节奏节拍的解析

电子琴常用节奏节奏与节拍

——电子琴常用节奏、节奏与节拍__ 电子琴常用节奏、节奏与节拍?? ????????? ?????节奏名称?、介?绍? ??当然节奏不止有100多种，但基本有以下几类：? 6/8进行曲?比普通进行曲多了一些三连音，使乐曲更富有推动力。? 贝圭英（BEGUINE）?西印度群岛的土风舞节奏，欢快、热烈，常见拍为2/4、4/4，速度为中速、中快速。? 波普（POPS）?欧美流行曲节奏，在40年代中期发展迅速，同属美国爵士乐的一种，速度为中、中慢速，常见拍为2/4、4/4。? 波萨诺瓦（BOSSANOVA）?由巴西桑巴与爵士结合并演变而来，节奏丰富并具有抒情性，速度为中、中慢速，常见拍为2/4、4/4。? 迪斯科（DISCO）?节奏强于旋律且粗犷豪放的现代舞蹈，速度为中，快速，常见拍为2/4、4/4。? 华尔兹（WALTZ）?18世纪末流行于欧洲的传统圆舞曲，节奏起伏、热烈、抒情，速度为中，中慢、慢、中快、快速，常见拍为3/4、3/8。? 进行曲（MARCH）?源于欧美，用以表现阶段行进，常见拍为2/4、6/8，速度为中速。? 伦巴舞（RUMBA）?起源于非洲的民间舞蹈，20世纪30年代初发展成为爵士音乐的一种形式，速度为中，中快速，常见拍为4/4、8/8。? 慢摇滚乐（SLOW?ROCK）?常见拍为6/8、4/4，速度为中、中快速? 恰恰舞?是一种舞曲，以符点切分节奏为主。? 桑巴舞（SAMBA）?一种通俗性强且流行于巴西的双人舞蹈，19世纪末从农村传入城市，速度为中，中快速，常见拍为4/4、2/2。? 十六拍（16BEAT）?爵士摇滚乐风格，速度为中、中快速，常见拍为2/4、4/4。? 十六拍-1（16BEAT）?爵士摇滚乐风格，速度为中、中快速，常见拍为2/4、4/4。? 探戈舞（TANGO）?起源于英国土风舞，与哈巴涅拉相似，20世纪初流行于交谊舞厅，速度为中，中慢速，常见拍为4/4。? 乡村音乐（COUNTRY）?乡村音乐。是美国西部盛行的土风舞蹈，男女对排或四边向内而舞的群体舞蹈，节奏欢快、跳跃，速度为中，中快速，常见拍为2/4、4/4。? 摇摆乐（SWING）?是美国黑人的布鲁斯音乐，在40年代初期发展迅速，速度为中、中快速，常见拍为2/4、4/4、2/2? 摇滚乐（ROCK）?美国通俗音乐的一种，创始于50年代，常见拍为2/4、4/4，速度为中、中快速。? 节奏与节拍?定义? 节奏：组织起来的长短关系叫节奏。? 节奏型：音乐作品中，具有典型意义的节奏。? 节拍：时值相等的强拍和弱拍有规律的交替出现。? 拍子：表示节拍的单位叫“拍”，将“拍”按照一定强弱规律组织起来叫做“拍子”。? 小节：计算乐名、乐段和整首乐曲长度的单位。（拍是组成小节的基本单位）。? 小节线：乐谱中强拍之前垂直于五线谱的线称“小节线”。? 段落线：乐曲分段时用“ ”。? 结束线：乐曲结束时用“”。? 拍号：表示拍子的记号。? 拍子的种类：? ???1、单拍子：每小节有两拍或三拍的拍子。? ???2、复拍子：两个或两个以上同类型单拍子的组合。? ???3、混合拍子：两个或两个以上不同类型单拍子的组合。? ???4、变拍子：两种或两种以上的拍子交替出现。? 弱起：乐曲不在强拍开始叫弱起。? 切分音：一个音从拍子的弱部分开始，持续到后面较强部分，这个音就叫“切分音”。? 节奏的特殊划分：? ????1、三连音：将基本拍子均等的分成三部分。? ????2、五（六、七、九）连音：将基本拍子均等的分成五（六、七、九）部分。? ???????????????????节奏与节拍关系? ????节奏与节拍是音乐中极为重要的音乐元素，它与音高一起共同构成了音乐的旋律，人们把其中的节奏节拍称为音乐的骨架。试想，如果音乐中没有节奏、节拍，只是一些音符杂乱无章地堆砌在一起，那将是怎样的一种情况？? ????所以说在音乐中节奏节拍是极为重要的，任何一段旋律也离不开节奏节拍。? 在音乐中，节奏与节拍是两个不同的概念，节奏存在于节拍之中；节拍也离不开节奏。两者相辅相

音乐测试要点(1)

音乐学科测试要点 1.理解、并会运用课程的五个基本理念。 （一）以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力 音乐审美指的是对音乐艺术美感的体验、感悟、沟通、交流以及对不同音乐文化语境和人文内涵的认知。兴趣是音乐学习的根本动力和终身喜爱音乐的必要前提。 （二）强调音乐实践，鼓励音乐创造 音乐教学是音乐艺术的实践过程。音乐是一门极富创造性的艺术。中小学音乐课程中的音乐创造，目的在于通过音乐丰富学生的形象思维，开发学生的创造性潜质。 （三）突出音乐特点，关注学科综合 音乐是听觉艺术，学生主要通过听觉活动感受与体验音乐。音乐教学的学科综合，包括音乐课程不同教学领域之间的综合}音乐与诗歌、舞蹈、戏剧、影视、美术等不同艺术门类的综合}音乐与艺术之外的其他学科的综合。 （四）弘扬民族音乐，理解音乐文化多样性 应将我国各民族优秀的传统音乐作为音乐教学的重要内容。通过学习，学生熟悉并热爱祖国的音乐文化，增强民族意识、培养爱国主义情操。世界的和平与发展有赖于对不同民族文化的尊重和理解，应以开阔的视野学习世界其他国家和民族的音乐文化，理解音乐文化的多样性，共享人类文明的一切优秀成果。 （五）面向全体学生，注重个性发展 义务教育阶段的音乐课，应当面向全体学生，使每一个学生的音乐潜能得到开发并从中受益。尊重学生的个性，鼓励学生积极参与各种音乐活动，以自己的方式表达情智。 2熟悉课程的整体设计思路。 （一）凸显音乐课程的美育功能，以音乐活动方式划分教学领域 本标准将原有音乐课程的教学内容．整合为“感受与欣赏”和“表现”两个教学领域，并将原来隐含在教学中的音乐文化知识和分散的音乐编创活动，加以集中并拓展为“创造”和“音乐与相关文化”两个领域。 （二）设计丰富的音乐实践活动，引导学生主动参与 音乐艺术的审美体验和文化认知，是在生动、多样的音乐实践活动中，通过学生的亲身参与生成和实现的。在不断实践的过程中，逐步培养和提高有利于学生终身发展的音乐能力。 （三）正确处理音乐知识、技能的学习与审美体验和文化认知的关系 音乐的音响材料、创作过程和表演形式具有特殊性，这些艺术特征决定了音乐聆听、表擅和创作教学，必然会有特定的知识和技能要求强调音乐知识、技能的学习和所应达到的标准，是发展学生审美体验、艺术表达和文化认知的基础，其本身就是学生音乐素养的组成部分。 （四）根据学生不同年龄段的心理发展水平和音乐认知特点，分学段设计梯度渐进的课程学段目标及相应的操程内容 义务教育阶段，是儿童和青少年生理、心理的快速发展期，也是人生接受音乐教育、增进音乐素养、促进身心健康发展的重要时期。在剖析不同学段学生生理、心理发展差异和音乐学习认知特点的基础上，在课程总目标统领下，明确各学段目标，以此作为不同学段、不同教学领域课程内容设计的基本依据。 （五）课程内容的设计，在明确的规定性和适度的弹性之间寻求平衡，培教师教学和地方音乐课程资源开发留有创造和堆择运用的空间 我国广大城乡不同区域经济、文化环境和发展水平的差异，客观上影响着学校音乐教育的实旌状况和教学水平。对课程内容和标准的设计，注意既要有朗确的规定性，叉要有适度的弹性和一定的可磕扞性，使不同区域、不同学校的音乐课程，在相同或相近的内容和水平要求上得以普遍实施，推动音乐教育的普及和均衡发展。

《节奏与节拍》教案

节拍与拍子的分类教案 授课教师：王天娇 教学课时：１课时 教学目标： 1、掌握节拍的知识，知道节拍的类型。 2、知道节拍的强弱规律，并明白节拍在音乐表现中的重大意义。 3、通过本节课的学习，为以后学好音乐知识打下基础。 教学重点：节拍节拍的类型。 教学难点：不同拍子的组成形式。 教学方法：多媒体、讲授。 教学过程： 一、导入新课： 同学们，我们在平时的生活中总会听见有人说某某讲起话来一板一眼的，那我们就会好奇这个所谓的板眼什么、今天我们上课的内容就和这个板眼有关 二、讲授新课： 1、节拍 出示一组数字：1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12让同学有规律或无规律的加重其个别数字的读音。让同学想想区别。引申出概念： ⑴重音：和周围音相比，在音响方面较强的音，称为重音。它用＞、∧来表示，表示这个音要唱(奏)得坚强有力。 ⑵节拍：是指音乐中相同时值的强拍与弱拍有规律地循环反复，称为节拍。如： 。 ⑶拍、拍子、拍号：计算音符时值的单位叫拍。节拍的单位拍用一个固定的音符（如：四分音符、八分音符、二分音符等）来代表，叫拍子。如以四分音符为一拍，每小节内有二个单位拍，就叫四二拍子。表示拍子的记号叫拍号。拍号用分数来标记（五线谱中用第三线代替横线），记写在谱号和调号的右面。小节：乐谱中强弱拍子的周期时段为小节。小节线：划分小节的短竖线为小节线。 二.拍子的种类: 单拍子 ⑴单拍子:每小节只有两拍或三拍的拍子，称为单拍子。特点就是只有强拍和弱拍，每小节只有一个强拍。举例两拍子和三拍子的强弱关系

⑵复拍子：每小节有两个以上同类单拍子合并组成，并有两个以上强拍，称为复拍子。如：举例：四四、八六拍的强弱关系。并请学生来标出这些强弱关系。 <3>混合拍子:混合拍子：每小节两个不同类的单拍子<二拍和三拍的单拍子按不同次序组成的拍子叫混合拍子。举例如五拍子（四五拍：四二拍+四三拍或四三拍+四二拍）、七拍子（四七拍：四三拍+四二拍+四二拍或四二拍+四三拍+四二拍）等。让学生探究不同混合拍子的不同组合法。 〈4〉变拍子：在同乐曲中，两种或两种以上的拍子交替出现的叫变换拍子。举例：变拍子拍号的不同变化。 〈5〉自由拍子：在乐谱中不用小节线或用虚线划分小节的拍子用〈サ〉表示。举例：自由拍子在中国乐曲上的运用。 四、课外延伸：板眼在音乐中的表现形式。 五、小结： 同学们，今天我们学习了节拍的相关知识，节拍在音乐中表现意义十分重大，音乐的表现中，节拍是音乐的脉搏，使音乐在一种有序的形态下来表现人们的情感。同样的一组音，如改变其节奏与节拍，沉思的乐句可以变为欢快的，雄壮的乐句可以变为诙谐的。我们学的只是理论，要到实践中去检验，去感受他们在音乐表现中所起的巨大作用！还需要同学们在今后的学习中不断的努力。 七、作业： 八板书设计 节拍 ⑴重音⑵节拍 ⑶拍子与拍号〈4〉小节与小节线。 三、拍子的种类： ⑴单拍子〈2〉复拍子 〈3〉混合拍子〈4〉变拍子 〈5〉自由拍子 教后反思：

节拍器的使用方法

节拍器的使用方法 节拍器用于克服乐器学习中，遇到的对节拍掌握不准的问题，是通用的学习乐器的辅助产品。节拍掌握的不准是学习乐器的常见问题,使用节拍器可以帮助克服。 机械节拍器产品检测介绍： 温度差异会导致机械运行不畅，在室内放置一段时间后再测试.首先打开节拍器外包装，外观细腻平滑，光泽度高。打开透明盖，把速度调到最低来检测，在上好旋扭的情况下，检查左右摇摆速度是否均衡，不会碰到任何部位，铃声是否清脆等，以上步骤未发现问题即可。本品牌节拍器自购买之日起三个月内如有质量问题可免费更换，请您放心使用。 使用方法及介绍： 发条--依靠发条来提供动力。 拉杆--拉杆的上面标着0 2 3 4 6 ，也就是代表每个小节多少拍；比如2/4 4分音符为一拍，每小节2拍，那么就拉到 2 ，打出的节奏就是每两拍循环，6/8拍也是一样。 标度板--标度板（标尺）的数据代表了速度，有些谱子上面会标注画着一个音符，（一般多为4分音符）= 一个数字；比如4分音符=120 ，如果当时正好是2/4 或者是3/4 都是4分音符为一拍的，也就是说一分钟打120次，120这个数字应该在竖立的标尺上线可以找到对应的，推到对应的数字即可，一般3分音符的按此操作就可以了，有些画着2分音符=一个数字的时候拍节应该是2/2拍，也就是以二分音符为一拍的。 就是说拉杆表示每小节的拍节总数，纵向标尺对应曲子速度。 取下节拍器透明面板，就看到一个标度尺。它标出摆振动时每分钟发出的节拍声次数（n）中有一摆杆，摆杆上有一个可上下移动的摆锤。摆锤位置所对标尺数，就表示该摆每分钟振动的节拍数（一次全振动有两次节拍数），由此可算出摆的振动周期（T） T=（2×60）／T（秒） 改变摆锤的位置就可以改变它的振动周期。 为了便于报时，在节拍器盒的下部右侧装有振铃调节拉杆，可使振铃每经过几个节拍响一次。记住振铃发声次数就可求出时间间隔（t） t=T/2×R=R/n×60（秒） R为振铃响一次的节拍数。调节拉杆的位置，就可以改变振铃发一次声的节拍数。如果不需要振铃声，只须将拉杆完全推进就行了。 使用时先上好发条，注意不要上得太紧。根据实际要求，调节好每分钟节拍数及振铃频率。节拍器应水平

吉他节奏与节拍常识

(一)小节、小节线、复纵线与终止线 (1)小节：两条相邻的竖线之间的部分，称为小节。 (2)小节线：划分小节的竖线叫做小节线。 (3)复纵线：在乐曲中用以划分段落的、由两条细竖线构成的线，叫做复纵线。 (4)终止线：记在乐曲结束处的、钿一粗的两条平行竖线，叫做终止线。用以表示全曲的终止。 (二)节拍、拍子与拍号 1．节拍 乐曲中强(重音)弱(非重音)音有规律的反复，叫做节拍。节拍是用强弱关系来组织音乐的，节拍中的每个单位，叫做单位拍。 有重音的单位叫做强拍，非重音的单位叫做弱拍。 强弱强弱强弱弱强弱弱●o●o●o o●o O (●表示强、o表示弱、O 表示次弱) 注意：小节中的第一拍通常为强拍，若再有强拍则为次强拍。 2．拍子 在音乐中，将单位拍用固定的音符(如二分音符、四分音符、八分音符)来代表，叫做拍子。如可以以二分音符为一拍，也可以以四分音符为一拍，或以八分音符为一拍等。拍子是用分数来标记的。 3．拍号 表示拍子的记号叫做拍号。如2/4 3/4 4/4等。 拍号用分数形式标记，分子(横线上方的数字)表示每小节的单位拍数，分母(横线下方的数字)表示单位拍的音符时值。如差拍子表示以四分音符为一拍，每小节有四拍；主拍子表示以四分音符为一拍，每小节有三拍。 读拍号时应由下往上读，只读数字。如2/4拍子，读作四二拍子，而不应读成数学中的分数：四分之二拍。 (三)音值组合法 将时值不同的音符，按照拍子的结构特点进行组合的记谱方法，叫做音值组合法。 使用音值组合法可以便于读谱和辩认各种节奏型。

音值组合法的几种情况： (1)单位拍一般要用共同的减时线连成音群，单位拍之间要分开，因此有几个单位拍就有几个音群。 (2)在节奏划分比较繁琐的情况下，每一个主要的音群可以再分成两个或四个相等的附属的音群，第一条减时线可以不分开。 (3)以八分音符或十六分音符为单位拍时，应把小节内所有的单位拍用共问的等一减时线连接在一起，第二、第三条减时线再按单位拍分开。 (4)占整小节的时值时，用一个音符来标记。 (5)休止符也按照晋值组合法的规则来组合，只是连音线是用不着的。 (6)附点音符无须按单位拍分开。 (7)声乐曲的音值组合法，一般地足按照音值组合法的规则进行组合，但由于歌曲中带有歌词，因此又与一般的音值组合法略有不同。主要区别在于，当一字多音时，需加连线。 (四)连音符 在音乐中，将音符的时值用自由均分来代替音符的基本划分(一分为二)，叫做连音符。 连音符记在音符的上方，用弧线和数字来标记。 常见连音符有 (1)三连音三连音就是将音均分为三部分来代替两部分，其时值为两部分的时值。 (2)五连音、六连音、七连音将音符均分为五部分、六部分、七部来代替四部分，叫做五连音、六连音、七连音。 (3)九连音、十连音、十一连音……十五连音将音符均分为九、十、十一…十五部分来代替八部分，叫做九连音、十连音、十一连音……十五连音。 (五)切分音 切分音就是弱拍或弱位的音，延续到强拍或强位上而变为强音，这个音叫做切分音，含有切分音的节奏，叫做切分节奏。我们通常说切分音是茎x 21，其实这是切分节奏，切分音应是切分节奏茎×苎的中间那个音。 那么，什么足强拍、强位、弱拍、弱位呢? 通常小节中第一拍为强拍，第二拍为弱拍；而第一拍(强拍)的前半拍为强位，后半拍为弱位，第二拍(弱拍)的前半拍为弱拍中的强位，后半拍为弱拍中的弱位。

生产节拍测定管理规范

生产节拍测定管理规范

生产节拍测定管理规范 文件编号：JF/QD-7.5.1-09 文件版号：C0 编制：顾海山 审核：王辉 批准：陶力晟 受控状态： 分发号：

版本修订历史记录 版本号 修订内容修订者修订时间 NO 1 2345 6 7 8 9 1 11 1 2 1 3 1 4 1 5 部门总 经 理 常 务 副 总 生 产 副 总 营 销 副 总 总 经 办 市 场 部 技 术 开 发 部 配 套 部 品 质 部 财 务 部 制 造 一 部 制 造 二 部 会签部门

分发部门总 经 理 常 务 副 总 生 产 副 总 营 销 副 总 总 经 办 市 场 部 技 术 开 发 部 配 套 部 品 质 部 财 务 部 制 造 一 部 制 造 二 部 分发人数

一、目的 为公司生产节拍的测定提供规范化的管理准则，特制定本规范。 二、适用范围 适用于产品作业标准节拍工时的测定。 三、管理职责 3.1技术开发部负责本规范的制定、修改、废止等工作。 3.2 总经理负责本规范的批准工作。 四、管理内容 4.1 标准工时的制定 标准工时定义：某一加工工序，在正常的作业条件、正常的工作环境下，中等熟练程度的作业人员按正常的作业速度完成作业所需的时间，称为标准工时，单位为“分/人/件”或“秒/人/件”。 4.1.1 产品正式导入量产后，生产趋于稳定时（一般为生产一周后），由制造部门长对各工序进 行工时测评，根据4.1.2条款进行测定方法和计算标准工时。记录数据后提交技术开发部工艺工程师进行审核确认，常务副总进行批准。 4.1.2作业时间测定方法：(本公司测定的节拍标准工时是由秒表法设定) a. 测定工时人员准备秒表,笔和《现场测定观测记录表》 b. 测定人员选择生产比较顺畅的拉线进行对每一工序作业时间进行实际测算。 1)在秒表记录时，需要连续测试5个产品以上的周期时间，并将每组的数据严格记录到 记录表中。 2)周期时间定义：作业人员从取料开始到下一次取料的总时间，称为周期时间（CT）， 它包括人的作业时间与机器的作业时间。 周期时间=作业的时间+机器的时间 c.在每个工序记录完成每组数据后，计算出每组工序的测试平均值，并记录到表格中。 1)测试完成后计算出平均实际测试时间. 实测时间=测试总时间/测试周期数。 备注：测定参考《现场测定观测记录表》 4.1.3评价系数测算 评价系数定义：测试实际作业时间时，参照的作业人员，其劳动熟练度与中等熟练作

识谱与基本节拍节奏的训练

识谱与基本节拍节奏的训练 识谱和节奏感的培养是学习音乐的第一步，首在练习乐器之前必须对识谱和节奏知识有一定的认识和掌握，才能更好的激起学生学习的兴趣，才能更好的演奏。几年来，在实践中我获得了一些经验，体会着各种感受，品味着其中的乐趣，对儿童识谱和节奏方面的学习我有一些自己的见解，在此一一做个讨论。 一、识谱 1、音高和时值的学习 识谱是学琴的第一步，是学琴儿童要过的第一关。如果在识谱上存在问题，将会影响整个练习过程，学琴就很难进行下去。在初学阶段，尤其是年龄较小的儿童常把音符的音高和时值的概念混淆。例如，有一个4岁的儿童，他曾经学过一段时间，后来因为不会识谱而停下来，当我教他的时候，我觉得很奇怪，她不会识谱怎么会弹琴呢？原来，她完全是通过听觉和模仿，在钢琴上找到相对应的音。但后来随着谱子的复杂，便进行不下去了。因此，我再教他识谱的时候，采用了形象具体的方法。我将五线谱的“间”和“线”比喻成“房子”和“隔开房子的墙”，“音符”便是住在房子里的人，又把全音符、二分音符和四分音符比喻成爸爸、妈妈和孩子。虽然这个比喻有些牵强，但毕竟把那些抽象的概念转化为食物概念，有助于儿童理解。以后发现，颇有成效，现在他已经能熟练识谱了，自己也有了成就感，有了信心，他开始知道识谱并不难，自己也可以学会。 2、错音的产生和解决 在识谱方面还有一个比较普遍的现象，那就是常常会有错音。这个问题是很难避免的，但要加以重视。有些家长和老师常常指责学生，你为什么总是错……事实上，孩子本省并不想错，只是不知道自己已经错

了，即便是在谱子上标记该音，可还是经常会弹错，可见没有从根本上解决问题。 我认为错音的造成有几方面的原因。首先，由于学生的马虎造成的。 儿童的观察能力是比较差的，对事物观察是大概的，不精确。因此，在第一次识新谱的时候，一定要非常认真地读谱，一旦读错了以后很难改正，这就是先入为主的道理。其次，是指法的错误造成的。指法的安排都是有一定道理的，如果关键性的指法不按要求做，也会造成错音的产生。再次，缺乏听力的培养，虽然儿童还不能真正体会和声，调性的色彩，但通过一定的引导和训练也能达到一定程度，起码可以听出区别。 有个别的老师，在教学生学习带调号的曲子是，把所有升、降的音都画出来，否则学生都不知道哪个音要升或降。这种做法很不好，学生有很大的依赖性，没有调性感。因此，我认为错音的客服，老师应该严格要求，在学习新知识的时候，把比较容易错的音加以强调，一旦出错，老师要帮助分析，并帮助修改。老师和家长的态度要客观，不要挫伤孩子的积极性。 二、节奏 节奏是比较抽象的概念。学前期是儿童发展节奏感的关键时期，所以应该多提供各种机会，以便让儿童能够体验节奏。 1、节拍的学习 儿童在学习节奏时，有一定的困难。例如，儿童在最初接触节奏，他们不知道什么是拍子，不能理解拍子的含义，不知道一拍是多长。我在讲授拍子时，举了一个儿童都会做的游戏，即拍球。拍球的动作，一上一下即一拍。比如，4/4拍就是以四分音符为一拍每小节有四拍，这四拍就如同拍四下球一样。这个阶段，只需儿童知道拍子有长有短，有快有慢的，是一个相对长度。就如同拍球，球离地高，那么拍球速度就慢，这一拍就长，球离地低，那么拍球的速度就快，这时一拍就短些。当掌握了“一拍”

基本乐理 第二单元节奏及节拍

基本乐理第二单元节奏及节拍（第一讲节奏与节拍） 2009-07-01 20:52 第二单元节奏及节拍 节奏与节拍是音乐中极为重要的音乐元素，它与音高一起共同构成了音乐的旋律，人们把其中的节奏节拍称为音乐的骨架。试想，如果音乐中没有节奏、节拍，只是一些音符杂乱无章地堆砌在一起，那将是怎样的一种情况？ 所以说在音乐中节奏节拍是极为重要的，任何一段旋律也离不开节奏节拍。 第一讲节奏与节拍在音乐中，节奏与节拍是两个不同的概念，节奏存在于节拍之中；节拍也离不开节奏。两者相辅相成共同构成音乐的骨架，来支撑起音乐的律动。有时人们容易将这二者弄混，其实只要搞明白二者的侧重点就可以很轻易清楚它们的区别。 1.1 基本概念

1.1.1 节奏节奏可以分为广义和狭义的两种，广义的节奏可以理解为音乐中所有的布局、段落、快慢、长短等等各方面的因素，人们甚至是经常将“节奏”一词用于生活之中，如：生活的节奏、说话的节奏、运动的节奏等。这种情况就是将节奏的概念扩展，使它的外延扩大，这就包括有时间方面、空间方面、社会方面的因素，是将节奏这一概念借用到音乐以外的其它领域。 狭义的节奏则是我们在乐理中和其它音乐理论中所常用到的基本概念。它是特指音与音之间的长短关系，严格地说：节奏就是用强弱组织起来的音的长短关系。这就说明节奏不但有长短关系、而且是有一定强弱关系的，但节奏的概念中是以长短关系为主的，虽然强弱关系是不能缺少的关键因素（因为根据定义可知，没有强弱就无法组织起音的长短），正是有了强弱才能表现出节奏的律动。 单纯的节奏是不考虑音高因素的。 京剧盗御马 1.1.2 节拍在音乐中，节拍就是有强有弱的相同的时间片段，按照一定的顺序循环重复，就形成了节拍。 通过定义我们可以知道，在节拍中，强弱的关系也是不可缺少的因素，但它与节奏

基本乐理课后结果测试题

基本乐理课后练习题第一单元：乐音体系 一、思考题 1、物理学意义上的音是什么？音有哪四种属性？每种属 性的变化由什么因素决定？ 2、什么是乐音体系？什么是乐音？什么是噪音？什么是 纯粹性噪音？什么是复合性噪音？ 3、什么叫复合音？什么是基音，什么是分音？什么是泛 音？ 4、什么是音级？什么是基本音级？什么是变化音级？基 本音级与变化音级是什么关系？ 5、乐音体系中的音怎样分组？标准钢琴上有多少键？共 分为几组？ 6、中央C处于乐音体系的哪一组，振动频率是多少 （261/Hz）？标准音是哪一个？其振动频率是多少（440/Hz）？标准音有什么作用？ 7、举出你在日常生活中所常听见的标准音应用形式。 8、什么是音列？何为广义的音列？什么是狭义的音列？ 9、什么是真正具有独立音高意义的音？共有多少个？ 10、变化音级是不是音级？十二个具有真正独立音高的音

对位于多少个音级？ 11、什么是音律？有哪几种？古希腊哲学家兼数学家毕达 格拉斯最早提出的是什么律制？我国明朝的乐律学家朱载堉是最早提出什么律制理论的人？ 12、什么是音名？什么是唱名？唱名与音名关系如何？ 二、书写题 1、准确地画出一组钢琴键盘图示，并将每一音所对应的音 级标注其上。 2、默写出以大字组C、D为基音所形成的1—16分音泛 音列。 3、写出C D E F G A B bA #F bE #C bB bE各自的所有等音。 第二单元：音的高低 一、思考题 1、什么是音域？什么是音区？音区划分的标准是否因人或乐器的音 域而定？广义的音区划分标准依什么乐器的音域而确定？ 2、什么是变音记号？共有多少种？各自的作用如何？ 3、记写变音记号应注意哪几点？ 4、什么是半音？共有哪几种类型？ 5、什么是全音？共有哪几种类型？ 6、所谓半音或全音是指某一音的高度还是指两音之间的音高关

节奏与节拍的区别与联系

节奏与节拍的区别与联系 节奏与节拍的区别节奏是指音乐旋律进行中音符或者音节的长短和强弱等。 音乐的节奏常被比喻为音乐的骨骼，将时值长短不一的音组合在一起，也就是音的长短和强弱的组合。 节拍是音乐中的重拍和弱拍周期性地有规律地重复进行，如 2 / 4 、4 / 4 、3 / 4 拍等。 音乐犹如千军万马，是节奏把它们有序的组织在一起，按着音乐的强弱、长短，使它们有序的进行着。 如果没有节奏，音乐就会杂乱无章，不成其为音乐。 因此，在音乐里节奏是至关重要的，它无所不在。 节奏和节拍是音乐构成中的重要因素，在音乐表现中具有重大意义。 节奏与节拍在音乐中永远是同时并存的，不可分离的。 它们以音的长短、强弱及其相互关系的固定性和准确性来组织音乐。 带重音和不带重音的同样时间片断按照一定的次序循环重复叫做节拍。 譬如列队行进中整齐的步伐，就充分体现了这点。 假定左脚带重音，右脚不带重音，左-右-左-右就是重-轻-重-轻，这就是节拍。

节奏与节拍的联系在节拍中，这种相同的时间片段就叫做“单位拍，也就是我们平时所说的“一拍。 处于强关系的单位拍就是强拍、处于弱关系的单位拍就是弱拍。 节奏与节拍永远是同时存在的，是不可分割的有机组成部分。 节奏存在于某种节拍之中，而节拍中也必然含有一定的节奏。 节奏型是指在音乐中具有典型意义的节奏。 也就是说，并不是任何的节奏都可以叫做节奏型，只有那些能够表达一定音乐意义的节奏组合，才叫节奏型。 不同的节奏型有不同的音乐含义，对于表达音乐的内涵有着十分重要的意义。 在歌曲中反复出现的有一定特征的节奏叫做“节奏型。 节奏型在音乐表现中具有很重要的意义。 在歌曲中运用某些节奏型，使人易于感受便于记忆，也有助于歌曲结构上的统一和音乐形象的确立。 有些歌曲仅从节奏型就可以清楚的说明歌曲的类型，如重金属、朋克、布鲁斯等。 节拍：时值相等的强拍和弱拍有规律的交替出现。 拍子：表示节拍的单位叫“拍，将“拍按照一定强弱规律组织起来叫做“拍子。 小节：计算乐名、乐段和整首乐曲长度的单位。 (拍是组成小节的基本单位)。

节奏和节拍教案

《节奏与节拍》教学设计 教学内容：1、拍子及拍号的含义 2、常见拍子的类型及分辨 教学目标：1、通过对拍子的认识，让学生了解几种常见拍子的强弱关系，掌握拍号的含义； 2、熟悉各种拍子属于哪种类型，能够根据各种拍子的特点写出节奏或旋律的拍号。 教学重点：拍号的含义和拍子的类型 教学难点：根据拍号的含义以及拍子的类型特点写出旋律的拍号。 教学过程： 一、导入新课： 老师用双手打出一条节奏，让学生分出哪只手打的是节奏，哪只手打的是拍子。 右手：2/4 x xx | xxx xx | xxxx xxx | xx x || 左手：x x x | x x || 左右手同时打出以上节奏，并突出强弱拍。 二、新课教学： 1、拍号： 从引子中我们得出，左手打的是拍子，右手打的是节奏，左手一直是“强弱强弱”的规律，从而得出拍子的概念是：将“拍”按照一定的强弱规律组织起来叫“拍子”，而用以表示不同拍子的符号叫“拍号”。 这种拍号我们用分数来表示：如2/4、3/8、3/4等。那么这里的分母表示什么，分子又表示什么呢？我们先来看这条节奏： 2/4 x xx | xxx xx | xxxx xxx| xx x || “2”表示什么？（表示两拍）由此我们可以得出拍号的含义是：每小节的拍数 以何种音符为一拍 如：“2/4”即表示以四分音符为一拍，每小节内有两拍。 让学生讲出“3/4”“6/8”的含义。 2、常见的拍子类型： （1）单拍子：“单”的特点在于一小节内只有一个强拍。 如：2/4，3/4等。 2/4 强弱 | 强弱 || 3/4 强弱弱 | 强弱弱|| 2/4 X X | X XX|| 3/4 X X XX| X X XX|| （2）复拍子：“复”即重复，即一小节内有了次强拍。如：4/4，6/8等。 4/4 强弱次强弱 | 强弱次强弱 || 4/4 X XX X XX | X XXX X XX|| 6/8 强弱弱次强弱弱 || 6/8 X X X X XX X || （35/4（2/4+3/4）、7/4（2/4+2/4+3/4）等。 5/4（2/4+3/4）强弱次强弱弱 || 5/4（2/4+3/4） X XX X XX X || （4）小结：三种类型的区分方法 主要是看分子（分子是2或3的就是单拍子；分子是2或3的倍数的是复拍子；分子不是2或3的倍数的是混合拍子） （5）练习：分辨下列拍子的类型 3/4、6/8、2/2、4/4、12/8、5/8、1/2、9/8、7/8、16/8

生产节拍时间管理

生产线配置与柔性生产 张志敏 生产线配置首先就是生产线平衡问题,生产线平衡问题研究如何安排生产线工位,即需要设置多少个工位与每个工位得作业内容就是什么。“平衡”得意义体现在每个工位得工作量相当。生产线平衡得目得就是尽量使每个工位都处于繁忙状态,完成最多得操作量,闲置时间最少,以求生产线效率最优。时下，为快速适应市场需求得变化,生产方式得灵活性与可变性正越来越受到企业得重视。柔性生产得思想正就是为了快速适应市场需求得变化而产生得。柔性生产就是指企业通过变革生产方式,以快速对应市场需求变化得一系列方法。柔性生产就是关于生产方式得一种理念,而不就是一门技术,没有一种普遍适用得柔性生产方式。实现柔性生产需要得就是不断改善得意识,并没有什么必须要掌握得关于柔性生产得技术。同样具有柔性生产理念得企业，实现柔性生产得方式却并不一定相同。 第一节 生产线平衡 一、三个基本概念 （一） 生产节拍 生产节拍就是相邻两个产品通过生产线尾端得时间间隔,即每隔多长时间有一件产品从生产线流出。 生产节拍得计算公式就是: 生产节拍(Ｃ)＝ （二） 基本作业单元 基本作业单元就是生产线上不能再分解得动作,如果再分解,就产生多余动作。 （三） 生产线效率 生产线效率就是衡量生产线平衡优劣得指标，为总有效时间占总付出时间得百分比，闲置时间越少生产线效率越高。生产线效率得计算公式如下: 生产线效率= ×10０% 二、 生产线平衡步骤 生产线平衡得步骤如下: （1） 用一个流程图表示出基本动作得先后关系。流程图由圆圈与箭头组成,圆圈代 表一个基本作业单元，箭头表示作业顺序。 （2） 计算生产节拍(C ） （3） 用下面得公式计算出所需要得工位数(N)。 Ｎ= 结果取不小于计算值得最小整数。计算出得工位数为理论上满足要求得最少工位数。 （4） 向第一个工位分配基本作业单元,一次一项,逐项增加，直到完成作业得时间 等于节拍，或由于受作业时间或操作次序得限制其她基本作业单元不能再增加为止。 重复这个过程向第二个工位分配作业,然后就是第三个工位,直到将所有基本作业单元分配完毕。 分配作业时,首先分配具有第一特征得基本作业单元，若有问题,则分配具有第二特征得基本作业单元。 第一特征:具有最多后续作业； 第二特征:持续时间最长。 每天得生产时间 每天得计划产量 总有效时间T 节拍C ×工位数N 完成作业所需得时间总量(T) 生产节拍(C)

节拍、节拍之间的区别以及如何掌握乐曲的速度(节选)

篇一 : 节拍、节拍之间的区别以及如何掌握乐曲的速度（节选） 节拍、节拍之间的区别 节拍就是标记拍子的记号，他通常跟在调号的后面，我们常用的节拍有以下几种，2/4、3/4、4/4、3/8、6/8。分子表明1个小节内的单位拍的数目，分母表示单位拍的音符时值。比如：2/4拍子，就是以四分音符为一拍，每小节有两拍的意思。 2/4、拍子也是单节拍，以四分音符为一拍，每小节有两拍，节奏特点是“强、弱”。 3/4拍子也是单节拍，每小节有三拍，节奏特点是强、弱、弱。 4/4拍是复拍子，每小结有4拍，节奏特点是强、弱、次强、弱。 3/8拍是单节拍，以八分音符为一拍，节奏特点是，强、弱、弱。 6/8拍子是复拍子，每小结有六拍，节奏特点是强、弱、弱，次强、弱、弱。 在开始练习时，都要以基本节拍为单位来打拍子，3/8拍要打3拍，6/8要打六拍。在熟练以后，3/8拍则变成1个小节打一拍，6/8拍变成1个小节打两拍，而2/4、3/4、4/4一般还是按照原拍子数计算，但2/4、3/4拍在需要之际，也可以1个小节打一拍。 如何掌握乐曲的速度（没有节拍器如何计算） 音乐作品中的快、慢、强、弱等变化，是音乐内容的重要方面，如果不认真对待，艺术表现就会显得很平庸。音乐中的速

度，基本可以归纳为慢速、中速、快速这3种类型。此外，还有渐快、渐慢、稍快、稍慢以及自由速度等。 快速来体许多乐曲中，通常把紧张、激动、热烈欢快的情绪用快速 中速来体现。慢速 慢速通常用来表现现。对深情、亲切等情绪常用中速 悲壮、叙述以及歌颂等情绪。对于演奏者，重要的是学会确定速度，把乐谱上的速度标记变成演奏者内心的速度观念。 确定速度的精确方法是利用节拍器，如果没有节拍器也可以利用手表来确定。方法是以5秒的拍数为计算单位，再乘以 12（因为每分钟有十二个5秒），就是乐曲每分钟的速度。如5秒种10拍，那么10*12=120（即每分钟=120拍）。再如5秒钟5拍，那么5*12=60（即每分钟=60拍），但应该指明的是，计算5秒钟的拍数时，必须是足拍。如5秒钟10足拍，必须从1数到11才是10足拍。为了便于检查，下表可供参考： 慢速5秒5拍每分钟=60拍慢板 5秒6拍每分钟=72拍小慢板 中速5秒7拍每分钟=84拍行板 5秒8拍每分钟=96拍小行板 5秒10拍每分钟=120拍进行曲速度 快速5秒11拍每分钟=132拍小快板 5秒13拍每分钟=156拍快板 5秒15拍每分钟=180拍急板 5[)秒20拍每分钟=240拍 演奏者培养速度观念，要注意训练经常化，如乐曲上标记着每分钟=60或每分钟=96，见到这种标记时，我们可以随时用手打一下拍子，用手表或节奏器来对照一下。平时听歌曲或乐曲时，也可以用表计算一下，看它是什么速度。久而久之头脑中就会树立起较明确的速度观念。如果演奏者不注意培养速度观

工序节拍

4.1 工序节拍平衡改善的步骤 按照生产线平衡理论并结合123机型实际生产状况,确定改善步骤如下： 1)确定现有生产线的节拍 按照作业测定理论要求,重新测定生产线的节拍以及各工序的作业时间,并分析计算确定各工序的作业时间。 2)调整工序作业内容 将统计计算的数据进行分析，对各个工序的工作内容进行重新分配，调整不合理的地方，是各个工序的工作量均衡，缩短原瓶颈工序与其它工序的节拍差异。 3）对测试段的人数进以及现有人员分配方式进行分析,制订人员数量。 4）其它调整措施 根据车间的实际情况,采取必要的措施,提高操作人员的工作积极性,以间接地提升工作效率和产品质量。 4.2 确定组装工序的工时 4.2.1 工时的测量及计算 通过对HVAC1生产线的了解，对其生产过程进行观察和记录，为了保证数据的精确，对其各个工位测量了10次，得到了以下的数据： 表4.1 123空调生产流程各工位时间测定 次数 工序 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 扣盒 58.2 60.3 48.5 52.4 58.9 59.0 57.2 56.7 59.5 59.2 摇臂安装87.2 86.9 87.8 89．6 85．0 88．6 86．2 84．2 87．6 86．5 安装马达61.8 63．0 62．6 63．6 64.8 62.5 61.8 64．0 61．2 62．8 海绵插线40.5 41.0 42.0 40.0 39.8 41.2 41.8 39.0 39.2 40.6 检测 49.5 50.2 50.6 50.9 52.8 51.6 49.7 51.3 52.6 53.1 扣盒摇臂66.3 65.0 64.6 67.6 68.2 69.0 67.2 66.8 66.0 65.8 马达组装63.1 62.5 62.6 61.0 63.5 62.7 64.1 60.9 62.4 61.8 冷暖组装73.2 72.9 76.1 74.0 73.1 72.6 73.2 72.7 70.9 74.1 检测贴标92.5 91.0 93.6 94.8 92.0 92.6 93.6 90.8 91.2 92.1 装箱入库36.8 36.0 34.6 37.6 37.2 36.0 35.6 35.2 35.0 36.7 由于秒表的误差和测量时操作工的心理因素影响，所得数据会稍有偏差，所以用统计学方法对所测量的数据进行处理,根据式（2.8）= 公式算出各个工序平均值，根据式（2.9）σ= 算出各个工序标准差，填入下表: 表4.2 平均值、标准差数据表 工序 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 56.99 86．96 62．81 40.51 51.23 66.65 62.46 73.28 92.42 36.07 σ 3.529 1.519 1.040 0.968 1.220 1.388 1.015 1.325 1.286 0.991 为了使数据更加精确，我们利用管制界限来确定工序用时的正常值的范围，根据管制上限和下线来剔除异常值。根据式（2.10）、式（2.11）举第一组数据计算得到：UCL= +3σ=56.99+3×3.529≈67.577（s）；LCL= -3σ=56.99-3×3.529≈46.403（s）得到管制界限如下图所示：

节奏在音乐中的重要性

节奏在音乐中的重要性 音乐是美好的，音乐是神奇的，一首动人心扉的音乐，能唤起人们甜蜜的回忆，能奇迹般地给人以生活的勇气和奋进的力量。而人们常常把节奏比作是音乐的脉搏，也就是说，节奏是音乐的生命。本文对节奏与节拍、声音、感觉、律动、速度等五个方面的关系进行了论述，并对一些谱例进行分析，强调了节奏在音乐中的重要作用及掌握好节奏的重要性。 懂得音乐的人常常不无根据地把音乐作品的节奏比作是音乐的脉搏，换句话说也就是节奏是音乐的生命。我觉得人们这样的比喻是恰好不过的。他们不把节奏和钟表的滴答声相比，而是和脉搏相比，是有理由的。在我们生命存在的每时每刻，我们的脉搏都在跳动，每个健康的人脉搏的跳动是很均匀的，在心绪稳定的情况下，基本上保持在七十次上下，当兴奋一些时，跳得便略快一些，安静时，则跳的慢一些，这些正常的伸缩都是合理的。如果基本次数是一分钟跳七十次，忽然在几秒种之内变成了九十次，一百次，忽然又掉到五十次，六十次，若出现这样的变化，那一定是心脏出了问题了。音乐节奏不可能像机器一样地纹丝不变。一首奏鸣曲，一个乐章虽有一个基本速度，但在欢快时，也许稍稍加快了一点，抒情的地方也许要稍稍放慢一些，但是基本速度不能改变，从整体感觉上，速度必须是统一的，这样，乐曲才能完整。 节奏和节拍方面的若干普遍的缺点，使人们认为节奏节拍可分为较难的和较易的。在这里，首先明确是节奏与节拍是不同的。节拍包含在节奏的概念中。从人们把节奏的比喻上就可以看出，他们并没有把节奏和摆钟的摆动，钟表的滴答声和节拍器的敲打声上比，其实这些都是节拍，并不是节奏。在音乐的领域里，节奏和节拍最为吻合的情况发生在进行曲中，因为士兵们的步伐最接近节拍的机械而准确的敲击，在音乐作品表演中，节奏应当更接近于节后，而不是接近于无节奏，应当更像健康人的脉搏。 关于一些基本常用的节拍，如四四，四三，八六，八三等。我们首先要养成数拍子，打拍子的习惯，需要的时候也可以借助一下节拍器来帮助没有数拍子习惯的学生。节拍器的使用只是借助一下外力，从根本上来说，还要我们自己有拍子准确的概念和感觉。

节奏、节拍、拍子、小节-基本乐理

节奏和节拍是两种不同的概念。但是它们是有着密不可分的关系。 第一节节奏、节拍 一、节奏 节奏是一个广义词，它包括了音乐中与时间有关的所有因素，这里概括了拍子、小节、循环周期和重音的位置。 音乐犹如千军万马，是节奏把它们有序的组织在一起，按着音乐的强弱、长短，使它们有序的进行着，如果没有节奏，音乐就会杂乱无章，不成其为音乐。因此，在音乐里节奏是至关重要的，它无所不在，它体现在每一个音符，每一个小节线，每一个重音和速度的标记中…… 二、节拍 节拍是指强拍和弱拍的组合规律。有很多有强有弱的音，在长度相同的时间内，按照一定的次序反复出现，形成有规律的强弱变化，例如：每隔一个弱拍，出现一个强拍时，这是一种节拍，而每当有两个弱拍或有三个弱拍再出现一个强拍时，这些又是另外的一些节拍，它运用了小节线和拍子号标记出来，看起来很具体。在有强有弱，一定长度相同的时间内按着一定的长短次序，由小节线划分，反复的有规律的重复，形成了有规律的强

弱变化，这就是节拍的作用。 “强”与“弱”看似简单，但是人们可以根据这些简单的“强”与“弱”变化出很多种拍子来，从而形成各种情绪，各种不同风格的乐曲来。因此“节拍”是非常重要的，它等于是音乐大厦的基石，必须是有规律并且是有秩序的。 在节拍中出现一个名词叫“拍子”，下面我们就来谈谈“拍子”。 第二节拍子 在节拍中，众多的音符都是以一拍为单位的，（这也叫做“单位拍”），这一个重要的时间段—一拍，就是音乐的基础，它是用指定的音符来代表的。也就是用各种不同的音符，比如二分音符、四分音符、八分音符等等，做为基础的一拍，然后有强有弱的循序渐进。下面我用最最通俗的来讲， 什么是拍子。 “拍子”用简单的话来说你用一个手掌来拍。手掌一下、一上，这就叫做一拍，（如果用两只手对拍的话，那么一张一合，就叫一拍）单单拍下去，叫做半拍，再抬起来，也是半拍，这样算起来一上、一下加起来就是一拍。 （等于半拍加半拍）

生产节拍测定管理规范

版本修订历史记录 版本 号 修订内容修订者修订时间NO 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 部门总 经 理 常 务 副 总 生 产 副 总 营 销 副 总 总 经 办 市 场 部 技 术 开 发 部 配 套 部 品 质 部 财 务 部 制 造 一 部 制 造 二 部 会签部门 分发部门总 经 理 常 务 副 生 产 副 营 销 副 总 经 办 市 场 部 技 术 开 配 套 部 品 质 部 财 务 部 制 造 一 制 造 二 文件编号：JF/QD-7.5.1-09 文件版号：C0 编制：顾海山 审核：王辉 批准：陶力晟 受控状态： 分发号： 生产节拍测定管理规范

总 总 总 发 部 部 部 分发 人数

一、目的 为公司生产节拍的测定提供规范化的管理准则，特制定本规范。 二、适用范围 适用于产品作业标准节拍工时的测定。 三、管理职责 3.1技术开发部负责本规范的制定、修改、废止等工作。 3.2 总经理负责本规范的批准工作。 四、管理内容 4.1 标准工时的制定 标准工时定义：某一加工工序，在正常的作业条件、正常的工作环境下，中等熟练程度的作业人员按正常的作业速度完成作业所需的时间，称为标准工时，单位为“分/人/件” 或“秒/人/件”。 4.1.1 产品正式导入量产后，生产趋于稳定时（一般为生产一周后），由制造部门长对各工序 进行工时测评，根据4.1.2条款进行测定方法和计算标准工时。记录数据后提交技术开发 部工艺工程师进行审核确认，常务副总进行批准。 4.1.2作业时间测定方法：(本公司测定的节拍标准工时是由秒表法设定) a. 测定工时人员准备秒表,笔和《现场测定观测记录表》 b. 测定人员选择生产比较顺畅的拉线进行对每一工序作业时间进行实际测算。 1)在秒表记录时，需要连续测试5个产品以上的周期时间，并将每组的数据严格记录到 记录表中。 2)周期时间定义：作业人员从取料开始到下一次取料的总时间，称为周期时间（CT），它 包括人的作业时间与机器的作业时间。 周期时间=作业的时间+机器的时间 c.在每个工序记录完成每组数据后，计算出每组工序的测试平均值，并记录到表格中。 1)测试完成后计算出平均实际测试时间. 实测时间=测试总时间/测试周期数。 备注：测定参考《现场测定观测记录表》 4.1.3评价系数测算 评价系数定义：测试实际作业时间时，参照的作业人员，其劳动熟练度与中等熟练作业人员的比较系数，称为评价系数。系数越大表示其熟练程度越高。 评价系数=1+（熟练度评价系数+努力度评价系数+稳定性系数+工作环境系数）