九年级上册美术 -2《线条的艺术表现力》【教案】

九年级上册美术 -2《线条的艺术表现力》【教案】
九年级上册美术 -2《线条的艺术表现力》【教案】

2《线条的艺术表现力》教案

教学目标:

1.知识与技能:通过对日常生活的观察,懂得不同的线条给人的感觉也不同。

2.过程与方法:在美术作品赏析中,学习线条的表现力和形式美感。

3.情感态度价值观:通过观察画家用线条表现的作品,初步体会画家用线条表现的作品及画家在作品中体现的不同情感,培养学生从生活中发现美,感受美的能力,提高他们的审美能力。

教学重难点:

1.在艺术赏析中感受线条、认识线条;在美术实践中体验表达方式,学会“线表达”。

2.在赏析中进行愉悦的线条创作体验,从而进行生动有趣的线条表达。教学准备:PPT

课时安排:1课时

教学过程:

一、看生活、认线条(播放幻灯片)

体会线条在生活中带给我们的美感。

看图片、找线条,分析哪些线条打动了你?

(用词语恰当地描绘线条。)

生活中的线给你什么不同的感受?什么样的线使你感觉轻盈?什么样的线使你感觉遒劲?

学生活动:思考讨论回答,教师补充。

在进行语言表达中,明确线条的基本特点,能用一个恰当的形容词,表述出线条的特点。

二、听音乐、画线条

每一段音乐给你的感受是什么?

激昂、平静、欢快、沉痛……

你能试着用线条表达出来吗?

赏析音乐片段,用线条在画纸上进行情感表达。

借助音乐帮助学生理解线条也富有情绪特征,在语言表述的基础上,用不同特点线条,分别表达对每一段音乐的理解,来体现自己的主观感受。

三、赏作品、学线条

线条在这些美术作品中的作用?

体验中西方美术作品中线条的不同表达方式。

在美术作品赏析中,更加具体地理解线条的表现力。

四、课堂实践

1.欣赏创作实例。

2.在欣赏中思考、梳理、归纳创作方法,引导学生明确创作思路。

用不同类别和特点的线条,来装饰一件物体。如:蝴蝶、树木、鱼、风景、建筑等。

运用对上面所了解的线条的知识,进行创作体验,在创作中交流思路,进一步学习线条的装饰方法,学会线表达。

在具体的创作欣赏中思考、梳理、归纳创作方法,引导学生明确创作思路。充分运用各种类别和特点的线条进行创作。

五、课堂作业展示与交流

在他人的作品中,你看到了哪些特点的线条?你对他的作品还有哪些改进建议?

六、课堂小结

肯定学生对线的认识与表达;对知识的掌握程度进行梳理;为下节课的深入创作做准备。

板书设计:

线条的艺术表现力

长、短、粗、细、疏、密

人美版九年级美术下册全册教案

人美版美术九年级下全册教案 关于中秋节还有一个传说:相传月亮上的广寒宫前的桂树生长繁茂,有五百多丈高,下边有一个人常在砍伐它,但是每次砍下去之后,被砍的地方又立即合拢了。几千年来,就这样随砍随合,这棵桂树永远也不能被砍光。据说这个砍树的人名叫吴刚,是汉朝西河人,曾跟随仙人修道,到了天界,但是他犯了错误,仙人就把他贬谪到月宫,日日做这种徒劳无功的苦差使,以示惩处。李白诗中有“欲斫月中桂,持为寒者薪”的记载。 秦始皇陵兵马俑群 教学目标: 解秦始皇陵兵马俑是中国古代雕塑艺术的杰作,认识秦始皇陵兵马俑是由身份不同、形态各异的数千个陶俑组成的现实主义的艺术雕塑群。 能力目标: 分析兵马俑的造型特点,了解兵马俑在塑造人物方面注重刻画细节、注重表现心里、注重个性变化的表现技巧及艺术效果。 情感目标: 通过欣赏兵马俑群像,了解中国古代艺术的杰出成就,了解勤劳智慧的中华民族为人类文明作出的巨大贡献,认识兵马俑作为世界文化遗产的艺术价值和历史价值,激发学生的民族自豪感和传承历史文化的社会责任感。 教学重点: 认识兵马俑主要艺术成就及其时代特征。 教学难点: 理解兵马俑所蕴含的历史文化价值。 教学方法: 启发法演示法观察法情景创设法 教学过程: 课前准备: 检查多媒体设备和学生课前准备工作。 查找历史资料,了解秦始皇的生平、历史功过及秦朝的社会风俗。 学生自己动手积累资料,培养他们收集信息的能力,又可引发他们的学习兴趣。 导入新课 通过历史课的学习和查找资料,同学们对秦始皇的生平了解比较清楚,这位有“千古一帝”之称的君王,为了显示自己至高无上的权威,下令大兴土木。下面请一位同学说说秦始皇在位时修建的最著名的工程有哪些? (演示秦始皇画像) 一、相互交流后回答: 阿房宫和骊山墓。 山墓是秦始皇为自己修建的陵墓,也是世界上最大的帝王陵墓之一,兵马俑就是陵墓的陪葬品。(演示兵马俑全景图) 二、同学们想一想:

九年级美术上册教案

美术九年级上册第一课长河漫步 (第一课时) 教学目标 初步了解中国美术发展的历史源流,了解彩陶、青铜器、兵马俑有关知识以及审美特点。 →多媒体演示图片与文字。 一、问题导入 关联早期人类的生存方式,有效引导学生运用历史知识进入课题。 人类社会发展进程中 ? 熏陶器的出现意味着什么 ? 芽 1.器物的用途:关联早期人类的生存方式 ? 鸦 2.设想陶器产生的过程。 小结:陶器的出现标志了原始社会生产力的一大进步;随着采集、耕织和手工业的发展,定居后的氏族成员需要一些器物来保存种子,储藏粮食,要有适合日用炊饮的各种器皿。最初这些器物很可能是用植物为材料制作的,如草、藤、木头等等。由于编织器物不能放在火上作为炊具,人们就用黏土涂在木器或编织物的表面,增强其耐火性,很可能由此发明了陶器。从早期陶器上装饰的绳纹、篮纹、席纹等编织纹上可以得到证明。 以植物为材料的容器;早期陶器上装饰的绳纹、篮纹、席纹等编织纹。 二、彩陶、青铜器纹样分析 分析彩陶纹样,了解、推想史前人类社会生活;把握纹样细节,从社会生活、历史文化等不同角度分析、揣测纹样中蕴含的意义。 欣赏分析《人面鱼纹盆》的纹样 ? 熏推想史前人类生活情景以及纹样所反映的社会内容; 1.鱼在人面周围有规律的排列,形成规则的图形,纹样组合采用了哪些手法? 2.渔猎是原始人类重要的生产方式,但图案并没有直接表现捕鱼的情景,你认为还有其他的意义吗?它是单纯的装饰吗? 教学提示:作为中华民族古老的生殖崇拜的象征,鱼在仰韶文化陶绘中是出现最多的图像之一。 《人面鱼纹盆》以图案结构线作为抓形的基础。有人把它看做半坡人的巫术图腾,象征其氏族人丁昌盛的局面。 →《人面鱼纹盆》以及人面鱼纹的分解动画。

人美版二年级上册美术教案

人美版二年级上册美术教案 周次内容 第一周《会变的线条》 第二周《雄伟的塔》 第三周《捏泥巴》 第四周《小扇子》 第五周《漂亮的小钟表》 第六周《下雨了》 第七周《百变团花》 第八周《摆花样》 第九周《我们身边的痕迹》 第十周《杯子的设计》 第十一周《绘画中的节日》 第十二周《好吃的水果》 第十三周《刷牙》 第十四周《茂密的花》 第十五周《大树的故事》 第十六周《会变的小手套》 第十七周《动物乐园》 第十八周《节日的装饰》 第十九周《过春节》 1、会变的线条 教学内容与目标:

(1)显性内容与目标:A.初步感受不同线条带给人的美感。培养学生的造型能力。B.能用不同线条组织一副画面,表现出一定的美感。C.通过对作品的观察、比较、培养学生的观察、分析能力。 (2)隐性内容与目标:A.通过学习活动,培养学生对美术学习的兴趣。B.培养学生的创新精神和合作意识。 教学重点与难点: (1)重点:初步感受、体验艺术作品中线的美感。 (2)难点:如何运用不同线条表现美感。 [手段准备] 相关图片的课件、有各种线条的范图。 [教学过程] 第一课时 (一)、情景导入: 1、课件出示画有各类线条的绘画作品给学生欣赏。 2、启发学生了解线条的作用,体会线条组合的美。 3、揭示课题:会变的线条。 (二)、重点、难点的解决方法: 1、引导学生观察书中的景物照片,了解大自然中各种和绘画方法。 2、线条练习。 (1)以小组为单位,尝试画几组不同排列形式的线条。 (2)展示交流,教师指导评价。 3、以一些图形让学生选择其中—种并用线条加以装饰。 4、用投影讲解同一种图案添加不同线条产生的不同效果。 5、欣赏范例,了解用线条可以表现一幅完整的作品。 6、分组练习,用线表现一幅作品。 7、师生交流,明确用线排列方法。 8、学生明确方法、构图设计完成制作。 三、实践操作的要点指导: 1、观察书中图片时,要引导学生观察景物中线条的排列规律,从中体会密集线条排列的美感。 2、作线条的练习是为了开拓学生的思维空间,想象出各种不同的线条以及排列方法,为以后的作业作铺垫。 3、以小组形式讨论及绘画,能让学生集思广益,开拓思路。让学生先添加后创作,由易到难,解决了难点。 4、绘画过程中,要求学生必须用彩水笔直接作画,培养学生肯定用线的能力,同时要鼓励画出新颖独特的线条。 四、评价建议: 1、先小组评选,再集体交流 2、展示作品,学生互评。 第二课时 —、情景导入: 1、课件欣赏图片,使学生初步了解线条的种类和作用。 2、揭示课题:认识线条。

人教版九年级美术上册全册教案

第一单元中国美术的辉煌历程与文化价值(欣赏·评述) 一、教学目标: 1.欣赏活动,使学生初步了解美术作品产生的社会历史背景与美术的发展及其艺术特色之间的关系。 2.能从社会历史文化的角度来认识美术的社会价值和审美特征。 二、教学重难点: 1.结合历史课学习经验,帮助学生回顾先秦至两汉时期中国历史发展的基本状况。 2.引导学生能够利用课前收集到的有关历史文化资料和美术史料,和美术作品相互印证与对照,进行探究学习。 三、教学课时: 2课时 教师准备教具:多媒体课件资料 学生准备学具:课本自已收集的中国美术作品图片和文献资料摘录 四、教学过程: 1、激情导入 1.展示所选先秦至两汉时期的美术作品图片和其他历史资料图片图表,以便于学生进行对照和比较。 2.可引导学生共同回顾讨论中国历史的分期方法,并回顾中国原始社会和奴隶社会的社会形态与思想信仰的一些具体表现,以便为欣赏美术作品提供一定的分析和认识基础。 3.引导学生浏览和初步欣赏美术作品,根据自己的感受和兴趣选择一些准备深入欣赏和评述的作品。 2、欣赏 1.组织学生对一些重点作品进行欣赏并对作品中的视觉形象,艺术形式和艺术语言进行初步的描述。 (1)欣赏分析《洛神赋图》,介绍顾恺之所提出的“以形写神”和“传神写照”理论;介绍南齐谢赫的“气韵生动”法则,是学生了解传统美术最重要的审美评价标准。 (2)以《步辇图》《韩熙载夜宴图》、《清明上河图》和灵岩寺《罗汉像》为重点进一步进行深入欣赏,以加深学生对传统美术的体验和认识。 (3)结合《富春山居图》的欣赏介绍文人画产生的历史及其特点对中国美术的影响。 (4)以欣赏徐渭、陈洪绶和石涛的作品为重点,进一步了解这些注重主观表现的有创造性的文人画在丰富和发展传统美术上的贡献。 (5)结合宋瓷、明清建筑和民间年画的欣赏,进一步扩展欣赏领域并为树立更全面美术文化观点奠定基础。 (6)美术欣赏评述的形式多种多样,可以采用个别学习、小组学习、课堂讨论等想结合。力求提高学生兴趣。https://www.360docs.net/doc/8c6987429.html, 找教案 2.引导学生提出一些值得讨论的问题,如史前或上古时代作品中的艺术形象表现了什么样的含义或思想内容?这些作品的艺术形式与深层意蕴和人类的社会生活方式。思想感情与审美理想有什么时候样的关系? 3.归纳学生所提出的问题,然后围绕本课的不同时期美术作品的时代审美特征及其社会文化价值,进行深入的欣赏和分析讨论。

人教部编版小学二年级美术上册全册教案

人教部编版小学二年级上册美术教案 教学计划 一、教材分析 (一)主要内容及教材重点、难点: 主要内容:本册教材是以丰富多彩的美术活动为主线,以由浅入深的基础知识和基本技能内容为副线,主、副线密切关联,穿插并行。主要内容包括:色彩知识、线条的游戏、橡皮泥塑、绘画、手工制作、纸玩具、实用设计、电脑美术、欣赏等。 教材重点:在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求,兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。 教材难点:强调趣味性的美术学习,设计内容要贴近学生的生活经验,强化学生美术学习的兴趣;在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上引导学生充分体会社会的进步与多元化的美术发展方向。 (二)教学目标:从知识和能力、过程与方法、情感态度价值观三个维度谈。 知识和能力:通过观赏和各类美术作品的形与色,能用简单的话语大胆的表达自己的感受;启发学生感受并表现生活中的美好事物,从中体验生活的乐趣;帮助学生认识和使用常用色和点、线、面;了解基本美术语言的表达方式和方法;培养学生表达自己感受或意愿

的能力,发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力、形象记忆能力和创造能力。 过程与方法:引导学生以个人或集体合作的方式参与欣赏、绘画、绘画创作等各种美术活动,尝试各种工具、材料和制作过程;以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验;在美术活动过程中强调趣味性的美术学习,教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性,培养学生的创新精神与实践能力,形成基本的美术素养。 情感态度价值观:在美术活动的过程中,通过参与美术实践活动获得身心愉悦和持久兴趣;体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣;能够表达自己的情感和思想,美化环境与生活。在美术学习的过程中激发创造精神,陶冶高尚的审美情操,完善人格。 二、学情分析 通过一年级的学习,这群刚刚进入小学一年的孩子已经掌握了小学美术学习的基本方法,知道了课堂授课的基本程序。对于油画棒、水彩笔等绘画工具可以做到熟练运用,对于剪刀、绳子等手工工具也有一定的认识。审美能力和动手能力都有了一定的的提高,在接下来的二年级美术课堂上,应该继续坚持绘画和动手的结合教学,使得孩子在意识和动手方面继续提高。 三、教学主要措施 合作的学习方式:提倡探究性学习、合作性学习、自主性学习,提高学生做小老师的兴趣及自学水平,也有利于优良班风的形成、发

二年级上美术课教案

二年级上美术课教案 【篇一:小学二年级艺术教案美术课】 小学二年级艺术教案美术课《七彩蝴蝶》教学设计附教后反思 教材分析: 本课选用对印画的创作形式,其画面构成及其肌理独特新颖,千变 万化,生动自然,能唤起人们内心深处的幻想,引起情感世界的震撼,给人以美的享受,能激发起学生对美术的兴趣。 学情分析: 经过一年多的培养,不少学生对美术学习有浓厚的兴趣,绘画表现 力有了很大的提高。根据低年级学生的年龄和心理特点,用创作对 印画来丰富美术教学的形式,能让他们在轻松愉悦的氛围中无拘无 束地表现自己的想法,激发学生对美术学习的兴趣,培养学生的观 察能力、形象思维能力,发展学生的创造力。教学目标: 1.欣赏各种蝴蝶的图片,通过观察、分析,了解蝴蝶的色彩美及具 有对称性的形态特征,感受对称的美。 2.会用对印法创作出外形各异,色彩艳丽的蝴蝶,培养学生的想象 能力和创造能力。 3.通过对蝴蝶外形、花纹、颜色的设计和创造,认识感受艺术创作 之美。教学重难点: 重点:了解蝴蝶的色彩美以及蝴蝶有对称性的形态特征,掌握对印技 法并能正确运用于对印蝴蝶上。 难点:发挥学生的想象力、创造力,创作出外形各异,色彩艳丽的蝴蝶。教学准备: 教具:蝴蝶范图、课件等 学具:水粉颜料、水粉笔、素描纸等 教学时数: 一课时 教学过程: 一、视频导入 1.欣赏蝴蝶视频,激发学生兴趣 师:同学们,今天老师给大家带来了新朋友,你们看,它们是谁呢?课件播放视频 生:是蝴蝶。 2.图片展示各种各样蝴蝶图片,引导生观察蝴蝶的色彩 师:大家再看看,这些五彩缤纷的花蝴蝶中,你最喜欢的是哪只?

生:最喜欢左上方那只;我喜欢蓝色那只;…… 师:老师也喜欢这只的色彩。就像同学们说的,这些蝴蝶的色彩太 漂亮了,他们还有一个很好听的名字《七彩蝴蝶》。 3.导出课题《七彩蝴蝶》 【设计意图】:精彩的动画视频所呈现蝴蝶的各种形态和清晰的画面,以及图片展示出各种各样的七彩蝴蝶,都能引学生的美感,在 同学们脑海里留下深刻的影 像,有利提高他们的认识能力和创作潜力。 二、观察探究 1.引导学生观察蝴蝶外形,总结蝴蝶特征 ①师:老师给每个小组都准备了一只蝴蝶,请小组长上来拿。大家 仔细观察下这只蝴蝶,说说蝴蝶具有什么样的特征? ②学生讨论蝴蝶的形态特征。 ③师引导生归纳总结:蝴蝶左右两边是对称的、小小的头部、细长 的身体、一对触角、一对大翅膀、一对小翅膀和三对足;蝴蝶身上 的色彩很丰富、花纹形状也很多;蝴蝶身子的两边一样大,两边的 颜色和花纹都是一样的。 2.教师展示自己的作品,引导学生说说制作方法 ①让学生传阅教师做好的对印作品,看看摸摸,引导学生比较这幅 作品与平常的画有什么不同?猜猜教师是如何创作这幅蝴蝶作品的,并说一说自己的想法。②学生讨论 生:用水粉颜料画的; 生:直接画的,先画一边再画另一边; 生:直接画两边很难一样大,可像复印机一样印出来 师:这个点子不错。那你觉得要怎么印呢?来教教大家。 生:将纸左右对折,在一边画出半只蝴蝶,再将画好的半只蝴蝶压 到另一半纸上。师:恩,这位同学真聪明,那用印的方法能不能达 到这种效果呢?我们就照着他说的方法来试试。 师生共同试验对印画。 师:咦,怎么样?印完后,翅膀的两边是对称了,但是身子的中间 空了一大块出来,变成了两只半只的蝴蝶了。谁知道两个翅膀的中 间会空白了一大块? 生:没有靠在一起再印。我们应该把蝴蝶的身子靠着对折线画,这 样对折印出来后两只半只的蝴蝶才能紧紧连在一起,形成一只完整 的蝴蝶。

岭南版九年级下册初中美术全册教案(教学设计)

岭南版九年级下册初中美术 全册教案 《瑰丽深沉的汉唐雕塑》教案 教学目标: 1、了解中国古代雕塑在不同时期的艺术成就及其艺术特点。学会欣赏中国古代雕塑艺术,并对其有一定的审美能力。 2、将书本文化知识归纳总结分类讲解,引导学生欣赏中国古代雕塑作品,使学生大致明白中国古代雕塑的分类及其艺术风格特点。 3、让学生开阔眼界、提高认识、增进知识,培养健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏艺术 美的能力。 教学重难点: 重点:了解汉唐雕塑艺术,学习雕塑文化。 难点:培养学生对雕塑艺术的欣赏能力。 课前准备: 师生:课本、多媒体课件等。 教学过程: 一、组织教学 板书教学内容大纲,播放多媒体课件。 二、引入新课 可以通过提问的方式例如:让同学们来讲讲他们了解到的一些中国古代雕塑。 以此来吸引学生对中国古代雕塑的兴趣。 三、讲授新课 1、雕塑的定义:雕塑是指运用可塑性、可雕性物质材料,通过雕、刻、塑、铸、焊等手段 制作的反映社会生活,表达审美理想的具有三维实体的造型艺术。 2、雕塑按其不同的功能可分为:宗教雕塑,陵墓雕塑,纪念碑雕塑,装饰雕塑,园林雕塑,

民间雕塑,架上雕塑等。雕塑的三种基本形式:圆雕,浮雕,透雕。 3、按照书本材料本节课主要介绍中国古代陵墓雕塑和宗教雕塑 (1)中国古代陵墓雕塑:陵墓地面画、陶俑 欣赏古代陵墓雕刻应注意: 一是服从于整体设计意图具有寓意和象征性;二是石兽造型趋于神话和理想化。 欣赏陶俑应注意: 一是模拟现实生活中的形象; 二是反映墓主的爱好、时尚和社会状况; 三是艺术手法上,秦俑写实,汉唐俑概括夸张。 (2)比较霍去病墓石刻与秦始皇兵马俑的艺术风格有什么不同? (3)中国古代宗教雕塑:敦煌石窟、麦积山石窟、云冈石窟、龙门石窟 (4)、古代不同年时期的雕塑: ◎唐代雕塑:唐三彩、昭陵六骏 ◎宋代雕塑:因为宋代不比唐代强盛,国力衰败,艺术家们经受挫折,对个种人情世故认识更为深刻,所以雕塑作品有个很大的特点就是,对人性的刻画非常深刻。 四、课堂小结 《雕琢出来的人文光彩》教案 教学目标: 1、培养学生从美术形式语言(色彩、线条、构图、明暗、肌理等)方面探索作品的特点。 2、使学生能够从美术史的角度,从美术与社会文化的关系等方面研究作品的意义。 3、将文艺复兴时期的艺术作品同中国古代同一时期的美术作品相比较,找出其不同及共同之处。 教学重难点: 重点:意大利文艺复兴三杰及其作品的欣赏。 难点:文艺复兴三杰作品的艺术特色及其所体现的人文精神。 教学过程: 1、导入教学 ⑴录像展示达?芬奇作品,请学生欣赏画面,然后教师对作者进行生平介绍。

人教版二年级上册美术教案

人教版小学二年级上册美术教案 第一课流动的颜色 课时:2课时 课堂类型:造型表现 教学目标: 1、学会调匀水粉颜料。通过实践,体验两种颜色调和而产生第三种颜色的变化过程。 2、根据吹画后的效果,展开想像,进行添画创作。 3、培养学生的想象能力和抽象思维能力。 教学重、难点: 1、让学生在观察两种颜色互相渗透过程中,感受色彩变化的美。 2、培养学生动手能力和观察能力。 3、根据吹画的效果巧妙地添画。 教具学具:水彩颜料、画纸、吸管、毛笔、调色盘。 教学过程: 第一课时 一、组织教学: 导入阶段: 1、请一位同学和老师一起做游戏:老师有红、黄、蓝三种颜色,两人各滴一种颜色在画纸上,再用吸管吹,让颜料混合、互相渗透。利用多媒体的投影仪,让全班同学观察两种颜色互相渗透的变化过程,并且把看到的变化分别在小组里说一说。 2、请两位同学上台,再做一次游戏,把看到的变化经小组讨论后,在班上说一说。 3、教师小结:两种流动的颜色在互相混合、渗透的过程中变幻无穷,今天,我们一起动手试试,看看这种美妙的变化。 4、揭示课题:流动的颜色 二、课堂教学: 1、师示范调颜色:用毛笔蘸水放在调色盘里,再蘸颜料在调色盘里调匀,调到毛笔蘸颜料时,水份饱满且不滴落。 2、教师示范让颜色互相混合、互相渗透的方法:倾斜画面,直接用嘴吹,用吸管吹,等。 3、师问:除了老师的这些方法之外,大家想想还有什么办法可以使颜色流动吗?(要求同学在小组里讨论,在作业时应用、尝试。)

4、强调在作业游戏的过程中要注意观察色彩融合、渗透时的美妙变化。 5、教师帮助学生一起总结,示范语句表达形式。 师示范:我用办法,让色和色融合在一起,我看 到:。 三、布置课堂作业: 1、会调匀水粉颜料。 2、用各种方法让颜色互相流动,观察颜色融合时美妙的变化,且把观察到的在小组里进行交流。 3、比一比,哪组的颜色流动方法多?说说观察到色彩有什么变化? 四、学生练习:学生以小组开展作业游戏,教师进行巡视指导。 五、小结:各小组展示自己的作品,说一说用的方法、讲一讲观察到的情况。第二课时 一、组织教学 导入阶段: 学生自主欣赏教材的作品,并讨论交流。 1、小组讨论交流,这些作品是怎样画出来的?(在吹画的基础上进行添画。) 2、这些画和以往的画有什么不一样?(比较抽象) 二、课堂教学: 1、让学生把上节课的作业拿出来和课本的作品比一比,自由讨论:找找作业的绘画方法及步骤要点,在讨论交流中明确学习任务。 2、出示教学范图,用欣赏的方式复习构图知识: ①要有主题,有情节。 ②画面要饱满、丰富。 三、布置作业: 1、根据上节课的吹画效果,展开想象,进行添画。 2、比一比,谁的画添得巧、添得妙。 四、学生练习:学生做作业,教师进行巡视指导,及时辅导、纠正。 五、小结:学生展示作品,师生一起评说各幅作品添得巧妙的地方。 第二课变化无穷的线条 课时:1课时 课堂类型:造型表现 教学目标:培养学生的想象力和创造力渗透简单的构成知识。 教学重、难点:

人教版九年级美术下册全套教案教学提纲

活动一世界多元文化中的美术作品1 教学设计(一) 设计思路 美术史是非常客观非常严谨的一门美术学科的基本知识,因此这门课可以采用较传统的讲解式教学方式。 教学目标 通过教师的讲解及幻灯片的演示,使学生对原始、古代、中世纪美术的发展历史及从美术作品中显示出来的社会的风貌有一个基本的了解。 教学重点 对原始、古代、中世纪美术的时间段及特点的讲解。 教学设计(二) 首先播放一段古人狩猎激烈动人的录像,之后画面停留在原始美术中的《受伤的野牛》作品上,教师提出问题:为什么原始美术中的绘画作品多表现狩猎的情景?学生讨论,回答问题。教师:美术作品的内容表现是源于生活,高于生活。教师继续讲解:《奥林多夫的裸女》《手持角杯的裸女》《英国斯通亨治巨石结构》等原始美术作品的一些相关知识。古代、中世纪美术的作品可以让学生来试着分析作品的画法、表现的内容等,以此来增强课堂上教师与学生的互动性。 课堂小结。 活动二世界多元文化中的美术作品2 教学设计(一) 设计思路 本单元属于“欣赏评述”活动内容,美术欣赏的对象是外国美术作品,本单元活动二分为:欧洲文艺复兴时期美术,十七、十八世纪的欧洲绘画美术,十九世纪欧洲美术三部分。本次课件欣赏的外国美术作

品,时间跨度比较大,外国在美术方面有突出贡献的国家和艺术家很多,显然不能一一介绍,为了让学生能比较有系统的欣赏一些优秀外国作品,所以本次课件从中选择一些有代表性的作品加以赏析,从授课内容(历史时间)上分:欧洲文艺复兴时期美术,十七、十八世纪的欧洲绘画美术,十九世纪欧洲美术三部分;从知识点来分:有历史背景、画派、艺术家生平简介、艺术作品简介、思考练习。这些内容之间都有链接,教师的讲解可以从历史时间上,简单介绍,也可以根据自己认为合适的方法,通过链接,向学生讲解。 教学目的 通过对欧洲文艺复兴时期美术,十七、十八世纪的欧洲绘画美术,十九世纪欧洲美术三部分的欣赏,使学生初步了解欧洲文艺复兴时期美术,十七、十八世纪的欧洲绘画美术,十九世纪欧洲美术的概况及表现形式,开阔视野,培养高尚的审美情趣,提高对美术的欣赏能力,以及对世界艺术多元化的理解。 教学重点: 欧洲文艺复兴时期美术,十七、十八世纪的欧洲绘画美术,十九世纪欧洲美术时期的美术作品。 教学难点 欧洲文艺复兴时期美术,十七、十八世纪的欧洲绘画美术,十九世纪欧洲美术的艺术特点及内涵。教学准备 有关教学的图片资料。

岭南版九年级(上)全册美术教案

九年级上册美术教案 第一课齐白石徐悲鸿 学习目标: 1、能自主收集两位美术家的生平及经典代表作等资料。 2、能用简单的美术术语对美术作品的内容与形式进行分析、评述,表达自己的感受。 3、能积极探索美术家与美术作品之间的关系,学习美术家继承优秀传统和勇于创新的精神。 学习重点:了解齐白石、徐悲鸿的生平及其艺术特色。 学习难点:用较为专业的美术术语对美术作品的内容与形式进行分析、评述,有条理地表达自己的感受。 教学环节: 课前准备: 生:上网或到图书馆收集有关齐白石、徐悲鸿的作品图片、文字资料,以小组合作的形式,完成前置作业。 课堂导入: 展示齐白石、徐悲鸿的照片。 2、板书课题:齐白石徐悲鸿。 生:学生回答。 说一说对这两位大师的简单认识(时代、代表作、艺术主张等)。 可分小组派代表发言。 课堂发展: 2、重点分析:齐白石的作品《祖国万岁》和徐悲鸿的作品《奔马》图片对比。 提供简明的表格让学生填写比较报告。 想一想:两幅画在题材和意境的表达上有什么不同?与传统绘画相比,他们分别有哪些创新? 3、简单小结。 4、观察分析:引导学生从作品的内容、形式、情感及技法等方面讨论徐悲鸿的《田横五百士》。提问:你知道这幅画创作的时代背景吗?它体现了作者怎样的情感? 5、我们向美术家齐白石、徐悲鸿学到了什么? 生:观察,感受,对比,讨论,分享感受,填写报告。 展示与评价: 评价:评选出本节课的最佳评论者,看谁描述得最清楚、最准确、最精彩。 课后延伸: 还有哪些美术家通过对国外艺术的学习、吸收,形成了自己独特的艺术风格?

第2课达·芬奇毕加索 学习目标: 1、能够了解两位大师的生平及代表作特色。 2、能赏析比较传统油画与现代油画的异同。 3、能积极探索时代与文化背景对艺术作品产生的深远影响,及两位大师创新的轨迹。 学习重点:达·芬奇和毕加索的艺术生平及其代表作特色。 学习难点:如何读懂毕加索的艺术作品。 教学环节: 课前准备: 师:收集两位大师的代表作品挂图、作品资料和视频资料等。 生:课前布置作业,分组收集两位大师的不同资料。 课堂导入: 1、提问导入:达·芬奇和毕加索的图片导入。 提问:你认识这两位美术家吗?他们的艺术特征有何不同,我们应该向他们学些什么呢? 2、板书课题:达·芬奇毕加索。 课堂发展: 1、欣赏感受:达·芬奇和毕加索代表作品欣赏。 2、重点分析:达·芬奇作品《蒙娜丽莎》与毕加索作品《哭泣的女人》图片对比。 提供简明的表格让学生填写比较报告。 想一想:为什么同样是女人像,表现出来的完全不一样?你更喜欢哪种表现风格?为什么? 3、欣赏分析:通过宗教故事引导学生从构图、色彩、内容、人物表格等角度分析讨论《最后的 晚餐》。 4、创设情境:视频播放:“二战”视频片断。毕加索作品《格尔尼卡》欣赏,以《悲怆奏鸣曲》 为背景音乐,并加入马嘶叫的声音、母亲呼喊女儿的声音等。 5、我们向达·芬奇、毕加索学到了什么? 展示与评价: 展示:分小组展示自己最喜爱的一幅大师作品。 评价:评选出本节课的最佳评论者,看谁描述得最清楚、最准确、最精彩。 课后延伸: 以小组合作的方式,选取本单元介绍的两件美术作品作为欣赏内容,撰写一份简明的欣赏比较报告,比较项目可任选一两个,如构图、构思、题材、人物形象、表现手法等,看看有什么特点,

二年级上册美术全册教案(人教版)

二年级上册美术全册教案(人教版) 人教版美术第三册教案 全册教材分析 (一)主要内容及教材重点、难点: 主要内容: 本册教材是以丰富多彩的美术活动为主线,以由浅入深的基础知识和基本技能内容为副线,主、副线密切关联,穿插并行。主要内容包括:色彩知识、线条的游戏、橡皮泥塑、绘画、手工制作、纸玩具、实用设计、电脑美术、欣赏等。 教材重点: 在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求,兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。 教材难点: 强调趣味性的美术学习,设计内容要贴近学生的生活经验,强化学生美术学习的兴趣;在继承中华民族悠久历史和美术化传统的基础上引导学生充分体会社会的进步与多元化的美术发展方向。 (二)教学目标:从知识和能力、过程与方法、情感态度价值观三个维度谈。 知识和能力: 通过观赏和各类美术作品的形与色,能用简单的话语大胆的表达自己

的感受;启发学生感受并表现生活中的美好事物,从中体验生活的乐趣;帮助学生认识和使用常用色和点、线、面;了解基本美术语言的表达方式和方法;培养学生表达自己感受或意愿的能力,发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力、形象记忆能力和创造能力。 过程与方法: 引导学生以个人或集体合作的方式参与欣赏、绘画、绘画创作等各种美术活动,尝试各种工具、材料和制作过程;以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验;在美术活动过程中强调趣味性的美术学习,教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性,培养学生的创新精神与实践能力,形成基本的美术素养。 情感态度价值观: 在美术活动的过程中,通过参与美术实践活动获得身心愉悦和持久兴趣;体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣;能够表达自己的情感和思想,美化环境与生活。在美术学习的过程中激发创造精神,陶冶高尚的审美情操,完善人格。三、提高堂教学效率,贯彻新程理念的具体措施 合作的学习方式: 提倡探究性学习、合作性学习、自主性学习,提高学生做小老师的兴趣及自学水平,也有利于优良班风的形成、发展;学生仍然按照上学期分好的小组进行合作学习,鼓励合作与探究,合作作业以组为单位进行评价。欣赏前以小组为单位搜集资料,进行研究性学习的前期准

人美版小学二年级上册美术教案

(此文档为word格式,下载后您可任意编辑修改!) 人美版第三册美术教案 全册教材分析 教学目标: 知识和能力: 由偏重美术知识技能的传授转向关注学生整体人格的发展,强调在有趣的美术活动中培养学生的创造能力和鉴赏能力。由孤立的单科教学转向美术学科内部的融合以及美术与其他学科的沟通,以发展学生的综合能力。由单纯的学校美术教学转向充分利用社会文化资源,延伸美术课堂。 过程与方法: 由以教师为主导的技能体系训练和知识传授转向以学生为主,体验性、探究性和反思性的理解和学习过程。 突出趣味性、游戏性、注重学生的学习过程与参与。 情感态度价值观: 体现人文精神,将课程的学习过程转变成为学生人情感悟的基点,并在学习中得到升华。 提高课堂教学效率,贯彻新课程理念的具体措施 根据本班学生实际与个人的目标,抓住新课程理念的一个点谈本学期的具体措施(合作的学习方式、学科实践活动、创造性的培养、电教辅助教学、评价的改革、减负手段等) 合作的学习方式: 分小组(或者自由结合成小组)进行讨论和研究。例如:戏剧表演时,可以让学生自由结合或按照已经分成的小组,各自分角色进行排练和表演。特别是本组所要表演的剧情,可以根据自己小组对内容的理解而改变,这就需要小组成员充分的协作,才能共同完成。 学科实践活动(每学期2次): 1、13课《演电视》

在学习了《演电视》之后,让学生们在家里与家长合作或在学校里与同学配合,进行一次“我给大家演一演”的实践活动。并将自己的作品能在课堂上与大家共同分享。 2、19课《过春节》 学习之后,启发学生利用业余时间搜集关于自己的家乡过春节的介绍和图片,并且将自己搜集的资料制成一幅精美的展示牌,在小组中展览或课堂展示。 创造性的培养: 在每个单元的学习之后,激励学生创造性的进行研究和探索。了解本单元的学习情况,同时设想自己在此方面进一步学习的方式、方法。 全册教学进度

人教版二年级上册美术全册教案【全套】

第一课流动的颜色 教学目标: 1、学会调匀水粉颜料。通过实践,体验两种颜色调和而产生第三种颜色的变化过程。 2、根据吹画后的效果菜肴图片,展开想像,进行添画创作。 3、培养学生的想象能力和抽象思维能力。 教学重、难点: 1、让学生在观察两种颜色互相渗透过程中夏天菜肴,感受色彩变化的美。 2、培养学生动手能力和观察能力。 3、根据吹画的效果巧妙地添画。 教具学具:水彩颜料、画纸、吸管、毛笔、调色盘。 第一学时 一、自主先学: 学习用红、黄、蓝三种颜色,各滴一种颜色在画纸上,再用吸管吹菜谱,让颜料混合、互相渗透。观察两种颜色互相渗透的变化过程。 二、小组讨论: 1、把自己刚才看到的变化分别在小组里说一说,小组讨论。 2、指名在班上说一说。 3、讨论让颜色互相混合、互相渗透的方法。 4、指名汇报

5、除了这些方法之外,大家想想还有什么办法可以使颜色流动吗? 6、学生一起总结。 三、交流展示: 1、用各种方法让颜色互相流动美味菜肴,观察颜色融合时美妙的变化夏季菜肴,且把观察到的在小组里进行交流。比一比,哪组的颜色流动方法多?说说观察到色彩有什么变化? 2、学生练习:学生以小组开展作业游戏,教师进行巡视指导。 四、拓展质疑: 各小组展示自己的作品,说一说用的方法、讲一讲观察到的情况。 第二学时 一、自主先学: 学生自主欣赏教材的作品。 二、讨论交流: 1、小组讨论交流,这些作品是怎样画出来的? 2、这些画和以往的画有什么不一样? 3、指名汇报 4、讨论:找找作业的绘画方法及步骤要点,在讨论交流中明确学习任务。 5、用欣赏的方式讨论构图知识。

三、拓展提高: 1、根据上节课的吹画效果家常菜肴,展开想象,进行添画。 2、比一比,谁的画添得巧、添得妙。 学生做作业,教师进行巡视指导,及时辅导、纠正。 五、检测反馈: 学生展示作品,师生一起评说各幅作品添得巧妙的地方。 第二课染色游戏 教学目标:培养学生的想象力和创造力渗透简单的构成知识。 教学重、难点: 1、形体的概括能力及想象力。 2、激发学生的创造力及想象力。 教具学具:蜡笔、彩色笔、彩色纸及各种学习用具、磁铁 教学过程: 一、自主先学: 自由看书上思考:一条鱼美味菜肴,它用的是什么材料?欣赏书上小朋友的活动照片来拓展思路。 二、小组讨论: 1、老师现在出几个主题,你们选择一个或自己小组想一个(如:海底世界、动物园、太空宇宙等)美味菜肴夏天菜肴,把准备好的材料拿出,一起创造一幅美丽的图画(提醒摆放时要注意位置菜谱,材料的巧妙运用及队员的配合)

九年级美术教案

第一单元感受中国古代美术名作 第一节《独树一帜的中国画》教学设计 课型:新授 教学目标: 1、认知目标:深入理解中国画传神写照的内涵,中国古代山水画的艺术特色和中国花鸟画的种类及寓意。 2、能力目标:运用欣赏方法,欣赏分析其他作品。 3、情感目标:学生在自我感受,自我激励和相互合作中大胆想象,讲出自己的主观感受,以培养高尚的爱国主义情。并理解古代画家“缘物寄情”的特点,感受画家热爱自然、热爱生活的思想情感。? 重点难点: 1、使学生深入理解中国画传神写照的内涵,中国古代山水画要表达的意境和中国花鸟画的寓意。 2、运用欣赏方法,学生欣赏分析其他作品。 课时安排: 1课时 第一课时 课时目标:

(1)、唐代阎立本《步辇图》? 提问:唐代阎立本《步辇图》是中国人物画哪一类??回答:历史故事画。? 内容:描绘唐代贞观年间,李世民接见前来迎娶文成公主的吐番使者禄东赞的情景。?题材:人物历史画。?表现手法:工笔画。? 艺术特点:没有夸张化,借助眼睛、面容、姿态,画龙点睛的描绘了一代帝王宏大、包容天下的胸襟和智慧的头脑。面容光滑,太宗一身便服出场。太宗颌下一撮胡须,以及唇上八字胡都很特别。太宗的眼神非常安详、平和,充分显示出一个满腹经纶、道德修养极高的封建帝王的形象。? 提问:传神从那里表现出来的?? 回答:眼神、面容、姿态、表情、手势、身体动作、服装轻浅、呼之欲出。? (2)、五代顾闳中《韩熙载夜宴图》默画典范。? 提问:想一想,细致观察人物的表情,心理状态。试分析南唐危难之际,为什么韩熙载还经常夜宴宾客、歌舞升平?? 回答:(学生自由回答)? 提问:我们来找一找哪位是我们的中书侍郎韩熙载?你是怎么判断他是韩熙载??回答:(学生自由回答)? 提问:画家表现韩熙载在听音乐时是怎样的动态神情??回答:其他宾客超然自适,韩熙载神情严肃。? 总结:中国古代人物画对于人物的描绘,不仅仅满足于外形的肖似,而是更着重对人物性格及内心世界的揭示。? 咫尺千里-山水画? 1、首先由学生读诗,强调中国画常把诗与画相结合,尤其是中国山水画更注重这重情景交融的意竟。? 2、播放诗歌配乐的山水画。? 3、屏幕显示图片:宋代范宽《溪山行旅图》? 后人评价他的画风“峰峦雄厚,势状雄强”。画面取景高远。? 4、屏幕显示图片:宋代马远《踏歌图》??? 5、屏幕显示图片元代倪瓒《六君子图轴》和宋王希孟《千里江山图》(青绿代表作)? 比较两幅作品在技法上的不同,这一时期的山水画技法娴熟,形

人教版新课标小学美术二年级上册全册教案

人教版美术第三册教案 全册教材分析 (一)主要内容及教材重点、难点: 主要内容: 本册教材是以丰富多彩的美术活动为主线,以由浅入深的基础知识和基本技能内容为副线,主、副线密切关联,穿插并行。主要内容包括:色彩知识、线条的游戏、橡皮泥塑、绘画、手工制作、纸玩具、实用设计、电脑美术、欣赏等。 教材重点: 在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求,兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。 教材难点: 强调趣味性的美术学习,设计内容要贴近学生的生活经验,强化学生美术学习的兴趣;在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上引导学生充分体会社会的进步与多元化的美术发展方向。 (二)教学目标:从知识和能力、过程与方法、情感态度价值观三个维度谈。 知识和能力: 通过观赏和各类美术作品的形与色,能用简单的话语大胆的表达自己的感受;启发学生感受并表现生活中的美好事物,从中体验生活的乐趣;帮助学生认识和使用常用色和点、线、面;了解基本美术语言的表达方式和方法;培养学生表达自己感受或意愿的能力,发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力、形象记忆能力和创造能力。 过程与方法: 引导学生以个人或集体合作的方式参与欣赏、绘画、绘画创作等各种美术活动,尝试各种工具、材料和制作过程;以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验;在美术活动过程中强调趣味性的美术学习,教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性,培养学生的创新精神与实践能力,形成基本的美术素养。 情感态度价值观: 在美术活动的过程中,通过参与美术实践活动获得身心愉悦和持久兴趣;体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣;能够表达自己的情感和思想,美化环境与生活。在美术学习的过程中激发创造精神,陶冶高尚的审美情操,完善人格。 三、提高课堂教学效率,贯彻新课程理念的具体措施 合作的学习方式: 提倡探究性学习、合作性学习、自主性学习,提高学生做小老师的兴趣及自学水平,也有利于优良班风的形成、发展;学生仍然按照上学期分好的小组进行合作学习,鼓励合作与探究,合作作业以组为单位进行评价。欣赏课前以小组为单位搜集资料,进行研究性学习的前期准备,如:上网查阅有关资料,采访有经验的家长等。橡皮泥雕课以小组为单位准备材料,进行合作练习。而造型表现课、游戏式活动方式的课业一定要以小组为单位进行研究性学习,通过集体活动获得丰富的知识与情感体验。 学科实践活动(每学期2次): 1、 在《闪光的名字》一课学习完毕后,将设计好的自己的名字做成一个可以站立的卡片,并尝

九年级下美术教案画布上的阳光

九年级下美术教案画布上的阳光

初中美术教案九年级下:第一课画布上的阳光 一、教材分析《画布上的阳光》 本课《画布上的阳光》是“欣赏·评述”的类型课,作为本套教材中学阶段三个独立的欣赏课教学单元之一,本课《画布上的阳光》试图解决两个主要问题:一是强化一种最为实用与常见的欣赏方法——比较的欣赏方法,帮助学生在对比或类比中获得对特定作品更加深入的艺术感知与内心体验,从而提高欣赏艺术作品的能力。二是初步掌握研究一个艺术流派应该从哪些方面入手,应该注意关注哪些相关的角度与层面,从而了解一些现代美术史学的研究角度与方法。通过对绘画表现形式从不同角度的比较和经典作品从不同层面的分析,强化学生养成一种“比较欣赏”的良好习惯。 教材主体内容定位在印象派是东西方艺术平衡及与相关课目知识整合的选择。教材介绍了19世纪末印象画派的艺术特点、代表画家以及印象派绘画与科学成就的联系。 本课首先明确了印象派绘画在西方绘画艺术发展历程中的意义和地位。帮助学生进入印象派绘画与古典绘画色彩特点的对比分析,引导

学生感受其为何“极大地丰富了色彩的表现能力”。在讨论活动中,教师可以分别从色彩倾向、对光色构成的理解和表现以及笔触的运用和表现特点等方面积极引导并提出相应的思考题,为学习讨论提供基本路径,促进学生之间更有效地展开学习讨论,也为教学的深入进行做好必要的铺垫。 接下来教材重点帮助教学从色调倾向、对光色的理解和表现以及笔触的运用和表现特点几个方面对《日出·印象》进行重点分析,然后通过展现同时代其他印象派艺术家的作品,引导学生归纳出印象派绘画在题材、笔触和光色气氛表现等方面的典型特征,让学生进一步认识印象派绘画的风格特点。 教材介绍印象画派部分画家和他们的作品,不但帮助学生从不同题材的绘画作品中归纳印象派绘画共同的艺术特点,也为学生搜集资料和短文写作的教学活动提供了线索。 “活动一”设置的目的主要是强化一种比较的欣赏方法,帮助学生在对比与类比中获得对特定作品更加深入的艺术感知与内心体验。“活动二”设置更加侧重学生对艺术流派的相关了解与探索,通过一篇欣赏短文的写作练

广西版二年级美术教案上册

1、繁华的街道 教学目标: 通过主题性绘画,培养学生的观察力、思维、想像力和表现力。 教学重、难点:1、培养学生的绘画表现力。 2、组织一幅主题性绘画。 第一课时 教学过程: 一、导入 同学们,你们上学的路上都看到了什么?(有树、房子、人、车辆……)景色美吗?好,我们今天就来学习繁华的街道。 1、齐读课题。谁来解释一下课题的中心词是什么?是什么样的街 道?(繁华的) 2、什么是主题性绘画?解释概念(有目的地反映一个主题的画面。 需要有主背景,周围的景物要衬托好主题内容) 欣赏范画: 1、分析画面内容,让学生变出画面上都有哪些景物?为什么? 画面这么多的人和树、车辆?作者利用哪些手法表现街道的 繁华。 2、让学生谈出你心中的繁华街道。你想如何去表现这个画面 呢?从哪个角度哪个侧面去表现呢? 3、教师演示,边演示边讲解构图知识。 学生实践 鼓励学生大胆作画(要求:画面要有一些任务、景物、环境)探讨交流 展示学生作业,自评为主,教师补评。 课堂小结 繁华的街道一课表现得很好,画面组织能力也比较强,希望同学们以后多观察,留心周围的生活,这样绘画的内容就会更丰富。 布置作业 没有完成作业的同学课后完成。 2、辽阔的大草原 教学目标:1、通过欣赏草原的美丽景色,让学生感受大自然的美,培养学生热爱大自然、热爱生活的感情。 2、欣赏各种表现草原的摄影和绘画作品,使学生了解如何用美术手法来表现自然美景。 3、通过记忆与联想,利用各种方法表现大草原的美丽景色。 教学重点:有创意地表现草原上的各种生活场景。 教学难点:画面的组织和构图。 教学时间:1课时

教学过程: 一、谈话激趣,导入新课 有谁见过大草原?它是什么样子的? 这节课就让我们一同去认识和了解大草原。 二、讲授新课 1、针对课题,进行设问,让学生进行小组讨论。 2、通过欣赏课本的范图,让学生初步认识大草原。 3、让学生谈一谈欣赏后的感受和想了解的问题。 4、教师简介大草原。 5、大草原美在哪里?教师从大草原的形、色以及草原牧民独特的生活方式等方面入手,引导学生感知。 6、学生分组讨论。 三、教师示范,学生作业 1、教师作剪贴、画画的示范。 2、教师讲述本课作业要求。 3、教师激发学生的学习热情,让学生用画笔或用其他材料把对大草原的感受表现出来。 四、作品展示与评价 3、古香古色的花瓶 教学目标:1、通过欣赏与感受,了解花瓶的结构与各种不同的造型; 2、掌握花瓶对称特点的折剪方法,能较顺利的剪出造型 美观、大小合适的花瓶; 3、对花瓶进行装饰美化,让它的造型更加丰富 教学重、难点:主要解决造型的问题,以及左右对称图形的折剪方法。教学用具:彩色纸、剪刀、记号笔,多媒体课件 教学过程: 一、引入新课 1、谜语导入 长长头颈小小口,凸起肚皮爱喝水, 平生最最爱打扮, 红花绿叶插满头。 提问:请大家猜一猜,这位爱打扮的朋友是谁呢? 2、引出《花瓶.》 二、学习探究 1、认识花瓶结构 ㈠观察花瓶 ①出示无耳花瓶:说一说花瓶有哪几个部分组成? ②出示有耳花瓶:和之前的花瓶相比,这个花瓶又有什么不同? 总结:花瓶一般由瓶口、瓶颈、瓶肚、瓶底、瓶耳组成㈡分析花瓶的外形特点:

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