从李白诗中观盛唐气象

摘要：盛唐时期，经济繁荣，国力强盛，在此期间涌现了一大批天赋极高的诗人。初唐以来讲究声律辞藻与抒情感慨情怀汇而为一，诗人作诗笔参造化，韵律与抒情相辅相成，气势磅礴，情感真挚。正如殷璠所说的“神来、气来、情来”，达到了声律风骨兼备的完美境界，这就是盛唐诗风形成的标志。而李白，则是盛唐文化孕育出来的天才诗人。他非凡的自负和自信，狂傲的独立人格，豪放洒脱的气度和自由的浪漫情怀，充分体现了盛唐诗人的时代性格和精神风貌，盛唐诗歌的“气来、情来、神来”，在李白的乐府歌行和绝句中，发挥得淋漓尽致。他的诗歌创作，充满了发兴无端的澎湃激情和神奇想象，既有气势浩瀚，美不胜收。李白的魅力，就是盛唐的魅力。

关键词：盛唐气象李白诗歌艺术个性影响

一、盛唐气象

最早提出“盛唐气象”这一概念的林庚先生写过“盛唐气象所指的是诗歌中的蓬勃气象，这蓬勃不只由于它发展的盛况，更重要的乃是一种蓬勃的思想感情所形成的时代性格。这时代性格是不能离开了那个时代而存在的。盛唐气象因此是盛唐时代精神面貌的反映，盛唐时代是出现在百年来不断上升的和平繁荣的发展中，是有了几百年来成熟了的封建社会中民主斗争的方式。它是一个进展得较为顺利的解放中的时代。一种春风得意、一泻千里的展望，所谓‘天生我材必有用’、‘黄河之水天上来’、‘大道如青天’、‘明月出天山’，这就是盛唐气象与建安风骨同为解放的歌声，而又不全然相同的地方。这是一个富于创造性的解放时代，它孕育了鲜明的性格，解放了诗人的个性，他的那些诗篇永远是生气勃勃的，如旦晚才脱笔砚的新鲜，它丰富到只能用一片气象来说明。”

[1]而郑振铎先生则从艺术风格方面提出“虽只有短短的四十三年(713年—755年)，却展布了种种的诗坛的波澜壮阔的伟观，呈献了种种不同的独特的风格。这不单纯的变幻百出的风格，便代表了开、天的这个诗的黄金的时代。在这里,有着飘逸若仙的诗篇，有着风致澹远的韵文，又有着壮健悲凉的作风。有着醉人的谵语，有着壮士的浩歌，有着隐逸者的闲咏，也有着寒士的苦吟。有着田园的闲逸，有着异国的情调，有着浓艳的闺情，也有着豪放的意绪”。[2]所谓盛唐气象，既是一种时代精神的折射，更是丰富内涵的艺术风貌，包括充实的

内容，鲜明的形象，阔大的意境，雄浑悲壮的风格，凝练清新的语言。热情洋溢、豪迈奔放，具有浓烈的浪漫主义的盛唐之音在后世广为流传。

严羽极力推崇盛唐诗人，他在《答出继叔临安吴景仙书》中说：“盛唐诸公之诗，既笔力雄壮，又气象雄厚。”[3]“笔力雄壮，气象雄厚”这八个字点出了盛唐气象的诗歌特征，也概括出了盛唐诗歌所包孕的时代风神。殷璠在《河岳英灵集序》中说盛唐诗人们“既闲新声，复晓古体；文质半取，风骚两挟。言气骨则建安为传，论宫商则太康不逮。”[4]盛唐时期，中国诗歌的“神来、气来、情来”的气象俱备，在艺术上达到历史的颠峰。盛唐诗坛群星璀璨，博采众长，在众多盛唐诗人中，一代诗仙、天才诗人李白，以其气挟风雷、光焰万丈的不朽狂歌诗篇，成为盛唐气象诗人的杰出代表。

二、李白诗中的盛唐气象

“时势造英雄”，盛唐繁荣的时势造就了李白这位“前不见古人，后不见来者”的天才诗人，他像一阵惊雷，一股狂飙，带着惊天动地的声威，以一种震撼的力量征服了同时代的作者，影响后世。他洒脱不羁、傲世独立、慷慨激昂，作诗常以的气势贯穿，讲究纵横驰骋，一气呵成，杜甫对他的诗歌有“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”的评价。总之，李白的诗表现了盛唐气象，又发展丰富了盛唐气象。

（一）李白的诗歌有强烈的主观色彩

李白的诗歌创作带有强烈的主观色彩和浪漫主义情调，主要表现为他的创作在艺术表现上偏重于内心感受的抒写，侧重抒发豪迈气概和激昂情怀。诗人把情感意蕴和精神境界融于其中，运用想象、比喻、夸张、象征、拟人、起兴等手法的结合，把现实与理想、人间与幻境、自然与人事，巧妙地熔铸成篇，创造出瑰丽神奇的艺术境界。正如《宣州谢朓楼饯别校书叔云》：“弃我去者，昨日之日不可留；乱我心者，今日之日多烦忧。······抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。”“昨日之日”与“今日之日”，是指许许多多个弃我而去的“昨日”和接踵而至的“今日”，也就是说，诗人在每一天都深感日月不居，时光难驻，心烦意乱，忧愤郁悒。“抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁”，这在无限愁思中的转折，“抽刀断水水更流”的比喻是奇特而富于独创性的，同时又是自然贴切而富于生活气息的。谢朓楼前，就是终年长流的宛溪水，诗人在不尽

的流水与无穷的烦忧之间产生联想，由排遣烦忧的强烈愿望中引发出“抽刀断水”的感想。由于比喻和眼前景的联系密切，从而使它多少具有“兴”的意味。尽管内心的苦闷无法排遣，但“抽刀断水”这个细节却生动地显示出诗人极力摆脱精神苦闷。而“人生在世不称意，明朝散发弄扁舟”则表示了诗人的真切感受，当时李白的进步理想与黑暗现实的矛盾，使他的时常感叹“不称意”，唯有“散发弄扁舟”这样一条摆脱苦闷的出路。整首诗中，诗人并没有着重写楼，他是在理想与现实的尖锐矛盾时，在这里找到了发泄的方式。一气鼓荡极生动形象地显示出诗人郁结之深、忧愤之烈、心绪之乱，以及一触即发、发则不可抑止的感情状态。

李白诗中处处有“我”，如《将进酒》中，诗人以饮酒为意，酣畅淋漓的抒发了“天生我材必有用，千金散尽还复来”的狂放自信的性格。又如《行路难》中的“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。”这是诗人通过层层迭迭的感情起伏变化最终获得的心理感受，突出表现了诗人的倔强、自信和他对理想的执着追求，展示了诗人力图从苦闷中挣脱出来的强大精神力量。李白的众多诗篇中都呈现了李白式的写法，把个人特点和感受融入到创作中，形成了李白诗歌的独特魅力。

（二）李白的诗歌有豪放飘逸的艺术风格

李白诗中蕴藏着雄浑壮大的气势，洋溢着昂扬浓烈的情感。如《望庐山瀑布》：“日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。”“挂”字化动为静，维纱维肖地写出遥望中的瀑布，反衬瀑布的雄奇高阔；“飞流”洒脱自如地描绘出瀑布高阔轻盈的形态；“挂”“飞流”“直下”“落”等词把庐山瀑布表现得一派生机，充满青春活力；“三千尺”“落九天”任意夸张，驰骋想象，形象新奇而又真切，极能突出瀑布的雄伟气势。整首诗给我们呈现了一幅山顶紫烟缭绕，山间白练悬挂，山下激流奔腾，构成一幅绚丽壮美的图。还有《望天门山》首联“天门中断楚江开，碧水东流至此回”，这里着重写出了浩荡东流的楚江冲破天门奔腾而去的壮阔气势，以及两山夹峙，浩阔的长江流经两山间的狭窄通道时，激起回旋，形成波涛汹涌的奇观。整首诗诗人立足云端，望见两山对峙，如在天地间设立一座大门，大江回环，穿门而过，景观雄伟阔大。诗歌视眼开阔，境界高旷，表现出了诗人宽广的胸襟。

李白通过描绘自然景观，将精神赋予自己描绘的对象。我们从诗人描绘的对象中可以感受到他的情感，诗篇中蕴藏着一种抑制不住的热情，脱然欲出，意要拥抱自然。如《早发白帝城》中“轻舟已过万重山”一句轻快爽利，全诗色彩明丽，灵气激荡，挺拔飞动，充满朝气与激情，给人气势豪爽之感。再如《江上吟》的“兴酣落笔摇五岳，诗成笑傲凌沧洲”的气势与《赠裴十四》的“黄河落天走东海，万里写入胸怀间”的气概也是他豪放性格的生动体现。李白的豪放飘逸的性格多数体现在他的山水诗中，这些诗歌蕴涵着无限热情，李白喜欢歌颂雄浑、阔大的事物。李白的诗中已经融入了他的性格，从中我们可以体会到他独特的审美追求。

（三）李白的诗歌有清新俊逸的语言

李白的诗歌，境界清新而内蕴飘逸潇洒的风神。他的爽朗性格、自由自适的气度以及大手笔的才情，形成了他诗歌的清新俊逸的情韵风神，这主要体现在他那些随口而发，颇多神来之笔的绝句中。如《金陵城西楼月下吟》：“白云映水摇空城，白露垂珠滴秋月。”这两句上句写俯视，下句写仰观。俯视白云和城垣的影子倒映在江面上，微波涌动，恍若白云、城垣在轻轻摇荡；仰观遥空垂落的露珠，在月光映照下，像珍珠般晶莹，仿佛是从月亮中滴出。十四个字，把秋月下临江古城特殊的夜景，描绘得十分逼真传神。两个“白”字，在色彩上分外渲染出月光之皎洁，云天之渺茫，露珠之晶莹，江水之明净。“空”字，在气氛上又令人感到古城之夜特别静寂。“摇”、“滴”两个动词用得尤其神奇。城是不会“摇”的，但“凉风发”，水摇，影摇，给你的幻觉，城也摇荡起来，月亮是不会“滴”露珠的，但“独上高楼”，凝神仰望秋月皎洁如洗，好像露珠是从月亮上滴下似的。“滴”与“摇”，使整个静止的画面飞动起来，使本属平常的云、水、城、露、月诸多景物，一齐情态逼露，异趣横生，令人浮想联翩，为之神往。

李白的绝句境界清新而内蕴飘逸潇洒，形成盛唐时期独具个性的清新俊逸的情思韵味。有《送友人》中“青山横北郭，白水绕东城。”“青”、“白”相间，色彩明丽，“横”字勾勒青山的静姿，“绕”字描画白水的动态。诗笔挥洒自如，别开生面，描摹出一幅寥廓秀丽的图景。还有《越女词五首》其二“耶溪采莲女，见客棹歌回。笑入荷花去，佯羞不出来。”一路风景、一路歌声，白云流水、

荷叶孤帆，信手拈来，出口成章。李白绝句在唐代诗歌呈现出中独一无二的“清水出芙蓉，天然去雕饰”之美，而又自然天成、清新明快，意境返璞归真、俊逸洒脱，其成就无人能及。

三、李白诗歌对后世的影响

李白是时代的骄子，他的出现震惊了整个诗坛，他是中国古代诗歌史上无与伦比的一代诗仙，他以独特的成就，把中国的诗歌艺术推上了顶峰。李白的自信自负、傲视富贵的个性自由精神，是在传统专制政体下，儒家思想熏陶出来的知识分子仰慕不已，借以慰藉的一方心灵土壤。他诗歌飘逸风格、清新奇特和清水出芙蓉的自然美，后代诗人仰慕不已。李白诗歌的艺术魅力，不仅深深地吸引和影响着当时众多的诗人，而且也给后代的诗人和词人们以强烈的鼓舞和启迪，苏轼、陆游等大家，都受其影响，宋代大诗人陆游曾经赞美李白的诗“明窗数编在，长与物华新。”一千二百多年来，李白那些优秀诗篇，赢得了一代又一代人们的喜爱，妇孺成诵，有口皆碑，不仅是祖国文化宝库中的光辉遗产，也是世界文学的瑰宝。

在人生道路上的坎坷多舛，再加上诗人横溢的才华，至今有存诗九百余首，内容及其丰富，而由此而生的万千气象，也可以说是盛唐气象的折射吧。他的诗歌充分地体现了盛唐诗歌的“神来”、“气来”、“情来”，充满了发兴无端的澎湃激情和神奇想象，既有气势浩瀚变幻莫测的壮观奇景，又有标举风神情韵而自然天成的明丽意境，美不胜收。杜甫说他的诗“清新庾开府，俊逸鲍参军”，又说他“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”。总之，李白的诗表现了盛唐气象，又发展丰富了盛唐气象。

参考文献：

[1]《盛唐气象》，林庚，《北京大学学报》1958年第2期

[2]《插图本中国文学史》，郑振铎

[3]《答出继叔临安吴景仙书》，严羽

[4]《河岳英灵集序》，殷璠

论李白诗中月的意象

论李白诗中月的意象摘要：李白喜欢借月抒怀，表现他飘逸不群的个性和开阔的胸怀，表现他渴望自由的思想；借月对理想境界的创造表现了诗人哲学的思考。诗人描写明月，总是结合丰富多彩的现实生活，体现出诗人人道主义的思想感情。关键词：李白诗歌月意象李白一生爱月，月亮好像是他生命中的组合。他是我国古代写月写得最多的诗人。据我国前辈学者对李白诗的统计，他一生创作的与月有关的诗多达320余首，而提到月的诗句不下400处，明月意象共出现76次，居于天、地、日、月、云、雪六种运用最多的天象类意象之首。前代画家爱画李白捉月图、李白泛月图；《唐言》甚至以“水中捉月”为李白生命的归宿点：“李白着宫锦袍，游彩石江中，傲然自得，旁若无人，因醉入水中捉月而死。”这与其说是以讹传讹，不如说是它反映了李白与月的一种不同寻常的关系。翻开全唐诗，几乎处处都闪烁着月亮的清辉。李白的吟月诗歌在我国众多的古代诗人当中，表现得最为复杂，最为全面，也最完美，其诗从忆乡、思念亲人、同情好友、解愁、赞美歌颂、浪漫主义等几方面来借月抒怀，这些诗篇伴随着诗人坎坷悲壮的一生，诉说着诗人绵绵不尽的悲情。本文将从李白的诗歌中摘取几首写月的诗分析其意象特征，并从中揭示李白的思想变化与月的关系。（一）李白个性飘逸不群，他喜欢借月抒怀，表现他狂放的性格；追求个性自由。自先秦至唐，月都被人们尊奉为神。而在李白的诗中，月亮的神性减少了，更具有了人的特征，它是诗人的知心朋友：“花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明白，对影成三人。”（《月下独酌》其一）；还是诗人的旅伴：“明月照我影，送我至剡溪。”（《梦游天姥吟留别》）；还是他的信使：“我寄愁心与明月，随君直到夜郎西。”（《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》）。在他的笔下，月色可以乘：“耐可乘明月，看花上酒船。”（《秋浦歌·其十二》）；可以留：“长留一片月，挂在东溪松。”（《送杨山人归蒿山》）；或以赊：“且就洞庭赊月色，将船买酒白云边。”（《陪族叔刑部侍郎日华及中书舍人至游洞庭五首·其二》）。总之，天上事与人间事相通，月亮也具有了人的生命和感情，可以与人进行情感的交流。李白诗中的月亮与民间所崇拜的月神并不合拍，且李白又与月亮结下了如此不解之缘，这似乎矛盾。然我们仔细考察李白的个性气质与生平遭际即可解开其中奥秘。李白追求高标远致和超尘脱俗，他一生的大部分时光都是在隐居和漫游中度过。他之所以好游，就是为了标举自己的高致，而隐居，是由于他想超越世俗现实。李白青少年时期即遍游名山，三年长安供奉生活之后，隐居蜀中，出蜀后再度漫游。这种生活经历养成了他傲岸不屈、卓然特立的伟岸气质和瓮盎乾坤、秕糠万物的豪迈气概。由于诗人处处与现实不合，为了任情放诞、随性适意，他把目光投向了仙界，通过仙化的途径来塑造自我形象。他在《答湖州迦叶司马

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从“盛唐气象”看“雄浑”风格【摘要】在对“雄浑”风格作研究时，“盛唐气象”的研究，它对丰富“雄浑”风格的研究是一种新的思路和新的角度。盛唐气象的研究，对“雄浑”风格的研究有一个新的意义。【关键词】盛唐气象；雄浑；风格；艺术特征一、盛唐气象对“盛唐气象”的研究，首先是“盛唐气象”概念的提出，即盛唐气象的内涵及其有什么样的一种特征。在这一个问题上，不同的学者有着不同的看法。在研究时，学者们经常引用到严羽《沧浪诗话》中的几句话。学者们从严羽的《沧浪诗话》中如“唐人与本朝人诗，未论工拙，直是气象不同”、“‘迎旦东风漪赛驴’绝句，决柞盛唐人气象，只是白乐天言语”、“又谓盛唐诗，雄浑雅健”、“盛唐诸公之诗，如颜普公书，既笔力雄壮，又气象浑厚，其不同如此”等句中找到了“盛唐气象”的来源，在这几句话中找到了论述的依据，然严羽并没有明确说出“盛唐气象”有什么样的内涵，学者们有不同的看法。经过爬疏，我们可以从三个方面来看待此问题。首先我们可以从林庚和韩文奇两位先生的观点中看出：“盛唐气象”是一种有着蓬勃的朝气和青春旋律的一种风尚，“盛唐气象”是一种与时代精神相连，而又更加的突出盛唐气象的特征：讴歌建功立业的英雄气魄，具有青春活力的热情和想象、高昂明朗的思想感情，雄浑壮大的气势力量。这是一种积极向上并且表现出阳刚之气的一种风尚。第二种具有代表性的是以傅绍良和同时撰文的李中华、陈鹏认的二文为代表的看法。与上一种风格相反，李中华、陈鹏二先生从另外的角度对盛唐气象作出了认识。李中华、陈鹏认为：“通过对开元、天宝党争局面的考察，便会发现‘盛唐之音’、‘盛唐气象’之下有着更为丰厚、复杂的内蕴。开元、天宝年间，朝廷政治由清明转向昏暗，社会由兴盛的顶峰迅速滑向动乱的深渊。与之相对应，‘盛唐诸公’的人生旅程中也充满了挫折与苦难。因此，‘盛唐之音’中所寄寓的情感是十分复杂的，其中有高亢、自信、雄壮、飘逸，也有低抑、苍凉、孤独与悲怆”。傅绍良先生将盛唐气象从不同的角度对其概括，即悲壮而深沉的时代悲音。这种概括可谓是使盛唐气象更加的全面，也从中发掘出诗人的性格和时代特征。李中华、陈鹏在论文中也有类似的看法。李中华、陈鹏从情感、情志方面进行了概括，即高亢、自信、雄壮、飘逸，也有低抑、苍凉、孤独与悲怆。傅绍良和李中华等人的观点使盛唐气象的研究更加的全面，更加近了一步。这种从反方面的角度来概括盛唐气象能更好的发现盛唐气象的另外一种风格特征，但这种风格特征是包蕴在盛唐气象中的一种审美风尚。

论李白诗歌中的女性形象-

论李白诗歌中的女性形象李白既是个反抗封建礼教,追求个性自由解放的骑士,又是盛唐那个时代的牺牲者。他的报国理想在供奉翰林三年的时间里,现实无情地将它粉碎了。离开长安后,他心情非常苦闷,但他依然关心国事,他的诗作依然自觉或不自觉地表现出对政治理想的讴歌,对祖国山河的赞美,对郊游生活的抒写,同时也渐增加了揭露玄宗后期政治黑暗和安史叛军给人民带来深重灾难的内容。诗作表现出来的内容与风格,时而现实,时而虚幻,时而浓烈,时而淡远,时而恬静,时而雄放。他创作了为数不少的反映思妇、商妇、弃妇、宫女生活的诗歌,从中表现了李白关心妇女命运的可贵探索和他的鲜明的爱情观,具有超出同时代作家的远见卓识。总体而言,思妇、商妇诗和弃妇诗呈现悲凄、哀愁的基调;歌唱爱情的诗作则热情奔放,从中反映盛唐社会妇女的生活和精神面貌,借男女爱情抒身世之慨的诗歌则寄慨遥深,意味绵长而曲折。 1、思妇李白有相当数量描摹思妇心理的诗作,他常借夫妇离别及风雪云草之景,抒发闺中女子对丈夫的思念,从中反映盛唐社会现实内容。盛唐时期,国家统一,统治阶级整军习武,为国立功成为当时的社会风尚,“聘得良人,为国愿长征”,一种光荣感很自然地从家属的神态中流露出来。但至天宝年间,统治者好大喜功,轻起边战,百姓则苦不堪言。由此而产生相当数目的闺怨诗。《子夜吴歌·秋歌》“长安一片月,万户捣衣声。秋风吹不尽,总是玉关情。何日平胡虏,良人罢远征。”描绘了一幅秋夜朗月下长安女子捣衣图。明月之下,女子在一起捣衣。月光挑起思妇对丈夫的怀念,砧声此起彼伏,这“秋声”又何尝不会撩起思夫之苦呢?秋风惹人思,良人几时回?一样牵引起思妇的心头之痛。“何时平胡虏,良人罢远征?”更强烈地表现出这些捣衣女子希求和平生活的善良愿望,作者巧妙地把画面形象地呈现出来,创造出回肠荡气,动人心弦的诗境,并于画面之中蕴含了捣衣女子的共同心理和心声。如果说《秋歌》以间接形式塑造了一群思妇形象表达怀思良人之意的话,《冬歌》则是从个体形象角度去加以表现的。“明朝驿使发,一夜絮征袍。素手抽针冷,那

李白诗歌中的盛唐气象

李白诗歌中的盛唐气象李白诗歌中的盛唐气象赵昀李白的诗鲜明地表现了盛唐气象，同时又发展和丰富了盛唐气象。他像一阵惊雷，一股狂飙，带着惊天动地的声威，以一种震撼的力量征服了同时代的作者，影响后世。一、政治抱负诗——自信豁达昂扬，乃盛唐气象的最强音李白在诗中歌唱理想，赞美时代，体现了积极向上的时代精神。李白有着强烈的“济苍生”“安社稷”的儒家用世思想，他常以鲁仲连、范蠡、乐毅、谢安等人自许，但他既看不起“白首死章句”的儒生，又不愿走科举入世之路或从军边塞，而是寄希望于风云际会，平交王侯而立扺卿相，建立盖世功业后归隐江湖。诗歌《出山》中“莫谓无心恋清境，已将书剑许明时”一句表明了诗人的四方之志。在《驾去温泉宫赠杨山人》中诗人写道：“王公大人借颜色，金章紫绶来相趋。当时结交何纷纷，片言道合唯有君。待吾尽节报明主，然后相携卧白云。”诗人扬眉吐气，激昂青云。在《送梁公昌从信安王北征》中说“高谈百战术，郁作万夫侯”，充满了自信昂扬。二、山水田园诗——万千磅礴气势，展现盛唐昂扬气概李白对祖国山川异乎寻常地热爱，他写了很多山水诗。在诗中，李白半是仙人、半是侠士的豪迈的性格借歌颂祖国壮丽山川极好地得到表现。那咆哮愤怒一泻千里的江河，奇险挺拔高出天外的峰峦，与前代以及后来的山水诗相比，明显体现出他的个性特色和盛唐气象。在《望庐山瀑布》中他这样写庐山飞瀑：“西登香炉峰，南见瀑布水。挂流三百丈，喷壑数十里。欻如飞电来，隐若白虹起。初惊河汉落，半洒云天里。仰观势转雄，壮哉造化功。海风吹不断，江月照还空。空中乱潈射，左右洗青壁。飞珠散轻霞，流沫沸穹石。”诗人以高度夸张的艺术手法，将飞流直泻的瀑布描写得雄奇壮丽、气象万千，可以看出作者对祖国山河的热爱，热爱山河的壮丽以及自然界的一种无拘无束的境界。诗中蕴含的那种气势，是吟风弄月者们所不能比的，而这种心胸气势也只有盛唐诗人才能淋漓尽致地表现。又如诗《望天门山》：“天门中断楚江开，碧水东流至此回。两岸青山相对出，孤帆一片日边来。”再如《庐山谣》：“登高壮观天地间，大江茫茫去不还。黄云万里动风色，白波九道流雪山……遥见仙人彩云里，手把芙蓉朝玉京。先期汗漫九垓上，愿接卢敖游太清。”诗中对壮丽山河的描绘，气势磅礴，又有一种昂扬的内在旋律，这正是盛唐诗歌的普遍特征。三、游仙寻道诗——飘逸洒脱，体现盛唐自由解放个性李白诗歌当中也有对神仙道教的膜拜，渴望融入自然，在其内心深处深藏着对于人生自由的向往。这也是盛唐精神的体现。在他的人格里，有一种与自然的亲和力。山水漫游，企慕神仙，终极目的是要达到一种不受约束的逍遥的人生境界。他的狂傲不羁的性格，飘逸洒脱的气质，都来源于这样的思想基础。道教为李白富有浪漫主义风格的诗歌的表达提供了广阔的意象空间。如李白所写的那样：“仙人游碧霞，处处笙歌发”——道教世界里，仙人们腾云驾雾，上天入地，而且还一路仙乐嘹亮，真是令人飘飘欲仙、无限向往。长期处于这种环境的熏陶，必然会刺激李白的想象力，并为李白浪漫主义诗歌的表达提供了构筑“想象世界”的大量意象，如大鹏、巨螯、高山、急流、大江大河、仙境、梦境等。李白在《游泰山》一诗中就以神仙自诩：“朝饮王母池，暝投天门阙……举手弄清浅，误攀织女机。明晨坐相失，但见五云飞。”而诗中的许多意象如“王母池”、“天门阙”、“织女”等也都与道教离不开。无疑，道教鼓吹的神仙世界，投合了李白飘逸洒脱的个性。现实生活的黑暗龌龊使他更强烈地幻想和追求美好的神仙世界。道教给李白安上了神游四方的想象翅膀，使他的诗歌增加了恍惚飘逸、光怪陆离的神异浪漫色彩。四、个性风格——热烈追求大胆批判，强化盛唐气象布封说：“风格即人。”李白善于运用浪漫主义的创作方法，使他的诗歌具有奔放飘逸的风格。作为一个浪漫主义诗人，李白又善于调动一切浪漫主义手法，使诗歌的内容和形式达到了完美的统一。在《梦游天姆吟留别》中，他用梦幻的形式对超现实的幻想境界进行描摹：“千岩万转路不定，迷花倚石忽已暝。熊咆龙吟殷岩泉，栗深林兮惊层巅” “霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下。虎鼓瑟兮鸾回车，仙之人兮列如麻。” “安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜？”这是全诗的主旨所在，也是全篇感情的凝聚点，在诗的结构上是“卒章显其志”，所显的是诗人

论李白诗歌中“月”的意象

摘要：李白是我国开一代诗风的伟大诗人，是浪漫主义诗歌艺术的伟大典范。李白诗中的月意象内涵丰富，随着环境和心情的变化而意蕴纷呈。月意象是可以倾诉衷肠的知已；是故乡，是亲人，是挥洒不尽的情愁；是诗人高洁人格的化身，是诗人崇高精神的宿营地。月意象之丰富，表现之突出，艺术之高超，都非他人可比，月意象的运用，使李白的诗歌更具有超凡脱俗的艺术特质，其妙处常在可解与不可解之间，即可以说它有寄托，也可以说她只是抒写感慨，想落天外，奇之又奇。增强了李白诗歌动人心魄的艺术感染力，为李白诗歌涂上了一层明丽、神奇的艺术色彩。关键词：李白；诗歌；月亮；意象；

目录一、引言----------------------------------------------------------------3 二、李白与月的不解情缘--------------------------------------------------3 (一)意象的内涵-------------------------------------------------------------------3（二）李白的不解情缘-------------------------------------------------------3三、李白诗中的“月”意象-------------------------------------------------------------------------4 （一）、以明月象征美人和恋情-------------------------------------------4（二）、以明月象征国家、帝王--------------------------------------------4 （三）、以明月象征对故乡、亲人、友人的思念之情---------------------------------------4 （四）、以明月象征自己对人生理想的执著追求----------------------------------------------5 （五）、以明月象征人的高洁品质-----------------------------------------------------------------5 （六）、以明月抒发孤独、凄清、郁愤之意-----------------------------------6 （七）、以明月意象象征哲理的启迪-------------------------------------------------------------6 四、“月”意象在李白诗中的作用---------------------------------------------------------------------7参考文献--------------------------------------------------------------------9

浅析李白诗中的明月意象

浅析李白诗中的明月意象明月千古，亘古不变，清辉永存的明月勾起人们不同的思绪，引人探索宇宙的奥妙和人生哲理。高悬于空，千里共赏让人不禁将喜怒哀乐、成败得失融入皎洁的月光；美妙的传说，诉说不尽的人文烙印都让渺远如冰镜玉璧般的明月灵动，多姿，成为我国古典诗词中最典型的意象之一，让历代文人吟咏不厌。当然，这也与实现李白对明月意象的灵性魅力的开发分不开。正如陶渊明的“菊”,陆放翁的“梅”一样，李白的“月”也融化了诗人的风格，成为诗人理想的化身。大诗人李白现存的诗中涉及咏月的就有382首，占总数的38%。“酒缺月无味，景无月不美”明月在诗人的点染下姿态万千，其创造的明月意象多达八十多种。一、千姿百态的明月李白诗中之月，千变万化，姿态万千。就月之形状而言，有“小时不识月，呼作白玉盘”（《古朗月行》）的圆月，“悠忽城西月，清天玄玉钩”（《挂席江上待月有怀》）的弯月；就月之位置而言，有“秋风渡江来，吹落山上月”（《送崔氏昆季之金陵》）的山上月，“玉蟾离海上，白露混花时”（《初月》）的海上月；就观月角度而言，有“长留一片月，挂在东溪松”（《送杨山人才归深山》）的树梢挂月，“摇荡女萝枝，半挂清天月”（《忆秋浦旧游》）的半挂之月，等等。李白诗中的月亮，有朝夕夜昼的变化，升降起落的变化，阴晴圆缺的变化，还有时令季节的变化，情态意味的变化，色彩斑斓的变化，也便有了：晓月、夜月；升月、落月；满月、新月；春月、秋月；凉月、寒月；皎月、清月。诗中月辉映在城楼阁户，有城月、楼月、闺月、户月；诗中月摇曳在花明绿影之间，有花月、萝月、松月、绿萝月；诗中月洒落在山石滩涂之上，有山月、石上月、沙上月；诗中月辉映在溪池湖海，有溪月、池月、湖月、江月、水月、冰月。［2］李白与明月相伴，浪迹天涯，有巴月、淮月、秦地月、楚关月、边月；明月与诗人相随，漫游神州，由峨眉月、潇湘月、秋浦月、金陵月、天门月、苍江月、洞庭月。此外，还有新月、高月、归月、梦月、禅月，悲怆凄凉的坟上月，充满神话色彩的瑶台月，等等。诗人把月比作白玉盘、飞天镜、瑶台镜，诗人还泛月、步月、乘月，甚至揽月、寄月、借月、赊月。在李白诗中无不可入月，如：“镜湖水如月，耶溪女如雪”（《越女词》其五），“却下水精帘，玲珑望秋月”（《玉阶怨》），“绿水净素月，月明白鹭飞”（《秋浦歌》其三），“闲窥石镜清我心，绿萝开初玄明月”(《庐山谣》），“人游月边去，舟在空中行”（《送王屋山人魏万还王屋》），“举杯邀明月，对影城三人”（《月下独酌》），“俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月”（《宣州谢眺楼饯别校书叔云》），“我寄愁心与明月，随君直到夜郎西”（《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》），“且就洞庭赊月色，将船买酒白云边”（《陪族叔晔及贾至游洞庭》其二）等。李白的“沙月”、“石上月”迥异于前人，创造了新的明月意境。如：“目皓石上月，心清月下风”（《秋夜宿龙门香山寺》），“手舞石上月，膝横花间琴”（《独酌》）。前人多从流动的角度描写和刻画明月，将月光比作流水，而李白之“沙月”“石上月”则是凝固性多于流动性，诗人希望通过这些物像映衬出月之皓月之皎。月光虽白于沙石，但当其投射在沙石上时，却愈显其皓其皎。与其说，这时光之色彩，倒不如说是心之感受。诗人以沙石作月之陪衬从通常流动的意象中发掘出超流动的意象。不仅如此，其复合意象秋月、闺月和乡月也异于前人。自宋玉《九辩》叹息“悲哉秋之为气也”以来，悲秋就成了诗学中一个重要母题，至建安曹丕将秋与月结合为统一的意象，除南朝秋月所照是甜俗的男女之情，其余皆是借月悲秋。李白一改宋玉以来的悲秋情调，使秋月复合意象蕴含着清苦而慷慨的复合情感，如《古风》第三十二的“西陆玄海月”。

李白用月亮表达思乡的诗句

论文编号内蒙古高等教育自学考试汉语言文学专业毕业论文准考证号010********* 论文题目论李白诗歌中月亮的意象姓名张树新指导教师石海光论李白诗歌中月亮的意象作者：张树新单位：内蒙古师范大学青年政治学院 [内容摘要]：李白的一生都与月亮有着不解之缘。自古以来月亮就很浪漫，而诗人对月亮的那份独爱，那份真挚，那份同生共死，使笔下的月亮更加风情万种，千姿妩媚。在李白笔下的月亮有乡思乡闺的，感慨人生的，感叹历史的，清幽淡雅的，伤感时事的……无所不及。 [关键词]：李白诗歌月亮意象自古以来泱泱华夏民族对月亮就有一份独特的情感，人们喜欢月亮，崇拜月亮。尤其是文人骚客们对咏月亮诗歌更是数不胜数、千姿百态并且还都赋予了她无数风情。月亮，从而被卷入中国的文学殿堂。千百年来，使历代文人所传唱。在诗歌的国度里写月亮的诗歌灿若星河，名篇佳句更是层出不穷，在这其中李白便是佼佼者。李白的一生都与月亮有着千丝万缕的联系和不解之缘，或者说他对月亮有着一种独特的爱恋，在他的笔下月亮更是千姿百态。在李白的诗歌中涉及月亮诗歌高达三百多处。月亮就如“月随碧山转，水合青天流”的诗情画意，“湖月照我影，送我至剡溪”的神奇梦幻，“举杯邀明月，对影成三人”的孤独寂寞，“我寄愁心与明月，随君直到夜郎西”的真挚友谊，“今人不见古时月，今月曾经照古人”的生命感慨。李白笔下的月亮有千姿万态的风情万种，本文从以下几个方面来分析月亮在李白诗歌的意象美。一、月亮的独特——情感月亮在中国已成为一个历史文化，它早已超出了赋予她本身所在的意义。在中华民族文化海洋中，尤其是在灿若星辰的诗歌中，早已形成了一个独特的文化意象。月亮本无情，但文人骚客们面对皎洁的月亮变产生了无限的畅想，并赋予了月亮真挚的亲情。把自己的满腔真情，无限乡思都赋予了广袤天空中的那轮优美的月亮之上。在李白的诗歌中，月亮便是故乡，寄托了诗人的恋恋依乡之情；月亮便是闺妇眼中的柔情哀怨，有着无限的孤独与相思；月亮便是边塞战士孤寂的身影，有着一抹苍凉与悲壮。（一）望明月抒思乡之情自古以来，就把月亮作为思乡的一种寄托被历代文人所使用。人们追求和睦、美满的幸福家庭，追求对祖国的挚爱。在这种强烈的回归故里中望月思乡变成为一种固定的文化。无论是客居他乡、孤寂漂泊的游子，还是久戍边关、悲壮凄凉的边塞战士 ,月亮都是诗人借用的寄托手法。李白的乡思最著名，甚至人人皆知。如《静夜思》： “床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡.”【1】这是一首抒情诗，描写无声的月光和客居他乡的漂泊游子，在秋夜望月时的思乡之情。生动形象的描绘了诗人在深夜人静，辗转难眠思乡的情感。同时也表达了背井离乡游子的共同心声。诗中没有神奇新颖的想象，也没有精巧华美的词语，有的只是对家乡深深的思念。望月就将李白对故乡的思念一一表露出来。他对故乡的思念全都寄托在这质朴无华、平淡如素的文字上，全都寄托在夜空中那轮皎洁的明月之上。正因“举头望明月，低头思故乡”是思乡的千古名句，所以月亮便成了那些漂泊他乡的游子对家乡思念的寄托。在几个明月高照

论李白诗歌中的漂泊感

论李白诗歌中的漂泊感龙慧内容摘要：李白的一生大多时候都在漂泊中度过，他身上具有强烈的漂泊意识，这也反映到了他的诗歌作品中。本文通过剖析李白一生的漂泊经历，意在找寻出这一特定的生存方式对其精神建构及诗歌创作所产生的独特影响。关键词：李白诗歌漂泊感前言公元725年，也就是开元13年，李白25岁，大约在这年秋天的时候，李白仗剑去国，辞亲远游。此后，李白四处漂泊，终其一生，却再也没有回到过故乡。可以说，漂泊感在其诗歌作品上烙下了不可忽视的独特影响。所谓漂泊感，是人们心灵无所皈依的时候而产生生命的漂泊流离之感。生活的动荡变迁，人生的短暂和磨难，事业的蹉跎，都会促使漂泊意识的产生。就李白而言，终其一生都在漂泊之中，有进京干谒求官的时候，有安史动乱乱离逃难的时候，也有被皇帝放逐贬谪的时候，更有出翰林后千金散尽，从璘兵败贬谪夜郎的时候，最终客死异乡[1]。李白的诗歌正是其在漂泊生涯中的心声，表现他对命运、对信仰、对生存的焦虑以及对国家与个人未来前途的恐惧、忧伤。一、漂泊的一生李白诗歌中的漂泊感与其一生的遭遇密切相关，研究其“漂泊的灵魂”，首先要了解其漂泊的人生。（一）安陆时期这是李白第一次流浪的时期，是李白实现济世理想的奋斗期，这一时期自二十六岁至四十二岁。为了踏上仕途，他以任侠、干谒、隐居为手段，“广为结交，养望待举”。由于“士志于道”的思想、名士传统及时代召唤等原因，李白“伏剑去国，辞亲远游”，开始读万卷书之后的行万里路，漫游兼求仕。这一时期自开元十年始。诗人的“事君”、“荣亲”的忠孝观念与建功济世的理想紧密相连，成为支配一生的主导思想。（二）长安供职时期

李白诗歌与盛唐气象

李白诗歌是否反映了“盛唐气象” 1954年，林庚在《诗人李白》中认为，“李白的时代不但是唐代社会上升的最高峰，也是中国整个封建时代健康发展的最高潮”，“这个当时全世界封建社会中最先进的民族，正走在她胜利的高峰上，她的无限的展望，带来了自由的丰富的想像，少年的解放的精神，对于祖国乡土的热爱与礼赞，她需要尽情的歌唱，这乃是人民普遍的愿望，无数诗人都努力在满足人民这一个愿望，也就是在这高峰上，于是出现了李白”，“李白就是最优秀的完成了这个时代的使命的人。没有李白，我们今天对于盛唐高潮的认识就要减低，没有李白，盛唐的高潮就要为之减色，这就是李白诗歌的现实性”。林庚此文先是在1954年6月下旬北京大学中文系古典文学教研室举行的讨论会上发表的，有些与会学者对林文中所说的“太平盛世”的性质问题提出了不同的看法，但是大多数学者并没有否认李白对盛唐的歌颂，如赵树理在同意林文对盛唐性质的分析的基础上，指出李白的诗作既反映了盛唐好的一面，但他对现实还是不满的，因此也反映了盛唐坏的一面。此文在报刊上正式发表以后，在学术界引发了一场关于李白诗歌是否反映了“盛唐气象”的讨论。有些学者表示了不同的意见。如胡国瑞在其《评〈诗人李白〉》中认为林文“对李白诗歌所表现的要求解放的精神力量的历史意义估价过高”，裴斐在《谈李白的诗歌》中认为，“李白诗歌贯穿着怀才不遇与人生若梦这样两个基本主题，其感情基调不是乐观、少年解放、青春奋发，而是忧郁和愤怒”，“当李白以一个卓越的诗人姿态出现时，面对的已经不是‘上升发展的现实’，而是唐帝国开始崩溃的时期了”。还有一些学者持调和的观点。如时萌在《谈研究李白的几个问题》一文中，既不同意林庚的观点，也不同意裴斐的观点。他认为李白“既然经历过那个全盛阶段，那么他诗中的反映‘盛唐气象’，也真是反映了生活的真实”，但“后来，随着历史的发展与现实生活的转变，李白的笔尖逐渐转向，笔上的彩色逐渐沾上了天宝以后的现实生活的灰黯色彩，诗篇里流露着忧愤的控诉”。 1958年，林庚又发表了《盛唐气象》一文，对其“盛唐气象”的观点进行补充和伸发。他在该文中认为，“盛唐气象”是指诗歌中蓬勃的气象，这蓬勃不只由

浅析李白诗中月的意象最终版

浅析李白诗中的月亮意象 09中文3班那心彤梁永红

摘要：酒入豪肠/七分酿成月光 / 余下三分啸成剑气 / 绣口一吐就是半个盛唐（余光中《寻李白》）从历史上看，我们中华民族是个对月亮有特殊情感的民族。入晚，当我们抬头望月时，自然会想起住在那里面的嫦娥、吴刚、玉兔和蟾蜍，猛然间也会想起古典诗词中有关月亮的佳篇名句，一种特别的感受油然而生。而我们能够想起的唐诗中有关月亮的名作，有一半出于唐代最伟大的浪漫主义诗人李白手中。月亮是李白的诗魂，而李白的月亮诗又将中国的月亮文化推向成熟的巅峰。月亮这一独特的意象，在李白的诗中使所要表达的各种感情被物化，加深了审美的愉悦，寄情于物，可以使诗歌赏心悦目，将抽象的主观情思寄托于具体的客观物象，使情思得到鲜明生动的表达。难抒之情、难言之理，都可以由意象婉转地代抒代言。也有空白留意增加了诗的张力性。李白的月亮诗把他对自我生命内核的探求，对自我生存的体认，毫无保留的展示出来，把他生命历程中的各种各样的感情，一一袒露在他的诗中，这些不仅给盛唐的诗坛划下了浓墨重彩的一笔，也给后人留下了无人能匹敌的精神财富。关键词：李白月意象意象是认知主体在接触过客观事物之后，根据感觉来源传递的表象信息，在思维空间中形成的有关认知客体的加工形象，在头脑里留下的物理记忆痕迹和整体的结构关系。这个记忆痕迹就是感觉来源信息和新生代理信息的暂时连接关系。文学艺术上的意象指的是客观形象与主观心灵融合成的带有某种意蕴与情调的东西。“意象”一词是

中国古代文论中的一个重要概念。古人以为意是内在的抽象的心意，象是外在的具体的物象；意源于内心并借助于象来表达，象其实是意的寄托物。中国传统诗论实指寓情于景、以景托情、情景交融的艺术处理技巧。诗歌创作过程是一个观察、感受、酝酿、表达的过程，是对生活的再现过程。作者对外界的事物心有所感，便将之寄托给一个所选定的具象，使之融入作者自己的某种感情色彩，并制造出一个特定的艺术天地，使读者在阅读诗歌时能根据这个艺术天地在内心进行二次创作，在还原诗人所见所感的基础上渗透自己的感情色彩。中国古典诗词中常见的意象有很多，它们都各有自己的独特的象征意义和情感内涵，比如兰花代表高雅，梅花表现傲骨，杨柳寄寓离情或愁绪等等。“月亮”是中国古典诗词中最典型的意象之一。月亮本是自然界的一个纯客观的物体，但自从人类意识到它的存在，它便成为原始神话或传说的内容之一，如中国人耳熟能详的神话故事：嫦娥奔月、吴刚伐桂。由此可见，月亮这一物象早已进入了人的审美视野，当诗人将月亮作为寄寓诗人主观感情的载体后，“月亮”这一意象便有了复杂的思想内蕴，起到了一般词语难以替代的传情达意的作用。古往今来，很多文人都钟情于“月亮”这一意象，张九龄、李白、苏轼等诗人、词人都曾在他们的诗文中寄情于月，但是其中当属李白为最。李白是盛唐文化孕育出来的天才诗人，其非凡的自负和自信，狂傲的独立人格，豪放洒脱的气度和自由创造的浪漫情怀，充分体现了盛唐士人的时代性格和精神风貌。盛唐诗歌的气来，情来，神来，

关于明月的诗句100首正式版

《关于明月的诗句》关于明月的诗句（一）： 1、更深月色半人家，北斗阑干南斗斜。刘方平 2、可怜九月初三夜，露似珍珠月似弓。白居易 3、床前明月光，疑是地上霜。李白 4、长安一片月，万户捣衣声。李白 5、明月出天山，苍茫云海间。李白 6、广泽生明月，苍山夹乱流。马戴 7、举头望明月，低头思故乡。李白 8、露从今夜白，月是故乡明。杜甫 9、月下飞天镜，云生结海楼。李白 10、明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉。辛弃疾 11、晨兴理荒秽，带月荷锄归。陶渊明 12、一弹流水一弹月，半入江风半入云。 13、星临万户动，月傍九霄多。杜甫 14、深林人不知，明月来相照。王维 15、却下水晶帘，玲珑望秋月。李白 16、无言独上西楼，月如钩。李煜 17、明月松间照，清泉石上流。王维 18、庭下如积水空明，水中藻荇交横，盖竹柏影也。苏轼 19、松风吹解带，山月照弹琴。王维 20、会挽雕弓如满月，西北望射天狼。苏轼 21、醉月频中圣，迷花不事君。李白 22、月黑雁飞高，单于夜遁逃。卢纶 23、我寄愁心与明月，随君直到夜郎西。李白

24、举杯邀明月，对影成三人。李白 25、晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。李商隐 26、俱怀逸兴壮思飞，欲上青天览明月。李白 27、峨嵋山月半轮秋，影入平羌江水流。李白关于明月的诗句（二）：唐王维：不见乡书传雁足，惟见新月吐蛾眉。唐张若虚：春江潮水连海平，海上明月共潮生晋陶渊明：春秋满四泽，夏云多奇峰，秋月扬明辉，冬岭秀孤松。唐李贺：大漠沙如雪，燕山月似钩。宋晏几道：当时明月在，曾照彩云归。唐刘禹锡：洞庭秋月生湖心，层波万倾如熔金。唐白居易：共看明月应垂泪，一夜乡心五处同。唐张若虚：江畔何人初见月？江月何年初照人？人生代代无穷已，江月年年只相似。清萧诗：辽海吞边月，长城锁乱山。唐杜甫：露从今夜白，月是故乡明。清张惠言：梅花雪，梨花月，总相思。自是春来不觉去偏知。唐杜甫：片云天共远，永夜月同孤清梁章钜：清风明月本无价，近山遥水皆有情。关于明月的诗句（三）：关于明月的诗句 1、《采桑子》宋吕本中恨君不似江楼月，南北东西。南北东西，只有相随无别离。恨君却似江楼月，暂满还亏。

论李白诗歌的语言风格

论李白诗歌的语言风格李白诗歌语言总体特色是清新质朴、天真自然、不加雕琢、一气呵成。“清水出芙蓉，天然去雕饰”，是其诗歌语言最生动的形容和概括。纵览李白诗歌，不论是古体诗、律诗、还是乐府诗、歌行体诗歌的确给人留下了通俗、精炼、明朗而含蓄又清新明丽的深刻印象，其语言艺术上最为突出的特点就是大胆的艺术夸张，生动形象的比喻、一咏三叹的反复等修辞手法的综合运用。李白诗歌语言总体特色是清新质朴、天真自然、不加雕琢、一气呵成。这与李白对汉魏六朝乐府民歌，特别是乐府诗歌的学习和借鉴系系相关。例如李白的《长干行》在很大程度上创造性地继承了《孔雀东南飞》中的创作手法，李诗中“十四为君妇，羞颜未偿开，十五始展眉，愿同尘与灰，十六君远行，瞿塘滟预堆”等句和《孔雀东南飞》中的“十三能织素，十四学裁衣，十五弹箜篌，十六诵诗书，十七为君妇”极为相似。在他的《上三峡》中，又是以古代名歌《三峡谣》改造而成，歌谣原词为：朝发黄牛，暮宿黄牛。三朝三暮，黄牛如故。李白诗为“三朝上黄牛，三暮行太迟。三朝又三暮，不觉鬓成丝”。正是因为李白善于学习乐府民歌诗歌就有了民歌清新自然、毫无雕琢的特点。就像出水芙蓉，不禁有让人采而啖之的迫切愿望。除此之外，像《独坐静亭山》《赠汪伦》等清新流畅的七绝也显其诗风的清新自然的特点。在《赠汪伦》中诗人以故事体的格式引出了诗歌，又用口语般的回答表现了他对汪伦的一片真情，似行去流水般自然，但又扣人心弦，让人深受感动和震撼。在《独坐静亭山》中作者与静亭山相顾无言，但又心有灵犀，人山在静默之中表现出诗人的孤独与惆怅。语言朴实无华却让人深思并达到共鸣。于无华之处显其精神的升华。他的自然质朴绝不是简单的除去雕琢，浅显明白，而是语近情遥有丰富的意味，堪称炉火纯青的语言大师。为了更进一步从语言风格上欣赏李白诗歌，现从以下几方面进行分析：一、语言学分析李白现有诗歌九百多首，一般评论家认为他擅长七古和七绝，通过对李白绝句的分析可以看出李白在语音的韵角上善于多用an\ang韵。例如在《望庐山瀑布》中“日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川，飞流直下三千尺，疑是银河落九天”，本诗中“烟、川、天”以an韵一韵到底；在《望天门山中》中“天门中断楚江开，碧水东流至此回，两岸青山相对出，孤帆一片日边来。”本诗中“开、回、来”以ai韵一韵到底；在《独坐静亭山》中“众鸟高飞尽，孤去独去闲，相看两不厌，唯有静亭山”“闲、厌、山”以an韵一韵到底；在《静夜思》中“床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡”“光、霜、乡”以ang韵一韵到底；在《秋浦歌》中“白发三千丈，缘愁似个长，不知明镜里，何处得秋霜”，“丈、长、霜”以ang韵一韵到底；在《早发白帝城》中“朝辞白帝彩去间，千里江陵一日还，两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”“间、还、山”以an韵一韵到底。综上所述，李白在创作中多以an\ang韵为韵角，读起来朗朗上口，表现了李白诗歌明快、清新、明丽的语言风格，这也是李白诗歌语言的一大亮点。二、语汇学分析纵览李白的古诗、律诗、乐府诗等各种体裁的诗歌，“山、水、月、仙、酒”这些词汇比比皆是，现就山、水做一简要分析。诗人笔下有“天门中断楚江开的”天门山；“天姥连天向天横，势拔五岳掩赤城，天台四万八千丈，对此欲倒东南倾”的天姥山；“上有六龙回日之高标，下有冲波逆折之回川，黄鹤之飞尚不得过，猿猱欲度愁攀援”的蜀道之山；“两岸猿声啼不住，轻舟已进万重山”的三峡之山；“相看两不厌，唯有静亭山”中的静亭山；“西上莲花山，迢迢见明星”的莲花山；“日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川”的庐山。当然诗人写山并不是孤立出现的，而是把山和水紧密的结为一体，有山必有水，有水必有山。《赠汪伦》中“桃花潭水深千尺”记录着人间真情；“天门中断楚江开，碧水东流至此回”“惟见长江天际流”显示了浩淼无边的长江之水；“飞流直下三千尺”庐山瀑布之水尽收眼底；“划

李白诗中的月亮意象

李白诗中的月亮意象导语：在中国文学发展史上，写月写得最多的是李白，在他现存的千余首诗中，就有430多首提到了月亮;写月写得最好的也还是李白，他笔下的明月为盛唐诗坛增添了无尽的光彩。月在李白笔下被构建成了广泛而多样的意象，这些意象，有儿童般的天真;有气盛之年的豪情;有耄耋老人的沧桑，又甚至显示了一种朴素温馨、近乎女性的柔情。李白与月，因缘甚深，深到简直有点生死相许。传说李白生于满月之夜，女儿叫月圆，儿子叫明月奴，李白之死也是因“醉入水中捉月”故。尽管后人考证这些传说不尽可信，但诚如有人指出的那样。“李白作为伟大的月光诗仙，却’是毋庸置疑的”。皓月千里，窗前庭院，山川溪谷、松林竹丛，湖畔江岸，诗人精心细品，想落天外。或悲或喜，亦哭亦笑;时吟啸抒怀，偶黯然神伤;法自然之天趣，得宇宙之空灵――月与李白构成了千载佳话，万世景观。月之与李白，如菊之于陶渊明，梅之于陆放翁，活脱脱诗人的化身!据粗略统计，在李白流传至今的千余首诗歌中，就有430多首提到了月。这些月亮，就时间而言，有晓月、落月、夜月、秋月等;就地点而言，有峨眉山月、长安月、金陵月、洞庭湖月等;就景物来说，有山月、湖月、云月、沙月、石上月等。至于一般人描述的圆月、半月、弯月等形态不一的月亮和明月、朗月、皎月、浩月等色彩各异的月亮则更不在话下。此外，还有苦月、寒月、冷月、孤月这些带有浓厚主观情感的与明镜、琼钩、白玉盘等称呼不同的月亮。月在李白笔下被构建成了广泛而多样的意象，这些意象，有儿童般的天真;有气盛之年的豪情;有耄耋老人的沧桑;又甚至显示了一种朴素温馨、近乎女性的柔情。仔细研读李白的咏月诗，粗略地把他笔下丰富的月亮内容抽象地概括为自然、情爱、边塞、时间四种意象。一、月的自然意象月首先就是作为一个自然的审美对象而被人们歌咏与吟唱的。她朦胧美丽、静谧皎洁。晶莹澄澈的月光世界是美丽纯洁的象征。从《诗经》中“月出皎兮，佼人僚兮”到“花容月貌”、“闭月羞花”，一直以来月都是以一种与太阳精神相对立的审美意象而存在，是女性和爱情的代言体，加上洁白玉兔、美丽嫦娥

李白诗歌与盛唐气象

李白诗歌是否反映了“盛唐气象” 李白诗歌是否反映了“盛唐气象”？ 1954年，林庚在《诗人李白》中认为，“李白的时代不但是唐代社会上升的最高峰，也是中国整个封建时代健康发展的最高潮”，“这个当时全世界封建社会中最先进的民族，正走在她胜利的高峰上，她的无限的展望，带来了自由的丰富的想像，少年的解放的精神，对于祖国乡土的热爱与礼赞，她需要尽情的歌唱，这乃是人民普遍的愿望，无数诗人都努力在满足人民这一个愿望，也就是在这高峰上，于是出现了李白”，“李白就是最优秀的完成了这个时代的使命的人。没有李白，我们今天对于盛唐高潮的认识就要减低，没有李白，盛唐的高潮就要为之减色，这就是李白诗歌的现实性”。林庚此文先是在1954年6月下旬北京大学中文系古典文学教研室举行的讨论会上发表的，有些与会学者对林文中所说的“太平盛世”的性质问题提出了不同的看法，但是大多数学者并没有否认李白对盛唐的歌颂，如赵树理在同意林文对盛唐性质的分析的基础上，指出李白的诗作既反映了盛唐好的一面，但他对现实还是不满的，因此也反映了盛唐坏的一面。此文在报刊上正式发表以后，在学术界引发了一场关于李白诗歌是否反映了“盛唐气象”的讨论。有些学者表示了不同的意见。如胡国瑞在其《评〈诗人李白〉》中认为林文“对李白诗歌所表现的要求解放的精神力量的历史意义估价过高”，裴斐在《谈李白的诗歌》中认为，“李白诗歌贯穿着怀才不遇与人生若梦这样两个基本主题，其感情基调不是乐观、少年解放、青春奋发，而是忧郁和愤怒”，“当李白以一个卓越的诗人姿态出现时，面对的已经不是‘上升发展的现实’，而是唐帝国开始崩溃的时期了”。还有一些学者持调和的观点。如时萌在《谈研究李白的几个问题》一文中，既不同意林庚的观点，也不同意裴斐的观点。他认为李白“既然经历过那个全盛阶段，那么他诗中的反映‘盛唐气象’，也真是反映了生活的真实”，但“后来，随着历史的发展与现实生活的转变，李白的笔尖逐渐转向，笔上的彩色逐渐沾上了天宝以后的现实生活的灰黯色彩，诗篇里流露着忧愤的控诉”。 1958年，林庚又发表了《盛唐气象》一文，对其“盛唐气象”的观点进行补

浅谈李白诗中的月亮意象

——浅谈李白诗中的月亮意象一说到李白，最容易让我们联想到的是他的《静夜思》，这首诗，作者以“月”作为中心意象，将诗人抽象的思乡之情形象化。千百年来，不知曾激起过多少他乡游子的深切共鸣。“明月”也成了诗人们公认的乡情的寄托。李白对月情有独钟，五代王定保《唐摭言》甚至载有“李白着宫锦袍，游采石江中，傲然自得，旁若无人，因醉入水中捉月而死”的故事。李白的诗歌，既有《峨眉山月歌》、《峨眉山月歌送蜀僧晏入中京》、《月下独酌》、《把酒问月》等专题咏月诗篇，更有许多散见在其它诗篇中的咏月佳句。“月亮”已成了李白艺术创作不可或缺的素材，也是他思想表达的重要载体。他给我们创造了意蕴十分丰富的月亮意象。意象，作为中国古典诗歌的审美范畴之一，是由主观与客观结合交融，即物外形象和诗人的情意相结合而形成艺术境界，它是诗人根据抒情言志的需要，对种种现实生活现象进行概括，从而创造出来的具有一定思想内容和艺术感染的具体的审美图景。李白是咏月圣手，他所创造出的月亮意象，或造境或喻人，或寄意或探理，十分丰富而幽美。一以月造境月亮是一种自然物象，她本不以人的主观意愿而阴晴圆缺，自有她自身的运行规律。然而诗人们却往往在客观存在的月亮身上，结合其它的景物描写，营造出千姿百态的月夜景色，为人物活动提供适应感情表达的场景。

营造宏阔之境李白善于利用月亮营造宏阔壮丽的意境。如“月下飞天镜，云生结海楼。”（《渡荆门送别》）写月亮把影子投在水里，像从天上飞下来的明镜，云气簇拥而来形成海市蜃楼，真是新奇美妙！“明月出天山，苍茫云海间。”（《关山月》）一轮明月从天山喷薄而出，云海苍茫，空阔辽远，无边无际，是何等的雄伟壮观！“长风吹月渡海来，遥劝仙人一杯酒。”（《鲁郡尧祠送窦明府薄华还西京》）月亮趁着长风从海面飞渡过来，诗人不禁举起酒杯邀月中仙子共饮，这又是多么的超凡脱俗。“海风吹不断，江月照还空。”（《望庐山瀑布》）无边海风浩荡而来，月光辉映在空阔的江面上，真是风月无边啊！以上诗句，诗人都将“月”与“海”并提，辅以“风”“云”，给人展现了一幅幅开阔宏丽，包容万象的奇丽画面，形成一种超越鸿蒙，笼盖宇宙的非凡气势，让人一读顿觉心胸开阔，逸兴遄飞。营造淡远之境李白以月造境，有时也平和淡远。如：“盘白石兮坐素月，琴松风兮寂万壑。”（《鸣皋歌送征君》）“琴清月当户，人寂风入室。”（《赠清漳明府侄聿》）在万籁俱寂的夜晚，坐在皎洁的月亮下静赏松风琴韵，是多么惬意。“暮从碧山下，山月随人归。”（《下终南山过斛斯山人宿置酒》）“月随碧山转，水合青天流。”（《月夜江行寄崔员外宗之》）这两句中的月亮，犹如善解人意的天使，与人为伴而同归，与山为友而随转，和谐共存。这种淡远之境，以月为主要画面，伴奏以天籁之音，烘染以天然之色，顿生平和之风、淡远之意、自然之趣，作者的心境与物境融洽无间。

古诗词中月亮的意象赏析

古诗词中的月亮意象赏析展开浩如烟海的诗卷，咏月诗词俯拾皆是，更不乏名篇佳作：或描绘其绰约妩媚的姿影，或抒发相思和离别之情，或感伤身世和流离之苦，或倾诉旷达潇洒之胸襟，或寄托济世报国之壮志，或是借以抒发对宇宙、社会人生的思考。在中国传统文化中，月亮这一意象常常成了人类思想情感的载体，她的意蕴十分丰富。在很多咏月诗歌中，诗人将月融于的内心思想情感之中，并使月与内心的思想情感互为辉映，创造了许多优美的审美意境，并将诗的文学品位、思想内涵与艺术造诣提升到一个极高的水平。由于作者心境不同，在不同的古诗词中，月亮这一意象表现出的意蕴也往往不尽相同，体现出其意蕴的丰富性。月亮这一意象在诗人们的心中有着多种不同的意蕴：幽美、自由、纯洁、美好、永恒、凄凉、悲惨、悲欢离合等等，无不表达。月亮的不同意蕴，形成不同的审美意境，烘托出诗人们的不同情怀。在这方面，我们应当引导学生有所积累。否则，就容易犯囫囵吞枣、生搬硬套的错误。一、以月渲染清幽气氛，烘托悠闲自在、旷达的情怀在恬淡闲适、乐观旷达的人的眼里，月亮这一意象成了清幽雅致、悠闲自在的代名词。在不少古诗词中，文人墨客常常以明月来渲染清幽气氛，烘托悠闲自在、超脱旷达的情怀。如王维的《山居秋暝》：“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。” “明月松间照，清泉石上流”，这是一幅多么幽雅、明净而又充满情趣的画面啊！在这里，一切都显得自在安然、新鲜活泼，洋溢着诗人对自然山水的热爱和隐逸山水间的飘逸情怀。又如王维的《鸟鸣涧》：“人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。”在这首诗中，月亮以动态的形式出现，一个“惊”字打破了宁静，唤醒了一个息息相通的世界。在这夜静春山空中，一轮明月的出现，更加渲染了清幽与雅致！其它咏月渲染清幽气氛，烘托悠闲自在、旷达的情怀的古诗词还有很多，如：辛弃疾：“明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉”（《西江月夜行黄沙道中》）；“明月未出群山高，瑞光万丈生白毫”（苏轼《和子由中秋见月》）；“月出于东山之上，徘徊于斗牛之间”（《前赤壁赋》）等。二、以月寄托相思之情，抒发思乡怀人之感在远离家乡，远离亲人者的眼里，月亮这一意象或是寄托恋人间的苦苦相思，或是蕴含对故乡和亲人朋友的无限思念。在众多的咏月古诗词中，这一类是最多的。从月相的形态及其变化来看，圆月如盘，团团圆圆；残月如勾，残缺不全。月亮圆了又缺，缺了又圆，自然勾起人们的想象和联想。宁静的月夜里，沐浴着清幽柔和的月光，人们很容易陷入沉思，展开遐想，产生缠绵而渺远的情思。离家在外的人，仰望明月，思绪常常飞越空间，想起同在这一轮明月照耀下的故乡、亲人、朋友。李白《静夜思》中的乡情，就是这样生发出来的，“床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡。”，当诗人“举头望明月”时，一缕乡思便从心头油然升起了。这样一个乡思引动的过程，不但人们很容易理解，而且不少人都亲自体验过，这就突破了诗人与读者之间因生活经验不同可能产生的感情上的隔膜，因而千百年来，深受人们的喜爱。诗中的月亮已不再是纯客观的物象，而是浸染了诗人感情的意象了。李白的诗作中，有大量都是咏月的诗歌，如:“我寄愁心与明月，随风只到夜郎西”(李白的《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》)；“孤灯不明思欲绝，卷帏望月空长叹”（李白《长相思》）；“花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人。”（李白《月下独酌》）；“月下飞天镜，云生结海楼。仍怜故乡水，万