音乐艺术实践心得体会

音乐艺术实践心得体会
音乐艺术实践心得体会

音乐艺术实践心得体会

心得体会是指一种读书、实践后所写的感受性文字。语言类读书心得同数学札记相近;体会是指将学习的东西运用到实践中去,通过实践反思学习内容并记录下来的文字,近似于经验总结。今天为大家精心准备了音乐艺术实践心得体会,希望对大家有所帮助!

音乐艺术实践心得体会

我于xx年4月30日,在石家庄第十七中学进行为期7个星期的教学实践,在这期间我积极地努力地工作,虚心向有经验的老师请教,顺利的完成艺术实践工作。同时,我还在实践期间做了一次深入的调查工作,是针对音乐这门课而言的。为了得到教师和学生的真实想法,我费了一番心思,最终的调查结果对我将来的从业有很大的帮助。

为了全面、详细地获取材料,我不仅只限于我实习所带班级的调查,而且还跨班级、年级调查,甚至还到其他同学所在的实习学校调查。重要的调查的形式是发放调查问卷。同时,我也积极地找学生谈话,同老师交流,以便更好地了解情况。

刚进入校园,就被优雅的学习环境和良好的学习风气深深的吸引祝每一个学生都那么纯真可爱。初到班级里来自学生热

情的欢迎掌声,我真的有一种说不出的幸福感。听指导老师的课,每一幕,每一个瞬间,哪怕是一个小小的细节,对我来说都是那样的深刻,至今还记忆犹新。指导老师非常关心我,细心指导,每次师范讲课之前都要认真备课,上课前把她课上的重点,特点还有需要注意的地方都提示让我牢记。应该用怎样的语言对学生说话,如果与学生沟通,真是面面俱到,着实让我学到不少东西。

听课实习完成之后,指导老师让我一个走上讲台对着整个班级的学生。我一直都很紧张。直到走上讲台,我才发现一切并不是我想像的那么可怕。从低头一个人讲,到很自信的自如的和学生沟通,是一个有点小困难但是完整也难忘的过程,就像一朵花,从含苞待放到正直花期一样,是一个美好的过程。同学们很配合我的工作,上课认真听我讲,认真唱歌,积极回答我的问题。作为一个新人,真的让我感动。

不过,在这样一个怀有叛逆的年龄阶段,难免有一些孩子是不喜欢服从的。对于这样的学生,身为教职人员是不可以用暴力或是过激的语言的手段达到教育的目的。或许会起到反作用,后果不堪设想。在这样一个法制社会里,人人有权利,人人有利益,学生也不例外,如果不尊重学生的利益,他会用自己的权利保护自己的利益,也就会反作用与教师。所以,不尊重学生,不善待学生就等于毁灭自己。不过善待也总是要有度

的。对于如此顽皮恶作剧的孩子,同样也要对症下药。最重要的是,不能轻易的放弃他们。

我在初一年级。这些刚刚小升初的孩子,都还是站在童年的尾巴上对着父母撒娇的宝贝。在众人面前却以为自己已经是大人的无邪的天使。他们在上课的过程中会抑制不住自己兴奋的情绪,多变的思想,也控制不住自己的说话欲。所以上课中维持纪律是早在意料之中的。我喜欢用一些显得自己比较人性化的道理压制他们亢奋的情绪。偶尔也会选用一些蕴涵道理的小故事指点他们。这样便会有一个好的开始,整节课下来也有不错的效果。

在讲课方面,我选择了欣赏课类型,这样的课型可以让学生在很短的时间内通过视听唱等直观的手段吸收他们应该掌握了解的知识。同样抓住孩子的年龄特点,我选择了从动画片入手。因为动画片一直以来都深受孩子的喜爱。国外的一些动画在我小的时候就很受欢迎至今还在热播。说明他们真的很经典,不过这样经典的动画片在现在孩子的眼里不过就是一些没有语言对白的搞笑剧,真的让人心寒,也应该反思一下。子曰“三人行,必有我师”我想不只是这样的,就算一是一部动画片也应该有值得学习的地方。经过反复的思考和斟酌,我找到了一个切入点,就是引用动画片中所用的西方古典时期音乐片断,通过展开让同学了解一些西方古典时期伟大的音乐家及其

相关知识。其实,只一支曲子,让人获得的知识也有多方面。比如曲式知识,让学生了解曲子的框架结构;比如作曲知识,告诉学生简单的作曲手法,让同学也试着写写属于自己的旋律;比如配器知识,让学生认识管弦乐队中的乐器及其声音特点和声部安排等等,这样再欣赏管弦乐曲的时候,就不会盲目,稍加提示对曲子会有更多更新更深的认识和理解。但最直接的还是西方音乐历史类的知识,通俗易懂,学生容易接受掌握。

据调查,80%的学生不喜欢音乐书的内容,15%的学生只喜欢个别章节,5%的学生没有态度。如果我们不能改变大的环境,那么我们只好通过改变自己的方式来改变现状,这样就需要更好的与学生沟通交流,多思考探索更新的教学方式以及灵活运用拓展的外界知识素材。在此,我介绍一下自己的调查的结果,谈谈对中学音乐教与学的一些看法,其中有些问题可能是前人已经叙述的或者是老师们常谈论到的,但我想这对于我们实习生来说,是一次真正意义上的体验和感受,而不仅仅是以前从理论上的认识。希望我的认识能对自己以后的工作有些效果。首先,从教师的角度来谈一下音乐教的.情况。

我所在的学校是一所省重点初中,学校规模较大。该校在石家庄市地区高考成绩排行第五,所以近年来生源不断增加,所以教的好坏显得尤为重要。石家庄市对教育的投资相当重

视,学校的经济状况较好,设备先进,设施有电脑、幻灯机等的现代教育设备。

我调查发现,一个老师要想让所有的学生都把音乐学好,几乎是不可能的事情,要看学生的具体情况,及个人的基础程度。视个人的情况不同而对学生有不同的要求。对于乐感特别差的学生一些老师就采取加强他们的基础知识在难度上适当减小,不过老师的精力也是有限的,所以不一定能照顾上每一位同学,老师们也承认他们在教学的过程中存有偏见,老师不能平等地看待学生,这一点老师们能很坦诚地同我讲,确实是难能可贵的。

在音乐教学的过程中,老师们对课堂教学工作要认真、仔细的多,因为音乐的教学课堂很关键。因为许多同学在课后根本不练习,所以老师提倡他们课堂动起来,唱起来,所以对于课后不练习的同学,课堂就是他们的全部。调查中,大部分的教师采用的课堂学生动起来唱起来的教学方法是让学生自己练习。在调查中我还发现有经验的老师进行教学时,课堂气氛相对和谐。老师说本校一些班级学生的记律较差,自觉性不足,如果气氛过于活跃,课堂就会乱哄哄,难以克制。而且学生的自主学习能力差,合作能力欠缺,实际效果为达到但花去了大量的时间,从而影响教学进度。

学生对现代化的教学手法一开始还是比较喜欢的,很感兴趣,可是等时间一长也就无所谓了。有的学生告诉我,上课老师用多面体教学时间把握的不是很好,有时太快,记笔记记不下来,有时太慢,学生听起来又感觉到无聊。甚至有的学生说,老师的方法太旧,因此影响了学习音乐的积极性。

调查中,学生希望老师能关注他们。无论是成绩好的学生还是后进的学生,对这一问题的看法是一致的。调查中有一个学生问我如何看待老师只关注成绩好的学生,还问我今后要是当老师的话会不会也这样。我回答他们说:老师关注成绩好的学生是因为他们能听老师的话,而一般情况下后进生的自觉性差,经常不听话,自然惹得老师不开心。老师也是人,存在一定的偏差是正常的。但我在具体的实践当中发觉,只要能多关注后进生,他们会很感动、进步很大。看来老师要用一种平等的心态去对待学生,多鼓励后进生这一点对于老师和学生的沟通很重要,好的沟通有利于老师更好地教学,也有利于学生更加爱学习你所教的那门课。有的学生说学习音乐时有的老师不能补充很多的课外知识,只是讲课本上有的内容,其实这些他们都能看得懂,若老师总是这样的话,他们就会认为这样的老师不怎么样,水平低,进而也就不再理会老师的讲解,这样久而久之,学生的音乐成绩就会有所下降了。他们希望老师在

课堂上能讲些和当前社会有关的东西,多补充一些课外的知识。

大部分学生喜欢那种上课幽默的,不爱批评学生的,能够和学生很好相处的老师,他们都希望老师能够多关注自己,即使是成绩差的学生也这样,这种愿望甚至比其他学生更加强烈。他们希望老师多了解他们的真实的想法,宽恕他们的叛逆心理,同他们做好朋友,而不是老师用一种居高临下的气势去对待他们。而且,有的学生还喜欢关注老师,对老师的衣着,对老师日常工作中所发生的一些事情都感兴趣。看来我们做老师的要好好和学生进行及时的沟通,以了解学生的真实想法,以便自己在教学中更好地开展工作。

通过以上的调查,我认为在今后的音乐教学中,老师应该注意以下几个问题:

一、培养学生学习音乐的兴趣,只有学生对他所学的科目提高兴趣了他们才有可能很快地提高成绩。老师可以多组织一些音乐活动课,让学生积极地参与进来,叫学生在自己的参与中意识到学音乐的重要性。上课时老师可以多举一些生动、形象的例子,让学生有个直观的感受,而不仅仅是理论上的枯燥理解。对知识的解析要深入浅出,例子最好能贴近生活,最好是当下发生的,人们关注的事情,这样能更好地让学生展开讨论,进而使学生兴趣更进一步。

二、正确对待现代多媒体技术。多媒体应用到现在的教学中去确实的教育史上的一大进步,它的直观性、生动性、丰富性对教学有着巨大的促进作用,但我认为在应用现代多媒体技术的同时要把握一个度,过度地使用多媒体可能回引起学生的反感,这一点从上面的调查不难发现。对一些背景的解说,我建议最好能用多媒体教学,在课件中多制作一些图画、flash,这样会让学生一下子对音乐产生兴趣,从而带着好奇心去学习新知识,枯燥的文本就会容易让学生感兴趣。

三、对待学生要一视同仁,赏识每一位学生。无论学生的成绩好与差,老师都要充分尊重学生的人格,这也是一个合格教师的基本要求。现在我们讲尊重,不仅仅只是要求学生尊重老师,而且还要求老师尊重学生,作为一个老师要知道,你只有尊重学生,学生才能更好地尊重你。另外,对于成绩差的学生也要积极地鼓励他去学习,这样的学生只要一有进步,就应该及时表扬,表扬是促使差生进步的一种好的方法。在平时的教学中尽量少批评学生,以鼓励为主,即使是批评学生时,也要注意方法,语言最好不要尖锐刻薄,不要伤害学生的自尊心。有批评错的地方也应该向学生道歉,这一点恐怕老师们很难做到,其实学生的宽容之心并不比老师差,真心地向学生承认错误的老师可能会更加受学生尊重的,我在实和调查的过程中就有这样的感受。

四、除了做好自己的本职工作以外,我认为语文老师最好能多参加学生们组织的一些活动。在参与中同学生交流,了解学生的真实想法,对学生的组织成果给予肯定,这样能和学生更好地融合。多主动同学生谈心,做学生的好朋友,消除老师和学生之间的鸿沟,促进教育、教学更好地展开。

以上就是我在这次实习期间调查的有关情况。其中有些看法也许不尽正确,但毕竟这是我通过实际调查得到的结果,我会从中吸取一些优秀老师的做法,结合自己实际的水平应用到今后的教学中去。我想只要我能够以积极的心态坚持下去,多了解当下的教学情况,解放思想、实事求是、与时俱进,我在不久的将来会成为一名合格的人民教师,但愿我的想法能变成现实。

音乐艺术实践心得体会

艺术它不是技艺,它是一个真正的艺术家体验了感情的传达。——题记

小学的时候,就有不少同学问我:“你是不是上过有关唱歌的课啊,你唱得好有特点,好像是学过。”我就认为,这种艺术不是教出来的,我只是按照自己的心情去刻画它,艺术的伟大意义,基本上在于它能显示人的真正感情、内心生活的奥秘和热情的世界。就算一个人的音乐之路不会变成歌唱家啊之类的,但是有梦就要去追求,我就是在追求艺术。先不说自己的声音

是否有天籁般的美妙,也不说是否有信天游的高亢,即使是沙

哑、一般的嗓音,也能编织出美妙的旋律,唱出自己的心情,喊

出自己的特色。

他们都叫我”金铃儿”,说是因为我的声音像银铃般的清

脆,唱童声很好,但是你们想过,声音像孩子一样的,会喜欢唱很

快的节奏,那种流行音乐吗?唱歌的艺术是不在于声音的好坏

的。

当然,你说唱歌是一门技艺,这也是错的。这是为什么?因

为艺术它不是技艺,它是一个真正的艺术家体验了感情的传达!

现在我们所熟知的歌唱家——邓丽君,这位情歌天后的声

音一直都保存到现在,这是艺术的流传,也就是说艺术是恒久

的,生命是短暂的。

去年参加文艺汇演的时候,我们旁边的一个学校的指导老

师在不停的叮嘱学生唱歌时发声的要点,还严厉的瞪着眼珠子

说不允许出一点差错……我就纳闷了,为啥要这么严厉、这么

粗暴呢?搞得学生多紧张啊,我看到几个学生的额头都冒汗了。

当然最后的成绩还是我们学校的高。现在的歌手上台当然也紧

张,但他们都在舞台上展现自己的时候融入了音乐中,享受着这

美妙的旋律……但是这些“鸭梨”山大的学生就会在唱歌时努

力想老师教的要点,以至于唱不出真感情。

艺术是一种享受,一切享受中最迷人的享受。你如果不去认真享受艺术,而是把拿手的好技艺当作是一门艺术,那你在认识艺术的开始就错了。不能过多的去修饰,不能太“生活化”,不然那就不叫艺术,变成平淡无奇的生活了。艺术本身就是一种表现美的形式,这可以是一种自然美,也可以是表现自己本身的魅力,也是体现心灵的美丽……

你有没有过疑问?为什么艺术家叫做艺术家呢?你会

说:“他们画画很好、他们书法特别棒、他们歌唱得很吸引人,他们……”这是错的。他们之所以被称为艺术家,是因为他们有发现美的眼睛。为什么罗斯福说:每当一位艺术家逝去,人类的一些幻想也随之而逝。因为这个世界缺少发现美的眼睛,而艺术家的逝去,就是美丽根源的逝去。我们要学会欣赏,才能发现这个世界上更多的美丽啊!

有特色的歌曲,有给人想象空间的绘画,这才是出特征的艺术呢。

音乐艺术实践心得体会

10月9日下午四点,音乐系在w101教室召开了宣汉艺术实践活动总结座谈会,音乐系党总支副书记张吉应(主持工作),副主任赵英,党总支副书记杨红及参与艺术实践活动的全体教师和学生一同出席了本次座谈会,座谈会由赵英副主任主持。座谈会上,副主任赵英首先总结了宣汉艺术实践活动

的成果并给予了肯定,她指出本次活动为发展音乐系“双师型”教师和培养创新型人才起到了促进作用。杨红副书记对参与艺术实践的全体人员进行了表彰,肯定了同学们在本次艺术实践活动中表现出来的组织纪律性,很好地发挥了群体意识和合作精神。杨书记还着重对为本次艺术实践默默奉献的幕后工作者表示感谢。随后,何凤先、徐佩、姜元明、高畅等老师先后与大家分享了自己在实践活动中的收获与感触。同学们也积极发言,通过这次难得的实践活动,不仅锻炼了自己多方面的能力,也进一步增进了与老师间的感情,交流气氛热烈而融洽。最后,张吉应副书记(主持工作)就本次艺术实践活动的收获、存在的问题及今后努力的方向三个方面作了总结讲话。他强调,这次宣汉艺术实践活动,很好的向达州市的各级领导展示了四川文理学院音乐系的风采,提升了我系“深入达州、研究达州、服务达州”为社会培养实用性人才的办学理念;同学们在高强度的训练中,知识技能和艺术素养得到丰富、锻炼和提高;其次,通过本次活动让全体参演人员增强了对大巴山地方音乐的了解,为我系艺术教育搭建了广阔的平台,提高了我系学生对艺术的热爱和追求。张书记在总结收获的同时,对本次实践活动存在的问题也进行了归纳,主要体现在形象展示不够,需在服装统一性等方面加以改进;部分演员经验不足,需在平时活动中多积累。最后张书记强调,音乐系将会继

续为我系教师、学生提供更多的艺术实践机会,希望通过艺术实践活动带动我系教育、教学水平的提高,更好地提升同学们的文化修养和综合素质,培养出社会需要的复合型人才。他也对同学们提出了要求,希望同学们在思想上和认识上重视每一次演出的机会,尊重专业,热爱专业,并要善于发现,善于学习,争取在每一场演出中都大有收获。

音乐学社会实践报告

音乐学社会实践报告 音乐学社会实践报告今天,对于**,对于城关中学,对于所有老是与同学,还有我们这些来支教的大学生来说,都是一个特殊的不一样的一天。——中央电视台少儿节目芝麻开门栏目组到这里为小朋友们录制节目,并对我们的课堂进行拍摄。 在声乐班里,同学们争先恐后的表现自己,并与老师积极的互动,在同学们甜美的歌声中,学校的校领导和录制节目的老师在这种热烈的气氛中不住的赞不绝口。同时并采访了我们这次老**支教的大学生,对于来到这里之后的感受,其实对于我们来说,有说不完的深受,不管是对于这边的环境,或是加上同学们求学求知的欲望和热情,都让我们非常惊讶。我们由衷的希望越来越多的大学生加入并扩大我们的队伍,使越来越多的孩子学到更好的东西,培养他们的兴趣爱好,丰富他们的课余生活,由内而外的热爱艺术和学习。 这两天的生活让我们尝到了什么是累,可是更让我们尝到了辛苦背后这份开心的果实,因为在同学们积极的配合下,让我们不再感到辛苦,只觉得一切的付出都是值得的。 **音乐学院暑期“三下乡”实践活动汇报 --------**支教第四天 今天我们一大清早就起来了,我们一起去了活动中心,在孩子们没有来之前,我们先提前备课,准备好今天要教的

东西,把教室打扫干净,让孩子们有一个比较干净和舒适的学习环境。 孩子们陆陆续续的来了,当孩子们微笑着对我们喊“老师好”的时候,心里那种暖洋洋的感觉让我们觉得所做的一切都是值得的,一切都是应该的,虽然到今天为止我们才来了四天,但是有一种很亲切的感觉,一切是那么美好,孩子们是那么可爱,根本不会去想我们的生活是艰苦还是舒适,一切都不重要了,最重要的使我们要尽我们的努力让孩子们学到更多的知识。 “三下乡”活动,绝对是一个大学生应该参加的活动,看看孩子们艰苦的环境,再想想我们的学习环境和生活方式,大多数人都会感到无地自容吧。这个活动让我们学会了反思,让我们知道了艰苦的环境不是我们退缩的理由。未来的几天里,我们要更加尽心尽力,做好一个“老师”应做的事。 音乐学社会实践报告音乐,带给人们的不仅是一种艺术欣赏,而且是一种精神享受。音乐大致分为流行音乐和古典音乐两类。毫无疑问,当代的大多青少年热衷于流行音乐,认为“流行音乐是艺术殿堂的宝库”。而热衷于古典音乐的青少年就寥寥无几啦。为什么大家热衷于流行音乐?都持着这个喜爱流行音乐观点呢?就这一问题,我进行了以下探讨:

中学生美术学习的心得体会范文3篇

中学生美术学习的心得体会范文3篇 美术欣赏·评述教学是美术教学中的重要内容,它有助于提高学生的基本美术素养,培养审美能力和欣赏能力,有助于发展学生的创造力和想象力。下面是中学生美术学习的心得体会范文,希望可以帮到大家。 篇一:中学生美术学习的心得体会范文 中学美术课对中学生进行审美教育,提高他们对真、善、美与假、恶、丑的辨别能力,陶冶其道德情操,很自然地与"五讲四美三热爱"的政治教育融为一体,这无疑对学生良好的思想品德的形成具有积极意义和作用。 比如有不少青年学生,由于缺乏文化素养和艺术鉴赏能力,他们对人体绘画作品和裸体扑克、淫秽画区别不清,容易把美当作丑,把丑当作美,有的人由于受到淫秽品的毒害而走上犯罪道路。通过美术课提高学生的文化素养和艺术鉴赏能力,可以使他们认识到:人体绘画作品是为了突出表现人的形体美和人的内在活力,是对人自身的赞美和对生命的歌颂,它是一种健康的具有积极审美价值的艺术品,能给人以美的享受;而裸体扑克和淫秽画刊宣扬的是低级趣味、寻求感官刺激,它们用纯自然主义的手法甚至变态下流的方法故意宣泄性欲、亵渎情爱,引导人们走向堕落。学生通过接受这种审美教育,有了辨别美丑的能力,就能自觉抵制淫秽品的侵袭,增强自身的免疫力;同时也能用正确的态度和方法欣赏人体美术作品,升华自己的审美情感。这种审美教育可能会比讲抽象的道理或硬性制止学生看淫秽品的效果更好。 由此可见,审美教育能使人心理健康、乐观向上,精神生活更充实、更丰富,有助于良好的道德品质的形成。除此之外,中学美术课通过审美教育对智力发展也起着促进作用。美术课通过具体形象如线条、色彩、形体、结构、空间等绘画语言培养了学生的观察、记忆、想象和创造能力,而这些能力正是智力的主要因素。丰富有趣的美术常识以及与之相关的历史知识、民族风俗等内容又大大增加了学生头脑中的知识容量,对发展智力大有裨益。 第三,中学美术课通过对学生进行美术知识教育和美术技能训练,有益于将来的社会工作。

音乐艺术实践周总结1

艺术实践周总结报告金秋十月,中国音乐学院第二届艺术实践周活动于2011年10月8日在国音堂音乐厅隆重开幕。上午9:00,大会一开始,首先播放了回顾去年首届艺术实践月的记录短片,在视频短片里,为我们再现了去年艺术实践月活动精彩和内容丰富的珍贵镜头和画面,同时也记录了师生们在艺术实践月中积极参与艺术实践活动的丰硕成果。 在今年的艺术实践周活动中,学校特别邀请了宋飞、施万春、赵晓生、王立平、任卫新等领导、专家、学者为我们举办了多场高水平的讲座,内容汇集了文学艺术、作曲、钢琴、活动策划等多学科,扩展了学生们的视野,拓宽了思维,启迪了人生。 第一场是著名二胡演奏家,教育家,中国音乐学院副院长宋飞老师的讲座《走进民族音乐多彩的世界》,讲课声情并茂,她在精湛的琴技中娓娓道来她精益求精的学习态度,以及对音乐那种执着的信念。最后还结合服装设计给同学们阐述了特色的传统文化,并主张我们要将中国民族传统文化发扬光大。 第三天早上,举行了一场别具生面的钢琴讲座《伟大的巴赫》的视听盛宴,主讲人是上海音乐学院的赵晓生教授。在讲解过程中,赵教授融汇东西、贯通古今,并且所举的每一个曲例都在钢琴上信手拈来,充满钢琴演奏大师的风范,使理论讲解与视听感受完美结合。使我们真真切切的体会到了千面佛的巴赫。 在听讲座的同时,我们每天下午都在练习傣族舞。傣族老师是当地的民间艺人,舞蹈动作、歌喉、长相都堪称一流。大家兴致高涨,配合积极。由于时间只有短短一周, 10月14日,学校组织的艺术实践周已圆满结束,它为我们提供了一个广阔的知识平台,一个开阔视野、扩大知识面,引领更深层次的思考与实践。让我们能够以满腔热情、奋发向上的积极心态去热爱音乐!期待下一届艺术实践!篇二:2010年艺术实践周实践报告 2010年艺术实践周实践报告 实践背景: 每年一次的“实践周”是各大艺术类院校特有的教学方式,它可以很好地将我们在课堂上学习的知识与在社会中的实践活动相结合,不仅使我们对书本知识有了更全面深入的认识和理解,而且还丰富了我们的生活经验,开阔了我们的视野,更加锻炼了我们的能力。 响应学校、老师的号召,利用10月11日至14日我们音乐学专业的同学们也开展了自己的实践活动。 实践内容及主题: 聆听地方戏曲,感受家乡风情 实践时间:10月9日、10月13日 实践报告: 2010年10月9日星期六晴 地点:安庆市市民广场音乐喷泉 月明星稀的晚上,一首首耳熟能详的乐曲配合着哗啦啦的水声由远及近,传入耳来,霓虹灯的绚丽色彩指引着我来到了市民广场,来到这座千变万化的音乐喷泉面前。和大多数音乐喷泉一样,它都是通过不同的喷泉造型结合五颜六色的彩光照明,反映着音乐的内涵及主题,唯一不同其他地方的就是乐曲的选择了。除了歌曲之外,黄梅戏作为我们安庆的地方戏,自然被运用于大街小巷,各个地方,音乐喷泉也不例外。古色古香的戏曲音乐,配合着现代化的音乐喷泉,真是别有一番风味,引得所有在场的游人们大声称好! 持续一个小时的演出结束之后,大家依然兴致勃勃,流连忘返。而我更是在好奇心的驱使之下找到了工作人员,想向他询问音乐喷泉的制作过程(早就听说这音乐喷泉是属于音乐编辑范畴之类,我当然要仔细询问啦,我们可是有备而来咯)。工作人员解释说:音乐表演喷泉是在程序控制喷泉的基础上加入了音乐控制系统,计算机通过对音频及midi信号的识别,进行译码和编码,最终

音乐欣赏课心得体会3篇

音乐欣赏课心得体会3篇 篇一:音乐欣赏课的心得体会 音乐欣赏课的心得体会 音乐欣赏是音乐教学的重要组成部分,是培养学生音乐兴趣,扩大音乐视野,提高音乐感受、理解、鉴赏能力以及发展想象力,丰富感情、陶冶情操的重要途径与手段。音乐欣赏的能力不仅是 一个人的审美修养重要标志之一,也是文化素质水平的标志之一。音乐欣赏对学生的教育作用是其它任何教学手段所不能替代的。 下面就针对本期活动做以下总结。 一、由表及里,由浅入深教学 音乐欣赏教学程度的提高不是一蹴而就的,而是要经过一个 由表及里,由浅入深的发展过程我们的音乐前辈黄自先生认为音 乐欣赏时,欣赏者要经过这么一个心理反应过程:感知外部音响 →开展想象联想→得到情感共鸣→理解认识。所以欣赏教学时必 须遵循这一心理反映过程,引导学生逐渐由低层次的直觉欣赏向 高层次的情感欣赏,理智欣赏方面发展。这样既符合心理反映过程,也有利于欣赏教学。 二、欣赏教学时精讲多听 首先欣赏是通过听觉来感受的。要使学生理解音乐作品,首 先对音乐表现手段要有灵敏的感知能力,达到这一要求必须要通 过大量的音乐欣赏才能完成。语言是不可能代替音乐,表现作品

的,因为音乐作品都可以从不同高度、角度和深度去领悟。我们知道,即使是同一首作品,同一观众(听众)在不同的场合,不同的心境之下对作品的感受都回有所不同。所以在教学中,不能离开音乐的艺术形象而作繁琐冗长的讲述,因为如果讲述过多,必然把学生的注意力分散,同时也阻碍了学生的独立思考。必要的作品分析和知识介绍应该主动、精练、富有启发性,目的在于把学生的注意力吸引到音乐上来,通过师生间的讨论,听赏等共同活动,使学生深入体会作品的思想内容。 三、音乐欣赏教学时充分调动学生的想象,联想等能力 想象和联想是音乐欣赏者必然产生的心理现象,是欣赏教学中带有创造性的心理活动。在欣赏教学中要充分发挥学生的主观能动性,启发他们对音乐的丰富想象力,引导他们准确地体验音乐情感。 在欣赏音乐的过程中,要求学生把自己体验到的音乐情感、想象到的音乐形象或意境,用写诗、写散文、写听后感、画图画等方式表现出来。这种方法有利于培养学生的联想、想象能力、创造性思维能力及艺术表现能力。采用这种方法,一定要精心引导,而且还要有较充裕的时间。在教学中,既要注意启发学生的想象、联想能力,又应注意教师的指导作用。由于学生的年龄、知识水平、审美经验等的限制,他们的联想和想象往往会与音乐的基本情绪和内容有一定的差异,这就需要教师的精心指导。 篇二:民族音乐鉴赏课学习心得体会

大学生艺术社会实践报告

大学生艺术社会实践报告体验生活,贴近生活,感悟艺术尹嘉琳对于即将升人大二的我们来说,艺术实践是一次不可多得的集体活动。我们在学校团委的组织带领下,以吉林省榆树市农村为主要目的地,以曲艺音乐形式的东北大鼓和二人转为主,进行了为期5天的艺术实践活动。通过这次实践,加强了我们集体的凝聚力,使同学有互相加深了解的机会,并且开阔了我们的视野,加深了对民族民间音乐的思想认识,使我们领略了我国博大精深的传统民族民间音乐的艺术魅力。我们到达东北大鼓东城派老艺人的住处后,东北大鼓艺人高贵先生向我们简单介绍了东北大鼓的概况。东北大鼓,亦称奉天大鼓、奉调大鼓,约形成于清乾隆年间,发端于沈阳,分布于东北各地,是东北地区的代表性曲种之一。东北大鼓表演形式大多为演员一人自击鼓、板,配以一至数人的乐队伴奏演唱,主要伴奏乐器为三弦。榆树的东城派东北大鼓,在东北大鼓流派中独树一帜。艺人的介绍虽然简单,却使我们感到了与东北大鼓前所未有的贴近。到场的六位东北大鼓艺人各自为我们表演了自己的拿手唱段。由艺人高贵演唱、孙维国伴奏的《四季歌》,主要是讲述一年四季各个季节的美景,其唱词合辙押韵、生动朴实,曲调婉转流畅、抒情优美,给我们留下了深刻的印象;艺人王立本的自创曲目《姜子牙卖面》,改编自《封神演义》,词牌是[西江月],词调是[名利难求],讲的是古代大政治家姜子牙曾遇见的数不胜数的倒霉故事。还有艺人孙晓洁演唱的《甘露寺招亲》,黄凤华演唱的新编曲目《大实话》等,都甚是精彩。尤其是王

占海先生自己编创的书段《三鼠吹牛》,更是让初次亲密接触东北大鼓的我们心里燃起了对它的喜爱之火。唱段描述了三个老鼠相互吹牛,说大话、比本事的拟人场面,内容风趣幽默,十分吸引人。最后为我们献艺的李春梅,是位东城派东北大鼓的后起之秀,她演唱中使用的转板技法,新颖独特,我们都拍手称赞。她演唱的《洞宾买药》,讲述了吕洞宾老祖去一家药店买药,却点了店里没有的二十味药,药店老板的女儿冰雪聪明,把药一味不少地抓齐了的故事。艺人们表演得专注投人,我们观看得兴趣盎然,特别是东城派东北大鼓与众不同的打双板技巧,令我们大开眼界,据艺人讲述,这种打板方法最初由东城派的张海泉引进。在这次艺术实践活动中,我们还对我国民族民间音乐发展前景作了一次调查。调查发现,老乡们对民间音乐的发展前景很不乐观,主要有四点原因其一是不符合时代的需要,老唱段的内容陈腐守旧,跟不上时代发展的潮流;其二是群众不具备民间音乐的知识储备,欣赏能力受限,而年轻一代接受的多为西化的教育,欣赏的是现代音乐,因此民间音乐逐渐失去市场;其三是艺人们没有一个良好的展示平台,没有固定的演出场所;其四是缺乏媒体的传播,所以东北大鼓没有得到很好地发展和广泛流传。5天的艺术实践采风活动转瞬即逝,然而,留给我们的却是很多的感触和收获。我们学到了书本中所不能给予的知识,还深刻意识到保护我国传统音乐文化的迫切性。我们作为学习传统音乐的年轻一代,继承、保护和发展传统音乐文化是我们的责任。无论什么时代的音乐艺术家们的作品,都以贴近生活、贴近百姓赢得

艺术生实习总结范文篇

艺术生实习总结范文3篇艺术生实习总结范文一: 有时候,机会总会在你的时候悄悄来到你身边,即便你任何,此时的你只需要抓好机会,尽全力迎接它。就像电视剧《小妇人》里的主人翁说的那样:只要努力就行,只要相信能行当我次踏进xx电视台时,我被安排到"魅力xx"栏目组做编辑与播音工作。到了编辑室,李主任向我介绍了"魅力xx"栏目组编辑与播音工作程序和工作内容,的工作人员,之后我便开始了我的编辑播音生活了。虽说天到编辑部工作就有同事和我开玩笑说,学电影的怎么来这里当编辑了。 但我总是笑着说,来和你们学习啊。我并把说的话当作是"泼冷水",相反,的幽默风趣倒消释了我心中的陌生感。很快,我便和打成一片了。从我决定到电视台实习开始,我就一直坚信那句话--只要相信就能行。也许的专业的编辑训练功底太厚实,也许我编辑部前辈们的经验和阅历,但我依旧相信能的工作。当我接手批新闻稿件时,真是有些忐忑不安,手足无措的感觉。 艺术生实习总结范文二: 岁月如梭,蓦然回首,为期一个多月的教学实习生活已经结束了。初尝作为一名普通人民教师的酸甜苦辣将伴随我走向以后的学习和工作生涯。在过去一个多月的实习期间,我担任黄盖湖中心学校八年级2班的英语实习老师。教师的教学水平也直接影响到学生对英语的学习兴趣。一个多月的工作实践中,我深深地体会了老师的忙碌与艰辛,同时也为今后的就业打下了坚实的基础。我也初尝了身为以名人名教师的酸甜苦辣,也更让我体会到当一名教师所肩负的责任。 这是我由一名学生向一名教师的重要转变,我所带的学生是八年级的孩子,他们顽皮可爱、聪敏机灵,跟他们一起我似乎又回到了我的中学时代。实习给我提供了第一个展示自我的平台,在这个舞台中我也学到了今生的第一笔财富。 首先,我学会了如何备课,备课既要备教材也要备学生。教师不仅要将自己所知道的知识传授给学生,而且要学会尽快地熟知班上的每一位学生的知识层次与学识水平。因此,在上第一堂课之前我尽快要求自己适应实习学校的环境及其教学模式,熟悉教材并认真备课以便更好地设计教学目标,确

古琴名曲赏析

《古琴名曲赏析》心得体会 古琴,蕴含着丰富而深刻的文化内涵,千百年来一直是中国古代文人、士大夫手中爱不释手的器物。特殊的身份使得琴乐在整个中国音乐结构中属于具有高度文化属性的一种音乐形式。“和雅”、“清淡”是琴乐标榜和追求的审美情趣,“味外之旨、韵外之致、弦外之音”是琴乐深远意境的精髓所在。陶渊明“但识琴中趣,何劳弦上音”与白居易“入耳淡无味,惬心潜有情。自弄还自罢,亦不要人听”所讲述的正是这个道理。古琴的韵味是虚静高雅的,要达到这样的意境,则要求弹琴者必须将外在环境与平和闲适的内在心境合而为一,才能达到琴曲中追求的心物相合、人琴合一的艺术境界。 “琴者,情也;琴者,禁也。”吹箫抚琴、吟诗作画、登高远游、对酒当歌成为文人士大夫生活的生动写照。春秋时期,孔子酷爱弹琴,无论在杏坛讲学,或是受困于陈蔡,操琴弦歌之声不绝;春秋时期的伯牙和子期“《高山》《流水》觅知音”的故事,成为广为流传的佳话美谈;魏晋时期的嵇康给予古琴“众器之中,琴德最优”的至高评价,终以在刑场上弹奏《广陵散》作为生命的绝唱;唐代文人刘禹锡则在他的名篇《陋室铭》中为我们勾勒出一幅“可以调素琴、阅金经。无丝竹之乱耳,无案牍之劳形”的淡泊境界。 琴音的低缓悠远、缥缈入无,让人由抚琴听琴而进入一超乎音响之上的“无声之乐”的意境,体验到“希声”“至静之极”的境界;庄子将这种虚静的、通乎天地万物的境界称为“天乐”,“以虚静推

于天地,通于万物,此之谓天乐”(《庄子·天道》)乃是一种天人相和、无言而心悦、超乎音响感受之上的精神境界。在佛家,则称之为“空”的体验、乃是一种“无我之境”。 在中国古代社会漫长的历史阶段中,“琴、棋、书、画”历来被视为文人雅士修身养性的必由之径。古琴因其清、和、淡、雅的音乐品格寄寓了文人风凌傲骨、超凡脱俗的处世心态,而在音乐、棋术、书法、绘画中居于首位。 自古,中国历代文人皆讲求“达则兼济天下,穷则独善其身”,每当文人抑郁不得志之时,通常选择由儒入道,将关注点从纷攘的外界拉回到丰富的内心,逍遥隐逸,寄情山水,亲近广阔的大自然。抚琴作为修身养性的方式之一,令历代文人雅士为之沉醉而解脱释怀。这正如嵇康在《琴赋》当中所言:“物有盛衰,而此(古琴)无变;滋味有猒,而此不勌,可以导养神气,宣和情志,处穷独而不闷者,莫近于音声也。是故复之而不足,则吟咏以肆志,吟咏之不足,则寄言以广意”。 弹奏之人在古琴朴实低缓而又沉静旷远的音声之中,由躁入静进而物我两忘,“独坐幽篁里,弹琴复长啸”,“致乐以治心,乐则安,安则久”。古琴艺术之所以能独树一帜而备受推崇,除“琴德最优”外,更由于其音乐的特质能顺乎自然,耐人寻味,符合中华传统文化追求意境、崇尚内在和寓意含蓄的特征,它含藏着中华民族文化精神的内核,体现了古人修身悟道的德行,而成为人格培养和精神升华的重要方式和手段。

暑假社会实践报告3000字(音乐专业)

音乐,带给人们的不仅是一种艺术欣赏,而且是一种精神享受。音乐大致分为流行音乐和古典音乐两类。毫无疑问,当代的大多青少年热衷于流行音乐,认为“流行音乐是艺术殿堂的宝库”。而热衷于古典音乐的青少年就寥寥无几啦。为什么大家热衷于流行音乐?都持着这个喜爱流行音乐观点呢?就这一问题,我进行了以下探讨: 一、流行音乐和古典音乐的简介:流行音乐,大家都很熟悉,就是popular music。大范围的流行的,能够让广泛的人们感受到艺术的魅力。流行音乐包括国外的、包括国内的,不再是简单的作词作曲就能完成一首歌。多数的流行音乐的创作者都是青年一代;多数的流行音乐的都是以青年们的情感主体为主;多数的流行音乐使用的乐器都是大众流行的乐器,比如吉他;多数的流行音乐的创作贴近大家心灵,不要求高雅的情操和精湛的技术。流行音乐作品就像他所说的只是“流行”,并不能***长久的保存它的经典。从《纤夫的爱》、《朋友》、《同桌的你》到《天黑黑》、《黄昏》、《他一定很爱你》,无数的流行音乐雨后春笋似地出现,隔一两天就有新专辑。从邓丽君、尹相杰、刘德华到张惠妹、周杰伦、阿杜,无数的歌星献给人们无数美丽的音乐。古典音乐,起源很早,就是class ical music。从巴赫、海顿一直到李斯特、约翰?斯特劳斯,古典音乐的魅力让很多人记 忆犹新。古典音乐为什么能够久胜不衰呢?那是因为古典音乐比流行音乐更能够震撼心灵、更能让人记住。多数的古典音乐的创作都是经典,没有很强的艺术天赋的人是创造不出经典的古典音乐的;多数的古典音乐使用的乐器都是古老的民族/西洋乐器;多数的古典音 乐都是权利和品位的象征;多数的古典音乐有着高雅的艺术情操和精湛的演奏技术。古典音乐有很多作品家喻户晓,像《命运交响曲》、《梁祝》、《星星变奏曲》、《婚礼进行曲》、《蓝色多瑙河》、《爱之梦》等等。古典音乐里有着很多辉煌的创作家,像音乐 巨人——贝多芬,钢琴诗人——肖邦,音乐神童——莫扎特,交响乐之父——海顿等。 他们多数都有着平凡的一生,并不富裕,也并不渴望富裕,他们用自己的作品反映了那个时代的进步思想,他们的作品了既壮丽宏伟又极朴实鲜明,它的音乐内容丰富,同时又易于为听众所理解和接受。 二、流行音乐和古典音乐的对比: 每一个人从内心都会肯定古典音乐的魅力,只是有时还认识得不很透彻,才没有表现出来而已。这个“认识”不但包括对音乐的领会力,还包括教育程度和周围环境的影响。所以即使是肖邦,他休闲的时候说不定也会乐意听听迈克儿的热血作品,因为当时他为能休息而兴奋不已,需要比钢琴曲更激烈的东西来表达。 三、流行音乐和古典音乐的探讨:为什么从过去的只听钢琴曲、交响乐,转变到现在兼 容并包的局面呢?因为流行音乐的感情蕴涵非常浅显,能够瞬间唤起听众的感情。因此,听众不需要特定的心情、特定的环境,就可以直接进入到主创人员创设的情景中,从而达到与演唱者一起激动、一起忧伤、一起回味悠长的境界。流行音乐的流行就是因为它实在太大众化,根本不需要你有任何的条件,是完全的大公无私的音乐。如今的社会节奏日趋快速,大量信息的广泛传播需要及时处理,商业谈判分秒必争,学习生活如同绷紧的弦。人们的生活越来越紧张,需要以音乐来加以调剂。这种情况下古典音乐那种深深埋藏的韵味怎么会是享受呢?一位音乐爱好者拜访了一位友人,她家中的光碟数目绝对是瞠目结

大学生艺术教育实习总结

大学生艺术教育实习总结 总结是把一定阶段内的有关情况分析研究,做出有指导性的经验方法以及结论的书面材料,它可以促使我们思考,让我们一起认真地写一份总结吧。那么你真的懂得怎么写总结吗?下面是精心的大学生艺术教育实习总结,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。 回顾过去的一学年,经过学校师生共同的努力,艺术教育工作有了新的起色。我校围绕着丰富学生的课余生活,从教师到学生,从社会到家长,对艺术教育有了新的认识,学校基本形成了艺术特色教育的氛围。学生艺术水平、观赏能力在原来的基础上有了新的提高,现作总结如下。 我校十分重视艺术教育工作。充分认识艺术教育在开发学生潜能、促进学生现代化素质发展中的地位、功能和作用。在当前教育发展的新形式下,我们坚持全面+特长的指导思想,认真学习、贯彻课程改革的精神,真正落实素质教育,将德、智、体美育有机地统一在教学活动的各个环节中,对学生全面实施艺术教育,使学生人人接受艺术教育,个个具有一定的艺术素养,发挥了艺术教育在育人领域中的重要作用,克服了小学艺术教育中专业化、和以绘画、唱歌为中心的纯艺术教育模式,培养一批具有实小特色的全面发展的高素质人才。

在措施上狠抓艺术教育任务的落实,把我校的艺术教育目标定位于培养学生创造能力、促进学生整体素质的发展上。要求教师在熟悉教材的情况下,制定切实可行的教学计划,由教导处、教研组长组成的艺术教育领导组及时查阅,反馈信息,使其更具可行性,在此基础上,严格要求教师认真备好每一堂课,有重点、不定期地抽查,加大随堂听课的力度,正常开展每周一课的教研课,夯实艺术教师的教学基本功。领导组将随时了解艺术教师的教学动态,及时分析、综合教学现状,与艺术教师一起交流,鼓励教师及时地记录教学心得,不断探索、改进教学方法,积累教学经验。这样,既有利于教学的督促机制,又提高了艺术教学的质量。 艺术教研组充分发挥了集体备课的优势,共同研究艺术学科.教师之间形成彼此支持,互相学习,共同成长的良好风气.本期推出好几节艺术教研课均获得领导、家长、老师们的好评。艺术教师们对学校的活动尽心尽力,每次的活动成功的开展都离不开他们辛勤的付出。艺术教师们抽自己休息时间准备基本功大赛,在活动中赛出风格为我校添光加彩。走进舞蹈组,孩子们用自己肢体语言表现着对音乐理解的美,对生活感悟的美。另外,音乐教师指导并协助徐老师组织的《潇洒女兵》系列大课间活动参加了镇上的比赛,获一等奖,本次活动得到的.校领导的全力支持和各位老师们的全力帮助,更是老师们集体智慧的结晶。他是我校教师团结一心的良好体

艺术类(音乐)暑期社会实践个人总结

暑期社会实践个人总结 转眼间我来到**大学音乐学院已经一年了,大学生活已经过完了四分之一。今年7月,我们迎来了大学生活的第一个暑假。为了让这个暑假过的更有意义,我作为济大音乐学院的一名学生参加了学校组织的社会实践志愿者活动。社会实践是学校给我们大学生提供的一个认识自我展示自我体验生活的良好的平台与机会,所以我蓄势待发,要做一个有准备的人抓住这次机会。相信这次社会实践对我来说将会是一次难忘的磨练。 这次社会实践我的工作主要是在给培训班声乐课中担任钢琴伴奏老师,七月7日,是暑期社会实践正式开始的第一天,我们领了志愿者统一的服装,开始做一切所能做的准备工作。一切准备就绪后便迎来了我们的小学生,艺术课堂正式开课。直到今天,在这一周的时间里,我目睹了小朋友之间从陌生到熟悉,每个小朋友从怯于表现自己到自告奋勇展示自我的过程,我感受到小朋友们克服炎热的天气准时来上课的热情,我体会到小朋友们对艺术生活的向往与现实生活的落差。我认为我们志愿者再苦再累也是值得的。 我记得在刚开课时,我跟一个小女孩聊天。她告诉我她想学钢琴,但是没有摸过钢琴。我作为一名钢伴便在心里暗下决心我一定要在课余时间教想学钢琴的孩子们弹琴。心动不如马上行动,这一周里我每天都会在课后或课前拿出些时间教孩子们认识钢琴学习钢琴,从孩子们期待和肯定的眼神中我开始找到自己的价值。而在我们志愿者

共同努力的教导下,孩子们也变得越发的自信。我想这就是我们相互交流,共同成长的过程。 这次短暂而又充实的活动,我认为是我将来走向社会道路上的铺路石。在教小孩子弹钢琴的过程中,让我意识到,理论跟实践是有差距的。理论程度再深,没有实践也只是纸上谈兵。“纸上谈兵终觉浅,绝知此事要躬行”,这就要求我们把自己所学的理论与实践相结合,使自己所学的理论有用武之地。只学不实践,那么所学的就等于零。在教孩子的过程中,我不断实践,不断完善,从实践中学习,从学习中实践,积累属于我自己的经验。在给孩子们弹合唱伴奏的过程中我感受到前所未有的快乐,也发现了自己身上的闪光点。我正在实践中成长,这次愉快的社会实践让我看到了自己将来的就业方向。同时在这一周的实践中,我目睹了我们的实践活动从开始计划到实行,中间克服种种困难最后终于开花结果的过程。一点一滴都离不开我们志愿者那么敬业的努力,这次实践也让我感受到了团队合作力量的强大。 我很感谢学校给我们一个如此绚烂的舞台让我们贴近社会,磨练自己,在实践中成长。此次社会实践对我来说不仅仅是一次实践,还是一次人生经历,更是一生宝贵的财富。它使我学到了很多从书本上学不到的知识,让我从接触的每个人身上学到了很多社会经验,让我认清自己的位置,改正自己的不足,帮助我树立了正确的人生观,价值观,也给了我相信自己的自信。这无形中使我对自己有了正确的定位,也坚定了我努力学习的信念。

古典音乐鉴赏心得体会

古典音乐鉴赏心得体会 导语:我觉得如果从另一个角度来理解其最后一句的话,应该就是每个人对于同一份音乐作品,会有各种不同的感受和理解。以下小编为大家介绍古典音乐鉴赏心得体会文章,仅供参考! 古典音乐鉴赏心得体会在本学期,我选择了《音乐鉴赏》课作为选修课。起初我选修《音乐鉴赏》课,也仅仅是因为觉得鉴赏音乐时不用动脑子,不用写字,只要用耳朵去听就行,上课时会很轻松。其实我本人自认为我自己是一个严重缺乏音乐细胞的人,甚至可以说我对音乐是一无所知的。但是在现代这个音乐无处不在的社会熏陶之下也或多或少的接触了一点音乐。当然我接触的音乐也只是皮毛而已。不得不承认有时候当心烦意乱的时候,静静的聆听音乐,心情就会好很多。我想音乐作为一种艺术,带给人的有时候不仅仅是美感,还有精神的吧。当然了,虽然我平时很喜欢听音乐,特别是在流行音乐方面,但也仅仅是停留在喜欢听的层次方面,而不是会去欣赏或鉴赏它。但在上过几堂课之后,我的想法有了些变化。我渐渐地就被它吸引了,它让我再次感受到音乐的魅力。课堂上老师不但教给我们一些基础乐理知识以便我们更好的学习,还叫我们学会聆听,还给我们介绍了好多经典的乐曲和一些非常有特色的民族乐器。这不但

使我们了解一些民族音乐,也使我们受益颇多。甚至到现在还有一些优美的民族音乐一直萦绕在我耳边呢!就这样,渐渐地我对鉴赏音乐有了更深刻的理解,也懂得了鉴赏音乐的方式方法,并且在通过课堂上老师的讲解以及我利用业余时间增加对音乐知识的学习之后,我的音乐文化知识增长了许多,了解了更多种形式的音乐。同时,我的艺术修养也得到了很大的提高。 老实说,我在学习《音乐鉴赏》课前,对音乐的认识更多的是在流行音乐方面,仅仅是喜欢一些歌手的声音和一些歌词的意蕴。当然了,我之所以更关注流行音乐,也是因为它的语言比较生活化、节奏也比较明快、更加贴近生活、易于让我接受。而对于其它方面的音乐,我则是一知半解,而这次《音乐鉴赏》课使我开阔了眼界。在《音乐鉴赏》课上,我们是以“聆听”的方式进行学习的,聆听是沟通的开始。在整个学习过程中,我觉得老师就像是一个导游,一直引导着我们直接面对音乐,体验音乐,同时也给我们留有想像的空间,这使我们能够很好的感受音乐、欣赏音乐。在课上,我们都欣赏了民乐、管弦乐、钢琴曲、圆舞曲、小夜曲同时,为了更好的使我们欣赏音乐,了解音乐家的故事。老师也为我们准备了一部以音乐为题材的电影:《出水芙蓉》。在看这部片子的时候,我一直在猜测,这部片子里面的很多演员应该都是真正的艺术家。因为他们的才情和对音乐的感

XX年音乐专业暑假社会实践报告

XX年音乐专业暑假社会实践报告 音乐,带给人们的不仅是一种艺术欣赏,而且是一种精神享受。音乐大致分为流行音乐和古典音乐两类。毫无疑问,当代的大多青少年热衷于流行音乐,认为“流行音乐是艺术殿堂的宝库”。而热衷于古典音乐的青少年就寥寥无几啦。为什么大家热衷于流行音乐?都持着这个喜爱流行音乐观点呢?就这一问题,我进行了以下探讨: 一、流行音乐和古典音乐的简介: 流行音乐,大家都很熟悉,就是Popularmusic。大范围的流行的,能够让广泛的人们感受到艺术的魅力。流行音乐包括国外的、包括国内的,不再是简单的作词作曲就能完成一首歌。多数的流行音乐的创作者都是青年一代;多数的流行音乐的都是以青年们的情感主体为主;多数的流行音乐使用的乐器都是大众流行的乐器,比如吉他;多数的流行音乐的创作贴近大家心灵,不要求高雅的情操和精湛的技术。流行音乐作品就像他所说的只是“流行”,并不能https://www.360docs.net/doc/818181535.html, 长久的保存它的经典。从《纤夫的爱》、《朋友》、《同桌的你》到《天黑黑》、《黄昏》、《他一定很爱你》,无数的流行音乐雨后春笋似地出现,隔一两天就有新专辑。从邓丽君、尹相杰、刘德华到张惠妹、周杰伦、阿杜,无数的歌星献给人们无数美丽的音乐。

古典音乐,起源很早,就是classicalmusic。从巴赫、海顿一直到李斯特、约翰•斯特劳斯,古典音乐的魅力让很多人记忆犹新。古典音乐为什么能够久胜不衰呢?那是因为古典音乐比流行音乐更能够震撼心灵、更能让人记住。多数的古典音乐的创作都是经典,没有很强的艺术天赋的人是创造不出经典的古典音乐的;多数的古典音乐使用的乐器都是古老的民族/西洋乐器;多数的古典音乐都是权利和品位的象征;多数的古典音乐有着高雅的艺术情操和精湛的演奏技术本文来自小草范文网。古典音乐有很多作品家喻户晓,像《命运交响曲》、《梁祝》、《星星变奏曲》、《婚礼进行曲》、《蓝色多瑙河》、《爱之梦》等等。古典音乐里有着很多辉煌的创作家,像音乐巨人——贝多芬,钢琴诗人——肖邦,音乐神童——莫扎特,交响乐之父——海顿等。他们多数都有着平凡的一生,并不富裕,也并不渴望富裕,他们用自己的作品反映了那个时代的进步思想,他们的作品了既壮丽宏伟又极朴实鲜明,它的音乐内容丰富,同时又易于为听众所理解和接受。 二、流行音乐和古典音乐的对比: 在一次全国初中生音乐欣赏的调查中,统计出了以下数据:热衷于中国流行音乐的占65%,热衷于国外流行音乐的占17%;热衷于中国古典音乐的占8%,热衷于国外古典音乐

艺术实践总结报告

艺术实践总结 报告

●覃丽媛 ●1116班 ●2011107031624

艺术实践总结报告 已经回到学校几天,生活又渐渐的回到平静。在这小平静的此刻里,情不自禁的翻开在外考察的相片,也情不自禁的扬起嘴角,我想那就是幸福,对明天永远充满了期待。当去到名胜古迹可以看看古人在这块土地上留下的各种遗迹,了解了解我们中华文化的博大精深,学到更多的知识。去自然风景区,能够直接面对自然界的奇异景观,陶冶情操增长见闻。去繁华的大都市可以目睹大城市的时尚和繁荣和人间百态。我记得看过这部电影《天堂电影院》,电影里面让我觉得最经典的一句台词就是:如果你不出去走走,你以为这就是世界。 第一天,我们就看到蓝色

而辽阔的大海,一片海充满的阳光和沙滩,另一片海却充满了纯净和自由。对于很少接触到海洋的我们来说感到无比的兴奋,同学们一起水中嬉戏、玩沙子、照相,之后我们还很悠闲的捡贝壳,这感觉就像一幅画,美丽而闲适。喜欢大海,喜欢它的神韵,那是一种美,此刻我好想变成一只海鸥,想象自己那么自由自在,看天,看海,看浪花,听风,听雨,听船鸣,在蔚蓝色的大海上,找到属于自己的位置......接下来让我们流连忘返的是福建的土楼及悠久的历史文化。这里的 人们热情好客,土楼种类繁多、规模宏大、结构奇巧、功能齐全、内涵丰富著称,具有极高的历史、艺术和科学价值,被誉为“东方古城堡”、“世界上独一无二的、神话般的山区建筑模式”,让我不禁想象,当时的设计者对艺术的诠释那么到位。且这里小桥流水,风景如诗如画,让人沉醉其中,晚上住在农家乐,四面都是山,环境幽美,似乎像是一个世外桃源一般!土楼以其悠久的历史、独特的风格、宏大的规模、精巧的构造吸引了许多外地游客慕名游玩。短暂的土楼旅程结束后,当我们坐上车到下一站,苍翠的山,清澈的水,憨厚的客家人,还有那古老的建筑——土

学习古琴的心得体会

学习古琴的心得体会 时间转瞬即逝,这个学期选修了《古琴演奏技法与鉴赏》,听到老师耐心的为我们讲解,传授中国古代古琴的历史,一些古人弹琴的技巧,古人对弹琴的感受,使我受益匪浅。古人说:读史可以明鉴,但是在古琴方面,聆听琴声可以陶冶情操,缓解压力。使我的心情变得轻松,愉悦。 想要弹我琴,弹出动人心弦的琴声,首先,最基本的就是练好指法。指法——顾名思义,现在有一把琴,你要如何弹出美妙的琴音,离不开的就是你的两只手,十指,当然,十指未必每首琴曲都必须用到。但是作为弹奏的基础,他们是不可或缺的。当然有牛叉的才艺演出用脚弹奏,这个可以排除在外了! 纵观古琴史,如何想要弹出一曲动听的琴音,弹琴者在这当中占据了主导的作用。首先弹琴者坐姿要得体,弹琴更要得体,要强调感情的重要性。所以,对于一个出色的琴师,她要把琴曲当做自己的孩子,知音,注入自己的丰富的感情去对待她们!第二:要弹琴如歌,重视作品的曲调性。一首琴曲有她自己的基准,基调,我们弹琴要遵循琴曲的语调,不能本末倒置。古人常说:对牛弹琴,意思很明显,对于不懂曲调,不懂琴音的的听者来说,即使弹奏的不知是否有曲调,我们仍然是无法理解的。因此,在这里要虚心学学弹奏的曲调!第三:弹琴要按节奏谈。一个良好的节奏才能谈出令人难忘的琴声。第四:弹琴还要调节气息。一个人只有稳定的气息,他才能弹奏出一首成功的琴音。第五:弹琴要炼骨。何为炼骨?炼骨一词,在不同的发面有

不同的解释。作为古琴,炼骨就是掌握弹奏过程中的重要环节,比如高音与低音间的过渡。第六:弹琴要学会取音。只有熟练地了解琴音,才能恰到好处地取得琴声的节奏与音感!第七:弹琴要明白琴谱的道理。知道琴谱的作用,意义。感情的最终从哪里获得?最后,弹琴要辨别门派。不同历史时期,每个古琴名人都有不同的门派。他们代表这这一时期的琴声,代表着这个时期的古琴发展的主体方向。因而,每个时期的琴音都是我们不可或缺的瑰宝。 古琴是汉民族最早的弹弦乐器,是汉传统文化之瑰宝。她以其历史久远,文献瀚浩、内涵丰富和影响深远为世人所珍视。弹琴是需悟性的,需要点时间和过程。有人可以学的很快,一年流水梅花,有人三年弹个平沙。其实这些好比速生杨树和黄花梨的区别,前者适合如方便筷子,后者需洗洗考量制成传世器具。没有那个是一定正确的,只是满足了不同学琴者的需要。 弹琴需多读书,多亲近自然。作诗的功夫在诗外,弹琴亦然。关于琴谱,我个人觉得从少儿学古琴,琴学备要打好基本见识再从晚清看起,古文的解释和文字的识别和体会有一点积累后再入明代琴谱比较顺手。 琴器,有张好琴可以促使你提高学习古琴的兴趣,一张好琴光听听散音看看外形就是一种享受。至于对音色的鉴赏力,我个人来说是学琴一年之后的某一天去郑州买琴挑了一会又挑挑弹弹一下午,之后开窍了。当然这不是一下午就可以练就的,之前北京,苏州,乌鲁木齐也扒拉了很多琴。只是没有鉴赏力,浪费了很多机会。

音乐专业实习报告

实习指导教师:孙巍巍原班主任:李卉卉实习单位:徐州经贸高等职业学校 实习时间:2013.3.1~2013.4.30 音乐学院2012-2013学年下学期 实习生总结报告 实习生:杨思涵 2013年4月30日

音乐学院2012-2013学年上学期优实习生总结报告实习,对于师范生而言是极为重要而有意义的。特别是这次的教育实习处在非常阶段,学院老师真是操碎了心:一方面要考虑到实习工作的顺利进行,另一方面还要考虑到我们实习生的安全。然而,这仅是老师们操心的冰山一角。 实习让我们知道了作为一名普通音乐的教师(当然,我的志向不仅仅是做一名普通的音乐老师,千里之行始于足下)自身还有哪些不足和亟待加强的地方,让我们有大量的时间做好从学生转变为老师的心理准备,加强实践的技能储备。 在中小学音乐教学法课上,老师不仅为我们教授了相关理论知识,指导我们教案的设计,更安排了课堂实践让我们“实战演练”——为自己班的同学讲课。在“演练”过程中,难免存在一些问题。老师让我们通过相互的交流和讨论,提出了在音乐教学环节中应该注意和应该避免的问题,使我们知道上课不能想当然,要注意讲课的对象和讲课的内容及方式方法,这些为我们将要迎来的的实习环节打下了坚实的基础。 我本人也很重视教育实习。我知道当一名老师要对学生负责任。教育,先育人。教学,不仅仅只是教学生学知识,还应该教学生做人之道。平时我就要求自己谦虚勤奋、积极上进,坚持练习钢琴和声乐技能,留心各种关于音乐的内容,以便提高音乐技能水平、积淀音乐素养和提升个人素质。虽说我的主项是声乐,但是在假期的时候我还自学了小提琴,因为我预感小提琴会为我将来的音乐教学环节增添几分亮色。果不其然,无师自通的我在教育实习中把小提琴作为了教学的重要工具。欣赏着学生们投入而又陶醉的表演,我心中满是激动和欣慰。 忘不了初到实习学校报到时校长和指导老师的热情和鼓励;忘不了第一次坐

艺术实践心得体会

艺术实践心得体会 艺术实践心得体会 参与者组成结构单一,其年龄、学识等方面的梯度较小,使学习 的交流互补性相对较弱,学习效率较低。针对这些负面因素,一方 面,在活动的准备阶段就要尽量避免。另一方面,只要大家都具备了 学习型心态,这些是可以削弱的。换一种学习的心态对待活动就会发 现,活动因学习而精彩,接下来,我们的学习也会因参加过活动而精 彩。 篇三: 艺术实践心得 姓名: 陈亚楠班级: 服111 学号: 5023016 于2月14日和2月15日我们展开了为期两天的艺术实践活动,开始 了对南通的了解,对民俗艺术的了解。江海文化有着独具魅力的地域 风情,又向周边文化敞开了宽阔的胸怀。南通,这是一片长江大海孕 育的神奇大地,这里江山水美,人文地秀,这里物阜民丰,人杰地 灵。在陌生的钢筋混凝土结构城市交纵间,这个小城故事挺多。沈寿 艺术馆,南通博物苑,蓝印花布博物馆,南通纺织博物馆参观完,感 触挺多,服装专业的我们在这个城市必会学会好多,了解很多。 总之,受益匪浅啊!首先参观的是沈寿艺术尖绽”。沈寿,夫余 觉,慈图》和另外三幅《无量寿亲笔书写了“福”、“寿”更名沈

寿,而原名雪芝, 馆,“无数花朵指禧见到《八仙上寿佛》后大加赏,分赠余觉夫妇,故字雪君。苏绣其指 江苏绣,而非苏州,苏州城外木渎一带刺绣素负盛名,堪为苏绣之乡,沈寿耳濡目染,在姐姐沈立带领下,七岁弄针,八岁学绣,开始了为之付出毕生精力的刺绣生涯,她不仅是一位出色的刺绣艺术家,还是 一位富有经验的刺绣教育家,主张“外事造化”,在沈寿的精心教诲下,南通的绣品逐步形成了“细”、“匀”、“净”的风格,并在国内外打开销路。 沈寿花了三年时间,绣成第一件运用仿真绣法完成的作品《意大利皇后肖像》。沈寿艺术馆序厅陈放了沈寿汉白玉雕像, 一厅是介绍 其生平史料的实物和图片,导说员给我们介绍了沈寿的生平以及馆的由来,馆内叹不止。沈寿在传统绣艺的基础上,参照日本的美术表现手法制作绣品,融合西画用外光来表现物体明暗的手法,创造了具有独特风格的“仿真绣”,这样的绣品使画面富有立体感,开创了苏绣的新纪元。这样的突破勇气是令人嘉赏的,沈寿的创新与中西结合给予我们很多关于服装的启示,不可单一死板,美并没有一定的固定的模式,它会随时代的变迁,人们观念的转换和心理需求发展而不停变化。我国著名美术大师刘海粟感叹: 中国第一个画素描的是沈寿不是我,她是用针画出来的素描。“馆园见匠心”南通博物苑将民族特色与科学内容相结合,是中国唯一一个以苑作结的博物今三代古,尊华是主五洲宾”古发展着的现今

欣赏艺术的心得体会精选

欣赏艺术的心得体会精选 欣赏艺术的心得体会1 美术是我的最爱,在我无聊的时侯经常会画一幅画。如今我六年级了,随着作业的增多,我画画的时间也越来越少了。 在我很小的时候,妈妈就画图给我看。她画得栩栩如生。她画的白雪公主不但美丽动人,还给她画了一件美丽的衣服。也许是那个时候我爱上美术的吧!当我还在上幼儿园的时候,父母就把我送进听潮六村的一位美术老师家学美术。回想过去在老师家的快乐情景,不由得拿出以前画的画。不由得发现我怎么以前画得那么幼稚。而那时,父母却一直夸我画得像画得好。也许是因为他们不想破坏我的自尊心吧!他们为我的这条美术之路铺好了平坦的水泥路。可在这条路上总不会一帆风顺,坎坷很快到来了。那老师在我刚上一年级时,说不教儿童画了,要教素描了。因为,父母认为那是高年级学的。就此我的美术学习生涯中止了。除了学校教的以外。但我并没有被这坎坷吓倒。我在家中仍然在画。可在家中画的总没老师教的好。有一次,我画一条蛇,可我觉得我画的蛇怎么看都和书上的不一样,我怎么修改也不像,为此我还大哭了一顿。爸爸和妈妈听到哭声,都来安慰我说画

得挺好的。可我心里知道他们在安慰我。我哭得更厉害了。因为,我不需要别人的安慰。因为,那时的我认为别人的安慰就是别人的嘲笑。后来,我还是把那幅画修改了。但从那以后,我更努力画画了。直到现在我学起了素描。虽然我画的暂时不太好。但我还在努力。 我相信总有一天在美术之路的路上见到光明。 欣赏艺术的心得体会2 我今天非常高兴,因为今天是我最期待的一天——运动会,而且我还成为了一名运动员。 “请四年级各班按顺序集合,带到学校大门前。”听到广播后,同学们排好整齐的队伍,集中到了门前,听完主任宣告注意事项以后,我们随着浩浩荡荡的队伍来到了东风本部的南操场。“哇”今天风和日丽,操场的人好多呀!有“西校区,南校区,东校区,本部校区”真是人山人海。 不知过了多久,听到广播里喊道:“请男子女子参加200米赛的运动员到检录处检录。”听完广播后,我又高兴又害怕,高兴的是我第一次参加这场比赛,害怕的是我跑的时候跑不过别人,就像15个吊桶打水——七上八下,说着想着,只听检录处说:“173号站到第2跑道上。”我把所有的精神都聚集在一起,听到信号枪声后,开始起跑了,我用我自己最快的速度拼命向前奔跑,开始我是最后一名,听到旁边老师同学呼喊:“__豪加油!超过他!”我心情更加激奋,立即

相关文档
最新文档