幼儿舞蹈基本动作
幼儿园韵律活动中舞蹈动作例举
１、踮起脚尖向前走
踮起脚尖向前走的练习是训练幼儿舞蹈时的良好姿态，也是为学习碎步打好基础。因为脚尖踮起（又称起踵，即把脚跟提起来）能抬头、挺胸、收腹，使身体有良好的姿态。练习时先在原位踮起脚尖，然后再向前走。由于幼儿的控制力差，容易疲劳，所以练习的时间不能太长，向前走时速度不能太慢。一般双手叉腰，按音乐的节奏和走步相间隔来进行。踮起脚尖向前走，一般采用２／４或４／４拍音乐为合适，３／４拍音乐亦可用，但不宜多用。
２、蹦跳步
提起脚跟并脚跳又称蹦跳步。做动作时，两脚并立，身体稍向下蹲作准备，一拍或两拍跳一步，按音乐的性质和节奏轻轻跳起，落下时要用前脚掌着地，屈膝而有弹性。蹦跳步的音乐采用２／４、３／４、４／４拍皆可，但必须是带有跳音的乐曲。
３、碎步走、小步跑
碎步走的动作是两脚踮起用前脚掌轮流快速地向前走，膝盖稍弯曲。
小步跑就是小跑步，半拍一步，每一拍的前半拍，左脚向前跑一小步，同时右脚离地，膝微屈；后半拍，右脚向前跑一小步，同时左脚离地，膝微屈，依次交替，连续向前。跑时双手叉腰或自然摆动，步子应小而轻快，速度要均匀。
碎步动作不受音乐节拍的限制。而小跑步则必须一拍跑二步，所以小跑步一般常采用２／４、４／４拍的音乐。为了训练幼儿听音乐改变动作，可以把碎步走和小跑步放在同一乐曲中进行练习，提高幼儿对音乐的感受力。
４、滑步
滑步是一拍一步，向侧面进行。前半拍左脚向左擦地滑一步，后半拍左脚轻轻跳起，右脚急速向左脚并上。右脚动作同上，方向相反。
滑步一般采用２／４、３／４、４／４拍音乐，但必须有滑的感觉。
５、踏点和踏跳
踏点和踏跳是幼儿舞蹈中常用的两个基本步法。它们都是两拍一步。
踏点步的跳法是第一拍左脚踏一步；第二拍屈左膝，右脚尖在左脚跟后点地。第三、四拍，右脚开始，动作对称。踏点步一般向左侧或右侧踏（又称侧点步），也可以向前或退后踏。
踏跳步有三种跳法：第一种跳法是第一拍右脚踏一步（向前、向侧、向后都可以）；第二拍右脚跳起，同时左脚屈膝抬起，脚尖向下。第三、四拍左脚开始，动作对称。第二种跳法是，第一拍右脚踏一步，第二拍右脚跳起，同时左腿直膝后举。第三、四拍，左脚开始，动作对称。第三种跳法又称踏踢步，第一拍左脚踏一步，第二拍左脚跳起，同时右腿直膝向左前方踢起。第三、四拍，右脚开始，动作对称。
踏点步和踏跳步一般采用２／４、４／４拍音乐。它们可以在同一曲调中进行练习。
6、踵趾小跑步
脚跟脚尖跑跑跑又称踵趾小跑步。这个步法四拍完成。第一拍右脚跟向右前方点地，同时左膝微屈，身体稍向右倾，脸向左前方，第二拍右脚尖向后点地，同时左腿伸直，身体稍仰，脸向右后方，第三、四拍右脚开始向前跑四小步。如果两脚交替进行，应向前跑三小步，以便换脚。左脚开始，动作对称。
踵趾小跑步采用４／４拍音乐较为合适，练习时先两手叉腰，逐步加上采果子等手的动作，或两手搭在前面人的肩上成一行或搭成圆圈等进行练习。
7、娃娃步
摆动手臂拐拐脚就是娃娃步，是儿童舞中大头娃娃的动作。两拍一步（或一拍一步），第一拍（或前半拍），左腿屈膝向旁抬起，小腿向上翘，两手五指张开向左摆动，头和上体向左侧弯曲，第二拍（或后半拍），左脚落地。
8、跑跳步
跑跳步一拍一步，前半拍左脚向前轻跳，同时右腿屈膝自然提起，脚尖向下；后半拍右脚向前落地。右脚开始，动作对称。两脚连续做就是跑跳步行进。跑跳步２／４、４／４、６／８拍音乐都可以用，但３／４拍音乐用得比较少。
9、跑马步
跑马步一拍一步，前半拍左脚向前跑一步；后半拍，右脚跃至左脚处，同时左脚离地屈膝准备向前跑，连续起来象马跑的样子。右脚起步，动作相反。跑步时，身体稍前倾，两臂前伸稍屈，两手半握拳，做拉马缰绳状，或一手上举做挥鞭状。跑马步２／４、３／４、４／４、６／８拍音乐都可以用，但要能跳得起来的乐曲。
10、交替步
交替步是幼儿常用的抒情的舞蹈步法，动作节奏不均等，幼儿比较难掌握，必须反复练习，才能动作自如。
交替步两拍一步。第一拍前半拍，左脚向前一小步，重心在左脚；右脚前掌在左脚跟后踮地，重心移到右脚，同时左脚离地。第二拍前半拍，左脚再向前一小步，重心移到左脚；后半拍停顿。右脚开始，左右脚相反。
交替步一般采用２／４、４／４拍音乐，做交替步时可以两手叉腰；两臂向侧面摆动；一手叉腰，一臂向左右摆动；或两人并立交叉手等。
11、进退步
进退步是幼儿跳新疆舞的基本步法，实际上幼儿跳的进退步是一前一后的垫步。依次幼儿学习进退步必须在学会垫步的基础上才能进行。幼儿做的进退步都是右脚开始，一般在原位进行。进退步两拍一步，第一拍前半拍，右脚向前半步，前脚掌着地，左脚稍抬起；后半拍，左脚着地，右脚离地。第二拍前半拍，右脚后退半步，前脚掌着地，左脚稍抬起；后半拍，左脚踏地，右脚离地。进退步加上手臂的动作形成美妙的姿态，可以赏心悦目。
进退步一般采用２／４、４／４拍音乐。１６、小铃铛步
小铃铛步是很灵巧的儿童舞蹈步法，为幼儿所喜爱。它象铃铛一样的形象和节奏，熟练的动作（一摇一摆），看起来很灵巧象摇铃铛一样。
小铃铛步两拍一步。第一拍，左脚开始碎步急速行进；第二拍，左脚踏地屈膝，身体稍向左倾，同时右脚绷脚伸直向右前方擦出离地。右脚开始动作对称。
一般采用２／４或４／４拍音乐。
12、苗族踏跳
苗族踏跳是苗族风格的幼儿舞蹈基本步法。它的特点是脚伸出去时脚尖向上勾起。
苗族踏跳两拍一步。第一拍，左脚踏一步，同时右腿屈膝勾脚抬起；第二拍左脚原地轻跳，同时右脚向左前方伸脚跟。右脚开始，动作对称。动作时，两臂可以向同一方向摆动（第一拍两臂向后摆，第二拍两臂向前摆），也可以向相反方向摆动（第一拍两臂由两侧向内交叉摆动，第二拍，两臂向两侧分开摆动），还可以手拉手跳或拍手等。动作方向一般向左右比较多。苗族踏跳步采用２／４或４／４拍音乐。
幼儿舞蹈故事启蒙讲解
这是一个训练手指，手臂，以及双手应用的小组合，对于4岁的孩子来说有点难，故事讲解和示范就更重要了。
动作的顺序是：先出右旁按手，再左；然后右手里绕腕4个往旁斜上位；左手心向前握住右手腕，拉回到左胯旁，同时换手握住，左手变推手往右斜前出去；
右手起，相互绕腕往上，双分手到旁平位，变摊手；2慢4快右坐摆手掌。到这里为组合一半。
故事讲解：
先出右旁按手，再左----我们的两只小手是好朋友，天亮啦，右手出来玩，左手看见，也来啦；
然后右手里绕腕4个往旁斜上位----右开始爬楼梯，1，2，3，4上了4层楼！左手心向前握住右手腕，拉回到左胯旁，同时换手握住，左手变推手往右斜前出去----左手去找它，说：回来吧！该换我去玩了；
右手起，相互绕腕往上，双分手到旁平位，变摊手----右手说：我们一起玩吧！1，2，3，4又上了4层楼；她们搭了个小房子；
2慢4快右坐摆手掌,到这里为组合一半----向小朋友招手，欢迎大家来玩！
初学舞蹈入门基本功训练
初学舞蹈入门基本功训练 1、压腿：这是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容，分别为压前、旁、后腿。压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。压腿时要注意腿部关节的直立，脚背向外打开绷直，并保持上半身的直立。向下压至上半身和腿部之间的没有缝隙。个别学生韧带太紧，在压腿的过程中不要苛求一定要压下去，保持正确的姿态，日积月累就可以拉长韧带，达到要求。特别注意的是胯部要端正。压旁腿和后腿的时候学生最容易出胯和斜胯，需要及时矫正。在压旁腿时，同侧的手扶住把杆，另一只手臂紧贴在耳边，向腿上靠近并尽量向远处伸展，拉长旁腰。压后腿时，注意肩膀端平，颈部不要缩，撑住头部别掉下去，并向后伸展。 伴奏带：选用节奏感比较强的音乐。 2、压肩：这是打开肩部韧带的练习。压肩时，双手臂伸直放在把杆上。两腿之间的距离略等于肩宽。头部和脊柱都要放松，向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。 伴奏带：中速，节奏舒缓2/4。 3、推脚背：组合脚背的好坏因人而异，大部分取决于先天因素，但也不能忽视后天的训练。在训练之前，从脚尖到整个大脚背都要活动
开;训练时，双手扶把杆，挺胸抬头、收腹提臀，双脚并拢站好，先从单脚背训练开始。 1-2拍：单脚脚后跟抬起，五个脚趾紧扒地面。 3-4拍：脚尖绷直，向墙内推，使整个脚背绷成月牙型。 5-8拍：换另一只脚，动作相同。 双脚背练习亦同。年龄小的学生在做此类训练中，注意力不集中，易低头去看自己和他人的动作，在做推脚背时，双脚容易打开，脚背推不起来，需要时刻提醒和规范动作。 4、把杆训练组合 少儿舞蹈培训与专业舞蹈训练有很大区别。在做把杆上的动作组合时，不可能像专业学员那样的强度和难度。除非是经过若干年业余训练，自身条件可以达到专业水平了才有能力做到难度和强度并举的动作组合。少年儿童活泼好动，喜爱好玩有趣的动作，这就要求教师在编排这类把杆上的动作组合时，注意结构简单易学，学生有能力做到。好玩好学，自然就会激发学生的学习兴趣，加之在教学中不断给予学生以适当的鼓励和赞许，学生接受的就快。
少儿舞蹈基本功练习的重要性(章东东)
章东东，中国舞蹈家协会高级教师 毕业院校：北京舞蹈学院附属、北京首都师范大学 最高学历：硕士 所学专业：舞蹈教育 主修：民族舞、古典舞、芭蕾舞、 辅修：舞蹈编导 个人证书： 全国优秀舞蹈教师资格证书 舞蹈教师等级考级证书（十级） 中国舞蹈家注册教师证书 少儿芭蕾舞教师资格证书 少儿舞蹈基本功练习的重要性（章东东）
少儿舞蹈基本功练习的重要性 一切外部信息向大脑的输入都是通过各个感觉器官的接受和转换这两种机能来完成的。训练感觉器官，也就训练了大脑，也就促进了大脑的发育。形体训练促进幼儿身心健康，使幼儿的形体得到健全的发育，并促进其大脑、智力的发展。那么在观看少儿舞蹈基本功训练的同时，也了解下幼儿的形体训练的益处吧。 1.形体训练有利于幼儿体、智、德、美全面发展。
幼儿正处于身心迅速发育成长的时期，这种迅速的发育成长使儿童的身心状态表现出极大的可塑性。幼儿形体训练配有音乐，包括大量的身体动作，并要求集体的协同合作。从理论上分析，它应当有利于儿童时间知觉、空间知觉、运动知觉、注意力、表现力、模仿能力等心理过程的发展，也有助于培养儿童的集体观念及对音乐、舞蹈和体操活动的兴趣。 良好的身体素质为幼儿心理的正常发展提供了物质基础。在形体训练过程中，幼儿各种各样的心理活动过程的产生，有利于幼儿心理能力的发展。幼儿心理能力全面起动又带动幼儿体、智、德美的全面发展。 2.形体训练有利于启发幼儿的求知欲。 形体训练内容丰富、形式多样，并以幼儿喜爱的游戏做穿插，能激发幼儿的兴趣，进而启发幼儿的“求知欲”。幼儿对形体训练的动作产生浓厚的兴趣，便会积极地投入，努力地去追求。幼儿形体训练实践使我们感到，幼儿对动作的掌握，准确、标准，精力集中，能专心听讲，发言积极，思维灵活，有一定自觉性，并有创造力和想象力。他们提出许多问题：“老师，这叫什么动作?”“老师，我长大能当解放军吗?”“老师，这个动作我想这样做行吗?”老师立刻表扬并采纳他的动作，这就启蒙了幼儿的求知欲。
浅谈幼儿舞蹈创编的基本要求
浅谈幼儿舞蹈创编的基本要求 摘要: 幼儿舞蹈的创编过程，是编舞者认识幼儿生活、表现幼儿情趣的过程。幼儿舞蹈的创编应遵循一些基本要求。深入了解幼儿，做好构思立意工作; 舞蹈结构要合理，要有创新性; 要用优美动听的音乐来烘托幼儿舞蹈等是基本。 关键词: 幼儿舞蹈; 创编; 基本要求 幼儿舞蹈是指从幼儿的生活、学习、劳动、娱乐和一切带有幼儿情趣的事物中，选取和提炼素材，经过艺术加工，以人体动作为主要表现手段，并与诗、歌、音乐结合在一起，表达幼儿思想情趣的一种艺术形式。 幼儿舞蹈同成人舞蹈一样是一门动律艺术和感情艺术，具有“趣味性”、“夸张性”、“激思性”和“直观性”等特点。 根据幼儿舞蹈的特性，幼儿舞蹈在内容上应该形象地反映幼儿心理特征，使幼儿在美的享受中接受勤劳、勇敢、团结、友爱等品质，陶冶他们的思想情操。在形式上，幼儿舞蹈应注重“儿童化”，用“直观、夸张”等手法，获得富有稚气、活泼的幼儿舞蹈语汇［1］164。 一、深入了解幼儿生活 幼儿舞蹈的创编过程，是编舞者认识幼儿生活、表现幼儿情趣的过程。认识幼儿是表现幼儿情趣的基础。因此，了解幼儿是创编幼儿舞蹈的基础和前提，也是创编幼儿舞蹈的重要手段。 幼儿的生活丰富多彩，每个年龄段都有许许多多可以挖掘和表现的题材。要到幼儿中间去，知道他们想什么，了解他们的喜、怒、哀、乐。在幼儿的眼里天是蓝蓝的，花是红红的，水是清清的，树是绿绿的，处处充满阳光，生活无限美好……他们具有看问题直截了当、单纯稚气的特点，因而在创编幼儿舞蹈时表现内容要简单，立意要单纯、直接，不要拐弯抹角。要充分体现幼儿的特点，表现方式应尽量让幼儿一看就懂，而不是简单地模仿，让他们有意识地去舞、去跳。稍稍夸张的表现和发自内心的灿烂笑容，自然真实有感染力，赏心悦目，这些都是最受大家喜爱的。只有站在幼儿的角度才能创编出幼儿喜闻乐见的优秀节目。不去深入了解幼儿的生活，凭空想象，把自己的思想强加在幼儿身上，编出的舞蹈就会脱离现实，矫揉造作。成人化的舞蹈幼儿看了不喜欢，大人看了也会不舒服。 二、做好构思立意工作 在幼儿舞蹈的创编过程中，首先要构思立意，这是创编幼儿舞蹈的核心。要设计一个方案，让大家知道你要表现什么，目的是什么，动作素材是什么，音乐要求有什么创新立意，不要盲目地去编。幼儿的思维活动比较简单、直接，要让幼儿一看设计方案就能领会你的意图，懂得参加活动的主题。编舞者在确定题材和主题后，对获得的素材进行艺术加工，有增、有舍，进行组合，最终完成所要表现的主题。 需要强调的是，编舞者在此环节形象思维应准确、生动、集中、概括。编舞者在创作过程中在进行形象的艺术思维时，首先应始终不脱离感性材料，注意保留生动的形象。幼儿观察事物主要取决于他们的兴趣，所以要选取能够感染幼儿兴趣的事物和现象。其次，编舞者在创作过程中在进行形象的艺术思维时，想象、联想、幻想具有突出意义。幼儿舞蹈必须有幼儿的情趣，要通过有趣的情节来表现幼儿天真烂漫、好奇心强的特点，通过亲切的形象，用经过艺术夸张和再创造的舞蹈形象，进一步激发幼儿积极性，进一步丰富幼儿的想象力。再次，编舞者在创作过程中在进行形象的艺术思维时，要把感情融化在舞蹈中。幼儿舞蹈应始终洋溢一种欢乐的气氛，传达孩子们内心的喜悦和自豪的感情。幼儿舞蹈的创编要善用夸张的手法，通过善与恶、美与丑的鲜明对比，表达强烈的喜、怒、哀、乐等思想感情，达到
少儿舞蹈基本功训练
少儿舞蹈基本功训练 一、压腿 这是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容，分别为压前、旁、后腿。压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。压腿时要注意腿部关节的直立，脚背向外打开绷直，并保持上半身的直立。向下压至上半身和腿部之间的没有缝隙。个别学生韧带太紧，在压腿的过程中不要苛求一定要压下去，保持正确的姿态，日积月累就可以拉长韧带，达到要求。特别注意的是胯部要端正。压旁腿和后腿的时候学生最容易出胯和斜胯，需要及时矫正。在压旁腿时，同侧的手扶住把杆，另一只手臂紧贴在耳边，向腿上靠近并尽量向远处伸展，拉长旁腰。压后腿时，注意肩膀端平，颈部不要缩，撑住头部别掉下去，并向后伸展。伴奏带：选用节奏感比较强的音乐 二、压肩 这是打开肩部韧带的练习。压肩时，双手臂伸直放在把杆上。两腿之间的距离略等于肩宽。头部和脊柱都要放松，向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。伴奏带：中速，节奏舒缓2/4 三、推脚背组合 脚背的好坏因人而异，大部分取决于先天因素，但也不能忽视后天的训练。在训练之前，从脚尖到整个大脚背都要活动开；训练时，双手扶把杆，挺胸抬头、收腹提臀，双脚并拢站好，先从单脚背训练开始。
1-2拍单脚脚后跟抬起，五个脚趾紧扒地面 3-4拍脚尖绷直，向墙内推，使整个脚背绷成月牙型 5-8拍换另一只脚，动作相同 双脚背练习亦同。年龄小的学生在做此类训练中，注意力不集中，易低头去看自己和他人的动作，在做推脚背时，双脚容易打开，脚背推不起来，需要时刻提醒和规范动作。 四、把杆训练组合 少儿舞蹈培训与专业舞蹈训练有很大区别。在做把杆上的动作组合时，不可能像专业学员那样的强度和难度。除非是经过若干年业余训练，自身条件可以达到专业水平了才有能力做到难度和强度并举的动作组合。少年儿童活泼好动，喜爱好玩有趣的动作，这就要求教师在编排这类把杆上的动作组合时，注意结构简单易学，学生有能力做到。好玩好学，自然就会激发学生的学习兴趣，加之在教学中不断给予学生以适当的鼓励和赞许，学生接受的就快。 基本的把杆动作组合： 1 （双手/单手）扶把，一位脚擦地组合 2 （双手/单手）扶把，一位脚蹲组合 3 （双手/单手）扶把，一位脚划圈组合 4 五位脚，单手扶把小踢腿组合 5 五位脚，单手扶把移重心组合 6 （双手/单手）转腰组合 这些组合，适宜于少年儿童的身体素质和接受能力，随着学生各
少儿舞蹈基本功的训练方法
少儿舞蹈基本功的训练方法 1. 前抬退 准备：身向8点，站正步伐，双山膀，视8点。 做法：先做右前达吸腿，然后大腿不动，小腿向前上方抬起伸直 成前腿，再经前大吸腿还原成正步伐。 课绷腿做，也可匀脚做。可已经前擦地向前抬起，再直落经前擦 地收回。臂也可作左顺风旗。 完成前台退后，主力腿可做半蹲，或垫脚。 也可前擦地同时主力腿加半蹲，直抬成前腿同时主力腿伸直。 注意点：①可做开状（小八字位始）也可作关状，动作时要明确 脚的位置。 ②经吸腿抬起或直抬起，用力点均在脚背。抬起的过程，动力腿 要限度的伸直、伸展。 ③主力腿要固定，助力脚向下踩，紧压地面。骨盆、后背与脖颈 向上提，双肩下沉。 附：前扳腿 做法基本同前抬腿，仅仅当前吸腿时，用右手握右脚跟部，然后 小脚向前上方伸直成前扳脚。主力腿可做半蹲或踮脚。 2. 踹燕 准备：身向8点。站小八字位先完成双山膀前抬腿舞姿。 做法：前腿不动，上身由骨盆开始想后方平躺，梗脖，眼识脚尖，同时双臂平伸身体左右侧，手心向上。在沿原路线还原成前脚，落成 小八字位。
也可先做前吸腿，在伸出前腿同时上身向后躺。 也可经主力腿半蹲、另一腿做团身前吸腿再做踹燕，也可完成踹 燕后加踮脚。 注意点：①主力腿立直，骨盆向上提，上身向后躺时重心适当前移，以求上身与动力腿平衡。 ②上身向后躺时保持腰、背、双肩与头正对向上方，并表现水平面。 ③上身立起时，腰与背尽力向上提，并提跨、收腹、恢复垂直的 重心。 ④前抬腿动作尽量抬高。 附：快踹燕 用快速完成踹燕舞姿。 软踹燕 先完成踹燕，然后又头开始做后弯腰。头尽量靠近主力腿，双肩 放松下垂，推不动，起来时先由骨盆、腰、胸、头依次立直。 斜踹燕基本相同，区别点是当上身向后躺之前先向动力腿一侧转腰，上体成侧卧状，手臂呈斜拖掌 商羊腿踹燕 做法同斜踹燕，区别点是动力退做成商羊腿。 3.旁抬腿 准备：身向1点，站右丁字位，左托按掌，视1点 做法：经右旁大吸腿，大腿不动，小腿向旁上方抬起伸直成旁腿，再经旁大吸腿，还原成右丁字位。
浅谈如何创编幼儿舞蹈
龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/7718384207.html, 浅谈如何创编幼儿舞蹈 作者：张秀敏 来源：《动漫界·幼教365(管理)》2015年第08期 [摘要] 舞蹈是音乐教育的重要组成部分，是在幼儿园开展极为广泛的一项活动。随着教育体制的不断改革，素质教育的稳步推进，家长日益重视幼儿的艺术教育。幼儿舞蹈启蒙教育的根本目的应是让幼儿追寻和享受舞蹈给个体带来的愉悦，而不是通过残忍、单一和枯燥的重复性训练让幼儿掌握刻板、规范的舞蹈动作。本文根据实际需要，从题材选择、服装道具、动作编排、总体构思和演员选择这五个方面入手，探讨如何提高幼儿舞蹈教师的创编能力，并提出在一日生活中培养和激发幼儿创编舞蹈兴趣的策略。 [关键词] 幼儿教师；舞蹈创编；启蒙 舞蹈是音乐教育的重要组成部分，是在幼儿园开展极为广泛的一项活动。随着教育体制的不断改革，素质教育的不断推进，家长日益重视幼儿的艺术教育。幼儿舞蹈创作的目标不应设定为一定要创作出一个完整的、优美的、特别专业性的舞蹈，而应是培养幼儿借助身体动作来感受和表现音乐的能力，同时发展幼儿的观察力、注意力、思维力和想象力，培养与塑造他们的个性、才能和创造性，陶冶幼儿情操和品德。幼儿舞蹈启蒙教育的根本目的应是让幼儿追寻和享受舞蹈这种艺术能给个体带来的愉悦，而不是通过残忍、单一和枯燥的重复性训练让幼儿掌握刻板、规范的舞蹈动作。 在创编幼儿舞蹈时，幼儿教师较容易受到成人舞蹈的影响，那么，如何培养与提高幼儿舞蹈教师的创编能力呢？ 一、题材选择 选择幼儿舞蹈题材，要考虑到发展幼儿对音乐的感受力、记忆力、想象力和表现能力，也就是培养幼儿的良好乐感，发挥他们的创造性。 我们经常选择能够烘托气氛的开场舞蹈，如《开门红》，孩子听到这样的曲子，就有一种不由自主舞蹈的冲动。我们也可以考虑有情节、有故事性的曲子，便于幼儿表演。另外，乐曲有起伏，动静、快慢分明的曲子也是合适的选择，如《月光下的凤尾竹》。对于大班幼儿，我们可以选择一些无歌词的音乐，在幼儿已有舞蹈基础的前提下，可以根据音乐形象、节奏、速度、情绪，创编出不同风格的舞蹈，如表演剧《白雪公主》、舞蹈《恰恰恰》等。教师目的明确，要求单一，对创编过程中的具体问题进行剖析，并提出改进意见，才能激励幼儿的积极性，又能使幼儿有真正的收获。选择题材时，也要考虑到曲子的思想性和艺术性的统一。也就是说，题材既要有艺术性，也要有教育意义、时代精神和创造精神。 二、服装道具
少儿舞蹈基本功和技巧的教学方法
少儿舞蹈基本功和技巧的教学方法 1，重点在老师要会技巧，言传身教和经验积累。 2，技巧的基础是练好倒立，而且开技巧前的起范儿很重要。 比如手是扩指手型，手的方向（打侧手翻指尖对旁，前桥指尖向前），在走技巧的过程中，每个技巧的发力点是哪里，身体的哪个部位发力，肌肉一定要收紧。可以让孩子们多做些腹背肌的练习…… 单腿前桥和单腿后桥 3，教前桥，首先要解决倒立，下腰的基础问题。
先让学生练倒立，要求又轻又稳，崩腿崩脚尖，落到把杆上没有声音。倒立熟练之后在进行前桥的练习。手落地手直,脚落地脚直，注意协调的圆；放轻松。关键在腰和肩，手要具备基本的支撑能力，在操作的时候头看前面，别看地面，让孩子准备做倒立，老师在旁边，当孩子做动作的时候老师用手顶一下孩子的腰，让他知道什么地方用劲。 技巧主要是通过力度、幅度、速度来体现。我们要把情感与气韵融在一起，让动作的力度、幅度、速度都随感而变，顺情而化。加强力度，空中腿一定要180度然后在脚准备掂地时拉肩单脚掂地时要挑腰左脚最好是在腰起来后在 放下！（这做单一的练习）熟练之后可串起来！ 老师一定要保护好孩子，练习舞蹈一定要注意孩子的安全! 教的多了，有了一定的经验就好了。 4，教侧翻时脚打直，注意最开始出去的是往你手的方向落地，空中整个身体要保持直立，臀部要收，低头。双手也要成一条直线。 不是往外甩开的，手脚要在一条线上；也就是脚要往内收，就是手的方向。 注意学生腿弯是因为心虚，或者习惯性弯腿等原因。先让孩子把侧手翻玩好。等手翻玩的直了顺了就能带上力量了，直接就告诉他们----蹬腿，摆腿，提腰，展手。 5，教古典舞中点翻身时头保持一个点不动，侧腰和后腰要挑住。 这个不能放松。其实点翻就是从左边侧腰画个圈在回到左边侧腰的一个动作。只要你找到了腰的感觉。就会感觉很顺。如果越翻上身下的就越低，以致于感觉主力腿的压力重，转的很难受，找不到别人转的很
幼儿舞蹈基本功训练具体步骤
第一节：准备活动 1、头部练习：向前低头，向后仰头，向左右歪头，绕头练习。 注意立腰，两肩下垂，脚尖绷直。 2、肩部练习：双手扶肩，双肩通过向前，向下，向后，向上绕肩。 注意脖子往上立，挑腰。 3、胸部练习：上身向前含胸低头，阔胸双肩向后夹起，仰头。 注意两肩后夹，两腿夹紧绷直。 4、腰部练习：注意呼吸，腰一定要正。（前腰、胸腰、旁腰、涮腰） 5、含胸屈腿：上身含胸的同时，双腿吸起。 街舞视频下载; 注意含胸时，不要松散。 6、压胯练习：双手扶膝，双腿吸起来，并拢双腿膝盖向旁打开，向旁压。 注意膝盖用力下压，腰立直。 7、勾绷脚练习：脚上向上勾起，脚跟用力向前蹬。 注意腿直、立腰、脖子往上长。 8、绕脚练习：脚经过勾脚，向外打开绷脚，然后绷脚，打开，绷脚，再绷脚。注意腿直、立腰、脖子向上长。 9、振臂练习：双臂上举的同时向后振，然后放下双臂下垂。 注意立腰、收腹。
10、下前腰（体前屈）：上身前弯曲和腿平行，双手扶地，然后起身。 儿童恰恰舞蹈视频 注意腿要直，腰部放松。 11、双屈膝：双腿全蹲的同时，双手扶膝，起身。 注意注意腿要直，腰部要放松。 12、腰的软度练习：腰要放松、注意韵律。（前腰、旁腰、后腰、涮腰） 13、胯部的练习：左、右胯向上方提起，落下，双胯向前顶，左右摆胯，注意不要坐胯。 14、膝部的练习：双膝弯曲半蹲，起身。注意腰立直，膝盖打开。 15、脚腕练习：脚尖向里转成正步，再打开成小八步，半脚尖立起落下。注意立腰，腿紧夹。 16、手腕练习：绕手。注意收腹手臂要直。提压腕。（绕手、提压腕） 17、仰卧、举腿、压胯：双腿向上抬起到九十度，位置向旁打开。注意腿要直，胯要正。 18、地面踢腿：注意爆发力，腰要直。（仰卧踢前腿、仰卧踢旁腿、仰卧踢后腿、仰卧跪倒踢）。 19、地面搬腿：注意两腿要直，身体要正。（仰卧搬前腿、仰卧搬旁腿、仰卧搬后腿）。 20、腰的地面练习：注意：腰一定要放松，（胸腰、双腿跪下腰，控腰）。 21、仰卧起坐：上身向前起身，然后再仰卧。注意：腿直，上身用力起。
浅谈幼儿舞蹈的创编
浅谈幼儿舞蹈的创编 浅谈幼儿舞蹈的创编山东省威海市环翠区机关幼儿园戚巧幼儿舞蹈是幼儿音乐艺术教育中比较重要的一部分。它舞蹈性较强，艺术性较高，又直观形象，生动活泼，深受孩子们的喜爱。一块好的舞蹈作品，能够使幼儿在受到美的熏陶的同时，还能受到潜移默化的启迪与教育，从而促进孩子们身心健康和谐发展。而目前，不顾实际，生搬硬套成人舞蹈的现象越来越多，使幼儿舞蹈园地这片沃土受到一定的污染。我虽不是一个专业的幼儿舞蹈创编人员，但近些年的工作实践告诉我：凡是一位热爱幼儿，热爱幼教事业的教育者，均有能力创编出幼儿爱看愿演且具有自己的特点的舞蹈作品来。俗话说：“万事开头难”。究竟从哪里着手呢？下面以几个典型的例子谈谈我的创编体会。第一、题材的选择。首先从确定主题入手，即选择题材。孩子们的生活丰富多彩，任何一件发生在他们身上的事都对我们有一定的启示，成为我们构思一部作品的素材。幼儿舞蹈的选材应始终追寻幼儿思维的奇特性，从孩子们所喜闻乐见中，所想和所做中取材，即所谓的“求童心，唤童趣”，同时必须追求主题的新颖性及教育性。这就要求教师在编舞前先“童化”自己。（1）最常见的是直接通过幼儿本身的形象或借助幼儿本身的生活片段，经提炼、加工成反映幼儿爱劳动、助人为乐或尊老爱幼等主题作品。如《洗手绢》、《一分钱》、《让座》等；或者通过拟人化的形象来体现人的思想形象。如：《可爱的企鹅》，借“企鹅”表现出可爱、笨拙、滑稽；《喵呜》借“小猫”歌颂勤劳、机智等。幼儿易理解，爱模
仿，也喜欢表演。（2）从孩子们所喜爱的文艺、文学作品中取材。动画片《宇宙卫士—奥特曼》是孩子们很喜欢的节目，“奥特曼”的形象、动作人人爱模仿，歌曲几乎人人会唱，我由此编排的由清一色男孩表演的《小小奥特曼》深受孩子们的喜爱。（3）可根据时代的发展及当前的形式来确定主题。我们威海市几年前曾获“全国第一卫生城”的光荣称号，在对幼儿进行爱家乡、美化家乡，增强环保教育的同时，我成功地编排了舞蹈《花满小城》；想当年，以美国为首的北约悍然对我驻南大使馆进行轰炸，举国上下义愤填膺。“中国人民不可欺，中华民族不可辱”的呐喊在幼儿园响起，在使孩子们懂得“国家强大，别人才不敢侵犯”的道理的同时，我创编的反映古代、近代与现代的中国娃娃发奋图强，从小立志“勤学苦练，兴我中华”的大型舞蹈《中国娃》应运而生。（4）可结合本地的季节及民俗选材。我们这里是北方，冬天街头一道美丽的风景线即是老幼皆爱品尝着手中一串串不同原料（山楂、桔子、山药等）制成的酸甜香脆的****葫芦（又名糖球）。我从中受到启示，编出了反映两群孩子手拿不同糖球在一起炫耀、品尝、嬉耍的具有地方特色的舞蹈《糖球乐》；此外根据夏季人人爱摇把扇子在街头巷尾闲谈纳凉而创编出舞蹈《妞妞嬉扇》。第二、音乐的选取。音乐是舞蹈的灵魂，幼儿舞蹈的音乐首先要注意曲调明朗、简单、形象化且节奏感强，歌词也应顺口、押韵，富有感染力，让孩子们听后能展开想象，有想跳、爱跳的欲望。在我确定要编排《中国娃》的舞蹈后，有偏偏没有找到合适的音乐，屠洪刚一曲响彻云霄的《中国功夫》恰倒好处
怎样练好舞蹈基本功----幼儿师范舞蹈课必看
一压腿 这是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容，分别为压前、旁、后腿。压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。压腿时要注意腿部关节的直立，脚背向外打开绷直，并保持上半身的直立。向下压至上半身和腿部之间的没有缝隙。个别学生韧带太紧，在压腿的过程中不要苛求一定要压下去，保持正确的姿态，日积月累就可以拉长韧带，达到要求。特别注意的是胯部要端正。压旁腿和后腿的时候学生最容易出胯和斜胯，需要及时矫正。在压旁腿时，同侧的手扶住把杆，另一只手臂紧贴在耳边，向腿上靠近并尽量向远处伸展，拉长旁腰。压后腿时，注意肩膀端平，颈部不要缩，撑住头部别掉下去，并向后伸展。
二压肩 这是打开肩部韧带的练习。压肩时，双手臂伸直放在把杆上。两腿之间的距离略等于肩宽。头部和脊柱都要放松，向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。
三推脚背组合 脚背的好坏因人而异，大部分取决于先天因素，但也不能忽视后天的训练。在训练之前，从脚尖到整个大脚背都要活动开；训练时，双手扶把杆，挺胸抬头、收腹提臀，双脚并拢站好，先从单脚背训练开始。1-2拍单脚脚后跟抬起，五个
脚趾紧扒地面3-4拍脚尖绷直，向墙内推，使整个脚背绷成月牙型5-8拍换另一只脚，动作相同双脚背练习亦同。年龄小的学生在做此类训练中，注意力不集中，易低头去看自己和他人的动作，在做推脚背时，双脚容易打开，脚背推不起来，需要时刻提醒和规范动作。 求。 五踢后退 双手扶把杆小八字部站好，膝盖都要绷直，头抬起来平视前方。在踢后退的过程中，上半身保持不动，不要侧身回头，胯不能松，脚背和膝盖都要绷直。切忌身体前倾。如果在反复强调，学生还是做不到位的情况下，可以先单一的联系控后腿即双手扶把杆，把一条腿向后抬起来，纠正学生的姿态，然后再过度到踢后退。 六劈腿跳 是为学习中间大跳做好准备的手扶把杆的跳跃组合.在做这一动作跳起来时要注意双脚同时一前一后打开.打开过程中,绷直脚背,伸直膝盖,跳跃越高,腿叉越开越好.着地时,双脚快速收拢,两脚并起来着地. 七大踢腿
舞蹈基础知识：八个方位——1—8点
舞蹈基础知识：八个方位——1—8点 舞蹈基础知识： 八个方位——1—8点（呈米字型，45度一个点，舞蹈者正前为1点，依次点数顺时针方向。） 是用以规范舞蹈者面向，走向的专业术语。即：场地正前为第一方位—“1点”；右前、右旁、右后为第二、三、四方位—“2、3、4点”；正后为第五方位—“5点”；左后、左旁、左前为第六、七、八方位—“6、7、8点” 扶把训练即学员手扶把杆做舞蹈动作。分“单手扶把”和“双手扶把”。 中间训练即站在训练场地中间做练习。是相对“扶把训练”而言。 对称动作指左、右相对的同一动作。如“右按手”的对称动作即“左按手” 动作的左与右单一舞蹈动作一般都分左、右两面，通常是以动作腿（或动作臂）来区分。如右手做“盘手”即称“右盘手”。舞蹈训练中常称“左虚步”、“右端腿”等，即表示用左或右肢做该动作。 动作的单与双有些动作以单臂（或腿）做动作时多称左或右（见上条）；以双臂（或双腿）做时即标以“双”字，如“双山膀”、“双摇臂”、“双起双落”等。 面向、视向身体正面所朝的方向称面向；眼看几点即视向，一般也包括脸的朝向，如“眼看8点”，即脸和视线均朝8点。 亮相 源于中国古典舞蹈中独具特色的一种技法。即在某舞蹈段落最后，以一个加强节奏感的动作塑造该舞姿“造型”。通过这个舞姿动作顿挫到位，或甩头、凝视等使表达的神情更明朗、强烈。此种造型即亮相。
平圆、立圆与地面平行的圆圈运动路线（通称“划圆”）即“平圆”；与地面垂直的圆圈运动路线即“立圆”。 划弧指在“划圆”轨道上的某一段路线，如手臂划“上弧线”，即手臂做立圆的上半圆。 留头、甩头 身体开始转动而头仍留向原方位不动，称“留头”。头从一方位迅速转向另一方位称“甩头”。例如“转圈”、“翻身”动作，开始转体时“留头”，当身体转动约180°时，再迅速甩头360°，以控制旋转方向、增强动力。甩头也是亮相时的常用动作。 涮头以颈为轴，头在肩上方做平圆动作。 环动多指腿部以髋关节为轴的划圆动作。有时也泛指其他关节为轴的划圆动作。 控制此处指舞蹈训练课目的一种。即使舞姿静止在一个动作上，训练肢体的控制力量和能力。 身韵即舞蹈的“身法和韵律”。其基本的动作元素有“提”、“沉”、“冲”、“靠”、“含”、“展”、“移”等。它是中国舞蹈中独具特色的艺术表现技法，体现了中国古典舞蹈风格的特征。 起范儿正式动作以前，从力量或动作上做准备，称“起范儿”。一般在正式动作前的半拍时间，做起法儿动作。
浅谈少儿舞蹈的编创
浅谈少儿舞蹈的编创Last revision on 21 December 2020
本科生毕业论文 浅谈少儿舞蹈的编创
目录
摘要 随着素质教育的普及和发展，社会越来越重视对一个人的终身培养以及全面培养。儿童教育是启蒙教育中的重要阶段，随着儿童艺术教育地位的逐步上升，儿童舞蹈教育开始规范化、系统化。本文从儿童身心发展特点着手，结合儿童舞蹈创作的艺术特性，初步尝试总结出有效进行儿童舞蹈创编的步骤跟方法。 关键词：儿童舞蹈；编创；艺术特征
浅谈少儿舞蹈的编创 前言 随着素质教育的普及与发展，儿童教育的形式、内容日趋丰富化。儿童艺术学习开始受到学校、家长、以及社会的高度重视。儿童舞蹈成为素质教育中艺术教育的一个重要组成部分。对于即将成为舞蹈老师的我们来说，掌握好儿童舞蹈的创编，了解儿童舞蹈创编的重要性，不仅是对专业知识的完善和丰富，也是对自己能力的一种考验，更是为以后我们工作打下基础。通过在大学四年的学习和在校外的实践我们初步了解和掌握了儿童舞蹈的创编技法和创编规律，认识到由于受生理和心理还有社会因素的影响，儿童舞蹈的创编和成人舞蹈创编是不同的，因此在创编儿童舞蹈时我们必须熟悉儿童的生理特征和心理特征，正确把握好儿童舞蹈创编的技术、要领跟注意事项，这样才能保证少儿舞蹈教育能行之有效地进行，发挥其在素质教育中的充分作用。 1 儿童的生理特点和心理特点 儿童的生理特点 一般来说，我们可以将0-14岁定义为我们常说的儿童时期。此时的儿童身体素质特点是骨的弹性较大，韧性较好，可塑性强，但是坚固性差，承受压力和张力的能力较弱，易发生弯曲跟变形；肌肉较柔软，富有弹性，但是肌肉收缩性小，力量较弱，耐力及协调性差，并且易疲劳；另外，由于此时儿童的神经系统发育不完善，大脑皮层兴奋过程占优势而抑制过程相对薄弱，做动作时，不够协调精准，且活泼好动，灵活性高，精力充沛，但注意力难以集中。此时进行科学适当的儿童舞蹈训练，能在锻炼身体的同时纠正不良姿态，起到塑造儿童良好的形体的基础作用。
幼儿舞蹈基础分两部分训练
幼儿舞蹈基础分两部分训练 在幼儿训练的教学上分为两大部分： 一部分为舞蹈基础训练也可称为舞蹈基础技能训练组合，主要采用地面训练的方式，训练（4~6）岁这一年龄段的幼儿所能掌握的舞蹈基本能力和基本动作。另一方面为表演性结合。主要训练幼儿动作的协调性和艺术表现力，力求充分挖掘幼儿的天性，使幼儿的舞蹈动作能达到高一层次的协调流畅，从而启发幼儿用肢体去表达情绪抒发感情！ 基础训练与表演性的训练相结合的方法，更加适用于各幼儿园舞蹈训练及各种演出需要，使训练更加具有针对性和目的性，同时又为幼儿舞蹈节目的编排提供了很好的素材。 1.勾绷脚~~~它是舞蹈训练中基础训练之一它的训练价值主要表现在控制脚部关节的能力以及通过腿部肌肉的伸长和收缩，使下肢肌肉线条伸长拉直，更具有韧性 2.伸坐~~~单勾绷脚接交替勾脚~坐地伸腿，膝盖伸直下压，双腿并扰向前伸直脚跟脚尖并扰，“绷脚”或“勾脚”立腰肩膀下放脖子伸长，头视一点双手小七位扶地。 3.提沉，呼吸练习~~~ 本组合主要是通过中国古典舞声韵中“提”“沉”二个主要元素训练，训练幼儿学会运用呼吸带动脊椎进行伸展和收缩，使动作更加富有韵律更加协调，顺畅，它是幼儿艺术表现力最基本的训练！ 4.压胯组合~~~本组合主要是在“对脚盘坐的”的位置，训练幼儿胯部的开度以及髋关节的前屈，脊椎的拉长和弯曲能力。 5.绕腕练习~~~绕腕动作在幼儿舞蹈中经常使用，为了训练幼儿腕的灵活性与表现力以及适应幼儿舞蹈的需要，特把不同位置上的绕腕动作组织起来编成组合同时它也是幼儿表演性组合一种单元练习。绕腕为“正绕腕”（里绕腕）“反绕腕”（外绕腕）2种，节奏上要求哒~~~绕腕，正拍完成！ 6.波浪揉手组合~~~它是幼儿表现力基础训练之一。它主要是通过波浪和揉手的训练，加强幼儿的身体语言表达以及小手，眼，身体相配合的表现能力！ 7.眼睛训练组合~~~眼睛是心灵的窗户，在幼儿舞蹈表演中面部表情眼睛的运用是极为重要的，孩子的天真烂漫以及内心情感都是通过它表达出来的，因此需要对幼儿眼睛进行训练，让他们学会支配运用眼睛表达情感，同时为舞台表演打下良好的基础。 8.压腿组合~~~~本组合属于舞蹈基本软度的练习，通过横叉坚叉的软度练习，使幼儿腿部关节韧带拉长，从而完成一些幅度较大的舞姿造型的动作，使动作具有形式美感。 9.前抬腿组合~~~它属于腿部控制能力的基础训练本组合在地面仰卧上进行。解除了支持腿和上身控制的负担。使幼儿腿得到充分的伸展。这对不能很好控制自己身体的幼儿来讲，是种非常好的训练方法。 10.大踢腿组合~~~它是舞蹈训练中重要的内容之一训练目的主要在于训练腿部的揉韧性，速度以及爆发力，为更好的完成舞蹈姿态造型和动作打下的基础。 11.碎步练习组合~~~在幼儿舞蹈中碎步是常见的步伐之一，在组合通过不同姿态的碎步练习，训练幼儿的脚下碎步动作及舞蹈的调度能力！
(完整word版)舞蹈基础知识
舞蹈基础知识 各位同学，大家好！ 很高兴今天能由我来为大家介绍舞蹈这门艺术学科的相关知识。我将从五个方面来和大家一 起探讨，分别是：舞蹈基础理论、舞蹈基础训练、中国民族民间舞蹈、幼儿舞蹈以及舞蹈的创编。舞蹈是幼儿音乐艺术教育中比较重要的一部分。幼儿由于年龄特点，骨骼及肌腱非常嫩，可塑 性强，从幼儿时期开始训练舞蹈，可以矫正一些不良习惯导致的形体毛病。现在很多的家庭积极的让自己的孩子参加舞蹈的训练，因为都觉得经过专业舞蹈训练后的孩子站立、坐姿包括行走都比较挺拔，即形象气质佳。不仅如此，培养幼儿奋发向上的心理素质。舞蹈课的训练 是很辛苦的?而现在的孩子都是独生子女，因为苦因为累而掉眼泪?这样孩子们就从小有了吃苦的精神?孩子在练习时我们经常鼓励他们，激发每个孩子的好胜心，调动孩子们的积极性?并 且培养了自尊、自爱、自强、自信的健康个性，从小就树立了知难而上、奋发进取的精神?特别是当辛勤劳动获得荣誉的时候，孩子们笑得是那样开心、那样甜，又加强了孩子们的集体主义意识。舞蹈艺术还可使幼儿学会感知美、表现美、提高审美能力。幼儿舞蹈有诗意的构思， 有美的艺术造型，有活泼可爱的儿童形象，有悦耳动听的音乐旋律?幼儿舞蹈艺术通过孩子 们的内在旋律和形体节奏的柔和，展示多彩的思想感情，它通过无声的美熏陶孩子们的道德情操，让孩子从中感知美、表现美。因此，舞蹈教学是幼儿教育中不可忽略的重要课程。 一、舞蹈基础理论 1、舞蹈的起源 舞蹈是人类最古老的艺术形式之一。在远古人类尚未产生语言以前，人们就用动作、姿态的 表情来传达各种信息和进行情感、思想的交流。 有的学者认为，人由模仿的本能，舞蹈是人用有节奏的动作对各种野兽动作和习性的模仿。 有些舞蹈还是对一些自然景物动态形象的模仿，如柳枝的摇曳、海浪的翻滚、风的飘荡旋转 等等，人们都可以模仿它们进行舞蹈。 也有学者认为，在艺术的起源中，模仿虽然重要、但还不是真正的起因，艺术的起因是"游戏的冲动"，游戏是自白的人性的表现。游戏也是人类最终脱离动物界的标志。这里的的游欢，是指人的审美需求，即以假象为快乐。如人模仿动物的舞蹈、就是通过这种假象的游 戏来获得快乐和宣泄自己的情感。 还有学者认为，由于原始人的思维分不清主客观的界线、认为一切自然物都和自己一样 是有灵魂的，由此而产生了图腾崇拜、原始宗教、巫术祭祀等，而这些活动都离不开舞蹈，甚至舞蹈是巫术活动的主要内容和最主要的表现手段。因此，有人断言"一切跳舞原来都是 宗教的”。 我国有很多学者主张舞蹈起源于劳动的理论，因为劳动是人生存和发展的第一需要，也是劳动创造了人自身，是劳动使人脱离了动物界，是劳动创造了人类社会。在原始人的舞蹈中，表现狩措和种植以及各种劳动生活的占有最大的比重。 2、舞蹈的分类极其特征 （1 ）、根据舞蹈的不同风格，可分为：古典舞，芭蕾舞，民间舞,现代舞，当代舞? 古典舞：一般指古典风格的传统舞蹈，在民间舞蹈基础上，经过历代艺术家的提炼，加工和创造而形成的舞蹈? 芭蕾舞：一种以欧洲古典舞蹈为只要表现手段，综合音乐，戏剧，舞台美术等艺术形式的舞蹈品种. 民间舞：是指在人民群众中广泛流传，具有鲜明的民族风格和地方特色的传统舞蹈形式 现代舞：指二十一世纪，由美国舞蹈家邓肯创作的一种舞蹈?与古典芭蕾相对立，以自然的舞蹈
少儿舞蹈基本功训练教案
少儿舞蹈基本功训练教案 篇一：少儿舞蹈基本功训练 少儿舞蹈基本功训练教案 执教者：李源 一、压腿 这是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容，分别为压前、旁、后腿压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带压腿时要注意腿部关节的直立，脚背向外打开绷直，并保持上半身的直立向下压至上半身和腿部之间的没有缝隙个别学生韧带太紧，在压腿的过程中不要苛求一定要压下去，保持正确的姿态，日积月累就可以拉长韧带，达到要求特别注意的是胯部要端正压旁腿和后腿的时候学生最容易出胯和斜胯，需要及时矫正在压旁腿时，同侧的手扶住把杆，另一只手臂紧贴在耳边，向腿上靠近并尽量向远处伸展，拉长旁腰压后腿时，注意肩膀端平，颈部不要缩，撑住头部别掉下去，并向后伸展。 伴奏带：选用节奏感比较强的音乐 二、压肩 这是打开肩部韧带的练习压肩时，双手臂伸直放在把杆上两腿之间的距离略等于肩宽头部和脊柱都要放松，向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长伴奏带：中速，节奏舒缓 三、推脚背组合 脚背的好坏因人而异，大部分取决于先天因素，但也不能忽视后天的训练在训练之前，从脚尖到整个大脚背都要活动开；训练时，双手扶把杆，挺胸抬头、收腹提臀，双脚并拢站好，先从单脚背训练开始
12拍单脚脚后跟抬起，五个脚趾紧扒地面 34拍脚尖绷直，向墙内推，使整个脚背绷成月牙型 58拍换另一只脚，动作相同 双脚背练习亦同年龄小的学生在做此类训练中，注意力不集中，易低头去看自己和他人的动作，在做推脚背时，双脚容易打开，脚背推不起来，需要时刻提醒和规范动作 四、把杆训练组合 少儿舞蹈培训与专业舞蹈训练有很大区别在做把杆上的动作组合时，不可能像专业学员那样的强度和难度除非是经过若干年业余训练，自身条件可以达到专业水平了才有能力做到难度和强度并举的动作组合少年儿童活泼好动，喜爱好玩有趣的动作，这就要求教师在编排这类把杆上的动作组合时，注意结构简单易学，学生有能力做到好玩好学，自然就会激发学生的学习兴趣，加之在教学中 不断给予学生以适当的鼓励和赞许，学生接受的就快 基本的把杆动作组合： 1（双手单手）扶把，一位脚擦地组合 2（双手单手）扶把，一位脚蹲组合 3（双手单手）扶把，一位脚划圈组合 4五位脚，单手扶把小踢腿组合 5五位脚，单手扶把移重心组合 6（双手单手）转腰组合 这些组合，适宜于少年儿童的身体素质和接受能力，随着学生各方面的不断进步，在此基础上加大难度，变换花样，达到舞蹈训练的要求
浅谈儿童舞蹈创编
浅谈儿童舞蹈创编 摘要：由于儿童的身心特点决定了儿童舞蹈具有形象鲜明，天真活泼的特点。创编舞蹈应做到主题鲜明、准确、表现的内容简练不复杂，易于孩子理解和接受，舞蹈形式应多采用科学幻想、童话故事、儿童游戏等。在舞蹈构思中，要利用短小、形象生动、故事性强、情节简单、动作性强等特点去创编丰富多彩的儿童舞蹈。 关键词：儿童舞蹈创编选材结构语汇 舞蹈是一门与音乐、美术和文学融为一体的综合艺术。儿童舞蹈的创作植根于儿童生活，了解和熟悉孩子们的生活，知道他们爱什么，恨什么，喜欢什么和讨厌什么，懂得他们的追求和希望……这是创作儿童舞蹈的首要条件，在此基础上要搞成作品还需要掌握创编的一些方法和技巧，譬如选材、结构、语汇提炼等等。 一、选材 多彩的现实生活，飞速前进的时代决定儿童艺术兴趣和审美需求是多采多样的，而编导的生活道路和创作个性又是千差万别的这就决定了儿童舞蹈创作题材的多样化。选择儿童舞蹈的题材，首先必须充满童趣。(童趣即儿童的兴趣、情趣。)它是吸引儿童注意力培养儿童观察能力，审美能力，启迪儿童参与愿望的重要因素。儿童舞蹈题材大致有以下几种： 1.题材：这类题材指的是直接反映当代儿童精神面貌的题材，如爱祖国、爱劳动、爱科学、守纪律、助人为乐等，更主要的是放映当代儿童的现实意识，主体意识及参与意识。 2.寓言题材：这类题材最大特点是借儿童非常感兴趣的自然景物或动物的外形特点，性格来寄寓某种思想或说明某种道理，常用夸张拟人，幻想的手法塑造人物，将自然植物和动物人物化，性格化。几年前，我曾经为市福利会幼儿园编排了这类题材的舞蹈。舞蹈通过一群活泼可爱的小蚂蚁，齐心协力，团结合作搬运粮食的情景，说明了团结力量大的道理。舞蹈采用夸张拟人的手法，收到了很好的舞台效果，该节目获汕头市“六·一”少儿花会舞蹈比赛一等奖。 3.历史题材：这是指以历史人物和事件为特点的题材，它可以在真实的历史人物和事件的基础上，进行必要的集中概括和适当的虚构，再现一定历史时期的社会风貌和展示历史发展趋势，使儿童从舞蹈中受到一定的教育和启迪。如《司马光砸缸》、《花木兰》等等。
幼儿舞蹈创编教案
课题：舞蹈的结构与构成 教学目的与要求：能进行简单队形的变化与连接教学重点：舞蹈构成中各元素的理解掌握教学难点：有创新 教学方法：讲授欣赏示范 教学时数：2 教学内容及过程： 一舞蹈的结构 1 结构性质与功能结构的样式结构的方式 2 作品欣赏 二舞蹈的节奏造型和构图 1 舞蹈的节奏舞蹈的造型舞蹈的构图 2 作品欣赏 三常用的舞蹈队形 1 分组站队形 2 作品欣赏 四作业 分组进行基本队形的变化与连接
课题：舞蹈作品创编构思及编舞技法教学目的与要求：能进行舞蹈作品简单构思描绘教学重点：编舞技法的掌握 教学难点：动作发展的连贯性 教学方法：讲授欣赏示范 教学时数：2 教学内容及过程： 一舞蹈的语言 1 舞蹈动作语句段落 2 作品欣赏 二编舞的基本技法 1 舞蹈语言的组织技法练习 2 作品欣赏 三作业 自选动作，进行编舞技法的练习。
课题：拓展主题动作形成舞句、舞段 教学目的与要求：动机舞句、舞段的发展 教学重点：动态动速动律动力四个基本元素的体现教学难点：原始动作的分解变化 教学方法：讲授欣赏示范 教学时数：2 教学内容及过程： 一以组为单位检查作业 二针对作业中出现的问题进行指导 要求动机舞句的逐级发展及动作的优美性连贯性 三作业 修改完善汇课内容
课题：舞蹈的艺术处理 教学目的与要求：能运用多种艺术处理方法对舞蹈进行艺术处理 教学重点：艺术处理方法的合理运用 教学难点：针对作品进行合理的艺术处理 教学方法：讲授欣赏示范 教学时数：2 教学内容及过程： 一舞蹈的艺术处理 1 重复夸张对比平衡拟人象征铺垫衬托渲染的艺术处理手法 2 作品欣赏 3 运用以上艺术处理手法进行课堂实践 二开头高潮结尾的处理 1 开头的呈现方法高潮的表现方法结尾的处理方法 2 作品欣赏 三舞蹈音乐作品欣赏 四舞台美术 1 灯光布景化装道具 2 作品欣赏 五作业 修改完善创编作品
【舞蹈技巧舞蹈编排有什么技巧】舞蹈入门20个基本动作
【舞蹈技巧舞蹈编排有什么技巧】舞蹈入门20个基本动作无论是跳哪一种舞蹈，编排哪一种舞蹈，舞蹈里面都有一个主题。比如踢踏舞《大河之舞》就讲述了爱尔兰祖先与大自然抗争，以及经历战争、饥荒等种种苦难后流离失所，重建家园的长篇血泪史诗。一个舞蹈若是没有信息内容，那所跳出来的就仅仅是形式上的动作。因而，在进行舞蹈编排之前首先要做的是确定主题，你想要通过舞蹈表达什么，你想要传递什么信息。 二、音乐 确定了主题之后，第二步要做的是确定音乐。一个人在跳舞时通常其动作是随着音乐的变化而变化的。只有确定了音乐才能确定所编排的舞蹈的主题动作该如何设计等。 三、编舞 舞蹈结构：就是舞蹈的架构、框架。是内容结构和形式结构的统一。最早是与建筑的一个名词，舞蹈分内容结构和形式结构。内容结构是指舞蹈当中的情节与思想内涵，形式结构是指编舞的方法，以上拆组、变化、重叠三种基本的技法形成了一个舞蹈的形式结构。是通过动作组成的句子、用各种方法来表现对作品的认识。形式结构可以分成若干舞段，跟音乐的曲式有紧密的联系。
在第一步和第二步的基础上，用一个舞蹈元素去进行拆组。一个作品当中动机、主题只有一个，而元素可以是若干个，在拆组的时候动作之间的关系要注意阴阳的关系，要注意用力的方法，力要走顺，要有空间的意识，动作与动作之间要有气息感，出动作的时候要注意身体的哪个部位发力，其他的都是附带的关系，出动作时要把握一个原则要在情理之中，意料之外。不能靠想象来要动作，要以靠尝试出动作，要顺着自己的感觉走。动作之间的关系永远在阴阳之间的转换，只是转换的时间长短问题。 在拆组的过程中要以句子为最小的单位去建立句子，句子的关系要注意长短，最好是一个递进的关系，要起到推动的作用。在启动单一句子的前面一定要有一个大句子作为铺垫。在拆组法当中必须要把句子发展，阔大要向鱼网那样洒开，要像抹圆一样滚动发展越抹越大。要记住拆组的三种方法， 1、改变动作的路线。 2、改变句子与句子之间的顺序 3、保持动作原形的一部分再发展。
幼儿基本功的练习
幼儿基本功的练习 一、在基本功的训练中 一套优美的幼儿基本体操或舞蹈都离不开平时基本功的训练，两者在很多地方也有相似的地方。如：训练幼儿准确的站、立、走的姿势，以及腰、腿、髋的软度、开度、柔韧性等。在把杆训练中，也都需要训练幼儿的绷脚起踵、擦地、压腿、踢腿、平衡……等一系列基本功。但是如果要细分，两者的训练项目、标准及侧重又大不一样。如：体操讲求动作干净利落、横平竖直，以力度为重点。而舞蹈讲求动作柔美起伏，以韵味美为重点。虽然两者的侧重不同，但是可适时穿插结合使用。我在训练幼儿体操基本功时，就适时穿插了一些舞蹈基本功的训练。如：训练幼儿随着优美的音乐做芭蕾手位的练习、手腕花练习及芭蕾小跳、大跳各种舞蹈步伐的练习，让幼儿在训练、体会力的同时也感受一些舞蹈柔美的艺术特质。有时，为了让幼儿更好地体会其中的感觉，我还让幼儿欣赏一些艺术体操、体育舞蹈、冰上舞蹈等活动的录像，使他们在欣赏活动中对体操艺术的力与美有了更深一层的理解和把握。反过来，在训练幼儿舞蹈基本功的时候，也可适时穿插做一些体操技巧、力度等方面的训练，让幼儿在体会舞蹈柔美的同时也感受一些体操力的特色。这样两者柔中有刚，刚中有柔，刚柔相济，不正是美的体现之所在吗？ 二、在动作的编排中 参加过幼儿基本体操大赛的人都会知道，幼儿在完成一套体操动作后，裁判组都会打出两个分数，一个是动作完成分，另一个则是动作编排分，可见编排对于整套动作的重要性。如果没有好的编排，那么即使动作完成得再到位，那也不能称之为精彩。我在第一次参加幼儿基本体操大赛时，就忽视了这个点，总觉得体操就是体操，只要把规定的体操动作完成好就行了。所以，从一开始的基本功训练到最后参加比赛，都是过度注重了单个动作的完成及训练，而忽视了力与美的结合。