电视剧《一代女皇》观后感最新范文5篇
电视剧《一代女皇》观后感最新范文5篇
潘迎紫实在是中国女星中首屈一指的妖精，主演《一代女皇》的时候已经有四十岁，
竟把个十几岁的小姑娘演得毫无破绽;最近看她六十多岁时的照片，如同只有三十几岁的少妇，端的是不让人活了。那么《一代女皇》观后感怎么去写呢，以下是小编整理的《一代女皇》观后感范文5篇，希望可以分享给大家进行参考和借鉴。
纯属小时候美好回忆，当时看的感觉真是美轮美奂，小孩子看什么都是发光的，潘迎
紫就是我的偶像，美的跟神一样!尤其里面的装扮，那么多金光闪闪的凤钗啊，那么飘逸
的长裙披肩啊。。。。。。
长大了重新看，这个武则天还是能美到我。也许我的审美已经被这部剧定型了，白娘
子也很美，可惜比这部剧拍得晚，所以相比起来，潘娘娘的媚娘在我心中靓过白娘子。
这部剧的媚娘也相当玛丽苏的，一开始那个天真无邪啊，跟学文讨论贞洁。。。。。
就跟民国女学生谈恋爱的调调。。。唉。。。后来大概潘娘娘渐入佳境，越来越出神入化了，从昭仪到皇后，再太后，再登基。玛丽苏味慢慢淡去，留下的全是潘娘娘的满身光华。另一个武则天，我比较喜欢的是大明宫词里的，那个比较接地气，不那么美也不那么仙，
只是一个洞悉世事的智慧女人形象，更像一个女政治家。就像潘迎紫的另一端，一个好似
天神下凡，一个稳如泰山，都很有自己的风格。
其余的武则天，记得大约有刘晓庆，一向不喜欢她，土气俗气的很，偏偏有人很觉得
她美。最近的有范冰冰版本，她标志性的黑眼圈算鬼魅版武则天吗?有空瞄几眼就罢了。
武则天真是历史上的异数，一个女人能掌权很难得，居然能堂而皇之登上帝座，简直厉害的让人无语，真是时也命也。。。无论谁在戏剧里诠释此人，都恐怕带点戏说才可以，因为她性命中有太多的神秘莫测之处。。。
潘迎紫版本说玛丽苏也玛丽苏，符合史实有的地方还是不错的。。比如，武则天被李
世民嫌恶，比如袁天罡的预言，可能以前的电视剧不太忌讳鬼神事，现在的电视剧这方面
就很心虚，总带点走近科学的调调出来，十分无趣。
这部剧大概因为经费有限的缘故，皇宫的陈设破败得如同被洗劫过了一般。不敢细细
追究，太可怜太寒酸了。同是古装剧跟甄嬛传相比一个天上一个地下。各种光秃秃的陈设
就衬托出了一个光彩照人的武媚娘。其余配角也是路人范，明学文，程南英也只能算是说
得过去吧。大概经费都花在潘迎紫一个人身上了。
有的经典之所以经典，我想那是大多出自于童年的份量吧，再粗制滥造的地方都被笼罩了梦幻之光。。。。。
蛾眉耸参天
丰颊满光华
气宇非凡是慧根
唐朝女皇武则天
美冠六宫粉黛
身系三千宠爱
善于计谋城府深
万丈雄心难为尼
君临天下威风凛凛
憔悴心事有谁知怜
问情何寄泪湿石榴裙
看朱成碧痴情无时尽
纵横天下二十年
深宫迷离任凭添
两面评价在人间
女中豪杰武则天
蛾眉耸参天
丰颊满光华
气宇非凡是慧根
唐朝女皇武则天
美冠六宫粉黛
身系三千宠爱
善于计谋城府深
万丈雄心难为尼
君临天下威风凛凛
憔悴心事有谁知怜
问情何寄泪湿石榴裙
看朱成碧痴情无时尽
纵横天下二十年
深宫迷离任凭添
两面评价在人间
女中豪杰武则天
在豆瓣居然没有找到歌，小时候可是会一字不落的唱出来的啊!
中国唯一一位正式登基的女皇帝，题材自然受大众欢迎，影视作品不断推陈出新。只
因幼时记忆深刻，尤爱潘迎紫版本。
新的西游记红楼梦一个一个让人大跌眼镜之后，范冰冰的有沟版武媚娘，也一直没有
追看。豆瓣看了下影评，果然也惨不忍睹，白莲花从一而终。
潘迎紫版本，很好地演绎了武媚娘如何从一个天真无邪的少女一步一步蜕变成心狠手
辣赶尽杀绝的女皇帝。奇怪的是，儿时记忆中，大权在握的武媚娘太恶毒，为了前途害死亲生子女连明学文程南英两位知己都牺牲，程南英被绑缚刑场是至今最清晰镜头。回头再看，明学文明明是皇子害死，程南英是其义女行刺武媚娘暴露，被假装绞刑引出上官婉儿
而已。不过此前请辞苦留后面逐出宫外，于南英来说心痛程度与赐死也相差无几。总之，为扫清障碍残害忠良手段太狠不假;至少，恩怨是分明的。
学文南英对媚娘、媚娘与李治的爱情，令人唏嘘。不过始终只是一条明亮的线，不是
全部。如果完完全全演绎成爱情大片，未免太肤浅。
虽然二十几年前电视里看过，还是跟看新片无异，生怕错过一点，走开必然暂停。如
此这般几个日夜追完。好像性情都有变化。
看完没有第一时间写影评，而是百度了武则天、继而延伸到唐朝历代皇帝与结束了唐
朝的朱温。甚至想翻阅史书，了解那段真实历史，看看忠奸大臣和上官婉儿是否真有其人。能让人对历史产生兴趣而上下追索，不能不说它是一部优秀的作品。
忽然想写点什么了。算起来，这是我心里最深刻、最久远的一部经典剧。
记得小时候为了看这部剧，小伙伴到我家我都不许她们说话，一个字都不想漏掉。那时候惊叹于媚娘的美貌，亦沉迷于剧情的扑朔迷离。后来看过历史，始知剧情美化了女主角，后来很长一段时间没有再看这部剧，渐渐地，这部剧给我留下的印象就只有娃娃的美貌和演技，之外再无它物。曾经一度回想起它，我觉得儿时的疯狂简直有点盲目，因为剧情几乎算作荒谬，另外，也许是因为娃娃太美，我当时觉得这部剧中其他的女人都让人不忍视。
然而如今，回头重温此剧，竟然不由得又感动了一回。于是才知道，剧情离历史有很大差距，并不等同于荒谬;女主角之美，也不等同于配角们不能出彩。小时候不懂演技，如今重温，并不只像从前那样锁定在剧情和容貌上了。于是，又添许多感悟。
【武媚娘】
我们的紫娃娃，从前吸引我的或许只是媚娘年轻时的倾国倾城，以及年老时拂袖坐龙椅的威风凛凛;而今重温，这个版本的剧情虽然有些美化和神话，但女主角从天真纯情到心狠手辣的整个发展变化却很能让人信服。这并不仅仅在于演技，只靠演技固然能演活了角色，若是完全不尊重历史，或者剧情跳跃性太大，都很难成就经典，就如不着边际的《至尊红颜》。相比之下，《一代女皇》剧本除了增加了神话色彩和两个无中生有的男配角，另外小公主并非武媚娘所杀之外，基本上都是尊重史实的。与此同时，女主角的演绎又达到炉火纯青的境界，经典就不难铸就了。
我想，不管再看多少遍，我都会沉浸在这个女人登上宝座的那一瞬。有个朋友形容那个场景说，一个女人能那么美，值了——我相信很多人都会有同样的感慨。
【李治】
樊日行这个演员，我一点都不熟，或者说除此之外没有看过他任何的电视剧。其实因为女主角太出彩，男主角就没多少发挥余地了。在小时候的记忆里，和娃娃对戏的男主角我只记得孟飞，因为他足够帅。但这次重温，却让我喜欢上了李治，也许是因为他对媚娘的深情，也许是因为媚娘对他的专一。我知道史实并非如此，而且曾经怀疑这个剧本中，媚娘身边有武有南英文有学文，竟然会爱上这个文武皆不出色并且还胆小懦弱的李治。然而重温这部剧，我忽然明白了媚娘为何会爱上李治——因为樊日行的演绎，让这个人物有了他独特的魅力。
【王皇后】
如果拿所有版本的武则天电视剧做比较，《一代女皇》至少有两个人物是其他版本难以望其项背的，一个自然是女主角武媚娘，另外一个，就是陈佩伶饰演的王皇后。
小时候恨透了王皇后，因为她是个坏人。其实，恨透了一个坏人，正是对其演技的最
好证明。不过小时候因为觉得她坏，顺带着恨屋及乌，连她的长相都觉得很丑。其实现在
看来，这个演员很漂亮，只是被更漂亮的女主角盖住了风头。而她的演技，是剧中唯一可
以和女主角平分秋色的。不管是强烈的嫉妒，还是虚假的关切，不论是得意时的心狠手辣，还是落魄时的悔恨无助，都被她诠释得淋漓尽致，十分过瘾。武媚娘和王皇后的对手戏无疑是这部戏前半部分最好看的戏，因为两个同样强大的演员，很容易让一加一大于二。
【南英学文】
一般来说，演历史人物的剧，即便是戏说剧，也没有几部戏敢硬生生地往剧中加入两
个完全没有历史记载的人物，并且还是主角。《一代女皇》做到了，而且还做得很不错。
其实这两个人物，小时候我一直是讨厌的。因为知道正史，打心底里觉得他们多余。
其实若是正史，自然多余，但在这个剧本里，他们起着至关重要必不可少的作用，就够了。
重温此剧，感动于他们的痴和他们的义。感动于他们几十年如一日守在媚娘身边默默
地奉献，这种情，大过爱情，这种义，高于一切。在这部剧中，可以这么说，是这两个有
才华而无私的男人，成就了媚娘的一生。
【萧淑妃】
小时候觉得她比王皇后漂亮，现在看来，其实王皇后比她好看多了，皇后身边的莲儿
都比她美。其实我觉得历史上的萧淑妃，其容貌应该是可以和武媚娘分庭抗礼的，不然也
没有资本让李治专宠那么长时间。不过这个演员的演技还算不错，泼辣大胆的萧云儿被她
演得活灵活现。好吧，戏好看就行，忽略容貌的小瑕疵吧……
【长孙无忌】
我得说，这老头儿演技真是好。
顽固的，倔强的，忠义的，让人敬畏的，让人愤恨的，让人惋惜的……对老头的种种
情绪由他的演绎带给我们，就像我毫不怀疑地认为紫娃娃演绎的那个女人就是历史上的武则天一样，我也毫不怀疑地认为，这个老头儿就是历史上的长孙无忌。
【媚娘和李治的爱情】
李治死的时候我哭了，这部剧唯一让我落泪的片段。
曾经沉浸在少男少女的两小无猜，在草地上捉蟋蟀、放风筝，那个纯美无暇的画面，
是我心中永远的经典。曾经哀怜于有情人之情路坎坷，你知道这种感觉多么刻骨铭心么，
你爱着他，他也爱着你，咫尺天涯，却无缘相守。曾经兴奋于武后册立的那一刻，经过那
么多艰难困苦，聚散离合，终于变成两个人的世界。
媚娘受苦的时候，怀疑过李治的负心;李治重病的时候，怀疑过媚娘的冷漠，然而当一切即将随风远去的时候，我才知，不管时间如何流逝，不管地位如何变化，这份爱情长在，永不褪色。
潘迎紫实在是中国女星中首屈一指的妖精，主演《一代女皇》的时候已经有四十岁，
竟把个十几岁的小姑娘演得毫无破绽;最近看她六十多岁时的照片，如同只有三十几岁的少妇，端的是不让人活了。记得想当年看这部电视剧，从第一集一直看到最后，特别诧异的就是为什么同一个人的前后反差会这么大啊，为什么武媚娘一当上了皇后，形象性格就全变了啊，那个面容冷酷手段毒辣的女人，真的就是那个我喜欢了很久的灰常可爱的武才人、武昭仪么?
当然也可以说潘的表演已经是NB到一定境界了，如果她在一部戏里分饰多角，以那时的我来说，绝对绝对的看不出来。扮相的天差地别倒是其次，关键是那表情啊，那眼神啊，纯真可爱的眼神是怎么在一瞬间就变得霸气十足令人胆寒的啊?后来在重看这部戏的
时候，我还特意细看了这段转变过程，貌似是武媚娘要被王皇后处死的那一瞬间，传来高宗李治的圣旨，于是主角从死刑犯变成了皇后，本来趾高气扬的王皇后成为了阶下囚。前
一秒钟还楚楚可怜，接了圣旨换了衣服一回来就……太吓人了太吓人了。
这一点可以算作主演潘大妖精的强悍之处，但也要归咎于导演和编剧在处理这段剧情
的不够自然。其实武则天的心机在她失势的时候已经有了展露，例如在牢里的时候从身上
掏出一本《仇人录》，里面一大堆名字全是得罪过她陷害过她的人，一旦某个人终于死掉了，她便很开心地用朱笔勾去一个，这个习惯直到她掌权之后仍然保留;又比如在获封贵妃之后又向高宗请求赐封“宸妃”名号，下一秒又在嘴角露出一丝冷笑在心里暗念“将来我要当
皇后”。可惜这样的情节并不多，而且当时的武媚娘实在过于苦情，极其容易让人忽略那
些让人不寒而栗的细节。
尤为喜欢该片的片头，武则天高坐朝堂之上，不怒自威，下面一大群文臣武将齐头跪拜，配上那首超有气势的主题曲，直到现在仍然百看不厌。当年这首歌还被同样曾红极一时的央视系列相声《洛桑学艺》恶搞了一番，印象很深
电视剧观后感_影评剧评大全
电视剧观后感 观后感，就是看了一部电影或电视剧后，把具体感受和得到的启示写成的文章。以下是小编整理了关于电视剧观后感_影评剧评大全，希望你喜欢。 电视剧观后感(一) ——《命运》观后感 电视剧《命运》中李雪健扮演的深圳市委书记宋梓南的角色最让我感动，从他身上悟出了八个字：“解放思想、敢闯敢试。” 宋书记改变了深圳作为一座城市的命运，也改变了深圳老百姓的命运。在我看来他是全国干部的楷模、优秀的共产党员、祖国的好儿子、“80后”的好前辈。看完《命运》电视剧，我们回头再看现实中经济繁华、人民安居乐业的深圳，概叹一座城市的崛起、发展与稳定是多么不易。由一把手宋书记的命运，我想到了广大老百姓的命运;由深圳特区的命运，我想到了钱江经济开发区的命运。 城市发展需要好领导。《命运》电视剧里的宋书记虽然是个虚构人物，但却是许许多多深圳市委书记、市长的化身。作为深圳一把手，他始终牢记自己的使命，在改革开放之初，凭摸着石头过河的胆略，通过艰难探索与实践，为深圳的发展开创了程控电讯、外引内联、土地有偿使用等各项新模式。把一个3万人贫穷小镇发展成百万人口的国际大都市，大力支持创业、招商引资，终于为中国开辟了一座魅力型城市。他是位刚烈正直、敢于杀出
一条血路的共产党员，在“雷伴武”事件中表现尤为突出，他能在党委会议上坦然自己“用人不善”的错误，表现宋书记有勇于自我批评的精神。在经济大潮逐渐变质的时候，他把“雷伴武”事件制作成生动的宣传资料，教育广大干部群众，表现宋书记坚韧不拔的性格。他是一位把人民放心中、把为人民做事放手头的好领导，城市的崛起与发展就需要这样的好领导。 城市发展需要抓住机遇、开拓创新。前省委常委、杭州市委书记王国平在钱江经济开发区规划编制专题会议上讲过：钱江开发区目前正面临着前所未有的挑战、千载难逢的机遇、机遇大于挑战。无论《命运》电视剧中的深圳还是现实中的深圳，都牢牢抓住了改革开放这面新旗帜，抓住了经济发展的新机遇，攻坚克难、迎难而上才有了今天的好命运。发展要敢闯敢试、发展要创新意识、发展要推进跨越，钱江开发区的发展特色就应该体现在“敢、新、进”三个字上，尤其是“新”字是城市发展的行动指南和必须坚持的重要方向。改革开放求“新”，21世纪城市发展更需要“新”。《命运》电视剧中的深圳特区刚好处在上世纪80年代，那时候的新是“求新”;今天钱江开发区的发展处在本世纪，这时候的新是“更新”。钱江开发区的发展从“建区”向“建区造城相结合”转变，以“保增长、扩内需、调结构、增活力”为契机和突破口，结合自身特点，着力打造产业高端、高品质的新区域，为杭州开启新门庭、张贴新标志、树立新形象。 城市发展需要做好民生工程。“问情于民、问计于民、问需于民”的三问策略是今天城市发展的“基石”。当官要为百姓谋，自古以来这句话就流传广泛。《命运》电视剧里的宋书记始终以有利
央视一诺无悔观后感5篇_看一诺无悔有感5篇
央视一诺无悔观后感5篇_看一诺无悔有感5篇 央视《一诺无悔》观后感 近年来，诸多现实题材电视剧纷纷播出，引发不俗的反响，其中不乏思想精深、艺术精湛、制作精良的品质佳作。2020年，时值决胜全面建成小康社会、决战脱贫攻坚的关键之年，在举国共战“疫”的同时，荧屏上也涌现了众多主旋律作品，凝心聚力，提振精神。 其中，致敬英雄模范人物、展现扶贫干部“不忘初心、为民造福”的现实题材剧《一诺无悔》目前正在央视一套黄金档播出。“以基层干部模范呈现人民公仆情怀，以廖俊波先进事迹呼唤时代精神，以‘政和发展’折射脱贫攻坚历程，以真实细节充盈宏大叙事”的特点，让其收获了众多关注与好评。 在脱贫攻坚故事中见“决心” 由欧阳奋强执导，郭广平领衔主演的电视剧《一诺无悔》讲述了扶贫干部廖俊波心系百姓，扎根基层，坚守脱贫攻坚一线，夙夜在公的感人故事。着眼于通过剧集塑造奋战在脱贫攻坚一线的领头人，该剧聚焦扶贫干部的为民情怀，展现扶贫干部的责任与担当，播出后引发了业内外的关注和讨论。 “整个剧组都在以最大的敬意，以廖俊波精神来完成这部作品。”导演欧阳奋强在谈到该剧创作时说，最初看到剧本，他就从心底里生出了一种使命感，那就是要竭尽全力把廖俊波的先进事迹搬上荧屏。“时代呼唤这样的作品，观众需要这样的精神食粮，电视工作者有责
任去讴歌我们这个时代的楷模。” 《一诺无悔》没有过多渲染廖俊波以往的功绩，而是直接从廖俊波上任政和县委书记开始讲述。“一切为了政和的光荣与梦想!”剧集开篇，廖俊波向政和百姓许下承诺，要让政和在自己的任期里有一个大的发展。 “商业社会讲究人流、物流、信息流，人，咱们政和不缺，信息建设我相信也会很快跟上，可是物流呢?物流首先需要的就是畅通的道路，咱们虽然困难多，但总得一个一个来解决!我看就从物流这个问题开始!” “这个地方养育着二十三万政和人民，咱们得把这个地方建设好啊!” “授人以鱼不如授人以渔，教他找钱的办法，以后他再解决困难，甚至再谋发展，这都用得上。” ...... 在廖俊波的一言一行中，政和脱贫摘帽的发展故事徐徐展开，脱贫攻坚事业的艰难奋进得以具体呈现，“一诺无悔”的剧作主题也被深刻诠释：这份承诺不仅指的是廖俊波对政和百姓的承诺，还象征着广大基层扶贫干部对党、对国家、对人民的谆谆承诺与赤子情怀。 于细微之处见“天地” 作为2020年播出的首批脱贫攻坚题材主旋律作品之一，《一诺无悔》甫一播出便引发众多主流媒体的关注和讨论，认为“该剧紧扣‘扶贫攻坚’主题，全景式地展现了廖俊波任职县委书记前后的‘政
纪录片影评写作
一.评论角度 1.主题的揭示利用背景（时代、家庭、社会）利用情节以及整体架构（开头矛盾点高潮结局人物关系线索）利用片名 2.人物（角色）主要角色次要角色利用矛盾（人物心理矛盾人物的关系矛盾）利用人物性格以及性格差异主要人物内心的矛盾变化分析（根据缺陷包括性格转变根源导演的塑造意图导演的塑造方式） 3 . 塑造方式（论据）细节动作神态动作物体细节环境细节空间设计符号具有象征意义的元素（人物符号意向动作语言符号声音符号等） 4. 镜头形式与镜头剪辑色彩光鲜语言声音电视纪录片概念：关注人、着重表现人的本质力量，认得生存状态，人的性格与命运。注重揭示深层次的主题，有较为完整的过程和情感的积累，注重情感的共时性和体验性，几乎没有艺术塑造的部分，讲究真实性。并且重在传达一种情感或者引发某种社会思考，客观、普遍，不追求画面的美感。纪录片的主题：人纪录片的本质使命:真实纪录片的主体可以是人，也可以是有人的特征行为思想的动物。（由小及大由局部到整体有个体到群体）二、纪录片的类型解说型：以丰富的解说词配合画面来表现主题，可适当穿插对主要人物的采访：如《最后的山神》《西藏的诱惑》视听型：完全以镜头和同期声配合简短字幕来完成对真实事件的记录和表达，也可以适当穿插对主体人物的采访。如《英与白》《幼儿园》三、纪录片分析（一）要做的记录 1.片子的开头、高潮以及结尾的内容。 2.片中关键性镜头以及重点表现段落的内容：（塑造人物形象） 3.片中的人物特点文化形态特点重大历史事件的发展历程等 4.音乐在重点段落的起落以及音乐的风格特点等（声画对立） 5.重要的光线影调特点， 6.重要的字幕内容。 7.片子的标题、编导名称等。 8.片中的重要细节 9.镜头的总体风格以及总体特点。 10.对于重要人物采访的重点说话内容以及非重要人物的说话内容 11.重要的解说词语言。 12.片中空镜头的使用以及镜头内容。（没有人） 13.片中使用的特殊电视处理手法。（二）记录的原则 1.涵盖以上所有内容、尽量详尽。 2.经过过滤，寻找重点记录（与主题塑造人物相关的） 3.以片子播放的时间顺序逐条记录五种低分影评复述故事型观后感型（泛滥抒情）主次不分型（面面俱到）主题不明型专业词汇型纪录片分析的元素一.揭示主题要求：简洁深刻（对片子深刻理解的高度浓缩）二、选题特点和结构特点： 1.纪录片的选题特点
《天道》观后感
《天道》观后感 《天道》观后感 天道是一种文化属性大指社会的文化历史、宗教信仰；小指人的文化及受教育程度。 主人公丁元英是一个心理学家、社会学家、经济学家、思想家。他具有着不同的思维逻辑、处事风格。他遵循天道、人道、法道。其道在与觉悟"。觉悟则不成方圆，即方中有圆；圆中有方。一个看似复杂的现象都是由若干个简单组成，人文在发展的过程中不断的增加着各种色彩，而恰恰丢失了最宝贵的，也是最原始的简单，即文化属性，脱离了天道。 丁元英是一个被世人看做鬼才"的人；而芮小单用剧中的话来讲则是天国的女儿"，在拥有金钱、地位的'同时干着一份天职的工作。在世人眼中的两个另类，得到了灵魂上的共鸣，从对方身上得到了自己想要的东西（元英一直寻找的简单，小单需要的理解、认同），他们相爱了，他们的爱是天国之恋"。只有他们彼此才是懂对方的人，从灵魂深处达到了一定的思想境界。 芮小单一个活的简单、死的伟大的女人，在她身上把道"体现的是淋漓尽致。丁元英看得懂其他所有的人，但惟独读不懂她，只因她活的简单。 欧阳是一个非常务实的女人，肖亚文则是一个非常理性的女人，三个不同的女人，代表着三种不同类别的成功女性。而她们的共同点是经济独立、思想独立、生活独立。 强势的文化、伦理、道德逼死了林雨峰、小明，但他们在丁元英那里得到了一块净土，找到了生命的归宿，灵魂上得到了安慰。 ：我觉的这部电视剧你除了欣赏丁元英外，还喜欢其中的那三个女人及西安的文化、延安的壶口瀑布吧！ 在生活中你也属于另类。你是由元英的道"，林雨峰的英雄气，父亲的熏陶和自身的因素组成的。男人和女人是一个整体，"唯女子与小人难养也";是一个借口，相信你也会找到属于自己天国之女"。
电视剧《奋斗》观后感
伪装的现实 ——《奋斗》观后感我认为有些电视剧是非看不可的，因为它们代表了一个时代多数中国人的思潮，反映了在以经济建设为中心的社会主义初级阶段的大背景下，人们的人生观，价值观以及世界观的取向。当你无法大范围的对这些观念进行实际调查时，一些反映现实的优秀的电视剧便可以让你有俯瞰整个中国的“指点江山”之感。因此，趁着这个暑假，我把《奋斗》，《裸婚时代》和《家的N次方》都看完了，给我感觉最好的是《家的N次方》，而让我想批判的却是《奋斗》。 首先，《奋斗》这个名字就让人很不以为然。整部电视剧没有给我一丝有谁在奋斗的影子，有的只是些大学刚毕业处于疯狂恋爱状态中的80后的年轻人，有的只是七八个男的或女的之间暧昧和迷乱的感情纠葛。 最让我不能理解的是主人公的最后的成熟根本和“奋斗”这一主题毫无干系。电视剧要告诉我们的似乎是，如果丢失了自我，失去了挚爱，挣再多的的钱，创造了再大的财富也毫无意义。这个道理的确的正确的，可是我希望编剧和导演能明白自己的职责是反映奋斗史，而不是反映年轻人为爱情敢于牺牲一切的精神，也不是反映“奋斗时”的花天酒地，潇洒激情，“奋斗后”的淡然和超脱世俗。如果导演或制片人害怕太严肃的奋斗故事迎合不聊大多数观众的口味，那么你大可不必用“奋斗”这样一个给人激情的词语，这样不仅起不到增加收视率的作用，反而让人产生了“挂着羊头卖狗肉”恶心感。 其次，我对剧中所反映的爱情观也不能苟同。陆涛抛弃米莱，和夏琳一见钟情，似乎想表达陆涛是一个不贪财好色的，只看重感觉的男人，编剧似乎想说明这就是现代最值得称道的自由恋爱观。不，在我看来这是大错特错的，如果爱情是这般胡乱而没有责任的所谓一见钟情，那么我情愿永远不要爱情。我曾经说过这样一段话： 每个人的心中都存在一个世界，在这个世界里，有你最珍视的人。所谓伟人，就是不但让自己的世界充满幸福，还能让别人的世界充满欢笑；所谓成功，就是在让自己世界的人充满幸福，但又不会让别人的世界陷入痛苦；所谓平庸，就是很吃力的让自己的世界充满欢乐，但却给别人的世界造成了相对的忧郁；所谓失败，就是不但让自己的世界充满痛苦，而且还让别人的世界遍布阴霾。 陆涛属于平庸之辈，因此就丧失了作为主人公的功能。爱情不仅包含着感觉，而且蕴藏着责任，丢弃任何一个因素的爱情算不上真正的爱情。 我更想不通的是向南和杨晓芸的爱情，杨晓芸本来是一个不在乎金钱的贤妻，但他受不了平淡枯燥的婚姻，想用离婚的手段重新点燃爱情的火焰。可她不晓得爱情有时候经不起这样的折腾，当看见向南完全爱上另外一个女人的时候，她选择了放弃作为一个女人应该有的尊严和高傲，跪倒在向南面前阻止他和另外一个女人结婚，并希望唤回自己的爱情。这样的女人是愚蠢的，这样的爱情是卑微的，这种爱情或许仍旧经不起时间的考验。如果我是向南，我会毅然选择和瑶瑶结婚，一个懂得自己浪漫，支持自己，理解自己的好女人，得到的不应该是寂寞和等待。 让我最欣赏的角色其实就是米莱，一个虽然最初被爱情伤害的毫无生气的女人，在懂得坚守爱情，执着守候的同时，又学会了如何放开，而这也是我崇尚的爱情观，虽然天真，但却并不愚蠢，善良中透出的的是伟大！ 最后，我很不能理解的是作者所谓的机会和奋斗。难道不是花花公子，然后自己有一定的才华，一两年就创造出2千万的成绩就叫做抓住了机会吗？笑话！对于一个没有富爸爸
观经典战争题材电视剧《亮剑》有感
观经典战争题材电视剧《亮剑》有感 导语：我们永远应该记住亮剑保家卫国，勇往直前、敢于拼搏的精神。 一个偶然的机会，我看了热播电视剧《亮剑》，立刻被豪迈粗犷的李云龙吸引了。《亮剑》带给我的是前所未有的震撼，令我热血沸腾。 《亮剑》最能打动我的地方是其表现出来的英雄主义精神，其成功塑造了李云龙这个角色，把他好战、善战、直率、勇猛的个性，表现得淋漓尽致。剧中的李云龙是一个有血有肉、性格多面、打仗勇猛、敢于抗命的人物，也是一个注重生活、注重情感的人物，更是精忠报国、视死如归的中国军人形象的再现。李云龙的身上有一股“匪气”和“霸气”，他酗酒、骂娘，脏话常挂在嘴边，这看上去不符合革命军人的作风，可他不失为一个真正的军人。人无完人，十全十美的人在现实中是不存在的，李云龙身上的缺点只是玉之瑕疵，并不会掩盖他身上散发的中国军人那熠熠生辉的光芒。 为了给战友报仇，李云龙率领士兵袭击黑风寨，违抗军令攻城救妻，表现出了有情有义的英雄形象。一个又一个经典片段，使我感触很深。如今的社会，注重感情、轻视利益的人越来越少，因为利益而导致亲人反目成仇的事件频发，这是可悲的。一个没有多少文化的李云龙都能如此重情重义，更何况当今的我们呢?在生活中，亲人、朋友是我们人
生中难得的财富，我们要以情为重，关爱家人和朋友，构建温馨和谐的家庭环境和社会关系;在工作中，同事是一起战斗的伙伴，要在遇到困难的时候互相帮助，共同努力，共度难关。 李云龙一番豪气冲天的话，给我人生无限的启示：“古代剑客和高手狭路相逢，假定这个对手是天下第一剑客，你明知不敌该怎么办?是转身逃走还是求饶?当然不能退缩，要不你凭什么当剑客?这就对了，明知是个死，也要宝剑出鞘，即使倒下，也要成为一座山，一道岭，这就叫做亮剑。”人生如战场，同样需要亮剑精神;工作亦如战场，亮剑精神不可缺。我们要以亮剑精神，勇于迎接工作中的任何挑战，有挑战，才会出成绩，在自己的岗位上创造不俗的业绩。 亮剑精神是这部电视剧的精髓所在，它是一种团结的力量，是一种面对困境永不言败的信心，是一种气魄，也是一种敢于战斗、善于战斗、勇往直前的精神。在人生的持久战中，我们每天都可能遇到想像不到的困难，如果退缩则可能失去机会，被淘汰出局。在这个竞争激烈的社会，把握生活、工作中的每个机会，才能得以生存，才能突出重围，获得成功。 在和平年代，不再需要我们以命相搏，但英雄主义精神绝不能丢，亮剑精神更不能丢。亮剑，是在金钱权势面前，保持纯洁高尚的情操;亮剑，是在攀登科学技术高峰时，遇
纪录片影评写作方法
那么，下面我们就详细讲讲。首先，什么叫影评具体概念？有人会说，那不就是看完电影对影片的评价吗？错！你说的观后感，观后感与影评最大的区别：前者是人主观上的感受，而后者是客观专业的分析；前者强调他的思想内容和教育意义，后者是从专业的角度：比如从结构，画面，色彩，表达方式，剪辑是否流畅，拍摄手法，同期声表现等等更加深层次的分析，凸显现实意义和成功之处！ 影评通常评什么类型的片子？如果影评是编导的重点的话，那么纪录片就是影评的重中之重。但总体范围归为三类，记录片，专题片，艺术片。前两者可以归为一类，在国外，前两者统称为纪录片，因为他们具有很多共性，真实时间真实环境发生的真人真事。而国内由于诸多原因把它分开，其实没有本质区别。 由上述分析，我们就可以理解纪录片最大的特点就是纪实性，纪录片的本性应当是客观物质现实的复原。在纪录片的创作中，集中反映不经人为控制的叙事结构，坚持纪录片的纪实本性，并不排斥可以拥有其他属性，如艺术性政论性文学性哲理性等，但他们都服从于纪实性，而且通过纪实性来表现。通俗点说，纪录片就是一部人物形象环境事件真实真实反映生活的新片种，客观反映极少有编导主观色彩。但是无论这部电影反映的一系列属性，前提必须真实。 那么该怎么评纪录片呐？在这里向大家讲一个固定格式套路：结构——真实性——画面——色彩，如果你按这个套路走的话，即使你语言不够华丽，分数也差不到哪去，不会看着很乱，没有条理。值得注意的一点是，在纪录片的分析中，把握长镜头是非常重要的，长镜头伴随纪录片至始至终，通过长镜头记录特写画面，用中景全景对人物的表情，景物的描述，反映人物内心世界烘托气氛，从而阐述现实意义，比较成功之处。 而艺术片因为不是重点（不是重点不代表不会考）在这里不多说了。但在大致套路跟记录片差不多：结构——画面特点——色彩，唯一不同的地方少一个真实性。除了上述，艺术片需语言优美，词汇华丽才能体现其艺术性。 1.评主题。力求有独到见解，深入挖掘。《秋收起义》一片多数文章都认为这部影片反映了秋收起义历史，成功地刻画了毛泽东的形象，将马列主义与中国革命实践相结合，走农村包围城市的道路，为中国革命找到了斗争方向。而我根据列宁关于领袖的论述和中央关于毛泽东思想的界定中认识到，影片反映了毛泽东作为一个杰出的革命领袖在斗争中成长的历程，也揭示了毛泽东思想形成与发展的历史原因与过程，从这一新的视角展开评论。 2.评现实意义。也与主题有关，但更侧重于现实作用，现实题材的影片如《孔繁森，我对你说》的评论重在党员干部的廉政爱民方面，评《离开雷锋的日子》的《大写的人》重在新时期学雷锋的积极意义。历史影片的评论也要观照现实。 3.写观后感。要联系现实，融进自我，或是褒扬先进，批语落后，针贬时弊;或是进行自我观照，寻找差距，激励鞭策。中小学生的影评文章多属此类。要注意的一是不能写成"故事简介+自我对照"，二是要紧扣影片，而不是从影片中抽出一个话题，离开对影片的评论。如
天道观后感
天道观后感 天道>观后感（一） 当我提起笔时，看完了电视剧《天道》，共24集。一时我真的不知该说点什么。我不得不承认这是我平生以来，我活了20年以来，看过的让我最为感动的一部电视剧，而且不能用简单的感动来形容。我现在只能用震撼来形容我内心此时的感受，来自心灵的震撼。 当初老师向我介绍这部电视剧时，根本没有想过，会给自己带来这样的震撼，现在的感觉是心底有一种莫名的冲动在翻腾，我到现在还不知道这其中的缘由，只得马上冲回来，提起笔，认真的思考一下，梳理一番。 这部电视剧是由作者豆豆《遥远的救世主》改编而来。初看时，第一感觉就是，其中的台词尤为的精辟，并且与我所学的哲学，政治学，经济学有着母与子的联系，这样说或许不够准确，是所学之识的高度概括和历练，而且有的哲理也不是我现在的学识所能启及的。特别是王志文所扮演的主人公丁元英。对他的言语，让我感到由衷的佩服，仰慕，五体投地的折服。在他的身上，我几乎找不到什么词语去形容，言饰了。我是在现有接触的基础上，体味到了哲学，政治学，经济学的博大精深，无边的宽广旷远。品味剧中的台词，仿佛是自己置身于浩瀚的哲理海洋之中，徜徉在其中，受益于其中…… 一集一集的观看，一点一点的升华，愈是继续，愈是让我感动，震撼，由佩服——仰慕——折服——震撼，以至于到了瞠目结舌的地步，同时又在感叹自己是如此的渺小，不可量度，真切的体会到什么是获益，什么是读哲明世，就如那首诗所讲' 悟道休言天命，修行勿取真经。一悲一喜一枯荣，哪个前生注定。袈裟本无清净，红尘不染性空。幽幽古刹千年钟，都是痴人说梦'一切内涵不是能用我的眼睛所能看到的，能用简单的心去领悟到的，并且也并非是那些俗世凡人所能达到的精神境界和所能启及的学术范围，或者说是只有那些在常人眼里是疯子，是病态的人，才可以悟到，但也不是全部能理解的。我现在真正的信服于书中所讲的'一个人的觉解程度，直接决定影响到一个人理解通晓事理的能力',不是那些个庸俗小人所能看到，理解得到的，这也是世间的一个悲哀。 剧中左小青所扮演的女主角芮小丹，是一个赋予时代精神的女性。不仅仅是常规法律，特别是在丁元英的影响之下，进入'法'之圣境，西方，东方的伦理道法融于一身，有挥之不掉的超俗魅力。特别是在第22集，因公殉职之时的悲壮场面，更是激起了满腹的震撼，不觉的让自己也进入了戏中的场景。仿佛是自己在经历一般，>这就是我为什么说这是我平生以来看过的让我震撼的一部电视剧。之前我也看过比这惨烈的场景的电视剧，也有浓重的视觉刺激，也会让我心头一颤，但这次真的是不一样，在我感觉，有本质上的不一样。以往的电视剧有着不可否认的炒作性和商业性，演绎的大多是普通画面的衔接，没有什么实质性的东西，但这部电视剧给我的则是实实在在的东西，不再是虚幻飘渺，可望不可及的，在火光冲天那一刻，我看到了精神的升华，即便我知道这是一部电视剧，一部小说，不是真实的生活。但我感受到了它的力量，沁人心脾的力量，也许吧，这就是魅力，来自于生活的魅力，无法抗拒。在面对死亡之时，是那般的'如
电视剧《老农民》观后感
电视剧《老农民》观后感 电视剧《老农民》看完了，又翻了翻《老农民》这部书，认为电视剧还是值得一看。尽管在一些剧情上还存在许多争议，但总的来说还是表现了农民的坚韧不拔、吃苦耐劳、勤劳善良的本质。 过去也读过一些描写农民的书籍，最早的有周立波的《山乡巨变》、《暴风骤雨》，柳青的《创业史》。文革期间浩然的《艳阳天》、《金光大道》。描写农民的电影和电视剧也看过不少，大多都反映了农民的淳朴、善良与艰辛，反映农民与土地的不解之缘。 《老农民》以1948年北方农村的一场土地革命为故事引线，描述了由此引发了一个跌宕起伏长达半个多世纪的恩怨故事。在黄河北岸的麦香村，生活着一群祖祖辈辈在土里蚀食安身立命的农民，长工家的儿子牛大胆（陈宝国饰）和地主少爷马仁礼（冯远征饰），在一场轰轰烈烈的土改运动中，一夜之间颠倒了位置。而后，这对冤家相互较劲互相斗法却又腥腥相惜，风风雨雨六十年，终于走上发家致富的道路。 《老农民》，从1948年土地改革到2008年农民获得土地使用证，长达60年历史进程的描写，让人看到了农村社会的沧桑巨变。陈宝国饰演的牛大胆，冯远征饰演的马仁礼演技没得说，剧中的其他演员也都演得很到位。 我最喜欢片尾的一个画面老农民牛大胆身后是广阔的蓝天，沉甸甸的麦子随风起伏，他站在麦田里的镜头，让人感到有一种厚重感历史的厚重，土地的厚重，农民的厚重。 我也曾听说过六十年代初自然灾害时人们吃不饱饭的情景，很多人都处于饥饿状态，野菜树皮什么都吃。还听说过割资本主义尾巴的事情。但不知道是不是像剧中所描写的那样：养猪只能养公猪不能养母猪，借地种粮只能半夜三更去种地。吃不饱的农民有了粮食后都做成大饼藏起来，看着这些细节，让人感到不可思议。那时的农业学大寨，兴修水利，应该是有积极作用的，但好像解放后的30年农民都没有吃饱过，也有点不可思议。另外像剧中马仁礼那样出身的人在互助组、人民公社的年代真能当上村干部吗？剧中多次出现喝酒的情节，在饭都吃不饱的年代还经常有小酒喝，也让人不可思议。 但我还是觉得电视剧就是电视剧，又不是纪录片，允许有偏差。我赞赏出演《老农民》的主要演员的表演水平，但对有些故事情节还是不太理解。所以我不赞同把它当作史诗巨制。
电视剧锦绣未央观后感
电视剧锦绣未央观后感 电视剧锦绣未央观后感一：今天终于把锦绣未央这部电视剧看完了，这部电视剧总体来说拍的不错，情节紧凑。不像其它武装戏，情节拖拖拉拉的，看到一半就让人吐了。 在看电视剧过程中，就有写观后感的意思。因为知道自己的斤两，为了防止朋友笑掉大牙，所以我很少写评论，看了这部电视剧，忍不住动起了笔。 李未央可以说命运坎坷到了极点，几度生死关，处处受人栽赃陷害。这也许应了古人的那句话。上天若降大任于斯，必先劳其筋骨，李未央凭着多灾多难，最终登上了皇后宝座，这也许就是上天在考验她吧。 李未央能登上皇后的位置，受到皇上及太子妃的赏识，她应该感谢她的姐妹。没有她的姐姐李长乐及妹妹李常茹对她的一次次栽赃陷害，李未央不可能走进皇宫大院。 李长乐号称天下第一才女，李常茹虽然狡诈如狐，其实都是天下第一笨蛋，看上去心机很深，手段老辣，她们在李未央的面前，不过是幼儿园的水平而已。李未央什么人，她可是亡国的北凉公主。她从小在皇宫长大，受到的教育，身处的环境，都是勾心斗角的大内皇宫。李长乐和李常茹，充其量不过是官二代而已。李未央虽说国亡家破，她毕竟是皇
家血脉，从小受到的熏陶，要对付一个李长乐和李常茹，还是绰绰有余的。 李未央的成功，就是李长乐母女在背后做了推手，李常茹在关键的时候又给她加了几把柴火。如果没有李长乐母女的蝎毒心肠，李常茹的小人之心，李未央不过是个尚书府的二小姐。从李未央身上，可以反映出，这做人和做事，不能太过分了。能给人留条路还是留条路的好。要是李长乐母女，在尚书府能够给李未央留条生路，也不至于将李未央逼上绝路。俗话说得好，兔子急了还咬人呢，何况面对绝境的一个人呢!要是李长乐母女没有做那么多的坏事，李长乐成为皇上的孙媳妇还是没有多少悬念的。虽然高阳王不喜欢李长乐，但是有了皇上和太子妃的支持，高阳王也是不敢违抗圣命的。 害人终害己，善恶终有报，无论上天有没有给坏人做出惩罚，做人还是要本分的好。在这个世上，有些事情是可为的，也有些事情是不可为的。靠着自己的努力，用正当的手段去获取，这是可为的。用卑劣的手段、耍心机、耍手段、玩阴谋，是不可为的。叱云家族在大魏，可以说权倾天下，就连皇上都对叱云家族也畏惧三分。叱云柔靠着叱云家族成功了吗?叱云南身为大将军，手握兵权，身后又有叱云家族做后盾，还不是落个家破人亡。家里再有权，爹妈再有本事，如果做的连上天都看不过去的时候，报应也就来了。
纪录片专业影评怎么写
纪录片最大的特点就是纪实性，纪录片的本性应当是客观物质现实的复原。在纪录片的创作中，集中反映不经人为控制的叙事结构，坚持纪录片的纪实本性，并不排斥可以拥有其他属性，如艺术性政论性文学性哲理性等，但他们都服从于纪实性，而且通过纪实性来表现。通俗点说，纪录片就是一部人物形象环境事件真实真实反映生活的新片种，客观反映极少有编导主观色彩。但是无论这部电影反映的一系列属性，前提必须真实。 那么该怎么评纪录片呐？在这里向大家讲一个固定格式套路：结构——真实性——画面——色彩，如果你按这个套路走的话，即使你语言不够华丽，分数也差不到哪去，不会看着很乱，没有条理。值得注意的一点是，在纪录片的分析中，把握长镜头是非常重要的，长镜头伴随纪录片至始至终，通过长镜头记录特写画面，用中景全景对人物的表情，景物的描述，反映人物内心世界烘托气氛，从而阐述现实意义，比较成功之处。 而艺术片因为不是重点（不是重点不代表不会考）在这里不多说了。但在大致套路跟记录片差不多：结构——画面特点——色彩，唯一不同的地方少一个真实性。除了上述，艺术片需语言优美，词汇华丽才能体现其艺术性。 1. 评主题。力求有独到见解，深入挖掘。《秋收起义》一片多数文章都认为这部影片反映了秋收起义历史，成功地刻画了毛泽东的形象，将马列主义与中国革命实践相结合，走农村包围城市的道路，为中国革命找到了斗争方向。而我根据列宁关于领袖的论述和中央关于毛泽东思想的界定中认识到，影片反映了毛泽东作为一个杰出的革命领袖在斗争中成长的历程，也揭示了毛泽东思想形成与发展的历史原因与过程，从这一新的视角展开评论。 2. 评现实意义。也与主题有关，但更侧重于现实作用，现实题材的影片如《孔繁森，我对你说》的评论重在党员干部的廉政爱民方面，评《离开雷锋的日子》的《大写的人》重在新时期学雷锋的积极意义。历史影片的评论也要观照现实。 3.写观后感。要联系现实，融进自我，或是褒扬先进，批语落后，针贬时弊;或是进行自我观照，寻找差距，激励鞭策。中小学生的影评文章多属此类。要注意的一是不能写成"故事简介+自我对照"，二是要紧扣影片，而不是从影片中抽出一个话题，离开对影片的评论。如评《甲午风云》的《透过甲午的硝烟》不是泛泛而谈"落后挨打"，而是扣紧影片中政治、经济、军事等方面的内容，联系历史事实，结合世界著名海战，对比联想，针对当前社会不良风气发出呼吁。评《南京大屠杀》的评论《城的断想》围绕"城"字做文章，从"屠城"、"纸城"、"不设防的城"、"钢铁长城"和"国防之城"，扣得紧、放得开、收得拢。 (二)人物评论。 这是较为普遍的评论样式，可分为单一人物评论、同一类人物评论、不同人物的对比评论。收录在《银海珠光》中的评《背起爸爸上学》的4篇人物评论各有特色。《细节描写与宏伟意象》展开了毛泽东与蒋介石的对比评论。《在炮火中升腾的雪莲》对《红河谷》中丹珠的形象把握个性特点，作出由表及里、逐层深化的评析。在人物评论写作中，最好力求不仅评析人物形象的意义，而且要结合人物塑造的方法，把握人物独有的个性，如人物特有的行为、动作、理想、志趣、才干，从中更深地挖掘出人物形象意义，如评《炮兵少校》的《一团寂寞的火》改变了单纯着眼于对英雄人物的热情赞颂，而更多地溶进了新时期知识分子命运的感慨和思考。 (三)美学评论(样式、风格、审美特性等) 1.艺术样式评论。如《不庄不谐笑从何来》结合喜剧样式对影片《甲方乙方》展开评论;《屏幕涌动纪实潮》从纪录片美学特色分析纪了优秀录片取得成功的原因;《红河谷:动人心魄的视觉交响乐》就该片所具有的交响诗式的结构样式进行评论。 2.艺术风格评论。如《充满诗情的战场写意》通过影片《大转折》中几个主要战斗场面的不同诗意内涵的分析，对该片以泼墨的方式抒发的浓郁的诗情，给人以震颤心弦的视听感受。对于引起较大争议的《红色恋人》，《诗电影的意象美》从电影风格和创新的角度给予肯定。 3.审美特性评论。《对亲情与人伦的呼唤》从当代悲剧审美特性入手，指出当代悲剧重在探索人类精神生活的复杂性，唤起人们对人生有价值的东西枣亲情与人伦的珍视。评《小鬼当家》的文章《"小鬼"为什么逗人喜爱》结合儿童审美心理的分析。 (四)电影特性的评论。 这类评论写作具有较强的专业性，如对电影的语言、结构、修辞、悬念、音响、色彩、音乐、摄影、特技、表演、导演等方面的评论。试举例如下: 1. 电影语言评论。《红高梁――中
电视剧《天道》观后感
电视剧《天道》观后感 今天看了最后的四集，包括下午看的第二十一集和刚才看的第二十四集自己的感触都挺深刻的，结尾的时候看到刘冰跳楼自杀的那一会，自己不知道为什么痛哭起来了。 这些虽然说都是丁元英设置的一个圈套，他早已经知道结果如何。这儿的时候我觉着丁元英并不是一个人的存在吧，有点像是“社会”的真是写照，丁元英不像是一个真实的存在，他就好比说是“能够预感到芮小丹在第二十一集的时候在与罪犯搏斗的过程不幸牺牲了。 从当时的搏斗过程可以看出来芮小丹作为一名优秀警察的严谨的思维以及强烈的责任感使命感，尽管说她之前也有答应丁元英最近几年就去出国留学做点法律方面的事情，因为年龄的限制再过几年她也许就没办法再做穿着警服的花瓶了，但是只要她现在还身为一名警察，她就要完成她应有的责任以及社会担当。就像最后的时候丁元英回答欧阳雪的问题“当时芮小丹给你打电话的时候，你为什么什么都不说”，答案是“因为他是个警察”。这一句话深刻说明了，丁元英尽管很爱芮小丹，但是他没办法去更改他作为警察的事实，丁元英作为一个“明白人”，“社会人”，他懂得私人情感只有自己来承受，也不需用别人来理解他。 芮小丹身上强烈的责任感真的让人敬佩，以前也会在手机新闻里面看到有关警察也会因为救人或者判案的过程中不幸牺牲的，小的时候觉着警察是一份挺牛的职业，主要是和110挂钩的那种，当时没有
想这么多。现在长大了，明白了人在社会上面无论选择什么样的一份职业，都要承担起来你身上的责任。 看到最后一集的时候，看到刘冰跳楼自杀，当时痛哭起来，一方面，为刘冰的思想观念感到诧异以及悲愤，悲愤为什么他要有这种想法。启示刘冰这个看似是剧中的一个小人物，其实也不然，在剧刚开始的时候，就已经出现刘冰当时大喊“丁元英骗了他“，然后当时我就一直很想接着看，我之前还以为是丁元英的判断失误导致了产业的失败。等到看到最后的时候，才知道并不是丁元英的原因，而是他自己一直以来的心里扭曲状态导致了他最后自杀的结局。 刘冰扭曲的思想观念，刘冰代表着现在社会中的一类人吧，就是那种不安于现状但是却又无力改变现状，又向往美好的，虚幻的事情（豪车、房子、金钱、面子）。记得当时有一幕在电视中，刘冰看到他身边的人，生活在自己耕作足以养活自己的生活，然而同时又活得很快乐。他心里面是嘲笑这些人的，或者说鄙夷这些淳朴的人们，刘冰作为见过大城市的人，他知道外面的花花世界，外面的很多精彩的东西。他想拥有这些东西，然而他又急于求成，而且眼见比较近。他总是喜欢把自己的错误决定或者失败归根于别人的身上，而不会从自己的身上找不足，同时他也是一个爱面子的人，这些种种导致了他最后的时候选择跳楼自杀。 结尾，丁元英想给刘冰一个机会，他劝诫刘冰，“如果你行，肖总就会用你，肖总不是那种小气的人。而且如果在这个公司你行的话，你肯定行。但是如果在这个公司你不行，那么在其他的公司你肯定也
《一个都不能少》电视剧观后感3篇
《一个都不能少》电视剧观后感3篇 《一个都不能少》电视剧观后感 3 篇《一个都不能少》观后感 1 看了《一个都不能少》这部反映贫困山区师生学习、生活的故事片后，我的心被深深地震憾了，尤其是当小魏老师应对着镜头，流着泪说： “张慧科，你跑到哪里去了……”的时候，我的眼泪也情不自禁地流了下来。 小魏老师其实只有十三岁，如果换在我们这儿，她就应上小学六年级。但为了那五十块钱的代课金，为了多地老师说的“这些学生，一个都不能少”，她历尽艰辛。 为了能筹集到去县城的车费，她带着学生去搬砖 ;车费不够，她就步行去城里，在城里她更是一分钱也舍不得乱花，饿了吃的是人家的剩饭，渴了就喝自来水。为了省钱，她写了一个晚上的寻人启事，听说上电视找人最快，她竟在电视台前等了一天半。她的心里只有一个念头，那就是多地老师临走时的叮嘱 --“一个都不能少”。 小魏代课的水泉小学，只有一位老师，两间破旧的教室，却有大小四个年级的三十多名学生，这也能算学校 ?难怪同学们会发出惊讶的声音。这那像我们学校，全部是宽敞明亮的
楼房，还有许多现代化的教学设施。那儿的条件真是太差了，多地老师连粉笔头也舍不得丢掉，为了挣钱，象张巧珍小学还没毕业就得进城打工。想想我们有好多同学平时却不懂得节约，乱用零花钱，真是不就应。 《一个都不能少》观后感 2 2020 年是脱贫攻坚决战决胜之年，作为“脱贫攻坚”题材电视剧中首部亮相荧屏的作品，电视剧《一个都不能少》自登陆央视一套八点档以及爱奇艺、优酷、腾讯等全网视频以来，收视率及热度、口碑持续攀升。 该剧由白永成执导，曹锐编剧，黄品沅、赵君、陈瑾、萨日娜、杨铮、周笑莉、孙嘉璐、邱林等联袂主演。讲述了我国西部某地的贫困村“焉支村”合并到本县最富裕的“丹霞村”后，两村村民逐步摒弃过往嫌隙，共同走上致富道路的故事。 这样一部农村奔小康的主旋律题材电视剧，由于剧情节奏、矛盾冲突此起彼伏，紧扣时代脉搏，较为符合观众的胃口。而且该剧既有黄品沅、赵君、陈瑾、萨日娜等大家熟知的戏骨演员，又有杨铮、孙嘉璐、邱林等青春养颜的美女帅哥，中青两代的家长里短、爱恨情仇也成为追剧的热点，不仅兼顾了主旋律题材，也让剧情更加生动、真实、接地气，引发老中青各年龄层观众的共鸣。观众纷纷留言打CALL:“每晚都陪爸妈看《一个都不能少》，喜欢陈瑾老师演的凤凤，温柔
关于一诺无悔电视剧观后感5篇2020_党员看一诺无悔有感
关于一诺无悔电视剧观后感5篇2020_党员看一诺无悔有感 央视《一诺无悔》观后感 看这部诠释“廖俊波精神”的电视剧，大可以用“脚踏实地，求实创新”这八个字概括。更为值得称道的是，时下央视一套正在热播的这部《一诺无悔》并未单纯地将廖俊波打造一个符号化的精神标签，而是真实还原成一个立体丰满、有血有肉的人。这也是主旋律影视剧创作中的一大进步。 平心而论，在今年播出的同类题材中，鲜有能与《一诺无悔》比肩的纪实剧。不客气地说，纵观屏幕，大部分作品都留在荧屏上，只有少数能穿透你的灵魂。在这点上，欧阳奋强导演委实将这该剧拍出了水平，而之于郭广平、何政军、傅淼等人，亦让剧中角色饱满鲜活起来。 身为人民公仆，廖俊波同志带领政和县干部群众苦干实干，办好一件件实事，帮助贫困群众脱贫致富，最终让原本“省尾”的政和县成为全省经济发展“十佳县”。纵观该剧，无论是廖俊波开场时和司机小曹微服私访帮群众搬砖，还是为村民排污解困打造“特色旅游村”，幕幕都情真意切，感人至深，一点儿也不浮夸。 剧中有个桥段：廖俊波和年轻的代镇长罗强二人聊到深夜，罗强让廖和司机在家里睡，廖怕打扰人家声称有事转身上车，然后让司机小曹从车后背箱中拿出被子，就这样在车里睡了一夜。这个情景让人几欲泪下。我们这个时候需要的正是廖俊波这样的好干部。
“一切为了政和的光荣与梦想! ”这是廖俊波在任政期间最常说的一句话。这句话看似简单、质朴，但却是全片的精神核心所在。在基层工作的他，就这样凭着“樵夫精神”，在自己的工作岗位上，从一件件苦差事做起，让地方面貌旧貌换新颜。闽北热土孕育了钟灵毓秀的山川地貌，也培养了廖俊波坚毅的品格。 《一诺无悔》中除了展现廖俊波同志带领基层干部们不懈努力、为民解忧的工作常态，还着墨于他的生活，勾勒了他作为儿子、丈夫、父亲的温情一面，细节充盈，情感丰沛，人物塑造立体而丰满，体现本剧的思想高度与人性温度。 该剧刚开场时，在大厅门口，廖俊波妻子林莉语气嗔怪中略带不满，递给丈夫饭盒。结果，廖俊波忙了一整天，直到司机小曹提醒才想起自己一整天没吃饭，于是就有了下面的桥段：廖俊波坐在楼下花坛边上，就着路灯，急急地打开饭盒，大口大口地吃起凉饭。彼时，从窗口看到这一幕的林莉百感交集，又生气又心疼。 在随后的剧情中，廖俊波应对“工厂讨薪风波”时，正巧林莉去县里看他，他未接妻子的手机。事后，司机小曹问廖俊波“你怎么哄好嫂子的?她走时还很高兴!”闻听此语，廖俊波笑着给司机传授经验，蛮像好哥们儿。 斯如廖俊波妻子林莉所思所想“懂你是最长情的告白”，廖俊波对人民群众亦是如此。也正源于此，廖俊波贯穿如一的像樵夫一样苦干实干，不畏艰苦为群众和地方经济解决难题。 可是，你知道廖俊波“樵夫”这个网名的真正含义吗?美国有个
看天道电视剧观后感
看天道电视剧观后感 《天道》以独特的视角和高度，刻画了一对超脱凡俗的男女，一段可以说天国里才有的爱情，一个现代版的既合国法又合佛法的杀富济贫的商战神话。下面是本人整理的看天道电视剧观后感，欢迎大家阅读参考，希望帮助到你。 篇一：看天道电视剧观后感看完这个电视剧已经有几天了，应该说很有幸能够看到这样一部剧，这部电视剧带给我的震撼连我都未曾预料到。 说到这部电视剧，那还得感谢我的一位同学，我是在他的极力劝说之下才决定看这部片子的，虽然之前他给我说过不止一次，但是因为不知道这部剧的特点，所以也就一再错过，但值得庆幸的是现在终于见识了这样一部令我叹为观止的电视剧。不能说相见恨晚，应该说这样一个时间正是时候，毕竟，再早一点，我的心智还不成熟，面对这样一部好电视剧也并不一定能够像现在这样理解，当然，再晚一点可能就真的有点相见很晚了，所以说，真的很因该感谢我的这位同学。 这部电视剧是根据一本小说改编的，同学最早推荐的也是这部小说《遥远的救世主》，因为一直没有读小说的习惯，所以也就一与之再失之交臂，直到后来有了随时能看电视的条件，所以他就又推荐我说先看一下电视剧，然后再看小说，那样也是一种不错结合，或许又会有另一种感受。听同学说
这本书他先后看过不下三次，正因为其中所阐述的能够引起他的共鸣，这点我也确实看到过，曾见他到学校图书馆专门借这本书回来看，后来又见他的手机里存有这本小说的电子版，可见这本书对他的影响有多大。 而现在，轮到我来惊叹这本书的与众不同了，可以说，就算我说再多的谢谢也不足以表达我对那位同学的感激，若不是因为他，与这本小说，这部电视剧的结识不知又会是何年何月。因为小说是中国人所写，所以剧中所表达的都是一些我们中国人的特性或是属性，剧中男主人公的一句话既概括了中国人这种种表现的根源，也总结出了人处理尘事的最便捷的方式。一句"文化属性问题，不以人的意志为转移。"概括了整个剧集，也概括了整个社会，同时也揭露了人们的生存的状态。一个人善也好，恶也罢，统统属于文化属性问题，即使有些人能够认识到自己的外在表现，对于有些想要去刻意隐瞒一下，可以很爽快地告诉你：不要藏了，藏是藏不住的，还不如痛痛快快地表现出来，也能让人赞叹一句：这人实诚，可交!很多东西，我们其实已经认识到他的丑陋，但是不想着去真正做些什么改变一下，只希望通过拙劣的障眼法来掩饰过去，很可惜，这种不以人的意志为转移的文化属性问题取决于所处的文化氛围，我想一个人再怎么有能力也不足以撼动整个早已形成的文化形态。 底层人民一直在希望和幻想着过上上流社会生活，也像
《好先生》观后感：如何看待这部剧
《好先生》观后感：如何看待这部剧导语：相信许多朋友都看了颜王孙红雷和实力派小花江疏影的新戏《好先生》，网络上好评如潮。小编整理了这部电视剧的相关观后感，希望大家喜欢。 颜王的演技爆表，这剧真的是国产良心剧，不明白为什么评分这么低，有人说这剧回忆的穿插是这部剧的败笔，我觉得恰恰相反，给这部剧加分不少很有味道，而且这部剧看的我是真的笑了，彭佳合和陆远的对手戏很出彩，从来没有在豆瓣上写过影评，这次真的是忍不了了，不理解那些看个电视剧就上升到艺术的高度，搞得自己像是导演编剧似的，在就是和美剧比和韩剧比，有必要吗? 个人认为看电视剧就是为了放松的，最简单的就是这部剧我笑了，而且是很开心的笑，就足够了，好吧我承认，这部剧我是冲着雷哥才看的，可是看着看着，就喜欢上了热情简单的彭佳合，耿直的彭海，作死的江莱，腹黑的江浩坤，还有有一点糊涂的彭海妈妈，凭良心说这部剧真的可以了，精美的画面，优秀的演员，剧情也很紧凑，有人说五星评价是不是太高了，你的品味也太低了点吧，我认为这部剧值得五星推荐，因为我笑了，就够了! 这是我今年看到第二部实验性质的电视剧作品，第一部是《欢乐颂》，那是一部角色驱动型电视剧，你会发现角色饱满但剧情偏薄弱。
这部《好先生》的特别之处很多人都发现了吧，那就是碎片式记忆叙事法，看过《童话镇》、《迷失》或者诺兰电影的观众一定不会陌生。 我目前只看了5集分析的不准确，敬请原谅： 第一集开头陆远和彭海就发生车祸，一死一伤，如果以顺序的时间线上看这是整个故事的中间偏后部分，以后开始了进行三条时间线交叉进行的模式，一条时间线是陆远在美国入狱前的故事线(这其中包彭佳禾背景故事拓展)，一条时间线是陆远在美国入狱后的故事线(这其中包括在监狱时失去味觉的关键情节)，一条时间线是现在陆远回国后的故事线，故事会在某一相似或触景生情的情节或事物的催化下以电脑特效的方式换场景和镜头(蒙太奇的镜头切换可能更好)，这样的叙事方式会让一般的观众犯晕，所以人物的造型和彭海这个关键人物起到了区分时间线的重要作用。 除了叙事，这部轻喜剧的使用了暗色调的画面，让剧集的整体气氛透着一点绝望，而且还使用了大量局部特写、慢镜头以及全程的后期配音，使得电视剧有着电影的质感。电视剧选角比较合适，江疏影的角色颠覆性十足，而关晓彤的几场哭戏让人看到了她演技的进步，车晓的女神气质，还有孙红雷和王耀庆对自己角色的驾轻就熟，目前比较担心张艺兴的出场，毕竟是毫无经验的第一次演戏。由于只看了5集，剧情就不妄加评论。