三维动画实验报告

广东工业大学实验报告

学院专业班成绩评定_______

学号姓名教师签名_______

实验七题目综合设计第___周星期___第___节

实验名称：综合设计

预习报告：

一、实验目的与要求：

通过本实验的学习，使学生通过发挥自己的创意，掌握独立完成在一个主题要求下的三维动画的设计与实现。

二、设计方案：

（1）动画构思：

故事名称：核爆危机

故事背景：1988年，苏联由于军事上盲目与美国争霸，经济濒临崩溃。苏联不甘心被美国称霸世界。密谋以战争手段解决问题。

故事情节：1988年10月，苏联军方派出一艘战略核潜艇，准备以核武攻击美国经济中心纽约。核潜艇指定到在大西洋某位置准备发射潜射战略核导弹。苏联通信卫星在给核潜艇传输数据时，被美国间谍卫星捕获，并破解密码。美国军方迅速打电话到白宫请示总统。美国总统里根发出追捕潜艇并且拦截导弹的指示，但是苏联潜艇最终成功发射核导弹并且准确命中美国纽约曼哈顿。核战争正式爆发。。。。。。

（2）分镜设计：包括潜艇海底航行、苏联军官发布命令、苏联卫星输送信号、美国卫星截取信号、美国总统接到通知并发布命名、苏联潜艇发射导弹、导弹出水、导弹飞行目标、核爆等。

（3）使用3ds max进行场景的建模，另外使用maya进行人物设计

（4）使用after effects 和combustion进行后期合成和特效处理。

（5）使用声音软件进行配音

（6）最终的合成输出。

三、特殊要求：

安装了3DSMAX、Adobe Premiere Pro软件的电脑四、实验数据处理：

建模部分：（列出主要的建模）

（1）潜艇的建模：参照潜艇三面图，采用3ds max 的polygon 和布尔建模方式，按照真实比例建造一艘俄国的台风级核潜艇，全艇6万多面，光滑流畅，具有很高的细节度，满足高品质3d 动画的制作。

采用VRAY 渲染器全局光渲染的“台风级”核潜艇

（2）卫星的建模：

动画和特效部分：

核弹冲出水面的水花粒子视图

PF粒子生成大量面片作为水花。

使用link xform 修改器制作变形的海面

模拟导弹出水后造成的海面形变

导弹升空尾迹

导弹海面残留烟雾

蘑菇云所用到的各种空间扭曲和力，塑造蘑菇云的形状

蘑菇云最终的粒子形状

加入After Burn 后的实体烟雾效果

导弹使用路径约束飞向目标

太空中的苏联通信卫星

用于照明卫星的灯光阵列，模拟局部的全局光效果

节贴图，放到到几十倍都依然清晰。

Google earth 甚至能够截取三维图像

五、总结：

通过这次的实验，掌握了各种工具用于三维动画进行综合创作的方法和步骤，包括

Google earth等软件的使用令作品大为增色。而在3ds max 分层渲染，后期制作软件的配合熟练使用，使作品的品质更上一层楼。

六、问题与讨论：

1．在3DSMAX中主要使用了哪些知识和命令，难点在哪些地方？

答：主要使用了polygon高级建模，分UV贴图、PF粒子、分层渲染、after burn 和DreamScape 插件的使用。Mentalray高级渲染。

难点：（1）polygon精确建模，需要很好的耐心以及一些高级的技巧。

（2）PF粒子的复杂应用：水花部分的创作。包括水花的形状控制以及材质的使用

（3）核爆蘑菇云的制作：最主要是蘑菇云形状的控制，需要大量的空间扭曲作用于粒子。以及保障蘑菇云的上升的流畅度。

2．通过实验，你认为要具备那些知识才能创作出好的动画作品？

答：1.材质的灵活使用和贴图的绘制，特别是贴图的绘制。

2.节奏和速率的控制。在成品出来后发现有些片段节奏控制的并不是很好，有些物体运动太快。需要进一步的经验的积累，避免重复渲染。减少时间的浪费。

3. 粒子脚本的知识。使用脚本可以创造出随心所欲的更加完美的粒子效果。

4. 建模水平的进一步提高。提高建模的速度和精度。

5．运用更多的软件参与创作，充分发挥各自的优势，比如部分场景可以使用VUE等软件创作更加逼真的效果。

三维动画设计个人简历范文

三维动画设计个人简历范文诚心实意的来求职在动画设计简历必然不会出现胡说八道的情况，语言的使用对个人简历的整体效果影响非常大。在语言的使用上，不是说没有错误就行了，更高的要求则是语言的使用要精准，要有非常高的概括力，表达上要清洗明了。当然也要讲究语言使用的实事求是。语言的使用上，可以从沟通方面、创作力方面、成就方面几大要点上来突破。篇一：三维动画设计个人简历范文个人信息 fwdq 性别：男出生日期：19811127 婚姻状况：未婚国籍：山东省即墨民族：汉族身高：172cm 政治面貌：团员教育程度：大专毕业时间：XX年7月户籍：山东青岛现居住地：山东青岛

职业概况/求职意向现从事行业：广告·会展·公关现从事职业：三维动画设计现职位级别：实习生工作年限：在校学生目前薪水：月薪1500人民币海外工作经历：没有期望工作性质：全职期望工作地区：北京、山东青岛、山东济南、山东威海、江苏期望从事行业：广告·会展·公关期望从事职业：动漫设计制作员期望薪水：年薪60000人民币到岗时间：面谈其他要求：一切以公司标准为标准,如有机会学习弥补自身不足,我会第一个踊跃参加受训.以增强自身的能力, 用最为出色的能力,来回报公司对我的栽培.为公司增添一份绵薄之力.共创辉煌的明天...... 自我评价/职业目标自我评价：有熟练的软件应用技术以及较好绘画功底.希望给贵公司增添一份绵薄之力.有很好的应变能力和交友协调能力.希望我的到来能给贵公司带来好的效益的同时带

来欢乐.让我们共同努力去创造美好的明天.我相信只要努力.用心塌塌实实的去做.只有我们想不到的.没有什么做不到的. 职业目标：角色建模、材质，场景建模、材质,动画师. 教育背景学校名称：即墨美术学校 (XX年11月XX年7月 ) 专业名称：美术学历：中专所在地：山东即墨证书：即墨美术学校合格毕业证书专业描述：素描.色彩,语文,数学,物理,化学.地理,历史,英语...... 学校名称：辽宁欧美艺术设计学院 ( XX年9月XX 年7月 ) 专业名称：广告设计学历：大专所在地：辽宁沈阳证书：辽宁欧美艺术设计学院合格毕业证书和辽宁艺术职业学院毕业合格证书专业描述：广告学、广告设计、广告心理学、包装设计、书籍设计、色彩构成、立体构成、专业素描、色彩、

动画制作实验报告

2011—2012学年第一学期实验报告专业：＿＿＿＿教育技术＿＿＿＿＿课程：＿＿Flash动画制作＿＿＿＿学号：＿＿2009010239＿＿＿姓名：＿＿＿欧阳蓉＿＿＿＿＿教师：＿＿＿刘娟＿＿＿＿＿分数：＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿湖南师范大学教育科学学院

动画制作实验报告实验一Flash基础动画制作一、实验目的 1.了解动画基本概念和原理。 2.了解Flash软件界面。 3.了解全部工具，掌握工具的使用。 4．熟练运用Flash制作简单动画。二、实验要求 1．结合课堂讲授内容阅读实验指导，明确实验目的和要求。 2．分清实验具体步骤，听从辅导老师的安排。 3．详细如实地记录实验过程、结果和心得，按时写出实验报告（打印稿和word源文件），上交实验作品（flash源文件和swf影片）。 4．爱护实验器材，保持环境整洁、安静。三、实验器材 1．实验所用计算机 2．Windows操作系统。 3．Flash软件。 4．实验所用动画素材。四、实验步骤第一步:FLASH简介与界面认识第二步:FLASH 工具的应用第三步:文本的使用第四步:元件与库的使用第五步:图层的应用第六步:逐帧动画的使用第七步:形状补间动画的使用第八步:运动补间动画的使用第九步：色彩补间动画的使用第九步:引导线动画的使用五、思考题 1．Flash动画应用在哪些领域以及时代特征？ 2．动画中是如何表现人物行走运动？六、实验的重点、难点及操作要点 1、重点、难点：形状补间动画、运动补间动画、引导线动画。 2、操作要点如下：第一步：运用逐帧动画创建蝴蝶的影片剪辑（如图1-1）。

三维动画设计专业毕业实习报告3

三维动画设计专业毕业实习报告3 转眼间四年的大学生活就要结束了，开始感觉到应该为自己踏入社会做些准备了，对于游山玩水，泡网生活，这些悠闲自得的日子，只能暂且搁下来了。为了将来有一个更好的动漫行业的工作，我和几个同学来到武汉奇境动漫设计有限责任公司，一边学习，一边实习，参与一些项目的MAYA动漫动画学习和制作，因为之前在学校学的东西都太过于局限性，与实际的工作还差很远，加上自己的专业能力又远远达不到公司所要求的水平，所以还是很紧张的。希望通过这次机会，能使自己的专业基础更加的扎实，专业能力进一步提高，多接触些实际性的东西，为将来真正参加工作打下一个良好的基础。即将面临毕业，既然选择了动画这个专业，就要好好去学动漫MAYA和其他软件、在大学里学的知识到实际工作组却不知道怎么运用，因此我非常珍惜这次实习机会，在有限的时间里加深对动画的进一步了解。找出自身的不足，努力提高自己的制作动画的能力。刚进动画公司的时候不知道该做什么，MAYA影视动画涉及的知识面实在太广，自己在大学里学的那些只是三脚猫的功夫，在动画商业领域根本没有用武之地。所以只能学习，了解一些动画的制作流程。接下来的日子里，我们就开始练习手绘，传统动画行业关键是要看手绘功夫，线条要流畅，动作要连贯，速度要快。要达到这些要求不是一朝一夕能够练出来的。不仅要花时间练习，要花大量精力去学习，手绘是基础，是每个从事动画行业的人必须掌握的。慢慢的我又开始接触到三维影

视动画、后期等，随着计算机三维影像技术的不断发展，三维图形技术越来越被人们所看中。三维动画因为它比平面图更直观，更能给观赏者以身临其境的感觉，尤其使用于那些尚未实现或准备实施的项目，使观赏者提前领略实施后的效果，三维动画，从简单的几何体模型，如一般的产品展示，艺术品展示，到复杂的人物模型，三维动画从静态单个模型的展示到动态，复杂的场景，如房产酒店三维漫游，三维虚拟城市，角色动画，所有这一切，动画都能依靠强大的技术实力为您实现，这些更增强了我的兴趣爱好，一定要努力学习三维动画，我也决定了自己的目标和方向就是三维动画。这段时间的实习对我来说收获不少，我自己感觉在武汉maya动画培训知识，三维影视动漫行业的技能，与人沟通和交流等方面都有了不少的收获。总体来说这次是对我的综合素质的培养，锻炼和提高。不管怎样，想投身武汉maya动画培训maya培训学校动画事业中，单靠这段时间的实习是步行的，还需要我在平时的学习和工作在一点一点的积累，不断丰富自己的经验才行。动画学起来是很有意思的，但真正在武汉maya动画培训maya 培训学校的工作起来就很累人的，既然选择了就不会后悔，更不会泄气，一定会努力搞好这门专业。我们面前的路还是很漫长的，需要不断的努力和奋斗才能真正的走好。现阶段在中国，3D技术在建筑领域得到了最广泛的应用，早起的建筑动画，因为3D技术上的限制和创意制作上的单一，制作出的建筑动画就像是简单的跑相机的建筑动画。

DSMAX三维动画制作实例

3DSMAX三维动画制作实例：卷页文字展开(2) https://www.360docs.net/doc/6314652367.html, 2006年05月19日09:05 天极yesky 2、将文字物体进行倒角处理现在制作倒角文字造型，注意它的类型为Grid（栅格）方式，这样会产生大量的表面精细划分，以便于将来卷曲时保持圆滑。点取More（更多）钮，加入一个Bevel（倒角）修改命令；设置Level 1（级别 1）的Height（高度）为2；设置Level 2（级别 2）的Height（高度）1，Outline（轮廓）为-1；选择Cap Type（封顶类型）为Grid（栅格）方式； 3、将文字物体进行Bend（）处理下面要进行最关键的制作步骤了，Bend（弯曲）修改的一个扩展使用方法；按下Bend（弯曲）钮，加入一个弯曲命令；设置Angle（角度）值为-660，Bend Axis （弯曲轴向）为X，可以看到文字已经卷了起来；勾选Limit Effect（限制影响），设置Upper Limit（上限）为460，这里你可以自由控制Angle（角度）和上限值，以产生大小不同的“卷”。结果如图所示。图3 将文字物体进行Bend（弯曲）处理 4、进行卷字的动画制作卷页动画是通过对Bend（弯曲）的Gizmo（线框）物体动画而产生的。右击修改堆栈中的Bend，选择“显示所有子树”，选择“中心”，使用移动工具，

锁定X轴向；在Front（前）视图中向左移动线框，直线文字完全卷曲在一起，参照图4所示；图4 进行卷页字的动画设置打开Animate（动画）记录钮，拨动时间滑块至50帧；在Front（前）视图中向右移动线框，直到全部文字展开变直；关闭Animate（动画记录）钮，完成动画制作； 5、制作字的材质和背景场景这样已经基本完成动画的设置；还需要放置灯光、摄影机以及制作一个装袜的字画用以衬托卷页字，这些步骤比较基础，在本例中略去；场景如图5所示；

三维动画制作实验报告正式版

For the things that have been done in a certain period, the general inspection of the system is also a specific general analysis to find out the shortcomings and deficiencies 三维动画制作实验报告正式版

三维动画制作实验报告正式版下载提示：此报告资料适用于某一时期已经做过的事情，进行一次全面系统的总检查、总评价，同时也是一次具体的总分析、总研究,找出成绩、缺点和不足，并找出可提升点和教训记录成文，为以后遇到同类事项提供借鉴的经验。文档可以直接使用，也可根据实际需要修订后使用。一、实验目的四、实验方法及步骤二、实验原理五、实验记录及数据处理三、实验仪器六、误差分析及问题讨论目录 1. 认识操作界面 2. 物体模型制作基础 3. 放样建立模型的使用 4. 曲面建立模型的使用 5. Poly建模的使用

6. 材质编辑的使用 7. 灯光的使用 8. 基本渲染器的使用 9. Unwrap UVW贴图的使用 10. 动画基础 11. 动力学系统的使用 12.骨骼的使用 13. 粒子系统 14. 使用脚本编写动画 15. Video post的使用每次实验课必须带上此本子，以便教师检查预习情况和记录实验原始数据。实验时必须遵守实验规则。用正确的理论指导实践袁必须人人亲自动手实验，但反对盲

目乱动，更不能无故损坏仪器设备。这是一份重要的不可多得的自我学习资料袁它将记录着你在大学生涯中的学习和学习成果。请你保留下来，若干年后再翻阅仍将感到十分新鲜，记忆犹新。它将推动你在人生奋斗的道路上永往直前！实验一一、实验课程名称三维动画制作二、实验项目名称认识操作界面三、实验目的和要求认识熟悉3ds max的操作界面。四、实验内容和原理

三维动画毕业设计论文

三维动画毕业设计论文摘要：本文从三维动画短片中的视觉效果出发，对动画短片中涉及的三维动画制作，后期特效制作方法进行了详细的阐述，并解析归纳了适用于短片动画的，相关三维动画及其后期处理的制作方法，总结出为达到该动画短片视觉效果可行的制作解决方案。结合该短片的特点，提出了为达到导演预期效果使用到的处理方法。关键词：三维动画，后期合成，制作方法 3D Animation Short Subject THE NIGHT PARTY ABSTRACT：This text is from the 3D animation short subject THE NIGHT PARTY of the visual effect set out, expect the special effect creation's method to carry on to elaborate in detail towards involving in the animation short subject of 3D animation creation, behind, and analyzed to induce to be applicable to a short subject animation of, related and 3D animation and afterward expect the creation method for handle, tally up for attain that visual effect of the animation short subject viable creation https://www.360docs.net/doc/6314652367.html,bine the characteristics of that short subject, put forward for attain treatment that direct expectation effect's usage. KEY WORDS: 3D animation, expect to synthesize behind, create a method 1 《夜店惊魂》的视觉效果目标 1.1 影片视觉风格定位这部三维动画短片《夜店惊魂》，作为毕业设计，我们给自己制定了较高的影片质量目标。为了能形成统一的，有性格的动画短片，我们在做一切动作之前先给影片做一个整体的风格定位。经过多种风格的实验选择，我们最终确定了这种诡异又天真，邪恶又可爱的整体定位。对美与丑的划分淡化，一切都是合理又和谐的，善与恶总是这样和谐的统一的，表面的善恶也只是一种形式。[1] 1.2 参考与借鉴动画大片我们在确定影片风格的时候非常庆幸的也看到了西方也有一些类似

《3ds Max动画制作实例教程》教学大纲

《3ds Max动画制作实例教程》教学大纲课程介绍：本课程是一门概念性和实践性都很强的面向实际应用的课程。 3ds Max是由Autodesk公司开发的三维制作软件。Autodesk公司在3ds Max这一软件的版本上不断升级，是为了使广大从事三维动画设计工作的用户拥有性能更完善的得力工具，同时也是为了使刚刚步入设计领域的初学者能够拥有更加优秀的学习软件。本课程主要介绍的是3ds Max的基本操作方法和动画制作技巧，这是学习3ds Max动画的入门课程，也是必修课程，学员通过本课程的学习，应当能够熟悉软件功能和动画制作思路，为今后的专业学习或深入的设计打下基础。培训目标： ?了解3ds Max的工作界面和基本操作 ?掌握常见几何体的创建方法 ?熟练掌握创建二维图形的方法 ?掌握修改器的编辑方法 ?掌握创建复合对象的方法和技巧 ?掌握材质与贴图的使用 ?掌握创建灯光和摄影机的方法 ?掌握制作基础动画的方法 ?了解粒子系统 ?了解空间扭曲 ?了解效果制作以及视频的后期处理 ?了解高级动画的设置 ?掌握搭建一个完整景物的方法学习时间： 64学时。培训内容：一、3ds Max 2019的概述 1.了解三维动画的基本概念和应用范围； 2.熟悉3ds Max的操作界面； 3.了解3ds Max制作效果图的流程； 4.掌握常用的工具； 5.掌握视口的更改方法； 6.掌握快捷键的设置。二、创建常用的几何体 1.熟练掌握创建长方体、圆锥体、球体、圆柱体、几何球体、管状体、圆环、四棱锥、茶壶和平面等标准几何体的方法；

2.熟练掌握切角长方体、切角圆柱体的方法。三、创建二维图形 1.了解二维图形的用途； 2.熟练掌握创建线、矩形、圆、椭圆、弧、圆环、多边形、星形、文本、螺旋线、截面、卵形和徒手等二维图形的方法及各参数的修改技巧。四、编辑修改器 1.了解修改命令面板的功能； 2.熟练掌握通过车削、倒角、挤出、倒角剖面或扫描等命令将二维图形转化为三维图形的方法； 3.了解锥化、扭曲。噪波、编辑多边形等修改器。五、复合对象的创建 1.了解复合对象的类型； 2.掌握使用布尔运算建模的方法； 3.掌握放样命令建模的基本用法和参数设置。六、材质与贴图 1.了解材质编辑器及其参数的设置方法； 2.了解材质类型及其参数的设置方法； 3.了解多维/对象、光线跟踪、混合、双面等材质； 4.了解常见的贴图的类型，并掌握常见的几种类型：位图、渐变、噪波和棋盘格； 5.掌握VRay渲染器的特点； 6.掌握VRay材质的集中类型，并掌握常见的几种类型：VRayMtl材质、VRay灯光材质、 VRay材质包裹器材质。七、创建灯光和摄影机 1.掌握灯光的创建和参数设置及灯光效果的制作； 2.掌握摄像机的创建和参数设置及景深特效的制作； 3.掌握VRay灯光的创建方式。八、动画制作技术 1.了解关键帧动画的设置； 2.了解动画制作的常用工具； 3.掌握运动面板命令的参数以及轨迹的创建方式； 4.掌握动画约束的常见类型：附着约束、曲面约束、路径约束、位置约束、链接约束、方向约束等； 5.了解动画修改器的应用。九、粒子系统

三维动画毕业总结

三维动画毕业总结三维动画毕业总结【1】即将面临毕业，我所学的专业是计算机科学与技术，在校期间对学到的软件方向和网络方向的知识都不怎么感兴趣，也不擅长，以后更不想从事这方面的工作。正好学校为我们安排的实训中有哈尔滨冰城三维动画有限公司(简称巴顿动画)这一个选择，我就决定了去巴顿实习。因此我非常珍惜这次实习的机会，想在有限的时间里多了解一些这个专业。当然还有其他类型的实训地，可见学校的良苦用心。通过上网搜查和巴顿学校的介绍认识到了一个3DStudioMax软件：常简称为3dsMax或MAX，是Autodesk公司开发的基于PC系统的三维动画渲染和制作软件。其前身是基于DOS操作系统的3DStudio系列软件。在WindowsNT出现以前，工业级的CG制作被SGI图形工作站所垄断。 3DStudioMax+WindowsNT组合的出现一下子降低了CG制作的门槛，首选开始运用在电脑游戏中的动画制作，后更进一步开始参与影视片的特效制作，例如X战警II，最后的武士等。三维动画是一种非常时尚的行业,也是很新很有发展的一个专业,进入这个专业学习，需要多方面的知识结构，良好的美术基本功

必不可少，同时还应通过大量练习，学习软件,努力掌握软件技术,和艺术结合,才能做出好的动画。三维建模对我来说是有很大的吸引力的，毕竟三维世界是一个令人着迷的梦幻世界，三维艺术的神秘与美，那是一个追求完美的世界，一个充满想象的世界，同时也是一个能够打动并影响现实的情感世界。所以，我的计划是通过本次实习开始逐步学习这个软件，也许会有许多困难，不过还是值得去尝试一下的。刚开始学习的时候，发现了一个重大的问题…由于3DMax是全英文应用的软件，而对于英语不是很精通的我是一大难题，不过通过老师的耐心讲解，才渐渐的适应了，并可以建模出一些简单的3D模型。加上以前也学习过Autodesk公司开发的软件，所以感觉学起来没有想象中的那么困难。随着后来学习的深入，我也能比较随心所欲的建模出不是很复杂的3D模型了。 3DMax在应用范围方面，广泛应用于广告、影视、工业设计、建筑设计、多媒体制作、游戏、辅助教学以及工程可视化等领域。拥有强大功能的3DSMAX被广泛地应用于电视及娱乐业中，比如片头动画和视频游戏的制作，深深扎根于玩家心中的劳拉角色形象就是3DSMAX的杰作。在影视特效方面也有一定的应用。

三维动画制作流程

1 绪论三维动画相对于二维动画来说，多了时间和空间的概念，而要做到逼真和自然的感观效果，从纯粹的制作角度看，主要涉及几何造型技术和图像处理技术，重点是运动控制技术。运动控制技术就是基于骨骼的控制来驱动模型跟随运动的一种技术。骨骼技术是动画领域的一项比较高级的技术。由于其生动、逼真的效果，在影视制作、动态仿真等领域起着重要的作用。只有使用骨骼技术，才能制作出更高级别的动画作品。所以为了让画面的动作更加生动逼真，就必须在骨骼装配上面花费精力。在屏幕上看到的多是角色或者场景在运动，并不是单纯的骨骼直观的在运动，因此大部分观众忽略了骨骼技术的存在重要性。其实生动的角色动作表现是动画师通过激活具有大量骨骼关节的复杂模型，根据决定运动的几个主要骨骼的最终角度可以确定骨架的运动，从而创建精确灵活的人物动画。通过毕业设计《小熊日记》的创作，了解与掌握三维动画的骨骼装配及动作调试各个技术要点，探讨骨骼装配及动作调试在三维动画创作过程中所占的地位，以及短片《小熊日记》中的骨骼装配技巧与运用。

2 《小熊日记》创作前期 2.1 剧本创作 2.2动画创意与制作流程小熊躺在床上看书，听到敲门声起身开门回来时手中提着塑料袋里面有一只红色的小鱼，小熊提着塑料袋走到桌子旁边左右看了一下从桌子抽屉里拿出了一个牙缸倒了里面的东西将小鱼放到里面，小熊坐在凳子上看小鱼但是小鱼在里面太小了，小熊想了一下一抬头看到柜子上面有一个空鱼缸，把鱼缸拿下来把小鱼放到鱼缸里，抱着鱼缸转身出了宿舍回来时鱼缸里多了一条小黑鱼还有些水草，小熊坐在桌前看小鱼。有人敲门小熊转身看原来是另一只小熊她走到桌前和小熊说话，走的时候她带走了那只小红鱼，小熊看到小红鱼和小黑鱼依依不舍的样子，想了一下他抱起鱼缸去追赶那只小熊将小黑鱼和鱼缸一起送给了那只小熊，又回到宿舍看书 2.2.1 动画创意本短片是以主人公小熊日记的形式展开的表现了小熊在不同的两天不同的地点发生的故事为题材表现了小熊的善良和好动。短片中的小熊就是比拟了现实中的学生借以表现了现在学生的精神面貌。 2.2.2 制作流程一部好的片子的实现，前期的工作犹如房屋的地基，首当其冲的是剧本的创意性。短片《小熊日记》剧本创作的灵感来源于现实社会，用卡通形式来表现出社会的阶级本质，更能深刻的阐述短片的灵魂所在。其次是分镜头剧本和角色的设定，镜头感的运用会带给短片更好的视觉传达。对于角色的性格塑造也起到了重要作用。角色的造型决定了整部短片的生命力和风格特点。第三中期制作就是切实的进入短片角色、场景的创作过程，实现预期效果。例如《小熊日记》中各个角色以及场景的建模，uv，贴图，灯光和材质，渲染等。最后就是后期制作，片头和片尾的制作也不容忽视，做事情要善始善终，既要有好的开头也要有耳目一新的结尾。

三维动画设计与制作教案

三维动画教案前言三维动画基础【教学内容】 1、三维动画的概念 2、三维动画的历史 3、三维动画的应用领域 4、三维动画的制作流程 5、三维动画常用软件【教学目标】 1、使学生了解动画、三维动画的概念； 2、使学生了解三维动画的发展历史； 3、掌握三维动画制作的应用领域； 4、掌握并应用三维动画制作流程； 5、了解三维动画制作常用软件。【教学方法】以讲授为主，配合多媒体课件【教学重点】理解三维动画制作的一般性流程，特别是技术层面的六步骤。【教学难点】区别二维动画与三维动画。【教学用具】投影、多媒体计算机【课时计划】2课时【教学过程】导言：我们熟悉的动画——每个人都了解动画。我们来谈谈动画：动画是什么呢？学生畅所欲言。

师小结：动画是通过把人、物的表情、动作、变化等分段画成许多画幅，再用摄影机连续拍摄成一系列画面，给视觉造成连续变化的图画。新课内容： 1.三维动画的概念：（幻灯片出示）三维动画又称3D 动画，是近年来随着计算机软硬件技术的发展而产生的一种新兴技术。三维动画软件在计算机中首先建立一个虚拟的世界，设计师在这个虚拟的三维世界中按照要表现的对象的形状尺寸建立模型以及场景，再根据要求设定模型的运动轨迹，虚拟摄影机的运动和其它动画参数，最后按要求为模型赋上特定的材质，并打上灯光。当这一切完成后就可以让计算机自动运算，生成最后的画面。 2.二维与三维动画的区别：（1）出示二维动画和三维动画例子，让学生从感官上区别两者（2）学生谈论两者的区别师小结：二维画面是平面上的画面。纸张、照片或计算机屏幕显示，无论画面的立体感有多强，终究只是在二维空间上模拟真实的三维空间效果。一个真正的三维画面，画中景物有正面，也有侧面和反面，调整三维空间的视点，能够看到不同的内容。 3.三维动画的历史：起步：古老的文明——皮影；现代滥觞：手绘动画的奠基与巅峰—迪斯尼；特技革命：革新制作手段——卢卡斯和他的工业光魔；应运而生：三维动画来了——皮克斯；百花齐放：从独角戏到二人转再到春色满园。 4.三维动画的应用领域探讨：工业，教育，影视，传媒，游戏。 5.三维动画的一般制作流程讲解。三维动画的一般制作流程为：建模、动画、材质和灯光渲染、特效、合成。在制作动画之前，我们必须建立模型，简称建模，；然后制作模型之间的动作，即动画；给模型附于一定的图案，即贴上材质；之后便是灯光效果及一些特效的制作，渲染，合成。

三维动画毕业设计论文

河南财经政法大学成功学院本科毕业设计报告书题目指导教师 ____________职称__________ 学生姓名学号专业班级院（系）完成时间乌鸦喝水2

摘要设计根据童话故事《乌鸦喝水》续编，原故事讲述的是乌鸦用小石头扔进装着半瓶水的瓶子，最终喝到了水，故事想告知我们遇到困难仔细观察、认真思考的道理。改编后的《乌鸦与井》讲述的是乌鸦在瓶子里装满石头后，水已经喝光了，于是继续飞走找水喝，在遇到一口井的时候，乌鸦看了看，认为自己有办法了，就是采取了上次喝水的方法，乌鸦就去找石头，结果把整口井给堵上满了，在井边找了半天也没找到一滴水。实际来说，乌鸦用石头把瓶子装满是符合的，但要把一口井装满是不现实的，用滑稽的行动来告诉我们，做事情要符合实际，脚踏实地，不可一意孤行，退一步有时候却是海阔天空。故事的结果是乌鸦没有看到一滴水后晕倒了，意在告诫我们在不符合实际做事的情况下，如果你一意孤行，那失败就是正常的结果。关键词乌鸦/瓶子/井 Crow drink water Two ABSTRACT

Design according to the fairy tale crow others drink water, the original story about the crow with small stone into containing half a bottle of water bottle, eventually drink the water, the story to tell us meet difficulties observe carefully thinking about the truth of the adaptation of the crow and well after about the crow in the bottle filled with stones, water is drunk, he continued to fly away for water to drink, met in a well, the crow took a look, thinks he has the way, the last time is to take the method of water, the crow went to stone, the whole Wells up to full, in the well and to seek along while also didn't find a drop of water for actual, the crow stone filled the bottle with is accord with, but to put a well full of is not realistic, use funny action to tell us, do things to accord with the actual, his feet on the ground, not a solitary meaning. KEY WORDS crow,bottle,well

三维动画制作：基础贴图绘制

基础贴图绘制材质的制作可以在Hypershade中完成，但必须指定到特定场景中的物体上才能起作用。除了独特的质感，现实物体的表面都存在丰富的纹理和图像效果，如木纹、花纹等，这便需要指定给对象丰富多彩的贴图。图6-1便是绘制好后的贴图。图6-1绘制完成的贴图上一章详细讲解了UV纹理贴图编辑器的使用，接下来这一章将教大家学习贴图的绘制及其相关操作。本章主要内容： ●贴图的定位 ●Photoshop中贴图的绘制 ●应用贴图制作实例贴图的概念与技术的掌握。 6.1.贴图定位的操作方法在UV全部编辑完成之后就可以着手准备进行纹理绘制部分了。在进行绘理制作之前有一个很重要的步骤就是在模型表面进行纹理的定位。特别是没有可参考UVs网格的NURBS 模型，如果需要绘制一些特定的纹理如角色的五官、唇线、眉毛、发际线、服装上的Logo 等都要进行定位。

纹理贴图大小的确定主要是根据故事板来确定，场景更是如此，什么地方需要大分辨率的文件贴图，什么地方不需要，都要根据故事板分镜头来确定。离镜头比较远的场景、刀具等，我们可以用小贴图进行绘制，如512×512的，这样可以加快制作速度，同时也节省渲染时间。如果是一个角色，则尽量用比较大的贴图来绘制，以便让细节更加清楚。 Maya中主要通过3D Paint Tool工具来完成定位。在Maya的状态栏中选择Rendering 渲染模块，并点击Texturing ＞3D Paint Tool（3D笔刷工具）后面的设置块，打开3D 笔刷的工具设置选项盒，如图6-2所示。 a)状态栏中选择渲染模块b)点击3D Paint Tool命令的设置块图6-23D Paint Tool命令接下来介绍如何定位贴图。１.指定纹理尺寸如图6-3所示，3D Paint Tool工具设置选项盒中先在Attribute to paint（绘制属性）选项后选择要绘制的纹理使用类型，并点击“Assign／Edit Textures”按钮，会弹出分配／编辑纹理选项盒，在这个选项盒的Image format中设置文件贴图格式。如果模型使用了多重材质与纹理，这个模型使用的所有纹理的尺寸将相同。下面介绍3D Paint Tool选项盒的File Textures 卷展栏中的选项。

三维动画制作准则

精心整理命名规则：一、模型：全部使用中文，简单明了，若有多个版本，则需要有个最终版文件。文件名为xxx_最终版。同一模型不同用途要标明。例如xxx_实体、xxx_透明、xxx_外壳。二、贴图：中英文皆可，但不可以用纯数字。不可以用“logo”等过于雷同的词。专用贴图需要在后缀名里写清楚。例如：xxx_bump。三、镜头：前缀名为“cam_”。后面为镜头号，例如“cam_1”。同一镜头不同用途要在后缀名的注明。例如：cam_1_通道、cam_1实体。单个无编号的镜头直接标注，例如：cam_展示。四、渲染输出：渲染输出按照镜头文件命名。特殊用途在后缀名上标明。例如：cam_1_景深， cam_1_ZDepth。中英文皆可。制作标准：一、模型制作标准： 1.制作：工业模型布线一般为横平竖直。规则的部件用挤出、倒角、车削等修改器制作单个部件，最后进行组装。注意模型的比例。部件都要倒角。法线不能翻转。模型尽量不要单面，都给一个厚度。绝不要重叠面。

曲面模型用多边形制作，布线简洁，不要出现破面。倒角的地方需要加线。段数均匀。 2.处理：工业软件直接转出来的模型，先把显示精度调整为产品级，接着塌陷掉为多边形，减少资源消耗。（注意保留源文件）下载的模型检查面数是否过多，场景里不需要的东西一律删掉。二、材质制作标准： 1、材质：正确理解物体质感，高光比正常的要稍微强一点。反射都要加模糊，即使镜面的材质也可以给一点点模糊。折射模糊慎用。凹凸贴图不要对比度过大。一些起伏过大的表面用置换。 2、贴图：尺寸尽量为512*512，1024*1024等。不能有明显重复度的贴图。尽量做成无缝贴图。颜色上不能有纯色。如纯黑、纯白等。饱和度适当降低。 3、UV：把握好UV和模型、场景之间的比例。近景物体UV适量放大，远景适量缩小。在保证场景比例的情况下，重复度越小越好。结构复杂的物体需要使用UV展开。三、镜头制作标准： 1、目的：制作镜头前先考虑这一镜的目的是什么，是引入镜头，还是过渡镜头，还是表现产品的买点的核心镜头。把握镜头的目的，以便进行不同处理。 2、构图：角度不要乏味，一定要多试不同的角度。焦距多使用标准焦距，如28mm、35mm、50mm等焦距。构图饱满，不要出现画面不平衡的情况。如一边东西很多，另一边没东西，画面朝一边倾斜。还有颜色的平衡，冷色的物体占画面比重会比暖色的要小，所以构图时就要人为的调整，比如暖色的物体大小缩小一点。如果需要放字幕，则构图时就要把字幕的空档留出来。构图也不要太正，一般在画面的三分之二的位置附近。除非是有目的性的。 2.运动：基本就是推拉摇移。展现产品的镜头可以是缓动镜头，也可以是调度比较大

三维动画设计与制作

心之所向，所向披靡《三维动画设计与制作》说课稿首先我来谈谈《三维动画设计与制作》这门课程在我校的发展历史。一、起步阶段：自从2005年创办两年制计算机多媒体技术专业，我校就开设了《三维动画设计与制作》课程，但两年的时间有限，作为专业课程的《三维动画设计与制作》也因课时数的限制，2006年两年制计算机多媒体技术专业停开了这门课程。二、发展阶段 2007年，计算机多媒体专业改为三年制，课时数有了大幅增加，学生的理论知识和操作能力有了大幅提高，师资的不断壮大，重新开设了《三维动画设计与制作》。2009年，计算机多媒体技术专业分成了2个专业方向，《三维动画设计与制作》课程针对2个方向，课程的侧重点也发生了变化。在对前几届毕业生进行跟踪调查中发现，《三维动画设计与制作》课程现阶段存在以下几点问题。 1、学习内容与工作任务脱离。学校开设了《三维动画设计与制作》课程，但只是对3ds max软件的操作，学生经过学习后知识点很难灵活使用并且在操作过程中缺乏创意，理论知识学习不扎实，容易出现知识点的盲点的情况。 2、3ds max软件在应用当中往往是与其它的软件共同操作的，而实际学习中各种软件的学习孤立，缺少配合。 3、师资缺乏，在对这几个问题的进行思考后，我们尝试对教学模式进行改革，下面我将从课程定位、课程目标、课程内容、课程资源、课程特色、课程评价、未来发展这七个方面对《三维动画设计与制作》课程进行全面的阐述。作为高等职业学校的办学就是以服务为宗旨，以就业为导向，以培养第一线需要的高技能人才为目标，走产学研结合的发展道路。一、课程定位《三维动画设计与制作》是计算机多媒体技术专业影视后期方向的一门核心专业

AE实训报告

课程设计报告专业：计算机应用基础系别：信息工程系报告人：徐蒙奇班级：计 1131 指导教师：周洁杨静软件简介现在影视媒体已经成为当前最大众化，最具有影响力的媒体表现形式。从好莱坞创造的幻想世界，到电视新闻所关注的现实生活，再到铺天盖地的广告，无一不影响到我们的生活。过去，影视节目的制作是专业人员的工作，对大众来说似乎还蒙着一层神秘的面纱；十几年来，数字合成技术全面进入影视制作过程，计算机逐步取代了原有的影视设备，并在影视制作的各个环节中发挥了巨大的作用。但是，在不久前影视制作所使用的一直是价格极为昂贵的专业硬件和软件，非专业人员很难见到这些设备，更不用说用它来制作自己的作品了。但现在，随着PC性能的显着提高，价格不断降低，影视制作从以前的专业硬件设备逐渐向PC平台上转移，原来身份极高的专业软件也逐步移植到PC平台上来，价格日益大众化，同时影视制作的应用也扩大到电脑游戏，多媒体，网络等更为广阔的领域，许多这些行业的人员或业余爱好者都可以利用手中的电脑制作自己喜欢的东西了。合成技术指将多种素材混合成单一复合画面的。早期的影视合成技术主要在胶片，磁带的拍摄过程及胶片洗印过程中实现的，工艺虽然落後，但效果是不错的。诸如，“扣像”、“叠画”等合成的方法和手段，都在早期的影视制作中得到了较为广泛的应用。与传统合成技术相比，数字合成技术，利用先进的计算机图像学的原理和方法，将多种源素材采集到计算机里面，并用计算机混合成单一符合图像，然後输入到磁带或胶片上的这一系统、完整的处理过程。理论上，我们我们把影视制作分为前期和后期。前期主要工作包括诸如策划，拍摄，及三维动画创作等工序；当前期工作结束后我们得到的是大量的素材和半成品，将它们有机的通过艺术手段结合起来就是后期合成工作。至此，可以引出本文主角——After Effects(简称AE）了，后期合成软件的佼佼者! 它可以非常方便地调入Photoshop，Illustrator的层文件；Premire的项目文件也可以近乎完美的再现于AE中；甚至还可以调入Premire的EDL文件。新版本还

十大三维动画制作软件

十大三维动画制作软件《侏罗纪公园》、《第五元素》、《泰坦尼克号》《终结者3》这些电影想必大家都看过了吧，我们为这些影片中令人惊叹的特技镜头所打动，当我们看着那些异常逼真的恐龙、巨大无比的泰坦尼克号时，可曾想到是什么创造了这些令人难以置信的视觉效果？其实幕后的英雄是众多的三维动画制作软件和视频特技制作软件。好莱坞的电脑特技艺术家们正是借助这些非凡的软件，把他们的想象发挥到极限，也带给了我们无比震撼和美妙的视觉享受。实际上，实现电脑视觉特技可以说是电脑软件和硬件的一大难题，因为这需要非常强大的软件和能提供高超运算能力的硬件平台。所以这项工作可以说是在高科技电影中花费最大也最费时的一项工作，并且需要大量的专业高级技术人才。要知道《泰坦尼克号》中光是视频特技部分的花费就是2500万美元。在电脑影视特技的领域中，SGI可以说是无人不知，其所生产的SGI超级图形工作站可算是最好的3D与视觉特技的硬件平台，它提供给创作人员异常强大的图形工作能力，具有超级的实时反馈，可以让工作人员以最快的速度进行创作。Softimage XSI、MAY A、Flint 等软件在SGI平台上可以发挥最好的性能。虽然现在PC平台也已入侵视频制作的领域，但是SGI依然是视频领域高端运用的绝对主力选手。光有超强的硬件平台还不够，电影电视中那些逼真的形象还是得靠各种各样的超级3D 图像软件来实现。这些特技软件每年的全世界销售额在20亿美元以上。而且各专业厂商都有自己特定的优势产品和用户群，所以形成了群雄争天下的局面。Softimage、Alias/Wavefront这些家喻户晓的软件更可以说是割据一方，各有特点。然而让人苦恼的是，这些工作站级的软件原来都是只能运行在SGI的超级图形工作站上的，而一台SGI工作站的价格在数万到数十万美元，可以说是巨额投资，这也相对制约了这些软件的普及，使它们成为少量专业人员的工具。这一状况直到软件业的巨人——Microsoft染指3D 动画业才得到了彻底的改变。1994年，Microsoft公司以1.3亿美元的巨资收购了Softimage公司，使其成为Microsoft公司的全资子公司。随后便推出了Softimage 3D for NT版，这也标志着高端图形软件开始进入PC的大家庭，可以说是视频特技软件业的一颗原子弹。这之后各软件厂商也赶紧推出他们自己软件的NT版，因为他们知道PC平台有价格低、发展迅速的优势，必定有大量的用户将转向PC平台，况且如果不紧跟Microsoft的脚步，必将被淘汰。SGI 公司看到这种情形也不示弱，于1995年将Alias研究公司和Wavefront公司收购，顺势推出了最新的3D动画软件——MAY A。现在基本上各种高端图形软件都有了各自的NT版，如Softimage 3D、MAY A、Houdini、Effect等。许多从事图像特技的公司也纷纷开始使用价格低廉的PC平台从事设计工作，只把最复杂的部分放在SGI的工作站上来制作。虽然现在Microsoft公司已将Softimage公司卖出，但是Microsoft公司在这场革命中所扮演的领导者角色却是不容质疑，下面我们就为大家介绍一下现在国外流行的各种3D与视觉特技软件。这些软件都可以运行在PC平台上。一、Avid Softimage XSI －超強3D动画制作工具作为全球最著名的数字媒体开发、生产企业，A VID公司于2001年底在中国市场赢得中央电视台三维动画网络系统重要一标，A VID将帮助中央电视台建成中国第一个大规模的

STK制作三维动画实用教程

STK 5.0演示动画录制教程本教程主要讲解在3D模式下录制演示动画，并保存为AVI格式文件的过程。2D模式依此类推，不再详述。 3D演示动画的录制步骤如下： 1．设置场景起止时间在对象浏览器的场景上右击，或者点击Default（默认）工具栏中的图标，打开场景属性页，在属性Basic下Time Period中Period框内设置场景起止时间，让起始时间与动画开始时间基本相同，并将动画时间包含在内。图1 场景属性页 2．添加演示动画对象自行添加需要演示的动画对象。

3．设置关键帧步长在Animation（动画）工具栏中点击图标，或者在场景属性Basic 下的Animation中设置Time Step（步长），以减小或增加动画步长。步长即为关键帧间隔，设为10sec较为合适。主界面下方的状态栏内有相应显示，如图2所示。图2 Time Step（步长）在状态栏中的显示再在动画工具栏点击图标，将场景退回到起始位置并刷新。 4．插入关键帧首先选定3D窗口，在3DGraphics工具栏中点击图标，弹出View Path Editor 设置页面，在Key Frames（关键帧）框中点击Add按钮，添加第一个关键帧，这时在Key Frames框中新添加了一行数据，为该帧的时刻。同时在Path 框中也自动添加一个ViewPath（视图路径），该ViewPath是所有关键帧的集合。继续点击Add添加关键帧，直到动画结束时刻。关键帧间隔10秒－1分钟或更大都可以，添加每一关键帧的时刻都可以调整观察视点位置，调动幅度与关键帧间隔成正比为好，软件会自动拟合关键帧之间的帧。图3 View Path Editor 设置页面如图3所示，在Key Frames框中生成一组间隔10秒的关键帧。Path框中是所有关键帧集合起来形成的路径，不勾选Shown选项。如果勾选Follow path while animate，则视角随设置好的view path而动。然后点击Apply应用。设置关键帧的意义在于，在一系列关键帧时刻可以用鼠标微调观察视点位

(完整版)实验报告

《物流系统分析规划与设计》实验报告组员：冯宏伟 08251147 毕克菲 08251145 冯沁雨 08251148

本次实验是运用taraVRbuilder软件来进行一次物流规划仿真模拟设计，taraVRbuilder是一款运用虚拟现实技术进行三维建模和模拟基于时间的传输、物流和保管、仓储物资的软件工具。他的应用领域包括销售支持、计划、工程规划以及档案整理等。它的特色在于用户可以再不具备特别的编程和三维设计技能的情况下，简便快捷的创造虚拟、三维的动画场景。学会运用此软件，将方便我们对物流系统的规划和设计。 1实验名称：物流中心规划设计及仿真 2实验目的： 1）通过实际操作物流规划仿真软件（Tara VR Builder）使学生掌握采用物流仿真软件对物流系统进行规划和优化的方法； 2）加深学生对物流系统分析、规划与设计相关理论、方法和步骤等知的理解；3）并进一步培养学生从物流实际业务运营管理中发现问题、提炼问题、构造模型、实验测试、分析评价方案等一体化的解决问题的能力； 4）兼顾提升学生总结研究成果，撰写科技论文的能力。 3实验任务：根据所学到的物流系统知识，以物流配送中心规划设计和配送方案设计为重点内容进行课程设计。具体任务：在对物流配送中心布局、作业流程、设备了解的基础上，利用软件（Tara VR Builder）来模拟和仿真实现配送中心各个作业子系统的规划和设计，包括：（1）出库作业系统规划与仿真搭建厂房。货物在配送中心的时候要进行出库作业，叉车将货物从仓库中取出，堆放至仓库外指定地点。要求出库作业系统具有以下物流源： ●高架货仓，用来充当货源； ●传送带； ●走行路径以及叉式装卸车； ●厂房（使用外部模型）； ●货源种类（配置三种不同的货物储备）； ●动画运行。（2）包装加工系统规划与仿真