初中美术:绘画的构图(教案)

初中美术:绘画的构图(教案)
初中美术:绘画的构图(教案)

初中美术新课程标准教材

美术教案( 2019 — 2020学年度第二学期 )

学校:

年级:

任课教师:

美术教案 / 初中美术

编订:XX文讯教育机构

绘画的构图(教案)

教材简介:本教材主要用途为学习美术有利于发展记忆和想象力,想象力得到扩展和深化,可以使学生的消极心理负担得到卸除,获得心理平衡保障心理健康,本教学设计资料适用于初中美术科目, 学习后学生能得到全面的发展和提高。本内容是按照教材的内容进行的编写,可以放心修改调整或直接进行教学使用。

初二美术

课时:2课时(二、三周)

教学目的:学习构图的基本形式和基本原则,提高学生对构图的审美能力。

作业要求:动用构图的形式法则,创作构图两幅。

教学重点:分析构图的基本形式和基本原理。

教学难点:培养学生的绘画构图能力。

教学过程:

一、组织教学:(1分钟)

二、引入新课:(2分钟)

通过提问了解学生绘画构图能力。

三、讲授新知识:(22分钟)(板书)

1、讲解构图的概念。

2、分析课本中的几幅画,讲解构图的基本形式、原则。

四、学生实践。(15分钟)

1、作业要求:

任选二、三件物品,完成一幅构图。

用三角构图的形式,体现构图基本法则和原理。

2、辅导要点:

辅导学生在实践中认识构图的形式法则。

辅导学生对均衡、和谐构图基本原则的动用。

五、课堂小结:(5分钟)

1、展示作业,总结构图。

2、自评、互评。

3、复习构图知识

六、教学效果反馈:

第二节

一、组织教学:(1分钟)

二、导入新课:(2分钟)

以提问形式,复习构图知识,并更好地在本课中应用。

三、讲授新知识:(10分钟)

1、提出并说明本课作业--静物写生构图。

2、讲解示范的形式,提出作业要求,演示构图。

四、学生实践、辅导。

1、作业要求:

线的形式完成构图。

运用构图形式法则。

反复构图。

2、辅导要点:

观察、分析静物整体,寻找合理的构图形健?BR>反复研究构图形式,使构图更具形式美感。

五、课堂小结:(7分钟)

1、展示作业,组织讨论,谈体会。

2、总结:提示学生应在今后各种绘画学习中注意构图知识。

六、教学效果反馈:

XX文讯教育机构

WenXun Educational Institution

七年级上册美术教案全册全套

石窟艺术的宝库——敦煌莫高窟 一、教学目标: 知识与能力: 1、敦煌艺术由石窟建筑、彩塑、壁画共同组成的艺术宝库。 2、敦煌彩塑和壁画艺术是人类四大文明交汇的产物,是中外文化交流的见证。 3、对石窟艺术几个主要时期彩塑及壁画的特点有所了解。 4、对佛教传入我国及四大洞窟艺术概况有初步的认识。 过程与方法: 1、通过讲解、视频、讨论的教学方式使学生基本了解佛教的传入与敦煌石窟的兴建过程。 2、能对敦煌历史上各个时期的彩塑与壁画的形象与艺术效果进行分析。 情感与态度、价值观: 1、了解敦煌莫高窟彩塑与壁画艺术的伟大成就。 2、了解藏经洞的发现与敦煌文物的散失过程,汲取历史教训,体会到保护民族文化遗产的使命感。 二、教学重点: 分析敦煌莫高窟彩塑和壁画的主要艺术特色。 三、教学难点: 对不同时期莫高窟佛教艺术与时代之间的联系,佛教的相关知识。 四、教学过程: (一)、播放《九色鹿》动画片 稳定学生情绪,逐步导向课题内容。针对学生的年龄特点,提高

他们的兴趣,营造好的课堂氛围。 (二)、导入新课 1、提问:同学们看过这部动画片吗? 2、你知道这部片子中的故事是来自哪里? 3、播放《九色鹿本生》视频。 《九色鹿》。根据敦煌莫高窟佛教壁画故事改编的。教导人们要诚信、向善。学生谈对敦煌的了解。壁画,彩塑、藏经洞、王道士。学生的回答不足的地方教师予以补充。 4、敦煌最有名的是什么? (三)、敦煌的历史 通过同学们得发言,看来大家对敦煌有一定的了解,但是信息有些零碎,片面。今天老师就当一回导游,带领同学们进行一次敦煌之旅。看看我们有哪些收获呢? 1、板书:《敦煌莫高窟——石窟艺术的宝库》引用佛教的术语,我们今天就来了解敦煌的前世、今生。 2、结合PPT课件展示 3、板书:敦煌的地理位置

初中美术教案-美术教案板报设计

美术教案-板报设计 第一课时欣赏与评述:1、选择自己喜欢的作品,观察并说 明它们包含着哪些造型要素?是运用什么方法来表现什么样的感受或意图。2、在以前的美术学习中,自己学习过哪种美术 语言和表现方法。有什么体会?欣赏画家名作:《蒙娜丽莎》、《自画像》、《宫娥》。教师讲解:文艺复兴以后的西方绘画,逐渐发展了一种借助形体、明暗、色彩、透视等要素来综合造型,以再现可变光线条件下的客观对象的表现方法,这种忽略清晰轮廓而在背景上凸现物象的表现形式,有人称它为“图绘方法”。达-芬奇典范地运用了他所首创并且十分偏爱的“明 暗转移法”,画面色调从明到暗徐徐过渡,没有明显的分界,而与美丽的五官结构自然融为一体,因而创造出更加符合视觉真实的表现形式。《宫娥》这幅情节性的室内群像画描绘了真实的西班牙内宫生活场景和历史人物。变幻而统一的光线,丰富而又和谐的色彩,是典型的图绘风格的名作。伦勃朗非常善于表现集中光线下的人物,他常常让情所独钟的光线滞留在自己历尽沧桑的脸部,以便更加细腻深刻地揭示人的内心世界。欣赏名画家作品:《持太阳伞的女人》、《静物》、《曼陀林和吉它》。教师讲解:“印象主义”画派着力于光彩、色彩变化的探索,色彩成了他们最主要的艺术表现语汇。由于明暗、色彩的变化都以体面结构为基础,所以“后印象主义”画家塞尚更热衷于建构坚实的形体结构。而形体结构的分解与组合,则成了“立体主义”的艺术语言。莫奈所着力表现的不是他夫人和儿子的个性形象,而好像是某个在阳光照耀和微风吹拂下正在花草丛中漫步的年轻女子,他运用光和色的表现语言塑造出一种给人明快视觉愉悦的光彩形象。后印象主义画家塞尚主

张按锥、柱、球体来提炼物体的恒定结构,他画的《静物》以凝练的笔法和明确的体面,塑造出比实物更坚实的形体。作为立体主义画家,毕加索要求打破传统绘画的视觉一致性,表现自己头脑中重新组构而成的物象。画中的吉它、曼陀林和苹果被不同的颜色分开甚至拆散,又重新被组织在室内外的混合空间之中。 第二课时讨论与研究:1、你能不能理解各种不同的艺术表现语言具有各自特殊的表现意图和表达方式。2、你自己比较熟悉或喜欢哪种表现方法与形式。教师讲解:单独的造型要素只有合乎规律的组合,才能构成有审美价值的艺术形象。例如可以通过色彩的柔和对比来表现女性的清纯美感,也可以通过色彩的强烈对比来表现画家对人物的热情感受。美术作品作为整体的审美对象,都有着自己整体的有机结构,而且其中蕴含着人类对形式美的规律的认识与运用。欣赏名家作品:《戴帽子的妇人》、《扎辨子的少妇》、《黄红蓝与黑的构图》。为了反对以“逼真”作为评价绘画标准的传统观念,马蒂斯常使用强烈甚至刺眼的对比色,这种颜色组合带有浓厚的主观而自由的倾向,因而被人们称为野兽主义画家。蒙德里安的抽象主义绘画作品利用垂直线、水平线和红、黄、蓝、黑、白等颜色构成的平衡组合,构成作品整体的平衡性和谐,明确而严格的体现出基本要素组合构成的原则。印象主义画家雷诺阿的这幅肖像画并没有表现外光,只是使用了印象主义的明亮色彩,颜色的对比和过渡非常柔和,使人物形象甚带有古典意味的清纯为亮丽美感。评论与总结:1、你是否认为造型要素和造型艺术表现手段是一种艺术表现或交流的语言?2、你是否初步了解了中外美术作品常用的艺术语言?3、懂得美术作品的艺术

初中美术教案:《单色版画》

初中美术教案:《单色版画》 课题:单色版画 教材分析: 版画是一种间接型的绘画形式,是通过制版和印刷来完成,并具 有复数性的平面作品。本课主要学习凸版单色版画,用油磙、毛笔、 毛刷、涂布在版的相对高、凸面上印刷完成。使学生了解单色版画的 特点和表现力,增强学习的趣味性,提升学生的学习积极性与自主性。 教学目的: ①了解版画的特点和制作过程,初步掌握制版与印刷的技法。 ②尝试自己动手设计制作一幅单色版画。 ③培养学生的审美情趣和对传统艺术的热爱。 重点、难点: 重点是版画的制版工艺和特点。 难点是学生动手水平的培养。 教学过程: 一、检查工具 二、导入新课 请同学们跟老师一起来做一个游戏,在我们的大拇指上涂上少量 颜色。(注意控制水分)在一张废纸上印出指印。 ①看一看能不能印得出来。 ②可多印几个看看会不会发生改变,同桌之间也可比较一下有什 么异同。

③想一想为什么回出现这种纹理呢? 这个就是指纹,指纹在人的一生当中基本上不会发生变化,不同的人他的指纹相同的概率也很小,大概只有万分之一。所以这在古代也是一个重要的法庭证据之一,用来辨别一个人的身份,但是现在科学技术发达了,人们有更先进的方法来辨别。(DNA检测)它的准确度可达百亿分之一。 三、作品赏析 欣赏一些大师的作品和学生的作品,通过对作品的对比展示,介绍多种风格与特点的版画作品。 [西班牙]毕加索枪 [西班牙]毕加索戴帽子的人 [日本]栋方志功二弟子 四、制作过程 1、画稿 选择一个你喜欢的题材设计一个画稿。注意选择突出凹凸特点的题材。 2、制版 用剪刀或刻刀把造型的各部分剪下,用胶水贴在一底板上。 3、印刷 铺上纸后均匀的磨平。(中间可看看印刷的效果,如果不够再涂墨印刷,注意纸的位置不能移动) 4、完成 五、布置作业

(初中美术教案)标志设计教案.doc

标志设计教案 初中美术教案 教材分析 : 标志设计这节课属于综合课,不仅要进行标志的欣赏 ,还要进行标志的设计。由于学生对标志了解较少,缺乏热情 ,所以在上这节课时首先考虑提供什么样的信 息给学生及如何呈现问题。在内容的选择上尽量选他们熟悉的标志,增强他们的熟悉感 ,尽快进入学习状态。这节课的重点应放在开发学生的思维,作出好的创意。所以为了解决这点我让学生参阅大量的成功标志案例,分析它们的独到之处 ,特别是设计是的巧妙构思。这个过程让学生自主分析用自己的知识最大限度的去了解 标志 ,然后用自己学到的知识去设计标志。对于课上学生较好的作品及时加以展出、应用。以加强对学习成果的肯定,给他们成功的喜悦和学习的动力,培养他们的设计意识。 教学目标 :1、引导学生通过自己收集和欣赏各种标志 ,了解标志的意义特点、表现形式。 2、了解标志设计的基本方法,并能独立的制作简单的标志。 教学重点 :标志设计的表现形式及方法 教学难点 :标志设计的创意 教学过程 :

一、入 ㈠教出示“肯德基” 志。 (学生比熟悉 ,容易引起学生趣 ) 提 :1、是什么 ? 2、看到形想到什么 ? 学生思考回答。 教 :个形代表了一个形象,代表了一个商品的品牌 ,我通常把它叫做商 ,是志的一种。此外 ,我看到“麦当”、李宁牌运服及其他的商。 ㈡、提 :除我常看到的商外,你看到或收集到什么志? 学生参看自己收集的料思考回答。 :交通志、公益志、企志?? 二、新授 ㈠、了解志的含及表方法 1、提 :夏二中学校的志是什么?有什么含 ? 学生思考回答 ,并解含。

:夏二中学校的志有一定的含,那是不是每个志都有一定的意呢? 2、大家仔察教收集的志(教挂出志 )然后告我 ①是什么志 ? ②有什么含 ? ③用什么的表手法 ? 学生小 ,并回答。 3、教根据学生果板。 名称 含 表手法 中国通 ?? 抽象 旗 ??

初中:七年级美术上册教案全集(人教版)

新修订初中阶段原创精品配套教材 七年级美术上册教案全集(人教版)教材定制 / 提高课堂效率 /内容可修改 The Complete Works of the 7th Grade Art Book Volume (People's Education Edition) 教师:风老师 风顺第二中学 编订:FoonShion教育

七年级美术上册教案全集(人教版) 第一单元教案 劳动____人类创造力的源泉 (欣赏,评述) 单元总目标: 1, 从古今中外的优秀绘画作品中,体会到劳动____人类创造力的源泉,劳动是许多画家经常表现的重要题材之一.不同时代的画家通过劳动题材所表现的主题是不一样的,表现手法和艺术风格也是多种多样的.它们所体现的思想内涵和艺术性的高低存在着明显的差别.通过欣赏,提高学生对美术作品的审美能力和分析作品的能力. 2, 通过对表现劳动题材的优秀绘画作品的欣赏,培养学生对劳动的情感,态度和正确的价值观念. 单元课时: 本单元分2课时教学. 活动安排: ◆观赏与描述:

* 你是否知道和理解这些美术作品所表现的劳动的性质和情节 * 你对作品所表现的劳动场景有什么感受 * 你对作品中人物的劳动心情和态度有什么感受 ◆分析与研究: * 你对这些作品和作者知道多少 * 你了解作品的时代和社会特点吗 * 你能不能想像作者的创作意图和要表现的主题 ◆讨论与解释: *你从这些表现人类劳动的美术作品中获得了什么样的审美感受 *不同的人物对劳动有什么不同的态度和感情 ◆体验与评价: *你对人类劳动的意义有什么体验和联想 *你对"劳动创造世界"有什么体会和看法 活动一 1,课题劳动____人类创造力的源泉(上) 2,学习领域欣赏*评述 3,课时1课时 4,课前准备 教师准备教具:欣赏挂图,课件,课外收集表现劳动题材的美术作品,课本等.

初中美术《板报设计》教案

初中美术《板报设计》教案 初中美术《板报设计》教案 一、设计思路 (1)本课从选择学生熟悉的板报为切入口,把板报的设计、制作、欣赏、评说等知识元素和能力培养综合 起来,激发学生对设计艺术的兴趣与探究,培养学生的 审美情趣、设计能力、创新能力,以此形成在设计艺术 方面基本的美术素养。 (2)本单元分三课时:第一课时,学习美术字以及刊头设计和标题编排,为第二、三课时的练习铺垫;第二课时,完成版面编排,以及铅笔底稿;第三课时,完成 色彩稿。 注重直观性教学,注重与学生的实际经验相结合, 通过学生的设计练习,提高学生独立思考、创造性地处 理综合信息的能力,大胆、自由地把所想所感的事物表 达出来,体验设计制作活动的乐趣。 二、学情分析 学生之间的差异是客观存在的,教师只有全面地了 解学生的情况,才可能结合实际,有的方矢。本次教学 设计针对的是某农村初中一年级的学生,由于地处偏僻,因此他们的学习基础较弱,对报纸与板报的设计了解甚少,但是他们的学习兴趣浓厚且求知欲强。在以往的学

习过程中,他们没有学习过类似的设计课,对于本节课 存在陌生感。并且处于青春期的他们仍以感性思维为主,抽象思维和逻辑推理能力都还比较欠缺,需要教师的引导。 三、教学目标 【知识与技能目标】 了解板报设计的基础知识,初步掌握字体设计、版 面编排的基础方法 【过程与方法目标】 通过本单元的学习,提高学生处理信息资源、独立 思考、抓住关键、创造性表达的能力,学以致用。 【情感态度与价值观目标】 培养学生热爱美术、热爱生活的美好情感。 四、教学重难点 教学重点:掌握字体的设计与版面编排的基本方法 教学难点:选择一种版面编排的形式,确立主题, 收集相关素材,设计一幅有创意、有美感、有思想板报。 教学方法 情景导入法、探究研讨法、多媒体辅助法 五、教学过程 创设情景,表达感受 教师:展示一张常见的报纸,提问:报纸设计包含

【新版】人美版八年级美术下册《单色版画》名师教案【名校精品】

(此文档为word格式,下载后可以任意修改,直接打印使用!) 吹塑纸版画 许昌市二中杨俊娜教学目标: 1、认知目标:学习吹塑纸版画的制作方法,了解吹塑版画的特点。 2、技能目标:在印制吹塑纸版画的过程中,发挥学生的创造力、想象力和动手能力。 3、情感目标:通过学习,学会欣赏吹塑纸版画的美感,体会制作版画的乐趣。 教学重点、难点: 吹塑纸版画的制作方法。打稿时的力度,上色的均匀,色彩的选择。 吹塑纸版画的艺术处理。 教法: 讲授法、演示法、练习法。 学法: 指导学生亲自动手制作吹塑版画,让学生掌握吹塑纸版画的制作方法。 教具: 吹塑纸、绘画纸、圆珠笔、铅笔、水粉笔、水粉颜料、拓印工具、夹子。 教学过程: 一、组织教学:检查学生工具准备情况。 二、教学导入: 师:同学们好,很高兴能够跟你们一起学习,一起进步,我们以前见过很多绘画方式,比如:水粉画,水彩画,油画,素描等等, 今天老师邀请大家一起来学习一种新的绘画方法好吗?” 1、请看大屏幕《有趣的吹塑纸版画》。 看看你们每个小组的桌上都放着一张学生的吹塑纸作品,一一介绍: 版画从色彩上分为单色和多色版画。 2、下面啊咱们欣赏一下大师的作品。 按使用材料分为实物版画、木刻版画、铜版画、石膏版画、纸版画等。 你们请看黑板上这张就是吹塑纸,我找个同学上来用手触摸一下吹塑纸,感受吹

塑纸与普通纸有什么不同。 3、由于吹塑纸表面带油,所以咱们先用香皂给擦拭一下颜料才能附着上去。 4、下面找个同学用自己手中任意工具,采用不同的方法在吹塑纸上留下自己画出的痕迹,可以是不同形状的线条也可以是简单的图案。(过后老师在黑板上另一张吹塑纸上操作)注意:刻画时,把握好力度,太轻,印出来线条不明显,但是不要把吹塑纸划破。 5,可以再找同学上来画,展示画好的效果。 6、下面我们开始给他穿上漂亮的衣服,颜料不要调的太稀,也不能太稠,涂上颜色,你可以选择你喜欢的颜色,涂颜色之前,我先看看这张卡纸的色彩,比如:我用紫色的卡纸,那我就用黄色的颜料,你知道为什么呢?一会我找同学回答。 7、用夹子给卡纸和吹塑纸固定在一起,这样,那块颜色涂的不均匀了可以再涂一遍。注意:如果你画的线条是横线,你涂颜料是排刷或者毛笔竖着涂抹。反之一样的道理。遵循从上到下,从左到右的原则。 8、用手按压一下,把色彩拓印到漂亮的卡纸上。 9、10、见证奇迹的时刻到来了,看,一幅漂亮的吹塑纸版画完成了。简单吧。这就是我们今天要学习的版画。用这种印的方法来完成作品的绘画表现形式!版画我们给它起个名字:孔雀开屏,好不好,看到同学们看它,很高兴啊,所以开屏了 同学们还记得我刚才的问题吗?涂颜色之前,为什么先看看这张卡纸的色彩,比如:我用紫色的卡纸,那我就用黄色的颜料,你知道为什么呢?现在找同学回答。 刚才我们展示的就是版画的全过程 下面我找个同学说一下版画的制作过程和注意事项? 刻稿:刻画时,把握好力度,太轻,印出来线条不明显,但是不要把吹塑纸划破。 涂色:颜料不要调的太稀,也不能太稠,最好选择和卡纸相配的色彩。 印图:注意:如果你画的线条是横线,你涂颜料是排刷或者毛笔竖着涂抹。反之一样的道理。遵循从上到下,从左到右的原则。 解说:给你得作品取个好听的名字。 师:我再换另外一种颜色试一下,前提是等吹塑纸版画上的颜料干的时候, 看老师又有了一幅一模一样的作品,这就是版画。同一张底板经过一点变化,可

初中美术《1标志设计》优质教案、教学设计

教学设计 (一)教材分析: 本课是人教版初中美术七年级下册第三单元校园的春天——设计标志,属“设计﹒应用”学 习领域。本课是在学习了色彩基础知识和构图方法以后进行的以培养学生设计意识和设计能力 为主的授课内容。同时为下一单元“综合﹒探索”领域的学习奠定了基础。 (二)学情分析: 七年级学生观察能力、记忆能力和想象能力迅速发展,动手制作能力较强。但这一阶段的学生注意力以分散,好动,爱发表见解,表现欲强。所以教学中应抓住这一特点,一方面运用直观生动的形象,引发学生的兴趣,吸引学生的注意力;另一方面,要为学生创造条件,让学生能够充分表达自己的见解,发挥学生学习的主动性。 (三)教学目标: 1.了解标志及标志设计的基本常识,提高设计意识,树立设计理念,为学校或班级设计 一款标志。 2.培养学生的观察能力、形象思维能力、创新实践能力和自主学习能力。 3.通过以设计标志的形式参与学校活动,加深对集体的责任感,使学生形成健康的审美素养、审美情趣,加深民族自豪感和集体合作精神。 (四)教学重点: 了解标志及标志设计的基本常识,引导学生形成设计意识,完成简单的标志设计。 教学难点:标志设计过程中独特的创意和恰当的表现。 (五)教学准备: 1.教师准备:实物投影仪,多媒体课件,演示用具,教科书等; 2.学生准备:学生课前搜集生活中的标志作品及学校的图片资料,设计标志用的工具材料,如:铅笔、尺规、彩笔、彩纸、剪刀、胶水等。 (六)教学过程: 教师活动:通过图片导入。 师:欣赏08 申奥标志,从申奥标志中发现哪些寓意? 生:舞动的人 生:像人在打太极 生:中国结 生:五个颜色,代表五个大洲。 师:我们申奥成功了吗? 生:成功了。 师:对。我们2008 年在北京举办了奥运会。 课前预习,完成有关奥运会的知识填空 师:首先我们了解标志的概念是什么?(板书:标志设计概念) 师:请同学们思考一下我们学校的中的标志有哪些? 生:学校中停着的汽车标志、桌子上矿泉水的标志、学校的校标。 师:请同学们观察一下这几个标志,小组间讨论一下这两个标志有什么特点?

人教版七年级上册美术教案【最新最全】

第一单元什么是美术 第一课富于创造力的造型艺术 学习领域:欣赏·评述 课时:1课时 【教学目标】 知识与技能:通过欣赏美术作品了解美术作品的创作过程,体会美术作品的立意与表现. 过程与方法:学会从多角度欣赏与认识美术作品,理解美术作品与自然、文化的多重关系。 情感、态度和价值观:引导学生领悟作品的思想内涵,培养学生的理解能力。 【教学重难点】 重点:美术作品是如何产生的,以及其立意与表现方式及手法。 难点:怎么理解美术一种“富于创造力的造型艺术”。 【教学方法】 欣赏法、讲授法、讨论法 【教具准备】 不同肌理的石头、课本、课件 【教学过程】 教学内容 课前阅读教材,初步理解本课的学习内容。 (一)引导阶段: 1、教师活动:以歌曲《我和我的祖国》为背景音乐,观看祖国壮丽山河的实景图片,教师适时引导学生一起欣赏毛主席的著名诗词《沁园春·雪》。 2、教师活动:快速画出中国版画的轮廓线。提出讨论:这样的图形作为歌颂祖国山川美景的图画可以吗?说说你的观点。 3、教师总结:美术是一种视觉艺术也是一种造型艺术。符号化的形象很难传递出深厚的情感,想通过图形引发观者的情感,想通过图形引发观者情感上的共鸣就需要进行美术作品的创作,点明课题。(二)发展阶段: 1、教师和学生欣赏教材中的绘画作品《江山如此多娇》,教师介绍尺寸、绘画技巧,组织学生对作品进行观察分析: (1)从构图角度分析:近景、中景、远景分别是什么? (2)从色彩角度分析:画中怎样体现出季节、时间段的? (3)图画中的形象分别具有哪些象征意义? (4)画家们是通过怎样的视角表现如此宏大的场景的,换种表现视角行不行? 学生积极思考,回答问题。 2、用实物投影仪展示几块不同质地的石头,找几位同学触摸之后对其质感进行评价,以便更好的理解画家对山石肌理感的表现。 (1)自然山石的幻化——“抱石皴”法。 (2)红日的霞光对画面整体气氛的烘托作用。 学生思考、体验“肌理”的含义。 3、多媒体展示王希孟的《千里江山图》和齐白石的《蛙声十里出山泉》 教师讲解,引导学生仔细观察画面,在文化情景中认识美术,深化对作品的理解。 【作业布置】 结合本课欣赏的作品,谈谈自己对美术是一种创造美的艺术的理解。

《一版多色版画》教学设计-

教材分析: 色彩版画与色彩绘画的不同之处在于色彩的处理与运用上。色彩版画是在色彩绘画的基础上,根据版画画面效果的特殊要求对色彩进行归纳总结,化多为少,化小为大,化零为整。通过整理归纳后确定最终印刷的色相,通过制版印刷完成平面绘画作品。通过多色版画的教学,使学生进一步对版画进行了解,在印刷技巧等方面得到进一步学习和提高,锻炼学生动手实践和解决问题的能力。 学情分析: 学生在前一课《单色版画》的学习过程中,对单色版画的基础知识已经有了初步的了解和认识,通过练习已掌握了一定的制作方法和技巧,并积累了一定的制作经验,为本课多色版画的学习和创作奠定了一定基础。由于每个学生在认知水平、创作手法、熟练程度等方面的存在不同差异,教师应基于实际学情选择学习内容和方法,并对学生的学习表现程度作进一步分析,以便大部分学生能够在先前《单色版画》学习的基础上,对版画知识做进一步的了解和认识,并掌握一定的多色版画制作技法。对于多色版画的基本知识和基础技法的学习,学生相对容易掌握,但对画面整体色调的把握、不同板材的处理,和自由的运用不同技法来表现多色版画,难度相对较大,成为本节课学生学习和掌握的难点。 教学目标: 知识与技能:掌握两种一版多色版画的制作步骤和方法。能运用色彩版画去表现自己熟悉和喜爱的主题,表达情感。

过程与方法:通过欣赏、分析等方法,引导学生对色彩版画进行感受、观察、认识和体会,从中学习表现方法,尝试运用色彩知识和版画技法相结合进行创作。通过学习一版多色版画的制作步骤,以小组合作、探究学习的方式,尝试账务多色版画的制作方法。 情感、态度和价值观:培养学生热爱生活、善于发现生活中美好事物的情感。培养学生运用美术手段表现生活的美好情趣。 教学重点:一版多色版画的两种制作步骤和方法。 教学难点:运用色彩知识和版画技法,完成对作品形象和色彩的设计、归纳、组合、整理,完成主题创作,并能在作品中表达自己的情感。教学方法:自主学习法、课堂讨论法、讲授法、直观演示法、练习法。学具准备:吹塑纸、黑卡纸、夹子、水粉颜料、水粉笔、调色盘。 教学过程: 一、导入 1、回忆导入 师:上一次,我们共同学习了《单色版画》一课,大家还记得版画有哪些种类吗? 回答:凹版、凸版…… 师:老师再给它们添加几位新成员,大家看一看,它们和单色版画有什么不同? 学生自由发言:色彩多…… 教师小结:我们把色彩丰富的它称作一版多色版画。 2、板书课题。 二、目标展示: 1、了解一位绘画大师和他一幅作品的特点。

初中美术:《标志设计》教学设计

新修订初中阶段原创精品配套教材 ,《标志设计》教材定制 / 提高课堂效率 /内容可修改 ,"logo design" 教师:风老师 风顺第二中学 编订:FoonShion教育

,《标志设计》 美术教案-《标志设计》 《标志设计》教案 课业类别:设计·应用 教学目标: 根据课程标准和教材要求,中学美术教育是使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力,培养学生形成良好的思想品德,确定本节的教学目标为: 1、知识目标:了解标志的分类及构成等基本知识,学习标志设计的创作方法; 2、能力目标:培养学生的观察、想象、创造思维能力和应用视觉语言的表达能力; 3、情感目标:达到开阔眼界,增长知识,陶冶情操,提高艺术欣赏水平,树立正确的审美观点。 教学重点:标志的应用分类和构成形式。 教学难点:标志的创意设计。 教具准备:电教设备、多媒体教学课件等。

学具准备:画笔、画纸、颜料等绘图用品。 教学过程(https://www.360docs.net/doc/6516445088.html,): 一、组织教学:按常规进行。 二、启发讨论式导入新课:教师启发提问。 同学们,随着社会科技的发展,标志的应用范围非常广泛,我们每天都能在不同的场合见到一些标志,请同学们仔细回想,你都见到过哪些标志?这些标志都有什么作用? 学生回答:……, 教师总结:确实如此,标志存在于我们社会的每个角落,适用于社会生活各个方面,在现代社会中,标志已不仅仅是一种单纯的视觉符号,它更具有独特的美学价值,强大的社会功能。今天我们就来学习这种视觉的语言――标志设计。(板书课题) 三、讲授新课: 引导学生看大屏幕。(演示教学课件) 同学们通过欣赏这些标志可以看出,每个标志都蕴含着大量的信息,具有一定的含义。因此可以说:标志是具有某种含义的视觉符号,犹如语言,起着识别、示意和传递信息的作用。它通过精炼的艺术形象,使人一目了然。它具有很强的概括性与象征性,同时也有着独特的艺术魅力。 (一)、标志的种类 下面同学们思考一下,这些标志按照用途的不同可分为

新人教版七年级美术下册教案(全册)

第一单元美术是创造性的劳动 第1课源于生活高于生活 【教学目标】 知识与技能:通过对美术创作一般过程的分析,理解美术作品中的绘画题材、形式、艺术处理的技法皆源于客观世界,了解美术作品创作于现实生活、画家个人情感、物质材料及艺术技巧的关系,初步掌握美术欣赏评述的基本理论和方法。 过程与方法:通过比较、分析、讨论、欣赏和评述等方法,初步学习并掌握对美术作品中绘画题材、艺术处理的技法于生活之间关系的欣赏评述方法。 情感、态度和价值观:通过分析不同美术作品的产生过程,增强学生价值观,尊重理解艺术家及其创造的劳动价值和意义;在欣赏、体验的过程中培养学生更加用心观察生活及对生活积极健康的态度。【教学重难点】 重点:理解美术是创造性的劳动这一特征。 难点:了解绘画的题材、艺术处理的技法皆源于客观世界,掌握美术的基本理论。 【教学方法】 讲授法、讨论法 【教具准备】 课本、课件 【教学过程】

1、课前阅读教材,初步理解本课的学习内容。 2、引导阶段: 展示作品王式廓的《血衣》素描稿及其创作的过程和相关的素描草图,播放相关的视频,介绍画家及创作背景。提出问题:从这幅作品的创作过程看,你认为再现性美术作品的产生需要哪些条件(考虑哪些因素)?学生围绕问题展开思考,初步发表自己的看法。 3、发展阶段: (1)模仿作品《血衣》中的几组人物形象,上台表演人物的造型姿态,体验人物内心情感,加深对作品人物性格及作品内涵的理解。通过学生参与、观看,不仅激发了学习热情,更能从学生成功与不成功的表演中感受到人物造型艺术的魅力。表演完后,教师在根据学生的表演,结合作品对再现性美术作品的产生条件进行分析。 (2)展示油画作品毕加索的《格尔尼卡》及其创作过程和相关的素描草图,播放相关的视频,介绍画家及创作背景。提出问题:毕加索的《格尔尼卡》这幅表现性绘画中的形象也来源于生活吗?它和再现性绘画中形象有什么不同?画家为什么要这样画呢?学生思考,初步发表自己的看法。 (3)展示课本中不同材质的工艺和雕刻美术作品,引导学生分析材料本省的特征与作品表现手法之间的关系。体会因材施艺,宛若天成的艺术效果。 学生围绕问题探讨,并尝试对其他的几件作品进行欣赏评述。 教师小结:材料本身对作品的成败非常关键,因而艺术技巧也相

初中美术《设计纹样(2)》优质教案、

教学目标:人教版八年级下册 《设计纹样》教学设计 1.通过欣赏分析,了解写生与纹样设计的关系,学习纹样设计的基本方法。 2.学会纹样设计的变化方法,掌握变化规律,能够根据形象特点,设计纹样。 3.训练想象力与创造力,初步形成纹样意识,增强对生活的感悟,从而热爱生活,有运用所学知识美化生活的愿望。 教学重点:了解纹样设计的基本方法。 教学难点:运用点线面的组合、色彩搭配,表现丰盛多彩的纹样。 教学方法:欣赏、讨论、探究、实践。 教学过程: 一导入 1.提问:说说我们身边的纹样设计,欣赏图片。 小结:这些图片中都出现了丰盛的纹样,说明纹样广博存在于我们的生活中,起到了装饰美化的作用。你知道如何变化成纹样吗?(导入课题) 二发展阶段 1、写生与纹样设计 我们在进行纹样设计时,手中要有素材。自然界中的动物、植物、人物、风景等,就为我们的纹样设计提供了广博的题材和创作灵感。搜集素材的有用方法之一,就是写生。 2、思考、讨论:快速阅读书本P12—13,了解并概括纹样写生的方法有哪些?线描写生、影绘写生、钢笔淡彩写生。

3、写生的要求:首先,选择合适的角度(最美、最能表现形象特点的角度)其次要抓住典型动态和特点。 4、展示金鱼的线描和影绘写生效果。 ①这是什么方法?有什么特点?——线描写生。 ②对比线描写生,这种方法有什么特点?——影绘写生。 三深入阶段 1、纹样设计的基础方法 2、⑴概括:就是删繁就见,省略掉锁碎的形象、次要的部分,保留其必不可少的部分,但不能失去原有形象的主要特征。观察下图,说说由写生的金鱼形象到金鱼纹样是怎样变化的?(展示概括过程)总结线条、影绘和综合概括的方法:提问:比较两张图片,你认为这张纹样用了什么表现方法? ⑵夸张 说说看,下列形象你会如何去夸张? 除了夸张外形之外,我们还会去夸张什么? 总结夸张的三种方法,并进一步强调:夸张不是对物像简单的放大,而是对物像外形、神态、习性等进行节制的夸大、强调、突出,就是让圆的更圆,肥的更肥。 ⑶想象:就是将例外的形象和造型要素精巧地结合在一起,使其结合严紧,相互依存,并产生新形象的心里过程。 展示图例:同类形象组合,异类形象组合。 出示一组作品,让学生进行辨别。 ⑷总结纹样设计的基本方法 四、练习与展评

刘艳-单色版画教案

第4课单色版画 年级:八年级 学科:美术 课程:单色版画 适用对象:八年级学生 教材分析: 本课是人美版八年级美术教材中的一节“造型-表现”课,和第5课的《一版多色版画》、第6课的《藏书票》形成了一个“版画”学习单元,而本课则是三课中引发兴趣和打好基础的第一课。 版画是一种间接型的绘画形式,是通过制版与印刷来完成,并具有复数性的平面作品。本课主要是通过对纸版画和吹塑纸版画的学习,了解单色版画的特点和表现力,使学生理解凸版单色版画的成像原理和制作过程。在版画制作的过程中,引导学生运用绘画语言进行创作,在美术学习中自由抒发情感、表达个性,在提高学生动手能力的同时,提高学生的审美能力和表现能力。 学情分析: 由于教学条件及材料的局限,八年级学生虽然知道版画,但却没有制作过版画,对版画的认知非常有限。所以我先从展示生活中应用了版画技术的物品入手,让学生意识到版画其实就在我们的身边,只是我们缺少对它的认识。从而激发学生的探索求知欲,进而了解版画、尝试自己动手制作凸版画,体味版画独特的美感及特点,也让学生意识到美术就在我们生活的方方面面。 教学目标: 1、知识与技能 初步了解版画,学习单色凸版画的成像原理、表现手法、制作过程和方法,认识单色版画的审美特征。 能够运用简单材料,完成单色版画的设计制作。 2、通过讨论和深入分析,认识版画; 通过练习,掌握点、线、面、肌理等美术语言在单色版画中形成黑、白、灰关系的艺术效果; 教师示范,引导学生运用阴刻和阳刻等表现手法进行单色版画制作。 3、情感、态度和价值观 在积极探索不同媒材制作单色版画的实践活动中,体会完成单色版画的制作乐趣,学会用版画手法表达情感的方式,在学习和创作中树立信心,逐步形成欣赏版画艺术的审美能力。 教学重点: 帮助学生认识单色版画的美感特征,理解凸版画的成像原理。能运用阴刻、阳刻、实物粘贴等版画表现手法进行单色版画创作。 教学难点: 灵活运用版画表现手法,设计、制作有主题的单色版画作品,表现一定的美感。

初中美术:标志设计课教案

初中美术新课程标准教材 美术教案( 2019 — 2020学年度第二学期 ) 学校: 年级: 任课教师: 美术教案 / 初中美术 编订:XX文讯教育机构

标志设计课教案 教材简介:本教材主要用途为学习美术有利于发展记忆和想象力,想象力得到扩展和深化,可以使学生的消极心理负担得到卸除,获得心理平衡保障心理健康,本教学设计资料适用于初中美术科目, 学习后学生能得到全面的发展和提高。本内容是按照教材的内容进行的编写,可以放心修改调整或直接进行教学使用。 教学目标: 初步了解标志的设计构思与制作方法,标志设计课教案同时提高品评鉴赏标志的水平。教学重点: 1、标志设计课教案的意义。 2、标志的分类。 3、标志的设计要素。标志设计课教案 4、标志的构思和制作过程。 难点: 设计并制作出具有独创性、单纯性、准确性和艺术独特的标志。 设疑提纲: 1、标志的概念?标志设计课教案 2、标志的特征?

3、标志的作用? 4、标志的颜色运用? 5、标志的分类、按用途的不同可分几种? 6、世界上的国旗中,除了中国国旗,有哪一面国旗让你印象深刻?原因? 7、联合国会徽的含义? 8、奥运会标志以什么造型为主? 9、中国银行标志的意义? 10、公益标志的色彩特点? 11、构成标志的方式有几种?请列举你所注意过哪些标志符合上述方式?教学程序: 1、作图形印象测试。 2、评说测试结果。说明标志的视觉性。 3、提出设疑提纲问题在1、2、3。 4、分组讨论答案。 5、提问学生完成答案。 6、教师补充完善。

7、以建国饭厅为例,提问学生对标志用色的看法,说明标志用色的重要性。 8、解析太阳神标志的意义。 9、提问学生提纲6、7。 10、分组讨论8、9、10的问题。 11、分组抽查提问并补充完整。 12、提出问题11。 13、抽查学生回答。 14、熟悉课本关于标志的构思方面的内容。 15、讲述标志的制作过程。 16、课堂作业:分组设计本校学校标志 XX文讯教育机构 WenXun Educational Institution

七年级美术《板报设计》教案设计 人教新课标版 精品

七年级上册《板报设计》教案设计 教学目标 1.学习字体变化及版面设计。 2.提高学生处理信息资源、独立思考、抓住关键、创造性表达的能力,学以致用。 3.培养学生热爱美术、热爱生活的美好情感。 重点:选择一种版面编排的形式,确立主题,收集相关素材,设计一幅板报。 难点:设计出来的板报有创意、有美感、有思想。 教学设计 第一课时 课前准备 (学生) 颜料、铅笔、尺 (教师) 图片资料、学生优秀作业 教学过程 1.创设情境,表达感受。 出示报纸,师生讨论:大家所熟悉的报纸的内容、排版、栏目以及在生活中的作用等。本课要学的就是如何编排和美化。要完成一幅美观的板报,就应对文字、图形等要素进行设计、编排,以达到最优化的效果。 本节课我们要学习字体、刊头和标题的设计、编排等知识。 2.引导欣赏,加强体验。 (1)出示板报作品 c.jpg,结合书本的范例和教师提供的作品,让学生欣赏(提示:欣赏可以用从整体到局部,再到整体的方法,结合色彩、位置安排等内容)。 (2)让几名学生说说欣赏感受(文字的造型、色彩、书写的形式……)。 教师小结(文字、编排、色彩有很重要的地位)。 3.传授方法,激发创意。 (1)提问:怎样进行板报美术字的设计?应该注意哪些事项? 学生结合书本的范例和教师提供的作品进行述说,教师鼓励学生之间互相补充,最后教师总结、归纳出常用四种字体的不同特点: 隶书体:平整美观,活泼大方,蚕头燕尾。楷体:从字势看,隶书是向外扩散的,而楷书则是向内集中的。宋体:与楷书笔形相似,结构方正匀称,后来人们把它刻成书版印成书籍,成为一种规范的印刷体,横细竖粗。黑体:粗壮醒目、简洁明快。总体看,黑体所有笔画粗细均等。 美术字是经过艺术加工的实用字体。 (3)教师示范书写美术字的步骤。A、打格B、布局C、定骨架D、双勾字形E、填色随着电脑技术的运用,出现了许多新设计的字体(出示各种字体的图片、应用实例)。 (4)刊头设计与标题编排。 ①刊头与标题在板报设计中起到画龙点睛的作用。标题的位置、字体、大小、形状、方向的处理,直接关系到整个版面的视觉效果。 ②刊头和标题的内容要和板报的主题思想一致,可以采用纯文字或文字与装饰纹样相结合构成的形式。 ③出示多种图片,开拓学生视野。 4.布置作业,表现感受。

(初中美术教案)标志设计赏析

标志设计赏析 初中美术教案 瑞安十中史向东 [课型]高中美术欣赏 [教材分析] 《标志设计赏析》是现代商业美术课中的重要内容,是高中美术欣赏课中知识性与应用性相结合、提高审美能力与掌握基本技能相结合的典型课题。其中既有对中国内外优秀标志设计作品的欣赏,又有对标志作品的设计思维和方法的剖析。 [教学目的] 通过本课的教学,向学生介绍标志设计的基本知识、设计思路和方法,使学生了解标志设计的基本审美原则和掌握标志设计的基本技能、设计思路,从而提高学生的审美能力,树立正确的审美观念。 [教学过程] (一)导入新课 同学们,首先让我们假设这样一种情境,我们到一个陌生的地方旅游,在无法用文字语言交流的情况下,如何尽快找到想去的地方?

学生回答 教师明确:其实答案很简单,你自然会去找能够代表这种地方的图形符号,这样的符号就是我们要讲的标志。 (二)基本知识 1 .什么是标志 用一种文字或图形来代表另外一种事物的符号。 标志的这种作用与文字产生之前的原始社会采用的结绳记事、堆土记事、刻木记事的作用是一致的。 教师明确:结绳记事盛行于原始社会,先民结绳以明事”,结绳不同,所寓 之事即有别。这应当说是标志的雏形。 2.标志的类别 教师提问:现在,我们大家每天可在不同的场合见到一些标志,请仔细回想,你都见到过哪些标志?这些标志各有什么作用? 学生回答:…… 教师归纳:确实如,标志存在于我们社会的每个角落,适用于社会生活各个方面,在现代社会中,标志已不仅仅是一种单纯的视觉符号,它具有独特的美学价值,强大的社会功用,成为一个种文化。

(用微机展示一幅图片,介绍生活中常见的几种标志) (1)从用途上分:[*] 纪念标志:_____ 国际儿童年 城市标志:德国基尔城城徽、联合国标志 会议标志:奥运会标志 商业标志:①代表企业公司形象 ②代表企业产品品牌(简单介绍标志设计及艺术设计对经济的促进作用)公共图 形:贴近生活,服务社会,于人们的日常生活息息相关女口:规范人们行为的交通标志和散见于公共场合的服务性标志 (2)从造型特点上分: 具象型标志(特点:形象自然、生动活泼、有直观趣味感。图例为:德国自然出版社标志[*] 抽象型标志(特点:造型严谨、寓意深刻,是把无形的事物转化为有形的可 表意的形象。图例为:南斯拉夫进出口贸易公司标志[*] 字图型标志(特点:运用广泛、传播速度快。图例为:加拿大铁路标志[*](此处点一句中国铁路路徽的异曲同工之妙)

人教版七年级下册美术教案全集

七年级美术下册 教 学 教 案 杨店乡九年制学校 教师:冯伟伟 格尔尼卡 一、教学目标 (一)充分发挥学生的自主学习和探究的精神,培养正确的审美情趣和追求正义与公正的价值观。 (二)让学生在积极参与讨论.探究.体验的过程中,了解美术鉴赏的方法和程序,理解作品的意蕴。 二、教学重点:了解作品中艺术语言与主题表达的关系。 三、教学难点:理解象征性和立体派的艺术手法。 四、教学准备:学生课前准备:查阅相关资料;准备铅笔、课本。 五、教学方法:欣赏法.理解法。 六、教学过程: (一).导入:1、联系学生在生活中绘画时对情绪的体现和认识,体味情绪与作品风格的关系。 2、提出问题“这节课我们也来欣赏一幅绘画作品,你来设想一下,他们是在什么情绪下创作绘画的?”激发学生学习的欲望。

(二)、学习新内容: 1、直观感受作品,并 描述其带来的心理感 受。 2、探究:理解作此文 内涵应从几个方面入 手。 3、学生介绍搜集到的作者、作品、背景资料。 4、欣赏作者其他作品和同一时期画家作品,认识立体主义的作画方法,及其形成的原因。(三)赏析作品: 1、结合课件展示,引导学生观察 牛、马、母亲、灯、举灯的人、 跳楼的人、逃生人的表情、姿 态,用形容词或短句描述其带来 的心理感受,并讨论、分析画面 形象的象征意义。 2、理解象征性艺术手法的应用。 3、分析作品色彩、构图对作品主 题表达所起的作用,对作品进行 归纳性评价。 (四)、总结赏析办法: 1、在深入理解作品内涵的基础上,说出现在对作品的感受及学习收获。 2、总结赏析这类表现性美术作品的基本方法:看一看,找一找,想一想。 (五)练习活动: 联系1937我国人民生活的悲惨状况,激起学生的情绪,尝试用象征性的艺术手法、半抽象的绘画方法表现自己对战争的感受 (六)、展示作品: 1、学生展示作品,并进行自我评价与解释。 2、拓展知识,表达战争感受的形式是多样的,如戏剧文学、音乐等。 七、板书设计 格尔尼卡 牛头:德国法西斯 马;西班牙无辜百姓 课后反思: 本课教学充分发挥学生的自主学习和探究的精神,培养正确的审美情趣和追求正义与公正的价值观。让学生在积极参与讨论.探究.体验的过程中,了解美术鉴赏的方法和程序,理解作品的意蕴。 第一课艺术源于生活,高于生活 课型:欣赏课 一、教学目标: 1、通过艺术作品的欣赏和分析,使学生进一步理解"艺术源于生活,高于生活。"的道理。 2、通过艺术作品的欣赏和分析,使学生初步学会欣赏艺术作品。在思考和讨论中培养学生合作互动地解决问题的能力,锻炼学生的评述能力。 3、培养学生的参与意识,增强学生的民族自豪感,激发学生的爱国主义热情。 二、教学重点:使学生理解艺术创作的题材、内容与技法都源于生活,艺术家所创造的艺术作品及其艺术形象是高于生活的。 三、教学难点:以美术作品作为切入点,使学生理解"艺术源于生活,高于生活。"

初中美术版画教案(2)

初中美术版画教案(2) 一、教学目标: 知识目标:通过学习,初步掌握单色版画的基本制作方法和技巧,进 行基本艺术表现实践。 能力目标:通过学习,提高学生的抽象思维能力,形象概括能力,养 成耐心细致、有计划的学习方法。 情感目标:培养学生对版画制作的兴趣,拓展学生对艺术表现形式多 样性的认识。通过对版画艺术的认识,增强民族自豪感,培养爱国主义精神。 二、教学重难点: 1、重点:初步掌握单色版画的基本制作方法和步骤。 2、难点:通过复制,刻印等艺术表现形式进行基本的艺术表现 实践。 三、教学工具:吹塑纸、海绵纸、卡纸、宣纸、白纸、小刀、剪刀、辊子、无色圆珠笔、美术纸、黑色水粉颜料、调色盘、水、小 水桶等。 四、教学过程: 1、创设情境,激情导入:(引学5分钟)

现在是冬季,树木都凋零了,上课前我们先利用这些落叶来做一个小游戏:请同学们在自己准备的叶子上涂上黑色水粉颜料,印在白纸上。 (学生活动) 提问为什么会印出叶子? 学生回答:叶脉凸起部分沾上颜料就被印在纸上,凹下去部分在纸上印不出来就成了白色。教师小结:同学们说得很好,这就是版画制作的秘密,那么今天,老师就带领大家一起走进魅力无穷的单色版画世界。引出课题———单色版画。 2,、积极探索,自主实践:(引探、引练共30分钟) 版画艺术在我国有着悠久的历史,我国最早的印刷术,可以说是世界上最早的版画艺术。我国的版画起源于唐朝,是中国美术中一个重要的门类。随着时代的发展,与其他绘画造型艺术一样,经过不断演变已成为一种独立的艺术形式。 (1)、版画:就是在不同材料的版面上,运用刀和笔等工具进行刻画后直接拓印出来的作品。 (2)、分类:根据版面材料与印刷方法的不同可分为木刻版画、铜版 画、石版画、丝版画、纸版画等(今天我们就以学习纸 版画为主。) (3)、制作过程:画版、制版、拓版三道工序完成。 (4)、绘刻技巧:阴刻——画面上是以凹线为主的构成,画面上黑多 白少。阳刻——画面上是以凸线为主的构成,画面 上白多于黑。阴阳混合刻——有阴刻,也有阳刻的 混合刻制版。(结合范图讲解)

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