光型指各种光线在拍摄时的作用(精)

光型指各种光线在拍摄时的作用(精)
光型指各种光线在拍摄时的作用(精)

光型指各种光线在拍摄时的作用。

(1)主光:又称“塑形光”指用以显示景物、表现质感、塑造形像的主要照明光。

(2)辅光:又称“补光“用以提高由主光产生的阴影部亮度,揭示阴影部细节,减小影像反差。

(3)修饰光:又称”装饰光“指对被摄景物的局部添加的强化塑形光线,如发光、眼神光、工艺首饰的耀斑光等。

(4)轮廓光:指构划被摄体轮廓的光线,逆光、侧逆光通常都用作轮廓光。

(5)背景光:灯光位于被摄者后方朝背景照射的光线,用以突出主体或美化画面。

(6)模拟光:又称”效果光“用以模拟某种现场光线效果而添加的辅助光。光位

灯光投射方位:指在三维空间中灯具所处的具体位置。其中包括,面光,耳光,台口柱光,脚光,台口顶光,顶排聚光,顶排泛光,天排光,地排光,侧桥光,流动光,侧光,(吊笼台架)追光等。

*情节发展所需的方向表现:逆光光影,日出日落,天明天亮等。

*演出光区所需的特定灯位设计。例如:单灯照明;多灯照明。

灯光投射方向:侧面光效果:1/2(明暗效果)来自侧桥光,流动光,侧光,顶侧光;半侧面光效果:3/4耳光,台口柱光,相应方向顶光;正面光效果:面光,顶排光,追光。

舞台灯光各灯位及其功能介绍

序号

名称定义装置及用途配用灯具

1 面光装在舞台大幕之外,观众席顶部的灯,有第一道、第二道面光灯,后面的楼厢面光灯、中部聚光灯等也有类似作用。面光是舞台中不可缺少的。主要投向舞台前部表演区(如大幕线后8-10m),供人物造型用或构成舞台上物体的立体效果。多用聚光灯、可调焦距和光圈,少量采用回光灯,并有装置追光灯的可能。

2 侧面光在剧场楼上观众席两翼所装设的部分灯具,光线从两侧投向舞台前表演区作为面光的补充同面光

3 耳光分左右耳光、装在舞台大幕外左右两侧靠近台口的位置,光线从侧面投向舞台表演区。与面光相似,呈左右交叉地射入舞台表演区中心,用于加强舞台布景、道具和人物的立体感。是舞台必不可少的光,尤其是可作为舞蹈的追光,随演员流动。耳光应能射到舞台的每个部分。聚光灯、回光灯

4 顶光在大幕后顶部的聚光灯具,一般装在可升降的吊桥上,也可装在吊杆上,主要投射于中后部表演区,从台口檐幕向后顺序安装为:一顶光、二顶光、三顶光、四顶光;投射于中后部表演区,用夹具装在管子上,在所需处定位,也可吊在吊杆上(如跟踪机构),主要用于需从上部进行强烈照明的场合。可分别由前部、上部和后步投射,根据不同时间要求,决定方向、光柱、孔径。聚光灯

5 顶排光舞台上部的排灯,装在每道檐幕后边吊杆上,形成一排排条灯,成为一排光、二排光、三排光等。给整个舞台以均匀照明,用于表演区或布景,为使照明均匀布置,其与顶光灯之间应保持一定的距离。这是一种不可缺少的舞台灯,开会、报告、演出均需要,一般剧场装3-4排,特深舞台可增加1-2排。

泛光灯

6 柱光在舞台大幕内两侧的灯具,装在“伸缩活动台口”上面或装在立式铁架上,光线从台口内侧投向表演区。按顺序向里可称为二道柱光、三道柱光等。也称为梯子光、内侧光、内耳光。弥补面光、耳光不足。其作用与前两者相似,可更换色片或作追光使用灯的投射距离较近,功率较小,一般用聚光灯、也可用少量柔光灯

7 脚光装在大幕外台唇部的条灯。光线从台板向上投射于演员面部或照明闭幕后的大幕下部可弥补面光过陡,消除鼻下阴影,也可根据剧情需要,为演员增强艺术造型的投光,弥补顶光、侧光的不足。闭幕时投向大幕下方,也可用色光改变大幕色彩;歌舞剧可用来照射演员下身服装与足部以增强效果采用球面、抛物面或椭球面反射器的成排灯具均匀照明。功率为60-100W或200W

8 侧光在舞台两侧天桥上装的灯,光线从两侧高处投向舞台。天桥由低向高顺序称为可分一道侧光、二道侧光、三道侧光,并有左侧光、右侧光之分,有时也称为桥光照明演员面部的辅助照明,并可加强布景层次

聚光灯

9 天排光装设在天幕前舞台上部的吊杆上,是专门俯射天幕用的灯具作天空布景照明用,设在特制的天幕顶光桥上,一般距天幕水平距离2-6m,因作天空布景用要求有足够的亮度,灯的功率较大,光色变换也要多(4-6色)、色别回路数多,照明要求平行而且均匀。可装为一排、二排,排内还可分上下层泛光灯,要求照明均匀,投光角度尽可能大

10 地排光设在天幕前台板上,或专设的地沟内,是仰射天幕的灯具。如天幕用塑料,也可将灯具放在天幕后地面上打逆光成排灯具均匀地摆在舞台后面地板上或装在地板沟槽内,距天幕1-2m。用来表现地平线、水平线、高山、日出、日落等。在天空和地平线(水平线)之间用地排灯照明,能显现出“无限距离”的效果泛光灯具,如表现白天、黑夜、早晨、黄昏、四季、云彩变换等,还应使用云灯、效果灯、幻灯等自下部照向天幕

11 流动光指放在台板上带有灯架,能随时流动的灯具位于舞台侧翼边幕处,目的是加强气氛,其角度可临时调动。灯高约2m,一般功率较大。从侧面照射演员,如太阳光照射一样。因此,需在舞台两侧靠边幕处设置一定数量的插销,装在舞台地板内,并加盖

采用聚光灯、回光灯、柔光灯等

不同光质与光位拍摄人像写真

光是摄影的基础,在人像摄影中,光线的光质与光位都对画面有着很大的影响,

特别是人像写真。

一、用硬光拍摄

所谓硬光,是指那些能够在景物表面产生明暗对比的阴影光线形成。这是在人像拍摄中,特别是拍摄人物写真这类题材的时候很少使用的光线。硬光的最大特点就是能产生明确的阴影,难点是控制画面明暗的反差和画面的光比。女性的拍摄一般都将光比控制在1:2左右,但是在使用硬光拍摄的时候光比控制在这个范围,几乎是不可能的,最简单的方法就是用反光板进行补光,通过这种反射光减弱人物面部的明暗反差。

图片来自网络

可以忽略光比的控制规律,增强画面中的反差,用光线来“讲故事”,用光线来表达情感,这是硬光与其他光线的不同,它对于画面情感的表达更强烈、更深刻。对于硬光的利用,还要注意如何通过环境来强化造型效果。也就是要知道什么样的环境应该使用硬光造成的大光比,什么样的环境应该控制光比。使用硬光拍摄时,控制曝光控制十分重要。在曝光时可以过曝半级或者更多,以加大画面的反差。或者欠曝半级或者更多,虽然减少了反差,但是可以使整个影调降下来,以表达某种情感。

二、用柔光拍摄

柔光与硬光相反,指那些不会在人物表面产生明显明暗对比的光线形式。在拍摄女性的时候是经常被使用的,因为它可以突出地表现人物皮肤的质感,使其变得更白皙。获得柔光的方法很简单,一块白的的床单就可以把直射光变成柔和的光线。窗帘、白色的遮阳伞等都可以作为光线的柔化装置。柔光的光比控制应该控制在1:2左右。而且柔光更适合拍摄中景,以及那些比中景更小的构图,这样更能突出人物皮肤的质感。另外柔光的拍摄曝光可以过半级到一级,这样能使人物的皮肤更加白皙、透明。

三、用顺光拍摄

图片来自网络顺光即是光线向人物的正面投射的光线形式,这种光线让人物的大部分形体都得到足够的光照,而且强度比较平均,所以不会在人物的脸上形成明暗的对比,曝光比较好控制。顺光拍摄的缺点是光线太平,从而不能突出重点,所以在写真类的人像中使用得很少。但是顺光比较适合拍摄特写和近景这样的小景别,因为它可以具体地表现人物的每个细节和层次。有时这种最直接、最直白的描述效果往往比那些故意做出来的好很多。使用顺光拍摄时曝光不可过度,一般使用平均测光就可以获得理想的效果。

四、用逆光拍摄

逆光是指光源在人物的后方光线形式,这种光线使人物的正面不能得到正常德曝光,从而失去了人物的细节层次。但是这种光线形式勾勒出人物的轮廓,对于体现动作和形体极为有利。当然运用逆光也不一定要拍摄出剪影的效果,如果控制好曝光,也能够得到人物的一些细节。在使用逆光拍摄剪影的时候,测光点选在哪里关系到拍出的剪影效果。要得到纯剪影效果,测光点可以选在人物身体的边缘,因为那里的光线是整个画面中最亮的部分。而那些并非是纯剪影的逆光效果,测光点可以选择在被光线照亮的头发或者是人物的面部。这种逆光效果在写真类人像中式比较常见的。

图片来自网络

逆光拍摄只适合中景以上的景别,比如全景或远景。因为这样的景别除了能够体现人物的形体外,还能够对环境进行一定程度的体现,以丰富画面的内容。拍摄剪影效果时,光线的投射角度越低,拍摄出的剪影效果就越明显,而光线的投射角度越高,拍摄出的剪影效果就越不明显。所以时间最好选择在日落时或者清晨,这时拍摄出的剪影效果是最明显的。而其他环境或其他时段的光线拍出的逆光效果,则不是那种纯剪影效果。

五、用侧光拍摄

纯粹的侧光通常不适用于拍摄女性,因为这时的光源从侧面投射,使人物面部一半发光,一半处于阴影中,产生的效果被人们称之为“阴阳脸”。但是在写真类人像的拍摄中,这种光线形式的运用已经不是很新鲜,往往能够更强烈地体现人物的性格和情感。

使用侧光拍摄一定要注意少用硬光,因为数码相机的宽容度很低,如果使用硬光,则人物处于暗部的面部细节将得不到任何体现。使用柔光则不同,它在人物面部产生的明暗对比在数码相机的宽容度范围内,明暗过渡比较自然。侧光能够拍摄的景别很多,大景别所能体现的感受更强烈;而

小景别则能够使被摄者变得瘦一些。在拍摄大景别的时候,如果你呢个利用好光线所产生的阴影,能使画面的表意效果更强烈。

侧逆光是从逆光变换出来的,其特点是指能照射到人物面部的某点上,而其余大部分都是不受光。它从侧后方照亮人物的头发,使之在逆光中呈现某种情感,而且这种光线并不会讲人物正面细节隐去。侧逆光拍摄时,如果测光点在人物面部被照亮的部分,曝光一定要过曝一级左右,这样才能保证人物面部的细节不被掩盖。景别也最好选择在中景以下,因为全景这类景别不能很好地体现侧逆光的光感,而近景或者特写之类的景别,用侧逆光来表现时则比较充分和生动。

前测光是由侧光演化而出来的一种人像造型光线,这种光线在人物的大部分,光线的过渡感较强,比较适合人物的造型。使用前侧光拍摄,可以使人物转向光源的方向,这样人物面部的立体感会增强,而且最好是使用柔光,才能使光线的过渡更自然。注意选择人物面部明暗的过渡区域进行测光,这样才能得到人物面部的所有层次。

六、用顶光拍摄

顶光一般不用于人像拍摄,但是如果我们能够合理利用这种光线从上面洒下来的感觉也是不错的。顶光若从上面直接照射到直立的人脸上,突显人物的额头与颧骨,效果会有些恐怖。如果使人物向光源德后面移动,而且将头迎向光线的方向,拍摄出感觉就不同了。

另外,当遇到顶光时,让人物躺在地上拍摄,要比站立拍摄的效果好很多。若需要表现出光线在人物身上的感觉,就要使曝光过度一些,这样才能通过亮度的加强体现出光感。如果是正午拍摄,使用能够透光的白色遮挡物使光线柔化,则效果更为明显。

浅谈光对摄影的影响

学科代码:050416 学号:0812******** 贵州师范大学(本科) 毕业论文 题目:浅谈光在摄影中的运用 学院:美术学院 专业:摄影 年级:2008级 姓名:杨钱 指导教师:黄涛(副教授) 完成时间:2012年4月13日

浅谈光在摄影中的运用 【中文摘要】:本文从光的性质、特征及作用等方面介绍光在摄影中的运用,通过对光线的了解,进而体现出光对摄影产生的艺术效果。 【英文摘要】:This article from the optical properties, characteristics and function are introduced in the aspects of application of light in photography, the light of understanding, so as to reflect the light to produce art photography. 【关键词】光质感作用摄影 一、前沿 光是由不同波长的射线组成的,其本质而言就是一种电磁波,分为可见光与不可见光。我们之所以能够看到客观世界中斑驳陆离、瞬息万变的景象,是因为眼睛接收物体发射、反射或散射的光。光与人类生活和社会实践有着密切的关系。光作为摄影一个比不可少的条件,不管是人造光还是自然光,都必须具备明暗度、方向和色彩三个基本特征。光的研究历史光学和力学一样,在古希腊时代就受到注意,光的反射定律早在欧几里得时代已经闻名,但在自然科学与宗教分离开之前,人类对于光的本质的理解几乎再没有进步,只是停留在对光的传播、运用等形式上的理解层面。直到19世纪物理学家才对光有了确定性的定义,法拉第在试验中有着惊人的直觉却完全没有受过正式训练,而与法拉第同时代的麦克斯韦则是高等数学的大师。他在剑桥大学上学时擅长数学物理,在那里艾萨克·牛顿于两个世纪之前完成了自己的工作。牛顿发明了微积分。微积分以“微分方程”的语言来表述,描述事物在时间和空间中如何顺利地经历细微的变化。海洋波浪、液体、气体和炮弹的运动都可以用微分方程的语言进行描述。麦克斯韦抱着清晰的目标开始了工作——用精确的微分方程表达法拉第革命性的研究结果和他的力场。麦克斯韦从法拉第电场可以转变为磁场且反之亦然这一发现着手。他采用了法拉第对于力场的描述,并且用微分方程的精确语言重写,得出了现代科学中最重要的方程组之一。它们是一组8个看起来十分艰深的方程式。世界上的每一位物理学家和工程师在研究生阶段学习掌握电磁学时都必须努力消化这些方程式。随后,麦克斯韦向自己提出了具有决定性意义的问题:如果磁场可以转变为电场,并且反之亦然,那若它们被永远不断地相互转变会发生什么情况?麦克斯韦发现这些电—磁场会制造出一种波,与海洋波十分类似。令他吃惊的是,他计算了这些波的速度,发现那正是光的速度!在1864年发现这一事实后,他预言性地写道:“这一速度与光速如此接近,看来我们有充分的理由相信光本身是一种电磁干扰。” 光线随着色温的变化其冷暖也发生变化,因此色温是决定照片色彩的本质条件。根据光源的方向又可分为正面光、测光、侧逆光和逆光,从而赋予照片的千变万化。这可能是人类历史上最伟大的发现之一。有史以来第一次,光的奥秘终于被揭开了。麦克斯韦突然意识到,从日出的光辉、落日的红焰、彩虹的绚丽色彩到天空中闪烁的星光,都可以用他匆匆写在一页纸上的波来描述。今天我们意识到整个电磁波谱——从电视天线、红外线、可见光、紫外线、X射线、微波和γ射线都只不过是麦克斯韦波,即振动的法拉第力场。根据爱因斯坦的相对论,光在路过强引力场时,光线会扭曲。

2019中考物理真题分类汇编透镜及其应用作图题凸透镜、凹透镜的三条特殊光线等(共40题,有答案)

2019 中考物理真题分类汇编透镜及其应用 作图题 凸透镜、凹透镜的 三条特殊 光线 等(共 40 题,有答案) 1.( 2019? 滨州)根据图中的入射光线或折射光线,画出相应的折射光线或入射光线。 2019? 朝阳)一个凸透镜的主光轴与水面恰好重合, 线作出进入凸透镜的入射光线和从水面出来的折射光线。 S 在平面镜中所成 5. F 为凸透镜的焦点。根据给出的光 ,请在图中画出点光源 的像及光线 SA 的折射光线。 4.( 2019? 西宁)如图所示,作出光线通过凸透镜和凹透镜的完整光路。

6.(2019? 抚顺)如图所示,有一点光源S 发出的一条光线经平面镜反射后,反射光线经过凸透镜上方的焦点。请画出: (1)入射光线。 (2)反射光线。 (3 )经凸透镜折射后的折射光线。 7.(2019? 铁岭)如图所示,SA为水面上方的点光源S 射向水面的一条光线,该光线射到水面的反射光线的方向刚好指向水面上方凹透镜右侧的焦点。请画出: (1)光线SA 射入水中的折射光线。 (2)经过凹透镜的折射光线。 8.(2019? 本溪)如图甲所示,手持凸透镜观察湖面上的鸟巢S,可以看到鸟巢倒立、缩小的像S1,通过平静的水面又能看到鸟巢的倒影S2.图乙是这一过程的简易光路图, F 是凸透镜的焦点,O 是光心,光线SA与主光轴平行,请画出: (1)光线SA 通过凸透镜后的折射光线和像点S1 的位置。 (2)像点S2 的位置。 9.(2019? 鞍山)如图所示,凸透镜的主光轴与水面重合, F 是透镜的焦点,S是水中的点光源,请画出由S 发出的射向左侧焦点F 并经过凸透镜的光路图。 10.(2019? 日照)平行光经过凸透镜后会聚在主光轴上的一点,这个点叫作凸透镜的焦点; 平行光经过凹透镜后,光线发散,发散光线的反向延长线交在主光轴上的一点,这个点

摄影光线运用分析

摄影光线运用分析 光线的作用是非常重要的,这点毋庸置疑。没有光,也就没有摄影。人们对于光线的认识在摄影领域里可以分为三大类: 摄影光线运用1:照明光 即起到照明作用,映衬被摄物体的光线。照明光可以来自于自然界(自然光)。比如太阳,月亮,星星等。也可以来自于闪光灯,灯泡,篝火,荧光灯等。 摄影光线运用2:造型光 即表现被摄物体的外部形态,突出其立体质感,强调彩影协调,勾勒轮廓的光线。造型光的实现多借助与造型灯。一般摄影棚拍摄 多会需要造型光的介入。 摄影光线运用3:寓意光 较为个人化和自由的光线,通常具有一定创造寓意。比如黑暗的隧道里的一丝光明,预示着美好光明的前景即将出现。或者是昏暗 的屋内,恐怖勾勒面孔的红光。寓意光也多使用有色光制造。 掌握好这三个方面的光是非常不容易的。很多人只能保证最基本的照明光使用。笔者认为,这三种光的作用是依次递进的关系,也 是从光线的角度理解何谓“好的”摄影作品的一种途径。 光柱美景 很多初入摄影的朋友们经常会问我,自己的照片拍的好不好。很多朋友们认为,把东西拍清楚,能看清楚就是好的作品。笔者认为,这些朋友们只是注重了照明光的使用,但是其他两类光线的运用并 没有考虑进去。 美丽的光晕效果

“好的”摄影作品不仅能让人“看清楚”拍摄的是什么,还应让人能真切地“感受到”被摄体的客观存在。除此之外,好的作品还 应该可以让观看者通过摄影作品理解拍摄者所要传达的思想和感情。 要熟练的掌握和控制光线的运用,就需要我们首选了解光线。在自然课中,我们都知道,光线其实是一种辐射线,它可以穿过一些 介质的物体,比如水,玻璃,薄塑料布等。或者在一些物体上发生 光的折射。由于被摄物体的性质不同,光也会发生比如反射,折射,投射等不同的现象。这些不同的表现都会直接,间接的影响到摄影 的效果。 常见的光位。 为什么很多人喜欢棚拍,这是因为摄影棚内对于光的掌握更加主动。对于初学者来说,可以通过棚拍了解和掌控灯光的使用技巧, 形成对光和不同材质反光物效果的认识。这里,笔者就简单的模拟 几种常见的光位。 正面光的效果较硬,会在面部形成交强的光点,且影子也很明显。而头顶光则可以营造很神圣的感觉,好似天使降临一般。 测光通常会把人面部的轮廓突出出来。在另一侧无光的面部区域形成阴影。如果希望反差减小,可以使用侧光。 底光会有阴森恐怖的感觉,而逆光则会让面部发黑。很多家庭用户经常不注意逆光的问题,会背对着太阳光的一侧拍照,结果照片 上人物的面部全都看不清楚。如果换做人迎着阳光拍照,或者侧对 着阳光拍,那么效果就会非常不错。 作为摄影初入门的朋友们,对自己的要求当然也不能那么低。在掌握了几种光线的位置之后,可以通过实战来进行练习。本文这里 就来例举几种影棚内常用灯光布置。我们会在今后的文章中再做详 细说明。 几种典型的布光方法

凸透镜和凹透镜的特点及对光线的作用(人教版)

凸透镜和凹透镜的特点及对光线的作用(人教 版) 一、单选题(共12道,每道6分) 1.如图所示的两个透镜( ) A.都是向右凸出的,都是凸透镜 B.都是向右凹进的,都是凹透镜 C.a是凸透镜,b是凹透镜 D.b是凸透镜,a是凹透镜 2.取一段铁丝,绕制一个内径约为3mm左右的圆环,如图所示。将圆环在清水中浸一下,圆环上布满水膜,此时辨别水膜相当于“凸透镜”还是“凹透镜”的最可靠方法是( ) A.用手摸 B.透过水膜看物体 C.用强光照射 D.用刻度尺测量 3.下列说法正确的是( ) A.凸透镜对光有会聚作用,因此通过凸透镜的光都一定会聚在焦点上 B.凸透镜有一个焦点,凹透镜有两个焦点 C.不论是凸透镜还是凹透镜,经过透镜光心的光线方向不改变 D.光线经过凹透镜后一定不可能相交于一点 4.下列说法中正确的是( ) A.焦距大的凸透镜比焦距小的凸透镜聚光程度好 B.焦距小的凸透镜比焦距大的凸透镜聚光程度好 C.材料相同、直径相同的凸透镜,形状越凸,焦距越小 D.材料相同、直径相同的凸透镜,形状越凸,焦距越大 5.光通过透镜的光路如图所示,正确的图是( )

A. B. C. D. 6.放在凸透镜主轴上焦点以内的点光源S发出的光,通过凸透镜后的光路如图所示。则下列说法正确的是( ) A.凸透镜有时可以对光线起发散作用 B.凸透镜只对平行于主光轴的光线起会聚作用 C.通过凸透镜后的光线是发散的,因为凸透镜的作用是对光线起发散作用 D.通过凸透镜后的光线发散程度比原来小,仍然是会聚的一种现象 7.如图中画出了光线通过透镜(图中未画出)的情形,其中凸透镜是( ) A.a B.b、d C.c D.a、b、c、d 8.如图,是小明同学画的一条通过凸透镜后折射的光线光路图,错误的是( )

1-1天气与用光对摄影的影响

天气与用光对摄影的影响(一) 在上篇文章中,印象最深刻的应该是我举的《秋天的童话》拍摄案例。画面成功源于灯光师、摄影师对光线的巧妙运用。而所有的照明光线都来自自然界。阳光和天光,摄影师偶尔介入环境反射光。纽约的阳光与中国的阳光并不存在照明差异(个别污染严重地域除外),摄影师的巧妙运用完全是对光线规律和造型的熟悉。这并不困难,特别是对于自然光光照明…… 白昼时分的户外自然光,都是直接或间接的来源于太阳。无云的晴天是阳光完全直接照明,多云天气为阳光直接照明加云层散射光结合,阴雨天为全部间接散射照明。间接阳光一般被称为天光。不同天气的照明造型效果不同,原因在阳光和天光的比例。接下来,按照天气规律依次分析户外摄影的照明造型。 无云的晴天。光线完全来源于太阳的直射,按照逻辑分析,它形成的造型效果为照射角度集中,受光面与阴影面的亮度差很大。但事实上却并不能一概而论。比如早晨、黄昏的阳光就显得柔和,且呈暖调;午间或接近午间的阳光则呈现出上述的推理造型。来分析其中的原因: 日出和日落时分,太阳与地球距离最远,光线要经过很长的行程才能到达地表。传播的过程必然经过海面的大气,空气中众多的水分、尘埃阻挡了短波蓝光的传播,长波黄红光则能绕过空气介质,所以早晚的光线呈现暖调。使用摄像机表现出日出日落的氛围,忌校正白平衡,使用阳光白平衡才能还原为偏黄色调。空气介质除了阻挡短波光还起到柔化光线的作用。早晚的阳光并不像正午那样刺眼,在它的照明下被摄景物的亮暗面的反差柔和,暗部不像午间一样黑成一片。在一般的非刻意强调午间氛围的影片拍摄中,它是最佳的照明光。摄影师挑对了时间,还要斟酌光线与镜头的角度,这点我们下章节去谈。

透镜三条特殊光线

凸透镜、凹透镜三条特殊光线作图 【凸透镜】 1.平行凸透镜主光轴的光线,经凸透镜折射后,折射光线过焦点。 2.焦点上的物体发出的光,经凸透镜折射后,折射光线平行于主光轴。 3.过凸透镜光心的光线,经凸透镜折射后,折射光线的传播方向不变。【凹透镜】 1.平行于凹透镜主光轴的光线,经凹透镜折射后,折射光线发散,发散光线的反向延长线过焦点。 2.入射光的延长线过凹透镜焦点,经凹透镜折射后,折射光线平行于主光轴。 3.过凹透镜光心的光线,经凹透镜折射后,折射光线的传播方向不变。 F F O O F F O F F O F F F F O F F O 1

2 【练习】 1.画出下列凸透镜中的折射光线或入射光线. 2.画出下列凹透镜中的折射光线或入射光线 3.中间 ,两端 的透镜是凸透镜; 中间 ,两端 的透镜是凹透镜。 4.凸透镜对光线的作用是: 光线 凹透镜对光线的作用是: 光线(填“会聚”或“发散”) 【补充知识】 凸透镜中间越厚,对光线的偏折能力越强,透镜,焦距越小。(完成课本93页第1题) 拓展应用: 请用学过的凸透镜三条特殊光线作图的方法,画出下列图中物体AB 经过凸透镜折射后所成的像A ˊB ˊ。画完后,观察所成的像A ˊB ˊ的大小、正倒以及虚实情况,同时对比分析成像的特点与物距之间的关系是怎样的。 【几个名词】 F :凸透镜中主光轴上的焦点的位置; 2F :凸透镜中主光轴上的二倍焦距的位置; f :焦距(焦点到凸透镜的距离); 物距u :表示物体与凸透镜之间的距离; 像距v :表明像与凸透镜之间的距离; F F F F O F F O F F F F 2F 2F F F 2F 2F F F 2F 2F (1) (2) (3) A B A B A B (1)物体AB 的位置是: 物距u>2f 像的特点: 像距V 与f 的关系 (2)物体AB 的位置是: 物距f< u<2f 像的特点: 像距V 与f 的关系 (3)物体AB 的位置是: 物距u

透镜及其应用 知识点梳理

图1 《第五章 透镜及其应用》知识点梳理 ☆复习目标 1.能通过实例或实验,认识和了解凸透镜和凹透镜以及它们对光线的作用。 2.会用实验探究凸透镜成像的规律。 3.了解和认识生活中的透镜及其原理;了解透镜的其他应用。 ☆重点: 透镜对光线的作用 ☆难点:凸透镜的成像规律 ☆复 习 过 程 中考考点清单 考点一 透镜及透镜作图 1.透镜的分类:凸透镜和凹透镜。 凸透镜:中间厚边缘薄的透镜; 凹透镜:中间薄边缘厚的透镜 2.有关透镜的科学术语: 主光轴,光心,焦点(F ),焦距(f ), 3.透镜对光线的作用 凸透镜对光线有会聚作用,又叫会聚透镜;凹透镜对光线有发散作用,又叫发散透镜。 4.三条特殊光线:(如图1所示,比较两透镜的异同) (1)凸透镜 A.平行主光轴的光线----通过焦点; B.通过焦点的光线----平行于主光轴; C.通过光心的光线----传播方向不改变。 (2)凹透镜 A.平行主光轴的光线----反向延长线通过同侧虚焦点; B.正对凹透镜另一侧焦点射出的光线----平行于主光轴; C.通过光心的光线----传播方向不改变。 考点二 凸透镜成像的规律及应用 凸透镜成像及应用表(将空缺部分填写完整) 物 距(u ) 像 距(v ) 像 的 性 质 应 用 大 小 正 倒 虚 实 无限远 v=f 极小 \ 光斑 测焦距 u >2f 2f >v >f 缩小 倒立 实像 照相机 u=2f v=2f 等大 倒立 实像 测焦距

2f>u>f v>2f 放大倒立实像幻灯机 (投影仪) u=f 无限远\ \ \ 获取平行光源和测焦距 u<f 同侧放大正立虚像放大镜 适时总结 焦点内外分虚实,二倍焦距分大小,实像分居两侧倒,虚像则是同侧正,物 考点三眼睛和眼镜 1.构造 人眼的主要构造是角膜、瞳孔、晶状体、睫状体、玻璃体、视网膜。 晶状体和角膜的共同作用相当于一个可以改变焦距的凸透镜,视网膜相当于光 屏。 2.视物原理 光线由所观看的物体发出,外界的物体位于凸透镜的二倍焦距以外, 经过角膜及晶状体的折射,会聚在视网膜上,得到一个倒立、缩小的实像,通 过视神经将这个信号传给大脑,人就看到了物体。 3.近视眼、远视眼的比较

光线对摄影的影响

画面成功源于灯光师、摄影师对光线的巧妙运用。而所有的照明光线都来自自然界。阳光和天光,摄影师偶尔介入环境反射光。摄影师的巧妙运用完全是对光线规律和造型的熟悉。这并不困难,特别是对于自然光光照明…… 白昼时分的户外自然光,都是直接或间接的来源于太阳。无云的晴天是阳光完全直接照明,多云天气为阳光直接照明加云层散射光结合,阴雨天为全部间接散射照明。间接阳光一般被称为天光。不同天气的照明造型效果不同,原因在阳光和天光的比例。 无云的晴天,光线完全来源于太阳的直射,按照逻辑分析,它形成的造型效果为照射角度集中,受光面与阴影面的亮度差很大。但事实上却并不能一概而论。比如早晨、黄昏的阳光就显得柔和,且呈暖调;午间或接近午间的阳光则呈现出上述的推理造型。我们的拍摄地是在石家庄的一处普通居民区,石家庄本身的空气质量和光照并不算好,在拍摄过程中我们遇到很多的问题,例如晨起的光线太弱空气看上去整片的雾蒙蒙的,在男主角晨起的那个戏中,由于自然光不够,想要表达晨起的那种温和的画面,这就强调了光线对摄影画面的作用。使用摄像机表现出日出日落的氛围,忌校正白平衡,使用阳光白平衡才能还原为偏黄色调。空气介质除了阻挡短波光还起到柔化光线的作用。早晚的阳光并不像正午那样刺眼,在它的照明下被摄景物的亮暗面的反差柔和,暗部不像午间一样黑成一片。在一般的非刻意强调午间氛围的影片拍摄中,它是最佳的照明光。打光是打光师的任务,但捕捉光线对影片的塑造确是摄影师的必须功课! 多云天气的光线是直接阳光与间接天光的结合。它们的比例与云层厚度、云层与太阳的距离有很大关系。云层越厚、距离太阳越近,阳光和天光的比例越小。阳光是主要照明光源,决定着受光面即亮面的照明,天光散射度高,方向性杂乱,能为阴影部提供辅助照明,平衡画面反差。摄影师要做的是在正式拍摄前,观察被摄景物亮暗比例。我们大部分都是室内的戏,多云的天气加上石家庄那段时间的雾霾,对室内光线有很大的影响,总是在晨起的时候光线不够温和,白天又不够明亮,但是这样的环境对于摄影师来说,也是个很好的考验!从逻辑上看,阴天的拍摄只需要考虑构图来选定拍摄角度,但事实绝非如此。画面的完全均匀曝光将使得二维平面化严重。通俗的说即是画面没有立体感。靠近摄影、设置前景都能通过近大远小的透视规律营造立体效应,但这一条还远远不够。画面的立体感还需要明暗光比来营造,如一个人脸上受光完全均匀就会显胖,而适当的阴影看起来则要瘦些。在均匀照明的阴天,摄影师要想办法减少某些被摄面得受光,才能营造出应有光比,使画面不落入平淡。让被摄主体靠近深色的环境,深色环境由于反光性能差,形成了摄影中的吸光板。反差便轻松的被营造出来了。以女性为画面主体时,深色背景还能较好的衬托出人物肤色,显得白净。阴天的天空缺乏元素,相比地面景观要亮很多。取景拍摄时,太多空白会对画面造成硬伤,阴天的摄影要尽量少将天空纳入画面。我们都有个常识,阴天时景物的色彩都会因散射光比例重显得暗淡,这只能在摆布画面、造型人物时从色彩方面着手,尽量选择亮丽颜色的服装搭配。看上去阴天好处很少,其实也未必,阴天的最大好处是不用在意取景时间段,只要光线够充足都能进行拍摄,这是它最大的优势,但相比强光的晴天,它的画面在视觉上是偏低的。 不同于外景拍摄,内景拍摄有一个主要原则:以可用光拍摄内景期间,让各种光为自己所用。

光对于摄影的重要性

光圈曝光时间 1/180s 焦距 40mm 在风景摄影中,用顺光拍摄景物,能够给人明亮、清朗的感觉。但是,顺光照射景物过于平正、明暗之分不明显,这往往会使景物主体与背景的色调融合,画面缺乏立体感。但是顺光的利用对于初学者来说比较简单,摄影者只要使用相机的评价测光模式,基本上就可以拍摄出令人满意的照片。 2、侧光对景物的效果 光圈 F11 曝光时间 1/60s 焦距 70mm 侧光在风光摄影中是用得较多的一种形式。尤其是45°角的前侧光,不仅能够使景物具有一定的明暗反差,增强景物的立体感和画面影纹层次,同时,对画面色彩的还原也比较理想。而90°角的侧光,能够使景物的明暗各占一半,画面的明暗反差和立体感非常明显。尤其是在表现建筑物等表面不平整的物体时,效果更为突出。摄影者在利用侧光拍摄时,要注意尽量对画面的明亮处进行测光,避免造成画面局部曝光过度。 3、逆光对景物的效果 光圈曝光时间 1/160s 焦距 80mm 感光度 100 逆光是风光摄影中最有个性的光线。逆光是指阳光从相机的对面照射过来,景物被光线照射的部分都会产生光亮的轮廓,主体与背景得以明显的分开。逆光最适合表现前后层次较多的景物,在每一景物背后都勾勒出一条条精美的轮廓光,使前后景物之间产生较强烈的空间距离感和良好的透视效果。 拍摄逆光景物时,画面往往会因阳光的照射和景物的光亮轮廓而造成曝光不足。因此,摄影者在拍摄逆光景物时,最好以景物的阴暗部分来确定曝光时间,这样才能充分显示出景物的层次。如果摄影者想得到剪影的效果,那么拍摄时以亮部为准即可。 4、高光对景物的效果 光圈 F8 曝光时间 1/1250s 焦距 44mm 高光一般是指上午10点到下午2点之间,太阳在空中几乎垂直照射到地面的光线。高光是一天中阳光最强烈的时候,会给画面造成很深的阴影。同时,高光具有一定的垂直性,除了能表现从上到下的阴影层次外,并不利于表现物体的质感。所以,这种光线并不很适合表现风景题材。

光影在摄影中作用

光影在摄影中作用 在摄影术中,最重要的就是光线的来源,而光与影的组合,就像明与暗的对比,只要拿捏至恰到好处,都能创造令人惊艳的图像,所以说光影是拍好照片不可或缺的重要元素,只要善用得宜,就能为影像带来画龙点睛之效 光就是光线,摄影的灵魂就是光线。光线在摄影中起到塑造被摄物质感、形体作用,如果被摄物是人,也起到塑造性格、神态、情绪等作用。影其实是光的附带属物而已,没有光也没有影,主要起到一个方向感和空间感的作用。在摄影中,光影的变化是依据被摄物来调整的,即使被摄环境有着不可主观改变的情况,也要根据情况适时主观调整,每一种光影的变化都有着它的作用 光影作为我们现实生活中自然存在的一种事物,我们对光影的接触非常多,了解也比较广。客观物质世界能够被人的视觉感受,靠的是光的作用,然而在影视作品中我们同样依赖于光影。有了光,摄像机就能进行正常的拍摄工作;有了光,所拍摄的被摄体就能呈现出多面的不同的画面形象;有了光,我们想要表达和表现的主题、思想就能被赋予了生命力和感染力。可以说,影视艺术最主要的部分就

是用光影在作画,用光影在写意。银幕画面上的影像的形状、轮廓、结构、色彩、明暗、情调等,均受光影的作用和影响。在电影中光线不仅给予画面上的形象以物质生命,而且赋予了它们艺术生命。 在影视作品中,光影不仅仅是呈现客观事物的物质基础,而是一种画面造型语言。光影在画面造型中的作用举足轻重,是摄影造型中常用的基本手段。在影视创意中要有“光影”的造型意识,调动“光影”的造型手段,才能达到艺术效果。在影视作品中,通过光线的变化可以表现物体的体积感、形式感、空间关系以及质感;塑造角色性格特点、心理变化。以光影做传播媒介,运用光影的形态,动与静、虚与实、轻与重来改变人的视觉概念,创造一种新的美学意境,渲染环境气氛,表达思想感情,为画面造型增添新的艺术魅力。因而,在影视创作过程中,要在了解光影基本特性的基础上,充分调动自身的想象空间,扩大光影在影视作品中的作用。 首先,光影可突出事物的空间和立体感,增加画面的层次和质感。 利用光影揭示所描述对象的空间范围、周围环境和透视关系,创造空间感。利用场面调度、色彩、影调、摄像机的运动在二度平面上创造三度空间是达不到的,其中最关键的因素利

摄影中光的影响概述

光强 光强,舞台上光的强度,亦称“亮度”。表示展现在舞台上光的明暗程度。(这里所说的光强,不同于光学中所言的发光强度或亮度。)是指舞台光在观众视觉中感受明暗的程度。 光强对舞台演出的照明起着决定性作用,同时又有着很重要的造型功能。舞台上展现的一切视觉形象,必须“见于光”。有光才能显现舞台上人物和景物的造型。光愈亮、形象愈突出,光渐暗,形态渐隐;一切景物则淹没于黑暗中。人们的欣赏习惯是视线易向明亮处观看。运用光强可引导和集中观众视线。利用光的强弱和对比可增强舞台画面的立体感、空间感、在有限的舞台场地,表现无限的戏剧空间,犹似用黑白灰的素描手法表现的画面。 光的亮暗能引起人的反应,心理原形的源头始于昼夜的自然变化。在人类对自然不了解的远古时代,夜晚的黑暗常给人带来恐惧和神秘,夜晚常常是野兽及传说中的精灵,鬼怪出没有时刻。在人们记忆深处,黑夜常常夺去人的生命,带给人们痛苦。许多肮脏交易,罪恶勾当在黑暗中进行。像《麦克白》中的罪恶行为都发在黑夜,黑夜是最能勾起人无穷联想,进入梦境的时刻人们意识中的地狱也是阴森黑暗的。相反,白天则使人愉快兴奋。人在明亮的光线下可以看到天地万物,明媚的阳光使植物成长,使鲜花盛开,一片美好景象。 戏剧中对光强的运用取决于许多因素。 1、体栽:悲剧中常常对光强进行严格的控制,使其保持在中低调之中,而且全剧起伏较小,节奏平稳,这样能使观众保持在沉重的氛围之中,而喜剧的全剧则统一保持在高调之中,而且整体起伏较大,这样的氛围则容易使整剧节奏欢快,观众心情舒

畅。整体氛围的把握有助于戏剧矛盾的顺畅展开。 2、风格:尊重自然环境的戏剧常常依据自然光的感受来处理舞台气氛,如人艺老版《日出》就是把整个故事安排在从黎明、中午到黄昏、午夜再到黎明一个完整定额时间段。有时则不遵循时间的顺序,有意把故事情节安排在具有象征性的时间段,如把浪漫的恋爱场景安排在黄昏,把忧伤的情节放在阴雨时刻,把一个可怕计划的密谋放在月黑风高之时……。也有完全按照角色的心理感受安排舞台视觉的明暗变化,使光招之即来,挥之即去,完全成为揭示心理空间的工具。 3、剧情:由剧情决定光强的运用是建立在体裁的大基础之上的。在戏剧表现上,恐怖、罪恶、思念、孤独、浪漫等情节经常安排在晚上光线较暗的情况下。黑暗可以使恐怖更剧烈。可以使罪恶显得更可耻,使思念显得更刻骨、悠远,使孤独显得更可怜、悲伤、使空间显得更温馨、浪漫……。因而悲剧中高兴场面的光线也相对比较明亮,喜剧中的悲伤场面也经常作较暗的处理。 4、视觉:依据视觉感受来处理光强也是戏剧舞台上经常运用到的。舞台上光的强弱不是靠测量出来的,而是依据人眼对光刺激的心理反应来设计的。例如戏一开幕光不宜太亮,特暗或特亮的场面不宜进间过长,否则,观众都极易引起礼堂疲劳。要给观众看特亮的场面进,先安排一段长时间过的特暗的场景。这样有意识的根据人的生理,心理反应处理舞台光强时,就会使观从优心理上感到流畅,自然。 舞台灯光的强弱效果,还经常受具体物质因素影响,例如: ①剧场灯光设备。电源的电量、电压,光源的品种功率,灯 具的数量、质量,灯位的投光角度、投射距离等。 ②舞台上人物造型(服装、化妆)和景物造型(布景、道具),

碳素光的主要作用

碳素光的主要作用 皮肤吞噬光线 “用皮肤吞噬光线”。因为皮肤是光线最先作用的地方。人们经常说“空气是肺的生存之源,光线是皮肤的生存之源”。这句话简洁、形象地指出了人类必须在太阳光的照射下,才能生存的这一哲理。皮肤作为内脏的替代器官之一,具有呼吸、排泄、调节体温等功能。我们应该认识到:在日常生活中,通过积极享受日光浴和空气浴来锻炼皮肤功能,对身体大有补益。 镇痛作用 光线疗法可以起到快速缓和病痛的作用。在镇痛的同时,能起到促进疾病治愈的作用。也就是说,光线可以解除患者血虚,起到局部充血及松弛肌肉等作用。镇痛剂、麻醉剂之类的药品,通过暂时麻痹疼痛神经止痛。与这种对症疗法不同,光线疗法不会产生任何副作用,也不会消耗体力,更不会引起药物中毒。光线疗法只是通过改善病情而起到显著的镇痛效果。 杀菌作用 1877年,英国的唐斯、布伦特发现,紫外线可以杀菌。据说该发现源自于日光消毒法,那时,人们还并不知道细菌这一微生物的存在。杀菌作用是指,通过光化学作用,在细菌内部产生二氧化氢及皂化物,然后在短时间内可以杀死病菌。 并且,光照可以显著提高患者白血球的食菌能力(吞噬作用),发挥着极其重要的抗感染能力。这样一来,就间接提高了人体储备血液的杀菌能力。从而,不仅可以有效治疗紫外线无法照射到的深部感染,还可以有效地预防感染。 抗毒素作用 毒素可分为外因性毒素和内因性毒素两种。外因性毒素经过人的口腔进入身体,内因性毒素是在身体内产生的毒素。这些毒素导致人们感到疲劳、失眠、心情郁闷、头疼、呕吐、腹泻,甚至发展到产生痉挛、昏睡等比较严重的症状。光线直接作用于体内的这些毒素,其辐射出来的热能可以使毒性消失,变成无毒的物质。在人体内,发挥解毒作用的主要器官是肝脏和肾脏。光线通过提高各种内脏器官的活力,间接起到解毒的作用。

摄影用光对影视画面的作用

摄影用光对影视画面的作用 没有光就没有影,没有影就没有形,没有形就没有视听画面艺术,也就没有五彩缤纷的世界。光在影视创作中,不但可以完成主体造型,如勾勒外形轮廓,展示物体的细部,形成立体感等,也可以表现物体的质感,所以,光对于影视创作艺术来说也是必不可少的,也是表现物体外部特征和内部含义的先决条件。摄像用光又叫电视照明,是实现影视技术同时又表现电影、电视艺术造型的必要条件。 1、用光渲染环境气氛 所谓环境气氛指画面整体形象给人的一种精神上的强烈感觉,是给观众的一种情绪反应。相同的场景,在不同的光线照明下可形成不同的气氛,这种特定的气氛可影响人的心理情绪。白天、黑夜、晴天、黄昏等不同时段,具有不同的光线性质,表现出来的气氛也不同,不同光线气氛可以给人以不同的心理感受甚至影响人的情绪。白天的阳光会你心情开阔;乌云滚动的天空会使人感到凄凉;无光的黑夜使人恐怖;皎洁的明月又会使人心旷神怡……,这些都是用光渲染气氛,烘托人物情绪的心理依据。 2、刻画人物形象 在故事片和电视剧的创作中,同样的人物用不同的光线照明可以产生不同的造型效果。用光塑造、刻画人物就是根据剧情发展的需要,人物性格的变化,发挥光线对人物的描绘作用。是根据不同的人物性格采用不同的光线处理,以表明创作者对人物的理解。“用文字写一部电影剧本有它的素材,用光写作也有它的素材,如光线、阴影、颜

色,若改变一部影片的光的基调,便能改变整个影片给人的感受,也会影响影片情节。所以说摄影师也是作家,不过她是用光写作” 3、表现人物情绪 用光来揭示剧中人物情绪,在许多影视作品中展示了它的艺术魅力。例如,在一些影视作品中,为了表现男主角对女主角的爱,根据导演安排,在某个下雨的夜晚,男主角冒着大雨跑到女主角的楼下,哭喊着女主角的名字。在这样的场面里,用光营造了压抑的雨夜气氛,揭示了男主角此时此刻的痛苦心境。在这里,摄影师把光线当成一种传达人物情感、表达人物情绪的语言。 4、作为重要的情节因素 光可以作为表现人物情感的语汇,也可以作为表现对象,作为故事情节的组成部分。 5、创造节奏 摄像用光包括静态光和动态光,而光的运动就能在画面中制造节奏。例如,在某些影视场面中,利用汽车车灯的闪动和镜头景别的交替变化来表现画面的节奏等。 6、戏剧光效 戏剧光效,是一种用光方法,也是一种用光观念。这种用光方法强调人物形象的塑造,环境气氛的渲染,注重用光揭示人物的内心情绪以及用光来抒发作者的情感,是运用光线手段,实现特定的戏剧、绘画造型意图的用光方法。

光线在油画创作中的意义

光线在油画创作中的意义绘画中光的运用《圣经·马太福音》中说:“在黑暗中开黎明。”一语道破了光在这个世界 中的位置,它是一切万物得以显现并且被赋予生命的神奇物质。同样,在研究或欣赏西方绘画,尤其是传统绘画时,我们也不能忽视光的神奇力量。光在西方绘画中占有极为重要的地位。有了光,便有了体积,有了形状,有了色彩。因此,西方绘画时光的运用集中体现了写实性艺术之中,要粗略给个范围的话,这大概是从古希腊开始,一直延续到印象主义。这以后的艺术虽然仍有不少具象绘画,但就整个艺术史来看,它已经不再是主流,所以从现代主义开始的西方绘画不在本文讨论的范围之内。纵观西方绘画史,光的作用集中体现于两点:真实与理想。所谓“真实”,即是说西方绘画在对光的运用中建构起了一种对世界的“真实”的认识和“真实”的表达。所谓“理想”,是指在对光的运用中,西方绘画亦形成了对世界的一种“理想”的认识和“理想”的表达。这两个方面仿佛是自相矛盾的,其实不然。“真实”与“理想”是一对孪生兄弟,互为补充,相辅相成。只有在二者构成的关系中它们才分别具有意义。西方绘画史在某种程度上可以说是在不断探索真实性的历史。写实的再现,真实的描绘一直是一个最基本的准则,而这都离不开对光的表达,唯有光才是“真实性”的来源,因此画家只有在对光的运用中才能实现对“真实性”的表达,对光的运用也体现了画家的“真实性”的观念。但是,所谓“真实性”只是一种相对而言的说法,正如贡希里希在《艺术与错觉》中指出的那样,“纯真之眼”是不可能有的。“真实性”必然会与“理想性”联系在一起,而对光的运用,也就是一种“理想性”的表现。真实与理想交织在一起,它们共同形成了对光的运用。在西方绘画史的长河中,对光的运用大致可分为三个阶段。第一个阶段从古希腊罗马到文艺复兴。在这个时期,对光的运用是为了通过制造幻觉达到描述的作用。艺术从古埃及到古希腊的转变,正是古希腊人认识到光的重要,从而认识到明暗,认识到色彩,达到对真实的表现。古希腊的绘画荡然无存,古罗马的绘画在庞贝和赫库兰尼姆以及法尤姆的死者肖像中可略知一二。在这些绘画中,我们看不到太多的“光”,它们是通过把光消解在阴影和明暗中来摹拟物象,是对光的被动地接受,光化为了形体。在中世纪,古希腊、罗马的绘画传统在拜占庭帝国中得到了延续,对光的运用也得到继承。第二个阶段从文艺复兴到十八世纪。在这个阶段对光的运用可用一个词来概括:设计。对光的运用强调一种人工性的设计,这基于对光的独立表现力的认识。光并不只是为了造成塑造形体的明暗,而且是为了气氛、环境的渲染或体现画家的思想。对光的设计大致有这么几种:一种是烛光效果,以尼德兰的托特·辛特·杨斯的《基督诞生》及法国的乔治·拉图尔的“夜间画”为代表。 另一种影响最大的是明暗对比效果,从达·芬奇的“渐隐法”开始,到卡拉瓦乔的“酒窖光线法”,再到伦勃朗的“明暗法”,成为对光的运用的主流。总之,在这个设计光线的阶段,着重的是一种亮与暗的对比,在这种对比中既表现出形象,也传达出一种形而上的思想。第三个阶段从十八世纪一直到“印象主义”。在这个阶段,画家开始表现光线本身,表现真实之光,而不仅仅满足于把光作为物体的附庸。从十七世纪开始,随着自然科学的发展,人们对光开始有了科学的认识。牛顿发现了光谱,并认识到事物之所以呈现丰富的色彩乃是由于对光线折射的不同所致。到十八世纪,这种科学的发现通过“通俗洛克主义”开始在视觉艺术上产生影响。在绘画中产生了这样一种观念:绘画描绘的并不是物体本身,而是我们对物体的视知觉。在夏尔丹的绘画中已经体现出了这种趋势。进入十九世纪,对表现真实的光线——尤其是外光——的兴趣不断增长。在世纪的中

八年级物理《凸透镜和凹透镜对光线的作用》练习题

八年级物理《凸透镜和凹透镜对光线的作用》练习题 1. 关于透镜对光的作用,下列说法中正确的是() A.平行光通过凸透镜后一定会相交于焦点 B.凸透镜只对平行于主光轴的光才有会聚作用 C.光通过凹透镜也会变成平行光 D.光通过凹透镜后传播方向一定会发生改变 2. 下列说法中正确的是() A.通过凸透镜的光线都要会聚在焦点上 B.凸透镜只对平行光线有会聚作用 C.凸透镜有焦点,凹透镜没有焦点 D.通过透镜中心的光线传播方向不变 3. 下列关于凸透镜和凹透镜的说法正确的是() A.凸透镜的焦距越小,其对光的会聚作用就越小 B.凹透镜的焦距越小,其对光的发散作用就越小 C.光无论沿什么方向射向凹透镜的光心后,其传播方向不发生改变 D.光无论沿什么方向射向凸透镜后,都能会聚在凸透镜另一侧的焦点上 4. 下列关于透镜的描述,正确的是() A.任何光束通过凸透镜都会变成平行光 B.任何光束通过凸透镜都会聚于一点 C.通过凹透镜的光束可能是会聚的 D.通过凹透镜的光束一定是发散的 5. 下列说法中正确的是() A.凸透镜对光线有会聚作用,凹透镜对光线有发散作用 B.凸透镜对光线有发散作用,凹透镜对光线有会聚作用 C.矫正近视眼的眼镜镜片是凸透镜 D.矫正远视眼的眼镜镜片是凹透镜 6. 下列关于凸透镜和凹透镜的说法正确的是() A.凸透镜的焦距越小,其对光的会聚作用就越小 B.凸透镜所成的虚像一定是倒立的 C.凸透镜成实像时,物距减小,像距增大,像变大 D.光无论沿什么方向射向凸透镜后,都能会聚在另一侧的焦点上 7. 下列关于透镜的说法中,不正确的是()

A.凸透镜对光线起会聚作用 B.把凹透镜对准物体,透过透镜可以看到一个正立、缩小的像 C.近视眼镜是用凸透镜制成的 D.凹透镜对光线起发散作用 8. 如图在一块玻璃砖内,一束平行光线恰好正对着玻璃内铁饼形状的空气泡射去,则光束通过空气泡() A.仍为平行光束 B.变为发散光束 C.变为会聚光束 D.无法确定 9. 下列有关透镜对光线作用的说法中正确的是() A.通过凸透镜焦点的光线,经折射后传播方向平行于主光轴 B.平行光线通过凸透镜后,折射光线会聚于一点,这一点就是凸透镜的焦点 C.凸透镜只对平行光线有会聚作用 D.任何光线经过凹透镜后都会变成发散光线 10. 下列说法中,不正确的是() A.所有通过凸透镜光心的光线都不会改变方向 B.平行于主光轴的光线经过凸透镜后会聚于焦点 C.光线通过凸透镜的光路是可逆的 D.光线通过凹透镜的光路是不可逆的 11. 关于透镜,下列说法中正确的是() A.光线通过凹透镜一定不会相交 B.光线通过凸透镜一定能会聚于一点 C.凸透镜只对平行光有会聚作用 D.一个凸透镜有两个实焦点 12. 下列说法中正确的是() A.通过凸透镜透射后的光可以是发散的 B.通过凸透镜透射后的光肯定是会聚的 C.通过凸透镜透射后的光肯定是平行的 D.通过凹透镜透射后的光不会是平行的 13. 关于透镜,下列说法中正确的是() A.凸透镜和凹透镜都有焦点,凸透镜有实焦点,凹透镜有虚焦点 B.凸透镜对光有会聚作用,因此通过凸透镜的光都一定会聚在焦点 C.凸透镜只对平行光有会聚作用 D.凹透镜只对平行光有发散作用 14. 如图在以下四种透镜中,能对光线起会聚作用的是________,能对光线起发散作用的是________.

凸透镜的光路图中有三条特殊光线

凸透镜的光路图中有三条特殊光线,它们的传播方向是特定的,掌握这三条光线的具体传播情况,不但对凸透镜的光路图的画法有帮助,同时对凸透镜成像规律的作图法得出有重要作用。 凸透镜三条特殊光线:(1)过光心的光线,其传播方向不改变;(2)平行主光轴的光线过焦点;(3)过焦点射向凸透镜的光线折射后将平行主光轴传播。三条光线的传播方向如图1所示。 具体应用: 1、凸透镜对光线作用的光路图 关于体现凸透镜对光线的作用的光路图有两个:一是平行主光轴的一束光经凸透镜的传播;二是放在焦点的点光源射向凸透镜的光线经凸透镜折射后的传播。如图2所示。如何准确画出光路图,可以通过记住凸透镜对光线的会聚作用的基础上,记住这两种具体的传播情况。但这需要记忆的量较大,并且这种机械记忆容易遗忘。而如果记住三条特殊光线的传播则很容易画出光路图,并且实际上我们只需记两条光线即可,因为其中的(2)、(3)已知一条即可根据光路可逆知道另一条。 2、也许认为这很简单,何必如此麻烦? 在凸透镜的特殊作图中就可看出其用处之大了。如图3甲所示,如何画出图中光线的传播,用一般的方法很难做出。下面我们用三条特殊光线作图:再画两条平行原光线的光线,一条过光心,一条过焦点;画出这两条光线的折射光线,交于A点;则原光线定过A点,可画出待求光线。如图3乙所示

3、运用作图法得出凸透镜成像规律 课本上凸透镜成像规律是通过实验的方法得出的,实际上也可以通过作图的方法得出。特别在我们急需这些知识,但就是想不起来时,我们就可用作图法简单的几笔就得出,这不失为一种用处很大的方法。而这种方法的前提是需要知道三条特殊光线的传播。具体做法:在凸透镜的主光轴上两侧分别标出焦点和二倍焦距处,按物距要求在主光轴上画出物体(用带箭头的线段表示),从物体的箭头出发出两条光线射向凸透镜,这两条光线必须是三条特殊光线中的两条,如果在另一侧相交于一点,则这一点就为箭头的实像点,垂直主光轴画出整个像,从图中很容易看出像的性质。如果在另一侧光线是发散的,则其反向延长线相交的点为箭头的虚像点。图4为当物距大于焦距而小于二倍焦距时成像的光路图。从图中我们很容易看出:当物距大于焦距而小于二倍焦距时,成倒立、放大的实像,像距大于二倍焦距。 特别在研究当物距等于二倍焦距时,由于实验器材的缘故,我们几乎不能得出其成像规律,只有借助作图法才可得到。如图5所示。从图中可准确得出用此方法才能得到的规律:物像等大,像距恰为二倍焦距。其像的大小既可通过用刻度尺测量得出,也可通过几何证明两三角形全等得到。

光在摄影中的作用

光在摄影中的作用 前言 光线,是摄影最关键的自然要素。其实,摄影(photography)这个词汇就来自希腊语“photos”(光)和“graphien”(描画)。为了能够接连不断地“出彩”—拍摄出精彩出色的照片,就必须充分了解光是如何照射的原理,掌握善用光线拍照的知识,这远比摄影中其他因素重要得多。 人像摄影用光指南-在室外发现合适的光 Don Blair是个知名的肖像摄影师和教学者,他曾经说过:如果一个摄影师有意识地训练自己“看见光线”,那么他在任何图片上都能一眼看出该图片是如何用光的。学会“看见光”,了解光如何照射,欣赏优秀的布光方式,这些是拍出好照片的第一步。但仅仅会欣赏优秀的用光方式是不够的。真正熟练掌握用光的技巧,是一个漫长培训修炼的过程,至少需要经过若干年坚持不懈的观察学习。像其他的综合技巧学习一样,越深入了解,越发现有更远的路要走,也就是所谓“学无止境”。 Don Blair终其一生研究光和影的相互作用,养成了一生的研究习惯无论他走到哪里,在任何形式的物体上,在室内或者室外。当他出门在树林里闲逛,他会研究树叶被光照射而产生的不同光影。在接受美国《摄影世界》杂志记者Peter Skinner的采访中,他曾谈到:“观察树叶,你可以注意到光照射在明亮新叶上和在黯淡老叶子上的不同效果,然后就能根据光线的方向更换相机位置,强调这些不同。”其实,摄影师能否控制利用光线照射下的这种无限变化,甚至比光线质量(或强度)更能左右最终影像的成败。 摄影艺术是光与影的造型艺术,一个成功的摄影家,也就是一个光影学家。一幅幅的优秀摄影佳作,都离不开光的塑造和表现。可见,光在摄影艺术领域中的地位和作用是何等重要。 光在摄影中的作用:任何人都能理解假如没有光我们世界将是一片黑暗,在摄影中没有光就不会使CCD\CMOS感光也不会产生影像那么光的第一个作用就是“照明”作用,在不同光的作用下也会使被摄体得到不同的美感所以光的第二个作用就是:美化主体形象烘托画面艺术气氛的作用。 光的种类:a 自然光:在摄影中主要是指太阳光 b 人工光:闪光灯、钨丝灯、白炽灯、新闻灯等 c 混合光:在摄影中自然光和人工光相混合使用的光 光质:光质是指拍摄所用光线的软硬性质。 不同性质的光在人物摄影中会起到不同的作用。从光线的性质特点来分,光线有直射光、散射光和反射光三种。

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