活达到了前所未有的丰富多彩。 中国民间舞蹈艺术 民间舞蹈艺术源远流长，在5000年前的新石器时代就已产生，经历代发展，传承至今，其种类因地域而别，内容十分丰富。 舞蹈《跑帷子》和《跑阵舞》是由古代战争中的陈兵布阵演变而来。《打独角兽》和《扛箱舞》反映了上古人与兽的搏斗。《龙舞》、《狮舞》、《麒麟舞》、《赶犟驴》、《竹马舞》和《猫蝶舞》是典型的模拟舞蹈。《打春牛》和《打铁舞》是模仿人们生产劳动时的情景。《八美图》、《荷花灯》、《菊花灯》、《旱船舞》、《高
非遗申报范本
附件1：申报项目代码：03温县非物质文化遗产代表作申报书 申报项目类别：民间美术技艺 申报项目名称：面塑 申报地：大善台村 中华人民共和国文化部印制 年月日
注意事项及填表说明 一、注意事项 （一）封面及表格中“申报项目代码”按以下标准填写数字代码： 民间文学（口头文学02），民间美术（03），民间音乐（04）， 民间舞蹈（05），戏曲（06），曲艺（07），民间杂技（08），民间手工技艺（09），生产商贸习俗（10），消费习俗（11），人生礼俗（12），岁时节令（13），民间信仰（14），民间知识（15），传统体育竞技（16），与上述文化表现形式相关的文化空间（17）。 （二）此申报书可在全国文化资源共享工程网站（https://www.360docs.net/doc/612036111.html,）“社文处长专栏”下载，表格各项栏目可根据内容自由扩展版面。 （三）凡在各项栏目中没有纳入的其它重要内容，可在“备注”一栏中说明。 （四）表格一律用电脑填写，准确无误，不得弄虚作假。凡填写内容不实、有虚假成分者，一经发现，取消其申报资格。 二、填表说明 （一）第二项“项目说明”的“基本内容”栏目中，包括： 1、项目基本情况； 2、具体表现形态； 3、子项目说明；
（二）第四项“项目管理”的“已采取的保护措施”栏目中，应包括：为防止滥用而采取的法律或其他措施、为保护传承人而采取的法律或其他措施、为保护技艺传承人而采取的法律或其他措施等等。 （三）在第五项“保护计划”的“保护内容”栏目中，保护计划应包括确认、建档、保存、保护、传承、传播、研究等内容。具体可参见《国家级非物质文化遗产代表作申报评定暂行办法》。
浅析中国传统手工艺的保护和传承
旅游文化学课程论文 题目：浅析中国传统手工艺的保护和传承学院：管理学院 班级： 09级旅游管理3班 学号： 0918020308 姓名：段淑悦
浅析中国传统手工艺的保护和传承 摘要：在浩如烟海的传统文化中，传统手工艺独树一帜，他是包含着中华民族特有的文化和历史，传统手工艺的兴衰不仅反映出一个民族文化的演绎过程，更反映出今天现代化的文化变迁中一个令人忧虑的事实；随着现代工业的冲击和观念的变化，我们的传统正在离去，延续几千年的文化和生活正在慢慢消失，民间传统手工艺日益式微，但传统手工艺是民族文化中的宝藏，是千百年来民族文化极具特色的部分，理应得到保护、发展和弘扬，正是基于这样的认识，我们对传统手工艺的生存现状、意义和保护措施进行了详细的分析。 关键字：传统手工艺；生存现状；意义；措施 一中国传统手工艺的生存现状 随着现代化、全球化浪潮的逐步高涨，丰富多彩的传统手工艺正在迅速消失，全世界有识之士都在大声疾呼，走向现代化不能抛弃传统，要强调文化的多元化，就我国的实际情况来说，由于观念和体制的原因，传统工艺相当的一段时间内都处于放任自流的状态，文化部不管，科委不管，国家文化局和中国科学院管一点，但只是很少的一点，长期没有行政主管部门的归属，导致传统手工艺的生态环境较诸野生动物和中草药资源更为严峻，在市场经济迅猛反正的社会现实中，传统手工艺正面临一下两种情况： 1.1 历史淘汰，自然消失。 如：号称三大锦之一的宋锦，从南宋起就盛行于江南地区，他的纹样华丽、生动、质地坚韧、挺括，可用来装裱书画和制作高级服饰，深受民众喜爱。可如今传统手工制作的宋锦行业也不复存在，机具、纹样资料散失严重，民间虽然仿造的所谓的“宋锦”，却都是机织制品，其经密度和纹样已走样。 1.2 地方传统手工艺日渐衰微。 如广州刺绣，广州彩瓷、烛花玻璃等等，以前，他们曾经是人们必不可少的生活用品和装饰品，但由于未能适应时代的发展的发展和人们生活变化的需求，逐渐被新颖，实用的现代物品所取代，成了可有可无的东西。这些曾经辉煌一时的地方传统手工艺如果不另寻出路，也将面临失传的危险。 在农业社会向工业社会，传统社会向现代社会转型的过程中，丰富的商品不仅极大地改变了人们的生活方式和思想观念，而且也使传统手工艺所赖以存在的物质基础和文化基础受到了极大地动摇，衰退之势不可逆转。 二中国传统手工艺保护和传承的意义 中国手工艺有万年以上的不间断历史，经过古代、近代、现代三个时段的发展演变，正面临着蜕变和再生的考验。蜕变并不意味着消亡，而是以新的方式再生。然而，蜕变过程毕竟是脱胎换骨的改造。这一事实是残酷的。但适者生存的原则不仅适用于自然界，也适用于文化产业。我们都清楚地看到，20世纪的一百年间、传统手工艺从鼎盛期日渐下滑，到世纪末，已衰退到历史的低点。而同样在这一百年间，我们对传统手工艺的历史沿革、发展规律、文化内涵的整理和研究却日渐兴隆，到世纪末已达到史无前例的高峰。这一反差耐人寻味，但并不奇怪，它们都是伴随着社会的发展和进步而发生的。前者与社会的转型和变革紧密相联，是已发生的客观事实，不是理论问题。后者是在知识水平和认识水平大幅度提升的基础
传统手工艺在服装设计中的应用
传统手工艺在服装设计中的应用 发表时间：2019-01-09T14:54:35.583Z 来源：《教育学文摘》2019年2月总第290期作者：肖红梅 [导读] 在中华民族的历史长河中，传统手工艺对整个服装产业都起着积极作用。 深圳市宝安职业技术学校广东深圳518128 摘要：中国是一个拥有深厚历史底蕴的国家，在漫长的历史长河中，传统手工艺是其中较为靓丽的色彩。对于现今的社会来讲，一名优秀的服装设计师应该是结合传统文化，把传统手工艺古为今用，逐渐形成自己独特的风格，而不是跟风随大流。要不断地挖掘中国传统文化中特色的部分，发现其中的艺术价值，形成自己特有的表现风格，发扬中国的传统工艺，在世界范围内刮起一股属于中国潮流的风气。本文就主要根据我国传统手工艺在服装设计中的应用现状来进一步分析如何把传统手工艺应用到服装设计之中去。 关键词：传统手工艺服装设计应用 在中华民族的历史长河中，传统手工艺对整个服装产业都起着积极作用，在这个多样化的世界里，也越来越重视民族特色了。现如今已经越来越多的服装设计师重视中国传统艺术中的元素，逐渐形成自己的风格。作为中华民族的一份子，要把继承和发展传统艺术作为自己的任务，逐渐把传统艺术融入到服装设计中去，并且要不断吸收新的艺术元素。传统手工艺作为传统文化的重要组成部分，对于现代服装设计也产生了深远的影响。本文将主要针对我国传统手工艺在现代服装设计中的应用进行分析。 根据相关资料研究发现，曾经的时尚基本都是“狠、准、快”的“快时尚”,但是这样的时尚观已经逐渐不受大家喜欢了，那些沉迷于曾经的时尚观念的群体已经逐渐被现代社会的新潮流所吸引。当下的服装种类和样式越来越繁多，很久没有出现新的元素，很多人对此都已经感觉到了审美疲劳，很多人已经对于这种频繁出现、频繁大热的快时尚感觉到了厌倦，大家反而更喜欢那些可以展现自我的服饰，更喜欢有自己独特风格的设计。因此，曾经没落的传统手工艺服饰又在不断的创新和发展中为人民群众所接受。 一、传统手工艺的应用情况 在世界进入工业时代以后，大量的传统手工艺已经被大工厂制造业所替代，在服饰方面，用机器代替人工，保留传统工艺中值得传承的经典，在设计师的共同努力下，成为一种新的受欢迎的产品。但是通过调查研究可以发现，在把传统手工技艺应用到服装产业的过程中还有很多的不足之处。其实当我们细心观察时，传统手工艺中很多优秀的因子是直接被拿来用的，根本没有经过任何的创新和加工，很多服饰只是把这样的手艺进行二次利用，所以在设计的产品中本土化比较严重，服饰中也没有把传统技艺和现代潮流结合起来，总是缺少了一些时尚感。深入分析产生这种现象的原因，多是由于设计师没有创新意识，缺乏把传统艺术和现代潮流结合的观念，无法适应社会广大群众的眼光。甚至很多设计师为了出彩，过于强调潮流，把传统工艺完全地抛弃掉，也存在着重视传统工艺，不在意大千世界的潮流变化。关于两者的融合从来都没有找到突破点，也不能满足大众的需求和国际化的理念。 二、应用传统手工艺的方法 中华民族是一个伟大的民族，拥有千年的文化历史，所以只要服装设计师肯去发现传统文化中的精髓，一定会有所收获。服装设计师们要不断在汲取营养，在深厚的文化底蕴里找到设计的灵感，通过不断努力，把现代时尚潮流和传统民族的优秀设计结合在一起，不仅是对传统文化的一种宣扬，也能够为现代服装产业做出自己的努力和贡献。在传统手工艺中，有太多的技艺都是我国人民的智慧结晶，这些传承下来的手工艺，在这样个性化的传播下，会在人们的头脑里留下深刻的记忆。 1.运用传统元素的注意事项 （1）传统元素要有记忆点：为什么有的服装可以让人喜欢呢？主要是因为这个设计易于记忆，那么要想容易被记住，就要有一定的识别性。如果想要服饰受大家欢迎，一定先要强调简单，简单的设计是很容易被人记住的，让别人一眼就能看懂的图形，人们就能读懂设计者的意图。所以要想服饰受欢迎，受到大家的喜欢，要加强宣传，通过广告来宣传，广告也要有图形创意，达到宣传的效果，进行信息传播。 （2）服饰要有可传播的价值：服饰怎么才能成为潮流呢？要通过传播，要给公众一个关于服装设计暗含的信息，关于服饰的宣传一定要能够明确地表达设计者的思想，把传统文化通过多样的方式表达出来，把传统文化展现出来，通过大众媒介，来传承民族的文化。 （3）服饰要有沟通的价值：其实，服饰也是一种传递信息的重要方式，设计师一定要在设计衣服的时候加上自己的情感，通过对服饰标志的设计，表达一种文化的理念，当时间长了，人们就会认可这个服饰品牌，在任何的服装制作上，都要使得服装带有情感。在宣传时也可以使用优美的文字来宣传，把现代和传统完美地结合起来。 （4）创意表达要具有多样性：在现代社会，人们生活是比较具有压力的，人们对于趣味性的东西会比较偏爱。比如日本非常有名的服装设计师福田繁雄，他的作品大都有这样的幽默元素，很容易感染他人，在设计中经常运用音符、鸟、马等看似与设计并不相关的图形元素，设计中对人物的发部也进行了替换，整个作品是充满了很强的趣味性的，所以运用趣味性的因子是很重要的，是非常能感染人们的，这样有趣的宣传是能够刺激消费者进行消费的，有利于提高服饰的认同感。 （5）服饰要有联想的可能性：联想也就是说当人们看到这个服饰的时候，能够对设计师产生联想和想象，能和设计师乃至作品都能产生情感联想共鸣。服装设计师的作品都不是凭空而来的，不是在纸上随意勾画就能设计出来的作品。一个好的服饰作品是和生活充满联系的，传统文化就是蕴含了很大的生活因素，在传统文化中的元素是能够引起人们的思想共鸣的，因为传统文化有认同感，这种联想是人们埋在心底的、一经挖掘就会让人产生共鸣的。这种联想的可能性为服饰的发展提供了很大的空间。 （6）坚持原创和创新：服装设计应当是传统和现代相结合，要把原创设计和本土元素相结合。何为本土性呢？就是通过大量的观察，在传统民族手工艺中吸取现代潮流所需的元素，不断激发设计者的灵感，提升设计理念。 2.在服装设计中坚持传统文化的创新 在服装设计时不能只是单纯地叠加传统文化中的因素，要坚持创新意识。具体要怎么提高创新能力呢？可以结合文字或者色彩，甚至图形的搭配来进行创新，在设计中也要对各种搭配进行区分。比如关于大小、上下的表达，图形和图形之间的互相组合也要加以注意，关于色彩、动静都要加以注意。而且在设计中要突出主题，要注重情感表达和创新。 传统工艺是蕴含着传统文化的力量的，它可以帮助设计师在设计的过程里进行联想和想象，能给设计师很大的灵感，让设计师在不断的联想里提升自己的设计感，在和传统文化进行思想摩擦时，及时抓住灵感，进行自由的创作。然而，我国传统文化虽然源远流长，但也要加以创新，要加入现代的元素，不能一直停留在原地。要不断通过创新，把传统手工艺当作基础，再加以创新，使得设计更具有中国