1中国传统图案在现代标志设计中的应用

中国传统图案在现代标志设计中的应用

摘要

中国传统图案在中国传统艺术中具有重要地位，已经成为当代设计师研究中国传统艺术文化的一个突破方向。而要将传统图案融入现代标志设计中，自然不能直接的生搬硬套，需要我们对传统图案的进行重构。这种重构是在深入认识中国传统文化的基础之上，以现代设计的思维对传统图案中的基本元素加以归纳提炼，使其符合现代人的审美观念，或者把中国传统图案的造型方法应用到现代标志设计中来，赋予其新的文化内涵。

本文首先从中国传统图案和现代标志设计两者的概述开始，分别介绍了两者的背景和相互的关系。继而对中国传统图案进行简述，分别从演变分类、造型规律和审美特征方面进行阐述。最后，将结合以上的理论知识，对中国传统图案在现代标志设计中的应用案例进行分析。

通过本文的案例分析，有助于加深对中国传统图案与现代标志设计相互关系的理解，可能有助于以后的标志设计创作。

关键词：图案设计现代设计传统图案传统文化

目录

摘要 (1)

第一章绪论 (3)

1.1 图案和中国传统传统图案 (3)

1.2 现代标志设计 (4)

1.3 中国传统图案与现代标志设计 (4)

第二章中国传统图案简述 (5)

2.1 中国传统图案的演变分类 (5)

2.2 中国传统图案的造型规律 (5)

2.3 中国传统图案的审美特征 (6)

第三章中国传统图案在现代标志设计中的应用案例分析 (8)

参考文献 (12)

第一章绪论

1.1 图案和中国传统图案

图案是一种实用与装饰紧密联系的一种艺术形式，它来源于生活，是把我们日常生活中的自然形象，经过想象提炼加工而形成的具有规律性、主观性和艺术性的一种创造图形。它是设计者把对生活的感悟，用生动的造型语言、丰富的想象和精心的制作结合的产物，是符合大众审美需求的精神食粮。创意突出、设计完整、色彩完美的图案设计，能够增加设计器物的附加价值，提升人民大众的审美情趣，愉悦大众的心灵。因此，图案是我们生产生活中不可缺少的艺术之一，它潜移默化的影响着我们衣食住行的各个方面，对我们的物质和精神文明建设具有实际意义。

中国是四大文明古国之一，其历史之悠久自不必赘言，而中国传统图案经历几千年的历史洗礼，遗存下的是古代先人们的智慧结晶和对生活的感悟，为我们今天的设计提供了大量珍贵的资料。随着时代的变迁，在各个区域，不同民族中，传统图案在每个历史时期图案的基础上又发展出了具有不同风格的支流，先人们在各种各样的材料材质上使用不同的工艺手法，创造性的设计制作出如彩陶图案、青铜纹饰、石刻图案、瓷器图案、染织图案还有民间美术图案等等种类繁多图案形式，这些精美绝伦的图案，是我们了解中国历史，领会文化精神，进行现代设计的重要基础。中国传统图案的美妙，还在于它超越了自然界事物具体的形象，呈现出了图案本身的纯粹的美，所有圆形和方形的变化，还有点线面的组合，它们在被赋予了意蕴之外，作为单纯的图案展现了强烈的美感和空间张力。中国传统图案的题材很多，有花草树木等植物图案，有龙凤麒麟等想象神兽，也有日月星云等自然现象，有刀枪剑戟等兵器，有铃铛佛珠等神佛用具，还有笔墨扇子等其他用具，这些东西往往具有很强的象征性和吉祥祝愿，展现出古代人民质朴的情感。这些有着几千年历史的“中国传统图形”有可能是唤醒中国本土设计面向世界的重要源泉，中国不同思想、宗教、民俗、区域影响下的那些传统图形，我们如果站在现代的角度对它进行重新发掘，将会发现巨大的视觉价值，将会成为“世界的中国”设计的一种文化身份识别。

1.2 现代标志设计

所谓标志，是指表明事物特征的记号。它以单纯、显著、易识别的物象、图形或文字符号等，具有表达意义、情感和指令行动等作用。标志设计是一种独特的“传达”方式的设计，以期最快的速度传递播于接收信息。其特点是以最简单的形式传达最丰富的内容。具有平面设计中共有的简约、醒目、凝练的特点。无论是纸媒传播还是电视信息都是以最吸引人的画面迅速抓住受众。

在某种意义上来说，标志其实不仅仅属于图案设计的范畴，除了承担标记的作用之外，还是整个视觉识别系统的灵魂。它们与本土文化息息相关，是民族文化的重要组成部分。随着时间的推移，中国传统标志设计总归要完成历史的跨越，向现代标志设计转变。

现代标志无论设计理念还是设计形式，都是要赋予其传统文化内涵与时代精神的。中国现代标志设计在上世纪开放融合的大环境中，产生了许多被国际认可的、代表中国风格的成功之作品，它们是立足现代社会需求、成功借鉴传统文化的典范。设计师们在设计实践中以自己独特的审美方式，注入自己的思想和见解，力求造型美观大方的同时又不乏审美意趣和艺术个性。

1.3 中国传统图案与现代标志设计

中国传统吉祥纹样的艺术图像,是在中华民族的宇宙本原及生命意识开启以来,人们祈愿嘉善祥瑞之征、追求富足幸福生活的漫长发展历程中逐步形成的,从中反映出独特的文化传统、哲学观念、生命意象和艺术形态。正是由于这种艺术样式经历了不同历史时期复杂多样的生活实践,使其相应地具有不同的内容与形式,载负着特定的价值与信息,是值得我们格外珍视与发扬的宝贵精神财富。

随着信息时代的到来,各种高新技术设备的出现,多媒体传播手段的介入,催生了视觉传达领域多元化发展的繁荣局面。这其中,作为大众传播符号的现代标志设计,当属目前使用最为广泛且最具影响力的视觉要素之一,它以其简洁的符号化的艺术形象、多元化的表现形式、个性化的造型意念等综合表现力来准确地表达涵义和传递信息。显而易见,这种视觉形象传送的速度和效果,是语言和文字传输所无法比拟的。在此基础上,如何依据一定的哲学观和审美观,从不同的维度与视角来实现现代图形符号与民族文化内涵共融的视觉传达效果,是当今的标志设计领域所面临的共同课题。

第二章中国传统图案简述

2.1 中国传统图案的演变分类

图案的起源与发展与人类社会的历史发展息息相关，图案是人类艺术的早期形式之一。按照中国传统图案的发展过程来看，一般可以分为三个阶段。

萌芽阶段是指三四万年前的旧石器时代晚期，主要有山西峙峪文化，北京周口店文化遗址出土的文物图案。早在几千年前的原始社会，先人就开始以图画记录自己的思想和活动，表达自己的情绪，由于生产力低下，人们对自然事物的认识是直观而单纯的，只是模仿自然，观察生活，运用自己的主观想象创造图案，所以原始社会时期的图案以彩陶纹样为主。

成长阶段是指大汶口文化中晚期到春秋战国时期。商周时期是奴隶社会的鼎盛时期，青铜冶炼技术发展成熟，这一时期的图案主要以青铜纹饰为主要代表。商周时期的青铜纹饰的一个突出特点是形象塑造的神秘、庄严、凶猛，充满了宗教色彩，反映了奴隶社会森严的等级制度和礼乐文化的肃穆气氛。图案造型以图腾动物为主，如饕餮纹、龙纹、凤纹等。

成熟阶段是指从秦王朝到清王朝结束为止。秦汉时期的图案以古朴大气的画像石砖和瓦当图案最具代表性，六朝时期的优雅清秀、飘逸浪漫佛教图案，隋唐时期富丽典雅、庄重大方的植物图案，宋元时期简练精美、自然清雅的瓷器图案，明清时期结构精美、内容丰富的吉祥图案，体现着中国传统图案逐步走向成熟并在不同的文化、时代变迁和交流中变的更加稳定，这一阶段的图案承接了图形的抽象和夸张，并变的更加华丽柔美，在点线面的处理上更加的精确；其中写实图案的出现，体现了人们追求现实生活的真实情感，对事物刻画的及其精细；几何图案也变的更加丰富多样，辅助目的更加明确；吉祥图案和图文结合的图案的出现，体现了人们对精神生活的追求。图案的形式结构也从单一的连续发展成大面积的连续构成，对称，重复，渐变，聚散等方式。

2.2 中国传统图案的造型规律

传统图案是装饰性很强的艺术形式，不论用何种表现方式，最终的目的都是以装饰美感为标准。在形式美的本质上，古今中外没有太大的差别，只不过理解和诠释的有差异，现代设计立足于理性的分析，总结出重复、近似、渐变、发射、特异、密集、对比、肌理、矛盾空间等图案的基本形态，与我们传统图案的疏密、

主次、虚实、动静、大小造型手法大都相似，只不过中国传统图案造型更加重视“意”的表达，不注重描绘实体细节而注重神韵的传达，提升为“物我同一”的审美观念。中国传统图案造型设计规律如下：

a 素材来源于生活

中国传统图案造型是对对象的本质特征进行提炼，以写实风格为基础，归纳特点，使画面更有条理性和平面感，形象更凝练，图案更加具有典型性和美感。

b 夸张的设计手法

设计者会对表现对象的特点进行近一步的强化处理，用以突出个性化的风格，比如，让大的物体更大，方得物体更方等等，这样的夸张变化可以使画面美观且更具装饰性。

c 图案组合

添加法也是中国传统图案造型设计中常常使用的手法，确定了主题后在此图形的基础上另外再加上一个图案使画面更加丰富，或者添加新的元素，用以丰富图案的画面和寓意。

d 审美与功能统一

传统图案是附加在装饰物上的，根据装饰物工艺、材质、形状的不同，对图案的外形有一定的限制，需要将图案适合装饰物的形状并保持图案的完整性和装饰性。

e 图案的秩序性

传统图案的连续排列上多是程序化的二方连续、四方连续，这种排列方式可以产生无限扩展的效果，使图案画面更加具有节奏感和秩序感。

2.3 中国传统图案的审美特征

中国传统图案产生于生活，具有很深的底蕴，人们为了满足生活审美的需要，创造的图案都是来自对生活的感悟和认识，从而使这些图案至今都散发着迷人的魅力。

首先，中国传统图案的美在于它的形式美。图案的题材内容、艺术风格、表现手法，都会随着社会的进步而发生变化，与装饰物的材质、科学技术、社会文明相适应。其次，中国传统图案的美在于它的寓意美。从古代社会发展到现代社会，我们不断的使用着如意、葫芦、祥云等图案，不仅仅是因为它们具有美丽的外在造型，更加重要的是这些传统图案的背后，蕴含着深刻的象征意义。再次，

中国传统图案的美在于它的传承性。中国是世界上唯一一个不曾断代的文明古国，中传统图案得以一代又一代的传承下来，但是这种传承并非是一成不变的，而是随着时代的变迁，古代先人们自发的将传统图案在社会经济文化影响下进行的再创造，中国古代每个设计者都为中国传统图案的传承做出了不可磨灭的贡献，我们可以根据这些传统图案去感知历史的变迁，感知文化的发展。直至今日，传统图案依然为人们喜爱，影响着人们的生活。

第三章中国传统图案在现代标志设计中的应用案例

分析

标志是一种识别符号，用图案表达出一定的含义、传达设计师所赋予的信息，具有简洁，容易记忆，便于理解的特点。标志设计的核心是形象识别和传达信息，标志的形象识别的功能要求标志要具有鲜明的形象，使人一见难忘，而信息传达的功能则要求设计者和信息接收者在信息传递的过程中都应该对标志所要传达的信息有共同的认知，这样才能够成功的进行信息传达，所以标志设计不仅要把形象作为设计的出发点，而且要以信息传播功能需要出发，明确所设计的标志的象征的意义。无论标志设计采用哪种的表现形式和手法，它所承载的信息和寓意必须符合大众的认识心理和理解能力，使人们一看到标志就能准确的领会其所蕴含的信息。

中国银行标志（图1）是由著名平面设计师靳埭强先生所设计的，标志的外形取自中国传统图案中的铜钱图案。铜钱寓意着银行行业，铜钱中间是一个“中”字，凸显了是属于中国的，铜钱的外轮廓的包容的圆形形状展现出中国银行是具有国际性，颜色使用的是中国红。这个标志是传统图案和现代标识相结合作品，从含义上说，它继承古代钱币的含韵，他表达出了这个标志是关于钱币行业的，圆形是全球、国际的意思，所以整体含义表示出是关于国际钱币的行业，就是银行；从图形上来说它简化了古代的钱币用外圆中方，但是又带进了两个“竖”凑成了不完整的“中”；从颜色说它采用了中国红，进一步加深了是中国的银行，白色底又加强了视觉上的冲击了，令人一见难忘。

图1 图2 中国工商银行的标志（图2）的外形上看是古代方孔圆币形状，体现金融业

的行业特征，标志的中心是经过变形的汉字“工”字，用简化过的古典钱币图案和中国现代汉字的结合运用充分体现了不一样现代气息。它的整体上还表示出古代窗户的纹理图案，像一个交易窗口一样；颜色也采用了中国红，表示是中国的银行，造型简洁生动，便于人们记忆。

中国农业银行标志（图3）外形形状是由抽象概括的麦穗图形和圆形构成的古代钱币图案。标志中央是现代简化的麦穗图案非常直接地表达出农业的寓意，麦穗图案与标志外部圆形图案的交汇处并未闭合，而是留下了一开口处，在给人以规范严谨感受的同时又使标志具有了开放的感受，寓意着中国农业银行包容进取的精神。中国农业银行行徽标志的标准用色为绿色，绿色给人的心理特性是：自然、新鲜、平和、有保障、信任、可靠、公平、理智，表现了农业银行诚信高效和事业蓬勃发展的愿望。

中国建设银行标志（图4）整体也是用古代铜钱为基础的内方外圆图案，有明确的银行寓意，体现了现代建设银行的“方圆”特性。方，代表着严格、规范、认真；圆，象征着饱满、亲和、融通。中国建设银行标志的圆形图案一改古代钱币标准的完满圆形的形象，留下一个“v”形的缺口，象征建设银行锐意进取、开拓创新的精神。

图3 图4 中国联通标志（图5）设计中红色logo 是由中国佛教八宝的“八吉祥”中的“盘长”图案简化而来的，寓意源远流长，生生不息。象征发达的通信网络的互相穿插的线条组成了古代的简化中国节形象，象征信息传递有序而通畅迅捷，中间的四个方形和六个圆形象征着四通

八达、路路顺畅，又有相连的两个爱心的

图案，寓意联通从心开始。我国代表色彩

中的中国红，给人以热情豪迈、激情四射、

活力十足的感受。而黑色，是最具包容与凝聚力的颜色，具有传统的高贵与稳重的感觉，整个标志便于识记而且洋溢着浓郁的民族风格，形象鲜明，认识度高。

中国国际航空标志（图6）是由古代吉祥神鸟凤凰图案经过现代艺术简化后的凤鸟图案，与英文“VIP”的艺术字体的变形图形结合起来，既古典又现代。凤凰是古代传说中的神鸟，乃百鸟之王，也是自古以来的吉祥鸟，用于航空公司再贴切不过了。颜色使用的为中国传统色彩中极具代表性的的中国红，寓意着幸福吉祥、喜乐安康。

中国邮政标志（图7）的标准色为绿色，象征着和平、青春、茂盛和繁荣。中国邮政标志的中心是一个“中”字，代表着中国企业，两边是由邮政网络的图形形象演变的羽翼造型，整个标志好像一只飞翔的大雁，寓意鸿雁传书，既有内涵有亲切温暖，展现出中国邮政竭诚为人民大众服务的形象，和业务安全快捷的业务实力。整个标志显得朴素而大气，图形只是使用横线直线构成，造型简洁有力，寓意井然有序、无处不至；标志整个

像右倾斜，使标志具有了运动感与方向感。

图6 图7 凤凰卫视台标（图8）整体以由两个简化的古典凤凰图案旋转交融的形象为台标，就像图腾一样，代表了民族，凤为阳，凰为阴，两只神鸟的羽翼图形设计的全部开口都是开放的而不是封闭的，将新闻媒体开放包容的精神通过图形展现了出来，使用的是中国传统图案中所独有的“喜相逢”构成形式，而凤凰图案中旋转变化交融又使整个标志动感十足，寓意着中西内外文化融合交汇，展现了深厚的文化内涵和积极进取的时代精神。

著名设计师陈幼坚先生为香港西武百货公司所精心设计的标识（图9），是以传统中国玉器纹饰中的阴阳双鱼图案，经过抽象概括，演变为西武百货公司英文名称SEIBU 的S，用毛笔笔触勾勒线条，粗细有致，流畅动感。在中国传统文化中，因为“鱼”与“余”字发音相同，在吉祥图案中经常出现，寓意着连年

有余，源远流长。

图8 图9

中国传统图案是历史的积淀，是受传统文化、民间风俗影响形成的，具有吉祥的象征寓意，这些追求幸福的美好意愿不论古今都会受到人们的喜爱。而标志作为一种视觉识别符号，需要展现出企业的文化精神内涵，具有明确的象征意义，所以使用传统图案作为标志设计的核心元素，以其独特的文化内涵引起人们的联想，更容易为大众所接受，从而产生一种社会认同感。现代社会中许多企业的标志就是利用了这种约定俗成的文化寓意，将在人们内心中形成共识的传统图案应用到企业的精神内涵中，发展延伸出新的具有企业精神的时代文化内涵。标志的另一个特点是要便于人们记忆，所以在标志设计中要将标志图形高度凝练，使造型简练而富有美感。中国传统图案多注重装饰性，造型繁琐，一般很难将传统图案直接适用于标志设计当中。需要设计师运用现代设计方式如分解打散、分割重组、抽象概括、几何变异等，提取出传统图案的经典元素进行再设计。

但是我们也要知道并不是所有的标志设计中都适合使用中国传统图案，需要根据标志所要传达的信息、企业的内涵、受众群体的定位等问题进行分析，这些问题在不同程度上限制着标志设计的题材内容和表现形式。在标志设计中使用传统图案是为了更好的传达企业信息，获得大众的认可和喜爱，不能舍本逐末。

参考文献

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