文学欣赏教学大纲

文学欣赏教学大纲
文学欣赏教学大纲

烟台职业学院

《文学欣赏》课程标准

一、课程的基本情况

课程中文名称:文学欣赏

课程类别:专业选修课

课程学分:4

课程学时:72

授课对象:高职新闻专业学生

二、教学目的

《文学欣赏》旨在提高当代大学生的人文素养。使学生通过本课程的学习,欣赏古今中外文学名著,了解和继承不同国家、不同民族、不同时代的人类文化遗产,提高文学思辨能力,培养正确的审美情趣和健全的人格,造就新世纪具有较高文化科技素质的复合型人才。

三、教学基本要求

第一章文学欣赏概述

1.1文学欣赏的基本特征

1.2文学欣赏的基本要求

基本要求:

通过本章学习,要求了解文学欣赏的基本特征,掌握文学欣赏的基本要求。

重点与难点:

1、文学欣赏是以“共鸣”为重要特征的一种心理感受活动

2、文学欣赏的基本要求

第二章先秦文学欣赏

2.1 先秦文学概述

2.2 《诗经》赏析:《蒹葭》、《采薇》

2.3 春秋诸子散文概述

2.4 例文赏析:《论语》、《秋水》

2.5屈原与《湘君》

2.6战国历史散文赏析:《战国策》《左传》

基本要求:

通过本章学习,要求了解对先秦文学作品《诗经》、《楚辞》、先秦诸子散文、历史散文有关基本知识。同时,着重掌握课课本中涉及到范文。

重点与难点:

1、《诗经》的时代、分类、赋比兴的表现手法

2、哲理散文《秋水》、《论语》所体现出的作者的思想特点。

3、屈原的《湘君》与他的骚体文学。

4、历史散文《左传》、《战国策》在记事、记言和刻画人物方面的特点。

第三章两汉文学欣赏

3.1两汉文学概述

3.2 汉乐府民歌:《有所思》《上邪》

3.3 司马迁与《史记》

3.4魏晋南北朝时期的文艺思潮

基本要求:

通过教学,使学生了解两汉与魏晋南北朝文学的历史、特点,掌握司马迁、陶渊明等作家的代表作的背景知识,欣赏作品的思想性和艺术性,品味文学内涵。

重点与难点:

1、汉乐府民歌《有所思》、《上邪》的创作精神和叙事性。

2、《史记》的体例、思想内容和《垓下之围》的叙事、写人方面的特点。

第四章唐代文学欣赏

4.1初唐诗歌与初唐四杰

4.2李白与杜甫的诗歌风格就比较

4.3白居易与《长恨歌》

4.4 唐代传奇文学《柳毅传》

4.5韩愈、柳宗元与古文运动

4.6 李商隐的《无题》与李煜的《乌夜啼》

基本要求:

通过学习,着重要求了解初唐诗歌的发展以及晚唐诗歌的衰败,以及唐代传奇的萌芽;掌握李白杜甫的诗歌特点,白居易的文学创作成就以及韩愈柳宗元等人对唐代诗歌散文的贡献。

重点与难点:

1、初唐后期的“四杰”及其作品特点。

2、浪漫主义诗人李白和现实主义诗人杜甫的作品风格对比。

3、白居易《长恨歌》的文学影响性。

4、李商隐的“无题诗”与南唐后主李煜。

第五章宋代文学欣赏

5.1欧阳修与北宋诗文革新运动

5.2柳永与《八声甘州》

5.3苏轼与《前赤壁赋》

5.4李清照与《一剪梅》

5.5辛弃疾与《水龙吟》

基本要求:

通过本章学习了解欧阳修在宋代文坛的地位以及他所开创的诗文革新运动;掌握宋诗和唐诗的区别,以苏轼为代表的豪放词和以柳永为代表婉约词的区别,以及李清照、辛弃疾等南宋词人是如何在诗词中如何体现自己的人生态度的。

重点与难点:

1、宋词兴盛的原因

2、欧阳修领导了诗文革新运动

3、北宋词人苏轼与柳永的词风区别

4、南宋词人李清照与辛弃疾人生观

第五章元明清文学欣赏

6.1 元代文学概述

6.2 王实甫与《西厢记》

6.3明代文学概况

6.4汤显祖与《牡丹亭》

6.5清代小说的兴盛

6.6蒲松龄与《娇娜》

6.7曹雪芹与《红楼梦》

基本要求:

要求了解元、明、清社会、经济对文学的影响作用,了解元代时期四大戏剧作家及其他们的作品以及清代诗歌散文的兴衰,认识清代小说对后世创作的深远影响。同时要求掌握《西厢记》、《牡丹亭》以及《红楼梦》的时代演变特点。

重点与难点:

1、《西厢记》、《牡丹亭》以及《红楼梦》的时代演变特点

第六章现当代诗歌、散文、小说欣赏

6.1 现当代诗歌散文小说概述

6.2 王实甫与《西厢记》

6.3明代文学概况

6.4汤显祖与《牡丹亭》

6.5清代小说的兴盛

6.6蒲松龄与《娇娜》

6.7曹雪芹与《红楼梦》

第七章现当代影视欣赏

7.1现当代戏剧概述

7.2电视剧《铁血将军杨靖宇》

基本要求:

通过学习本章内容,要求了解新时期电视剧作为新兴戏剧门类它的发生与发展,掌握现代通俗文学的崛起与发展。

重点与难点:

1、通俗文学的发展概况

四、课程内容与学时分配

课程内容与学时分配表

五、教材与参考书

教材:

陈军、吕晓洁《新编文学欣赏》科学出版社2008版

参考书:

[1] 廖信裴《文学欣赏探踪》中国文史出版社2005年版

[2] 庄文中《自能文学欣赏》商务印书馆2007年版

[3] 方维保《中国现当代文学名作欣赏》合肥工业大学出版社2006年版

[4]肖志刚,《文学欣赏》武汉理工大学出版社2000年版

六、教学方式和考核方式

1、教学方式:本课程采用课堂讲授、自学以及诗文朗诵等多种教学方法。辅以课后作业、小论文等。

2、考核方式: 开卷考试

《平面构成》教学大纲

《平面构成》课程教学大纲 系(部):信息工程系 教研室:应用教研室 日期:2010年01月12日

《平面构成》教学大纲(36课时) 一、课程基本信息 1、课程代码:0411104 2、课程名称:《平面构成》 3、学时/学分:36学时/2学分 4、先修课程:无 5、面向对象:广告媒体开发/室内装潢设计专业专科生 6、开课系(部):信息工程系 7、教材、教学参考书: 《平面构成》主编于国瑞清华大学出版社 二、课程的性质、任务及教学目标 课程性质:《平面构成》属于我系的关于计算机应用技术平面设计类专业的重要基础课程,是室内装潢设计和广告媒体设计两个专业共同开设的一门必修专业基础课程。 课程任务: 《平面构成》课程基本的教学任务,在于指导学生通过一定数量的平面构成设计练习,掌握平面构成设计的基本技能,掌握装饰图案、抽象图案、几何图案的表现手段,并在练习的基础上掌握形式美的基本法则,掌握平面构成的各种基本表现手法。本课程要求将形态分解为各种要素,从简单到复杂地研究这些要素以及它们之间的相互关系,能按照一定的形式美的构成原则进行组合设计,能通过抽象形态体现形式美的法则,着重提高学生的形象思维能力和设计创造能力。 教学目标:培养学生的创造力和基础造型能力,使其掌握理性和感性相结合的设计方法,拓展设计思维,为专业设计提供方法和途径,同时也为从事广告媒体开发与室内装潢设计提供技法支持,为今后的专业设计奠定坚实的基础。, 三、教学内容和要求

1:平面构成概述 教学内容: 1.1构成的概念 1.2平面构成的定义 1.3平面构成的学习目的 1.4平面构成研究的内容 1.5平面构成应用 教学重点:平面构成的学习目的,平面构成研究的内容. 2:平面构成的形式美法则 教学内容: 2.1对比与统一 2.2对称与均衡 2.3节奏与韵律 2.4比例与权衡 教学重点:本章的四节内容均为重点. 教学难点:本章四节内容的掌握与在具体构成中的灵活运用. 3:平面构成的基本要素——点线面 教学内容: 3.1点 3.2线 3.3面 教学重点:点,线,面的性格及构成方法. 教学难点:点,线,面构成方法的灵活运用. 4: 基本形与骨骼 教学内容: 4.1基本形 4.2骨骼 教学重点:基本形的形态关系,骨骼的分类. 教学难点:对基本形进行八种形态的自由组合,骨骼在构成中的完美运用. 5:分割构成法 教学内容:

《图形创意》

《图形创意》课程教学大纲 (课程编码:108021113) 一、课程的性质与任务 图形创意是平面设计专业的一门必修课程,是艺术设计专业的重要课程之一。它是一门理论与实践一体化的综合性课程。课程的主要教学任务是研究如何运用创意思维能力和图形造型能力来表达特定的图形创意。要求学生掌握图形创意设计的基本概念、原理、用途以及设计的基本内容和要求。图形作为各项设计活动中基本元素之一,体现着设计的本质属性和表现技能,并在各项设计中发挥着重要作用。基于教材的基础上,系统地讲授图形设计的有关概念、设计方法、表现形式、课程操作等方面的知识。通过不同的思维训练,达到独立完成构思独特新颖、具有强烈视觉效果和内涵的创意图形设计。本课程要求理论与实践相结合,在内容和结构上力求将文化性、艺术性和专业性融会贯通,激发学生对设计基础知识、当代艺术发展以及图形设计应用的深入思考,并使学生牢固掌握图形创意的理论知识和设计方法。 二、课程学时、学分 课程总学时:60 课程总学分:4 三、课时分配 四、适用专业及年级 本课程大纲适用于13级艺术设计专业本科教学。

五、课程教学目的和要求 课程教学目的: 随着艺术设计的不断发展,图形创意已经普及到平面、三维等设计的各个领域,图形创意已经成为当今设计领域不可替代的一种表达方式。只有掌握图形语言的心理特征和图形的创意思维,才能为以后设计中的图形创意打好基础。本课程教学目的在于培养学生对设计基础知识、当代艺术发展以及图形设计应用,并能从创作实践中,熟练掌握图形创意的表现方法和组织方法,启发创意灵感,做出更加优秀的图形创意的设计作品。 课程教学要求: (一)知识目标 了解图形创意的相关理论知识;掌握图形创意的设计规律;理解图形视觉原理在图形设计中的作用;运用图形视觉过程中的规律性和不同的联想形式,开展图形创意设计。 1.通过项目导入与典型案例的教学形式使学生熟悉图形创意的基本概念以及开阔思维的视野,掌握国际设计最新的动态,加深学生对社会和市场的了解。 2.通过快题训练的形式使学生充分把握图形创意的各种思维表现、表现手法的基本知识点。 3.通过实例操作使学生熟练图形创意的设计程序。 (二)能力目标 正确掌握对图形的感觉、选择和理解;具备对图形的概括、加工能力;具备独特的创意思维能力,能够独立完成创意图形创作设计;掌握图形传播的相关理论,为图形创意设计提供理论指导。 1.通过对思维、手绘、创意表达等技巧的综合训练,提高学生进行创意表达的实际操作与创意的组织能力。 2.使学生充分掌握创意表达的技巧,加强学生创意思维的广度、速度与深度。 3.提高学生在后续课程如广告设计、海报创意、角色设计、场景绘制等设计课程的实际应用与表达能力,达到学以致用的教学目的。 (三)德育目标 培养学生树立严谨、认真、刻苦的学习态度,养成自觉学习、认真观察事物、

全国自考《中外文学作品导读》考前试题和答案

2018年10月全国自考《中外文学作品导读》考前试题和答案00415 一、单项选择题(本大题共40小题,每小题1分,共40分)在每小题列出的四个备选项中只有一个是符合题目要求的,请将其代码填写在题后的括号内。错选、多选或未选均无分。 第1题《寄王琳》中“玉关道路远,金陵信使疏”的下句是() A.唯有河边雁,秋来南向飞 B.阳关万里道,不见一人归 C.独下千行泪,开君万里书 D.徘徊将何见?忧思独伤心 【正确答案】C 本题分数1分 第2题《楚辞·山鬼》中“山鬼”的含义是() A.山中女神 B.女子名字 C.山中女鬼 D.山中的鬼 【正确答案】A 本题分数1分 第3题《饮酒》中的名句是() A.采菊东篱下,悠然见南山 B.薄帷见明月,清风吹我襟 C.刑天舞干戚,猛志固常在 D.余霞散成绮,澄江静如练 【正确答案】A 本题分数1分 第4题法国的英雄史诗是() A.《熙德之歌》 B.《尼伯龙根之歌》 C.《罗兰之歌》

D.《贝奥武甫》 【正确答案】C 本题分数1分 第5题江西诗派的代表人物是() A.杜甫 B.黄庭坚 C.王安石 D.陈师道 【正确答案】B 本题分数1分 第6题李商隐《无题》(相见时难别亦难)中成为千古传唱的名句是() A.首联 B.颔联 C.颈联 D.尾联 【正确答案】B 本题分数1分 第7题“若不阙秦,将焉取之”中的“阙”字的意思是() A.击退 B.挫败 C.包围 D.削弱 【正确答案】D 本题分数1分 第8题宋代散文之所以能得到发展,首先应该归功于() A.欧阳修 B.韩愈 C.柳宗元 D.王安石

【正确答案】A 本题分数1分 第9题《关汉卿》的作者是() A.老舍 B.郭沫若 C.田汉 D.曹禺 【正确答案】C 本题分数1分 第10题《人间喜剧》包括()作品。 部 部 部 部 【正确答案】C 本题分数1分 第11题《浮士德》的体裁是() A.哲理诗剧 B.短篇小说 C.长篇小说 D.叙事长诗 【正确答案】A 本题分数1分 第12题曾使洛阳纸贵的《三都赋》的作者是() A.陆机 B.陆云 C.班固 D.左思 【正确答案】D

色彩构成教学大纲

《色彩构成》教学大纲 课程编码: 07030054 课程类别:考试 学时:54 课时 适用专业:环境艺术设计专业、园林工程技术专业、广告设计与制作专业开课单位:艺术设计系 一、课程的性质、任务 本课程是环境艺术设计专业、园林工程技术专业、广告设计与制作专业的基础课。主要为学生学习本专业培养良好的色彩感觉、色彩搭配、色彩设计能力,使学生在以后的设计实践中能够很好的运用色彩、了解各种色彩的心理和情感、在色彩搭配方面有很强的掌控能力。通过本课程的学习,使学生掌握科学的色彩原理、认识色彩体系;并通过实际操作,来试验构成的思维方法、配色方法和表现方法,引导学生研究形态和色彩之间的关系,帮助学生分析和评价色彩关系;并在掌握基本色彩规律的基础上,用构成语言创建新的形式与方法,从而提高形与色综合造型的创造能力、鉴赏能力和表现能力,为所学专业今后主干课程的学习打下坚实的基础。 二、教学目的、要求 1、课程总体目标:掌握色彩构成的基本概念、发展和特点。熟悉色彩构成的方法、法则、技巧、技能,并能将其应用到设计中去。 2、能力要求:了解色彩构成在当代广告设计、环境艺术设计及园林工程技术专业的应用状况,并能具体应用。 3、实训要求:通过做各种练习,来达到提高对色彩的理解能力,并将其应用于设计中。 4、技法要求:掌握色彩脱胶方法,认识涂色工具,熟练运用工具进行涂色,熟练运用色彩对比与调和方法进行色彩搭配和色彩设计。 三、教学重点和难点 课程内容共分五章,前一章为学习色彩构成所必须研究的有关色彩的物理知识,色彩的生理知识,以及色彩的混合,色彩的三要素与色立体等。后四章为色彩构成法,即以对比为主的色彩构成法和以调和为主的色彩构成法,以及色彩的心理知识,色彩在所学专业的应用,后四章内容为重点。 色彩构成法中对比与调和关系、色彩的心理是本课程难点。

《构成》教学大纲

中央广播电视大学 广告(设计与制作方向)专业(开放专科) 《构成》教学大纲 第一部分大纲说明 一、课程的性质和任务 《构成》是“中央广播电视大学人才培养模式改革和开放教育试点”项目“广告”专业(专科)设计与制作方向的专业基础课(必修),本课程4学分,课内72学时,2008年春季开课。本课程是广告设计专业的一门重要的基础课程, 具有很强的实用性。通过本课程的学习和训练,使学生建立新的思维方法和设计观念,了解并掌握构成的原理、方式以及构成在设计艺术中的应用,培养造型能力及多种表现手法。目的是为学生下一步学习广告设计的原理、技巧、程序与具体运用打下扎实的基础,最终使学生全面而深刻的了解广告设计专业, 并能熟练地结合企业活动进行广告设计与制作。本课程也适用于其他专业同类型课程。 二、先修课要求 本课程体现了广告专业(设计与制作方向)注重基础性与实践性的特点。其内容任务与一些必修课程有一定程度的关联,但各自具有不同的作用。在主要任务上,《色彩》与《素描》是本课程的基础。其区别是:《色彩》是对设计方向的学生进行色彩知识的具体教授,《素描》是对设计方向的学生造型能力的培养,

《构成》是对学生设计意识的培养和提高。在学习顺序上应在学习素描和色彩的基础上学习构成. 参考书: 教科书:《构成艺术》中央广播电视大学出版社 2007年7月第一版贾京生主编 三、课程教学基本要求 过本课程的教学,使学生了解并初步掌握: 1.平面构成,色彩构成的相关知识。 2.运用平面构成,色彩构成的相关知识进行设计创作。 3.结合其它材料和技法完成作品的能力。 4.本课程注重练习,重视实践教学,教学过程与形成性考核高度结合。学生的作业至少需将16张留在个人成绩档案中(按学习的单元进度同步完成),这16张作业的平均分占总成绩的百分之七十,期末考试占总成绩的百分之三十。 在上述教学要求中,本课程将以一定量的作业为前提,并在设计训练中不断使学生形成设计意识并注重创造性思维的培养,使学生的学习能够与今后的专业设计形成较好的结合。

《图形创意》教学大纲

《图形创意》课程教学大纲 【课程编号】××××× 【课程名称】图形创意 Graphics creative 【课程性质】专业核心课 【学时】72学时【实验/上机学时】36学时 【考核方式】项目考【开课单位】 【授课对象】 一、课程的性质、目的和任务 本课程为艺术设计专业必修课,以理论课为主。“创意”是社会人的一种创造性行为,每个人都具有创造的禀赋。设计就是创造行为的体现,为了开发和挖掘这种能力,创意基础课程重点讲授创新的基本模式;创新的创造性思维;创新想象与联想,要求学生通过学习熟悉掌握创新的思维方法,以提高创造性思维的能力。 素质目标:设计本身就是一种创造性活动,创意基础课程的教学目的就是为了使商美专业的学生能够从理性的思维开始对待每一门专业学习,按照一定的创造思维模式去开发和挖掘每个人的创造潜能。 知识目标:了解创意的意义与本质,创意之于设计的重要性。 技能目标:掌握一定的创造性思维与图形的创意性表现方法。 二、教学内容、基本要求和学、课时分配 第一章:课程概述(4学时) 基本要求: 通过对图形基本理论知识的学习,使学生掌握图形的概念,认识图形的意义和作用。 教学内容和课时分配: 1、什么是图形创意 2、学习图形创意的目的和意义 第二章:图形概述(4学时) 基本要求:

通过对图形基本理论知识的学习,使学生掌握图形的概念与基本特征,认识图形的意义和作用。 教学内容和课时分配: 1、图形的概念与基本特征 2、图形的意义和作用 3、图形的分类 元素特征图形 具象图形 抽象图形 4、图形的发展趋势 突出创意,强化图形语言的趋向 多学科,多专业的融合趋向 与高科技同步发展的趋向 图形的传播和表现形式呈现多样化的趋向 重点:图形的概念与基本特征 难点:图形的意义和作用 第三章:图形创意思维(16学时) 基本要求: 通过学习要使学生对图形创意的思维方式有新的认识,并且能掌握好不同的思维方式设计图形创意。 教学内容和课时分配: 第一节图形创意思维方式 掌握直觉思维、发散思维、集中思维、逆向思维、类比思维等几种思维方式的创意方法。感受不同的思维方式在艺术作品中不同表现手法。 第二节联想、想象、通感和移情在图形中的作用 (1)联想的定义和在图形中的作用 (2)想象的定义和在图形中的作用 (3)通感的定义和在图形中的作用 (4)移情的定义和在图形中的作用 重点:图形的创意的几种思维方式的理解

全国2018年4月自考中外文学作品导读真题

全国2018年4月自学考试中外文学作品导读试卷 (课程代码00415) 第一部分选择题 一、单项选择题:本大题共40小题,每小题l分,共40分。 1.譬喻对应的《诗经》中的艺术手法是 A.赋 B. 比 C.兴 D.雅 2.屈原带有自传色彩的长篇抒情诗是 A.《九歌》 B.《天问》 C.《楚辞》D.《离骚》 3.“蒹葭采采,白露未已”中“采采”的意思是 A.采撷 B. 有神采 C.色彩缤纷 D.茂盛众多的样子 4.主张顺应自然,达到“独与天地精神往来”的“逍遥”境界的是 A.孔子 B.孟子 C.荀子D.庄子 5.成语“既来之则安之”出自 A.《荀子》 B.《南华真经》 C.《论语》 D. 《孟子》 6.下列史书属于国别史的是 A.《春秋》 B.《国语》 C.《左传》D.《史记》 7.《烛之武退秦师》的作者是 A.班固 B.左丘明 C.司马迁 D.班彪 8.曹丕的《燕歌行》是 A.四言诗 B.五言诗 C.七言诗 D. 散文 9.《古诗十九首》之《行行重行行》表达的是 A.母子离别之苦 B.父子离别之痛 C.兄弟离别之恩 D.思妇与游子的离别之情 10.“人生代代无穷已,江月年年只相似。”的下面两句诗是 A.江畔何人初见月?江月何年初照人? B.江水流春去欲尽,江潭落月复西斜。 C.鸿雁长飞光不度,鱼龙潜跃水成文。 D.不知江月照何人,但见长江送流水。 11.诗句“世间行乐亦如此,古来万事东流水。别君去兮何时还?且放自鹿青崖问,须 行即骑访名山。”出自

A.《梦游天姥吟留别》 B.《李凭箜篌引》 C.《走马川行奉送出师西征》D.《终南山》 12.被王安石赞以“唐人知学老杜而得其藩篱者,唯义山一人而已”的诗人是 A.李贺 B.杜牧 C.白居易 D.李商隐 1 3.名旬“问君能有几多愁?恰似一江春水向东流。”出自 A.《虞美人》 B.《江城子》 C.《雨霖铃》 D.《破阵子》 1 4.下列选项中不属于李清照《声声慢》开头十四个叠字包含的情思的是 A.怀念之苦 B.急切之情 C. 冷清孤苦 D.空虚忧愁 15.被王国维赞为“即列之于世界大悲剧中,亦无愧色也”的元杂剧是A.《莺莺传》 B.《窦娥冤》 C. 《西厢记》D. 《牡丹亭》 16.关于“桐城派”,下列说法错误的是 A.明代散文的标杆 B.讲求“义法” C.以方苞等人为代表 D.主张按照古文通则对文章进行严格规范 17.关于韩愈,下列说法错误的是 A.字退之,世称韩昌黎 B.是《五代史伶官传序》的作者 C.提倡散体,倡导唐代的古文运动 D. 主张文以载道 18.主张“独抒陛灵,不拘格套”的文学派别是 A.桐城派 B.革新派 C.公安派 D.复古派 19.下列选项中不属于明代“三大传奇”的一项是 A.《宝剑记》 B.《浣纱记》 C。《枕中记》D.《鸣风记》 20.研究《红楼梦》的“红学”派别主要有 A.评点派 B.索隐派 C.考据派 D.格律派 21.以创造社为主的“自叙传”抒情小说一派的代表作家是 A.台静农 B.叶圣陶 C.郁达夫 D.彭家煌 22.下列选项中不属于老舍的作品是 A.《骆驼祥子》 B.《离婚》 C.《寒夜》D.《四世同堂》

色彩构成教学大纲

《色彩构成》课程教学大纲 课程中文名称:色彩构成 课程英文名称:Color composition 课程编号: 适用专业:视觉传达环境艺术设计产品设计 总学时数:48学时其中理论学时:24学时实验学时:24学时 总学分: 开课学期:一年级第二学期 参考教材:《21世纪全国普通高等院校美术·艺术设计专业“十二五”精品课程规划教材》.主编:范文南,出版地:沈阳,出版社:辽宁美术出版社,出版时间:2014年。 参考资料:《色彩构成/普通高等教育艺术设计专业“三大构成”系列教材》(修订版).主编:于国瑞,.出版地:北京,出版社:清华大学出版社,出版时间:2012年1月。 《色彩构成》主编:约瑟夫·阿尔伯斯,李敏敏译,出版地:重庆,出版社:重庆大学出版社,出版时间:2012年4月。 《色彩构成/二十一世纪艺术设计基础精品课程规划教材》主编:程悦杰历泉恩张超军,出版地:北京,出版社:中国青年出版社,出版时间:2010年1月。 《色彩构成/创意设计系列教材》主编:韩久海,出版地:北京,出版社:北京师范大学出版社,出版时间:2012年4月。 《色彩构成基础与应用/艺术设计新视点丛书》主编:周慧,出版地:北京,出版社:化学工业出版社,出版时间:2013年1月。 一、课程说明

1.本课程的性质 《色彩构成》是视觉传达专业的学科基础课程之一,它连接着绘画与设计的结合。 《色彩构成》本门课程将为学生后续学习《标志设计》、《广告设计》、《海报设计》等课程奠定基础,是以教师讲解辅导,学生手绘练习为主的课程,将理论课内容实践化,从而在理论与实践上完整的掌握本课程的教学内容。 2.课程教学目标 知识目标:本课程主要讲授利用色彩的构成要素、色彩与视觉生理、色彩与心理、色彩的混合、色彩对比、色彩解构与重组等基本知识。通过本课程的学习,学生应主要获得色彩搭配的原理、规律、法则、技法而获得色彩审美等知识。 能力目标:通过本课程的学习,学生应掌握色彩构成的组织形式,基本规律和方法等基本能力。 素质目标:通过本课程的学习,学生应获得能够独立完成丰富的色彩组织、构成色调、有秩序的达到对比与和谐,最终达到在平面视觉传达设计中,灵活运用色彩构成的理论和方法进行符合功能和审美的色彩设计等基本素质。 3.本课程的教学环节与教学方法 ⑴讲授:板书教学与多媒体教学相结合,使学生对产品设计表现技法的基本内容、基本流程和基本方法有一个总体性的认识。色彩构成是设计师之后进行设计的基础,它既是一种语言,又是设计的组成部分。所以要求学生必须先掌握相关的理论知识,循序渐进的学习,从

100431024-平面构成教学大纲

《平面构成》课程教学大纲 课程代码:100431024 课程英文名称:Plane composition 课程总学时:56 讲课:56 实验:0 上机:0 适用专业:视觉传达 大纲编写(修订)时间:2017 一、大纲使用说明 (一)课程的地位及教学目标 平面构成是视觉传达设计专业的专业基础课程,是知识与技法相结合的课程,平面构成启发学生艺术设计思维,培养学生创新能力。通过平面构成的学习,让学生学会创造形象,处理形象与形象之间的联系,并能够按照美的形式法则,设计所需要的图形,提高学生创造抽象形态和构成的能力。平面构成课程用现代设计思维方式开拓学生的视野,拓展学生的思维,启迪学生的设计思路,提高学生的设计技能和设计水平。 (二)知识、能力及技能方面的基本要求 1.基本知识要求:通过本课程的教学和一定数量的平面构成设计练习,使学生能够正确了解平面构成设计的基本方法,掌握在平面空间范畴内,形的基本造型要素、结合方法与排列形式,构成形式美感的审美法则等一系列问题。 2.能力及技能要求:培养学生的创造力和基础造型能力,使其掌握理性和感性相结合的设计方法、用图式语言表达设计构思、形态构成规律等,让学生从中得到启迪,有所领悟,对平面构成有崭新的认识和理解。 (三)实施说明 1. 教学方法:采用多样化的形式,结合大量设计实例,多方面展示、表现、观察平面构成艺术的特点,启发、调动学生的学习兴趣和积极性,开拓学生的思维创新能力。 2. 教学手段:本课程采用多媒体讲解平面构成的基础知识和图例,针对平面构成的特点进行系统的研究、归纳、整理和讲解。从简单到复杂地研究平面构成设计各要素以及它们之间的相互关系,能按照一定的形式美的构成原则进行组合设计,能通过抽象形态体现形式美的法则,着重提高学生的形象思维能力和设计创造能力。 (四)对先修课的要求 本课程对先修课无要求。 (五)对习题课、实践环节的要求 1. 对重点、难点章节安排习题,以便更好的让学生消化和巩固所学知识。 2. 课后作业要少而精,内容要多样化,作业题内容必须包括基本概念、基本要素及形式美法则方面的内容,作业要能起到巩固理论的作用,对作业中的重点、难点,课上应做必要的提示,并适当安排课内讲评作业。学生必须独立、按时完成习题作业,作业的完成情况应作为评定课程成绩的一部分。 (六)课程考核方式 1. 考核方式:考查 2. 考核目标:本课程实行随堂作业考核,每阶段课程结束时,学生须按教学要求呈交课堂作业,重点考核学生对课题的分析理解能力,并由任课教师评分,同时进行随堂评讲。 3. 成绩构成:本课程的总成绩主要由二部分组成:平时成绩(含到课率、课堂表现)占20%;课程结课成绩(作业完成程度)占80%。 (七)主要参考书目:

图形创意教学大纲.

教学大纲 1、了解图形的概念; 2、理解现代图形创意和图形创意思维; 3、学习重点:应放在图形创意的思维方式,图形创意的思维方法和图形创意的基础训练。 4、图形创意的组织方法和图形创意的应用为该课程的难点,要掌握前后知识的连贯性,活学活用方可解决。 教学计划:共8周,每周16课时 第一周:第一章,图形的概念:图形释义,图形的起源与发展,图形在设计中的重要性和图形语言特征。第二章,现代图形创意:现代图形创意的范畴,现代图形创意的观念,现代图形创意的理念和现代图形创意的文化。 第二周:第三章,图形创意思维:图形创意思维的对象,图形创意思维的主体和图形创意的思维实质和特征。第四章,图形创意的思维方式:发散思维,收敛思维,反向思维。 第三周:第四章从后思维,形象思维。第五章,图形创意的思维方法:联想系列创意,想象组合系列创意,类比系列创意和同构系列创意。 第四周:第五章想象系列,类比系列,同构系列 第五周:第六章,图形创意的基础训练:从特定符号的联想,数字的联想,汉字的联想。 第六周:第六章特定形空间的联想,自我形象的再设计和语言文字与视觉形象的转换进行训练。 第七周:第七章,图形创意的组织方法:图形的形态特征,图形的组织方法和图形的系列化设计介绍。 第八周:第八章,图形创意的应用:主题设计,基础设计与图形设计和专业设计课与图形创意。 课程介绍 《图形创意》是一门艺术设计专业主干基础课程,他承担着将学生已具备的造型能力、创造性思维方式引向专业所需的方向与方法的重任,减少进入专业设计课程以后的学习障碍。《图形创意》课程教学内容分为八章:第一章,图形的概念:介绍图形释义,图形的起源与发展,图形在设计中的重要性和图形语言特征。第二章,现代图形创意:介绍现代图形创意的范畴,现代图形创意的观念,

4月全国高等教育自学考试中外文学作品导读试题及答案解析

全国2018年4月高等教育自学考试 中外文学作品导读试题 课程代码:00415 一、单项选择题(本大题共40小题,每小题1分,共40分) 在每小题列出的四个备选项中只有一个是符合题目要求的,请将其代码填写在题后的括号内。错选、多选或未选均无分。 1.继《春秋》之后,最先出现的一部记事比较详尽的编年体史书是( ) A.《国语》 B.《左传》 C.《战国策》 D.《尚书》 2.先秦诸子散文的发展可分为三个阶段,第二阶段的代表著作是( ) A.《论语》和《孟子》 B.《论语》和《墨子》 C.《墨子》和《荀子》 D.《孟子》和《庄子》 3.《庄子》一书现存33篇,分为内、外、杂篇,一般认为为庄子所作的是( ) A.内篇 B.外篇 C.杂篇 D.内篇和外篇 4.两汉乐府诗基本上是属于( ) A.叙事型诗歌 B.抒情型诗歌 C.写物型诗歌 D.说理型诗歌 5.在“建安七子”中被刘勰称为“七子之冠冕”的作家是( ) A.孔融 B.陈琳 C.王粲 D.徐干 6.《诗经·氓》中下列诗句属于“比”的用法的是( ) A.氓之蚩蚩,抱布贸丝 B.女也不爽,士贰其行 C.于嗟鸠兮,无食桑葚 D.反是不思,亦已焉哉 7.《左传·烛之武退秦师》中“焉用亡郑以陪邻?邻之厚,君之薄也。”的“陪”意思是( ) A.伴随 B.赔偿 C.辅佐 D.增益 8.《离骚》紧承“扈江离与辟芷兮’’之后的诗句是( ) A.夕揽洲之宿莽 B.纫秋兰以为佩 C·恐美人之迟暮 D.来吾导夫先路 9.《鸿门宴》中“财物无所取,妇女无所幸”的“幸”意思是( ) A.幸福 B.宠爱

C.幸亏 D.关爱 10.曹操《短歌行》中“明明如月,何时可掇?”表达的是( ) A.壮志难酬的苦闷 B.超脱不羁的精神 C.渴慕贤才的心情 D.慷慨悲凉的风格 11.唐代边塞诗派的代表诗人是( ) A.李白、杜甫 B.王维、孟浩然 C.高适、岑参 D.韩愈、孟郊 12.杜甫诗歌的基本风格是( ) A.豪放悲壮 B.峻洁幽深 C.沉郁顿挫 D.神采飘逸 13.初唐继承南朝声律说和各种艺术技巧对格律诗成熟做出不可磨灭贡献的诗人是( ) A.陈子昂和王绩 B.沈佺期和宋之问 C.初唐四杰 D.上官仪和虞世南 14.被誉为“元曲四大家”的四位作家是( ) A.关汉卿、王实甫、马致远、纪君祥 B.关汉卿、白朴、马致远、郑光祖 C.关汉卿、王实甫、高文秀、白朴 D.关汉卿、白朴、郑光祖、高文秀 15.标榜“无一字无来处”、“夺胎换骨”、“点铁成金”的诗派是( ) A.江西诗派 B.白体诗派 C.晚唐体诗派 D.西崑体诗派 16.明代戏曲流派“临川派”的代表人物是( ) A.李开先 B.汤显祖 C.沈璟 D.徐渭 17.主张“文章合为时而著,诗歌合为事而作”的唐代作家是( ) A.李白 B.杜甫 C.白居易 D.王维 18.张岱散文《西湖七月半》中“弱管轻丝,竹肉相发”的“肉”指的是( ) A.肌肉 B.果肉 C.歌喉 D.丰满 19.孔尚任《桃花扇》的主要线索是( ) A.复社文人和阉党的斗争 B.南明王朝的衰败和覆亡 C.侯方域和李香君的爱情故事 D.侯方域和李香君的矛盾 20.主张真情实感自然流露而时见机趣的“性灵说”的清代诗人是( )

色彩构成课程介绍

课程介绍 色彩构成作为艺术设计类专业的基础,在专业课程体系中的重要位置是不言而喻的。色彩构成课程教学的任务有两个:一是方法与表达能力的培养;二是解决色彩的运用问题,即通过对基本色彩规律的掌握,举一反三地应用于专业设计。它是一种形象构成,传递一种情感。要求学生掌握色彩最基本的使用概念,色彩的工具与材料及其使用方法与设计更加亲近起来,强化色彩的结构、空间、质量的概念,灵活运用色彩的创作方法与步骤,理解色彩的表现技巧,深入地理解色彩构成的本质。 高职艺术设计教育还没模式可循,许多院校采用实用主义的态度,即将一般本科艺术院校的教学大纲、教学方法略加“压缩”、“削减”而粘来就范,形成多年来煮“夹生饭”式的现象。为结合高职教学改革的特色,我们从内容、课时、学生素质与本科院校相比,深切地体会到——必须把色彩构成教学的改革渗透到“三个阶段”的整合中去,才能形成一个适合于高职艺术设计教学的模式,才能完成培养高技能、高素质人才的教学目标。 第一个阶段是基本训练,这一阶段是从色彩基本理论教学起步,进行基础训练,培养学生的色彩表达能力。 第二个阶段是技能训练,这一阶段是从色彩的知觉效应出发,运用科学原理与形式美相结合的法则培养学生对色彩的创造性能力。 第三个阶段是结合专业方向的技法训练,这一阶段是从专业方向出发灵活进行包括:具象、意象、抽象训练。 通过这三阶段表现性、综合性的色彩构成训练,突出专业方向的实践教学和针对性训练,进一步培养和提高学生的综合性应用设计能力,成为高素质、高技能人才。为了适应市场经济发展的步伐,在教学实践进程中,我们不断对原有的课程进行补充、调整和修订,使其更加适应新职业岗位对于设计艺术技能的需求。 课程发展的主要历史沿革: 本课程从1985年装潢艺术设计专业(美术装潢专业)成立以来,一共经历了3个主要历史阶段 色彩构成课程的初步建立与摸索阶段 1985年邯郸职业技术学院根据邯郸地方经济的优势,决定设立“美术装潢专业”专业,培养邯郸及周边地区急需的美术装潢设计人才。成立初期,在师资队伍、教学经验、专业建设上都是处于起步探索阶段,在课程建设上,采取了先从市场、行业调查入手的做法,对邯郸市及河北省地区进行了初步的专项调查,了解美术装潢设计专业人才的需求情况,再向有关高等院校的美术设计专业进行专业考察学习,初步构建了美术装潢专业课程。于1985年秋季正式招生,进行了正常的色彩构成课程教学。 色彩构成课程的改革和完善阶段 1993年秋季,邯郸职业技术学院正式成立了艺术系,“装潢艺术设计专业”、“环境艺术设计专业”作为二个独立的专业,艺术系组成了专业基础教研室。根据装潢广告产业的迅猛发展和科技进步的新形势,学院正式下文决定将“装潢艺术设计专业”列为学院重点建设专业,并加大了教学改革的力度,成立了以院领导为首的专业建设改革领导小组,进行更广泛的市场和行业调研,对色彩构成专业课程和教学大纲进行了重大调整,决定强化基础,突出现代设计能力的培养,改革后的课程教学取得明显效果。 色彩构成课程的发展与创新阶段 2002年“装潢艺术设计专业”在取得初步成效的基础上,进一步加大了改革力度,决定申报国家教育部高职高专教学改革试点专业,在院领导和全系老师的共同努力下,对装潢艺术设计专

空间构成设计教学大纲

《空间构成设计》课程教学大纲 课程名称:空间构成设计 课程代码: 课程类别:专业基础课 课程学时:64 适用专业:环境艺术 先修课程:素描、平面构成 开课单位:艺术设计分院 一、讲课内容 第一章空间造型设计概述 一、空间造型设计教学主要内容 二、本专业空间造型设计研究对象, 三、空间造型设计教学目的和教学要求 四、作业要求及能力目标 五、材料资源准备 第二章构成知识归类 第一节空间构成的原理 一、空间的概念 二、空间知觉与秩序 三、空间构成的审美特征 第二节空间限定表述 一、什么是空间限定,空间限定的具体化表现 二、空间的组织的一般方法 三、空间的结构的分类及特点 四、空间的性格 五、空间的变化 第三节内空间构成 一、内空间形态 二、内空间洞口设计方法 第四节外空间构成 一、外空间的空间体认知 二、外空间空间体的组合 三、外空间的动线创造和构成手法

四、外空间构成与景观设计 第五节光空间构成 一、光的基本概念 二、光的照射空间构成 三、透射光的空间构成 四、反射光的空间构成 五、动态光的空间构成 六、光环境与空间性格 七、光空间构成与展示设计 第六节水体空间构成 一、水体特性与空间构 二、水体造型与空间构成 第七节动态空间设计 一、自然水游动与空间构成 二、机械效应与空间构成 三、人力触动与空间构成 四、动态设计案例分析 第三章综合练习 一、设计构思 二、材料加工 三、空间构成制作与光、水、电的运用 教学大纲说明书 一、课程的性质与目的 本课程是室内外环境艺术设计、建筑艺术设计等空间设计的专业基础课程,在人才培养方案中为必修课。培养学生建立空间设计概念,从建立空间感知出发,认识基本的空间概念,然后以物理量、心理量、尺度感及错觉所营造成的空间印象作为理论支撑;为后续课程建立专业设计基础的课程。 二、本课程与相关课程的关系 三、教学目标 学生通过本课程学习,在设计思想上建立空间设计的概念,增加单一空间的构成方法和组合空间的组织方式的知识,提高用三维的方式进行空间设计的能力。 四、教学方法与手段 通过组建空间结构,营造空间形态作为技术探索;从形式美的角度进行空间形态的意念创造,图文并茂,阐释理论,让学生更易于了解空间塑造的方式方法;从借鉴国内外的名家名作而引发创想,鼓励原创性的呈现;在空间构成类型、构成手法、创新手段方面进行详细

《图形创意与设计初步》教学大纲

《图形创意与设计初步》 教 学 大 纲 广州现代信息工程职业技术学院 2009.9 课程编码学时学分课程类别适用专业 72 专业基础课广告装潢与设计 第一部分课程定位

●本课程属专业必修课,是职业技能课,图形创意是视觉传达设计中一种非常有效的方法,《图形创意》课程是探讨如何运用图形造型能力和图形设计能力表达艺术思维,并完成新颖、具有强烈的视觉效果和深刻内涵的图形。 ●本课程的主要任务是分析阐述了图形创意作为视觉传达中重要组成部分的特点,从而系统、全面的介绍了图形创意的创作要素及创作方法,让学生了解和掌握图形的概念及传递信息的意义,了解图形创意在视觉传达该计领域所具备的重要性。 ●本课程的教学目标是通过相关的学习和实践,使学生掌握图形造型的形式美和构图本身的形式美法则,激发学生思维能力的同时培养思维的跳跃感与严谨性,做到同一个想法通过不同的载体、不同的表现方法、不同的图形调整准确地传达图形所表达的信息。。 ●本课程的前导课程:设计素描、设计色彩、图案设计等。 第二部分教学要求与特色 (一)教学要求 知识教学目标 1.掌握图形创意的一般规律和基本方法。 2.对事物的观察力与记忆力,以及对物体进行系统、连贯思维的能力。 3.了解和掌握分析问题和解决问题的能力。能较深入细致地从不同角度分析问题,运用发散思维、逆向思维、收敛思维等多种创造性思维方法展开多条设计思路,寻找多种构思方案。 技能培养目标 1.具备对图形的准确刻画、概括加工、提炼升华以及元素替换的能力; 2.锻炼学生动手能力,培养岗位群所需要的设计制作技能; 3.培养学生的学习能力和创造能力,引导学生深入探究专业知识的能力; 4.培养学生的设计表述能力、沟通能力和团队合作精神。 (二)课程特色 ●该课程强调理论与实践相结合,在教学中要求理论知识的系统讲授,要求突出重点,难点,将图形创意的概念、定义、特征和规律加以系统地讲授,让学生全方位地了解该门课程的理论部分知识。同时本课程实践性较强,其特殊性在于是其它各设计门类的基础,因此又需利用多媒体教学手段,结合大量图例加以

(全新整理)7月自考中外文学作品导读试题及答案解析

全国2018年7月高等教育自学考试 中外文学作品导读试题 课程代码:00415 一、单项选择题(本大题共40小题,每小题1分,共40分) 在每小题列出的四个备选项中只有一个是符合题目要求的,请将其代码填写在题后的括号内。错选、多选或未选均无分。 1.所谓“微言大义”的笔法指的是() A.《尚书》B.《春秋》 C.《左传》D.《国语》 2.汉赋的发展可分为三个阶段,第二阶段的代表著作是() A.《吊屈原赋》和《鹏鸟赋》B.《七发》和《两都赋》 C.《子虚赋》和《甘泉赋》D.《二京赋》和《刺世疾邪赋》 3.晋代文学理论名著《文赋》的作者是() A.曹丕B.陆机 C.陆云D.张载 4.《十五从军行》的主题表现的是() A.对家乡的深切眷恋B.对亲人的刻骨思念 C.战乱服役之苦D.庆幸自己是战争的幸存者 5.陈琳《饮马长城窟行》表现的是() A.战争的残酷B.生离死别 C.徭役之灾D.家破人亡 6.曹操《短歌行》中反映他尊贤纳士,想成就一番事业的雄心壮志的诗句是()A.周公吐哺,天下归心B.山不厌高,水不厌深 C.我有嘉宾,鼓瑟吹笙D.青青子襟,悠悠我心 7.唐朝山水田园诗派的代表诗人是() A.李白与杜甫B.王维与孟浩然 C.高适与岑参D.韩愈与孟郊 8.被称为元代“四代爱情剧”的四部杂剧是() A.《倩女幽魂》、《汉宫秋》、《梧桐雨》、《西厢记》 B.《倩女幽魂》、《西厢记》、《墙头马上》、《拜月亭》 1

C.《倩女幽魂》、《西厢记》、《汉宫秋》、《拜月亭》 D.《西厢记》、《墙头马上》、《汉宫秋》、《拜月亭》 9.话本根据不同的内容分四类,其中价值最高、影响最大的一类是() A.小说B.讲史 C.说经D.合生 10.宋代散文的基本美学追求是什么?() A.叙事B.写景 C.抒情D.尚理 11.达到明代传奇创作最高峰的作品是() A.《四声猿》B.《浣纱记》 C.《牧丹亭》D.《宝剑记》 12.我国最成熟的古典讽刺小说是() A.《聊斋志异》B.《儒林外史》 C.《金瓶梅》D.《镜花缘》 13.李璟《摊破浣溪沙》使用移情及物手法的词句是() A.西风愁起绿波间B.细雨梦回鸡塞远 C.多少泪珠无限恨D.还与韶光共憔悴 14.“春蚕到死丝方尽,蜡炬成灰泪始干”表现的是() A.对人生哲理的探求B.对友情的执著寻求 C.对爱情的无限忠贞D.对事业的孜孜追求 15.李煜《浪淘沙》中“别时容易见时难”中的“别”是指() A.情人之别B.故友之别 C.良辰美景之别D.故国河山之别 16.张若虚、贺知章、张旭、包融四人号称() A.吴中四杰B.初唐四杰 C.元曲四大家D.中兴四大诗人 17.李白《早发白帝城》中“两岸猿声啼不住,轻舟已过万重山”用什么手法表达什么样的心情?() A.用夸张手法表达愤怒之情B.用白描手法表达悲怆之情 C.用烘托手法表达欢快之情D.用象征手法表达失望之情 2

空间与形态教学大纲完整版

空间与形态教学大纲 Document serial number【NL89WT-NY98YT-NC8CB-NNUUT-NUT108】

【空间与形态】 【SpaceandForm】 一、基本信息 课程代码:【】 课程学分:【】 面向专业:【】 课程性质:【院级必修课】 开课院系:艺术设计学院视觉传达设计专业 教材及参考书目:版 先修课程:【】 二、课程简介 本课程的教学内容为空间构成和立体构成。力图从二维半到三维的两个空间领域的延续、转换,展开对形态、材料、体积、空间、色彩等诸方面的形态创造的理念与方法的教学。本课程的教学是通过理论授课与综合材质的实践制作,全面培养学生建构三维、空间的理念。由于形态的抽象性及其构成规律更带普遍性,能为专业设计打下更好的基础。 三、选课建议 此课程适合艺术设计本科专业学生在一年级第二学期学习,要求具备一定的造型能力和二维构成的设计基础。 四、课程与培养学生能力的关联性 五、课程教学目的和要求 空间与形态课程的教学目的,是通过该课程的学习,使学生了解造型观念,训练抽象构成能力,培养审美观。从材料的角度出发,研究二维半、三维的形式规律,掌握三维度的实体形态与空间形态的构成。要求在结构上符合力学的规律,理解材料的运用也影响和丰富形式语言的表达。 六、课程内容和学时分配

总课时:48学时,其中理论课程授课学时约为16学时;操作实践与辅导约为32学时,课外调研及作业时间不计在内。 第一章二维半装置设计 第一节二维半设计的理念 第二节二维半的形式表现 知识点和能力要求: 学生应熟识二维半设计的概念与形式表现,并能利用材质的肌理去表现。 第二章三维设计基础形态训练——DNA链状物 第一节三维设计基础形态的理念 第二节三维设计基础的DNA形式表现 知识点和能力要求: 学生学习三维设计形态的概念及形式表现,并运用链接的形式表现方式,进行材质体现。 第三章三维设计基础形态训练——平面影像到三维造物 第一节熟识昆虫或海洋生物为原形态 第二节通过固有形象对其进行改造并抽象 知识点和能力要求: 学生通过仿生的生物形态进行抽象改造的理念,利用材质的性能,简洁重现物体。 第四章三维设计基础形态训练——(陶艺)线的构成 第一节陶艺风格流派 第二节陶艺的制作方法 第三节陶艺线性的抽象制作 知识点和能力要求: 学生通过对陶艺风格流派的了解,并学习基本的陶艺制作方法,进行线性形式的制作。 第五章三维设计基础形态训练——(陶艺)容器的构成 第一节陶艺容器的形态风格 第二节陶艺容器的制作方法 知识点和能力要求: 学生在熟悉陶艺的制作方法后,利用容器的造型进行拆分、整合、叠加的表现方式。 七、设计实践环节及基本要求 1、设计实践环节主要以操作与现场辅导为主,对于空间与形态课程理论的讲 解、点评之外的课内辅导及课题方案草图指导等环节的实践。 2、空间与形态课程实践内容基本以二维半立体构成、三维立体构成、空间构成 相结合,通过二维形态及仿生形态、陶艺线、容器的探索,体会平面向立体的转换,空间实体与虚体的关系,探究其与人的不同心理情感。 3、基本完成设计基础课题的过程:基本规律训练、图书馆查阅资料及艺术展览 参观、草图绘制、完稿、作品绘画与制作。

最新《图形创意设计》教学大纲

课程编号:01174 1 课程名称:图形创意设计(Graphic Creative Design) 2 3 4 5 一、课程的性质、地位和任务 6 7 本课程作为设计类学科的专业必修课程,在整个设计学科中尤为重要。它为学生在8 将来的专业设计中更具理论基础,更具审美能力创造力打下基础。 9 通过本课程的学习,加强和培养学生发现图形,创造图形和处理图形的能力。使他10 1服装教研室

们掌握现代图形设计观念,创意策略,表达方式和造型规律,熟悉各类图形的特点并能11 灵活应用。在教学中强调理论与实践相结合,通过讲授与大量配套练习有意识引导学生12 将所学知识运用于平面设计各领域,为今后的设计实践打好基础。 13 14 二、课程章节的教学内容及学时分配 15 16 17 18 19 2服装教研室

三、教学章节教学目的、基本内容要求、重点和难点 20 第一章概论 21 1.学习目的 22 通过本章学习,使学生了解图形的定义及图形传播的起源及变革,明确图形在现代23 视觉传达中的优势,树立科学的现代图形设计观念。 24 2.基本内容要求 25 (1)掌握图形的概念。 26 (2)掌握图形与人类的传播(文字、印刷、影像)。 27 (3)图形思维活动。 28 重点:本门课程的主要研究内容。 29 难点:图形创意设计与人类的的关系。 30 第二章图形的基本要素 31 1.学习目的 32 通过本章学习,使学生了解图形是由设计生成的一种以信息传播为目的的视觉形33 象,是一种视觉语言。 34 2.基本内容要求 35 (1)形象 36 (2)意义 37 3服装教研室

中外文学作品导读考试小抄重点总结

1.1.《鲧禹治水》、《夸父逐日》的神话见于【B】A.《楚辞》B.《山海经》C.《淮南子》D.《穆天子传》 1.2.我国最早的一部编年体史书是【D】A.《左传》B.《战国策》C.《国语》D.《春秋》 1.3.先秦散文最富浪漫色彩的著作是【C】A.《老子》B.《墨子》C.《庄子》D.《论语》 1.4.先秦诸子散文的共同特点是【C】A.讽刺B.铺陈夸张C.寓言故事D.浪漫色彩1.5.先秦散文中影响最大的四大家著作是【C】A.《墨子》、《孟子》、《韩非子》、《庄子》B.《老子》、《荀子》、《韩非子》、《孟子》C.《孟子》、《庄子》、《荀子》、《韩非子》D.《孔子》、《荀子》、《庄子》、《吕氏春秋》 1.6.“寓言”一词首见于【A】A.《庄子》B.《孟子》C.《韩非子》D.《老子》 1.7.汉乐府民歌的主要形式是【B】A.四言杂言B.五言杂言C.杂言七言D.四言五言 1.8.西汉后期著名的赋家是【A】A.扬雄B.司马相如C.张衡D.班固 1.9.《古诗十九首》的主要艺术特色是【A】A.抒情B.议论C.叙事D.白描 1.10.钟嵘的《诗品》是一部论述【A】成就的专集。A.五言诗B.四言诗C.七绝D.七律 1.11.南朝民歌大部分保留在宋人郭茂倩的【A】中。A.《乐府诗集》B.《玉台新咏》C.《四库提要》D.《世说新语》 1.12.“永明体”诗人中,在文学史上占重要位置的是【B】A.左恩B.谢胱C.谢灵运D.鲍照 2.1.《关雎》属于《诗经》中的【A】A.《周南》B.《卫风》C.《唐风》D.《秦风》2.2.《氓》是一首【C】A.相思诗B.劳动诗C.弃妇诗D.别离诗 8.31.《摩诃摩耶》是【C】A.叙事诗B.长篇小说C.短篇小说D.中篇小说 8.32.《一千零一夜》是一部【B】A.神话故事总集B.民间故事集C.文人创作D.集体创作

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