钢琴 学习心得

钢琴 学习心得
钢琴 学习心得

钢琴学习心得

自进入大学以来,钢琴完全地成为了我生活的重心。每个星期我都要花大量大量的时间去练琴,每一天我都在算着自己完成了老师布置作业中的多少,每一刻我都准备好纸笔,好让自己能在脑海中浮现不错的旋律的时候,可以马上把它记下来。虽然辛笛老师的钢琴课会让我们过得比其他同学更忙碌、更劳累一些,但是我们又确实从中学到了许多、、、、、

以前总是很羡慕那些会作曲的人。因为小时候爷爷老是在我唱歌唱得很激情的时候突然来一句“要唱自己写得歌、弹自己写的曲子才更有本事呢!”那时我就想,看着吧,我总有一天可以办到的。可是过了很久,一直到上辛笛老师的课之前,我都从没动手写过任何曲子。第一次完成作曲作业时,最注意的问题、几乎也是唯一注意的问题就是:怎样把和弦的音堆上去。慢慢地经过不断的练习,才会去考虑怎样会好听一些、加上一些和弦外音和技巧上的东西,如音阶、琶音。以前写一首曲子,都要酝酿一个星期,而且写出来的往往是连自己都听不下去。而之后是这个学期的师姐非常重视作曲的那块,每一次都会给很多评价,然后再告诉我们怎样作会更好些,加上辛笛老师偶尔也会听我们的曲子并给与指点,所以很自然地,我们取得了非常大的进步,我觉得这也是所有里边进步最大的一项。我很喜欢这种学习方式,不过我觉得要是跟和声课的内容进度结合一下会更好写,比如这个星期和声课讲到无再现单二部曲,之后老师就要我们作一些发展型的单二部曲或对比型的单二部曲;如果是讲到“动机”,就要我

们写一些侧重那方面的曲子。这样一来,我们在写作上会取得更大的进步,而且会记得很牢,因为和声课上我们刚刚学完方面的内容。

弹奏钢琴即兴伴奏那本书是我觉得很有趣的一件事,每一次弹那个599或基础教程弹累了,我就会弹弹那个即兴伴奏当做放松。我觉得老师每个星期将几类作业放一起布置是很好的,这样,我们在练习时就可以交换着来,就不会感觉单一、枯燥。不过在即兴伴奏上,我们除了能够更快地把一首曲子弹熟之外,好像其他都好像没什么进步的,我们就照着书一直弹,脑子里都没去反应该用什么伴奏去配那个旋律,搞得人家问起“你跟辛笛老师学了挺久,即兴伴奏应该不错了吧?”时,我总是低着头说:“我只会按照书里边写好的弹啊”。所以我觉得老师应该先教我们该怎样去配那些歌的伴奏或对着书告诉我们为什么我们左手要用那个和弦伴奏,虽然我们也勉强可以自己去知道一点,但没有老师的引导,我们心里就会不确定,也很难会有那么自觉地训练自己那一方面的能力。如果老师教会我们之后,要求我们去练习,之后让我们形成习惯去反应旋律的即兴伴奏就不同了。我觉得这样的话,我们就会在原来的基础上再一次地提高,我们学起来也会更有劲,更感兴趣的。

挺长一段时间在弹599,虽然辛笛老师有别于其他老师的教学方法,在授教中增加了挺多内容,布置的作业也比较多样化,但他一点也没有忽略我们基础练习那块,而且还特别重视,毕竟那是弹好其他的基础啊。我们也清楚这点,所以也会花更多的时间去练习那些,经过不断的努力,我觉得自己的手指比以前更灵活了一些,弹起曲子

来也没有那么容易出错。不过我觉得老师应该多注意我们的手型和我们的触键,虽然人多,不能细细地注意到每个人的问题,但时当我们分开检查作业的时候,就可以提醒我们啊。

跟我的专业-美声唱法比起来,我甚至更喜欢流行唱法,虽然没曾专门去学,自己唱得好像也不太怎么样,但我还是会很欢喜地去接触。而我们弹唱里边的歌曲又大多是流行的,所以很自然地,我很喜欢弹唱这块。我觉得这项练习是非常必要的,因为我们都是声乐专业的学生,又是音教系的,将来出去的职业很可能就是声乐老师。作为一个声乐老师,面对自己的学生,常常需要边弹伴奏边演唱歌曲,如果不是的话,老是要请别人来给自己伴奏那该有多麻烦啊,所以我觉得我们现在就开始练习弹唱是个非常明智的做法。可能是因为每次都是集体唱吧(考试除外),故同学们演唱的积极性都不太高,大家基本上也就是在检查作业的课堂上才开始注意那些歌词。所以经常是遇到那些大家耳熟能详的歌曲时,同学们唱得就还算激情满怀,可当遇到平时稍少听的歌曲时,同学们就表现出沉默是金了,看谱唱词能力强一点的同学还勉强可以唱上一些(因为还要弹伴奏),或者是那些不想让老师太失望的同学,也还会打开嘴巴在那里“胡言乱语”。所以这又要老师给我们施加压力了,途径的话,我个人觉得就可以通过独个检查或抽几个检查作业来让我们下去不得不多练习。还有就是,老师可以在如何唱得更好那方面给点提议,而不光是弹奏那方面,这样一来,我们的弹唱水平应该会提高得更快!

说到记谱,一开始的话,觉得时间还够充裕,就会很积极地去找歌认真听之后记好谱。不过后来一忙啊,都顾不上这些了,又听到老师说不理睬我们是否去抄谱,所以我们大多数人的决定当然也就是把作业堆到最后再一起抄啦。这样虽然容易应付老师,但我们从中好像都没学到什么东西的。因为之前老师很注重书写的工整,所以我们在记谱时最考虑的一点就是自己记得够不够工整,因为其他同学都书写得很好,自己要记得非常非常仔细才能不落后于其他同学,所以有一些就用尺子小心地放着来确保它够好看(我自己也曾采取这种措施),这样的话,我们就要花很多时间去把谱记好,本来可以从中省出许多时间来干其他事的,如果只要求谱记得看得清楚的话。还有就是,我觉得老师应该找一些平时我们非常难找到歌谱的一些歌曲音频给我们,之后要求我们全都认真去听那音响再把它的谱记下,最后由老师检查我们记得是否对。这种做法,可能实现起来比较难,但我觉得这就很大程度地避免了我们去抄歌谱,从而使大家都学到更多。

总的来说,我觉得能够跟着辛笛老师学是非常幸运的一件事情。这跟大一刚开学时的感受刚好相反,那时总觉得上大课不是什么光荣的事情,又听说辛笛老师凶得要命。。。。所以那时总是很不喜欢别人问起我有关钢琴课的问题。而很快就截然不同了,每每别人问起时,我都会很自豪地说我跟着辛笛老师上大课,之后常常都能看到对方很羡慕的表情(至少声乐专业学生的是这样)。其实辛笛老师并不凶,而且非常可爱,很喜欢看到他笑呵呵走进教室的样子,虽然也有点怕

自己会弹得不好受批评,但他好像天天心情都那么好,所以我们常常会讨论说辛笛老师那种人能年轻得更长久。不过当发现个别同学特别不用功,或集体都让他失望的话,他就会青着脸,用着冰凉的语气,那时我们就会心惊胆战、惭愧不已、、、、、、不过这种情况很少出现,如果之后发现我们接下来表现得不错,他的心情很快就会恢复了,而不是让那不好的情绪一直延续下去。其实我觉得这样子,也不能责怪老师凶,这样还有助于我们察觉自己用功的不够,接着会加倍努力。辛笛老师,还特别有个很好的一点就是---很虚心接受学生的一些建议,这点跟我们的和声老师王小玲教授就非常像,相信这会使他们变得更成功!当然师姐也是我们很喜欢的小老师,她虽然温柔但不失威信,授教过程中总是那么细心,那么耐心地给我们讲解,慢条斯理地,让我们听得明明白白。辛笛老师检查作业时,她也毫不偷懒,在那认真地观察着我们,指出我们错了或不足的地方。这很明显地体现出了她那认真负责、专心投入的工作态度。

老师设的那些学习项目,我都很喜欢,这点我就不必再说了。这里还要指出的就是,我很喜欢课前让师姐给我们检查作业的那种增加学习的方式,希望能继续保持!还有就是感激辛笛老师在布置作业时愿意听我们的意见,因为有时候真的刚好很忙,完成太多作业会很困难!如果可以的话,老师也可自己去打听、了解一下我们不同时间段的学习紧张程度。最后,希望老师的这种创新的做法,能早日得到大家的诚心的肯定,而我们,会珍惜这作为“实验品”的机会!

幼儿老师钢琴培训心得体会

幼儿老师钢琴培训心得体会 培训主要以技能培训为主,侧重于行为之前。与读者分享幼儿老师钢琴培训心得体会,欢迎大家参考借鉴。 说到钢琴,大家决不会陌生,平常在电视电影里、逛街时都看见过,都知道学钢琴是一件多么优雅的事,但大家真正学习的,有条件学习的实在太少了,而弹得好的就更少了,比较幸运的是我而今正在学习钢琴,不敢说学得怎么样,但也有自己的一些看法。 刚接触钢琴的时候,就对他很感兴趣,但练习是一件痛苦的事。刚开始,从最基本的指法练起,枯燥而乏味,不过练好了真的受益匪浅,指法是弹钢琴的基础。后来慢慢地接触一些简单的曲子或片段,先单手练,左手练好练右手,后双手合弹,这才是真的在弹钢琴。简单的合手练完后就是难一点的了,先是右手旋律,左手伴奏,再是左右手互为旋律伴奏,一首比一首难,花的时间也越来越长,人不自觉地就烦躁起来。但练得多了,发现一首曲子上手很快。后来我们加练了踏板,加大了练习难度,但还是被拿下。 钢琴真的是要练出来的,大家基本上都会对钢琴感兴趣,学习钢琴首先要热爱钢琴,只有热爱才会投入,才会学好,其次是要有一定的乐理知识,只有这样才能更好的了解感情及乐曲,还应该要有一定的视唱功底,视唱越好就越好。 钢琴学习最重要的就是练习,不厌其烦地练习,只有这样才能练好,试想如果练都不练,难道就能凭空弹出一首曲子,能把钢琴弹

好?从最基本的指法练起,一步一步提升,慢慢地达到一个不错的水平。 一般人弹钢琴只是一种兴趣,但如果想达到大师级别,除非你 从小练起,有惊人的天赋,但我自认为没有,但我还是会把钢琴练好。也希望老师加大力度,对我严格要求。 1、本次培训共有48位成员,由井冈山大学艺术学院音乐系朴 日华、刘莉萍、高丽琴三位老师进行辅导培训。 2、培训的内容: (1)介绍弹奏即兴伴奏的基本步骤。即分析歌曲的体裁与内容,明断乐曲的调式、调性与风格特点,确定乐曲的曲式结构,为歌曲配置和弦,设计音型织体及前奏、间奏与后奏。 (2)结合伴奏手法提高钢琴弹奏的技巧。其中包括:音阶、和弦(三和弦、重复低音三和弦、分解和弦)、八度等技巧类型转化为简单的伴奏音型来练习弹奏,可从简单的原谱伴奏中选段落或由指导教师自己编写。对各种技巧所转化的音型的特点、弹奏指法和动作要讲解、示范清楚,并把这种音型技巧在伴奏中的作用明确归纳,以便于学以致用。 (3)分类介绍基本的常用伴奏音型。可从两个角度进行归纳介绍:一是不同的节拍的常用节奏音型;二是不同体裁歌曲的伴奏音型选配。 (4)讲解键盘和声知识及为歌曲配置和弦的原则与方法。选择和弦序进以ⅠⅣⅤ级及属七和弦为主,有能力的可选用部分副三和弦及常用的二级七、导七和重属七和弦。

论钢琴即兴伴奏的几种表现手法

论钢琴即兴伴奏的几种表现手法 点击数:1054 更新时间:2006-9-19 17:07:40 劳动创造了人类,也创造了音乐。最初人们所使用的音乐是没有规定好的曲谱,而是即兴的说唱、乐舞、演奏,如伯牙高山流水,广陵散等,无论是在劳动、巫术、宗教等各方面所产生的音乐都是如此。随着人类生活的发展,音乐由最初的随心所欲,发展到为了使其更加悦耳产生理论上、技术上的规定和约束。即兴演奏就是建立在乐器演奏技巧、和声基础和演奏员活跃的头脑三者之上的,它是根据即定的歌曲旋律,在键盘上即兴弹奏出包括一定的和声与织体的伴奏声部。是钢琴技巧与作曲技法的一种综合运用。演奏者对键盘技能与作曲技法应用的高低好坏,对演奏水平能达到何种程度起着决定性的影响。以下从钢琴的即兴伴奏的手法方面做以阐述。 1 弹好即兴伴奏应具备的基本技能、技巧 钢琴是一件富于歌唱性的乐器,但不是每个人都能使其歌唱,你必须有一双聪明灵巧的手和一个优秀的头脑,想弹好即兴伴奏必须有坚实的基本练习基础。弹琴时,手型非常重要,它不但利于完成乐曲,而且利于表演和谐统一。手型不是固定不变,因为乐曲本身是高低起浮、强弱变化的,手型的原则应是尽力发挥手的积极性,用指尖去触键弹奏,拇指短小者必须使掌关节撑起以求力度均衡,必须尽力杜绝二指到五指的第一关节折指现象,尤其是手指稍长而无力的学生。需要用力弹奏时必须是你有意识并能控制的力量,否则就是僵硬。初学者要多练习高抬手指敲击琴键的练习曲,如放慢的哈农,放慢的音阶。有些学生是机械地敲击键盘力大无比,践踏了钢琴这件艺术品,练习抬指或其它乐曲时必须动脑筋,以获得晶莹、坚实的声音。很多练习曲同时又是一首优美动听的乐曲,不要把它想得枯燥乏味,要充分掌握其中的韵律、强弱等情绪变化,使其动听。例如弹奏肖邦的《“小狗”圆舞曲》,按波兰钢琴家齐默尔曼的弹奏可以感受到这首短小乐曲的情绪变化,乐曲开头音色轻巧华丽,绵延处富于诗意,音色悠扬,仿佛真有一只“小狗”在戏弄玩耍的图画在脑海中浮现。只有用心去弹奏乐曲,这首乐曲才能够属于你,你的音乐素质才能得到潜移默化的提高。 在钢琴的初步练习曲中大量的出现了连奏、分句、八度等技巧,这是练习中必须认真强调并完成的东西。在钢琴上绝对的连奏是不存在的,音与音之间的间歇尽可能地减小,一个音尽量保持到奏响下一个音,但不同时发响,就会造成比较逼真的连贯了。分句要由连线的标记和跳音记号等来决定。人在说话时不可能吸一口气不停地说一天,而是要有分明的句逗和自然合理的呼吸,弹琴就是用键盘去说话,要按连线、跳音等记号去准确地断句。八度的弹奏最重要的一点是借助于手腕本身的抖动和放松,手指坚实,手指略微伸展最为适宜。这样可以在手腕较为放松的基础上完成很坚实的声音。另外还需放松2、3、4指,注意整个手臂的统一。为最好地完成快速的八度演奏技巧多用下臂和手腕的协调,这样会更灵活些。无论是在即兴弹奏,还是在演奏乐曲时,划奏是经常运用的。1至5指都可以进行划奏,最常用的是用靠你的手指指背弹划奏音,要用指甲去接触琴键,手掌要坚实但不要太僵硬,并积极随划奏的方向运动,乐曲如果没有指法的规定上行滑奏用右手,下行用左手比较容易一些。 钢琴键盘对所接受手指的力度、动作、方向、速度等都有特别敏感的反应,这一点决定弹奏的音色,同一架钢琴,弹奏者不同则声音各异。必须培养用指尖弹奏的准确性,即手指落键的位置要自控而不能随意,为求响亮音色,手指弯曲,用指尖但不是指甲去触键,当手在伸直状态时用指肚去触键时音色会变得轻柔,手指触键后不要在键上滑动,要求落点精确。声乐中有以情代声之说,器乐亦是如此,当弹奏入境时,琴声也会随之变化,要把钢琴当作你的亲密朋友,相互认真、以诚相待,用心去交往弹奏,那么她给你的才是享受和温馨。 2 钢琴即兴伴奏的和弦编配 传统的和声中有很多限制和规定,它受到现代和声体系的极大冲击,这应该是必然的。虽然现代的和声已毫无顾忌,但必须有传统和声基础才能推陈出新,否则就是空中楼阁。所

学钢琴心得体会_学习心得

学钢琴心得体会_学习心得 自从网购了一台电钢琴,我就开始了学钢琴之旅,中间有暂停过,掐指一算,已经两年多了。回首过往,觉得有很多槽可以吐,特此与零基础的大盆友们共勉,也欢迎有经验的盆友和高手们一起来交流经验。 学过的教材镇楼。 楼主不是自学的,是报了某琴行的钢琴大课班,六个人一起,一周一次课,一次一小时。 把自己喜欢的谱子拿去让老师帮你标指法;有一个定时检查作业的人,能够督促你勤加练习。 在楼主明白了连奏之后到换第二个老师之前,除了弹跳音,楼主的胳膊从来没有抬起来过,也不知道乐句呼吸什么的。 楼主觉得,如果想要认真学一下的,入门还是找个老师带带比较好,少走一些弯路,学一段时间之后自己懂得多一些,能够明白自己今后怎么练了,再自学也不迟。 基本功和乐曲 咱弹个琴,总是希望能弹自己喜欢的曲子喽,于是各种到网上扒简单版的谱子,实际上,以楼主车尔尼599一半的水平,调号的升降号个数大于等于3,双音和弦一多,音符之间距离超过6度8度的,都很难招架得住啦,很多心爱的

曲子只能暂时搁置,将来再战。 比如面对出现了这种的,只能在心里呐喊,“臣妾做不到啊!” 老师让练音阶琶音和弦的道理是什么,它们就像是一个个砖块,乐曲的房子就是由这些砖块搭起来的,虽然练的时候很无聊,一旦这些基本功熟练了,在曲子里碰到的时候,就能迅速适应过来,不用死磕很久。同样,拜厄车尔尼也是教你如何处理砖块,以及如何组装砖块的方法,久而久之就知道什么样的音符组合用哪些手指比较好。 举个体会很深的例子,这首《乘着歌声的翅膀》,楼主之前学的时候觉得前面一大半都能弹下来,但是结尾部分完全无法hold住,觉得指法杂乱无章,死记硬背也很难,还容易弹错,速度也达不到,自从练了几个月音阶琶音,蓦然回首,这不就是分解和弦琶音嘛,该用哪个手指都清楚得很,瞬间觉得so easy有没有! 班级里有个同学不愿意练基本功,只让老师教他自己喜欢的曲子,每首都要死磕几个月,甚至几个月后节奏还弹不对,另一个和他差不多同时开始学的同学,相同的曲子大概一个月就能完整弹下来。 但是有时候真的真的真的很想弹那个喜欢的!可以靠毅力硬练,不过如果纠结2-3个月还不能纠结过去,说明以目前的水平可能不是很适合这个难度。

听作文课感想

作文教学研讨会后感想 今天,我生平第一次听语文作文师范课,并听了几个专家的经验 和指导。这一天,我学到了非常多宝贵的知识和经验,可以说是大 开眼界,受益匪浅! 曾一萌老师的课上,课前三分钟很精彩,学生们拍手连背诗的 热烈气氛就深深得震撼了我。这学生真厉害,这架势和名校的学生 有什么区别?老师是怎么培养的?可是,增老师一上课课,就把我 们带入了美妙的小动物的世界,听起来一点都不像作文课。我不禁 有些纳闷,不是作文课吗?这是什么呀,乱七八糟的,多耽误上课 时间啊!我有点懊恼,看来是要失望了。 事实证明,我的疑惑和担心是没有必要的。曾老师一步一步, 稳扎稳打,不自觉间,就把我们从动物世界带入了作文的课堂。自 然而然、水到渠成,妙!这给了我很大的启发。是啊,作文课同样 可以不让师生害怕,还可以是非常精彩、特别吸引人而又妙趣横生的,难道不是吗?在以后的教学中,我一定要学习这种做法,慢慢 摸索,让自己的作文课也活泼起来,争取也能让学生在愉快的氛围,甚至是玩乐中,轻轻松松的学会写出好作文。 林校长的讲话,让我更直观得学到了草王庄小学快乐学习作文 法(我觉得这种作文教学法叫这个名字很恰切)的真谛。原来,作 文课真得美必要那么循规蹈矩。我一直一以来的做法:告诉学生这 节课我们要写什么、有什么要求,该怎么写。这太老套、太古板、 太无趣了!为何不从学生的兴趣中来、从学生的生活中来呢? 何伟李老师的课,让我教作文又有了一个新的方向。是啊,学 生不会写作文,爱抄,为什么不指导他们怎么模仿别人的文章,怎 样把别人的化为自己的呢?另外,李老师让我明白了作文指导报的

确切做法,这非常实用。相信,如果我学习这种做法,学生的作文水平也会有很大的进步。 刘瑞普老师的作文教学法,概括地特别简洁、精炼,也让我更明确了作文每一部分的教法,特别值得学习。当然,最实用的还是刘老师的作文复习指导。这让我更明确了作文备考时的具体做法,非常实用。 总之,这一天的学习,我学到了太多太多有益的东西。这些专家、教师的做法和精神非常值得我去学习、效仿。相信,只要我努力向这些先进的教育者学习,不断钻研,努力提升自己。我也能教好作文,也能让学生在轻松的环境里享受作文课,爱上作文,写好作文。加油吧!

作文一年级弹琴学习5篇

作文一年级弹琴学习5篇 光阴似箭,日月如梭,转眼间,我来到世上已有八个春秋。八年来,我学会了游泳,煎蛋;还学会了鸟语。但是,我最拿手的还是弹钢琴。让我们一起来看看吧,下面帮大家整理了小学生学钢琴作文,希望大家喜欢。作文一年级弹琴学习1钢琴演奏家的双手像两只蝴蝶在琴键上翻飞,动听的音乐就流淌出来了,有时像流水潺潺,有时像鸟儿歌唱,有时像惊涛骇浪……对此我觉得特别神奇,再看看他们如醉如痴的表情,好像已经进入了音乐,和音乐融为一体,我羡慕极了。特别想成为和他们一样的人。于是我找了钢琴老师开始学习钢琴。一开始学习识谱,左右手分别弹奏,这个比较简单,我很快就学会了,接下来就开始学习左右手合奏,我就有点乱套了。顾了左手,顾不上右手;顾了右手,顾不上左手,左右手总合不到一个节奏上。我气得使劲拍琴,发脾气,甚至流泪。妈妈温和地说:“学钢琴不能操之过急,你必须把基本功练好,这样才能演奏出来动听的音乐。”听了妈妈的话,我心情慢慢平静下来,先把右手的曲子练熟,再把左手的曲子练熟,合起来的时候先放慢速度,保证没有错音、指法错误,熟练以后再加快速度。我就不信有什么能难住我。慢慢地我能弹奏很多曲子,离我的梦想越来越近了。现在我每天一空下来就弹钢琴,我从弹奏中领略到了钢琴的韵律,有时悲伤,有时快乐,有时还能听到自己的心声。我也能和音乐融为一体了。“只要功夫深,铁杵磨成绣花针”,通过弹钢琴,我明白了只有勤学苦练,才会成功。今年夏天,我就要参加钢琴四级的考试,我会尽自己努力跟着老师往前走。作文一年级

弹琴学习2有的同学课余生活是搜集各种硬币,有的同学是学舞蹈,有的是学奥数,还有的是登山。而我的课余生活非常丰富多彩,有学弹钢琴,有种植,有学书法,有和小邻居玩耍……。其中我最喜欢的是弹钢琴。小时候我经常听钢琴大师的演奏曲,他们打开了我心灵里欣赏美的窗户。现在长大了,我吵着要学钢琴,爸爸妈妈答应了,于是我迫不急待地走进钢琴教室,开始了学钢琴。可是学钢琴并没有我想象中的简单,刚开始我觉得很枯燥,因为弹的曲子不好听,弹下来的声音也不干脆,并且软绵绵的。练了几个星期后,我弹得干脆利落了,犹如灵巧的小雨点滴落在屋檐上,我越弹越轻松。慢慢地,又有点难了,因为又有滑音,又有跳音,滑音又分成有拍子的和没拍子,有拍子的,我把它弹成半音,没拍子的,我就干脆没弹出来。这真是一条大大的拦路虎。这时候,妈妈鼓励我说:“别着急,慢慢来,我相信你想做的事一定能做成!”听了妈妈的话,我又重新找回了信心。我从那时起,每天认真练琴,终于我弹会了滑音,弹会了跳音。意志勇士赶走了这条拦路虎。现在的我都可以弱小小乐曲了。弹出来的曲子仿佛是自然从我指尖流淌出来了。我太开心了,因为我能够表达各种自然界的音响和小动物的动作了,每天我用这些方式来表达我的心情,比如我开心时,我就弹“小兔子”,一天都过得很顺时,我就弹“流水”,每当我过得不开心时,我就弹“小老鼠”。弹钢琴使我的心情放松,弹钢琴使我学会了享受美,聆听美。钢琴真是我的好伙伴,我一定要继续学好钢琴。作文一年级弹琴学习3今天我上钢琴课,快下课的时候,老师说:正式休息,然后就离开了。我没听明白,就没回家,

一位妈妈的钢琴陪练心得

一位妈妈的钢琴陪练心得 到下个月中,我的小朋友就学琴两年整了。作为琴童妈妈的我,差不多也是每天坚持了两年。学琴过程并没有想像中那样十分美好,也不断地走一些弯路。钢琴音乐知识浩如烟海,越是深入,反而越是觉得自己浅薄。不过,无论怎样浅薄,只要有思考,就会有收获。只要能坚持,就一定会找到快乐。喜欢,是坚持唯一的理由。下面就琴童学琴的技术基础写了些体会,当作两年陪练过程的反思。因为是外行,所以有什么观点相左,不严谨的地方,请大家多多指导,交流。言语包涵。在钢琴学习中在钢琴学习中在钢琴学习中在钢琴学习中,,,,常常遇到这样的情况常常遇到这样的情况常常遇到这样的情况常常遇到这样的情况:::: 1. 换老师的时候,新老师一般都不会接着前任老师的进度来,而是先对学生进行一段时间的基础训练的调理。一方面可能是显得自己更专业,一方面孩子的基本功也确实是个问题。2,学钢琴到了一定阶段,无论一天练多少小时,曲子都练不好听,不精巧,不细腻。小毛病挺多,手指不听使唤。陷入一个有进度没进展的误区。 3.学琴的小朋友的家长,或者老师,盲目地追求进度。在基础方面(如节奏,手指能力等)把关不严。没有质量的进度说明不了任何问题。反而还会带来许多副作用。遇到这样的情况,可以用一句话来总结:基础不好。或基本功不好。如果是从头来过,往往是无所适从,孩子也会非常厌烦。那么趁孩子还小的时候,为什么要一味地追求进度,而忽视基本功练习呢?到较高级阶段才发现问题多得学不下去了。与其要从头补以前的功课,还不如趁早打好基础。从而避免这些情况发生,少走弯路。((((1111))))钢琴技术基础和音乐性的关系钢琴技术基础和音乐性的关系钢琴技术基础和音乐性的关系钢琴技术基础和音乐性的关系。。。。个人认为,钢琴技术基础是音乐性是否能表现得出来,是否能将音乐想法传达得得心应手的基础。现在的孩子有好一些学琴的年龄差不多是5岁左右,都很小。那么对这些小初学者来说,音乐性更重要呢还是打好技术基础更重要?现在普遍提倡寓教于乐,开发智力,快乐学琴,以兴趣为主。再者钢琴本来就是为音乐服务的。所以倾向于音乐性的更多。或者更科学。我也觉得没得错。只是,音乐性固然很重要,自不必言说,但作为对技术性要求极高的乐器—钢琴来说,技术不仅显得重要,更是基础。手一放到钢琴上,离开了技术,音乐就是一句空话。嘴里谈得出音乐,手上弹不出音乐。如果基本功练得不扎实,怎么把心中充满对音乐的理解和感悟体现出来呢,那么这就会陷入一个“心有余而力不足”的窘境。这时你或许会说,孩子还小嘛,都没发育完全。讲技术才是一句空话。是的,孩子小,我知道,所以我并不是说一下子就应该怎样怎样。而是说在整个练琴过程中作为基石的技术应该得到足够的思考和重视。找准方向,循序渐进。尤其针对盲目追求进度而忽视基本功的学习情况而言。进度是一块诱人的奶油蛋糕。领先的进度仿佛说明你的孩子天赋好,与众不同。实则不然。盲目追求进度是一个目光短浅,祸害无穷的误区。通常表现在:1.为了考级而考级。 2.人比人,一味想跑在前头。 3.夸大孩子的天赋能力。 4.反正又不走专业,会弹曲子最重要。危害:曲子练不精细。在进入稍高阶段后,能力阻碍进度,学习停滞不前。白白浪费了宝贵的精力和时间。这就像修一栋房子,最终能修多少层,绝对取决于根基有多坚稳。基本功的好坏直接关系到音乐的表现。因此学习钢琴,从把双手放到键盘上的那一刻起,就应该有计划,有方法,有针对地,循序渐进地训练钢琴技术基本功,这跟走不走专业一点关系都没有。说实话我不太赞成一学琴一买钢琴就为孩子立志走专业的态度。但是,就算不走专业,也一定要用专业的标准来要求自己。在我看来,学习钢琴演奏根本不分专业学法和非专业学法,既然买了钢琴,交了学费,下了决心,那么要学就得学好,学到底。不仅学钢琴,学任何一门艺术也是这样。所以无论走不走专业,在态度和学习方法上,一定要“专业”。基本功练习不要怕枯燥,所谓先苦后甜,苦尽甘来,在这上头体现得最明显了。而且只要每次目标明确,开动脑子,少而精地练习,不仅事半功倍,而且可在很大程度上杜绝想像的那样枯燥。((((2222))))初级阶段的技术基础初级阶段的技术基础初级阶段的技术基础初级阶段的技术基础。。。。一一一一。。。。手指能力手指能力手指能力手指能力1,,,,独立吗独立吗独立吗独立吗????灵活吗灵活吗灵活吗灵活吗????短附点音符和波音的练习,对加强手指彼此之间的灵活性,不失为一种良方。五根手指中4指独立性最差,支撑力弱,灵活性不够,下键无力。所以对4指的训练又是重中之重。a次数。4指要单独强化练习,练习次数是其它手指的数十倍。坚持不懈,刻苦练习,量的积累产生质的变化,这在4指训练上体现充分。4指通过训练达到独立后,不但不再是跑动障碍,反而能做出许多亮点来。b方法。关于弱指的练习要讲方法。保留音的练习对4指的训练是不错的方法。另外,要有针对性,目的明确。对整体训练安排要做到心里有数。每次练习少而精。抓住一个问题不放,态度要执著。障碍解决一个少一个,解决两个一双。每解决一两个障碍,肯定就是一个大进步。c注意力集中。注意力集中才能聚集力量,才能主动灵活快速地下健。没有方法,就没有效果。作为陪练的家长这时候最大的作用,就是引导孩子,不断思考最好的方法,取得事半功倍的效果。只要把好的练

最新人教版小学语文六年级下册作文课听课心得体会

小学作文课听课心得体会 前天我在县实验小学听了由省级团队送教到县的听课活动,共听3节课,其中两名老师都是来自武汉的专家老师,一名是实验小学的老师。实验小学廖瑞霞老师执教的是《编写童话故事》,省教师陶老师执教的是《纸》,黄老师执教的是《写个获“赞”回帖》。3节课都是特色鲜明,风格突出,对于我们一线语文教师如何指导学生作文有很大的意义。下午还听了这3位老师的讲座以及省专家李天恩老师的评课与讲座。听后感触良多,让我深切感受到孩子们能够抛去以往说到作文就“谈文色变”的情况,而是兴趣盎然地积极与老师沉浸在“快乐作文”的乐园中,收获很大。 《语文课程标准》指出:写作教学应该贴近学生生活实际,让学生易于动笔,乐于动笔。作文是学生人语言能力、知识水平、思想素质、思维习惯等的综合反映。怎样才能使学生爱上作文呢?这3位老师给我们的作文教学上了生动的一课。 这几位老师都强调了在小学阶段,“兴趣是最好的老师。”如果在作文教学过程中,把激发动机放在首位,不仅可以培养学生对写作的兴趣,而且能够激发学生从内部产生一种直接动力,变被动应付为主动实践变“要我写”为“我要写”。正如省教师陶老师和黄老师的课,这两位老师大胆的创意,别出心裁的构思,引人入胜的游戏,有条不紊的引导让学生完全忘记了这是写作课,积极参与的程度让我深深地感受到什么样的作文课才是好作文课。孩子们在游戏中观察、体会、感悟。孩子们的精彩回答引来听课老师的阵阵掌声,孩子们的精妙作文片段让我们听课的老师由衷赞叹。在学生展示作品的过程中,这两位老师不仅让学生自评

,还注重边评价学生作文片段边修改。写得不通顺的地方,写错了的字,用得不对的标点符号都一一作了说明。这让我知道:作文指导课的关键在于你的作文指导如何确实让学生掌握了,而不是流于表面,流于肤浅,仅仅告诉学生一个方法,那是没有用的。 实验小学廖瑞霞老师的课,抓住了学生爱听童话故事的特点,运用了故事的形式开头,激发了学生的兴趣。课堂上,看到学生睁的大眼睛就知道,他们多么的喜欢听故事,有了好的开头,这堂课能上不好吗?听过故事后,老师趁热打铁,“听了不少的故事,自己想不想成为小作家,自己来编一个故事呢?”孩子们个个磨拳擦掌,跃跃欲试。确定好自己的故事人物后,孩子们便动笔写了起来时间过的飞快,时间到了。该是学生展示作品的时候了,孩子们伸高了小手,争着讲着自己的故事。能讲才能写,这是小学低段老师要引导的。 听课回来我思考一个问题,为什么我们老师总是说学生作文不会观察生活,没有生活感悟,没有真情实感呢?听了李天恩老师的评课及讲座,我知道了:我们老师不能就作文讲作文,给学生太多的条条框框,不能降低自己的硬性要求。我们应该在一个单元开始时就把单元作文逐步渗透进去,到真正作文时学生就不会觉得无从下笔,而是已经有所掌握。再就是在游戏中把学生引入到生活中,让学生切身体会,而不是一味告诉学生要观察生活、要观察生活,一味地只是这样讲学生永远不会懂。让学生在游戏中玩起来、在游戏中动起来、在游戏中悟起来,自然就能在游戏中写起来。这样写出来的作文才是真正能够感动人的,才有了真情实感。一个学生只要能把自己的真情实感写出来,即使没有一点技巧性的东西,也是能打动听众的,这才是最重要的。

电子琴学习心得体会

电子琴学习心得体会 我从小喜爱弹电子琴,真是受益非浅。 其一,我练出了即兴伴奏 因为学电子琴,我会配和弦了,这是即兴演奏的第一步,转到钢琴上来时,只需要把和弦进行分解,或柱式和弦,加上一些其他肢体,复调等等,但是很多学钢琴的人连基本的和弦都不会使用 其二,学习电子琴让我耳朵更加灵敏 听惯了电子琴的自动伴奏和弦,再去听别的歌曲,乐曲等等,都能更加容易听出里面的和弦,因为本来自动伴奏里面各个声部都有,低音,分解和弦,长音,短乐句等等,而且左手按的是一个多指和弦你听到的便是多声部的效果你会更明确这种感受,这时候我听一首曲子,它虽然声部很多,但是我马上就能感觉出它的和弦,因为这些不就是自己在电子琴里听到的效果么。 顺便说一个可笑的事,我一个同学钢琴专业的,有一次我用电子琴的钢琴音色弹了一个非常简单的和弦让他听,他犹豫了一下便说,这怎么跟钢琴上听到的一点都不一样啊。我晕,音色是不一样,但是我的琴又不是arbic的音阶,怎么会听不出来? 我很多同学都对电子琴不了解,都觉得电子琴不专业,实际上他们自己对于音乐的基本认识都没有,甚至还有人说电子琴音不准,说钢琴的音是准的.....脑子进水了吧。原理都还不明白..我们音乐学院有几台钢琴音是准的?也不自己问下自己!! 还有一次,我和我们院交响乐团合作给歌手伴奏,因为在一个露天广场演出,所以我搬了一个卡西欧电钢过去,指挥定音时候问我:你的琴能不能校音? 因为交响乐团里面都用双簧管定音,但是双簧管和我的琴有点音高差别..

我昏了到底是谁不准??那些人平时都是听着不准的乐器来演奏,怎么可能养成良好的音乐感觉?? 其三,学习电子琴让我走上了音乐创作和编曲的道路 因为之前学习电子琴,了解了和声,了解了各种乐器的音色,演奏法,知道自动伴奏里面的配器法则,现在做midi就很容易了,我做midi可没任何人教,完全就是自己在弄,碰到难做的风格自己动动脑筋就做出来了,这完全得益于我跟电子琴打这么多年的交道。我小学时候就经常利用电子琴的六轨录音把自己喜欢的曲子即兴编配,有的编得还真不错!!不过那时候没有想过这样就是相当于在做midi!!还不知道midi是何物,但是却迷迷糊糊会弄了!!但是我们年级的同学还在通过midi课苦苦学习,结果学了一年,就学会了打谱,..有的还学会了用band in box...无语!这编曲是在学什么东西啊! 还有人问我,你有没有学过和声复调配器什么的,我暗自好笑,虽然这些我都没好好学,但是你们还在苦苦钻研三和弦一四五级怎么连接,我早已经在用七,九,十一,十三各种增减、色彩和弦了,我早就在编交响乐的曲子了,这些可都不是学来的,都是弹电子琴知道的!! 其四,学习电子琴可以让自己了解更多的音乐风格,让自己走在音乐的最前沿,让自己的音乐爱好不至于消磨掉!! 很多学钢琴的,每天古典来古典去,都在抱怨弹的很烦,我心里暗自好笑,因为这时候,我正一个人演奏着爵士大乐队,手指一按我又变成了摇滚新星,或者去拉丁世界旅游一趟回来,自弹自唱让我感觉到更大的乐趣!! 我得到的是音乐给我的快乐,我收获得很多,那些还搞不清学电子琴干什么的人现在应该要有所领悟了吧,的确,弹电子琴可能给不了你手指的力量,给不了你所谓的”高雅”,给不了你钢琴十级那样的满足感,但是音乐是伴随你一生的,不是过了十级就没事干了,或者是弹了一生别人的曲子结果自己是谁都没搞清楚,或者是不给你谱子,钢琴就是个废木头家具,这些都不要!!

学习心得体会作文400(多篇)

学习心得体会作文400(精选多篇) 宝剑锋从磨砺出,梅花香自苦寒来”。如果梅花没有傲立霜雪的勇气,就不会成为残酷冬日里的一道靓丽风景;如果人没有经历挫折磨难就不会拥有坚强。能经历磨练才证明坚韧,能经得起挑战才说明勇敢,能跨过挫折才展示成功。在每一个军训的日子里“一二三四,一二三四像首歌”,“一个个整齐的方队像一首诗”;在每一个军训的日子里,我们严格要求自己,积极改善自己,彻底反省自己。 烈日晒黑了我们的皮肤,却使我们滚烫的心变得更加坚强;汗水浸湿了我们的衣襟,却留下了许许多多难以言表的东西。我相信每个参加过军训的同志,都会产生一种特殊的感情,没有更多的言语,因为再多的言语也表达不出我们内心对军训深深的感情。 一抹绿色,瞬间退去,正如潮落时,总有一种蓄势待发、喷薄欲出的冲动。一抹抹的回忆一次又一次地冲击着我的心灵,但潮水终要退去,那抹绿色终要离去,现在我才知道一句“再见”的份量。 再见了,绿色!再见了,我无悔的军训! 听,远处传来了嘹亮的歌声,那是二营一连的战士们在进行才艺大比拼! 一个又一个精彩的节目,舞蹈,合唱,诗歌朗诵 ,各个新颖独特,引人入胜。台下不时传来一片叫好声。 看!台上的战士各显风姿,你方唱罢我登场,场面好生热闹。军训的生活是有趣的,尽管可能有些苦有些累,但这些无疑却将会成为我们以后最美好的回忆。苦

也好,累也好,累也罢,苦与累中都交融着我们的欢笑与汗水。在这不平常的半个月内,我们将会体验到学习到我们平时在书本上书本上难以学到的精神~品质,作风。用严格的纪律去约束自己,遵守纪律,自觉凝聚成战斗集体,荣辱与共。在训练中缔造我们顽强不屈的精神,在艰苦中锻炼我们刚毅勇猛的志气。 “士饥餐胡虏肉,笑谈渴饮匈奴血”,这是何等的英雄气概,“黄沙百穿金甲,不破楼兰终不还”,这又是何等的壮志凌云。再看看我们一连的战士,各个生龙活猛,且不说男排的潇洒,豪迈,就单单是女排的靓丽,大方就足以令人称赞。 “曾经沧海难为水,除却巫山不是云”,我们的目标远大,我们的志向高远,我们要迈着坚定的步伐,勇往直前,永不言败。也许我们并不是最好的,但是我们一定会做的更好。军训心得体会400字篇一:军训心得体会400字 在这之前,我总以为军训是多么令人厌恶的事情:每天喊着重复的“一二一,一二一”;每天做着单调的“立正、稍息”;每天弄的满身汗如雨下;每天大家腰酸背疼…… 不错,军训是这样的,尽管辛苦,但是“一份耕耘,一份收获”,没有你每天的训练,就没有今后形成整体的团体和集体主义观念。许多同学认为,这是一种无聊透顶的行为,甚至有同学认为,这是愚蠢至极的活动:除了站立、稍息、跨立等等还有什么呢?其实军训是锻炼你毅力的最好方式:当你在你需要坚持而你又挺不住的时候,你又会采取什么行为呢?是按兵不动?还是立即撤退?为了炼就坚强的

钢琴培训心得体会6篇_钢琴课学习心得体会

钢琴培训心得体会6篇_钢琴课学习心得体会 在这半个月的培训时间里,我学到了好多有关钢琴即兴伴奏的知识,对此我倍感深受。以下是钢琴培训的心得体会,在今后的日子里,我决心不断学习新的教育理论,积极进取,锐意创新。 20xx年7月8日至7月22日,我参加了由县教育局组织的全县部分教师钢琴即兴伴 奏的培训,在这半个月的培训时间里,我学到了好多有关钢琴即兴伴奏的知识,对此我倍 感深受。下面就是我培训后的一点心得: 1、本次培训共有48位成员,由井冈山大学艺术学院音乐系朴日华、刘莉萍、高丽琴 三位老师进行辅导培训。 2、培训的内容: 1介绍弹奏即兴伴奏的基本步骤。即分析歌曲的体裁与内容,明断乐曲的调式、调性 与风格特点,确定乐曲的曲式结构,为歌曲配置和弦,设计音型织体及前奏、间奏与后奏。 2结合伴奏手法提高钢琴弹奏的技巧。其中包括:音阶、和弦三和弦、重复低音三和弦、分解和弦、八度等技巧类型转化为简单的伴奏音型来练习弹奏,可从简单的原谱伴奏 中选段落或由指导教师自己编写。对各种技巧所转化的音型的特点、弹奏指法和动作要讲解、示范清楚,并把这种音型技巧在伴奏中的作用明确归纳,以便于学以致用。 3分类介绍基本的常用伴奏音型。可从两个角度进行归纳介绍:一是不同的节拍的常 用节奏音型;二是不同体裁歌曲的伴奏音型选配。 4讲解键盘和声知识及为歌曲配置和弦的原则与方法。选择和弦序进以ⅠⅣⅤ级及属 七和弦为主,有能力的可选用部分副三和弦及常用的二级七、导七和重属七和弦。 5培养自弹自唱的能力。运用伴奏手法为歌曲伴奏的同时有表情地演唱歌曲。这是钢 琴即兴伴奏在教学中应用能力的训练,可运用有旋律与无旋律的伴奏的织体,按照弹奏钢 琴即兴伴奏的基本步骤迅速完成。 3、培训的方法: 首先明确中学音乐教师教学基本功考核标准中关于即兴伴奏的要求:能熟练地掌握和 运用ⅠⅣⅤⅠ和声功能序进,选择合适的伴奏音型为教材中的歌曲即兴伴奏,较好地表现 歌曲的情绪和意境。能按歌曲的内容有感情地自弹自唱。对于这部音乐教师进行培训的一 个重要目的就是使其较好地完成伴奏任务。因此在培训时首先要结合教材对我们进行各项 内容的练习。将教材中的歌曲按不同体裁分类:如进行曲:《中国,中国鲜红的太阳永不落》;抒情性歌曲:《党啊亲爱的妈妈》、《军港之夜》;颂歌性歌曲:《今天是你的生日 中国》;少儿歌曲:《小鸭子》、《歌声与微笑》等。将几个具有典型性不同体裁的歌曲 评细分析编配适当的和弦序进和伴奏音型,讲解弹奏技巧,给出示范的例子,并且力求简

写作心得体会

写作心得体会 引写作是运用语言文字符号反映客观事物、表达思想感情、传递知识信息的创造性脑力劳动过程。下面是小编为大家精心整理的关于写作心得体会范文,欢迎阅读! 篇一写作心得体会 三十年前,我从事文书档案工作时就经常做抄写工作,因为那个时候还没有电脑,在工作的实践中我练就了一手写字的功夫,虽然字写得不怎么地,但流利、清秀、而且写字的速度也很快,那个时候,不仅缮写,而且还刻钢板,随着时间的推移和工作中的锤炼,我又开始写文章,由此开始了真正写字生涯,这里所说的“写字”,是指的写文章,因为写文章,也就有了一些感想。 我听很多网友们议论,他们认为喜欢写作的女人是内心世界十分丰富和细腻的女人,喜欢写作的女人是有追求而又不甘寂寞的女人,喜欢写作的女人还是多愁善感,期盼爱和温暖的女人,于是我作为一个喜欢写作的女人也来谈谈自己的感受。 我现在所说的写作,是指学习创作文学作品,是指我用拙劣的手笔把人世间的喜、怒、哀、乐来描写,从散文中抒发着情趣和意境、小说里构造着栩栩如生的人物和故事、诗歌中描绘着浪漫情怀,由此歌唱人类、歌唱生活。 从创作的过程中我对学习写作有了一些粗浅的认识,我感觉到不管创作什么文体的作品,首先从思想上,要有正确的世界观、人生观和价值观,这就确立了作品的思想性,于是也就有了主题;要有深入实际,观察生活。观察人物,于是就有了素材,素材是为主题服务的;然后就是写作的技巧了,主题鲜明,素材新颖,技巧到家,作品才能吸引读者,最后就是坚持,要敢于坚持,不怕辛苦,反复练习,不断提高,锻炼出扎实的文字功底,要有“板凳要坐十年冷”的高尚情操,通过坚持不懈地努力,才能写出与时俱进、质量上乘的文学作品来。 我想,不管我是怎样的水平起步,我已经在键盘里体验创作的艰辛,同时也在体会读者的感觉,也在享受着评论家的指责,不管怎样说,也因此成长。 写文章要自然去雕饰,该收的收,该放的放,该点缀的点缀,该取舍的取舍,要反复琢磨,反复雕饰,直至如同一块晶莹剔透的美玉感觉到赏心悦目。鲁迅先生在回答文学青年“如何才能写出好文章”的问题时强调了两点一是多看,二是多练。这里的“多看”即指多观察。这就说明要写好文章,要掌握娴熟的文章写作手

学钢琴作文300字

学钢琴作文300字 篇一:学钢琴[300字] 雍嘉玮 今天下午3时,钢琴贺老师来给我上课了,贺老师首先在楼底下打1305这4个字,然后我们的门口电话就响了,奶奶赶忙去开门,然后贺老师就进门了,贺老师进门的时候,叫了一声我,我还正在看电视呢,奶奶就让我赶紧把电视一关,今天为什么要来这么早呢?我不知道,贺老师把钢琴打开,拿起了拜厄这本书,检查上次的作业做得好不好,贺老师说“弹得不错啊!B段都能合起来了,”听到这话,我觉得妈妈的话是对的,结果这次贺老师找了一个很难的曲子,我半天学不会,奶奶有点生气了,她让我用心一点就能弹好了,可是我只用心了一点,奶奶非常生气了。 学完钢琴,我给妈妈打电话,妈妈说:“这次你乱跑了没有,”我说:“没有,”“那你挺棒的嘛!”妈妈说,我觉得是我进步了一点,就玩了一下下电脑,奶奶让我出来,坐到沙发上,想一想我要做什么事,我就无事可做。 以后我要乖乖的上钢琴课!篇二:学钢琴[300字] 许欣婷 今天下午五点,我又要上钢琴课了。我放了学也经常和戴蓓贝聊:讨不讨厌钢琴课的事,她的回答是和我一样的,也是讨厌。不过讨厌归讨厌课还是要上的,要不然,我的心

里能踏实吗? 去就去!想想也没啥大不了的。我怀着一颗忐忑不安的心进入了一间熟悉的教室,开始了我的钢琴课。打开乐谱,听着熟悉的旋律,我的心情舒畅了许多,连老师也夸我有了很大的进步。真是一分耕耘,一分收获呀! 前面还是“乌云密布”的我,一下就变成了“万里晴空”。呵,变得可真快……美妙的音乐原来能使人心情变好!闭上眼睛,仔细的聆听:一会儿像骏马在奔驰,一会儿又像鸟儿在飞……音乐,如果你喜欢它,需要认真的揣摩,细心的体会,仔细的聆听,才能听懂它的美!篇三:学钢琴[300字] 卢盈盈 从小到大让我记忆最深刻,学习时间最长的便是钢琴了。 记得在我五岁半的哪一年的某一天里,我在表姐家看见那漆黑发亮的琴键,听到那“叮叮咚咚”的悦耳声,我便是爱不释手了。手痒痒的,摸了又摸钢琴键很喜欢就老者妈妈让我学习。妈妈听了非常同意,就让我到傲老师家上课。 刚刚学习的一到三年中,我学习的非常愉快。但是到了九岁以后就是因为作业太多,很难有时间来练习钢琴,渐渐的我就和钢琴疏离。过了一段时间,我忍不住对妈妈说:“我不想学习钢琴了。”妈妈听到后平心静气的对我说:“孩子,如果学习一样东西要有恒心呀!”随后,我听了妈妈说钢琴

钢琴课学习学习报告(办公室)

篇一:钢琴课汇总报告 钢琴特色课汇总报告 光阴似箭,岁月如梭。不知不觉,一学期就在这喜气洋洋的一月结束了。 在这一学期里,每周下午第四节课就是学生自选的特色课(如:古筝、美术、书法、钢琴、逻辑狗……)。当然,我教学的是钢琴课。我喜欢钢琴课,但是我更乐于把我体会的知识教与学生。对于钢琴课教学,我善于乐教,在教学中也是不断地完善自己的专业技能。看着他们从识谱到弹奏出好听的乐曲,我也在从中收获了,收获了成功与自信。 这是第一次以集体的方式开设的特色钢琴课。对于集体教学钢琴,跟一对一的教学有很大的区别。首先是学生的精力集中,其次是学生的配合,最后是教师的手把手辅导。由于学生百分之九十八都是零基础,加之学生人数有十八、九个同坐在一间教室里面。那么教学应该优先考虑零基础学生,让他们从头开始,手型、坐姿、识五线谱,认识掌握基本音级以及基础乐理知识。让他们每天掌握一点知识,并把基础扎牢固。每堂课只有四十分钟,那么如何让一个班在这四十分钟都能体会知识呢?前半堂课我主要是集中讲解知识,然后师范演奏,对于天生乐感较好的学生来说,只要稍稍加以引导学生就能认真完成。而对于那些乐感以及理解能力较弱的学生来说,就需要集体教学完后对他们进行手把手地教学,直到他们能自己较好地弹奏为止。 在钢琴课教学中,为适应学生们年龄不断增加,阅历不断增加所带来的新的挑战,我遵循因材思教、由易到难、循序渐进的教学方法。我认为低段的学生比高段的学生精力更集中一点。因为从零开始学起,练习手型很枯燥。低端学生的好奇心很容易散发并好奇地通过教师的讲解去慢慢地研究,而对于高段的学生来说,起初的兴趣浓厚,当他们接触到反复地练习手型时,他们没有耐心,有一种急于求成地心态,不一会儿就要开始急躁,烦闷。所以在这个时候我都会耐心地去跟每一位学生沟通交流,让他们知道,钢琴是没有诀窍的,即使有,那都是慢慢地练出来的。在后半段的学生联系时间,我就开始逐一检查指导,因为弹奏钢琴,最重要的就是手型与坐姿,让学生一开始就要养成好的习惯,正确地弹奏钢琴。 在集体教学钢琴上我也存在着一些不足,比如对学生的评价以及培养学生的自信与大胆地自我展示做得还不是很好。在每个知识点或者每首乐曲的完成上,我只是很简单地给了学生表扬或者在书上做了记号。应该每次学生在回完作业的时候,可以鼓励学生在班上弹奏一遍,在弹奏中教师可以马上指出学生的优点以及不足之处,培养学生良好的心态以及大胆地自我展示能力,让学生丢弃胆怯以及不自信。我想长期这样的话,学生的展示能力应该能够得到非常好的锻炼。同时在自我方面要不断调整自己教学手段和教育方法,确保因材施教,因人而异。让每一个学生都学有乐趣,学有所成。从内心喜欢钢琴是学生们学好钢琴的动力和前提,因此从自己本身入手,注重课堂每一个环节的精心设计,巧妙的运用精彩的小故事吸引学生,增加了学习的乐趣,增强了学生的记忆力,学生们能在快乐自主的前提下主动学习。乐曲的设置上更应该符合不同年龄阶段学生的心理特征,旋律动听优美,学生们接受速度快,对钢琴学习有浓厚的兴趣。展望年,我充满自信,不断充实自己完善自己,把钢琴课设计得更丰富更有趣,让学生对钢琴课充满兴趣,积极努力地练习。达到师生合作,生生合作的完美效果。 年月日篇二:钢琴学习心得 钢琴学习心得 自进入大学以来,钢琴完全地成为了我生活的重心。每个星期我都要花大量大量的时间去练琴,每一天我都在算着自己完成了老师布置作业中的多少,每一刻我都准备好纸笔,好让自己能在脑海中浮现不错的旋律的时候,可以马上把它记下来。虽然辛笛老师的钢琴课会让我们过得比其他同学更忙碌、更劳累一些,但是我们又确实从中体会了许多、、、、、 以前总是很羡慕那些会作曲的人。因为小时候爷爷老是在我唱歌唱得很激情的时候突然来一句“要唱自己写得歌、弹自己写的曲子才更有本事呢!”那时我就想,看着吧,我总有一天可以办到的。可是过了很久,一直到上辛笛老师的课之前,我都从没动手写过任何曲子。第一次完成作曲作业时,最注意的问题、几乎也是唯一注意的问题就是:怎样把和弦的音堆上去。慢慢地经过不断的练习,才会去考虑怎样会好听一些、加上一些和弦外音和技巧上的东西,如音阶、琶音。以前写一首曲子,都要酝酿一个星期,而且写出来的往往是连自己都听不下去。而之后是这个学期的师姐非常重视作曲的那块,每一次都会给很多评价,然后再告诉我们怎样作会更好些,加上辛笛老师偶尔也会听我们的曲子并给与指点,所以很自然地,我们取得了非常大的进步,我觉得这也是所有里边进步最大的一项。我很喜欢这种学习方式,不过我觉得要是跟和声课的内容进度结合一下会更好写,比如这个星期和声课讲到无再现单二部曲,之后老师就要我们作一些发展型的单二部曲或对比型的单二部曲。如果是讲到“动机”,就要我们写一些侧重那方面的曲子。这样一来,我们在写作上会取得更大的进步,而且会记得很牢,因为和声课上我们刚刚学完方面的内容。弹奏钢琴即兴伴奏那本书是我觉得很有趣的一件事,每一次弹那个或基础教程弹累了,我就会弹弹那个即兴伴奏当做放松。我觉得老师每个星期将几类作业放一起布置是很好的,这样,我们在练习时就可以交换着来,就不会感觉单一、枯燥。不过在即兴伴奏上,我们除了能够更快地把一首曲子弹熟之外,好像其他都好像没什么进步的,我们就照着书一直弹,脑子里都没去反应该用什么伴奏去配那个旋律,搞得人家问起“你跟辛笛老师学了挺久,即兴伴奏应该不错了吧?”时,我总是低着头说:“我只会按照书里边写好的弹啊”。所以我觉得老师应该先教我们

作文课心得体会

听作文课心得体会 9月25日上午,全国中小学作文教学大赛在我校举行,我在第一赛场听了作文课,其中乌鲁木齐七十八小学王新艳老师的一节作文课,她这次上课的题目是《我》,这节作文课给我留下了很深的印象,让我受益匪浅。我从作前指导和作后这两个方面来说我的收获。 作前指导,上课伊始,王老师激情创设情境,用了优美的儿童语言描叙了孩子们最喜欢看的《》里面的人物“美羊羊”,让孩子们来猜猜看是谁?从而激起孩子们地学习兴趣。接着往老师就问孩子,想和我交朋友吗?请你像我介绍你自己。从介绍中你知道了什么?(有的孩子说:姓名、爱好等)在这个教学环节中,老师让个别孩子自然大方的向全班孩子介绍自己。课堂上王老师做了精彩的自我介绍,一下子拉近了和学生们之间的距离,从而使他的课堂气氛变得活跃。她是这样创设情境的:有一位特别想和你们成为好朋友,她是-------,老师边说边画自己的肖像,老师的示范,让孩子进一步懂得从那几个方面去介绍自己,学以致用。在课堂上老师进行了两次高效的合作学习,第一次是同桌互相介绍自己,接着老师又进一步介绍自己,并让孩子给自己的文章加上题目。第二次合作学习是四人小组讨论:说说自己的性格、爱好、优点及精彩的经历。之后让学生进行评价。王老师让孩子们充分的掌握了写作方法之后,才叫孩子进行写作,这样孩子就懂得如何习作了。 作后指导,孩子们习作往后,老师把孩子的作品进行归类,先是出示孩子的作品,让生并进行评价。接着老师出示句子不太通顺的作品,让孩子进行修改。还让学生欣赏优秀作品和让生自己评价自己的文章,写得好的方面和那些地方可以帮助她的?还注重强调孩子的书写情况。最后总结:写该文章从下面几方面进行:字、词、句、段,标点符号进行修改。让孩子懂得了怎样才能把文章改好。同时课堂上老师的评价也是非常的特别,例如;出彩书写小明星等,充分调动了孩子的学习积

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